Issuu on Google+

DOSSIER DE PREMSA

6 i 7 DE JULIOL

PARC DEL FÒRUM DE BARCELONA


2

6 i 7 DE JULIOL

PARC DEL FĂ’RUM DE BARCELONA

facebook.com/cruillabcn twitter.com/cruillabcn youtube.com/cruillabarcelona festival@cruillabarcelona.com Contacte premsa: Marc Tapias marc@ensilencio.com

www.cruillabarcelona.com


3

DIVENDRES / VIERNES / FRIDAY 6

17.30 h . OBERTURA DE PORTES - APERTURA DE PUERTAS - DOOR OPENING

18.30 - 19. 45. GUSTAVO CORDERA

18.30 - 19. 45. PRATS 19.45 - 21. 00. JULIETA VENEGAS

19.45 - 21. 00. LOS TIKI PHANTOMS 21.00 - 22. 15. TRANSADELICA

21.00 - 22. 30. IGGY & THE STOOGES 22.15 - 23. 30. DEPEDRO 22.30 - 23. 45. NNEKA 23.45 - 01. 00. GOGOL BORDELLO

23.45 - 01. 00. LENACAY 01.00 - 02. 15. AMADOU & MARIAM

02.15 - 03. 30. LA PEGATINA

00.45 - 02. 00. THE PEPPER POTS

02.30 - 03. 45. PAROV STELAR BAND

02.15 - 03. 30. GUADALUPE PLATA

03.30 - 05. 00. BIRDY NAM NAM LIVE DISSABTE / Sテ。ADO / SATURDAY 7

17.30 h . OBERTURA DE PORTES - APERTURA DE PUERTAS - DOOR OPENING


4

Cruïlla Barcelona no és un festival més. Ens agrada dir que el Cruïlla Barcelona és un festival amb ànima, que s’ha convertit en un referent musical de la ciutat comtal gràcies a una forta personalitat que l’allunya d’altres propostes musicals i a una programació musical enfocada únicament a la qualitat artística, vingui d’on vingui, sense fronteres de gènere o estil. Cruïlla Barcelona és un festival de músiques que es celebra al Parc del Fòrum de Barcelona el cap de setmana del 6 i 7 de juliol. Durant aquest cap de setmana passaran pels quatre escenaris del Festival més de trenta-cinc bandes des de les sis de la tarda

fins a les cinc de la matinada. Volem oferir un festival sense etiquetes musicals, on pugueu gaudir de bona música sense prejudicis, on no us hagueu de sentir part de cap tribu urbana per sentir-lo com a propi, on la festa i el públic siguin els principals protagonistes. Volem que gaudiu dels vostres grups preferits alhora que descobriu noves propostes, i pretenem generar l’atmosfera propícia perquè es converteixi en una experiència única. El Festival tindrà lloc per cinquè any consecutiu al Parc del Fòrum de la capital catalana. A les seves


5

anteriors edicions han passat pel Cruïlla Barcelona artistes de la talla de Ben Harper, Jack Johnson, Madness, Public Enemy, Macaco, Love of Lesbian, Muchachito Bombo Infierno, Lee Scratch Perry & Max Romeo, The Wailers, Femi Kuti, Asian Dub Foundation, Iron & Wine, Calle13, Fat Freddy ‘s Drop, entre molts altres.

això agraïm tant a l’Ajuntament de Barcelona, mitjançant l’Institut de Cultura de Barcelona, ​​com a l’Institut Ramon Llull la seva col·laboració, i molt especialment volem destacar el suport que la Generalitat de Catalunya, mitjançant l’ICEC, està realitzant al Festival.

El Cruïlla Barcelona no seria possible sense l’incondicional suport d’Estrella Damm, com a patrocinador principal del festival.

Per si tot això fos poc i com ja és tradició al Festival, a més d’actuacions encara per anunciar, el recinte del Fòrum s’omplirà d’activitats: circ, jocs, tallers, parades d’entitats amb projectes socials... Tota aquesta activitat pròpia del Cruïlla Barcelona us la presentarem durant el mes de juny.

També volem destacar la implicació que les diverses administracions públiques estan oferint i per


6

IGGY & THE STOOGES Inconfusible icona de la música, tota una llegenda del rock, tot un espectacle dalt dels escenaris, aquest és Iggy Pop, que en aquesta ocasió tornarà a Barcelona acompanyant per la seva mítica banda, The Stooges. El Cruïlla Barcelona acollirà l’envestida musical de la banda més influent en l’evolució del punk i del rock. El públic de Barcelona tindrà l’oportunitat de tornar gaudir de tota l’energia de la històrica banda de Detroit, que fa set anys que no visiten la capital catalana (Primavera Sound 2005). Bona prova de què la seva música continua en forma és l’èxit de la reedició masteritzada de Raw Power, considerat el primer disc de punk rock de la història. Iggy Pop, el padrí de punk, nascut l’abril de 1947 a l’estat nord-americà de Michigan, va començar tocant la bateria en el seu primer grup, The Iguanas. A finals de la dècada dels 60 comença a liderar el seu actual grup, The Stooges. Amb la seva particu-

lar barreja de blues, rock i una energia fora de control en directe dalt dels escenaris ja van començar a causar sensació, però la crítica els considerava massa sorollosos i banals, massa avançats per a la seva època. Però al cap dels anys tothom s’ha rendit a la seva música, ja siguin els discs amb The Stooges o tot el que ha fet amb solitari. I és Iggy Pop, tot i la seva edat, manté intacte el seu esperit rebel.


7

M.I.A. L’huracà sonor M.I.A actuarà al Cruïlla Barcelona, en l’únic concert que realitzarà a l’estat. Les seves posades en escena provoquen controvèrsia arreu del món. És considerada una de les artistes més influents de la darrera dècada. Nascuda el 1975 a Hounslow (Anglaterra), és una artista i cantautora d’ascendència tamil (Sri Lanka). El seu disc debut Arular ja fou considerat com un dels millors discs del 2005 gràcies a les seves mescles de hip hop, dancehall, funk carioca, ragamuffin i electrònica en conjunt amb les seves agressives lletres de caràcter polític. I és que els conflictes polítics han marcat la seva vida; el seu pare fou un dels fundadors de la guerrilla tàmil, fet que va obligar la família a traslladar-se a Anglaterra en situació de refugiats, on van coincidir al districte d’Acton, Londres, amb altres estrangers i refugiats polítics: Aquest fou el bressol on va començar a interessar-se

pel hip hop i les músiques que escoltava a les ràdios dels seus veïns. Controvertida, rebel, independent... són alguns dels epítets atribuïts a la cantant. Des que el 2003 va irrompre a l’escena musical ha esdevingut una figura clau de la creació musical. Nominada a dos Grammy per Straight to Hell, el 2005, cançó de la BSO de la pel.lícula Slumdog Millonaire i per Swagga Like us. El nou single de l’arista Bad Girls, que va ser llançat per a descarregues digitals un dia després de la seva estrena mundial, és un tastet del que serà el nou àlbum de l’artista i que veurà la llum aviat.


8

THE SPECIALS Els pares del Ska són un dels grups més sol·lcitats pels seguidors del Cruïlla Barcelona. Els de Conventry faran ballar de valent al públic de Barcelona després de dècades sense actuar a la capital catalana.

Formats l’any 1977, són una de les bandes més importants i conegudes del moviment 2Tone i juntament amb Madness, constitueixen la referència més destacable de l’Ska. En els seus inicis alternaven l’ska amb el punk i el pop, de mica en mica van anar fusionant aquests ritmes fins a aconseguir la sonoritat que els va fer famosos no tan sols a Anglaterra, sinó també a molts països. D’aquesta època sorgeixen cançons que ja han passat a la història de la música; Ghost Town, Too Much Too Young, A Message To You Rudy, … algunes ja s’han convertit en himnes difícils d’oblidar.

Després d’un llarg període d’inactivitat, fa tres anys la banda va tornar a assajar. Al comprovar que es trobaven còmodes entre ells, van prendre la decisió de tornar a pujar als escenaris. I des de llavors no han parat de participar en concerts i festivals d’arreu d’Europa, Austràlia o el Japó. El 12 d’agost d’aquest any, el grup serà un dels tres protagonistes del concert de clausura dels Jocs Olímpics de Londres (Anglaterra) a Hyde Park juntament amb Blur i New Order.


9

CYPRESS HILL Aquest any el hip hop al Cruïlla Barcelona es diu Cypress Hill. Una autèntica màquina sonora amb un esperit lluitador.

Procedents d’un petit suburbi de South Gate (Califòrnia, Estats Units) sempre han estat considerats un grup de hip hop atípic, de ben segur per l’originalitat del seu so amb influències musicals eclèctiques i per la duresa de viure en un lloc en què si no formaves part d’una banda de carrer ho tenies cru per sobreviure. Tots aquests aspectes queden reflectit en les seves lletres, plenes de contingut social, així com també la seva lluita per la legalització del cànnabis.

En el seu concert a Barcelona alternaran els nous temes del seu nou treball amb un repàs als clàssics que han sonat més durant els més de vint anys del grup. La banda californiana encapçalada per B-Real presentaran per primera vegada a Barcelona temes del seu nou treball Cypress X Rusko. I el titulen així perquè aquest EP ha estat coordinat pel productor Rusko. Representa una primera incursió del grup dins del dubstep, i es publicarà a l’abril.


10

2MANYDJS (DJ SET) Els reis de les remescles garanteixen la Festa per tancar una de les nits de l’edició 2012 del Cruïlla Barcelona. El duet belga tancarà aquesta edició d’enguany del festival fent vibrar i ballar al públic amb el seu set, on combinen a la perfecció rock, electro dance i grans clàssics de la música contemporània. Els germans Dewaele, a l’any 1999 van començar a fer un programa a la Radio Nacional Belga, anomenat Hang de Dj, on es van iniciar en l’art de mesclar la música popular contemporània fins a esdevenir els reis del bootleg actual (pràctica del remix que consisteix a barrejar diferents temes.) Després d’haver seduït el públic belga i neerlandès amb els seus sets, van decidir que ja era hora d’anar a provar sort a l’escena londinenca, on de seguida van tenir gran repercussió i ressò mediàtic. Des de llavors han arrasat a les pistes de tot el món amb

la seva capacitat descarada per barrejar temes, fusionar beats, fent una constant exploració de la història de la música pop. Mentrestant el públic, balla, balla i balla...


11

JULIETA VENEGAS El pop irresistible de Julieta Venegas aterrarà al Cruïlla per presentar el seu darrer treball. Una barreja perfecte de sentiment pop, sons llatins i lletres delicades.

Va néixer i créixer a Tijuana (Mèxic), i de ben petita ja es va sentir atreta per la música: va estudiar piano, i més tard va fer classes de cant, violoncel i celo, enriquint la seva formació i estil musical. Va començar a tocar amb el grup Chantaje que seria la cèl·lula de Tijuana No, bandes de ska i reggae, però l’experiència va durar poc. Ja d’adolescent comença a compondre temes propis amb un estil personal i sense influències clares, tot i que li agradava escoltar Susanne Vega, David Bowie i Charly García. Segueix la seva carrera, fent incursions en la musica-

lització d’obres de teatre i en diversos grups, fins que el 1996 firma amb BMG i grava el seu primer disc com a solista Aquí. Des de llavors la seva trajectòria ha estat imparable, participant en diferents festivals, col. laborant amb projectes com el de Calaveras i Diablitos amb Los Fabuloso Cadillacs i Aterciopalados, o fent incursions composant temes per diferents pel·lícules. En els darrers anys de la seva carrera musical ha aconseguit posicionar-se com una de les cantautores més destacades dins el pop llatí. Ha estat guardonada amb un Grammy i cinc Grammy llatins i ha venut més de 10 milions de discos a nivell mundial.


12

LA PEGATINA La gran revolució rumbera, els hereus de Manu Chao o Dusminguet, i sens dubte el grup català amb més éxit ara mateix. Arribaran al Cruïlla Barcelona amb el seu nou espectacle #adrenalina Tour 2012. Els de Montcada i Reixac ja tenen centenars de milers de seguidors arreu d’Europa gràcies a la seva mescla de potència i atreviment dalt de l’escenari. L’any passat van fer ballar a més d’un milió de persones en els més de 120 concerts en una dotzena de països, de la Xina fins a Canada passant per Holanda o Alemanya. La seva capacitat de fer moure i ballar a tothom que se’ls posi al davant els ha consolidat com el grup més festiu del moment i a encapçalar l’escena del mestissatge rumbero de Catalunya, on ja no queda gairebé ningú que no sàpiga qui són.

La seva aventura comença el 2003, però no és fins la primavera de 2007 que autoediten el seu primer disc Al Carrer! (2007). Un treball que va comptar amb les col·laboracions de Manu Chao, Che Sudaka, Gambeat... Més endavant van publicar el segon disc, Via Mandarina (2009, Kasba Music) on hi col·laboren músics de D’callaos i El Puchero del Hortelano entre d’altres. I amb Xapomelön (2011, Kasba Music) el seu tercer disc, arriba la consolidació de la banda dins de l’escena del mestissatge, tot aprofundint amb sons com el merengue, la cúmbia, la música disco o les ranxeres mexicanes. En aquest treball hi participen Joan Garriga de La Troba Kung-Fú, Amparo Sánchez o Sey Sisters.


13

GOGOL BORDELLO El gran tsunami balcànic. El grup que uneix el punk i la música balcànica, ens presentarà el seu directe atronador, un espectacle frenètic i salvatge dalt de l’escenari. Un grup absolutament global que ha compartit escenari amb artistes tan diversos como Manu Chao, Madonna o Pearl Jam. Els creadors de l’escena Gypsy Punk van començar la seva activitat l’any 1999 al barri novaiorquès del Lower East Side. Aquesta troupe multicultural, ja que els membres del grup tenen origen a diferents països de l’Europa de l’est, a Israel, Etiòpia i l’Equador, es van començar a fer un lloc en el món de la música gràcies a la seva actitud festiva i descarada.

Transcontinental Hustle (Columbia Records, 2010) el seu cinquè àlbum és una brillant entrega de la seva recepta màgica i enèrgica, la barreja de punk, reggae i rock amb els ritmes gitanos de l’est d’Europa.


14

LINTON KWESI JOHNSON El Leonard Cohen de la música Jamaicana. Una de les figures clau de l’evolució del reggae al llarg dels darrers anys, precursor de la barreja de la poesia i reggae, fet que el va fer merèixer ser conegut amb el sobrenom de la veu del Dub Poet. La seva música ha contribuït de forma decisiva a la difusió de la cultura jamaicana arreu del món. Activista, poeta, professor i músic, nascut l’any 1952 a Chapleton (Jamaica) va emigrar junt amb la seva família a Anglaterra la dècada dels 60. Viure al Regne Unit en aquella època era molt dur per a una immigrant; agressions racistes, assetjament policial, discriminacions... fets que el van fer militar a Les Panteres Negres, organitzant tallers de poesia i participant amb el grup Rasta Love. Discs com Dread Beat an’ Blood (Virgin, 1978), Forces of Victory (Island, 1979) o Bass Culture (Island, 1980) són els millors testimonis musicals per entendre el que era viure en els barris deprimits i marginats de

Londres. En ells explicava històries sobre els abusos policials i els atacs racistes a immigrants. Tot això escrit en un anglès caribeny, un argot que feia servir per elevar fins a la màxima potència la seva poesia. El disc LKJ in Dub (Island, 1980) gravat en directe al Queen Elizabeth Hall de Londres, el va fer rebre una nominació als Grammy l’any 1985. Tota aquesta tasca ha estat guardonada amb diversos premis i reconeixements arreu del món. Els seus discs es troben entre els més venuts dins de l’escena reggae i la seva obra ha estat traduïda a l’alemany i a l’italià. Després de superar amb èxit un càncer, torna a Barcelona, on fa set anys que no hi actua (Sonar 2006).


15

AMADOU & MARIAM L’amor fet música i una delícia de concert. Aquesta parella d’invidents de Mali, són sense cap mena de dubte la parella musical més celebre d’Àfrica. Amb ells hi han col·laborat amb artistes com Manu Chao o Damon Albarn. En el Cruïlla Barcelona presentaran per primera vegada a Catalunya el seu nou disc Foila. La història d’Amadou & Mariam és, per sobre de tot una història d’amor. Es van conèixer fa vint-i-cinc anys de ben joves a l’institut de cecs a Mali. Des de llavor ha estat sempre junts tan en la seva vida privada com en la professional. Amb més de cinc discs en el mercat i una bona pila de concerts, han imposat el seu nom, sense forçar a ningú, amb tota naturalitat. Arriben a Barcelona set anys desprès de la seva única actuació a Catalunya. La veu de Mariam Doumbia combina perfectament amb l’energia que Amadou Bagayoko desprèn amb la seva guitarra. En el Cruïlla Barcelona presentaran per

primera vegada a Catalunya el seu nou disc Foila. L’èxit internacional de discs com Dimanche à Bamako (2005) produït per Manu Chao o Welcome to Mali (2008), on hi col·laboren artistes com Manu Chao, Tiken Jah Fakoly, Damon Albarn o Keziah Jones, els ha fet situar en una de les posicions més privilegiades de dins l’escena world music. El seu nou disc es publicarà el proper mes de març, estrenant així el seu nou espectacle i formació. Aquest nou treball compta amb la participació de nombrosos artistes habituals com TV On the Radio, Santigold, Bertrand Cantat (ex-Noir Désir), Nick Zinner (Yeah Yeah Yeahs), Amp Fiddler o Theophilus London entre molts d’altres.


16

SHARON JONES AND THE DAP KINGS La reencarnació de James Brown ens visita, amb la banda que acompanyava a Amy Winehouse, per presentar el seu nou disc. Nascuda a finals de la dècada dels 50 a Augusta, una ciutat de Geòrgia (EUA). Durant la dècada dels 70 intenta fer-se un lloc en el món de la música, però el soul sureny, tan popular a la dècada anterior havia estat escombrat pel funk i per les formes sofisticades del Rhythm & Blues. El soul va passar a un segon pla i semblava que la diva del soul no acabava de trobar el seu lloc. Sharon Jones feia de corista quan va ser descoberta pels Dap Kings, liderats pel baixista Bosco Mann i també compositor principal. Aquesta banda, que paradoxalment estava formada per la majoria de músics blancs, van veure el seu potencial i li van preparar un repertori a mida, que va resultar un cop mestre.

Sharon Jones and The Dap Kings, ja han recorregut un llarg camí des dels seus humils inicis fa una dècada. Immersos dins el sons del gospel, els soul i el funk sedueixen tant Djs, públic, premsa i col·leccionistes de discs del món, amb el seu so més autèntic i sincer. Sharon Shones que ha col·laborat amb artistes com David Byrne, Lou Reed o Fatboy Slim evoca a la vegada, la força bruta de Tina Turner, el contorneig rítmic de James Brown i les melodies d’Aretha Franklin. Al concert del Cruïlla Barcelona, ens presentarà el seu darrer treball Soul Time.


17

QUIMI PORTET Presentació de disc d’un dels grans noms de la música catalana. El defineixen la genialitat, el surrealisme, la ironia e la irreverència. A Oh my love (2012, Quisso Records / Música Global) el seu vuitè disc en solitari, reivindica el paper del músic en la creació, ha polit cada detall a l’estudi com ho va fer en altres treballs com La Terra és plana (2004, Quisso Records / Música Global) o Cançoner electromagnètic (1999, Quisso Records / Chrysalis). Una gran producció, amb temes que poden anar del pop fins a la cançó, tot passant pel so disco i els tocs tropicalistes. Busca diferenciar-se, tant amb la lírica com amb les melodies, del que ara actualment es fa. No l’interessa la quotidianitat de les persones que només es volen evadir el cap de setmana. En ell hi trobem col·laboracions de

renom: Adrià Puntí, Mone i també Albert Pla, posant una veu radiofònica a Ràdio Infern. Nascut a Vic l’any 1957, fou conegut al principi per ser el cofundador d’El Último de la Fila, abans va participar en grups com Kul de Mandril, Los Burros i Los Rápidos. El 1999, després de tres anys de silenci discogràfic, es va anunciar la separació d’El Último de la Fila, fet que el va portar a començar la seva carrera en solitari, alternat-la amb la producció de discs d’Albert Pla, Paul Fuster, Adrià Puntí o Gerard Quintana.


18

THE PEPPER POTS Els abanderats del Soul Funk nacional aportaran elegància al Cruïlla Barcelona. Són un exemple de que la música catalana té un camí fora de les nostres fronteres.

Amb la locomotora a tota màquina arribaran al Cruïlla Barcelona amb els temes 100% soul de Train to Your Love. Però enmig d’aquest viatge han tingut temps de fer una parada i passar per l’estudi per gravar quatre temes amb el rei de l’old school i ja conegut pel públic del Cruïlla Barcelona, Eli Paperboy Reed. The Pepper Pots es van formar l’any 2002 amb el repte de recuperar el so i l’estètica de les bandes jamaicanes dels anys 60 i que feien vibrar les pistes de ball

de l’època, però mica en mica aniran evolucionant endinsant-se en el soul per trobar el so old school dels millors discs dels 60. Els seus discos, que s’editen arreu del món, encarnen el soul de la vella escola. I és que, com artistes com Amy Winehouse van demostrar, és possible unir l’esperit i els ritmes de dècades anteriors amb un so actual, i captar l’atenció no només dels nostàlgics, sinó també de les noves generacions.


19

BIGOTT Artista singular i únic, un artista sense etiquetes per un festival sense etiquetes, segueix el seu propi camí lluny de les normes establertes. El seu espectacular directe no deixarà a ningú indiferent.

Amb un ritme imparable de publicar un disc cada any, amb uns divertits videoclips i un directe increïble ja valdria per descriure al músic i cantant aragonès. Però Bigott encara és més. Amb el seu enorme talent han creat el seu propi estil, marcat per l’espontaneïtat, l’absència de prejudicis i la sensació, bona en aquests casos, de què el que vol quan vol. The Orinal Soundtrack (2011, Grabaciones en el Mar) és el seu darrer disc, el cinquè de la seva carrera, on torna a sorprendre, aquesta vegada amb un so més elaborat i amb un arranjaments guitats pel productor i membre de la banda, Paco Loco. En aquest treball s’endinsa a en paisatges psicodèlics, violins

orquestrals, vents festius i percussions de tot tipus. Va començar a ser conegut arran del seu anterior disc This is the Beginning of a Beautiful Friendship (2010, Grabaciones en el Mar). Una vegada ja consolidat a la península, es va iniciar a nivell internacional, amb concerts a l’estat francès i al Regne Unit. Una de les seves cançons fou escollida com a La cançó del dia de la prestigiosa emissora estatunidenca KCRW. En el Cruïlla Barcelona, Bigott ratificarà la seva capacitat creadora, buidant d’arguments als més escèptics que encara es resisteixen a uns dels talents més imprescindibles dels darrers a l’estat.


20

DEPEDRO Aquest artista inclassificable és un exemple del que volem ser com a festival. Rares i boniques mescles de gèneres, ritmes africans i llatins, i melodies precioses és el que podrem gaudir al Cruïlla Barcelona, de la mà d’aquest gran cantant i guitarrista. Depedro és el projecte personal del músic Jairo Zavala, fundador de La Vacazul i guitarrista de Calexico. Es nodreix de la interculturalitat, d’una visió nòmada de la vida i de la col·laboració entre professionals de la música. Viatjar, conèixer països, conèixer gent, tocar cada dia del món, tornar a casa i tornar a marxar...

És durant aquesta anada i tornada, entre els descansos amb Calexico, on Jairo ha tret el temps per composar el seu nou disc Nubes de Papel, apurant les estonetes per perfeccionar els arranjaments: cordes, trompetes, acordions, pianos, cors... que fan que els temes sonin frescos.


21

NNEKA És el secret millor guardat de la música negra actual, la nova Lauryn Hill. Cantant, compositora i activista, tota una delícia. Sinceritat i compromís a través de l’energia del seu soul hip-hop.

Amb el seus treballs s’ha convertit en una referència del nou soul d’aquest segle. El seu tercer disc Soul is Heavy (2011, Sony Music) reafirma les seves credencials com una de les grans representants de la consciència musical negra. Sempre donant el seu punt de vista, tant de temes quotidians com de la situació política en el món. L’energia natural de Nneka la trobem amb les seves cançons, el seu optimisme a Shinning Star o les seves encertades observacions sobre la vida a No Doubt, converteixen a Soul is Heavy en un treball ambiciós, on l’artista és reinventa amb honestedat sense perdre el seu gran feeling.

La potent veu de Nneka imprimeix caràcter a la seva genuïna fusió d’elements occidentals amb africans, una combinació de ritmes hip hop, grooves i riffs de vents amb reggae, dub i els ritmes africans més tribals. Ha actuat en festivals de renom com ara el South by South West, el Glastonbury o el Newport Folk Festival. La remescla de la seva cançó Heartbeats, realitzada per Chase & Status, les noves estrelles de l’escena drum&bass i dubstep, fou tot un èxit arribant al Top 20 de les llistes britàniques.


22

ARNALDO ANTUNES & TOUMANI DIABATÉ & EDGARD SCANDURRA Un projecte singular que uneix un dels grans noms de la música brasilera, Arnaldo Antunez (un dels tres Tribalistes, junt amb Carlinhos Brown i Marisa Monte), amb un dels referents de la música africana, Toumani Diabate, artista polièdric que ha treballat amb Bjork, Damon Albarn (Blur), Afrocubism... Els dos músics brasilers eren amics des de la dècada dels 80 i, tot i començar la seves aventures musicals per separat, compartien la mateixa percepció de la música brasilera renovada. I sent amics i amb inquietuds similars, per què no compartir un mateix projecte? Aquesta nova iniciativa els va portar a ser convidats a participar en un concert amb Toumani Diabaté, al festival Back2Black de Río de Janeiro. Toumani Diabaté, és un músic nascut a Mali, inter-

nacionalment conegut per interpretar la kora, instrument tradicional d’Àfrica, i va guanyar el 2010 i 2011 els premis Grammy a la categoria de millor àlbum de música tradicional del món. L’encontre entre aquests 3 músics va ser un amor a primera vista. Només va fer falta un assaig i al dia següent ja es presentaven davant del públic. La sintonia fou tan gran que no van trigar a decidir-se a viatjar ara a Àfrica, ara a Brasil, per gravar junts la joia de A curva da Cintura.


23


24

DUB INC Els renovadors de l’escena reggae de l’estat francès arriben al Cruïlla Barcelona per oferir el seu explosiu directe.

És el grup que millor representa el renaixement del reggae a l’estat francès des de fa deu anys. Com ho fan? La clau de l’èxit és que són un grapat de gent inspirada, capaç d’escriure bones lletres, portant les melodies i les veus al servei d’unes cançons amb una sòlida base musical. Combinen una àmplia gama d’estils com dancehall, dub, ska, reggae i hip hop i és clara també la influència de la música africana i àrab, amb cançons cantades amb una barreja de francès,

anglès, àrab i cabil. Tot això fa que el seu directe sigui del tot explosiu. Al Cruïlla Barcelona els de Saint-Étienne ens presentaran el seu darrer treball Hors contrôle (2010). Abans publicaren Afrikya (2008), un disc que fou èxit total (se’n vengueren unes 25.000 còpies) i els va permetre organitzar una gira per tota Europa, amb més de 150 actuacions. El fenomen Dub Inc no té aturador!


25

BIRDY NAM NAM Els grans referents de l’avantguarda electrònica francesa també tenen el seu espai al Cruïlla Barcelona i seran els encarregats de tancar una de les nits del Festival.

Crazy B, DJ Pone, DJ Need and Little Mike, són els quatre integrants d’aquesta formació, que utilitzen els plats com un instrument musical real. Birdy Nam Nam han guanyat varis premis durant la seva carrera, incloent el prestigiós DMC Technics 2002 World TEAM, i al 2010 van ser guardonats amb un Victoire de la Músique (l’equivalent francès dels Grammy), en la categoria de música electrònica.

La seva trajectòria ha anat evolucionant des del hip hop més jazzy, funk i downtempo, fins al electro més ballable. Actualment són el gran referent de la nova electrònica francesa.


26

PAROV STELAR BAND Si existeix un nom sinònim i, al mateix temps, responsable del boom de l’electro swing arreu del món aquest és indubtablement Parov Stelar.

Aquest austríac ha esdevingut una de les majors revelacions del jazz electrònic. La seva música, descrita de manera senzilla, és una fusió magistral de house i samples de jazz clàssics i swing (extrets de gravacions dels anys 20, 30 i 40) amb electro, funk i pop. Als concerts, Parov Stelar, es fa acompanyar de grans

mags de la música, que fan que les seves actuacions esdevinguin una de les més impressionants conversions en viu de la música electrònica. Tot i les més de 100 actuacions arreu del món, continua com des del primer moment, impulsant la seva creativitat i trencant els límits de la interpretació musical. Cada concert és únic i diferent a l’anterior convidant sempre l’espectador a participar de les seves emocions.


27

LAS MIGAS El quartet representa la vitalitat del flamenc fet a casa. En les seves cançons hi conviuen varis estils de manera heterodoxa, sent un dels grups més renovadors del flamenc de Catalunya.

Amb el flamenc com a base, el mestissatge com a doctrina i el segell femení, Las Migas creen un univers sonor tan divers com la procedència de cadascuna d’elles. Barcelona és l’origen d’aquest col·lectiu difícil de definir i d’exquisida sonoritat. Música popular d’arrel culte, amb ressons zíngars i llatinoamericans i la Mediterrània sempre present.

En femení i plural, Las Migas no renuncien a tan singular identitat. Sorprenen en el seu recent estrenat espectacle amb ampli repertori nou, sempre amb la sensibilitat a flor de pell. Tan tradicionals com avantguardistes, tan innovadores com enamorades del so de la fusta i els gèneres eterns.


28

LENACAY Gaudirem de l’estrena del nou projecte dels membres d’Ojos de brujo. Un nou espectacle obert, multidisciplinar i dinàmic, tot un viatge innovador a través dels temps que uneix el flamenc més antic amb bases electròniques, melodies de rumba amb línies de baix funkys i com no podia faltar, el ball flamenc. Al Cruïlla Barcelona podrem gaudir de les cançons del seu primer disc Ryma. Amb l’herència d’Ojos de Brujo a les esquenes, arriba aquest nou projecte d’experimentació entre del flamenc amb d’altres llenguatges musicals. Un nom que prové d’ajuntar dues paraules d’origen caló, Len representa el curs de la vida i Acay com diuen ells mateixos “la nostra proposta és una mirada al curs de la vida: un aprenentatge continu”. Ramon Giménez el Brujo i Dj Panko el Mago, dos dels antics components i fundadors d’Ojos de Brujo s’embarquen junts en aquest nou projecte. Un aporta l’ànima flamenca i l’altre la seva experiència com a pioner amb l’scratching per a bulerias i rumbes.

Els acompanyaran Xavier Turull el Guerrero, també antic component d’Ojos de Brujo i reconegut percussionista; els germans Cortés, Yolanda la Joya i Eduardo el Hechicero, fills de la bailadora La Tani, ànimes entregades al flamenc. Paula Domínguez la Camaleón, experta en la versatilitat d’estils fusiona la seva veu perfectament amb la resta de la formació, ha col·laborat amb artistes com Santiago Auserón, Original Jazz Orchestra Taller de Músics o Actitud Maria Marta. Completa el grup Charlie Cuevas com a baixista, on aporta el seu toc funk en les línies de baix.


29

GUSTAVO CORDERA (Ex Bersuit) Ex líder de Bersuit, artista majúscul, disc d’or a gran part d’Àmerica del Sud ens visita per primera vegada. Presentarà al Cruïlla el seu darrer treball; Gustavo Cordera en la Caravana Mágica.

L’argentí, d’un dia per l’altre va plantar els estudis i va vendre la seva agència de cotxes per dedicar-se a la música. Va entrar com a cantant en un grup que havia conegut a La casa de las Artes de la Vieja Avellaneda, lloc de trobada de músics i artistes. Un any més tard el grup es constituïa amb cinc membres, amb Gustavo Cordera a la veu. Aquest fou l’origen de Bersuit, segurament la banda més important de l’escena rock d’Argentina, com ho asseguren els més de deu discs de platí que van rebre al llarg dels seus anys de carrera musical; l’ampli reconeixement dels mitjans especialitzats i el premi Gardel de Oro a la Música el 2005. Alhora, podien presumir d’haver compartit escenari

amb Gilberto Gil o Manu Chao, i d’haver arribat a reunir 85.000 fans en un mateix concert. Des de la seva separació amb la banda el 2009, Gustavo Cordera pren un nou rumb en solitari i publica dos àlbums, el darrer dels quals, Gustavo Cordera en la Caravana Mágica. El seu retorn als escenaris no podia tenir millor acceptació. Ja és disc d’or a Argentina i a Xile amb els seus èxits com ara La Bomba Loca o Assalt de Cumbia i ens promet més... Milonga cumbia i tecno pop són els ingredients que Gustavo Cordera, i els seus músics, ens donaran per ballar i fins i tot jugar una bona estona.


30

NORTEC COLLECTIVE presenta CLOROFILA & LOS MEZCALEROS DE LA SIERRA Una fusió única entre el so tradicional mexicà i l’electrònica més avantguardista. Arribaran al Cruïlla Barcelona amb el seu nou espectacle amb Los Mezcaleros de la Sierra.

Tot i ser considerat el nom d’un grup, Nortec Collective és un estil que fusiona elements rítmics i sons del Nord de Mèxic amb instrumentacions de música electrònica. Nortec Collective fou l’agrupació de varis projectes independents que treballaven seguint aquest nou estil musical i del qual Clorofila n’ha format part des dels seus inicis al 1999. Jorge Verdín, músic i dissenyador gràfic criat a Tijuana,

va ser juntament amb el dissenyador Fritz Torres, el fundador de Clorofila. Al Cruïlla Barcelona, Clorofila es presentarà amb el seu nou espectacle, acompanyats per la secció d’instruments de metall mexicana Los Mezcaleros de la Sierra.


31

LOS TIKI PHANTOMS Una orgia de surf i rock’n’roll primigeni, on hi tenen cabuda aires de soul, western i fins i tot Thin Lizz. Tornaran a fer suar de valent el públic del Cruïlla Barcelona.

Quan Los Tiki Phantoms, després de passar 200 anys morts i enterrats sota un volcà, van decidir agafar els seus instruments, posar-se a fer cançons i recórrer mig món, pocs pensaven que podrien treure’s l’olor a sofre cremat simplement a força de ballar i fer ballar. Només començar la seva marxa com a grup, Los Tiki Phantoms ja compartien escenari amb alguns dels millors grups i solistes de

surf com Dick Dale o Los Straitjackets. Convidats per segon any consecutiu al Cruïlla Barcelona ens presentaran el nou disc Mueven el Esqueleto (BCore, 2011) el seu treball més festiu.


32

ZA! Experiment vital atronador, els Za! ens oferiran una experiència extrasensorial que no es pot perdre ningú.

Són només dos però sembla que en siguin més, la versatilitat i la improvisació d’aquest parell durant els concerts multiplica fins el màxim les seves eclèctiques composicions. Encara que la seva sonoritat parteix d’uns baixos gruixuts i distorsions pesades, les seves peces s’alimenten tant de ritmes ancestrals com del free jazz, del noise, de la psicodèlica, dels Monty Python o dels cants dels pastors de Tuva. Megaflow és el nom del disc del grup, publicat l’any 2010. En els seus directes despleguen tot el reper-

tori abans descrit però amb l’afegit de les genialitats de les seves improvisacions i de l’ajuda de la participació del públic.


33

TRANSADELICA El nou projecte de fusió d’Amparo Sánchez, la mítica i estimada Amparanoia i Yacine, antic cantant de Cheb Balowski.

Ells són Amparo Sánchez i Yacine Belahcene, qui juntament al llaütista grec Yannis Papaioannou (Oriental Groove), el contrabaixista Jordi Mestres, el piano d’Oscar Ferret, les bases d’Albert Maynou i les percussions d’Allan Perez (Ocantomi), han fet possible Transadelica, una proposta musical que torna a estrènyer els llaços entre aquestes dues immenses cultures tan distants i properes alhora. Com en aquells cafès d’Oran d’aire mestís i cosmopolita dels anys 50 en els que magrebins, pied noirs i gents vingudes de l’altre costat de l’Atlàntic, mesclaven amb pura naturalitat boogie woogie amb rumba o chanson francesa i aires

andalusos amb bedoui, ha nascut un projecte a Barcelona que rescata aquesta fusió afegint-li l’electrònica. Darbukes i tumbadores, son i bolero cubans donant la mà al chaabi algerià, raï, rock i rumba mesclats i agitats... Transadelica és una autèntica comunió de músiques tradicionals arribades de l’illa caribenya amb els ritmes mes populars que neixen del cor algerià. Una cruïlla a mig camí entre Cuba i Algèria que ha donat com a resultat una proposta que no s’assembla a res ni a ningú, suggestiva, evocadora i trepidant.


34

MENDETZ Elegants, robòtics, i molt ballables, els de Barcelona han estat i són l’element propulsor del Electro Pop a casa nostra.

Després de presentar-se al món el 2006 amb el seu impactant i esperançador debut Mendetz (Sinnamon, 2006) i d’endinsar-se en els paisatges elèctrics de Souvenir (Sinnamon/ Music Bus, 2009), els Mendetz d’aquesta nova dècada realitzen un exercici d’introspecció orientat al rock electritzat i al pop luminescent. Silly Symphonies (Music Bus/Warner, 2011) el darrer treball de Mendetz es descriu com l’avançament d’una fletxa, on cada cançó vola a través de l’eix melòdic

que dibuixa una veu imperiosa, més un afilat riff de guitarra o sintetitzador. Entre el que és cru i fantàstic, entre la ingenuïtat (silly) i allò simfònic, el resultat és un pop atemporal que escombra la que és, sens dubte, l’obra més completa de Mendetz. Amb la fi del món a tocar, per Mendetz aquesta és la oportunitat per fer explosionar les seves inspiracions més primigènies. Per això aquestes cançons respiren una emoció que talla l’alè. La seva premissa primordial: confiar en l’efecte de la primera idea. Aferrar-se a ella i no cansar-se’n.


35

ASTRIO Costa trobar en el panorama musical del país una banda amb un directe tant atractiu, poderós, distintiu i sorprenent com el d’aquest trident d’excel·lents músics.

No importa que mantinguin sense alterar la llista de cançons, cada concert és diferent. Cada cançó sembla debutar aquell dia, incorporant-hi nous matisos i imprevisibles girs que la fan sonar com un nou i més emocionant cover. La permanent metamorfosi dels temes en viu desdibuixa un altre fenomen, talment inquietant: el d’una banda en permanent transició. El segon àlbum de la banda Desplazamiento (2007, K-Industria Cultural) i l’innumerable seguit de concerts posteriors varen ser la primera constatació de la modernització sònica de la banda i del

seu desvergonyiment estilístic. És llavors que, sense complexos, Astrio tempta la música electrònica per difuminar, ja per sempre, els seus límits musicals. Don’t Live The Planet (2012, Chesapik) el seu nou disc, no fa altra cosa que confirmar l’esclat d’aquesta progressió. Amb ell, i potser per primera vegada, el tercet aconsegueix que la música d’estudi sigui tan eficaç, com intensa és l’emoció que són capaços de generar en directe.


36

PRATS De les cendres del grup maresmenc Madee sorgeix aquest nou projecte editat per B-Core. Apostem clarament per Prats com una de les propostes en català que més farà parlar en els propers mesos.

Articulen la seva activitat amb la que fou la base rítmica de Madee (Lluís Cots a la bateria i Pep Masiques al baix) i amb Dani Vega, el guitarra de Mishima. Tots tres sota la batuta de Marc Prats, piano i teclats tant a Madee com a The New Raemon, ell hi posa la veu i la lírica, a part de la guitarra acústica i els teclats. El seu disc de debut, Pla B (BCore, 2012), és un treball de pop rock en català, elegant i alhora íntim, que es mou per paisatges melancòlics sense caure en l’afectació; una obra sòbria que s’omple de detalls preciosos i emocions contingudes.

L’enamorament, els dubtes, les passions o les sotragades, situacions tan personals com universals, queden reflectides a les lletres de Marc Prats. Es tracta de petits poemes que passegen per un ric univers interior, on allò explícit i allò metafòric s’alimenten mútuament. Prats parteix d’experiències per endinsar-se en l’ampli ventall anímic que conforma la nostra vida quotidiana, aconseguint que qualsevol que pugui cantar una lletra seva, l’acabi sentint com a pròpia.


37

JOANA SERRAT Nou diamant de la factoria vigatana. Cantant i compositora suggerent que ha sorprès a tothom amb el seu nou doble àlbum. Frescor per al pop fet a casa nostra.

Cantant i compositora folk indie que canta en anglès i català. La seva trajectòria artística comença en solitari el 2007 sota l’acrònim JST amb les primeres actuacions en directe presentant temes de creació pròpia. Arran d’aquestes actuacions publica els seus dos primers discos: Liffey (Laura R.Perkins, 2008) i Hit the Pavement (Autoedició, 2009). El tercer treball, The Relief Sessions (autoedició, 2012), arriba al febrer de 2012 després d’una època introspectiva i de recerca personal.

Aquest disc és el primer que firma amb el seu nom. Intimista i evocador, recorre les emocions a través de la recerca d’un so que busca l’empremta més personal de l’artista. The Relief Sessions s’inscriu dins un registre que va del folk críptic fins al pop, passant pel country indie i rockabilly. Es postula per alguns mitjans de comunicació com una de les sorpreses i revelacions d’aquest 2012 dins del panorama català.


38

GUADALUPE PLATA Blues addictiu, cru i brut, veritable rock’n’roll carregat d’arrels. Amb una lírica que parla d’amor i una original presentació dalt de l’escenari.

L’estiu del 2006, a localitat andalusa d’Úbeda es va iniciar tot un fenomen musical. Dos amants del blues realitzaren un experiment químic, barrejant la part més rovellada d’Hound Dog Taylor, la foscor d’Skip James, el ritme hipnòtic de Jonh Lee Hooker i RL Burnside, la bogeria d’Screamin Jay Hamkins, la dolçor de Tampa Red, l’slide assassí d’Elmore James i l’escència de Son House. La combustió fou immedia-

ta i d’aquesta manera va néixer Guadalupe Plata. Guadalupe plata remeten amb el seu so al blues més tòxic, rock brut, de garatge amb amb aires punk i de surf...vaja, una autèntica combinació de música de carretera. Però essent aquesta la seva bandera, la modernitat en el seu so es deu a un poderós rampell psychobilly.


39

AMNISTIA INTERNACIONAL L’organització del Cruïlla Barcelona un any més ha arribat a un acord de col·laboració amb Amnistia Internacional, un motiu de satisfacció per tot l’equip humà que treballa en el festival. La col·laboració amb Amnistia es farà en dues vessants ben diferenciades: per una banda, les persones que comprin una entrada o abonament per assistir al Cruïlla Barcelona tenen la possibilitat de fer un donatiu de dos euros per donar suport econòmic a les accions i campanyes d’Amnistia Internacional, i per l’altre, el festival suposarà una plataforma per difondre els objectius d’Amnistia Internacional a tot el públic del festival. Aquesta col·laboració és una mostra més de l’estreta relació d’Amnistia Internacional amb el món de la cultura, i és que els artistes i els festivals musicals han estat part activa dels 50 anys d’història de l’organització. Artistes i grups com Lenny Kravitz, Jack Johnson, Ben Harper, U2 o REM han donat suport a

les accions d’Amnistia Internacional en defensa dels drets humans. Aquestes col·laboracions són importants per promoure la participació en la recollida de firmes i en la difusió de les campanyes d’Amnistia Internacional. Els drets humans són els que fan possible la música: no es podria crear música, escoltar-la o ballar-la sense llibertat de paraula, expressió i reunió, alguns dels drets humans més bàsics. Amnistia Internacional és un moviment global present a més de 160 Estats i integrat per prop de 3 milions de persones, la seva majoria voluntàries, que treballen perquè es respectin els drets humans en tot el món mitjançant l’acció i la investigació. L’any passat, AI va celebrar el 50è aniversari del seu naixement (Londres, 1961).


Tota la informació i venda d’abonaments i entrades: www.cruillabarcelona.com .

Organitzador:

Festival membre de:

Amb la col·laboració de:

Amb el suport de:

Mitjans oficials:

Patrocinador principal:

Mitjà col·laborador:

Col·laboradors:

Col·laborador especial:

Estrella Damm recomana el consum responsable 5,4º

CAT


dossier premsa festival Cruïlla Barelona