VIVE CULTURA LA
EDIT RIAL
Diciembre siempre llega con una mezcla peculiar de emociones. Es el mes en el que el mundo parece encenderse: luces en cada calle, música familiar que regresa como un viejo amigo y ese aire fresco que, de alguna manera, nos recuerda que el año está por concluir. Pero junto a esa belleza, también se filtra algo que no siempre reconocemos de inmediato: la prisa. La urgencia por cumplir con todo, por comprar, por organizar, por “llegar”. Sin darnos cuenta, lo que debería ser un período de alegría termina convirtiéndose en un calendario saturado de pendientes. Por eso esta edición nos invita a detenernos un momento. A respirar. A recordar que la Navidad no exige perfección, sino presencia. Que las cenas no necesitan ser impecables, sino compartidas; que los regalos no deben impresionar, sino significar; que la casa puede estar decorada con sencillez, pero llena de calma.
Diciembre será un mes hermoso si lo vivimos desde la conciencia y no desde la carrera. A veces olvidamos que la temporada navideña no nació para agotarnos, sino para reconectarnos: con quienes queremos, con nuestros recuerdos, e incluso con nosotros mismos. No se trata de hacer más, sino de sentir mejor.
Los preparativos (desde la organización del tiempo hasta las reuniones familiares), pueden convertirse en aliados si los abordamos con anticipación y sin expectativas desmesuradas. Este mes debería invitarnos a elegir, no a cumplir. Elegir qué actividades nos suman, qué reuniones realmente deseamos, qué rituales queremos mantener y cuáles podemos dejar ir sin culpas.
Porque diciembre no es un examen. Es un puente: un espacio que se abre entre lo que vivimos y lo que está por venir. Y cruzarlo con serenidad puede cambiar por completo la manera en que despedimos el año.
En esta edición encontrarás reflexiones y consejos, pensados para que las fiestas no te lleven por delante. Queremos que regreses a lo esencial: la pausa, la cercanía, el calor de lo simple. Que la Navidad no sea un desafío logístico, sino una oportunidad para reconectar con aquello que te hace sentir en casa.
Que este diciembre no te encuentre agotado, sino despierto. No ansioso, sino dispuesto. No persiguiendo la perfección, sino abrazando la alegría. Al final, esa es la verdadera celebración.
EntreCultura, hace de la cultura parte de vida.
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1 al 20 de diciembre
9:00 am a 6:00 pm
Feria del Pinabete
Mercado de Artesanías, 6a Calle 10-95, Zona 13, Ciudad de Guatemala
Valor: Por consumo
6 de diciembre 5:00 pm a 8:00 pm
Desfile Navideño 2025 de los Bomberos Voluntarios
Disfrútalo totalmente gratis junto a toda tu familia y amigos
Consulta redes sociales de los Bomberos Voluntarios para conocer el recorrido
12 de diciembre
Clásicos de Navidad con Eduardo Villatoro Teatro de Don Juan, 7a. Avenida 5-37 Zona 1, Ciudad de Guatemala
Valor: Desde Q. 350.00
Entradas a la venta en www.eticket.gt 8:00 pm a 10:00 pm
14 de diembre
4:00 pm a 9:00 pm
Desfile de Bandas Navideñas Municipalidad de Guatemala
El recorrido iniciará en el Parque Jocotenango y culminará frente al Palacio Municipal
Disfrútalo totalmente gratis junto a toda tu familia y amigos
AVISO: EntreCultura no se hace responsable sobre la cancelación de alguno de los anteriores eventos o cambios de programación.
Foto: FB Pinabetes de Guatemala
Foto: FB Bomberos Voluntarios GT
Foto: FB Eduardo Villatoro
Foto: FB Municipalidad de Guatemala
A prepararse que se nos viene la
Navidad
Redacción: EntreCultura
Fotos: Recursos CCO
La Navidad en Latinoamérica tiene una identidad propia. No es una postal perfecta ni una escena de película. Es una mezcla de reuniones familiares, tradiciones sencillas, comidas que se preparan con anticipación y pequeños gestos que dan calor al hogar.
Prepararse para esta época no requiere grandes gastos, sino organización y decisiones sensatas. Esta guía reúne pasos simples que ayudan a llegar a diciembre con menos estrés y más espacio para lo que realmente importa. ¿Cómo será está Navidad?
Antes de iniciar cualquier preparación, conviene pensar qué representa la Navidad en el hogar.
Para algunas familias es una fiesta espiritual. Para otras, un momento para reunirse. También puede ser una oportunidad para retomar tradiciones que se han ido perdiendo.
Tener claridad ayuda a organizar mejor el tiempo, el presupuesto y las expectativas.
Establece
un presupuesto
Diciembre puede volverse caro si no se planifica.
Crear un presupuesto sencillo evita deudas innecesarias. Lo ideal es dividirlo en categorías: comida, regalos, transporte, actividades y pequeños imprevistos.
Incluir a la familia en esta conversación hace que todos sepan qué se puede gastar y en qué conviene ahorrar.
Ahorra creando tus adornos
La decoración no necesita ser costosa.
En muchos hogares se tiene la costumbre de reutilizar los adornos de años anteriores, esto porque muchos de ellos siguen en perfectas condiciones.
Otra forma de economizar y pasarla creativamente bien en familia, es ponerse manos a la obra. Aquí te van algunas ideas prácticas:
● Hacer coronas con ramas naturales o materiales reciclados.
● Decorar frascos vacíos como portavelas.
● Reutilizar telas para hacer moños o banderines.
● Crear adornos con cartón, papel y pintura con la ayuda de los niños.
Lo bello de estas actividades, es que fortalecen la convivencia familiar en esta bella época.
Ordena la casa antes de decorarla
La preparación del hogar no se limita a colocar luces.
Ordenar y despejar espacios permite que la casa se sienta más ligera para la celebración. Un par de días de organización (no todo a la vez) suele ser suficiente.
Una vez listo el espacio, la decoración luce mejor y se evita la sensación de desorden.
Planifica la comida
La comida es una parte central de la Navidad latinoamericana.
Conviene definir el menú con días o semanas de anticipación. Esto permite comprar ingredientes con tiempo y evitar precios más altos a última hora.
Algunos pasos útiles:
● Hacer una lista de ingredientes esenciales
● Comprar lo no perecedero con anticipación
● Congelar guisos o preparaciones base cuando sea posible
● Delegar tareas entre los miembros de la familia
● Involucrar a los niños o jóvenes también ayuda a transmitir recetas y tradiciones
La lista de regalos
Los regalos no necesitan ser costosos.
Muchos niños disfrutan igual con juguetes sencillos, libros, juegos de mesa económicos o actividades para hacer en familia.
Una práctica saludable es hacer una lista previa de regalos y establecer un límite por niño. También se pueden fabricar algunos regalos:
● Muñecos de tela
● Libretas decoradas a mano
● Juegos sencillos hechos con madera reciclada
● Manualidades personalizadas
Esto reduce gastos y añade un toque emocional que los niños valoran
Organiza las visitas y reuniones
Muchas familias tienen la costumbre de vistar a sus familiares el mismo 24, lo que implica un largo peregrinaje lleno de sonrisas, abrazos y... ¡POCO TIEMPO! Para no terminar agotado antes de tiempo la Noche Buena, te damos estos consejos:
● Definir desde principios de diciembre qué días se visitará a quién
● Acordar horarios con anticipación con toda la familia
● Alternar entre recibir visitas y ser invitado
● Si tienes hijos en edad de tener pareja, asegúrate que cuadren las visitas así ellos también van a ver al abuelo.
Esto permite disfrutar de las reuniones sin sentir que diciembre se vuelve una maratón.
Prepara la casa para recibir invitados
Un hogar acogedor no depende de grandes inversiones.
Basta con asegurar que haya espacio para sentarse, vajilla limpia, un ambiente ordenado y un toque navideño sencillo. En muchos hogares se usan velas, luces cálidas, manteles tradicionales o artesanías locales como parte de la decoración.
Un pequeño detalle—como tener agua fresca, café o un snack sencillo—puede hacer que los invitados se sientan bienvenidos.
Busca los regalos con intención, no con prisa
Comprar o preparar regalos con tiempo permite evitar las filas largas y los aumentos de última hora.
Para regalos artesanales, conviene comenzar a elaborarlos a principios de diciembre.
Para compras tradicionales, es mejor hacerlas entre semana o temprano en la mañana.
La clave no es la cantidad, sino el sentido.
Planea la convivencia del 24
Además de la cena, conviene definir algunas actividades familiares sencillas, que los mantengan a todos entretenidos:
● Juegos de mesa
● Lectura de un cuento navideño
● Una pequeña reflexión familiar
● Un paseo corto si el clima lo permite
Esta actividad suele convertirse en memoria compartida.
Recuerda que la Navidad es imperfecta por naturaleza
Aunque planificar ayuda, siempre habrá imprevistos: comida que tarda más, invitados que llegan tarde, niños que se duermen, adornos que fallan.
Nada de esto arruina la celebración.
Lo esencial está en la convivencia, en la mesa compartida y en el ambiente que se construye con intención.
Chellah
Un libro abierto de la historia de Rabat
Redacción: Juan Vargas - EFE
Fotos: Juan vargas
Vio instalarse a los primeros habitantes de lo que hoy es Rabat, fue un enclave valioso para romanos y meriníes, ha sido testigo de 2.500 años de historia y hoy, reconvertido en espacio cultural y musical, el complejo monumental de Chellah en la capital de Marruecos, vive uno de sus momentos de mayor vitalidad.
Chellah, al mismo tiempo ciudad abandonada y cementerio real, es un libro abierto de historia de Marruecos. Entre sus murallas de adobe de casi un kilómetro, se esconden las huellas de las civilizaciones que marcaron el devenir del país en la Antigüedad y en la Edad Media.
Pero poco tiene de obsoleto, ya que Rabat ha sabido explotar el encanto del recinto y le ha dado nueva vida al concederle un papel de importancia en la escena cultural de la ciudad.
Desde hace dos décadas, el complejo alberga anualmente el festival ‘Jazz au Chellah’ y, en los últimos años, también ha acogido la sección folclórica del festival ‘Mawazine’, la cita musical más importante de Marruecos.
Impresionante atardecer
Con o sin música, explorar Chellah es un regalo para los sentidos, especialmente a última hora
de la tarde, cuando la luz anaranjada del atardecer desciende sobre el recinto y las numerosas cigüeñas que en él anidan, vuelven a sus refugios.
Es entonces cuando el peculiar ruido que hacen estos pájaros con sus picos, que en castellano recibe el nombre de crotoreo, guía los pasos del visitante, que accede al complejo por una imponente puerta monumental.
La estructura de Chellah, escalonada en las terrazas formadas sobre una ladera, refuerza la sensación de exploración: desde la entrada principal, hay que descender una pronunciada cuesta, flanqueada por un frondoso jardín, para llegar a la explanada sobre la que se extiende el conjunto arqueológico.
Separados por un milenio de antigüedad, pero solo unos metros de distancia, los edificios en ruinas levantados por romanos y meriníes en Chellah permanecieron, durante siglos, sepultados bajo tierra, hasta que unas excavaciones acometidas en los años sesenta del pasado siglo rescataron del olvido al complejo monumental.
Hoy sabemos que Chellah nació como colonia fenicia alrededor del siglo VI a.C. y que conoció su máximo apogeo tras la conquista romana, que hizo de este enclave un importante punto fronterizo y comercial de la provincia de Mauritania Tingitana.
Las
y la actividad cultural le
excavaciones
insuflaron vida a Chellah y ahora, muchas generaciones después de su época de esplendor, vive una nueva juventud.
Chellah, asentada en las afueras de Rabat, reúne capas históricas que van de la Roma antigua al sultanato meriní. Entre muros y el eco de las cigüeñas, el sitio arqueológico conserva una belleza serena, donde arquitectura, memoria y paisaje, dialogan en una misma escena atemporal.
En los antiguos baños árabes de Chellah, el agua y la piedra revelan una sofisticada visión del bienestar en la tradición islámica. Sus salas, hoy abiertas al cielo, conservan la huella térmica de un ritual que unía higiene, espiritualidad y encuentro social, envolviendo al visitante en una calma que trasciende siglos.
Necrópolis de las dinastía meriní
El visitante de Chellah puede advertir, aun ahora, el trazado urbano típicamente romano que diseñó la administración imperial, y se pueden distinguir elementos como los cimientos de un arco de triunfo, la planta del templo principal o el perímetro del barrio artesanal.
La descomposición del Imperio Romano arrojó un período de oscuridad sobre Chellah, que quedó prácticamente abandonada hasta que, mediado el siglo XIII, se convirtió en la necrópolis de los gobernantes de la dinastía meriní, que se hicieron con el poder en Marruecos al derrocar a los almohades.
Aunque los meriníes hicieron de Fez su capital política y económica, el sultán Abu Yahya (muerto en 1258) hizo construir en Chellah un complejo funerario que sus sucesores ampliaron progresivamente y que llegó a contar con mezquita, madrasa y baños (‘hammam’) propios.
Los trabajos de construcción concluyeron en 1339, en tiempos de quien probablemente fue el sultán más célebre de la dinastía meriní: Abu al-Hasán, que se hizo levantar un mausoleo personal en la necrópolis.
El Sultán Negro
Nacido de madre etíope, Abu al-Hasán fue apodado ‘El Sultán Negro’, se casó con una cristiana a la que convirtió al Islam, llevó al sultanato meriní a su máxima expansión y combatió sin cesar contra españoles y portugueses, llegando a recuperar Gibraltar de manos castellanas.
Sin embargo, su ambición se volvió contra él: en 1340 sufrió una dura derrota en la batalla del Salado, y sus detractores (encabezados por su propio hijo, Abu Inan Faris) aprovecharon su debilidad y el descontento de las tribus sometidas para derrocarlo y forzar su exilio a las montañas del Atlas.
Abu al-Hasán sería el último gobernante en ser enterrado en Chellah, pues Abu Inan Faris decidió trasladar en adelante a la ciudad de Fez el cementerio de la dinastía, que no tardaría en entrar en una fase de decadencia que acabaría con su extinción.
Poco a poco, el polvo se fue adueñando de Chellah, que pasó a ser un recuerdo de tiempos pasados en una Rabat que crecía a su propio ritmo y en otra dirección.
Su historia podría haber terminado ahí, pero las excavaciones y la actividad cultural le insuflaron vida y ahora, muchas generaciones después de su época de esplendor, vive una nueva juventud al son del jazz y de los chasquidos de las cigüeñas.
Los minaretes de Chellah, torres desde donde se convocaba a la oración en la tradición islámica, se alzan aún entre las ruinas meriníes. Aunque desgastados, conservan su función simbólica: guiar y elevar. Hoy, sus cumbres habitadas por cigüeñas fusionan devoción, historia y naturaleza en un mismo gesto vertical.
El origen de una tradición teatral navideña
Redacción: EntreCultura
Fotos: Colaboradores EntreCultura (CE) - Wikipedia (WP)
Las pastorelas forman parte del paisaje cultural de muchas comunidades durante diciembre. Aunque suelen asociarse con América Latina, su historia es mucho más amplia y antigua. Nacieron en Europa medieval como un recurso pedagógico y se transformaron con el paso de los siglos en un teatro popular que hoy combina fe, humor y tradición.
Este artículo recorre su evolución histórica y explica por qué siguen siendo una pieza clave de las celebraciones navideñas.
¿Qué es una pastorela?
Una pastorela es una representación teatral centrada en el relato de los pastores que reciben el anuncio del nacimiento de Jesús y emprenden el camino hacia Belén.
Su estructura esencial incluye tres componentes:
• Los pastores y su vida cotidiana.
• El anuncio del ángel.
• La intervención del diablo para impedir su viaje.
A partir de ahí, cada comunidad adapta música, diálogos, humor y elementos culturales propios.
Foto antigua de una pastorela. / Luis Lemus.
El
su obra “Adoración a los pastores” (foto izquierda) y
también con su obra “Adoración a los pastores” (derecha), han dejado
interpretativo a través de sus obras de arte, de uno de los fragmentos que se representan también en las pastorelas: El nacimiento de Jesús. / WP
0rigen europeo de las pastorelas
Las primeras versiones de este teatro aparecen entre los siglos XI y XIII, en plena Edad Media europea. Pertenecían al drama litúrgico, un conjunto de representaciones organizadas por la Iglesia para explicar episodios bíblicos a una población que no sabía leer.
En aquel tiempo, las celebraciones religiosas incluían pequeños diálogos cantados que con el tiempo crecieron en complejidad. Entre ellos, las escenas pastoriles (con pastores humildes que recibían mensajes celestiales) se volvieron especialmente populares.
Estas obras eran directas y accesibles. Los pastores hablaban como la gente común, bromeaban, se sorprendían o dudaban. Ese tono sencillo hacía que el público se sintiera identificado.
Con el paso de los siglos, el teatro religioso salió de los templos y llegó a plazas, mercados y festivales. Allí se consolidaron las “pastorelas” europeas, aunque aún no llevaban ese nombre.
Teatro pastoril en la tradición cristiana
Las pastorelas no son solo entretenimiento. Nacieron con un significado espiritual concreto: mostrar que el anuncio del nacimiento de Jesús llega primero a personas humildes.
Para la tradición cristiana, ese detalle no es menor. Representa una idea central: todos, sin importar origen o condición, pueden responder a la llamada de la fe.
Por eso los pastores son protagonistas. Y por eso
el camino hacia Belén se convierte en metáfora de un recorrido interior.
El diablo como personaje teatral
Un componente llamativo es la presencia del diablo. No aparece por casualidad. En la Europa medieval, el teatro religioso solía incluir personajes alegóricos del mal. Estos servían como advertencia moral, pero también como espacio para el humor.
El diablo en las pastorelas combina burla, astucia y torpeza. Intenta confundir a los pastores o desviarlos del camino, pero al final fracasa. Su aparición no busca temor, sino reforzar el mensaje de que la bondad supera a la tentación.
Este personaje sobrevivió mejor que otros y se convirtió en una de las figuras más recordadas de las pastorelas en todas sus versiones históricas.
Las pastorelas fuera de Europa
Con el tiempo, las pastorelas se dispersaron más allá del continente europeo. La expansión ocurrió en distintos momentos:
En España, los autos pastoriles se representaban entre los siglos XVI y XVIII.
En Italia, surgieron piezas sobre el nacimiento llamadas laudi y representaciones vivientes del pesebre.
En Francia existieron versiones tempranas conocidas como pastorelles.
Estas formas teatrales compartían la estructura básica del anuncio angélico y el viaje de los pastores, aunque cada región les añadía música propia, dialectos locales y personajes secundarios.
Algunos pintores famosos como
Greco con
Murillo
testimonio
La puesta en escena de una pastorela trasciende el simple entretenimiento: es un acto donde la tradición, el arte y la fe se entrelazan. Cada representación revive un relato compartido por generaciones, mezcla música, teatro y simbolismo, y recuerda el camino espiritual hacia la Navidad. Su valor no solo reside en lo cultural y lo artístico, sino también en la oportunidad de renovar la identidad comunitaria y el sentido religioso que acompaña esta celebración. Las imágenes muestras diversas representaciones en países como Guatemala, México, Perú, etc.
La llegada a América
Durante el siglo XVI, los misioneros que acompañaron la colonización española usaron el teatro como herramienta educativa. Entre los recursos que introdujeron se encontraban las pastorelas.
Para los pueblos indígenas, el teatro era un lenguaje comprensible y cercano. Por eso las pastorelas se adoptaron rápidamente, aunque con transformaciones significativas. Se incorporaron elementos locales: música autóctona, humor regional y, en algunos casos, lenguas indígenas.
No fueron una simple copia europea. Se convirtieron en un tejido cultural híbrido en el que convivieron tradición cristiana y expresiones comunitarias del continente.
Las pastorelas en América
Latina
En América Latina las pastorelas encontraron un terreno fértil. Con el paso del tiempo, dejaron de ser un instrumento exclusivo de evangelización para convertirse en una tradición popular. Cada país desarrolló su estilo:
En México, adquirieron un tono más satírico y juguetón, con diálogos improvisados.
En Centroamérica, se mezclaron con villancicos locales, rezos y música de la región.
En el Caribe hispano, se integraron a festividades navideñas comunitarias.
En todos los casos, se mantuvo la esencia: pastores humildes, un viaje simbólico y un mensaje de esperanza.
Pastorelas en otras partes del mundo
Aunque su presencia más fuerte está en América Latina, siguen existiendo en otros lugares:
• España conserva autos navideños con escenas pastoriles.
• Italia mantiene representaciones del pesebre viviente durante diciembre.
• Filipinas, por su pasado hispánico, conserva versiones adaptadas de pastorelas.
• Comunidades hispanas en Estados Unidos continúan interpretándolas durante diciembre.
Esto confirma que las pastorelas son una tradición global que se expresa con distintos matices según el país.
Los personajes y su simbolismo litúrgico
Cada personaje cumple una función simbólica
durante el desarrollo de la puesta en escenas. Dentro de ellos están: : Los pastores
Representan a la gente común. Son imperfectos, curiosos, divertidos y humanos.
El ángel
Es la guía. Su mensaje marca el inicio del viaje y simboliza la esperanza.
El diablo
Es el obstáculo. A través del humor, recuerda que siempre existen distracciones que alejan del camino.
La Sagrada Familia
Es el destino. La escena final reafirma el sentido espiritual de la obra.
Las pastorelas como tradición comunitaria
Las pastorelas son una actividad profundamente comunitaria. Reúnen generaciones, fortalecen vínculos y permiten que cada persona aporte algo: vestuario, música, escenografía, diálogos o interpretación.
Su carácter participativo es clave para su permanencia. No son una obra para ver pasivamente. Son un ritual colectivo.
África en un solo país
Redacción: Diego Caballo - EFE
Fotos: Diego Caballo (DC) - Wikipedia (WP)
La República de Camerún es una representación de África entera. Muchos estados en uno solo, como si hubieran ido aportando trocitos de sus territorios, desde la selva hasta la sabana, desde la fauna a las riquezas naturales y culturales, para hacer este país grande.
Resumen histórico
Delimitado por fronteras en conflicto, como Nigeria, al noroeste, con los terroristas del Boko Haram; Chad y República Centroafricana, al este, y al sur con Gabón, Congo y Guinea Ecuatorial.
Resumidamente su historia reciente comienza en 1472, cuando llegaron a la zona los navegantes portugueses (parece que el nombre le viene por la
Retrato de una joven camerunesa.
Un grupo de fieles se reúne frente a la mezquita para la oración, reflejando la profunda espiritualidad que atraviesa la vida cotidiana en Camerún y su diversidad religiosa. / DC
abundancia de camarones existentes). En 1884 el imperio alemán se anexionó el territorio. Tras la derrota sufrida por Alemania en la segunda Guerra Mundial, el territorio se dividió: uno correspondiente a Francia (el de mayor extensión), y otro a Reino Unido.
El Camerún francés accedió a la autonomía en 1959 y al año siguiente proclamó su total independencia como República. En 1961, la parte sur del Camerún británico decidió unirse a la República de Camerún, mientras que el norte prefirió adherirse a Nigeria.
Yaoundé, Mbalmayo,
Duala y Kribi
Con casi 25 millones de habitantes, en Camerún existen 220 etnias, 130 reyes, sultanes y múltiples religiones, ritos y formas de vida. Para gobernar en el país hay que pensar en mejorar manteniendo lo que tienen.
Yaoundé, “la ciudad de las siete colinas”, es la capital del país desde 1922 con 2,5 millones de habitantes y ubicada en el corazón del territorio.
Bulliciosa, con caos de tráfico pero atractiva, con encanto y muy razonablemente segura. En ella podemos encontrar hoteles de baja, media y alta calidad, restaurantes e instalaciones deportivas.
En Mbalmayo, a 70 kilómetros de Yaundé, se puede visitar una reserva-escuela, con 9.700 hectáreas, donde se aprecia su inmensa flora y también
fauna, con 400 simios de 15 especies diferentes muy bien cuidados, incluida su alimentación que la complementan con batata cocida o frijoles.
Duala es la segunda ciudad en importancia y la más poblada, con tres millones de habitantes. Al Oeste del país, es la capital financiera, ubicada justo en la desembocadura de los ríos Wouri y Dibamba.
Sus mercados en los márgenes de la carretera y calles adyacentes parecen no tener fin. Aquí podemos comprar y vender de todo, desde el pescado que se seca al sol hasta la fruta más exquisita. Está intentando adecuarse a los estándares para atraer al turista, que aún escasea en la zona.
Los cameruneses tienen en Kribi, frente a Santo Tomé y Príncipe, al oeste del país, un futuro destino turístico de gran atractivo, con buenas playas, ambiente relajado, seguro y con instalaciones hoteleras muy aceptables, incluido un espectacular campo de golf.
Otro lugar significativo de Camerún es Ngaounderé, a unos 450 kilómetros al nordeste de Yaundé, es la capital administrativa y económica de la provincia del Norte, con su lamidato (gobierno islámico de tipo feudal), con rígidas organizaciones sociales y medievales en el centro de poblaciones animistas donde el jefe local, el lamido, ejerce un papel fundamental creando relaciones de vasallaje, impartiendo justicia y administrando las riquezas de sus súbditos.
Reserva escuela forestal de Mbamayo. /Wikiilya (WP)
Pescadores en su día de trabajo en la ciudad costera de Kribi. /Rifoeblaise (WP)
Palacio de la Presidencia de la República en Yaundé. /Borigue (WP)
Vista panorámica de la ciudad de Duala /Emiliano Gandolfi (WP)
La catarata de Tarzán
Entre los atractivos turísticos que contiene este país africano cabe destacar las cataratas de Ekom Nkam, situadas cerca de la ciudad de Melong, a 330 kilómetros al noroeste de la capital. Con una altura de 80 metros, se hicieron famosas porque sirvieron como telón de fondo para rodar algunas escenas de la película “La leyenda de Tarzán, el rey de los monos” (The Legend of Tarzan, 2016).
También son dignas de visitar las cascadas de Lobé, a 7 kilómetros de Kribi, y principal atracción de la zona, presentada como bien mixto para Patrimonio de la Humanidad que tiene que decidir la UNESCO. Un excelente lugar para ver y sentir en silencio.
Pigmeos
También nos encontramos en su territorio comunidades de pigmeos, que practican danzas rituales delante del turista, exhiben sonrisas, tocan sus instrumentos y bailan con el afán de que se les depositen algunas monedas.
Bikono Henrie, de 50 años, es el jefe del poblado quien reconoce que están desprestigiando su forma de vida por acostumbrarse demasiado a un turisteo que les permite vivir sin trabajar bajo el sopor de la bebida.
Pero se abre la puerta de la esperanza fuera de los campamentos para turistas, porque dentro del colectivo de los pigmeos, ya tienen entre ellos jóvenes que estudian una carrera y que les dicen a los “sabios” lo que está bien y lo que hay que corregir y mejorar.
Árboles increíbles
Adentrarse en la espesura del bosque o selva es encontrarse con un manto de silencio que solo rompen las aves y el ruido que provocan nuestros pies al pisar las ramas. Hay una gran variedad de árboles de maderas nobles y otras especies, como el bambú, el caucho, etc.
También cabe resaltar el phyllanthus, es único en la región y solo da fruta cada tres años; el psychotria, según dicen en la zona un “viagra natural”; el moabi, bueno para obtener medicinas y cremas cosméticas.
Curiosamente, la selección de fútbol de Camerún se planteó llevar el sobrenombre de moabi en su honor, aunque acabarían siendo “Los leones de Camerún”, y para terminar esta pequeña referencia, el kossipo.
Contemplamos un ejemplar que tiene 1.200 años, casi 90 metros de altura y una circunferencia de 29 metros. Su inmensidad sobrecoge, y más aún cuando cuentan que era el lugar de concentración y silencio al que se retiraba el rey local, antes de tomar decisiones o lugar sagrado donde se practicaban las circuncisiones a los niños.
Fuerte tradición
Una ceremonia tradicional, como lo son algunas de sus costumbres: Por ejemplo, las de la zona de Batoufam, a unos 270 kilómetros al noroeste de la capital Yaundé, donde reina Nayang Toukam y posee una corte de seguidores.
Cataratas de Ekom Nkam. / DC
Cataratas de Lobé/ DC
En su palacio posee una serie de instalaciones para la formación del sucesor, con tres puertas para tres estancias diferentes, donde irá asimilando el aprendizaje, que incluye “divinidad, sabiduría y trabajo”, además de la obligación de tener numerosos hijos, pues para salir de la primera sala de aprendizaje ha de tener primero un varón y una niña. Eso sí, para facilitarle la misión estará “acompañado” de varias mujeres.
En el salón de recepción del palacio de Nayang Toukam se percibe el boato y, en él, están muy presentes las figuras de animales, como la cobra o la tortuga, esta última representa la longevidad; también el camaleón, que significa prudencia y poder de adaptación o la araña que representa el misterioso entramado.
Esa tradición ritual también se comprueba con Ibrahim Mbombo Njoya, sultán de Bamoun (al oeste del país), un hombre culto que ha sido embajador en varios países y también ministro de Estado, respetado mientras desfilaba con su séquito desde la mezquita, a la que acudió a orar, hasta su palacio.
Nayang Toukam, rey de Batoufam. / DC
El sultán de Baumon, Ibrahim Mbombo Ndjoya. / DC
Virgen de Guadalupe
El rezado más antiguo de América
Redacción: EntreCultura Fotos:Roberto Broll
El rezado de Guadalupe, es otra de las muchas fiestas que reciben los guatemaltecos en diciembre. Sin dudas, este es el rezado más antiguo de América, y Guatemala no podía quedar fuera de él.
Aunque desde el período hispánico ya se tenía gran devoción a la Virgen de Guadalupe, por la influencia que el Virreinato de la Nueva España ejercía sobre el Reino de Guatemala, fue prácticamente hasta el período independiente, que esta celebración se afianzó.
Influencia de los movimientos independentistas
Y es que la devoción a la Virgen de Guadalupe, tan honda en México, fue utilizada por los movimientos
independentistas, desde 1810 por el cura Hidalgo, hasta el 1821 con la consumación de la Independencia en el período de Agustín de Iturbide.
En Santiago de Guatemala, no se tuvo una Iglesia o Ermita para la devoción de la virgen, aunque su presencia en muchos de los templos antigüeños es evidente; asimismo, los retablos virreinales que hoy vemos en la Nueva Guatemala, son testimonio que en Santiago se le tuvo presente en casi todas las iglesias.
Fundación del templo y el lienzo histórico
Fue hasta que la capital se asentó en el Valle de la Virgen, que finalmente una familia piadosa, cedió el predio para que se le construyera una Capilla y plaza a la Virgen de Guadalupe. Aunque ese pretérito templo ya no existe, permanece hasta el día de hoy, el famoso lienzo de la virgen, que presidió las primeras construcciones y que hoy, en el templo actual, posee un espacio especial en una capilla lateral al altar mayor.
Fue entonces, posterior a la Independencia de Centroamérica, que el culto a la Virgen de Guadalupe y su tradicional rezado, comenzaron
a tomar auge en la capital, pues durante el período de la Anexión a México, como parte de un Imperio, la Guadalupana fue patrona de todos los territorios.
El rezado en época republicana
Ya en período independiente, tanto de la Federación, como de la República, sin dudas este tradicional rezado, se fue afianzando y fortaleciendo, teniendo ventas en la plaza del templo y feria, con artesanías, gastronomía y los hasta hoy famosos espacios para la toma de fotografías del recuerdo, pues siempre ha sido costumbre vestir a los niños como indígenas, no como un asunto folclorista, sino en homenaje a San Juan Diego Tenante, el indio mexicano al que la Virgen decidió escoger para las apariciones que dieron cuenta de esta añeja devoción.
El recorrido tradicional del rezado
Los alrededores del templo, siempre fueron de gran algarabía, desde los días posteriores al rezado de Concepción, y este rezado tradicionalmente salía el día 12 por la tarde, en los alrededores de su templo, abarcando parte del sector del Hospital de San Juan de Dios, el Barrio Santuario y llegando hasta La Floresta, en la parte posterior de la Recolección. Hoy en día dicho rezado sale desde mediodía y entra hasta casi la madrugada, extendiendo su recorrido
a parte de la zona 3 y El Sauce en las cercanías a la zona 2.
La imagen que actualmente se procesiona, es obra del insigne escultor Juan Ganuza, por lo que es un testimonio de la calidad artística neoclásica producidas ya en esta ciudad, en 1892.
La serenata guadalupana
La tradicional serenata, se lleva a cabo el día 11 por la noche, en la que miles de fieles acuden a saludar a la Morenita del Tepeyac, haciendo largas filas, y conjuntos de mariachis amenizan la velada, entre el humo de velas e incienso y el calor humano que reduce la sensación fría de la temporada.
Sin dudas, el rezado de Guadalupe, es parte de las tradiciones que nuestra bicentenaria independencia nos ha legado a los capitalinos, y que se une a las festividades que en el pueblo de la Villa de Guadalupe, hoy zona 10, existían ya previo a la fundación de la capital en este valle bendito por Dios.
¡En Diciembre te invitamos a vivir nuestras tradiciones recordando lo bellas que son, en especial en esta época del año!
Las escenografías dedicadas a la Virgen de Guadalupe evocan las apariciones a San Juan Diego y celebran la identidad indígena ligada a esta devoción. Por eso, las familias visten a sus hijos con indumentaria tradicional y los llevan a retratarse, preservando un gesto simbólico que une fe, memoria y herencia cultural.
A las afueras del templo, la celebración se llena de aromas y colores: dulces típicos, antojitos tradicionales y puestos adornados con flores, cintas y artesanías dan vida al rezado. Este corredor festivo acompaña la devoción y convierte la visita a la Virgen de Guadalupe, en una experiencia que mezcla fe, sabor y tradición popular.
¿Dónde está la Navidad?
“La
llama empieza en nuestro interior”
Redacción: EntreCultura
En San Miguel del Valle, un pueblito donde el aire huele a manzanilla y a leña recién encendida, la llegada de diciembre siempre tenía un sonido particular: el golpe suave de las cajas que la gente bajaba del tapanco, el crujir del papel viejo de las decoraciones y el risas que se escapaban de las casas mientras el frío del amanecer se metía en los patios.
Este año, sin embargo, la casa de los Morales estaba más silenciosa que de costumbre. Martina, la hija menor acababa de cumplir dieciséis años y parecía vivir en un mundo aparte, donde los adornos de Navidad ya no la emocionaban como antes. Su madre la llamó desde la sala:
Martina, ayúdame con las luces, por favor.
Ella bajó despacio, arrastrando los pasos. Nunca decía que no, pero tampoco lo hacía con entusiasmo.
En el centro de la sala, la caja más grande guardaba el nacimiento familiar. Las figuritas, desgastadas por los años, tenían una dignidad humilde: el pastor sin una mano, la oveja reparada con pegamento, el ángel que apenas conservaba sus alas. Martina los miró y suspiró. “Todos los años lo mismo”, pensó.
Mientras tanto su abuela Doña Rosa, entró con un manojo de ramas de ciprés recién cortadas. Traía las manos frías y una sonrisa cálida.
¿Sabes por qué huele así diciembre?, le preguntó a Martina, acercándose a ella con una rama. — Porque todo el pueblo se prepara para recibir esperanza, aunque todavía no se dé cuenta.
Martina se encogió de hombros.
—A mí ya no me emociona como cuando era niña.
Doña Rosa acomodó las ramas alrededor del nacimiento y dijo, sin mirarla: —Eso es porque estás queriendo que la emoción venga sola. Y la Navidad no funciona así. La Navidad es algo que uno prepara por dentro, igual que por fuera.
Martina no respondió. Pero un rato después, mientras desenredaba las luces (esas que siempre parecían pelear entre sí), sintió una curiosa calma.
Recordó cómo, cuando era pequeña, intentaba encenderlas antes que nadie. Recordó a su papá alzándola para colocar la estrella, recordaba risas, chocolate caliente, la música vieja de los discos de su mamá.
Y algo en su pecho se movió, suave, como el primer chispazo de una vela en la oscuridad.
Cuando terminó de colocarlas, se apartó unos pasos. La sala, antes fría, parecía ahora respirar. El ciprés perfumaba el aire, las luces titilaban como un cielo doméstico y el nacimiento, aunque viejo, tenía una nueva dignidad.
Doña Rosa se acercó y la abrazó por la espalda. —¿Ves? La Navidad no se siente. Se construye.
Martina sonrió sin darse cuenta. Afuera, en la calle, ya se escuchaban villancicos lejanos y el tintinear de los niños vendiendo manías y dulces.
REFLEXIÓN: La magia de la Navidad no aparece por sí sola; nace en los pequeños actos con los que encendemos la luz en nuestras casas… y en nosotros mismos.
Identifica al Santa Claus que está mezclado entre los gnomos
Dracontia cobanensis (Schltr.)
Luer, 2004
Etimología:
Dracontia: del griego drakōn, “dragón”, en alusión a la forma feroz de sus flores, según describió el botánico Carlyle Luer. cobanensis: significa “de Cobán”, lugar donde fue colectada por primera vez por Hans von Türckheim, a quien debemos tantas maravillas botánicas de Alta Verapaz.
ORQUIGONIA:
Km 206 Ruta de las Verapaces, Cobán A.V.
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Imagen obtenida del Fb: Gergely Dudás - Dudolf
¿Cuál es el metal más pesado?
El osmio es uno de esos elementos que parecen inventados por un guionista con mucha imaginación. Se considera el metal más denso del planeta porque sus átomos están empaquetados de forma extraordinariamente compacta: casi no hay “espacios vacíos” entre ellos. Por eso, una pequeña pieza pesa mucho más de lo que aparenta.
Lo curioso es que, a pesar de su peso impresionante, casi nunca lo vemos; aparece en cantidades mínimas mezclado con otros metales. Es raro, valioso y silenciosamente poderoso, como un “héroe incógnito” de la tabla periódica que demuestra que lo pequeño, cuando está bien estructurado, puede sorprender.
¿Quién inventó..?
ESCAFANDRA ESTRATONAÚTICA
La escafandra estratonáutica, creada por el coronel e ingeniero español Emilio Herrera en 1935, fue un traje presurizado adelantado a su época. Nació para un ambicioso vuelo en globo hacia la estratósfera, donde las temperaturas podían caer a –70 °C y la presión era casi inexistente.
Aunque la misión nunca se realizó, su diseño (con visor calefactado y sistema de presión interna), se convirtió en un precursor directo de los trajes espaciales modernos.
FUENTE: Wikipedia. Compartido con fines educativos.
FOTO: Nationaal Archief - Wikipedia
Danza del Palo Volador en el parque central del municipio de Santa María Joyabaj, Quiché, Guatemala./ Mrichigm
