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TOP SERIES Especial Nº 1

ESPECIAL último capítulo de

BREAKING

BAD

Nueva temporada de

THE WALKING DEAD

8 razones para ver

shameless


Ă?NDICE TOP 1. Breaking bad

8. mentalista

2. the Walking dead

9. FRIENDS

3. shameless

10. white collar

4. the big bang theory

11. homeland

5. the entourage

12. game of thrones

6. Prison break

13. SEX AND THE CITY

7. mujeres desesperadas


Decir que Breaking Bad es una de las mejores ficciones televisivas de los últimos 20 años no es exagerar ni un poco. Adéntrate con nosostros en esta sorprendente serie que está a punto de finalizar su andadura con la emisión de "Felina" el último episodio de la quinta temporada. 6


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Mike Ehrmantraut (Jonathan Banks)

Saul Goodman (Bob Odenkirk)

Jesse Pinkman (Aaron Paul)

Walter White (Bryan Cranston)

Es un investigador privado que se presenta como uno más de los tentáculos de Saul Goodman pero que acabará deparando muchas sorpresas respecto a sus lealtades. Es un personaje clave en la trama, especialmente en las últimas temporadas que será muy importante para Jesse.

Es un abogado de pleitos perdidos y uno de los personajes más divertidos de la serie. Es requerido por Walter y Jesse para blanquear el dinero de sus negocios cuando ven su programa de televisión “Better Call Saul”. Es un personaje tan rico que ha sido elegido para protagonizar su propio spin-off.

Es la pareja de baile de Walter en el viaje a los infiernos que ambos emprenden. Aunque sus motivaciones son muy diferentes el uno arrastra al otro de forma irremediable y sus destinos están entrelazados. A lo largo de la serie vemos cómo se va hundiendo en el profundo pozo de la adicción.

Es el principal protagonista de la serie y su evolución marca cada temporada. Se trata de un hombre en la cincuentena que descubre que puede retomar las riendas de su vida y experimenta una evolución radical que culmina con la adopción del sobrenombre de Heisenberg.


Marie Schrader (Betsy Brandt)

Hank Schrader (Dean Norris)

Skyler White (Anna Gunn)

Walter Junior (RJ Mitte)

Es la hermana de Skyler White y mujer Hank.Marie es muy cercana a su hermana, a pesar de que suele irritar a Skyler el hecho de que esté siempre curioseando sobre todo. Al final de la serie se puede ver una gran evolución y desempeña un papel importante en el final de la trama.

Trabaja en la DEA como agente de campo buscando a Heisenberg, que está revolucionando el mercado de la metanfetamina. Es el cuñado de los White y no tiene ni idea de que Walter es el hombre que busca. De hecho, ni se lo puede llegar a imaginar, porque le toma como a un perdedor.

Esposa de Walter, se presenta como una mujer dominante acostumbrada a tener la sartén cogida por el mango. Pasara por todos los estados posibles a lo largo de la serie: asombro, curiosidad, duda, reproche, incomprensión, deslealtad, complicidad... Merecidamente ganadora de un Emmy.

Es el hijo mayor de Walter y Skyler. Padece una parálisis cerebral de nacimiento (como el actor que lo interpreta) que le provoca ciertas dificultades motrices y del habla, nada escapa a su atención y se convertirá en un personaje clave en determinados momentos, llegando a ser el alterego de Walter.

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La trama

W

alter White (Bryan Cranston) es un hombre que ha tirado la toalla ante los reveses de la vida. Trabaja como profesor de química en un instituto y echa horas extra en un lavadero de coches en el que es el último mono. Tiene un hijo discapacitado al que sobreprotege y deja que su esposa embarazada le mangonee impunemente, así que cuando le conocemos, no parece que esté precisamente a punto de embarcarse en una aventura excitante. Sin embargo, todo da un giro de 180º cuando descubre que tiene un cáncer terminal y, echando cuentas, se percata de que su familia se quedará sin un futuro cuando él fallezca. Casualidades de la vida, topará con Jesse Pinkman (Aaron Paul), un alumno que se dedica a fabricar metanfetamina de manera casera y a menudear con su mercancía para obtener dinero con el que poder colocarse. Alumno y maestro irán aprendiendo el uno del otro hasta convertirse en una suerte de Quijote y Sancho del tráfico de drogas... Por cierto, los elementos de la tabla periódica que aparecen en los títulos de crédito forman la fórmula de la metanfetamina (C10H15N) y su peso molecular (149.24).

¿Por qué te la recomendamos? En primer lugar, es una serie bárbara que consigue sorprender con giros de guión inesperados. Hay un consenso unánime de críticos que la consideran como una de las mejores series de todos los tiempos. La razón, un guión inmejorable que explota

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la tensión entre los personajes con la denominada técnica de la olla a presión. Sin lugar a dudas, uno de los mejores episodios de la serie es el de “La mosca” en la que el insecto volador viene a representar la obsesión, la presión y paranoia de un personaje al límite. En segundo lugar, su gran virtud es que no es una serie innecesariamente alargada. Estamos hartos de ver series notables a las que no se sabe poner un final y que terminan bajando el listón de sus episodios limitándose a “cubrir el expediente”. No es el caso de Breaking Bad. Atención a los lugares donde se coloca la cámara para narrar los episodios porque prácticamente hay

mejores cartas de presentación de la serie: Breaking Bad no se parece a nada que hayas visto antes. Y cómo se agradece. Cuando empieces, no podrás parar. Han sido cinco las temporadas que han conformado la serie: la primera constaba únicamente de 7 episodios mientras que la segunda, la tercera y la cuarta contaron con 13 y esta quinta y última ha contado con dos arcos de ocho episodios sumando 16 en total. Respecto al final de la serie, que se emitirá esta noche mismo, con el título “Felina” hay teorías que señalan que podría hacer alusión a los elementos de la tabla periódica: “Fe” + “Li + “Na” y de este modo hacer referencia de forma

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aron Paul está en la serie de milagro ya que la intención original de Gilligan era que falleciera al final de la primera temporada. ¿Qué le hizo cambiar de opinión? Pues, en sus propias palabras, quedó tan impresionado con la actuación de Paul que “hubiese sido un error colosal matar a Jesse”. puntos de vista desde todos los lugares: el interior de un recipiente o una panorámica en la que el cielo parece comérselo todo. Y ojo también al excelente trabajo de fotografía que suele optar por la saturación de colores y, sobre todo por transmitir muchísima información sobre el estado anímico de los personajes (cuando ellos sudan, tú también). La explosiva mezcla de géneros ha sido una de las fórmulas de su éxito: tiene momentos de drama, pero los intérpretes, han encontrado también sus momentos para introducir pinceladas cómicas. La originalidad es una de las

encubierta al hierro de la sangre, el litio de la metanfetamina y el sodio de las lágrimas, ¿tendremos que lamentar el final de Walter White? Teniendo en cuenta que los protagonistas de la serie han organizado un evento en un cementerio, y que en varias ocasiones Gilligan ha hablado de que “va a acabar mal” todo apunta a que esta parte de la teoría podría ser cierta. Habrá que ver cómo se encauza el spin-off del picapleitos Saul Goodman para saber si podremos seguir de alguna forma disfrutando del espíritu de esta serie que toca a su fin...


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Anunciada la renovación por la quinta temporada En la esperada nueva temporada, Rick y el resto del grupo trabajarán para poner en marcha una nueva comunidad bajo la aparente seguridad de la cárcel en la que viven. Sin embargo, la felicidad durará poco y los caminantes y otras amenazas externas acecharán al otro lado de los muros. La casa del grupo y su nueva manera de vivir serán puestos a prueba constantemente. La lucha por la supervivencia será más peligrosa que nunca.

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L

os fans del fenómeno zombi están de enhorabuena, la cadena estadounidense AMC ha anunciado la renovación de The Walking Dead para una nueva temporada. La próxima será ya la quinta tanda de capítulos de la serie creada por Robert Kikrman. Teniendo en cuenta el éxito mediático de la serie y las cifras de audiencia que venía cosechando The Walking Dead en los primeros capítulos de la cuarta temporada, la renovación de la ficción era un secreto a voces, como reconoce el propio presidente de la AMC, Charlie Collier, en el comunicado emitido por la cadena. “Estamos muy contentos de hacer lo que seguro es uno de los anuncios de renovación menos emocionante que jamás se ha hecho: The Walking Dead renueva para una quinta temporada”, dijo Collier que destacó que la serie es un show “que ha eliminado la separación entre cable y televisión.

“Muchas gracias a todos los fans y aquí tenéis más Dead”, finaliza el comunicado en el que la AMC también aprovecha para confirmar que el nuevo productor ejecutivo de la serie Scott Gimple seguirá como guionista y productor principal de la serie. la mejor marca de la serie hasta el momento. El resto de entregas de esta temporada han caído

La cuarta temporada de The Walking Dead en su primer capítulo reunió a más de 16 millones de espectadores,

“Su base de fans ha ido creciendo cada temporada y especial-

en número de espectadores, pero siguen estando bastante por encima de los números de la anterior temporada.

rompió todos los récords de audiencia de la serie y se convirtió en la retransmisión no deportiva más vista en la historia de la televisión por cable”,

Al igual que hicieron con la última temporada de Breaking Bad, la AMC ha decidido dividir la emisión de la temporada, de un total de 16 capítulos, en dos partes. Los primeros ocho capítulos, el tramo actualmente en emisión, terminarán de emitirse el 1 de diciembre. Las ocho

mente la última, con el estreno de la cuarta temporada a principios de este mes que

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presume el presidente la AMC que termina dando las gracias a los seguidores “en nombre del increíble equipo que trabaja a ambos lados de la cámara”.


entregas restantes de esta cuarta temporada se emitirán en 2014. Además, la cadena también anunció hace semanas que trabaja en un spin-off de que ampliará el universo de The Walking Dead y cuenta la historia de las secuelas de un apocalipsis zombi, siguiendo a un pequeño grupo de supervivientes que viajan a través de Estados Unidos en busca de un nuevo hogar, lejos de las hordas de zombis. Tras despertar de un coma en un hospital abandonado, el oficial de policía Rick Grimes se da cuenta de que el mundo que conocía no existe, está ahora devastado por una epidemia zombi de proporciones apocalípticas. A las afueras de Atlanta, un pequeño campamento lucha por sobrevivir mientras los muertos-vivientes los acechan a cada momento.10 Dicho grupo, guiado por Shane Walsh (interpretado por Jon Bernthal) cambia su liderazgo cuando el ya dado por muerto Rick Grimes aparece de la nada. Mientras su situación se vuelve más y más sombría, la desesperación del grupo por sobrevivir les obliga a hacer cosas que en su vida anterior no se habrían imaginado hacer jamás. Scott Gimple, quien sustituye a Glenn Mazzara en las funciones de ‘showrunner’ desde el final de la tercera entrega, mantendrá su puesto en el equipo acompañado de los productores ejecu-

tivos Robert Kirkman, Gale Anne Hurd, Dale

Alpert, Greg Nicotero y Tom Luse.

La quinta temporada verá la luz en AMC en otoño de 2014, mientras que un año después, en 2015, se espera el estreno del ‘spin off’, todavía sin título ni trama. “Georgia se ha convertido en un personaje más en The Walking Dead y eso es único y visualmente muy interesante, así que queremos encontrar una nueva localización que tenga un atractivo similar. Que pueda ser su propio personaje en el spin-off”, comenta Robert Kirkman. La serie incluso ha llegado a Asia causando grandes expectativas y por ejemplo en países como China o Japón donde la serie era desconocida por completo hace un año, los índices de audiencia son realmente sorprendentes ya que está teniendo un gran éxito inesperado. Gary se transforma en una figura importante por su raza y comienza a tomar gran importancia en la serie tapando incluso al protegonista Rick, que se encuentra en un momento crítico donde el personaje está en una constante lucha interna por la supervivencia psicológica tras la pérdida de uno de sus seres más queridos de la serie.

¡Así se maquillan los zombies! Para simular heridas hay varias opciones, la mejor es látex líquido. Con un trozo de papel higiénico (recortado con la forma de la herida) se coloca en la zona a elegir dónde se quiera realizar la herida. Se aplica sobre el papel el látex con un pincel para que se impregne, posteriormente se seca la zona con un secador de cabello, una vez se torne la forma rugosa se maquillará con una base de maquillaje, mezclando tonos morados y aplicando la sangre que hemos realizado anteriormente. Existe otra opción para aquellos que quieran realizar heridas de forma totalmente casera: es aplicar carpicola escolar, pegamento vinílico para uso escolar (pegamento blanco de papel) en el rostro, en el cuello, en un brazo, pierna… donde se quiera realizar la herida. Se puede ayudar de un bastoncito de algodón para poder dar la forma que uno quiera a la herida.

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Esta nueva temporada que está causando un gran éxito como se menciona anteriormente, se produce en parte por el ren uevo de prácticamente todo el material de rodaje, en el que se han invertido grandes cantidades de dinero, con el fin de aportar una mayor calidad a la imagen y realismo. Tambien realizan cambios en la forma de montaje. Para quienes no entiendan del lenguaje cinematográfico: Cuando ya están tomados todos los planos hay que pasar al siguiente nivel, que es el montaje. Existen varios procedimientos para hacer de varias tomas, una sola y que consiga un efecto de continuidad (sin cortes bruscos que alteren la fluidez). El corte directo consiste simplemente en enlazar un plano con el otro. El encadenado establece

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una relación entre dos imágenes para relacionar dos escenas completamente diferentes en distintos escenarios. En el argot se denomina fundido. La sustitución es muy utilizada en las películas de acción. Consiste en sustituir dos escenas por lineas verticales u horizontales. Como si una escena empujase fuera de pantalla a la otra. En cuanto a la contraposición, se emplea fundamentalmente cuando los planos rodados tienen una alta función expresiva generalemente acompañada de un abundante y marcado efecto psicológico. Según montadores profesionales, lo más importante del montaje es el ritmo de la narración y la dimensión de cada plano, aunque todo el proceso de comienzo con una simple idea sacada de un guión.

reunir documentación, estructurar la información previamente reunida y la elaboración del propio guión. La idea principal ha de tener fuerza y ser atractiva para los espectadores, ya que forman una parte importante del fenómeno “series”. El argumento se convierte en algo esencial en su elaboración, por lo cual los grandes expertos en este campo siempre realizan lo que se denomina “sinopsis”. En ella se recogen, de forma ordenada y estructurada, el planteamiento, nudo y desenlace de la historia, es decir, el desarrollo argumental, incluyendo también las ideas principales y los personajes que intervienen. Esta información llega a ser de gran interes para los más exigentes. Según se va trabajando en la serie, cuando se van teniendo

las ideas más claras y consistentes, se da paso a elaborar el “tratamiento”. Aquí ya podemos encontrarnos con todo el desarollo argumental pero ausente de diálogos. Se requiere seguir el orden cronológico temporal. En un esquema común de rodaje por lo general suele estar estructurado de tal forma que en el margen izquierdo se escribe todo lo relacionado con la acción y los escenarios mientras que en el margen contrario, en el margen derecho tienen lugar los dialogos que se van a llevar a cabo en dicha escena. Siempre que se pueda, se recomienda evitar o excluir aquellas escenas que no sean importantes y que lo único que hacen es alargar el tiempo de duración recargando la serie y en algunos casos crear cierta confusión en el expectador, con detalles indiferentes que no aportan nada al desarrollo de la serie.


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En este reportaje hablaremos sobre la serie estadounidense Shameless (“Sin vergüenza”), la cual basada en la serie homónima del Reino Unido, nos muestra con una naturaleza apabullante el día a día de la familia Gallagher. Una familia llena de peculiaridades que te hará reír a carcajadas, y todo gracias a las locas ocurrencias de cada miembro de ella. Realmente no quedarás indiferente y y serás atrapado en sus redes.

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LA SERIE, ¿DE QUÉ TRATA? Shameless es una serie de televisión estadounidense emitida por la cadena Showtime. En España ha sido y es emitida en Canal + (Yomvi) y en FDF. Está basada en la serie homónima del Reino Unido que emite Channel 4. La serie se desaroolla en un barrio de los suburbios de Chicago, centrándose su trama en la familia disfuncional de Frank Gallagher (William H. Macy) , un pa-

dre alcohólico abandonado por su ex mujer , Mónica (Chloe Webb), que derrocha su dinero mientras sus seis hijos aprenden a cuidarse por sí mismos. Está protagonizada por William H. Macy, Emmy Rossum, Justin Chatwin, Cameron Monaghan, Jeremy Allen White, Ethan Cutkosky, y Emma Kenney, entre otros. Su primera temporada, consta de doce episodios y fue emiti-

da entre el 9 de enero y el 27 de marzo de 2011. Su segunda temporada comenzó en Enero de 2012. El 1 de febrero de 2012 la serie fue renovada para una tercera temporada. Ésta comenzó a rodarse en junio de 2012 y se estrenó en de ese mismo año (2013). En Enero de 2013, la cadena Showtime renovó Shameless para una cuarta temporada.

cantidad de protagonistas corales sería normal que los secundarios quedaran un poco abandonados o desdibujados, pero los guionistas se las ingenian para que todos sean unos roba-escenas de primera. Sheila y su agorafobia, los extraños vídeos porno-caseros de Verónica…

que le justifiques y comprendas.

8 RAZONES PARA VER SHAMELESS · La serie sin género: Shameless no es un dramón. Tampoco una comedia. Puedes reírte a carcajadas en una escena y llorar con la siguiente. · Políticamente incorrecta: No hay tema con el que Shameless no se atreva. Homosexualidad adolescente, Acoso laboral, Eutanasia… Y todo se trata con una naturalidad apabullante · Los actores: Os reto a ver la serie y encontrar un actor que no sea, cuanto menos, solvente. Tiene un reparto fantástico con una gran química. Si bien William H. Macy y Joan Cusack eran las dos caras

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conocidas del reparto no están solos: Actores hasta ahora desconocidos como Jeremy Allen White (Lip, el hermano superdotado) o Emma Kenney (Debbie, la inocente y bienintencionada hermana pequeña) os dejarán asombrados. ·Emmy Rossum: Ya sé que ya he mencionado la calidad de sus actores, pero ella se merece un capítulo aparte. Aunque jamás ha arañado una nominación a ningún premio no tiene nada que envidiarle a Claire Danes, Julianna Marguiles o Glenn Close. Es un personaje y una actriz superlativos. ·Secundarios de primera: En una serie con tal

·El mundo en gris: En Shameless no hay héroes ni villanos. Los Gallagher viven en un mundo donde la moralidad nunca está clara: roban, mienten, se aprovechan de los demás, pero a ti te parece lo más normal del mundo. Incluso Frank, que llega a cotas de mezquindad asombrosas, puede hacer

·Preadolescentes logrados: Dana Brody, Grace Florrick, Charlie Mathison, Carl Grimes, Harrison Morgan…Todos se mueven entre generar pereza, ganas de matar, o sobrar en la mitad de las tramas. Pero Debbie y Carl no. Son niños, pero son personajes interesantes que no caen en el cliché, y muy bien interpretados. ·La BSO: Shameles tiene una banda sonora compuesta por pop-rock de toque británico que le va perfectamente a la trama y a las raíces inglesas de la serie.


LOS PERSONAJES UNO A UNO

Frank Gallagher (William H. Macy) Es el orgulloso padre de unos inteligentes e independientes hijos que quizás estarían mejor sin él.

Alcohólico y problemático sin remedio, cuando no está en el bar gastándose el dinero de su familia, está tirado en el suelo. Es descuidado, egoísta y narcisista, pero también quiere a sus hijos... más o menos.

Fiona Gallagher (Emmy Rossum) Fiona se encuentra en la difícil posición de ser la mayor de los hijos Gallagher y, por tanto, la que tiene una mayor responsabilidad sobre sus jóvenes

hombros. Esta joven mujer se enfrenta a la situación con calma (al fin y al cabo, lleva haciéndolo mucho tiempo). Trabaja en cosas sin futuro por el sueldo mínimo para llevar dinero a su familia y poder mantenerla a falta de que lo haga su patético padre...

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LIP GALLAGHER (JEREMY ALLEN WHITE) Es el segundo de los hermanos Gallagher y el más aplicado. Es un estudiante de primera, un genio en Ciencias con grandes planes de futuro. Si las formas de intentar aportar dinero a la economía familiar de sus hermanos ya resultan particulares, las de Lip lo son aún más: desde participar

en una red de peleas ilegales hasta montar un falso camión de helados en el que vender cosas menos inocentes. Además, se da cuenta de que sus sentimientos por Karen son mayores de los que pensaba cuando ella empieza a salir con otra persona.

IAN GALLAGHER (CAMERON MONAGHAN)

Ian es el tercer hijo de los Gallagher. Trabaja en la tienda de Kash, con el cual mantuvo un romance, pesar de que su mujer descubriese la relación entre ellos. Sin embargo, las

cosas entre los dos se han enfriado, y Kash no soporta seguir llevando una doble vida. Además, Ian sigue soñando con hacer carrera militar, pero cree que no tiene opciones.

DEBBIE GALLAGHER (EMMA KENNEY)

La pequeña Debbie, la más bienintencionada y adorable de los hermanos Gallagher, tiene un ambicioso y emocionante proyecto para el verano:

montar una guardería en su casa para cuidar a los niños del barrio (aunque, de cara a los padres, la lleva su hermana Fiona

CARL GALLAGHER (ETHAN CUTKOSKY)

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Carl es el segundo más joven de los Gallagher y también el más conflictivo. Comparte habitación con sus hermanos mayores Lip e Ian, que intentan mantener sus asuntos "de mayores" fuera de su alcance. Pero Carl tiene sus propios secretos, por ejemplo, que rompe cada

norma que encuentra. Todo lo que toca se convierte en problemas. Pero, al fin y al cabo, sigue siendo un Gallagher, y está dispuesto a arrimar el hombro a su manera cada vez que las cosas se ponen feas para su familia. Es decir, siempre.


El

¿Eres un apasionado de los superhéroes? ¿Persigues el premio novel al mejor físico? ¿Tienes montado un altar de Leonard Nimoy en tu habitación? Probablemente no compartas algunos sus de los ritos y manías del excéntrico Sheldon Cooper, sin embargo su forma de vida no te dejará indiferente. Adéntrate en el universo que gira en torno al personaje más carismático de la serie The Big Bang Theory. Descubriras quien es Sheldon Cooper, sus gustos, y curiosidades sólo aptas para los fans mas auntenticos del personaje.

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universo

de Sheldon Cooper

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#1

Origen del nombre Su nombre se debe a Sheldon Leonard, un actor y productor de televisión. Su apellido se debe a Leon N. Cooper, físico norteamericano que ganó el Premio Nobel de Física.

S

heldon es un científico que ha consagrado su vida a la ciencia desde niño, consiguiendo resultados asombrosos gracias a su gran inteligencia, pues posee un C.I. de 187 y memoria eidética. Así, Sheldon tiene dos doctorados y un máster con los que trabaja como físico teórico en el Instituto de

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Tecnología de California junto a sus compañeros

Tiene dos doctorados y un máster Howard Wolowitz, Rajesh Ramayan Koothrappali y Leonard Hofstadter. Comparte vivienda con este último, nació al este del estado estadounidense de Texas

y desde muy pequeño demostró ser un genio, como por ejemplo al crear un robot con circuitos integrados construidos por él mismo utilizando el horno de juguete de su hermana melliza Missy o al crear un reactor nuclear en su propia casa para iluminar su vecindario, pero que le valió la detención del gobierno por posesión de material

radioactivo ilegal. Obtuvo su primer doctorado a los 15 años. Sheldon defiende la teoría de cuerdas como modelo fundamental de la física, en contraposición a la teoría de la gravedad cuántica de bucles, defendida por Leslie Winkle. Sheldon y Leslie acentúan su rivalidad a partir de tal diferencia. Otra postura que constantemente se


CORREN EL RUMOR DEL FALLECIMIENTO DE JIM PARSONS O para que lo entiendan ‘Falsa Muerte’ y es que el actor ha sido la última celebridad en ser víctima de los rumores que se cuecen en las redes sociales (y explotan como la pólvora) que anuncian con mala gana la muerte de algunas celebridades. Según indica Examiner, el 5 de Enero muchos informes decían que Jim Parsons, el famoso genio friki de ‘Big Bang Theory’ había sido dado por muerto, creando la ‘falsa muerte’ en internet. Cuando se dió a conocer esta noticia miles de fans empezaron a realizar vídeos con ‘Lo Mejor De Sheldon Cooper’ así como a llorar su pérdida en redes sociales como Twitter y Facebook. Jim Parsons no ha hecho comentarios sobre lo que piensa de esto, pero está vivo y bien a la temprana edad de 39 años.

observa en el personaje es su inclinación por la interpretación de los multiversos de la física cuántica, la misma que suele verse en aspectos en la Teoría M. Ganó el premio Stevenson a los catorce años y medio, y también ha ganado el premio Canciller de ciencia.El paintball es la única actividad física regular que practica,

por supuesto siempre

El deporte de Sheldon el mismo día de la semana; siempre quiere ser el líder y planear la estrategia del juego. Siempre acaba perdiendo y por consiguiente todo el equipo (aunque en un capítulo gana al sacrificarse por el

equipo lo que provoca una dosis de moral al equipo y ganan). Tiene conocimientos sobre fútbol americano, debido a que su padre se lo explicaba cuando era pequeño y le llevaba a ver los partidos; pero no era de su mayor agrado llevarlo a cabo. Es, además, un buen jugador de bolos y en el manejo de la cometa. Al volverse científico se inclinó hacia

el agnosticismo, pues suele ignorar o expresar disgusto por las fiestas

Creencias religiosas religiosas como la Navidad y en el episodio titulado La incursión Zarnecki dice: “¿Por qué me has abandonado deidad de cuya existencia dudo…”

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#2 #3

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Klingon

Memoria

Sheldon sabe perfectamente el idioma Klingon, el idioma nativo de las razas del mismo nombre, en Star Trek. Sheldon lleva esta afición un poco más allá, realizando partidas de juegos de mesa en este idioma.

Nacido al este del Estado de Texas, posee un C.I. de 187 y memoria eidética ( es la capacidad de recordar cosas oídas y vistas con un nivel de detalle casi perfecto. Se trata de un tipo de memoria de carácter casi sensorial

En el capítulo The Friendship Algorithm Sheldon intenta diseñar un método para

Psicología hacer amigos, por lo que realiza una prueba escrita a todos sus amigos. Dicha tabla fue modificado por Howard para ayudar a Sheldon. En dicho capítulo Sheldon le dice a Penny que para él “las ciencias sociales son farsas”, no obstante en el capítulo The Gothowitz Deviation después de que Leonard logra entablar un noviazgo con Penny, Sheldon utiliza la psicología conductista de Edward Thorndike y B. F. Skinner para intentar modificar aspectos del comportamiento de la novia de su amigo. Recurriendo

al principio psicológico del condicionamiento operante, usa chocolate como refuerzo positivo cada vez que Penny actúa como él quiere,14 y asegurando que eran métodos científicamente comprobados. Esto hace suponer que Sheldon no considera a la psicología (o al menos a la psicología conductista) como ciencia social. Adicionalmente en The Apology Insufficiency cuando una agente del FBI (interpretada por Eliza Dushku) está entrevistando a Sheldon por referencias sobre Wolowitz para un trabajo, Sheldon asegura que Wolowitz tiene un “complejo de Edipo” no resuelto, un concepto propio del psicoanálisis.


“mejor botella de ginebra�


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E G A R U O T

EN

El séquito es una divertida e irónica serie de Mark Wahlberg (The Italian Job, La verdad sobre Charlie, Boggie Nights) y producida por HBO, que narra el día a día en Hollywood del joven actor en alza Vince Chase y su séquito de amigos. Nominada a los Globos de Oro de 2005 y 2006 en las categorías de mejor serie de televisión y mejor actor de reparto, la serie se nutre de las vivencias reales de la gente de la industria del cine para ilustrar los embriagadores excesos del estilo de vida de los famosos. Son continuos los cameos de estrellas de Hollywood como Mark Wahlberg (productor ejecutivo y en cuya vida se basa levemente la serie), Jessica Alba, Scarlett Johansson, Mandy Moore, Luke Wilson, Val Kilmer, Amanda Peet, James Cameron y Brooke Shields, que aparecen en esta producción The New York Times la ha calificado como “La mejor sátira de la industria del entretenimiento desde la famosa serie de HBO de 1992 El show de Larry Sanders.” Nominada a los Globos de Oro de 2005 y 2006 en las categorías de mejor serie de televisión y mejor actor de reparto, la serie se nutre de las vivencias reales de la gente de la industria del cine para ilustrar, muchas veces de un modo satírico, los embriagadores excesos del estilo de vida de los famosos, así como la dificultad para encontrar el verdadero amor y mantener el éxito. Vince, interpretado por Adrian Grenier, acaba de trasladarse desde Nueva York a Los Ángeles acompañado por su hermanastro Johnny Drama y sus amigos Eric y Tortuga para que compartan con él los lujos, las fiestas y el glamour de los ricos y famosos, pero también para que le ayuden a adaptarse a su nueva vida como estrella del cine y a vencer las tentaciones que continuamente le salen al paso. Eric, la mano derecha de Vince, y Ari Gold, su corrosivo y arrogante representante, deberán guiar al famoso actor para que tome las decisiones correctas y tenga una carrera duradera dentro de un mundo de famas efímeras.

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Ari Gold (Jeremy

A

Piven)

ri Gold (Jeremy Piven), es un personaje inspirado en el famoso productor Ari Emmanuel. Se trata de un poderoso agente artístico despiadado e implacable que es muy conocido en la industria cinematográfica. Sus clientes saben que aunque a veces puede resultar insoportable trabajar con él, es el mejor. Después de una fuerte discusión con su jefe, Ari es expulsado de la agencia y se establece por su cuenta. Jeremy Piven, nominado en 2005 y 2006 en la

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Vince Chase (Adrian Grenier)

categoría de mejor actor secundario de los Globos de Oro por EL SÉQUITO , nació en Nueva York, pero creció en Evanston (Illinois). Se formó como actor en el Taller de Teatro Piven, fundado por sus padres. Secundario de lujo, su rostro resulta familiar por las decenas de películas en las que ha participado: Deseando libertad, El jurado, Black Hawk derribado, Serendipity, Aquellas juergas universitarias, Family Man, Scary Movie 3, Very Bad Things… Vince Chase (Adrian Grenier) es un actor joven

y atractivo cuya carrera está en pleno auge. Acaba de trasladarse de Nueva York a Hollywood y le llueven los proyectos. Uno de ellos es convertirse en el héroe protagonista del último blockbuster del director James Cameron. Su compañera de reparto en la película es Mandy Moore (interpretándose a sí misma), que se convertirá en su novia. Para compartir los lujos de su nueva posición social, y a la vez para mantener los pies sobre la tierra, Vince se lleva a vivir con él a Los Angeles a sus mejores amigos de la infancia.

Adrian Grenier nació en Brooklyn, Nueva York en 1976. Últimamente le hemos visto junto a Christina Ricci y Jason Biggs en la película de Woody Allen Anything Else (Todo lo demás). También ha intervenido en La guerra de Hart, Cecil B. Demented, Celebrity y La chica de al lado. Próximamente le veremos junto a Meryl Streep en The devil wears Prada. Johnny Drama Chase (Kevin Dillon) es el hermanastro de Vince. Sus aspiraciones interpretativas se ven eclipsadas por el éxito de su hermanastro y por muchos castings en


Connolly)) phy (Kevin Eric Murph in Connolly Eric Mur y (Kev

los que participa, siempre es el hermano de la estrella. Vive de los recuerdos de sus colaboraciones en series como Pacific Blue y Melrose Place. Cuando alguien lo reconoce por sus participaciones en las series antiguas, su ego se dispara. El neoyorquino Kevin Dillon, hermano del actor Matt Dillon, ha trabajado en las series Policías de Nueva York y 24 y le hemos visto en películas como Platoon, Escape de Absolom, Crimen verdadero o Casi una familia. Eric Murphy (Kevin Connolly) es el confidente de

Vince. Es el más inteligente y sensato de sus amigos. Ha aprendido las reglas del negocio para ayudarle a tomar las decisiones correctas, lo que le ha hecho convertirse en su manager personal. Esta posición le causa a veces fricciones con el resto del grupo. Hemos visto a Kevin Connolly junto a Rachel McAdams en El diario de Noa y junto a Denzel Washington en Antwone Fisher y John Q. Turtle (Tortuga) (Jerry Ferrara) es también un amigo de la niñez de Vince. Está viviendo una vida de

Turtle (Tortuga) (Jerry Ferra-

lujos inimaginables y no le importa que sea a costa de su amigo. Su trabajo consiste en cuidar la mansión en la que viven. Es un bufón mete patas sin el que la pandilla no se divertiría ni la mitad de lo que lo hace. Jerry Ferrara acaba de rodar Brooklyn Rules, junto a Freddie Prinze Jr. y Alec Bladwin. Ha participado en series como Policías de Nueva York o Grounded for Life. Shauna (Debi Mazar) es la publicista de Vince Chase y se siente frustrada porque su cliente no se preocupa lo más míni-

mo por su imagen. Shauna promociona a Vince Chase, pero no está dispuesta a aguantar a su pandilla de amigotes, por lo que no duda en ponerles de vez en cuando en su sitio. Debi Mazar ha trabajado con algunos de los más prestigiosos directores: Scorsese, en Uno de los nuestros; Woody Allen, en Balas sobre Broadway; Michael Mann en Collateral, e Isabel Coixet en Cosas que nunca te dije. En televisión, la hemos visto colaborando en multitud de series como CSI.

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aclamada por la crítica

La serie, estrenada ya en Estados Unidos, ha obtenido grandes elogios por parte de la crítica. The New York Times lo ha calificado como “La mejor sátira de la industria del entretenimiento desde la famosa serie de HBO de 1992 El show de Larry Sanders.” Además considera que “Jeremy Piven en el papel de Ari Gold es el placer veraniego más fresco de la televisión.”

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Newsweek la ha definido como “Genial comedia de situación (…) Hay elementos de sinceridad y ternura que nos permiten olvidar, o al menos perdonar, los defectos de unos personajes (…) poco comunes que parecen sacados del mundo real.” Según la prestigiosa publicación Entertainment Weekly, EL SÉQUITO ha profundizando en el interior del mundo masculino a

medida que los protagonistas se van adaptando a su nuevo status en Hollywood. “Tienen sexo con chicas despampanantes, se compran mansiones, obras de arte... y más chicas despampanantes”, sentencia la revista. Algunos medios han acusado a la serie de ser misógina, pero lo cierto es, según Entertainment Weekly eso sería dar una visión demasiado retorcida de

las cosas. “Sería como etiquetar el mundo dominado por las mujeres de Sexo en Nueva York como un mundo antihombres”. Audiencia en Estados Unidos La serie se estrenó con éxito en Estados Unidos, con 2 millones de espectadores que han ido aumentando progresivamente, hasta alcanzar cerca de los 3 millones en la segunda Temporada.


¿HASTA DÓNDE LLEGARÍAS POR TU FAMILIA? 36 36


Sabiendo que tu hermano mayor ha sido encarcelado injustamente por la corrupción, ¿hasta dónde podrías llegar? De esto justamente trata esta serie número uno en los EE.UU. que ha captado la atención de nada más y nada menos que 9,3 millones de personas en todo el mundo. A continuación os diremos la fórmula del éxito empleada por la serie y cómo ha sido vivida por los espectadores y críticos. 37 37


ORIGEN

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l origen de Prison Break surgió de una idea (un hombre que entra en prisión cometiendo un delito a propósito con el objetivo de luego escapar de ella) sugerida por una amiga de Paul Scheuring, Francette Kelley. Scheuring, pensando que era una buena idea, supuso que era una misión muy complicada hacer tal serie para televisión. De todas maneras, le vino a la mente la idea de un hermano incriminado, y una conspiración. Entonces comenzó a escribir la historia de cada uno de los personajes. En el 2003, Scheuring presentó la idea a FOX, pero la propuesta fue rechazada. Siguió pro-

bando suerte con otras compañías, pero ninguna lo aceptó. El proyecto fue considerado para una miniserie de 14 partes, lo cual captó la atención de grandes íconos de Hollywood, como Steven Spielberg y Bruce Willis. La miniserie nunca se llevó a cabo. A consecuencia de la gran popularidad de series como Lost y 24 y la competencia de este tipo de series en DVD, la cadena FOX aceptó la idea en 2004. El episodio debut fue filmado un año después de que Scheuring escribiese el guion y cinco meses más tarde el programa fue escogido como serie.

para la cadena FOX con su personaje protagónico en la serie John Doe. Unos días antes le habían enviado a éste un script del capítulo piloto de Prison Break. Al principio, Scheuring no estaba totalmente convencido, ya que pensaba que Purcell era “un muchacho muy bonito” para este papel. Sin embargo, Purcell ganó el papel y el primer día de filmación acudió al set de grabación con la cabeza afeitada, lo que sorprendió a Sheuring por la semejanza física de los dos protagonistas de la serie. Sarah Wayne Callies fue

la primera actriz que se presentó, y lo hizo para el papel de Sara Tancredi y fue también la primera en ser elegida como miembro del elenco principal de la serie. Sara Tancredi es la doctora de la prisión, que progresivamente se va enamorando de Michael Scofield. A la audiencia le gustó tanto este personaje que cuando comenzaron a correr rumores de que ya supuestamente no estaría en el programa para la tercera temporada, los fanáticos crearon una petición formal en línea exhortándole a quedarse.

CASTING

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l capítulo estreno contó con ocho personajes principales. Los dos protagonistas principales de la serie son Lincoln Burrows, interpretado por Dominic Purcell, condenado a la pena de muerte por un crimen que no cometió, y su hermano Michael Scofield, interpretado por Wentworth Miller, quien elabora un plan para salvarlo, tatuándose en el torso los planos cifrados de la cárcel de Fox River que él mismo diseñó en su profesión de ingeniero. El proceso de casting para el personaje de Michael Scofield, comen-

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zó varias semanas antes de la producción. Según Scheuring, la mayor parte de los que optaron para este papel “tenían un juego misterioso, pero falso”. A una semana antes de la producción de la serie Wentworth Miller se presentó para este papel y Scheuring impresionado por su actuación, lo eligió al día siguiente.8 Dominic Purcell fue elegido para el papel de Lincoln Burrows tres días antes de la producción de la serie, y fue el último en completar el casting final de actores. Purcell ya había trabajado anteriormente


LUGARES DE RODAJE

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a mayor parte de la primera temporada de Prison Break fue filmada en Joliet Prison (Illinois). Después de ser cerrada en 2002 por problemas de presupuesto y no ser demolida (como se hace normalmente con todas las prisiones), la Prisión de Joliet se convirtió en el lugar de grabación para la serie en 2005, y fue inmortalizada como Penitenciaría Estatal Fox River en escena. Otras de las escenas de la primera temporada fueron filmadas en Chicago, Woodstock, Joliet y Toronto. Entre otros lugares de graba-

ción se incluyen el Aeropuerto Internacional Chicago-O’Hare. El presupuesto de grabación de cada episodio era de 2 millones de dólares aproximadamente, con un coste presupuestario total de 24 millones de dólares en 2005. La segunda temporada comenzó a rodarse en junio de 2006 en Dallas (Texas) debido a la próximidad de las zonas rurales y urbanas. Los últimos dos episodios de esta temporada fueron grabados en Pensacola (Florida) para representar las calles de la ciudad de Panamá. Cada episodio duró 8 días de

grabación y tuvieron un coste de aproximadamente 1.4 millones de dólares por capítulo. Por otra parte, las escenas de la tercera temporada, que corresponden a la Penitenciaría Federal de Sona fueron rodadas nuevamente en Dallas; sin embargo, en esta ocasión no se rodó en ninguna prisión real, sino que los productores decidieron levantar una nueva prisión que estuviese fuera de los parámetros de las prisiones comunes en Estados Unidos, por lo que se construyó una nueva estructura para dar vida a Sona. Algunas otras es-

cenas de la tercera temporada fueron grabadas en el Casco Antiguo de la ciudad de Panamá. Cada episodio de 8 días de producción tuvo un coste de 1,4 millones de dólares. La segunda y tercera temporada tuvieron un coste de casi 50 millones de dólares y un impacto económico para la zona de 122,5 millones de dólares. Para la cuarta temporada, que ya ha sido confirmada, se dice que el rodaje de la serie se trasladará hasta Los Ángeles (California) después de haber grabado las dos últimas temporadas en Dallas.

El equipo en pleno día de rodaje del último capítulo de la serie

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MICHAEL SCOFIELD

PERSONAJES

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os dos personajes principales de la serie son Lincoln Burrows (Dominic Purcell) y Michael Scofield (Wentworth Miller). Lincoln es un hombre condenado a morir por un delito que no cometió, acusado de asesinar al hermano de la Vicepresidenta de los Estados Unidos. Michael es su hermano menor. Antes de dedicar todo su tiempo al caso de su hermano, Michael trabajaba como ingeniero estruc-

tural en una prestigiosa empresa de Chicago. Michael arriesga su vida para salvar la de su hermano y elabora un plan de escape para librarlo de la ejecución. Michael y Lincoln tienen un amor fraternal tan fuerte, que uno es capaz de sacrificarse para proteger al otro. Lincoln y Michael son los únicos personajes de la serie que han aparecido en todos los episodios de la misma, hasta la fecha.

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es un tropiezo en el plan. Sara es la doctora de la prisión, hija del gobernador del estado de Illinois, Frank Tancredi (John Heard). A Sara al principio sólo le atrae Michael, pero con el tiempo se enamora de él.

tros personajes principales en Prison Break son Brad Bellick (Wade Williams) y Sara Tancredi (Sarah Wayne Callies). Bellick es el capitán oficial de la penitenciaría; no le cae bien Michael y siempre

LINCOLN BURROWS

SARA TANCREDI

EN ESPAÑA

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n España la serie ha sido muy exitosa y fue emitida en abierto por La Sexta. La primera temporada mantuvo una audiencia entre 0,5 y 0,9

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millones de espectadores y un 3,5%, siendo la serie estrella de La Sexta. La segunda temporada superó a la primera, entre 0,8 y 1 millón de

espectadores y una media de un 5%. La tercera temporada bajó hasta los 0,6 millones de espectadores y una media de un 4% siendo un dato acep-

table para la cadena. La cuarta temporada subió respecto a la tercera temporada con una media de cerca de 1,0 millones y un 6%.


E

sta famosa serie es una tragicomedia creada por Marc Cherry y producida por la ABC. Se ha ganado un reconocimiento primero en el país del que nació y después en medio mundo,

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siendo emitida en países como España, México, Argentina, Venezuela o Cuba, y convertida en número uno de audiencias en Australia, Nueva Zelanda, Inglaterra, Italia, Singapur, Sudáfrica y Alemania,

llegando a ser la serie más vista de la historia. Bajo el tema genérico de la “desesperación” femenina se esconden muchos otros temas como la ambición, la muerte, la tentación, las apariencias o los secretos,

llegando en ocasiones a darle a la trama un aire de “culebrón”. Wisteria Lane,lugar donde transcurre la trama de la serie es una zona residencial situada en una ciudad llamada Fairview, Eagle


¿TE ATREVES A PECAR? State. Allí, seis amas de casa, Susan, Lynette, Bree, Gabrielle, Edie, Mary Alice, muy diferentes las unas de las otras, pasan su día a día en el barrio, conviviendo con sus amigos, sus maridos y sus

vecinos. La ingenua Susan vive con su hija. Lynette lucha por hacer su día a día soportable con cuatro hijos pequeños a su cargo; Bree es la típica ama de casa norteamericana, republicana y segura

de sus valores, a la que lo que más le importa es aparentar; Gabrielle es la ambiciosa que solo busca dinero y bienestar; Edie está obsesionada con seducir a los hombres; Katherine es una copia de

Bree que regresa al barrio años después y Mary Alice. era una mujer muy sabia, amiga de las chicas, que se suicida al inicio de la trama y se convierte en la narradora de las “desesperadas”.

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ree Hodge/ Van De usan Delfino/ Mayer B Kamp (Marcia Cross), S(Teri Hatcher) la despisla perfecta ama de casa, tada, impulsiva, ingenua. republicana, que no se permite ni un error y está obsesionada con la limpieza, el orden y los buenos modales, pero sobre todo procura controlar las opiniones de los demás y se cuida mucho del “qué dirán” y las apariencias.

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ynette Scavo (Felicity Huffman), mujer competitiva, con sentido de la justicia, irónica pero no ácida, sensible al dolor ajeno. Trabajó como publicista y como ayudante en el restaurante-pizzería de su marido. Al ser madre de 5 hijos, su historia es la que más gira en torno a la familia.

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La sentimental, propensa a accidentes, que ilustra cuentos infantiles y por lo cual cree en el “felices por siempre”. Se convertirá en una de las favoritas del público al cabo del tiempo por su desastrosa vida.

abrielle Solís (Eva LonG goria) de ascendencia mexicana, materialista, superficial, provocativa, muy sensual y amante de la buena vida, lo que quiere lo obtiene, tras ser pobre y violada en su infancia, sólo quiere dinero y sexo. Sólo el amor resalta la nobleza de esta intrépida protagonista que interpone sus necesidades a sentimientos.


La primera temporada comenzó el 3 de octubre de 2004 y presenta la vida de los cuatro personajes centrales de la serie: Susan Mayer, Lynette Scavo, Bree Van de Kamp yGabrielle Solis, y de sus familias y vecinos de Wisteria Lane. El principal misterio de la temporada es el inesperado suicidio de Mary Alice Young, y la relación que su marido y su hijo adolescente tienen con este acontecimiento. Mientras tanto Bree trata de salvar su matrimonio, Lynette lucha por encontrar tiempo y energía para hacer frente a sus hijos, Susan pelea con Edie Britt por el afecto de su nuevo vecino Mike Delfino, y Gabrielle intenta evitar que su marido Carlos descubra su romance con su atractivo y sexy jardinero menor de edad. Mary Alice Young la mujer suicida es la que narra todos los capítulos de la serie.

La segunda temporada se empezó a transmitir el 25 de septiembre de 2005, y su misterio central es el de la nueva vecina Betty Applewhite, que se muda en medio de la noche aWisteria Lane. Durante toda la temporada, Bree intenta hacer frente a una vida como viuda y, sin saberlo, comienza una relación con el hombre que envenenó a su marido; combate el alcoholismo, y su relación con sus hijos es cada vez más fría. Al intentar combatir el alcoholismo, se enamora de su tutor, y eso desencadenará una mayor enemistad con su hijo. Susan y su vida amorosa está aún más complicada ya que su exmarido tiene una relación con Edie, Lynette se remonta a su carrera y, finalmente, se convierte en jefe de su marido, y Gabrielle decide ser fiel a su esposo, y comienza los preparativos para un hijo.

En la tercera temporada, que empezó a transmitir el 24 de septiembre de 2006, Bree contrae matrimonio con Orson Hodge, cuyo pasado y la participación con un cadáver recientemente descubierto se convierte en el principal misterio de la mayor parte de la temporada. Mientras tanto, Lynette tiene que adaptarse a tener otro hijo en la casa con la llegada de la hija de Tom y su relación de una noche con Nora; y la tensión añadida que supone la apertura de su propio restaurante, una pizzería. Gabrielle pasa por un áspero divorcio, pero al final encuentra el amor en el nuevo alcalde de Fairview. Edie Britt ve su oportunidad de tener una relación con Mike Delfino que está sufriendo de amnesia, y Susanencuentra el amor al lado de un hombre inglés cuya esposa está en coma y no se sabe cuando despertará.

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ujeres Desesperadas es, ante todo, una serie de suspense e intriga. Al margen de las aventuras cotidianas y cómicas que rodean al universo de sus cuatro protagonistas, cada temporada de la serie tiene una trama de ‘thriller’ en las que Lynette, Bree, Susan y Gabrielle y el resto de vecinos de la selecta barriada de Wisteria Lane se implican de forma detectivesca. Uno de los activos fundamentales de la serie es el gran valor que tiene la amistad.

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Al contrario que la conocida serie ‘Sexo en Nueva York’, en la que la que el papel protagónico de Carrie eclipsa al de sus tres amigas, en ‘Mujeres desesperadas’ se potencia la idea del grupo uniforme. En cada temporada el valor de la amistad sale fortalecido por las propias protagonistas donde se podrá apreciar en los guiones, ya que potencian ideas como la de trabajar en equipo, mantener la lealtad y tener la capacidad de perdonar entre muchas otras cosas.


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Detrás de

El Mentalista “Recuerdo claramente la visualización del sueño, y de repente, estoy en tal visualización. No se trata de soñar despierto, sino de un sueño real”. Entrevistamos al actor que interpreta a Patrick Jane en la serie de éxito de La Sexta. 49 49


Acusado de estafador, en realidad el conocido personaje de la serie, Patrick Jane, no lo es en absoluto; porque no se trata de magia ni de poderes esotéricos, sino de algo tan simple como la observación. Es el

‘poder´ de la mente basado en el poco misterioso comportamiento humano, un poder que puede ser utilizado para sorprender, asustar, entretener e incluso manipular, pero también como una extraordinaria herramienta

de comunicación y de consecución de objetivos. Nos entrevistamos con Simon Baker, actor que interpreta a Patrick Jane, que nos desvelará sus trucos, opiniones de la serie y creencias.

mana. ¿A qué se debe? ¿A su tragedia personal o a que es realmente un médium? Simon Baker-Los médiums no existen. La experiencia de Patrick Jane haciéndose pasar por un médium fue crucial para desarrollar la capacidad de observar detalles aparentemente insignificantes y leer el comportamiento humano y las emociones. Su capacidad de observación es lo que le capacita mejor que a otros para juzgar el carácter de una persona y descubrir motivaciones que podrían haber pasado desapercibidas.

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n primer lugar, gracias por concedernos esta entrevita, comencemos si le parece. Periodista- ¿Por qué cree que El Mentalista está teniendo tanto éxito? ¿Esperaba este éxito desde el principio? Tanto si lo esperaba como si no, ¿podría decirnos por qué? Simon Baker-“Siempre deseas que una serie tenga éxito, pero la verdad es que nunca se puede saber. Creo que el éxito de la serie se basa en el equilibrio entre el personaje y los proce

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“Creo que el éxito de la serie se basa en el equilibrio entre el personaje y los procedimientos de investigación” dimientos de investigación. Los procedimientos resultan familiares para la audiencia y el personaje es divertido.” Periodista- Patrick Jane parece entender bastante bien la naturaleza hu-

Periodista- En relación con este tema, su personaje capta el lenguaje corporal de las personas y cosas similares, ¿hay algún truco o detalle que resaltar en este apartado? Simon Baker- Sí, desde luego, los mentalistas utilizan la programación neurolingüística. Se trata realmente de tener un sentido muy agudo de los gestos físicos de las personas y de sus historias. Todas estas cosas las utilizan instintivamente algunos actores para tener una conexión. Porque con frecuencia, como actor, nos conocemos y enseguida tenemos que interpretar una

escena en que somos marido y mujer, hemos estado casados seis años, y no siempre tienes el lujo de pasar tres semanas juntos antes de hacerlo. Realmente tienes que construir una buena relación muy rápidamente, y gran parte de la programación neurolingüística está basada en la construcción de relaciones. No digo que todos los actores la utilicen. La mayoría de los actores la utilizan de algún modo, pero probablemente yo la uso de un modo más instintivo. Es lo que quiero decir cuando digo que estoy interesado en la gente. Me gusta la gente. Me encanta ir al pub y conversar. No tengo ningún problema en hacerlo. Ahora me resulta más extraño porque la mayor parte del tiempo tienes que escuchar durante al menos cinco minutos: “¡Santo Dios!, te pareces mucho a ese tipo de esa

“los mentalistas utilizan la programación neurolingüística. Se trata realmente de tener un sentido muy agudo” serie en la televisión”. Así que, sí, es un poco


gracioso. Periodista- Teniendo en cuenta el personaje que interpreta, ¿ha tenido alguna vez una experiencia que podría describir como psíquica?, ¿algo que realmente no tenga ningún sentido lógico? Simon Baker- No he tenido nunca nada que pueda describir como psíquico, pero sí he tenido algunas coincidencias raras en mi vida y momentos que he soñado y se han convertido en realidad, pero que son casi como un ‘déjà vu’ a la inversa, como cuando piensas, “Oh, Dios mío, ¿he estado aquí?”. He tenido realmente momentos así. Recuerdo claramente la visualización del sueño, y de repente, estoy en tal visualización. No se trata de soñar despierto, sino de un sueño real.

Periodista-¿Qué piensa sobre el universo paranormal? Simon Baker-Tienen su hueco como entretenedores. No estoy seguro de que tengan poderes, pero quién sabe... De hecho, yo he ido a que me echen el tarot, lo hago cuando viajo al extranjero, así que la mayoría de las veces ni entiendo lo que me dicen. Es puro narcisismo: le pagas a un tío 20 dólares para que hable de ti un minuto [risas]. Periodista- Centrándonos en la serie, ¿qué aporta El Mentalista al género policíaco? Simon Baker- Sentido del humor. Mi personaje es un detective anticonvencional y muy poco metódico en el supermetódico mundo de la investigación.

Periodista- En El Mentalista no hay ADN ni técnicas científicas para cazar a los culpables. ¿Es el retorno de la clásica serie policíaca? Simon Baker- Sí. Se trata de explorar más la naturaleza humana que las partículas de piel de la escena del crimen. En ese sentido, El mentalista es más parecida a Co-

“Mi personaje es un detective anticonvencional y muy poco metódico en el supermetódico mundo de la investigación lombo, una serie que me encantaba, que a C.S.I. Periodista- ¿Qué pensó cuando leyó el guión por

primera vez? Simon Baker- Que no haríamos más que el episodio piloto... Realmente no veía que pudiéramos tener éxito. Periodista- Cuando una serie echa a andar, ¿se obsesiona con la audiencia? Simon Baker- El día posterior a la emisión me levanto y voy a mirarla en Internet. Así funciona este negocio: no importa lo buena que sea la serie, el éxito depende de la audiencia. Periodista- ¿Está de acuerdo con la expresión que le atribuyen algunos críticos de cine de que Patrick Jane es el “Sherlock Holmes del sXXI?” Simon Baker- Jane obviamente se centra en lo que ve, siente y

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escucha en las escenas del crimen y muestra una gran capacidad de adivinación. Periodista- ¿Encuentra alguna semejanza entre ambos? Simon Baker- Hay semejanzas obvias. Jane, al igual que Holmes, se divierte desentrañando misterios y tiene una obsesión casi infantil con la observación. Periodista- ¿Qué opina del comentario del New York Times acerca de que El Mentalista representa la nueva ola de series de investigación criminal, en los que el interés se centra más en la intuición que en las pruebas? ¿Está Patrick Jane en línea con la nueva ola o es una variante que no conocíamos de otras series? Simon Baker- Lo cierto es que, en nuestra serie, la verdad se encuentra más en el entramado de la naturaleza humana que en los análisis de microscopio, en el ADN, etc. Si bien se trata de una vuelta a la televisión que se hacía en el pasado, El Mentalista resulta refrescante para la audiencia actual, a la que se ha ofrecido demasiada ciencia como base de las pruebas durante la última década. Periodista- Hablemos un poco de su carrera profesional, ¿cómo empezó en la televisión? Simon Baker- Hice el show llamado The Guardian hace tres años y fue un éxito mediocre. Me prometí que nunca vol-

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vería a hacer televisión porque es demasiado agotador. A menos que el show sea un verdadero éxito, estás redoblando esfuerzos y esperando que la gente vaya a verlo. Después vino “El Mentalista”. El guionista, Bruno Heller, era Inglés, que acababa de estar en Roma, y trajo un humor diferente al de los otros programas de EE.UU. Culturalmente, australianos y británicos comparten un humor que la mayor parte de los estadounidenses no tienen. Así que pensé “Joder, tendré que intentarlo” y después el show despegó. Periodista- ¿Y sobre su papel en ‘LA Confidential’? ¿Cómo fue la experiencia de trabajar con estrellas como Russell Crowe, Kevin Spacey y Kim Basinger? ¿Cómo se sintió? Simon Baker- ‘LA Con

fidential’ fue una gran experiencia. Me sentí muy afortunado de poder trabajar con actores tan brillantes en aquel momento de mi carrera. Periodista- ¿Cómo fue perder el Emmy? ¿se lo esperaba? Simon Baker- Fue una noche rara la del Emmy, traté de pasarlo bien. Sé que es parte del negocio, de alguna manera cuando vas a estos premios sigues actuando, inclusive cuando sonríes al escuchar que otro te ganó (Bryan Cranston, en su caso). Todos decían que yo era el favorito y terminé creyéndolo, por eso dolió más.

mis personajes. Parece que tengo un gusto que aquí llaman sensibilidad europea aunque soy australiano. Me gusta el misterio, la ambigüedad, me encantaría hacer un Marlon Brando en Ultimo tango en París. Aquí todavía me retan porque uso zapatos marrones con trajes grises, me dicen que tengo que ponerme zapatos negros. Estudian mucho el manual.

Periodista- ¿Qué opina sobre la comparación entre usted y Cary Grant?

Periodista- Simon Baker, ha sido un placer entrevistarle y compartir este rato con usted. Le agradezco que haya venido, y le deseo toda la suerte del mundo con la recién estrenada sexta temporada de El Mentalista, que parece tener muy buena pinta, y con futuros proyectos.

Simon Baker- Cary Grant tiene esa mezcla de femenino y masculino que me gusta retratar en

Simon Baker- El placer es mío, muchas gracias por todo, esperemos que vaya bien.


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Friends Rachel, Ross, Chandler, Joey, Monica y Phoebe son los nombres de seis amigos que fueron capaces de reunir a millones de seguidores de todo el mundo frente al televisor durante una dĂŠcada. Si existe una sitcom que haya enganchado desde el primer hasta el Ăşltimo capĂ­tulo, que haya acertado con los personajes, con las tramas, con la mezcla de humor, drama y amor, con todo, ese ha sido Friends. 55 55


Curiosidades

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En los primeros capítulos, el apartamento de Mónica y Rachel era el n.º5, pero fue cambiado al n.º 20 cuando los productores se dieron cuenta que debía ser un piso más alto.

2

La canción ‘I’ll Be There for You’ fue co-escrita por David Crane and Marta Kauffman, creadores de la serie, junto a Phil Solem y Danny Wilde, de The Rembrandts.

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El clásico marco amarillo que estaba puesto en la puerta del apartamento de Mónica era originalmente un espejo que un miembro de la producción rompió. Pensaron en quitarlo, pero a los productores les gustó como se veía y lo dejaron.

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Bruce Willis no cobró cuando fue actor invitado. Durante el rodaje de la película ‘The Whole Nine Yards’, Matthew Perry hizo una apuesta con Willis, quien era su compañero de set. Si la película era el más taquillero en su fin semana de estreno debía aparecer en ‘Friends’ sin cobrar.

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En la primera temporada, cada uno de los miembros del elenco se ganaba 22.500 dólares por capítulo. Al final de la décima y última temporada, cada uno se ganaba un millón de dólares por capítulo.

El episodio final fue visto por 52.46 millones de personas y es el cuarto final más visto en la historia de la televisión estadounidense. 9. En la primera temporada, cada uno de los miembros del elenco se ganaba 22.500 dólares por capítulo. Al final de la décima y última temporada, cada uno se ganaba un millón de dólares por capítulo.


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personajes Rachel Green: Es amiga

de Mónica desde la infancia, aunque al principio de la serie llevaban tiempo sin verse. Al empezar la primera temporada, decide dejar a su prometido Barry Farber en el altar. Abandona su buena vida para poder dedicarse a trabajar y ganar su propio sueldo. Comenzó trabajando de camarera en Central Perk, pero poco a poco logró introducirse en el mundo de la moda.Su verdadero amor siempre fue Ross, con el que se casó y luego divorció para luego tener una hija, Emma. Mónica Geller: Es la hermana de Ross y vive en el apartamento donde

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vivía su abuela. Es chef profesional, y trabaja en diversos restaurantes a lo largo de la serie. Monica se caracteriza por su obsesión por el orden y la limpieza. En la séptima temporada se casa con Chandler Bing, con el cual acaba adoptando mellizos. Phoebe Buffay: Es un poco chiflada y rara y no duda en demostrarlo. A pesar de haber tenido que vivir en la calle robando, es muy inocente y muy cariñosa con sus amigos; siempre está ahí cuando ellos la necesitan. Es vegetariana y ama a todo ser viviente, incluso, a seres no vivientes. Se gana la vida como masajista,

pero también disfruta de componer canciones y tocarlas acompañada de su guitarra. Joey Tribbiani: Proviene de una familia ítaloamericana, es el mayor de ocho hermanas. Es el menos inteligente del grupo y siempre tarda en entender lo que le dicen. Se gana la vida como actor, protagonizando anuncios, obras de teatro y sobre todo telenovelas, pasando por su mayor éxito, la serie “Days of our Lives”. En conclusión es un mujeriego. Chandler Bing: Fue el compañero de habitación de Ross durante la universidad. Usa el sarcasmo y la ironía para reírse de todos y de todo,

odia su trabajo, pero termina renunciando a él para desempeñarse en lo que verdaderamente le gusta: la publicidad. En la séptima temporada se casa con Monica Geller. Ross Geller: Es el hermano mayor de Monica y un doctor en paleontología amante de los dinosaurios. Es el más culto e inteligente. Se divorció de Carol, estando embarazada de su futuro hijo Ben, cuando descubrió que ella era lesbiana. Desde entonces, le cuesta mucho establecer una relación. A pesar de ello se casó dos veces más, siendo la última con Rachel durante una borrachera en Las Vegas y, de nuevo se divorció.


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Ladrón de Guante Blanco El encantador estafador Neal Caffrey y straightman FBI agente Peter Burke, crean una única alianza. Caffrey ofrece su experiencia para ayudar a Burke a capturar a otros delincuentes esquivos a cambio de su libertad, y juntos demuestran que para resolver los crímenes más difíciles, se debe contratar al penal más inteligente. Misterio, acción, amor, en esta serie nunca se sabe quién es el bueno y quién el malo. Y todo ello, con una trama cultural llena de anotaciones artísticas de incalculable valor.

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N

eal Caffrey, un estafador, falsificador y ladrón es capturado después de jugar tres años al gato y al ratón con el FBI. Con tres años cumplidos en la prisión, se escapa de una prisión federal de máxima seguridad para encontrar a Kate, su ex-novia. Peter Burke, el agente del FBI que inicialmente capturó a Caffrey, lo encuentra en un callejón sin salida en su búsqueda y vuelve a la carcel. Neal ofrece información sobre el caso.

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Sin embargo, esta información tiene un precio: Burke debe tener una reunión con Caffrey. En esta reunión, Neal propone un trato: ayudará a Burke a atrapar a los criminales de otros casos omo parte de un programa de trabajo de liberación. Burke está de acuerdo, después de algunas vacilaciones. a través de la aprehensión. de éxito de varios delincuentes de White Collar, Nel Caffrey le ha demostrado a Burke que lo ayuda y que no tratará de escapar de nuevo.

La segunda temporada arranca unos meses luego del frustrado escape de Neal y la muerte de Kate, el trato de Neal con el FBI y el trabajo de Peter están en peligro. Con el Departamento de Justicia encima, Peter y Neal son encomendados a atrapar a un ladrón de renombre quien tiene en la mira a los bancos más prestigiosos de Nueva York. La segunda temporada comienza con nuevos casos, más intriga y romanticismo.

En la tercera temporada, mientras Neal trata de superar la muerte de Kate y a su vez, vengarse de Fowler. Neal se verá en la disyuntiva de seguir con su trabajo en el FBI y conservar la amistad de Peter y su relación con Sara y perder su amistad con Mozzie o huir con el tesoro nazi que robaron juntos. Más tarde, cuando su rival, Matthew Keller secuestra a Elizabeth para obtener el tesoro del sububmarino, Neal entiende que no necesita


que ahora tiene todo lo que desea.En la cuarta temporada Neal y Mozzie -que han huido de EE.UUrefugiados en una isla de Cabo Verde. Peter se da a la tarea de encontrar a Neal antes de que lo haga un Agente del FBI y especialista internacional en la captura de fugitivos, llamado Kyle Collins. Por otra parte, los secretos sobre la tormentosa vida pasada de Neal comenzarán a salir a la luz. Neal se propone averiguar la verdad sobre su padre.

Finalmente se pone de acuerdo con Peter, para recuperar una caja que contiene evidencias. Es una temporada con varias tensiones emocionales para Neal, incluso muere Ellen Parker. En la cuarta temporada, reaparecen unos personjes como Alexandra Hunter, Sara Ellis quien se profundiza la, James Bennett (su padre). En una confusión, Peter queda incriminado como el asesino del senador Pratt, con pruebas fisicas como evidencias.

La temporada termina con el nacimiento del hijo de la compañera de Peter en el escondite secreto de mozzie, quién amablemente le ayuda en el parto, sabiendo que si le ayudaba, se delataba pero hace lo mejor. En la quinta temporada Neal intentará demostrar a Peter su inocencia mientras que la Agente Callaway nombrará al Agente Seigel para vigilarle durante la ausencia de Peter, y hacerse cargo de las investigaciones actuales.

Será chantajeado en esta temporada por uno de los mayores estafadores al cual encarcelaron en la primera temporada. Se ve involucrado en varios robos en los cuales trata de ayudar a su amigo Peter, quién no sabe que todo lo esta haciendo por él. Peter va persiguiéndole por toda la ciudad para darle caza. Ni Sara ni Alex serán en este caso quienes conquisten el corazón de Neal, sino que aparecerá una interesante bibliotecaria en su vida.

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Matthew Staton

B

omer (Spring, Texas; 11 de octubre de 1977), más conocido como Matt Bomer, es un actor de cine y televisión estadounidense. Entre sus papeles más destacados se encuentra la personificación del exconvicto Neal Caffrey en la serie White Collar de USA Network y cuyo estreno fue en 2009. Su primera intervención en la pantalla pequeña fue en la serie Guiding Light de 2001 y comenzó a tener popularidad tras interpretar a Bryce Larkin en la serie Chuck de NBC. Ha participado en varios papeles secundarios como en el thriller Flightplan en 2005. ciencia ficción In Time de 2011 y la tragicomedia Magic Mike de 2012.

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Más adelante encarnó a Jeff Zarrillo, uno de los demandantes del referéndum Proposición 8, que eliminaba el derecho de contraer matrimonio a las parejas del mismo sexo en California. Actualmente esta casado y tiene 3 hijos con el publicista Simon Halls.


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Sumario

- Personajes principales - Claire Danes

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DAVID HAREWOOD (David Estes)

MANDY PATINKIN (Saul Berenson)

CLAIRE DANES (Carrie Mathison)

DAMIAN LEWIS (Nicholas Brody)

En el papel de jefe del departamento de la CIA donde trabajan Patinkin y Danes. Años atrás tuvo una relación sentimetal con la protagonista y le pone dificultaes a la hora de trabajar ya que hay ciertos resentimientos. Muere en el atentado que se hace en el edificio de la CIA.

Es el único que confía en ella y que conoce la enfermedad de ésta. Levan mucho tiempo trabajando juntos y se apoyan el uno al otro. Saúl está casado con Mira aunque por la falta de tiempo libre de Saul tienen varias dificultades en la relación ya que se van distaciando.

Protagonista de la serie, Carrie es una anlísta y forma parte del cuerpo de inteligencia. Padece bipolaridad, igual que su padre, y aunque se está tratando siente que si se toma las pastillas se le escapan detalles, por ello se siente culpable por los atentados. Está enamorada de Brody.

Soldado americano rescatado después de ocho años de cautiverio, donde se convirtió al islam. Esconde secretos que confiesa a Carrie y está enamorado de ella. A lo largo de la serie no se quiere desvelar de que parte está, lo que da más misterio a su peculia personaje.


JACKSON PACE (Chris Brody)

MORENABACCARIN (Jessica Brody)

MORGAN SAYLOR (Dana Brody)

El débil viculo con su padre hace que su llegada a casa sea un poo fatídica. A lo largo de los capitulos se va acercando poco a poco a él. Mantiene muy buena relación con su madre, su hermana y también con tu “tio Mike” que cuidó de él desde que era pequeño.

Adopta el apellido de su marido después de casarse. Tras la desaparición de su marido se sumerge en una profunda crisis y se consuela en los brazos del mejor amigo de su marido, Mike. Mantiene esta relación en secreto y cuando Brody vuelve a aparecer se complica.

Está en contra de la relación de su madre con Mike. Consigue volver a tener un estrecho vínculo con su padre pero sabe que algo no va bien. Ayuda a Carrie a convencer a su padre de que no cometa un atentado. Más adelante será ingresada por intentar suicidarse.

DIEGO KLATTENHOFF (Mike Faber) Es amigo de Brody el regreso de este le trastoca tanto como al resto ya que en estos ocho años de enamora de Jessica. mantienen una fuerte dicusión aunque más adelante consiguen mantener su amistad ya que Brody no sigue enamorado de Jessica. 69 69


Claire Danes Con tan sólo 33 años, Claire ya suma cuatro Globos de Oro y dos premios Emmy. Su interpretación de la agente Carrie Mathison le ha valido el reconocimiento mundial de la crítica y los seriéfilos.

1. PROTAGONISTA DE UN VIDEOCLIP ADOLESCENTE

Uno de los primeros trabajos de Claire fue como prota en el videoclip de la canción ‘Just like anyone’ de Soul Asylum. En el clip, interpreta a una adolescente marginada por su compañera de instituto que termina convirtiéndose en un ángel en la fiesta de graduación, con sus alas y todo.

2. EX DE MATT DAMON Y BEN LEE

Ambos se conocieron durante el rodaje de la película ‘Legímita defensa’. Por entonces, Claire tenía 17 años. El director de la película, Francis Ford Coppola, se quedó impresionado del potencial de Claire. Wynona Ryder le presentó a su siguiente novio, el músico australiano Ben Lee.

3. EL ÉXITO LE LLEGÓ CON 70 70

UNA SERIE ADOLESCENTE

para su admisión en la prestigiosa universidad. La actriz terminó abandonando los estudios en el segundo curso.

6. NO SIN SU PERRO

La cadena estadounidense ABC apostó por ella como protagonista de la serie ‘My so-called life’ (Es mi vida). La serie se centra en Angela Chase, una adolescente que empieza a plantearse su identidad durante el segundo año de instituto.

4. UNA JULIETA MODERNA PARA LEONARDO DI CAPRIO

Claire protagonizó con Leonardo Di Caprio ‘Romeo + Juliet’. La película se desarrolla en Verona Beach e intenta adaptar la historia clásica de Shakespeare a los tiempos actuales. Claire tenía 17 años por entonces y Leonardo, 22. Por desgracia, la pasión no superó la frontera de la ficción.

5. OLIVER STONE RECOMENDÓ SU ENTRADA EN YALE

Claire empezó la carrera de Psicología. Cuenta la leyenda que el director Oliver Stone (con quién trabajó en ‘U-Turn’) escribió la carta de recomendación de Claire

Una de las cosas favoritas de Claire Danes es pasear por su barrio de Nueva York con su perro Weegee. Es una mezcla de Schnauzer y caniche. En una entrevista con David Letterman, Claire dice que sus padres bromean con el bigote intelectual de su perro, al que le llaman Salvador Dalí o Salvador Doggy.

7. UN RODAJE MUY “EMBARAZOSO” EN HOMELAND

Claire anunció su embarazo en pleno rodaje de la segunda temporada. Su tripa empezó a asomar y los guionistas decidieron que no querían incluir esta nueva circunstancia en su personaje, así que tuvieron que recurrir a técnicas de retoque digital para disimular su cambio físico.

8. BODA ‘A LA FRANCESA’

Claire conoció al actor Hugh Dancy durante el rodaje de ‘Evening’, en 2007. Dos años más tarde se casaron en Francia en una boda íntima. Como curiosidad, ambos han interpretado a dos personajes autistas casi en el mismo año. Hugh en ‘Adam’ y Claire en ‘Temple Grandin’. Los dos tuvieron un hijo (Cyrus Michael Christopher Dancy) en Navidades de 2012.

9. IMITADA POR ANNE HATHAWAY

La actriz realizó un sonado sketch en el ‘Saturday Night Live’ de la NBC imitando los ataques de histeria de Claire en ‘Homeland’. Según el periódico ‘Daily Mail’, Anne envió posteriormente varios mensajes a Claire pidiendo disculpas por la burla. No han tenido ningún tipo de problemas ya que anbas actrices son amigas fuera de la pantalla.

10. LA NIÑA DE LA INTRO ES CLAIRE

Homeland comienza con una intro que mezcla acordes de jazz con fragmentos de noticias sobre ataques terroristas e impactantes imágenes en blanco y negro, entre las que se cuelan varias de Claire.


La cuarta temporada de juego

de tronos llegará a España el día 30 de Marzo de 2014 de la mano de Canal+. HBO ya ha confirmado la lista de directores que se encargarán de los diez nuevos episodios de la serie basada en las novelas de George R. Martin. David Benioff y D.B. Weiss tomarán el timón en el arranque de la nueva temporada dirigiendo el primer capítulo. Alex Graves, Neil Marshall, Michelle MacLaren y Alik Sakharov recogerán el testigo para dirigir los siguientes episodios.

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Primavera de

2014

Cuarta temporada de Juego de Tronos

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G

racias a la pasada Comic-Con, pudimos descubrir algunas claves que nos ayudan a llevar mejor la espera de la cuarta entrega. Además,

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La gran Boda Púrpura. George R.R. Martin tiene una extraña fijación con las bodas y en la nueva temporada de la serie de la HBO viviremos otro gran casamiento que, según avanza el propio autor, no desmerecerá en nada a la tan comentada Boda Roja. “Va a ser la boda del año, y tan memorable a su manera como nuestra boda de la temporada pasada”, dijo en declaraciones a TV Guide al referirse al anunciado enlace entre el rey Joffrey Baratheon (Jack Gleeson) y la princesa Margaery Tyrell (Natalie Dormer). “Es lo que los fans llaman la ‘Boda Púrpura’, por el color del vino, que jugará un papel muy importante”, revela Martin que destacó varios detalles del “espectacular” enlace como las rosas que llevará el precioso vestido de la novia, procedente de la ‘Casa Altojardín’, o los “77 platos diferentes” que se servirán en el banquete de la fastuosa celebración.

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¿Un villano en la casa Stark? No podemos asegurarlo, pero durante muchas de las escenas de las tres primeras temporadas, Bran Stark ha estado viendo a un cuervo de tres ojos en sus sueños proféticos. Hasta el momento, se desconoce la importancia del pájaro, pero parece que cobrará relevancia en la cuarta entrega de la serie.

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ya hay más de 10 fichajes de nuevos personajes que darán vida a la ficción de más éxito de HBO. Te contamos algunas de las pistas de por dónde irá

Juego de Tronos a partir de 2014 y además te desvelamos las nuevas incorporaciones que habrá durante esta temporada en el reparto y los personajes.

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La relación entre Jon Nieve e Ygritte. Durante la última Comic-Con, Rose Leslie aseguró que la relación entre los dos personajes será uno de los puntos fuertes de la nueva entrega. “Son de mundos diferentes, ella solo ha conocido el territorio salvaje y Jon no se parece a nadie que haya conocido jamás”, dijo. Por su parte, el protagonista masculino, Kit Harington (Jon Nieve) dijo que “habrá muchas más muertes y más luchas, con más sangre y mucho más gore que las anteriores”.

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Una gran batalla a la vista. También Comic-con, el actor Jerome Flynn, quien interpreta a Bronn, el brazo derecho de Tyrion Lannister, dio algunas pistas de las cosas que sucederán en la cuarta temporada y que parece que se alejarán de lo que aparece en los libros. Flynn comentó que había rodado una secuencia de lucha en la que casi sale herido por el uso de espadas de acero, aunque no quiso decir de qué se trataba porque era un combate que no aparece en los libros.

“Son de mundos diferentes, ella solo ha conocido el territorio salvaje y Jon no se parece a nadie que haya conocido jamás” Rose Leslie, Ygritte en Juego de Tronos


Roger Ashton-Griffiths la última incoporación conocida al reaprto de Juego de Tronos. Posiblemente interpretará a Lord Mace Tyrell.

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omienzan también a definirse los actores y nuevos personajes de la cuarta temporada de ‘Juego de Tronos’. Apenas han pasado unos meses desde que abandomanos el mar Angosto a grito de “¡Misha!” y ya se han perfilado las nuevas incorporaciones. El estreno de la nueva temporada de ‘Juego de Tronos’ está previsto para el 30 de Marzo de 2014 y traerá importantes cambios respecto a la situación desde la que partimos en la tercera.

La guerra en los Siete Reinos por el Trono de Hierro ha alcanzado un punto de inflexión, mientras la amenaza del norte y los poderes que crecen al otro lado del océano penden sobre Desembarco del Rey, poniendo en peligro el reinado del actual soberano. La productora ya ha afirmado que entre los nuevos personajes de ‘Juego de Tronos’ que se sumarán a lo largo de la cuarta temporada solo tendremos tres nuevas adiciones, así como el regreso de otros rostros conocidos como la soberana del Nido,

el oficial de la Guardia Negra Ser Alliser Thorne, el anterior comandante de las capas doradas Janos Slynt y el criminal Rorge.

principales entendidos en la materia, con lo que ya tendríamos el plantel de esta nueva temporada prácticamente completo.

En lo que respecta a los nuevos personajes de ‘Juego de Tronos’ que podremos ver en esta temporada, HBO destaca a la Víbora Roja Oberyn Martell (díscolo hermano del soberano de Dorne, con cuyo hijo enlazaron a Myrcella en la segunda temporada), el líder salvaje Styr y el padre de Loras y Margaery Mace Tyrell (Señor de Altojardín).

Todavía faltaría una confirmación más sólida para saber seguro cual será su rol entre los actores y nuevos personajes de la cuarta temporada de ‘Juego de Tronos’. Por lo demás, habrá que esperar hasta Marzo del año próximo, que será la fecha en la que tendrá lugar el estreno de la nueva temporada de ‘Juego de Tronos’. ¿Seréis capaces de aguantar tanto tiempo?

Para interpretar a estos nuevos personajes será necesaria la incorporación de nuevos actores en la cuarta temporada de Juego de Tronos, conociéndose de momento que el actor chileno Pedro Pascal interpretará la Víbora Roja en los nuevos episodios de la serie. Permanece en duda la identidad de los actores que darán vida a Mace Tyrell y Styr, la incorporación del guionista y actor de la serie ‘Sherlock’ Mark Gattis en ‘Juego de Tronos’ apunta a que el veterano actor podría dar vida al señor de Altojardían. El actor que encarnó a Mycroft Holmes y habitual colaborador de Steven Moffat Mark Gattis será Mace Tyrell en ‘Juego de Tronos’ según apuntan los

Joseph Gatt, de momento se desconoce su papel.

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Ygritte se encuentra más allá del muro. Desolada tras haber sido abandonada y traicionada por Jon Nieve. ¿Perdonará Ygritte ?

Bran y Rickon Stark han huído de Invernalia con Hodor y Osha hacía el norte. Se disponen a cruzar el muro tras encontrarse con SamWell y ense��arles este el modo de cruzar.

Jon Nieve ha llegado al castillo Negro moribundo tras traicionar la confianza de Ygritte y su nuevo grupo. Samwell está en el Castillo Negro con Elí, la hija de Craster el tabernero.

ASÍ ARRANCA LA CUARTA TEMPORADA

Cerca de Los Gemelos Arya y Perro continúan su camino a huyendo de los Lannister. Tras enterarse de los acontecimientos en la Boda Roja ¿hacia dónde se dirigirán? La hermana de Theon ha decidido salir en busca de su hermano para rescatarlo de sus captores.

Los lannister al completo se encuentran al fin en Desembarco del Rey. También Sansa, la última Stark que queda en la ciudad. retenida y desposada con Tyrion. Meñique también ha permanecido en Desembarco y la deuda de los Lannister con el es ya considerable.

Theon Greyjoy sigue preso. Capturado por Ramsay Bolton quien le ha mutilado y humillado. Theon se haya fisica y mentalmente destrozado. ¿Escapará y se vengará de sus captores?

Gendry huye en barca hacia Desembarco del Rey. Liberado por Davos Seaworth.

Stannis Baratheon, tras atacar Desembarco del Rey sin éxito sigue sediento de poder. Fiel a los consejos de su hechicera ha capturado al hijo bastardo de su hermano Robert, Gendry el ayudante de herrero mientras huía de Desembarco en el mismo grupo que Arya Stark.

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Daenerys Targaryen Continua al este, acompañada por Jorah Mormont y su más reciente aliado Barristan Selmy. También les acompañan su ejercito de 8.000 inmortales, liderado por gusano gris. Los tres aún jóvenes dragones ya comienzan a preocupar el occidente.


Sexcity the

España: Sexo en Nueva York fue una serie estadounidense de televisión, basada en el libro del mismo nombre escrito por Candace Bushnell. Ambientada en la ciudad de Nueva York, la serie trata acerca de las vidas y amoríos de cuatro mujeres que son muy buenas amigas. Una comedia con elementos dramáticos, la serie a menudo abordaba problemas socialmente

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relevantes, como el papel de la mujer en la sociedad. Las protagonistas son cuatro mujeres independientes económicamente, que lograron insertarse profesionalmente, con estudios universitarios, que poseen una acomodada posición económica y viven solas. Los temas abordados que provocan controversias son el aborto, el cáncer, la homosexualidad y las relaciones sexuales

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ocasionales. Prácticamente toda la serie trata sobre la sexualidad humana y la imposibilidad del encuentro pleno entre dos medias naranjas, entres dos almas gemelas que encajarían complementándose a la perfección. Son cuatro mujeres que caracterizan a la mujer actual, que busca una pareja para formar una familia y que tiene la responsabilidad de tener que elegir pareja para ella misma pero al

mismo tiempo tiene que elegir un padre para sus hijos, lo cual no siempre coincide. Carrie Bradshaw y sus tres amigas exploran su duro papel de ser una mujer soltera y sexualmente activa en el nuevo milenio. El programa se hizo famoso por grabar escenas en las calles y los bares, en restaurantes y discotecas de Nueva York, mientras llevaba a otra dimensión la moda y rompía tabúes sexuales.


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Personajes Personajes Carrie Bradshaw

Charlotte York

Ella es una mujer de ciudad, de Nueva York. Es práctica y elegante, chic e ingeniosa, atractiva y muy glamourosa, adicta a los zapatos caros.

Trabaja en una Galería de Arte de la Gran Manzana, y sigue conservando el optimismo, la dulzura y el romanticismo que se pierde al poner el primer pie en Manhattan.

Periodista, trabaja en una publicación neoyorquina capturando la esencia de la vida y la sexualidad de sus habitantes. Es un manojo de nervios, es la más impetuosa al momento de vestirse: siempre agresiva y presumida. Vive al borde de la dominación hormonal, siempre que posee algo se siente culpable de tenerlo y por ello es capaz de arruinar sus experiencias de vida. Su forma de vivir y guardarropa es indefinida como ella misma.

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La inocente Charlotte es el contrapunto al cinismo de Miranda, a la frivolidad de Samantha y del pesimismo de Carrie. Su forma de vivir y ropa la determinan como una mujer de las más refinadas de Nueva York. Es la más humana de todas las amigas, intenta no demostrar maldad, ser solidaria pero esto la lleva a poseer actitudes infantiles ya que responde intuitivamente.

Miranda Hobbes

Samantha Jones

Es la mejor amiga de Carrie, una brillante abogada que hace poco ha sido madre por primera vez (aunque sigue siendo soltera, como el resto).

Es la niña terrible del grupo, la más autoconfiada, no para un segundo, lo que ella cree que está bien se hace y punto.

Pese a que ahora sus obligaciones como madre la tienen un poco más apartada del grupo.

Su forma de ser le hace conseguir lo que quiere: mesas en los mejores lugares u hombres con que acostarse, tiene problemas para comprometerse, su vida sexual es gigantesca y diversa.

Es el prototipo de la mujer trabajadora, es abogada y vive entregada a sus labores de mujer independiente, viste de manera pragmática, con muchos trajes. Es la más calculadora de todas, sumamente sarcástica, ácida y cuando reacciona hiere con sus palabras. sin embargo, es una muy buena mujer.

Su forma de vivir la vida es envidiable, pero da que pensar que bajo la frívola apariencia de Sam se esconde un corazón que teme quedar al descubierto... Su estilo de ropa es como su personalidad: llamativo y hace lucir su figura.


John Corbett Una de las relaciones más importantes que tendrá Carrie a lo largo de la serie. Una infidelidad hará imposible que sigan estando juntos.

Chris Noth El eterno amor de Carrie Bradshaw. Es un hombre muy prepotente, egoísta y rico, que sin embargo enamorará a la protagonista.

David Eigenberg

Kyle MacLachlan

“Un simple camarero sin futuro alguno”, según palabras del personaje Miranda Hobbes.

El marido de origen escocés con el que siempre soñó Charlotte casarse.

Aún así, tendrá mucha importancia en su vida.

¿Será un príncipe azul, o terminará destiñiendo?

Carrie Bradshaw , con su eterno amor Mr. Big

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Curiosidades curiosidades

4 3 12 7 8 56 Kim Cattrall estuvo cerca de quedar fuera de la serie. No la interesaba lo más mínimo el papel. Sin embargo, el director la quería solo a ella, así que la insistió hasta que Kim aceptó trabajar con él.

La quinta temporada solo tuvo ocho capítulos, porque Sarah Jessica Parker estaba embarazada de su primer hijo, James. Para disimular su vientre, en la temporada anterior la actriz fue vestida básicamente con jerseys y blusas muy holagdas,

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Miranda (Cynthia Nixon), la “pelirroja” del grupo de las chicas de Sexo en Nueva York, es en realidad rubia natural. El director la imaginó pelirroja y así se hizo. Además es homosexual y está felizmente casada desde hace un año con Christine Marinoi.

La serie ha contado con cameos de lo más interesantes: Matthew McConaughey, Donald Trump, Hugh Hefner o Alanis Morrisette.

Sarah Jessica Parker incluyó una cláusula especial en su contrato. En Sexo en Nueva York ella no iba a hacer desnudos totales. Todas sus compañeras lo hicieron, pero ella únicamente aparece en ropa interior.

Hubo un giro en la forma del relato en las seis temporadas. En los primeros capítulos, los personajes hacían comentarios mirando a la cámara, pero después decidieron dejar de hacerlo. En su momento estuvo muy de modo grabar así.

Cuando Sarah Jessica Parker se quedó embarazada, los productores no quisieron convertir a su personaje, Carrie Bradshaw en mamá, así que los diseñadores de vestuario se encargaron de llenar el armario de la escritora con multitud de vestidos holgados que disimulasen su barriga

Casi al mismo tiempo que Sarah Jessica Parker estaba embarazada, también lo estuvo Cynthia Nixon. Los guionistas incorporaron su embarazo real a la ficción y su personaje tuvo un bebé. Aunque Miranda Hobbes no se siente preparada para tener un hijo, debido a su ajeteadra vida profesional, su hijo la hará la madre más feliz del mundo. ¿Quién será el padre?


La película

Las protagonistas en Dubai

Fue estrenada el 30 de mayo de 2008. La película no cuenta la historia desde donde se quedó en la serie, sino que comienza unos años después. Las cuatro protagonistas siguen con sus vidas, cada una con su pareja y su trabajo.

No obstante pasarán cosas muy importantes que cambiarán por completo sus vidas.

Miranda Hobbes empieza a tener problemas con su marido Steve Brady, ya que éste le es infiel.

Carrie Bradshaw continúa su relación con Mr. Big, pero todo se complica cuando éste le propone matrimonio, debido a su miedo al compromiso.

Charlotte York cumple su sueño y por fin se queda embarazada. Samantha Jones continúa su idilio sexual con el actor Smith Jerrod.

Sexo en Nueva York 2 En 2010 se estrenó una segunda película con nuevas aventuras.

Sexo en Nueva York 3 Para 2014 se rumorea que habrá una tercera parte muy esperada.

Las protagonistas en un karaoke

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