Issuu on Google+


STREETART CONTENIDO

pรกg. 5

Pรกg. 8

Pรกg. 13

4 ARTE CORPORAL 8TATUAJES,PERFORACION ES Y ESXPANCIONES 11EVENTOS DEL MES 12GRAFITI. Una nueva forma de expresiรณn que se hace llamar arte


Arte corporal Hoy en dia hay varias formas de expresar arte una de ellas es pintando el cuerpo de diferentes formas dando asi un nuevo lienzo y nuevas riendas ala imaginacion este arte es practicado con cuerpos desnudos para lograr mejor definicion y contraste. El Arte Corporal es exclusivo, arrogante, intransigente. No mantiene relaciones con ninguna forma supuestamente artística si no es declarada sociológica o crítica. El Arte Corporal derriba, rechaza y niega la totalidad de los pasados valores estéticos y morales inherentes a la práctica artística, ya que la fuerza del discurso debe reemplazar a cualquier otro presupuesto del arte. expresionismo abstracto norteamericano y sus derivaciones utilizando el cuerpo como soporte material de la obra de arte, un cuerpo que podía ser degradado, envilecido e incluso mancillado en un proceso de (política de la experiencia). Los accionistas vieneses pusieron énfasis creativo en prácticas corporales expresionistas, provocativas, transgresoras y fetichistas que buscaban su justificación en las teorías psicoanalíticas de S. FrEeud, C. Jung y W. Reich, en el trabajo de artistas austríacos como Egon Shiele y Oskar Kokoshka, en los rituales paganos (episodios dionisiacos) y cristianos (escenas de la pasión de Cristo) y en las fiestas populares carnavalescas tanto como el teatro futurista y dadaísta.

Pág. 4


Pág. 5 El camino al body art y al conceptual quedaba abierto. Como Klein, Piero Manzoni (1933-1963) parte de la monocromía, ácromos llama a partir de 1957 a sus cuadros de color blanco conseguido ya ni siquiera con rodillo como el nuevo realista, sino sumergiéndolos en caolín. Manzoni quiere eliminar todo procedimiento técnico y utiliza otros materiales, también blancos (fibra de vidrio, huevos, panes, algodón...). Pero se aleja del objeto y plantea el arte como una acción


Pág. 6 arte vivo es la aventura de lo real. El artista enseñará a ver no con el cuadro sino con el dedo. Enseñará a ver nuevamente aquello que sucede en la calle. El arte vivo busca al objeto, pero al objeto encontrado lo deja en su lugar, no lo transforma, no lo mejora, no lo lleva a la galería de arte. El arte vivo es contemplación y comunicación directa. Quiere terminar con la premeditación que significa la galería y la muestra. Debemos meternos en contacto directo con los elementos vivos de nuestra realidad. Movimiento, tiempo, gente, conversaciones, olores, rumores, lugares y El situaciones“ Aunque no existen diferencias rotundas entre artistas corporales europeos y norteamericanos puede decirse que los primeros tendieron a utilizar el cuerpo objetualmente y a plasmar sus creaciones a través de fotografías, notas y dibujos, es decir, de <>; los norteamericanos, por el contrario, dieron prioridad a la acción o performance y, por tanto, a cuestiones como la percepción y el comportamiento de los espectadores y la temporalidad de la obra. En este caso los documentos que hacen referencias a tales acciones son principales, aunque no exclusivamente, <> como los filmes y los videos.

Por otro lado los artistas norteamericanos partieron por lo común de conceptos de creación artística próximos al minimal y al conceptual (de ahí que en ocasiones se le considere Conceptual performers o minimal performers), y que los europeos, sin duda influidos por los accionistas vieneses, realizaron trabajos corporales en los que predominaban los aspectos dramáticos, masoquistas y sadomasoquistas no ajenos, por otra parte, a las relecturas de Sigmund Freud. La sociedad parece haber tomado al cuerpo como rehén ante la caída de los símbolos representativos de los valores tradicionales.


Pág. 8

Tatuajes, perforaciones y expansiones una moda actual El tiempo va evolucionan y cada vez se tiene que sacar algo único e innovador este es el caso de las perforaciones, expansiones y pircings ; en los últimos tiempos hemos visto como los jóvenes an adoptado las subculturas como parte de su vida cotidiana y en donde ya no te identificas por quien eres si no por el grupo en el que estas. Eres mas IN si tienes tatuajes pero no lo haces por gusto sino por una moda , te crees mas sexy si tienes una perforación ,o eres el mas lindo si tienes una expansión , lo que tenemos que tener en cuenta es lo que a nosotros de verdad nos gusta por eso a continuación te mostramos lo que de verdad son cada uno


Pág. 9

Tatuajes Un tatuaje es una modificación del color de la piel en el que se crea un dibujo, una figura o un texto con tinta o con algún otro pigmento bajo la epidermis de una persona o de un animal. Desde hace unos años que el tatuaje ha encontrado su lugar en los medios de comunicación, demostrando el aumento en la aceptación general sobre este modo de arte y expresión persona Los tatuajes tienen una elaboración a base de múltiples pinchazos que traspasan la dermis y la tinta se fija en la epidermis. No hay que ignorar que un tatuaje es una herida y por lo tanto susceptible a adquirir infecciones incluso si se toman las debidas precauciones . Hay que tener suficiente criterio personal para exigir a los estudios y sus artistas las medidas higiénicas que aseguren sesiones sin riesgos para la salud, ser celosos para con la higiene y evitar comportamientos de riesgo: ignorar el origen de las agujas (deben permanecer esterilizadas en bolsas individuales), ignorar que las tintas carezcan de estricto control higiénico (en algunos países los únicos recipientes autorizados y aceptados higiénicamente suelen ser monodosis), y exigir una certificación de que el artista está capacitado para el tatuaje.

perforaciones


es una abertura en el cuerpo humano para colocar un pendiente. Estas perforaciones son una forma de modificación corporal y reflejan tanto valores culturales, como religiosos y espirituales. Siendo además parte de la moda, erotismo, inconformismo o identificación con una subcultura. Los elementos del zarcillo suelen estar hechos acero quirúrgico o titanio. A pesar de que el acero quirúrgico sea el material más utilizado, el titanio tiene la ventaja de tener una curación más rápida, tener menor peso, más variedad en colores y, de ser el material más biocompatible con el ser humano. Después de estar realizado el perforado, la persona no debe exponerse a baños prolongados de piscina o bañeras de hidro-masaje, durante los dos primeros meses. Exponerse al sol, también es perjudicial, ya que los rayos ultravioletas no son beneficiosos para la desinfección de la piel perforada y no favorecen a la cicatrización. Los aros, deben limpiarse bien durante el periodo de curación y con las manos lavadas con jabón neutro antes de tocarlo. Dependiendo del lugar de ubicación del perforado, tarda entre cuatro y ocho semanas el proceso de curación. TIEMPO DE CICTRIZACION : Cartílago de la oreja, de 8 meses a 1 año, a veces hasta 2 años, o incluso más (puede ser que supure). Lóbulo, de 4 a 6 semanas. Ceja, de 5 a 9 semanas. El entrecejo suele tardar más en cicatrizar que los laterales de la ceja. Fosas nasales, de 6 a 8 semanas. El septum y el puente nasal suelen tardar algo más que el cartílago. Ombligo y Barriga, de 3 meses a 1 año o hasta 1 año y medio (varía de persona a persona). Labios y alrededor, de 4 a 6 semanas, rara vez hasta 3 meses. Lengua y Frenillo lingual, de 1 a 2 meses. Genitales femeninos, de 2 a 3 semanas. Genitales masculinos, de 2 a 6 meses. Frenillos bucales (labio superior e inferior), a partir de un mes, aunque suelen tardar menos. Tragus, de 4 a 6 semanas.

Pág. 1o

EXPANSIONES la expansión ya hace bastante tiempo que está de moda, entre éstas las de las orejas debe ser de las más comunes, mejor dicho, la de los lóbulos. Aunque probablemente lo sepas es importante recordarte que las expansiones son “irreversibles”, dependiendo del tamaño, claro. Pero cuando la expansión es muy grande la única manera de regresar a la oreja a su tamaño original es a través de una cirugía estética. Los tamaños varían, van generalmente desde los tres milímetros hasta los treinta centímetros. Lo recomendable es empezar con una expansión pequeña, y lentamente ir aumentando el tamaño hasta alcanzar la expansión que estás buscando.


Pág. 11.

Eventos del mes ¿Estas aburrido? ¿No sabes que hacer? Pues te tengo la solución este mes esta lleno de nuevas cosas para hacer y aquí en StreetArt te damos la programación para que te de saburras

16 de abril de 2011 Dirty party : j y el punto Mega eventos : informes,3112525765j 24 de abril de 2011: rosario: univeridad rosario Informes:300 343 55 32


Pág. 12

Graffitis son varias formas de expresión y pintura usual mente se pintan en las paredes con mensajes políticos, sociales o solo por expresión, también son llamados arqueólogos y epigrafistas


Pág. 13 Según Lynn, contenido y la opinión social; formando así una comunicación visual. Para esto existen 3 géneros de graffiti que se presentan a continuación: Art Graffiti Extraído de la música de las calles americana "hip-hop" de los 70s y 80s. Los que trabajan en este género se llaman así mismos "escritores". Consiste en que el nombre del artista puede estar plasmado en 3 distintas formas: 1) Tag, escrito en un estilo único y personalizado utilizando 1 color, 2)Throw-up: comprende de letras, palabras o un listado de nombres y se utilizan generalmente 2 colores, y 3) Piece: que es el más elaborado, mínimo se utilizan 3 colores y se necesita de varios días para poder terminarlo completamente. Slogans También llamado "graffiti público", Halsey and Youg dicen que los slogans parten de la opinión personal a través de la gama de los problemas políticos (preocupaciones ambientales, feminismo, políticas estatales, relaciones internacionales, etc),pero todos comparten el hecho de querer expresar hacia la audiencia de forma natural, su manera de ver las cosas. Latrinalia También llamado "graffiti privado". Es el tipo de graffiti que es hecho en los baños, es decir, en las paredes, puertas, espejos que se encuentran en los baños. Hay ocasiones que contiene dibujos, palabras, incluyendo poesía o reflexiones personales. N y Lea J.S, el graffiti se forma a través del texto, el



kamila evista