Page 1

Шувалова Людмила Леонидовна – заслуженный работник культуры РФ, преподаватель отделения хорового дирижирования БОУ СПО «Вологодский музыкальный колледж». С 1984 г. руководит академическим хором Вологодского музыкального колледжа, с 1996 г. – хормейстер концертного хора государственного образовательного учреждения основной общеобразовательной школы «Школа искусств», преподаватель хоровой студии «Вологодские мальчишки» Детского музыкального театра г. Вологды. Шувалова Л.Л. – автор ряда учебных программ по дирижированию для детской хоровой студии, методике преподавания хоровых дисциплин, хороведению, хоровой аранжировке, истории хорового искусства. Ею созданы аранжировки хоровых партитур для академического хора музыкального колледжа, подготовлена к изданию хоровая партитура мессы a-moll петербургского композитора В. Панченко. Шувалова Л.Л. проводит большую работу по оказанию методической помощи преподавателям музыкальных школ, хормейстерам, принимает участие в реализации программ дополнительного профессионального образования на базе Вологодского института развития образования. Л.И. Трайнин, заслуженный работник культуры РФ

Л.Л. Шувалова

Методические рекомендации по формированию репертуара для хоровых коллективов и вокальных ансамблей


Областной научно-методический центр культуры и повышения квалификации

Л.Л. Шувалова

Методические рекомендации по формированию репертуара для хоровых коллективов и вокальных ансамблей

Вологда • 2011


УДК 78 ББК 85.314 М54

Консультант – Э.И. Седова, заслуженный деятель искусств Республики Карелия, профессор Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена и Петрозаводской государственной консерватории им. А.К. Глазунова. Рецензент – Е.В. Пчелинцева, доцент кафедры хорового дирижирования РГПУ им. А.И. Герцена, кандидат педагогических наук.

Шувалова Людмила Леонидовна М54 Методические рекомендации по формированию репертуара для хоровых коллективов и вокальных ансамблей / Авт.-сост. Л.Л. Шувалова – Вологда: Областной научно-методический центр культуры и повышения квалификации, 2011. – 96 с. ISBN 978-5-901432-14-3 Данное пособие освещает такие вопросы, как основные характеристики репертуара для хоровых коллективов различных составов, структура репертуарного плана и др. Составляющей пособия является репертуарный список произведений, рекомендованный для певческих коллективов различных возрастных категорий и составов. Методическое пособие адресовано преподавателям хоровых дисциплин средних специальных учебных заведений, детских музыкальных школ, школ искусств, художественным руководителям хоровых коллективов.

УДК 78 ББК 85.314 М54 ISBN 978-5-901432-14-3

© Шувалова Л.Л., 2011 © Оформление. БУКО ВО «Областной научно-методический центр культуры и повышения квалификации», 2011


Содержание Предисловие.....................................................................................................4 Введение...........................................................................................................5 I. Репертуар, как основа деятельности хорового коллектива.......................6 1.1. Роль репертуара в хоровом исполнительстве.........................................6 1.2. Принципы формирования репертуара..................................................10 II. Основные характеристики репертуара для хоровых коллективов различных возрастных категорий.......................................................................14 2.1. Особенности репертуара для детских и молодежных хоров..............14 2.2. Особенности репертуара для хора мальчиков и юношей....................20 2.3. Особенности репертуара для взрослых любительских хоров...........22 III. Особенности подбора репертуара для вокальных коллективов различных составов и манеры исполнения.......................................................24 3.1. Характеристика хоров по манере исполнения и исполнительскому профилю................................................................................................................24 3.2. Особенности подбора репертуара самодеятельного русского народного хора.....................................................................................................28 3.3. Особенности подбора репертуара для вокального ансамбля..............29 3.4. Особенности подбора репертуара для малого вокального ансамбля (дуэты, трио, квартеты).......................................................................................31 3.5. Особенности подбора репертуара для хорового ансамбля.................32 IV. Структура репертуарного плана хорового коллектива.........................34 4.1. Зарубежная музыка в репертуаре хора..................................................34 4.2. Духовные песнопения в репертуаре хора............................................36 4.3. Русская народная песня в репертуаре академического хора...............38 4.4. Эстрадная музыка в репертуаре детского, молодежного хора............39 V. Особенности работы хормейстера при составлении репертуара хора.......42 5.1. Анализ хоровых произведений при составлении репертуара для академического хора............................................................................................42 5.2. Анализ хоровых произведений при составлении репертуара для народного хора.....................................................................................................44 5.3. Формирование концертных и конкурсных программ для академического хора.............................................................................................45 5.4. Формирование концертных программ для народного хора................48 Заключение.....................................................................................................50 Приложение 1. Рекомендуемые репертуарные списки..............................51 Приложение 2. Рекомендуемые репертуарные сборники..........................87 Приложение 3. Развитие хорового пения в России и Вологодской области. Историческая справка..........................................................................90 Список использованной литературы............................................................95


Пособие «Методические рекомендации по формированию репертуара для хоровых коллективов и вокальных ансамблей» Л.Л. Шуваловой адресовано начинающим хормейстерам. Автор обосновывает значение репертуара в организации репетиционного процесса хорового коллектива, лежащего в основе обучения навыкам хорового пения, коллективного исполнительства, развития художественного вкуса, расширения музыкального кругозора. Решение таких задач возможно только при условии знания репертуара, включающего музыкальные произведения авторов разных стран и эпох, работавших в различных музыкальных жанрах, формах и стилях. В работе освещены следующие вопросы: основные характеристики репертуара для хоровых коллективов различных возрастных категорий, репертуар певческих коллективов малого состава, структура репертуарного плана, особенности практической работы хормейстера при составлении репертуара хора. Важной составляющей пособия является репертуарный список произведений, рекомендованный для певческих коллективов различных возрастных категорий и составов. Е.В. Пчелинцева, кандидат педагогических наук, доцент кафедры хорового дирижирования РГПУ им. А.И. Герцена.

4


Введение Пособие «Методические рекомендации по формированию репертуара для хоровых коллективов и вокальных ансамблей» адресовано начинающим хормейстерам – руководителям любительских хоровых коллективов академического и народного исполнительского профиля, к числу которых следует отнести хоровые коллективы учреждений дополнительного образования для детей и подростков, молодежные коллективы любителей хорового пения, хоры ветеранов при учреждениях культурно-досугового типа. Круг обсуждаемых в пособии тем достаточно широк: принципы формирования репертуара хорового коллектива, функции репертуара, жанровые и стилистические особенности хоровых сочинений; особенности подбора репертуара для различных видов хоров, составление концертных и конкурсных программ и др. Организация репетиционного процесса в хоровом коллективе связана с обучением навыкам хорового пения, коллективного исполнительства, развитием художественного вкуса, расширением музыкального кругозора участников хора. Важнейшей составляющей работы хормейстера является формирование репертуара, определяющего репетиционную и концертную работу. В репертуар входят музыкальные композиции авторов разных стран и эпох, работавших в различных музыкальных жанрах, формах и стилях. Круг этих произведений достаточно широк. Так, репертуар академического хора может включать в себя народные песни, фрагменты опер, крупных сочинений кантатно-ораториального жанра или их переложений. Важное требование, предъявляемое сегодня к руководителю хора или вокального (хорового) ансамбля – умение сочетать в репертуаре певческого коллектива все это многообразие музыкальных сочинений в одной программе в течение одного календарного года. Данная работа опирается на знание хормейстерами таких вопросов, как методика вокальной работы с хором и солистом; охрана и гигиена голоса; организация учебной и концертной работы хорового коллектива (ансамбля); возрастные особенности хоровых коллективов; специфика аудитории; объем репетиционных часов; уровень музыкальной подготовки участников хора; концертно-исполнительская деятельность хорового коллектива и др.

5


I. Репертуар как основа деятельности хорового коллектива 1.1. Роль репертуара в хоровом исполнительстве Хоровое пение как исполнительское искусство – достаточно популярный вид коллективного творчества. Оно не требует каких-либо дополнительных затрат, так как человеческий голос универсален и общедоступен. Исполняя музыкальное произведение, человек приобщается к музыкальной культуре, к процессу создания и передачи художественных ценностей. Основным содержанием репетиционного процесса в хоре является вокально-хоровая работа, в основе которой лежит репертуар. Объем и степень сложности репертуара определяются уровнем исполнительских возможностей хора, возрастом участников, их опытом, степенью музыкальной подготовки, количеством репетиционных часов в течение года, количественным составом хора, длительностью его существования. Традиционно хоровой репертуар академического певческого коллектива, например, включает в себя такие разделы, как: - духовная и светская классическая зарубежная музыка, в том числе старинная музыка, полифонические произведения, произведения венских классиков, композиторов-романтиков и др.; - духовная и светская классическая русская музыка, в том числе произведения композиторов доглинкинской поры, композиторов-классиков; - современные произведения отечественных советских и русских композиторов, зарубежных авторов; - обработки народных песен; - популярная музыка советских и русских композиторов-песенников для детских и взрослых хоров, джазовые композиции для взрослого состава и др. Опираясь на данный перечень, можно организовать процесс хоровых занятий таким образом, чтобы его основная часть – вокальная работа – способствовала не только развитию исполнительских возможностей певцов, но и их музыкальному образованию. Вопрос «что исполнять?» по-прежнему остается для хормейстера ключевым в организации работы хора, а ответ на него связан с основными направлениями работы с хоровым коллективом. Можно обозначить три основных направления работы с хором: - репетиционный процесс, т.е. многочасовая репетиционная работа над музыкальными произведениями, основная цель которой – коллективное творчество и музицирование, в ходе которого отрабатываются основные навыки и умения пения в хоре. 6


- концертная деятельность – важнейшая часть творческой работы хора, т.к. она является логическим завершением всех репетиционных и педагогических процессов; - участие в конкурсах и фестивалях, которое дает возможность реализовать такие важные функции хорового пения, как коммуникативная, образовательная и воспитательная. Современные информационные и технические средства – телевидение, аудио- и видеозаписывающая аппаратура, сеть Интернет – дают возможность хормейстеру ориентироваться на исполнительский уровень лучших хоровых коллективов, стремиться к эталону звучания хора. Репетиционный (учебный) процесс в хоре складывается из последовательного освоения музыкального наследия композиторов разных стран, работавших в разных музыкальных жанрах, формах и стилях. Круг их достаточно широк – от народных песен до фрагментов опер и крупных сочинений кантатно-ораториального жанра и их переложений. Умение сочетать в репертуаре хорового коллектива все это многообразие музыкальных сочинений в одной учебной программе – важное требование, предъявляемое сегодня к руководителю хора или ансамбля. Помимо изучения хорового репертуара в репетиционном процессе занятия любительского хора позволяют знакомить его участников с основами таких музыкальных дисциплин, как музыкальная грамота, музыкальная литература. Главными составляющими репетиционных занятий являются контроль за работой гортани во время пения, над дыханием, звукообразованием, певческой артикуляцией, а также за вокальными штрихами, исполнением распевов, певучестью и т.д. Концертно-исполнительская деятельность как в профессиональном, так и в любительском хоре является одним из активных средств музыкальноэстетического воспитания хористов и слушателей. Как правило, выход хора на концертную эстраду вызывает у исполнителей особое взволнованное и приподнятое эмоциональное состояние, поэтому важно, чтобы он всякий раз был тщательно продуман и подготовлен. Программы выступлений хора должны соответствовать формату концерта, будь то сольное выступление, участие в «сборном концерте» или концерт-лекция. Источниками формирования репертуара являются библиотеки, нотные фонды музеев, музыкальных учреждений и учебных заведений, специализированные магазины, семинары, мастер-классы руководителей хоровых коллективов, курсы повышения квалификации, сеть Интернет. Составление плана работы хорового коллектива, включающего основные разделы с учетом основных направлений деятельности хора, позволит его руководителю организовать репетиционный и концертный процесс максимально содержательно и полезно.

7


Можно выделить ряд задач, стоящих перед руководителем хора в процессе подбора репертуара. Реализация задачи нравственно-эстетического воспитания участников хора во многом зависит от личности самого хормейстера, его нравственной позиции и духовных ориентиров. Утверждение моральных и нравственных ценностей в противовес повседневному негативному фону средств массовой информации – дело достаточно сложное не только для начинающего хормейстера, но и для профессионала с опытом работы. Приобщение к певческой деятельности способствует решению задачи развития музыкального вкуса, совершенствования музыкально-образного мышления у участников коллектива. Музыкальный вкус – способность человека воспринимать и оценивать произведения искусства с позиций эстетики. Он формируется с детства под воздействием произведений искусства. Если ребенок с малых лет будет слышать хорошую музыку, у него сформируется эстетический вкус, который позволит ему в будущем отличить истинное искусство от подделки. Известный педагог А.И. Пузыревский писал, что пение песен, интересных для детей, способствует развитию музыкальности и должно стоять на первом плане, как самый важный залог развития музыкального вкуса и любви к музыке. Репетиционная работа хора направлена на решение задачи вокальнохорового роста как каждого певца, так и всего коллектива в целом. Мастерство хормейстера проявляется в его умении общаться с коллективом на репетициях. В основе этого общения лежит знание музыкальной психологии. Такие занятия повышают интерес участников к хоровой деятельности и к музыке вообще, способствуют развитию самостоятельного музыкального мышления, музыкального вкуса, расширению кругозора, формированию воли, дисциплинированности, настойчивости, трудолюбия. Задача музыкального исполнительства реализуется на заключительном этапе работы над репертуаром, в ходе концертного выступления, являющегося завершением всего репетиционного процесса. Концертное выступление можно считать одним из важнейших этапов в воспитании исполнителей, т.к. оно суммирует накопленный ими опыт эмоциональной, певческой, интеллектуальной, музыкально-исполнительской, сценической деятельности, в т.ч. умение держаться на сцене, эмоциональное исполнение произведения, переключение с одного сочинения на другое, умение контролировать свое пение и пение хора в ситуации, связанной с волнением, стрессом и др. Работа хормейстера также связана с формированием у участников хора следующих навыков: - умение петь в хоре произведения без сопровождения и в сопровождении фортепиано; 8


- знание отличительных особенностей вокально-хоровых школ: католической, приближенной к инструментальному звучанию, где исполнение песнопений предполагает связь темперированного строя инструмента и натурального строя певческого голоса, и православной, тембровой, наполненной богатым, насыщенным обертонами звуком; - умение различать на слух различные типы хоровой фактуры (например, гармоническая, гомофонно-гармоническая, полифоническая) посредством слухового анализа фрагментов музыкальных сочинений и др. Исконно русской традицией хорового исполнения является пение без сопровождения. Оно требует от хора высокой исполнительской культуры и мастерства. С учетом возраста участников хора, количества репетиционных часов, исполнительского опыта, произведения a cappella должны составлять большую часть репертуара. Навыки пения a cappella способствуют росту исполнительских возможно­стей: формируют гармонический слух, чистоту интонации, чувство лада, совершенст­вуют вокально-хоровую технику. Формирование этих навыков целесообразно начинать с исполнения простых народных песен, обладающих яркой мелодией, и канонов. Жанровое многообразие русского фольклора позволяет решать задачи вокальнохорового воспитания певцов хора любой возрастной группы, начиная от 4-5 лет (исполнение прибауток). Если в советское время в репертуаре хора доминирующее положение занимала массовая песня и идейно-патрио­тическая музыка, то сегодня большое внимание уделяется русской православной музыке, ду­ховным сочинениям русских композиторов Д. Бортнянского, А. Кастальского, П. Чеснокова, А. Архангельского, А. Гречанинова, П. Чайковского, С. Рахманинова, В. Ипполитова-Иванова. Она включает в себя колоссальное количество произведений самого различного уровня сложно­сти для всех типов хоров – детских, женских, мужских. Духовные песнопения построены на средних звуках диапазона и, исполняемые без сопровождения, вырабатывают у хористов такой вокальный навык, как умение петь ровным звуком тембристо и на дыхании. Одним из этапов освоения певцами хора различных типов хоровой фактуры является пение с солистом (ансамблем). Поэтому включение в репертуар таких произведений желательно в каждой концертной программе. Помимо обязательного исполнения хором сочинений без сопровождения целесообразно включать в работу композиции с использованием солирующих музыкальных инструментов (скрипки, флейты, колокольчиков и т.д.), что будет нести элемент просветительства, разнообразит программу концертного выступления. Наличие аккомпанемента облегчает работу хора, а разучивание произведений в сопровождении фортепиано становится необходи9


мым на начальном этапе деятельности коллектива. При этом хормейстеру следует помнить о том, что функция партии фортепиано в произведении может быть не однозначной: играть изобразительную, поддерживающую роль, выписывая мелодию хора, или основную, как, например, в цикле «Шесть хоров для женских голосов», сочинение № 15 С. Рахманинова. Репертуар хора составляется с учетом жанровой специфики произведений – оперные хоры, сочинения кантатно-ораториального жанра, обработки народных песен, хоровые миниатюры, песенные аранжировки. Жанровое, стилевое и тематическое разнообразие программы является во многом залогом быстрого и успешного ее освоения. 1.2. Принципы формирования репертуара Вопрос репертуара всегда был основополагающим в процессе работы хорового коллектива, т.к. с ним связана не только художественная направленность искусства, но и стиль исполнения (оперный хор, народный хор). Вокально-хоровое воспитание и развитие участников осуществляется в ходе репетиционного процесса. Работа над репертуаром включает в себя не только разучивание произведений, но и их поиск, отбор, выстраивание последовательности прохождения, моделирование различных «музыкальных комплексов» в ходе репетиции. Репертуар (фр. répertoire, лат. repertorium – список) – это совокупность произведений, исполняемых в театре, на концертной эстраде и т. д. Под репертуаром также понимают круг ролей, номеров, музыкальных или литературных произведений, исполняемых отдельным артистом. Репертуар различают по стилям и жанрам (комедийный, романтический и т. п.). Репертуар, как совокупность произведений, исполняемых хором, составляет основу всей деятельность хора; способствует росту активности участников в коллективной творческой деятельности; позволяет хору накапливать музыкально-теоретические знания, вырабатывать вокальнохоровые навыки; находится в непосредственной связи с различными формами и этапами работы коллектива и хормейстера, в зависимости от того, концерт это, репетиция или студийная запись. При подборе произведений для хорового коллектива следует учитывать такие факторы, как условия работы хора (график репетиций и количество репетиционного времени), особенности его состава (возраст, социальный статус, степень обновления участников), социальная среда, возможность поездок для участия в конкурсах и фестивалях. Необходимо сочетать репетиционную и концертную работы, т.к. возможность выхода на эстраду в хоре для участников очень часто является основным мотивом для посеще10


ния репетиционных занятий и способствует успешному освоению репертуара. Подбор репертуара хормейстером (как для любительских, так и для учебных коллективов) основан на следующих принципах. Принцип художественной ценности заключается в том, что произведение, включаемое в репертуар, должно быть полноценным по своему музыкально-эстетическому содержанию и отличаться высокими художественными качествами, т.к. в процессе работы над ними решаются параллельно задачи художественного и эстетического воспитания певцов хора. Принцип соединения индивидуального и коллективного начала состоит в том, что успехи каждого участника становятся залогом творческого роста всего коллектива. Руководителю необходимо предвидеть, что даст предполагаемое произведение не только всему хору, как исполнительскому коллективу, но и каждому его участнику, как формирующемуся певцу. Достижению этой цели может содействовать включение в репертуар произведений, имеющих соло той или иной партии или группы хора. Принцип единства художественного и технического, эмоционального и сознательного начал является специфическим принципом музыкального обучения. Развитие эмоциональности исполнителей – результат не только методики проведения репетиций, проявления личных качеств руководителя, но и яркость, образность исполняемых произведений – доступных и понятных по содержанию и идеям. И именно интерес певцов к разучиваемым произведениям часто является залогом выразительного пения и чистоты интонации. Принцип единства художественного и технического свидетельствует о том, что в программе коллектива нежелательно наличие сочинений для решения исключительно технических задач (будь то овладение вокальными навыками, работа над ансамблем или строем). Это должны быть достойные образцы хоровой музыки. Следует учитывать принцип соответствия репертуара по степени сложности техническим возможностям хора. Произведение, включаемое в работу, должно быть доступно для данного коллектива. Доступность определяется вокальными особенностями произведения: диапазоном хоровых партий, тесситурой, гармонией, голосоведением, языком литературного текста (иностранный, латинский, церковнославянский и т.д.). Задача руководителя хорового коллектива состоит в том, чтобы включить в работу сочинения, не принижающие исполнительские возможности певцов, составляющие интересную и доступную по восприятию и художественному воплощению программу, способствующую росту коллектива. Принцип последовательности и повышения сложности предполагает включение произведений в репертуар хора с учетом постепенного повышения степени их сложности с тем, чтобы каждое новое сочинение позволяло 11


закрепить навыки, которыми уже владеют певцы, и осваивать новые приемы и умения, преодолевая трудности в работе. Знание психологии и особенностей восприятия, построение вокальной работы на научной основе, забота об охране певческих голосов, система в занятиях и постепенность в формировании вокально-хоровых навыков с усложнением технических и художественных задач и составляют этот принцип. Репертуар должен быть нацелен на перспективу творческого роста исполнителей. В связи с этим перед дирижером может стоять задача овладения приемами современного хорового письма: строем музыкального языка, гармонией, сочетанием разнообразных темпов, метров, динамики, тональных сопоставлений. Кроме того, хормейстеру сегодня необходимо знать особенности и специфику основных направлений хорового пения: академического, народного и эстрадного, которые определяют методы и приемы работы. Принцип доступности репертуара заключается в том, что содержание произведений должно соответствовать возрасту и личностному опыту участников. Репертуар хора составляется с учетом будущих концертных программ. Репертуарный план творческого коллектива допускает включение произведений, направленных на достижение конкретных задач – учебных и технических, с учетом особенностей их восприятия слушательской аудиторией. Репертуар хора выполняет воспитательную функцию. Произведения, в основе которых лежат этические, моральные ценности, идеи патриотизма, гуманности, являются неотъемлемой частью репертуара коллектива. Репертуар хора, как учебного, так и любительского, должен быть разнообразным по жанрам, стилю и тематике. Он должен строится с учетом специфики конкретного коллектива: принадлежность к академическому, народному или эстрадному направлению; количественный состав (малый, камерный, большой); технические возможности хора; возраст участников (взрослый, детский, молодежный); особенности социальной среды (городской, сельский, школьный и т.д.). Естественным следует считать стремление хормейстера приблизить исполнительский уровень любительского или учебного хора к профессиональному исполнению. К этому можно подойти двумя путями: во-первых, использовать аранжировки хоровых партитур, соответствующие возможностям конкретного коллектива, и, во-вторых, создавать новые оригинальные произведения, рассчитанные на определенный уровень исполнителей. Поэтому при отборе произведений можно рекомендовать использовать авторские и репертуарные сборники хоровой музыки. Одной из составляющих репертуара может стать хоровое творчество местных авторов. Одно из 12


таких произведений может являться визитной карточкой хорового коллектива. При формировании репертуара следует учитывать правильное соотношение отбираемого материала, избегая предпочтения какого-то одного направления, стиля, жанра, автора и др. При этом главный акцент в программе следует сделать на отечественной музыке и русской народной песне. Основными разделами репертуарного списка хоровых коллективов являются произведения современных русских и зарубежных авторов, русская и зарубежная классика, народные песни – русские и народов мира. Пропаганда лучших образцов отечественной и мировой музыкальной культуры не только открывает перед исполнителями и слушателями хоровой музыки новые ее страницы, но и воспитывает патриотизм, формирует национальное самосознание. Было бы неправильно относить к произведениям идейно-художественным только те, которые носят ярко выраженный идейный характер – песни о Родине, мире, дружбе, о военных подвигах. Материалом для воспитательной работы может служить и хорошая лирическая песня, и сюжетное полотно об историческом прошлом народа, и даже шуточная песня. Классический репертуар дает возможность приобщать коллектив к музыкальному наследию прошлого и воспитывать хороший музыкальный вкус. Работа с репертуаром требует со стороны хормейстера повседневного внимания, т.к. в итоге решает успех всего репетиционного процесса. При составлении репертуара следует учитывать: - степень художественной ценности произведения, в т.ч. с точки зрения полезности для развития певческих навыков; - разнообразие репертуара; - вокальные возможности певцов, включая возрастные, состояние голосового аппарата, уровень музыкальной подготовки; - задачи художественно-эстетического воспитания исполнителей и слушателей (тема Родины, мира, природы); - наличие в программе более простых произведений с целью углубления выразительного и художественного исполнения, подлинного творчества, а также произведений с опережающей степенью трудности, с тем, чтобы активизировать вокально-хоровые умения; - исполнение композиций с сопровождением фортепиано и без него, с солистом и с использованием различных музыкальных (в т.ч. прикладных) инструментов. При этом следует помнить, что далеко не каждое произведение, входящее в репертуар, допускает использование того или иного инструмента; не всякий музыкальный инструмент может быть удобен для использования 13


при пении. Поэтому следует ограниченно вводить в хоровое исполнение игру на элементарных музыкальных инструментах. Желательно обращение в программе к сочинениям, предполагающим использование элементов театрализации исполнения – это могут быть хлопки, щелчки, притопывания, движения народных танцев, коллективное дирижирование и т.д. с учетом возраста певцов, эстетичности движений и их удобства в процессе пения.

II. Основные характеристики репертуара для хоровых коллективов различных возрастных кате горий 2.1. Особенности репертуара для детских и молодежных хоров При работе с репертуаром для детского любительского хора следует помнить об основных отличиях, свойственных детскому голосу: - постоянные возрастные изменения, связанные с ростом организма в целом и певческого аппарата; - соблюдение требований охраны и гигиены детского голоса, особенно в мутационный период; - единый общий уровень требований к организации вокальной работы в хоре. Детский голос отличается от голоса взрослого вследствие специфичности голосового аппарата – короткие и тонкие голосовые складки, малый объем легких, высокое головное звучание, мягкий серебристый тембр, особенно у мальчиков. Высокий детский голос у девочек называется сопрано, у мальчиков – дискант; низкий – альт. Как и в голосах взрослых в детском голосе есть регистры – грудной, головной и микст. Выразительные возможности детских хоров тесно связаны с возрастными особенностями состава. По возрастному признаку они делятся на четыре группы: подготовительный хор (5-6 лет), младший (7-10 лет), средний (11-13 лет), старший (14-17 лет). Большую роль в развитии детского и юношеского организма играют индивидуальные различия, в связи с чем возрастные грани, учитываемые в процессе комплектования коллектива, могут несколько смещаться. Подготовительные хоры организуются в хоровых студиях, кружках общего музыкального воспитания в общеобразовательных школах, в Центрах детского творчества, музыкальных школах и школах искусств, в детских дошкольных учреждениях. Цель организации подготовительных хоров – приобщение к музыкальной культуре детей дошкольного и младшего 14


школьного возраста. В этом возрасте дети знакомятся с первоначальными звуковысотными и ритмическими понятиями: определяют движение мелодии вверх-вниз, сравнивают звуки различной высоты, длительности, громкости, поют на слоги интервалы, небольшие попевки. Основные задачи работы детского хора: - через использование в занятиях музыки, несущей яркий, эмоционально насыщенный образ, формировать музыкальную отзывчивость; - следить за осанкой во время пения, умением правильно открывать рот, брать дыхание; - исполнять песни в сопровождении и без сопровождения инструмента; - развивать музыкальный слух через сравнение правильного и неправильного пения; - развивать голос, расширяя певческий диапазон, преодолевать «гудение»; - понимать дирижерский жест (вместе начинать и заканчивать исполнение); - петь коллективно и индивидуально; - развивать творческие способности детей в играх, хороводах, игре на музыкальных инструментах. При подборе репертуара для данной возрастной группы важно учитывать: - особенности музыкального языка песни: мелодии должно быть присуще преобладание удобных интонаций, движение по устойчивым ступеням, отсутствие широких интервалов, распевов, простой ритмический рисунок; - степень вокальной сложности: удобную тесситуру, диапазон, объем музыкальных фраз; - средства художественной выразительности: темп произведения и его удобство для детского дыхания, преобладание средней динамики; - возможность комбинировать на занятии различные виды работы, например, пение и ритмику, движение под музыку. Хор младших классов – это период начального хорового воспитания детей. В нем развиваются: - необходимые навыки пения в хоре: точное интонирование, чувство ритма, элементы вокальной техники, атака звука, певческое дыхание, артикуляция, ансамблирование, пение без сопровождения; - общие музыкально-певческие способности: музыкальный слух, певческий голос, внимание, мышление, память, эмоциональность; - творческие способности: интересы, вкусы, готовность к художественному творчеству.

15


Для детей 7-10-летнего возраста характерны легкое, фальцетное звучание, небольшая динамическая шкала (p –mf), отсутствие существенного различия голосов мальчиков и девочек. В школьных хорах рабочий диапазон находится в пределах 1-ой октавы + низкие звуки 2-ой октавы (до-ре). Голоса девочек в младшем хоре называют первые (высокие) и вторые (низкие), в связи с отсутствием яркого тембра (в хоре мальчиков – дисканты и альты). Диапазон верхних голосов профессиональных хоров – e ¹- f, g ²; нижних – а - с ². Наиболее распространенными недостатками голоса в этом возрасте являются форсированное или вялое пение, слабое чувство ритма, отсутствие координации между голосом и слухом, плохая дикция. Репертуар хора младших классов, в основном, одно- и двухголосный, с тенденцией движения от элементов двухголосия к постоянному двухголосию. В круг основных задач начального певческого воспитания входят: - организация работы детского голосового аппарата с целью развития и укрепления координации слуха и голоса в зависимости от певческого диапазона и высотного направления мелодий, включая скачки на терцию, кварту; - организация деятельности опорно-мышечного, дыхательного аппарата через использование ритмических упражнений, с применением стаккато, легато и динамических оттенков, контрастных нюансов; - укрепление мускулатуры глотки, надгортанного пространства путем чередования гласных звуков, а также варьирования ритмической и высотной стороны упражнений; - пение звуков на одной высоте; восходящее и нисходящее движение по звукам мажорного и минорного трезвучий; восходящее и нисходящее движение по ступеням звукоряда (нижний тетрахорд) с постепенным расширением до октавы; - освоение двухголосного пения на упражнениях и несложном песенном материале, в т.ч. канонах, с включением следующих приемов: пение на выдержанной педали одного из голосов; встречное движение голосов с одновременным использованием контрастной динамики и штрихов; эпизодическое параллельное двухголосие в секстовом соотношении; исполнение несложных обработок русских народных песен с яркой и запоминающейся мелодией второго голоса; - овладение приемом распевания гласных звуков с использованием нешироких интервалов мелодии (секунда, терция). Состав хора средних классов формируется с учетом следующих характеристик: возрастной, уровня музыкальной подготовки и исполнительских возможностей. 16


Задачи репетиционного процесса в данной возрастной группе включают повторение, закрепление и дальнейшее углубление знаний, умений и навыков, приобретенных ранее. Это способствует сплочению хорового коллектива, укреплению дисциплины, формированию трудолюбия и закреплению сознательного отношения к пению в хоре. Хормейстер должен стремиться к достижению следующих результатов: певческая установка становится навыком; дыхание – ровное, спокойное и активное, в то же время, экономное, позволяющее исполнить длинную фразу; диапазон – примерно полторы октавы; пение становится выразительным, проявляется певческая эмоциональность. У мальчиков в возрасте от 11 до 13-14 лет появляется грудное звучание, тембр начинает отличаться от голосов девочек. У девочек 12 лет появляется тембр женского голоса, происходит разделение их по тембрам (сопрано, альты). Диапазон партий: альты – a, h – d² (e²); сопрано – с ¹ - а ²; динамическая шкала отличается от младшего хора бóльшей насыщенностью – от рр до f. Типичные недостатки звучания детей среднего школьного возраста: - неровное дыхание: перебор дыхания с подниманием плеч. Для исправления необходимо обратить внимание на работу диафрагмы – брать дыхание «в пояс». - громкое, крикливое пение. Для исправления этого недостатка важно добиваться осмысленного пения «на опоре», ровным, непрерывным звуком, без перенапряжения организма, с использованием вокальных упражнений. - вялое, сиплое звучание, низкий певческий тонус. Репертуар среднего школьного хора предполагает решение следующих задач: - овладение различными приемами звуковедения в пении – «legato», non legato; - исполнение распевов на средних по ширине интервалах, а также в поступательном восходящем и нисходящем движении; - выработка навыка пения штрихов staccato, marcato, и исполнения акцентов subitо for-tе\subito piano. - укрепление навыков дикции, полученных ранее, усложнение дикционных задач: скороговорки, упражнения, включающие изменяющиеся темпы – rallentando, аccelerando. Исполнительские возможности среднего школьного хора более широкие. Репертуар составляют произведения композиторов-классиков, современная музыка, переложения фрагментов кантатно-ораториального жанра западной и русской музыки, народные песни. Возможности этого возраста позволяют исполнять сочинения разной фактуры – гармонического склада и несложную полифонию. Отдельные детские хоры, в т.ч. профессиональ17


ные, могут успешно справляться с 4-хголосными партитурами, включать в репертуар полифонические произведения. Одна из главных задач – освоение приемов пения простого трехголосия в различных видах хоровой фактуры, от эпизодического в гармонической до постоянного в канонах. Хор старших классов – возраст участниц (участников) хора старших классов – 13 (14)-17 лет, когда у девочек заканчивается формирование голоса (период острой мутации), у мальчиков – это период активной мутации. Поэтому старшие хоры – это, в основном, однородные хоры, в которых есть разделение по типам голосов – сопрано (I – II), альты (I – II) или неполные смешанные хоры с одной мужской партией. В.Г. Соколов определяет различие звучания детского и женского хора в величине диапазона голосов участников и в характере звучания: детские голоса более звонкие, чем женские. В основе работы хора – поддержание интереса школьников к коллективному музыкальному творчеству, неукоснительному выполнению правил пения в хоре, особенно в предмутационный и последующие периоды (мутационный и постмутационный), характерные для данного возраста. Диапазон партии сопрано – c¹-g² (a²); альтовой партии – a-d². Диапазон хора общеобразовательной школы – несколько меньше: сопрано – d¹-f ² второй, альтов – b(a)-d². Основные задачи хора старших классов: - укрепление навыков певческой установки, приобретенных ранее (положение корпуса, ног, головы); - работа над дыханием: освоение приемов пения сreschendo и diminuendo, певческих цезур без смены дыхания и укрепление навыка «цепного дыхания», овладение приемом смены дыхания в быстром темпе без пауз; - работа над звуком: закрепление навыков формирования гласных через укрепление мышц глотки и навыков внутренней артикуляции; углубленная работа над различными видами звуковедения (кантиленой, non legato и staccato); работа над расширением диапазона звуковой шкалы хора (партий); развитие крайних участков диапазона, выравнивание звучания голоса на всем диапазоне (в головном регистре, грудном, смешанном, включая переходные ноты) с появляющимися красками «взрослого» голоса и наличием вибрато; - укрепление навыков дикции, полученных ранее, усложнение дикционных задач с использованием скороговорок и упражнений на развитие мышц губ, кончика и корня языка, включая вокальные – с accelerando и rallentando на одном и нескольких звуках; - развитие специфических навыков, связанных с качествами хоровой техники – строя и ансамбля, через выравнивание унисона, при пении двух-, трех-, четырехголосия с сопровождением и без сопровождения; работа над 18


чистотой интонации в вертикальном и горизонтальном строе (хроматизмы и модуляции), исполнение несложных произведений в полифонической фактуре и гомофонно-гармонической; чтение с листа несложных нотных текстов; - разучивание путем сольфеджирования незнакомых нотных текстов (или фрагментов) всем хором и по партиям без поддержки фортепиано; - достижение эмоционального исполнения произведений с использованием богатой динамической шкалы от пианиссимо до форте и средств выразительности, которыми овладел хор на данный момент; координирование различных элементов хоровой звучности с целью максимально выразительного художественного исполнения музыкального произведения; - освоение различных типов атаки – мягкой, твердой, придыхательной. В репертуар хоровых коллективов старших классов включаются достаточно сложные произведения композиторов-классиков различных эпох, стилей и жанров, духовные песнопения, несложные переложения оперных хоров, фрагменты кантатно-ораториальной музыки, хоры современных авторов и народные песни. Концертные программы могут быть объемными и включать достаточное количество сочинений. Желательно, чтобы концертная программа строилась с учетом различной степени сложности партитур и подготовленности аудитории. Выступление коллектива значительно выиграет, если в него будут включены произведения с солистами, вокальными ансамблями разной степени вокальной загруженности голосов и эмоционального наполнения. При выборе произведений западно-европейской хоровой музыки особое внимание следует обратить на исполнение сочинений с сохранением певческих традиций (non vibrato) и на языке оригинала, т.к. это влияет на певческое голосообразование и требует от хористов иных навыков и иных средств художественной выразительности. В последние годы особенную популярность в среде любительского хорового пения приобретают молодежные хоры. Чаще они представляет собой разновидность смешанного хора – неполный смешанный хор, для которого свойственно: - одна партия мужских голосов с ограниченным диапазоном (первоначально – e-h (с¹). В процессе развития и укрепления голосов участников хора и приобретения ими характеристик той или иной тембровой группы, можно ориентироваться на следующие диапазоны: тенора – d - e ¹; баритоны – B - c¹ (d¹), что следует учитывать при подборе репертуара; - ограниченные динамические возможности звучания мужской партии (пианиссимо – меццо-форте); - ограниченная координация голосов, в партитуре – отсутствие широких интервалов, например, квинт и др.; 19


- щадящая тесситура с преимущественным использованием среднего участка диапазона; - недостаточная подвижность голосов, в связи с чем желательно преобладание в репертуаре произведений кантиленного характера в среднем и медленном темпе, а также с использованием в мужской партии длинных звуков (хоровых педалей); - у потенциально высоких (мужских) голосов выработка приема пения микстом. Основное правило работы с мужским составом молодежного хора – не спешить открывать у юношей звучание взрослого мужского голоса, закрепляя и развивая положительные певческие навыки, полученные в детстве. Переводить певцов в юношеский хор можно только по окончании периода острой мутации, когда юноши поют упражнения в диапазоне сексты мужским голосом без сипоты и напряжения. Певческие возможности девушек молодежного хора, в среднем, соответствуют возможностям участниц хора старших классов – 13 (14)-17 лет, когда у девочек заканчивается формирование голоса. Этот критерий – окончание мутации – можно считать основным при переводе участников из старшего хора в молодежный. Круг произведений, составляющих репертуар молодежного коллектива, чрезвычайно широк, он включает все основные разделы: православные песнопения и западная духовная музыка, русская и европейская классика, обработки народных песен и сочинения современных русских и зарубежных авторов, фрагменты кантатно-ораториальных произведений и оперные хоры, как в оригинальных версиях, так и в переложениях. 2.2. Особенности репертуара для хора мальчиков и юношей Пение мальчиков в хоре – традиция, насчитывающая несколько веков, в связи с участием их в церковных богослужениях. Сегодня детское хоровое пение более широко распространено среди девочек. Работа дирижера в хоре мальчиков значительно отличается от работы в хоре девочек, т.к. в силу повышенной активности им значительно сложнее сконцентрировать внимание во время статичных занятий. Для этого в младшем возрасте (6-8 лет) целесообразно использовать подвижные музыкальные игры, маршировку, танцы, хлопки под музыку, игру на различных ударных музыкальных инструментах, развивающие чувство ритма и любовь к музыке. Певческий аппарат мальчиков подвержен более резким изменениям и легче уязвим при неправильной работе, чем певческий аппарат девочек. Поэтому и вокальную работу с мальчиками следует вести более осторожно и внимательно, используя гибкую методику, соответствующую изменениям 20


голоса. С целью лучшей сохранности голосов мальчиков в младшем возрасте необходимо стремиться к пению в высокой позиции (головное резонирование), что гарантирует и естественное дальнейшее развитие голоса. Выделяют следующие этапы развития голосов мальчиков. Диапазон голосов раннего периода детского звучания (с 6 до 8 лет): Дисканты: ре-ми 1-й октавы, ми-фа (соль) 2-й октавы. Альты: си малой октавы, до 1-й октавы, си, до (ре) 2-й октавы. Диапазон голосов среднего периода детского звучания (с 8 до 11 лет): Дисканты: (до) ре-ми 1-й октавы, ре-ми (фа) 2-й октавы. Альты: (ля) си малой октавы, ре-ми (фа) 2-й октавы. Диапазон голосов расцвета детского голоса (продолжительность периода от одного года до полутора лет в 11-13 лет): Дисканты: до-ре 1-й октавы, ля-си 2-й октавы (до 3-ей октавы). Альты: ля-си малой октавы, ре-ми (фа) 2-й октавы. Диапазон голосов периода скрытой мутации (продолжительность периода от двух-трех месяцев до одного года, в 12-14, реже в 15 лет): Дисканты: ля-си малой октавы, фа-соль (ля) 2-й октавы (до 3-ей октавы). Альты: (соль) ля малой октавы, ля-си (фа) 1-й октавы, до 2-й октавы. Диапазон голосов периода острой мутации (продолжительность периода от одного месяца до полутора, редко до года, в 13-15 лет. Диапазон голосов к концу периода острой мутации: Дисканты: ми-фа малой октавы, до-ре 1-й октавы (грудным звучанием), ми-фа, соль 2-й октавы (головным звучанием). Альты: ми-фа малой октавы, ре-ми 1-й октавы (грудным звучанием), до-ре 2-й октавы (головным звучанием). Диапазон голосов к концу периода стабилизации юношеского голоса (с 15 до17 лет): Тенора: ре-ми малой октавы, ре-ми (фа) (1-й октавы). Баритоны: си большой октавы, до малой октавы - си малой октавы, до 1-й октавы. Диапазон голосов к концу периода перехода юношеского голоса во взрослый – (17-19 лет): Тенора: до малой октавы, фа-соль 1-й октавы. Баритоны: си большой октавы - ре, ми 1-й октавы Басы: (соль) ля большой октавы – до, ре 1-й октавы. Возрастные границы могут колебаться в зависимости от индивидуальных особенностей мальчика и процесса развития его организма. Диапазон голосов по периодам также может колебаться в зависимости от строения певческого аппарата и певческой манеры каждого ребенка. 21


Так как в процессе развития голоса мальчиков и юношей резко меняется строение голосового аппарата, в предмутационный и мутационный период мальчиков приходится переводить из одного голоса в другой, временно или постоянно. Иногда перевод обусловлен невозможностью сразу правильно определить тип голоса. Репертуарный список для хора мальчиков и юношей достаточно широк и включает все основные его разделы. Необходимым условием является поддержание основной линии такого хора – мужественности, героизма. Раскрывается она в темах любви к Родине, патриотизма (песни, оперные хоры), героического прошлого русского народа (песни, кантатно-ораториальный жанр), защиты мира (песни о войне), любви к матери, к женщине (песни, аранжировки романсов), обработки народных песен (включая русские канты, солдатские). 2.3. Особенности репертуара для взрослых любительских хоров Существующие сегодня в нашей стране так называемые взрослые хоровые любительские коллективы можно поделить на несколько групп: студенческие (высших учебных заведений, ДК, молодежных центров), разновозрастные (муниципальные хоры, капеллы, хоры домов и дворцов культуры, центров народного творчества, производственных предприятий), ветеранов войны и труда. От молодежных хоров они отличаются возрастными градациями, наличием взрослых голосов, т.е. голосов, прошедших период мутации, завершением мутационных процессов. В работе со «взрослыми» хорами хормейстер решает следующие задачи: - работа над репертуаром через выработку единых приемов исполнения хоровых сочинений, в т.ч.: вокальных (дыхание, звукообразование, тембр, гибкость, подвижность, диапазон, дикция), хоровых (ансамблирование, строй), художественных (нюансы, штрихи, темпы); - развитие общей музыкальной культуры (творческое общение, освоение основ музыкальной грамоты); - концертно-исполнительская, просветительская деятельность (участие в культурной, музыкальной жизни своего региона, города, предприятия); - участие в конкурсах, фестивалях. Все три группы, составляющие категорию взрослых хоровых коллективов в среде самодеятельных хоров, могут иметь свои, свойственные им особенности. К примеру, молодежные хоры, общей отличительной чертой звучания которых можно считать свежесть, молодость голосов, в то же время часто звучат «пестро», недостаточно тембрально ярко, сочно. Что связа22


но со слабым владением, в силу возраста, всем многообразием вокальной техники. Разновозрастные любительские хоры могут звучать недостаточно темброво слитно по причине участия в коллективе как зрелых, так и малоопытных певцов. Хоры ветеранов имеют свои отличительные возрастные особенности, которые нужно учесть при выборе репертуара: - ослабленное дыхание, не позволяющее исполнять длинные музыкальные фразы; - ограниченный диапазон голосов, что требует в работе индивидуального подхода к участникам; - ограниченная подвижность голоса: проявляется в распевах с ограничением их общего объема и интервалики; - ограниченная динамическая шкала, что связано с общей повышенной утомляемостью голосов; - дефекты дикции по причине стоматологических проблем, замедленной подвижности мышц артикуляционного аппарата. Эти возрастные особенности влекут за собой ограниченность в выборе быстрых темпов. Численность хора ветеранов войны и труда, как правило, – 25-40 человек, из них большая часть традиционно – женщины. В репертуар такого коллектива возможно включение аранжировок хоровых сочинений для неполного смешанного хора с одной мужской партией. При формировании репертуара для хора ветеранов хормейстеру следует сделать акцент на преобладание в нем произведений оптимистического и жизнеутверждающего характера. Это могут быть духовные песнопения, сочинения композиторовклассиков, фрагменты произведений кантатно-ораториального жанра, аранжировки песен середины ХХ века, песни времен Великой Отечественной войны, современные песни о войне, обработки народных песен. При выборе произведений следует учитывать степень эмоциональной и физической выносливости участников хора, их устойчивость к стрессам, волнение, вызванное концертным выступлением непрофессионального хорового коллектива перед публикой.

23


III. Особенности подбора репертуара для вокальных коллективов различных составов и манеры исполнения 3.1. Характеристика хоров по манере исполнения и исполнительскому профилю Традиционно в теории хорового исполнительства было принято различать два основных направления в хоровом пении: академическое и народное. С конца ХХ века выделяют еще одно направление как во взрослом, так и в детском хоровом исполнительстве – эстрадное хоровое пение. Академические хоры опираются в своей деятельности на принципы и критерии музыкального творчества и исполнительства, выработанные профессиональной музыкальной культурой и традициями оперного и камерного жанра. Они имеют единое условие вокальной работы – академическую манеру пения. Академическое хоровое пение осуществляется под жест дирижера, что становится важным моментом в организации слаженности пения и во многом зависит от дирижерской техники: ясный ауфтакт дает хору возможность брать дыхание и вступать одновременно, решать массу других вокально-технических задач, таких как нюансы, штрихи, темп, динамика, вступления голосов и пр. Большую роль в вокальной работе с хором играет качество звукового эталона, сформированного у дирижера. Народное хоровое пение каждой национальной культуры имеет свои отличительные особенности. Русской народной хоровой культуре близки хоровые традиции славянских народов – украинского, белорусского, а также традиции некоторых народностей, проживающих в России – коми, чувашей, карел, удмуртов и др. Профессиональное хоровое исполнительство в народной манере развивалось параллельно с академическим. Так, хор крепостных крестьян князя Ю.Н. Голицына в 40-х годах XIX века преобразовался из любительского в профессиональный и гастролировал по стране. В 1911 году М.Е. Пятницкий организовал народный хор, составленный из крестьян Воронежской, Рязанской и Смоленской губерний (в настоящее время – Государственный русский народный хор им. Пятницкого). Большую известность в советский период получили такие коллективы, как Волжский народный хор, Воронежский народный хор, Северный русский народный хор, Омский народный хор, Сибирский народный хор, хор русской песни Всесоюзного радио, ансамбль «Русская песня». Народные хоры – это коллективы, которые исполняют народные песни с сохранением присущих им особенностей – хоровой фактуры, голосове24


дения, вокальной манеры, фонетики. Манера народного пения возникла из живой речи. Именно от речевой интонации идут характерные исполнительские приемы: скольжения, скаты, форшлаги, игра словом – растягивание слова на добавочные гласные, повторность слогов, разрыв слов, вставные междометия. Главным условием народного хорового исполнения является изучение и воспроизведение в пении самобытной народной речи. Чаще всего народный хор поет на эстраде без дирижера. Многие из таких творческих коллективов носят название ансамбля песни и танца. Как и вокальные ансамбли, они складываются из однородных голосов – высоких и низких, соотношение которых может быть различным и опираться на местные традиции. Так, если на Урале в хорах преобладают женские голоса, тогда как мужские поют в высоком строе, то в Сибири опора хора – басовые, низкие голоса. В казачьих, донских и кубанских, хорах количественно преобладают мужчины. Кроме того, голоса делятся по функциональной значимости: партия импровизаторов, ведущая группа и подголоски, часто – это один или два певца. Особенностями звучания взрослого народного хора являются резкий переход от регистра к регистру, более открытый звук, натуральные регистры, используются в звучании голоса без смешивания. У народных певцов связки смыкаются более плотно, чем у академических певцов; в значительно большей степени используется грудной резонатор, т.к. народное пение преимущественно грудное. Обычно народные певцы поют в удобном для них регистре, отсюда традиция запевать соло зачин (начало) песни, задавая тональность. Главным методическим принципом в обучении народному пению является «разговорная» манера пения, т.е. установка «петь, как говоришь». Она подразумевает сохранение и передачу различных смысловых интонаций, наполняющих разговорную речь. Интонационная выразительность составляет основу искусства народного пения. К особенностям народного хорового пения относят следующее: - артикуляционный механизм в народном пении тот же, что и в народной речи, в основе народного хорового пения лежит разговорная манера; - высокая позиция звука; выравниванию голоса на регистровых переходах способствует постепенное и последовательное округление звука (мало округления – тембр плоский и узкий, много – голос теряет грудной характер звучания); - озвучивание согласных, например: «об(ы)манула». Для песен характерна подголосочно-полифоническая фактура в сочетании с пантомимой и хореографией. На практике, особенно в сельской местности, часто используется импровизация. Произведения не имеют точного количества голосов, записанной партитуры. В целом, можно говорить о существовании сегодня двух основных направлений в народном хоровом исполнительстве: 25


- фольклорное, сохраняющее местные исполнительские традиции (интонационно-ритмические, тембровые, дикционные, звукообразования, обрядовости); - народное, основанное на обобщенной певческой народной манере. Фольклорное направление представлено аутентичными фольклорными ансамблями и хорами, в творческой деятельности которых особую роль играют изучение и популяризация локальной народной традиции. Через исполнение лучших образцов народной музыкально-песенной культуры осуществляется процесс их сохранения и возрождения. Второе направление современного народного хорового пения представляют профессиональные или самодеятельные хоры и ансамбли, исполняющие произведения в народном стиле. Их репертуар достаточно разнообразен: от народных и авторских песен-стилизаций (патриотических, лирических, шуточных) до частушек. К лучшим же образцам авторской песни для самодеятельных хоровых коллективов можно отнести песни Г. Пономаренко, В. Захарова, Н. Кутузова, В. Левашова, Г. Заволокина и др. Важной стороной современной музыкальной жизни в России стало появление детских народно-хоровых и фольклорных коллективов как нового направления в художественной самодеятельности. В настоящее время повсеместно, как в городе, так и в сельской местности, при домах культуры, общеобразовательных и музыкальных школах, центрах дополнительного образования создаются детские фольклорные коллективы, фольклорноэтнографические студии. Проводятся различные фольклорные детские конкурсы и фестивали. Хормейстер, работающий с детским народным (фольклорным) хоровым коллективом, должен обладать такими профессиональными знаниями, как знание основ теории и практики детского пения, особенностей формирования детского певческого голоса, возрастной педагогики и психологии, владение народной манерой пения, режиссёрскими навыками. Круг задач, решаемых руководителем, достаточно широк: от ознакомления с особенностями песенного жанра, развития певческих навыков, организации коллективной работы, обогащения исполнительского опыта до приобщения к традиционной народной культуре. Формирование репертуара детского фольклорного коллектива включает в себя анализ партитур, песен, исполнительских стилей, умение планировать репетиционный процесс, куда входит и подготовка песен к разучиванию с детьми (облегчённое переложение, транспонирование и т.д.). Известно, что особый интерес у детей вызывает возможность театрализации выступления, следовательно, хормейстеру важно найти песни, допускающие включение движений, игровых и танцевальных элементов, 26


фольклорно-обрядового действа. Именно этими компонентами изобилует игровой фольклор (потешки, прибаутки, частушки), календарные песни. Если в сфере любительского народного хорового творчества во взрослой среде преобладают творческие коллективы, поющие в обобщенной народной манере, то большинство детских коллективов обращается к аутентичному фольклорному исполнительству. Сегодня, применительно к хоровому массовому пению, можно говорить о возникновении нового явления – эстрадный хор, истоки которого – эстрадная песня, бытующая в различных жанрах и формах – романс, баллада, народная песня, куплет, частушка. Она исполняется сольно, ансамблем (дуэты, трио и т.д., в т.ч. вокально-инструментальные ансамбли), хором. До нас дошли песенники – сборники песен второй половины XVIII века, времени, когда появляются песни, звучащие на эстраде и в быту, и широко распространяется русская городская песня, романс, цыганская песня. Если до начала XIX века это были «российские песни», звучащие на русском языке, то к концу XIX века происходит разделение песенного жанра на филармоническую (классический романс) и эстрадную (цыганский и старинный романс) вокальную музыку. Начало XX века – время бурного расцвета эстрады, в том числе русской, связанной с появлением граммофона. В это же время в России начинает звучать новая песня – революционная, массовая – на политических сходках и демонстрациях, в последствии ставшей на долгие годы доминирующей на советской эстраде. В наше время эстрадная песня с помощью пластики, костюма, световых эффектов, мизансцен часто превращается в сценическую «игровую» миниатюру в сольном, хоровом или ансамблевом исполнении. Эстрадное пение отличается установкой на поиск собственного звука, своей, характерной, легко узнаваемой манеры пения, в то время, как академическое и народное направления нацелены на овладение певческими приемами определенной вокальной школы или аутентичное воспроизведение музыкально-певческой народной традиции. Жанр хоровой эстрадной песни в нашей стране активно развивался в послевоенные годы в творчестве многих советских композиторов, писавших песни для детей и взрослых. Их произведения легли в основу репертуара таких коллективов, как Большой детский хор Всесоюзного радио и Центрального телевидения, хор Советской Армии им. А.В. Александрова, хор Центрального телевидения «Советская песня» и др. Начало XXI века в хоровой культуре России ознаменовалось появлением в молодежной среде любительских малых хоров и хоровых ансамблей, поющих в эстрадной манере. Определенный импульс этому увлечению был дан профессиональным популярным мужским коллективом – Хором Турецкого, организованным в 1989 году. Особенностью данного вида хорового 27


исполнительства является частое отсутствие дирижера, наличие минусовой фонограммы инструментального сопровождения, микрофонов, сценического движения, элементов шоу. 3.2. Особенности подбора репертуара самодеятельного русского народного хора Главной задачей репертуара русского народного хора является пропаганда песенного, инструментального и хореографического народного творчества, его лучших образцов, которые в своем подлинном виде изучены неполно и мало известны широкому кругу слушателей. Фольклорные исследования в области русской народной песни оказали огромное влияние на творчество многих известных современных композиторов России – Г. Свиридова, В. Гаврилина, С. Слонимского, П. Коловского. Процесс формирования репертуара русского народного хора объединяет в себе собирание и записи песен, их отбор и обработку. Источниками репертуара русского народного хора могут быть репертуар профессиональных хоров, репертуар популярных исполнителей – М. Мордасовой, Л. Зыкиной, О. Воронец, Пелагеи и др. Как правило, народный хор исполняет песни как в подлинном виде, так и в обработках, к которым относятся распев творческой группы хора, обработка руководителя хора, обработка композитора. Подготовка песни к включению в программу включает также работу с поэтическим текстом, при этом возможно сокращение некоторых куплетов при условии сохранения основной сюжетной линии, темы песни. Обращение к обработке народной песни, приспособление её к возможностям певцов требует от руководителя хора знания особенностей фактуры, приёмов распевания мелодии в той или иной традиции. Часто для народной подголосочной песенной традиции характерно усиление основного напева, исполняемого большинством голосов. При этом вступающие подголоски поются меньшим составом или одним-двумя певцами. Существует определенное различие в распевании песен в разных областях. Так, для Вологодской, Архангельской, Новгородской областей свойственно, так называемое, северное многоголосие с широким расположением голосов, широким размашистым диапазоном мелодий, высоким звучанием женских голосов, часто удвоенных в октаву мужскими. Работая с народным хором, не следует копировать недостатки народного пения, т.к. не каждый народный исполнитель хорошо владеет своим голосом. Например, у пожилых певцов из-за стоматологических проблем 28


часто страдает дикция, голос может звучать сипло или резко. Не все, что записывается в ходе фольклорно-этнографических экспедиций, может иметь художественную ценность, а значит, в репертуар следует отбирать только лучшие образцы. 3.3. Особенности подбора репертуара для вокального ансамбля Работа с вокальным ансамблем – не менее интересный и важный вид деятельности дирижера-хормейстера, чем работа с хором или солистом. Сегодня принято разделять ансамбли: - по возрастным категориям – детские (младший возраст, старший, молодежный), взрослые; - по количественному составу – большие и малые; - по стилевым направлениям – академические, народные, эстрадные; - по гендерному составу – однородные и смешанные, неполные смешанные. При этом в малом ансамбле каждый участник исполняет самостоятельную партию, что и определяет название этих ансамблей: по количеству певцов – дуэт, трио, квартет, квинтет, секстет и т.д. Если минимальным числом певцов в малом хоре принято считать 12 человек (по 3 человека в партии согласно теории П.Г. Чеснокова), то количество участников менее 12 человек – это и есть состав большого ансамбля. Следует различать понятия вокального и хорового ансамбля. Если каждый участник вокального ансамбля исполняет самостоятельную партию или фрагмент произведения соло, например, в оперном ансамбле, то в хоровом ансамбле сольное исполнение темы поручается партии или группе певцов. Общепринятые отличия хора и ансамбля: - наличие дирижера в хоровом исполнительстве и его отсутствие в ансамблевом пении; - репертуар коллектива с опорой на фактуру, хоровую или сольную. Ансамбль отличается от хорового коллектива также принципом отбора певцов: если хоровой коллектив включает обычно всех желающих, то в вокальный ансамбль отбираются лучшие певцы из числа поющих в хоре. При отборе певцов в ансамбль следует учитывать: - вокальные данные (качество тембра, диапазон, дикцию, владение дыханием, подвижность голоса); - музыкальные данные (чувство ритма, чистота интонирования, музыкальный слух, музыкальная память); - умение владеть собой на сцене в стрессовой ситуации, т.к. выступление соло и в ансамбле всегда является для певца психологическим стрессом. 29


При работе с репертуаром для вокального ансамбля следует учитывать общие принципы подбора репертуара, изложенные выше. Основные задачи работы с вокальным ансамблем также совпадают с задачами работы в хоре: - укрепление певческой установки (в статике и в движении) и навыков правильного дыхания; - работа над чистотой интонации; - работа над звуком (открывание рта, пение без напряжения, формирование и округление гласных, владение типами атаки, кантилена, несложные распевы); - работа над дикцией (активность губ, кончика языка, ясное произношение гласных и согласных, особенно в окончаниях слов, выделение логического ударения). В то же время следует учесть и ряд различий, существующих в репертуаре вокального ансамбля – это ограничения в использовании крайних участков диапазона и тесситурных нагрузок, очень быстрых или медленных темпов, длинных музыкальных фраз, требующих большого дыхания. Включение в репертуар хора произведений с солистом (или группой солистов) обязательно, т.к. это способствует развитию внутреннего слуха, умения петь в ансамбле с солистами, (через расслоение внимания, когда нужно услышать одновременно себя, хор, солистов и сопровождение), развивает исполнительские (артистические) возможности певцов, а также активизирует восприятие концертной программы слушателем. Работа с солистом требует от руководителя хора большого дополнительного труда и времени. Если по каким-либо причинам включить в программу произведение с солистом невозможно, следует использовать другие варианты изложения музыкального текста: - каждый певец исполняет сольный запев в разных куплетах; - исполнение куплета поручается ансамблю солистов – дуэту, трио, что дает возможность сократить время для разучивания песни хором (форма куплета – запев, припев). Разучивание произведений с солистом в самодеятельном хоре является также одной из форм работы над двухголосием и может способствовать развитию начальных навыков двухголосного пения, например: - солист исполняет запев, ансамбль – припев, попеременно и вместе, что способствует развитию внутреннего слуха у певцов. Приемом исполнения скрытого двухголосия является сочетание одновременного звучания солиста и ансамбля, например, когда солисту поручается мелодия и текст, а ансамбль поет вокализ; - в партии фортепиано распределяется основной тематический материал, а поющая группа звучит как фон (вокализ, закрытый рот); 30


- один из приемов начальной работы над развитием навыка двухголосного пения и работы с солистами в детском хоре – это использование простых музыкальных инструментов (треугольника, бубна, барабана, ложек и др.). 3.4. Особенности подбора репертуара для малого вокального ансамбля (дуэты, трио, квартеты) Начало ХХI века стало временем возросшего интереса в молодежной среде к вокальному творчеству, как сольному, так и ансамблевому – академическому и особенно эстрадному, о чем свидетельствуют и открывающиеся повсеместно эстрадные студии и отделения эстрадного пения в детских музыкальных школах и творческих центрах. Определенную роль в развитии этого процесса сыграла серия телевизионных музыкальных программ (российских и международных – «Утренняя звезда», «Народный артист», «Фабрика звезд»). Но сегодня остается свободной ниша, связывающая молодежь с академическим направлением ансамблевого музицирования, как в малых, так и в больших формах. Правила подбора репертуара для дуэтов, трио и квартетов содержат в своей основе те же положения, что и для больших составов. К певцам ансамбля предъявляются те же требования, что и к солистам. При работе с ними внимание уделяется формированию таких исполнительских характеристик, как: красивый тембр, развитый диапазон, объемное и гибкое дыхание, чистая интонация, подвижность голоса (умение петь скачки, распевы), отсутствие дефектов дикции. Репертуарный список произведений для малых ансамблей может включать произведения с сопровождением и без сопровождения, аранжировки классических русских романсов, народных песен (русских, украинских, итальянских и т.д.), песен современных авторов и композиторов ХХ века различной тематики и характера, джазовые композиции и т.д. Важным условием деятельности вокальных ансамблей является их участие в основном составе хора и активное отношение к пению в нем. Кроме того, музицирование малых ансамблей может быть использовано в репертуаре хоров, что сделает концертные программы достаточно разнообразными как для исполнителя, так и для слушателя. При подборе репертуара для вокального ансамбля нужно учесть следующие условия: - количественный состав ансамбля и уравновешенность партий по силе звучания; - возраст участников (детский, молодежный, взрослый); 31


- уровень музыкальной подготовки (или ее отсутствие). Малые вокальные ансамбли, как и другие певческие группы, могут быть однородными (мужскими или женскими) и смешанными. Отсюда одно из требований к руководителю при подборе репертуара – внимательное прочтение текста произведения. Тематика репертуара для вокальных ансамблей широка и разнообразна, она дает возможность уделить особое внимание песням на военную тему, теме патриотизма, массовой песне ХХ века, а также включать наиболее популярные фрагменты жанра оперетты. Большим подспорьем в этой работе может стать создание хормейстером самостоятельных аранжировок авторских и народных песен, использующих несложные приемы варьирования фактуры с чередованием одноголосия и элементов двух-, трехголосного пения, и включающих соло того или иного голоса в рамках куплетной и куплетно-вариационной форм. Хормейстеру следует учесть некоторые особенности работы с певцами малых вокальных ансамблей таких возрастных категорий, как молодежные и ветеранские. Участники молодежного ансамбля в силу определенных возрастных особенностей (мутации) требуют постоянного контроля за состоянием голосового аппарата и соблюдения ограничений в подборе репертуара с точки зрения диапазона, динамики, подвижности темпов и развитости мелодической ткани произведений. Работа с ветеранскими ансамблями также предполагает бережное отношение к голосам в силу повышенной утомляемости, меньшей тембровой яркости, наличия тремоляции и ослабленного дыхания. Процесс подготовки репертуара для ветеранского ансамбля более трудоемок, что связано с пестротой тембрового звучания и недостаточной слитностью (ансамблированием). 3.5. Особенности подбора репертуара для хорового ансамбля По степени стабильности состава хоровые ансамбли могут подразделяться на ансамбли с ежегодно обновляющимся разновозрастным составом и на коллективы с постоянным составом стабильного исполнительского уровня. Хоровые ансамбли могут создаваться вместо хора, на начальном этапе его создания, или функционировать при хоре и комплектоваться из певцов хора. Репертуар хорового ансамбля требует соблюдения основных правил: - соответствие произведений восприятию и оптимальным возможностям поющих; здесь имеет большое значение длительность существования коллектива;

32


- соответствие уровню подготовки и исполнительскому профилю коллектива (академический, эстрадный, фольклорный, любительский, учебный); - возможность сочетать в процессе репетиционной работы произведения различной степени сложности; - степень вокально-хорового и сценического опыта коллектива, его способность справляться с вокально-техническими трудностями программы; - стилистическое и жанровое разнообразие репертуара, его тематики, темпов, динамики и т.д.; отсутствие преобладания каких-либо жанров и стилей (академичности, развлекательности или излишней сложности); - желательно наличие в программе коллектива произведений a cappella (несложные обработки народных песен, каноны). Если же вокальнотехнические возможности состава недостаточно высоки, можно попытаться спеть без сопровождения фрагмент сочинения или поручить его исполнение солисту (группе солистов). В молодежном хоровом ансамбле, несмотря на то, что выбор произведений предполагает определенные ограничения, связанные с возрастными изменениями голосового аппарата – наличием мутации, а значит, ограничением диапазона, вокальной нагрузки и подвижности голосов, спектр жанров и стилей рабочего и концертного репертуара может быть достаточно широк, это: - фрагменты из опер зарубежных и русских композиторов (в оригинале и в переложениях); - миниатюры русских композиторов прошлого и современности (А. Алябьев, А. Даргомыжский, Ц. Кюи и др.); - духовные песнопения (русские и зарубежные – Д. Бортнянский, О. Лассо, К. Монтеверди, Г. Гаслер и др.); - обработки народных песен (русских и зарубежных); - свободные аранжировки популярных песен и романсов. Работа самодеятельного вокального ансамбля во взрослых (ветеранских) коллективах чаще всего строится на репертуаре песенного жанра. В основе его – сочинения композиторов-авторов песен для академического и народного голоса. Степень сложности аранжировки зависит, как правило, от возможностей исполнителей и определяется руководителем коллектива. Куплетная форма дает большие возможности для воплощения творческих идей музыкантов-исполнителей. Здесь многое может зависеть от разнообразия хоровой фактуры – гармонической, гомофонно-гармонической, полифонической (имитационной), в их самом несложном виде: с использованием сольного запева, вокализов, темпового и динамического разнообразия. 33


Наличие в репертуаре произведений с солистами создает необходимость иметь дублера, что предотвратит возможный срыв исполнения в концерте конкретного произведения. Возможно также поручение исполнения фрагмента произведения группе солистов. IV. Структура репертуарного плана хорового коллектива 4.1. Зарубежная музыка в репертуаре хора В структуру репертуарного плана хорового коллектива входят такие разделы, как зарубежная хоровая музыка, духовные песнопения, русская народная песня, эстрадная музыка. Полноценный репертуар хорового коллектива невозможно представить без раздела зарубежной музыки. Он может быть представлен сочинениями разных исторических эпох (старинных мастеров, композиторов-романтиков и др.), композиторских школ, жанров (песни, хоровые миниатюры, оперные хоры, кантатно-ораториальные), направлений (светская, церковная). Исполнение хоровой музыки разных стран и народов, также как и народная песня, дает начинающим певцам представление о национальных культурах. Их исполнение требует от хормейстера едва ли не большего профессионализма, чем пение хоровых сочинений российских авторов. Одно из первых условий, требующих внимания – это исполнение произведения на языке оригинала. Наше время предоставило прекрасную возможность участия коллективов в хоровых праздниках, фестивалях и конкурсах в разных странах мира, но такие путешествия в большинстве случаев предполагают обязательное исполнение хорового сочинения на языке оригинала, связанного с пребыванием в то или иной стране. Вопрос стилевого соответствия при исполнении хоровых сочинений столь же важен в работе хорового дирижера, как и такие элементы хоровой звучности, как ансамбль, строй, чистота интонации, выразительность фразы. Стиль проявляется в мелодике, ритме, гармонии, фактуре. К.Б. Птица, выдающийся русский дирижер, определяет стиль композитора как «...специфические черты его музыкального мышления, особенности его творчества в целом, обусловленные мировоззрением художника, порожденные исторической эпохой и социальными условиями его существования. Определение творческого стиля композитора создает основу для формирования стиля исполнения его произведений – так называемого исполнительского стиля». Понимание стиля композитора невозможно без глубокого изучения его творчества, прослушивания записей музыкальных сочинений. 34


Например, хоровые миниатюры Орландо Лассо требуют от исполнителей острого чувства ритма в сочетании с умением чисто интонировать горизонтали, не перегружая фактуру, при передаче динамических контрастов. Хоралы И.С. Баха, аранжированные для детского хора в сопровождении и без сопровождения фортепиано, предполагают наличие умения петь распевы, слышать движение параллельных вокальных линий, следить за ровным звучанием голоса на всем протяжении диапазона. Хоровые песни Ф. Шуберта, образные и эмоциональные, интересны простотой и гибкостью мелодических линий, неразрывно связанных с выразительной нюансировкой. Огромный пласт западно-европейской хоровой духовной музыки доступен для исполнения детским хором, в оригинальном изложении и в аранжировках. Мессы, духовные кантаты, фрагменты ораторий зарубежных композиторов на протяжении многих лет звучали в нашей стране при существовавшем запрете на русскую духовную музыку. «Stabat Mater» Перголези, «Dignare» Генделя, «Ave verum corpus» Моцарта, многочисленные хоровые воплощения молитвы «Ave Maria» - признанные шедевры зарубежной классики, исполнение которых занимает достойное место в хоровом исполнительстве. В ХХ веке создается музыка для детей. Это произведения З. Кодая, К. Орфа, Б. Бриттена. Важной стороной работы над хоровой партитурой является сохранение традиций вокальной школы, к которой принадлежит то или иное музыкальное сочинение. Вокальная школа – это система вокально-исполнительских принципов и педагогических методов, формирующаяся в музыкальной культуре народов различных стран. Она отражает особенности психологического склада данного народа, его музыки, поэзии, языка, исполнительских традиций. Европейские национальные вокальные школы начали формироваться с появлением национальных композиторских школ одновременно с созданием оперы. Существуют следующие вокальные школы – итальянская, французская, немецкая и русская. Итальянская певческая школа (период расцвета – XVII–XVIII века) – предполагает более яркое, эмоциональное звучание, экспрессивность, виртуозность и певучесть голоса, что связано со спецификой языка, содержащего много гласных. К типологическим особенностям современной итальянской вокальной педагогики относятся: - вокализация на гласный «а» (в ХVII-ХVIII веках – открытый, в XIX – закрытый) и округлый гласный «и» или «у», что дает более крепкое звучание при активной работе голосовых складок; - однородное звучание голоса на всем диапазоне; - низкое положение гортани, поднятое мягкое небо, широкое горло; - мягкая атака, наличие «вибрато». 35


Французской вокальной школе, содержащей в своей основе итальянское бельканто, присуще особое произношение гласных и согласных, т.н. носовое звучание. Некоторые приверженцы данной школы предлагают развивать голос на упражнениях с различными слогами, комбинациями гласных и согласных на всех участках диапазона, видоизменяя силу, продолжительность, ритмический рисунок и тембры в зависимости от эмоционального состояния. Для немецкой вокальной школы характерно более инструментальное звуковедение с преобладанием головного звучания, т.н. инструментальный стиль исполнения. Родоначальником инструментального исполнительского стиля является И.С. Бах, который трактовал человеческий голос как совершенный музыкальный инструмент. Такое понимание возможностей певческого голоса и инструментальный стиль исполнения отличают творчество В. Моцарта, Л. Бетховена. 4.2. Духовные песнопения в репертуаре хора Одним из богатейших и интереснейших разделов репертуара хора, в том числе, детского, является русская духовная музыка, являющаяся неотъемлемой частью отечественной и мировой музыкальной культуры. Исполнение церковных песнопений в процессе обучения пению может оказать неоценимую помощь в развитии певческого коллектива в таких направлениях, как: - выработка навыка пения без сопровождения на лучших образцах русской духовной музыки, адресованной детям; - исполнение сочинений, представляющих различные типы хоровой фактуры – от унисона знаменного распева до сложной полифонии фрагментов русских духовных концертов; - знакомство с творчеством выдающихся русских композиторов – М.И. Глинки, Д.С. Бортнянского, П.И. Чайковского, А.Т. Гречанинова, А.Д. Кастальского, В.С. Калинникова, С.В. Рахманинова и др.; - изучение традиций исполнения духовных песнопений; - изучение отечественной истории и культуры через разучивание детских рождественских колядок, знаменных распевов, более поздних песнопений, включая современные. Музыка – вид искусства, отражающий или изображающий действительность, отношение к ней. Церковные песнопения выражают религиозные чувства человека, чем отличаются от светских сочинений. Во время богослужения в храме поют и церковный хор, возглавляемый регентом, и прихожане. В русской православной традиции церковное пение осущест36


вляется на церковно-слявянском языке. Песнопения богослужебного чина всегда неизменны и постоянны, как и чинопоследование самого богослужения, структура которого и определяет различные приемы исполнения песнопений (например, темп, сила звука). К богослужебным литургическим песнопениям относятся «Благослови, душе моя, Господа», «Свете тихий», «Ныне отпущаеши», «Богородице, Дево», «Хвалите имя Господне», «Единородный Сыне», «Во царствии Твоем», «Херувимская», «Милость Мира», «Достойно есть», «Отче наш». В православной церкви существует канонический запрет на внелитургическое концертное исполнение таких песнопений, как «Херувимская», «Милость мира» и «Тебе поем». Для православного богослужебного пения характерно наличие гласов. Введение их связано с деятельностью Иоанна Дамаскина. Восемь гласов образуют систему осмогласия, чередуются в течение церковного года. Гласы – запоминающиеся мелодии, лежат в основе таких песнопений, как тропарь, кондак, ирмос, прокимен, аллилуиа, имеющие греческое происхождение. К требованиям исполнения церковных песнопений относится: - использование различных нюансов и агогики, избегая при этом излишней выразительности; - следование особенностям формообразования с отсутствием симметричного ритма, идущего от речи, четкого деления на фразы и периоды, связанного с ходом богослужения (например, деление «Херувимской песни» на два контрастных раздела, наличие в «Милости мира» остановок между разделами формы); - соблюдение темпа исполнения произведения, который тесно связан с богослужением и задачей поддержания соответствующего эмоционального состояния; - понимание отличий богослужебного и концертного исполнения духовной музыки. Концертное исполнение религиозной музыки более приближено к традициям светского музицирования яркостью, контрастностью, эмоциональностью, выразительностью средств музыкальной речи. - увязывать темп исполнения сочинения с акустикой концертного зала: хорошая акустика позволяет сохранять более спокойные темпы. Особенности звучания хора, исполняющего духовные песнопения, предполагают пение без форсированного открытого вокального тона, допустимого при исполнении эстрадных и детских песен, и точное воспроизведение оригинального текста (не редуцируя гласные и согласные).

37


4.3. Русская народная песня в репертуаре академического хора История собирания и публикации русских народных песен ведет свое начало с XVIII в. Так, первый сборник И. Трутовского «Собрание русских простых песен с нотами» вышел в 1716 году. В XIX веке этот процесс развивается достаточно активно. Известны сборники русских народных песен выдающихся русских композиторов и писателей М.А. Балакирева, М.П. Мусоргского, Н.А. Римского-Корсакова, П.И. Чайковского, А.С. Пушкина, Л.Н. Толстого. Огромное влияние народная музыка оказала на творчество М.И. Глинки, А.С. Даргомыжского, композиторов «Могучей кучки». Детский музыкальный фольклор России также стал предметом исследований. В 1868 году вышел сборник по детскому музыкальному фольклору «Детские песни» с приложением нот некоторых песен, составленный П. Бессоновым. В сборник вошли колыбельные, потешки, прибаутки, колядки. Позже выходят такие издания песен для детей, как «Детские песни на русские и малороссийские напевы» М. Мамонтовой (1872 г.), «Школьный сборник русских народных песен», составленный А. Гречаниновым, В. Калинниковым (1904 г.), сборник «Методика пения в начальной школе, основанная на новейших данных экспериментальной педагогики» А. Маслова (1913 г.). В советский период были выпущены такие хрестоматийные нотные издания, как «Хрестоматия русской народной песни для I–VI классов средней школы» Л. Мекалиной (1974, 1985 гг.), «Русские народные песни» в обработке А. Абрамского (1970 г.), «Русские народные песни», составленные Н. Калугиной и В. Поповым (1971 г.), сборник «Заплетися, плетень» В. Агафонникова (1976 г.). Из музыки последних лет несомненный интерес вызывают такие сочинения, как «Театрализованная кантата для детского хора по мотивам русского фольклора» А. Кулыгина, обработки русских народных песен для школьного хора Ю. Тугаринова. Народные песни включены в программу детских хоров начиная с подготовительного этапа. Потешки, прибаутки используются для работы над дикцией, для выработки уменя петь в унисон. На начальном этапе обучения пению особую роль в развитии музыкальных данных певцов играет развитие чувства ритма. Огромное значение в этом процессе может сыграть исполнение русских народных песен, в особенности, образцов хороводного жанра, где непосредственно связаны мелодическая и ритмическая организация музыки и движение. Исполнение песен «Со вьюном я хожу», «А мы просо сеяли» может сопровождаться элементами движений, имитирующих хоровод или игровое действо. Обработки русских народных песен – незаменимый материал и в работе над многоголосием с использованием различных типов хоровой фактуры (унисонной, гомофонно-гармонической, гармонической, полифонической и имитационной, включая подголосочную), а 38


также в процессе перехода к пению без сопровождения, которое, как правило, является показателем уровня исполнительского мастерства коллектива. В репертуар хора включаются народные песни в обработке композиторовклассиков или современных. Именно народные произведения помогают исполнителям в освоении различных музыкальных направлений и стилей, музыкального наследия прошлого. Народная песня подводит к пониманию оперы, ораторий и кантат, знакомит с музыкальной культурой различных стран и эпох. Пение народных песен предполагает сценическую и исполнительскую свободу, заложенную в многовариантности и неповторимости процесса озвучивания той или иной композиции. Если исполнение классических сочинений требует точности в их воплощении до деталей (тембр, звук, темп, динамика), то при исполнении народных песен возможна вариативность, заданная авторской обработкой. Театрализация исполняемых произведений народной музыки создает сценический образ хорового коллектива. Использование притопов, прихлопов, речитации, народных музыкальных инструментов, реквизита оживляет концертное выступление. Все это будет способствовать развитию музыкальных и артистических возможностей исполнителей, усилит общее эмоциональное впечатление от концерта. 4.4. Эстрадная музыка в репертуаре детского, молодежного хора Одним из направлений, занимающих в последние годы все большее место в музыкальной деятельности детских и молодежных хоров, ансамблей, является эстрадное пение, возникшее в советской музыкальной культуре в послевоенный период. В 1970-е годы в стране появляется новое музыкальное массовое явление – детские хоровые студии, представляющие собой, своего рода, образовательные музыкальные системы. Основоположником этого движения стал известный русский детский хормейстер Г.А. Струве. Наряду с большими хоровыми коллективами в 1980-90-е гг. появляется целый ряд замечательных детских эстрадных ансамблей, таких как «Кукушечка» Р. Паулса (Латвия), «Мзиури» М. Казаряна (Грузия), театр-студия «Непоседы» Е. Пинджоян (Россия). В Вологде на базе общеобразовательной школы была создана эстрадно-джазовая студия «Вот и мы» под руководством В.Ю. Андреевой. К сожалению, в России уровень владения эстрадной манерой пения еще не достаточно высок. При обращении к эстрадному репертуару хормейстер должен иметь общее теоретическое представление о вокальных основах данного направления, его течений (поп-музыка, рок-музыка, фолк39


музыка, рэп, хип-хоп, классический джаз и т.д.), пытаться сохранить их в процессе исполнения композиции. Эстрада в нашей стране объединяет множество стилей, манер и направлений – от сентиментального китча и городского романса до панк-рока и рэпа, включает в себя десятки направлений, от отечественных фольклорных имитаций до заимствований афроамериканской, европейской и азиатской культур. К современным музыкальным стилям относятся: - соул (от англ. soul – «душа») – наиболее эмоциональное направление популярной музыки афроамериканцев (ритм-энд-блюз), сложившееся в южных штатах США в конце 1950-х годов под воздействием традиции джазовой вокальной импровизации и спиричуэлов; - хип-хоп (от англ. hip-hop) – молодёжная субкультура, появившаяся в середине 1970-х в среде афро- и латиноамериканцев. К началу 1990-х гг. хип-хоп стал частью молодёжной культуры во многих странах мира. Музыка хип-хопа состоит из двух основных элементов: рэпа (ритмичного речитатива с чётко обозначенными рифмами) и ритма, задаваемого ди-джеем, хотя нередки композиции и без вокала. В настоящее время хип-хоп является одним из наиболее коммерчески успешных видов современной развлекательной музыки, стилистически представленным множеством направлений внутри жанра; - рэп (от англ. rap, rapping – «стук, удар», to rap – «говорить», «разговаривать») – ритмичный речитатив, обычно читающийся под музыку с тяжёлым битом. Исполнитель рэпа называется рэпером. В современном эстрадном вокале используются следующие приемы: - «расщепление» – прием пения, при котором к чистому звуку примешивается определенный призвук, и так называемый «драйв» (от анг. drive – «движение» ) – один из важнейших в арсенале рок-вокалистов. Правильнее назвать их скриминг и гроулинг. Скриминг или скрим (от англ. screaming – «крик») – техника вокала, связанная с расщеплением ложных связок, или хриплый, визгливый крик. Такой прием пения используется чаще как мужской вокал в музыкальных направлениях – металкор, блэк-метал, дэт-метал, эмо-кор, дэткор, спид-метал. Скриминг имеет свои направления: - грим, звучащий сипло, напоминает чем-то гроул – прием пения c расщеплением связок в некоторых экстремальных музыкальных стилях. Данный вокальный прием основывается на пении на опоре от диафрагмы при сильном выдохе воздуха из низа живота с дальнейшим расщеплением ложных связок, как бы достигается эффект рычания. В силу физических особенностей гроулинга образуется звук весьма низкий по тону (диафрагмальный бас); - харш – хриплый скриминг; 40


- йодль – прием более характерный для народной и зарубежной популярной музыки, (например, в популярном мюзикле «Звуки музыки»). Он также известен как «тирольское пение», заключается в резком переходе с пения «на опоре» на фальцет; - субтон – пение с придыханием; - обертоновое пение, также известное как «горловое пение»; - фальцет – пение «без опоры». Позволяет расширить диапазон в сторону высоких нот; - штробас – это очень низкие ноты, которые невозможно спеть «нормальным» голосом. Звук очень специфический, поэтому в музыке используется редко; - глиссандо – «слайд» или dirty tone (в переводе с английского – «грязные тона»). Представляет собой плавное скольжение с ноты на ноту. Очень часто используется в джазе и особенно в блюзе, притом не только у вокалистов (Сара Воун, Элла Фитцжеральд, Билли Холидэй и др.), но и у инструменталистов. На современной эстраде часто тесно переплетены друг с другом эстрадный и джазовый вокал, поскольку в эстрадную популярную музыку часто привносятся элементы джазовой музыки, отличительными особенностями которой являются наличие импровизации и подражания музыкальным инструментам. Следует помнить, что пение эстрадной музыки предполагает хорошее владение иностранным языком, преимущественно, английским. Подобрать эстрадные и джазовые композиции для репертуара детского хора сегодня достаточно сложно. Хормейстерам можно рекомендовать обратиться к сборникам Дж. Гершвина «Хоры из оперы «Порги и Бэсс», «Негритянские спиричуэлсы», «Хоры из американских мюзиклов». Сегодня трудно себе представить детский хоровой коллектив, в репертуаре которого нет песен современных авторов. Вторая половина ХХ века в отечественной музыкальной культуре представлена целым рядом замечательных композиторов-песенников, писавших для детей – А. Пахмутова, А. Островский, Ю. Чичков, Е. Крылатов, Г. Струве, В. Шаинский и др. Обратившись к их авторским сборникам, можно найти песни для исполнителей любого возраста, исполнительских возможностей, составов и тематики. Следует помнить, что в эстрадном пении, как и в академическом, присутствуют cantilena, динамическая гибкость, техничность и подвижность голоса, яркое слово и нефорсированный, наполненный, спокойный звук, а также ровное объемное дыхание.

41


V. Особенности работы хормейстера при составлении репертуара хора 5.1. Анализ хоровых произведений при составлении репертуара для академического хора При подборе произведений в репертуар хорового коллектива руководителю необходимо подробно проанализировать их с точки зрения имеющихся особенностей. К музыкальным особенностям произведения относятся: - объем (песня в куплетной форме со структурой запев-припев, хоровая миниатюра); - жанр (песня, оперный хор); - форма (сложная, развернутая, куплетная); - темп (подвижный или медленный, а также наличие изменяющихся темпов - accelerando, rallentando, ritenuto); - ритм (большие длительности, пунктирный ритм, триоли, синкопы и др.); - мелодический и гармонический язык (хроматизмы, большие скачки, сложные гармонии, свойственные мышлению современных авторов); - фактура (гармоническая, полифоническая, гомофонно-гармоническая), количество голосов (одноголосие, постоянное многоголосие или эпизодическое деление внутри партий, вступления голосов); - наличие пауз (отсутствие пауз предполагает цепное дыхание, короткие паузы – умение брать дыхание быстро и легко); - нюансы (наличие подвижных нюансов, контрастных – sf, sp); - текст (русский, иностранный, церковнославянский и др.); - общее время звучания. К вокально-техническим особенностям произведения относятся: - диапазон хора и партий (соответствие возрасту и возможностям голосов); - тесситура (высокая, низкая, щадящая или способствующая быстрой утомляемости голоса); - дыхание и его соответствие фразировке (цепное, быстрое и объёмное); - наличие пассажей, скачков, распевов (в соответствии с возрастными возможностями поющих и наличием исполнительского опыта); - особенности звуковедения, штрихов (плавное, с наличием скачков, non legato, staccato); 42


- отсутствие или наличие сопровождения и характер его (поддерживает мелодию, дублирует хоровую партитуру и в какой степени, самостоятельное); - в произведении a cappella предусмотреть наличие опорных тонов для удобного вступления хоровых партий. К исполнительским особенностям произведений можно отнести: - стилистические характеристики, связанные со временем создания произведения (полифония Возрождения, барокко, авангард ХХ века и др.); - эмоциональные, связанные с содержанием произведения (насыщенные драматизмом, шуточные, лирические и др.); - произведение с солистом (ансамблем); - театрализация исполнения (хлопки, притопы, речевые реплики и др.); - наличие дополнительных инструментов (колокольчики, бубны, ложки и т.д.); - язык литературного текста (латинский, английский, церковнославянский и т.д.). При формировании репертуара следует помнить, что имеет значение и его количественная характеристика, а именно: перегруженный репертуар ограничивает возможность детальной проработки сочинений, а недостаточная его наполненность сдерживает творческий рост коллектива и каждого певца в отдельности. Так, общее количество произведений в работе хора детской музыкальной школы при нагрузке 1,5-2 академических часа в неделю может достигать 10-12 сочинений. В последние годы все более популярными в нашей стране становятся хоровые фестивали, праздники, ассамблеи, конгрессы, конкурсы. Зачастую концертные программы завершаются выступлением объединенных хоров участников. Подбор произведений для таких временных творческих коллективов также требует особого внимания. В первую очередь, следует стремиться к тому, чтобы репертуар привлекал своей тематикой, художественностью и разнообразием. Общее число таких произведений – от 4 до 7. Они могут быть с сопровождением, a cappella, трех-четырехголосными и унисонными, с эпизодическим двухголосием. Эти сочинения должны учитывать исполнительские возможности хоровых коллективов. Как правило, первоначальный этап работы над произведениями проходит на местах, для чего каждый коллектив снабжается партиями. На заключительном этапе подготовки мероприятия следует запланировать сводные репетиции, которые дадут возможность разместить коллективы на сцене, отрепетировать их выход и уход, приспособиться к требованиям главного дирижера и его приемам управления.

43


5.2. Анализ хоровых произведений при составлении репертуара для народного хора Анализ музыкального произведения для русского народного хора или ансамбля в значительной мере отличается от анализа хоровых партитур для академического хора. Он осуществляется по приведенной ниже схеме. Общий анализ песни, в т.ч.: - исторические и социальные условия бытования (былина, современная, крестьянская, городская и др.); - жанровая основа (бытовая, историческая и др.); - национальные и региональные (локальные) особенности напева (традиции исполнения); - авторство (в современных произведениях). Стилистическое своеобразие: особенности мелодики, ритма, народного многоголосия; жанровые особенности. Музыкально-теоретический анализ: - типы интонирования в русской песенной культуре: сказовый, плачевый и песенный; - интонации музыкальной и словесной речи; - ритм стиха, напева; - лад, метроритм. Характер мелодии: особенности мелодии, ритма; наличие мелизмов (звуковые скаты в окончаниях фраз, озвучивание согласных). Характер народного многоголосия: - регистровое удвоение хоровых партий; - вид многоголосия (подголосочность, импровизационность, гетерофония монодийного типа и вариантная, бурдонные виды (двухголосие с бурдоном, трехголосие с бурдонной рамкой), функциональное двухголосие (с «дишкантом», «подводкой» и др.); Вокально-хоровой анализ: - тип, вид хора; - количество партий, их соотношение; - диапазоны хоровых партий; - манера произношения текста (выразительно-осмысленное произношение слов, раскрытие «подтекста», игра словом и звуком). Наличие инструментального сопровождения: роль инструментального сопровождения (дублирующая, самостоятельная). Исполнительский анализ: - наличие солистов; 44


- драматургия хоровой композиции (средства выразительности: интонационные, тембровые, динамические); - возможность сценического воплощения (театрализации хореографической постановки, взаимодействие с публикой в исполнении). Анализ трудностей исполнения: дыхание, мелодия, ритм, темпы, дикция. Включая народную песню в репертуар хора, хормейстер также ставит задачу ее сценического воплощения, рассматривает возможность ее хореографического решения, постановки. 5.3. Формирование концертных и конкурсных программ для академического хора В исполнительской хоровой практике принято различать две основные формы выступлений: сольный концерт и участие в сборном концерте. И в том и в другом случае хормейстеру в процессе подготовки следует опереться на общие принципы составления концертных программ, существующие сегодня в концертно-сценическом опыте: - принцип нарастания зрелищности при сохранении темпа концерта, обеспечение его возрастающего эмоционального тонуса, яркости, насыщенности; - принцип контраста в компоновке жанровых блоков или последовательности отдельных сочинений; - принцип самодостаточности каждого номера, связанного с определенной жанровой основой и формой (песня, оперный хор, фрагмент сочинения кантатно-ораториального жанра); - принцип жанровой совместимости: особенно важен при составлении небольших программ (2-3 сочинения) для участия в сборном концерте; - принцип технической совместимости: может соотноситься с особенностями вокального исполнения (степень интонационной, ритмической, фактурной, тесситурной сложности) и в формировании исполнительского состава с привлечением сопровождения музыкальных инструментов (синтезатор, оркестр), реквизита; - принцип непрерывности концертного действия: в больших концертных программах учитывают время, затрачиваемое на подготовку сцены, инструментов, хоровые станков, перестроение, выходы и уходы коллективов со сцены. Сольный концерт предоставляет большие возможности для исполнителей, дает им возможность адаптироваться на сцене, преодолеть волнение, установить эмоциональный контакт со зрительным залом. Составление программы предполагает определенную драматургию концерта с наличием 45


контрастов, спадов, темпового и жанрового разнообразия, кульминации и финала – окончания концерта. Чаще всего порядок выстраивания произведений основывается на следующих признаках. Это хронологический: старинная музыка, классика, народная песня, современная музыка; либо по жанрам: духовные песнопения (2-3 сочинения), зарубежная музыка, русская классика, миниатюры современных авторов, народные песни. Подобная последовательность упорядочивает восприятие программы слушателем. В сольной концертной практике не принято ставить рядом произведения далеких друг от друга жанровых форм и стилей (духовное – шуточное; быстрое – медленное). Желательно, чтобы в сольном концерте преобладало исполнение произведений без сопровождения, т.к. хор тяготеет к интонированию в натуральном строе. Целесообразно ставить сочинения без сопровождения в первой части программы, а с сопровождением – ближе к концу выступления, с учетом фактора утомляемости голосов. Как правило, сольная концертная программа состоит из сочинений разнообразных по техническим задачам. После сочинений с высокой тесситурой и громкой динамикой более естественно прозвучит произведение спокойного характера, что даст возможность одновременно физически «разгрузить» хор. В то же время опытный хормейстер поставит произведения, требующие большей отдачи от хора, к началу второго отделения, когда хор уже достаточно вокально «распет». Полный сольный концерт обычно состоит из 2-х отделений по 45 минут с антрактом 15 минут. При этом дирижер хронометрирует продолжительность звучания каждого произведения, оставляя время на выход коллектива и солистов, перестраивание (по необходимости), аплодисменты и объявление номеров. Количество произведений в одном отделении такого концерта составляет 12-13. В случае, если программа выстраивается в одно отделение, что бывает в концертных поездках, возможность отдохнуть хору может дать включение в середину ее выступления солистов (певцов, инструменталистов) или ансамбля. Выступление в сборном концерте, в котором могут участвовать различные коллективы (оркестры, ансамбли, солисты, инструменталисты, чтецы), направлено на решение иной задачи – показать мастерство хорового коллектива на нескольких партитурах продолжительностью не более 15-ти минут общего звучания. Порядок исполнения произведений в таких программах может выстраиваться по хронологическому, тематическому и контрастно-сопоставительному принципам. Сочинения с сопровождением поются в начале. В случае если в выступлении всего два произведения, следует особое внимание обратить на согласованность их между собой, и их последовательность, при котором завершающим будет произведение эмоционально более яркое. 46


Одним из важных условий при составлении любого вида концертной программы является тональный ряд, особенно если включены произведения без сопровождения. Готовясь к выступлению коллектива на незнакомой концертной площадке, хормейстер должен предусмотреть возможность адаптации к его акустике (микрофонам), а порой и необходимости преодолеть сценическое волнение. В любом случае, независимо от продолжительности выступления решающую роль будет играть качество исполнения первого произведения. С этой целью, при формировании репертуарного списка необходимо обратить особое внимание на композиции, которые будут в начале и в конце концертной программы коллектива. Первое – яркое, торжественное, патриотичное, дающее возможность завладеть вниманием зала, и последнее, закрепляющее успех исполнения. Желательно, чтобы у хора было одно-два произведения сверх объявленной программы, которые могут быть исполнены по просьбам слушателей в финале концерта. Повторение же на «бис» особо понравившегося произведения возможно лишь в том случае, если хормейстер уверен, что при повторении оно прозвучит не хуже первого исполнения. Одной из важных сторон деятельности любого хорового коллектива является участие его в фестивалях и конкурсах, которые сегодня проводятся в течение всего года и в нашей стране и за рубежом. Представить в них свое творчество могут как самодеятельные хоры общеобразовательных школ, так и учебные коллективы хоровых студий, уже достигшие достаточного уровня исполнительского мастерства. Успех таких выступлений также зависит от правильно организованного репетиционного (подготовительного) процесса и грамотно выстроенной программы. Руководителю на начальном этапе подготовки к конкурсу необходимо ознакомиться с условиями его проведения (положением), где отражается тематика конкурса, основные цели, задачи, финансовые условия участия (например, наличие организационного взноса и пр.). Следует также не формально подойти к вопросам комплектования коллектива с учетом ограничения количества и возраста участников, если это оговаривается организаторами, и их сценической выносливости, устойчивости к стрессам. Традиционно конкурсная программа состоит из 3-4-х произведений (зарубежное или русское духовное сочинение, композиция современного автора, обработка народной песни, тематическое произведение). В процессе подготовки к участию в конкурсе возможно разучивание дополнительных произведений, а именно: - тематическое произведение исходя из положения о конкурсе; - произведение – музыкальная «визитка» коллектива для представления его на открытии конкурса; 47


- сочинения для исполнения сводным хором участников на церемонии открытия или закрытия музыкального состязания. В условиях конкурса может оговариваться количество произведений, исполняемых без сопровождения фортепиано (не менее половины, одно и т.д.), наличие партитуры с солистом. При подготовке конкурсного выступления следует учесть: - соответствие конкурсной программы заявленной номинации; - время звучания программы с выходом и уходом в соответствии с регламентом выступления; - недопустимость каких-либо изменений в ней накануне выступления (порядок исполнения, солирующий состав) без крайней необходимости; - наличие достаточного количества нотных экземпляров партитур, исполняемых хором в конкурсной программе, для предоставления членам конкурсного жюри. В случае нарушения какого-либо из условий положения о конкурсе жюри имеет право снять определенное количество баллов за выступление, и ответственность за подобные ошибки целиком ложится на руководителя. Подготовка к любому конкурсу – процесс сложный и напряженный, но в ходе репетиций можно предотвратить не желаемые ситуации предстоящего испытания. Этому могут поспособствовать следующие рекомендации: - не желательно включать в программу произведения, однотипные по характеру, стилю; - тональный ряд программы, включая настройку хора на произведение, исполняемое без сопровождения, четко прорабатывается, т.к. пропевание всех партитур без перерыва на аплодисменты и объявления, который бывает обычно в концертном выступлении, требует от исполнителей особого внимания и подготовки; - во многом успех всего выступления коллектива в стрессовой ситуации конкурса обеспечивает качество исполнения первого произведения. Поэтому руководитель должен более ответственно подойти к выбору первого произведения, исполнение которого поможет певцам снять волнение и освоиться с акустикой зала особенно в том случае, если перед выходом на эстраду у хора не было акустической репетиции. 5.4. Формирование концертных программ для народного хора Русский народный хор отражает в своем творчестве местную культуру народного пения, говор, традиции исполнения. Можно предложить следующую структуру концертной программы народного хора: поздние лирические песни (общерусские песни), авторские песни: песни самодеятельных 48


композиторов, песни руководителей хоров (например, вологодского автора А. Якуничева), частушки (лирические, сатирические). Репертуар может включать в себя следующие разделы: - русские народные песни своего поселения, иных регионов; - авторские песни в народном стиле; - песни из репертуара профессиональных и любительских народных хоров, популярных исполнителей; - хореографические постановки песен, обрядов. В сольный концерт народного самодеятельного хора возможно включение выступления солистов, малых ансамблей (дуэтов, трио), солистовинструменталистов. Хормейстеру следует предусмотреть наличие в программе песен разных жанров: - лирико-патриотические, исторические; - бытовые, любовно-лирические (протяжные, проголосные, чаще без сопровождения, исполняемые на широком дыхании, тембристо, слитно, стройно); - трудовые; - обрядовые; - шуточные (частушки); - плясовые и игровые; - крестьянские, городские, исполняемые в сопровождении инструмента (баяна) и без него. Существуют единые требования к формированию программ концертных выступлений для самодеятельных хоров как академического, так и народного направлений. Особое значение в любительском народном хоре имеет степень эмоциональной свободы, раскрепощенности певцов во время исполнения песни, поскольку общепринятая традиция предполагает выступление коллектива без дирижера. Певцы общаются между собой путем наблюдения друг за другом, «переглядывания», что и оживляет исполнение, и способствует единению коллектива. В произведениях с сопровождением роль дирижера часто берет на себя концертмейстер (баянист), общаясь с хором взглядом, кивком головы. В связи с этим в процессе подготовки коллектива к конкурсному выступлению моменты вступления партий, хора, элементы драматургии (нюансы, темпы, движение) требуют тщательной и детальной отработки. Концертные программы русских народных хоровых коллективов часто объединяются общей тематикой, поэтому выстраивая драматургию каждого концерта, важно продумать финал как первого отделения, так и всего концерта. 49


Заключение Важной особенностью профессии хормейстера является творческая свобода – возможность принимать множество решений по своему выбору. Правильность этих решений в нашей работе оценят в итоге и сами исполнители и слушатель. Одно из проявлений творческой свободы хормейстера – выбор репертуара. Вопрос «Что петь?» – задает себе сам хормейстер, но он сам же на него и отвечает. В репертуаре отражается уровень общей и музыкальной культуры руководителя хора, его умение работать с коллективом, вкусовые наклонности, широта кругозора, желание развивать свой музыкальный ум. При всей своей многогранности деятельность хормейстера направлена на решение главной задачи музыкального воспитания участников любительского хора – развитие их музыкальных способностей. В связи с этим хочется обратиться к выводу одного их известных исследователей природы музыкального творчества Б.М. Теплова, который подчеркивает, что в музыке через эмоцию человек познает мир. Музыка есть эмоциональное познание, поэтому основным признаком музыкальности он называет переживание музыки. Критерием музыкальности является способность человека эмоционально отзываться на музыку. Именно это естественное свойство человека и должен разбудить хормейстер в каждом певце уже на первых занятиях хорового пения и развить его в процессе совместного творческого общения. Успех этого труда во многом зависит от педагогических и организаторских способностей и навыков хормейстра.

50


Приложение 1 Рекомендуемые репертуарные списки Репертуарный список для детского подготовительного хора Без сопровождения Детские русские народные прибаутки, потешки («Андрей-воробей», «Сорока, сорока», «Барашеньки», «Дон-дон», «Лиса», «Сорока», «Зайка», «Скок-поскок», «Зайчик», «Солнышко») С сопровождением фортепиано Зарубежные авторы: ŒŒ Бах И. «За рекою старый дом», рус. текст Д. Тонского; «Весенняя песня», пер. В. Попова, рус. текст С. Гинзберга ŒŒ Моцарт В. «Детские игры», ст. Е. Малинина Русская классика: ŒŒ Аренский А. «Там, вдали за рекой», ст. А Плещеева ŒŒ Гречанинов А. «Петушок», «Вставала ранешенько», «Идет коза», сл. народные ŒŒ Ипполитов-Иванов М. «Чижик-пыжик», «Кукареку, петушок», «Коза и детки», сл. народные ŒŒ Красев М. «Коровушка», сл. народные ŒŒ Кюи Ц. «Осень», ст. А. Фета ŒŒ Римский-Корсаков Н. «Белка», из оперы «Сказка о царе Салтане» Современные композиторы: ŒŒ Гершфельд Д. «Ежик», ст. В. Осеева ŒŒ Долуханян А. «Прилетайте, птицы», ст. Л. Некрасовой ŒŒ Кабалевский Д. «Доброе утро», ст. Ц. Солодаря ŒŒ Красев М. «Золотая осень», ст. Н. Френкель ŒŒ Парцхаладзе М. «Мамина песенка», ст. М. Пляцковского ŒŒ Пахмутова А. «Кто пасется на лугу?», ст. Ю. Черных ŒŒ Струве Г. «Песня о березе», «Про козлика», ст. В. Семернина, «Стрекотунья-белобока», ст. А. Пушкина ŒŒ Чичков Ю. «В октябре», ст. И. Мазнина

51


Русские народные песни: ŒŒ «Во поле береза стояла», обр. П. Чайковского, обр. Н. РимскогоКорсакова ŒŒ «Как у наших у ворот», обр. М. Красева ŒŒ «Солнышко», «Сорока, сорока», обр. В. Агафонникова ŒŒ «Теремок», обр. Т. Попатенко ŒŒ «Петушок», обр. А. Гречанинова ŒŒ «Не летай, соловей», обр. А. Егорова ŒŒ «Уж как шла лиса по тропке», обр. В. Агафонникова Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «Ладушки» – белорусская нар. песня, обр. Н. Аладова ŒŒ «Где ты был так долго?» – латышская нар. песня, обр. О. Гравитиса, рус. текст В. Викторова ŒŒ «Кукушка» – французская нар. песня, обр. А. Александрова, рус. текст И. Мазнина ŒŒ «Три маленьких дружка» – французская нар. песня, обр. А. Александрова, рус. текст И. Мазнина Репертуарный список для детского хора младших классов Первый год обучения Одноголосие без сопровождения Русская классика: ŒŒ Анцев М. «Соловушка», ст. А. Кольцова Русские народные песни: ŒŒ «Ладушки», обр. А. Гречанинова Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «Перепелочка» – белорусская народная песня, обр. В. Соколова Детские оперы: ŒŒ Красев М. «Теремок», «Петушок» ŒŒ Филиппенко А. «В зеленом саду» Одноголосие с сопровождением: Зарубежные авторы: ŒŒ Бах И. «За рекою старый дом», рус. текс А. Тонского ŒŒ Гайдн Й. «Мы дружим с музыкой», рус. текст П. Синявского 52


Русская классика: ŒŒ Аренский А. «Спи, дитя мое, усни», ст. А. Майкова ŒŒ Кюи Ц. «Осень», «Майский день», «Зима», «Под липами», ст. А. Плещеева; «Май», ст. Л. Модзалевского ŒŒ Лядов А. «Колыбельная», слова народные Современные композиторы: ŒŒ Бойко Р. «Улетели журавли», ст. Е. Благининой ŒŒ Крылатов Е. «Колыбельная медведицы» из ст. Ю. Яковлева ŒŒ Раухвергер М. «Егор» (дразнилка), ст. Е. Гай ŒŒ Хачатурян А. «Мелодия», ст. П. Синявского

м\ф

«Умка»,

Русские народные песни: ŒŒ «Ай, на горе дуб, дуб», «Ходила младешенька по борочку», «У меня ль во садочке», обр. Н. Римского-Корсакова ŒŒ «Блины», обр. А. Абрамского ŒŒ «Все мы песни перепели», «Пойду ль я, выйду ль я», обр. А. Лядова ŒŒ «Вставала ранешенько», обр. А. Гречанинова ŒŒ «На горе-то калина», обр. А. Новикова ŒŒ «Перед весной», обр. П. Чайковского ŒŒ «Пойду лук я полоть», обр. М. Иорданского Двухголосие с сопровождением ŒŒ Кюнер В. «Времена года», ст. Л. Модзалевского ŒŒ Струве Г. «Про козлика», ст. В. Семернина, «Лягушка-попрыгушка» ст. Н. Соколова Второй год обучения Одноголосие с сопровождением Зарубежные авторы: ŒŒ Бах И. «Ты шуми, зеленый бор» ŒŒ Гайдн Й. «Старый добрый клавесин», рус. текст П. Синявского ŒŒ Моцарт В. «Детские игры», рус. текст Е. Малининой ŒŒ Шуман Р. «Совенок», ст. Г. Фаллерслебена, пер. Я. Родионова Русская классика: ŒŒ Мусоргский М. «Детская песенка», ст. Л. Мея ŒŒ Чайковский П. «Весна», ст. А. Плещеева 53


ŒŒ Мусоргский М. «Стрекотунья белобока», хор девушек из оперы «Хованщина» («Плывет, плывет лебедушка»), «Сказочка про то и про сё» из оперы «Борис Годунов» Современные композиторы: ŒŒ Соснин С. «Солнечная капель», ст. И. Вахрушевой ŒŒ Струве Г. «Ветер по морю гуляет», ст. А. Пушкина ŒŒ Чичков Ю. «Родная песенка», ст. К. Ибряева Русские народные песни: ŒŒ «Как по морю», обр. Н. Ляпунова ŒŒ «Слава», обр. В. Агафонникова Двухголосие без сопровождения Зарубежные авторы: ŒŒ Шуман Р. «Домик у моря», пер. В. Локтева, рус. текст А. Тверского ŒŒ Перселл Г. «Вечерняя песня», аранж. В. Попова Русская классика: ŒŒ Чайковский П. «Песня о счастье» из оперы «Орлеанская дева», пер. В. Соколова, ст. Н. Кончаловской Современные композиторы: ŒŒ Бойко Р. «Гриб Архип», ст. С. Козлова Русские народные песни: ŒŒ «В сыром бору тропина», обр. В. Попова ŒŒ «Как пошли наши подружки», «Как у наших у ворот», «Со вьюном я хожу», обр. А. Луканина ŒŒ «Не летай соловей», обр. В. Попова ŒŒ «Пойду ль я, выйду ль я», обр. С. Мекалиной ŒŒ «Скворцы прилетели», обр. И. Пономарькова ŒŒ «Я посеяла ленку», обр. В. Попова Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «Козел и коза» – украинская нар. песня, обр. Н. Соколова, обр. В. Попова ŒŒ «Прощай, зеленый лес» – немецкая нар. песня, обр. В. Попова, рус. текст Я. Серпина ŒŒ «Солнышко вставало» – литовская нар. песня, рус. текст А. Машистова, обр. С. Шимкуса

54


Двухголосие с сопровождением Зарубежные авторы: ŒŒ Бах И. «Желанный час», «Весенняя песня» ŒŒ Бетховен Л. «Малиновка», ст. А. Бюргера; «Весною», ст. А. Глобы ŒŒ Мендельсон Ф. «Лес», ст. Й. Айхендорфа, «Воскресный день», пер. М. Павловой, ŒŒ Шуберт Ф. «Полевая розочка», ст. И. Гёте, перев. Л. Некрасовой Русская классика: ŒŒ Глинка М. «Жаворонок», ст. Н. Кукольника ŒŒ Гречанинов А. «Про теленочка», ст. И. Новокова; «Урожай», «Маки, маковочки», «Радуга», «Призыв весны», сл. народные ŒŒ Ипполитов-Иванов М. «Японские стихотворения», ст. Тимонору, перев. А. Глузкиной, «Малые сиротки – божьи детки», «Буренушка», сл. народные, «Горные вершины», ст. М. Лернонтова (из Гёте); «Вечер в субботу», ст. И. Аксакова ŒŒ Калинников В. «Одиннадцать песен для детей» ŒŒ Кюи Ц. «Заря лениво догорает», ст. С. Надсена; «Вербочки», ст. О. Беляевской ŒŒ Мусоргский М. «Вечерняя песенка», пер. А. Ждановой, «Прогулка» (из фортепианной сюиты «Картинки с выставки»), ст. О. Александровой, пер. В. Соколова ŒŒ Рубинштейн А. «Горные вершины», ст. М. Лермонтова (из Гёте) ŒŒ Танеев С. «Колыбельная песня», пер. В. Попова, ст. С. Танеева ŒŒ Чайковский П. Хор мальчиков, из оперы «Пиковая дама» ŒŒ Чайковский П. «Уж вечер…» (из оперы «Пиковая дама»), «Травка зеленеет», ст. А. Плещеева Современные композиторы: ŒŒ Бойко Р. «Золотая звездочка столицы», ст. М. Пляцковского ŒŒ Гладков Г. «Морошка», ст. М. Пляцковского ŒŒ Красев М. «Четырнадцать утят», ст. Я. Белинского, заключительный хор из оперы «Муха-цококотуха», ст. К. Чуковского ŒŒ Львов-Компанейц Д. «Все дети на планете», ст. С. Богомазова ŒŒ Локтев В. «Родная страна», ст. О. Высоцкой ŒŒ Струве Г. «Белка», «Пестрый колпачок», ст. Н. Соловьевой, «Стрекотунья-белобока», «Уж небо осенью дышало», ст. А. Пушкина ŒŒ Чичков Ю. «Здравствуй, Родина моя», ст. К. Ебряева

55


Русские народные песни: ŒŒ «Как во поле белый лен», обр. А. Лядова ŒŒ «Земелюшка-чернозем», обр. А. Лядова ŒŒ «Пошла млада за водой», обр. В. Агафонникова ŒŒ «Во поле рябинушка стояла», обр. И. Пономарькова ŒŒ «Я на камушке сижу», обр. Н. Римского-Корсакова Детские оперы: ŒŒ Гречанинов А. «Мышкин теремок» Детская сюита: ŒŒ Струве Г. «Мы – первоклассники» Третий год обучения Двухголосие без сопровождения Зарубежные авторы: ŒŒ Гайдн Й. «Похвала лености», пер. В. Попова, ст. Г. Лессинга, прев. Н. Мясоедова Русская классика: ŒŒ Гречанинов А. «Ай, дуду» Русские народные песни: ŒŒ «Заинька», обр. Н. Владыкиной-Бачинской ŒŒ «Милый мой хоровод», обр. В. Попова ŒŒ «Прялица», обр. В. Абрамского ŒŒ «Со вьюном я хожу», обр. С. Благообразова Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «Камертон» – норвежская нар. песня, обр. В. Попова, рус. текст Я. Серпина ŒŒ «Милый Генрих» – немецкая нар. песня, перев. М. Павловой ŒŒ «Певец» – силезская нар. песня, перев. М. Павловой ŒŒ «Птичий ужин» – литовская нар. песня, обр. Т. Попатенко, перев. Н. Найдёнова ŒŒ «Ой, бежит ручьем вода» – украинская нар. песня, обр. В. Волкова

56


Двухголосие с сопровождением Зарубежные авторы: ŒŒ Аракишвили Д. «Грузинская песня» из оперы «Сказание о Шота Руставели» ŒŒ Бах И. «Мелькнет за часом час», пер. В. Попова, перев. Я. Серпина ŒŒ Бетховен Л. «Призыв весны», пер. В. Вахромеева, ст. Г. Бюргера ŒŒ Гайдн Й. «Пастух», аранж. В. Попова, перев. Я. Серпина ŒŒ Мендельсон Ф. «Полевые цветы», перев. Я. Серпина ŒŒ Моцарт В. «Цветы», аранж. В. Попова, перев. Я. Серпина ŒŒ Моцарт В. «Запылал восток зарею» из оперы «Свадьба Фигаро» ŒŒ Моцарт В. «Откуда приятный и нежный тот звон» из оперы «Волшебная флейта» Русская классика: ŒŒ Глинка М. «Жаворонок», ст. Н. Кукольника, пер. С. Благообразова ŒŒ Гречанинов А. «Козел Васька», сл. народные ŒŒ Римский-Корсаков Н. Хор птиц из оперы «Снегурочка», пер. Г. Римского-Корсакова ŒŒ Ипполитов-Иванов М. «Раздумье селянина», сл. народные; «Ноктюрн» ст. Н.П. ŒŒ Мусоргский М. «Колыбельная» из музыки к пьесе А. Островского «Воевода», пер. Т. Ждановой ŒŒ Чайковский П. «Мой садик», ст. А. Плещеева Современные композиторы: ŒŒ Глиэр Р. «Вечер», ст. А. Плещеева, «Здравствуй, весна!», ст. Н. Найденовой, «Здравствуй, гостья, зима», ст. И. Никитина ŒŒ Струве Г. «Колобок», ст. В. Татаринова, «Моя Россия», ст. Н. Соловьевой Русские народные песни: ŒŒ «Блины», обр. Ф. Абрамского ŒŒ «Выходили красны девицы», обр. А. Лядова ŒŒ «Посеяли девки лен», обр. А. Гречанинова Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «Сел комарик на дубочек» – белорусская нар. песня, обр. И. Полонского ŒŒ «У каждого свой музыкальный инструмент» – эстонская нар. песня, обр. К. Киврите, пер. В. Попова

57


Репертуарный список для детского хора средних классов Без сопровождения: Зарубежные авторы: ŒŒ Брамс И. «Колыбельная», пер. А. Сапожникова, ст. Г. Шерера, перев. А. Машистова ŒŒ Керубини Л. «Веселый канон», рус. текст М. Павловой ŒŒ Моцарт В. «Азбука», ŒŒ Сольери А. «Втроём, как один» (шутка), пер. Э. Ходош ŒŒ Моцарт В. «Вечерняя песня», пер. А. Луканина, «Светлый день», пер. В. Попова, рус. текст К. Алемасовой Русская классика: ŒŒ Глинка М. «Патриотическая песня», пер. Г. Беззубова, ст. А. Машистова ŒŒ Кюи Ц. «Всюду снег», «Весеннее утро», ст. И. Белоусова ŒŒ Ипполитов-Иванов М. «Лес», «Ночь», «О, край родной», сл. Г. Гейне, перев. М. Михайлова; «Острою секирой», ст. А. Толстого; «Воскукуй, моя кукушечка», пер. В. Рыжовой, сл. народные ŒŒ Чесноков П. «Благослови душе…» Современные композиторы: ŒŒ Бойко Я. «Черемуха душистая», ст. С. Есенина; «Осень», ст. А. Пушкина ŒŒ Струве Г. «Веселое эхо», «Школьный хор» (канон), ст. В. Викторова Русские народные песни: ŒŒ «Дома ль воробей?», обр. А. Юрлова ŒŒ «Как по морю», обр. А. Свешникова ŒŒ «Как у нас во садочке», обр. В. Калинникова ŒŒ «Пойду ль я, выйду ль я», обр. В. Соколова ŒŒ «Повянь, бурь-погодушка», обр. А. Свешникова ŒŒ «Со вьюном я хожу», обр. Н. Римского-Корсакова ŒŒ «Я по рыночку ходила», обр. В. Попова Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «Ай-я, жу-жу» – латышская нар. песня, обр. В. Власова, перев. В. Винникова, ŒŒ «Веснянка» – белорусская нар. песня, запись Г. Цытовича, обр. В. Соколова

58


С сопровождением Зарубежные авторы: ŒŒ Брамс И. «Колыбельная», пер. Э. Ходош, рус. текст Т. Сикорской ŒŒ Глюк К. Хор из оперы «Орфей» «Струн золотых напев…», пер. М. Андреевой ŒŒ Мендельсон-Бартольди Ф. «Полевые цветы», пер. Н. Райского ŒŒ Шмидт Э. «Кукушка», пер. Э. Ходош Русская классика: ŒŒ Анцев М. «Колокольчики», ст. А. Толстого ŒŒ Глинка М. «Попутная песня», «Жаворонок», ст. Н. Кукольника ŒŒ Гречанинов А. «Дон-дон», «Звоны», сл. народные ŒŒ Кюи Ц. «Омывшись на заре», ст. С. Надсона, «Весна», ст. Ф. Тютчева ŒŒ Римский-Корсаков Н. «Троицкая песня» из оперы «Майская ночь» Современные композиторы: ŒŒ Глиэр Р. «Сияет солнце», ст. Ф. Тютчева ŒŒ Лученок И. «Песенка про аиста», ст. А. Вярцинского ŒŒ Паулс Р. «5 сказочек» (1. «Дворец из воска», 2. «Что ты, небо, горько плачешь?»), ст. Аспазии ŒŒ Струве Г. «Буря», «Храни меня, мой талисман», ст. А. Пушкина, «Ау!», «С добрым утром», «Черемуха», ст. С. Есенина ŒŒ Чичков Ю. «Мелодии дружбы», ст. М. Пляцковского ŒŒ Шаинский В. «Первоклашка», ст. Ю. Энтина Русские народные песни: ŒŒ «Как по лугу, лугу», обр. В. Попова ŒŒ «Пойду ль я, выйду ль я», обр. В. Соколова ŒŒ «Я по рыночку ходила», обр. В. Попова Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «Кукушка», обр. А. Сыгетинского, пер. В. Локтева Репертуарный список для хора старших классов Без сопровождения Зарубежные авторы: ŒŒ Банкьери А. «Шуточный контрапункт» ŒŒ Барток Б. «Четыре словацкие народные песни» ŒŒ Бах И. «Сердце, молчи», пер. В. Попова, рус. текст А. Машистого 59


ŒŒ Гайдн Й. «Вот опять уходит лето», пер. В. Попова ŒŒ Лассо О. «Тик-так», пер. В. Соколова, рус. текст Д. Тонского, «Эхо», пер. Л. Бартеневой, рус. текст М. Улицкого ŒŒ Лист Ф. «Песня», ст. К. Алемасовой ŒŒ Мартини Ж. «Осень», ст. К. Алемасовой ŒŒ Мендельсон Ф. «Грезы», «Лес», ст. Эйхендорфа ŒŒ Моцарт В. «Азбука» ŒŒ Шуман Р. «Привет весне», «Ночь», рус. текст Р. Михайловской Русская классика: ŒŒ Анцев М. «Задремали волны», ст. К.Р., «Колокольчики», ст. А. Толстого ŒŒ Бортнянский Д. «Ныне силы небесные», «Да исправится молитва моя», концерт для хора № 3, ч. 1, пер. В. Попова ŒŒ Ведель А. Концерт для хора № 28, пер. В. Попова ŒŒ Крылов Н. «Слава… Единородный», «Отче наш», «Хвалите Господа» ŒŒ Кюи Ц. «В лесу», «Гроза», «Ласточка», «Затихают песни» ŒŒ Ипполитов-Иванов М. «Сосна», ст. М. Лермонтова (из Гейне); «Доля бедняка», «Сказание о Святом Серафиме», неизв. автор; «Славим солнце», ст. М. Павловой ŒŒ Танеев С. «Колыбельная песня», пер. В. Попова, ст. К. Бальмонта (из Шелли); «Неостывшая от зною», ст. Ф. Тютчева, «Серенада» пер. Ю. Васильева, «Тихой ночью», ст. Ф. Тютчева ŒŒ Чайковский П. «Утро», пер. В. Попова, ст. А. Машистого; «Соловушко», пер. В. Соколова ŒŒ Чайковский П. «Песня о счастье», пер. В. Соколова, ст. Н. Кончаловской ŒŒ Чесноков П. Литургия, опусы: 9, № 2, 4, 5, 6, 12, 13 ŒŒ Шебалин В. «На лесной опушке», «Подснежник», «Ландыш», «Фиалка», «Лютик», ст. Е. Серовой Современные композиторы: ŒŒ Дубравин Я. «Ужасное происшествие», ст. В. Кушнера ŒŒ Дубравин Я. «Сорока», ст. Б. Заходера ŒŒ Крылатов Е. «Прекрасное далеко», ст. Ю. Энтина ŒŒ Кулыгин А. «Русские страницы», театрализованная кантата для детского хора ŒŒ Рубин В. «Жил у бабушки козел…», сл. народные ŒŒ Стравинский И. «Подблюдные песни» ŒŒ Свиридов Г. «Зайчик», ст. А. Блока ŒŒ Струве Г. «Нивы сжаты», ст. С. Есенина 60


ŒŒ Удовицкий В. «Туча», ст. А. Пушкина; «Вечер года», ст. Е. Баратынского ŒŒ Щедрин Р. «К вам, павшие», пер. В. Попова, ст. А. Твардовского; «Тиха украинская ночь», ст. А. Пушкина Русские народные песни: ŒŒ «А кто у нас моден», «Как за речкою», обр. А. Лядова ŒŒ «Веники», обр. Ф. Рубцова в переложение для детского хора Ю. Васильева ŒŒ «Вечерний звон», обр. В. Соколова ŒŒ «Во лузях», обр. А. Лядова ŒŒ «Вейся, вейся, капустка», обр. В. Орлова ŒŒ «Гаснет вечер», обр. А. Свешникова ŒŒ «Дубравушка», обр. А. Свешникова ŒŒ «Еще дуют холодные ветры», обр. Г. Струве ŒŒ «Милый мой хоровод», обр. В. Попова ŒŒ «Музы согласно», музыка и слова неизв. автора (кант) ŒŒ «Несжатая полоса», обр. В. Соколова, ст. Н. Некрасова ŒŒ «Повянь, повянь, бурь-погодушка», обр. В. Соколова ŒŒ «Пойду ль я, выйду ль я», обр. В. Соколова ŒŒ «Про Фому и про Ерему» (шуточная), неизв. автор ŒŒ «Поднялась погода», обр. А. Свешникова ŒŒ «Радуйся, Росско земле», муз. и сл. неизв. автора (кант XVIII в.), обр. Я. Дубравина ŒŒ «Родина», обр. А. Свешникова ŒŒ «Ты соловушка умолкни», обр. М. Глинка; обр. А. Юрлова ŒŒ «Я посею ли млада младенька», обр. М. Анцева Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «Висла» – польская нар. песня, обр. В. Иванникова ŒŒ «Певчая птичка» – словацкая нар. песня С сопровождением Зарубежные авторы: ŒŒ Гайдн Й. «Хор земледельцев» из ор. «Времена года», пер. В. Попова ŒŒ Гершвин А. «Claha yo hend», ст. А. Гершвин ŒŒ Керубини Л. «Колыбельная песня», рус. текст Ю. Хазанова ŒŒ Моцарт В. «Мы поем веселья песни» из оперы «Похищение из Сераля», «Маленькая пряха», пер. А. Сапожникова ŒŒ Перголези Д. «Stabat mater», № 1, 8, 12, 13 61


ŒŒ Перселл Г. «На заре петух поет», рус. текст. Л. Яхнина ŒŒ Шуберт Ф. «Утренняя серенада», ст. В. Шекспира, пер. Д. Локшина; «Sanktus» и «Kyrie» из мессы G – dur, пер. Ю. Васильева ŒŒ Шуберт Ф. «Куда?» из вок. цикла «Прекрасная мельничиха», «Музыкальный момент», пер. В. Соколова ŒŒ Шуман Р. «Приход весны» из музыки к сказке «Приключение Розы»; «Грезы», пер. В. Климова; пер. В. Соколова Русская классика: ŒŒ Аренский А. «Татарская песня», ст. А. Пушкина ŒŒ Глинка М. «Славься» из оперы «Иван Сусанин», ст. С. Городецкого; «Попутная песня», ст. Н. Кукольника ŒŒ Гречанинов А. «Осень», ст. Е. Баратынского, «Гуркота», сл. народные ŒŒ Даргомыжский А. «Сватушка» хор русалок из оперы «Русалка» ŒŒ Кюи Ц. «Пусть смятенья и грома», ст. С. Надсона; «Дни весенние», «Птицы», «Вербы» ст. О. Беляевской; «Задремали волны», ст. К.Р. ŒŒ Ипполитов-Иванов М. «Утро», ст. А. Пушкина, «В мае», «В октябре», ст. А. Майкова, «Догорал зимний день», ст. Д. Ратгауза, пер. В. Масленникова ŒŒ Рахманинов С. «Сирень», сл. Е. Бекетовой, пер. Ю. Славнитского ŒŒ Римский-Корсаков Н. «Поезд Овсеня и Коляды» из оперы «Ночь перед Рождеством», «Звонче жаворонка пенье», «Эхо», ст. А. Толстого, пер. И. Лицвенко ŒŒ Чайковский П. «На море утушка купалася» из оперы «Опричник» ŒŒ Чесноков П. «Катит весна», ст. Г. Гейне; «Несжатая полоса», ст. Н. Некрасова; «Ночь», ст. А. Плещеева; «Яблоня», ст. С. Потресова Современные композиторы: ŒŒ Афанасьев М. «Гляжу в озера синие», ст. И. Шаферана, аранж. К. Ежова ŒŒ Дубравин Я. «Ищу в природе красоту», ст. В. Чепурова ŒŒ Кабалевский Д. «Песня сборщиц винограда» из оперы «Кола Брюньон» ŒŒ Пахмутова А. «Хор хороший», «Утро, здравствуй», ст. Н. Добронравова ŒŒ Струве Г. «Школьный корабль», ст. К. Ибряева ŒŒ Хромушин В. «За грибами», ст. В. Семернина Русские народные песни: ŒŒ «Отставала лебедушка», обр. С. Василенко Песни народов зарубежных стран: «Четыре таракана и сверчок» – итал. нар. песня, обр. К. Никольского 62


Репертуарный список для молодежного хора Хор девушек Без сопровождения Зарубежные авторы: ŒŒ Лассо О. «Тик-так», пер. В. Соколова, рус. текст Д. Тонского ŒŒ Мартини Ж. «Осень», рус. текст. К. Алемасовой ŒŒ Мендельсон Ф. «Грезы», «Лес», ст. Эйхендорфа, пер. неизв. автора Русская классика: ŒŒ Бортнянский Д. «Ныне силы небесные», «Да исправится молитва моя», концерт для хора № 3, ч.1, пер. В. Попова ŒŒ Гречанинов А. «Узник», ст. А. Пушкина ŒŒ Даргомыжский А. «Сосна», ст. М. Лермонтова ŒŒ «Зимний вечер», ст. А. Пушкина ŒŒ Крылов П. «Слава… Единородный», «Отче наш», «Хвалите Господа»; «Сказание о Святом Серафиме», неизв. автор ŒŒ Лядов А. «Колыбельная», сл. народные ŒŒ Чайковский П. «Вечер», ст. П. Чайковского ŒŒ Чесноков П. Литургия, опусы: 9, № 2, 4, 5, 6, 12, 13 Современные композиторы: ŒŒ Визбор Ю. «Россия», аранж. М. Славкина ŒŒ Струве Г. «Еще дуют холодные ветры», «Нивы сжаты», ст. А. Пушкина, «Песня девушки», ст. А. Блока ŒŒ Шебалин В. «Лето наступило», ст. Л. Квитко Русские народные песни: ŒŒ «А кто у нас моден», «Как за речкою», обработка А. Лядова. ŒŒ «Вечерний звон», обр. В. Соколова ŒŒ «Во лузях», «Ты, река ли» обр. А. Лядова ŒŒ «Вейся, вейся, капустка», обр. В. Орлова ŒŒ «Гаснет вечер», обр. А. Свешникова ŒŒ «Дубравушка», обр. А. Свешникова ŒŒ «Еще дуют холодные ветры» обр. Г. Струве ŒŒ «Милый мой хоровод», обр. В. Попова ŒŒ «Музы согласно», музыка и слова неизв. автора ŒŒ «Несжатая полоса», обр. В. Соколова, ст. Н. Некрасова ŒŒ «Пойду ль я, выйду ль я», обр. В. Соколова ŒŒ «Поднялась погода», обр. А. Свешникова 63


ŒŒ «Я посею ли млада младенька», обр. М. Анцева Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «Висла» – польская нар. песня, обр. В. Иванникова ŒŒ «Щедрик» – украинская нар. песня, обр. Н. Леонтовича С сопровождением Зарубежные авторы: ŒŒ Бизе Ж. «Agnus Dei», пер. В. Попова ŒŒ Вагнер Р. «Свадебный хор» из оперы «Лоэнгрин», пер. Е. Телечеевой ŒŒ Гершвин А. «Claha yo hend», ст. А. Гершвина ŒŒ Моцарт В. «Ноктюрн», пер. М. Павловой ŒŒ Николаи О. «Хор эльфов» из оперы «Виндзорские кумушки» ŒŒ Перголези Д. «Stabat mater», № 1, 8, 12, 13 ŒŒ Сен-Санс К. Хор из оперы «Самсон и Далила» ŒŒ Шуман Р. «Приход весны», вступительный хор из музыки к сказке «Приключения Розы» Русская классика: ŒŒ Аренский А. «Татарская песня», ст. А. Пушкина ŒŒ Глинка М. «Разгулялися, разливалися» из оперы «Иван Сусанин» ŒŒ Даргомыжский А. «Сватушка», хор из оперы «Русалка» ŒŒ Даргомыжский А. Хоры русалок из оперы «Русалка» ŒŒ Рахманинов С. «Шесть женских хоров», «Сирень», ст. Е. Бекетовой, аранж. Ю. Славнитского ŒŒ Римский-Корсаков Н. «Звонче жаворонка пенье», ст. А. Толстого ŒŒ Кюи Ц. «Золотой звон», ст. О. Беляевской ŒŒ Чесноков П. «Катит весна», ст. Г. Гейне; «Несжатая полоса», ст. Н. Некрасова; «Ночь», ст. А. Плещеева, «Яблоня», ст. С. Потресова ŒŒ Чайковский П. «Рассвет», ст. И. Сурикова, пер. А. Кожевникова Современные композиторы: ŒŒ Афанасьев Л. «Гляжу в озера синие», ст. И. Шаферана, аранж. К. Ежова ŒŒ Глиэр Р. «Лето», ст. А. Плещеева, «Осень», ст. А. Майкова ŒŒ Дубравин Я. «Ищу в природе красоту», ст. А. Чепурова ŒŒ Струве Г. «Буря», ст. А. Пушкина Русские народные песни: ŒŒ «Отставала лебедушка», обр. С. Василенко

64


Неполный смешанный хор Без сопровождения Зарубежные авторы: ŒŒ Брамс И. «Весенние цветы», обр. С. Благообразова, ст. К. Алемасовой ŒŒ Моцарт В. «Песня дружбы», обр. И. Пономарькова, ст. Ю. Гончаренко ŒŒ Шуман Р. «Доброй ночи», пер. С. Благообразова, ст. Рюккерт Русская классика: ŒŒ Бортнянский Д. «Слава Отцу и Единородный…» (из трехголосной литургии) ŒŒ Даргомыжский А. «Два ворона», ст. А. Пушкина Современные авторы: ŒŒ Шмидт К. «Кукушка», ст. К. Брюгемана, пер. В. Ширяевой С сопровождением Русская классика: ŒŒ Рахманинов С. «Белилицы, румяницы» (из цикла «Три русские песни») Современные авторы: ŒŒ Мурадели В. «Бухенвальдский набат», ст. А. Соболева ŒŒ Новиков А. «Дороги», оранж. Д. Локшина, ст. Л. Ошанина ŒŒ Фрадкин М. «За того парня», пер. А. Бедняковского, ст. Р. Рождественского Русские народные песни: ŒŒ «В темном лесе», обр. М. Нахимовского ŒŒ «У зари-то, у зореньки», обр. С. Благообразова Песни народов зарубежных стран: ŒŒ Вебер К. «Песня охотника» – немецкая нар. песня, сл. Ф. Шиллера ŒŒ «Колечко» – итал. нар. песня, Н. Пигарелли, аранжир. Г. Беззубова Молодежный смешанный хор Без сопровождения Зарубежные авторы: ŒŒ Бетховен Л. «Весенний призыв», рус. текст Т. Сикорской, пер. Д. Локшина 65


ŒŒ Моцарт В. «Песня дружбы», обр. И. Пономарькова, ст. Ю. Гончаренко ŒŒ Гаслер Г. «Шутим, танцуем», рус. текст М. Лаписовой ŒŒ Шуберт Ф. «Музыкальный момент», пер. К. Лебедева, ст. С. Аграняна ŒŒ Шуберт Ф. «Хоровод», ст. И. Салиса Русская классика: ŒŒ Бортнянский Д. «Слава Отцу и Единородный…» (из трехголосной литургии) Современные композиторы: ŒŒ Панченко В. «Рождественская песенка» Русские народные песни: ŒŒ «Говорил-то мне», обр. А. Михайлова ŒŒ «Музы согласно» кант ŒŒ «Начну играти я на скрыпицах» кант Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «Кася» – польская нар. песня, обр. Д. Локшина ŒŒ «Звуки песни слышу я» – немецкая нар. песня, обр. Ц. Брезгена, рус. текст Ю. Гончаренко С сопровождением Зарубежные авторы: ŒŒ Гайдн И. Хор из оратории «Сотворение мира» № 26, ст. М. Павловой ŒŒ Шуберт Ф. «Утренняя серенада», пер. С. Благообразова, ст. В. Шекспира Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «Стоiть гора високая» – украинская нар. песня, обр. Г. Беззубова ŒŒ «Полька» – финская нар. песня, обр. и сл. И. Пономарькова Репертуарный список для хора мальчиков, мальчиков и юношей Младший хор (подготовительный) Одноголосие без сопровождения Русские народные песни: ŒŒ «Ой, на дворе дождь», запись А. Рудневой

66


Одноголосие с сопровождением Русские народные песни: ŒŒ «Вдоль по улице в конец», обр. В. Агафонникова ŒŒ «Солнышко», «Сорока, сорока», «Ходит Ваня», обр. В. Агафонникова ŒŒ «Я на камушке сижу», обр. Н. Римского-Корсакова Двухголосие без сопровождения Русские народные песни: ŒŒ «Вдоль по улице молодчик идет», обр. И. Луканина ŒŒ «Дрема», обр. А. Пономарькова ŒŒ «Кукушечка», запись Н. Янчука Двухголосие с сопровождением Русские классики: ŒŒ Балакирев М. «Не пенится море», ст. А. Толстого, пер. В. Попова ŒŒ Чайковский П. Хор мальчишек из оперы «Пиковая дама» Современные авторы: ŒŒ Струве Г. «Я часто краснею», ст. А. Барто ŒŒ Кюнер В. «Борзый конь», ст. Л. Модзалевского ŒŒ Кюи Ц. «Борзый конь», ст. В. Туманского; «Белка», неизв. автор ŒŒ Ипполитов-Иванов М. «Борзый конь», сл. народные Русские народные песни: ŒŒ «В темном лесе», обр. М. Нахимовского ŒŒ «У ключа да у кипучего», обр. В. Агафонникова Средний хор Одноголосие с сопровождением Зарубежные классики: ŒŒ Бизе Ж. Хор мальчишек из оперы «Кармен», рус. текст А. Горчаковой Русские классики: ŒŒ Чайковский П. Хор мальчишек из оперы «Пиковая дама» Современные авторы: ŒŒ Комраков Н. «Не вернулся на базу» из кантаты «Мы чкаловцы», ст. А. Чеботаревой 67


ŒŒ Мокроусов Н. «Песня неуловимых мстителей» из к\ф «Неуловимые мстители», ст. Р. Рождественского Двухголосие с сопровождением Зарубежные классики: ŒŒ Бетховен Л. «Пастушья песенка», пер. В. Агафонникова, рус. текст К. Алемасовой ŒŒ Вебер К. «Хор охотников» из оперы «Вольный стрелок», пер. И. Пономарькова Современные авторы: ŒŒ Баснер В. «Там за рекою» из к\ф «Армия трясогузки снова в бою», ст. В. Суслова, ŒŒ Жарковский Е. «Женька», ст. К. Ваншенкина Русские народные песни: ŒŒ «Блины», обр. Ф. Абрамского Двухголосие без сопровождения Современные авторы: ŒŒ Кожухин Д. «Жили-были», ст. С. Маршака Русские народные песни: ŒŒ «Где ты, заинька, был-побывал?», обр. И. Пономарькова ŒŒ «Гибель «Варяга», мелодия Ф. Богородицкого, обр. А. Свешникова, пер. Д. Локшина ŒŒ «Матушка-Волга», обр. М. Иорданского ŒŒ «Шел Ванюша», обр. Ф. Абрамского ŒŒ «Утес» ŒŒ «Узник», ст. А. Пушкина, обр. Н. Будашкина Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «Веселые подмастерья» – вестфальская М. Павловой Старший хор

нар. песня, рус. текст

Без сопровождения Зарубежные классики: ŒŒ Шуман Р. «Смелый наездник», пер. Э. Леонова, ст. М. Садовского ŒŒ Глюк К. «Праздник хора», пер. И. Марисовой, ст. И. Каруса, перев. Л. Дымовой 68


ŒŒ Сальери А. «Втроем как один» ŒŒ Шуберт Ф. «Музыкальный момент», пер. К. Лебедева, ст. С. Аграняна Русские классики: ŒŒ Анцев М. «Задремали волны», ст. К.Р. ŒŒ Балакирев М. «Не страшна мне Волга-матушка», ст. А. Кольцова ŒŒ Бортнянский Д. Литургия для 3-х голосов, Концерт № 3 (фрагмент), пер. В. Попова ŒŒ Чайковский П. «Неаполитанская песенка», обр. М. Климова, пер. В. Соколова, ст. Г. Иващенко ŒŒ Яковлев «Зимний вечер», ст. А. Пушкина, пер. В. Соколова Современные авторы: ŒŒ Бойко Я. «Наши учителя» ŒŒ Касьянов А. «Осень», ст. Ф. Тютчева Русские народные песни: ŒŒ «А кто у нас моден», обр. А. Лядова ŒŒ «Вниз по матушке по Волге», обр. В. Калинникова (соло-хор) ŒŒ «Долина-долинушка», обр. К. Ежова ŒŒ «Как при лужке, при лужке», обр. К. Ежова ŒŒ «Как на дубе», обр. Ю. Славнитского Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «Мчит Арагви вдаль» – грузинская нар. песня, обр. Т. Чхиквадзе ŒŒ «Тарантелла» – итальянская нар. песня, обр. В. Соколова С сопровождением Зарубежные классики: ŒŒ Сен-Санс К. «Лебедь», пер. П. Россоловского, ст. А. Юрьева Русские классики: ŒŒ Глинка М. «Детская полька», пер. Г. Струве ŒŒ Чайковский П. «Колыбельная песнь в бурю», пер. А. Юрлова, ст. А. Плещеева; «Легенда», пер. В. Соколова, ст. А. Плещеева Современные авторы: ŒŒ Дунаевский И. «Летите, голуби», ст. М. Матусовского, пер. В. Соколова ŒŒ Комраков Г. «Не вернулся на базу» II ч. из кантаты «Мы чкаловцы», ст. А. Чеботаревой

69


ŒŒ Прокофьев С. «Слава Родине» из оперы «Война и мир», пер. Ю. Славницкого, ст. С. Прокофьева и М. Мендельсон-Прокофьевой ŒŒ Туликов С. «Всегда со мной моя Россия», ст. В. Лазарева ŒŒ Фрадкин М. «За того парня», пер. А. Бедняковского, ст. Р. Рождественского Репертуарный список для детских вокальных ансамблей младших классов Одноголосие с сопровождением Современные композиторы: ŒŒ Струве Г. «Жила-была девочка», ст. В. Орлова, «Маленькая мама», ст. В. Семернина ŒŒ Струве Г. «Рыжий пес», ст. В. Степанова Двухголосие без сопровождения Зарубежные авторы: ŒŒ Маренцио Л. «Давай, споем, приятель», пер. И. Марисовой Русская классика: ŒŒ Ипполитов-Иванов М. «Кукареку, петушок», пер. В. Рыжковой Современные композиторы: ŒŒ Ройтерштейн М. «Хоровые забавы» (1. «Петушок», 2. «Рано утром вечерком», «Ай, качи», «Ой, ладушки») ŒŒ Тома А. «Вечерняя песня», ст. К. Ушинского ŒŒ Чичков Ю. «Музыкант-турист», ст. И. Белякова Русские народные песни: ŒŒ «Ах, вы, сени мои, сени», «В темном лесе», «Дрема» обр. А. Юрлова ŒŒ «Как у бабушки козел», «Козел и коза», «Сад», «Со вьюном я хожу», обр. С. Благообразова ŒŒ «Уж ты, сад», «Я с комариком плясала», обр. С. Благообразова Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «Вышел как-то поздно ночью» – болгарская нар. песня ŒŒ «Ленивый мельник» – французская нар. песня, обр. Р. Рустамова, пер. И. Марисовой ŒŒ «Ой, чия це хатинка» – украинская нар. песня ŒŒ «Петушок» – латышская нар. песня, ст. А. Годова, обр. Б. Александрова 70


ŒŒ «Поднимайся, лес» – молдавская нар. песня, обр. Каминской ŒŒ «Слезу утри» – польская нар. песня ŒŒ «Солнышко вставало» – литовская нар. песня (канон) Двухголосие с сопровождением Зарубежные авторы: ŒŒ Брамс И. «Колыбельная», рус. текст А. Машистова Русская классика: ŒŒ Глинка М. «Воет ветер в чистом поле», ст. М. Забела; «Ты, соловушка, умолкни», обр. С. Благообразова ŒŒ Гречанинов А. «Колыбельная», ст. М. Лермонтова Современные композиторы: ŒŒ Глиэр Р. «Травка зеленеет», ст. Найденовой ŒŒ Гретри А. «Спор» ŒŒ Зив М. «В буденовке-шапке», ст. В. Коростылева ŒŒ Кюнер В. «Мотылек», ст. Л. Модзалевского ŒŒ Новиков А. «Учил Суворов», ст. М. Левашова ŒŒ Паулс Р. «5 сказочек» (3. «Мальчик и сверчок», 4. «Звездочка», 5. «Приглашение в сказку»), ст. Аспазии ŒŒ Струве Г. «Лунные коты», ст. Н. Соловьевой Русские народные песни: ŒŒ «Ах, вы, сени», обр. С. Любского ŒŒ «Здравствуй, гостья-зима», обр. Н. Римского-Корсакова Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «Песенка о песенке» – финская нар. песня, обр. А. Соннинена ŒŒ «Сумерки» – норвежская нар. песня, обр. В. Локтева Репертуарный список для взрослых вокальных ансамблей академического направления Двухголосие с сопровождением Современные авторы: ŒŒ Бабаджанян А. «Детства последний звонок», сл. М. Пляцковского ŒŒ Дунаевский И. «Молодежная» из к\ф «Волга-волга», ст. В. ЛебедеваКумача, пер. А. Ананьина ŒŒ Пономаренко Г. «Цветет черемуха к похолоданию», ст. Т. Коршиловой, пер. А. Ананьина 71


ŒŒ Флярковский А. «Прощальный вальс» из к\ф «Розыгрыш», ст. А. Дидурова, пер. А. Ананьина Трехголосие с сопровождением Современные авторы: ŒŒ Лядова Л. «Вот это хор!», пер. А. Ананьина, ст. М. Владимирова ŒŒ Рыбников А. песня из к\ф «Вам и не снилось», пер. В. Федорова, ст. Р. Тагора ŒŒ Фрадкин М. «За того парня», пер. А. Бедняковского, ст. Р. Рождественского ŒŒ Туликов С. «Всегда со мной моя Россия», ст. В. Лазарева Четырехголосие без сопровождения Зарубежная классика: ŒŒ Шуберт Ф. «Музыкальный момент», пер. К. Лебедева, ст. С. Аграняна Русские народные песни: ŒŒ «Выхожу один я на дорогу», обр. Л. Шохина, ст. М. Лермонтова Четырехголосие с сопровождением Зарубежная классика: ŒŒ Шуберт Ф. «Серенада», перевод Огарева, пер. И. Лицвенко Современные авторы: ŒŒ Абрамов А. «Птицы», ст. А. Горина ŒŒ Семеняко В. «Травы детства», ст. В. Демидова

Репертуарный список для взрослых вокальных ансамблей народного направления Двухголосие, мужской с сопровождением Русские народные песни: ŒŒ «Казаченьки, казаки», обр. М. Фирсова Трехголосие, женский с сопровождением Современные авторы: ŒŒ Киселев Б. «Сердце ждет свидания», ст. В. Бокова 72


Трехголосие, мужской без сопровождения Современные авторы: ŒŒ Мешко Н. «Если б да песню мне!», ст. А. Прокофьева Четырехголосие, женский без сопровождения Русские народные песни: ŒŒ «Небылица в лицах», «Ой-ё, мама, не могу», запись А. Носкова Неполный смешанный хор с сопровождением Русские народные песни: ŒŒ «Останичек частоватый», свадебная, обр. И. Веретенникова Четырехголосие (см.) без сопровождения Современные авторы: ŒŒ Лаптев В. «Вологодские кружева», ст. А. Васильевой ŒŒ Мосолов А. «Колыбельная», ст. С. Есенина Репертуарный список для малых вокальных ансамблей старших классов Одноголосие с сопровождением Зарубежные авторы: ŒŒ Григ Э. «Лесная песнь», ст. А. Ефременкова ŒŒ Моцарт В. «Весенняя», ст. Т. Сикорской Русская классика: ŒŒ Чайковский П. «Колыбельная песнь в бурю», «Мой садик», ст. А. Плещеева Дуэты Без сопровождения Современные композиторы: ŒŒ Струве Г. «Храни меня, мой талисман», ст. А. Пушкина Русские народные песни: ŒŒ «Выхожу один я на дорогу», ст. М. Лермонтова

73


С сопровождением Зарубежные авторы: ŒŒ Векерлен Ж. «Приди поскорее, весна», пер. В. Соколова Русская классика: ŒŒ Глинка М. «Жаворонок», ст. Н. Кукольника ŒŒ Рубинштейн А. «Горные вершины» (из Гёте), ст. М. Лермонтова Современные композиторы: ŒŒ Струве Г. «Черемуха», ст. С. Есенина Трио Без сопровождения Зарубежные авторы: ŒŒ Маренцио Л. «Сумерки» ŒŒ Неизвестный итальянский композитор XVI века «Фиалка» Русские народные песни: ŒŒ «Весна катит», ст. В. Тредиаковского ŒŒ «Голубок, о голубок», старинный кант, ст. В. Верещагина ŒŒ «Два каплуна», обр. А. Свешникова ŒŒ «Ох, я селезня любила», кант Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «Рэчанька»– белорусская нар. песня, обр. А. Свешникова ŒŒ «Пой, пой, певунья птичка» – польская нар. песня, обр. А. Свешникова С сопровождением Современные композиторы: ŒŒ Струве Г. «Черемуха», «Поет зима – аукает», ст. С. Есенина ŒŒ Туликов С. «Всегда со мной моя Россия», ст. В. Лазарева Русские народные песни: ŒŒ «Во поле березонька стояла», обр. В. Агафонникова

74


Репертуарный список для хоровых ансамблей старших классов ДМШ Без сопровождения Зарубежные авторы: ŒŒ Сальери А. «Песню звонкую поем», канон ŒŒ Моцарт В. «Азбука», «Закат солнца», пер. А. Луканина, «Тоска по весне», пер. В. Соколова ŒŒ Шуберт Ф. «Музыкальный момент», пер. К. Лебедева, ст. С. Аграняна Современные композиторы: Струве Г. «Храни меня, мой талисман», сл. А. Пушкина С сопровождением Зарубежные авторы: ŒŒ Бетховен Л. «Менуэт», пер. Л. Бертеневой ŒŒ Григ Э. «Заход солнца», рус. текст С. Свириденко Русская классика: ŒŒ Чайковский П. «Подснежник», обр. А. Кожевникова, ст. А. Майкова Современные композиторы: ŒŒ Глиэр Р. «Колыбельная песня», ст. В. Брюсова; «Над цветами и травой», ст. М. Ивенсен ŒŒ Кожухин В. «Музыка с тобой всегда», ст. Л. Дымовой ŒŒ Струве Г. «С добрым утром», «Береза», «Бабушкины сказки», «Пороша», ст. С. Есенина ŒŒ Туликов С. «Всегда со мной моя Россия», ст. В. Лазарева Русские народные песни: ŒŒ «Во поле березонька стояла», обр. В. Агафонникова Репертуарный список для малых вокальных ансамблей девушек, юношей Дуэты девушек Без сопровождения Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «Сизокрылый голубь» – чешская нар. песня, обр. В. Богдановского 75


С сопровождением Русская классика: ŒŒ Булахов П. «Серенада», ст. А. Фета ŒŒ Варламов А. «Горные вершины», пер. А. Луканина, ст. М. Лермонтова ŒŒ Даргомыжский А. «Ванька-Танька», сл. народные ŒŒ Глиэр Р. «Травка зеленеет», ст. А. Плещеева ŒŒ Глиэр Р. «Весна», ст. Ю. Жадовской ŒŒ Гречанинов А. «Подснежник», пер. Т. Вахромеева, ст. Соловьевой ŒŒ Гурилев А. «Не шуми ты, рожь», ст. А. Кольцова Современные авторы: ŒŒ Новиков А. «Колыбельная», ст. Г. Рублева Русские народные песни: ŒŒ «Казачья колыбельная», обр. А. Луканина ŒŒ «Ты не стой, колодец», обр. А. Лядова Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «Реве, та стогне Днiпр широкий» – украинская нар. песня, ст. Т. Шевченко, обр. А. Луканина ŒŒ «Ядран, лазурный» – далматинская нар. песня, обр. В. Локтева Дуэты юношей Без сопровождения Русские народные песни: ŒŒ «Вниз по Волге-реке» ŒŒ «Выхожу один я на дорогу», ст. М. Лермонтова ŒŒ «Как по лугу, лугу», канон ŒŒ «Нелюдимо наше море», обр. К. Вильбоа, пер. И. Пономарькова Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «В путь» – итальянская песня, обр. А. Свешникова, пер. М. Преображенского С сопровождением Русская классика: ŒŒ Булахов П. «Серенада», ст. А. Фета ŒŒ Вильбоа К. «В реке бежит гремучий вал», ст. А. Пушкина ŒŒ Глинка М. «Ты, соловушко, умолкни», ст. А. Любовского 76


ŒŒ Варламов А. «Белеет парус одинокий», ст. М. Лермонтова, пер. М. Андреевой; «Выйдем на берег», ст. А. Плещеева; «Звезды блещут», ст. И. Грузинова ŒŒ Гурилев А. «Радость-душечка, красна девица», ст. П. Вяземского Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «Спи, моя милая» – словацкая нар. песня, обр. В. Нееды ŒŒ «Ядран лазурный» – далматинская нар. песня, обр. В. Локтева Современные авторы: ŒŒ Кооль Н. «Там, вдали за рекой», обр. Г. Беззубова ŒŒ Фрадкин М. «За того парня», пер. А. Бедняковского, ст. Р. Рождественского Дуэты смешанные С сопровождением Русская классика: ŒŒ Глинка М. «Вы не придете вновь», ст. П. Дубровского, «Не искушай меня без нужды», ст. Е. Баратынского ŒŒ Рубинштейн А. «Горные вершины» (из Гете), сл. М. Лермонтова Трио девушек Без сопровождения Зарубежные авторы: ŒŒ Банкьери А. «Весна в деревне» ŒŒ Бах И. «Сердце, молчи», рус. текст А. Машистова, пер. В. Попова ŒŒ Брамс И. «Канон» ŒŒ Горцанис Д. «Тучи закрыли небо», рус. текст Б. Карандасова и Э. Яблонева ŒŒ Гайдн Й. «Приходит ночь», рус. текст Э. Яблонева ŒŒ Керубини Л. «Канон» ŒŒ Лотти А. «Осенняя песня», рус. текст Л. Дымовой ŒŒ Маренцио Л. «Вечер», рус. текст Л. Дымовой ŒŒ Монтеверди К. «Канцонетта» ŒŒ Палестрина Д. «Летний вечер догорает» (старин. полифония) Современные композиторы: ŒŒ Бойко Р. «Осень», ст. М. Лермонтова 77


ŒŒ Мурадели В. «Девчонка везла на возу» («Десять хоровых миниатюр») ŒŒ Керн Дж. «Дым», обр. В. Акульшина Русские народные песни: ŒŒ «Ах, свет мой горький», кант ŒŒ «Два каплуна», старинный кант, обр. А. Свешникова ŒŒ «Долина-долинушка», обр. А. Лядова ŒŒ «Комара муха любила», обр. Н. Леонтовича ŒŒ «Ох, я селезня любила», кант, слова народные Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «Рэчанька» – белорусская нар. песня, обр. А. Свешникова ŒŒ «Пой, пой, певунья птичка» – польская нар. песня, обр. А. Свешникова ŒŒ «Где ты, колечко?» – греческая нар. песня, обр. В. Соколова, рус. текст Э. Александровой С сопровождением Русская классика: ŒŒ Алябьев А. «Зимняя дорога», обр. А. Луканина ŒŒ Кюи Ц. «Весна», ст. А. Майкова Русские народные песни: ŒŒ «Во поле березонька стояла», обр. В. Агафонникова Трио юношей Без сопровождения Зарубежные авторы: ŒŒ Банкьери А. «Виланелла» ŒŒ Видман Й. «Мадригал» ŒŒ Вебер К. «Песня охотника», перев. Б. Светличного, обр. Г. Беззубова Русские народные песни: ŒŒ «Среди долины ровныя», обр. А. Луканина ŒŒ «У зари-то, у зореньки», обр. С. Благообразова ŒŒ «Узник», сл. А. Пушкина, обр. Н. Будашкина Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «А у полi вярба» – белорусская нар. песня, обр. А. Луканина

78


С сопровождением Зарубежные авторы: ŒŒ Бетховен Л. «Край родной» Русская классика: ŒŒ Варламов А. «Горные вершины» (из Гёте), обр. А. Луканина, ст. М. Лермонтова Квартет девушек Без сопровождения Зарубежные авторы: ŒŒ Брамс И. «О чем ты, пташка, нам поешь?», «Мартовская ночь», перев. С. Болотина ŒŒ Людиг М. «Песня про качели», пер. А. Локшина Современные композиторы: ŒŒ Мурадели В. «Сны-недотроги» («Десять хоровых миниатюр»), ст. М. Садовского Русские народные песни: ŒŒ «Кукушечка», обр. Н. Леонтовича ŒŒ «Как при вечере», обр. Н. Римского-Корсакова Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «Ива на горе» – литовская нар. песня, обр.К. Чюрлениса С сопровождением: Современные композиторы: ŒŒ Ким Ю. «Рыба-кит», пер. В. Мызникова ŒŒ Никитин С. «Александра», пер. В. Моделя Квартет юношей Без сопровождения Русские народные песни: ŒŒ «Было у тещеньки семеро зятьев», обр. М. Анцева ŒŒ «Выхожу один я на дорогу», обр. Г. Шохина, ст. М. Лермонтова ŒŒ «Как поеду я в дярёвню», обр. Н. Леонтовича

79


Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «Искренняя любовь» – словацкая нар. песня, обр. Л. Яначека С сопровождением Современные авторы: ŒŒ Визбор Ю. «Милая моя», пер. Ю. Шляпкина Репертуарный список для молодежного хорового ансамбля Однородный женский хоровой ансамбль Без сопровождения Зарубежные авторы: ŒŒ Моцарт В. «Вечерняя песня» пер. А. Луканина ŒŒ Шуман Р. «Летняя песнь», пер. И. Дяденко, ст. Ф. Рюккерта, перев. Э. Котляр Русская классика: ŒŒ Бортнянский Д. «Да исправится молитва моя» Современные композиторы: ŒŒ Дунаевский И. «Звать любовь не надо», ст. А. Д,Ахтель, аранж. Я. Дубравина ŒŒ Струве Г. «Журавель», сл. народные, «Осень», «Весна», «Теплый ветер тихо веет…», ст. А. Фета ŒŒ Щедрин Р. «Утро», ст. А. Пушкина Русские народные песни: ŒŒ «Посею лебеду», обр. А. Кашперова ŒŒ «Ты река ли, моя реченька», обр. А. Лядова ŒŒ «Ты рябина ли», обр. А. Юрлова С сопровождением Зарубежные авторы: ŒŒ Берлиоз Г. «Хор издалека» из оперы «Беатриче и Бенедикт», пер. И. Дяденко, перев. М. Вайншейна ŒŒ Керн Д. «Дым», пер. В. Акульшина ŒŒ Моцарт В. «Весна опять вернулась» 80


ŒŒ Шуберт Ф. «Серенада», пер. И. Лицвенко, перевод Н. Огарева Русская классика: ŒŒ Глинка М. «Воет ветер в чистом поле», аранж. А. Луканина ŒŒ Глиэр Р. «Весна», ст. Ю. Жадовской, «Сияет солнце», ст. Ф. Тютчева, «Цветок», ст. А. Плещеева ŒŒ Римский-Корсаков Н. «Не ветер вея с высоты», ст. А. Толстого Современные авторы: ŒŒ Дубравин Я. «О царе Горохе и скоморохе», ст. В. Азизова ŒŒ Дубравин Я. «Весна», ст. А. Суслова ŒŒ Смирнов С. «Ave, Maria» ŒŒ Струве Г. «Береза», сл. С. Есенина ŒŒ Берковский В., С. Никитин «Под музыку Вивальди», пер. В. Моделя, ст. А. Величанского ŒŒ Шварц И. «Уж как пал туман на поле чистое», обр. А. Флярковского Без сопровождения Русские народные песни: ŒŒ «На горе-то калина», обр. Б. Мокеева ŒŒ «Комара муха любила», обр. Н. Леонтовича ŒŒ «Кукушечка», обр. Н. Леонтовича ŒŒ «У меня ль во садочке», обр. В. Комарова Однородный мужской хоровой ансамбль Без сопровождения Зарубежные авторы: ŒŒ Мартини Ж. «Осень», ст. К. Алемасова ŒŒ Палестрина Д. «Все проснулось вдруг» Русская классика: ŒŒ Даргомыжский А. «На севере диком», ст. М. Лермонтова ŒŒ Чайковский П. «Вечер», ст. П. Чайковского Современные авторы: ŒŒ Свешников А. «Родимый край», ст. А. Свешникова ŒŒ Шостакович Д. «Родина слышит», ст. Е. Долматовского Русские народные песни: ŒŒ «Дубравушка», обр. А. Свешникова 81


ŒŒ «Выйду ль я на реченьку», обр. И. Пономарькова ŒŒ «Вейся, вейся, капустка», обр. И. Пономарькова ŒŒ «Выхожу один я на дорогу», сл. М. Лермонтова, обр. Л. Шохина ŒŒ «Как на горный Терек», обр. В. Цыганова ŒŒ «Солдатушки, бравы ребятушки», обр. Д. Семеновского ŒŒ «Черный ворон», обр. В. Канакова Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «Вей, ветерок» – латыш. нар. песня, обр. А. Юрьяна, пер. А. Луканина ŒŒ «Веснянка» – белорусская нар. песня, обр. В. Соколова ŒŒ «Выйди, Марыся» – польская нар. песня, обр. А. Галла ŒŒ «Дударик» – украинская нар. песня, обр. А. Леонтовича ŒŒ «Колечко» – итальянская нар. песня, обр. М. Пигарелли С сопровождением Русская классика: ŒŒ Глинка М. «Не пой, красавица, при мне», обр. Г. Благообразова, ст. А. Пушкина Зарубежная классика: ŒŒ Шуберт Ф. «Серенада», пер. И. Лицвенко, перев. Н. Огарева Современные авторы: ŒŒ Высоцкий В. «Сыновья уходят в бой», пер. В. Мызникова ŒŒ Новиков А. «Звенит гитара над рекою», обр. А. Локшина ŒŒ Пахмутова А. «Песня о тревожной молодости» из к\ф «По ту сторону», ст. С. Гребенникова и Н. Добронравова Русские народные песни: ŒŒ «Из-под дуба, из-под вяза», обр. Г. Беззубова ŒŒ «Родина», запись И. Смыслова, обр. Г. Беззубова ŒŒ «Славное море – священный Байкал», обр. И. Пономарькова Неполный смешанный хоровой ансамбль Без сопровождения Зарубежные авторы: ŒŒ Бетховен Л. «Край родной», пер. И. Пономарькова ŒŒ Брамс И. «Весенние цветы», обр. С. Благообразова ŒŒ Моцарт В. «Песня дружбы», обр. И. Пономарькова 82


ŒŒ Шуман Р. «Доброй ночи», пер. С. Благообразова, ст. Ф. Рюккерта Русская классика: ŒŒ Даргомыжский А. «Два ворона», ст. А. Пушкина Современные авторы: ŒŒ Шмидт Э. «Кукушка» Песни народов зарубежных стран: ŒŒ «Вей, ветерок», обр. П. Юрьяна С сопровождением Зарубежная классика: ŒŒ Шуберт Ф. «Серенада», пер. И. Лицвенко, перев. Н. Огарева Современные авторы: ŒŒ Новиков А. «Дороги», ст. Л. Ошанина ŒŒ Мурадели В. «Бухенвальдский набат», ст. А. Соболева Русские народные песни: ŒŒ «В темном лесе», обр. М. Нахимовского ŒŒ «У зари-то, у зореньки», обр. С. Благообразова Песни народов зарубежных стран: ŒŒ Вебер К. «Песня охотника» – немецкая нар. песня, перев. Б. Светличного, пер. Г. Беззубова ŒŒ «Колечко» –итальянская нар. песня, обр. Н. Пигарелли, аранж. Г. Беззубова Смешанный хоровой ансамбль Без сопровождения Зарубежные авторы: ŒŒ Моцарт В. «Песня дружбы», пер. И. Пономарькова Русская классика: ŒŒ Варламов А. «Белеет парус одинокий», ст. М. Лермонтова, обр. А. Луканина ŒŒ «Выхожу один я на дорогу», ст. М. Лермонтова, обр. Л. Шохина С сопровождением Зарубежная классика: ŒŒ Шуберт Ф. «Серенада», перевод Огарева, пер. И. Лицвенко 83


ŒŒ Шуман Р. «Подснежник», пер. С. Благообразова Современные авторы: ŒŒ Ким Ю. «Негаданно-нечаянно», пер. В. Моделя ŒŒ Окуджава Б. «Пожелание друзьям», пер. В. Гончарова ŒŒ Окуджава Б. «До свидания, мальчики!», пер. С. Грибкова Русские народные песни: ŒŒ «В темном лесе», обр. М. Нахимовского ŒŒ «Колодники», обр. М. Нахимовского ŒŒ «Ходят кони», обр. Б. Мокеева Репертуарный список к теме «Духовные песнопения в репертуаре детского хора» Младший хор Двухголосие с сопровождением Современные авторы: ŒŒ Кюнер В. «Крещенский вечер», ст. В. Жуковского Средний хор Двухголосие с сопровождением Современные авторы: ŒŒ Глиэр Р. «Вербочки», ст. А. Блока Старший хор ДМШ Без сопровождения Зарубежные классики: ŒŒ Векерлен Ж. «Пастушка», пер. В. Соколова ŒŒ Шуман Р. «Весенние вести», пер. В. Соколова Русские классики: ŒŒ Кастальский А. Литургии св. Иоанна Златоуста «Единородный сыне», «Святый Боже», «Отче наш» (из Литургии св. Иоанна Златоуста) ŒŒ Кюи Ц. «Весенняя песня», ст. И. Белоусова, пер. В. Соколова ŒŒ Чайковский П. «Достойно есть», пер. В. Ильина ŒŒ Чесноков П. «Благослови душе моя, Господа», «Да молчит», «Достойно есть», опус 9 84


Молодежный женский хор Без сопровождения Русские классики: ŒŒ Рахманинов С. «Богородице, Дево, радуйся» (фрагмент «Всенощного бдения»), пер. С. Грибкова ŒŒ Чесноков П. «В память вечную», «Господи, спаси…», «Трисвятое», «Отче наш», опус 9 ŒŒ Кастальский А. Литургии св. Иоанна Златоуста «Во Царствии Твоем», «Милосердия двери отверзи нам» (из Литургии св. Иоанна Златоуста) Современные авторы: ŒŒ Подгайц Е. «Младенцу», ст. А. Пушкина С сопровождением Современные авторы: ŒŒ Туликов С. «Всегда со мной моя Россия», сл. В. Лазарева Репертуарный список для академических самодеятельных хоров взрослой возрастной категории (академические) Двухголосие с сопровождением Современные авторы: ŒŒ Мокроусов Б., сл. Е. Долматовского «Сормовская лирическая», пер. А. Ананьева ŒŒ Новиков А. «Баллада о русских мальчишках», ст. Л. Ошанина ŒŒ Фрадкин М. «За того парня», ст. Р. Рождественского, пер. А. Бедняковского ŒŒ Ханок Э. «Малиновка», ст. А. Поперечного Зарубежные классики: ŒŒ Шуберт Ф. «Серенада», перев. Н. Огарева, пер. И. Лицвенко Трехголосие, неполный смешанный хор Без сопровождения Зарубежная классика: ŒŒ неизв. автор, виланелла «Фиалка», пер. А. Бердникова 85


Русская классика: ŒŒ Ипполитов-Иванов В. «Сосна», ст. М. Лермонтова С сопровождением Зарубежная классика: ŒŒ Шуберт Ф. «Серенада», перев. Н. Огарева, пер. И. Лицвенко ŒŒ Шуберт Ф. «Баркаролла», ст. Л. Штольберга, пер. А. Степанова Русская классика: ŒŒ Римский-Корсаков Н., сл. А. Толстого «Не ветер вея с высоты» Современные авторы: ŒŒ Аедоницкий П. «Река родная», ст. И. Шаферана, пер. А. Ананьина ŒŒ Блантер М. «Лучше нету того цвету», ст. М. Исаковского ŒŒ Мовсесян Г. «Родная страна», ст. В. Гина ŒŒ Семеняко В. «Травы детства», ст. В. Демидова ŒŒ Фрадкин М. «Березы», сл. В. Лазарева, пер. А. Ананьина ŒŒ Шаинский В. «Уголок России», ст. Е. Шевелевой, пер. А. Голунковского ŒŒ Шамо И. «Товарищ песня» из к\ф «Как закалялась сталь», сл. Р. Рождественского Русские народные песни: ŒŒ «Не бушуйте ветры буйные», обр. А. Юрлова Четырехголосие, смешанный хор С сопровождением Современные авторы: ŒŒ Птичкин К. «Земля моя добрая», пер. А. Ананьина, ст. С. Острового Репертуарный список для народных самодеятельных хоров взрослой возрастной категории Трехголосие, женский хор (ансамбль) Без сопровождения ŒŒ Новиков А. «Ясный месяц», ст. Д. Терещенко С сопровождением Современные авторы: ŒŒ Кудрин Н. «Деревенька моя», ст. В. Гундарева 86


Трехголосие, смешанный хор С сопровождением Современные авторы: ŒŒ Теплов В. «Веселая кадриль», ст. О. Левицкого, пер. А. Широкова Четырехголосие, смешанный хор С сопровождением Русские народные песни: ŒŒ «По морям, по волнам», обр. А. Широкова ŒŒ «Там, вдали за рекой», обр. А. Широкова Без сопровождения Современные авторы: ŒŒ Пахмутова А. «Песня-сказ о Мамаевом кургане», ст.В. Бокова, пер. В. Левашова

Приложение 2 Рекомендуемые репертуарные сборники 1. Бах И.С. Песни и хоры / Сост. Э.М. Корсакова. – М.: Музыка, 1985. 2. Весна идет: Песни и хоры на стихи Ф. Тютчева, А.К. Толстого, А. Майкова, А. Фета: в сопровождении ф-п и без сопровождения. – М. : Музыка, 1989. – 63 с. 3. Вместе с хором: репертуар Детского хора телевидения и радио Санкт-Петербурга / Сост. С.Ф. Грибков. – СПб.: Союз художников, 2003. 4. Глинка М.И. Жаворонок: песни и хоры для детей / Сост. Г.А. Струве. – М.: Музыка, 1975. 5. Гречанинов А.Т. Избранные хоры / Сост. Б.М. Ляшко. – М.: Музыка, 1989. 6. Детский хор. Вып. 8 / Сост. И.Б. Марисова. – М.: Музыка, 1989. 7. Детский хор. Вып. 9 / Сост. И.Б. Марисова. – М.: Музыка, 1990. 8. Западная классика / Сост. И.Н. Дяденко. – М.: Кифара, 2003. 9. Заплетися, плетень: русские народные песни и хороводы для детей младшего и среднего возраста / Сост. В.Г. Агафонников. – М.: Музыка, 1977. 10. Звенит капель: Песни и хоры для детей: репертуар хора мальчиков московского хорового училища / Сост. Ю.М. Уланов. – М.: Музыка, 1967. 87


11. Избранные духовные хоры для детей и юношества / Сост. Г.П. Стулова, Л.В. Шишкина. – М.: Владос, 2002. 12. Избранные полифонические произведения зарубежных композиторов XVI–XVIII веков / Сост. Э.Л. Яблонев. – Л.: Музыка, 1986. 13. Классическая духовная музыка: для детского (женского) хора / Сост. Л.А. Жукова. – СПб., 2006. 14. Композиторы шутят: вокально-хоровые произведения для детского хора / Сост. В.И. Прошутинский. – М.: Музыка, 1989. 15. Композиторы-классики детям. Вып. 1: Песни и хоры / Сост. Г.А. Струве. – М.: Музыка, 2005. 16. Композиторы-классики детям: сборник. – М., 1963. 17. Композиторы-классики для детского хора. Вып. 6. – М.: Музыка, 2007. 18. Кюи Ц.А. Избранные хоры / Сост. К. Савастру. – Киев: Музична Украiна, 1986. 19. Мальчишки: хоровые произведения выпускников горьковской хоровой капеллы мальчиков / Сост. В. Попов, А. Орлов. – Н. Новгород, 2006. 20. Моцарт В.А. Песни и хоры / Сост. Э.М. Корсакова. – М.: Музыка, 1988. 21. Мужские хоры: в сопровождении фортепиано и без сопровождения / Сост. А.Д. Кожевников. – М.: Музыка, 1966. 22. Музыка, 1986. – 46 с. 23. Мусоргский М.П. Песни и хоры для детей в сопровождении фортепиано / Сост. Т.А. Жданова. – 2-е изд. – М.: Музыка, 1989. 24. Нижегородские соловушки: хоровые произведения для детских и женских голосов / Сост. Вл. Попов. – Н. Новгород, 1996. 25. Окно в природу: хоры a cappella из репертуара ансамбля «Красная гвоздика» / Сост. В.А. Удовицкий. – М.: Музыка, 1997. 26. Панченко В. Петербург: хоровые произведения. Вып. 2. – СПб.: РГПУ им. А.И. Герцена, 2002. 27. Пение в школе: пособие для учителя / Сост. А.Т. Гоценко, И.А. Зикс. – М., 1978. 28. Песни для детского хора: репертуар хора худож. воспитания академии педагогических наук СССР. Вып. 15 / Сост. В.Г. Соколов. – М.: Музыка, 1984. 29. Песни и хоры западно-европейских композиторов: репертуар хора мальчиков Московского хорового училища / Сост. А.В. Свешников. – М.: Музгиз, 1961. 30. Песня – это главное, друзья! / Сост. Я.И. Дубравин. – М.: Музыка, 1969. 31. Песня звонкая: сборник пьес и переложений для женского хора / Сост. М.Ф. Заринская. – М.: Музыка, 1965. 32. Поет «Жаворонок»: сборник хоровых переложений / Сост. А.А. Ежов. – Н. Новгород: Нижегородская гос. консерватория, 2005. 88


33. Поет детский хор «Преображение»: репертуар для хорового коллектива старшего возраста / Сост. М.И. Славкин. – М.: Владос, 2001. 34. Поет русский народный хор: Хоровые произведения сов. композиторов: без сопровождения и в сопровождении баяна. Вып. 1 / Сост. А.С. Широков. – М.: Музыка, 1980. 35. Поет русский народный хор: Хоровые произведения сов. композиторов: без сопровождения и в сопровождении баяна. Вып. 2 / Сост. А.С. Широков. – М.: Музыка, 1981. 36. Поет русский народный хор: Хоровые произведения сов. композиторов: без сопровождения и в сопровождении баяна. Вып. 3 / Сост. А.С. Широков. – М.: Музыка, 1982. 37. Поет русский народный хор: Хоровые произведения сов. композиторов и обраб. рус. нар. песен: без сопровождения баяна (ф-п). Вып. 9 / Сост. А.С. Широков. – М.: Музыка, 1990. – 62 с. 38. Поет самодеятельный вокальный ансамбль: в сопровождении фортепиано и без сопровождения. Вып. 8 / Сост. С.Ф. Грибков, В. Модель. – Л., 1990. 39. Поет самодеятельный хор: без сопровождении и в сопровождении ф-п. Вып. 2 / Сост. А.Д. Кожевников. – М.: Музыка, 1981. 40. Поет самодеятельный хор: без сопровождения и в сопровождении ф-п. Вып. 3 / Сост. В.Л. Живов. – М.: Музыка, 1982. 41. Поет самодеятельный хор: без сопровождения и в сопровождении ф-п. Вып. 5 / Сост. Б. Селиванов. – М.: Музыка, 1984. 42. Поет самодеятельный хор: без сопровождения и в сопровождении ф-п. Вып. 6 / Сост. А.С. Широков. – М.: Музыка, 1985. 43. Поет самодеятельный хор: без сопровождения и в сопровождении ф-п. Вып. 10 / Сост. Б. Селиванов. – М.: Музыка, 1990. 44. Попов В.С., Халабузарь П. Хоровой класс / В.С. Попов, П. Халабузарь. – М.: Сов. композитор, 1988. 45. Произведения для детского хора: хрестоматия для 1-3 классов ДМШ / Сост. И.И. Москалькова. – Л.: Музыка, 1983. 46. Репертуар детского хорового коллектива: произведения для детского хора / Сост. А.А. Григорян. – М.: Музыка, 1990. 47. Репертуар для самодеятельного хора / Сост. Б.Г. Тевлин. – М.: Профиздат, 1965. – 211 с. 48. Репертуар молодежного мужского хора / Сост. Ю.Н. Иоселиани, Г.П. Копченков, С.С. Благообразов. – М., 1985. 49. Русская духовная музыка: в репертуаре детского хора. – М.: Владос, 2001. 50. Сборник песен для средней школы / Сост. В.А. Шацкая, М.А. Румер, В.П. Дронов. – Л.: Учпедгиз, 1955. 89


51. Сборник хоровых произведений: для 7-10-х классов / Сост. Д.Л. Локшин, А.А. Луканин, И.П. Пономарьков. – Л.: Учпедгиз, 1960. 52. Сборник хоровых произведений: для музыкально-педагогических училищ / Сост. И.П. Пономарьков. – Л.: Учпедгиз, 1953. 53. Север, север: песни и хоры из репертуара Северного рус. нар. хора без сопровождения и в сопровождении баяна / Сост. Н.К. Мешко. – М.: Сов. композитор, 1977. – 60 с. 54. Соколов В.Г., Попов В.С., Абелян Л.М. Школа хорового пения. Вып. 2 / В.Г. Соколов, В.С. Попов, Л.М. Абелян. - М.: Музыка, 1987. 55. Споемте, друзья. Вып. 3 / Сост. В.Ю. Калистратов. – М.: Музыка, 1982. 56. Споемте, друзья. Вып. 5 / Сост. Б.Н. Ананьин. – М.: Музыка, 1984. 57. Струве Г.А. Пестрый колпачок: песни для детей дошкольного и младшего школьного возраста. – М., 1997. 58. Струве Г.А. Романсы и песни. – М., 2003. 59. Хоры западно-европейских композиторов / Сост. В.А. Вахрамеев. – М.: Музыка, 1968. 60. Хоры зарубежных композиторов-классиков / Сост. Е. Гембицкая. – М.: Музгиз, 1962. 61. Хрестоматия русской народной песни: для начальной школы. Вып. 1 / Сост. В.А. Мекалина. – М.: Музгиз, 1960. 62. Чесноков П.Г. Хоры для женских голосов: с сопровождением фортепиано. – М.: Музыка, 1985. 63. Школьный хор: пособие хормейстеру. Вып.. 1. – М.: Музыка, 1982. Приложение 3 Развитие хорового пения в России и Вологодской области историческая справка В истории мировой профессиональной музыкальной культуры традиционное ее бытование связано с взрослыми исполнителями. Обращение к детской аудитории формируется достаточно поздно – в творчестве И.С. Баха, Р. Шумана, П.И. Чайковского. И лишь сегодня практически в творчестве каждого профессионального композитора мы найдем обращение к «детской» тематике. Формирование певческих хоровых традиций в России складывалось поэтапно: фольклорное пение; церковное, заложившее основы академического вокального направления; светское, развившееся из канта в XVIII 90


в.; эстрадное, со второй половины ХХ в. В царской России начальное музыкальное воспитание осуществлялось в церковно-приходских школах, кадетских корпусах, институте благородных девиц, духовных семинариях и училищах. При этом в течение XIX в. уставы всех видов школ не предусматривали включение музыкальных занятий в число обязательных предметов учебного плана. Значимым периодом в развитии современного хорового певческого искусства, в т.ч. детского, в Советской России явилась середина ХХ века, когда повсеместно создавались хоровые коллективы для детей. Начало этого процесса было заложено в первые годы советской власти во время борьбы с беспризорностью, организации пионерского движения, а достижения в полной мере проявились в деятельности таких выдающихся мастеров хорового дела, как А.В. Свешников, В.Г. Соколов, В.С. Локтев. Хоровое самодеятельное творчество во взрослой среде в России также имеет свои давние традиции. Известный вклад в дело народного музыкального просвещения внесли бесплатные народно-певческие, музыкальнохоровые классы, курсы певческой грамоты, народные консерватории, где любительское искусство тесно переплеталось с просветительством и образованием. Во второй половине ХIX века в Петербурге М.А. Балакиревым и Г.Я. Ломакиным была основана Бесплатная музыкальная школа – первое общедоступное музыкальное учебное заведение, где хоровое пение являлось основным учебным предметом. Цель его создания – приобщение к музыкальной культуре малоимущих слоев населения. Хор Бесплатной музыкальной школы достиг большого мастерства. В его репертуаре в разные годы были известнейшие музыкальные произведения: месса си-минор И.С. Баха, финал 9-ой симфонии Л.В. Бетховена, «Реквием» В.А. Моцарта. Известен был своим высоким исполнительским уровнем хор Пречистенских рабочих курсов в Москве. Ощутимый вклад в развитие массовой хоровой культуры в России внесли созданные в Петербурге (1872 г.) и в Москве (1878 г.) хоровые общества. Задачей Петербургского хорового общества было пропаганда хорового пения, а результатом деятельности – открытие музыкальных классов. Одной из сторон деятельности Русского Хорового общества, созданного в Москве, стало создание новых сочинений для хора. Именно для него писали свои хоровые композиции и обработки народных песен такие композиторы, как Н.А. Римский-Корсаков, А.С. Аренский, Ц.А. Кюи, М.М. ИпполитовИванов, А.Т. Гречанинов, С.Н. Василенко. Репертуар хора, созданного при Русском Хоровом обществе, включал также произведения западной хоровой музыки: И.С. Баха, Л.В. Бетховена, Г. Берлиоза, К.В. Глюка, Ф. Мендельсона, В.А. Моцарта. В 1881 году Русское Хоровое Общество открыло общедоступные хоровые классы с трехлетней программой обучения, а кон91


цертная деятельность хорового общества значительно подняла интерес к хоровому пению не только в столицах, но и в провинции. Дальнейшее развитие музыкальной культуры советского периода связано с декретом советской власти 1918 г. о переходе Петроградской и Московской консерваторий в ведение государства, постановлениями советского правительства о реорганизации Синодального училища и придворной Певческой капеллы с ее регентскими классами в хоровые академии. В хоровое пение вовлекаются широкие слои населения: все митинги и собрания заканчиваются пением революционных песен и гимнов. В годы гражданской войны в культурной жизни России большую роль начинает играть первая культурно-просветительская организация пролетарской самодеятельности – Пролеткульт, возникшая еще до Октябрьских событий 1917 года. Она объединяла около полумиллиона рабочих, тысячи преподавателей, тысячи клубов, сотни творческих студий, имела более 30 собственных журналов. В это время были созданы и успешно выступали с концертами, в том числе и на фронтах, хоровые студии Московского и Петроградского Пролеткультов. В 1920-е годы создаются различные хоровые объединения: вузовские хоры, декламационные хоры, читающие пролетарские стихи, хоры рабочих. 1930-е годы ознаменованы появлением новых форм организации культурного досуга – праздники, олимпиады, конкурсы, фестивали. В 1936 г. в Москве проводится первая хоровая олимпиада, в которой участвовали и профессиональные и любительские хоры. Невозможно переоценить роль хорового пения в трудные годы Великой Отечественной войны 1941-1945 годов. Поднятию патриотического духа на фронтах способствовали многочисленные концертные выступления ведущих хоровых коллективов страны – хора им. А.В. Александрова, Большого хора Всесоюзного радио. В 1940-50-е годы в различных областях России создаются профессиональные народные хоры, а также большое количество самодеятельных хоровых коллективов. В 1958 году возобновило свою работу Всероссийское хоровое общество во главе с замечательным русским хормейстером, Героем Социалистического труда, народным артистом СССР А.В. Свешниковым. В 1960 году с появлением «Положения о любительском хоровом и музыкальном коллективе» в России развивается сеть любительских хоровых коллективов (сегодня – это звание «народный»). В настоящее время большую помощь и содействие в работе самодеятельных хоров оказывают региональные Центры (Дома) народного творчества. Новым направлением в хоровом исполнительстве, начиная с 1970-х годов в СССР, стало развитие камерного хорового музицирования, что в определенной степени связано со снижением общего интереса к массовому хоровому пению, к академической музыкальной культуре, и к хоровой, в 92


частности. В стране появляется целая плеяда камерных (до 30-ти певцов) профессиональных и любительских хоровых коллективов. Наиболее известными из них считаются Московский камерный хор под управлением В. Минина, Новосибирский камерный хор под управлением И. Юдина, СанктПетербургский камерный хор под управлением Н. Корнева. Одним из первых хоровых коллективов в Вологодской области является хор русской народной песни, основанный в 1937 году энтузиастом Исааком Львовичем Эльпериным при Дворце культуры железнодорожников г. Вологды. С 1987 г. хором руководит Заслуженный работник культуры РФ Людмила Леонидовна Шмакова. Начиная с середины 1950-х гг. в области создаются хоровые коллективы как академического, так и народного направлений. К числу первых относятся хор русской песни «Северные узоры» Дома культуры льнокомбината г. Вологды, хоровой коллектив Дома культуры г. Кадникова Сокольского района, хор русской песни «Веретёнце» д. Домозерово Череповецкого района и др. История развития хорового движения в Вологодской области связана также с двумя старейшими коллективами – городская академическая хоровая капелла г. Череповца, созданная в 1957 г. при Дворце культуры металлургов Анатолием Алексеевичем Разживиным, и городская академическая хоровая капелла г. Вологды, основанная в 1965 г. при городском Доме культуры заслуженным работником культуры РФ Музой Николаевной Жуковой. Большой вклад в дело развития и профессионального становления Вологодской академической хоровой капеллы внес заслуженный работник культуры РФ Владимир Михайлович Сергеев. Большую роль в музыкальной жизни Череповца играет камерный хор «Воскресение» под управлением заслуженного артиста РФ Сергея Геннадьевича Зуева. Сегодня это высокопрофессиональные творческие коллективы, осуществляющие активную музыкально-просветительскую работу, огромную концертную деятельность в Вологодской области и за ее пределами. Особым явлением хоровой жизни стало повсеместное создание хоров ветеранов войны и труда, в т.ч. хора ветеранов, п. Огарково Вологодского района (год создания - 1965 г.); хора «Славутницы», д. Нифантовское Шекснинского района (1980 г.); хора ветеранов войны и труда г. В-Устюга (1984 г.); хора ветеранов «Радуница» п. Климовское Череповецкого района (1985 г.); хора ветеранов «Дубравушка», с. Липин Бор Вашкинского района, хоров ветеранов с. Верховажье, г. Харовск, п. Вожега, с. Кичм-Городок, г. Сокола, п. Устье, с. им. Бабушкина, п. Кадуй, Шексна (1986-88 гг.); хора ветеранов Городского Дома культуры «Солдек», г. Сокол (1990 г.); хора ветеранов «Вдохновение», с. Нюксеница (1991 г.); хора «Ветеран», г. Вытегра (1992 г.); хора «Ветеран», п. Чагода; хора «Гвоздика» Шольского сельского поселения Белозерского района; хора «Ветеран», г. Харовск (1993 г.); хора 93


ветеранов г. Грязовца; хора ветеранов «Любава» п. Тоншалово Череповецкого района (1995 г.); хора ветеранов «Радуга» г. Белозерск (1997 г.); хора ветеранов «Надежда» д. Домозёрово Череповецкого района; хора ветеранов «Жизнелюбы» п. Шексна (1998 г.). О популярности массового хорового пения в нашей области свидетельствует тот факт, что в 2010 году в 404 самодеятельных хоровых коллективах при культурно-досуговых учреждениях участвовали 4857 любителей хорового пения. Украшением музыкальной жизни Вологодчины являются многие хоровые фестивали. Став традиционными, многие из них с каждым годом вовлекают все новых и новых участников, способствуя становлению и развитию хоровых коллективов академического и народного направлений. Наиболее интересные из них – районный фестиваль народного творчества «Русская зима» в Вашкинском районе (проводится 1978 г.), областной фестиваль народного творчества «Салют Победы!» (с 1985 г.), межрегиональный фестиваль народного творчества «Славяне Поюжья» (с 1987 г.), межрегиональный фестиваль искусств «Белоозеро» в г. Белозерске (с 1990 г.), областной фестиваль народного творчества клубов ветеранов «Родники российских деревень» (с 1991 г.), районный фестиваль народного творчества «Зима Белозерья» в г. Белозерске (с 1994 г.), областной фестиваль церковного пения Дней славянской письменности (с 1997 г.), областной фестиваль хорового пения, посвященный 200-летию А.С. Пушкина (1999 г.), областной фестиваль творчества детей и молодежи «Весенние голоса» (с 1999 г.), межрайонный фестиваль народного творчества «Песни над Сухоной» (с 1999 г.), областной фестиваль-конкурс исполнителей патриотической песни «Память сердца» (с 2000 г.), городской праздник детских хоров музыкальных школ г. Вологды им. В.П. Смирнова (с 2001 г.), областной фестиваль хоров, ансамблей и исполнителей «Вологодские напевы», областной фестиваль творчества вологодских композиторов «Перезвоны» (с 2001 г.) и многие другие. Продолжением традиции массового хорового пения ветеранов войны и труда на Вологодчине стало рождение в 2010 году фестиваля «Песни, опаленные войной», организованного Вологодским региональным движением «Дети войны».

94


Список использованной литературы 1. Балашова С.С., Шенталинская Т.С. Музыкальный фольклор и школа // Спутник учителя музыки / Сост. Т.В.Челышева. – М., 1993. 2. Волькович Н.К., Шамина Л.В. Хоровая самодеятельность Российской федерации. 1917-1940 / Н.К. Волькович, Л.В. Шамина. – М.: Сов. композитор, 1989. 3. Гневышева В. Вокальное воспитание в хоре начальных классов // Музыкальное воспитание в школе. Вып. 2 / Сост. О.А. Апраксина. – М., 1963. 4. Гродзенская Н.Л. Из опыта работы (Произведения классиков в детском хоре) // Музыкальное воспитание в школе. Вып. 2 / Сост. О.А. Апраксина. – М., 1963. 5. Дмитриев Л.Б. Основы вокальной методики. – М.: Музыка, 1968. 6. Живов В.Л. Теория хорового исполнительства. – М., 1998. 7. Калугина Н.В. Методика работы с русским народным хором. – М.: Музыка, 1977. 8. Осеннева М.С., Самарин В.А., Уколова Л.И. Методика работы с детским хоровым коллективом / М.С. Осеннева, В.А. Самарин, Л.И. Уколова. – М., 1999. 9. Мартынов В.И. Пение, игра и молитва в русской богослужебнопевческой системе. – М.: Филология, 1997. 10. Осеннева М.С., Самарин В.А. Хоровой класс и практическая работа с хором / М.С. Осеннева, В.А. Самарин. – М.: Академия, 2003. 11. Попов В.С. Русская народная песня в детском хоре. – М.: Музыка, 1985. 12. Попов С.В. Организационные и методические основы работы самодеятельного хора. – М., 1961. 13. Птица К.Б. О музыке и музыкантах / Сост. В.Г. Тевлин, Л.В. Ермакова. – М.: Мистикос (Логинов), 1995. 14. Романовский Н.В. Хоровой словарь. – М.: Музыка, 2005. 15. Рукова С.А. Беседы о церковном пении. – М.: Древо добра, 1999. 16. Самарин В.А. Хороведение и хоровая аранжировка. – М.: Академия, 2002. 17. Струве Г.А. Школьный хор. – М., 1993. 18. Усова И.М. Хоровая литература. – М.: Музыка,1988. 19. Чесноков П.Г. Хор и управление им / Ред. С.В. Попова. – М.: Музгиз, 1952. 20. Шамина Л.В. Работа с самодеятельным хоровым коллективом. – М.: Музыка, 1985. 95


Учебное издание Шувалова Людмила Леонидовна Методические рекомендации по формированию репертуара для хоровых коллективов И ВОКАЛЬНЫХ АНСАМБЛЕЙ Автор-составитель Л.Л. Шувалова Консультант Э.И. Седова рецензент Е.В. Пчелинцева Редактор Я.Б. Тимофеева Компьютерная верстка, макет Т.В. Купецковой Ответственный за выпуск А.А. Коптева Подписано в печать ......2011. Формат Усл. печ. л.. Тираж экз. Издательство БУКО ВО «Областной научно-методический центр культуры и повышения квалификации» 160035, г. Вологда, Советский проспект, 48 Отпечатано в ИП Киселев А.В. 160026, г. Вологда, ул. Преображенского, д. 28


Шувалова Людмила Леонидовна – заслуженный работник культуры РФ, преподаватель отделения хорового дирижирования БОУ СПО «Вологодский музыкальный колледж». С 1984 г. руководит академическим хором Вологодского музыкального колледжа, с 1996 г. – хормейстер концертного хора государственного образовательного учреждения основной общеобразовательной школы «Школа искусств», преподаватель хоровой студии «Вологодские мальчишки» Детского музыкального театра г. Вологды. Шувалова Л.Л. – автор ряда учебных программ по дирижированию для детской хоровой студии, методике преподавания хоровых дисциплин, хороведению, хоровой аранжировке, истории хорового искусства. Ею созданы аранжировки хоровых партитур для академического хора музыкального колледжа, подготовлена к изданию хоровая партитура мессы a-moll петербургского композитора В. Панченко. Шувалова Л.Л. проводит большую работу по оказанию методической помощи преподавателям музыкальных школ, хормейстерам, принимает участие в реализации программ дополнительного профессионального образования на базе Вологодского института развития образования. Л.И. Трайнин, заслуженный работник культуры РФ

Л.Л. Шувалова

Методические рекомендации по формированию репертуара для хоровых коллективов и вокальных ансамблей

Шувалова Л.Л. Методические рекомендации по формированию репертуара для хоровых коллективов  

Авт.-сост. Л.Л. Шувалова - Вологда: Областной научно-методический центр культуры и повышения квалификации, 2011. - 96 с.

Read more
Read more
Similar to
Popular now
Just for you