Issuu on Google+

фильмы

анимационые фильмы

статьи


L’Illusionniste ИЛЛЮЗИОНИСТ

ст. 4-5

FISH TANK

«АКВАРИУМ» ст. 6

Balada triste de trompeta «ПЕЧАЛЬНАЯ БАЛЛАДА ДЛЯ ТРУБЫ»

ст. 7

Bill Plympton

Билл Плимптон

ст. 8-9

ИДИОТЫ И АНГЕЛЫ IDIOTS & ANGELS ст. 10-11


Achilles to kame АХИЛЛЕС И ЧЕРЕПАХА

ст. 12-13

Untitled БЕЗ НАЗВАНИЯ

ст. 14-15

The Tracey Fragments Фрагменты Трейси

ст. 16-17

Human Traffic

В ОТРЫВ! ст. 18-19


L’Illusionniste ИЛЛЮЗИОНИСТ

Великобритания / Франция, 2009, 90 мин. Pathe представляет фильм производства компаний Django Films, Cine B и France 3 Cinema при участии Canal+, CineCinema и France Televisions Роли озвучили: Жан-Клод Донда, Эйлид Рэнкин Арт-директор: Бьярне Хансен Визуальные эффекты: Жан-Пьер Буше Цифровой супервайзер: Кэмпбелл МакАллистер Ассистент режиссера: Пол Даттон Оригнальный сценарий: Жак Тати Дизайн персонажей: Сильвен Шомэ Композитор: Сильвен Шомэ Исполнительные продюсеры: Филипп Каркассонне, Джейк Эбертс Продюсеры: Боб Ласт и Салли Шомэ Режиссер: Сильвен Шомэ.

ПРИШЛА ПОРА ПОВЕРИТЬ В ЧУДЕСА 4


Иллюзионист – это один из представителей вымирающей профессии сценического искусства, которая уступает место напору и грохоту молодых рок-музыкантов. Уже немолодой фокусник вынужден соглашаться на редкие выступления на маленьких площадках, в саду на пикниках, барах и кафе. Однажды во время выступления в одном из пабов на Западном побережье Шотландии он встречает девушку Элис, которая навсегда изменит его жизнь. Иллюзионист выступает перед изумленными жителями деревни на празднике, который посвящен проведению электричества на их удаленный остров. Для восторженной девушки артист превращается в героя, ведь она верит, что его фокусы – это настоящее волшебство и магия. Она отправляется за ним в Эдинбург и ведет его домашнее дела, в то время пока иллюзионист выступает в маленьком местном театре. Вдохновленный ее восторгом перед “магией”, он делает Элис насколько подарков, которые “появились на свет” благодаря его способностям. Фокусник не хочет разочаровывать девушку и не признается, что в реальной жизни магии не существует и расходы на эти маленькие “чудеса” постепенно опустошили его кошелек. Элис взрослеет, влюбляется и исчезает из жизни маленького человека с его фокусами. Ему теперь не нужно защищать ее, и теперь он готов подвести итоги своей жизни, очарованного и умудренного странника.

сценарию пришлось ждать более полувека внимания заботливых рук, которые пролистают его страницы и осуществят прекрасную мечту – снова привнести магию Тати в жизнь. Идея снять анимационный фильм пришла к Софи Татищефф, когда она увидела первые кадры мультфильма “Трио из Бельвилля”. Нам потребовалось ее разрешение вставить в ленту несколько фрагментов картины Жака Тати “Праздничный день”. Так как главный герой “Иллюзиониста” не должен был стать копией господина Юло, София не хотела, чтобы роль ее отца была сыграна другим актером. Привычный плащ, зонтик, и курительная трубка не появляются в “Иллюзионисте”. В отсутствие этих традиционных для фильмов Тати деталей главный герой “Иллюзиониста” создавался по черновым наброскам и вобрал в себя несколько случайных черт, художественными средствами, которые могут использоваться только в анимации, а не игровом кино. Я очень мало изменил оригинальный сценарий. Прочитать “Иллюзиониста” значит увидеть фильм. Это словно увидеть новый фильм Жака Тати, потому что он содержит все черты, присущие его картинам – персонажей, паузы, ритм повествования.

Сильвен Шомэ от первого лица: Сценарий “Иллюзиониста” – это любовное письмо отца к дочери, которое когдато Жак Тати написал для своей дочери Софи Татищефф. Это трогательное послание так и не было доставлено, но оно было каталогизировано в архиве Центра Национальной Кинематографии под названием “Фильм Тати №4”. Этому

5


FISH TANK «АКВАРИУМ»

«Аквариум» - второй фильма сценаристки и режиссерши Андреа Арнольд, после ее фильма «Красная дорога» /Red Road/, получившего приз жюри на Каннском кинофестивале в 2006-м году. Фильм был отобран для участия в официальной конкурсной программе Каннского кинофестиваля, где получил приз жюри. В «Аквариуме», жизнь 15-летней Мии (Кэти Джарвис) переворачивается вверх тормашками, когда ее мама (Кирстон Вэйринг) приводит домой нового ухажера по имени Коннор (Майкл Фассбендер). Мия – проблемный ребенок, ее исключили из школы, а друзья подвергают ее издевательствам. Одним жарким летним днем ее мать приводит домой загадочного незнакомца, чье появление обещает изменить их жизнь и научить эту семью тому, что такое любовь. Взгляд Арнольд все так же решителен и беспристрастен, и она возвращается к теме своего короткометражного фильма «Оса» /Wasp/, получившего награду «Оскар». В результате получается оригинальная и тревожная современная история.

британская молодежная драма Андреа Арнольд

В ролях: Майкл Фассбендер («300 спартанцев», «Бесславные ублюдки»), Кирстон Вэйринг, Ребекка Гриффитс, Гарри Тредуэй

• Приз жюри на Международном кинофестивале в Каннах’2009 • Приз Золотая тарелка Майклу Фассбендеру за лучшую мужскую роль второго плана на Международном кинофестивале в Чикаго, 2009 • Специальный приз жюри на Международном кинофестивале в Чикаго, 2009 • Приз Кэти Джарвис за лучшую роль в британском фильме на Международном кинофестивале в Эдинбурге, 2009 • Приз ФИПРЕССИ на кинофестивале в Мотоване, 2009 • Награда ассоциации норвежских кинокритиков на Норвежском Международном кинофестивале, 2009

6


Balada triste de trompeta «ПЕЧАЛЬНАЯ БАЛЛАДА ДЛЯ ТРУБЫ» Цирковые обезьяны истошно вопят в своих клетках, а снаружи люди умирают и убивают друг друга. Это еще один цирк – Испанская гражданская война. Против своей воли Рыжий клоун призывается в ряды народного ополчения и принимает участие в кровавой бойне. В бой против солдат Национальной гвардии он идет, вооруженный мачете и одетый в шутовской наряд. Много лет спустя, во времена диктатора Франко, Хавьер, сын того рыжего клоуна, находит работу Белого (печального) клоуна в цирке, населенном удивительными персонажами. Теперь он дружит с человекомпушечное ядро и сварливой семейной парой дрессировщиков собак, а на арене становится партнером Рыжего клоуна Серхио. Сердце этой истории – запутанный любовный треугольник, в котором Хавьер и Серхио, подогреваемые страстью и ненавистью друг к другу, пытаются завоевать любовь самой красивой женщины цирка. Каждый из них готов принять смерть, но не поражение в битве за роковую красавицу.

Режиссер: Алекс Де Ла Иглесиа

• Лауреат 67-го МКФ в Венеции • обладатель двух «Серебряных львов» за лучшую режиссуру и лучший сценарий

«Ни одна война не может пройти бесследно и не оставить синяков в душе человека. «Печальная баллада для трубы» - бескомпромиссная авторская интерпретация темы войны глазами ребенка, который изо всех сил хочет стереть эту войну из своей памяти и, тем более, из души. Однако война оказывается намного сильнее героя, теперь уже взрослого мужчины. Она не похоронена - она возвращается спустя тридцать лет и отражается в неистовой роковой любви и такой же неистовой жестокости.»

7


Bill Ply МОТИВЧИК /THE TUNE/ был первым полнометражным фильмом аниматора Билла Плимптона. Его короткометражки широко показывались по всем Штатам и были в центре внимания многих анимационных фестивалей. Его искривленное, нетрадиционное умение находить смешные моменты в повседневной жизни позволило “Microtoons” и другим короткометражкам стать популярными благодаря демонстрации на канале MTV. Его особенный стиль проник даже в мир рекламы. Его рекламные ролики Trivial Pursuit и Sugar Delight заставляли нас смеяться, затаив дыхание. Но чтобы этого достичь, нужно было поработать, засучив рукава. Когда Плимптон впервые переехал в Нью-Йорк, недавно закончив колледж, получив степень бакалавра искусств в графическом дизайне, он пробовал торговать поясами на улице. “Это было в январе, когда на улице было минус 25 градусов. Я не смог продать ни одной штуки!” Родившийся в Портленде, штат Орегон 30 апреля 1946 года в семье Дона (сейчас он — вышедший на пенсию банкир) и Вильды Плимптон, Билл рос вместе с тремя сестрами и двумя братьями. Дети не всегда могли играть на улице изза высокой влажности. Плимптон считает, что именно дождливый климат Орегона позволил ему развить свое умение рисовать и воображение. В детстве он был членом младшей дружины бойскаутов, и занимался спортом, если позволяли погодные условия. В 1964-м году он закончил городскую среднюю школу Орегона, где он

8

занимался бейсболом, плаванием и посещал занятия кружка искусств. Он поступил в Университет штата Орегон, где редактировал студенческий ежегодник и был членом кино сообщества. Благодаря этому членству он впервые решил попробовать себя в анимации, сняв рекламный ролик для ежегодника. По случайности ежегодник оказался снят к верх ногами, и поэтому оказался бесполезен. Чтобы не поехать воевать во Вьетнам, Плипмптон отслужил в Национальной гвардии — с 1967 по 1972-й год. В 1968-м году он перебрался в Нью-Йорк, где на протяжении года обучался в Школе визуальных искусств. Укоренившись в Нью-Йорке, Плимптон довольно долгое время проработал иллюстратором и карикатуристом. Между походами на дешевые утренние киносеансы и рассылками своего резюме, он занимался дизайном журналов: Cineaste, Filmmakers Newsletter и Film Society Review. Его иллюстрации украшали страницы таких изданий, как The New York Times, Vogue, House Beautiful, The Village Voice, Screw и Vanity Fair. Его карикатуры появлялись в таких журналах, как Viva, Penthouse, Rolling Stone, National Lampoon и Glamour. В 1975-м году в The Soho Weekly News он начал публиковать политический комикс под названием “Плимптон”. К 1981-м году благодаря Universal Press этот комикс одновременно публиковался в двадцати газетах. Всю жизнь Билла Плимптона интересовала анимация. В возрасте четырнадцати лет он отослал несколько своих рисунков Диснею и предложил им свои услуги аниматора. Ему написали ответ — несмотря на то, что его рисунки были многообещающими, он был слишком молод. Первый свой мультфильм он снял в 1983-м году. Валерия “Android Sister” Василевски попросила Плимптона поработать над клипом, который она снимала на песню Жюля Фейффера “Boomtown.” Конни Д’Антуоно,


mpton Билл Плимптон

еще один продюсер фильма, “поддерживала меня на протяжении всего процесса”, говорит Плимптон. “Это была великолепная возможность научиться рисовать мультфильмы”. Собственноручно нарисовав и раскрасив 30 тысяч эскизов к МОТИВЧИКУ, Плимптон перешел к игровым фильмам. Фильм ДЖЕЙ ЛАЙЛ /J. LYLE/, его первый полнометражный игровой фильм — это эксцентричная сюрреалистическая комедия про подлого юриста, встречающего волшебного говорящего пса, который меняет его жизнь. «После съемок МОТИВЧИКА у меня появилось много идей, которые не получилось бы реализовать с помощью анимации, но с участием живых людей получилось бы очень здорово! При помощи этих идей я и снял ДЖЕЙ ЛАЙЛ. К тому же, моей руке нужен был отдых после рисования МОТИВЧИКА». После успешного участия в кинофестивалях, ДЖЕЙ ЛАЙЛ был выпущен в кинопрокат в США. Как и МОТИВЧИК, ДЖЕЙ ЛАЙЛ был снят полностью на деньги самого аниматора. Второй игровой фильм Плимптона, ОРУЖИЕ КЛАКАМЫ /GUNS ON THE CLACKAMAS/, закулисный взгляд на провальный воображаемый фильм в жанре «вестерн», снимался в Орегоне и Нью-Йорке. Плимптон говорит, что идея фильма пришла к нему после просмотра фильма «Саратога» /Saratoga/ (1937), во время съемок которого умерла звезда Джин Харлоу, и на ее место была взята дублерша. «Фильм по идее должен был быть драмой», говорит Плимптон, «но в итоге оказался комедией. В каждом эпизоде с участием Харлоу, ее загораживал какой-нибудь ящик, например» В 1998-м году Билл закончил съемки еще одного анимационного фильма под названием Я ВЫШЛА ЗАМУЖ ЗА СТРАННУЮ ЛИЧНОСТЬ /I MARRIED A STRANGE PERSON/. Это душевная история о молодоженах в их первую брачную ночь. Муж по имени Грант

открывает в себе странные сверхъестественные способности, а Керри, его жена, не может с этим свыкнуться. Стоит Гранту подумать о чем-то, как его мысль становится реальностью, но он не понимает откуда в нем такие магические способности. Билл Плимптон в очередной раз собственными силами нарисовал и профинансировал этот экстравагантный полнометражный мультфильм — но на этот раз его содержание не отличалось политкорректностью и не предназначалось для просмотра несовершеннолетними. Полнометражный мультфильм Билла, МУТАНТЫ-ПРИШЕЛЬЦЫ /MUTANT ALIENS/, история блудного астронавта, возвращающегося на Землю после 20 лет в космосе, был закончен в январе 2001-го года, премьера его состоялась на кинофестивале Санденс. Мультфильм получил Гран-при на фестивале в Аннеси 2001, и был выпущен в кинопрокат в 2002-м году. Полнометражный мультфильм Билла ВОЛОСЫ ДЫБОМ /HAIR HIGH/ — это готическая школьная комедия в духе 1950-х о неудачном любовном треугольнике, и о том, как два убитых школьника возвращаются с того света на выпускной бал, чтобы отомстить за себя. Плимптон в очередной раз ступает на новую территорию в анимации, показав все свои эскизы, нарисованные для мультфильма на сайтеwww.hairhigh.com. Фильм был закончен в январе 2004-го. Короткометражка Билла СТОРОЖЕВОЙ ПЕС /GUARD DOG/ стала фестивальным хитом и принесла Биллу его вторую номинацию на «Оскар» в 2005-м году. Недавно он закончил сиквел к этому фильму под названием ХОТ ДОГ /HOT DOG/, а новый полнометражный анимационный фильм ИДИОТЫ И АНГЕЛЫ /IDIOTS AND ANGELS/ был впервые показан на кинофестивале Tribeca в 2008-м году.

9


черная анимационная комедия о битве человека за собственную душу

от культового аниматора, номинанта «Оскара» Билла Плимптона

10


ИДИОТЫ И АНГЕЛЫ IDIOTS & ANGELS Его зовут Ангел, но это имя совершенно не подходит эгоистичному и нравственно опустошенному человеку, который коротает время в баре, ругаясь с другими посетителями. Проснувшись однажды, Ангел совершенно неожиданно обнаруживает у себя на спине два маленьких крыла. В противоположность его натуре, крылья обязывают Ангела теперь совершать добрые поступки. Он отчаянно пытается избавиться от крыльев, но в итоге начинает борьбу против тех, кто думает, что крылья покажут им дорогу к богатству и славе.

Заявление режиссера Я помню момент, когда у меня в голове впервые зародилась идея этого фильма: произошло это на мероприятии в рамках фестиваля короткометражных фильмов в Лилле, Франция, в 2005-м году, когда я шел вместе с каким-то студентом, и он спросил меня, о чем будет мой следующий полный метр. Я достаточно безосновательно заявил, что он будет об ангеле, который был не рад, что у него есть крылья, и чем больше мы с ним обсуждали эту идею, тем больше она мне нравилась. Тем вечером, в своем номере в отеле, я и начал исследовать драматические возможности истории об ангеле поневоле. В тот момент я только закончил работу над фильмом «Волосы дыбом» /Hair High/, и несмотря на то, что я считал, что это отличный фильм, благодаря которому я разбогатею, делать его оказалось очень нелегко - поэтому я решил, что “Идиоты и ангелы” будут полной противоположностью «Волос дыбом». «Волосы дыбом» был ярким, цветным и полностью анимированным, а «Идиоты» я хотел сделать монохромным и с несколько ограниченной анимацией. Если в «Волосах дыбом» героев озвучивали актеры с большими именами, то в «Идиотах» будет только музыка и звуковые эффекты, и никаких диалогов. Из-за этого я хотел, чтобы на протяжении всего фильма играла музыка - почти что как в долгой опере, или в длинном ряде музыкальных видеоклипов. Моя недавняя короткометражка «Отель у Храповицкого» /Shuteye Hotel/ была небольшой разминкой, экспериментом, сделанным в новом стиле “Идиотов и ангелов”, мрачным и сюрреалистичным, восточноевропейским видением.

11


Achilles to kame АХИЛЛЕС И ЧЕРЕПАХА

Фильм рассказывает о жизни живописца по имени Матису (Китано), который не отказывается от своей мечты быть художником, несмотря на отсутствие успеха. Канако Хигути исполняет роль его жены, а Юрэй Янаги и Кумико Асо играют эту супружескую пару в молодости. Как говорит Китано, фильм изображает жестокость существования художника, а идея заключается в том, что и человек без таланта должен посмотреть в лицо реальности и продолжать делать все, что в его силах. Сам Китано испытывает такие же чувства по отношению к своим фильмам и продолжает их снимать, не думая о том, будет ли фильм иметь успех. На экране около 70 собственных картин Китано.

Фильм-участник Конкурса Венецианского кинофестиваля 2008.

12


13


14


Untitled БЕЗ НАЗВАНИЯ

Комедия / Драма В ролях: Адам Голдберг Марли Шелтон Эйог Бэйли Люси Панч Винни Джонс Зак Орт Режиссер Джонатан Паркер В мире современного искусства немало чудаков и эксцентричных людей, но эти двое изначально не были созданы друг для друга, так что искра любви между столь разными людьми — самое естественное, что должно было произойти. Он — серьезный композитор, чьи произведения исполняют с помощью весьма необычных и шумных инструментов — стуком ведер, шорохом бумаги, треском разбитого стекла. Она — успешный галерист в Челси, и последняя организованная ею выставка чучел разнообразных животных тоже наделала немало шума. Но они встретились и сошлись, хотя их отношения будут далеко не безоблачными, ведь брат композитора и совладелец галереи решает продать убыточное предприятие.

Специальный приз жюри на международном фестивале в МанхеймХайдельберге режиссеру Джонатану Паркеру.

15


16


The Tracey Fragments Фрагменты Трейси В ролях:

режиссер: Брюс МакДональд сценарий: Морин Медведь продюсер: Сара Тимминс, Пол Баркин, Филлис Лэйн оператор: Стив Косенс композитор: Broken-Social-Scene художник: Ингрид Юрек, Пьер Бономм, Лиа Карлсон монтаж: Джереми Мунс, Гарет С. Скейлс

«Something’s missing...»

Фильм о 15-летней девочке-аутсайдере Трэйси Берковитц, об агрессивной среде, пожирающей её и о попытке сбежать от всех, кого она ненавидит: от апатичных родителей, от беспощадных одноклассников, от самой себя. Фильм о первой любви и далеко не первом разочаровании в людях…

Канада

драма

2007

Берлинский кинофестиваль,2007 год Премия Манфреда Зальгебера 17


Сюжет фильма основан на почти реальных событиях, произошедших с автором или с его друзьями. История молодёжи девяностых: наркотики, клубы, бары, пабы, впаривание винила, попадание в клубные списки, мобильные телефоны, кеды, армейские ботинки, беззаботность, общение с драгдилерами, увлечённость, покупка наркотиков, безнаказанность. Герои фильма пятеро молодых британцев — Джип (Джон Симм), Лулу (Лоррэйн Пилкингтон), Куп (Шон Паркес), Нина (Никола Рейнольдс) и Мофф (Дэнни Дайер) — которые по уикендам отрываются на полную катушку. Джип и Лулу сталкиваются с проблемами в отношениях: Джип боится, что после слишком многих неудач в постели, вызванных употреблением наркотиков, он навсегда останется импотентом, в то время как у других парней Лулу нет подобных затруднений. Куп и Нина наслаждаются любовью, хотя Куп подозревает Нину в изменах с каждым мужчиной, которого она встречает. Мофф же является квинтэссенцией всех возможных проблем, он снабжает своих друзей таблетками и движется к тому, чтобы

18


В ОТРЫВ!

Великобритания

прожечь свою жизнь без остатка. Все пятеро проводят неделю на занудной работе, живя только ради уикендов, когда можно с головой окунуться в водоворот клубных вечеринок. Вращающийся вокруг одинокой, тщательно спланированной, но чудовищно запутанной наркотиками кардиффской ночи, фильм “В отрыв!” стал культовым в среде поклонников клубной культуры. В фильме есть сцены, где появляются ди-джей Карл Кокс в роли невероятно крутого владельца клуба и комик Джо Бранд в роли “голоса реальности” во время монументального отходняка Моффа.

19


Alex FRostIK


ТОЧКА