Issuu on Google+


COLOFON PLAY TEAM Ewa Chojecka Gerard Esenkbrink Iqrab Habib Stefanie Hakkesteegt Peter Paul de Jong Lian van Leeuwen Hans Loos Mamamess Simon van Melick Christian Pazzaglia Lotte Wouters

MELKWEG Edwin van Andel Peter de Baare Erik Backer Annemare van Bodegom Channa Boot Jantien Ekkes Bram van Essen Jon Heemsbergen Is Hoogland Geert van Itallie Ruben Lombaers Hidde Pluymert Arie Reisinger Hado Steen Timon Suikerbuik Anna Veenstra Jet Zeiss

SPONSORS EN SUBSIDIËNTEN Gemeente Amsterdam SNS REAAL Amsterdams Fonds voor de Kunst SONOS TAX-videoclipfonds

BESTUUR Erik Backer Gerard Lohuis Taco Ruighaver

COMITÉ VAN AANBEVELING Jeroen Berkvens Simon Brester Hans Brouwer Anton Corbijn Ellen ten Damme Ally Derks Eric van Eerdenburg Tom Holkenborg aka Junkie XL David Kleijwegt Kees de Koning Sytze van der Laan Liane van der Linden Frank Peijnenburg Martijn Sanders Cor Schlösser Paul Huis in ‘t Veld Leon Verdonschot Willem van Zeeland

JURY IDFA / PLAY AWARD FOR BEST MUSIC DOCUMENTARY James Mottram Zjakki Willems Lotje IJzermans Rodrigo Letier Miriam Brenner

MET DANK AAN: AFK, Susan Applegate, BKB, Joost van Bellen, Jeroen Berkvens, Simon Brester, Anton Corbijn, Steve Corver, Roy Cremers, Ally Derks, Sophie Derkzen, Rik Elstgeest, Ron Euser, David Kleijwegt, Fatfred, Fione van Gestel, Go Short, Luke Helaha, Jesse Hofhuis, Wijnand Honig, Thomas Hosman, Cees van ‘t Hullenaar, IDFA, Geert van Itallie, Wouter Jansen, Melkweg, Vincent Moon, Natwerk (Lard Breebaart en Edwin Spier), Mark van den Oever, Martijn te Pas, Menno Pot, Kirsten Ruber, Jonathan Rudnick, Cor Schlösser, Fiede Schillmoeller, Scored, Benny Sings, Willeke Steenbeeke, Arno Stevens, Submarine Channel, Simone Toppers, Leon Verdonschot, Loes Verstappen, Remco Vlaanderen, Henny Vrienten, WERC, Job de Wit, Bram Wits, Johnny Wonder coverfoto: Dennis Stock vormgeving magazine: Arie Reisinger

CONTACT info@playfestival.nl www.playfestival.nl www.facebook.com/PLAYFestival www.twitter.com/PLAYFestival_NL www.youtube.com/PLAYfestivalNL PLAY International Music+Film Festival Lijnbaansgracht 234a 1017 PH Amsterdam

PLAY 02

Welkom op de eerste editie van PLAY, het nieuwe internationale muziek+film festival in de Melkweg in Amsterdam! PLAY komt voort uit de voorliefde voor film en muziek – en in het bijzonder voor de muziekfilm. Overal in de wereld worden prachtige, inspirerende muziekfilms gemaakt, maar wanneer kan je die zien? Op de televisie in de late uurtjes, hier en daar op een filmfestival, soms in delen online. Veel vertoningsmogelijkheden zijn er niet, en al zelden op het witte doek. PLAY brengt daar verandering in. Vier dagen lang serveert PLAY een verleidelijke cocktail van de beste muziekfilms en live acts. Met een aantal bijzondere extra’s, zoals een eerbetoon aan de filmmaker en dj Don Letts, de Top 3 Beste Muziekfilms van Anton Corbijn, en interviews met speciale gasten uit de muziek- en filmwereld zoals Henny Vrienten en Joost van Bellen. Naast documentaires, speelfilms en concertregistraties vertoont PLAY ook shorts en muziekvideo’s. Speciale aandacht gaat tijdens het festival uit naar de Nederlandse muziekfilm. En PLAY zit bomvol live muziek: met onder andere The B-Movie Orchestra, Members of Morphine, Lucky Fonz III, Elle Bandita, Bob Forrest van Theolonious Monster, Finn Silver – en een heuse surprise act! Graag wil ik iedereen bedanken die zich met hart en ziel heeft ingezet voor het festival. Alle medewerkers en vrijwilligers van het festival. Natuurlijk ook de fondsen zonder wie dit festival niet had kunnen plaatsvinden. En ook onze media- en programmapartners. Bijzondere dank gaat uit naar IDFA, voor de bijzondere samenwerking. En tot slot de Melkweg, dank je wel voor het omarmen van PLAY.

SO, ARE YOU READY TO PLAY? Simon van Melick Festivaldirecteur Welcome to the first edition of PLAY, the new international music+film festival taking place at the Melkweg in Amsterdam. PLAY arose out of a passion for film and music – and the music film in particular. All over the world, beautiful and inspiring music films are being made, but where can we see them? Perhaps we might stumble across them on late night television or during a film festival, or in parts online. But there are simply not enough viewing opportunities, especially for the big screen. PLAY is out to change this. For four days, PLAY will be serving an intoxicating mix of the best music films and live acts. There are many ‘extras’, such as a tribute to filmmaker/ DJ Don Letts, Anton Corbijn’s Top 3 best music films, and interviews with special guests from the music and film world, including Henny Vrienten and Joost van Bellen. Besides documentaries, feature films and concert movies, PLAY will also be showing shorts and music videos, as well as giving special attention to the Dutch music film. And it all comes backed with plenty of live music, including: The B-Movie Orchestra, members of Morphine, Lucky Fonz III, Elle Bandita, Bob Forrest from Thelonious Monster, Finn Silver and even a special surprise act. I would like to thank all those that have put their heart and soul into this festival: colleagues, volunteers, the funders who made this festival possible and our media and programme partners. Special thanks also go to IDFA for this special collaboration and the Melkweg for embracing us.

SO, ARE YOU READY TO PLAY? Simon van Melick Festival Director

TIMETABLE

page 16

IDFA / PLAY COMPETITION

page 4

PLAY SHORTS

page 19

THE PLAY LIST

page 7

LIVE@PLAY

page 20

ROCKING SHORTS!

page 11

TOP 3: ANTON CORBIJN

page 22

ARTIST IN FOCUS: DON LETTS

page 12

PLAYTIME

page 24

THE FUTURE OF MUSIC VIDEOS

page 14

DUTCH DOCS

page 28

MUSIC VIDEOS EMBEDDED ON THE BIG SCREEN

page 15

FESTIVAL INFO

page 30

INHOUD CONTENT

PLAY 03


IDFA PLAY

COMPETITION FOR BEST MUSIC DOCUMENTARY Voor de eerste editie van het festival hebben PLAY en het International Documentary Film Festival Amsterdam (IDFA) de handen ineen geslagen. In gezamenlijke redactie zijn zeventien muziekdocumentaires geselecteerd voor de competitie IDFA / PLAY Award for Best Music Documentary 2011. In de selectie zitten vier films van Nederlandse bodem. De films zijn zowel bij PLAY in de Melkweg als op verschillende IDFA-locaties te zien. Een internationale jury heeft de zware maar eervolle taak om de eerste winnaar van deze competitie te kiezen. For this festival’s first edition, PLAY and the International Documentary Film Festival Amsterdam (IDFA) have joined forces for the Competition for Best Music Documentary 2011. A total of 17 music documentaries from around the world have been selected – four of which originate from the Netherlands. The films will be screened not only at PLAY in the Melkweg but at other IDFA festival locations. An international jury has the challenging but honourable task of choosing this competition’s first winner.

DEWOLFF Carin Goeijers, NL, 2011, 80 min. wereldpremière De piepjonge psychedelische bluesrockers van DeWolff worden een zomer lang gevolgd terwijl ze clubs door heel Nederland om hun vingers winden. Tussen de regels door zien we hoe het plotselinge succes van hun band invloed heeft op hun ontluikende levens, van hun relaties tot de carrièreplannen die ze maken. The young psychedelic bluesrockers of DeWolff tackle a blistering summer tour and the sudden succes of their band with disarming modesty. DO 17 NOV, MELKWEG MAX, 20.30 UUR | VR 18 MOV, TUSCHINSKI 2, 23.15 UUR DO 24 NOV, BRAKKE GROND, 20.00 UUR | VR 25 NOV, TUSCHINSKI 4, 16.30 UUR ZA 26 NOV, PODIUM MOZAIEK, 14.00 UUR

MAMA AFRICA Mika Kaurismäki, FI, DE, ZA, 2011, 90 min. NL première Toegewijde biopic reconstrueert in wervelende compilatie hoe de Zuid-Afrikaanse Miriam Makeba uitgroeide tot één van de meest bejubelde zangeressen van haar tijd, maar ook tot moedig voorvechtster voor een vrij Zuid-Afrika. Wanneer Makeba – Mama Africa – haar stem verheft, is er alleen nog die onvergetelijke muziek. A dynamic compilation portraying the turbulent life of South African singer Miriam Makeba, who used her voice for politics as much as for her unforgettable music. VR 18 NOV, MELKWEG MAX, 12.00 UUR | ZO 20 NOV, TUSCHINSKI 2, 22.15 UUR WO 23 NOV, TUSCHINSKI 1, 13.00 UUR | DO 24 NOV, BRAKKE GROND, 15.30 UUR

EL GUSTO Safinez Bousbia, IE, 2011, 88 min. Europese première Een toevallige ontmoeting zette de Algerijns-Ierse Safinez Bousbia op het spoor van de chaâbi, een Algerijnse populaire muziekvorm die halverwege de twintigste eeuw een grote bloei doormaakte, maar daarna op de achtergrond raakte. Verhalen van individuele leden van het legendarische chaâbi-orkest van El Anka schetsen tegelijk de roerige geschiedenis van het land. The popular Algerian music chaâbi sparks a journey into the cultural and political history of the country, climaxing with the reunion of a legendary orchestra. VR 18 MOV, MELKWEG MAX, 14.30 UUR | ZA 19 NOV, TUSCHINSKI 5, 22.45 UUR | DO 24 NOV, PODIUM MOZAIEK, 19.30 UUR | VR 25 NOV, BRAKKE GROND, 18.45 UUR ZO 27 NOV, TUSCHINSKI 2, 16.30 UUR

BEATS, RHYMES & LIFE: THE TRAVELS OF A TRIBE CALLED QUEST

BEATS, RHYMES & LIFE: THE TRAVELS OF A TRIBE CALLED QUEST

LAST DAYS HERE

Michael Rapaport, VS, 2011, 98 min.

LIVE: PHIFE DAWG

Don Argott, Demion Fenton, VS, 2011, 90 min. NL première Met veel archief- en interviewmateriaal aangekleed portret van Bobby Liebling, de aan crack verslaafde frontman van de hardrockformatie Pentagram. Ooit leek Pentagram furore te gaan maken, maar de band ging aan pech, onenigheid en vooral aan de destructieve Liebling ten onder. Tot platenverzamelaar Sean Pelletier een Pentagramalbum oppikt en de wederopstanding van Liebling en Pentagram tot een persoonlijk doel maakt. It’s all or nothing for Bobby Liebling, the crack-addicted front man of the hard rock group Pentagram whose self-destructive behavior seemed to spell the end for the band. DO 17 NOV, MELKWEG MAX, 12.00 UUR | DI 22 NOV, MUNT 12, 22.30 UUR DO 24 NOV, MUNT 11, 19.00 UUR | ZA 26 NOV, BRAKKE GROND, 14.30 UUR

ANDA UNION Sophie Lascelles, Tim Pearce, Marc Tiley, GB, 2011, 93 min. In een maand tijd leggen de tien jonge muzikanten van Anda Union tienduizend kilometers af door de weidse steppes van Binnen-Mongolië. Ze gaan op zoek naar de wortels van hun muziek en bezoeken daarbij familieleden die ze soms jaren niet hebben gezien. Anda Union is een ode aan de muzikanten en hun hedendaagse interpretaties van traditionele Mongoolse muziek. An emotionally touching road movie and a tribute to 10 young musicians and their modern interpretations of traditional Mongolian music. DO 17 NOV, MELKWEG MAX, 14.15 UUR | ZO 20 NOV, TUSCHINSKI 3, 22.00 UUR VR 25 NOV, BRAKKE GROND EXPOZAAL, 20.45 UUR | ZO 27 NOV, TUSCHINSKI 2, 12.00 UUR

UTOPIA LTD. Sandra Trostel, DE, 2011, 90 min. NL première Ze zijn nog maar zeventien en achttien jaar, rijbewijsloos en schoolgaand, maar in no time groeit de energieke Hamburgse postpunk driemansband PLAY 04

1000 Robota uit tot een grote hype. Leadzanger Anton manifesteert zich als een intelligent en tegendraads spreker die zich verbaal uitstekend staande weet te houden in het spanningsveld tussen kunst en commercie. Young Hamburg-based band 1000 Robota is a massive hype and has to negotiate the gray areas between art and commerce. DO 17 NOV, MELKWEG THEATER, 14.30 UUR | VR 18 NOV, TUSCHINSKI 3, 23.00 UUR| VR 25 NOV, BRAKKE GROND, 21.45 UUR | ZA 26 NOV, TUSCHINSKI 6, 23.30 UUR

Intieme documentaire over één van de meest invloedrijke en innovatieve bands uit de hiphop-geschiedenis. De energieke montage van interviews, animaties, archiefbeelden en concertopnamen roept de sfeer op van de

New Yorkse hiphopscene uit de jaren tachtig en negentig. Naast een geschiedenis van hun muzikale successen speelt de dynamiek binnen de groep een grote rol. Speciaal in het kader van deze filmvertoning komt Phife Dawg naar de Melkweg met Tribe klassiekers en nieuw werk van zijn album Songz In Tha’ Key Of Phife. A fascinating look into the internal dynamics of A Tribe Called Quest, one of the most influential bands in hip hop history. The screening will be followed by a performance of TCQ member Phife Dawg. VR 18 NOV, MELKWEG OUDE ZAAL, 20.00 UUR [FILM] - 22.00 UUR [PHIFE DAWG LIVE] ZO 20 NOV, BRAKKE GROND, 19.00 UUR | DO 24 NOV, TUSCHINSKI 4, 21.15 UUR ZO 27 NOV, BRAKKE GROND, 16.15 UUR

WHEN THE DRUM IS BEATING Whitney Dow, VS, 2011, 88 min. Europese première Ooit werd Haïti de parel van de Caraïben genoemd. Nu behoort het tot de armste landen ter wereld. De band Septentrional, al ruim zestig jaar Haïti’s nationale trots, maakt het leven wat dragelijker. Wie danst en zingt vergeet de armoede en laat de tragische geschiedenis van het land even achter zich. Music is essential in one of the poorest countries on Earth. The band Septentrional makes the poverty and tragic history of Haiti more bearable. VR 18, MELKWEG THEATER, 22.45 UUR | WO 23 NOV, MUNT 09, 20.00 UUR VR 25 NOV, TUSCHINSKI 5, 23.00 UUR | ZA 26 NOV, MUNT 09, 17.00 UUR

MICHEL PETRUCCIANI Michael Radford, FR, 2011, 102 min. NL première Muziekdocumentaire over de in 1999 overleden Franse jazzpianist Michel Petrucciani. Hij werd geboren met een groeistoornis en leerde, aan huis gekluisterd, piano spelen. Na zijn doorbraak verhuisde hij naar New York en stortte zich enthousiast in het artiestenbestaan. Ondanks, of juist vanwege zijn handicaps leefde Petrucciani een uitbundig leven. A portrait of French jazz pianist Michel Petrucciani, dwarf, child prodigy, virtuoso and heartbreaker, who died in 1999. ZA 19 NOV, MELKWEG CINEMA, 11.45 UUR | DO 24 NOV, TUSCHINSKI 6, 17.30 UUR VR 25 NOV, TUSCHINSKI 6, 20.00 UUR

MRS CAREY’S CONCERT Bob Connolly, Sophie Raymond, AU, 2011, 95 min. “Muziek is een fundamenteel onderdeel van de opvoeding”, vindt gedreven muziekdocente Karen Carey. Vertel dat maar aan een groep verveelde tieners, die wel wat anders aan hun hoofd hebben dan oefenen op de viool. Toch houdt mrs. Carey vol. Haar doel: een groot concert met al haar leerlingen in het Sydney Opera House. Music teacher Karen Carey is preparing her students for a classical concert performance, but not all of them appreciate her high-handed teaching style. ZA 19 NOV, MELKWEG MAX, 12.45 UUR | ZO 20 NOV, BRAKKE GROND, 14.00 UUR VR 25 NOV, TUSCHINSKI 1, 20.30 UUR | ZO 27 NOV, TUSCHINSKI 5, 16.15 UUR

DEWOLFF

BLAZE FOLEY: DUCT TAPE MESSIAH Kevin Triplett, VS, 2011, 79 min.

LIVE: GURF MORLIX

Rijkgeschakeerd portret van de in 1989 op 39-jarige leeftijd overleden Texaanse singersongwriter Blaze Foley. Verluchtigd met fraaie animaties en ondersteund met archiefbeelden vertelt een flinke line up aan vrienden, familieden, collega-muzikanten, producenten en muziekjournalisten over de donkerbebaarde rebel met plakband op zijn cowboylaarzen, die ondanks zijn warme stemgeluid en gevoelvolle liedjes nooit de roem vond waarnaar hij verlangde. Gurf Morlix was een goede vriend van Blaze Foley. Tijdens PLAY brengt Gurf Morlix een ode aan Blaze Foley met werk van zijn laatste album Blaze Foley’s 113th Wet Dream dat samen met de film is uitgebracht. A unique portrait of the rebellious singer-songwriter Blaze Foley, who enjoyed less fame than he actually deserved and died an untimely death. Gurf Morlix was a dear friend of Blaze Foley. At PLAY Morlix pays a live tribute to Blaze Foley with songs form his latest album Blaze Foley’s 113th Wet Dream, which was released with the film. DO 17 NOV, MELKWEG THEATER 17.15 UUR [FILM] - 19.15 UUR [GURF MORLIX LIVE] ZA 20 NOV, BRAKKE GROND, 17.00 UUR | WO 23 NOV, BRAKKE GROND, 21.30 UUR ZA 26 NOV, TUSCHINSKI 6, 21.30 UUR PLAY 05


The PLAY List

BOB & THE MONSTER

IBIZA OCCIDENT

THE BALLAD OF LUCKY FONZ III

Gunter Schwaiger, SP, AT, 2011, 85 min. NL première

David Kleijwegt, NL, 2011, 50 min. wereldpremière

De oorspronkelijke, lokale muziek van Ibiza en de elektronische dj-sets die er vandaag de dag alom klinken, verschillen als dag en nacht. Het Spaanse feesteiland is verworden van een vrije hippiekolonie tot een plek waar de internationale jetset geniet van een georganiseerde entertainmentmachine. Wat maakt Ibiza tot zo’n magische plek? Na de vertoning van de film op woensdag 23 november volgt Ibiza night met een bijzondere line-up van internationale DJ’s. The party island of Ibiza combines inhospitable nature with a well-oiled, highly commercialized entertainment machine. What makes this Spanish island such a magical place? The screening on Wednesday November 23 will be followed by Ibiza night, an all night event with an international DJ line up. ZA 19 NOV, MELKWEG THEATER, 15.00 UUR | WO 23 NOV, ESCAPE CLUB FILM 22.00 UUR | IBIZA NIGHT 23.15 UUR | DO 24 NOV, TUSCHINSKI 2, 22.30 UUR VR 25 NOV, TUSCHINSKI 6, 22.30 UUR

Modern troubadour en singer-songwriter Otto Wichers blikt terug op de groei van zijn carrière als Lucky Fonz III. Zoals de titel van de documentaire verklapt wordt het soms sarcastische, maar vooral vrolijke, zelfkritische gesprek bijgestaan door muzikale intermezzo’s van zijn eigen intieme en melancholisch-komische liedjes. Om 22.30 uur geven Lucky Fonz III een concert in de Oude Zaal om deze wereldpremière feestelijk af te sluiten. Modern-day troubadour and singer-songwriter Otto Wichers speaks about his carreer as Lucky Fonz III, intercut with his comically melancholic performances. At 10.30PM Lucky Fonz III will celebrate the world premiere with a live performance. ZA 19 NOV, MELKWEG THEATER, 20.30 UUR [FILM] - 22.30 UUR [LIVE] ZO 20 NOV, MELKWEG MAX, 16.15 UUR | WO 23 NOV, BRAKKE GROND, 22.30 UUR DO 24 NOV, MUNT 11, 19.00 UUR | VR 25 NOV, MUNT 10, 13.15 UUR ZA 26 NOV, BRAKKE GROND, 20.45 UUR

BOB AND THE MONSTER

KYTEMAN. NOW WHAT?

Keirda Bahruth, VS, 2011, 85 min.

Menna Laura Meijer, NL, 2011, 90 min.

+ IBIZA NIGHT MET IBIZA DJ’S

LIVE: BOB FORREST (Thelonious Monster) Opkomst, ondergang en werderopstanding van Bob Forrest, de voormalige voorman van de jaren tachtig cultband Thelonious Monster. Forrest hielp zichzelf en de band destijds de vernieling in met zijn ontoombare zucht naar drugs en zelfdestructie, maar rees op uit zijn as als onorthodoxe drugshulpverlener in het bandeloze Los Angeles. Na de film treedt Bob Forrest op met de vertolking van klassieke songmateriaal van Thelonious Monster en nieuwe nummers. The rise, fall, and resurrection as a drug support worker, of Bob Forrest, the former front man of 1980s cult band Thelonious Monster. After the screening, Bob Forrest will perform live with classics from Thelonious Monster and more recent work. ZA 19 NOV, MELKWEG THEATER, 17.45 UUR [FILM] - 20.15 UUR [BOB FORREST LIVE] ZO 20 NOV, BRAKKE GROND, 20.00 UUR | VR 25 NOV, TUSCHINSKI 2, 16.30 UUR ZA 26 NOV, MUNT 13, 13.45 UUR

CURE FOR PAIN - THE MARK SANDMAN STORY Robert G. Bralver, David Ferino, VS, 2011, 85 min.

LIVE: MEMBERS OF MORPHINE + JEREMY LYONS In 1999 overleed Mark Sandman, de charismatische zanger, bassist, tekstschrijver, componist en oprichter van een van de meest originele bands van de jaren negentig: Morphine. Deze muziekdocumentaire gaat in op de betekenis van de groep binnen de Amerikaanse popmuziek en duikt in Sandmans persoonlijke geschiedenis, die het driemanschap van Morphine in een nieuw licht plaatst. Ter gelegenheid van de vertoning van deze film komen de overgebleven leden van Morpine naar de Melkweg om de onweerstaanbare sound van Morphine te doen herleven. A portrait of one of the most original rock musicians of the 1990s: singer, bassist, writer, composer and founder of Morphine, Mark Sandman. The two remaining members of Morphine will give a live performance in de Melkweg after the screening. ZA 19 NOV, MELKWEG MAX, 18.00 UUR [FILM] 21.15 UUR [MEMBERS OF MORPHINE LIVE] | ZO 20 NOV, TUSCHINSKI 5, 22.15 UUR WO 23 NOV, TUSCHINSKI 6, 17.15 UUR | VR 25 NOV, MUNT 13, 22.45 UUR PLAY 06

LIVE: LUCKY FONZ III: DE LIVE BALLADE

Colin Benders vertelt over zijn bizarre jaar vol succes en het einde van Kytemans Hiphop Orkest in 2009. Terwijl hij zijn creatieve ziel blootlegt, volgt de film hem tijdens het opstarten van zijn muzikale speeltuin Kytopia waarbij hij letterlijk de ruimte en vrijheid opzoekt om creatieve energie te vinden voor “leipe experimenten”. A philosophizing, musical documentary that takes a look at the creative spirit of Kyteman front man Colin Benders, who had a bizarre year of success with his Hip Hop Orchestra and is currently looking for creative space and freedom in his self-created Kytopia. ZO 20 NOV, MAX, 18.30 UUR

PARADISO

Op The PLAY List: een selectie van de beste muziekdocumentaires, speelfilms en concertregistraties van de afgelopen twee jaar. Een kleine greep uit het programma: in The other F Word sjokken oude punkers achter de Bugaboo, worstelend in het keurslijf van het vaderschap. Copyright Criminals gaat over sampling en het verschil tussen “geleend” en “gestolen”. From the Sky Down is een portret van U2 ná het sleutelalbum Achtung Baby. En verder: de demonen van Ministry (Fix, the Ministry), illustere singer-songwriters (Troubadours), docu’s over de labels achter bands als Pulp en Oasis of een film over de droomwereld van Happy Camper. Check die Play List! The PLAY List presents the best music documentaries, films and concert movies from the past two years. The selection includes such titles as: The other F Word has old punks pushing Bugaboos as they adjust to family life, Copyright Criminals studies the history of sampling – and the difference between “borrowing” and “stealing”, From the Sky Down portrays U2 after recording their key album Achtung Baby 20 years ago, and Beyond the Lighted Stage documents “world’s biggest cult band” Rush. Other films present the demons of Ministry (Fix, the Ministry), illustrious singer-songwriters (Troubadours), the record labels behind such bands as Pulp and Oasis, and the unique dream world of Happy Camper.

SOUND IT OUT In Sound it Out schets een portret van de laatste overgebleven platenzaak in Teesside, een cultureel eiland in een van de meest achtergestelde gebieden in Groot-Brittanië. Een humoristische en intieme film over mannen, het Noorden en de onvervangbare rol die muziek in ons leven speelt. Sound it out is a documentary portrait of the very last surviving vinyl record shop in Teesside, North East England, a cultural haven in one of the most deprived areas in the UK. A distinctive, funny and intimate film about men, the North and the irreplaceable role music plays in our lives. DO 17 NOV, OUDE ZAAL, 13.00 UUR

om zijn gewaagde muzikale experimenten. Via de introductie van enkele van deze muzikale kunstenaars en een mix van muziek, geluid, beeld, werkelijkheid en fictie schetst We Don’t Care About Music Anyway een caleidoscopische blik van de wereldstad Tokio. From radical turntablism (Otomo Yoshihide) to laptop music innovations (Numb) to classical instrument hijacking (Sakamoto Hiromichi), Tokyo’s avant-garde music scene is internationally known for its boldness. While introducing some of the scene’s greatest musicians, We Don’t Care about Music Anyway offers a kaleidoscopic view of Tokyo while confronting music and noise, sound and image, reality and representation, documentary and fiction. DO 17 NOV, CINEMA, 00.45 UUR (ONDERDEEL NACHTPROGRAMMA CABLE)

UPSIDE DOWN: THE CREATION RECORDS STORY

THE BEAT IS THE LAW: FANFARE FOR THE COMMON PEOPLE

Danny O’Conner, UK, 2010, 101 min.

Eve Wood, UK, 2010, 90 min.

Meer dan een kwart eeuw sinds de oprichting en tien jaar na het ter ziele gaan van één van de meest succesvolle en kleurrijke indie labels krijgt Creation Records eindelijk waar het recht op heeft: een eigen film. Compleet met beelden van The Jezus & Mary Chain in de Living Room en Oasis op Knebworth. Het verhaal van de dromen én de nachtmerries van rock ‘n’ roll. Over a quarter of a century since its inception and a decade after its demise, Creation Records, one of the world’s most successful and colourful independent labels, now has its definitive film – complete with footage of Jesus & Mary Chain at the Living Room and Oasis at Knebworth. This is a story of both the dreams and nightmares of rock’n’roll. DO 17 NOV, CINEMA, 18.00 UUR

The Beat is the Law vertelt het verhaal van de Engelse Britpop band Pulp. De band wordt gevolgd van hun start in de donkere krochten van het industriële Sheffield naar de top van de pop via het eigengereide electronica label Warp Records. Met Pulp’s Jarvis Cocker, Richard Hawley (Longpigs/Pulp), Mark Brydon (Moloko), Rob Gordon (Warp), Adi Newton (Clock DVA) en vele anderen. The Beat is the Law tells the story of seminal pop misfits/messiahs Pulp, over the course of their journey from the darkest industrial depths of Sheffield to the pinnacle of pop via the consciousness-raising techno/house of Warp Records. The film features Pulp’s Jarvis Cocker, Richard Hawley (Longpigs/Pulp), Mark Brydon (Moloko), Rob Gordon (Warp), Adi Newton (Clock DVA) and many more. VR 18 NOV, THEATER, 12.30 UUR | ZA 19 NOV, THEATER, 01.00 UUR

Jeanie Finlay, UK, 2011, 75 min. NL première

WE DON’T CARE ABOUT MUSIC ANYWAY Cédric Dupire, Gaspard Kuentz, France, 2009, 116 min.

RUSH, BEYOND THE LIGHTED STAGE

Van extreem turntablism (Otomo Yoshihide), innovatieve digitale muziek (Numb) tot complete omvorming van klassieke instrumenten (Sakamoto Hiromichi), Tokio’s avant-garde muziek scene staat internationaal bekend

Sam Dunn, Scot McFadyen, Canada, 2010, 107 min. EP Rush wordt gezien als een van de meest invloedrijke rockbands ter wereld en is de band met de meeste gouden en platinum studioalbums na The

Jeroen Berkvens, NL, 2011, 90 min. wereldpremière

LIVE: TIM KNOL

Ter gelegenheid van de veertigste verjaardag van Paradiso vangt filmmaker Jeroen Berkvens de magie van het popconcert in een intuïtieve collage van concertfragmenten, getuigenissen van bezoekers en commentaren van artiesten als Paul Weller, Martha Wainwright en Patrick Watson. Een van de Nederlandse artiesten is de jonge singer-songwriter Tim Knol. Zijn debuutplaat verscheen in 2010 en werd bekroond met een Edison. Afgelopen zomer stond hij al op het hoofdpodium van Lowlands. Tijdens IDFA verzorgt Tim Knol met zijn band een optreden in Escape Club. A many-voiced ode to the Amsterdam music venue Paradiso, made to commemorate its 40th anniversary. The magic of pop concerts, captured in an intuitive collage of concert clips, testimonials and comments from visitors and artists such as Paul Weller, Martha Wainwright and Patrick Watson. One of the Dutch artists is the young singer-songwriter Tim Knol. During IDFA Tim Knol will perform with his band at Escape Club. ZO 20 NOV, TUSCHINSKI 1, 19.30 UUR | DI 22 NOV, ESCAPE CLUB, FILM 22.00 UUR, TIM KNOL 23.15 UUR | WO 23 NOV, TUSCHINSKI 1, 22.15 UUR

UPSIDE DOWN: THE CREATION RECORDS STORY

PLAY 07


Beatles en The Rolling Stones. Maar ondanks hun enorme schare toegewijde fans en de generaties muzikanten die hen tot hun grote voorbeeld en inspiratiebron rekenen werd de band tot nu toe niet opgenomen in de Rock and Roll Hall of Fame. Rush: Beyond the Lighted Stage verkent de 40-jarige carrière en het fenomeen van ‘de grootste cultband ter wereld’. Rush is one of rock’s most influential bands, ranking third for most consecutive gold or platinum studio albums after The Beatles and The Rolling Stones. But despite having legions of devoted fans and being revered by generations of musicians, they have been ignored by the Rock and Roll Hall of Fame. Rush: Beyond the Lighted Stage explores the 40-year career and phenomenon of ‘world’s biggest cult band’. VR 18 NOV, OUDE ZAAL, 15.00 UUR | ZA 19 NOV, CINEMA, 23.30 UUR

Inni is Sigur Rós’s second live film following 2007’s tour documentary Heima. While Heima positioned the group in the context of their Icelandic homeland and provided geographical, social and historical perspectives on their music, Inni focuses purely on the band’s performance. Filmed in a manner that invites both intimacy and claustrophobia, Inni cocoons the viewer in a one-on-one relationship with the band, and depicts how it feels for both band and fan to experience Sigur Rós live. VR 17 NOV, MAX, 19.00 UUR

FIX: THE MINISTRY MOVIE Douglas Freel, USA, 2011, 110 min. Europese première Een insider’s view in het ongeleide creatieve projectiel dat de band Ministry was tijdens de wereldtournee waarin frontman Al Jourgensen zwaar aan drugs verslaafd raakte. De industrial rock van Ministry beïnvloedde veel hedendaagse bands, waarvan velen ook in de film te zien zijn. This documentary provides an insider’s view of the ground-breaking and outrageous creative juggernaut that was the band Ministry while they are out on world tour and frontman Al Jourgensen is slipping into drug addiction. Ministry made industrial rock mainstream, and along the way influenced the leaders of today’s most important bands, many of whom are in the film. VR 18 NOV, CINEMA, 23.15 UUR

N.A.S.A. PRESENTED BY PLAY & SCORED

BORN WITH A BOTHERED MIND: A FILM ABOUT HAPPY CAMPER

Syd Garon & Sam Spiegel, USA, 2011, 58 min. EP The ‘making of’ van N.A.S.A’s wereldwijde debuutalbum The Spirit of Apollo. Het duo Squeak E Clean (aka Sam Spiegel) en Zegon (aka Ze Gonzales) riep hierbij de hulp in van muzikale zwaargewichten vanuit de hele wereld, waaronder David Byrne, Chuck D, RZA, Tom Waits en George Clinton. This intimate look behind the making of N.A.S.A.’s globetrotting debut album The Spirit Of Apollo traces the on-going creative collaboration between two lifelong music aficionados, Squeak E Clean (aka Sam Spiegel) and Zegon (aka Ze Gonzales). The duo enlisted the services of music heavyweights such as David Byrne, Chuck D, RZA, Tom Waits and George Clinton to contribute vocals to their debut album. VR 18 NOV, THEATER, 01.00 UUR | ZA 19 NOV, OUDE ZAAL, 14.45 UUR

BURNING Vincent Moon / Nathanaël Le Scouarnec, USA, 2011, 48 min. De nu al legendarische concertfilm Burning over de postrock band Mogwai werd gedurende drie nachten in Brooklyn geschoten door enfant terrible Vincent Moon en zet de nieuwe artistieke standaard voor concertregistraties neer. Een concert als een droomsequentie, waarbij beeld en muziek moeiteloos in elkaar overlopen.

Shot in Brooklyn by enfant terrible Vincent Moon, this already legendary concert film of postrock band Mogwai set new artistic standards for the filming of rock concerts. This is a concert as a dream, with music of epic crescendo and electricity one can sense through the skin. VR 18 NOV, CINEMA, 01.30 UUR | ZO 20 NOV, THEATER, 14.15 UUR

TROUBADOURS Morgan Neville, US, 2011, 102 min. Europese première De Troubadour Club van impresario Doug Weston in West Hollywood vormde de thuisbasis voor artiesten als James Taylor, Carole King, David Crosby, Jackson Browne, Joni Mitchell en Kris Kristofferson. Met de roemruchtige carrières van Taylor en King als leidraad duikt Troubadours in de stille revolutie van de singer-songwriterbeweging in Los Angeles in de vroege jaren zeventig. Framed by the illustrious careers of James Taylor and Carole King, Troubadours delves into the quietly explosive singer-songwriter movement in Los Angeles during the early 1970s. From their home at impresario Doug Weston’s Troubadour Club in West Hollywood, artists such as Taylor, King, David Crosby, Jackson Browne, Joni Mitchell and Kris Kristofferson (to name but a few) wrote and performed songs with intimately personal lyrics. ZA 19 NOV, THEATER, 12.30 UUR

THE BALLAD OF GENESIS AND LADY JAYE Marie Losier, USA / DE / UK / NL / BE / FR, 2011, 70 min. Een intiem en bewogen portret van het leven het werk van kunstenaar en muziekpionier Genesis Breyer P-Orridge (Throbbing Gristle, Psychic TV) en zijn partner in werk en leven, Lady Jaye. De film focust op de gedurfde seksuele transformatie die zij ondergingen voor hun ‘Pandrogyne’ project. This intimate, affecting portrait of the life and work of ground-breaking performance artist and music pioneer Genesis Breyer P-Orridge (Throbbing Gristle, Psychic TV) and his life partner and collaborator, Lady Jaye, centres on the daring sexual transformations they underwent for their ‘Pandrogyne’ project. ZA 19 NOV, OUDE ZAAL, 12.30 UUR

THE OTHER F WORD

THE OTHER F WORD Andrea Blaugrund, USA, 2010, 98 min. NL première Wat gebeurt er als een generatie anarchistische punkrockers in de verantwoordelijkheden van het vaderschap verzeild raakt? The Other F Word volgt de hilarische en soms ontroerende weg die Jim Lindberg, voormalig frontman van de punkband Pennywise en de man achter de hit Fuck Authority’, aflegt in zijn nieuw leven als kersverse vader van middelbare leeftijd. Met medewerking van een indrukwekkende lijst rock-grootheden (Red Hot Chili Peppers’ Michael ‘Flea’ Balzary, Rise Against’s Tim McIlra en Blink182’s Mark Hoppus). So what happens when a generation’s ultimate anti-authoritarians (punk rockers) become society’s ultimate authorities (fathers)? Featuring a large chorus of punk rock’s leading men (Red Hot Chili Peppers’ Michael ‘Flea’ Balzary, Rise Against’s Tim McIlra and Blink182’s Mark Hoppus), The Other F Word follows Jim Lindberg, the 20-year veteran of skate punk band Pennywise, on his hysterically funny and moving journey from belting out his band’s anthem, Fuck Authority, to embracing in mid-life the pivotal role of father. VR 18 NOV, THEATER, 15.00 UUR | ZA 19 NOV, THEATER, 22.45 UUR

INNI Vincent Morisset, Iceland/UK/Canada, 2011, 75 min. Inni is na Heima uit 2007 de tweede documentaire die over de band Sigur Rós werd gemaakt. Maar waar Heima de groep vooral plaatste in de context van hun IJslandse roots en de invloed daarvan op hun muziek, focust Inni op de rauwe kern: de muzikanten en hun muziek. De film werd op een bijzondere wijze gemaakt, met onconventionele filmtechnieken waarmee band heel dicht bij de kijker wordt gebracht. PLAY 08

BORN WITH A BOTHERED MIND: A FILM ABOUT HAPPY CAMPER Mark Beulen, NL, 2011, 90 min. wereldpremière LIVE: HAPPY CAMPER [KLEINE BEZETTING] Vier jaar geleden liep Job Roggeveen (El Pino & The Volunteers) met een idee rond: hij wilde een ideale combinatie van muziek en animatie tot leven roepen. Job schreef de liedjes en speelde verschillende instrumenten zelf in maar riep voor de verdere uitwerking de hulp in van een indrukwekkende schare muzikanten en vocalisten, waaronder Tim Knol, Ricky Koole, Odilo Girod en Janne Schra. Het Rotterdamse filmmakerscollectief Turbo Turbo besloot dit bijzondere muziekproject in beeld te brengen. Zij volgden Roggeveen vanaf het allereerste Happy Camper-optreden tot en met de Edison waarmee Happy Camper onlangs werd bekroond. Als bijzondere toegift speelt Happy Camper na de vertoning van de documentaire een aantal liedjes in kleine bezetting. Four years ago, Job Roggeveen (El Pino & The Volunteers) had a vision: he wanted to create the perfect combination of music and animation. Job wrote and recorded several songs himself but for further elaboration called on the help of an impressive crowd of musicians and vocalists, including Tim Knol, Ricky Koole, Odilo Girod and Janne Schra. The Rotterdam filmmaker collective Turbo Turbo decided to put this special music project into view. They followed Happy Camper’s actions from the first performance up till the Edison with which Happy Camper was recently awarded. As a special bonus Happy Camper plays a few songs in small ensemble after the screening. VR 18 NOV, MAX, 21.15 UUR | [FILM], 23.00 UUR [HAPPY CAMPER LIVE]

PLAY 09


COPYRIGHT CRIMINALS

ACROSS THE UNIVERSE

Benjamin Franzen / Kembrew McLeod, USA, 2009, 60 min.

Julie Taymor, USA, 2007, 133 min.

Copyright Criminals onderzoekt de creatieve en commerciële waarde van sampling. Nu muzikanten steeds uitgebreidere en inventievere manieren vinden om oude samples in nieuw materiaal te verwerken rijst de vraag: Kan een geluid iemands eigendom zijn? Na afloop afloop wordt dit onderwerp aan de kaak gesteld in een debat onder leiding van Sophie Derkzen. Copyright Criminals examines the creative and commercial value of musical sampling. As artists find ever more inventive ways to insert old influences into new material, this documentary asks a critical question on behalf of an entire creative community: Can you own a sound? After the screening, the subject will be discussed in a debate moderated by Sophie Derkzen (Dutch spoken). ZA 19 NOV, CINEMA, 14.15 UUR [FILM] 15.15 UUR [DEBAT - ZIE PLAYTIME VOOR MEER INFO]

De muziek van de Beatles en de oorlog in Vietnam vormen het decor voor de romance tussen het elitaire Amerikaanse meisje Lucy (Evan Rachel Wood) en de arme, uit Liverpool afkomstige kunstenaar Jude (Jim Sturgess). Met een mix van live action en animatie volgt de film hoe het tweetal, samen met een kleine groep muzikanten, wordt meegesleurd in de woeste stromen van de anti-oorlogsbeweging. The music of the Beatles and the Vietnam War form the backdrop for the romance between the upper-class American girl Lucy (Evan Rachel Wood) and the poor Liverpool artist Jude (Jim Sturgess). Using a mix of live action and animation the pair is followed on their journey as they, together with a small group of musicians, are swept up in the raging waters of the volatile counterculture movement. ZA 19 NOV, CINEMA, 01.30 UUR

+ DEBAT NA AFLOOP

MADE A MACHINE BY DESCRIBING THE LANDSCAPE

U2: FROM THE SKY DOWN

Solan Jensen / Joshua Marie Wilkinson, USA, 2011, 68 min.

Als het gaat om rockbands lijkt een abrupt einde door implosie of explosie onvermijdelijk. Toch weet de Ierse band U2 zich aan deze wet te onttrekken. Keerpunt was volgens de band de opnameperiode voor het album Achtung Baby uit 1991. Regisseur Davis Guggenheim volgt de band naar de Berlijnse opnamestudio Hansa waar ze zich die bewogen periode voor de geest halen. When it comes to rock bands, implosion and/or explosion seems inevitable. U2 has defied the gravitational pull towards destruction by enduring and thriving. According to the band, the turning point for them was the recording of the album Achtung Baby in 1991. Director Davis Guggenheim follows the band to the Berlin recording studio Hansa, where they look back on this tumultuous period. ZO 20 NOV, MAX, 21.00 UUR [SLOTFILM]

LIVE: CALIFONE

De documentaire volgt indie-rock-iconen Califone tussen 2004 en 2008, tijdens hun optredens en in de studio. Een liefdevol eerbetoon aan Califone en hun fans, maar ook een onderzoekende en soms experimentele kijk op het creatieve muzikale proces en de optredens. Naar aanleiding van de documentaire geeft Califone in de avond een live optreden in de Oude Zaal. Shot between 2004 and 2008, the documentary follows acclaimed indie-rock icons Califone on the road and in the studio. A lovingly crafted tribute to Califone and its fans, but also an exploratory and at times experimental take on the creative musical process and performance. Following the screening, Califone will give a live performance later at night. ZA 19 NOV, CINEMA, 16.15 UUR (FILM) | OUDE ZAAL, 21.00 UUR [CALIFONE LIVE]

Davis Guggenheim, USA / UK, 2011, 90 min. EP

ARAABMUZIK

PLAY & Go Short present:

ROCKING SHORTS! PLAY en Go Short International Film Festival Nijmegen presenteren een prachtige, internationale selectie muziek-gerelateerde korte films. Animaties, korte documentaires, experimentele films en onconventionele videoclips vormen samen een verrassende en veelzijdige mash up die een lust is voor ogen en oren. PLAY teams up with Go Short International Film Festival Nijmegen for a program presenting a stunning selection of music-driven international short films. An exciting selection of animations, short documentaries, experimental films and unconventional music videos combined to create a surprising mash-up to be experienced with your eyes and ears wide open. VR 18 NOV, CINEMA, 17.45 UUR

ACROSS THE UNIVERSE

OUT OF A FOREST

ESTHER’S

Tobias Gundorff Boesen, Denemarken, 2010, 6 min.

Charles De Meyer, UK, 2010, 6 min.

Stop-motion animatiefilm met muziek van The National. Stop-motion animation with music from The National.

Experimentele korte film die werd gemaakt voor Amon Tobin’s track Esther’s. Experimental short film created for Amon Tobin’s track Esther’s.

EARTH A KILL YA Yukutake Kato Shimpei, Japan/UK, 2011, 4 min.

DAUW

Animatie-videoclip voor de Gang Gang Dance remix van King Midas Sounds’ Earth a Kill Ya. Animated cut-up music video for the Gang Gang Dance remix of King Midas Sounds’ track Earth a Kill Ya.

Rogier Hesp, NL, 2010, 10 min.

ROSALINDA

Poëtisch portret van een echtpaar op leeftijd dat de dagen slijt op een boerderij. Muziek door Machinefabriek. Poetic portrait of an aging couple living in a farm. Music by Machinefabriek.

Rogier Hesp, NL, 2010, 10 min.

STEIGERPIJP

De 14-jarige zoon van een draaiorgelspeler duikt in de wereld van de gabbermuziek. The teenage son of a barrel organ player dreams to become a gabber.

Barbara Hin / Martin van der Veen, NL, 2009, 6 min.

AUDITIE

Een visuele jazz-symfonie over, en met muziek van ICP Orchestra. A jazz visual symphony starring and with music by the Instant Composers Pool Orchestra (ICP).

Udo Prinsen, NL, 2011, 6 min.

CONVERSATION PIECE

Een jonge trompetist heeft een dramatische auditie in een concentratiekamp. Met muziek van Eric Vloeimans en Martin Fondse. A young trumpet player has a dramatic audition in a concentration camp. Music by Eric Vloeimans and Martin Fondse.

Joe Tunmer, UK, 2010, 7 min.

ALONE & DESIRED

Een koppel converseert, maakt ruzie en sluit vrede op de tonen van een jazz-album. A couple talks, argues and makes peace (literally) on the notes of a jazz record.

Ferry van Schijndel, NL, 2011, 4.30 min.

JENNY AND THE WORM

Videoclip meets experimentele korte film in deze muziekvideo van de Nederlandse band The Yes Please. A mix of music video and experimental short film by the Dutch band The Yes Please.

Ian Clark, UK, 2009, 15 min.

ARAABMUZIK BURN

Spike Jonze, US, 2011, 11 min.

Alec Sutherland, USA, 2011, 6.30 min. Korte documentaire volgt beat-maker en componist Araabmuzik. Short documentary following beat maker and composer Araabmuzik.

LOVE & THEFT

Ontluikende liefde, rock ‘n roll en een reusachtige, zingende worm. Teenage love, Rock ‘n Roll and a giant singing worm.

DON’T PLAY NO GAME I CAN’T WIN Beastie Boys (en bondgenoten) vs. Terror in deze poppen-extravaganza, ontsproten uit de onnavolgbare creatieve geest van Spike Jonze. Beastie Boys (and allies) vs Terror in this puppet extravaganza from the crazy mind of Spike Jonze.

Andreas Hykade, Duitsland, 2009, 6 min. Muziek en beeld smelten samen tot een visuele trip in deze digitale animatiefilm. Digital animation where images and music combine to create a true visual trip. PLAY 10

PLAY 11


Artist in Focus: DON LETTS DON LETTS

Eregast op de eerste editie van het Play Festival: Don Letts, de Londense club-DJ en filmmaker die er eigenhandig in slaagde een hele generaties punkers te bekeren tot de reggae. Vanaf de late jaren ‘70 tot op de dag van vandaag heeft Letts een omvangrijk en gewaardeerd oeuvre weten op te bouwen, in zowel film als muziek. Op het programma staan drie films van en één film over Don Letts zelf. Guest of honour at the first editon of The Play festival: Don Letts, the DJ and film maker that singlehandedly turned a whole generation of punks onto reggae. Don Letts’ reputation has been firmly established in both the film and music world by a substantial body of work, from the late 70’s through the 80’s, 90’s and well into the new millennium. The program contains of three movies directed by Letts, and on himself.

DON LETTS

Zijn debuut The Punk Rock Movie maakte Don Letts als DJ in de eerste punk-club van Londen, ‘The Roxy’ (1977). De documentaire (op Super 8mm), is het enige document over de UK-punk-scene waarin The Sex Pistols, The Clash en vele anderen in beeld zijn gebracht. Sindsdien maakte Letts meer dan 300 muziekvideo’s voor bijvoorbeeld The Clash, Bob Marley en Elvis Costello. Letts is een muzikale duizendpoot: hij begeleidde bands, was co-writer van diverse albums en trad op als DJ. Op zijn palmares als regisseur staan films als Dancehall Queen, Westway To The World (Grammy 2003) en Punk: Attitude. In 2007 verscheen zijn biografie ‘Culture Clash: Dread Meets Punk Rockers’. Letts, ook werkzaam voor BBC Radio 6, blijft films maken. Zijn meest recente documentaire is Strummerville (2010) over het liefdadigheidsfonds dat door de familie werd opgericht na de dood van rock-zanger Joe Strummer (The Clash).

PLAY 12

It was whilst DJ-ing at the first punk club ‘The Roxy’ in 1977, that Don adopted the punk D.I.Y ethic and began to make his first film The Punk Rock Movie. Shot on Super-8mm, it is the only documentary on the U.K. punk scene featuring The Sex Pistols, The Clash and many others. In total Letts directed over 300 music videos for artists including The Clash, Bob Marley, Elvis Costello and Beenie Man. From the days of Punk Rock to the present, he has always been drawn towards musical projects. He managed bands, performed as DJ and has co-written several albums. His credits as a director include Dancehall Queen, Westway To The World (for which he won a Grammy) and Punk: Attitude, which is shown at the festival. In 2007, he released his autobiography “Culture Clash: Dread Meets Punk Rockers”. He is currently working as a DJ for BBC Radio 6 and continues to make documentary films – his most recent work is the documentary Strummerville (2010) about the charity that was set up by family and friends after the death of rock singer Joe Strummer (The Clash).

SUPERSTONIC SOUND: THE REBEL DREAD DOCUMENTARY Raphael Erichsen / Edward Dallal, Brazil/UK, 2009, 48 min. Een documentaire over de invloed van de Letts-familie op de geschiedenis van BASS in de UK. Van Dub, Reggae en Punk tot 80er jaren pop, hiphop en dubstep; met drie generaties DJ’s maakt de Letts-familie al meer dan vijftig jaar integraal onderdeel uit van de Britse muziek scene. Hun verhaal IS het verhaal van BASS in de Britse muziek historie. A documentary about the Letts family legacy that mirrors the history of BASS in the UK from Dub, Reggae and Punk to 80s pop, Hip Hop and Dubstep; a musical, cultural and personal link between past and present. Three generations of DJ’s; the Letts family has been an integral part of British music for over 50 years. Their story IS the story of BASS in British music. DO 17 NOV, CINEMA, 16.00 UUR + Q&A

PUNK: ATTITUDE Don Letts, UK, 2005, 88 min. Punk: Attitude is een documentaire over de geschiedenis van de punk rock in de Verenigde Staten en de UK. Van het ontstaan in de jaren ‘60 vanuit garage en psychedelische bands (Count Five, The Stooges) via glam-punk (New York Dolls) tot aan de New York- en Londen-scenes in de jaren ‘70 en de hedendaagse hardcore. Interviews met muzikanten worden afgewisseld met live-beelden en historische opnames. Met onder andere The Velvet Underground, Television, MC5, The Ramones, The Damned, Sex Pistols, The New York Dolls, The Clash, en Patti Smith. Punk: Attitude is a documentary on the history of punk rock in the USA and UK. From their roots in 60s garage and psychedelic bands (Count Five, The Stooges) through glam-punk (New York Dolls) to the 70s New York and London scenes and into the hardcore present. Interviews with many of the musicians are edited with live clips and historical footage. Bands featured include The Velvet Underground, Television, MC5, The Ramones, The

Damned, Sex Pistols, The New York Dolls, The Clash, and Patti Smith. DO 17 NOV, CINEMA, 22.30 UUR + Q&A

CARNIVAL! Don Letts, UK, 2010, 60 min. Carnival! vertelt het inspirerende verhaal van het grootste jaarlijkse straatfeest van Europa - het Notting Hill Carnival in Londen. Letts combineerde nog nooit vertoond archiefmateriaal, aangrijpende interviews en een geweldige soundtrack om de geschiedenis van deze viering in de multiculturele stad in kaart te brengen. Carnival! tells the incredible story of Europe’s biggest street party – the Notting Hill Carnival. Wonderful interviews, unseen archive and an amazing soundtrack combine to chart the history of this celebration of multicultural London! VR 18 NOV, CINEMA, 15.30 UUR + Q&A

ROCK ‘N’ ROLL EXPOSED: THE PHOTOGRAPHY OF BOB GRUEN Don Letts, UK, 2011, 120 min. In deze historische documentaire onderzoekt Don Letts het leven en werk van ‘s werelds meest vooraanstaande rock’ n ‘roll fotograaf Bob Gruen. Gruen maakte portretten van artiesten als Madonna, Elvis Presley, The Rolling Stones en Bob Marley en John Lennon. Rock ‘n’ Roll Exposed onthult de verhalen en motieven achter een aantal van zijn beroemdste werken. In this landmark documentary Don Letts explores the life and work of the world’s foremost rock ‘n’ roll photographer Bob Gruen. His portraits span artists such as Madonna, Elvis Presley, The Rolling Stones and Bob Marley and John Lennon. Rock ‘n’ Roll Exposed reveals the stories and motives behind some of his most famous works. VR 18 NOV, CINEMA, 20.30 UUR + Q&A

PLAY 13


FLYING LOTUS - KILL YOUR CO-WORKERS Beeple, USA, 2010, 3 min. Online open source animatievideo voor Flying Lotus. Open source collaborative online animation video for Flying Lotus.

C-MON & KYPSKI - MORE IS LESS Roel Wouters / Jonathan Puckey, NL, 2010, 4 min. Crowd-sourced video van de Nederlandse regisseur Roel Wouters en ontwerper Jonathan Puckey. Crowd-sourced music video from Dutch director/designer Roel Wouters and Jonathan Puckey.

JULIAN PERRETTA - RIDE MY STAR Blac Ionica, UK, 2009, 3.47 min. Flash and Papervision werden gecombineerd om de eerste Augmented Reality music video te creëren. Flash and Papervision combined to create the world’s first Augmented Reality music video.

SOUR - MIRROR Masashi Kawamura / Qanta Shimizu / Saqoosha / Hiroki Ono, Japan, 2010, 4 min. Interactieve browser-based muziekvideo voor de Japanse rockband Sour. Interactive browser-based music video created for the Japanese rock band Sour. DEAF PREACHERS I WANNA SCREAM

BLACK MOTH SUPER RAINBOW - DARK BUBBLES

PLAY & Submarine Channel present:

THE FUTURE OF MUSIC VIDEOS PRESENTATIE DOOR / HOSTED BY ISOLDE HALLENSLEBEN

Radical Friend, USA, 2010, 3 min. Videoclip waarin time lapse fotografie, animatie en waanzinnige acties op een trampoline samenkomen. Music video combining time-lapse photography, animation and live action trampoline insanity.

THE JOHNNY CASH PROJECT Chris Milk, USA, 2010, 2.50 min. Interactieve website waar bezoekers hun persoonlijke inbreng hebben in de Johnny Cash video Ain’t No Grave. Interactive website inviting users to submit their drawings for Johnny Cash Ain’t No Grave music video.

TAKE-AWAY SHOWS BY LA BLOGOTHEQUE Vincent Moon, FR, 2006/now

In samenwerking met digital storytelling-lab Submarine Channel en hun muziekvideo-platform 2Pause.com presenteert PLAY een programma dat de evolutie onderzoekt van de klassieke muziekvideo naar de hedendaagse complexe interactieve apps en crowd-source projecten. Een selectie van baanbrekende experimentele video’s die voor het eerst op het witte doek te zien zijn. Het programma wordt aangevuld met Q&A’s met filmmakers en bijzondere gasten. PLAY in collaboration with the digital storytelling lab Submarine Channel and its music video platform 2Pause.com present a program that explores the evolution of the “classic” music video genre into today’s complex interactive apps and crowd-sourced projects. A selection of the most ground-breaking experimental releases of this kind will be presented for the first time on a cinema screen and will be accompanied by Q&A’s with filmmakers and other guests.

Een project met bijzondere akoestische videoclips dat in 2006 van start ging en nog steeds doorloopt. A project of single-take live acoustic recordings initiated in 2006 and still continuing today.

DEAF PREACHERS - I WANNA SCREAM David Després / Pauline Schleimer, FR, 2011, 3.45 min. Web based promotievideo voor de Deaf Preachers. Web based promo music video for the Deaf Preachers.

ZA 19 NOV, CINEMA, 18.30 UUR, 120 MIN.

OK GO! - ALL IS NOT LOST ARCADE FIRE - THE WILDERNESS DOWNTOWN Chris Milk, USA, 2010, 5 min. Interactieve HTML5 videoclip van regisseur Chris Milk en Google Creative Lab Technology. HTML5 interactive music video created by director Chris Milk and Google Creative Lab Technology.

PLACEBO - THE NEVERENDING WHY Champagne Valentine, NL, 2009, 3 min. Psychedelische video door het Amsterdam-based creatieve digital art duo Champagne Valentine. Super-psychedelic music video created by Amsterdam darling digital creative boutique Champagne Valentine.

TIKA - FOR BETTER OF FOR WORSE Victor Vroegindewei, NL, 2011, 7 min. Originele mix van documentaire en videoclip door de Nederlandse regisseur Victor Vroegindeweij voor de band Tika. PLAY 14

Trish Sie, USA, 2011, 2.48 min. Original blend of documentary and music video by Dutch director Victor Vroegindeweij for the band Tika.

ODDSAC - A VISUAL ALBUM BY DANNY PEREZ AND ANIMAL COLLECTIVE Danny Perez, USA, 2010

Interactieve HTML5 videoclip die onderdeel uitmaakt van de Google Chrome Experiments serie. Interactive HTML5 music video, part of the ongoing Google Chrome Experiments series.

DANGER MOUSE - 3 DREAMS OF BLACK

Eenvoudige maar hypnotiserende visuele compositie door Animal Collective en regisseur Danny Perez. Lo-fi but highly psychedelic visual composition created by Animal Collective and director Danny Perez.

Chris Milk, USA, 2011, 3 min.

BJÖRK - BIOPHILIA

AN ISLAND - A FILM BY VINCENT MOON FEATURING EFTERKLANG

Scott Snibbe, USA, 2011 Interactieve Iphone apps van Björk waarmee de gebruiker zelf invloed uitoefent op de muziek van de IJslandse zangeres. Launched with her last album, these interactive iPhone apps allow users to manipulate Björk’s music in playful ways.

Nog meer real-time, interactieve en adembenemende video’s van de hand van Chris Milk. More real-time interactive jaw-droppage by Chris Milk.

Vincent Moon, FR, 2010 Experimenteel visueel album / abstracte documentaire door de Franse non-conformist Vincent Moon. Experimental visual album / abstract documentary by the French maverick filmmaker.

BJÖRK - BIOPHILIA

PLAY & Job De Wit present:

MUSIC VIDEOS EMBEDDED ON THE BIG SCREEN DJ Broadcast-hoofdredacteur en toegewijd blogger Job de Wit presenteert een verrassingsprogramma met een compilatie van videoclips die met hun sterke verhaallijnen en filmische kwaliteiten de grenzen tussen korte film en muziekvideo doen vervagen. Maak je op voor voor twee goedgevulde uurtjes met (audio)visueel vuurwerk! Met een introductie door Job de Wit. DJBroadcast editor and dedicated music video blogger Job de Wit to present a surprise music video program during PLAY. The compilation will focus on recent and brand new music videos that challenge the boundaries between short films and videoclips. Truly amazing music videos filled with strong narrative and cinematic visuals: get ready for some amazing eye-candies! The program will be introduced by Job De Wit. DO 17 NOV, THEATER, 21.00 UUR PLAY 15


FIGHT FOR YOUR RIGHT REVISITED

PLAY & SHORTS Naast de verzamelprogramma’s Rocking Shorts! en The Future of Music Videos vertoont PLAY op diverse plekken in het programma losse shorts. Hieronder een overzicht. Besides of the programs Rocking Shorts! and The Future of Music Videos, PLAY shows a number of shorts, as listed below.

BUTTERZ Wouter Westen, NL, 2011, 15 min. wereldpremière De korte documentaire volgt Rinse FM DJ’s Elijah & Skilliam van platenlabel Butterz en hun liefde voor energieke grime. A short documentary following Rinse FM dj’s Elijah & Skilliam and their record label Butterz. Playing and promoting energetic grime music with club impact in mind. DO 17 NOV, THEATER, 00.30 UUR [CABLE@PLAY]

SCENES FROM THE SUBURBS Spike Jonze, USA, 2010, 28 min. Een korte film door gerenommeerd regisseur Spike Jonze, geïnspireerd op het Arcade Fire album The Suburbs. Scènes uit deze film werden gebruikt in de videoclip van de titelsong van het album. Scenes From the Suburbs schetst een beklemmend beeld van de buitenwijken in de nabije toekomst. A short by renowned director Spike Jonze, inspired by the Arcade Fire album The Suburbs. Scenes from this short were used in the music video to the title song from the album. Scenes From the Suburbs sketches a dystopian vision of suburbia in the near-future. DO 17 NOV, THEATER, 01.00 UUR [CABLE@PLAY]

EL NIÑO MIGUEL

Two music videos created for the American indie band Portugal the Man are here joined into a hybrid short film where the wild nature of Alaska becomes the protagonist of a flow of beautiful and dramatic images. VR 18 NOV, MAX, 19.00 UUR

FIGHT FOR YOUR RIGHT REVISITED Adam Yauch, USA, 2011, 30 min. Wie herinnert zich niet de legendarische Beastie Boys hit en videoclip (You Gotta) Fight For Your Right (To Party)? Om het vijfentwintigjarig bestaan te vieren van de videoclip waarmee het trio in één klap doorbrak, schreef en regisseerde Adam Yauch een korte film van 30 minuten. Fight For Your Right Revisited is te zien als het (over de top) vervolg op de eerste video. Met bijdragen van o.a. Elijah Wood, Seth Rogen, Susan Sarandon en Will Ferrell. Do you remember the legendary Beastie Boys 1986 hit music video (You Gotta) Fight For Your Right (To Party)? To celebrate the 25 year anniversary of the release of the music video that launched the trio career, Adam Yauch wrote and directed a 30-minute short film. playing as the sequel to the events taking place in the video, featuring a top-notch list of Hollywood stars including Elijah Wood, Seth Rogen, Susan Sarandon and Will Ferrell. VR 18 NOV, THEATER, 01.00 UUR [PLAY INVITES PATTA & MO MANAGER] ZA 19 NOV, OUDE ZAAL, 14.45 UUR

Nacho Martín, Spanje, 2011, 25 min (IDFA)

HEALTH

Een van de zeldzame documenten over de legendarische gitarist El Niño Miguel [Miguel de la Vega Cruz] uit Huelva, Spanje. One of the rare documents about legendary guitarist El Ni o Miguel [Miguel Vega de la Cruz] from Huelva, Spain. WO 23 NOV, BRAKKE GROND, 22.30 UUR | VR 25 NOV, MUNT 10, 13.15 UUR ZA 26 NOV, BRAKKE GROND, 20.45 UUR

Vincent Moon, FR, 2011, 12 min.

SMASH 1-2-3 Martin Solveig & Tristan Seguela, France, 2010/2011, 28 min. Superstar DJ Martin Solveig bracht een serie korte films uit naar aanleiding van de release van zijn nieuwe album Smash. In deze tongue-in-cheek shorts die hij mede-regisseerde zet Solveig zichzelf en andere beroemde DJ’s zoals Bob Sinclair en DJ Gregory in absurde situaties neer. Superstar DJ Martin Solveig released a series of short films in connection to the release of his album Smash. These tongue-in-cheek shorts were co-directed by Solveig and star himself and other famous djs such as Bob Sinclair and DJ Gregory in absurd situations. DO 17 NOV, THEATER, 01.45 UUR [CABLE@PLAY]

SLEEP FOREVER

Een concertregistratie van Los Angeles noise band Health door een van de meest opwindende en originele makers van de hedendaagse muziekvideo, de Franse onafhankelijke regisseur Vincent Moon. Gefilmd in pure Vincent Moon stijl: rauw, koortsig en vol adrenaline. A concert recording of Los Angeles noise band Health by one of the most exciting and original voices in the field of music video filmmaking, French independent filmmaker Vincent Moon. Filmed in pure Vincent Moon style: raw, feverish and adrenaline-fueled. VR 18 NOV, CINEMA, 01.30 UUR [PLAY INVITES PATTA & MO MANAGER]

GRID Lumpens, Korea, 2011, 10 min. Experimentele video geregisseerd door Lumpens, een baanbrekende Zuid-Koreaanse digitale kunstenaar en videoclip-regisseur. In Grid integreert Lumpens breakdance en digitale projecties. Experimental video integrating break-dance and digital projections directed by Lumpens, a ground-breaking South Korean digital artist and music video director. ZA 19 NOV, CINEMA 16.15 UUR

Rich Holtzman, USA, 2011, 13 min. Twee videoclips van de Amerikaanse indie band Portugal the Man werden samengevoegd tot een korte film waarin de prachtige ongerepte natuur van Alaska de hoofdpersoon vormt. PLAY 19


THE B-MOVIE ORCHESTRA

VRIJDAG HAPPY CAMPER + FILMVERTONING Een weergave van het bijzondere muziekproject Happy Camper van Job Roggeveen, door het Rotterdamse filmmakerscollectief Turbo Turbo. Zij volgden Roggeveen vanaf het allereerste Happy Camper-optreden tot en met de Edison waarmee Happy Camper onlangs werd bekroond. Als bijzondere toegift speelt Happy Camper na de vertoning van de documentaire een aantal liedjes in kleine bezetting. A documentary about the special music project Happy Camper by Dutch musician Job Roggeveen, made by the Rotterdam filmmaker collective Turbo Turbo. decided to put this special music project into view. They followed Happy Camper’s actions from the first performance up till the Edison with which Happy Camper was recently awarded. As a special bonus Happy Camper plays a few songs in small ensemble after the screening. VR 18 NOV, MAX, 21.15 UUR [FILM] | 23.00 UUR [HAPPY CAMPER LIVE]

ZATERDAG MEMBERS OF MORPHINE & JEREMY LYONS / CALIFONE / BOB FORREST (THELONIOUS MONSTER), LUCKY FONZ III: DE LIVE BALLADE Naar aanleiding van de vertoning van ‘Cure For Pain’ over wijlen frontman van Morphine Mark Sandman geven de overgebleven leden van Morphine een uniek optreden waarin zij de onweerstaanbare rocksound van de band doen herleven. Ook de experimentele rockformatie Califone, die bekend staat om een grensoverschrijdende aanpak in hun muziekvideo’s, soundtracks en film- en muziekprojecten, treedt op. Lucky Fonz III brengt na de première van de film ‘The Ballad of Lucky Fonz’ samen met zeven gasten zijn live Ballade en Bob Forrest geeft een optreden na de film ‘Bob and the Monster’ met de vertolking van klassiek songmateriaal van Thelonious Monster en een aantal nieuwe nummers. As follow up to the screening of Cure For Pain about the deceased Morphine frontman Mark Sandman, this evening will feature a unique concert by the surviving members of Morphine out to recreate their irresistible rock sound. Also performing will be the experimental rock formation Califone, known for their boundary bounding approach to music videos, soundtracks and other film and music projects. Lucky Fonz III will be on hand to back the premier of the film The Ballad of Lucky Fonz, by performing his Ballade with seven musical guests. And last but not least, Bob Forrest from the film Bob and the Monster, will perform interpretations of classic songs from his band Thelonious Monster as well as some new compositions. ZA 19 NOV, OUDE ZAAL & THE MAX, 20:15 UUR

FINN SILVER

PHIFE DAWG (A TRIBE CALLED QUEST) DON LETTS DJ SET

LIVE @ PLAY DONDERDAG GURF MORLIX + FILMVERTONING

Rijkgeschakeerd portret van de in 1989 op 39-jarige leeftijd overleden Texaanse singersongwriter Blaze Foley die, ondanks zijn warme stemgeluid en gevoelvolle liedjes, nooit de roem vond waarnaar hij verlangde. Aansluitend op de film brengt Gurf Morlix een ode aan zijn goede vriend Blaze Foley, met werk van zijn laatste album Blaze Foley’s 113th Wet Dream dat samen met de film is uitgebracht. A unique portrait of the rebellious singer-songwriter Blaze Foley, who enjoyed less fame than he actually deserved and died an untimely death. Gurf Morlix was a dear friend of Blaze Foley. At PLAY Morlix pays a live tribute to Blaze Foley with songs form his latest album Blaze Foley’s 113th Wet Dream, which was released with the film. DO 17 NOV, THEATER, 17.15 UUR (FILM) 19.15 UUR (GURF MORLIX LIVE)

THE B-MOVIE ORCHESTRA / FINN SILVER / SURPRISE ACT Het muziekprogramma van de eerste avond van PLAY bestaat uit drie spannende shows in The Max en de Oude Zaal, waarvan er één nog een grote verrassing is! Wat wel al meer dan duidelijk is, is dat de Amsterdamse B-Movie Orchestra hun swingende, coole, erotische en gevaarlijke muziek laat horen en dat Finn Silver je meeneemt langs de diepe afgronden van dikke hiphopbeats, verontrustende jazz en mysterieuze singer/songwriter melodieën. The music programme for the first night of PLAY consists of three exciting shows – one of which remains a big surprise – in The Max and the Oude PLAY 20

Zaal. The Amsterdam B-Movie Orchestra will be playing their swinging, cool, erotic and dangerous mix of music, while Finn Silver will take you on a faraway trip filled with heavy hiphop beats, edgy jazz and mysterious singer/ songwriter melodies. With this ticket you will also be able to freely attend PLAYtime with Henny Vrienten, as well as CABLE, the club night for dubstep, hiphop and (future) garage. DO 17 NOV, THEATERZAAL & THE MAX & OUDE ZAAL 20:45 UUR

CABLE@PLAY DUBSTEP, HIPHOP & (FUTURE) GARAGE MET: GOMES, AKKACHAR, DJ+ Elke donderdag kan je in de Melkweg terecht voor de beste dubstep, hiphop en (future) garage. Een avond onder leiding van Amsterdams meest bekende dubstep- en garage-DJ: Gomes. Hij is de man achter de Oi! dubstepfeesten en heeft voor CABLE een poule van Amsterdamse top-dj’s samengesteld, onder wie Cinnaman, Brutuzz, Akkachar, Guerilla Speakerz. In het kader van PLAY worden er tijdens CABLE ook vier films vertoond, waaronder een documentaire over Butterz en een film van Spike Jonze. Every Thursday, Melkweg provides the best of dubstep, hiphop and (future) garage. CABLE is hosted by Amsterdam’s most famous dubstep and garage, DJ Gomes, who is also the man behind the Oi! Dubstep parties. For CABLE@PLAY, he’s brought together some of Amsterdam’s top DJs, including Cinnaman, Brutuzz, Akkachar and Guerilla Speakerz. As part of PLAY, the night will also feature the screening of four different documentaries. DO 17 NOV, OUDE ZAAL, 23:30 UUR [VVK ALLEEN BIJ MELKWEG]

Phife Dawg, bekend van de legendarische hiphopcrew A Tribe Called Quest geeft deze avond een speciaal optreden in het kader van de vertoning van de documentaire ‘Beats, Rhymes & Life: The Travels of A Tribe Called Quest’. Verwacht een show vol Tribe-klassiekers en nummers van Phife’s laatste album ‘Songz In Tha’ Key Of Phife.’ Aansluitend zal Don Letts (filmmaker, muzikant en dj van de eerste punkclub in Londen) zijn DJ set laten horen. Phife Dawg, from the legendary hiphop crew A Tribe Called Quest, will be giving a special performance to further promote the screening of the documentary ‘Beats, Rhymes & Life: The Travels of A Tribe Called Quest’. Expect a show filled with Tribe classics, as well as tracks from Phife’s latest album Songz In Tha’ Key Of Phife. The concert will be followed by a DJ set by Don Letts (filmmaker, musician and DJ at London’s first punk club). VR 18 NOV, THE MAX, 22:00 UUR

PLAY INVITES PATTA & MO MANAGER: JAMES LAVELLE [UNKLE], DJ SET DON LETTS, CINNAMAN, VIC CREZÉE Een avond vol hiphop met performances en documentaires, in samenwerking met Patta en Mo Manager. Bijzonder is de DJ set van Artist in Focus Don Letts, de Londense club-DJ die er eigenhandig in slaagde een hele generatie punkers te bekeren tot de dub en reggae, in de tijd dat het woord cross over nog niet bestond. Documentaires o.a.: Fight For Your Right Revisited door de Beastie Boys en de docu N.A.S.A over de totstandkoming van hun debuutalbum The Spirit of Apollo. A night full of hiphop with music performances and documentaries compiled by Amsterdam hipsters Patta and Mo Manager. Special is the DJ set of PLAY Artist in Focus Don Letts, the London club DJ who single-handedly converted a generation of punks to dub and reggae, in a time that the word cross over wasn’t invented yet. Documentaries include: Fight For Your Right Revisited by the Beastie Boys and The Spirit of Apollo on N.A.S.A. and their debut album. VR 18 NOV, OUDE ZAAL, ZAAL OPEN: 23.00 UUR | AANVANG 23.00 UUR

ELLE BANDITA

CALIFONE

CTRL+ALT+PLAY DJ’S: (MAD) ED, TOMMI, GEORGE & ARNOLD VJ’S: ALEX KASETA EN TARANTULA Speciaal voor PLAY is de zaterdagnacht van de Melkweg, Ctrl+Alt+Dance voor deze gelegenheid omgedoopt tot Ctrl+Alt+PLAY. Verwacht een dansbare mix van de beste dance, indie, pop, rock & alternative hits én filmmuziek. De dames van Video Rendez-Vous zullen de hele avond beelden verzamelen en bewerken die het publiek met hun telefoon heeft opgenomen en die uiteindelijk live worden uitgezonden op de aanwezige projectieschermen. Ook worden er deze nacht verschillende films vertoond in de Cinema en de Theaterzaal. Especially for PLAY, Melkweg’s Saturday club night Ctrl+Alt+Dance will be redubbed Ctrl+Alt+PLAY. Expect a danceable mix of dance, indie, pop, rock and alternative hits –with film music forming the cherry on top. Throughout the night, the ladies of Video Rendez-Vous will collect, rework and project images that the public has made with their phones. A selection of films will also be screened in the Cinema and the Theaterzaal. ZA 19 NOV, OUDE ZAAL & THE MAX, 24.00 UUR

ZONDAG ELLE BANDITA + FILMVERTONING Een Rockumentary over de Nederlandse rockchick Elle Bandita rondom haar eerste optreden op het Lowlands festival in 2009. Beelden van de repetities, het optreden en interviews laten Elle zien zoals ze is: bijdehand, flirterig, gevoelig en in haar element op het podium. Na de vertoning geeft Elle Bandita een kort akoestisch optreden. This rockumentary about Dutch rock chick Elle Bandita follows her from her first performance at the 2009 Lowlands Festival. Including footage from rehearsals, interviews and performances, the film shows Elle as she really is: smart ass, flirtatious, sensitive and very comfortable on stage. After the screening Elle Bandita plays a short acoustic set. ZO 20 NOV, THEATER, 19.00 UUR (FILM) 20.00 UUR (ELLE BANDITA LIVE)

PLAY 21


Anton Corbijn

TOP 3 BESTE MUZIEKFILMS ALLER TIJDEN VOLGENS FOTOGRAAF / FILMMAKER ANTON CORBIJN THE TOP 3 MUSIC FILMS OF ALL TIMES ACCORDING TO PHOTOGRAPHER / DIRECTOR ANTON CORBIJN Speciaal voor de eerste editie van PLAY koos Anton Corbijn, één van Nederlands meest vooraanstaande fotografen en filmmakers, zijn Top 3 Muziekfilms uit. Muziek vormt voor Corbijn een belangrijke drijfveer. Hij begint zijn carrière als fotograaf van het Nederlandse muziektijdschrift OOR. Tal van bekende muzikanten en rocksterren, maar ook filmmakers en kunstenaars, krijgt hij voor zijn camera. Van bands als U2 en Depeche Mode wordt hij ‘huisfotograaf’. Corbijn maakt tientallen videoclips voor onder andere Nirvana en Johnny Cash. In 2007 maakt Corbijn zijn eerste speelfilm, over Ian Curtis en Joy Division. Ook regisseert hij concertregistraties, onlangs nog in Madrid van Coldplay, in het kader van de release van hun nieuwste album Mylo Xyloto. Kortom, PLAY is vereerd met Anton Corbijns Top 3. Voor Corbijn was het belangrijk om drie verschillende soorten muziekfilms te kiezen. Vandaar, op één: The Last Waltz (1978), een concertfilm van de hand van niemand minder dan Martin Scorsese. Een film die volgens Corbijn de tijd heeft doorstaan. Op twee: The Harder They Come (1972) een speelfilm met reggae grootheid Jimmy Cliff en een weergaloze soundtrack. En op drie: DIG! (2004), een uitzinnige documentaire over de vriendschap en rivaliteit tussen destijds veelbelovende Amerikaanse bands The Brian Jonestown Massacre en The Dandy Warhols. Especially for PLAY’s first edition, Anton Corbijn – perhaps the Netherlands’ most acclaimed photographer and filmmaker – chose his top three music films. Corbijn’s impressive oeuvre reflects a clear passion for music. He began his career in 1972 as a photographer for the Dutch music magazine Oor. Since then, he has photographed countless musicians, actors, directors, writers and visual artists. He became the ‘house photograph’ for bands such as U2 and Depeche Mode, and also directed many video clips, including ones for Nirvana and Johnny Cash. In 2007, Corbijn made his first feature film, Control, about Joy Division and its singer Ian Curtis. He also directs concert films, as he did recently in Madrid for Coldplay as part of the release of their latest album Mylo Xyloto. In short PLAY is honoured to present Anton Corbijn’s Top 3. It was very important to Corbijn to choose three very different films. And that he did. At number one is The Last Waltz (1978), a concert film from the hands of no one less than Martin Scorsese that, according to Corbijn, has truly withstood the test of time. Number two: The Harder They Come (1972) is a feature film starring reggae giant Jimmy Cliff and backed by a killer soundtrack. And three: DIG! (2004) is a remarkable documentary about the friendship and rivalry between two promising American bands: The Brian Jonestown Massacre and The Dandy Warhols.

THE HARDER THEY COME

THE LAST WALTZ

NO. 1: THE LAST WALTZ Martin Scorsese, USA, 1978, 117 min. Martin Scorsese’s portret van The Band is vermengd met live materiaal van de band’s laatste optreden. Scorsese schoot de film met dezelfde flair en het zelfde enthousiasme als is terug te zien in zijn latere films als bijvoorbeeld The Color of Money en Goodfellas. Maar de film’s belangrijkste troef is de podium show zelf, met een ongekende lijst van rock legendes (Van Morrison, Joni Mitchell, Paul Butterfield, Bob Dylan etc.). “The most beautiful rock film ever made” aldus The New York Times. Martin Scorsese’s history of The Band is mixed with footage of the group’s last performance. Scorsese shoots with the same flair and enthusiasm one can see in the later The Color of Money or Goodfellas. But the film’s real hook is the stage show, which features a rotation of rock legends (Van Morrison, Joni Mitchell, Paul Butterfield, Bob Dylan, and so on). “The most beautiful rock film ever made” (New York Times). VR 18 NOV, CINEMA, 12.45 UUR

NO. 2: THE HARDER THEY COME

Ivanhoe Martin comes to the city to make it big singing Reggae. However, he finds life in the city to be harder than he thought, and is taken advantage of by both the record producer and the marijuana boss he later starts dealing for. When he kills a police officer, events start escalating that make him the Jamaica’s most wanted man, and a momentary hero to all the oppressed Jamaicans. This is based on a true story. VR 18 NOV, THEATER, 17.30 UUR

NO. 3: DIG! Ondi Timoner, USA, 2004, 107 min. Een documentaire over de ooit veelbelovende Amerikaanse rock band The Brian Jonestown Massacre and The Dandy Warhols en de vriendschap en strijd tussen de beide oprichters Anton Newcombe en Courtney Taylor. A documentary on the once-promising American rock bands The Brian Jonestown Massacre and The Dandy Warhols, and the friendship/rivalry between their respective founders, Anton Newcombe and Courtney Taylor. DO 17 NOV, CINEMA, 13.45 UUR

Perry Henzell, Jamaica, 1972, 120 min. Ivanhoe Martin vertrekt naar de grote stad om het daar te gaan maken als Reggae zanger. Helaas valt het leven in de stad hem wat zwaarder dan hij dacht. Zowel zijn platenmaatschappij als zijn marijuana dealer maken misbruik van zijn naïviteit. Wanneer hij een politieman ombrengt escaleert de situatie en wordt hij tegelijkertijd de meest gezochte man in Jamaica en een held in de ogen van vele onderdrukte Jamaicanen. De film is gebaseerd op een waargebeurd verhaal. PLAY 22

“I’d rather be a free man in my grave than living as a puppet or a slave.” - Ivanhoe Martin

PLAY 23


PLAYtime

An Evening with:

Iedere avond tijdens PLAY: PLAYtime. Journalisten Leon Verdonschot, Menno Pot en Norbert Pek gaan in gesprek met mensen uit de film- en muziekwereld aan de hand van hun favoriete muziekfilm-fragmenten. Naast de reguliere filmvertoningen en muziekoptredens programmeert PLAY een bijzondere reeks gesprekken met echte kenners en liefhebbers – verwacht dan ook gepassioneerde gesprekken over muziek en film. Waar laten de mensen die ons inspireren zich door inspireren? Welke klassiekers moet je echt eens gaan zien en welke Youtube-kanalen houd je voortaan beter in de gaten? Hoor en zie het tijdens PLAYtime. Every night during PLAY: PLAYtime. Journalists Leon Verdonschot, Menno Pot and Norbert Pek invite interesting guests to talk about their favorite music and film clips. A special series of interviews with the real experts and enthusiasts - expect passionate conversations about both music and film. Where do the people who inspire us, get their inspiration from? Which classics are a must see and which YouTube channels you should keep a closer eye on? Hear and see it in PLAYtime.

PLAYTIME MET HENNY VRIENTEN Tijdens de openingsavond van PLAY gunt niemand minder dan Henny Vrienten ons een blik in zijn favoriete muziekfilm-herinneringen. Henny Vrienten (Hilvarenbeek, 1948) is naast zanger en bassist componist van film- en televisiemuziek, maar verzorgde ook de soundtracks van de musicals Ciske de Rat en Petticoat. Om nog maar niet te spreken over zijn roemrijke verleden als zanger van de band Doe Maar – er is kortom voldoende stof voor een PLAYtime vol aansprekende en verrassende fragmenten. During the PLAY opening night none other than Henny Vrienten offers us a glimpse into his favorite musical and movie memories. Henny Vrienten (Hilvarenbeek, 1948), singer, bass player and composer of film and television soundtracks, also provided the soundtracks of musicals Ciske Rat and Petticoat. Not to mention his glorious past as the frontman of the Dutch band Doe Maar - unquestionably more than enough material for a PLAYtime full of engaging and surprising clips. DO 17 NOV, OUDE ZAAL, 19.00 UUR [DUTCH SPOKEN]

PLAYTIME MET JOOST VAN BELLEN Producer, DJ en zelfbenoemd disco-dinosauriër Joost van Bellen (Leiden, 1962) stond aan de wieg van vele legendarische uitgaansavonden in Amsterdam en daarbuiten. Als artistiek directeur en huis-dj van de RoXY was hij een van de pioniers van de Nederlandse house scene en het motto van zijn huidige electro-nacht Rauw is nog altijd, en niet voor niets: Out With The Old, In With The New! Producer, DJ and self-proclaimed disco dinosaur Joost van Bellen (Leiden, 1962) stood at the cradle of many legendary nights out in Amsterdam and beyond. As artistic director and resident DJ of club RoXY he was one of the pioneers of the Dutch house scene. And the motto of its current electro night Rauw, hasn’t changed ever since, and for good reason: Out With The Old, In With The New! VR 18 NOV, THEATER, 20.15 UUR [DUTCH SPOKEN]

PLAYTIME MET BENNY SINGS De multi-instrumentalist Benny Sings begon ooit als DJ op illegale feesten en was bassist in diverse bands. Later volgden ook piano, gitaar, bas, drums, klarinet, banjo. In 2004 won hij een Essent Award voor zijn debuutalbum Champagne People (2003) dat net als zijn volgende soloalbums wereldwijd indruk wist te maken, ondermeer op gevestigde namen als BBC DJ Gilles Peterson en Janelle Monae. Ook maakte hij een album met DJ duo Rednose Distrikt, en produceerde hij voor artiesten als Giovanca en Wouter Hamel. Onlangs kwam zijn vierde studioalbum Art uit.

PLAY 24

Multi-instrumentalist Benny Sings started out as a DJ at illegal parties and played bass in several bands. To be followed later by piano, guitar, bass, drums, clarinet, banjo. In 2004, he won the prestigious Dutch Essent Award for his debut album Champagne People (2003) which, like his next solo albums, managed to impress worldwide, including established names such as BBC DJ Gilles Peterson and Janelle Monae. He also made an album with DJ duo Rednose Distrikt, and produced for artists as Giovanca and Wouter Hamel. He recently released his fourth studio album Art. VR 18 NOV, THEATER, 21.15 UUR [DUTCH SPOKEN]

NAGESPREK COPYRIGHT CRIMINALS Na afloop van de vertoning van de film Copyright Criminals (Benjamin Franzen, 2009) gaat PLAY in gesprek over de praktijk van het gebruik van muziek in films. Voor niets gaat de zon op, en dus moeten voor het gebruik van muziek in films rechten afgedragen worden. Maar staat de hoogte van die bedragen in verhouding tot wat het gebruik van de muziek de filmmaker oplevert? En welke gevolgen heeft de praktijk van music clearance voor het maken van Nederlandse muziekfilms, met een doorgaans relatief kleine afzetmarkt, in het bijzonder? In gesprek gaan Jesse Hofhuis (Hofhuis Alkema advocaten), Mark van den Oever (Copyright Control Music Consultancy) en Jeroen Berkvens (filmmaker, oa Jimmy Rosenberg – the father, the son and the talent, A skin too few: the days of Nick Drake en Paradiso). After the screening of the film Copyright Criminals (Benjamin Franzen, 2009), PLAY will go into discussion about the practice of using music in films. Few things are free and therefore to use music in films one must pay film rights. But are these costs in line with the added value music gives the film? And what are the effects of music clearance on the making of Dutch music films and its relatively small market? The discussion panel will consist of Jesse Hofhuis (Hofhuis Alkema Attorneys), Mark van den Oever (Copyright Control Music Consultancy) and Jeroen Berkvens (filmmaker of such films as Jimmy Rosenberg – the Father, the Son and the Talent, A Skin too Few: The Days of Nick Drake and Paradiso). ZA 19 NOV, CINEMA, 15.15 UUR [AANSLUITEND OP DE FILMVERTONING, DUTCH SPOKEN]

BRAM VAN SPLUNTEREN

Precies 25 jaar geleden maakte hij voor de VPRO zes legendarische muziekdocumentaires waarna er nog velen zouden volgen: Bram van Splunteren. Op het PLAY festival is hij gast in een speciaal programma rondom zijn werk. Journalist Norbert Pek gaat met Van Splunteren in gesprek. De onderwerpen: uiteraard de Peppers en Urban Dance Squad, zijn avonturen in de internationale muziek- en filmwereld, het tv-programma Lolapaloeza en zijn missiewerk voor de hiphop. Tijdens An Evening with vertoont Van Splunteren twee klassiekers van eigen hand: Vijf jaar wanorde over de Urban Dance Squad en de klassieker over de jonge Red Hot Chili Peppers. Ook laat Van Splunteren een aantal favoriete fragmenten uit eigen werk zien. Denk aan het onvergetelijke interview met John Frusciante, de zwaar verslaafde gitarist van de Peppers, of aan de eerste videoclip van de Osdorp Posse. Exactly 25 years ago he made six legendary music documentaries for Dutch TV (VPRO) and many more would follow: Bram van Splunteren. At the PLAY Festival, he features as guest in a special program about his work. The evening is presented by journalist Norbert Pek. Subjects: The Red Hot Chili Peppers, his adventures in the international music and film world, the renowned Dutch television program Lolapaloeza and his missionary work for hip hop. During An Evening with, Bram van Splunteren shows two of his own classics: Five years of Disorder on Dutch rebel band Urban Dance Squad and the classic documentary about the young Red Hot Chili Peppers. In addition, Van Splunteren will show and talk about some favorite fragments of his own work, including a memorable interview with John Frusciante, the heavily addicted guitarist of the Peppers, and the first music video of Dutch hip hop act Osdorp Posse. ZA 19 NOV, CINEMA, 21.00 UUR (120 MIN)

URBAN DANCE SQUAD ‘5 JAAR WANORDE’ PART 1 Bram van Splunteren, NL, 1991, 40 min Deel 1 van een documentaire van 80 minuten over de Nederlandse crossover band Urban Dance Squad, jarenlang Nederlands’ populairste (live) band. met hun explosieve mix van funk, rock en rap, waren zij absolute vernieuwers in de Nederlandse rock scene en werden beschouwd als een Nederlandse variant op het genre dat door The Red Hot Chili Peppers midden jaren 80 was ‘uitgevonden’. In deel 1 gaan we met rapper Rude Boy op stap in Amsterdam Noord, waar hij opgroeide en waar hij zijn eerste stappen zette op het ‘b-boy’-pad. Ook vertellen de andere bandleden over het ontstaan van de band. Verder opwindende live footage van een optreden van UDS in Tivoli Utrecht. Part 1 of a 80-minute documentary about the Dutch crossover band Urban Dance Squad, for many years the most popular (live) band. With their explosive mix of funk, rock and rap, they singlehandedly innovated the Dutch rock scene, and were regarded as a Dutch version of The Red Hot Chili Peppers sound that was ‘invented’ in the mid 80’s. In Part 1 we see rapper Rude Boy in Amsterdam North, where he grew up

and where he took his first steps on the ‘b-boy’ path while the other band members speak about the origins of the band. Including exciting live footage of a performance of UDS in Tivoli Utrecht.

THE RED HOT CHILI PEPPERS Bram van Splunteren, NL, 1988, 40 min Documentaire over de eerste Europese toernee van de Amerikaanse Red Hot Chili Peppers. We zien de band in Duitsland, Zwitserland, Frankrijk, België en Nederland. En maken on the road kennis met de bandleden, waaronder wijlen gitarist Hillel Slovak. Met veel crazyness en een spetterend optreden in de Eindhovense club de Effenaar. De eerste documentaire die ooit over RHCP is gemaakt. Documentary about the first European tour of the American Red Hot Chili Peppers. We follow the band on the road in Germany, Switzerland, France, Belgium and the Netherlands, meet the band members, including now deceased guitarist Hillel Slovak. With much crazyness and a spectacular performance at the Eindhoven club Effenaar. The first documentary ever made about RHCP.

BRAM VAN SPLUNTEREN

COPYRIGHT CRIMINALS

PLAY 25


PLAY on TV CULTURA24 Cultura24 is het digitale themakanaal van de Publieke Omroep, speciaal voor liefhebbers van kunst en cultuur. Vanaf maandag 7 november toont Cultura24 maar liefst twee weken lang de mooiste pop- en jazzdocu’s van Nederlandse makelij. Te zien zijn ondermeer: een documentaire over gitaarbouwer Flip Scipio die o.a. Paul Simon en Jackson Browne tot zijn klanten mag rekenen en de TV-première van de Nederlandse documentaire I Just Want To Call You Baby (Kim Herman) over rockchick Elle Bandita. Cultura24 is via digitale televisie en het internet te ontvangen. Kijk voor het volledige programma op: www.cultura24.nl/play Cultura24 is a public broadcasting digital theme channel made especially for lovers of art and culture. From Monday 7 November for a period of two weeks, Cultura24 will be broadcasting the Netherlands’ most beautiful pop and jazz documentaries, including: a documentary about guitar-builder Flip Scipio who has Paul Simon and Jackson Browne as clients and the TV premier of the Dutch documentary I Just Want to Call You Baby (Kim Herman) about rock chick Elle Bandita. Cultura24 is available via digital television and the internet. See www.cultura24.nl/play for the full program.

HOLLAND DOC 24 De digitale documentaire-zender Holland Doc 24 zendt van 17 - 20 november de serie Docugasten uit, met dit keer in de hoofdrol journalist en filmmaker David Kleijwegt, een van de medebedenkers van PLAY. Zijn nieuwste film The Ballad of Lucky Fonz III is bovendien geselecteerd voor de IDFA / PLAY Competition For Best Music Documentary. Holland Doc 24 zendt deze en andere muziekdocumentaires uit, voorzien van een toelichting door Kleijwegt. Holland Doc 24 is te bekijken via live stream op www.hollanddoc.nl/live en via de diverse digitale kanalen. Between 17 and 20 November, the digital documentary channel Holland Doc 24 will be broadcasting the series Docugasten hosted by the journalist and filmmaker David Kleijwegt. Kleijwegt was managing editor of the music doc series Lola da Musica for years, has directed films such as Low – You May Need a Murderer and was one of the creators behind PLAY. His latest film The Ballad of Lucky Fonz III has been selected for the IDFA / PLAY Competition for Best Music Documentary. Holland Doc 24 will broadcast this documentary as well as other music documentaries selected and introduced by Kleijwegt. View Holland Doc 24 via live stream on www.hollanddoc.nl/live and via different digital channels.

OOR OOR is sinds jaar en dag het meest toonaangevende muziekblad in Nederland. Voor de eerste editie van PLAY maakte OOR een selectie van muziekfilms. Op vrijdag 18 november zijn onder meer de volgende films voor OOR-lezers met korting te bekijken: The Beat is The Law: Fanfare for the Common People over de Britpop band Pulp en The Other F Word waarin anarchistische punkrockers in het vaderschap verzeild raken. Kijk voor meer informatie over de kortingsactie en de OOR-selectie op www.oor.nl OOR has long been the Netherlands’ defining music magazine. For the first edition of PLAY the magazine has made a selection of music films. On Friday 18 November, the following films, among others, can be watched by OOR readers for a discount: The Beat is The Law: Fanfare for the Common People about the Britpop band Pulp, and The Other F Word old punk rockers facing up to fatherhood. For more information about this discount action and the different OOR selections, go to www.oor.nl

DE VOLKSKRANT Ook de Volkskrant besteed aandacht aan PLAY. In aanloop naar het festival verscheen een speciaal katern gewijd aan PLAY met een selectie uit het programma. En Volkskrant journalist Menno Pot gaat in PLAYtime in gesprek met gasten uit de film- en muziekwereld aan de hand van hun favoriete muziekfilm-fragmenten. The national newspaper Volkskrant will also be paying special attention to PLAY. In the build-up to the festival a special section has been dedicated to PLAY and features selections from the programme. Also as part of PLAYtime, Volkskrant journalist Menno Pot will converse with guests from the film and music worlds as they show clips from their favourite music films.

SONOS PLAY heeft een partnership met Sonos, dé producent van draadloze hi-fi systemen. Sonos introduceerde onlangs hun nieuwe productlijn van kleine, draagbare geluidssystemen met drie of vijf speakers ineen. Deze kregen de naam PLAY:3 en PLAY:5 mee – en zo ontstond de perfecte match tussen de vooruitstrevende hi-fi producent en het nieuwe festival voor muziek en film. Sonos systemen breng en de geluidskwaliteit die muziekliefhebbers belangrijk vinden in combinatie met flexibiliteit, draadloze aansturing en koppeling met diverse streaming systemen. PLAY is in partnership with Sonos, a producer of wireless hi-fi systems. Recently Sonos introduced their new product line of small and mobile sound systems featuring three or five speakers in one. These products were called PLAY:3 and PLAY:5 – and so began the perfect match between a cutting-edge hi-fi producer and a new festival for music and film. Sonos provides sound quality for music lovers, as well as flexibility, wireless controls and connections to different streaming systems.

U2: FROM THE SKY DOWN

PLAY 26

PLAY 27


DUTCH Docs

DAG VAN DE NEDERLANDSE MUZIEKFILM / DAY OF THE DUTCH MUSIC FILM

SAY MY NAME

De zondag staat geheel in het teken van de Nederlandse muziekfilm. En niet voor niets, want het aanbod is indrukwekkend. Vier Nederlandse documentaires dingen dit jaar mee naar de IDFA PLAY Award for Best Music Documentary. Maar er is nog veel meer: op de slotdag van het festival vertoont PLAY uitsluitend Nederlandse films met de meest uiteenlopende onderwerpen: klassieke muziek, rock, pop, hiphop, blues, gabber en een oeuvreprijs voor gitaristen. The Sunday is entirely reserved for the Dutch film music. And for good reason as the offer is highly impressive. Four Dutch documentaries compete for the IDFA Award for Best Music Documentary PLAY. But there’s more: on the final day of the festival PLAY exclusively shows Dutch films about a varied range of subjects: classical music, rock, pop, hip hop, blues, gabber and an award for guitarists.

DE DIJK: HOU ME VAST

EXTASE

Suzanne Raes, 2011, 83 min.

Carine Bijlsma, 2011, 35 min.

Al bijna 30 jaar is de Nederlandse rockgroep De Dijk een nationaal begrip. In vrijwel ongewijzigde samenstelling groeien ze samen op, werken ze keihard en winnen ze alle prijzen die er in Nederland te winnen zijn. Maar de mannen weten van geen ophouden. In aanloop naar het 30-jarige bestaan van De Dijk volgde documentairemaakster Suzanne Raes de bandleden in het jaar 2010: een jaar vol vriendschap, vreugde, verdriet en soul. For almost 30 years, the rock group De Dijk has been world famous in the Netherlands. With an almost unchanging line-up, they have grown up together as they worked hard to live their dream. And they show no signs of slowing down. As lead up to the 30th anniversary of the group, documentary-maker Suzanne Raes followed the band throughout 2010 – a year filled with friendship, happiness, sadness and soul. ZO 20 NOV, MAX, 14.00 UUR

Dirigent, pianist en componist Reinbert de Leeuw wijdt zijn leven aan muziek. Na een carrière van 50 jaar heeft De Leeuw zichzelf de grootste uitdaging gesteld: het dirigeren van De Gurre Liederen gecomponeerd door zijn held Arnold Schönberg. Een mateloos ingewikkeld stuk gecomponeerd voor de grootste orkestbezetting aller tijden: 356 musici. Een inspirerende uitputtingsslag. Conductor, pianist and composer Reinbert de Leeuw has dedicated his life to music. After a career of 50 years De Leeuw has now taken on his biggest challenge yet: conducting the Songs of Gurre by his hero Arnold Schönberg. The piece is unrelentingly difficult and was composed for an incredibly large orchestra with 356 musicians – and it proved to be a fight to the finish. ZO 20 NOV, CINEMA, 14.30 UUR

HARD VOOR DE HAL

Harm Jan Snijder, 2011, 50 min, wereldpremière

René van Zundert, 2011, 25 min. In de Rotterdamse Energiehal ligt de oorsprong van de gabbercultuur. De feesten in de legendarische Energiehal waren rauw, puur en omstreden. Vier hoofdpersonen vertellen welke invloed de feesten hebben gehad op de gabberscene, maar ook op hen persoonlijk. Rotterdam’s Energiehal holds the origins of gabber culture. This legendary club’s parties were raw, pure and controversial. Four major players explain how these parties influenced both the scene at large and their own personal lives. ZO 20 NOV, THEATER, 14.15 UUR

BACH IN DE BIJLMER Matthijs Treurniet, 2010, 20 min, Europese première Documentaire over muziekproject in Amsterdam-Oost. Leerlingen van een aantal basisscholen in achterstandswijken krijgen vier jaar lang muziekonderwijs in orkestvorm. At various primary schools in disadvantaged neighbourhoods of Amsterdam, children are taught music over four years as part of a full orchestra. ZO 20 NOV, CINEMA, 14.30 UUR

HAZENTIJD

WIE DE GUNST AAN EEN GITAAR KAN GEVEN Een documentaire over de jaarlijkse oeuvreprijs voor elektrisch gitaristen, de Eddy Christiani Award. De film biedt een kijk achter de schermen van deze steeds belangrijker wordende internationale prijs. Met bijdragen van Eddy Christiani, organisator Cor de Jonge, gitaarbouwer Sjak Zwier en de winnaars Dany Lademacher, Adriaan van den Berg, Jan Akkerman en Steve Lukather. A documentary about the annual lifetime achievement award, the Eddy Christiani Award for electric guitarists. The film dives behind the scenes of this increasingly important international award. With contributions by Eddy Christiani, organizer Cor de Jonge, luthier Sjak Zwier and winners Dany Lademacher, Adriaan van den Berg, Jan Akkerman and Steve Lukather. ZO 20 NOV, THEATER, 16.30 UUR

HAZENTIJD Jellie Dekker, 2009, 70 min. Een portret van beeldend kunstenaar en slagwerker Han Bennink, de man die ook zijn persoonlijk leven tot een muzikale improvisatie weet te verheffen. This portrait of the Dutch visual artist and legendary jazz percussionist Han Bennink depicts a man who knows how to live life as an improvisation. ZO 20 NOV, CINEMA, 17.00 UUR

BOOM!!!

SAY MY NAME

Timo Brinkman/Janjelle Ringnalda, NL, 2011, 45 min. wereldpremière

Nirit Peled, 2009, 70 min.

Het grote publiek zal hem niet kennen, maar in de popscene is hij een belangrijke speler: Jan ten Boom uit Joure. Al dertig jaar lang boekt hij bands uit het alternatieve circuit, waaronder The Serenes, Johan en Daryll-Ann. Op dit moment maakt de Jouster furore met singer-songwriter Tim Knol. De camera volgt Jan ten Boom, thuis achter de computer, in concertzalen en op festivals. Although unknown to the general public, Jan ten Boom from Joure, a small village in the North of the Netherlands, is a major player in the Dutch pop scene. For thirty years now he promotes bands in the alternative circuit, including influential bands as The Serenes, Johan and Daryll-Ann and currently Tim Knol. The camera captures Jan ten Boom at work, in venues, at home and at festivals. ZO 20 NOV, THEATER 17.30 UUR

Vrouwelijke MC’s, werkzaam in een industrie die wordt gedomineerd door mannen en berucht is om zijn vrouwonvriendelijke statements, praten in Say My Name openhartig over hun grote passie, en de invloed van klasse, ras en geslacht. Van de geboorteplaats van hiphop in de Bronx tot de grime clubs van het Londense East End leggen opkomende talenten en gevestigde namen (waaronder MC Lyte, Estelle en Erykah Badu) uit hoe zij tegenslagen om te zetten in kunst. Working in an industry dominated by men and noted for misogyny, the irrepressible female lyricists of Say My Name speak candidly about class, race, and gender as they pursue their passions as female MCs. From hiphop’s birthplace in the Bronx to the grime clubs of London’s East End, emerging talents and stars (including MC Lyte, Estelle and Erykah Badu) explain how they turn adversity into art. ZO 20 NOV, CINEMA, 19.00 UUR

I JUST WANT TO CALL YOU BABY

CCC INC.: TERUG NAAR NEERKANT

Kim Herman, 2011, 50 min.

Helmut Boeijen, 2011, 75 min. wereldpremière

LIVE: ELLE BANDITA

Een Rockumentary over de Nederlandse rockchick Elle Bandita rondom haar eerste optreden op het Lowlands festival in 2009. Beelden van de repetities, het optreden en interviews laten Elle zien zoals ze is: bijdehand, flirterig, gevoelig en in haar element op het podium. Na de vertoning geeft Elle Bandita een kort akoestisch optreden. This rockumentary about Dutch rock chick Elle Bandita follows her from her first performance at the 2009 Lowlands Festival. Including footage from rehearsals, interviews and performances, the film shows Elle as she really is: smart ass, flirtatious, sensitive and very comfortable on stage. After the screening Elle Bandita plays a short acoustic set. ZO 20 NOV, THEATER, 19.00 UUR (FILM) 20.00 UUR [ELLE BANDITA LIVE]

PLAY 28

Documentaire over de band CCC Inc. die in 1970 neerstreek in het katholieke Brabantse Peeldorp Neerkant. Dit zorgde voor veel ophef bij de dorpsbewoners. Sommigen verafschuwden de hippies met lange haren, maar voor anderen was het een kennismaking met een nieuwe wereld. This documentary about the Dutch band CCC Inc follows their 1970 decision to settle down in the conservative Catholic village of Neerkant. While some villagers despised these long-haired hippies, for others it was an introduction to a whole new world. ZO 20 NOV, THEATER, 21.00 UUR

PLAY 29


PLAY FESTIVAL INFO

KASSA BOX OFFICE

De kassa en press/guest balie bevinden zich in de entreehal van de Melkweg * Openingstijden kassa: 17 - 20 november, vanaf 2 uur voor aanvang eerste voorstelling * Openingstijden press/guest balie: 17 - 20 november, vanaf 2 uur voor aanvang eerste voorstelling The box office and press/guest desk are located in the entrance hall of the Melkweg * Opening hours box office: 17 - 20 November, from 2 hours prior to the start of the first screening * Opening hours press/guest desk: 17 - 20 November, from 2 hours prior to the start of the first screening

TICKETS & INFO

www.playfestival.nl | www.melkweg.nl Voorverkoop ook aan kassa Melkweg en bij reguliere voorverkoopadressen Also pre sale at box office Melkweg and at regular outlets

PRIJZEN ADMISSION

* Regulier: FILM 10 euro | LIVE@PLAY [muziek] 10 euro | An Evening with Bram van Splunteren 10 euro. * Met korting: 7,50 euro. Korting geldt voor: CJP, Stadspas, XXXS, Studenten, 65+, Melkwegleden, Melkweg Card-houders, Cineville-pashouders, IDFA-gastenpas en IDFA-medewerkerspas]. NB: Korting is alleen geldig op vertoon van de juiste kortingskaart, controle bij binnenkomst. * Voor de nachtprogramma’s gelden afwijkende prijzen [zie www.melkweg.nl] * Regular: FILM 10 euro | LIVE@PLAY [music] 10 euro | An Evening with Bram van Splunteren 10 euro * With discount: 7,50 euro. Discount for: CJP, Stadspas, XXXS, Students, 65+, Melkweg membership, Melkweg Card, Cineville, IDFA guest pass and IDFA employees pass. Discount is valid only with the correct discount card. This will be checked at the entrance of the venue. * Different rates apply for the night programs [see www.melkweg.nl]

GRATIS TOEGANG MET PLAY FILMTICKET FREE ADMISSION WITH PLAY FILMTICKET * Op vertoon van een PLAY-filmticket kunt u gratis naar de LIVE@PLAY-, PLAYtime- en nachtprogramma’s VAN DIE DAG * Op vertoon van een LIVE@PLAY ticket kunt u gratis naar de PLAYtime- en nachtprogramma’s VAN DIE DAG *Met een ticket voor het nachtprogramma kunt u gratis naar de nachtfilms van die nacht * A PLAY film ticket provides free entrance to LIVE@PLAY, PLAYtime and the night programs OF THAT DAY * A LIVE@PLAY ticket provides free entrance to PLAYtime and the night programs OF THAT DAY * A ticket to the night program provides free entrance to the film screenings during that night

LET OP PLEASE NOTE

* Na aanvang filmvoorstelling geen toegang meer tot de zaal! * Reserveren is niet mogelijk * Kaarten kunnen niet worden geruild of gerestitueerd * Films zijn Nederlands en Engels gesproken en in niet in alle gevallen ondertiteld * Films uit de IDFA PLAY Competition for Best Music Documentary draaien ook op IDFA locaties. voorverkoop voor deze voorstellingen via www.idfa.nl * No entrance to the venue after the start of the screening! * No reservations * Tickets can not be exchanged or refunded * Films are (mainly) Dutch and English spoken, and may not have subtitles * Films from the IDFA PLAY Competition for Best Music Documentary are also screened on IDFA locations. Presale through www.idfa.nl

LOCATIE LOCATION

Melkweg Lijnbaansgracht 234 A 1017 PH Amsterdam De Melkweg is gelegen op 50 meter van het Leidseplein Melkweg is located 50 meters from Leidseplein

BEREIKBAARHEID ACCESSIBILITY

Openbaar Vervoer: Gezien de centrale locatie van De Melkweg wordt bezoekers aangeraden met het Openbaar Vervoer te reizen. Het Leidseplein is bereikbaar met de tramlijnen 1, 2 en 5 (ca. 10 minuten vanaf het Centraal Station) en de lijnen 6, 7 en 10 (ca.7 minuten vanaf metrohalte Weesperplein). Daarnaast stoppen de buslijnen 170, 171, 172 en de nachtbussen 72, 73, 74 en 78 op het Leidseplein. Voor meer reisadvies: www.9292ov.nl Met de auto: Een uitgebreide routebeschrijving is te vinden op www.melkweg.nl Parkeren: Parkeren in de buurt van het Leidseplein kan flinke problemen opleveren. In het Centrum geldt betaald parkeren tot 24.00 uur ‘s avonds. Europarking en Byzantium zijn de grootste parkeergarages in de buurt van het Leidseplein (5 minuten lopen) Public transport: Leidseplein can be reached via trams 1, 2 and 5 (about 10 minutes from Amsterdam Central Station) and lines 6, 7 and 10 (about 7 minutes from the metro station Weesperplein). The bus routes 170, 171, 172 and the late-night busses 72, 73, 74 and 78 also stop at Leidseplein. For more travel advice, please visit www.92920v.nl By Car: Directions (in Dutch) can be found at www.melkweg.nl Parking: Parking near the Leidseplein can be quite problematic. Paid parking applies until 12PM. Euro Parking and Byzantium are the largest Parkings near the Leidseplein (5 minute walk)

MORE INFO & UPDATES www.playfestival.nl facebook/PLAYFestival twitter/PLAYFestival_NL

UP AGAINST THE WALL

LEADMILL posters van MARTIN F BEDFORD Martin F Bedford werd bekend als oprichter van de succesvolle Leadmill nightclub in Sheffield die in 1980 werd geopend. Hij maakte vanaf het begin prachtige zeefdruk-posters ter aankondiging van de bands die optraden in de Leadmill. Zijn inspiratie haalde hij uit de San Francisco pop art-artiest Roy Liechtenstein, strips, Jimi Hendrix, The Grateful Dead en Goya. Ook liet hij zich inspireren door andere succesvolle poppodia, waaronder de Melkweg (zoals te zien is in de film The Beat is The Law - Fanfare for the Common People die tijdens PLAY wordt vertoond). Bedford: “I wanted to put something on the walls that said ‘This is worth coming to!’ It was also a mark of respect, not only to the performers, but also to the audience. It was a direct comment against the big-black-lettering-on-dayglow-pink approach to promotion.” IN DE MEDIA ROOM IS TIJDENS PLAY EEN SELECTIE VAN ZIJN WERK TE ZIEN.

Martin F Bedford became known as the founder of the successful Leadmill nightclub in Sheffield which opened in 1980. From the early days on, he created beautiful silkscreen posters, announcing the bands that performed at the Leadmill. He took his inspiration from San Francisco pop art artist Roy Lichtenstein, comics, Jimi Hendrix, The Grateful Dead and Goya. He was also inspired by other successful music venues, including the Melkweg (as can be seen in the film The Beat is The Law - Fanfare for the Common People that screened at PLAY). Bedford: “I wanted to put something on the walls that said ‘This is worth coming to!’ It was also a mark of respect, not only to the performers, but also to the audience. It was a direct comment against the big-black-lettering-on-dayglow-pink approach to promotion.” DURING PLAY, A SELECTION OF HIS WORK WILL BE SHOWN AT THE MEDIA ROOM.

PLAY 30

PLAY 31



PLAY International Music+Film Festival Program Magazine