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MALA DIFUSION REVISTA. Nro: 3179156 Agosto 2012 Edición / Dirección/ Colaboración periodística: Gustavo Tanusi Fernando Iannicelli Javier Benavidez Pablo Iglesias Colaboración/ notas: Juan I. Provendola Luis eskuoters Pablo Segade Mario Vincent Patricia Leguizamon Nuria Celnik Carlos Maidana Agradecimientos: Federico Pertusi Mariano Asch Maxi Bueno Osker Formoso Elizabeth Rivera Email: revistamaladifusion@gmail.com Web: www.mala-difusion.com.ar Facebook: Revista Mala Difusión Diseñó grafico: FITDG - Fernando Iannicelli www.fitdg.com.ar Para publicar: revistamaladifusion@gmail.com

6> Entrevista a Ciro Pertusi. 10> NOFX en el Malvinas! 11> Nueva Etica + Feria del Libro Punk. 12> Entrevista con Die Toten Hosen. 14> Vala de Cadena Perpetua. 16> Katarro Vandaliko: 20 Años! 18> Richie Ramone 20> Porretas 22> Attaque 77 en Vorterix! 24> Reseñas de Discos: CDs x 5

25> Cazador: Jorge Lucas y Claudio Ramirez 26> El Cazador Responde/ Sección: Dame esos 5! 27> Cuestinoario Under. 28> No Demuestra Interés. 30> Entrevista a DDT 31> Fabián Leroux (Resistencia) 33> Nota a Ubika + The Dollars 34> Rolo Marin. 35> Lo que viene, lo que viene!

Introducción por Gustavo Tanusi (15 años de Mala Difusión) A ver, comento algo para que no quede tan vacío este espacio: Mala difusión nació en el año 1997 siendo un simple zine de 1 o 2 hojitas que la verdad no llegaron a grandes cosas pero se dejaban en los locales Locuras, Leechi y algunos grupos colaboraban apoyando dicha hoja como la gente de Catupecu Machu. Para mediados de 1997 realice algunos compilados caseros que se vendían en Parque Rivadavia en formato cassette, aquí nos vamos a otra cosa: La idea fue siempre sacar una revista, influenciado por revistas que compraba. Hasta escribía informes desde muy chico en revistas como Pelo/metal dónde hacía informes de Guns ´n roses y Ramones, también en Fans book y Generacion X. Siempre fui fan de revistas como Heavy rock / Kerrang / Rip / Revista Vos de la editorial Magenta dónde había gente amiga como Ariel Torres. Lamentablemente al desaparecer Magenta, desaparecieron todas sus revistas, entonces recuerdo que toda mi vida pasó a la Madhouse, revista de la cual no me falta ni un nro… Volvemos donde estábamos. Sigamos donde quedamos: Al ser casi imposible realizar una revista por un tema monetario, y los zines no me convencían demasiado, surgió lo de hacer Mala Difusión 1 Compilado Punk, iniciándolo en el 97 y editándolo en Enero del 98. La historia con los compilados continuó, luego hice radio en 1999, y seguí haciendo más compilados hasta llegar al 2012. Hoy llega la revista y es un sueño cumplido. Para finalizar no puedo dejar de volver a nombrar y destacar la gran “Madhouse” y quiero sumar a la revista “Si se calla el cantor” realizada por el amigo Juan I. Provendola años atrás, hoy ya siendo un “cancherito” total (Escribe en Rolling Stone y suplemento No) ha colaborado en este primer número de Mala Difusión. Llego el sueño, lo que siempre he querido… ¡LA REVISTA! Espero que sea de su agrado, Salud para todos! Revista Mala difusión ® no se hace responsable del contenido de las publicaciones y botas que se encuentran en su interior, las misma son pura exclusivamente responsabilidad de los respectivos auspiciantes y entrevistados.


6 >>> Nota de Tapa >>>Entrevista a Ciro Pertusi de Jauria

Ciro Pertusi (Ex cantante de Attaque 77) nos recibió amablemente para contarnos sobre cómo inicio este nuevo proyecto “Jauría“ y cómo se siente en este momento de su carrera. - Estas al tanto de que mucha gente te sigue y respeta lo que decís... Con respecto a esto, ¿Sentís que alguna vez dijiste algo que no tendrías que haber dicho? Si, seguro, alguna que otra inmadurez propia de la edad, pero que se yo, al final, por mas cuidado que uno tenga en lo que dice uno puede sentirse con muchas convicciones y creer que esta diciendo algo “correcto” y resulta que al tiempo lees o escuchas lo que dijiste y te preguntas: ¿Qué estaba pensando como para decir lo que dije? En estos días trato de ir con cuidado sin dejar de ser como soy naturalmente. Será una frase muy gastada pero es real que hay que perseguir un equilibrio, yo lo intento. - ¿Jauria es algo q hace mucho tiempo querías hacer, o se fue dando según las circunstancias? Se fue dando según las circunstancias, no premeditaba ni ansiaba esto. Si hubiese seguido en Attaque estaría cantando las mismas canciones que hago ahora en Jauria. Claro que no sonarían lo que suenan ahora con Jauria y muchos condimentos alrededor de Jauria hoy no los cambio por nada. Esta experiencia es única, lo de Attaque ya lo viví y lo viví con todo mi ser...esto que estoy viviendo ahora es único y me hace muy bien. Es difícil describirlo, hay que estar en mi pellejo

para entenderlo. - Todos los que conocemos tu carrera sabemos que tenes una especie de amor- manía con los perros, ¿A qué se debe? Ni yo lo se realmente. Lo cierto es que siento mucha afinidad natural e instintiva con ellos. Cuando me miran siento que están mirando a un perro más, encerrado dentro del cuerpo de un humano. Y que de alguna forma siento que ellos saben que puedo entender y traducir lo que ellos sienten, tal vez sea así, tal vez es puro delirio mío, como sea, me llevo muy bien con ellos y donde haya perros estoy yo y donde estoy yo siempre hay un perro. Desde siempre en mi familia fue así, mi hermano por ejemplo, parece más perro que humano. Mi viejo también era así, mis tíos, primos etc. Todos tienen mucha onda con los perros. - ¿Jauría llena tus expectativas o que le falta algo para llenarlas? En el caso que si, ¿Cual fue la mayor expectativa? Jauría llena mis expectativas, si falta algo es que se acomoden ciertas cuestiones de tiempo y dinero, lo demás (que es lo más importante) abunda. Ahora mismo al estar yo a 600 Km. de Buenos Aires se me hace dificultoso darle continuidad a ciertas cosas

de la banda, pero por otro lado me es beneficioso para mi vida diaria ya que vivo en un lugar muy tranquilo para criar a mi hija que es con quien vivo y eso sin dudas me afecta muy bien. Pero tiene sus contras, esto implica viajes, gastos, tiempo, riesgos...en fin. Después lo demás esta bien, el grupo suena, somos felices tocando en vivo, nos gustan nuestras canciones, son bien recibidas entre la gente, para ser un grupo nuevo las cosas están yendo de a poco pero bien. Hicimos 70 shows desde que empezamos, fuimos a México 3 veces, tocamos con la renga, estuvimos en chile, en Uruguay y buena parte del país...hasta nos dieron un premio Carlos Gardel, demasiado. - Cuando decidiste armar Jauría ¿A quién de los integrantes llamaste primero y porque? Primero llame a Pichu. Lo llame por que soy un fan de cabezones y sabía que Pichu estaba en inactividad. Fantaseaba con que podría llegar a darse con él. Es un músico que concibe y vive la música de un modo diferente a “mi escuela” y eso me interesaba como aprendizaje a la vez que me gusta lo que logro como productor, compositor y sin dudas es un ejecutor de los más contundentes y creíbles de la escena local, me refiero a la parte mas salvaje de de cabezones. Muchos grupos del


género heavy o new-metal intentaron sonar distorsionados y potentes y para mi él logro un sello propio dentro de esa guitarra que te dejaba de culo en el piso y aun así tocar cosas totalmente extremas a eso. En Jauría esta demostrado, pero si queerés más ejemplos, escucha Jardín de extremidad de cabezones. Después llamé a Ray, pero eso me llevo un par de meses por que Ray estaba en E.O.Y. Entonces yo buscaba otro baterista, más allá de que con Pichu fantaseábamos a full de poder hacer algo con Ray. De hecho bien lejos de donde yo estaba (Vivía en México en esos días) mi hermano Federico y Hernán Valente, de Cadena Perpetua, estaban en el estudio de Federico haciendo la preproducción de “Plaga”, el último disco de Cadena. Ahí ellos hablaban de que ojala algún día Ray y yo hiciéramos algo juntos. Bueno, parece que las fuerzas y la ley de atracción se unieron y al tiempo Ray terminó de precipitar una decisión que hacía tiempo que venía barajando, que era su salida de E.O.Y. Así que unas semanas después de leer la carta de Ray lo llamé. Y por suerte dijo que sí. A mauro si bien lo llamé último fue siempre la persona que tuve en mente desde un principio con la certeza de que me iba a decir que sí. Era como una deuda hacia mi mismo, por suerte ya estamos tocando juntos. - ¿Cómo manejan el armado de los temas para la banda? ¿Te encargas de todo, o todos los miembros aportan por igual? Cada cual trae sus composiciones. Generalmente con letras músicas, arreglos etc. Luego ese material individual se pre-selecciona y se encaran aquellas canciones que nos parecen que pueden entrar bien dentro de un

concepto homogéneo. Se le dan oportunidades a casi todas las composiciones, se desarman y se vuelven a construir entre todos para darle una impronta grupal y que todos estemos cómodos tocando lo que tocamos.

pre. Y de argentina Alfiler de Gancho que son de Olavarria y los descubrí gracias a mi hermano que me los hizo escuchar ya que produjo su segundo disco que se llama “Nada Romántico”. - ¿Qué banda/intérprete de cualquier estilo escuchas más actualmente? En estos días escucho el último disco de Marea “En mi hambre mando yo”, también escucho Bad Religion como siempre, escucho “Vamos a la granja” y “Un mundo de sensaciones” de 2 minutos, “Nada Romántico” de Alfiler de gancho, Katarro Vandaliko, Los Mentirosos...

Durante todo ese proceso hay mucha incidencia de cada uno de los integrantes en las estructuras, arreglos, velocidades etc. Luego hay un visto final mío y una revisión completa de Pichu en todo lo que es el trabajo de guitarras que es lo mas identificatorio en una banda de rock como Jauría. - ¿Cuál fue la última banda punk que conociste su música y te gustó? Bad Religion, cada vez que los escucho, creo que estoy descubriéndolos nuevamente. Son perfectos. Sin dejar de ser los viejos Bad Religion de siem-

- ¿Cómo tomas la reacción de alguna gente con tu declarada posición política? Es problema de cada quien, la diferencia conmigo es que muchas de las personas que opinan sobre mi me conocen y por eso opinan. Yo no los conozco a todos, así que estamos en desigualdad de condiciones. Así mismo imaginate que no me interesa saber lo que todos piensan, y por otro lado es, no solo humanamente imposible sino, injusto que yo me ponga a juzgar lo que cada quien hace de su vida. No hacemos todo lo que hacemos para ser aceptados o para que nos pongan “me gusta” o “no me gusta” y nos suban o bajen el pulgar. Hacemos lo que hacemos por que así lo sentimos, la idea, al menos la mía, es ser feliz sin joder a nadie. Lamentablemente hoy es un tiempo de mucha intolerancia, parece que si no sos oficialista, directamente sos anti-oficialista. Hay mucha susceptibilidad y paranoia. Todo el mundo tiene que dar explicaciones o retractarse. Hasta la presidenta esta todos los días respondiendo en cámara como un Facebook por t.v. Esperemos que evolucionemos y que haya una democracia real en la cual todas las voces puedan ser escuchadas sin temor a un linchamiento virtual. Nos hace falta aprender


a expresarnos, a conversar y debatir sin que eso signifique que si o si tenga que correr sangre. No olvidemos que la idea era poder comunicarnos. - ¿Alguna opinión o comentario sobre la revista mala difusión? No se por que todavía no salio!! (Risas) Bueno, que se yo, ojala que sea una nueva, buena manera de comunicar y comunicarse. Pero ya de por sí cuando me entere que estaban encarando este proyecto me puse contento por que sé quiénes están poniendo el hombro, perdiendo horas de sueño y quemando pestañas para que esta revista salga a la luz. Suerte entonces!!

“Jauría”, a secas, es el título de este primer disco, dónde ya el nombre de la banda es suficiente para entender el concepto. Desde el arte del CD, donde en la portada el logo es el nombre del grupo integrado a la figura de un perro salvaje en una postura confusa, que invita a estar alerta … ya que no se sabe si el perro está a punto de atacar o viene en plan amistoso. Este es el resultado de casi 3 años acopiando sentimientos, energías, y mucha pasión por parte de los integrantes de la banda quienes habían quedado en condición de “huérfanos” de sus proyectos anteriores: Attaque 77, El Otro Yo y Cabezones.Ciro Pertusi, Esteban Serniotti, Mauro Ambesi y Ray Fajardo descargaron a lo largo de 15 canciones muy intensas toda esa contención de un modo súbito e instintivo… cabe destacar que ellos mismos creían que iban a grabar su primera producción durante el trascurso del 2011, pero la realidad les jugó una muy buena pasada sorprendiéndolos a ellos mismos de la rapidez en que se dieron las cosas.

Jauría y Korso Gomes en La Trastienda La Plata. Viernes 13 de Julio. (La Plata)

Antes del Show estuvimos hablando con el Galo de Korso Gomes MD:- ¿Galo contanos que estará por pasar aquí en minutos? Mira. Al salir de esta pieza sin techo (camarín precario) estaré subiendo a tocar junto a mis compañeros del Korso. A la 1:30 hs estaremos abriendo show para estos grosos de jauría. Así que este show lo queremos aprovechar a pleno, hasta estamos gestionando que aparezca Jack el destripador en el escenario MD:- ¿En breve 15 años y disco? Claro, espectacular faltan poquitos días y el Korso Gomes cumple 15 años. Ya tenemos cocinado el disco. Fue grabado en varios lados y algunas voces en Satured de Federico Pertusi, invitados como Ciro(jauría) Joxemi (no relax) Vala (Cadena Perpetua) y demás grosos que la verdad se re comportaron. CONTACTO KORSO_ WWW.KORSOGOMES.COM.AR Leve aparicion de el gaucho loco:

Bue.. anda a tocar hno y NO chamuyes mas que hace frio, aca no hay ni techo y ni alcohol para calentarse y mucho menos morfi… encima ese gordo heavy se comio lo poco que habia…la verdad muy lindo el trato en este lugar...

Jauría en La Trastienda Sábado 14 de Julio. (San Telmo) – Show trasmitido en vivo. Aquí se puede hablar de un show impecable, banda, sonido y publico todo acorde para pasar una nochecita genial! Grandes interpretaciones de las canciones de su disco como “El tren”, “Religionare”, “ El tiempo”, “Adios a dios” o viejos temas de Attaque 77 como “Caballito de hierro” sumándole un gran cierre con “Indios Kilme” el público llego a la locura total con “Donde las aguilas se atreven”. Cerraron definitivamente el show con “No me arrepiento” y saludaron al publico. Si hay que calificar del 1 al 10, se llevan un 10 gigante. Gran show un gran espectáculo. Realmente la banda me sacudió mentalmente. 10 ptos.

Ray Fajardo, Mauro Ambesi, Ciro Pertusi y Pichu Serniotti son Jauria.


10 >>> NOFX>>>Entrevista a Fat Mike

Foto: Sebastian “Manson” Jimenez

La mítica banda californiana liderada por Fat Mike visitó nuevamente Sudamérica y antes de su show en el Malvinas Argentinas les pudimos hacer unas preguntas. MD:- ¿Cómo estuvo su llegada al país? Todo mal, ayer después de tocar no pudimos dormir nada porque gano una copa un equipo de futbol brasilero y estaban en todo curitiba de fiesta, las calles llenas de Hinchas de futbol. Jeison quería salir y decirle a la gente que necesitabamos dormir pero nos iban a decir “¿quiénes son ustedes?” entonces solo tratamos de descanzar y viajar para Argentina.

MD:- ¿Tocan la misma lista en todas las fechas? No, todos los días tocamos dististintos temas, repetimo algunos pero el orden no es el mismo y además capas que un día tenes ganas de tocar un tema y otro dia no, a veces hasta 5 minutos antes de tocar no tenemos lista, es relativo.

MD:- Mañana tocan en Chile, la última vez NOFX no pudo ir por el terremoto, ¿Qué piensan de eso? Nos quedamos en Argentina, era una situación peligrosa, MD:- ¿Que tienen pensado tocar hoy? los vuelos andaban con dificultad. un terremoto estaba tenemos pensado tocar muy dormidos y mal pero igual va- azotando todo Santiago una lastima. Ese día tocamos en mos a hacer muchos temas muchos enserio ya van a ver, la el Salon Pueyrredon, demasiado divertido lo recuerdo, pero lista la hicimos anoche cuando no podiamos dormir asi que también teníamos muchas ganas de estar en Santiago. va a ser muy larga, diria que hasta que la gente nos eche.

Despues de 2 años volvió NOFX, para muchos la banda mas importante del PUNK ROCK MUNDIAL. El encuentro tuvo su lugar el 5 de julio pasado en el Estadio Malvinas Argentinas. Apesar de venir muy cansados desde Brasil porque la noche anterior el Corinthians había ganado la Copa Libertadores y festejaron toda la madruga-da, la idea de tocar muchos temas en nuestro país los entusiasmaba. En sus mentes todavia estaba el recuerdo grato y divertido de la an- terior visita donde tocaron en el Salón Pueyrredón y no pudieron pisar suelo chileno por lo sucedido con el terremoto en aquel entonces. Ya era tiempo para abrir las puertas del lugar. Los chicos de EUFORIA rompían el hielo con su música y algunos cover para agitarla, con el público ya calentito, NO DEMUESTRA INTERES les volaba la gorra a los locos de la primera fila con una presentación afiladísima y llena de clásicos de la banda.

A las 21:30hs, con sus look característicos y un drink en sus manos, Nofx pisaba una vez más escenario Argentino. Casi 4500 espectadores estaban delante de ellos, saludando como de costumbre al público presente ellos hacían chistes y EL HEFE empezaba a tocar con su viola WE CALLED IT AMERICA. Entre la lista habia temas como EAT THE MEEK, DINOSAURS WILL DIE, la versión reggae de RADIO (tema de RANCID), los clásicos como STICKIN IN MY EYES, BOB, THE MORON BROTHERS, THE BREWS, entre otros. Un show muy entretenido, aunque por lo cansado que estaban como nos mencionaron, se los veía muy animados, y nosotros no parabamos de hacer POGO, MOSH Y SLAM!. Llega el final del show y se despiden del público, despues de haber tocado la clásica LEAVE IT ALONE, saludan, ERIK y MELVIN miran el panorama que ellos habian logrado, EL HEFE nos sigue saludando en castellano: ADIOS AMIGOS, TE QUIERO MUCHO! y FAT MIKE hablandole a la cámara que inmortalizó el momento.

1.60% 2.We Called It America 3.Murder the Government 4.I’m Telling Tim 5.It’s My Job to Keep Punk Rock Elite 6..All His Suits Are Torn 7.Herojuana 8.There’s No Fun in Fundamentalism 9.Eat the Meek 10.Fuck The Kids 11.Linoleum 12.Mattersville 13.Seeing Double At The Triple Rock 14.What Now Herb? 15.Bob 16.Cokie the Clown 17.Radio 18.Blasphemy (The Victimless Crime) 19.Champs Elysées 20.I Believe in Goddess 21.Stickin’ in My Eye 22.Scavenger Type 23.Louise 24.Reeko 25.Backstage Passport 26.Franco Un-American 27.Quart in Session 28.The Moron Brothers 29.Bottles To The Ground 30.The Brews 31.I Wanna Be an Alcoholic 32.Fuck the Kids I 33.Six Pack Girls 34.The Quitter 35.Dinosaurs Will Die 36.Leave It Alone


Feria del Libro Punk <<< Nueva Etica<<< 11

Hicieron giras por tres continentes, tienen discos editados por sellos extranjeros y un DVD grabado en otro país. ¿Nadie es profeta en su tierra? –Después de Cromañón, la mano se puso muy difícil en capital porque se cerraron muchos lugares y sólo quedaron salas grandes a precios imposibles para bandas independientes como la nuestra, que se autogestiona y trabaja con productores independientes. Los primeros años fueron muy duros para el hardcore y para la música en general, y ese escenario potenció nuestra política de buscar caminos en el exterior, aunque antes tampoco habíamos sido de tocar mucho acá. También debemos reconocer que gran parte de nuestro público actual no viene específicamente del género que tocamos, ya que se acercaron muchos fans de A.N.I.M.A.L. cuando se separó esa banda. ¿Se sienten depositarios del legado de la escena B.A.H.C de los ‘90? –Nosotros no fuimos una banda activa en esa época inolvidable, aunque pertenecíamos al público. Estoy hablando de los años ‘93 y ‘94, cuando Internet no existía y la gente apoyaba mucho

a los shows locales y los sellos independientes. Aunque todavía hay muchos de esa escena activos, creo que seguir estando en la movida creando música, difundiendo ideas y tratando de generar un cambio es una buena forma de asumir aquel legado. Como militantes straight edge, ¿hasta qué punto creen que se puede vivir desintoxicado en un mundo en el que las manipulaciones químicas y genéticas llegan hasta los suelos y los alimentos? –Es imposible mantenerse ciento por ciento al margen. Simplemente se trata de hacer lo mejor para con uno mismo. Si bien el straight edge propone una vida libre de intoxicaciones, lo importante no es el rótulo sino vivir sanamente. Cuidarse uno mismo y a los que lo rodean, ésa es la idea. Nosotros adoptamos esa filosofía llevándola a nivel personal, y nos parece genial que muchos pibes se sientan identificados con ella. Y con los que no, está todo bien: nuestras puertas están abiertas para todos. Nota Por: Juan Ignacio Provendola

El punk local, el domingo 3 de junio tuvo una fecha para la historia entre las paredes del Salón Pueyrredón, gracias a su primera feria del libro. La historia del movimiento fue recorrida a través de callejones y pasadizos, escenarios y grandes luces, en un pogo de títulos, autores, protagonistas y espectadores. Más de 600 personas discurrieron como hormigas por los pasillos del primer piso de Santa Fe 4560, verificando el proceso evolutivo del papel; hoy libro, ayer fanzine. Ese humus que sirvió como abono de lo que luego evolucionó en bibliografía, en trabajos de campo, también en poesía y en literatura ficcional. En feria del libro punk, decíamos. Infames fotocopias que hoy se revelan como piezas de arte, diseño y creatividad en clave offset; algunas incluso remasterizadas, como Mi pequeña colección de punkzines, las 600 páginas de Boom Boom Kid autoeditado. “Hicimos esta feria de la misma forma que hacíamos aquellas con fanzines hace tiempo”, explica Patricia Pietrafesa, editora del legendario zine punk Resistencia y espíritu elemental del evento en ciernes. Resonancias de una época en la que foros de discusión eran los que sucedían en esa Babel del Pleistoceno que supo ser el Parque Rivadavia y que ahora se reinstalan en barras o a través de mesas debate. En una de ellas (“Del fanzine al libro”), la propia Patricia resalta: “Nunca expresé un espacio de libertad tan grande como editando un fanzine, en donde podía poner lo que pensaba, escribiéndolo como quisiera y regalándolo si lo deseaba, y eso lo conocí gracias a la habilitación que me hizo el libro Punk, la muerte joven, al decirme que cualquier persona podía hacer cualquier cosa”. Un rato antes, el autor de aquel libro elemental había estado bendiciendo la feria, sentado en la misma banqueta. Escribir sobre

punk en la Londres de 1977 fue como hacerlo sobre la Revolución Francesa en París, en 1789, sólo que a Juan Carlos Kreimer la experiencia le tocó porque una editorial se lo encargó en veinte días. Pese a que se convirtió en la obra fundamental de todo curioso con ambiciones enciclopédicas, el creador de Punk, la muerte joven jamás volvió a versar sobre el asunto. “Ese libro fue una Biblia para los punks de más de 40 años”, afirma Mariano Ludueña en una sentencia que, por supuesto, lo identifica. El cantante del grupo Buenísimo y conductor de Te regalo lo que se te antoje (FM Nacional Rock) es también autor de un notable libro de historias a ritmo de punk rock llamado De todo lo que vi, recuerdo la mitad, oportunamente atendido por este suplemento en el verano pasado. “Nosotros mismos accionamos los mecanismos para generar estos espacios, organizándonos y generando este tipo de propuestas con la que cualquier empresario de la industria literaria se haría un manjar”, arremete Ludueña, quien compartió mesa con Kreimer, Marcelo Pocavida y los autores de tres libros clave en la bibliografía criolla del género: El último punk (multivendida biografía de Ricky Espinosa a cargo de Sebastián Duarte), La historia de Los Violadores (la excusa de Esteban Cavanna para desarrollar los inicios del movimiento en la Argentina) y La manera correcta de gritar (manifiesto del músico y periodista Daniel Flores y la editorial Piloto de Tormenta sobre el ska). Sobre los caballetes, la gente sigue hurgando entre cuentos, novelas, colecciones e historiografía de factura independiente, casi artesanal, combinando el viejo apelativo del “hazlo tú mismo” con el “del autor al punk-rocker”, slogan de ocasión para recortar distancias y subrayar un espíritu que, sea en la palabra escrita o en la carne viva, se multiplica para permanecer. Nota Por: Juan Ignacio Provendola


12 >>> Entrevista con Die Toten Hosen>>>

Fechas en La Argentina

7/9 Tucuman 8/9 Salta 13/9 Mar Del Plata 15/9 C.A.B.A.

En exclusiva para Mala Difusión, Breiti (Michael Breitkopf), guitarrista de la banda, nos cuenta como se encuentran en este momento de su carrera, previo a los shows que tienen programados en Argentina. MD:- ¿Que sienten que ganó y que se modificó en DTH desde los inicios a esta época, con tantos años de trayectoria? Algunas cosas han cambiado, algunas siguen siendo las mismas. Aun tenemos la misma pasión por la música y por salir de gira como en los comienzos. Aun estamos influenciados por ideas del movimiento punk rock como seguir manteniendo las entradas a precios bajos, tomando por momentos una posición política, tratando de no tomarnos demasiado en serio. Por supuesto hemos aprendido mucho mas y como tocar mejor y hacer mejor música. Podemos tocar mejor que al principio, sabemos mejor que posibilidades hay de hacer una canción más interesante, todo esto nos da la habilidad de expresarnos dentro de nuestra música y hacer mejores conciertos. En el comienzo la banda fue todo para nosotros, pero a la larga fue importante para cada uno de nosotros tener ya sea o una familia con niños o relaciones duraderas. A los niños no les importa cuantos álbumes hayas vendido, y tener hijos puede agregar algo a tu vida que no lo encuentras en ningún otro lado.

MD:- ¿Hay alguna meta que se hubieran propuesto que todavía tengan pendiente? No muchas cosas que no hayamos hecho antes, pero hay cosas que estaremos haciendo siempre todo el tiempo. Viajar a lugares que nunca antes hemos estado y tocar allí, o ir a lugares donde hayamos estado algunas veces, la hayamos pasado bien y tocar allí otra vez, por que somos curiosos en cuanto a como será eso. O buscar y ver una próxima buena canción o el próximo buen álbum. Nuevas ideas y planes vienen a tu mente cuando conoces gente nueva, por eso tratamos de ser abiertos en cuanto cosas e ideas nuevas. MD:- ¿Qué desafíos sienten que les queda pendiente como individuos y como grupos? Nunca sabes que traerá el siguiente día, entonces es imposible decirlo. Estamos felices de poder hacer lo que mas nos gusta que es tocar en esta banda, estamos felices de que aun haya muchas personas que todavía estén interesada en nuestra música, y somos felices de haber sobrevivido tanto- al contrario de algunos de nuestros amigos que ya no están mas. Los desafíos y los problemas suelen aparecer por si solos sin preguntarte antes si estas preparado para ello.

MD:- ¿Cómo fue la experiencia de participar de recitales en casa de fans, al mismo tiempo que realizan conciertos en estadios? Estamos en la afortunada posición de elegir si queremos tocar en un lugar privado o en un living, en un gran estadio, en un club o donde sea. Tocar en una casa privada es divertido porque conocemos gente y pasamos tiempo con cada fan y sus amigos antes de tocar para ellos, entonces nos unimos a ellos y a veces en ciertos lugares incluso hasta nos quedamos a dormir y al desayuno. En un gran estadio hay otra expectativa de lo que la gente espera de ti, pero si superas tus nervios y la interacción entre la música que tocamos y la reacción de la audiencia una vez que esta comienza, te da un grandioso sentimiento. Amamos tocar en vivo, donde sea!. MD:- Es sabido que hay una hermandad muy fuerte con los Violadores y que se dio espontáneamente la comunión a partir de “La Naranja Mecánica”. ¿Hay alguna otra banda con la que les haya pasado algo similar? Si, hay algunas bandas con las cuales compartimos un montón de expe-


riencias, porque estuvimos junto de gira, grabamos juntos o porque tenemos mucho en común con ellos. Con Bad Religion por ejemplo somos muy cercanos, porque ellos están desde el mismo tiempo (incluso más) que nosotros, cantan sobre los mismos tópicos, tienen más o menos las mismas raíces, tocan música muy similar, son unos tipos grandiosos y pasamos un buen momento cuando nos juntamos. Lo mismo podría decir de Faith No More, cuando nos juntamos la ultima vez en Buenos Aires pasamos toda la noche bebiendo y a pesar de no juntarnos muy a menudo siempre hay mucho mas de que hablar y compartir que las historias de tour habituales. Otras bandas como los UK Subs, Die Einstuerzende Neubauten o Green Day. MD:- ¿Que es lo primero q se les viene a la mente cuando recuerdan aquella primera vez en nuestro país? Recuerdo llegar al lugar donde tocamos, Halley, a la una de la mañana y la primera de las tres bandas estaba tocando y el lugar estaba vacío! Pensamos: “OK, esta bien, es todo, nadie vendrá”. Pero una hora después el lugar estaba lleno y fue un show extremadamente excitante!. MD:- ¿Alguna vez sintieron que tenían que dejar de hacer música? Por supuesto hubo momentos en que

las cosas ya eran demasiadas, cuando todo parecía ir mal, cuando murieron algunos amigos nuestros, cuando tuvimos que pelear contra problemas de drogas, cuando hubo catástrofes privadas… pero nunca quise abandonar la banda por más de 5 minutos!. MD:- ¿Cómo ven a las nuevas generaciones de publico punk, ya que sus fieles seguidores son más de otras camadas? Es genial que la audiencia este mezclada, hay gente de todas las edades. Seria muy triste si solo hubiera gente de nuestra edad! Es genial que mucha gente más joven este interesada en nuestra música y letras. No puedes realmente decir quien es mas leal, hay personas que estuvieron con nosotros por un determinado tiempo y luego perdieron el interés, otros que vienen a nuestro shows desde hace décadas, algunos que vuelven después de un tiempo. Después de tantos años hay todo tipo de “topologías” de fan. MD: - Cada vez q arriban a la argentina, ¿Quê es lo primero que buscan y que les llama la atención de este país? Lo primero que hago es llamar a mis amigos e ir a uno de nuestros restaurantes favoritos a comer un bife! MD: - ¿Porqué este nuevo CD “Ballast der Republik“ es tan especial? ¿De qué se trata el extraño collage del arte de tapa?

Tratamos de salir de nuestros patrones. Cuando estamos trabajando en canciones nuevas, Campino siempre tendía a cantar las mismas clases de melodías, Kuddel y yo siempre buscamos soluciones similares a como escribir una canción y así. Hemos tratado de ser concientes de esto y superar esos hábitos. También tuvimos 3 muchachos que nos ayudaron mucho. Vincent Sorg, nuestro productor, estaba involucrado en el proceso de escribir canciones, Toby hizo muchos arreglos de canciones con nosotros, y un cantante de hip hop alemán llamado Marteria, quien escribe grandiosos temas, trabajó en las letras de algunas canciones con Campino. Es genial, casi como si tuviéramos nuevos miembros en la banda que se ajustan muy bien. La obra de arte de la tapa describe el nombre del disco “Ballast der Republik” (Lastre de la república) que habla acera de las dificultades que aun hay en lo que eran la parte Oriental y Occidental de Alemania después de haber pasado ya 20 años de la reunificación, se refiere a ciertas características culturales, y al peso de la historia. Estas palabras se traducen en imágenes de personas famosas e infames, situaciones de política, deporte, cultura y así sucesivamente, todo en un modo serio, irónico o sarcástico.


14 >>> Entrevista con Vala de Cadena Perpetua>>>

Con el Vala recorrimos toda la discografia de la banda y nos contó sobre el futuro de la banda MD:- ¿Comentas un poquito de cada disco incluyendo el primer Cassette? Claro, primero estuvo el cassette hecho por nosotros, que se vendía en la bond street y algún que otro local que lógicamente llavabamos nosotros mismos, sirvio muchísimo siendo registro de un comienzo. Seguimos con Cadena Perpetua… el disco llego y la verdad era algo que nunca habíamos planeado, esto de llegar a tener un cd long play, increíble. Te comento un poco como fue: Llega Rodrigo (Frost bite) con la idea de que Cadena firme por dos discos, yo siempre que veo este primer disco (Cadena Perpetua) me acuerdo de él y le estaré eternamente agradecido. MD:- Le sigue “Buscando Salidas” Si, así es, Buscando Salidas fue nuestro 2do álbum, pero fue el primer CD que de antemano en la creación sabíamos que cada tema iba quedar en el CD, previamente a esto las canciones nacian por si solas. Esa vez ya sabiendo que iba a terminar editándose queríamos que las canciones tengan un contenido. En el primer disco hacíamos canciones de cosas que nos gustaban, por que jamás pensamos ser editados. En este 2do ya teniendo la certeza de fabricación, pensamos y dijimos “bue… vamos aprovechar, a intentar de decir cosas que molestaban de la sociedad”. Era una época de un menemato tremendo, entonces quisimos hablar de esa mierda fantasiosa que estabamos viviendo y que nadie queria decir. Influenciados mucho por La Polla rcds y Los Violadores apuntamos a esa línea de temáticas sociales. Cada canción de “Buscando Salidas” es una escupidera tremenda. MD:- Sigamos nomas con largas noches… Mirá, previo a “Largas Noches” nos quedamos sin sello. Y decidimos armar nuestro propio sello, pero esto finalmente se diluyo. Hoy en día recientemente fue reeditado por Pop Art, pero la primera edición fue por un sello “inventado”: Vinilo discos, era nuestro sello y de nuestro manager de aquel entonces Fernando. Entonces al principio de la creación de esas canciones pensábamos que no iban a tener un destino de disco, se

Fotografia: Patricia Leguizamon

trataban de canciones recontra intimas pues no tenían destino y pensábamos que no le iba a gustar a nadie. Ya finalizando la mezcla del álbum, nació la chance de ser editado pero en el momento de editarlo, no creia que pudiera gustar. Hablaba mucho de lo interior, y yo pensaba “¿A quien mierda le va gustar estos temas?”. Finalmente largas noches fue el disco que ayudo a dar el quiebre para la banda… empezamos hacer nuestros propios shows en cemento, sin dudas es un disco muy importante en la carrera de cadena. Lo mas destacable vuelvo a repetir es que en la creación de cada canción en nuestra mente no iban a tener un futuro. Igual que en el primer disco las canciones no nacieron con un destino, por lo que te comente previo de que no teníamos sello y diluida la chance de nuestro propio sello, no imaginábamos chance de edición. MD:- Llega el verde “Malas Costumbres”... Estas canciones si ya tenían destino álbum, por que habíamos firmado contrato con Lee-chi discos. Aquí la banda comenzó a realizar las primeras giras a nivel nacional. Ezequiel Araujo tecladista en aquel entonces de “El otro yo” nos quería producir el disco, lee-chi vino con esa idea y se dio así. Fue un disco importante en la banda, tiene varias canciones que hoy en día no podemos sacar de nuestro repertorio. Tales como “sigo acá”, “malas costumbres”, “el panorama”, es un Cd que nos gusta mucho. Al poquito tiempo editamos un EP “ Un plan simple” que fue para regalar con una entrada en un show, rápidamente se agotó. MD:- ¿Cómo continua?, ¿Cómo es que llegan a Pop art music? Pasados 2 años de nuestro último disco se acerco Pop art para hacer contrato por 3 discos, y esto para nosotros era algo re groso imaginate que un sello nos venga con esta propuesta, estábamos felices.

MD:- ¿Nunca hasta entonces habían recibido una propuesta de una discográfica internacional? Sí, años atrás antes de sacar “largas noches”, universal nos trajo una propuesta de editar el disco pero eso se daría sólo si nosotros le regalábamos los 2 discos anteriores. Osea nos editaban nuestro 3er disco a cambio de que le regaláramos nuestros dos discos anteriores. MD:- ¿Por esa cuestión lógicamente no se dio entonces? Dijimos esto es una locura, vos imaginate que nosotros aún estábamos pagando esos discos, como se lo vamos a regalar. Te comento la situación de aquél entonces, nosotros al desvincularnos de Frost Bite, compramos esos master, todavía estábamos pagando los cheques y prestamos, y por esa razón decidimos que no. Si bien sonaba tentadora estar en una compañia internacional, no nos podíamos regalar y perder dinero así por que sí. Lo de Pop Art fue otro mambo, nada que ver, nos consultaron que nos gustaba a que estábamos acostumbrados y a que no, fue un contrato de vínculo discográfico nada más, lo que es shows nos seguía perteneciendo. Nos pareció justo. En el momento de firmar lee-chi vendió a Pop Art “Malas Costumbres”, ahí empezamos a componer temas para “demasiada identidad”. Elegimos a Álvaro Villalba como productor, que nos parecia uno de los mejores productores de rock del país. El sonido es muy diferentes a los demás discos, este álbum tiene un sonido oscuro y una batería grande, en este disco si sentimos realmente un poco la presión de hacer algo que este genial, osea de que no nos guste solamente a nosotros 3, ya había gente que confió en nosotros y quería que les guste las canciones a los de la compañía, que le guste a quien iba a bancar, a pagar todo el disco, etc. Fue un mambo nuestro más que nada, ya que jamás recibimos presión o algún comentario de parte de ellos. Pero queriamos que ellos no se sientan decepcionados. Bah! Te diría que Fue un mambo quizás más mío que de los demás pibes.


Pero la sufrí bastante, la mayoría de temas eran míos, hay varios de Edu, pero la gran mayoría fueron compuestos por mí y estaba totalmente enfocado y metido en que sean todos excelentes temas. Por suerte de este disco hay canciones que ya no las podemos sacar de cada shows, tales como: “Violencia”, “Culpable”, “No mires al cielo”, “Algo personal, “El angelito gracioso”. Por suerte de cada disco tenemos 4 o 5 temas que no podemos sacar del repertorio. En vivo solemos hacer 30 temas, es imposible sacar esos temas, obviamente nos gustaría tocar más de lo último por que es lo mas fresco, o al menos es lo que menos estamos cansados de hacer en vivo. MD:- ¿Contanos un poquito del Cd/ Dvd en obras tanto de la edición como toda la programación del show en semejante lugar? Ahí logramos grabar y editar el Cd /Dvd en vivo en obras, la edición es por separado o dvd y cd juntos. Pop Art estuvo a cargo, la cuestión es que llegamos a obras en el 2007, algo increíblemente espectacular, era algo ni soñado te podría decir, cuándo la banda inicio a sacar discos queríamos llenar cemento, ese fue siempre nuestro objetivo, algo romántico… no era que nos moríamos por tocar en cemento, pero si estaba eso romántico de pensar “Che ojala algún día podamos tocar y llenar cemento”. Obras jamás estuvo en nuestra cabeza, ni en pedo! La onda llego por parte del sello.Nosotros la re dudamos, pero si la haciamos había que hacerla bien...la propuesta vino en el 2006 y esperamos un año más, por que sentíamos que era una propuesta muy grande. Entre mates y preguntas suena el telefono de Vala. Interrumpe Federico Pertusi. Vala:- Fede tenés voz de monstruo, hace mucho que no escucho esa voz de monstruo (Risas.) Vala:- ¿Recién te levantas? Ésta no es hora de levantarse locura… (Risas.) Después hablamos! Seguimos… tras molestas interrupciones desde Satured Estudio.

MD:- ¿En dicha propuesta ya estaba la onda de filmar y grabar para futura edición? No, nada que ver. La propuesta llego 1 mes antes del show por que estaba bueno que al ser nuestro primer obras que quede registrado. Pero la verdad al decírmelo poco antes me jugo en contra mentalmente. Hoy me gusta que exista, pero en su momento previo a semejante show me comía la cabeza. MD:- ¿Temor, dudas, por que motivo? ¿Por ser grabados pensando en el sonido de la banda sabiendo que quedaría registrado en dvd/ cd? Y si, imaginate que yo quería interpretar las canciones lo mejor que se pudiera, sabíamos que no íbamos a retocar nada luego, que la edición iba ser tal cual la tocamos ese día. En ese momento técnicamente nosotros éramos

muy precarios, no teníamos los sistemas intraurales que tenemos hoy, que son muy útiles. MD:- ¿Osea que no se retoco nada quedo así tal cual lo tocaron? Exacto, tal cual, hoy agradezco que ese disco exista y exista así. Crudo y precario, con nuestros equipos y sin retocar nada en estudios. Es una foto de 17 años de la banda y es justo que así sea. MD:- Buenisimo vala, ya llegamos a plaga, entonces Así es, llegamos a lo que es hoy en día nuestro último Cd, y lo loco que es que ya paso año y medio, casi dos. Este disco nace con la idea de que la gente que admiramos este cerca nuestro. Gaby Otero, Fede Pertusi estuvieron muy involucrados, pero también Teo Curcio, quien siempre estuvo involucrado en algunas composiciones de la banda…El chino vera también aporto una parte de la canción “Que mundo” . MD:- ¿Por eso el título plaga? Sí, por eso el Cd se llama plaga, el asunto era juntar varias cabezas. Es un gusto muy grande que nos dimos. Un gustazo gigante. también estuvo Juancito, aunque por ahí no llego a un buen puerto la canción, pero se trata de gente que admiramos mucho. MD:- Saliendo de los discos ¿Si tuvieras la posibilidad de viajar en el tiempo, con qué artista te gustaría interactuar? (Puede ser de otra época o de esta) La verdad es que me di el gusto de estar con mucha gente que admiro, como la gente de La Polla records, que fue un gusto tremendo. Comparti un asado con Evaristo, me encanto no me lo voy a borrar nunca. Pero me hubiese gustado estar en los comienzos de Los Violadores, son cosas que no pude hacer por que era muy chico, pero sin dudas me hubiese encantando estar en esa época. Igual la verdad que tuve la posibilidad de interactuar con gente que admiro. MD:- ¿Cuál consideras que es el legado/aporte de la banda a la escena local? Yo creo que más que los discos y la carrera que hicimos no podemos aportar. Te puede gustar o no la banda, pero hay una carrera, hay un comportamiento, algo que no lo hicimos para llegar, si no que fue nuestro comportamiento natural. Las bandas que recién empiezan nos dicen que se fijan mucho como nos movemos y como nos movimos, creo que más que nada esta escrito el legado. La carrera esta a la vista. Es el aporte que hicimos y la verdad es que no le debemos nada a nadie. MD:- ¿A simple vista parece que no han cambiado demasiado como personas/músicos, es así? Bueno, gracias, buenísimo. Si, es así, la verdad que no hemos cambiado demasiado, no nos comió “El Músico”. Volviendo a la anterior ojala que este sea el legado en verdad. MD:- Se ve una fuerte unión artísti-

ca entre ustedes 3, y hasta como compañeros de vida. ¿Es así? Sí, la verdad es que somos amigos, viste recién me llamó Edu después hablo con el chino somos bastante unidos. MD:- ¿Cómo se sienten tras tantos años de carrera al momento de encarar un concierto, en cuanto a la tensión y nervios previos? De mi parte, igual que siempre, no puedo comer nada, me pongo ansioso, nervioso, mucha tensión, eso la verdad no me cambió nunca. Sea un show para 50 personas en el interior, exterior o toque en groove lleno me afecta de la misma manera MD:- ¿Cómo fue la experiencia de participar del ciclo Rock & Pop swingers? Fue algo super groso, interpretamos 2 temas de O´connor “Vida perra” y “ No te aflijas”... Fue algo muy copado, una experiencia muy buena, lo hicimos con mucho respeto y admiración ya que sabemos que son otra categoría musical y no era fácil hacer los temas,tratamos de que suene a cadena. De su parte O´Connor realizó “Delincuentes” y “Yo, el mal”. Y luego juntos interpretamos “Que sea rock” de Pappo. Hermoso momento de verdad. MD:- ¿Nunca pensaron en un cuarto integrante fijo? No es algo prohibido, un día podemos ser 7, o 4… por ahora somos 3… aunque en vivo somos más, ya que hay varios temas que tienen muchos arreglos y es necesario otra viola. MD:- ¿Cómo definen el sonido del el sucesor de PLAGAS? ¿Seguirán el mismo hilo? Nunca hicimos un disco similar a otro y esto seguirá siendo así, tratamos de romper el esquema, que todos los discos suenen diferente, es algo ya costumbre en Cadena. MD:- Ya te dejo vala, muchas gracias por la buena onda. Por último ¿Cómo sigue el contrato con Pop Art, habrá un disco en breve? Estamos en trámite, viendo la posibilidad desvincularnos del sello. Pero en buenos términos, siempre hubo mucho respeto de ellos con nosotros, y se llegará a buen puerto. Ya pasó un tiempito de Plaga, algo vamos hacer. Seguramente para fin de año editemos un EP, y si sigue todo encaminado, será de forma independiente.


16 >>> Katarro Vandaliko: 20 Años>>> PAPONETTI: No, no... EL PROXIMO DISCO VA A SER MEJOR! Siempre pienso eso, se acaba de ir Martin de la banda e ingreso Diego nuevamente que es un groso tocando y queremos sacarle jugo. La realidad, es que JAMAS SE ENSAYÓ “EL SONIDO DE TU TIEMPO”. Fuimos y nos juntamos en SATURED ESTUDIO directamente. Y ya esta casi listo el video de “HAY UNA FIGURA”.

KATARRO VANDALIKO: 20 Años. Entrevista Exclusiva con Matt Buzz y Juan Papponetti. MD:- 20 Años de vida... Que recuerdan de los primeros ensayos? MATT BUZZ: Recuerdo que la primera vez que nos juntamos a ensayar fueron sólo 4 temas; todavía no teníamos nombre, y el cantante tenía una aparatito casero para la voz que salía por un parlante que no tenía caja de madera, ósea... la voz salía por un parlante pero solamente era el parlante literalmente! los instrumentos eran prestados y creo que la primera canción que pelamos fue NO VUELVAS MAS, cover de ATTAQUE 77 del primer disco! Ja! el batero era medio jipi y tenia el pelo muy largo! Jaja! PAPONETTI: Recuerdo la batería principalmente, la tocaba un amigo por que tenia batería, al yo tener un equipo, juntábamos 2 bandas, una que hacia rock n roll y la nuestra y así podíamos ensayar, compartíamos batero, hasta que llego José y pudimos empezar. En Tandil hasta hace muy poco tiempo no existió nunca salas de ensayo. En esa época German era el vocalista de la banda, Matt en guitarra y yo en bajo. Siempre nos llamamos KV, y el nombre suena español por que nos gustaba mucho SINIESTRO TOTAL Y ESKORBUTO. MD:- El sonido de KV esta muy bien marcado desde el principio, se buscó? O fue una fusión de experiencias musicales de los músicos? MATT BUZZ: Bueno te cuento que a nosotros como banda nos marcaron muchísimos las bandas de PUNK ROCK que fueron acompañadas con buenas melodías y estribillos bien arriba, por ejemplo: BUZZCOCKS, y los primeros discos de STIFF LITTLE FINGERS; nos parecieron lo máximo en su momento por que nos daba la oportunidad de poder hacer CANCIONES PUNK sin perder el formato canción. PAPONETTI: No, imposible buscarlo, a ver… hace 20 años escuchaba GBH Y EXPLOITED, era imposible no escuchar esas bandas en esa época, luego conocimos a los BUZZCOCKS, SHAM 69, 999, THE BOYS y queríamos aprender a componer como esos grupos, no lo logramos aún, pero alguien que nos cambio fue el CHINO VERA cuando ingreso en el 94’. Él nos cambió musicalmente y nos enseño nuevas cosas. En el 98’ ingreso Diego al bajo, pasando Matt y yo a la guitarra y Hepatitis en batería; así nos contacta el productor Mariano Ash y nos saca de Tandil y nos hace grabar un cd, quedaron muchísimos temas desde los inicios hasta el 97’, ósea que los primeros 5 años de la banda quedaron afuera de “BUE-

MD:- Como ven a las BANDAS EMERGENTES del punk local? MATT BUZZ: De las BANDAS LOCALES me gusta mucho: Tenaz, Alfiler, Les Infernales y Torch! PAPONETTI: Hay buenas bandas! me gusta mucho Tenaz, Gastón Ojeda es un groso! Y Alfiler de Gancho de Olavarría que son amigos y me parece una banda genial.

NOS MUCHACHOS”. MD:- La GRAN FIESTA de los 20 años marco un antes y un después en la banda o lo toman simplemente como un festejo? MATT BUZZ: Lo de GROOVE fue groso! por que fueron 20 años de laburo que se plasmaron en UNA NOCHE, creo que fue EL DIA en donde fue mucha gente que estaba esperando ese momento, KV siempre toco mucho y no siempre en buenas condiciones técnicas. Ese momento fue clave, aparte en lo personal fue la gente que uno quiere y admira como persona, fue UNA FECHA QUE LABURE COMO 6 MESES! Valió la pena!!! PAPONETTI: Puede ser una fecha más que hubo mil personas, y a la vez te puedo decir que sería una boludez decir que no hay un antes y un después, mas que nada por que quedo REGISTRADO EN DVD. Estoy muy contento porque somos una banda de muchísimos años y tocamos en todo el país, recorrimos todo el interior. Y creo que MERECÍAMOS UNA FIESTA ASÍ en nuestros 20 años, y vino gente de todos lados. MD:- Ya están en las primeras líneas del PUNK NACIONAL, sienten que así es? MATT BUZZ: Mira, no sé si en las primeras líneas, si sé que NOS GANAMOS UN RESPETO DIGNO como músicos y personas, se laburo mucho y la constancia siempre estuvo, todo un sacrificio. PAPONETTI: Sentimos que estamos por que tenemos MILES DE KM TOCADOS! Los hechos lo demuestran, tenemos 5 discos más un disco en vivo en breve. MD:EL SONIDO DE TU TIEMPO, su última placa, muestra mucho profesionalismo en el armado de los temas y en la producción, sienten que llegaron al punto más alto musicalmente? MATT BUZZ: EL SONIDO DE TU TIEMPO (nos da un reflejo claro del momento en el cual nos encontramos) ES UN BUEN DISCO y nos dio un giro clave en todo lo que veníamos haciendo.

MD:- ¿A que banda les gustaría telonear o compartir escenario? MATT BUZZ: A mi en lo personal ME GUSTARIA TOCAR CON LOS PIXIES y bueno... LOS HOSEN estaría bueno también para todo nuestro público! PAPONETTI: Una que me parece buena es que en breve EN RIO GALLEGOS TOCAREMOS CON MARKY RAMONE, Cadena Perpetua, Sin Ley; esa si me gusta por que vas lejos y es una re fecha. MD:- ¿Se viene la GIRA POR MEXICO, hay ya fechas y lugares confirmados? MATT BUZZ: Si! el 4 de octubre VIAJAMOS PARA MEXICO y nuestro primer show será el 6 de octubre y también vamos a tocar en Acapulco, Zacatecas y otras ciudades más. MD:- ¿Cuando sería lo ideal para sacar un nuevo disco? MATT BUZZ: Para un disco nuevo el año que viene seguro VAMOS A GRABAR UN DISCO NUEVO, de todos modos, para fin de año se viene el DVD DE LOS 20 AÑOS de Katarro Vandaliko grabado en Groove. MD:- ¿Para cerrar, podrían comentar algo sobre la Revista Mala Difusion? MATT BUZZ: Bueno, quiero destacar LA ACTITUD DE ESTA REVISTA, ya que hacía rato que la veníamos esperando y desde ya, esta buenísimo que podamos difundir y contar un poco de todo nuestros laburos. Las bandas que no tenemos una llegada masiva en los medios estaremos muy agradecidas, desde ya muchas gracias! LARGA VIDA AL PUNK ROCK! y siempre recuerdo cuando conocí a Gustavo Tanusi en el 97’, en un ensayo de Expulsado, Juan Novoa tocaba el bajo en ese entonces y el primer compilado era en FORMATO CASSETTE, en cierta forma se parece mucho a todo lo que uno fue laburando con KV. FELICITACIONES Y MUCHA MIERDA! PAPONETTI: Me pone muy contento esto de la revista. Yo siempre pienso y digo que hacía falta una revista de la movida, ya que hay muchas pero siempre priorizando el heavy/rock... y bue... esta revis espero que vaya diez por que siempre digo: “el papel no se cambia por nada, cuando vas al baño es buenísimo leer”. AMÉN!


18 >>>Entrevista con Richie Ramone>>>

La visita de Richie Ramone se canceló semanas antes del show, sin embargo, previo a la cancelación, estuvo respondiendo las preguntas de Mala Difusión. MD:- Hace 25 años que no pisas suelo argentino, y me imagino que has escuchado como las bandas hablan de la euforia del publico, ¿Que opinas de eso? Argentina siempre ha sido un lugar favorito para tocar para mí. Hacen que todo sea divertido y Aprecian la música en vivo. MD:- ¿Que se siente que después de tantos años de no participar de la banda de la cual llevas tu apellido te sigan recordando tan bien el publico Ramonero mundial? Los verdaderos fans nunca olvidarán por qué éramos la mejor banda del planeta. Sin estupideces. Sólo pura energía y poder. MD:- ¿Qué disco de los ramones te gusta mas post-salida tuya? Loud, fast Ramones - their toughest hits. (la traducción acá sería fuertes y rápidos ramones. Sus Hits más duros.) Pero no entiendo a qué apunta. La pregunta y la respuesta dicen lo mismo. MD:- Has trabajado con Joey hasta el final, hasta hace poco

salio un álbum nuevo donde participaste, ¿Sentís que nunca dejaste de ser un Ramone? Una vez que sos Ramone, siempre serás Ramone! Somos una familia que vivirá por siempre. MD:- Este 2012 aparte de ti, C.J. Ramone y Marky Ramone por separado arriban al pueblo argento, como es tu relación con ellos? La verdad que no hablamos mucho. Cada uno está ocupa-do con sus propias vidas. MD:- Los álbumes de los Ramones que participaste (too tough to die, animal boy y halfway to sanity) para el publico y la prensa dicen ser los discos mas poderosos de la agrupación, ¿Cuanto mérito tuyo hay ahí? Creo que cuando ingresé en la banda, mi estilo de tocar la batería era más agresivo que cualquier De los anteriores. Esto hizo que la música sonara más pesada de lo que realmente me gusta tocar. MD:- ¿Conoces bandas de rock argentinas? ¿Cuales?

Me gusta Attaque 77... Creo que son una de las mejores bandas de sudamérica. MD:- Aparte de tu energía, que nos traes para tu show? Estoy llevando algunas canciones de un nuevo álbum que estoy lanzando a fin de este año. Las escucharán en vivo por primera vez. Voy a estar mostrando el álbum después del show en Buenos Aires. En la fiesta después del recital porque el 11 de agosto es mi cumpleaños. MD:- Estas al tanto de lo que The Ramones significo/ significa para el mundo musical? Los Ramones cambiaron el sonido de la música para siempre y eso es lo que los hace tan especial. MD:- Vuelvo a insistir, el publico argentino es muy eufórico y Ramone y esperan mucho de vos , ¿Quê esperas vos de publico? 10- Espero que lo usual. Cantar gritar, y chicos que la estén pasando bien. No puedo esperar! Los veo pronto!! Paz.


20 >>> Entrevista con Porretas >>>

Desde España: Porretas. Pajarillo nos presentó el nuevo disco de la banda y además habló sobre el Rober y sobre aquél show en obras teloneando a Attaque 77. MD:- ¿Con quienes de los invitados del disco pudiste, compartir la canción en el directo? Pues mira por el momento solamente hemos hecho la canción con boikot y el coro de los chicos del quinto pino, pues aún no hemos coincidido con los demás, este mismo sábado 17 de septiembre, lo haremos de nuevo con boikot, reincidentes y siniestro total. MD:- ¿Cómo fue la entrada de manolo? Bueno la entrada de manolo fue un poco forzada ya que Rober no podía seguir tocando y la verdad que muy contentos con el y esperamos que sea

“Simplemente una guitarra y triste amplificador, para ver llegar estos 20 y serenos.” Desde Hortaleza nos llega un paquete, de nuestro colega pajarillo, para presentarnos 20 y serenos. Recorrido por estos 20 primeros años junto a invitados estelares. Lo abrimos y nos dirigimos directo al audio, el CD 1 nos abre con el sonido típico de Porretas, pero nos sorprende una voz Sevillana Raimundo Amador, nos da un bofetazo Pasamos al “Deudor del condado de Hortaleza” con un impensado banjo, pero que-

por mucho tiempo. MD:- ¿Qué es para ti el quinto pino? El quinto pino es el bar de rocanrol que siempre quisimos tener en hortaleza lugar agradable donde se pueden ver conciertos y escuchar buena música con gente de tu mismo rollo. MD:- ¿Alguna propuesta para volver a la argentina? ¿Que recuerdos tienes de tu recital aquí junto a los Attaque? Pues de momento no hay nadie que nos proponga volver, los recuerdos son geniales nos lo pasamos de puta dando como si, siempre estuvo allí, “Si nos dejáis” hacemos pasar al estudio a Rosendo, que realmente te activa de energía de rock, si citamos a una de las ultimas generaciones del rock estatal, abran paso que llega Kutxi de Marea, nos persignamos para dar paso a Evaristo, se viene el futbol y se cerca El sevillas, lo grita con la bota y el bocata. Antitodo llegan los Boikot. Hasta aquí vamos por el tema 7 del CD 1, y lees en la contra portada DVD incluye el making of. A por ello, comienza la danza de músicos antes nombrados, Y MÁS. Me sorprendió Yosi de Los suaves, con barriobajero parecía un tema hecho justo para el y su voz. Y aquí se ve el gran trabajo de los porretas en armar la lista de las invitaciones a cada canción, están puestos ahí con una varita.

madre y la gente nos acogió muy bien deseando volver... MD:- ¿En el próximo disco encontraremos alguna letra del Rober? Bueno, todavía no pensamos en el próximo disco ya que acabamos de sacar 20 y serenos, pero no, rober no pudo más que intentar salir de la mierda que le rodeaba y no pudo hacer más… MD:- Muchas gracias a los porretas por todo, saludos desde argentina. Nota Realizada por: Luis eskuoters Encontramos entrevista a los músicos he invitados, y también quizás la ultima que diera Rober donde habla con gran sinceridad. El tema 9 del CD 2 En el quinto pino, bonus track como lo presenta el Pajarillo dedicado al garito de Hortaleza, y nos terminan pegando bien abajo con porretas y toda la peña, para cerrar. Realmente un gran trabajo tanto musical como de video, también la caja nos trae una carpeta donde tenemos una pequeña reseña de su historia. Señores un disco altamente recomendable, y recogiendo una frase que dijo Kutxi, si los Ramones serian de Hortaleza se llamarían Los PORRETAS


22 >>> Attaque 77 en Vorterix>>>

Estuvimos en el Show “Solo Covers“ de Attaque 77 en el Teatro Vorterix. Mariano y Leo nos contaron cómo es que fueron armando la lista de temas. MD:- ¿Cómo se fue armando la lista de temas para este show de Covers? Leo:- Los temas los venimos planificando hace 3 meses después de una preselección. Hicimos una larga lista y luego en la sala de ensayo de acuerdo a como iban saliendo íbamos decidiendo cuales quedaban y cuales no. Llevó bastante trabajo, la verdad. Mariano:- Los primeros días hicimos muchas listas, varias canciones con lo que a muchos se les ocurría o le gustaba. Pero por ejemplo recién estábamos tocando y todavía la cabeza me traicionaba, pensaba en “Uh cómo no estamos haciendo un tema de tal banda…”, por ejemplo no hicimos ningún tema de Bowie, y me hubiese encantado, o alguno de Joan Jett con Andrea Alvarez. También hubiese tocado otro de Los Who o Los Kinks. En un momento tuvimos que adaptarnos a la situación porque todo pasa rápido, y cuando te querés dar cuenta ya está todo armado: La publicidad, el lugar, las entradas vendidas, etc. Entonces cuando llega el momento te das cuenta que no te sabes la letra de ningún tema (risas.) Por eso en un momento tuvimos que parar la moto y definimos la última lista. Todo lo que tocamos nos gusta, pero también hay un montón de temas que quedaron afuera. Por ejemplo de los Ramones prodíamos tocar un Show Entero. MD:- Si, de hecho pensamos que la lista iba a ir más por ese lado. Mariano:- Claro, pero no queríamos caer en la cosa obvia de decir “Hey Ho Let`s Go”, que sabemos que todo el mundo se prende. Nos gusto la idea e hacer “Bye Bye Baby” con Andrea

cómo la versión que grabaron con Phil Spector. En el mismo show me iba dando cuenta que el público había cosas que conocía más que otras. MD:- Claro, también fue bastante variada la lista, pasaron de Foo Fighters a Billy Bond. Mariano:- Si, no es que Foo Fighters me vuelva loco, pero salió ese tema que nos gustaba, y nos pareció que podía ir bien con la lista. MD:- ¿Y con el popurrí punk rock? ¿Como surgió la idea? Mariano:- Nosotros sentíamos que teníamos que hacer eso, como recorrer un poco lo que pasa en el punk local, con un par de grupos que están escena hace varios años. Bulldog y Cadena son grupos con más de 20 años. También esta Mal momento… Son más viejos que nosotros! Podríamos haber incluido un montón de otros temas, pero tampoco queríamos dejar colgada a la gente. Hubiese hecho un popurrí con temas de Alerta Roja o los Laxantes. Pero había que balancear un poco así la gente tiene cosas conocidas para que se enganche. MD:- ¿Mariano por tu estudio pasaron los Bastardos, Actitud Enemiga, entre otras, alguna banda para destacar o que te haya gustado? Mariano:- Lo primero que se grabó fue a los Bastarddos. Después se grabaron cosas interesantes como un grupo de Folclore Cordobés que querían fusionar con Rock, y como resultado quedó algo parecido al Rock Progresivo y me dio mucha satisfacción ese laburo, la banda se llama Los Hacha y son de Córdoba.

Leo:- Ahora el estudio se esta trasladando de córdoba a Buenos Aires, estamos trayendo todos los equipos para que los interesados en grabar con nosotros lo puedan hacer! Mariano:- Sí, consideramos que el estudio en la sierra había cumplido un ciclo. Yo vivía ahí. El trabajo en estudio es algo esclavizante. Yo en un momento me encontré ahí encerrado mezclando y grabando todo el tiempo. Dije “Basta, me pudrí” y me traje todo para acá. Ahora lo estamos armando así podemos tener un trabajo colectivo en el estudio, ya que antes a Leo y a Luciano les quedaba muy lejos. La idea, básicamente, es generar un espacio de laburo. A mi me sirvió para aprender un montón. Duró más o menos 3 años la experiencia. Y empecé sin saber nada, y en un momento cuando se fue Ciro del Grupo dijimos “Grabemos el disco nosotros” y salió bastante bueno. Aparte el mundo del audio es muy complejo, esta lleno de gente que sabe mucho, y se la pasan criticando y diciendo que tiene que sonar así, o de otra forma etc. Ahora necesito que el estudio labure pero sin tener que estar yo encerrado todo el tiempo ahí, porque antes hacía todo yo y es muy esclavizante. MD:- Ahora se viene la gira Acústica. ¿Que fechas se vienen? Mariano:- No tengo ni idea! Se que vamos a ir de gira porque el disco acústico sale en septiembre y en octubre empezamos a tocar y a presentarlo. Pero yo estoy totalmente out de toda forma de comunicación realmente. Ni Facebook, ni Twiter, todo la gente siempre se entera y yo no. Así que


seguramente todo el mundo se entere antes que yo de adonde vamos a ir a tocar! (Risas.) Leo: Ahora nos vamos a Paraguay. Attaque 77 en el Teatro Vorterix (Colegiales): ‘SOLO COVERS’ Viernes 27 de Julio del 2012.

Después, el 11 de Agosto estamos en hacer un nuevo disco recién el año que Medellín Colombia, y después arran- viene, después del Festejo de los 25 camos la Gira Acústica. La idea es años de Attaque. presentar el acústico a full, y después

Cuando nos enteramos que Attaque iba a hacer una fecha exclusiva de covers todos nos preguntamos cómo estaría compuesta la lista de temas. Gratamente el setlist fue de lo más variado y completo, pasando por covers que ya suelen realizar habitualmente (Como Callejero, ¿Qué vas?, Yo combatí la ley, Naci para perder, etc...) y también temas aptos para las diferentes generaciones que integran su publico. Arrancaron con varios temas de su disco de covers “Otras Canciones“. Las primeras sorpresas que vinieron fueron Ace of Spades de Motorhead (Con Luciano en las voces), Help de Los Beatles y clásicos temas punk rockers como Sick Boy de Social Distortion y New Rose de los Damned. Si bien al principio el sonido no fue de lo mejor, con el paso del show la banda se fue acomodando. Hubo versiones inesperadas como “Dancing with my Self” de Billy Idol, con una gran aceptación del público, y “My Hero” de Foo Fighters. No falto el homenaje a Sumo con “Pinini Reggae” y “El ojo Blindado”. También invitaron a Pablo Molina y Felix Gutiérrez, de Todos Tus Muertos para realizar “Gente que no”, tema que le dedicaron a Gamexane. Con Beto Zamarbide en la voz hicieron “Ángeles de las tinieblas” de V8. Hubo tiempo para repasar clásicos del Rock local con temas como “Tontos“ o “Susy Cadillac”. Uno de los momentos más coloridos de la noche llego cuando hicieron un popurrí de covers del Punk Rock Local, verisonando temas de Violadores, Cadena Perpetua, Bulldog, Mal Momento, 2` y Flema, dejando la gente euforica. Si bien, quizás, lo más sorpresivo fue que realizaron un sólo tema de los Ramones, la lista fue de lo más completa y variada, dejando a todo los presentes más que conformes. Para el final del show eligieron “Rock and Roll all nite“ de Kiss y así se cerró una gran noche de covers de la mano de Attaque 77.

LISTA DE TEMAS ‘SOLO COVERS’ VORTERIX 27/07/2012 1- Canción del adiós 2- Fotos de Lily 3- Naci para perder 4- Que vas? 5- As de espada 6- Help 7- New Rose 8- Sick Boy 9- Escucha tu corazón 10- Callejero 11- Pinini reggae / El ojo blindado 12- Gente que no 13- Dancing with myself 14- Police on My Back 15- Yo combatí la ley 16- Ángeles de las tinieblas 17- Tontos 18- Bailare sobre tu tumba 19- Ellos dicen mierda 20- My hero 21- Real wild child 22- Highway to hell 23- Susy Cadillac 24- Represion 25- Si Me Ves - Mas que diez -Ya no sos vos Piñas van, piñas vienen - Nunca seré policía 26- Bye Bye Baby 27- God Save the Queen 28- Rock and Roll All Nite


24 >>> Reseñas de Discos: CD´s x5 >>>

Cigarro mojado es una banda con experiencia en el under y ya desde el primer tema dejan en claro que su propuesta viene con peso. El resultado es una pared de guitarras con mucho cuerpo y peso, bases potentes y una voz poderosa que acompaña con el sentimiento de las letras. Las raíces se pueden situar en el punk, pero van más allá, incorporando elementos del hardcore y del metal. Algunos efectos de guitarra también son aplicados. El sonido es muy actual y personal y no puede etiquetarse fácilmente, lo cual veo como un mérito propio de

la banda. Arreglos en octavas, solos con wah-wah, bombos dobles y mucho machaque son algunos de los ingredientes que tiene este disco que te llevan inmediatamente a sacudir la cabeza y querer patear todo. La composición muestra una banda experimentada, con mucho escenario, oficio y confianza en sus canciones. Si estás buscando un disco con riffs poderosos, baterías muy presentes, un dejo de metal y oscuridad y grandes canciones, éste es tu disco.

Los Pichones: “Mas porno que punk” (Demo, 7 temas, independiente:) Integrantes: Matías Longo (Voz) Martín Berger (Bateria) Maximiliano Rave (Bajo) y Fernando Iannicelli (Guitarra), formados en 2005 y con muchas fechas en su haber, nos presentan este, su tercer demo, que trae canciones como “Desde lejos” (que sirvió para un spot publicitario del “Mala Difusión 2011” y con el cual participan en dicho compilado). “Nada mejor”, la pegadiza, “Mil vueltas”, cuya Reseña por: Marito Vincent

Hablar de Acido Camboyano me remite a ese mítico compilado La Furia Records en donde participaba con los temas “No nuclear “y “No estudies” , luego su actividad discográfica era participar en compilados varios, el mas claro fue “Punk Rock Collection 96” en adonde contaban con un sonido mucho mas pulido y prolijo, en el año 99 y 2000 participaron en los compilados Señal Punk 1 y 2 con los temas “Políticos” y “Che Infeliz” La mayoría de las bandas, suelen editar un cd o demo al poco tiempo de empezar a tocar en vivo, Acido hizo lo contrario, salió a tocar, participo en un par de compilados y recién después de va-

Reseña por: Pablo Segade

rios años sacaron este cd que es un excelente resumen de su carrera, hay temas de todas sus épocas, que por suerte fueron regrabados, así uno aprecia como esta sonando la banda actualmente. Temas para destacar “La Esperanza”, “Ser diferente”, “El Abuelo”, el resto mantiene la misma línea, punk directo y sin vueltas, lo único reprochable es que no incluyeron “no estudies”, un tema mítico para la gente que vivió esa época del punk en argentina, un tema tan mítico como era acido camboyano antes de sacar este disco, ahora ya no hay excusas para conocerlos.

La primera vez que escuche nombrar a The Garkas me imagine a un grupo de pibes de 20 años fuertemente Influenciados por bandas vascas como La Polla (The Garkas empezó como tributo a la misma)y tantas otras de la movida ibérica, en eso no me confundí, ya que esta banda las tiene, en lo que si me confundí es en decirles “pibes”, ya que The Garkas esta liderada por Marcelo Sacco, ex cantante de Mal de Parkinson, que cuenta con una vasta experiencia en la escena punk argenta, experiencia que se ve reflejada en este primer disco de la banda titulado “In Fer Net”. ¿Con que nos vamos a encontrar en este trabajo? Con similitudes con MDP como es obvio, ya que considero que Marcelo Sacco es una de las voces

“Bienvenidos a Ladinland”... Frase con la que el canta autor Pablo Iglesias presenta su album “Perdidos en Ladinland”. Un disco muy particular, demostrando en él que la protesta y los sentimientos van de la mano, y que no siempre es necesario conectar la guitarra a superparlantes para que una rola sea poderosa, así desenchufada este disco abre cebebros de muchos. “Bienvenidos a Ladinland”... Un lugar con unos personajes que tú y yo podemos conocer, con unos personajes con características que tal vez mirandote al espejo las encontras; remontándote a un utópico mundo

letra reza “Mil vueltas puedo dar, pero nunca voy a cambiar, ese grito en el tiempo que termina ese mal momento”. Siguen con “Polaroids”, donde la guitarra dibuja una linda melodía. Luego nos encontramos con un cover de Joan Manuel Serrat (“Señora”). En “Intentado” sobresale la voz, más que nada la forma de cantar la canción, donde oiremos “volvimos a empezar, nuestra historia sin final” y cierran con la canción “Mañana”. Ajustados, precisos, el punkrock sigue vivo, de la mano de Los Pichones. Contacto: lospichones.rock@gmail.com

Reseña por: Pablo Segade

más personales y emotivas del punk nacional en las últimas décadas .El disco cuenta con un excelente sonido, las guitarras, el bajo y la batería suenan poderosas y claras, dando lugar a que la voz se escuche nítidamente y no tengas que fijarte en el librito a ver que carajo estan diciendo Hasta ahora este es para mi , el mejor disco de Punk Nacional del 2012, tiene “eso” que hace que un disco sea un discazo, pero es complicado transmitirlo por aca, asi que no seas un Garka vos tampoco , anda y consegui el disco , si te gusta Mal de Parkinson y el Punk de Euskadi es satifaccion Garkantizada, salud!!

pero no tan lejos de ser el nuestro, este disco nos presenta interpretaciones de un escritor con raíces muy punk, entre libros y fanzine, entre la literatura y el pogo sus escritos poder ver. Muy recomendable para aquellas personas pensantes y con una ideología militante, y porque no como dijimos al principio para aquella gente que cree que el punk es sólo usar la fuerza y no la inteligencia.


<<< Entrevista a Jorge Lucas y Claudio Ramirez<<< 25

Entrevista a Jorge Lucas y Claudio Ramirez, los que alimentan a la bestia. Primera parte de la nota (Segunda parte en el próximo número): MD:- ¿Hay posibilidades que vuelva el comic? JL:- Siempre está esa posibilidad, lamentablemente se dio con la editorial “Deux” durante dos números pero se frustró, pero ya hay planes para que el caza retorne a hacer mierda todo, en lo posible este año. CR:- Ya volvió, lo que paso fue que la saga de 4 números en blanco y negro que había empezado a salir se corto en el numero 2. En algún momento tenemos pensado terminarla pero eso depende del editor, vamos a ver que pasa, las ganas están... MD:- ¿Como ven el mercado de comic/revista con la aparición masiva de internet y redes sociales en esta ultima década? JL:-Son medios de difundir el trabajo de los artistas, nada más, una buena ayuda, pero nada puede reemplazar un libro, nada que ver, igualmente la tendencia es todo vía internet, yo no estoy de acuerdo con eso, se pierde el libro, el objeto, pero si es un buen medio de difusión que lo pueden realizar todos los niveles, es accesible a todos y eso está bueno. CR:- Por ahí lo que esta cambiando es el formato de las ediciones. Antes era más común el formato de revista y de distribución en el kiosco de diarios. Hoy se trabaja más con las comiquerias y un formato más cercano al libro de comic americano o al álbum de historieta europeo. En cuanto a la aparición de Internet o el tema de los juegos, para pc. Puede que eso este pasando acá por una cuestión de tilingueria por parte de los pibes. Pero en Estados Unidos y Europa, el comic sigue siendo fuerte y no creo que haya perdido terreno con otros productos que han aparecido e los ultimos años en la industria del entretenimiento. Acá había una cultura por parte de la gente, ya sea el obrero, el oficinista o el laburante de comprar revistas en el kiosco y era muy común ver al tipo que iba a laburar a la obra temprano en la mañana ir leyendo el Toni, Dartangan, o cualquiera de las publicaciones de editorial Columba o de ediciones record en el colectivo. Formaba parte de la cultura popular, hoy parece

que no es así, y es un error de parte de los pibes de pensar que lo que se hace afuera es mejor de lo que produce acá. MD:- ¿Que significó El Cazador para ustedes en sus vidas? JL:-Para Claudio y para mi es algo muy importante ya que es lo que uno realmente quiere hacer, dibujar lo que uno le gusta, dibujar su propia creación, y a eso estamos apuntando ahora, a volver a dibujar nuestras propias cosas, que es la mejor manera que las cosas salgan bien. CR:-La oportunidad de publicar en forma regular en la argentina. Y que alguien confíe en tu

trabajo y te paguen por eso. Igualmente, para mí, lo mejor fue haber trabajado con Lucas, Mauro, Ariel, Renato, Accardo y tantos otros que pasaron por cazador. Porque fue la oportunidad de conocer a profesionales grosos del mundo del Comic. MD:- Lucas ¿quien o que te inspiro a crear a la bestia? el cazador que mas conocemos no es el mismo que el originalmente creado q lo llamaron el cazador del primer mundo, ¿a que se debió ese brusco cambio? JL:- El cazador original se llama ahora Hunter y estaba inspirado en el Batman de Frank Miller del “Dark Knight Returns” que es algo que admiro, era más un superhéroe clásico aunque con una cuota muy oscura de su visión del mundo, luego con Claudio Ramirez, Ariel Olivetti y Mauro Cascioli creamos la versión argentina, putea-

dor y asesino sin distinción, que estaba inspirado en El Lobo del guionista Alan Grant y el gran dibujante Simon Bisley, con algo del Juez Dredd de Bisley también, que es genial y nos partía la cabeza, después fue cobrando su propia identidad hasta convertirse en el demonio que es hoy, hubo varias influencias además de esas, como Ranxerox, Terminator, Richard Corben, Frazetta etc. etc. MD:- Los Kirchner serían buenos personajes para el comic, ¿no creen que podrían aportar ellos y sus hechos? JL:- En los dos números que salieron en el 2010 aparecían y bastante mal, nosotros no creemos en los políticos, nunca vamos a hablar bien de ellos, mas bien son siempre blanco de nuestras sátiras, no creemos para nada lo que dicen así que sean quienes sean, siempre los vamos a ridiculizar, por lo menos mientras lo único que piensen es en hacer negocios con el pueblo y no se ocupen de lo que se tienen que ocupar, de la gente, cuando dejen de decir cosas para complacer y realmente hagan las cosas, tanto de un lado como del otro. CR:- Es difícil hacer humos con los “K” fijate lo que le paso a Hermenegildo Sabat cuando dibujo a Cristina Fernández con la boca atada con un pañuelo. Lo primero que le dijeron que era un mensaje mafioso y que era un golpista, más allá que el diario fuera Clarín o Nación, que sabemos que clase de soretes lo manejan, pero de ahí a decir que Sabat atenta contra la democracia es ser muy pelotudo o muy hijo de puta.Por que el tema es apoderarse de distintos medios de comunicación que llega a nuestras casas, ya sea Clarín, El gobierno, o mi Tía. Continuará...


26 >>> Entrevista exclusiva con El Cazador>>>Seccion Dame Esos 5!>>>

Mala Difusión en una entrevista exclusiva con El CAZADOR. Parece que mucho no le gustaron las preguntas... MD:- ¿Cómo va? ¿Usted cree es merecida esta entrevista conmemorando los 10 años sin usted? YO ME ENFESTEJO LO 20 AÑO, NO LO DIÉ AÑO QUE NO ESTOI, YO SIEMPRE ESTOI, LA CONCHA DE TU MADRE. MD:- ¿A que se dedicó todo este tiempo? A HACERME LA PAJA, COJER, COMER ASADOS DE ARRIVA I LA REMIPUTAMADREQUETEREMILPARIO MD:- Cómo se lleva con la TV y los diarios de hoy? ¿Los mira? La TV PUBLICA, CLARIN (miente), TN, LANATA, ah... Y Tinelli SON TODO UNA MANGA DE MIERDAS, LO TINEYI, EL IMPERIO SUAR-TN-CLARINETE, LO 6.7.8 EL CULO TE AVROCHO, QUE SE VAYAN ASERSE COJER MD:- Muchos nuevos personajes políticos aparecieron en este tiempo,¿Le gustaría compartir algo con ellos? ME GUSTARÍA QUE ME COMPARTIERAN ALGO DE LA GUITA QUE SE ROVAN LOS MUI IJOS DE PUTA MD:- Mientras usted no estaba, se gesto una nueva generación de mujeres, las culisueltas y las wachiturras, ¿Qué opina de ellas? CONCHA CON OJO COJO

SECCION: DAME ESOS 5! A. 5 temas que llevas en tu reproductor/discman o escuchas en tu casa. B. 5 discos que te influenciaron C. 5 bandas

Maximiliano Bueno (Pinhead rcds.) “Mashi pinjee!”

Mariano Asch (Productor)

A: Antisocial (ANTHRAX) Poison Heart (RAMONES) Stepson (SAMIAM) Animal Instinct (CRANBERRIES) Just Look Around (S.O.I. A.) B: AC DC (Back In Black) RAMONES (Road To Ruin) AGNOSTIC FRONT (One Voice) SEPULTURA (Beneath The Remains) LA POLLA ( Salve) C: V8 DIFERENTES ACTITUDES JUVENILES RAMONES AGNOSTIC FRONT BAD RELIGION 1. ACDC y RAMONES 2. U2, Boy pintada a mano, no existian las rockerias aun.

A: Summer of ’69 (Bryan Adams) Ballast der Republik ( Die Toten Hosen) Something happened to me yesterday ( Rolling Stones) Thousands are sailing (The Pogues) Writing on the wall (Social Distortion) No one’s coming outside anymore (Chelsea) B: BEATLES - 20 exitos de oro SHAM 69 -That’s Life BEATSTEAKS- Smack Smash SHANE MAC GOWAN & THE POPES-The Crock of Gold JOHNNY THUNDERS - Add water and stir C: Ramones - New York Dolls Slade - Buzzcocks - Dead Boys 1. The Beatles, The Ramones, Beatsteaks. 2. “Road to Ruin” de Ramones

MD:- ¿Y los Wachiturros? ¿Compartiría aventuras con ellos? SI, LES DARÍA UNA VUENA CANTIDÁ DE FRULA ASÍ SE PASAN DE ROSCA I PASAN PAL OTRO LADO, MONO VAILARINE DEL ORTO, PORQUE NO TE AVENTURÁ VÓ EL OJETE, SALAME MD:- ¿Recibe algún subsidio o algún plan del gobierno? SI, ÉSTA MD:- Si mañana tendría que embarcarse en una de esas maravilllosas aventuras que tuvo hasta hace 10 años, ¿Lo haría? ME CAGUÉ DE EMVOLE, YA ME ESTÁS PUDRIENDO CON ESTAS PELOTUDESE MD:- ¿Como sigue su trato con EL DIÉ? MI UNICO TRATO ES CON EL 7 I SI ME SEGUÍ ROMPIENDO LAS PELOTA TE LO VOI A ASER ROMPER POR LA INCHADA DE ALMAGRO EN EL CAMPITO DE GOLF DE LA AVENIDA ALVEAR AL GRITO DE LACADÉEEEEEEE LACADÉEEEEEEE! MD:- ¿A cual compañero de corridas extraña más y porqué? YO NO ESTRAÑO A NADIE, FORRO! MD:- ¿Su forma de ser cambio algo en estos años? NO, MI GANAS DE CAGARLOS A TIRO A TODO, INCLUIDO A VÓ ESTÁ INTATA, LA CAJETA DE TU AVUELA MUERTA, DEJAME DE ENYENAR LA GUEVO, SALAME, ME VOI PORQUE YA ME INFLATE LAS PELOTA, ANDÁ A CAGAR MD:- Pero Señor, Señooor! ... Me parece que se enojó!

SECCION: RAICES RADICALES 1. La primer banda que te partió la cabeza? 2. La primer remera rockera?

MARIANO URRUTIA ( X El Cambio Rcds.)

A: La luna me sabe a poco (Marea) Pakas de a kilo (Los tigres del Norte) Spiritual blondie (Loquero) Paloma (A. Calamaro) Hijo de nadie (Loquillo) B: D.A.J. - Realidad virtual HERMETICA - acido argentino 2 MINUTOS - valentin alsina MADBALL - look my way RAMONES - fin de siglo C: MAREA LOQUERO AGNOSTIC FRONT BOOM BOOM KID HIVE FIVE - TOC, TOC, TOC (cuando estoy con mi hijo, solo no lo escucho) 1. D.A.J. e INDIFERENCIA compre sus demos en la misma noche. 2. En 1er año una de 2 minutos.

MARCELO PISARRO ( Ex Madhouse)

Ray Fajardo (Musico, Jauría)

A: Show me the place- Leonard Cohen Thunder road- Bruce Springsteen. Summer in the city- Regina Spektor. She talks to rainbows- Ronnie Spector. At my window sad and lonely - Billy Bragg y Wilco. B: Never mind the bollocks- Sex Pistols Y ahora qué pasa, ¿eh? -Violadores Learning English - Die Toten Hosen. …And out come the wolves - Rancid Somewhere between heaven and hell - Social Distortion. C: Sex Pistols Social Distortion The Clash Regina Spektor Rancid 1. Los Violadores. 2. Una con la tapa de “Mercado indio” de Los Violadores, a fines de la década de 1980.

A: Varios temas de estas bandas Black keys Jhonny cash N.I.N The Who Foo Fighters B: El primer CD de Pink Floyd Ramones Kill em all - Metallica, Raw Power -The stooges C: N.I.N. Ramones Motorhead Nirvana. 1. Led Zeppelin. 2. Primera remera hecha a mano por mi ya que no existia merchan oficial fue una negra que pinte the ramones en el año 84 85 mas o menos,recuendo que a la mayoria el nombre les parecia gracioso,y los desconocia...yo solo tenia un cassete grabado.por un amigo.


<<<Cuestionario Under!<<< 27

1-En los anticipos demos del tercer disco se encuentran algunas diferencias en cuanto al estilo y al sonido. ¿Fue surgiendo espontáneamente o fue un cambio voluntario? Edo: Si es una realidad, por suerte fue surgiendo espontáneamente, es como que una banda con el tiempo va encontrando su identidad y a su vez el pasar tanto tiempo tocando juntos hace que se genere una conexión que cada vez es mas grande, o sea ya conoces a tus amigos de banda y podes explotar más lo que cada uno puede dar, aparte se empieza a manejar el tema de los espacios de cada uno de otra manera ... 2-¿Cómo veían el ambiente en 2006 cuando arrancaron y cómo lo ven actualmente? Edo: Y en el 2006 había un poco mas de lugares para tocar y otra predisposición, ahora hay que rebuscárselas, cuesta un poco más

1- Recientemente editaron el segundo disco, el cual los muestra con un sonido más potente, pulido y composiciones más maduras. ¿Qué fue lo que sienten que cambió entre “Todo está perdido” e “Historias”? Entre ambos discos hay un lapso de 4 años, básicamente el tiempo y la experiencia a través de los años ayudo a encarar las canciones de distinta manera, no solo en la composición de las letras si no también en lo musical, tuvimos mas en claro el sonido que queríamos lograr y notamos un crecimiento como banda.2- ¿Cuáles son los objetivos de la banda a corto, mediano y largo plazo? Por el momento estamos tocando canciones de nuestro último disco “Historias” por diferentes lugares y también estaremos presentando próximamente el primer video clip del disco. La idea es seguir tocando, presentando este nuevo disco. A largo plazo las cosas se van a ir dando de a poco, paso a paso.3- Las letras tienen un amplio espectro y por momentos abarcan la denuncia social. ¿Qué es lo que los moviliza a componer estas canciones?

hoy en día organizar una fecha propia. Donde hay una linda movida y una buena predisposición es en las provincias, nosotros cada vez que vamos al interior disfrutamos de como se manejan a la hora de organizar una fecha. 3-¿Qué sienten que mejoró en la banda en este tiempo? Edo: Una de las mejoras es la conexión entre nosotros a la hora de tocar. Y aparte el ir encontrando nuestro sonido, que recién estamos experimentando con eso hace un año más o menos. 4-¿Cuáles son los objetivos a corto, mediano y largo plazo? Edo: A corto plazo terminar y editar el 3° disco, siento que va a ser un disco importante para la banda. A mediano plazo empezar a tocar muy seguido y organizar giras por el interior. Y a largo plazo poder lograr que nuestra música y mensaje llegue a todas partes. 5-¿Un sueño por cumplir para la banda? Edo: Sueños hay muchos, y ninguno imposible, se que todo se cumple si uno lo desea sinceramente y hace las cosas con el corazón.

Nuestras canciones reflejan el momento en el cual fueron escritas, ambos discos están basados en experiencias personales, historias del entorno que nos rodea. Las canciones simplemente fluyen y tratamos de expresar lo que sentimos a través de ellas.4- ¿Cuál fue el mejor recital de la banda hasta el momento y por qué? Es difícil elegir un recital en 7 años de Sin Condena, cada uno tiene su recuerdo, vivencia o experiencia. Sin dudas guardamos con cariño los inicios de la banda en “Melonio Bar”, en una época tocábamos casi todas las semanas y siempre quedara el recuerdo de la gente que allí conocimos como así también las bandas que arrancaron con nosotros en aquella en ese momento.5- Siguiendo con la máquina de tiempo y espacio... Si pudieran elegir dónde y con quién tocar (pueden elegir históricos)... con quién/es, dónde y por qué? Sin dudas coincidimos en que seria RAMONES por ser los próceres del Punk Rock, y un lugar podría ser Obras o mas imposible aun, Cemento por ser la cuna de muchos movimientos musicales que hoy forman parte del Rock nacional.+info >> www.sincondena.com

1. ¿Ya pasaron 6 años desde el inicio de indecentes, que cosas recuerdan? Muchísimas, por suerte casi todas buenas, realmente Indecentes nos dio muchas alegrías desde que comenzamos, creemos que una de las mejores cosas que tiene esta banda son los recitales en vivo. Los mejores recuerdos los tenemos ahí, creemos que es el punto justo del disfrute y donde se puede definir bien a The Indecentes como banda. 2. ¿Hubo cambios musicales desde sus primeros pasos “mi lugar” EP (2007) a la actualidad? Podríamos decir que cuando empezamos éramos un poco más Punkrockers y hoy, si tuviéramos que encasillarnos dentro de algún estilo, estamos más para el lado del Hardcore Punk Melódico que otra cosa. 3. ¿Que bandas, escena local o internacional suelen escuchar? Es bastante variado por suerte, pero si en algún punto nos unimos los 5, es obviamente en el HC Punk y la escena californiana sobre todo, pasando por Millencolin, Pennywise, Descendents, Bad Religion, The Offspring, NOFX, etc. De la escena local, si bien en su momento los 5 fuimos seguidores de Attaque 77 y Fun People, en este momento encontramos nuestra mayor referencia en el under, con Da*skate y Mantente Libre y Conciente a la cabeza, dos bandas a seguir como ejemplo, y de las que más escuchamos, ellos junto con otras bandas

amigas son una razón importante por la cual Indecentes todavía sigue de pie. 4. ¿Algún recital que recuerden mas que otros, anécdotas? Uhffff hay muchos, uno de los mas importantes obviamente fue la presentación de nuestro disco “Causa Consecuencia” (En mayo del 2011), fue un recital que marcó una etapa, un comienzo de algo más lindo que estaba por venir, así lo sentimos hoy en día. Otros de los más recordados fueron la última Fiesta Gede en Melonio que ya es como nuestra segunda casa y el festi LHSEC (Los Huevos Siempre Están Calientes) en esos dos festivales encontramos una alternativa distinta, una visión diferente quizás de lo que teníamos de un recital años atrás: una mezcla de diversión, bizarreada, amigos, respeto e igualdad como siempre y cotillón por demás! 5. ¿Como es el presente de The Indecentes y que expectativas tienen a futuro? Más unidos que nunca, esperando ansiosos la grabación del segundo disco en los próximos meses y si bien, siempre es bueno tener metas, hoy preferimos disfrutar del viaje. Todavía no sabemos el nombre de el próximo disco, si sabemos que va a tener 12 temas y quizás con alguna rareza incluida, calculamos que en agosto de este año lo empezamos a grabar, pero para una banda como la nuestra nunca se sabe cuando se termina. Si ya tenemos los temas terminados y estamos en proceso de pre-producción.


28 >>> Entrevista con No Demuestra Interés>>>

Estuvimos con Leo y Osker tras tocar con NOFX. MD:-¿Cómo viene la agrupación actual de N.D.I.? Leo: En el pasado hemos tenido varias etapas en donde tuvimos 4 o 5 integrantes. Actualmente esta conformado por 4 integrantes: Edie en voz; Seba en guitarra; Osker en bajo y Leo batería. Osker: yo hago que toco el bajo pero por lo menos revoleo la melena (Risas). MD:-¿A que se deben los cambios de integrantes? Leo: durante todos estos años ha sido por varios motivos, pero creo que en síntesis fueron cambios porque quienes salían tenían otras ocupaciones y no podían dedicarle tiempo a la banda. En general fueron decisiones de quienes partían. Lo mas importante es que quienes quedamos tenemos ganas de fortalecer los valores que tan importante fueron en tiempos pasados y hoy por momentos parecen menospreciados. Osker: Yo toque en varios shows en el 95 y 97 y no podía seguir porque era menor y no podía viajar tanto pero ahora en 2012, no tengo en mis planes irme de la banda, lamento mucho que Adrian Outeda no quiera seguir tocando pero también admiro mucho su predisposición de querer colaborar constantemente y darnos vía libre para seguir con la banda, eso habla de que el loco se fue por la puerta grande y siempre va a ser un grande para nosotros. MD:-¿Cómo ven la movida hardcore en buenos aires (B.A.H.C.) en el 2012? Leo: Demasiado disgregada ya que hay múltiples sub-grupos y eso hace que se disipe la energía y que tienda a perderse la “movida”. Creo que lo que hace fuerte a la escena es que estemos unidos, esa es nuestra principal filosofía. Osker: Para mi esta muy buena la movida hay tantos recitales todo el tiempo tantas bandas buenas hay energía eso es lo bue-

no si hay union o no, no lo se, hay bandas amigas y bandas que no conocemos pero yo en general soy oyente de todas las bandas que aparecen. MD:- ¿Qué recuerdan de aquellos tiempos donde florecio este estilo? Leo: En aquella época eramos un grupo de amigos que se reunía para pasar un buen momento y decir lo que sentíamos y pensábamos a través de canciones. Esos primeros

recitales de 50 personas se convirtieron en show de mil. Gracias a todo esto las bandas lograron editar discos y hacer un espacio para diseminar ideas. Lo más interesante es que lo mismo que sucedía en buenos aires venía pasando en usa, con similares características, obviamente que con una población que multiplica varias veces a la de nuestro país lograron generar una escena mas amplia. Osker: Yo como seguidor de bandas entre ellas NDI recuerdo que había una hermanadad muy grande era muy divertido ir a recitales y tirarte arriba de la gente eramos todos amigos era raro, recitales que llegaban patotas a pegarle a la gente porque alguno del publico tenia problemas con alguien que se yo si abría que contar anécdotas hay miles. MD:-¿En el show que dieron junto a NOFX se los vio muy ajustados y proli-

jos... ¿Son de ensayar seguido? ¿Hay temas nuevos? Osker: Y estamos ajustados pero no ensayamos tanto, hacia un mes que no ensayabamos, salimos de gira por Chile y Uruguay volvimos y por x motivos laborales no podíamos ensayar, ensayamos un día antes del show de NOFX y dijimos la puta, mañana tocamos adelante de 6.000 personas y no ensayamos (Risas). Pero salio todo bien, la gente no se dio cuenta :) Leo: estamos preparando un disco que esperamos poder dar a la luz para el primer trimestre del año entrante. Igualmente iremos presentando temas en los últimos shows del año. Estamos analizando también algunos detalles para poder obtener las canciones. MD:- ¿La gira del fin del mundo Continúa? ¿Hay más Fechas? Osker: Nos llaman de todos lados para tocar, a mi se me hace imposible ahora poder decirle que si a todos porque en unos meses voy a ser padre y tengo que dedicarle unos meses a que me conozca el bebe (Risas). Leo: si, la gira del fin del mundo continúa, tenemos fechas en varias regiones de argentina, no hemos publicitado todas en nuestros canales de comunicación debido a los viajes que hemos tenido algunos relacionados con la banda y otros laborales. Estamos realizando 1 o 2 fechas por mes desde abril. Tenemos agosto y octubre en el sur y oeste (localmente vamos a anunciarlas). Septiembre queda libre porque tendremos un nuevo padre entre nosotros (Risas). Para noviembre o diciembre tenemos pensado dar el último show que veremos la ubicación... Osker: Yo quiero que el último show del año sea en un lugar distinto, algún sótano, algún lugar más under. MD:- ¿Algún Comentario? Osker: Muchas gracias a ustedes por difundir esto que tanto nos gusta, todos hacemos que esto crezca! Un abrazo, No Demuestra Interes!


30 >>> Entrevista con DDT>>>

Mala Difusión estuvo charlando con Sharly de DDT, y esto fue lo que nos dijo: MD:- Ya van 20 años de historia de una banda que nació en pleno auge de la última gran camada de bandas de rock nacional, ¿Pensás que esto es así? En los noventas desembarcaron en el país las corporaciones de la industria discográfica (sellos multinacionales, sponsors, canales musicales, etc.) e hicieron masiva una escena que se formó en la contracultura para comercializarla, pero atrás de la digitalización vino el libre tráfico por la Web y perdieron el rumbo, ahora reina la anarquía en el mercado de la música, nadie tiene el poder. Ahí donde el videoclip había matado a la estrella de la radio, Internet liquidó a la videostar. Ahora todos tenemos un canal, pero no está tan fácil llamar la atención, ese es el desafío de la nueva generación. MD:- El Indie rock se ha instalado como moda visual estos últimos años, como lo fue con el punk , ejemplo: remeras de ramones en tiendas 47 street, ¿como ves esa actitud comercial? Al mismo tiempo que se instala la moda desde lo puramente estético, desaparece el contenido crítico, pero a la vez se establece un puente entre lo comercial y la esencia, dejando al consumidor frente a la posibilidad de cruzarlo o no. Yo conocí a los Clash en un programa que se llamaba Música Total Videos, no creo que la intención de los programadores de ese canal que manejaban los milicos fuera que esa información terminara formando a DDT. MD:- El sonido de los DDT es muy peculiar, quizás ha mutado poco desde simpatía por los demonios, ¿Cuando descubrieron que el sonido de los DDT es reconocible al escucharlo apenas comienza una canción? En 20 años sacamos 12 CDs y nos salieron distintos entre sí, pero hay una línea com-

positiva determinada por el uso de escalas menores, que son poco habituales en la música popular (compuesta generalmente en escalas mayores), pero son la base del funk y la música disco, por ejemplo; en realidad vienen del jazz, yo aprendí todo eso en un curso de armonía que daba Claudio Gabis (Guitarrista de Manal) en el Centro Cultural San Martín mientras iba al secundario y me sale naturalmente. Quizá por eso nuestras canciones suenan raras comparadas con otras que están tocadas con una intensidad punk similar. MD:- “Youtube” marcó una era mas que cualquier herramienta de internet o red social, ¿De quó le sirvió a vos y a DDT youtube? Youtube y las redes sociales son fundamentales para que la gente tenga acceso a nuestra versión de la historia, si eso quedara en manos de los medios de comunicación formales, se terminaría de consumar el ninguneo al que se condena a los artistas que no responden al discurso conservador, pero la cultura es la victoria de innovación sobre la tradición y parece que la tecnología está de nuestro lado. MD:- ¿Podes comentar algunas anécdotas o recuerdos que te hayan quedado grabadas en tu mente? Tengo algunas, pero que no se pueden contar, así que vos no le digas a nadie, cuando empezamos dijimos: “Bueno, hay que hacer unos graffitis para promocionarnos”, entonces uno se va a hacer Cabildo, vuelve y me dice: “genial, está de Monroe a La Pampa todo pintado”, entonces voy una tarde, me fijo y no había nada, vuelvo, le digo y me dice que no puede ser, entonces volvemos al anochecer y entendimos lo que pasaba. Estaban pintadas todas las persianas de los negocios, de día no se veía nada, pero cuando se venía la noche aparecían una

docena de Demonios De Tasmania graffiteados como si estuvieran programados. MD:- ¿Algo que puedas mencionar de los “shows” en calle cramer 2020 (dandy rock club )años 1996/97? Veníamos de hacer shows muy underground y se nos ocurrió alquilar una casona en Belgrano R donde se hacían fiestas para hacer una fecha y anduvo bárbaro, así que hicimos otra y así varias mas, terminamos con 6 lanchas en la puerta, entraron, pero no llegaron al escenario, había mucha gente, así que pudimos terminar ese show, pero no nos alquilaron más la casa. Conclusión: la banda ya había reventado de público y pudimos empezar a hacer fechas más grandes. ¿Vos no sabes de alguna casa donde se pueda hacer una fecha con los Demonios? MD:- ¿Con que títulos en CD cuenta hoy los DDT? El otro día vendí el último Rocketer (2003), de ahí para atrás está todo agotado. Solo quedan un par de Glam Slang (2004) y algunos más de “Niños Bien”, “DDT”(Disco Blanco), “Mod 04”(Compilado con regrabaciones de canciones editadas en los 90s) que son los tres últimos. MD:- ¿Planes para el nuevo disco? El nuevo disco ya está listo y se llama “El Ritmo de la Plata”. Recibimos una propuesta muy interesante para venta online, algo nuevo que se llama distribución digital y es internacional, ya tenemos el contrato firmado, así que si no se complica en las próximas semanas va a estar disponible. MD:- La historia de DDT ¿se sigue escribiendo, como continua...? No creo que hagamos un “Niños Bien Tour” de 120 fechas, como la gira de nuestro último álbum para presentar el nuevo, pero nunca se sabe, para nosotros esto recién empieza, mantenete conectado, nuestra web es www.ddt.com.ar.


<<<Entrevista a Fabián Leroux<<< 31

Hablamos con Fabián Leroux (ex Resistencia Suburbana), quien nos cuenta que la banda seguirá tocando llamandose “ Resistencia” y nos comenta de su proyecto “ Paliza” grupo con el cual recientemente edito su primer disco . MD:- ¿Que pasará con Resistencia Suburbana? Por lo que se pudo leer por medios de internet; la banda seguirá rockeando como siempre, ya sin Luis (voz) quien decidió alejarse? Los que quedamos unidos somos 5: Cuchu, Walter, Lea, Cristo y yo. No vamos a continuar con todo el nombre; sino con el 50%. Nos llamaremos Resistencia. El cantante se llama Red Lion, y el batero Vinicius Vidal. MD:- ¿Cuáles son los planes para Paliza; ya con disco en la calle (Una radio)? Los planes son seguir tocando este disco donde nos inviten, donde haya ganas de escuchar buen rock, sin pretensiones. Y por supuesto seguir componiendo. Ya tenemos terminados casi 6 temas nuevos mas 2 ó 3 covers. MD:- ¿Que significa Paliza para vos como banda? Es el laboratorio donde un grupo de gente combina sonidos, pone sus conocimientos musicales, arregla, cambia, y toca en vivo. Más que nada como una necesidad espiritual de expresarse. Y yo particularmente puedo satisfacer mi costado rockero más plenamente. MD:- Repasando que Resistencia Suburbana es banda pilar del reggae argentino, ¿Cómo vivis/viviste eso? Y... como eso no fue de un dìa para el otro, lo viví sencillamente. Recién cuando pasan muchos años, y uno mira para atrás se da cuenta que fue un pilar. Eso te da orgullo, tranquilidad al salir a tocar, y la confirmación que lo que hiciste fue importante para las bandas que continuaron con el movimiento

creo que ellas pueden crecer muchísimo. Todavía les queda mucho resto para producir. Recién graban su 1er disco y creo que eso te enseña muchas cosas a la hora de componer uno nuevo o de pararte en el escenario. Trabajo con ellas porque precisamente les vi pasta. Son algo diferente dentro del reggae y tienen mucho mas para dar. MD:- ¿Qué se viene para Paliza/Resistencia en esta segunda mitad del 2012? Paliza sigue componiendo y tocando con miras aun pròximo disco. Aunque este que saliò hace poco tiene mucho camino por recorrer. Y con Resistencia, dar a conocer la nueva formación, tocar mucho para asentar a la banda y trabajar, trabajar, y trabajar. MD:- ¿El reggae, música tan popular, como te llevas con la música tropical? Con la música tropical me llevo mal. No escucho ese género. Puedo bailarla en una fiesta y un cumpleaños, pero no es música para sentarte a escuchar con auriculares y flashear con el sólo de acordeón. Convengamos que cada música ocupa el con Resistencia no podrías? Sí. Otra forma de componer. Otra forma de espacio que ocupa. Que cada estilo es tocar. Con menos músicos para llevarlo a imprescindible para el ser humano. Pero tampoco escucho música clásica, que es cabo. En fin es totalmente diferente. MD:- Al ser Músico/productor a la vez, el otro extremo, así que es solo cuestión ¿Te facilita encaminar a una banda al so- de piel. MD:- ¿Algo que quieras comentar; hanido que el grupo y vos buscan? Y sí. Tantos años de tocar y grabar, inclusive blar? distintos estilos, te abren un panorama que Comienza una nueva etapa en mi vida y en a la hora de ensayar o grabar lo volcás. Y la vida de los que me rodean. Resistencia eso enriquece a la banda y a la música que Suburbana duró casi 19 años y digamos que ocupó casi la mitad de mi vida. hacemos. MD:- ¿Hay algo en el tintero que Fabián La separación; lejos de petrificarme; me encendió la chispa de la creación, la invesLeorux quiera concretar algún día? Muchas cosas. Una sería un disco acústico. tigación, la experimentación. Que si bien Otra cosa, trabajar con orquesta de cuerdas no la tenía dormida, ahora no me entra en el cuerpo. Lo mismo le pasa a los restantes o sección de vientos MD:- Como Productor has estado traba- miembros de la banda y salpica a Paliza jando con “Hijas de zion”. ¿Estás tra- en cierta medida. Así que estoy muy enbajando con alguna otra banda actual- tusiasmado. mente? ¿Y en qué banda que producís o escuchaste pensás que pueden crecer y llegar a un punto alto? Sólo estoy trabajando con “Hijas de Zion”, y de reggae en Argentina y hasta te diría en Latinoamèrica. MD:- Hubo un Boom de reggae en un momento. ¿Cómo lo ves actualmente ? Lo veo en una meseta, descansando para volver a tomar impulso MD:- Desde “Paliza” transmitis algo que


<<<Entrevista The Dollars <<<Entrevista a Ubika<<< 33 Estuvimos hablando con Hernán y Julieta sobre la actualidad de la banda. MD:- La banda nunca parece quedarse quieta, ¿De dónde surgen esas energías permanentes para no parar? H: Las energías surgen de un impulso primitivo de querer hacer música, de hacer canciones, de reflexiones o momentos de la vida, de tratar de encarar las cosas lo mejor posible, es una vía de escape interior también. Elegimos el rock para manifestarnos. MD:- ¿Cómo fue el acercamiento con Pil para registrar en vivo Uno, Dos, Ultraviolento para el disco homenaje a Violadores? J: Pil estaba en Mar del plata y a través de Fernando Roca, nuestro manager de ese momento lo contactamos y lo invitamos para que cante en un show y eso se registro en vivo. Luego Pil sugirió nuestro versión para el tributo los violadores y quedo. MD:- La banda tiene raíces en el punk, pero también excelentes momentos climáticos y acústicos. ¿Cómo definirías

Estuvimos charlando con Julito y esto fue lo que nos dijo; MD:- ¿Cómo se sienten en lo personal y como banda con un disco editado y el presente de la banda? La verdad es una satifaccion enorme, despues de tanto sacrificio (porque sacar un disco bien hecho es un sacrificio), estamos contentos y con muchas ganas de mostrarlo, tener un disco editado quizas nos abra mas puertas de las que ya venimos abriendo, asi que estamos muy felices. MD:- ¿Qué diferencias notan internamente entre los inicios y estos dìas? Que tenemos mas años (risas)... realmente la escencia de la banda nunca cambio, seguimos siendo los mismos, con las mismas ganas de seguir creciendo y con los mismos objetivos. MD:- En el Festival Mala Difusión en El Especial se pudo ver que lo llenaron. ¿Esperaban esa respuesta por parte del público? La verdad si, nos preocupamos y trabajamos muy

el estilo de la banda con esa amalgama? H: Es una consecuencia de todo lo que escuchamos. Nos gustan todos los momentos que tuvo rock y el concepto de canción. Tenemos un sonido muy 90´s y hasta hace unos años formábamos como Power trio. En Amorestrellado, nuestro último disco, incorporamos teclados y el sonido de la banda ganó en el detalle de los arreglos y la composición. En fin, yo creo que hacemos rock alternativo. MD:- ¿Qué bandas influyeron en los inicios? J: The Cure, Smashing Pumpkins, Nirvana, Sonic Youth, Dover, Ramones, The Muffs, Black Sabbath, Pescado Rabioso. MD:- ¿Qué desafíos le quedan pendientes a Ubika a corto, mediano y largo plazo? H: A corto plazo, entrar a grabar nuestro próximo disco. Es un desafío siempre el proceso de creación y grabación: explorar nuevas sonoridades y formas de hacer las cosas y siempre con muchísimas expectativas sobre el resultado final. Además, estamos generando junto a Club Astrolabio un festi que inauguramos el 15 de Julio junto a Rosario Bléfarí y Fanfarrón. En el “Festival Alternativo” nos proponemos nuclear las propuestas más interesantes de duro por cumplir uno de nuestros objetivos y ese no solo es lograr que la gente se identifique con lo que hacemos sino que tambien vengan a compartirlo con nosotros. MD:- Entre las influencias se pueden apreciar las bandas clásicas del punk californiano. ¿Hay alguna banda local que reconozcan como influencia/referente? Nos gusta Ataque77, Cadena Perpetua, Romanticistas Shaolins, Tuvimos la suerte de conocer y Grabar el Disco con Federico Pertusi (Romanticistas Shaolins) y que encima cante en una cancion con nosotros (En el mismo lugar) y meta coros en otros temas y de mas, para nosotros eso es un logro personal fuertisimo, es alguien que de alguna manera nos influenció mucho. Tambien grabamos algunas baterias de el disco con los Cadena Perpetua y la verdad son una masa, son gente increible, aprendimos mucho de ellos. Fuera del genero nos gusta Almafuerte. MD:- Si tuvieran la posibilidad de viajar en el tiempo y espacio. ¿Dónde y con quién les gustaría tocar? Donde..? Woodstock 94´antes de Green Day con Dookie recien salido del horno te va ..?, lolapalooza..? te va!? (risas) , nos encantaria tocar en esa tipo de Eventos, que tambien se hacen aca, ojala en algun momento la parte que organiza eventos piense en TheDollars

la escena independiente y de alguna manera reivindicar a muchos artistas que si bien no tiene el apoyo de compañías discografías o productoras, hace años se dedican a hacer música increíble y están más allá de los standares o de las modas. MD:- Si tuvieras la posibilidad de viajar en el tiempo, con qué artista te gustaría interactuar? (Puede ser de otra época o de esta) H:Me gustaría estar con Johnny Thunders en la grabación de L.AM.F. de los Heartbreakers J: A mí con Robert Smith en la grabación de Desintegration. MD:- ¿Qué le aconsejarías a las nuevas generaciones al momento de armar una banda que permanezca en actividad tanto tiempo? ¿Cuál es la receta? H: Lo principal es creer en el proyecto. Tener espíritu de banda. Saber apreciar la riqueza que da tocar con otros músicos. Ser muy paciente. MD:- ¿Nuevo disco?, planes para el 2012 /2013? H: Acabamos de filmar un nuevo video.Y en agosto entraremos a grabar nuestro próximo disco a editarse en 2013.

MD:- ¿Son conscientes que el disco “Tirando para no caer” es una colección de hits, donde los estribillos y canciones te quedan grabadas inmediatamente? ¿Cómo se sienten sabiendo que están creando material tan ganchero cuando a muchas bandas les pasa todo lo contrario? Bueno muchas gracias por el alago hacia el disco antes que nada, estamos muy contentos con el disco que logramos, y si es asi como vos decis ojala que pueda llegar lo mas lejos posible y podamos hacer de esto una fiesta aun mas grande... MD:- ¿Cuál fue el sueño cumplido por la banda y sus integrantes y cuál (o cuáles) les queda por cumplir? El sueño cumplido fue tener el disco editado y saber que gusta, ver gente tatuada con el nombre de tu banda, o con una remera, eso es increible para nosotros.. es vivir el sueño.. El sueño por cumplir es lograr que en algun momento alguien financie este proyecto y que nos de la posibilidad de poder estar 24hs dedicandonos a esto que tanto amamos y sentimos. Muchisimas gracias por esta entrevista y esta oportunidad, Nos vemos despues, TheDollars...”


34 >>> Entrevista a Rolo Marin>>>

Entrevista a Rolo Marin.

MD:-¿Desde los 90 venís a puro rock (448) que cambios notaste de aquella época a la actual, tanto en el publico, como en vos en el armado de canciones? Cambió como cambian los tiempos, en los 90 no existía tanta tecnología, las cosas tardaban en llegar y la información no era igual, con el publico paso algo parecido, con escasa información, solo un par de zines, algunas radios especializadas en el tema, hoy es distinto todo y mucho mejor porque el acceso es mas fácil y mas desde lo independiente ya que tenes muchos canales alternativos , antes tenias que buscar y ser melómano, ahora tenes todo servido y eso genera comodidad pero también le quita ese toque de búsqueda. Lo de ahora no digo que este mal pero pones el culo en una computadora y tenés la bandas que queres en unos minutos, es mas cómodo pero también aburguesado porque genera sedentarismo mental y no solo en la música sino en todo, demasiada quizás información rápida y no tenes tiempo de degustarla. Con las composiciones la diferencia es que antes el grupo las armaba en una sala de ensayo usando un viejo grabador a casette, ahora microfoneas cada instrumento y lo mandas a una computadora logrando sacar un sonido casi profesional. MD:- Contanos algo de la movida de los 90 (448) y el inicio con Rolo y los Fackin Adictos en 2005 Los 90 fueron intensos por el momento político del país, el deterioro de la calidad de vida , tiempos duros y muy difíciles, los recitales eran un grito de disconformismo imagínate en Argentina Menem y en Tucumán gobernaba Bussi un militar del proceso que volvía a ser gobernador, recuerdo que venían hijos de desaparecidos, incomprendidos que no encontraban su lugar en el mundo, estudiantes etc. etc., se juntaban todas las minorías y no había quilombos entre ellos, solo con la policía que en ese entonces eran gatillo

fácil, 448 absorbió a través de la música todo esto que te cuento, fue un fenómeno muy raro porque tocábamos en lugares muy grandes y no teníamos un sello, ni radio que nos pasen, era un boca en boca real. Un buen día apareció un vídeo nuestro en MTV y vinieron las cámaras de Much Music a cubrir nuestros shows. Los Fackin son un proyecto posterior, después que 448 se separó cuando Tunkila que era el guitarrista se fuera a tocar con Necro, igual con esta banda estoy hace 7 años muy cómodo y feliz. MD:-¿Que sentís que ganó y que ha modificado la banda desde sus inicios a la actualidad? Crecimos mucho en este disco, es una banda inquieta que se mueve entre el punk, el ska y el reggae con mucho espíritu clashero y el viejo sonido de bandas con teclados Hammond y distorsiones, con coros intensos de muchas voces al viejo sonido punk con letras combativas, coros de cancha y los ska reggae bien rockeros, sacarse los prejuicios es también liberarte, es el verdadero espíritu libertario. MD:-¿Te queda alguna meta pendiente musicalmente hablando? Muchas; sin metas no hay nada, seguir tocando, subirme a un escenario y poder trasmitir todo lo que siento como artista, disfrutar de algo tan hermoso como la música que es mi calma, mi alma y mi revolución, la conciencia de lo justo porque a través de ella también están los ideales de un mundo igualitario, con eso basta para estar siempre motivado y disfrutando de esta pasión. MD:- Lógico estarás contento con este próximo álbum, ¿como continua la cosa ya una vez el disco en la calle? Es un gran disco, porque lo hicimos con mucha pasión, tengo grandes compañeros en esta banda y ellos dejaron muchas cosas personales de lado por este disco cada canción parte por parte, con miles de Km. de distancia entre nosotros porque somos de distintos puntos del país y viajando no una vez sino muchas veces, costeando todo y con los kilómetros de rutas en un país tan grande como este, creemos que

este disco nos llevará a dar un paso adelante una ves que esté en la calle, pronto nos iremos a Chile, Perú y estamos cerrando la edición en México, MD:- Agrega libremente un comentario Rolo, lo que vos quieras... El Punk rock es 100 % de actitud, independencia y autogestión por afuera y sin tranzar resistiendo hasta el final, hace 20 años que lo sostengo y creo en ello ahora con canales alternativos como la Internet y la chance que alguien baje tu disco si es que no tiene para comprarlo se hacen mas fácil, los tiempos de llegar al corazón de la gente siempre para los independientes son distintos porque no tenes el aparato que te ponga tu canción sonando 100 veces en una radio, pero con el trabajo de hormiga y mucha fe en lo que haces todo será mas fácil, somos en esta banda fundamentalistas enamorados perdidamente de la música, sin ella nada sirve, rockear es una forma de vida, viajar , tocar, conocer amigos y a través del tiempo mantener esta relación, esperamos con este disco, poder seguir sosteniendo estos vínculos, el espíritu comunitario es punk rock!!.


<<<Lo que viene, Lo que viene<<< 35 Discografía: -Presos del poder -Próximamente: “La luz de tus ojos” La Bicha es una banda de punk rock (Grabado en Zoe.) Editado y distribuido por Mala Difusion rcds. estilo“melodico”. Se formó en 1995 en También podés encontrar a La Bicha en el CompiBerazategui Bs.As. lado “Señal Punk 2012“ de Mala Difusión con los Integrantes: temas: “Hijo mio“ y “Que linda estas“ Rodrigo Ruiz Diaz : Guitarra y Voz Contactos: Pablo Machuca: Bateria http://www.facebook.com/labichapunkrock Cristian Piccolo: Bajo www.mala-difusion.com.ar Sebastian Cespedes: Guitarras y coros. maladifusion@gmail.com Contános un poco de Di Ator. Empezó como un juego de hacer canciones con mi hermano Francisco Marafioti y con mis hermanos Mauro y Sebastián en el 2007. Una de las primeras canciones que hicimos fue “Caserón de tejas(vals)”. La habíamos hecho versión punk a ver cómo quedaba. Te recuerdo que esa canción la canta mi mamá (Maria Graña). ¿Piensan sacar un CD en breve? Estamos preparando nuestro segundo CD; que si todo sale bien; en un par de meses saldrá a la luz. En Nuestro disco debut “Fantasma”, participaron varios invitados. Desde ya mis hermanos Mauro Ambesi (Jauría) y Sebastián Ambesi, Federico Pertusi, Francisco Marafioti (Mentes de antes), batería en “Vermut en Cataratas” Pablo Badaracco, guitarras en “Desilusión”, Chico Santiago (Matt Buzz y los de London), guitarras en “Presumida”,Felipe Barrozoguitarra en “Ni muerta” y Fernando Zumalacarregui y Matt Muzz voces en “Desilusión”. ¿Cómo defenis el estilo musical de Di Ator? Nos definimos como punk rock. Pero en el disco quisimos meter un rock and roll que nos gusta mucho. ¿Dónde los pueden oír y contactar? Contacto: www.facebook.com/diatorpunkrock o www.diator.com.ar En este segundo disco tienen algunos invitados de trayectoria en el rock nacional. ¿Cómo fue el contacto y la llegada a las colaboraciones? No. Esta vez preferimos grabar sin invitados. Que lo que se escuche en el cd sea idéntico al en vivo. Sólo Fede Pertusi metió coros en un tema. La banda tiene una mezcla no muy habitual de rock and roll y punk. ¿Cómo fue dándose? Somos una banda de variadas influencias (Punk, heavy, rockabilly, Country) es por eso el mezclete musical en nuestros temas SIN PERDER LA FUERZA DEL PUNK. ¿Cuáles son los objetivos de la banda a corto, mediano y largo plazo? A corto plazo, difundirnos con los proyectos que hemos encarado con MD compilados. A mediano plazo, editar un disco que tenemos ya grabado sumándole unos temas Bonus track, sacarlo como Dios manda y retomar lo de salir a tocar como el 2011 todos los fines de semana. ¿Un sueño por cumplir para la banda? Consolidarnos como banda, ser difundidos y seguir siendo respetados por los colegas y público. El que dice que no le importa que lo escuchen o que le compren un disco miente!! Cuando escribís una canción Primero la hacés para vos e inmediatamente esperás respuesta, opinión y crítica de los demás. Cuando salís al escenario querés ver cada vez más gente. Si no, tocá en la pieza de tu casa... Igual nos ha tocado tocar para dos personas. Rekonfundidos ya lleva muchos años en el circuito. ¿Soñaban con mantenerse tanto tiempo como banda? La verdad no pensaba ni siquiera en llegar al segundo ensayo , fuimos durante mucho tiempo una banda con 2 o 3 fechas por año, así que ahora este presente comparado con lo que fue el pasado , es algo inpensado. En los recitales las canciones suenan muy parecidas al disco. ¿Cómo es la puesta en escena para no perder fidelidad? Para no perder eso , es importante el ensayo , y las canciones del nuevo disco no está casi ninguna como la veníamos ensayando , así que mira la locura nuestra , que durante la grabación y viendo los cambios de los temas también ensayabamos , digamos la nueva versión ! Es genial ! Es como un tema nuevo ! Difícil de explicar. Algunas veces ciertas cosas nos salen de casualidad o por inercia . En Mirando hacia atrás se aprecia un relato de un cantante cansado y mirando lo que sus pasos dejaron... Mirando hacía atrás es el mejor tema , para mi opinión , de rekonfundidos , porque para mi cantarlo es muy especial, es un tema que cada frase fue parte de lo que pase, mi angustia constante está ahí , y así también el conformismo con el cual las enfrento, creo que tendría que haber ido al Psicólogo o a terapia , antes de hacer el tema no ? Jaja. Libre para comentar lo que quieras Por último , quería decir que , apoyen cualquier movimiento independiente, under como lo llámes. Revistas , discos y vayan a los recitales , hay que apoyar desde el lugar que toque , público , bandas , productores etc. Gracias por la nota, Saludos!!



Revista Mala Difusion Nº1