Page 1

Octubre 2016

FM Jazz "Si todos los músicos fueran conscientes del poder que tenemos estando asociados, nuestra situación, en muy poco tiempo, sería muy distinta" Publicación mensual de la Asociación de Profesionales de la Música de Canarias. Promusic


PROMUSIC MAG

Staff Publicación mensual de la Asociación de Profesionales de la Música de Canarias. Promusic Edición

N.4

Octubre 2016

Contenido Portada

2

Bienvenida, FM Jazz

Perfil de artista

14

Ciro Hernández Redacción

Escucha esto!

Kike Perdomo

Menahan Street Band — The Crossing

18

Diseño

Adrián Martínez www.designbypalm.com Contacto: www.asociacionpromusic.org Colaboración:

Franklin Rodríguez María Gateu

Échame una (segunda) mano

20


Bienvenida, FM Jazz. FM Jazz

2


3

FM Jazz

La Federación estatal de asociaciones profesionales de Músicos de Jazz y músicas improvisadas nace con el ímpetu y las ganas de cambio de unos músicos que tienen el futuro en sus manos. Andaluces, gallegos, canarios y catalanes forman las filas oficiales con las que se constituye la FMJAZZ, pero el engranaje es mucho más grande. Su causa involucra a todos y cada uno de los que han convertido el jazz en su oficio.

3


FM Jazz

4

Federación, asociación de asociaciones

Se entiende como federación a una asociación de 3 o más asociaciones, las cuales figuran como personas jurídicas a nivel legislativo. Para que tenga representación a nivel estatal, dichas asociaciones deben pertenecer a distintas comunidades autónomas. Cada estado establece una legislación en la que figura el mínimo de asociaciones miembro para poder constituir una federación. De la misma manera, una persona civil no puede formar parte de una federación a no ser que sea socio y miembro de una asociación. El carácter de las federaciones puede ser cultural, deportivo o sindical, por poner algunos ejemplos. En el caso concreto de la FMJazz, su carácter es sindical, pues su objetivo es asesorar, asistir y velar por los derechos y garantías labora- les de los miembros de las asociaciones de menor grado que las conforman. Por consiguiente, todas las asociaciones que forman parte de ella figuran como asociaciones de carácter sindical en el registro correspondiente. El funcionamiento de una federación, sea cual sea su carácter, se regula mediante unos estatutos que las distintas asociaciones miembro y fundadoras han consensuado, firmado ante notario y registrado en el ministerio correspon- diente. Una vez pasado el trámite de la constitución, se establece una junta directiva, regida por asamblea general, el órgano soberano de las federaciones. Ésta debe formarse siguiendo la manera análoga de una asociación: Presidencia, Tesorería, Secretaría, Vicepresidencia y tantos Vocales sean necesarios.

Origen y primeros pasos del proyecto

El primer intento de constituir una federación se dio en los años 90 dentro de la junta directiva de la Associació de Músics de Jazz i Música Moderna de Catalunya. Por ese entonces, Àngel Pereira presidía dicha asociación y fue quien llevó a cabo el primer intento de federación, convirtiéndose en un verdadero pionero. En ese momento se realizó un muy buen trabajo por parte de los miembros de la junta y de la asociación en general, redactando incluso unos estatutos, pero el barco no acabó de zarpar. De hecho, estos estatutos quedaron en estado de hibernación en el despacho de la asesoría Blasco-Sellares. No fue hasta el 2013 que el contrabajista gallego Baldo Martínez volvió a poner el asunto sobre la mesa durante el I Congreso Internacional El Jazz en España, celebrado en Valencia. Jorge Pardo, Ignasi Terraza, Dick Them y Mario Rossy estaban presentes en la mesa redonda donde Baldo propuso retomar el proyecto. El siguiente impulso vino en la Trobada de Jazz en Terrassa en 2014. Algunos expertos independientes, entre los que se encontraban Juan Claudio Cifuentes «Cifu» y Valentí Grau, consensuaron las acciones que se requerían con más urgencia en el sector, entre ellas constituir una federación cambiando el que era, por ese entonces, su nombre: Federación de Asociaciones de Músicos (FAM). Por último, en la asamblea


5

FM Jazz

general de la AMJM de 2014, los socios Jordi Gaspar y Mario Rossy volvieron a proponer el proyecto federativo, y Dick Them junto a Guillem Arnedo le dieron urgencia de forma definitiva. A partir de entonces, el proceso de constitución ha durado un total de dos años de reuniones, viajes, llamadas e infinidad de e-mails entre sus asociaciones fundadoras.

2016: Nacimiento de la FM Jazz

La FM Jazz es, por fin, una realidad. Las asociaciones profesionales de carácter sindical Músicos ao Vivo de Galicia, PROMUSIC–Profesionales de la Música de las Islas Canarias, la Asociación Profesional de Músicos de Jazz y Músicas Creativas de la Comunidad Andaluza y la Associació de Músics de Jazz i Música Moderna de Catalunya (AMJM) la constituyen, pero sus filas no están cerradas. La Federación estará siempre abierta a cualquier asociación profesional que desee adherirse a la causa. Músicos Ao Vivo nace con el objetivo de agrupar y unificar las inquietudes de los músicos de directo, y como plataforma de intercambio de información y opinión. Pretende ser un lugar donde todos los músicos tengan cabida y así poseer una voz común de este colectivo. La filosofía de esta asociación se basa en dignificar la música en directo y el trabajo de los músicos que la llevan a cabo. Promusic empieza su andadura en 1992 con un proyecto de asociación cultural, «Archipiélago Musiconesio» (AM). Más tarde, éste se formalizó en la «Asociación de Profesionales de la Música de las Islas Canarias» pues sólo desde un colectivo profesional se pueden tratar temas de la profesión. Además de tener una función política para presentar propuestas de mejora en diferentes aspectos que conciernen a los músicos canarios. La Asociación Profesional de Músicos de Jazz y Músicas Creativas de la Comunidad Andaluza acaba de reconstituirse para tener voz en su comunidad y en la FMJazz. Hace unos años, algunos músicos de Sevilla y de Málaga iniciaron un proceso aso- ciativo, pero la idea no prosperó. Aprovechando un pequeño avance burocrático, los profesionales que la forman han asentado las bases asociativas jazzísticas en el sur de la península y pretenden que éstas no se estanquen. La Associació de Músics de Jazz i Música Moderna de Catalunya nació en mayo de 1989, bajo el nombre “Associació de Músics de Jazz de Catalunya” y gracias al colectivo de músicos de jazz de este territorio. Entre sus objetivos se encuentran la acción por la defensa de la profesión, las actividades internas y los servicios a los socios, y las actividades de promoción de sus socios. El pasado mes de junio se firmaron los documentos con los que se formalizaba el proceso de constitución de la ansiada Federación estatal de asociaciones profesionales de


FM Jazz

6

Músicos de Jazz y músicas improvisadas. En dicha cita, Xacobe Martinez (Galicia), Mario Rossy, Guillem Arnedo (Catalunya), Kike Perdomo (Canarias) y Javier Galiana (Andalucía) se mostraron entusiasmados y felices por lo que suponía este gran paso.

"La Federación estará siempre abierta a cualquier asociación que desee adherirse a la causa" Objetivos de la FM Jazz

Como toda federación, también han establecido una serie de objetivos, que pueden resumirse de la siguiente manera: Ser el interlocutor válido de los músicos profesionales de jazz y músicas improvisadas ante cualquier organismo e institución nacional o internacional. Defender y desarrollar los derechos laborales de los músicos. Desarrollar circuitos profesionales de música en directo a nivel nacional e internacional. En global, se trata de dar voz al colectivo estatal de músicos de jazz y músicas improvisadas de manera inequívoca, resaltando la precariedad en la que se encuentran actualmente. Una lucha para dignificar la profesión a nivel laboral y para ser la voz que pueda vehicular las esperanzas del colectivo y hacerlas reales.

Conexiones y diálogos: conocimiento del sector a nivel nacional

Estos objetivos demuestran que la necesidad de agruparse y federarse resultaba -y aún resulta- evidente. La profesión necesitaba un organismo que eliminase la precariedad. Con ello, se crean conexiones, diálogos y un conocimiento de la situación del jazz en distintos puntos del país. Al charlar con los representantes de cada asociación, el clima reivindicativo y luchador es palpable; sin embargo, ¿qué sucede con la realidad de cada zona? ¿Cuál es la situación actual del sector en Andalucía, Canarias, Cataluña y Galicia? El clima asociativo está en plena ebullición en Andalucía, siendo notable su mejoría en estosdos últimos años. Por poner un ejemplo, la articulación entre asociaciones culturales andaluzas ha cuajado en la Federación Andajazz. Con ella, se ha constituido un circui- to de conciertos propio de este territorio. Otras muchas iniciativas han surgido gracias al diálogo entre profesionales, algo que


7

FM Jazz

demuestra lo activo que está el género y también lo imprescindible de debatir con otros compañeros. Javier Galiana también comenta que con la crisis, «la industria y las instituciones han dejado de hacerse cargo de contrataciones o programaciones interesantes. Esto ha generado la iniciativa de las asociaciones, creadas desde el público y los músicos, los eternamente implicados en el rito musical». La música se revela necesaria para la vida, según Galiana, y por ello es necesario defenderla. Galicia es una tierra de creadores y, con res- pecto al Jazz, Xacobe Martínez comenta que se está viviendo un boom con nuevas generaciones de músicos de gran talento y proyección internacional. «El Jazz no ha dejado de crecer y los músicos gallegos están por todo el mundo formándose o trabajando». Ellos han aprendido a no esperar ni a depender de nadie, dando salida a sus creaciones sin importar que el viento sople a favor o no. Algo similar a esto ocurre en Canarias, según explica Kike Perdomo, pues la mayoría de los músicos de jazz canarios viven y/o trabajan fuera de las islas, pero regresan continuamente tanto por temas profesionales como personales. «Eso crea un contacto continuo con el exterior a lo que hay que añadir que muchos otros intérpretes hacen sus giras fuera y regresan porque viven en Canarias», indica. Para Xacobe, Músicos ao Vivo es un referente asociativo muy positivo en Galicia para generar espíritu de colectivo y de comunidad; sin embargo, sigue faltando una red de espacios donde trabajar de forma digna y razonable, a nivel tanto público como privado. El contrabajista espera que con la FMJazz las cosas sigan cursos más proactivos. En Canarias, Kike insiste en que la crisis ha hecho cambiar el sector en muchos aspectos: bandas que se disuelven, bajada de los cachés, de los presupuestos y de las ayudas estatales, y empeoramiento de las condiciones laborales. Todo ello sin que se modifiquen, ni un ápice, alguna de las obligaciones de los músicos. Todo ello muestra el descontento de Kike, pero también el de muchos otros profesionales del sector, tanto canarios como de otros muchos lugares de la península. La producción discográfica jazzística del territorio catalán es la segunda en número de ediciones, hecho que resulta una muy buena noticia. Sin embargo, compartiendo opinión con sus compañeros, Mario Rossy recuerda algo importante: «las crisis suelen ser creativas», poniendo en relieve que, pese a los pesares, la situación actual de los músicos es la que es, y la crisis ha hecho mucha mella en el sector, tanto para bien, como para mal. Para bien en el sentido que ha aumentado la producción de discos, aunque autoproducidos, dando manga ancha a un jazz más valiente y arriesgado. Pero también para mal, pues las condiciones de contratación y de beneficio siguen siendo pésimas, igual que el desconocimiento de los intérpretes sobre sus derechos.


FM Jazz

El impulso de crear una Federación

8

Ante las coincidencias entre sendos discursos, preguntar a los representantes de cada asociación por la razón y el impulso de federarse resulta no sólo obvio, también necesario para confirmar una realidad: la unión hace la fuerza. Javier Galiana comenta que «el impulso vino por la asociación catalana (AMJM). Nosotros no sabíamos nada de la idea de federarse a nivel nacional. Así, espoleados por vosotros, nos hemos metido en esta historia». Además, menciona la necesidad de pensar en términos de trabajador: convenios, colegiados, contratación y derechos son palabras a incluir en el día a día y en el vocabulario de un músico. Y no sólo pensarlos, también conocerlos, estudiarlos y saber qué implica cada uno para poder exprimir sus potenciales al 100%. Federarse es la única manera de articularse a nivel nacional dentro de un oficio tan poco visibilizado, cuyo verdadero trabajo se basa en un estudio en solitario, según opina Javier. Algo que también comparte Mario Rossy, quien asegura que la FMJazz es una herramienta imprescindible para representar a los músicos, regular temas laborales o para impulsar la música en directo. Todos ellos tanto a nivel estatal como europeo. «La necesidad de cooperar para afrontar y dar buenas soluciones a problemáticas comunes que arrastramos desde hace décadas es lo que nos llevó a federarnos». Mario recalca, además, la importancia de estar en contacto directo con los compañeros europeos para participar en las acciones que estos llevan a cabo y para crear sinergias. Xacobe Martínez cree que federarse es necesario y urgente, y que además el momento para hacerlo ha llegado, por ello cada miembro de la FMJazz encara este reto con responsabilidad y mucha ilusión. «Hay tanto por hacer que, empecemos por donde empecemos, se notarán los cambios, sin duda. La unión hace la fuerza y la distancia te da perspectiva. Para los que tenemos el ADN asociativo, es una consecución lógica. Nos asociamos como colectivos en nuestros espacios inmediatos de confluencia. Después, son estas asociaciones las que se organizan en un espacio mayor y más complejo». Su criterio no sólo coincide con el de Mario, también con el de Kike Perdomo, cuyas declaraciones permiten evidenciar la cruda situación de los profesionales del sector. Estos, aparte de poder constituirse en un frente común a partir de ahora, también podrán exigir presencia en debates donde, pese a tratarse temas de su profesión, no estaban representados. «Hace ya tiempo que debíamos habernos federado. Nuestra profesión siempre se ha infravalorado y está llena de parásitos que actúan de intermediarios comisionistas».


FM Jazz

9

"La necesidad de cooperar para afrontar y dar buenas soluciones a problemáticas comunes que arrastramos desde hace décadas es lo que nos llevó a federarnos" Buenas sinergias y una necesidad: conciencia asociativa

odos coinciden en que existe una muy buena relación entre los intérpretes de jazz a nivel nacional, e incluso con aquellos que pertene- cen a circuitos extranjeros. Al fin y al cabo, los círculos acaban siendo pequeños, y más en el jazz, donde los intérpretes interactúan profe- sionalmente entre sí en algún momento de su carrera. Kike Perdomo es claro al respecto: «Los músicos siempre hemos sido muy promis- cuos profesionalmente hablando. No existen las fronteras ni los países entre nosotros. Nuestro lenguaje es universal y por lo tanto, y salvando la diversidad de personalidades, nos llevamos fantásticamente bien». Crear una conciencia política y asociativa compartida sí que es más difícil y necesario. Conciencia política en el sentido de dar a conocer la labor de asociaciones, organizacio- nes y federaciones, algo que muchos músicos desconocen por completo o piensan que no lleva a ningún lado. De hecho, el representan-te de Musicos ao Vivo comenta: «Hay músicos concienciados, asociados, informados y proac- tivos que son los que realmente hacen que en 5 años se le dé la vuelta a una realidad espe- cífica. Y después hay músicos que llevan tra- bajando 25 años y que no saben diferenciar entre la Seguridad Social, una retención o un IVA, por poner un ejemplo. Si todos los músi- cos fueran conscientes del poder que tenemos estando asociados, nuestra situación, en muy poco tiempo, sería muy distinta». Un hecho apabullante pero real. Como nos indicaba Javier Galiana: «El desco- nocimiento es enorme, pero la sonoridad de una federación nacional es sugerente y espe- ranzadora. Lo que sí que hay es conciencia de que todo está por hacer». Por otro lado, Kike Perdomo lo comparte, pero insiste en la nece- sidad de establecer una hoja de ruta, pues con una correcta gestión política de la federación el éxito será fácil de conseguir. Desde la AMJM, Mario Rossy destaca la importancia que supone haber conseguido crear la FMJazz. Dice: «Hemos plantado una semilla que está creciendo sana y robusta. Ahora debemos esperar que la aburrida canción del eterno individualismo del músico ibérico comience a ser historia».


FM Jazz

10

Recuperando la máxima «la unión hace la fuerza», muchos de los lectores coincidirán en que en el jazz, afortunadamen- te, estas poderosas fusión y concienciación acaban de empezar.

"Si todos los músicos fueran conscientes del poder que tenemos estando asociados, nuestra situación, en muy poco tiempo, sería muy distinta"


FM Jazz

11

¿Y el futuro? Esperanzador, sin duda

El inicio es esperanzador, sin duda. No obstan- te, todos los miembros de la Federación esta- tal de asociaciones profesionales de Músicos de Jazz y músicas improvisadas priorizan la importancia del trabajo y el orden para llegar a los objetivos. Cuando se les pregunta por cómo ven el futuro, ellos responden: "Nos espera mucho trabajo a todos los niveles. Todos tenemos nuestras hojas de ruta, bien como asociación, bien como federación. Ya hemos dado un gran paso y el escenario estatal es un medio nuevo y más complejo. Ahora bien, es tan necesario actuar ahora a nivel español, que confío en que tendremos el viento a favor". Xacobe Martínez — Músicos ao Vivo

"El futuro es la oportunidad de conseguir nuestros objetivos, tanto a nivel personal como para Promusic." Kike Perdomo Asociaciónde Profesionales de la Música de las Islas Canarias

"Vamos a ponernos manos a la obra. Por fin tenemos la gran oportunidad de que nosotros mismos, los músicos, participemos en la toma de las decisiones sobre los asuntos que nos incumben. No obstante, ello requiere buena organización en el trabajo y continuidad. Esperemos que pronto se adhieran otras asociaciones al proyecto." Mario Rossy Associació de Músics de Jazz i Música Moderna de Catalunya

Estamos en el kilómetro cero de innúmeros caminos con una disponibilidad total. Ser torpe es ser libre, como decía Cortázar. Ahora está el campo sin cultivar y sólo habrá que tener cuidado si se quiere cosechar en condiciones: ponerse de acuerdo en los objetivos primordiales, entre otras muchas cosas. Javier Galiana Asociación de músicos profesionales de jazz y músicas moderna e improvisadas de Andalucía


14

Ciro Hernรกndez


Perfil

15

¿Quién es Ciro Hernández?

¿Cuáles son tus influencias musicales?

Un ser humano más, le mueve sus ganas de hacer música, seguir aprendiendo y mejorando en ella. Ecléctico, inconformista, humanista algo ansioso, con sentido del humor, obstinado, introvertido ( aunque a veces no lo parezca ), sencillo, trabajador, humilde, ... no sé que más decir.

¿Esta es una pregunta trampa? jajajaja pues como decía antes soy ante la música ecléctico. No puedo ver la música en un estilo únicamente. Como le oí decir una vez al gran pianista tinerfeño Javier Negrin "las personas que estudian la música de manera profesional, tienen el deber incluso la obligación de comprender todas las músicas que le rodean". No puedo estar más de acuerdo. A parte que cuando viajas y convives con otras culturas tu canal de aceptación se expande. Sólo los que no comprenden la música en su totalidad, pueden vivir aferrados a un solo estilo. Pero eso se cura cultivando tus conocimientos y tocando con músicos de todos los estilos. Que son mejores que tu y que pueden enseñarte. Cuanto mejor es el músico más comprende la música como concepto universal. Por lo tanto yo que puedo decir... nací en una tierra donde suena el folclore por fuera de la puerta de la casa donde nací, el cual se mezcla con armonías de la península española y ritmos aborígenes. La música latina estaba siempre en todas las fiestas de barrio. Estudié y me inundé de música clásica, desde el barroco a lo contemporáneo. He estado en orquestas de música de Armenia, Colombian, Francia, España etc, me encanta colaborar con grupos de música moderna,jazz, pop, rock, electrónica, lírica, Dj´s ... He tenido tanta suerte con la música, que espero poder seguir viviendo todo esto y más. Cada estilo tiene unos pilares sin duda, por ello no puedo definir que unos cuantos sean para mi un icono. Pues de qué hablamos ¿ de conceptos estilísticos ? ¿ de solistas instrumentales de violonchelo ? ¿ de agrupaciones o directores de orquesta ? Ni así sería un tema pequeño del que hablar. ¿Cómo ves la situación actual de la música en Canarias?

¿Cómo empezaste en esto de la música? Pues mi madre me apuntó a guitarra, se me dio muy bien. Luego quise estudiar guitarra en el conservatorio ( por aquel entonces la Orotava contaba con una cede) pero no había esa especialidad. Y me apuntaron a contrabajo. La cosa fue que en mi primer día de clase, mi profesor Juraj Janosik, pensó que me habían inscrito en violonchelo ( pues este daba los dos instrumentos ) y así empecé. Por aquel entonces yo ni siquiera sabía lo que era un " violonchelo" (jajajajjaja) Pero cuando me senté y toque la primera nota de una manera casi decente... me rendí a él. Un enamoramiento instantáneo. Una historia de amor que dura hasta hoy. Siempre pienso que el violonchelo me escogió a mi y no yo a él. ;) Háblanos de alguno de esos “calderos que tienes al fuego”, ¿qué nuevos proyectos tienes entre manos? Pues estamos aún con " Senos de Tinta" con la Fundación Pedro García Cabrera proyectado acercar el surrealismo en Canarias. Luego seguimos con Pieles " Canto al Trabajo" terminando de crear un maravilloso disco que presentaremos próximamente. Luego con Tilellit Dúo estamos terminando de montar un concierto que queremos mover lo más posible es un integral de obras de Beethoven, que nos ha llevado a un viaje al increíble hacia el autor. Con Socos Dúo ya hemos pasado el ecuador de la grabación de nuestro segundo disco y esperamos presentarlo en 2017, se llamará "Mantra" y será con obras propias en su totalidad. Está brutal! Y luego tengo Alexis Alonso Quartet que está tomando vida y va por muy buen camino. Hay temas para todos los gustos ;) Y a parte la vida pedagógica ... pues poco más.

Pues la situación para mí es que no hay situación. Veo todos los años mucha gente dentro de las entidades públicas dándolo todo, dejándose la piel, para que Canarias tenga un nivel de Cultura musical aceptable. Luego pasa que la financiación nunca es suficiente y la que hay parece que no está repartida de manera equitativa. Y defender así los proyectos que se pueden pretender es un imposible. La Crisis ha borrado


Perfil

del mapa a mucha gente que hacía música sin pretender ser músicos. Simplemente lo hacían porque era un beneficio extra. Pero también se ha llevado por delante a mucha gente que valía la pena y han tenido que emigrar. Y la diferencia de ambos es un número muy importante de músicos en Canarias y aún así el nivel artístico es alto y está latente. La Cultura es promotor de riqueza y ocio. Generador de empleo. No lo digo yo, los informes de la SGAE son devastadores al respecto. Por lo que creo que si queremos una "situación" de la música en Canarias, deberíamos crear una estructura básica, general y estable. Que puede ser mala o muy mala en sus inicios pero que introduzca un dinámica constructiva para crear unos pilares inamovibles con o sin crisis. ¿Qué te parece que exista este colectivo asociativo de músicos en canarias?¿y más específicamente, qué te parece PROMUSIC? Pues me parece estupendo. Algo bueno que trajo el terremoto económico ( jajajaja ). La verdad que esta son las estructuras que ayudan a establecer un fundamento en la credibilidad de la cultura músical y de la dignidad del músico. Promusic como asistencia a la vida de músical está ayudando a muchos músicos. Ojalá los impuestos que pagamos por la cultura o al estado por declarar nuestros "pequeños beneficios" no fueran tan altos. Pues se entendería mejor la figura jurídica y gestora que tiene este colectivo. ¿Qué papel crees que debe desempeñar la administración pública en la música y en las llamadas industrias culturales en general? Bueno lo que yo deseo es una cosa y lo que se puede hacer es otra ( por ahora ). Pues hoy la administración pública intenta contentar a todo el mundo con los pocos medios que tiene. Y eso, acaba siempre dejando a alguien al final de la cola. Hasta el año siguiente que le tocará a otro estar al final de cola. Es ilógico mantener este sistema. Pero la situación es así y debemos buscar soluciones para que esto cambie. Para que cambie, la Administración debe tener una estabilidad. Y un proyecto estable al menos para tres generaciones. Es decir algo más de

16

60 años. Sé que parece ridículo y para alguien que esté metido en política: una quimera. Pero sería más que un pacto, un compromiso con la sociedad o la especie humana. Un sistema que garantice la cultura para todos. El acercamiento de todos los estilos y la posibilidad de crear un industria cultural potente no solo para Canarias, España si no hacia el mundo. Creo que Francia es una referencia es este tema. Pude trabajar y ver como funcionaba el sistema allí y darme cuenta que se había iniciado desde principio de siglo una corriente pro-cultura. Y sus frutos está son evidentes: los artistas franceses ( en general ) tienen una red de salas de conciertos, de teatros, de auditorios, de escuelas, de sociedades, de entidades de mecenazgo, de inversores, de conservatorios, etc para promover y cultivar la cultura tan potente que las posibilidades de vivir de la música son muy altas. También habrá de todo como en cualquier partes del mundo. Pero su maquinaria es constante y está bien engrasada. Logrando que la gente piense, cuando le dices que eres músico, que es un gran trabajo. Si tuvieras que hacer una queja como músico, contra quién la elevarías? ¿Cuál sería tu protesta? Que la música artes, la filosofía, la música sean optativas y no obligatorias ... pues me parece pésimo. Al Ministerio de Educación sin duda. ¡Gracias Ciro!


17


18


19

Escucha esto!

Menahan Street Band The Crossing Menahan Street Band es un sexteto de funk y soul instrumental formado en 2007 y con residencia en Brooklyn, Nueva York. The Crossing (2012) es su segundo LP, despues de su debut en 2008 con Make The Road By Walking. La banda está formada por músicos de grpupos como Antibalas, El Michels Affair, Sharon Jones & the Dap-Kings y Budos Band. Éste disco es una compilación de grooves compactos y profundos, con un toque oscuro que, por lo menos a mi, me ha hecho tenerlo dando vueltas sin parar durante dias. Al final no es mas que un grupo de musicos top en su materia haciendo lo que mejor saben hacer, y para oidos afines a este género, eso es puro terciopelo.

Músicos Thomas Brenneck Guitarra Nick Movshon Bajo Homer Steinweiss Batería Mike Deller Órgano Dave Guy Trompeta Leon Michels Saxo Tenor 2012 Dunham Records


Échame una (segunda) mano

20

Boquilla Otto Link Florida SuperToneMaster Abierta a #6 por Fredrick Gregory T 667669040


Selmer Super Action 80 Serie II + boquilla y estuche originales. T 629 808 304

Estuche hardcase 18� T 670 096 071 21

Selmer Super Action 80 Serie III + tudel de plata maciza. T 686 319 868

Doble pedal Yamaha T 670 096 071

Stomvi S3 Campana grande lacado mate + Sordina wah cobre y sordina estudio Stomvi T 699143117


22

www.asociacionpromusic.org

Promusic mag 04  

Publicación mensual de la Asociación de Profesionales de la Música de Canarias. Promusic

Read more
Read more
Similar to
Popular now
Just for you