Issuu on Google+

Playing Fashion

МАЙ-ИЮНЬ 2010

Модель: Daria Strokous Фотограф: Maxim Repin


КИЇВ вул. Басейна, 4 ТЦ Мандарин Плаза 3-й поверх ОДЕССА площа 10-го Квітня Галерея "Сади Перемоги" 2-й поверх www.kenzo.com


playing fashion №5

От редактора

Э

тот номер про раздевание. Или про то, как выглядеть голой. Точнее быть одетой так, чтобы все думали, что вы - голая. Голые люди, кстати, привлекают больше внимания! «Одеваться не модно - модно раздеваться», - заявляет наш редактор Ксения Афанасьева. Мы, конечно, не заставляем, но настоятельно рекомендуем снимать, наконец, куртки и пальто, показывать плечи и ноги, надевать бежевый и казаться всем нагой. А еще не забывайте про прозрачные ткани, бельевой тренд и про тех, кто это все для вас придумал. Оголение - тема очень тонкая. Дизайнеры бренда Frankie Morello были, мягко говоря, шокированы откровенностью нарядов украинок (я был свидетелем) и, между делом, сами себя оправдывали: «Если у нас или в коллекциях других дизайнеров уже который сезон присутствует много прозрачных вещей, это не означает, что мы призываем всех к тотальному неглиже». Нет, нет! Вы не подумайте, я пишу это письмо одетым; на мне - одежда от дизайнера хорватского происхождения Дамира Дома, о котором сегодня говорят все. В этом выпуске PF вы найдете его интервью, где нет ни слова про раздевание. И вообще, признаюсь, полностью оголилась для нас только модель Валерия Келава - надо же было хоть чем-то ваше внимание привлечь.

Главный редактор / Editor-in-Chief Роберт Мищенко / Robert Mishchenko

Авторы

Директор отдела моды / Fashion Director Ольга Януль / Olga Yanul

Любимый фотограф PF - Максим Репин - живет и работает в Нью-Йорке. Там он применяет на практике свои знания из области физики и психологии. Ведь мастер фотографии должен не только уметь поймать момент, но и знать, как настроить свет и моделей на рабочий лад. К модным трендам Максим относится скептически: «Мне все равно, что носят люди, лишь бы не воняло и не пачкалось. Пусть ходят в том, что удобно... Что касается «оголения», это - круто!.. А вот одежды телесного цвета у меня нет». Для этого номера PF Максим снял обложку и beauty-съемку с моделью и актрисой Дарьей Строкоус.

Консультант по дизайну / Design Consultant Игорь Примак / Igor Primak Редакторы / Editors Ксения Афанасьева / Kseniya Afanasyeva Алена Дальницкая / Aliona Dalnitskaya Младший редактор / Junior Editor АНТОН КАРЮК / ANTON KARYUK Координатор в Москве / Coordinator in Moscow Светлана Мюллер / Svetlana Muller Корректор и литературный редактор / Proof-reader Наташа Короткая / Natasha Korotkaya

Брайан Кейс / Brian Keith - родился и вырос в Нью-Йорке. В середине 90х переехал в Майами, где вплотную занялся fashion-фотографией. За свою фото-карьеру ассистировал мэтрам модной фотографии - Брюсу Веберу и Артуру Эльгорту. А сегодня он в свободном плавании, снимает рекламу для Nokia и L'Oreal, фотографирует моду для Harper’s Bazaar, New York Times Magazine, GQ, Qvest и Grazia. Брайан живет на два города: Париж и Нью-Йорк наилучшим образом отражают его эстетические пристрастия. Кстати, к оголению как тренду фотограф относится положительно. Для майского выпуска PF Брайан сделал съемку с моделью Юлией Леонтьевой.

Представитель в Нью-Йорке / New York Representative Наталия Макулова / Nataliya Makulova

Роман Пашковский - посещает кино-клубы, где можно посмотреть «очень крутое кино», либо в домашней атмосфере cмотрит хорошие фильмы, слушает музыку на виниловых пластинках, катается на велосипеде, встречается с друзьями... А еще он фотографирует для украинских журналов Elle и Marie Claire. Чтобы настроиться на работу, Рома продумывает в голове все картинки, которые хочет получить в итоге. Но этого, по его словам, мало: модель должна отдаваться процессу на площадке не меньше, чем фотограф, понимать и хотеть добиться нужного результата. Сразу после съемки любит прийти домой и, не переодеваясь, спокойно просмотреть все сделанные фотографии. В этом номере PF вы найдете сразу несколько съемок, сделанных Романом.

Дизайнер / Designer ВИТЯ ГЛУЩЕНКО / VITYA GLUSHCHENKO Фотограф / Photographer Евгения Шабаева / Eugenia Shabaeva Реклама и распространение /Advertisement and Circulation КРИСТИНА БЕЛОУС / KRISTINA BELOUS kristina@playing fashion.com ЖАННА СКЛЯРЕНКО / ZHANNA SKLYARENKO zhanna@playing fashion.com ЖАННА ХМЕЛЕВСКАЯ / ZHANNA KHMELEVSKAYA zhannetta@playing fashion.com OOO «АРТУР» ул. Льва Толстого, 51/102, оф. 40 тел.: (067) 654-62-45 Свидетельство о регистрации КВ 15500-4072Р от 04.08.2009 Учредитель: Мищенко Наталия Сергеевна Адрес учредителя: г. Севастополь, ул. Гоголя, 26 , 6 Адрес редакции: г. Севастополь, ул. Токарева, 11

Отпечатано в типографии «Вольф» г. Киев, ул. Сырецкая 28/2 Номер подписан в печать 25.04.2010 Тираж - 20 000 экз. Цена договорная.

Любое воспроизведение материалов или их фрагментов на любом языке возможно только с письменного разрешения редакции. Авторы несут ответственность за достоверность информации. Редакция может не разделять точку зрения авторов. Редакция сохраняет за собой право редактировать предоставленные тексты. Редакция не несет ответственности за содержание рекламных материалов.

www.playingfashion.com info@playingfashion.com

4

МАЙ-ИЮНЬ 2010 / PLAYINGFASHION.COM

Содержание

На обложке

4

PF Команда. От редактора.

6

ТЕНДЕНЦИЯ: Белый.

7

Новости и ДЕтали: Май.

8

СЛОВА: «Вечность». Текст: Веня Брыкалин.

9

модель: Валерия Келава. Текст: Лена Сиятовская.

Модель ДАРЬЯ СТРОКОУС родилась в Москве. Карьеру модели начала в 2007 и потихоньку пробивала себе дорогу на модный олимп. В 2010 попала в поле зрения фотографа Стивена Майзела, потом на обложку итальянского Vogue, а осенью вы увидите Дашу в рекламной кампании Prada. За четыре недели показов победно отшагала на лучших шоу, в числе которых - Givenchy, Lanvin, Hermes, Cristian Dior и Kenzo. В этом номере Playing Fashion Даша украшает собой обложку и beauty-съемку.

10 СЛОВА: «ДИДЖИТАЛИЗМ». Текст: Ольга Януль. 11

ДИЗАЙНЕР: Дамир Дома. Текст: Антон Карюк.

12

Beauty: «ДАША». Фото: Максим Репин.

16

ВЗГЛЯД: «новая мания весны». Текст: Лена Сиятовская. Фото: Эмма Темпест.

22

ВЗГЛЯД: «работа под прикрытием». Текст: Ксения Афанасьева. Фото: Брайан Кейс.

30

РЕАЛЬНОСТЬ: Франки Морелло. Текст: Ольга Януль.

31

Адреса.

Фото: Максим Репин Макияж: Елена Иванова-Тагирова Модель: Daria Strokous


тенденция

белый

текст: АЛЕНА ДАЛЬНИЦКАЯ

Комбинезон, корона, бюстгалтер все Valery Kovalska; Платье, леггинсы, расшитый воротник, все Bevza. Фото: Евгения Шабаева Стиль: Ольга Януль Прическа: студия красоты Maxima Макияж: Slava Чайка Модель: Оля Белоножко / Prime

6

МАЙ-ИЮНЬ 2010 / PLAYINGFASHION.COM

Р

едко дизайнеры бывают абсолютно единогласны в выборе цвета сезона, но этой весной сильные индустрии моды дали белому зеленый свет. Трудно придумать момент, когда это было бы более кстати. Психоаналитики предлагают начать все с чистого листа и отправляются на заслуженный ланч, а вы остаетесь в черном тренче посреди дождливых улиц. И кому какое дело, что тренч этот - Burberry? Вам бы только листик, по которому «с чистого». Какой бы актуальный мотив этого сезона вы ни выбрали, белый цвет будет тут как тут. Хотите начать день со спортзала? Тогда будьте добры сначала заглянуть в Hermès и Patrizia Pepe. Ваша репутация настолько чиста, что даже прозрачная блузка бессильна? Тогда Gianfranco Ferre, Ralph Lauren и Fendi могут вздохнуть с облегчением. Они не в шутку переживали, что таких людей не существует. И кто бы тогда покупал их одежду? В случае, если вам приглянулся образ «барышни-крестьянки», но соломенные оттенки сарафанов нагоняют тоску, Bottega Veneta и Chanel на своих весенне-летних показах продемонстрировали белоснежные платья не для сеновалов. Да и колоски лучше приспособить к аксессуарам, ведь на сумках они особенно хороши. А за стройным силуэтом с максимальной простотой линий надо отправиться к Yves Saint Laurent и Karl Lagerfeld, уж там точно знают, как двумя штрихами приковать к себе внимание окружающих. Нет, приковывали мы в прошлом сезоне, а этой весной - привязываем морским узлом. Будуарная тематика в белом исполнении достигла своего апогея у Jean Paul Gaultier: бюстье с подиума вряд ли потерпит, чтобы его прятали под одеждой. И какой сезон без пиджака? Лучшие приталенные у Michael Kors и прямые у Chloé. Каждый модный сезон диктует свои правила или, как это «по-научному», тренды. В этом же вы можете надевать все, что только заблагорассудится (от драпировки и гафре до кружева и полупрозрачных тканей) с единственным белым условием. Да, и ещё! Забудьте про «новый черный», ведь никакой белый не терпит сравнений. PF


Май-Июнь И

тальянский модный дом Dolce&Gabbana в своем сотрудничестве с Мадонной решил не ограничиваться только лишь рекламной кампанией. Весной этого года будет запущена новая линия солнцезащитных очков. Аксессуары, ставшие результатом совместного творчества дизайнерского дуэта и медийной дивы, будет украшать исключительный логотип, созданный специально для этой линии - MDG.

новости подготовила: АЛЕНА ДАЛЬНИЦКАЯ

О

дним из самых неожиданных дуэтов этого сезона стало сотрудничество американской марки классического денима Levi's c экспериментатором Жан-Полем Готье, которому так присущ французский шик. Дизайнер добавил морские мотивы к давно полюбившимся миру моделям джинсов, а также украсил их ремнями.

Н

еутомимый Карл Лагерфельд, успешно представивший в этом сезоне коллекции не одной, а сразу трех модных марок (Chanel, Fendi и, собственно, Karl Lagerfeld), станет автором весенней капсульной коллекции для марки Hogan, работающей под началом всемирно известного итальянского Дома Tod's. Детали все ещё оговариваются, но возможно, модели для Hogan станут продолжением нашумевшей коллекции Париж-Шанхай, представленной зимой 2009 года.

В

мае в Пассаже 15 ищите лининю обуви от Вивьен Вествуд! Эти модели выступают в качестве must-have уже не первый сезон!

Карандаш для глаз SIZE’REGARD, Dessange

Выбор редакции

Детали И

тальянский ювелирный дом Damiani представляет очень необычные украшения The Maji. Кольца, браслеты, серьги и кулоны изготовлены из золота или серебра с применением специальной техники полировки, которая придает металлу грубый, шероховатый вид. Более того, в украшения инкрустированы природные неограненные алмазы. Так ювелиры Damiani и Шерон Стоун (актриса является соавтором коллекции) изображают африканскую землю, богатую драгоценностями, но страдающую от недостатка воды. Коллекция The Maji (в переводе с языка суахили - вода) разработана в рамках благотворительного проекта The Clean Water - часть средств от продажи украшений будет направлена на строительство водных скважин в странах Африки. Все изделия The Maji именуются piece unique, а на их боковых поверхностях размещены подписи Sharon Stone и Damiani.

Ч

асы Manero MonoGraph швейцарской компании Carl F. Bucherer можно кратко охарактеризовать - 100% женственные. Они олицетворяют главные черты прекрасной половины человечества. Острый женский ум воплотился в качественном мануфактурном калибре, красота - в бриллиантовой инкрустации по безелю и перламутровой отделке циферблата, изысканность - в плавных линиях элегантного корпуса, загадка - в необычном многоуровневом циферблате, сильный характер - в анималистическом ремешке, сочетающем белую кожу водяной змеи и бежевую кожу ящерицы. В часах Manero MonoGraph хронограф управляется нажатием лишь одной кнопки, совмещенной с заводной головкой. Дизайнеры создали интересный «архитектурный» циферблат - тонкая эмалевая пластина в виде моста соединяет отметки «12» и «6», а окошки хронографа частично «спрятаны» под ней. Розовое золото, бриллианты, светлая эмаль на циферблате и молочно-карамельная гамма ремешка великолепно сочетаются, представляя стильный аксессуар для весенне-летнего сезона.

К

ак йога, художественная гимнастика, бальные танцы или фигурное катание, дизайн часов Diagono от BVLGARI сочетает спорт и утонченность. Гильошированный циферблат, каучуковый ремешок, окантовка заводной головки и безель выполнены в одном цвете. Последний великолепно сияет бриллиантами. Еще по два драгоценных камня украшают часовые индексы. В названии коллекции содержится слово agon, которое в переводе с греческого (основатель марки был греком по происхождению) означает «соревнования». Diagono - спортивная, но элегантная линия BVLGARI.

Н

овинка от компании Jacob&Co - коллекция The One Time Zone Watch. Лишь на первый взгляд это упрощенная вариация линии The Five Time Zone Watch. В новой версии создатели стремились сделать акцент на дизайне часов, а не на функциональной составляющей. В оформлении циферблата мастера Jacob&Co использовали лучшие бриллианты, а также перламутр разных оттенков. Часы дополнены сменными ремешками в тон каждому из цветов циферблата. Кроме того, можно легко сменить безель часов, варианты: с бриллиантами и без.

Т

ворческий процесс ювелирного бренда Staurino Fratelli очень напоминает работу модного ателье. Давид и Стефано Стаурино обсуждают концепцию новой коллекции, учитывая модные тренды и классические каноны. Они работают в стиле classici nuovo («новая классика»). Коллекция Next Classic в полной мере выражает представления Давида и Стефано о современных ювелирных украшениях. Эта линия уже успела стать визитной карточкой марки и самой популярной в ассортименте бренда. Изящные и грациозные изделия выполнены из белого золота с бриллиантами. В 2008 году совместно с компанией Noblesse была разработана специальная коллекция, в которой место центральных бриллиантов заняли большие синие сапфиры. Результат получился настолько потрясающим, что линию запустили в серийное производство и официально представили обновленную версию на выставке Baselworld. PF

МАЙ-ИЮНЬ 2010 / PLAYINGFASHION.COM

7


СЛОВА

ВЕЧНОСТЬ

ЧЕМ ИНДУСТРИЯ МОДЫ НАПОМИНАЕТ ЦЕРКОВЬ? ОНА ТОЖЕ ОЖИДАЕТ НАСТУПЛЕНИЯ ВЕЧНОГО ЦАРСТВИЯ. текст: ВЕНЯ БРЫКАЛИН иллюстрация: АНТОН КАРЮК

Э

та мысль пришла ко мне за пересмотром триллера Тони Скотта «Голод», истории об аристократичной вампирше Мириам и о ее поисках счастья в виде сменяющихся партнеров по вечности. Героине Катрин Денев, затянутой в костюмы Yves Saint Laurent с массивными плечиками в духе женщины-доминатрикс, противостоит простота и ненавязчивая сексуальность блейзеров поверх футболок и широких джинсов с высокой талией, в которые одета ее партнерша по фильму, Сьюзан Сарандон. Но отвлекаясь от сюжета фильма и игры в дресскод, хочется остановиться на фразе, которую Мириам говорит своей новой компаньонке: «Я дала тебе то, о чем ты даже не смела мечтать - вечную жизнь». Мы всегда верили в то, что мода - отражение нашей коллективной души. Логичным кажется стремительное сокращение дистанции между бледнокожими девушками на подиуме Givenchy и героями саги «Сумерки». В последние несколько сезонов, несмотря на естественное желание привнести в моду элемент праздника, девушки на подиумах выглядят как изможденные жертвы тайного культа. И если попытаться обнаружить контекст за обесцвеченными бровями и суровым взглядом моделей, то можно прийти к весьма интересным выводам. Как субпродукт общества массового потребления идея вечности за последние десятилетия приобрела новый смысл. Не то чтобы фантазия о вечном царстве когдато утрачивала популярность, нет. Но сегодня эта идея

8

МАЙ-ИЮНЬ 2010 / PLAYINGFASHION.COM

полностью освоена, коммерциализирована и поставлена на поток. Пока весь мир приучался потреблять всё и как можно больше, единственной преградой на пути к коллективному Эдему оставалось физиологическое несовершенство человеческой породы. Все мы умрем - осознание этого факта вносит ощутимую смуту во всеобщую погоню за благоденствием. Но зачем нужен миф, если его нельзя эксплуатировать? Как это было с сексом, сегодня обещание вечной жизни - главный двигатель прогресса. За увлечением историями о существах, способных победить старение и смерть, стоит один из базовых страхов человека - страх перед конечностью жизни. Поэтому обещание отсрочки конца становится эффективным средством облегчить собственное существование. На вызов, брошенный временем, мир моды охотно отвечает: чем лучше и моложе ты выглядишь, тем дольше удержишься на краю пропасти. В романе Вирджинии Вульф «Орландо» Королева Британии просит своего молодого фаворита пообещать ей никогда не стареть и не увядать. С этими же словами, похоже, модный синдикат обращается к своим адептам. Вся магия и волшебство мира моды направлены на то, чтобы хоть на время позабыть о старении и о том, что в нашем жестоком обществе цветы жизни распускаются не для всех. Перефразируя Мишеля Уэльбека: вечеринки устраиваются только для молодых. В последнее время популярными стали дискуссии о внешнем виде моделей, их возрасте и несоответствии их физиологии облику зрелой женщины. Индустрию моды обвиняют в женоненавистничестве и сознатель-

ном искажении идеи женственности - тела моделей ретушируют до состояния препубертата, а модельные агентства лгут об истинном возрасте своих подопечных. Но одержимость молодостью (а точнее - перманентным состоянием «без возраста») - это отражение нашего коллективного стремления забыть о том, что праздник жизни не продлится вечно. И сколько бы Миучча Прада не выпускала на подиум фигурных девушек из каталогов Victoria’s Secret, женщины все так же будут стремиться сохранить формы. Потому что нет ничего лучше для женского тщеславия, чем способность влезть в bomber jacket и джинсы, в которых девушка покоряла ночной город в свои сладкие шестнадцать. Культ вечной молодости в эпоху Твиттера приобретает новый привкус. Модные дома занимаются омоложением своей целевой аудитории, а издания пишут о потенциальных звездах без оглядки на то, что 80% из них так никогда звездами и не станут. Феномен next big thing для модной индустрии материализуется в обложки журналов с 13-летними блоггерами и в рекламные кампании с 14-летними моделями. На хрупкие плечи и тех, и других возлагается важная миссия: продать мечту о неиссякающей молодости. И это продлится до тех пор, пока на такую мечту будет спрос. Подчиняясь духу времени, мир моды творит миф о неувядающей молодости и покорно ждет наступления вечного царствия. А пока этого не случилось, все мы, подобно хладнокровному персонажу из сказки Ганса Христиана Андерсена, выкладываем из осколков льда одно слово. Это слово - «Вечность». PF


Фото и стиль: Brian Keith; модель: Valerija Kelava / Next

модель

ВАЛЕРИЯКЕЛАВА

В НОВОЙ РУБРИКЕ PLAYING FASHION, СРЕДИ МНОГООБРАЗИЯ НОВЫХ ЛИЦ, КАЖДЫЙ МЕСЯЦ МЫ ВЫДЕЛЯЕМ ОДНУ МОДЕЛЬ, У КОТОРОЙ БОЛЬШОЕ БУДУЩЕЕ. текст: ЛЕНА СИЯТОВСКАЯ

М

одельный мир достаточно притязателен как к лицу, так и к образу в целом. И дело здесь вовсе не в идеальной, лишенной какого-либо изъяна красоте. Буквально вчера я показала другу фото одной украинской модели, на что в ответ услышала: «Слишком идеальная. Ничего особенного». И наверное, он прав. Красота, которой хочется упиваться, сегодня никого не интересует. Скауты ищут лица, на которых невозможно не задержать взгляд: такие, чтобы в эти несколько секунд пристального наблюдения в вашей голове туда и обратно десяток раз пробежала мысль «нравится не нравится» и чтобы потом еще захотелось крикнуть знаменитое выражение Архимеда «Эврика! Нашел!» Одной из таких моделей стала Валерия Келава - по-другому описать популярность двадцатилетней словенки просто не получается. Карьеру модели она начала достаточ-

но поздно - в 19 лет. Морозный сине-зеленый взгляд, выразительные скулы, черные как смоль волосы и светлые брови... Валерия - одна из тех счастливых обладательниц переменчивой красоты, которую так любят fashion-инсайдеры. О ее внешности нельзя судить однозначно. Наиболее выигрышно Келава смотрелась на показе сестер Маллеви. Известно, что дизайнеры Rodarte Кейт и Лаура, создавая коллекцию осень-зима 2010/2011, вдохновлялись лунатиками. Приглаженные волосы, белые лица и очень светлая одежда - в описание образа так и хочется добавить фирменный взгляд Валерии. Для журналов словенка снимается с завидным постоянством и уже успела побывать на страницах POP, Dazed&Confused и Vogue. На последней нью-йорской Неделе моды победно отшагала на двенадцати показах, среди которых Proenza Schouler, Alexander Wang и Marc Jacobs. Она открывала шоу Кристофера Кейна и закрывала Felipe Oliveira Baptista. Девушка-хамелеон Валерия Келава заставила нас очередной раз задуматься о красоте, ее сущности и месте ее нахождения. PF

МАЙ-ИЮНЬ 2010 / PLAYINGFASHION.COM

9


СЛОВА

ДИДЖИТАЛИЗМ НА КАКОМ ПЛАТЬЕ ПОСЕЛИЛАСЬ КАКАЯ ЗАСТАВКА, И У КАКОГО ДИЗАЙНЕРА БОЛЬШЕ ВСЕГО ШАНСОВ ПРОСЛЫТЬ КОМПЬЮТЕРНЫМ ГЕНИЕМ. ОЛЬГА ЯНУЛЬ ВЫЯСНЯЛА ДЕТАЛИ МАССОВОЙ ВЛЮБЛЕННОСТИ В ГЛАВНУЮ ТЕНДЕНЦИЮ ВЕСЕННЕ-ЛЕТНЕГО СЕЗОНА.

Фото: Роман Пашковский; стиль: Ольга Януль; прическа: Линда Полуэктова; макияж: Slava Чайка; модель: Даша Семенченко / Joy Star System. На Даше: платье, Mary Katrantzou.

текст: ОЛЬГА ЯНУЛЬ

В

ерный спутник и бизнес-партнер каждого современного человека начал свое победное шествие не так давно: какихто 60 лет назад о нем знали только избранные. Зато теперь каждый школьник в курсе всех компьютерных новинок. Впрочем информационные технологии совсем не роскошь, а необходимость и залог успеха. И если раньше нам самим приходилось покорять силы природы, то сегодня это делает искусственный интеллект. Подобная тенденция проявляется не только в сферах трудоемкого производства. Компьютерные знаки и символы теперь везде, а главное - они в моде. Стоит лишь взглянуть на коллекции последнего десятилетия: с каждым годом они все интенсивнее пропагандируют всевозможные цифровые

10

МАЙ-ИЮНЬ 2010 / PLAYINGFASHION.COM

рисунки на одежде - будь то пиксельные узоры, напоминающие первые скринсейверы, или же сложные графические рисунки, созданные в лучших традициях трехмерной графики. Что же пытаются сказать нам дизайнеры? Является ли внедрение неповторимых знаковых принтов просто очередным бизнес-шагом для повышения продаж и узнаваемости бренда или объективной потребностью современного покупателя - некой цифровой зависимостью? Cейчас мы теряемся в бесконечных сочетаниях цвета и формы, представленных на подиуме, однако в 60-х игра принтов и красок была очевидным лозунгом свободолюбивой молодежи. Вспомнить хотя бы известный модный символ тогдашнего мира - бренд Biba, культивировавший принты-предвестники диджитальных рисунков: романтичные, психоделические, абстрактные узоры. В тот же период их предлагал и любимец богемы Эмилио Пуччи. А популярные черно-белые графические рисунки в стиле «оп-арт» красовались в коллекциях Оззи Кларка. Более современные очертания компьютерной графики в одежде проявились уже в 80-е годы, когда под влиянием активного процесса эмансипации, стиля диско и спортивного шика в духе Джейн Фонды принты обзавелись множеством остроугольных геометрических фигур, как будто указывающих единственно возможный вектор развития. А главными новаторами такого движения можно назвать британский дуэт Bodymap. Именно они первые решили обозначить «карту тела», которая благодаря использованию различных принтов и узоров, к слову, создавалась вручную известными игроками лондонской арт-сцены. Одежду, способную украсить фантастический фильм, предлагал Тьерри Мюглер: кроме скульптурного кроя, он украшал наряды откровенно четкими цифровыми рисунками. Но то были лишь первые ласточки. О диджитал принтах как о новом, набирающем силу знаковом тренде начала нулевых заговорили после первой коллекции Basso&Brook, полностью выполненной только с использованием цифровых технологий, за которую британский дуэт в 2004 году был отмечен наградой Fashion Fringe. Тем не менее, время абсолютных монополий уже прошло. На показах осенне-зимних коллекций 2009 года диджитал принты стали одним из главных трендов. У Marios Schwab тогда были представлены платья с разноцветными геометричными рисунками, вдобавок расшитые кристаллами. Piter Pillotto тоже использовал новую технологию - с ее помощью вещи казались более архитектурными и скульптурными. На показах Erdem появились «оцифрованные» цветы. Этой же осенью в модный мир ворвалась еще одна любительница современных узоров на ткани - Мари Катрантзу. Урожденная гречанка дебютировала на лондонской неделе моды с платьями, на которые были нанесены объемные рисунки парфюмерных бутылочек. Немного вытянутые, сюрреалистичные, как будто сошедшие с полотен Дали, изображения в одно мгновение превратили Мари в главного конкурента все тех же Basso&Brook. «Техника нанесения цифровых рисунков стала определенным этапом в развитии модной

индустрии. Благодаря этой технологии молодые дизайнеры могут смело конкурировать с успешными брендами с десятилетней историей», комментирует распространение новой технологии Филипп Деламор, представитель Digital Studio в London College of Fashion. Все дело в том, что такая техника не просто позволяет дизайнеру проявить индивидуализм, но и сэкономить на производстве. Ведь при использовании современных методик производства стоимость одной единицы значительно уменьшается. Возможно, это и объясняет наличие диджитализма в коллекциях сезона весна-лето 2010. И если с лондонскими мастерами цифрового принта уже все совершенно ясно (Basso&Brook, Mary Katrantzou), то BCBG Max Azria и Matthew Williamson показали излюбленные узкие платья с различными цветовыми вариациями, отсылающими к полотнам Герхарда Рихтера. Его же мозаичные работы, вероятно, вдохновили и мастера праздничного выхода - Elie Saab, чьи платья в пол были украшены мелкими пиксельными рисунками. Brian Reyes «разрисовал» коктейльные платья нежными разводами, нанесенными на фактурную ткань так, что даже создается эффект вышивки бисером. Подобное впечатление складывается и при рассмотрении коллекции домов Gucci, Versace и Thakoon: первые удачно обыграли излюбленную этнику, вторые нанесли точечные рисунки на соблазнительные полупрозрачные ткани, а третьи показали, как нужно создавать силуэт, имитируя технику вышивки «компьютерным крестиком». Космические изображения в коллекциях Helmut Lang, Balenciaga, Zero+Maria Cornejo, словно произведения Кейта Тайсона, и вовсе напоминают машины из научной фантастики: они работают, но их назначение все еще остается загадкой. Fashion East и Givеnchy в своих летних коллекциях явно вернулись к истокам - черно-белому геометрическому рисунку в стиле 60-х годов. С одной лишь разницей в расстановке акцентов: Риккардо Тиши сумел адаптировать даже восточные мотивы. Профессиональным иллюзионистом показал себя Джош Гут, который с помощью полутонов создал невероятный скульптурный силуэт, удлинив ноги или подчеркнув талию лишь с помощью трехмерного рисунка. Параллельные миры, желательно наполненные водой, такой мэсседж мог бы подойти как коллекции Proenza Schouler, так и Alexander McQueen. И хотя степень «сказочности» и носибельности в этих коллекциях не подлежит сравнению, вдохновение морской палитрой, обыгранной в цифровом формате, и формы, напоминающие объемные инсталляции Эрнесто Нето, словно приглашают в иное измерение. Тем не менее, бросаясь в вихрь модных приключений, не стоит забывать о простых правилах: множество ярких принтов исключает сложные прически и макияж, если только вы не главная героиня фильма «Аватар»; подобные изображения отлично смотрятся в паре с монохромными базовыми вещами, но не следует смешивать между собой рисунки разного характера. Большое количество украшений тоже будет смотреться нелепо - лучше ограничиться интересным колье, продолжающим тему основного узора одежды. PF


дизайнер

«ДЛЯ МЕНЯ НЕ ОЧЕНЬ ВАЖНО БЫТЬ ИМЕННО ДИЗАЙНЕРОМ ОДЕЖДЫ, Я БОЛЬШЕ ЗАИНТЕРЕСОВАН В ПРОЦЕССЕ СОЗДАНИЯ ЧЕГО-ЛИБО»

Дом

Дамира ЕГО ИМЯ СЕГОДНЯ У ВСЕХ НА УСТАХ: СОВСЕМ НЕДАВНО ДИЗАЙНЕР ДАМИР ДОМА ПРЕДСТАВИЛ В ПАРИЖЕ ЛИНИЮ ЖЕНСКОЙ ОДЕЖДЫ. С ЧЕСТНЫМ, ГОРДЫМ И ЧУВСТВИТЕЛЬНЫМ ОБЩАЛСЯ АНТОН КАРЮК. текст: АНТОН КАРЮК иллюстрация: ДИНА ЛИННИК

М

олодой поэт, художник моды и пленник эстетики чистоты, Дамир Дома родился в Хорватии, получил образование в Германии и после переехал в Антверпен - тихий омут талантов. Там он работал на Энн Демельмейстер и Рафа Симонса, а через пару лет запустил свой собственный бренд. Успех был неминуем. Его показы можно сравнить только с поэтической сказкой: каждая коллекция по-настоящему уникальна. Однако неизменность образа от Damir Doma не грозит ему превратиться в неустойчивый символ. На последней Неделе в Париже дизайнер впервые представил на суд зрителей женскую линию. Дамир признается, что его совсем не привлекают предложения присоединиться к большим модным Домам, так как именно свой продукт, персональный и эмоциональный, по мнению дизайнера, и есть то необычное и совершенное, что он может подарить миру. Playing Fashion: Вы скучаете по своей родной Хорватии? Дамир Дома: Я всегда рад посетить свою родину, когда есть время. В послед-

ний раз был там прошлым летом: отдыхал на маленьком острове Млет и был поражен красотой природы. Я очень горд за маленькую Хорватию. Тем не менее, не могу сказать, что находился там очень долго, у меня действительно нет ощущения и понятия «быть дома». Я столько путешествовал в последние годы, что полностью потерял его. PF: Что вы знаете про Украину? ДД: У меня есть хороший друг из Украины. Я знаю, что ваша страна довольно молодая, энергичная и что ее ждет очень яркое будущее. Сейчас наступило время переосмысления и становления Украины в условиях старой идеологии. PF: Ваша женская линия довольно схожа по стилю с мужской. Вы считаете, что будущее моды за андрогинностью? ДД: Мужчина и женщина от Damir Doma - разные. Нежный и игривый мужчина и элегантная, чувственная и гордая женщина сильно различаются. PF: Какие художники вас вдохновляют? ДД: Я черпаю вдохновение из различных источников. Но наиболее важным является искусство. Я обожаю таких худож-

ников, как Йозеф Бойс и Ансельм Кифер. Мне по душе естественно-болезненные аспекты их творчества на фоне некоторой хрупкости. Их работы пропитаны чистотой и честностью. Также мне интересны несколько персон из мира моды: раннее творчество Армани и Сен-Лорана, я считаю, очень актуально и в наши дни. PF: Какой из просмотренных в последнее время фильмов вам понравился? ДД: Совсем недавно я пересматривал фильм «Гаттака» 1997 года. Это один из моих любимых фильмов. Также очень нравится «Дюна» - фантастический фильм режиссёра Дэвида Линча. К сожалению, у меня очень мало времени, чтобы посещать кинотеатры. PF: Цвета ваших коллекций почти всегда ахроматичны. Вы считаете, что цвет - лишний? ДД: Я хочу создавать интеллектуальные и чистые коллекции. Одежда должна быть тонкой и элегантной, но в то же время перекликаться с классикой. Иногда я использую цвет, но он всегда должен быть уместен. Например, в коллекции весналето 2010 я использовал оттенки красного. Этот цвет символизирует кровь и

энергию, которые текут по нашим венам. PF: Одежду каких дизайнеров вы любите, исключая тех, у кого вы работали? ДД: Как я уже говорил, мне нравятся ранние работы Armani, они мне кажутся элегантными и в то же время легкими. Обожаю Yves Saint Laurent по тем же причинам. Одной из самых любимых марок уже долгое время является Issey Miyake. PF: Ваша семья и вы сами связаны с искусством. Кем бы вы были, если бы не были дизайнером? Кем мечтали быть в детстве? ДД: Я хотел быть творцом в широком смысле этого слова! Для меня не очень важно быть именно дизайнером одежды, я больше заинтересован в процессе создания чего-либо. Только в мире моды для этого используют свои инструменты. PF: Опишите себя тремя словами. ДД: Чувствительный. Честный. Гордый. PF: Если бы вы попали на необитаемый остров, какую единственную вещь вы бы взяли с собой? ДД: Думаю, я бы взял большой нож! (Смеется) PF

МАЙ-ИЮНЬ 2010 / PLAYINGFASHION.COM

11


beauty

В мае 1

Несмотря на то, что майские улицы пропитаны невероятными запахами настоящей весны, найти свой «букет» для предстоящего лета можно среди вариантов парфюмерных новинок этого сезона.

AMOR AMOR DELIGHT, CACHAREL Лимитированная версия полюбившегося аромата (девятый по счету римейк этого парфюма) создана Карлосом Бенэмом, Анн Флипо, Вероникой Найберг на базе знакомых нот, дополнена в этот раз освежающими грейпфрутом, ананасом, малиновым щербетом, дыней и розой. AGUA DE LOEWE ELLA, LOEWE Итог: свежий фруктовый аромат. Создан домом Loewe из оттенков лимона, теплого бергамота, апельсина, розы, лилии, кедра, восточного сандалового дерева и мускуса. Итог: легкий и пряный аромат.

5

2

4

AQUA ALLEGORIA FLORA NYMPHEA, GUERLAIN Парфюмер Тьерри Вассер в честь юбилея со дня выпуска первого аромата (10 лет) коллекции Aqua Allegoria создал сказочный вариант запаха, состоящего из сирени флердоранжа, меда и лилии. Итог: мягкий цветочный аромат.

IDOLE D'ARMANI EAU DE TOILETTE, GIORGIO ARMANI Составлен парфюмером Бруно Йовановичем из розы, жасмина, шафрана, нот горького апельсина, сочной груши, имбиря и горьковато-свежей индийской полыни, ароматной смолы дерева стиракс, дымно-терпкой пачули и ветивера. Итог: яркий цветочный аромат, с пряными восточными мотивами.

3

ESCALE AUX MARQUISES, DIOR Создатели серии ароматов Escale Dior продолжают радовать новыми парфюмерными путешествиями. Новинка этого года создана на основе запахов ванили, кориандра, черного перца, гвоздики и муската. Итог: соблазнительный и пряный аромат.

Фото: Роман Пашковский; стиль: Ольга Януль; прическа: Линда Полуэктова; макияж: Slava Чайка; модель: Даша Семенченко / Joy Star System. На Даше: серьги, подвески, браслеты из серебра с рельефной мозаикой, все Frey Wille, коллекция Poseidon; комбинезон, Rick Owens.

12

МАЙ-ИЮНЬ 2010 / PLAYINGFASHION.COM

Смена цвета текст: ЛЕНА СИЯТОВСКАЯ

Р

аньше модники скандировали за естественность. А потом взяли бритвы и намеренно лишили себя произвольного участка волос. Они носили ив-сен-лорановский боб, не дающий смотреть в оба, затем выбирали асимметрию, а после и вовсе решили облысеть ровно на часть головы. Одни выбривали висок, как модель Элис Делал или редактор американского Elle Кейт Ланфэр, другие в компании со стилистом Карен Лэнгли - затылок. У затейливой формы остались свои преимущества, но сегодня на арену вышел цвет: сочный или блеклый, лишь бы подальше от натурального. С взъерошенными волосами цвета зеленки и размытого ультрафиолета по подиуму дефилируют модели Proenza Schouler. «Мы хотели получить что-то новое, дающее ощущение молодости и свежести», заявляет за кулисами Лазаро Эрнандес. Разноцветные пряди украшали головы моделей и у Giles: взлохмаченные волосы цвета леденцов гармонично выбивались из-под массивных оправ солнечных очков. Желтая, розовая, зеленая сладкая вата, где-то сплетенная в косы, где-то декорированная кружевом, местами утыканная булавками -

так хочется описать прически Comme des Garçons. Дизайнер Рэи Кавакубо стала одной из тех, кто пустил данный тренд в ход. В коллекции весна-лето 2010, представленной Gareth Pugh, модели поседели в тон одежде. Стилист показа и по совместительству редактор моды в журнале Dazed & Confused Кэти Шиллингфорд объясняет их вдохновение так: «Мы использовали седые волосы в первую очередь для фильма, который стал анонсом показа весна-лето 2010, и конечно же, для самого шоу, ведь одежда коллекции серая. Это визуальный ход, идея тона на тоне, волосы должны были стать частью этого». Сама же Кэти уже давно придала своей прическе тройной окрас - плавный переход от блонда к более темному оттенку. Поменяла цвет волос и юная блогер Тави Гевинсон. Сейчас ее волосы голубовато-серые. Не осталась в стороне даже модель Кейт Мосс - отдельные участки своих волос она окрасила в седой. Это что-то среднее, не имеющее возраста, когда седина моментально превращается в голубые кудри Мальвины. Двадцатилетняя девушка, надевая длинную шубу, не боится со спины быть перепутанной со старушкой. Это весна, в которой цвет задает настроение. PF


beAUTY

Даша Фото: Максим Репин Макияж: Елена Иванова-Тагирова Модель: DARIA STROKOUS

МАЙ-ИЮНЬ 2010 / PLAYINGFASHION.COM

13


BEAUTY

14

МАЙ-ИЮНЬ 2010 / PLAYINGFASHION.COM


BEAUTY

Фото: Максим Репин; Прическа и макияж: Елена Иванова-Тагирова; Модель: Daria Strokous.

МАЙ-ИЮНЬ 2010 / PLAYINGFASHION.COM

15


Топ, Ashish; брюки, Gucci.

16

МАЙ-ИЮНЬ 2010 / PLAYINGFASHION.COM


взгляд

Новая мания весны КАКУЮ ТАЙНУ ХРАНИТ БЕЖЕВЫЙ, ЧТО ТАКОЕ «ФИБИФИЛОМАНИЯ» И ПОЧЕМУ МЫ НЕ ВЕРИМ В НАРОД НАВИ - PF ИЗУЧИЛ ВСЕ О ГЛАВНОМ ТРЕНДЕ ВЕСЕННЕ-ЛЕТНЕГО СЕЗОНА. текст: ЛЕНА СИЯТОВСКАЯ

Д

аже если бы в этом цвете не придумали ни одной вещи, нам все равно пришлось бы носить его ежедневно. Что мы и делаем! Он дан нам природой как основа, на которой все выглядит прекрасно. Достойной замены в природе пока на существует, но человеческая фантазия безгранична. Именно поэтому в своих работах гении живописи и кинематографии все чаще пытаются восполнить этот пробел. Последней попыткой стал выдуманный Джеймсом Кэмероном народ Нави. Его представители с кожей цвета морской волны поистине чудесны, особенно среди переполненной яркими красками флоры и фауны. В нашем же мире, где дороги покрыты брусчаткой и прямо по курсу одна за одной выстроились кирпичные новостройки (не подумайте и наш мир не лишен красоты), сделать человека таким ярким было бы просто нелогично. А более идеального цвета, чем бежевый, для нашей кожи даже придумать сложно. Создавая одежду в телесных и бежевых тонах, многие творцы первоначально вдохновлялись именно кожей человека. Отличный пример тому весенне-летняя коллекция афинского дуэта Мотвари и Мастрои под названием "Sarka", что в переводе с греческого означает «биологическая ткань». «Мы выбрали бежевый, когда поняли, что не хотим цвета, который мог бы оскорбить красавицу-кожу. Хотелось сделать одежду, которая бы стала продолжением человека и одновременно оставляла его нетронутым. Ткани настолько тонкие, что кажется, можно заглянуть прямо внутрь, увидеть биение сердца или как кровь пробирается по венам. Шелковая органза и хлопковая тюль, также как и смелые украшения из дерева и зеркал, повторяют геометрию плоти. Я и Мария хотели избежать того, что делали раньше. Это была некая потребность заново открыть в себе создателей. Я впервые работал с шерстью, а Мария - с деревом, где она, вдохновленная модернизмом 60-х, притворяла в жизнь действительно смелые идеи», - рассказывает нам о своей коллекции Филеп Мотвари. Получить тело иной конструкции - это интересная задача для многих творцов, работающих с бежевым цветом. Приводя в пример в основном женские коллекции, хотелось бы не упустить из виду молодых и талантливых мужских дизайнеров, которые, работая с этой гаммой, определенно привнесли в моделирование новизну. Непременно следует назвать Каролин Месси. Эта девушка стала одной из главных участников Menswear Day на Лондонской Неделе Моды. Она представила свою осеннее-зимнюю коллекцию в один день с «цветущим», почти в прямом смысле слова, Андерсоном. Из рюк-

заков его моделей охапками торчали живые розы, они также послужили декором для грубых ботинок. Одежда Каролин выглядела значительно мягче несмотря на то, что молодой дизайнер вдохновилась военными изделиями, подаренными ей неизвестным. Месси смело комбинировала полученные от анонима вещи со своими моделями мужской линии, создавая нечто новое. «Изначально вдохновение пришло к нам именно от этих изделий - у меня страсть к реконструкции вещей из прошлого. Получив их в подарок, мы начали с ними экспериментировать. Они помогли задать концепцию - это был отличный толчок! Так и получилась наша, уже совсем современная история», - рассказывает Каролин. Она выбрала для своей одежды необычный принт, разработать который ей помог дизайнер Сэм Коттон: на рубашках из шелкового твила красовались блеклые, истертые почтовые штампы. На это дизайнера вдохновила выставка работ Рэя Джонсона, отца-основателя мэйл-арта. А цветовая палитра коллекции осень-зима 2010 - это приглушенные оттенки восхода солнца, которые дизайнер наблюдала в Японии: «Меня восхищает многое из того, что я вижу. В этот раз - утренний силуэт на фоне неба Токио. Я часто бодрствую ночью: не могу уснуть, делаю наброски - так встречаю рассвет и всегда вдохновляюсь пейзажем. Его мягкие оттенки я и использовала для тканей». Мужчина от Каролин Месси - идеальный спутник для девушки от Фиби Фило, которую без лишней скромности можно назвать лучшим дизайнером современности, работающим с бежевым. Увидеть таланты Фиби мы могли еще в годы ее работы для Chloé. Сейчас ее место заняла Ханна МакГиббон, коллекции которой заслуживают не меньшего уважения. Ее «кожа» хороша не только цветом, но и формой. «Бежевые вещи в исполнении Ханны МакГиббон для Chloé выглядят невероятно подвижными, а значит в них комфортно. Мне нравится ее умение сочетать разные оттенки: от песочного до шоколадного. Соединяя в одном ансамбле одежду и аксессуары разных оттенков и фактур, она добивается невероятной целостности образа. Отдельного внимания заслуживают вещи oversize в мужском стиле из ее последней зимней коллекции», - рассказала нам редактор отдела моды ELLE-Украина Алена Глухих. Выдержав небольшую передышку, Фиби Фило снова вернулась в мир моды, уже в качестве дизайнера для французской марки Celine. Ее первая коллекция для этого бренда была одной из самых ожидаемых в новом сезоне. Возращение Фило восприняли на ура: ее мягкие кожаные платья носят Кейт Мосс и Карин Ройтфельд. На этом список не заканчивается.

Ее художественному умению преобразовывать классику в нечто очень современное и стильное можно позавидовать. Недаром марку так любят редакторы и все, кто имеет к моде прямое отношение, а на наш вопрос о любимых дизайнерах, работающих с бежевым, они отвечают практически единогласно. «Конечно, Фиби Фило! Неоригинально, зато правда», говорит главный редактор Harper's Bazaar Россия Даша Веледеева. Алена Глухих тоже отдала предпочтение показу Celine: «Знаковой бежевой коллекцией стала весна-лето 2010 Фиби Фило для Celine - минималистский подход, точеный крой и безупречные сочетания черного, белого и бежевого. Бежевый кожаный топ - одна из главных вещей весны». Не сделать выводов просто невозможно! Молодая кудесница дома Celine покорила сердца многих. Ее вещи настолько любимы, что легко можно вывести новый тренд весны «фибифиломания». Отдельные элементы модного цвета встречались в зимней коллекции Dries Van Noten: на подиуме было много синего и хаки, и сам акцент был сделан совсем не на телесном. Но на этом несложном примере мы видим, как удачно его можно сочетать с яркими цветами. Может быть, модели выглядели так, будто собрались прогуляться, но не стоит думать, что эта поучительная случайность образа не была тщательно продумана дизайнером. Интересные одноцветные образы на зиму предложило нам семейство Vandevorst. Насыщенные вкусные цвета - вино, фуксия, слива, разрисованный мелом черный, среди которых и разные оттенки бежевого. В то время как вся гамма этого цвета легко именуется одним словом, совершенно непонятно, о каком оттенке идет речь. Кремовый, льняной, карамельный, экрю... их так много, что искать для себя любимый окажется интересной задачей. «На фоне здоровой кожи бежевый, пожалуй, один из красивейших цветов. Своей нейтральностью он заботится о ее сияние. Стилисты иногда боятся его простоты, но если их задача - минимализм, то телесный отлично помогает его добиться. Это естественное, но все же очень стильное будущее женской моды», - рассказывает стилист Николь Витальяно. Неприглядность и простота снаружи скрывают очень мощную силу внутри. Бежевый не кричит о себе, как черный или красный, а просто спокойно продолжает красоваться на подиумах. Дизайнеры, познавшие его тайну, работают с ним каждый сезон. Некоторые Дома сделали его своей визитной карточкой, тем самым негласно заявив об изысканности своей работы. Этой весной у нас есть все шансы раскрыть его тайну и для себя. PF

Фото: Эмма Темпест / Emma Tempest Стиль: Хоуп Вон Джоел / Hope Von Joel

МАЙ-ИЮНЬ 2010 / PLAYINGFASHION.COM

17


FASHION

18

МАЙ-ИЮНЬ 2010 / PLAYINGFASHION.COM


FASHION

Расшитый пайетками топ, Missoni; боди, Agent Provocateur; кружевное боди, Topshop; ожерелье, Mawi.

МАЙ-ИЮНЬ 2010 / PLAYINGFASHION.COM

19


Топ и юбка, Anne Valérie Hash; кружевное боди, Stella McCartney; браслет и ожерелье, Mawi. Фото: Эмма Темпест / Emma Tempest; стилист: Хоуп Вон Джоел / Hope Von Joel; макияж: Кенет Со / Kenneth Soh; прически: Фабио Номес / Fabio Gnomes; модель: Anu / FM.

20

МАЙ-ИЮНЬ 2010 / PLAYINGFASHION.COM


МАЙ-ИЮНЬ 2010 / PLAYINGFASHION.COM

21


Шаль, Bess.

22

МАЙ-ИЮНЬ 2010 / PLAYINGFASHION.COM


взгляд

Работа под прикрытием РЕДАКТОР МОДЫ КСЕНИЯ АФАНАСЬЕВА РАЗМЫШЛЯЕТ О ТОМ, ЧТО НАДЕВАТЬ, КОГДА ХОЧЕТСЯ РАЗДЕВАТЬСЯ, И КАКИЕ КАТАКЛИЗМЫ В ЭКОЛОГИИ МЫШЛЕНИЯ ПРИВЕЛИ К ТОМУ, ЧТО В ДИКОЙ ПРИРОДЕ ШОУ-БИЗНЕСА ПОЧТИ НЕ ОСТАЛОСЬ ОДЕТОГО ЧЕЛОВЕКА. текст: КСЕНИЯ АФАНАСЬЕВА

К

ак бы странно это ни прозвучало, но весна по своей природе - враждебное для мира моды время. Начиная с того момента, когда из-под снега и льда проступает город, и до самого лета, когда плюсовой температурой уже никого не удивишь, женщине хочется раздеваться, а не надевать лишнее. Бессильные против циклов самой природы, дизайнеры потакают этому ежегодному таянию одежды, позволяя моделям разгуливать по подиуму в нижнем белье и полупрозрачных тканях. Даже из-под строгих черных жакетов Dolce&Gabbana цветет тонкое кружево, утверждая весну 2010, которая всеми силами стремится поднять нижнее белье «на поверхность». Особо удачные разоблачения мы видели у Alexander Wang, Bottega Veneta, Jean Paul Gaultier и Marc Jacobs. Пожалуй, самая романтичная пора в году - идеальное время одеваться так, будто в спешке покинула квартиру друга. Кружевной корсет под деловой костюм, ультракороткие шорты со строгим жакетом или прозрачное шелковое платье «без прикрытия» - именно так должен выглядеть план на весну каждой смелой модницы. С приходом уверенной теплой погоды нижнее белье сочетается с верхней одеждой без посредников, и даже те, кто избегает в своем гардеробе тюля и кружевных оторочек, этой весной идут ва-банк. Вовремя вернувшаяся на пост креативного директора Celine Фиби Фило предложила поклонницам элегантной простоты свое понимание смелости. Главная интрига ее триумфального показа в интеллектуальном эротизме: светлый беж, имитируя голое тело, завораживает куда сильнее оголенных плеч. Победное шествие телесного цвета мы наблюдали на подиумах Chloe, Lanvin, Phillip Lim и Yves Saint Laurent. Спорить с бежевым цветом этой весной непозволительно: диктат одного из самых благородных цветов допускает только игру фактур и оттенков. Очень кстати, если учесть, что шорты, платья и топы из светлой кожи сейчас на пике моды. И все же, светлая или темная, искусственная или натуральная, в лучшем случае она становится для нас «второй» кожей,

не избавляя от сезонных забот о первой. По весне культ тела требует поддержания идеальной формы особенно настойчиво. Необходимость расставаться с лишней одеждой меняет привычки на раз: те, кто еще вчера составляли многослойные лукбуки в ущерб рабочему времени - сегодня в качестве стимула крепят фотографии хрупких моделей в бикини на собственные холодильники. Выбрать мотивирующую фотографию н��когда еще не было так легко. Голое тело, ограненное профессиональной ретушью, провозглашает со страниц журналов: «Одеваться не модно - модно раздеваться!» К весеннему потеплению эта тенденция не имеет никакого отношения. Внутреннее пространство глянца – уникальная климатическая зона, где холода наступают только для того, чтобы показаться в мехах. В остальное время жители всемирной мечты о вечной вечеринке у бассейна несут свою нелегкую службу преимущественно оголенными. Искусство достойно раздеться в сфере шоу-бизнеса заметно подвинуло и вокальные данные, и актерское мастерство. В ряду «разоблаченных» небожителей представители даже тех профессий, что к эротике изначально не имеют отношения: спортсмены, телеведущие и даже политики. В то же время наличие праздничного календаря с обнаженными сотрудницами в отдельно взятой компании удивляет не больше, чем чашки с корпоративной символикой. С тех пор, как оголение стало неотъемлемой частью публичной карьеры, провизоры, менеджеры и старшие помощники, раздеваясь перед камерой, вполне обоснованно чувствуют себя звездами. Впрочем, симптомы пресыщения медиа-пространства голым телом уже дают о себе знать: звезда повсеместного ню не сегодня-завтра должна вполне предсказуемо закатиться. Обладать, но не выставлять на показ - не только материальные блага, но и собственное тело - вот та тенденция, которую надо постараться разглядеть за парадом откровенной чувственности. В ожидании логичного отката к пуританским настроениям автор этой статьи и ее дальновидные коллеги кутались в светлый трикотаж и не спешили оголяться в целях тимбилдинга. От лица всей редакции PF ответственно заявляю: за время подготовки этого материала ни один сотрудник не снялся обнаженным. PF

Фото и стиль: Брайан Кейс / Brian Keith

МАЙ-ИЮНЬ 2010 / PLAYINGFASHION.COM

23


НА СТРАНИЦЕ СПРАВА: леггинсы, Jill Stuart; туфли на платформе, Gucci. НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ: замшевый жакет, Yigal Azrouel; майка, Yigal Azrouel; белье, Victoria’s Secret.

24

МАЙ-ИЮНЬ 2010 / PLAYINGFASHION.COM


МАЙ-ИЮНЬ 2010 / PLAYINGFASHION.COM

25


НА СТРАНИЦЕ СПРАВА: майка, Yigal Azrouel; брюки, декорированные заклепками, Bess. НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ: майка, Jill Stuart; юбка с завышенной талией, Yigal Azrouel.

26

МАЙ-ИЮНЬ 2010 / PLAYINGFASHION.COM


МАЙ-ИЮНЬ 2010 / PLAYINGFASHION.COM

27


НА СТРАНИЦЕ СПРАВА: боди, Agent Provocateur; кожаная юбка с завышенной талией, Zero; серьги, надетые как браслеты, собственность стилиста. НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ: шаль, Bess; шорты, Orange.

28

МАЙ-ИЮНЬ 2010 / PLAYINGFASHION.COM


Фото и стиль: Брайан Кейс / Brian Keith; прическа: Шинтаро Тераока / Shintaro Teraoka; макияж: Дженнифер Чен / Jennifer Chen; модель: Yulia Leontieva / Silent

МАЙ-ИЮНЬ 2010 / PLAYINGFASHION.COM

29


РЕАЛЬНОСТЬ

Редакция выражает особую благодарность Ане Вараве и Яне Алтуховой за помощь в проведении съемки и интервью.

Too Much

Посетив Киев, дизайнеры бренда Frankie Morello были шокированы откровенностью нарядов украинских женщин. Подробности выясняла Ольга Януль. текст: ОЛЬГА ЯНУЛЬ фото: РОМАН ПАШКОВСКИЙ

М

ауриццио Модикка и Пьерфранческо Джильоти, дизайнеры бренда Frankie Morello, недавно впервые побывали в Киеве, в городе, где их бренднейм, пожалуй, имеет особое значение и в некоторых кругах даже стал символом продвинутости. Впрочем, сами дизайнеры не отрицают, что их одежда отличается особой сексуальной женственностью и кокетством, которые не стоит воспринимать буквально. «Сексуальность это не столько вещи, сколько то, как вы носите их. Конечно, украинские девушки (какими мы их увидели) любят одеваться очень откровенно. Причем многие из них носят слишком открытую одежду без особой причины. Хочется сразу спросить:

зачем настолько оголяться, если вы просто идете в офис на работу или на чай с подругой? Будьте немного умереннее в выборе своих нарядов, ведь вульгарность не имеет ничего общего с красотой и модой. И если у нас или в коллекциях других дизайнеров уже который сезон присутствует много прозрачных вещей, это не означает, что мы призываем всех к тотальному неглиже. Каждый пропускает этот момент через себя, свое восприятие, адаптирует его, а не эпатирует», - комментируют свою позицию дизайнеры. «Безусловно, наш визит – это интересный опыт, ведь мы впервые в вашей стране, но уже успели познакомиться с работами некоторых дизайнеров (на мероприятии, организованном журналом L’Officiel, дуэт представил свою женскую осенне-зимнюю коллекцию - прим.автора), которые выглядят весьма интересно, хотя и требуют дальней-

шей доработки и осмысления. К тому же в таких поездках приятно просто начать утро с неспешной прогулки и знакомства с городом. Наш обычный день в Милане выглядит куда более активным: чашка кофе, прогулка с собаками, тренажерный зал и никакого сна до обеда. Ведь столько всего нужно успеть!» - делится впечатлениями Мауриццио Модикка. Как и полагается fashion-креаторам, Мауриццио и Пьерфранческо вдохновляются каждой окружающей их деталью, из последних впечатлений - личность графа Дракулы и нашумевшая киноработа Ларса Фон Триера «Антихрист». Именно они подтолкнули дизайнеров к созданию темной и несколько готичной женской коллекции осень-зима 2010, знаковым элементом которой они называют длинные платья в пол: «Обязательно примеряйте такие!» PF


ЛИЦА PLAYING FASHION №5

МАй 2010

www.playingfashion.com info@playingfashion.com

Закрытие UFW / Открытие бутика VALERIA FELIZ фото: Наталья Жанви и Евгения Шабаева

Адреса Alexander McQueen, Киев, Санахант, ул. Грушевского, 8/16. Azzedine Alaïa, Киев, Санахант, ул. Грушевского, 8/16. Bally, Киев, ул. Крещатик, 15. Balmain, Киев, Санахант, ул. Грушевского, 8/16. Bottega Veneta, Киев, ул. Крещатик, 15. Burberry, Киев, ул. Крещатик, 15. Bvlgary, Киев, ул. Крещатик, 15. Celine, Киев, Санахант, ул. Грушевского, 8/16. Chanel, Киев, ул. Бассейная, 6. Christian Dior, Киев, Санахант, ул. Грушевского, 8/16. Dessange, Киев, ул. Владимирская, 49а. Dolce&Gabbana, Киев, Санахант, ул. Грушевского, 8/16. Dsquared2, Киев, ул. Городецкого, 9. Fendi, Киев, Санахант, ул. Грушевского, 8/16. Format DIO, Киев, ул. Красноармейская, 85/87. Giorgio Armani, Киев, ул. Владимирская, 22. Givenchy, Киев, Санахант, ул. Грушевского, 8/16. Gucci, Киев, ул. Крещатик, 15. Helen-Marlen Mandarin Plaza, Киев, ТЦ Мандарин Плаза, ул. Бассейная, 4. Hermés, Москва, Столешников пер., 12. Kenzo, Киев, ТЦ Мандарин Плаза, ул. Бассейная, 4. Lanvin, Киев, Санахант, ул. Грушевского, 8/16. Louis Vuitton, Киев, ул. Крещатик, 15. Marc Cain, Киев, ул. Б.Хмельницкого, 32. Masha Reva, Киев, ул. Рейтарская, 21/13. Max Mara, Киев, ТЦ Мандарин Плаза, ул. Бассейная, 4. Miu Miu, Киев, Санахант, ул. Грушевского, 8/16. Noblesse, Киев, ул. Красноармейская, 2. Passage 15, Киев, ул. Крещатик, 15. Ralph Lauren, Москва, ЦУМ, ул. Петровка, 2. Roberto Cavalli, Киев, ул. Крещатик, 15. Rodarte, Киев, Санахант, ул. Грушевского, 8/16.

Ваша фотостудия в центре города

Salvatore Ferragamo, Киев, ул. Крещатик, 15. Sonia Rykiel, Москва, ул. Тверская, 28. Tiffany&Co, Киев, ул. Бассейная, 4. Villa Gross, Киев, ул. Пушкинская, 28/9. Yves Saint Laurent, Киев, ул. Городецкого, 11.

fotoje.com



PF May-June 2010