Page 1

Revista Febrero 2012 n°6. NE, Venezuela. Revista mensual. Enero 2012mensual. n°5. NE, Venezuela.

Revista OTILCA

Mes Aniversario

Tres años de melodías La experiencia “Un coro de silbidos”, de MONCHO por Juan Diego Pérez.

¿Cómo respiras? Aprender y enseñar.

NUEVO: Entretenimiento.

Celebrando un año más de Alegrías


2

"FELIZ CUMPLEAÑOS OTILCA" Ha comenzado febrero y en la Orquesta Típica Luisa Cáceres de Arismendi OTILCA estamos felices por arribar a nuestro “Tercer Aniversario” cristalizando muchos sueños, donde el crecimiento personal, profesional y espiritual de todos y todas ha sido consolidado a través de la música. Damos gracias por el amor diario que recibimos del colectivo porque somos una organización nacida con la esencia propia de un 14 de febrero e inspirados en la gallardía, fidelidad y perseverancia de nuestra epónima "Luisa Cáceres de Arismendi"; aquí estamos con orgullo y creciendo para bien de la juventud, la cultura y la esencia del pueblo Neoespartano. Gracias a todos los que han creído en nuestro proyecto porque cada uno directa o indirectamente ha dado su aporte para lograr lo que hoy día somos. ¡QUE DIOS LOS BENDIGA!. ¡Celebración! El domingo 5 de febrero se celebrará la Santa Misa para conmemorar el III Aniversario de La OTILCA y los 40 años de la Parroquia San Francisco Javier. La eucaristía será en la Iglesia de Palguarime a las 10:00 am, están cordialmente invitados.

Y que sigan los éxitos...

Lcdo. Samuel González Castrillo


3

¿Q UÉ ES LA OTILCA?

L

a Escuela de Música Luisa Cáceres de Arismendi es una organización sin fines de lucro que se autogestiona, para impartir atención socio–cultural e incentiva el Talento Musical de los niños, niñas, adolescentes y adultos que hacen vida en nuestra región. Ésta institución tiene como subproyecto la Orquesta Típica Luisa Cáceres de Arismendi (OTILCA) que es la ventana de muestra y promoción de nuestros integrantes.

Objetivos: - Promocionar el talento de los niños, niñas, adolescentes y adultos a través del despertar de su vocación musical. - Ofertar atención socio-cultural destacando la acción musical en los sectores más humildes de la población ampliando cobertura a través de la ayuda comunitaria y redes comerciales que prestan su colaboración. Misión: Ofrecer educación musical integral a niños, niñas, jóvenes y adultos, que resalte la cultura nacional e internacional y esté fundamentada en valores como la disciplina, la responsabilidad, la constancia y el respeto. Visión: Convertirnos en referencia musical a nivel nacional, sinónimos de pasión y excelencia.


4

E

APRENDER Y ENSEÑAR

xisten pocas cosas tan valiosas en la vida como lo es la educación. De ella depende el carácter de la persona y su modo de ver el mundo al crecer. Educar a una persona no es tarea fácil, nada fácil en absoluto. Requiere que el educador sea una persona ilustrada en la materia, además tenga la capacidad de transmitir el mensaje de la mejor manera. Si la educación es una tarea difícil, la educación musical no es sino titánica. La música, en toda su majestuosa complejidad, necesita sensibilidad y paciencia, para ser transmitida de persona a persona, es de hecho, una guerra entre lo científico y lo artístico; y eso es sin duda,

una de las cosas que más me gusta sobre ella. Cada persona es diferente, y por lo tanto cada alumno lo es también. Con la finalidad de que se entienda el mensaje, este se moldea acorde al receptor. Y si esto suena difícil, es pues, más difícil aún de lo que suena, pero conlleva a una recompensa increíble. En un grupo tan heterogéneo como lo es el estudiantado de la escuela de música Luisa Cáceres de Arismendi, se entiende la importancia de explicar la lección acorde al alumno, y no forzarlo a largas, tediosas y en el peor de los casos, traumáticas sesiones de estudio. He visto niños reírse, reírse de verdad, mientras


5

aprenden. Recordar tips gracias a chistes del profesor Samuel González, que siempre son bienvenidos en los ensayos cuando la tensión crece a medida que se acerca un concierto.

He perdido la cuenta de las veces que he visto suceder esto, pero lo disfruto en silencio, temiendo interrumpir y que se corte el proceso cognitivo. Es allí cuando caigo en cuenta, que esos chicos pertenecen a un grupo de estudiantes que se me ha sido confiado para explicarle alguna lección, y que ahora, soy su profesor. Sin notarlo, poco a poco, se me ha enseñado, a enseñar.

He visto tam- “Crecen como perbién niños cresonas, y como múcer, y abandonar activida- sicos, y un día, sin des, cambiar que nadie se los de gustos, pasar por etapas haya pedido, enterribles para cuentro a uno de sus padres como la adoles- ellos, enseñando cencia, pero lo que sabe al que siempre hatiene a su lado.” biendo un factor fijo, la música, simpleValorar lo aprendimente pueden do, y transmitir ese el conocambiar todo, menos la mú- cimiento a tu compañero, sica. forman parte de las leccioCrecen como personas, y como músicos, y un día, sin que nadie se los haya pedido, encuentro a uno de ellos, enseñando lo que sa be al que tiene a su lado.

nes más importantes que se pueden aprender en la OTILCA, y que forman lazos muy especiales entre sus alumnos. Isaías Subero


6

UN CORO DE SILBIDOS Por: Juan Diego Pérez Fonseca.

Ese día me desperté muy temprano, el sol todavía no había salido por completo. Me levanté en silencio para que mis amigos no se despertaran y empecé a caminar por el pasillo. De camino al baño escuché una voz nueva hablando con el director, tenía tiempo que no escuchaba una, pero seguí de largo. Cuando terminé y volví al pasillo la voz se había ido, dejándome con la duda de quién era y por qué estaba allí. El cuarto día después de la aparición de la voz, nuestro

director convocó a una asamblea con todos los alumnos para informarnos que había llegado a la ciudad un nuevo músico y que quería hacer un coro en nuestro colegio. Todos nos extrañamos mucho, porque estábamos totalmente seguros de que no sabíamos cantar, pero el director insistió y muchos de nosotros quedamos en ir a las audiciones del día siguiente. Llegó el día de la audición, yo estaba muy emocionado pero también tenía miedo porque no sabía qué podría pasar en la audición. Nunca antes en mi vida había audicionado para nada y menos aún cantado. Los alumnos iban pasando a un pequeño salón uno por uno, algunos salían felices, otros asombrados y otros tristes, pero a todos los que terminaban les prohibían contarnos de que se trataba la audición. Por fin llegó mi turno, estaba


7

muy nervioso. Cuando entré me presenté con el músico, el hizo lo mismo y luego me empezó a hablar sobre cómo me iba en el colegio con los profesores. A la hora de la evaluación me preguntó algo que nunca me habría imaginado que diría, me preguntó si yo sabía silbar. Yo me quede muy extrañado porque nunca había escuchado esa palabra, el hizo como si no importara y empezó a crear unos sonidos muy extraños con su boca, pero no eran palabras, más bien parecía que estuviera soplando. Sonaba como un pájaro. Había terminado mi turno, así que salí del cuarto, aun pensando en los sonidos que había hecho el señor y decidido a que yo también los haría. Pasó una semana y el músico no volvía, pero casi la mitad del

colegio estaba intentando hacer lo que el señor llamaba silbido, yo también. Todos los días y en cada momento que tenía libre lo intentaba. Cuando lo logré por primera vez estaba súper feliz, pero sólo me salía un sonido, así que seguí practicando. Un día descubrí que podía hacerle cambios al sonido, ¡podía hacer sonidos diferentes! Al fin el músico regresó y volvió a llamar a audición a los niños que habían hecho la anterior. Cuando llegó mi turno le mostré al señor lo que había aprendido en su ausencia, el quedó muy impresionado, dijo que era uno de los mejores que había escuchado en el día. Volvió a terminar mi turno, pero esta vez salí más contento que antes, pues me había prometido que yo estaría en su coro. Anocheció y nos mandaron a

“Cuando todos se grabaron su sonido, nos dijo que silbáramos todos al mismo tiempo, sonaba estupendo, y nos explicó que eso era un acorde.”


8

todos a acostarnos, yo por supuesto no pude dormir, imaginando todas las cosas que haría en el coro. Al día siguiente el músico llamó a los que había seleccionado, dijo que después entrarían más, pero que no quería empezar con tantos así que sólo eligió a cinco (entre ellos yo) y así comenzaron las prácticas. El profesor hizo cinco sonidos, uno para cada participante, los cual teníamos que repetir cada uno. Cuando todos nos grabamos la melodía, dijo que silbáramos todos al mismo tiempo, sonaba estupendo, y nos explicó que eso era un acorde. Así concluyó la primera clase de música, o eso fue lo que dijo el profesor, porque mis compañeros y yo no paramos de silbar en todo el día. Practicamos tanto que terminamos aprendiéndonos los sonidos de los demás. Seguimos asistiendo a las clases de coro, ahora aprendiendo una canción. A todos nos encantaba como sonaba y el profesor estaba muy complaci-

do por el progreso que estábamos haciendo. Un día el director nos escuchó y mandó a llamar al profesor dejándonos practicar solos. Cuando el músico regresó, venía con una gran sonrisa en la cara. Nos dijo que nos preparáramos porque ese fin de semana tendríamos nuestro primer concierto. Tuvimos nuestro concierto en una cafetería y salió fantástico. Todos nos aplaudían y nos estrechaban la mano. Ese fue el día en el que mis amigos y yo, aunque no podíamos hablar pudimos “cantar”, empezando así, el primer coro de mudos, un coro de silbidos.

Juan Diego Pérez


9

DESPUÉS DE CIERTO TI EMPO PUEDO DECIR QUE…. El Creador de Música es aquel que en su forma humana sabe transmitir vivencias y sentimientos en melodías. En su inspiración consigue mostrarle a los demás un camino para que viva en si mismo esa experiencia que quiere compartir a través de ésta.

Mary Guilarte

En su aspecto principal es aquel que aprende a viajar con la imaginación a mundos lejanos y lo expresa a su audiencia, alcanzando elevar a todos hasta esa elegante región descubierta.

La Orquesta Típica Luisa Cáceres de Arismendi arriba a su 3er Aniversario y Junto a la Feligresía de la Parroquia San Francisco Javier quiere festejar los 40 años de creada formando y enseñando a su Pueblo. Por: Mary Guilarte.


10

La experiencia de

MONCHO Desde los orígenes de la orquesta, el director siempre estuvo en contacto conmigo y me manifestó que quería que formara parte de este hermoso proyecto y me da la oportunidad de ser integrante, y además monitor de conocimientos o profesor de los integrantes de ese entonces, ¿y cómo decir que no? Era imposible, ya que era una gran oportunidad para mí en cuanto a mi formación y mi crecimiento musical. Éramos

“Moncho” y su batería.

Ramón Rivas Marval y el profesor Samuel González.

un grupo muy pequeño, y con el paso del tiempo, de mudanzas, de altos y bajos, pues aquí estamos y seguiremos. Realmente me encuentro muy agradecido por formar parte de esta gran familia OTILCA. Además de formar parte de la orquesta, también estoy por finalizar mis estudios en la universidad para obtener el título de Licenciado en Turismo. Por esta razón muchas veces me he ausentado, y al regresar veo el cambio de todos, noto que ya han dejado de ser niños para ser adolescentes. Y no son como cualquiera que se pueda


11

conseguir en la calle, son totalmente diferentes gracias a su crecimiento y formación musical. Aquí hemos tenido disciplina, diversión, momentos de tensión, y mucho más, y además una doctrina de filosofía de cariño, respeto, dedicación y un sinfín de cosas que nos imparte el director que sin duda alguna influye en nuestra formación, nuestros estudios, dando así un mejor resultado, ya que aplicamos esa dedicación en nuestros estudios orquestales, en nuestros estudios normales (escuela, liceo, universidad) y el resultado es muy favorable. Es por ello que digo que la música es una conexión entre lo físico y lo espiritual. La música hace un cambio de vida y para bien. Nos aleja de vicios y de muchas cosas negativas, por eso me siento agradecido con mi dios, mi familia, con la OTILCA (profesores, integrantes, padres, amigos) y en especial con el director Samuel González por confiar en mí y darme esta oportunidad de formar parte de este hermoso proyecto, que aún comienza.

“Éramos un grupo muy pequeño, y con el paso del tiempo, de mudanzas, de altos y bajos, pues aquí estamos y seguiremos. Realmente me encuentro muy agradecido por formar parte de esta gran familia OTILCA.” Ramón Rivas Marval. (Moncho).


12

¿Cómo respiras? Verónica Sarache Durante los últimos meses se ha implementado en la Orquesta un nuevo método de calentamiento antes de los ensayos, y éste se basa en el control de la respiración. La respiración es un mecanismo muy particular, puede ser automático o consciente. Cuando es automático sobrevives, continuas viviendo sin darte cuenta. Cuando la respiración pasa a ser consciente, te das cuenta de que estás vivo, presente, despierto y comienzas a sentir realmente como, al inhalar, el aire forma parte consciente de cada una de nuestras extremidades y las relaja, y al exhalar, como podemos mantener un control de retención del aire en nuestro cuerpo. La respiración siempre ocurre en el presente y no forma parte de nuestro pasado o nuestro futuro. Respirar en forma consciente en todo momento para estar más alerta de nosotros mismos, más conectados con nuestro cuerpo y, de esta manera, controlarlo con mayor facilidad a la hora de ejecutar un instrumento.

Muchos de los músicos que tocan instrumentos de viento intentan emplear la técnica de respiración del trompetista Louis Armstrong. El famoso Armstrong tocaba la trompeta sin pararse para respirar. En cambio, respiraba continuamente por la nariz y exhalaba por la boca mientras tocaba la trompeta. Hoy en día, el saxofonista Kenny G. emplea este método para sostener las notas durante un tiempo asombrosamente largo. Incluso los cantantes se concentran en su respiración para que no se note cuando toman aire mientras cantan, todo esto por medio de un control de la respiración consciente que resulta admirable.

Louis Armstrong, trompetista.


13

¿Respiración? La respiración es un puente entre lo físico, lo emocional y lo mental. Cuando se respira de forma profunda y completa, se puede conseguir un estado de gran relajación: Se elimina la tensión muscular, se aporta una mayor cantidad de oxígenos a la sangre y a los órganos y la mente se vuelve más clara y despejada Los procesos físicos, mentales y emocionales están imbricados con la respiración. Es imposible disociarlos, pero sí es posible aprender a controlar la respiración para controlar nuestra salud. La gente logrará, por medio de un buen control de la respiración consciente, controlar los nervios, resistencia, facilidad, entre otros. En la Orquesta se busca que los alumnos aprendan a dominar la respiración consciente, para así tener mayor dominio de su cuerpo a la hora de ejecutar un instrumento y, de esta manera, conseguir ejecuciones limpias y fluidas.


14

Algo de entretenimiento.


15

LA CANTORÍA: La Escuela de Música Luisa Cáceres de Arismendi anuncia la creación de un nuevo proyecto de enseñanza musical dirigido a adultos interesados en el canto. Con el alto estándar ya fijado por la organización, la atención va dirigida esta vez a los adultos, quienes por horarios de trabajo, no pudieran asistir a clases matutinas o vespertinas, brindando una opción viable al estudio de la música. La Cantoría de 7 a 9, representa una nueva adaptación al exitoso concepto de educación manejado por la OTILCA, no solo ofrece un horario cómodo para los integrantes (de siete, a nueve de la noche) sino además involucra el aprendizaje del canto a través de técnicas corales, y por supuesto el lenguaje musical (teoría y solfeo). Incluyen cuatro horas académicas a la semana, material educativo y un excelente ambiente rodeado de profesores con un alto nivel de profesionalismo. La inversión es de 150 bolívares mensuales y no se necesita ningún tipo de experiencia previa, simplemente ganas de cantar.

INSCRIPCIONES GRATIS: La Escuela de Música Luisa Cáceres de Arismendi celebra el tercer aniversario de la OTILCA por todo lo alto, ofertando inscripciones totalmente gratis en los meses de enero y febrero para todos los instrumentos y programas (maternal, educación especial, regular y educación para adultos).

¿CÓMO INSCRIBIRSE? Los pasos son muy sencillos; primero los interesados deben acudir a nuestra sede principal (Edificio Esparta Suites), para realizar su PREINSCRIPCIÓN y luego al ser completado el respectivo grupo, será llamado para la formalización de la inscripción y posterior inicio a clases. PATROCINAN LA REVISTA OTILCA

APÓYANOS TU TAMBIÉN


16

Director: Lcdo. Samuel González Castrillo Coordinadora: Profa. Nathalia Quintero Administración y Enfermería: Lcda. Mélida Socorro Profesora de Piano y Clarinete: Lcda. Carolina Villegas

www.otilca.wordpress.com

@otilca

Profesora de Flauta y Maternal : Dra. Adriana Carrero Utilería: Pedro Luis Lares Editores: María Verónica Sarache (Violín) Isaías Subero (Contrabajo)

laotilca@gmail.com

Orquesta Típica Luisa Cáceres

www.otilca.com

Febrero 2012  

Edición Aniversaria: celebramos los primeros 3 años de la OTILCA.

Read more
Read more
Similar to
Popular now
Just for you