Page 1

09-10 | 13-11 2019

8


Last Christmas 4 Preview vloog naar magisch Londen voor een interview Doctor Sleep 9 Interview met Ewan McGregor en regisseur Mike Flanagan

De Belofte van Pisa 12 Exclusief setbezoek

Gemini Man 14 Will Smith vs. Will Smith Terminator: Dark Fate 15 Linda Hamilton is back!

Bumperkleef 16 Interview: lekker doorrijden met Lodewijk Crijns The Report 17 Omstreden onthullingen Portrait de la jeune fille en feu 19 De schilder en haar model

Wat draait er nog meer deze maand? 20 Everest: De Jonge Yeti 26 en zijn neefjes Bigfoot, Sasquatch en Skunk Ape

Midway 29 Spectaculair oorlogsepos Preview is een uitgave van Free Media Depot BV. Hoofdredactie: Barend de Voogd. Redactie: Ruben van Eijl, Ronald Simons, Kita van Slooten. Medewerkers aan dit nummer: Yfke van Berckelaer, Ype Driessen, Eric le Duc, Artwork: Het Last Christmas-artwork op pagina 4 en 5

Menno Kooistra, Daniëlle Kool, Jorrit Niels, Guus Schulting, Eric van der Woude. Correcties: Phil van Tongeren.

werd exclusief voor Preview gemaakt door illustrator Jonne

Art Direction / vormgeving: Anke Landweer. Uitgever: Remco Duinkerken | remco@boomerang.nl. Distributie:

Bartelds. Je kunt haar werk bekijken op jonnebartelds.com

CP&A. Druk: Senefelder Misset

of haar volgen op Instagram @jobeeart

Correspondentie: Preview filmmagazine, Binckhorstlaan 36/M1.58, 2516 BE Den Haag, tel. 020-5611233, info@previewmag.nl


4


Last Christmas, I gave you my heart‌ De romantische komedie Last Christmas is een ode aan het iconische kerstnummer van George Michael, de liefde Ên aan Londen. Preview vloog naar de Engelse hoofdstad voor een interview met hoofdrolspeler Henry Golding en regisseur Paul Feig. Door Jorrit Niels Lees verder op pagina 6 en 7 >


Het feestdagengevoel komt vroeg dit jaar en daarbij hoort natuurlijk die beroemde bitterzoete kersthit van Wham! De voorbereidingen voor Last Christmas begonnen al toen George Michael nog in leven was. Niemand minder dan actrice Emma Thompson en haar echtgenoot Greg Wise verzonnen het verhaal en schreven het scenario. Paul Feig, bekend van o.a. Bridesmaids, The Heat en de remake van Ghostbusters, regisseerde de film. In de hoofdrollen schitteren Game of Thrones’ Emilia Clarke en Crazy Rich Asians-ster Henry Golding. Kate, gespeeld door Emilia Clarke, heeft een talent voor problemen en rare outfits. Ze wil zangeres worden, maar werkt in een winkel voor kerstartikelen waar ze – verkleed als groene kerst-elf – eigenaresse Kitty (Michelle Yeoh) op de zenuwen werkt. Haar bemoeizuchtige moeder (Emma Thompson) maakt zich ondertussen vooral zorgen over Kate’s gezondheid. Alles verandert natuurlijk wanneer ze Tom (Henry Golding) tegen het lijf loopt. ‘Are elves always so cynical?’ vraagt hij. ‘Yes,’ antwoordt ze defensief, ‘these are dark times.’ Dark times? Paul Feig: ‘We leven nu in een heel pessimistische tijd, maar ik geloof dat dit soort films ons helpt om dat allemaal even te ontvluchten. Emma en haar man Greg hebben een heel mooie feelgood-film geschreven, maar hebben ook een oprecht gevoel voor drama. Last Christmas is niet alleen maar klef, maar zegt op een subtiele manier ook iets over onderwerpen als depressie, dakloosheid en de Brexit.’ Lachend: ‘Hopelijk lukt het me dat perfect in balans te houden, zodat het niet voelt alsof je les krijgt in de bioscoop. Daar heeft niemand zin in!’ Henry Golding: ‘Het is een warme, dramatische en romantische komedie. Een film over het juiste gebruik van het menselijk hart en een liefdesbrief aan de stad Londen. Ik ben erg benieuwd hoe hij wordt ontvangen.’ De film is geïnspireerd door George Michael, maar je wilde er geen musical van maken. Feig: ‘Nee, de liedjes zijn heel organisch in de film verwerkt. George Michael is Kate’s held en op toepasselijke momenten hoor je zijn nummers, maar het was nooit de bedoeling dat het een soort jukebox-film zou worden met 25 van zijn beste nummers, speciale filmsequenties en de hele mikmak.’ Golding: ‘Maar goed ook dat George de honneurs waarneemt, want daar is mijn zangstem veel te beroerd voor!’ We krijgen een compleet nieuw George Michael-nummer te horen. Feig: ‘Daar ben ik enorm blij mee. Het nummer zit aan het einde van de film en neemt je mee de aftiteling in. Hij heeft het nog opgenomen voor een nieuw album, dat hij vlak voor zijn dood in december 2016 wilde maken. Het is een eer dat ik daar groot mee mag uitpakken!’

6

Londen is bijna een personage op zich in de film. Waren er bepaalde locaties die echt een must waren? Feig: ‘Natuurlijk ontkom je niet aan de usual suspects, zoals Regent Street met alle verlichting en de bruggen. Maar ik wilde ook een Londen tonen dat mensen niet zo vaak in films zien. Iets rauwer en iets echter, maar nog steeds heel gezellig. Ik hoop dat mensen die bekend zijn met de stad of er zelf wonen, denken: o, dat herken ik helemaal niet, maar het ziet er wel geweldig uit. Ik hoop dat ze de stad opnieuw leren waarderen.’ Golding: ‘Ik heb er lang gewoond – we filmden zelfs in mijn oude straat – en ik heb verrassend veel nieuwe plekken leren


kennen die ik na de opnames opnieuw heb bezocht. Londen is met de feestdagen een magische plek. Dat verveelt nooit, of je nu op een toeristische locatie bent of in een verborgen steegje voor de echte Londenaren.’ Henry, het gaat goed met je carrière. Na Crazy Rich Asians zagen we je ook in A Simple Favor. Hoe zorg je ervoor dat je de juiste beslissingen blijft nemen? Golding: ‘Ik probeer te kiezen voor rollen waaraan ik iets kan toevoegen of die een uitvergrote versie zijn van iets dat ik aspireer. Ik weet dat ik nee moet durven zeggen als het een rol is waarvoor ik nog niet klaar ben, of als het alleen maar voor het geld zou zijn. In dit wereldje heb je meestal maar één kans als je on a roll bent en die wil ik niet verpesten.’ Je draaide dubbele diensten tijdens de opnames. Golding, lachend: ‘Dat was inderdaad compleet gestoord. Ik filmde Last Christmas tegelijkertijd met Guy Ritchies The Gentlemen. Zit je op de ene dag in Londense kerstsferen als de zachtaardige Tom; ben je de andere dag een maniakale gangster die tegenover Matthew McConaughey staat! Bizar, ook om te werken met al die mensen tegen wie je zo op hebt gekeken.’ En wat doe je op dit moment? Golding: ‘Ik ben in Vancouver aan het trainen voor Snake Eyes. Paramount gaat de G.I. Joe-franchise opnieuw starten met dit personage en ik speel de hoofdrol. Ik ben nu een paar dagen in Londen en ga daarna weer naar Canada om zwaardvechten te oefenen. Het grappige is dat het voor mij jeugdsentiment is. Ik ben opgegroeid met G.I. Joe. Ik las de strips vroeger, Nu ben ik het zélf. Ik heb de tijd van m’n leven.’ Nog even over die donkere tijden. Hoe belangrijk is het dat een film als Last Christmas in de bioscoop bekeken wordt in plaats van op televisie of de laptop? Feig: ‘Ik maak mijn films voor de bioscoop. Ik vind alle mogelijkheden die streaming ons biedt geweldig, maar ik geloof dat de gemeenschappelijke filmervaring in een zaal altijd zal blijven bestaan.’ Golding: ‘Precies, want had je dezelfde ervaring met deze film gehad als je ‘m thuis had bekeken met een hond die steeds naar buiten wil? In de bioscoop is het gevoel toch veel sterker?’ Last Christmas draait vanaf 7 november in de bioscoop

7


Bijna veertig jaar hebben we erop moeten wachten. Maar nu heeft horrorklassieker The Shining dan eindelijk een vervolg gekregen met Doctor Sleep. Preview sprak regisseur Mike Flanagan en hoofdrolspeler Ewan McGregor in Los Angeles. ‘Deze film heeft me slapeloze nachten bezorgd.’ Door Eric le Duc Het is een van de meest iconische scènes uit de horrorfilmgeschiedenis. Een jochie op een driewielertje racet door de lange gangen van een verlaten hotel. Als kleine Danny Torrance de hoek omslaat, openbaart zich voor zijn neus iets vreselijks, iets... onmogelijks! Het ene moment ziet hij een meisjestweeling die vraagt of hij met hen komt spelen. Het volgende ogenblik liggen ze op de grond: bebloed, vermoord met een bijl... Hoe The Shining (1980) afloopt, weten we. Maar hoe zou het Danny zijn vergaan, nadat het ventje het angstaanjagende Overlook Hotel overleefde? Die vraag werd tijdens een signeeravond in 1998 ook aan Stephen King gesteld. De

schrijver, op wiens boek The Shining gebaseerd was, werd aan het denken gezet. Over een verhaal waarin de volwassen Danny zijn hellejeugd vol trauma’s een plekje probeert te geven. Dat uiteindelijke vervolg – Doctor Sleep – is nu verfilmd.

Bang voor Doctor Who ‘The Shining is bepalend geweest voor mijn leven en carrière,’ zegt Mike Flanagan. Hij is de regisseur van horrorfilms als Oculus, de Netflix-serie The Haunting of Hill House en nu dus ook Doctor Sleep. ‘Door het boek van Stephen King wilde ik verhalenverteller worden. Dankzij de verfilming van Stanley Kubrick kreeg ik de ambitie filmmaker te worden. Toen ik

9


Doctor Sleep mocht regisseren, was ik dolblij. Maar de druk was immens. Enerzijds wilde ik trouw blijven aan de rijke personages van King. Aan de andere kant wilde ik ook die prachtige filmische wereld omarmen die Kubrick met The Shining had gecreëerd. Het in balans houden van die twee belangrijke pijlers heeft me slapeloze nachten bezorgd.’ Voor Flanagan aan de slag kon, moest hij eerst een andere puzzel oplossen: wie te casten voor de rol van de volwassen Danny Torrance? Gedacht werd aan Chris Evans (Captain America) en Jeremy Renner (The Avengers), maar uiteindelijk viel de keuze op Ewan McGregor. ‘Vroeger haatte ik horrorfilms,’ aldus de 48-jarige Schotse acteur uit Trainspotting, Moulin Rouge en Star Wars. ‘Ik vond Doctor Who al veel te eng. Later, toen ik naar de toneelschool ging, heb ik The Shining voor het eerst helemaal af durven kijken. Wat een film! Toen Mike Flanagan mij voor Doctor Sleep vroeg, heb ik meteen ja gezegd. Zo’n interessant en complex personage als Danny krijg je maar zelden te spelen.’

Alcoholverslaving 10

Met McGregor aan boord ging Flanagan aan de slag. ‘In Doctor Sleep keren we in een paar scènes terug naar het

huiveringwekkende Overlook Hotel,’ vertelt de regisseur. ‘In de archieven van filmstudio Warner Bros. vonden we het originele ontwerp dat Kubrick voor dat gebouw had gemaakt. Fascinerend, maar eigenzinnige Stanley was zó ver van zijn eigen bouwplan afgeweken, dat wij het hotel eerst moesten reconstrueren. Terwijl de timmerlieden aan de slag gingen, ben ik het verhaal gaan boetseren. King schreef The Shining toen hij nadacht over wat zijn toenmalige alcoholverslaving met hem en zijn gezin deed. Doctor Sleep schreef hij toen hij voor het eerst een paar maanden nuchter was. Daarom gaat deze film vooral over terugkijken, zelfreflectie en herstel. Dat is waar de volwassen Danny Torrance nu mee worstelt.’ En dus wachtte Ewan McGregor de even lastige als uitdagende taak om in de huid te kruipen van de getormenteerde Danny. ‘Voordat ik aan de slag ging, heb ik The Shining nog een keer herlezen en teruggezien,’ zegt de acteur. ‘Daarbij heb ik me vooral gefocust op Jack Nicholson. Ik speel uiteindelijk zijn zoon, dus ik heb goed gelet op zijn stemgeluid en bepaalde karaktertrekken. Voor de rest heb ik mijn eigen invulling gegeven aan Danny en zijn ‘shining’: zijn psychische vermogen om in contact te komen met verdoemde zielen uit het verleden.’ McGregor putte voor de rol ook uit zijn eigen verleden. Tot 2000


column

Spotify: The Movie

kampte de Schot met een alcoholprobleem dat hij inmiddels heeft overwonnen. ‘Ik ben nu bijna twintig jaar nuchter,’ bekent hij. ‘Ik heb die ervaring nooit in mijn acteren kunnen verwerken. Tot nu. Aan het begin van Doctor Sleep worstelt Danny nog zwaar met de fles. Maar wanneer hij iemand ontmoet die nog grotere telepathische krachten heeft dan hijzelf, móet hij wel nuchter worden. Om groter onheil te voorkomen.’

Win-winsituatie Rest de vraag wat de grote meester Stephen King zelf van Doctor Sleep vindt? ‘Hij is er blij mee,’ lacht Flanagan zichtbaar opgelucht. ‘Iedereen weet dat King ontevreden was over Kubricks verfilming van The Shining. Hij vond het net een ‘Cadillac zonder motor’. Maar omdat ik zijn boek Gerald’s Game ook al had verfilmd, had King wel vertrouwen in mij. En hij had er begrip voor dat ik met Doctor Sleep ook wilde verwijzen naar het DNA van Kubricks film. Hij gaf me alle vrijheid. “Ik win sowieso," zei King. “Als de film slecht is, zal men zeggen dat mijn boek beter was. En als de film goed is, zal men zeggen dat dat door mijn geweldige bronmateriaal komt.”’ Doctor Sleep draait vanaf 7 november in de bioscoop

Hollywood lijkt een nieuwe doelgroep te hebben ontdekt: mensen die geen Spotify hebben! Met 150 BPM produceren de studio’s de ene na de andere film die gebaseerd is op een playlistje van de Zweedse muziekdienst. Na Mamma Mia! (ABBA), Yesterday (The Beatles) en Blinded by the Light (Bruce Springsteen), is het deze winter de beurt aan Last Christmas, gebaseerd op de gelijknamige kersthit van Wham! Want als er één nummer is dat we de komende maanden niet genoeg zullen horen op de radio, in de file en in de rij voor de kassa van de Appie is het natuurlijk Last Christmas van Wham! In Last Christmas probeert Emilia Clarke ons te doen vergeten dat ze talloze onschuldige mannen, vrouwen en kinderen in de as heeft gelegd in de finale van Game of Thrones. Misschien had ik even een spoiler alert moeten plaatsen voor die zin. Misschien had je ook even gewoon lekker door kunnen kijken met die serie. Het is alweer een half jaar geleden, jeez… Anyway, in de trailer zien we hoe Clarke ronddartelt in een kerstelfjeskostuum en natuurlijk Last Christmas ten gehore brengt. Dat je niet denkt dat je een kaartje koopt en vervolgens het titelnummer helemaal niet te horen krijgt. De fans zijn voor minder in opstand gekomen (nogmaals, de finale van Game of Thrones). Mocht deze trend van speellijstjesverfilmingen doorzetten, dan kunnen we in 2054 uitkijken naar ‘Hotline Bling’, een onweerstaanbare romcom over een ambitieuze, maar onzekere dierenarts die inspiratie put uit het oeuvre van Drake om de liefde van haar leven te veroveren. En reserveer nu alvast een kaartje voor ‘Old Time Road’, het hartverwarmende verhaal van een veelbelovende countryzangeres die als een blok valt voor een getalenteerde breakdancer. Dit tot grote onvrede van haar conservatieve ouders (die natuurlijk helemaal bijdraaien zodra ze de tortelduifjes in de finale zien dansen onder begeleiding van het titelnummer). Weg met de remakes en reboots, vanaf nu alleen nog maar covers en remixes! Eric van der Woude is filmjournalist, stand-up comedian en programmeur van de maandelijkse cultfilmavond Straight to Video in het Amsterdamse Lab111.

11


De boekverfilming De Belofte van Pisa is een sociaal-realistisch drama over een Marokkaanse jongen die zich staande probeert te houden in twee werelden. De ene bestaat uit school, muziek en het mooiste meisje van de klas. Preview kreeg een voorproefje van de andere kant. We zagen iemand bebloed tegen de grond gaan en waren getuige van een overval op een geldtransport. Door Ruben van Eijl Ratatatatatatata! Het is onheilspellend om in nachtelijk Rotterdam een semiautomatisch wapen te horen afgaan. Twee gemaskerde mannen op ronkende motoren halen een geldtransport in en trekken hun wapens. De knallen zijn tot over de Botlek hoorbaar. Sommige crewleden hebben oordopjes in gedaan, want gehoorbeschadiging ligt op de loer bij zulke knallen.

Vrije vertaling De geestelijk vader van De Belofte van Pisa kijkt vanaf een afstandje toe. Schrijver Mano Bouzamour laat zich vaak zien op de set. ‘Ik was negentien toen ik aan mijn roman begon en 22 toen ik klaar was. Elk beetje vrije tijd stopte ik in dat boek,’ vertelt Bouzamour. ‘Om te zien hoe het nu tot leven komt, is fucking surrealistisch en super te gek. Ik heb tegen de scenarist gezegd: het boek is van mij, de film is van jou. Leef je uit. Kort dingen in. Bouw scènes uit. Ik heb hem de vrijheid gegeven om het te vertalen naar het witte doek.’ En die vrijheid is ook genomen. In het boek is hoofdpersonage Samir een pianovirtuoos; in de film kan ‘Sam’ (Shahine ElHamus) fantastisch trompet spelen. Sams oudere broer Mo (Mahfoud Mokaddem) en zijn vriend Soesi (rapartiest Medhi Chafi a.k.a. Sjaak) regelen dat Samir auditie mag doen bij het Muzieklyceum Zuid. Hoewel Sam geen noten kan lezen is docent Fred (Yorick van Wageningen) zo onder de indruk van zijn talent dat hij wordt toegelaten. Mo laat zijn broertje in IJssalon Pisa beloven dat hij zijn studie af zal maken en zijn diploma zal halen. Hij belooft hem daarbij te zullen helpen. Dat loopt totaal 12 anders. Een overval gooit roet in het eten.

De straat en een vleugje kunst ‘De overval gaat zo beginnen,’ zegt acteur Mahfoud Mokaddem in de steenkoude nacht. ‘Geen idee hoe dat zal gaan. Ik ken het alleen uit films. Ik heb nog nooit een wapen vastgehouden. Is -ie echt?’ Ietwat onwennig neemt hij het wapen in de hand. ‘Ik speel een criminele jongen uit een achterstandsbuurt, maar het gaat verder dan dat. Het is een jongen met gevoel. Hij houdt van zijn broertje en de buurt. Hij ziet ook in dat hij fouten heeft gemaakt. Dit gaat verder dan het bekende cliché. Dit is geen platte film. Dit is de straat met een vleugje kunst.’ Collega Sjaak – bekend van raphits als Baas en Stuk voor Stuk - is gretiger. ‘De overval! Daar wacht ik al maanden op! Ik heb er zin in, man. Die vrouwen in het geldtransport moeten we aanpakken. “Bitch, hier die sleutels.” Haha, ik mag gewoon lekker schelden. Dat vind ik top. Ik mag los gaan. En ze laten me ook vrij. Ik mocht wat uitdrukkingen ombuigen tot mijn eigen Sjaak-ding.’ Tot diep in de nacht mogen Sjaak en Mahfou bewakers bedreigen. Nog wel. Het duurt nog vier maanden voordat Sjaak in de film zélf klappen krijgt.

Strakke shirtjes Vier maanden lang liggen de opnamen van De Belofte van Pisa stil. De reden is simpel: Sam verandert in het verhaal. Hoofdrolspeler Shahine moet de tijd gebruiken om met hulp van een personal trainer flink wat gespierder te worden, zodat je ook echt duidelijk kunt zien dat de tijd verstreken is. Preview bezoekt de acteur na een maand of drie in een Amsterdamse sportschool.


‘Ik ben nu in trainmode. Ik heb vier kilo spiermassa gewonnen. Het was enorm zwaar, maar ook leuk. Toen ik eenmaal resultaat begon te zien, werd de uitdaging groter en wilde ik meer. Het nieuwe eetpatroon vind ik het lastigst. Ik heb vooral de afgelopen drie weken extreem veel zin in patat. Als ik klaar ben is dat het eerste wat ik ga eten.’ Het verschil is duidelijk zichtbaar. ‘Mijn houding is ook erg veranderd,’ vervolgt Shahine. ‘Mijn schouders stonden eerst wat naar voren, nu sta ik helemaal recht. Ik had vaak last van rugpijn en dat is nu ook verdwenen. Dit heeft goed uitgepakt. Ik ben trots en blij. Ik hoop dat de makers dat ook zijn, want ze hebben al die maanden op me gewacht. Komt wel goed, hoor.’ En dan lachend: ‘Maar ik ga voortaan dus alleen strakke shirtjes dragen. En polo’s, met de mouwen opgestroopt.’

Fighting With The Stars Wanneer weken later het tweede deel van de opnamen begint, mag Shahine gelijk zijn spieren gebruiken. Op het schoolplein van het Muzieklyceum komt Sam in gevecht met Soesi – en dat is geen lullig knokpartijtje. ‘Je bent getuige van een gekke vechtpartij,’ lacht Sjaak hartelijk in plat Amsterdams. ‘Ik krijg een pak slaag van Sam. Maar ik gun het ‘m van harte hoor.’ Shahine: ‘Het is een goeie oldschool streetfight.’ Sjaak: ‘Ik krijg me er toch van langs!’ Sjaak wordt ruw tegen de grond gewerkt en mag hardhandig een lantaarnpaal kussen. Zijn mond zit onder het bloed. Shahine: ‘We hebben de scène een paar weken geleden al geoefend. Vandaag zijn we hier vroeg om het te blijven trainen.

Het is een soort dans. Een agressieve dans. Fighting With The Stars, je weet toch.’ Sjaak gaat er hard in. ‘Ik wil het zo goed mogelijk doen. Als ik iets breek, I don’t give a fuck. Ik zei net nog tegen Shahine: pak me gewoon bij mijn haar of zo. Lijkt me tof als -ie ineens een stuk knot in zijn hand heeft.’ De rapper heeft natuurlijk wel wat beschermende pads in zijn kleding om de ergste klappen op te vangen. ‘Ja, haha! Daarom praat ik dus stoer nu!’ De Belofte van Pisa draait vanaf 10 oktober in de bioscoop


In de actiethriller Gemini Man is het Will Smith vs… Will Smith! En alsof dat al niet genoeg is, belooft regisseur Ang Lee ook nog eens een filmrevolutie met een volledige digitale Smith, baanbrekende 3D en een extreem hoge frame rate. Door Jorrit Niels Waarom zou je nog naar de bioscoop gaan, als je thuis op de bank ook filmpjes kunt kijken? Nou, hierom dus!

Achtbaanrit Gemini Man gaat over de 51-jarige huurmoordenaar Henry Brogan (Will Smith) die ineens zelf het doelwit wordt. En een van de mensen die jacht op hem maken is wel heel bijzonder: het is zijn jongere kloon, die natuurlijk al zijn acties steeds precies weet te voorspellen. Regisseur Ang Lee (Brokeback

Mountain, Life of Pi) maakte met Gemini Man een lekker spectaculaire achtbaanrit. In de bijrollen zien we o.a. Mary Elizabeth Winstead, Clive Owen en Benedict Wong.

Jonger en scherper Het is de eerste keer dat we een bekende acteur volledig digitaal ‘gekloond’ zien worden in een bioscoopfilm. De 23-jarige versie van Will Smith is niet digitaal opgepoetst zoals Al Pacino en Robert De Niro in Scorsese’s aanstaande film The Irishman; het is een volledige motion capture. Het tweede en derde aspect dat deze actiethriller zo bijzonder maakt, is het gebruik van 3D+ in combinatie met HFR (High Frame Rate). Een normale bioscoopfilm zie je met 24 beeldjes per seconde; Lee filmde Gemini Man met wel 120 beelden per seconde. Dat maakt de actie nog scherper en vloeiender.

Nieuwe cinema Volgens Lee – en dat kunnen we alleen maar beamen na zijn vorige film Billy Lynn’s Long Halftime Walk – kijk je dankzij die hoge frame rate niet alleen naar het verhaal, maar krijg je het gevoel dat je het allemaal ook echt meemaakt. ‘Een nieuwe vorm van cinema,’ aldus de regisseur. Kom maar door! 14

Gemini Man draait vanaf 10 oktober in de bioscoop


Dark Fate mag dan de zesde film uit de Terminator-franchise zijn, het is de eerste sinds Judgment Day (1991) waarin Linda Hamilton en Arnold Schwarzenegger weer samen te zien zijn. ‘Terminator is een verslaving.’ Door Daniëlle Kool Wat is de bekendste quote uit de franchise? ‘I’ll be back!’ natuurlijk. Logisch dus dat tijdens het Terminator-panel van de San Diego Comic-Con in juli de eerste vraag die aan Linda Hamilton en Arnold Schwarzenegger gesteld werd was: waarom besloten jullie terug te keren? Linda Hamilton: ‘Ik heb er heel lang over nagedacht of ik deze film wel wilde maken. De eerste twee delen hebben de tand des tijds zo goed doorstaan, dat ik me afvroeg of ik het daar niet beter bij kon laten. Maar ik was geïntrigeerd door de opzet van Dark Fate: wat zijn de consequenties van Sarah Connors acties in de eerste films, en wat heeft dat met haar gedaan?’ Arnold Schwarzenegger: ‘Terminator is een verslaving. Mensen zeggen weleens: jij hoeft dit toch niet meer te doen? Nee, maar het blijft altijd trekken. The Terminator is heel, heel belangrijk voor mij geweest. Het heeft mijn carrière in gang gezet. Het moment dat ik gevraagd werd voor die film, is het moment waarop mijn leven veranderde.’ Linda, hoe heb je je voorbereid op de terugkeer van Sarah Connor? ‘In eerste instantie net als bijna dertig jaar geleden: naar de sportschool, op dieet, alles wat ik toen ook deed om in conditie te komen. Maar je boekt niet meer hetzelfde resultaat als je dertig jaar ouder bent, en op een dag realiseerde ik me dat dat ook helemaal niet erg is. Ik hoef niet terug naar wie ik was, want ik ben nu zoveel meer. Sarah en ik hebben levenservaring opgedaan: dát is wat ik wil laten zien.’

Dark Fate is de eerste Terminator-film sinds 1991 waarbij ook bedenker James Cameron betrokken is, deze keer als scenarioschrijver. Schwarzenegger: ‘Ik heb zoveel aan Jim te danken. Niet alleen omdat hij mij die rol heeft gegeven, maar ook omdat hij deze personages en films überhaupt heeft bedacht. De Terminator is zo uniek. Ik weet nog dat toen de eerste film uitkwam, hij tegelijkertijd in de top tien van slechteriken en enge personages stond, én in de helden-top tien. Alleen Jim Cameron kan zoiets bedenken. Ik ben zo blij dat Jim en Linda terug zijn.’ Terminator: Dark Fate draait vanaf 31 oktober in de bioscoop

15


In Bumperkleef krijgt een gezinnetje het aan de stok met een medeweggebruiker. Dat levert een ijzersterke Nederlandse horrorfilm op. Door Guus Schulting Of ik auto rijd, wil regisseur Lodewijk Crijns (Met grote blijdschap, Alleen maar nette mensen) weten wanneer ik hem interview over Bumperkleef. Een rake vraag, want zijn waanzinnige nieuwe film speelt een ingenieus spel met onze ergernissen in het verkeer. Iedere bestuurder zal de irritatie van vader Hans (Jeroen Spitzenberger) herkennen wanneer het witte bestelbusje voor hem de linker weghelft bezet houdt met zijn slakkentempo. Alleen zou Hans dat demonstratief toeteren en bumperkleven natuurlijk beter achterwege kunnen laten… Hoe ontstond het idee voor Bumperkleef? ‘Op de A2, vlakbij Utrecht. Dat is een stuk snelweg met veel banen. In theorie kun je daar lekker doorrijden, maar vaak gebeurt het dat een onoplettende chauffeur de hele tijd op de linkerhelft blijft. Ik kan me daar ontzettend aan ergeren, want rechts mag je niet inhalen. Maar ik weet ook dat een foutje in het verkeer zo gemaakt is. Stel je niet zo aan, denk ik wanneer iemand meteen begint te toeteren als ik zelf iets verkeerd doe. Dat bracht me op een spoor: hoe komt het toch dat ik me zowel dader als slachtoffer voel als ik achter het stuur zit?’ Hoe veranderde dat vervolgens in een horrorfilm? ‘Ik ben mijn hele leven lang al fan van het genre. De eerste keer dat ik John Carpenters The Thing zag, vond ik die te gek. Net zoals The Texas Chain Saw Massacre. Ik wilde dus altijd al eens een strakke genrefilm draaien. Toen ik het idee van die hooghartige vader had en de manier waarop hij door dat busje tot paranoia en waanzin wordt gedreven, wist ik meteen: die psychologische aftakeling moet ik in de vorm van een horrorfilm 16 gieten, een van de krachtigste filmvormen die er bestaan.’

De stunts en achtervolgingen op de snelweg zien er erg realistisch uit. ‘Dat komt omdat we een paar keer stiekem op de snelweg hebben gefilmd. Dat mag eigenlijk niet, maar ik wilde dat de achtervolgingsscènes er zo authentiek mogelijk uitzagen. Dan hadden we een cordon van vier stuntauto’s om ons heen dat het overige verkeer op afstand hield, filmden snel een scène met 140 kilometer per uur en gingen er weer af bij de volgende afrit. De producent wilde het eigenlijk niet hebben, maar ze zijn wonderwel gelukt.’ Bumperkleef draait vanaf 31 oktober in de bioscoop


De ambitieuze senaatsonderzoeker Daniel J. Jones bijt zich vast in een onderzoek naar de verhoortechnieken van de CIA na 9/11. In het Witte Huis zit niemand te wachten op zijn schrikbarende conclusies. Door Kita van Slooten Mensen opsluiten in een kist, ze dagen achtereen wakkerhouden en daarna nog eens flink waterboarden. De CIA is na de aanslagen op de Twin Towers tot alles bereid om informatie uit terreurverdachten te krijgen. Het is maart 2009: de Senaat wil een onderzoek.

Benauwend Daniel J. Jones (Adam Driver) duikt met een klein team in een gigantisch dossier om boven water te krijgen wat er precies gebeurd is. Het benauwde kelderkamertje waarin het onderzoeksteam zit weggemoffeld, wordt zijn nieuwe thuis. Al snel ontdekt hij dat de martelingen volkomen onethisch en allesbehalve effectief waren. Het openbaar maken van zijn conclusies wordt echter van verschillende kanten tegengewerkt.

Waargebeurd The Report kan, samen met Spotlight en The Post, in het rijtje films waarin waargebeurde onderzoeken veranderen in spannende politieke drama’s. Spannend ja, want ook al is er niks sexy of meeslepends aan een eindeloze stapel papieren die moet worden doorgespit, regisseur Scott Z. Burns - beter bekend van zijn scenario’s voor The Informant!, Contagion en Side Effects, weet van een lastig onderwerp een stevige thriller te maken. Zonder opsmuk, maar met een sterke cast en dito dialogen. The Report draait vanaf 7 november in de bioscoop

17 21


PEARL HARBOR WAS JUST THE BEGINNING, MIDWAY TURNED THE TIDE

7 NOVEMBER IN DE BIOSCOOP


‘Wat is de titel van het schilderij?’ Portrait de la jeune fille en feu is een schitterend 18de-eeuws, maar verrassend actueel verhaal over de liefde tussen twee vrouwen. Door Ronald Simons

In een verlaten kasteel op een eiland voor de kust van Bretagne wacht Héloïse (Adèle Haenel) op haar uithuwelijking aan een Italiaanse edelman. Visueel ingesteld als mannen kennelijk ook toen al waren, wil le noble echter wel eerst even een portret van zijn aanstaande bruid zien. Héloïse’s moeder heeft kunstschilder Marianne (Noémie Merlant) ingehuurd. Het lukte de vorige mannelijke portrettist niet om haar dochter voor de schildersezel te krijgen, dus Marianne krijgt opdracht Héloìse stiekem te observeren en op basis daarvan haar portret te schilderen.

Binnenwereld Céline Sciamma, de regisseuse van Girlhood, Tomboy en de scenariste van Ma Vie de Courgette, schetst de ontluikende

liefde tussen de twee jonge vrouwen fijntjes en franjeloos. Belicht door de gloed van kaarsen en begeleid door het kalme geruis van de zee. Héloïse en Marianne zijn eenzaam in het bijna verlaten kasteel, maar het is ook een vesting die ze beschermt. Dit is een film over de binnenwereld van Héloìse en Marianne én een film over de positie van vrouwen in een mannenwereld. Vrouwen die gepijnigd en gelaten wachten op een kans op de ware liefde en onafhankelijkheid. In de 18de eeuw was dat tevergeefs, nu is dat moment voor steeds meer vrouwen eindelijk binnen handbereik. Portrait de la jeune fille en feu draait vanaf 17 oktober in de bioscoop

7 NOVEMBER IN DE BIOSCOOP

19


The Goldfinch Theo Decker (Ansel Elgort uit The Fault in Our Stars) was dertien toen zijn moeder omkwam bij een bomaanslag in het Metropolitan Museum of Art in New York. Fans van het boek van Donna Tartt verslonden het verhaal over zijn leven, zijn liefdes en zijn grote geheim. Theo klampt zich namelijk al die jaren vast aan een bijzonder aandenken aan die vreselijke dag: het schilderij Het puttertje van Carel Fabritius. Vanaf 10 oktober

Binti Binti is twaalf en droomt ervan een beroemde vlogger te worden. Wanneer ze met haar vader moet vluchten voor de politie, omdat die hen het land uit wil zetten, ontmoet ze Elias. Ze bedenkt een plan: haar vader moet trouwen met de moeder van Elias, zodat ze kunnen blijven. Jeugdfilm over een actuele en ingewikkelde kwestie, maar hoofdrolspeelster Bebel Tshiani Baloji maakt het eigenlijk heel tijdloos en simpel: elk kind heeft recht op toekomstdromen. Vanaf 16 oktober

Wat is dan liefde? Tja, hoeveel Nederlandse romantische komedies hebben we nog nodig om daarop het antwoord te vinden? Echtscheidingsadvocaat Cato (Elise Schaap) is idealistisch, ambitieus en niet onder de indruk van het old boys network op kantoor. Ze moet leren samenwerken met collega Gijs (Maarten Heijmans), die zo’n beetje alles vertegenwoordigt wat zij verafschuwt. Maar ja, dan… de liefde… zelfs echtscheidingsadvocaten vallen als een blok voor de ware. Vanaf 17 oktober.

Maleficent 2 ‘Vijf jaar geleden dacht ik dat ik je voorgoed kwijt was; geen vloek kan ons nog scheiden.’ Tja, prins Prins Phillip kan het mooi zeggen, maar zijn huwelijk met de knappe Aurora roept toch weer een hoop tweestrijd en zwarte krachten op in Maleficent 2. De ‘Mistress of Evil’ is zonder enige twijfel een van Angelina Jolies leukste rollen sinds, pakweg, Lara Croft, maar of ze partij is voor voor de altijd indrukwekkende Michelle Pfeiffer als Queen Ingrith…? Vanaf 16 oktober

Countdown 10… 9… 8… Bijna niets voert de spanning in een horrorfilm of thriller zo effectief op als een tikkende klok, een stem die ijselijk kalm de minuten aftelt of - zoals in het geval van de horrorfilm Countdown - een mysterieuze app op je telefoon die je vertelt dat je nog maar 2 dagen, 22 uur, 37 minuten en 13 seconden te leven hebt. Zal de jonge verpleegster Quinn aan haar noodlot kunnen ontsn-appen? Vanaf 24 oktober 20


Little Monsters Áls je een zombiefilm wilt gaan zien dit jaar, zorg dan dat het deze Australische horrorkomedie is. Oscarwinnares Lupita Nyong’o (12 Years a Slave, Black Panther, Us) is onweerstaanbaar als de lieftallige schooljuf Caroline. In haar knalgele jurkje en met de hulp van haar ukelele en een (weinig effectieve) hardrocker die nooit helemaal volwassen wilde worden, probeert ze haar kleuterklasje door een uitbraak van hongerige menseneters te loodsen! Vanaf 24 oktober

Ready or not Disneyfilms eindigen meestal met een bruiloft. Disneys Ready or not is anders. De horrorfilm begínt met een huwelijk, en wanneer de officiële ceremonie achter de rug is ontdekt kersverse bruid Grace (Samara Weaving) dat haar excentrieke schoonfamilie nóg een ceremonie voor haar in petto heeft. De Le Domas zijn rijk geworden met de verkoop van borden kaartspellen en ze willen met haar een spelletje spelen: verstoppertje. Vanaf 24 oktober

Luce Luce (Kelvin Harrison Jr.) is een modelleerling. Zijn adoptieouders Amy Edgar (Naomi Watts) en Peter Edgar (Tim Roth) zijn trots op de jongen die afkomstig is uit het door oorlog verscheurde Eritrea. Maar kennen ze hem écht? Een van zijn leerkrachten (Octavia Spencer) doet alarmerende beweringen over de jongen. Heksenjacht of heeft ze gelijk? Uitstekende cast, maar ook een film die op het Sundance filmfestival zowel positieve als woedende reacties oogstte. Vanaf 31 oktober

Amazing Grace In 1972 maakte Aretha Franklin het succesvolste gospelalbum aller tijden. Amazing Grace werd live opgenomen in de New Temple Missionary Baptist Church in Los Angeles. Sydney Pollack (Tootsie, Out of Africa, The Firm) schoot een documentaire die om allerlei redenen nooit eerder werd uitgebracht. The New Yorker noemde het feit dat we er nu alsnog van kunnen genieten ‘een wonder’ – en dat is het. Halleluja, wat een stem! Vanaf 31 oktober

Beats In 1994 nam de Britse overheid een wet aan tegen illegale acid house rave parties. Boezemvrienden Spanner en Johnno weten dat ze elkaar door een verhuizing binnenkort uit het oog zullen verliezen en willen daarom nog een keer feesten alsof hun leven ervan afhangt. Prachtig geacteerde film over vriendschap, kansarmoede en verzet. De film is in schitterend zwart-wit geschoten - op het trippy hoogtepunt van de film na. ‘Don’t be a slave, come to the rave!’ Vanaf 7 november 21


Welke 15 films zitten er in deze afbeelding verstopt? Stuur je antwoorden voor 7 november naar prijsvraag@ previewmag.nl. We verloten drie prijspakketten bestaande uit een maandabonnement op de horrorstreamingservice Fear Unlimited, een maandabonnement op VoD-platform Cinemember, twee vrijkaartjes voor Galapagos: Hope for the Future, The Report ĂŠn Last Christmas. Plus een dvd van horrorfilm Ma! Doe mee en win! De antwoorden staan vanaf 8 november op onze facebookpagina. voordefilm.nl

fotostrips.nl

de blockbusters

23


24


DE GROOTSTE HORROR STREAMINGDIENST VAN DE BENELUX

kita's keuken Terminator: Toetje Kaiserschmarrn, wie in Oostenrijk is er niet groot mee geworden? Arnold Schwarzenegger in ieder geval wel. De van oorsprong Oostenrijkse actieheld schittert op 72-jarige leeftijd in Terminator: Dark Fate, alweer de zesde film uit de sciencefictionreeks. Schwarzenegger is groot liefhebber van kaiserschmarrn, het gerecht dat ook populair is bij veel wintersporters en dat op het eerste gezicht vooral op een in stukken gescheurde pannenkoek lijkt – maar dan toch net even anders. Benodigheden voor 4 personen: 3 eieren 150 gram bloem 250 ml melk 30 gram suiker 1 zakje vanillesuiker eventueel een handje rozijnen of gedroogde cranberry’s snufje zout boter om in te bakken

KIJK NU DE EERSTE 2 WEKEN GRATIS!

Benieuwd naar ons aanbod? Ga snel naar

www.fearunlimited.nl

Stap 1: Scheid de eieren. Doe het eigeel in een beslagkom en het eiwit in een vetvrije schaal. Voeg daarna de suiker, vanillesuiker en een snufje zout toe aan de eierdooiers. Roer dit stevig tot je een romige massa hebt. Meng daarna ook de bloem en melk door het beslag. Stap 2: Nu heb je even al je Terminator-krachten nodig, want het eiwit moet stijf geklopt worden en wie dat handmatig doet moet flink kloppen om die klus te klaren. Als het eiwit stijf is, roer je ook dat door het beslag, eventueel samen met de rozijnen. Stap 3: Verhit een klontje boter in een koekenpan en giet daar ongeveer een kwart of een derde van het beslag in – afhankelijk van hoe groot je pan is. Als de onderkant goudbruin is, draai je de kaiserschmarrn om en bak je ook de andere kant. Met een spatel scheur je hem in ongelijke stukjes. Dat herhaal je tot het beslag op is. Stap 4: Verdeel de kaiserschmarrn over vier borden. Serveer met poedersuiker en eventueel appelcompote of jam. Een tevreden Schwarzenegger zal na dit dessert (ook een prima lunch trouwens) maar één ding zeggen: ‘I’ll be back!’

Abonneer je op onze emailnieuwsbrief via

www.previewmag.nl | @previewfilmmagazine

25


Vanaf 9 oktober draait de familie-animatiefilm Everest: De Jonge Yeti in de bioscoop. Het mythische wezen staat wereldwijd onder verschillende namen bekend: Yeti, Verschrikkelijke Sneeuwman, Bigfoot, Sasquatch, Skunk Ape… Het komt allemaal op hetzelfde neer: een uit de kluiten gewassen harig wezen waarvan het bestaan nooit bewezen is. Althans niet buiten de bioscoop! Door Yfke van Berckelaer The Abominable Snowman In de jaren vijftig werd alles wat potentieel eng zou kunnen zijn omgedoopt tot horrorfilm, zo ook in The Abominable Snowman uit 1957. Een Britse botanicus en een Amerikaanse wetenschapper trekken de Himalaya in op zoek naar de witte kolos. In deze film krijgt de Yeti geweldige koosnaampjes als ‘The Demon-Prowler of Mountain Shadows’, ‘The Dreaded ManBeast of Tibet’ en ‘The Terror of all that is Human!’. Kortom, ga er maar vanuit dat dit niet goed afloopt.

Jû jin yuki otoko Ook Japan raakte geïnspireerd door de vondst van grote voetafdrukken op Mount Everest en kwam in 1955 met Jû jin yuki otoko, waarin het wezen de berg Fuij terroriseert. In de VS werd de film drie jaar later uitgebracht als Half Human, inclusief extra Engelstalige scènes waarin John Carradine en collega-wetenschappers terugblikken op het Japanse Yetibloedbad. Want vergis je niet: het monster mag dan wel half mens zijn, het is nog steeds ‘All Savage!’

Bigfoot

26

In de jaren zeventig verschoof de aandacht naar Yeti’s NoordAmerikaanse neefje Bigfoot. Hoogtepunt is de geweldige exploitatiefilm Bigfoot uit 1970. Meerdere Bigfoots – overduidelijk mannen in apenpakken – komen in de film de bergen uit om vrouwen te ontvoeren die verrassend vaak in bikini door het bos lopen. Tel daar nog een dynamiet gooiende motorbende en wederom onze vriend John Carradine bij op, en je hebt een juweel van een film!


Harry and the Hendersons In 1987 kregen we opeens een heel andere kant van Bigfoot te zien. Geen levensgevaarlijk horrormonster, maar een grote aap die zich uitstekend bleek te lenen voor komedies. In Harry and the Hendersons rijdt de familie Henderson per ongeluk een Sasquatch omver, en wat blijkt? Harry, zoals het gezin hem noemt, is een uiterst vriendelijke knakker. Een wijze les: je moet nooit te snel oordelen.

Little Bigfoot In een reeks Bigfoot-komedies in de jaren negentig werd geprobeerd het wezen familievriendelijk te maken. In Little Bigfoot uit 1997 redden twee kinderen een Bigfoot-baby van gemene volwassenen. Erg succesvol was de film niet. En dat is ook niet geheel verassend, aangezien het apenpak er zo gruwelijk uitziet dat het kleintje zich met recht de engste Bigfoot van deze lijst mag noemen!

Tenacious D in The Pick of Destiny Misschien wel de allerbeste vertolking van onze grote harige vriend op het witte doek! Tenacious D (Jack Black) eet per ongeluk psychedelische paddenstoelen en belandt in een hallucinerende drugstrip. En wie komt hij daar tegen? Een heuse Sasquatch, gespeeld door John C. Reilly! Samen gaan ze op een kleurrijk avontuur en zingen de Sasquatch Song. Mocht je ooit een Yeti, Bigfoot of Sasquatch tegen willen komen: dit is dus de manier.

Willow Creek De found-footage-rage die op The Blair Witch Project volgde leende zich natuurlijk ook uitstekend voor Bigfoot-verhalen. Het is dus niet verrassend dat er meerdere Sasquatch-films in dit genre gemaakt zijn. Willow Creek uit 2013 was de eerste en ook een van de betere. Jim Kessel en zijn vriendin Kelly Monteleone trekken met hun camera de wildernis in op zoek naar het bewijs dat de grote mensaap echt bestaat. Was nou maar gewoon thuis gebleven.

The Man Who Killed Hitler and Then The Bigfoot Stel, Bigfoot bestaat echt en het beest draagt een virus met zich mee dat alle mensen en dieren op aarde zal doden. Hoe bestrijd je dat? Simpel, je zoekt een man om het monster te doden. Niet zomaar een man, nee, dit is een taak die is weggelegd voor de oorlogsveteraan die Hitler doodde! Sam Elliott heeft een glansrol in deze film met zowel de meest bizarre plot als de beste titel aller tijden.

Smallfoot In de afgelopen jaren maakte het grote harige wezen een nieuwe career move. Tegenwoordig is hij vooral populair als geanimeerde kindervriend. The Son of Bigfoot startte de trend in 2017, maar Smallfoot (2018) bevestigde zijn nieuwe imago. In deze film zijn de rollen omgedraaid en is de Yeti ervan overtuigd dat ‘smallfoots’, oftewel mensen, niet zomaar een legende zijn, maar wel degelijk bestaan.

Missing Link Stop-motionstudio Laika, bekend van Coraline en Kubo and the Two Strings, bracht ons eerder dit jaar Missing Link. Mr. Link is een Sasquatch én verschrikkelijk eenzaam. Dus wanneer hij ontdekkingsreiziger Sir Lionel Frost, die krampachtig het bestaan van deze wezens probeert te bewijzen, tegen het lijf loopt, vraag hij hem te helpen zijn familie te vinden. Helaas was de film minder succesvol in het vinden van een publiek. Yeti’s zien er dan wel indrukwekkend uit, het blijven schuwe wezens.

27


NAAR DE BESTSELLER VAN MANO BOUZAMOUR

VANAF 10 OKTOBER IN DE BIOSCOOP


Roland Emmerich, de regisseur van Independence Day, The Day After Tomorrow en 2012, ruilt de aliens en de natuurrampen in voor de Tweede Wereldoorlog. Maar zijn oorlogsepos Midway belooft weer net zo spectaculair te worden. Door Jorrit Niels Een vet aangezet oorlogsepos, dat kun je Roland Emmerich wel toevertrouwen. De van oorsprong Duitse regisseur die in 1992 doorbrak met Universal Soldier maakte enkele van de meest patriottische Amerikaanse films ooit. Denk bijvoorbeeld ook aan The Patriot en White House Down. Met Midway kon hij eindelijk zijn droom realiseren: een film maken over deze historische slag, waarbij de VS – spoiler alert – een van hun grootste militaire overwinningen behaalden.

Sleutelmoment Emmerich werkte al langer aan de film, maar de flop van Michael Bays Pearl Harbor in 2001 betekende dat Midway werd uitgesteld. Het duurde in totaal twintig jaar voordat hij met zijn oorlogsepos aan de slag kon. Misschien maar goed ook, want hij heeft er nu een heuse sterrencast voor bijeen weten te brengen: Woody Harrelson, Luke Evans, Patrick Wilson, Dennis Quaid,

Mandy Moore, Ed Skrein, Aaron Eckhart en Nick geven acte de présence. Midway begint op een somber moment: de Japanse verrassingsaanval op Pearl Harbor op 7 december 1941. De film neemt je daarna mee in de zes lange maanden die leidden tot de vierdaagse Slag om Midway. Het is inmiddels 77 jaar geleden, 4 - 7 juni 1942, maar het was een sleutelmoment. De overwinning bij de Midway-eilanden keerde het tij voor de VS in de Stille Oceaan. Als de Japanners hadden gewonnen, had de hele Amerikaanse westkust voor het grijpen gelegen. Emmerich in een interview in USA Today: ‘De film laat een Amerika zien voordat het een supermacht werd, een land dat net uit een grote recessie kwam en buiten de oorlog probeerde te blijven maar er ingezogen werd. Het was een eenvoudiger tijd, maar ook een tijd waarin je je leven in de waagschaal moest stellen voor je idealen.’ 29


Realiteit Roland Emmerich besloot het verhaal te focussen op duikbommenwerperpiloot Richard Halsey Best (Ed Skrein). ‘Dick’ Best, die in 2001 overleed, wordt gezien als een van de grootste helden van Midway. Hij kelderde twee Japanse vliegdekschepen, de Akagi en Hiryu. Hij viel, onder zwaar vijandelijk vuur, een van die schepen vanaf ruim vier kilometer hoogte aan, in een hoek van negentig graden! Naast die verhaallijn zijn er nog twee subplots. Eén verhaallijn gaat over admiraal Chester Nimitz (Woody Harrelson) en inlichtingenofficier Edwin Layton (Patrick Wilson) die een aantal vijandelijke codes moeten zien te ontcijferen. De andere subplot speelt zich af in Japan waar de vijand de aanval voorbereidt. Zoals het een echte Emmerich-film betaamt worden we in Midway getrakteerd op heel wat bruut CGI-werk. Toch wilde de regisseur de productie zo praktisch mogelijk benaderen. Zo filmde de crew op Ford Island bij Pearl Harbor en op een echte onderzeeër. De USS Enterprise, het Amerikaans vliegdekschip dat een hoofdrol speelde in de slag, werd in een studio buiten Montreal nagebouwd. ‘Op een aantal locaties hebben we het dicht bij de realiteit gehouden,’ vertelde Emmerich in een interview voor Amerikaanse oorlogsveteranen, ‘maar van het oorlogsmaterieel zelf is niets meer over. Geen van de oorlogsschepen is nog in originele staat. Er zijn er nog wel een paar in South Carolina en New York, maar die zijn in de jaren zestig gemoderniseerd. We moesten dus alles zelf nabouwen.’ De USS Enterprise was een van de grootste filmsets die hij ooit liet maken. Alle schepen, vliegtuigen en bommenwerpers die je in Midway ziet zijn gebaseerd op eindeloze hoeveelheden foto’s, teksten, film en ander researchmateriaal.

Patriottisch Emmerich heeft nog steeds de Duitse nationaliteit, maar zo’n enorm project ga je natuurlijk niet aan als je geen affiniteit hebt met de VS. Emmerich heeft zijn liefde voor het land nooit onder stoelen of banken gestoken. Hij heeft meer dan eens gezegd dat hij waarschijnlijk ‘Amerikaan was in een vorig leven’. ‘Toch vind ik het zorgwekkend dat nu vooral het nationalisme de overhand krijgt,’ vertelde hij in het eerdergenoemde interview. ‘Daarom vind ik Midway ook goed voor deze tijd. De film zegt niet veel over politiek, maar gaat meer over strategie en het plichtsbesef van de mensen die het moeten ‘doen’. En ik laat ook fouten van beide kanten zien. Als de Japanners alleen maar ‘de vijand’ zouden zijn en geen volledige personages, dan zou ik niet de goede film hebben gemaakt. Natuurlijk maak ik geen documentaire en moet je soms versimpelen – ik hoop de kijker tenslotte te vermaken – maar waar het kon, hebben we alles zo eerlijk en correct mogelijk gedaan. Het waren normale mensen. Zij begonnen niet met die oorlog, dat deden de politici.’ Midway draait vanaf 7 november in de bioscoop


27


09-10 | 13-11 2019

MIDWAY Spectaculair oorlogsepos DE BELOFTE VAN PISA Preview bezocht de filmset!

EVEREST: DE JONGE YETI Kolossale knuffel

8

Profile for Preview Magazine

Preview 8 - oktober/november 2019  

De nieuwe Preview is uit! Haal Preview 8/2019 nu bij bioscoop of filmtheater, of blader ‘m hier door. Deze keer: Last Christmas (we vlogen n...

Preview 8 - oktober/november 2019  

De nieuwe Preview is uit! Haal Preview 8/2019 nu bij bioscoop of filmtheater, of blader ‘m hier door. Deze keer: Last Christmas (we vlogen n...

Advertisement