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COLUMNAS / BERNARDO FERNÁNDEZ__-BEF / ANTONIO MALPICA / DIEGO RABASA / ERICK ESTRADA / KAREN CHACEK TEXTOS / DIANA GUTIÉRREZ / EUGENIO SANTOS / FERNANDO YACAMÁN / ITZUL DE LA ROSA ENTREVISTAS / KAREN CHACEK / L.M. OLIVEIRA LISTAS / LOS MÁS VENDIDOS / PARA VER Y OÍR / NOVEDADES DEL MES

PRECIO AL PÚBLICO 15 PESOS

AÑO 6 NÚMERO 67 DIC 14


EDITORIAL+

SUBE Y BAJA Arriba y abajo son dos conceptos que aprendemos a diferenciar desde que somos niños. Subimos hasta lo alto de la resbaladilla, nos deslizamos hacia abajo y volvemos a empezar; en el sube-y-baja descubrimos la estrecha relación entre dos conceptos que se balancean a partir de un punto de apoyo o de referencia, según se mire. Metáfora de la vida, el sube-y-baja representa los vaivenes de la existencia, el ciclo imparable de la rueda de la fortuna que nos lleva de arriba hacia abajo y viceversa. Podemos estar en el hoyo, en condiciones adversas, sufriendo desventuras y rechazos o, por el contrario, contemplar desde lo más alto el mundo, rodeados de alegrías y placeres, mirando de frente al sol. Sin embargo, estar abajo no es sinónimo de infortunio: explorar las profundidades es una aventura hacia lo desconocido, a la búsqueda de nuevos mundos o sensaciones; descender a lo más recóndito de nosotros mismos es, con toda seguridad, uno de los viajes más emocionantes que se puedan emprender. De la misma forma estar arriba, en la cúspide, no significa estar mejor porque las alturas marean, se pierde el piso y quien se regodea en su vanagloria corre el riesgo de desbarrancarse. Como dice El Tri: lo difícil no es llegar hasta arriba, sino quedarse ahí toda la vida. Ese es el concepto de este nuevo número: jugar con esos dos extremos tan presentes en nuestra vida, y que a fuerza de repetición olvidamos hasta cierto punto pero que siempre están ahí, bien presentes, como cuando subimos y bajamos escaleras. En estas páginas encontrarán informes sobre los enanos: ¿Qué se sentirá vivir casi a ras de piso y mirar desde ahí las cosas? ¿Cómo era la vida de los liliputienses que ataron a Gulliver? ¿Han oído hablar de Chiquita, Espiridiona Cenda, que no medía más de setenta centímetros? ¿Y de “Elena”, el enano de José Revueltas?; un artículo sobre pilotos en rústicos aviones y modernísimas naves espaciales que atraviesan el cosmos infinito; uno más sobre seres que vuelan. ¿Se puede despegar los pies del suelo sin necesidad de subirse a un avión o montarse en un parapente? Al menos en los terrenos de la literatura sí es posible hacerlo, basta asomarse a las novelas de Paul Auster, Mr. Vértigo; de John Boyne, El increíble caso de Barnaby Brocket. Y por último uno dedicado a las profundidades, esas que tanto nos atraen por ser desconocidas, como el centro de la tierra, o el metro y sus enseñanzas, y la red de tuberías que de tan extensa da varias vueltas a la tierra. Y sobre estos dos conceptos nos hablan, a través de sus libros, Karen Chacek con La caída de los pájaros, novela que todo el tiempo fluctúa entre extremos como sueño y realidad, niñez y adultez, arriba y abajo, poniendo de manifiesto que todo lo que nos ocurre en la vida no es cosa del azar sino de antiguas ecuaciones matemáticas; y Resaca, de L.M. Oliveira, historia que retrata la vida de un médico que aparentemente lleva una vida feliz y que un día cae estrepitosamente. Y si quiere levantarse primero debe redescubrirse a sí mismo. Lo que está abajo es como lo que está arriba y lo que está arriba es como lo que está abajo, escribió el mítico Hermes Trismegisto, considerado el padre del esoterismo. Viajemos, pues, en aviones y en el metro, despeguemos hacia las estrellas, escarbemos la tierra hasta llegar a su centro; escuchemos el canto de los tubos y volemos por los aires sin necesidad de tener un par de alas relucientes. En portada, creado por Charles M. Schulz en 1950, Snoopy. “Aquí está el piloto de la Primera Guerra Mundial abordo de su Sopwith Camel buscando al Barón Rojo”, dice al comienzo de sus cartones el beagle más famoso del mundo, cada vez que despega para buscar en el aire a su más acérrimo y escurridizo enemigo. +

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centímetros, quien gozó a plenitud sus virtudes como actriz y cantante de los teatros de variedades, en los albores del siglo XX. El escritor Antonio Orlando Rodríguez persiguió el rastro de la ahora anciana, apodada Chiquita y escribió la novela homónima, ganadora del importante galardón de las letras Premio Alfaguara 2008. Es un recorrido por la historia de Cuba desde la primera guerra de independencia hasta su constitución como república. Este libro podría contener, incluso, referencias a la situación política y económica reciente del país caribeño. Pero la suerte no es igual para los seres de la misma especie. Ningún humano sortea parecidos obstáculos ni se deleita con semejante miel. En México nació un enano descomunal de nombre, primero, El Suavecito, y después, Elena. Su historia, junto con la de otros personajes, enmarcada en la época de las ideologías comunistas, fue escrita por José Revueltas, en la novelaensayo o ensayo-novela Los errores, una reflexión sobre lo que sirvió y no dentro del partido, a partir de sus integrantes, unos militantes y otros casi sacerdotes. De cuidador de animales de circo, Elena —juego de palabras referente a “el enano”— se convierte en amante de Mario Cobián, El Muñeco, con quien fragua el asesinato de un usurero anticomunista, don Victorino. Acostumbrado a viajar al interior de una maleta, el menudo hombre ha guarecido en el corazón un repertorio de agravios. Hace unos 4 mil millones de años, en una gran roca húmeda, ocurrió un fenómeno extraño y misterioso: la materia inanimada se convirtió en vida. Desde entonces nada ha vuelto a ser igual. ¿Cómo pudo suceder algo tan complejo y asombroso? ¿Surgió lo vivo en la charca marina de un caldo químico? ¿O nació en rocas bajo la superficie terrestre? El hombre sigue buscando componer el mapa de nuestro propio origen. Sabemos que empezase como empezase todos los seres vivos están hechos de unos ingredientes fundamentales llamados elementos. La base de la vida es C-H-O-N (carbono, hidrógeno, oxígeno y nitrógeno), pero el proceso que transforma los compuestos orgánicos en células nadie lo conoce en su totalidad. Hay una pista en un fenómeno común en todo el universo: se llama emergencia. Ayuda a explicar cómo es posible que de los escombros espaciales se formen estrellas, sistemas solares y galaxias. La emergencia es la aparición de algo más que se esperaba al unir elementos aislados. Surge algo mayor que la suma de las partes y se convierte en algo que podemos calificar científicamente como “interesante”. La vida puede ser el ejemplo más complejo de emergencia en el universo. Los primeros hombres sobre la Tierra medían quince centímetros de estatura y habitaban Liliput: “… parecía un jardín interminable, y los campos cercados, que LOS VIAJES DE GULLIVER Jonathan Swift SEXTO PISO

medían por regla general doce metros cuadrados cada uno, recordaban a otros tantos macizos de flores”, escribió Jonathan Swift sobre la región en Los viajes de Gulliver, dando voz al viajante Lemuel Gulliver. Los liliputienses, según narraba este testigo que pasó nueve meses en la comarca, eran magníficos matemáticos y alcanzaron una gran perfección en la mecánica. Su gobierno era imperial, y el hurgo —así lo llamaban— era el gran señor, de nombre: Golbasto Momaren Evlame Gurdilo Shefin Mully Ully Gue. Escribían de modo oblicuo, de uno a otro ángulo del papel. Castigaban el fraude con muerte y enterraban a sus muertos con la cabeza para abajo. Tenían en alta estima la moralidad sobre las aptitudes. Esos fueron los primeros hombres: “no vaya a pensar el lector que aquellas vastas criaturas eran deformes, pues he de hacerles justicia si digo que son una raza de gentes muy linda”, detallaba Gulliver, quien también visitó otros tres lugares de vasta peculiaridad, plasmada en este mismo libro. La migración trajo consigo tanto el pesar como el fulgor en los corazones de los hombres. Las condiciones climáticas de una isla, Cayo Hueso, en el país de Cuba, en otro continente, dieron cobijo a Espiridiona Cenda, mujer incandescente de estatura inferior a los setenta

CHIQUITA Antonio Orlando Rodríguez ALFAGUARA

LOS ERRORES José Revueltas ERA

Así pues, la historia de los hombres se compone de aquellos que simplemente la vivieron y los que intentaron modificarla para bien o para mal. Lo siguiente ocurre en Estados Unidos: adultos preocupados por su estatus, impávidos ante la realidad; jóvenes interesados únicamente en sus teléfonos celulares, el sexo y la opinión de los demás; una sociedad oligofrénica, gran consumidora de edulcorantes. Se requería mejorar la raza. Un grupo de jóvenes, entre los que se encuentra Pigmeo, ha sido enviado de algún otro lugar para cometer un atentado. Camuflado como estudiante de intercambio, el agente 67 vive en la casa de una familia estadounidense tradicional mientras proyecta el ataque. Chuck Palahniuk ha escrito la novela Pigmeo en treinta y seis comunicados narrados en primera persona por el adolescente educado en la venganza desde los cuatro años, tras obtener la puntuación perfecta en el test vocacional, muy aficionado a las citas célebres de sus ídolos Hitler, Stalin y Trotski. Se desconoce su estatura.+ Por Diana Gutiérrez PIGMEO Chuck Palahniuk MONDADORI


noches cobra vida para encabezar un especie de dictadura. O la historia del ungüento desaparecedor de personas y que Peter, ni tardo ni perezoso, se lo unta a sus padres quienes ¡desaparecen para siempre! Metamorfosis, viajes, aventuras: los ingredientes de la infancia. Aunque en este libro no se vuela de manera literal, parafraseando a Frida Kalho, Peter Fortune bien pudo haber dicho: “Pies para qué los quiero si tengo alas pa' volar.”

Los sueños son el único territorio donde no se expide licencia para volar. Sin requisitos de edad, sexo, raza o religión, cualquiera puede levantar el vuelo con sólo desearlo. Basta alzar los brazos o lanzarse desde una azotea para que el cuerpo se libere del yugo de la gravedad. Y de pronto la ligereza lo invade todo, se experimenta una sensación de vértigo en el estómago, y ahí va uno reconociendo desde las alturas calles, casas, parques y plazas. Sin embargo, y esa es la cláusula en letra chiquita que, como siempre, nadie lee, al despertar queda una sensación de desasosiego y de injusticia: todo era una maquinación de la mente, y no hay nadie a quien reclamarle la devolución de las entradas. Viajar en avión o tirarse en aeroplano dan una idea más o menos cercana del fenómeno, pero forzosamente se requiere de un medio o de un aparato que le permita al hombre despegar los pies del suelo. Un efectivo remedio para suplir la incapacidad de volar se esconde entre las páginas de algunos libros. John Boyne, autor de El niño con el pijama a rayas, consciente de la férrea dictadura de la gravedad, se hace la pregunta que pasa por la mente de todo escritor de ficciones: ¿qué pasaría si… un niño desafiara la ley de la gravedad desde el instante de nacer? El resultado es una novela divertida, aunque no para Eleanor y Alister, EL INCREÍBLE CASO DE B.B. John Boyne NUBE DE TINTA

los padres de Barnaby, dos seres grises que han hecho del culto a la normalidad su estilo de vida. Ya desde las contracciones, Eleanor sabe que algo no va bien; con sus dos primeros hijos todo sucedió de manera normal, hasta que Barnaby llegó y se le escapó de las manos al doctor. El resultado: un alegre niño que flota por todos lados, como un globo con helio. Los Brocket, australianos prototípicos de una clase social que con tal de no llamar la atención renuncian a los placeres de la vida, se las ingenian para que nadie descubra que su hijo es un fenómeno. Cuando se descubre la verdad, los padres de esta aberración cortan por lo sano: sueltan a Barnaby para que se pierda en la inmensidad del cielo. El destino y el viento lo llevarán a realizar un largo periplo —Río de Janeiro, Nueva York, Toronto, Dublín— antes de regresar a casa. Ian McEwan, por su parte, nos narra en siete cuentos sobre la ilimitada capacidad de imaginación de Peter Fortune, un inquieto niño de diez años. El libro se llama En las nubes. Sabemos que estas fabulaciones las escribe años después el propio Peter, ya adulto, quien recuerda aquellos días en que cualquier pretexto era bueno para darle rienda suelta a la imaginación. Por eso no sorprende que el niño Peter se trasforme en gato y salga a recorrer el vecindario, o que luche contra la muñeca mala, que por las EN LAS NUBES Ian McEwan ANAGRAMA

MR. VÉRTIGO Paul Auster BOOKET

Quien sí vuela, literalmente, es Walter Claireborne Rawley, un “desgraciado golfillo” que el maestro Yehudi recoge de las calles de San Luis, prometiéndole que antes de que cumpla los trece años le enseñará a volar. Si no lo logra, Yehudi dejará que el niño le corte la cabeza. Suena a argumento de película lado B, de esas que se exhiben en los autobuses pero es todo lo contrario. Es un gran novela de Paul Auster, ambientada en 1927, el año en que los Cardenales derrotaron a los Yanquis de Nueva York y cuando Charles Lindbergh atravesó el Atlántico para llegar, sin escalas, hasta París. Mr. Vértigo es la memoria de esos días felices y tristes, brillantes y desgraciados, transcurridos entre San Luis y las áridas y extensas tierras de Kansas City. A lo largo de su aprendizaje, Walt desarrollará sus nuevas capacidades en compañía de su exquisito maestro, quien a pesar de sus rudos métodos, se ganará su corazón. Con una amplia galería de personajes y sucesos históricos, Mr. Vértigo demuestra que no existen malas historias sino malos escritores. Aunque suene inútil decirlo, Paul Auster es un gran escritor capaz de hacernos reír o llorar con esta peculiar historia de la vida de un niño fenómeno. Otro gran escritor que por desgracia cobró notoriedad por la condena a muerte que pendía sobre su cabeza es Salman Rushdie, debido a la creación de su obra más conocida y por la cual debe permanecer oculto la mayor parte del tiempo. Los versos satánicos inicia de forma fantástica: dos actores hindúes caen vertiginosamente desde las alturas. El avión en el que viajan con rumbo a Inglaterra ha estallado en los aires. Sus nombres: Gibreel Farishta y Saladin Chamcha, actores hindúes. Únicos sobrevivientes del atentado, conforme caen, una transformación se suscita en ellos; atraviesan las nubes a toda velocidad mientras se gritan mensajes. “Para posarte en el seno de la tierra, primero tienes que volar”, canta Gibreel Farishta. Y cuando por fin caen… bueno, más vale cortar aquí para no revelar más cosas de la trama. Ahora a uno de ellos le han brotado protuberancias en la frente, un par de cuernos infernales, y al otro, una aureola brillante, como del Ángel Gabriel. Y los ángeles, se supone, saben volar. + Por Eugenio Santos LOS VERSOS SATÁNICOS Salman Rushdie DEBOLSILLO


me refirió esta historia, acaso jugando al abogado del diablo. Su mirada me dijo contundente que ser racista y asesino jamás será una opción legítima. Volumen documentado casi hasta la obsesión, La raíz nazi del Pan saca a la luz el pasado oscuro del partido que gobernó nuestro país durante doce años. Lo que sin duda explica muchas cosas. 3 “Yo a las cabañas bajé, yo a los palacios subí “, hace decir José Zorrilla a Don Juan Tenorio. Nada tan atinado para hablar del placer de la lectura. En el momento de escribir estas líneas tiene apenas unas horas que se anunció que el premio Nobel de literatura del 2015 se otorgó al escritor francés Patrick Modiano. No mentiré como tantos diciendo que lo he leído desde hace años. Por dos razones: soy de vocación más bien anglófila y no puedo con las traducciones hechas en España, demasiado contextualizadas localmente. Pero sé que nuestro flamante Nobel simpatiza con la novela policiaca. Y eso me agrada. No es sangronada titular esta columna en inglés. Así se llama una novela de Rudy Rucker acerca de la vida de Brueghel, el viejo. Normalmente este espacio no cubre libros en inglés, pero hice una excepción por dos razones: (a) Rucker es uno de los más brillantes escritores de ciencia ficción de su generación, matemático de oficio y bisnieto de Hegel; fue miembro fundador del movimiento cyberpunk y considero que es uno de los más brillantes narradores de su generación y por lo tanto (b) es uno de los secretos mejor guardados de la literatura gringa, del que muy poca gente ha oído hablar (incluso en su propio país) y además, ésta es la novela más atípica de las que ha escrito, cada una de ellas repletas de ideas extravagantes e imaginación desbordada. Por ello sorprende que haya pergeñado una biografía novelada de este artista flamenco, con dieciséis capítulos basados en otras tantas pinturas Así que si logré interesar a algún lector anglófilo, la novela se puede conseguir en versión digital. De verdad no se van a arrepentir. 2 Rafael Barajas, El Fisgón, es el caricaturista más brillante de su generación. Siempre aguerrido y congruente, además tiene en su currículo una ya abul-

tada bibliografía que va desde el humor político a la historia de la caricatura en México durante el siglo XIX. Ahora, Rafael vuelve al mundo editorial con un volumen sorprendente que demuestra que el poder, encumbrado en las alturas, suele corresponderse con profundas raíces encajadas en la podredumbre. La raíz nazi del PAN es producto de un descubrimiento accidental. Un anticuario ofreció al Fisgón un lote de revistas antiguas, sabedor de su afición por las antigüedades y las viejas publicaciones. La sorpresa del monero fue mayor al descubrir que se trataba de la tercera época de la revista La Reacción, de inicio de los años cuarenta, en cuyo consejo editorial aparecía la plana mayor de los fundadores del Partido de Acción Nacional. El contenido, rabiosamente fascista, documentaba los vínculos que la ultraderecha nacional tuvo desde sus orígenes con los nazis y su abierta simpatía por sus ideas. Con gran rigor, Barajas se sumergió en las páginas de este tesoro hemerográfico para sacar a la luz la vinculación y simpatía que los fundadores del blanquiazul, por lo menos gran número de ellos, tuvieron con el Partido Nacional Socialista. “Pero, ¿acaso en los años treinta ser nazi no era una opción política más, como ser comunista?”, pregunté ingenuo al autor cuando

Siempre he pensado que la división entre la llamada alta y baja cultura es arbitraria y artificial. Un buen lector puede gozar a Rimbaud y Baudelaire tanto como a Stephen King y Michael Connelly. El que sólo lee best sellers se pierde de grandes cosas. El que no lee más que a los clásicos también. Arriba y abajo hay tesoros. He descubierto mundos maravillosos en las páginas de Borges y en las de Stephen King. Me he conmovido leyendo los poemas de Walt Whitman y los cuentos de Bukowski. Me maravillo con los textos de José Martí y los delirios de Philip K. Dick. Me seducen Rabelais y Nabokov al lado de José Emilio Pacheco y Michael Crichton. Me emociono con las novelas de F.G. Haghenbeck tanto como con las de Anthony Burgess y William Golding. Ay de aquél que no se atreva a cruzar la frontera. Se perderá de muchos libros magníficos y ganará muchos prejuicios. El cómic del mes: Cualquiera de las serie de Sin City, de Frank Miller. Además de ser un revolucionario del cómic, Miller es un novelista policiaco de primera fila. Lo mejor de dos mundos. +


LOS+VENDIDOS GANDHI FICCIÓN

NO FICCIÓN

ADULTERIO Paulo Coelho GRIJALBO

YO SOY MALALA Malala Yousafzai PATRIA

A pesar de que parece tenerlo todo, Linda no se siente feliz. Su matrimonio con un hombre adinerado, un físico envidiable, dos hijos, una bonita vivienda en Suiza y un buen trabajo como periodista no son motivos suficientes para otorgarle la satisfacción personal que tanto ansía. Por otra parte, cuando piensa en sí misma de forma objetiva, es capaz de darse cuenta de todo lo que tiene, aunque a su vez siente remordimientos por no saber disfrutarlo.

Yo soy Malala es el excepcional relato de una familia desterrada por el terrorismo global, de la lucha por la educación de las niñas, de un padre que, él mismo propietario de una escuela, apoyó a su hija y la alentó a escribir y a ir al colegio, y de unos padres valientes que quieren a su hija por encima de todo en una sociedad que privilegia a los hijos varones. A los dieciséis años, Malala se ha convertido en un símbolo global de la protesta pacífica, y es la ganadora más joven de la historia para el premio Nobel de la Paz.

LA FIESTA DE LA INSIGNIFICANCIA Milan Kundera TUSQUETS

¡CREAR O MORIR! Andrés Oppenheimer DEBATE

Proyectar una luz sobre los problemas y a la vez no pronunciar una sola frase seria, estar fascinado por la realidad del mundo contemporáneo y, a la vez, evitar todo realismo, así es La fiesta de la insignificancia. Quien conozca las obras anteriores de Kundera sabe que en él no son en absoluto inesperadas las ganas de incorporar en una novela algo. En esta novela Kundera ve por fin plenamente cumplido su viejo sueño estético, que puede leerse como un sorprendente resumen de toda su obra.

¿Qué debemos hacer como personas y países para avanzar en la economía de la innovación? ¿Qué debemos hacer para producir innovadores de talla mundial, como Steve Jobs? Andrés Oppenheimer explora los secretos de las brillantes trayectorias de varios innovadores en la actualidad. Entre otros, analiza casos como el de Pep Guardiola o el chef Gastón Acurio, quien convirtió a la comida peruana en un motor de crecimiento económico.

EL UMBRAL DE LA ETERNIDAD Ken Follett PLAZA & JANÉS En el año 1961 Rebecca Hoffman, profesora en Alemania del Este y nieta de lady Maud, descubrirá que la policía secreta está vigilándola. George Jakes es un activista del movimiento por los derechos civiles de los negros en Estados Unidos. Desde el sur de Estados Unidos hasta la remota Siberia, desde la isla de Cuba hasta el vibrante Londres de los años sesenta, El umbral de la eternidad es la historia de aquellas personas que lucharon por la libertad individual en medio del conflicto titánico entre los dos países más poderosos jamás conocidos.

ADIÓS A LOS PADRES Héctor Aguilar Camín RANDOM HOUSE La foto anticipa y esconde la historia de una familia. Siguiendo los brillos que esa foto abre en su memoria, Héctor Aguilar Camín ha producido un texto de entrañable intimidad y transparencia sobre las huellas familiares, sobre la urgencia personal de una narrativa capaz de decir quiénes fueron tus abuelos, cómo se conocieron tus padres, por qué se casaron, por qué se separaron, por qué fueron como fueron y por qué eres como eres. Todos hemos imaginado alguna vez esa indagación.

LAS BATALLAS EN EL DESIERTO José Emilio Pacheco ERA Historia de un amor imposible, Las batallas en el desierto es una magistral novela breve que involucra otros aspectos como la corrupción social y política, el inicio del México moderno y la desaparición del país tradicional, y el rescate de las memorias individuales y colectivas de una ciudad a la que José Emilio Pacheco ama profundamente, pero recrea sin nostalgia y denuncia de manera implacable.

LOS CUATRO ACUERDOS Miguel Ruiz URANO El conocimiento tolteca surge de la misma unidad esencial de la verdad de la que parten todas las tradiciones esotéricas sagradas del mundo. Aunque no es una religión, respeta a todos los maestros espirituales que han enseñado en la tierra, y si bien abraza el espíritu, resulta más preciso describirlo como una manera de vivir que se distingue por su fácil acceso a la felicidad y el amor. El doctor Miguel Ruiz nos propone en este libro un sencillo procedimiento para eliminar todas aquellas creencias heredadas que nos limitan y substituirlas por otras que responden a nuestra realidad interior y nos conducen a la libertad.

EL HOMBRE EN BUSCA DE SENTIDO Viktor E. Frankl HERDER En esta obra, Viktor E. Frankl explica la experiencia que le llevó al descubrimiento de la logoterapia. Prisionero, durante mucho tiempo, en los desalmados campos de concentración, él mismo sintió en su propio ser lo que significaba una existencia desnuda. ¿Cómo pudo él que todo lo había perdido, que había visto destruir todo lo que valía la pena, que padeció hambre, frío, brutalidades sin fin, que tantas veces estuvo a punto del exterminio, cómo pudo aceptar que la vida fuera digna de vivirla?

Y COLORÍN COLORADO... Odin Dupeyron DISIDENTE Y colorín colorado este cuento aún no se ha acabado se editó por primera vez en el año 2001 y desde esa primera edición ha sido leído y releído, regalado, prestado y recomendado por lectores de todas las edades, de todos los géneros, de distintas religiones, preferencias y países. Se ha convertido en best-seller nacional con más de ciento cincuenta mil ejemplares vendidos en menos de cinco años, y ha tocado profundamente el corazón y la vida de miles de personas.


ENTREVISTA con Karen Chacek

UNA NOVELA ENTRE DOS MUNDOS “Necesitaba un suceso que resultara tan terrible como para sumir a los niños en un sueño profundo”, dice Karen Chacek (Ciudad de México, 1972) cuando narra los orígenes de La caída de los pájaros, su más reciente libro, en el que Violeta, la protagonista, sobrevive a un accidente en el Metro; desde entonces la voz de una niña se instala dentro de su cabeza. Una vez fuera del hospital, recuerda que todos los niños están dormidos desde que los pájaros de la ciudad chocaron contra las ventanas y murieron. Violeta será la clave para que ese mundo, esa ciudad, resurja del letargo. Inquietante, ¿no es así?

algo que el resto no, o se anima a salirse de la realidad compartida, de la “versión oficial”, es tachado de loco. La realidad está llena de cosas inexplicables. No entiendo este afán de controlar absolutamente todos los aspectos de la vida, lo cual habla de cuánto el ser humano le tiene miedo a lo inexplicable. Todo el tiempo dejamos que el teléfono interprete lo que nos rodea. Si vas por la calle y sientes taquicardia, lo primero que piensas es que tienes un problema cardiaco, en vez de pensar que quizás estás presintiendo que algo va suceder. Es espantoso ver cómo el ser humano a nada le teme más que a sí mismo.”

La conversación se lleva a cabo en su departamento, un sitio agradable, de techos altos y pisos de madera. A lo largo de la novela los lectores fluctuarán entre conceptos opuestos: arriba y abajo, niñez y adultez, realidad y sueños.

Y es en este planteamiento donde Violeta entra al juego: “Ella forma parte de esta fantasía compartida llamada realidad. A partir del accidente empieza a percibir la voz de una niña que le habla, en un ciudad donde no hay ningún niño despierto. En los recorridos que hace a través de la ciudad ocurren una serie de eventos que están relacionados de una forma que parece aleatoria, y descubre que sí hay niños pero que nadie más los ve. Entonces, claro, su primera respuesta es que se ha vuelto loca, con el accidente se le salió un tornillo.”

Para llegar al resultado final, Karen fue hilando, día a día, mientras paseaba por el Parque México o recorría las calles de su barrio, una serie de ideas e inquietudes que en un momento determinado terminaron conectándose entre sí: “Tengo muy claro que la novela fluctúa entre dos mundos: el de la población adulta y donde habitan los niños. Hay una relación entre el mundo oficial y el onírico. Cada lector es libre de decidir dónde es arriba y dónde es abajo.” A Karen le gustan mucho las aves, por eso su libro se llama La caída de los pájaros: “Me gustan mucho por todo lo que simbolizan y en sí por ellas mismas. Todas las mañanas camino una hora en el parque y lo hago para entrar en contacto con los árboles y con las aves. Me ha pasado que a las seis de la mañana me despierta el sonido del metrobús o una motocicleta pero no los pájaros, lo que me provoca angustia. Y eso me conecta con la idea original de la caída de los pájaros. Cuando ocurrió el tsunami en Tailandia leí un articulo donde se decía que antes de que la gran ola llegara las aves se habían marchado pero nadie se dio cuenta de que no estaban. Eso me llevó a imaginar que sería terrible que un día las aves dejaran la ciudad, el mundo. Ahí surgió la inquietud por meter este suceso en la novela, y porque una vez, la hija de una amiga quedó muy consternada al ver un pájaro muerto sobre la banqueta.” Las inquietudes de la autora, como si fueran antenas muy sensibles, le indicaban que la desaparición de los niños era una metáfora de la imaginación que se va extraviando o relegando conforme la gente crece. Dice Karen: “Mi inquietud principal era plantear que cuando alguien ve

Para su fortuna, Violeta descubrirá que no está loca al descubrir un libro escrito por el Fabricante de aves, un artista. “Lo divertido y lo interesante de la novela”, dice Karen, “es que intenté replicar lo que sucede en la vida: creo que vivimos a partir de ecuaciones matemáticas que se detonaron mucho tiempo atrás y que actualmente sufrimos sus consecuencias. El encuentro con el libro del Fabricante de aves no es aleatorio, era esa ecuación de circunstancias que tenían que suceder. Y el Fabricante es el cómplice que necesita Violeta para darse cuenta que si dos personas que ni siquiera se conocen ven lo mismo, existe una posibilidad de que eso que observan sea real. Es un personaje que cumple esta tarea del sabio que revela cierta información importante.” Al final de la charla, Karen hace una defensa del género fantástico: “No sé por qué en este país se consideran menos serias las historias que incluyen elementos fantásticos o de ciencia ficción. Creo que a través de ellas se pueden abordar temas complejos y hacer reflexiones sumamente serias. Se necesita echar mano de lo fantástico para expresar críticas crudas que, dichas de frente, a las personas les despierta un mecanismo de defensa y se cierran sin conceder ni siquiera una ventanita. Con la literatura fantástica la gente no levanta muros y deja entrar esta información.” + Por Jorge Vázquez Ángeles


ENTREVISTA con L.M. Oliveira

CAER ES FÁCIL, LEVANTARSE ES HEROICO Los que saben, afirman que después de caer hay que levantarse. Algunos lo hacen de inmediato, con elegancia, y otros más se quedan un rato revolcándose en el lodo, como Pablo, un médico exitoso que llevaba una vida cómoda, sin dificultades económicas, con una familia feliz. Y ¡pum!, de pronto, sin esperárselo siquiera, un desastre se lleva al traste su aparente estabilidad. De eso trata Resaca, novela llena de humor negro, de prosa clara y fluida escrita por L.M. Oliveira. “Pablo es un poco pusilánime”, dice el autor, “es un médico general que tiene su clientela asegurada, no le preocupa ir al hospital porque no es cirujano, da consultas en la tarde, las mañanas las dedica a jugar tenis y hacer ejercicio. Lleva una vida bastante placentera pero no se da cuenta que las cosas a su alrededor se están desmoronando. Su hija Constanza se quiere ir a vivir a otro país, está harta y no tiene una buena comunicación con su padre; tampoco se da cuenta que Gloria, su mujer, está desesperada con él. Pablo siente que su relación es aburrida porque él cree que así son las relaciones, no le parece que la felicidad sea estar en la euforia absoluta sino más bien en una calma chicha”. Después de perderlas a ambas, la cereza en el pastel, o como dice L.M. Oliveira, “el huesito en la punta del pan de muerto”, es la muerte de Romina, su gata. En vez de que a Pablo lo orine un perro, se le muere la gata. Una vez en la lona, escuchando la larga cuenta de protección, Pablo lleva a cabo el difícil acto de levantarse, y para bien o para mal, se le cruza una buena dosis de alcohol. “Me interesa mostrar que cuando estamos en lugares que parecen sólidos y establecidos es más fácil que se nos derrumbe la vida, puede ser una enfermedad, un secuestro, que sé yo. Al final nunca estaremos seguros de que el lugar en donde estamos sea definitivo. Esto está presente en la vida cotidiana: hay personas que pueden caerse muy profundo y hay otras que en la desgracia logran mantenerse a flote. Pablo no era alcohólico, en realidad bebía poco”, dice L.M. Oliveira sobre el temporal vicio del protagonista. “Se bebía un whiskey para relajarse, pero no le gustaba emborracharse. De pronto, cuando se enfrenta a esta caída dramática, utiliza el alcohol como excusa para poder estar furioso. El alcohol funciona en él, un hombre con mucho pudor y que no se animaría a mostrar su furia y su fracaso al mundo, como un mecanismo para estar furioso. Ahora, no es una novela sobre un alcohólico, más bien es una etapa de su vida que desembocará en una trasformación. Su metamorfosis inicia con esta fuga que lo redime. La novela es resaca alcohólica pero también resaca de

vida: la parte en que trata de levantarse es de la resaca de la vida que tuvo, de esa vida familiar dizque tranquila pero que no lo era tanto; esa fiesta de la tranquilidad le dejó una gran resaca.” Al iniciar el ascenso para salir de la barranca, Pablo encuentra en la filosofía una cuerda más o menos segura y resistente. Idea central de Resaca era mostrar a Pablo como un Sócrates que, tal como aparece descrito en los diálogos de Platón, camina por las calles para hablar con la gente y mostrarles el camino a la verdad. “Yo quería un filósofo urbano. Al final Pablo se vuelve uno que va al parque donde habla como si estuviera dando una lección. Entonces siendo ese lugar al que quería llegar, me pregunté cuál sería el mejor camino para hacerlo y se me ocurrió que por medio de la caída y la redención lograría un personaje bastante creíble”. Sin embargo, al final, Pablo se da cuenta que su discurso no está sustentado en la realidad, y que quizá la filosofía tampoco sea el camino para salvarse de la adversidad, del dolor. La pregunta detrás de la novela es si hay salvación o no. Creo que la respuesta es un poco negativa.” Decía Nabokov que toda novela es la historia de un viaje, y en el caso de Resaca, quizá también el de una caída: “Estoy de acuerdo porque una caída es un viaje también. Yo quería retratar justamente la caída y la posibilidad de redimirse, y para contar bien la redención de Pablo primero tenía que contar su caída. Para ver cómo se levanta alguien de sus cenizas es interesante saber cómo llegó a las cenizas. Eso es lo que hice: que hiciera el viaje hacia abajo y luego hacia arriba.” A manera de receta para nuestros lectores, le pedimos a L.M. Oliveira que nos recomendara el mejor remedio para aliviar la resaca, tanto la moral como la alcohólica. Tras pensarlo un poco, responde: “Para ninguna de las dos hay salvación. Lo único que podemos hacer es tratar de paliarlas. La resaca de la vida es dolorosa y sufrida; para una buena resaca alcohólica sólo queda la resignación, aceptar que vas a pasar dos o tres días muy malos. El problema de la resaca es cuando no aceptas el dolor y luchas, y lo único que vas a conseguir es terminar otra vez eufórico y borracho, pero eso es no enfrentar el problema. Un buen Bloody Mary siempre ayuda. Si tienes tiempo tómate unos cocteles; si tienes que ir a trabajar báñate y sufre.” + Por Jorge Vázquez Ángeles


Tortuga: Ahora sí estoy convencido de que he tocado fondo. Aquiles: Qué curioso. Tortuga: ¿Por qué lo dice? Aquiles: Al rato le digo. Ahorita mejor desahóguese. Tiene usted esa cara. Tortuga: ¿Qué cara? Aquiles: La que pone cuando se emberrincha con algo. Tortuga: Da lo mismo. Necesito poner el “Higway to hell” de AC/DC hasta que revienten las ventanas. Con su permiso. Aquiles: ¿Pues dónde estuvo? Tortuga: En el cielo y en el infierno. ¡Cuántas proezas caben en la vida de un poeta! ¡Angus Young, los que vamos a morir te saludamos! Aquiles: Se aloca, para variar. ¿No iba a conocer a su fan bloguera? Tortuga: Y lo hice. Aquiles: ¿Y cómo le fue? Tortuga: Fue el cielo. Literalmente. No sólo es simpática sino muy hermosa. E inteligente. Todo lo que pone en su blog es apenas un pedacito de su maravillosa personalidad. Quien la vio, no la pudo ya jamás olvidar. Ingenua como el agua, diáfana como el día, rubia y nevada como Margarita sin par. Aquiles: Oh, oh... esto es grave. ¿Está citando usted a Nervo? Tortuga: ¡Ve lo que me pasa! Con su permiso. Voy a subirle a la música. Aquiles: Serénese, que se van a quejar los vecinos. ¿Qué es lo que fue mal si ella es tan llena de gracia, ejem, como el ave María? Tortuga: No haga escarnio de mi sufrimiento. Todo iba perfectamente. La invité a mi tertulia literaria y ella me invitó a la suya, tal y como quedamos. Aquiles: ¿Y entonces? Tortuga: Le digo que todo iba bien... en mi tertulia estábamos los poetas de siempre. El humo de olorosos cigarrillos en espirales se elevaba al cielo, simbolizando al resolverse en nada, la vida de los sueños. Aquiles: Vamos a necesitar llamar a los paramédicos. ¿El Brindis del Bohemio? ¿En verdad está citando el Brindis del Bohemio? Tortuga: ¡Busque un disco de Iron Maiden cuanto antes! ¡El del número de la bestia! Aquiles: Tampoco es como para tirarse al suelo. Tortuga: Usted qué sabe. ¡Se ha posesionado de mí! Aquiles: Busco el disco, pero usted trate de no tirar la porcelana mientras se retuerce.

Tortuga: Leímos a nuestros héroes. A Genet. A Baudelaire. Ya sabe. El bardo de la Escandón incluso escenificó algo de Bataille. Fue esperpéntico. Y hermoso. Y horroroso. Y ella parecía disfrutarlo. Aquiles: ¿Qué hace el disco de Odisea Burbujas entre los vinilos de Black Sabbath? Tortuga: Pero luego, claro, fuimos a la tertulia de ella. Y en el metrobús... oh, hubiera usted visto cuánto sufrí... “una voz interna siempre me decía que me moriría si su almita blanca para mí no fuera”. Aquiles: Tal vez, más que un disco, necesite una ambulancia con equipo sofisticado. Tortuga: Ahí en su tertulia fue donde me precipité al abismo. ¡Oh, Verlaine! ¡Imploro tu perdón! Aquiles: ¿Pues qué hizo? Tortuga: Tendría que conocerla. Tan hermosa. Tan inteligente. Tan simpática. Con tan mal gusto. ¡Oh, Rimbaud! Aquiles: ¡Qué hizo! ¡Lo conmino, aberración! ¡Qué fue lo que hizo! Tortuga: Aaaaay. Oiga. No sabía que abofeteara tan bien. Aquiles: Recuerde que salí de Padre Karras en un musical. ¿Qué fue lo que hizo? Tortuga: Un acróstico del día de las madres. ¡Y me obligaron a dibujarlo y ponerle brillitos! ¡Oh, Bukowski! Aquiles: ¿Lo trae consigo? Tortuga: Tenga. Soy sucio. Los piojos me roen. Los cerdos vomitan al mirarme. ¡Hey! ¡Estoy curado! ¡Eso es de los cantos de Maldoror! ¿Cómo lo hizo? ¿Sería su bofetada? Aquiles: No. Seguro fue ese LP de Enrique y Ana que puse, y que también estaba entre los discos de Sabbath. Por cierto, ¿me puedo quedar el acróstico? A mi mamá le encantaría. Tortuga: Haga lo que quiera. Estoy en deuda con usted. Pero dígame... ¿qué me iba a contar cuando llegué? Aquiles: Ah, sí. Que me metí al blog de su fan. Publicó que había tocado fondo. Que su tertulia literaria es lo más parecido a una piara después de una piara. Y que es usted un buen tipo, aunque con un pésimo gusto. Tortuga: Bien dijo alguien por ahí que uno es el cielo; y el infierno los demás. Aquiles: ¿Ah, sí? Suena a cita del Ecoloco. Tortuga: O del profesor Memelovsky. +


LOS+VENDIDOS GANDHI ELECTRÓNICOS

ARTE

¡CREAR O MORIR! Andrés Oppenheimer DEBATE Con un sorprendente optimismo sobre el futuro de América Latina, Andrés Oppenheimer revela en este libro las claves del éxito en el siglo XXI, en que la innovación y la creatividad serán los pilares del progreso. ¿Qué debemos hacer como personas y países para avanzar en la economía de la innovación? ¿Qué debemos hacer para producir innovadores de talla mundial, como Steve Jobs?

LA DIETA DEL METABOLISMO ACELERADO Haylie Pomroy GRIJALBO Ésta no es una dieta de moda. Es un método clínicamente probado que se vale de la comida para combatir la obesidad, curar enfermedades crónicas y sanar un metabolismo dañado. Conocida como la gurú del metabolismo, Haylie nos recuerda que la comida no es el enemigo: la comida es, por el contrario, la rehabilitación que necesitas para revitalizar tu metabolismo lento y averiado, y convertir así tu cuerpo en una máquina quemagrasa.

EL PLACEBO ERES TÚ Joe Dispenza URANO La mente posee unas capacidades asombrosas. No solo es capaz de transformar la experiencia sino también de influir en la materia: tomando el control del pensamiento y las emociones podemos reprogramar nuestras células; poseemos la maquinaria biológica y neurológica necesaria para hacerlo. Esta es la premisa del nuevo libro de Joe Dispenza, el científico que saltó a la fama con el impactante documental ¿Y tú qué sabes?

ADULTERIO Paulo Coelho GRIJALBO A sus 31 años, Linda tiene todo aquello que muchos sueñan y pocos logran conseguir: una vida perfecta. Un marido que la ama, unos hijos adorables, una exitosa carrera como periodista y una hermosa casa en Ginebra, Suiza. Y de pronto, sin previo aviso, su vida se pinta de sombras y comienza a temer que nada se transforme, o que todo cambie de improviso.

LOS JUEGOS DEL HAMBRE Suzanne Collins MOLINO Un pasado de guerras ha dejado los 12 distritos que dividen Panem bajo el poder tiránico del Capitolio. Sin libertad y en la pobreza, nadie puede salir de los límites de su distrito. Sólo una chica de 16 años, Katniss Everdeen, osa desafiar las normas para conseguir comida. Sus principios se pondrán a prueba con Los juegos del hambre, espectáculo televisado que el Capitolio organiza para humillar a la población.

LA TACOPEDIA Alejandro Escalante TRILCE Quien crea que lo sabe todo acerca del mundo del taco, se sorprenderá ante esta original, divertida y apetitosa enciclopedia, donde se desmenuzan los diecinueve tipos principales de tacos y sus primas (enchiladas, tlayudas y quesadillas); origen, características, secretos, recetas, salsas que deben acompañarlos, variantes, algunas taquerías recomendadas de todo el país, entrevistas con taqueros legendarios... Las excelentes fotografías se acompañan por una tacografía, una lotería del taco y otras botanas que hacen de éste un libro delicioso.

LAS MEDIDAS DE UNA CASA Xavier Fonseca PAX MÉXICO Esta obra imprescindible da al profesionista y al usuario, de manera clara y sencilla, todos los datos de la antropometría, análisis de mobiliario, diseño urbano, control ambiental, incluyendo el uso de energía solar, circulaciones y otros. Además, incluye un capítulo sobre las necesidades para conjuntos y zonas habitacionales, todas las medidas para el diseño de una casa.

SOBRE LA FOTOGRAFÍA Susan Sontag EDICIONES GANDHI Sobre la fotografía, publicado por primera vez en 1973, supuso un trabajo revolucionario en la crítica fotográfica. Con él, Susan Sontag planteó cuestiones ineludibles, en el piano moral y estético, acerca de esta forma artística. Hay fotografías en todas partes; tienen la potestad de impactar idealizar o seducir, pueden provocar la nostalgia o pueden servir de recordatorio, y se erigen en prueba contra nosotros o en el medio para identificarnos. Sontag se pregunta cómo afecta la omnipresencia de estas imágenes a nuestro modo de ver el mundo, y cómo hemos llegado a depender de ellas.

50 COSAS QUE HAY QUE SABER SOBRE ARTE Susie Hodge ARIEL Visitar un museo de arte, antiguo o moderno, puede ser una experiencia conmovedora y estimulante o, por el contrario, ser mortalmente aburrida. Ello dependerá de la calidad de las obras expuestas pero, sobre todo, del conocimiento que uno atesore sobre arte, una disciplina enigmática, asombrosa y desconcertante que plantea al espectador la dificultad de entender y descifrar aquello que contempla. 50 cosas que hay que saber sobre arte es una perfecta introducción al conocimiento sobre movimientos, simbología y artistas más destacados de la historia del arte.

MITOS Y LEYENDAS Philip Wilkinson DORLING KINDERSLEY Explore los grandes mitos y leyendas del mundo llevados a la vida en este fascinante relato de antiguas historias transmitidas de generación en generación. Desde los héroes de la Antigua Grecia hasta el sueño de los aborígenes australianos, aquí encontrará los mitos que, tras cientos de años, aún son vigentes en la actualidad. Desentrañe el sentido y el contexto oculto tras los mitos, entienda su relevancia cultural y descubra a los personajes y temas que los configuran. Famosas obras de arte y objetos le ayudarán a entender los símbolos y su significado.


ARTE DISEÑO ARQ.

ANFIBIOS Y EXTRATERRESTRES

Extraños, el nuevo trabajo de Javier Sáez Castán, rinde tributo a los viejos cómics, a la Hammer y a las películas de serie B de los 50 y los 60, y, en especial, a la figura de Vincent Price, y desprende un delicioso aroma vintage por los cuatro costados, tanto en el elaborado apartado gráfico como en el tématico, que es a la vez homenaje y parodia de toda una época. Con personajes como una gigantesca babosa de color rosa, un gusano escocés y un actor marciano, Extraños nos lleva de arriba abajo en un abrir y cerrar de ojos. +

Interiores de Extraños, cortesía de Editorial Sexto Piso.


braba en la total subordinación del porvenir a una vaga idea de progreso, hermanada a una tecnología que prometía liberar pero más bien no hacía más que subyugar, le parecía aún peor. Advertía, pues, los peligros de la modernidad, cuyos estandartes de progreso y libertad tanto daño han causado a nuestro mundo. Su mente, atestada de sonidos, la taberna repleta de historias que se enciman entre sí, sumergido en un sótano infecto escuchando los berridos de las ratas que luchan entre sí: un mundo ruidoso, en el que la palabra y las ideas se encuentran sometidas a vivir, casi clandestinamente, a partir de actos de sedición que impiden que el ruido termine de sofocar los breves intersticios de luz que conservamos.

“Yo en realidad soy ya los demás”, llegó a decir Bohumil Hrabal, uno de los escritores centroeuropeos más importantes de todo el siglo XX. Nació burgués pero decidió renegar de ello. Se internó en las zonas más espesas del hombre-y-la-mujer-de-a-pie, cultivó un oído superdotado y llegó a memorizar los sonidos, los colores y las texturas de un mundo que se rasgaba irremediablemente de régimen a régimen, entre promesas de un cambio que nunca le alcanzó a llegar a todos. Y sin embargo, Hrabal siguió buscando. En los márgenes de los márgenes, en la agria saliva del fracaso, entre los olvidados. Hrabal buscó, oyó, reprodujo y finalmente saltó por una ventana a los ochenta y tres años de edad. Entre la cervecería y una resquicio del subsuelo habita Hanta, el protagonista de Una soledad demasiado ruidosa, una de las obras cumbre de Bohumil Hrabal. Dedicado a triturar papel o, mejor dicho, libros, impresos, reproducciones de cuadros (de Rembrandt, Monet, Klimt) y todo tipo de publicaciones que los censores del régimen consideran enemigo a su causa. Todos los días, el mismo día. Recibir toneladas de “desperdicios”, triturarlos y preparar lo que el héroe de esta novela llamaba balas de papel. Sumido en el abismo del subsuelo, Hanta encontraba descanso en los tesoros que iba salvando

entre las toneladas de papel que recibía. Volvía una y otra vez a la Teoría general del cielo de Immanuel Kant, cuyas palabras lo afectaban de tal modo que se veía obligado a “sacar la cabeza al patio abierto para mirar el fragmento de cielo estrellado”. Y cuando terminaba la jornada laboral llegaba la hora de la taberna. Cerveza tras cerveza observaba –casi siempre con desdén– un mundo que se movía a una velocidad incomprensible. En su embriaguez o durante ensoñaciones lo visitaban Erasmo de Rotterdam, Jesús o Lao-Tsé. Alucinaciones semejantes le producía también el pasado. Recordaba aquel amor que no fue. Esa mujer con la que todo iba bien hasta que un incidente del tipo escatológico condeno a su amada a la vergüenza y al escarnio. Durante una visita a la superficie, Hanta se topa con una prensa industrial y el mundo se le viene encima. “[…] empecé a ver con toda claridad que esa prensa hidráulica representaba un golpe mortal para todas las prensas pequeñas, que el espectáculo al que estaba asistiendo simbolizaba una nueva era muy diferente a la que yo y los viejos prensadores como yo habíamos vivido, que era el fin de nuestro modo de trabajar”. A pesar de que él vivía en un mundo en el que distintos clanes de ratas se disputaban la supremacía de las alcantarillas, lo que vislum-

En las antípodas de Hanta vivió Antoine de Saint Exupéry. Nació durante el cambio de siglo (XIX al XX) en una época en la que las máquinas –las mismas que le proferían al protagonista de la novela de Hrabal funestos porvenires– traían consigo la promesa de un nuevo mundo en el que las distancias habrían de reducirse irremediablemente. El autor de El Principito quedó fascinado desde muy temprana edad por las máquinas voladoras. Con tan sólo doce años fabricó una con varas de mimbre, una bicicleta y unas sábanas. El objeto no se despegó jamás de la tierra, pero esto anunció una vocación irrevocable. Cuando lo llamaron a participar en la Gran Guerra, De Saint Exupéry sufrió una grave decepción cuando al verse apostado en un comando terrestre. Al finalizar la gran carnicería de la Primera Guerra Mundial, se enlistó en una aerolínea que para entonces comenzaba un fascinante negocio que habría de transformar la diplomacia, el comercio e incluso las relaciones personales: el correo aéreo. Por consejo de un amigo suyo aprendió a volar guiándose no en los mapas sino “en el rostro del paisaje”. Voló por Europa y a lo largo de la costa de África Occidental. A diferencia del hombre del subsuelo de Hrabal, De Saint Exupéry amaba la soledad (y no la ejercía como aquél por misantropía). Estar debajo del manto celeste, imaginar las culturas que sobrevolaba, constituían para él las formas más sublimes de pasar la existencia. Todos estos pormenores son recogidos en la hermosa biografía de Antoine de Saint Exupéry realizada por el artista checo Peter Sís. Finalmente este brillante viajero pudo “servir a su país” como piloto de guerra durante la Segunda Guerra Mundial y vio el final de sus días tras despejar desde Borgo, Córcega, el 31 de julio de 1944 en una misión para fotografiar posiciones enemigas al este de Lyon. En las antípodas del globo terráqueo, uno en el subsuelo, otro en la tropósfera, Hanta y De Saint Exupéry encarnan la irreductible condición del ser humano por habitar este mundo rodeado por los demás, inmerso en un ruido ubicuo, pero consigo como único acompañante permanente. La soledad es la materia que conecta los extremos del mundo. +


transcurso de la distancia comenzará a tener dificultades técnicas; también se involucrará en la tensión psicológica al estar al borde de la muerte; el autor lo consigue a través de descripciones precisas, oraciones cortas y que logran un efecto contundente. Este será sólo el inicio para narrar distintas historias situadas en diferentes épocas y en apariencia inconexas: en 1845 Frederick Douglass, un activista y esclavo negro, viaja hacia Dublín para propagar sus ideales de libertad, pero al llegar le desconcierta descubrir la miseria y el hambre en los campos; en 1998 el senador George Mitchell intenta promover la paz en Irlanda del Norte a pesar de las consecuencias que conlleva. El hilo conductor de estas historias es una carta que cruzó el Atlántico en el vuelo tripulado por Alcock y Brown. Esta carta permaneció cerrada casi un siglo; el lector encontrará en su interior pocas pero certeras palabras. A partir del siglo XX el avance de la tecnología permitió que el hombre volara más alto. En 1961 el cosmonauta Yuri Gagarin fue el primer hombre que dio una vuelta alrededor de la tierra en el espacio, en 1963 Valentina Tereshkova fue la primera mujer en viajar al espacio, en 1969 Neil Armstrong fue el primero que pisó la luna y en 1979 Tom Wolfe publicó Lo que hay que tener; el título hace referencia a las dotes que debe poseer un astronauta, al estricto y singular estilo de vida al que debe someterse; también expone la compleja vida de sus esposas. El autor es considerado como el padre del nuevo periodismo y este libro demuestra las características del movimiento: contiene elementos literarios así como de investigación periodística, en este caso, en torno a siete astronautas del proyecto Mercury. Los hombres que desde la época prehistórica observaron el vuelo de las aves. El mito griego de Ícaro y Dédalo. Los planos de una serie de máquinas voladoras llamadas ornitópteros diseñados por Leonardo da Vinci. El surgimiento de los primeros globos aerostáticos en el siglo XVIII. El aeroplano que diseñaron los hermanos Wright a principio del siglo XX, con el que lograron el primer vuelo controlado por el hombre, son algunos testimonios del interés y la inquietud que ha tenido el ser humano por volar. “El avión es solamente una máquina, pero qué invento tan maravilloso, qué magnífico instrumento de análisis: nos descubre la verdadera faz de la tierra.” Fueron las palabras del aviador Antoine de Saint-Exupéry, el célebre autor de El Principito. En nuestro siglo los vuelos forman parte de la cotidianidad para viajar distancias cortas, atravesar continentes, exportar e importar productos, bombardear ciudades, fumigar campos. A ras del vuelo es una novela de la escritora mexicana María Antonieta Mendívil, que a través de una narrativa ágil con tintes poéticos describe la experiencia del vuelo de una manera sensorial, expone la problemática de la actividad agrícola en el norte del país, los negocios turbios del gobierno y de los ejidatarios. Narra la historia de tres generaciones de pilotos fumigadoA RAS DEL VUELO María Antonieta Mendívil TUSQUETS

res. En la primera se retrata la singular vida de Gabriel, experto en la aviación y líder de los pilotos, la segunda la dirige su sobrino Pedro que ante el tedio de su vida como taxista encuentra un nuevo horizonte en la experiencia del vuelo, y por último Daniel, del que seremos testigos de su cambio de niño a hombre, de la influencia que le provocó crecer en un entorno patriarcal, agrario y con carencias de diferente índole. Los diálogos retratan con crudeza el lenguaje rural. Cada uno de los protagonistas enfrenta sus conflictos de manera distinta aunque ciertos aspectos de su labor los une: todos son aviadores solitarios, el peligro es inminente en cada despegue, ya sea por los cables de alta tensión, los árboles o cerros. Su vuelo no tiene como objetivo elevarse en el cielo, por el contrario es pilotear cerca de la tierra, fumigarla a ras del suelo. Esta novela es el resultado de la propia experiencia de la autora, originaria del norte del país, de la investigación de campo y de la ficción. De manera semejante ocurre con la novela Transatlántico del dublinés Colum McCann, que retrata una hazaña que aconteció en 1919. Alcock y Brown, dos pilotos que emprendieron el primer vuelo sin escalas desde Terranova, en Cánada, hasta Irlanda. En las primeras páginas el lector se encontrará abordo de este vuelo, que con el

TRANSATLÁNTICO Colum McCann SEIX BARRAL

Pero también a través de la ciencia ficción el hombre ha emprendido vuelos a lugares extraordinarios. Como ocurre en la novela El estruendo del silencio, que se encuentra en el libro Gel Azul, escrita por Bernardo Fernández, Bef. La historia expone la deshumanización de las inteligencias artificiales. Narra la historia de un robot (El Señor Ká) que viaja por el espacio en una nave biotecnológica con forma de medusa. El nudo de la historia se detona cuando el Señor Ká comienza a generar sensibilidad para lo que no está programado, cuando se da cuenta de que no sólo está a bordo Marel (Macro Red Local), un súper ordenador parlante que contiene toda la información posible de toda la tierra y que sabe para lo que fueron diseñados: el egocéntrico magnate Koji C. Kobayashi pidió ser clonado junto con su esposa Marinka con el objetivo de colonizar un nuevo planeta, pero Marel también comenzará a despertar otros instintos para la que no fue programada y se enamora del señor Ká. El despertar de estas dos máquinas hará que los planes de Kobayashi cambien y también la dirección de la nave. Algunas historias de ficción se vuelven con el paso del tiempo predicciones certeras, como en el caso de los relatos de Julio Verne ¿Hasta dónde llegará el vuelo del hombre? + Por Fernando Yacamán

LO QUE HAY QUE TENER Tom Wolfe ANAGRAMA

GEL AZUL Bernardo Fernández, Bef SUMA


sonoras; ante la naturaleza apolínea del día la noche dionisiaca que se contoneaba entre los hombres. Ese choque tuvo consecuencias artísticamente importantes y para el cine representó la llegada de temáticas de doble rostro pero unidas en la contrastada fotografía del expresionismo cinematográfico en blanco y negro, historias que por otro lado representaban la llegada al mundo humano de miedos y espíritus que habían permanecido en el subterráneo hasta esos días, pulsiones negativas que, tras la Primera Guerra, habían demostrado con creces que eran tan humanas como las positivas. Personajes que contaban con rostros dobles, con personalidades tan vivas como deseos tan muertos, en una suerte de premonición de lo que ya se dejaba venir así como una dolorosa reflexión de los horrores de ese primer Apocalipsis. En ese estira y afloja, en ese round entre luz y oscuridad, en ese arriba de los gobiernos belicistas y necios y el abajo de pueblos castigados arrojados a la guerra conveniente a sus gobernantes, nacieron historias que a la fecha seguimos estudiando.

El expresionismo alemán no es solamente una de las corrientes cinematográficas más identificables e importantes en la historia de la humanidad. Es también la materialización de uno de los periodos más convulsos en el desarrollo del siglo XX: el espacio entre guerras que divide los horrores y la desilusión, el apocalipsis de la Primera Guerra Mundial, del Holocausto y el encumbramiento del odio, de la locura mesiánica que desató al final el horror nuclear de la Segunda Guerra Mundial. En esos años en que la humanidad pasó del patriotismo sin cuestionamiento a la desilusión de sí misma, un grupo de artistas plásticos, actores, directores, guionistas, escenógrafos, ilustradores, fotógrafos, necesitó depositar en el naciente arte cinematográfico ese choque de la humanidad contra la humanidad que había generado odios y miedos nunca vividos. Alemania, derrotada dos veces en ambas guerras desatadas por sendas estupideces de sus ignorantes gobernantes fue el terreno en el que la pesadumbre y el pesimismo del mundo se concentró en un movimiento gráfico que después abarcó casi todas las artes, el cine incluido. En el expresionismo alemán, en su parte cinematográfica, terminaron por depositarse además los indicadores

más claros del expresionismo de otras artes pues, era natural, las historias y los personajes, sus luces y sus sombras, sus sentimientos y emociones podían desarrollarse mejor y alcanzaban a través de él a más gente. En el cine el choque entre el Viejo Mundo que había provocado las dos Guerras y el Mundo del Futuro, el de las tecnologías que veían con extrañeza a ese pasado, era todavía más evidente. Desde ese “abajo” de la fotografía se llegaba a un “arriba” de la fotografía en movimiento para narrar historias que no dependían del “arriba” de la luz del sol para desarrollarse. Las nuevas tecnologías y películas emulsionadas más sensibles dejaban que el “abajo” de la noche entrara a las películas. Así, las ciudades que hasta antes de la llegada del alumbrado público vivían en sus interiores caseros durante la noche, contaban ya con un afuera, con calles iluminadas y nuevos centros sociales que no cerraban al ponerse el Sol. Las ciudades mostraron otra casa, la de la noche iluminada, luz y oscuridad juntas pero no revueltas que mostraban personajes antes ocultos: ante las amas de casa las chicas alegres del prostíbulo; ante los salones del té de la tarde los bares llenos de humo y risas

El ser bebe-sangre no vivo/no muerto en el Nosferatu (1922) de F.W. Murnau. La historia medio cuerda/ medio loca del hombre de ciencia que controla a un sonámbulo que es puro instinto en El gabinete del Dr. Caligari (1920) de Robert Wiene. Las manos del asesino muerto reimplantadas en las del pianista virtuoso que había perdido las suyas en un accidente de Las manos de Orlac (1924), también de Wiene. La ciudad de arriba, privilegiada y etérea enfrentada a la ciudad de abajo, oprimida y castigada de la Metrópolis (1927) de Fritz Lang. El hombre de arcilla producto del misticismo judío que se transforma en una pesadilla imparable en El Gólem (1920) de Carl Boese y Paul Wegener. El fantasmagórico alquimista que fuera del uso de la razón pacta con un subterráneo Satanás, encarnación de la emoción y la irracionalidad en el Fausto (1926) de Murnau. El nuevo choque entre la alucinación y la realidad enmarcada en un juego de luces y sombras que representan un choque entre sueños y pesadillas en Warning Shadows (1923) de Arthur Robinson. El juego sádico pero enamorado entre el más puro psicoanálisis y el más disparatado mundo de los sueños en Secrets of a Soul (1926) de G.W. Pabst. En todas ellas queda plasmada con deliciosa ambigüedad, con espeluznante fidelidad, con bipolar fotografía, con puntualidad científica pero con escenografías pesadillescas, con personajes de inframundo caminando en calles pavimentadas la dolorosa luz/oscuridad del humano, un arriba/abajo indivisible pero en conflicto. Las hemos disfrutado por años, sería hora de comenzar a aprender de ellas. +


PARA VERYOÍR MÚSICA

VIDEO

LOS MISERABLES Claude Lelouch CINE, VIDEO Y T.V. Versión libre de Los miserables de Victor Hugo, pero ambientada en la II Guerra Mundial. En 1900, Henri Fortin es encarcelado, tras ser acusado injustamente del asesinato de su jefe. Durante un intento de fuga, Fortin muere y su mujer, que vive miserablemente, se suicida al enterarse de la noticia. Con el paso de los años, su hijo Henri se convierte en campeón de boxeo de Francia y en un hombre dotado de un gran sentido común.

PHILOMENA Stephen Frears PRODUCCIONES MEXICANAS DISCOGRÁFICAS Cuenta la historia real de Philomena Lee, una mujer irlandesa que, tras quedarse embarazada cuando era una adolescente y estaba en un internado de monjas, se vio obligada a dar a su hijo Anthony en adopción. Cincuenta años después, decide contárselo a su hija, que contacta con un antiguo periodista de la BBC para que le ayude a contar su historia y encontrar a su hijo.

BAJO LA PIEL Jonathan Glazer EN PANTALLA Unos alienígenas aterrizan en la Tierra para llevar a cabo una misión específica: aducir a los autoestopistas y transportarlos a su mundo, donde la carne humana es considerada una delicatessen. Para ello cuentan con la colaboración de una infiltrada en la Tierra, una atractiva mujer que sirve de cebo a los incautos.

LOS SECRETOS DE TANNER HALL Francesca Gregorini ZATMENI DISTRIBUCION Tanner Hall es un internado de Nueva Inglaterra en el que descubriremos los secretos de cuatro adolescentes: la tímida y estudiosa Fernanda, la carismática pero manipuladora Victoria, la sensual e intréprida Kate y la muy poco femenina Lucasta. Las cosas cambian cuando Fernanda, la más responsable y razonable de las cuatro, empieza una aventura amorosa con Gio, un hombre mayor que ella, despertando así los celos de Victoria.

EL CHEF A DOMICILIO Jon Favreau CINE, VIDEO Y T.V. Carl Casper, un chef que pierde su trabajo por negarse a aceptar las exigencias del propietario, emprende un proyecto de venta de comida en un camión junto a su ex mujer y su mejor amigo. Al mismo tiempo, también intentará unir de nuevo a su familia

LOS FOLKLORISTAS Cantando con la muerte FONARTE LATINO Con cuarenta y ocho años en la escena nacional, Los Folkloristas siguen vigentes en el gusto del público y seguramente serán del agrado de las generaciones futuras ya que su aporte a la divulgación de la música mexicana es indudable. Con su producción número veinitiocho dan fe de ello.

TONY BENNETT, LADY GAGA Cheek to cheek UNIVERSAL MUSIC Una leyenda crooner y una estrella de la música pop actual unen sus talentos en un disco donde interpretan los llamados standards de la música norteamericana con pulcritud, exquisitez y perfecta armonía.

JAIME LÓPEZ Y SU HOTEL GARAGE Di no a la yoga FONARTE LATINO El tamaulipeco con corazón chilango hace equipo nuevamente con José Luis Domínguez e Iván García para entregarnos un disco lleno de ese lenguaje que sólo él sabe manejar, aderezado con nuevas grabaciones de algunos de sus clásicos a los que inyecta un nuevo sabor.

JON LORD Celebrating Jon Lord, The Rocker ODISEA PRODUCCIONES Uno de los mejores tecladistas en la historia del rock es homenajeado por figuras de la talla de Bruce Dickinson, Paul Weller, Rick Wakeman y por supuesto, la legendaria banda con la cual logró todo, Deep Purple. Un disco lleno de éxitos, poder y muchas remembranzas del gran e inigualable Jon Lord.

MIGUEL BOSÉ Amo WARNER MUSIC Figura indiscutible del pop español que no necesita presentación, con cada disco que saca a la venta es sinónimo de música accesible más no simple, con el amor y las vivencias como eje central de sus canciones. Miguel Bosé puede ser considerado como el máximo exponente del género pop hispano.


de la ciencia ficción, Julio Verne, nos sumerge en la aventura; tanto jóvenes como adultos podrán disfrutar en Viaje al centro de la Tierra de un recorrido por la mineralogía, la geología, la valentía y el arrojo de un joven que junto con su tío, el profesor Otto Liddenbrock, se deja llevar por su curiosidad y hambre de conocimiento originada por un manuscrito antiquísimo que los guía hasta el centro de la tierra; durante el trayecto deberán vencer obstáculos que van desde la sed hasta el terror. Esta novela es para quien disfruta de las descripciones detalladas, meticulosas, la investigación y la imaginación inagotable de un autor que, por el puro nombre, garantiza el encuentro con la quimera de un mundo ajeno, maravilloso.

Que los seres humanos somos tan complejos como la biología, la filosofía o la metafísica proponen, es un lugar común que damos por sentado, pero ¿cuántas veces nos adentrarnos en esa complejidad que nos construye? Si bien es cierto que la imagen que proyectamos al exterior refleja nuestra interioridad, también lo es que muchas veces no hemos aprendido a descifrar cómo es que ese interior nos configura. Sucede lo mismo con las ciudades; uno transita por las calles a diario, camina, corre, sueña, despierta, ¿pero quién conoce sus entrañas, su misterio? Viajamos por ellas absortos en nuestro mundo individual e impenetrable, conectados a un dispositivo, un libro o una idea cíclica, obsesiva. En El metro revisitado, Marc Augé nos invita, a través de un paseo por el metro de París, a recorrer el subterráneo no sólo de la ciudad sino del mundo colectivo de las ideas. Si consideramos que la complejidad de las construcciones urbanas refleja la complejidad del interior humano hallaremos un entramado psíquico que converge y se bifurca, crea vínculos, es puente y a la vez sendero. Durante el trayecto el lector se tropezará con una serie de cuestionamientos que, estación con estación, incrementarán su necesidad de replantearse ante sí mismo si es que en las venas de la ciudad podemos encontrarnos con nuestra propia y laberíntica naturaleza individual y colectiva. EL METRO REVISITADO Marc Augé PAIDÓS

Y para quien gusta de textos más estrafalarios no puede dejar de leer Metafísica de los tubos, una novela que quiebra los esquemas de la narrativa ortodoxa. Con un estilo muy particular Amélie Nothomb recrea los primeros tres años de una bebé que se identifica con un tubo, el cual, a su vez, identifica con Dios. Entre el humor y la ironía, Nothomb descifra la cosmovisión de alguien que, a pesar de tener muy poco tiempo sobre la tierra, es capaz de entrañar una lógica que, si bien no es tan compatible con el común de las personas, sí que posee su propio sentido, tan real y fundamentado que en algún momento nos veremos atrapados dentro de ese tubo por el que circulan los verdaderos rencores, miedos e ira de los que alguna vez hemos sido presa. Sin perder el estilo, Nothomb despierta en los lectores la ternura de un bebé que descubre el máximo placer en el chocolate belga y al mismo tiempo la crueldad de un pueblo japonés lastimado y resentido. Sin duda es un libro que a nadie dejará impávido e inevitablemente provocará reacciones, querido lector: ódielo o ámelo, pero no lo deje escapar. Ver el mundo por y desde adentro implica también la comprensión de los mecanismos que lo hacen funcionar; esta comprensión, más allá de las rutas filosóficas que podamos tomar, también conlleva cierto conocimiento y detalle. Es así como el pionero

METAFÍSICA DE LOS TUBOS Amélie Nothomb ANAGRAMA

Ahora que, si prefiere la proximidad, Pablo Zulaica lo transportará al alcantarillado de la inigualable Ciudad de México de la mano de Tincho, un adolescente obsesionado con las novelas de aventuras y ciencia ficción; llegaremos a las coladeras de la ciudad. Gracias a su curiosidad y a la guía nada fortuita de un gato callejero, Tincho se precipita a la aventura como lo haría un personaje de Verne o de Herman Melville; ahí conoce a Luna, quien será su guía durante el tiempo en que ambos tratan de escapar del subsuelo no sin antes descubrir el otro mundo, el interior, que ofrece, a su modo, hospitalidad, cobijo y alimento a los huéspedes. Zulaica juega con los contrastes, construye un mundo digno de Tincho, emocionante, misterioso y con toques humorísticos en el que se justifican todas las horas de estudio y lectura, y donde la temeridad se vuelve el acompañante indisociable de los personajes que deben vencer ante todo el miedo, conocer las profundidades de sí mismos para renacer y comenzar una nueva historia. Un fin de semana en la coladera pone a prueba valores tan necesarios en el mundo actual como la valentía, la solidaridad, la amistad y el amor, aunque muy lejos de ser una novela con tintes moralistas, deja abierta la puerta a ese subsuelo, la coladera por la que debemos pasar para redescubrirnos y comenzar de nuevo. ¿Qué es el subterráneo? ¿Un espacio? ¿Un escondite? ¿Una amenaza? Sin duda adentrarse y profundizar en aquello que no se ve, en la incertidumbre, lleva consigo algo de misterio y, por qué no decirlo, temor; sin embargo, es en ese lugar, en el fondo de uno mismo, de una ciudad, de un pensamiento, que encontramos y nos encontramos. El subsuelo evoca oscuridad, humedad, frío, pero también incógnita, adrenalina, emoción, sensaciones inherentes a nuestra condición humana, que, como el abismo, nos hipnotizan. Cuando pase por ahí, querido lector, no olvide el paracaídas. + Por Itzul de la Rosa

VIAJE AL CENTRO DE LA TIERRA Julio Verne EDAF

UN FIN DE SEMANA EN LA COLADERA Pablo Zulaica MONTENA


Y no hablo de las personas que se tropiezan en las escaleras eléctricas de una tienda departamental. Tampoco de meternos con las discusiones de los físicos sobre si la antimateria —con tal de llevarle la contra a la materia— se ve afectada por la anti-gravedad y entonces cae hacia arriba. Hablo del montón de posibilidades que autores e ilustradores han explorado sobre el abajo y el arriba en sus libros. El libro Los aeropuertos (Castillo), de Jairo Buitrago y Juan Mayorga, inicia en el cielo: un hombre se asoma por la ventanilla del avión y ve hacia abajo la Ciudad de México —ciudad inmensa que lo albergará temporalmente, en lo que llega la hora de subirse al siguiente avión. Él sabe lo que es dejar la cabeza en las nubes y pasar todo un día sentado en una silla del aeropuerto viendo a otros como él. Pero esta vez elige salir del aeropuerto y caminar a solas un poco del abajo que vio desde arriba. Conocer algo de la ciudad y sus afectos. Descubre un albergue para perros, entra solo y sale acompañado —su nuevo amigo se llama Lost. Es el perro favorito de una niña que pasa a diario por esa calle. ¿Qué se puede hacer en una ciudad desconocida en compañía de una maleta, un perro prestado y el azar? Quizá recuperar algo del tiempo que se ha dejado entre las nubes. Eso lo descubrirá cada lector en su propio viaje por el libro, al que no le faltan palabras ni le sobran colores. La travesía es una chulada. ¿El arriba y el abajo serán como la noche y el día? ¿Un mundo? Muchos mundos (Oceano Travesía). En el tron-

co de un árbol habitan dos animales distintos, en el hueco de arriba un búho, en el hoyo de abajo una ardilla. Cuando el búho se mete a dormir es la ardilla la que sale al bosque. ¿Qué tanto ve ella que él ni siquiera sabe que existe? Bueno, en las noches él ve cientos de cosas que ella ni siquiera imagina. Será el equilibrio universal que mantiene al mundo girando. El libro es un acordeón que se puede leer de todas las maneras que se nos ocurran gracias al ingenio de Gastón Hauviller y Roberto Gatti. Ahora toca regalarle unos renglones al desparpajo, para ello Canelo busca su hueso (Oceano Travesía) se pinta solo. Ilustrado por el grandísimo Korky Paul, es la historia de un perro distraído que nos confirma nuestras mejores sospechas: debajo de la tierra se pueden hallar cosas magníficas —y un tanto estrafalarias. Si no me creen pregúntenle a Canelo, quien un buen día enterró su hueso y después olvidó en dónde. Excavó en el jardín de su casa y si les digo con qué se topó allá abajo… ¿Un zapato? ¿Tuberías? Já. ¿Qué tal un tren subterráneo? Mejor todavía, ¿qué tal un…? Esperen. No seré yo quien les arruine la sorpresa. Mmm… ¿Y si caváramos hacia arriba encontraríamos algo? Hoy sabemos de la existencia del universo con sus millones de galaxias y hoyos negros. Pero no siempre fue así. Durante cientos de años la gente creyó que la Tierra era el centro del universo y que el sol, la luna, los planetas, todo giraba a su alrededor. Tal vez más de una persona miraba hacia arriba preguntándose si

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aquello era cierto. Pero, ¿qué podían hacer para explorar otras posibilidades? Entonces nació un niño con la mirada puesta en las estrellas. Se llamó Galileo. Estudió Física y Matemáticas. Cuando supo de la existencia de un instrumento que permitía ver objetos muy lejanos se construyó uno y lo apuntó hacia el cielo. Eso que descubrió allá arriba fue asombroso: la Tierra no era el centro del universo. Pero aquella idea era muy distinta a lo que enseñaban entonces la religión predominante y muchos de los libros de filosofía. Galileo fue sentenciado a pasar el resto de su vida encerrado en su casa. Pero él ya había visto el universo y se lo había mostrado a más gente. Mensajero de las estrellas (Castillo), de Peter Sís, es uno de esos libros que conviene tener en la biblioteca de casa, como recordatorio ilustrado de que cuestionar puede conducirnos a descubrir maravillas. ¿Existirá una definición única de lo que es el arriba y el abajo? Puede que siglos atrás alguien lo haya tenido muy claro y se lo haya explicado a una persona, que luego se lo explicó a otra y ésta a otra. Al final se produjo un teléfono descompuesto larguísimo en el que cada quien entendió lo que quiso. Sucede con frecuencia, basta echar un vistazo a los encabezados de las noticias de México y el mundo. Teléfono descompuesto (FCE), de Ilna Brenman y Renato Moriconi lo ilustra de manera grandiosa. A que nadie adivina qué dijo el primer personaje que aparece en el libro. +

INFANTIL Y JUVENIL DESTROZA ESTE DIARIO Keri Smith PAIDÓS

CIUDADES DE PAPEL John Green NUBE DE TINTA


Silencios c贸modos.


NOVEDADES LEE+

El ataque con gas sarín que se produjo en el metro de Tokio en marzo de 1995 se cobró doce vidas, además, miles de personas resultaron heridas y muchas otras sufrieron sus consecuencias y secuelas. Hondamente afectado, el novelista Haruki Murakami entrevista a las víctimas, a los que vivieron y sufrieron en su propia carne el atentado, para establecer con precisión qué ocurrió ese día en las distintas líneas de metro afectadas y cómo lo vivieron. También desentraña la verdadera historia que se ocultaba tras aquel acto terrorista que convirtió una anodina mañana de lunes en una tragedia nacional. Y, sobre todo, intenta responder a algunas preguntas primordiales: ¿por qué? ¿Por qué en ese momento y lugar concretos? + SER FELIZ ERA ESTO Eduardo Sacheri ALFAGUARA

LOS LIBROS DEL MES ELEGIDOS POR LOS EDITORES

En Piedrabuena (Ciudad Real), hace ciento y pico años pasaban cosas muy raras: un tal Sánchez se fue a Estados Unidos y al volver montó en el pueblo una fábrica revolucionaria (porque fabricaba un aparato para ver a la gente por dentro y porque pagaba sueldos justos; una de estas dos cosas es revolucionaria todavía hoy). Por esos años cundió también la monomanía de diseñar y fabricar el submarino perfecto: con periscopio o sin él, a hélice o a brazo, para recuperar el imperio o para mariscar. La cosa, en el caso de Peral, Monturiol y otros, acabó en naufragio, aunque tuvieran a Julio Verne de su parte. No nos olvidamos tampoco de un sabio llamado Cervera que, hasta donde sabemos, es posible que inventara la radio. +

TE VENDO UN PERRO Juan Pablo Villalobos ANAGRAMA

LAS FAUCES DEL ABISMO Ignacio Padilla OCEANO

Entre agosto y septiembre de 2012, un centenar de mexicanos, familiares de las víctimas de la guerra contra el narcotráfico, recorrieron más de once mil kilómetros por el territorio de Estados Unidos. Su propósito era gritar su dolor frente a los principales responsables del conflicto, y construir lazos con organizaciones de sobrevivientes y otros familiares de personas asesinadas o desaparecidas por las mismas causas en el país vecino. Esta crónica reúne las experiencias, caminos, encuentros y desencuentros de ese puñado de seres humanos que cometen la esperanzadora desmesura de enfrentarse a la incomprensión, protestar ante la injusticia, alzar la voz y exigir la paz que todos merecemos y hace tanto que no vivimos. +

FANGIRL Rainbow Rowell ALFAGUARA JUVENIL

EFRAÍN HUERTA EN EL GALLO ILUSTRADO Raquel Huerta Nava JOAQUÍN MORTIZ


Una novela de aventuras que rinde homenaje a los grandes del género, al tiempo que lanza una mirada crítica a la realidad contemporánea. Luego de que un monstruo gigantesco los hiciera naufragar, el misterioso marinero Ismael, el profesor Aronnax y el joven Julio Verne descubren que fueron rescatados ni más ni menos que por el legendario submarino Nautilus, comandado por el no menos legendario capitán Nemo. De inmediato presenciarán una cadena de siniestros asesinatos, una conspiración de alcances inimaginables y una revuelta que tendrá consecuencias inesperadas. Con su capacidad para asombrar y divertir al mismo tiempo, Hiriart nos cuenta una novela policiaca que aborda la naturaleza de la política y su peor encarnación: los dictadores. + EL LIBRO NEGRO DE LA HUMANIDAD Matthew White CRÍTICA

Wahhch Debch descubre el cuerpo de su mujer, brutalmente violada y asesinada, en el salón de su casa. Empujado por el dolor, se lanza a la caza del asesino: necesita ver su rostro, pero no por venganza, sino por supervivencia. Durante su odisea a través de América, solo y sin esperanza, brutales recuerdos escondidos en los pliegues de su infancia despiertan poco a poco. Para evocar la parte monstruosa del ser humano, Wajdi Mouawad hace callar al hombre y da voz a los animales: son ellos quienes nos narran la escalofriante búsqueda de la verdadera bestia. Ánima nos lleva por un camino desconocido a un territorio entre el thriller, el western y la tragedia griega, un lugar inhóspito y de una violencia feroz. +

AYER HOY Y MAÑANA. SOPHIA. MIS MEMORIAS Sophia Loren LUMEN

EL LEOPARDO Jo Nesbø RANDOM HOUSE

Estos tres connotados escritores regresan con Últimas noticias del nuevo idiota iberoamericano, un apasionante viaje por la actual realidad política, social y económica de América Latina y también de España. La pluma de Mendoza, Montaner y Vargas Llosa desnuda lo que sucede por estos días en la Cuba de los Castro, la Venezuela de Maduro sin Chávez, la Argentina de los Kirchner, el Ecuador del duro Correa, la pujanza chilena, la contradicción colombiana, el sorprendente modelo peruano, la encrucijada mexicana y la hecatombe española. ¿Quiénes son los nuevos idiotas de Iberoamérica? Los autores responden: son los gobernantes de varios países que han utilizado el artificio populista para mantenerse en el poder, pero ahora luchan por sostenerse ante el empuje de una nueva clase media. +

CARA DE DIABLO J. Jesús Lemus GRIJALBO

OCTAVIO PAZ. LAS PALABRAS EN LIBERTAD Guadalupe Nettel TAURUS


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67_Sube y baja  

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