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À propos de MASC

MASC : UNE MISSION CLAIRE ET PRÉCISE MASC s'engage à fournir aux écoles et aux collectivités des occasions de participer à l'excellence artistique et au processus créatif, proposant ainsi des preuves vivantes de la diversité culturelle canadienne, tout en encourageant la créativité et la communication.

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MASC, PASSERELLE ENTRE LES ARTISTES ET : • Offre danse, art dramatique, littérature, musique, arts visuels et nouveaux médias • Encourage l'engagement des jeunes envers l'école • Développe la pensée critique • Travaille avec le curriculum • Facilite l'acquisition de compétences essentielles MASC VOUS OFFRE multiples Des ateliers et des spectacles d'artistes • Augmente l'estime de soi et la créativité professionnels Le programme de résidences d'artiste GénieArts • Rejoint les jeunes ayant des besoins spéciaux Des résidences d'artistes Tous les artistes de MASC ont complété une Des ateliers de perfectionnement pour vérification policière pour le secteur vulnérable. enseignants et artistes Des événements et conférences pour étudiants L'ÉDUCATION

250 Ave Holland, Ottawa, Ontario K1Y 0Y5 Tel. 613-725-9119 Télécopieur 613-728-3872 www.masconline.ca


Table des matières À propos de MASC 1 Index 2 - 3 Pour nous joindre 4 Réservations 5 Subventions 6 - 7 Programme interdisciplinaire GénieArts 8 Perfectionnement professionnel 9 Evénements spéciaux 10 Partenariats MASC 11 Nouveaux programmes pour les aînés! 12 Art dramatique 18 Arts visuels 24 Conte et littérature 31 Danse 37 Musique 43 Nouveaux médias 55 Joignez-vous 59 Les dons 60 Commanditaires 61

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Artistes

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Bélanger, Nicole 23

Ryan, Peter 36

Bouchard, Diane 17

Studio Premières Lignes 32

Grupo de Capoeira 34

Théâtre jeunesse en tête 21

Chadid, Mustafa 24

Soglo, Yvon 37

Cie Vox Théâtre 18

Stéfanica, Véronique 26

Colores Andinos 40

St-Michel, Sonia 38

Conservatoire de musique de

Walter, Marc 27

Gatineau 44

ZPN 49

Elie, Shaun 51 Falquet, Jacques 29 Galitcha 41 Gélinas, Philippe 42 Gestes Théâtre 20 Hamdad, Mehdi 30 Horra, Dipna 52 Junkyard Symphony 45 La Ridaine 46 Madame Violon raconte 43 Masabo et Fana Soro 48 Mercier, Louis 47

*

Migno (JoAnne Migneault) 25 Morton, Lana 35 Richer, Daniel 31

*

NOUVEL ARTISTE


Art Dramatique 16

Conte et Littérature 31

Musique 39

Bouchard, Diane 17 Cie Vox Théâtre 18 Gélinas, Philippe 42 Geste Théâtre 20 Théâtre jeunesse en tête 21

Falquet, Jacques 29 Gélinas, Philippe 42 Hamdad, Mehdi 30 Richer, Daniel 31 Studio Premières Lignes 32

Bouchard, Diane 17 Cie Vox Théâtre 19 Colores Andinos 40 Galitcha 41 Gélinas, Philippe 42 Madame Violon raconte 43 Conservatoire de musique de Gatineau 44 Junkyard Symphony 45 La Ridaine 46 Mercier, Louis 47 Masabo et Fana Soro 48 ZPN 49

Danse 33 Arts Visuels 22

*

Bélanger, Nicole 23 Chadid, Mustafa 24 Migno (Joanne Migneault) 25 Stéfanica, Véronique 26 Walter, Marc 27

*

Grupo de Capoeira 34 Morton, Lana 35 Ryan, Peter 36 Soglo, Yvon 37 St. Michel, Sonia 38 La Ridaine 46

Visitez les archives des artistes MASC au www.masconline.ca pour plus d'information au sujet des artistes qui ont travaillé avec MASC dans le passé. Vous pouvez nous contacter si vous désirez inviter l'un de ces artistes à travailler dans votre école. Pour obtenir de plus amples informations sur tous nos artistes ainsi que les coordonnées de leur site Web, consultez ce lien www.masconline.ca

Nouveaux Médias 50 Elie, Shaun 51 Horra, Dipna 52

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POUR NOUS JOINDRE

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Audrey Churgin Directrice générale audreychurgin@masconline.ca Dominique Saint-Pierre Directeur de la programmation francophone dominiquestpierre@masconline.ca Wendy Hartley Directrice de la programmation anglophone wendyhartley@masconline.ca annonce à venir Coordonnatrice /résidences d’artistes et développement jeunesse residence@masconline.ca Sonia Hébert Gestionnaire de bureau soniahebert@masconline.ca Cheryl Carman Coordonnatrice programme anglophone cherylcarman@masconline.ca Chris Jackson Graphiste chrisjackson@masconline.ca Micheline Shoebridge Coordonnatrice programme pour les aînés michelineshoebridge@masconline.ca

MEMBRES DU CONSEIL D’ADMINISTRATION Rachel Guy-Levine Présidente Kathy MacLellan Présidente sortante Brent Farrington Trésorier Jolynn Sommervill Directrice Jim McNabb Directeur Stefan Keyes Directeur Peter Ryan Représentant des artistes


100,000

Réservations

Réserver un artiste, c'est facile! Un coup de téléphone ou un courriel suffit!

POUR LES SPECTACLES OU ATELIERS Dominique Saint-Pierre (613) 725-9119 poste 229 ou à dominiquestpierre@masconline.ca

POUR DES RÉSIDENCES D’ARTISTES ET LE Annonce à venir (613) 725-9119 poste 226 ou à residence@masconline.ca, DÉVELOPPEMENT PROFESSIONNEL POUR ENSEIGNANTS

POUR LES ACTIVITÉS DE “FRENCH IMMERSION”

FRAIS POUR LES ACTIVITÉS COMMUNAUTAIRES

Dominique Saint-Pierre (613) 725-9119 poste 229 ou à dominiquestpierre@masconline.ca,

Les cachets indiqués ne s'appliquent qu'aux spectacles et aux ateliers organisés pour les écoles et les centres communautaires. Veuillez contacter MASC pour les autres événements.

PROGRAMME COMMUNAUTAIRE POUR LES AÎNÉS Pour plus d'information : contactez michelineshoebridge@masconline.ca

TRANSPORT Des frais de transport de 0.40 $/km sont facturés aux écoles situées à plus de 25km du centre d'Ottawa.

ANNULATIONS Dans certains cas, il faudra réserver un minimum de 2 spectacles ou d'une journée complète

Plus de 100 000 étudiants profitent chaque année de la programmation de MASC

d'ateliers lorsque les artistes doivent se rendre à des écoles situées à l'extérieur des régions d'Ottawa et de Gatineau. Si l'activité est annulée, nous tenterons de réserver une nouvelle date. Veuillez noter que, dans certains cas, l'annulation pourrait entraîner une pénalité financière. Pour plus de détails, veuillez consulter notre site Web.

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Financement

Financement Ateliers et spectacles Le financement pour un spectacle ou une journée complète d'ateliers sera distribué sur une base premier arrivé, premier servi. Quoique ces fonds paient une bonne partie des coûts d’une activite de MASC les écoles doivent en payer l’autre partie.

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Subventions disponibles Le financement est offert aux écoles en milieu défavorisé situées à Ottawa ainsi qu'aux écoles situées dans les communautés rurales de l'Est de l'Ontario et de l’Outaouais. Financement possible grâce à : Donateur Anonyme, la fondation Harold Crabtree et TD Canada Trust.

Donateur Anonyme

Fondation Harold Crabtree

Pour les écoles rurales Projet de financement rural de la ville d'Ottawa : financement offert pour les spectacles dans les écoles situées dans les districts ruraux de la ville d'Ottawa

Pour avoir accès à ce financement, veuillez communiquer avec Dominique Saint-Pierre à dominiquestpierre@masconline.ca


Financement

Financement

Subventions disponibles

Programme artiste-enrésidence Les résidences d'artistes et le nouveau programme interdisciplinaire donnent aux étudiants l'occasion de participer à des activités de création offertes par des artistes professionnels. Les artistes et les enseignants collaborent à l'élaboration d'un projet artistique centré sur le curriculum et celui-ci peut être destiné à une classe ou à une école entière.

Pour les écoles en milieu défavorisé Bourse d'un donateur anonyme: offerte aux écoles en milieu défavorisé situées à Ottawa.

Si vous désirez organiser une activité à votre école et que vous désirez une aide financière, vous pourriez être admissible à un financement pouvant atteindre 5000 $. MASC ne subventionne pas complètement un projet; les écoles/organisations doivent toujours payer une partie du coût.

Pour toutes les écoles Pour le programme Génie Arts : le programme Génie Arts est offert aux écoles intéressées à des projets de longue durée où artistes et enseignants collaborent activement pour créer un programme qui insiste fortement sur la recherche créative et l'exploration multidisciplinaire. Pour les écoles en milieux ruraux Bourse de la ville d'Ottawa : offerte aux écoles des districts ruraux de la Ville d'Ottawa. Bourse de la Fondation Crabtree : offerte aux écoles rurales situées dans des endroits en dehors de la Ville d'Ottawa. Pour toutes les écoles francophones Bourse Symposium : offerte pour des projets d'arts visuels ou d'art des médias dans les écoles francophones ou en immersion française pour les élèves de 5e année ou au-delà. Plusieurs formes de financement maintenant en une seule demande ! Consultez notre site Web pour obtenir des liens directs avec les formulaires de demande Artistes en résidence. Date de tombée pour l'automne : 9 novembre 2012 Date de tombée du printemps : 15 mai 2013 Pour plus de renseignements, veuillez communiquer residence@masconline.ca

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Perfectionnement professionnel à MASC. Ateliers pour les enseignants (à votre école)

Êtes-vous intéressés au perfectionnement professionnel dans les arts offerts à MASC? Les artistes de MASC offrent des ateliers enjoués, instructifs, faciles à mettre en oeuvre, qui renforcent les habiletés professionnelles des enseignants et leur permettent de mieux faire face aux attentes du programme scolaire en arts. Destinés tant aux novices qu'aux praticiens d'expérience, aux enseignants de la maternelle à ceux de 12e année, les ateliers sont offerts en théâtre, en danse, arts littéraires/art du conteur, musique, arts des médias et arts visuels. Coûts des ateliers, en moyenne : 275$ - Une session de 2 heures, MAXIMUM : 30 enseignants 375$ - Deux sessions de 2 heures (même jour) MAXIMUM : 30 enseignants par séance On offre aussi des journées à activités multiples Des doutes sur qui vous devez réserver? MASC peut vous aider à choisir l'artiste le plus approprié à vos besoins.

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enseignants


les aînés

Profitez de nos programmes pour les aînés! Récemment, MASC a lancé son nouveau programme pour les aînés. Les artistes de MASC ont remanié leurs programmes scolaires pour répondre aux besoins des aînés et ils sont ravis de voir combien leurs nouveaux auditoires y participent avec plaisir. C’est un ajout opportun et bienvenu dans la communauté. Plusieurs aînés n’ont jamais joui de l’expérience des arts en tant qu’enfants à l’école, ni comme auditoire ni comme participant. Il y a soixante ans, la vie était plus austère; les écoles n’avaient pas l’habitude d’offrir les arts dans leurs programmes. Les expériences créatrices se vivaient hors des écoles ce qui garantissait presque un manque d’intérêt pour les arts durant leur vie adulte. Certains aînés ont longtemps caché, méconnu ou abandonné leurs talents et ont cessé de les utiliser pendant plusieurs années. D’autres sont nouveaux au Canada et ne savent pas où ni comment leurs talents peuvent servir à la communauté. Dans plusieurs cas, la création semble devenir un art perdu. La retraite fournit du temps aux aînés et une occasion rêvée d’explorer les arts et de développer leur appréciation des arts. Mais c’est aussi un temps où les revenus passent au fixe, les fonds dont on dispose sont limités, la santé diminue et il devient plus difficile de sortir dans la communauté. Bien que la ville d’Ottawa offre aussi une programmation aux aînés, MASC détient une place unique dans la communauté et il existe de réelles différences dans notre apport. En amenant des artistes directement où se réunissent les aînés, ceux-ci ne sont pas tenus d’utiliser leurs rares dollars au transport ni leur énergie et leur temps limités à un aller - retour. Ils ne sont pas tenus non plus de risquer leur santé dans une température inclémente. Communiquez avec Dominique Saint-Pierre au (613) 725-9119 pour plus de renseignements.

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Événements spéciaux

Les prix artistiques MASC pour jeunes artistes Cette année, MASC accepte les mises en nomination de la part des professeurs jusqu'au printemps 2013. Les formulaires de mise en nomination seront disponibles au site Web de MASC, dès l'automne 2012. Pour de plus amples informations sur la nature de ces prix, veuillez contacter : Dominique Saint-Pierre dominiquestpierre@masconline.ca Le 14ième Symposium pour jeunes artistes visuels Le Symposium pour jeunes artistes visuels donne à de jeunes francophones intéressés l'occasion de rencontrer des artistes professionnels et de travailler avec eux par l'entremise d'ateliers pratiques.

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La mission de MASC consiste à présenter des programmes d'artistes professionnels créatifs dans les milieux éducatifs. Nous nous efforçons d'améliorer l'expérience des étudiants qui apprennent les arts et autres sujets par les arts, en apportant une valeur ajoutée à l'éducation artistique actuellement dispensée dans les écoles. La participation aux programmes de MASC est un excellent moyen d'assurer que les élèves et les enseignants soient engagés dans de merveilleux projets de travail de création. Et du travail c'en est ! Quoiqu'on ne puisse nier l'aspect ludique et rempli de plaisir qu'est l'expérience de créer, le travail d'un créateur est aussi exigeant physiquement, intellectuellement et émotionnellement. Il consiste à creuser profondément dans ses propres capacités, à analyser ses désirs et ses besoins, ses champs d’intérêts et ses préférences, pour finalement, donner une voix honnête et précise aux idées créatives.

e r t o n r i n e t u o s e d i c Mer l ensemble! travai

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pour jeunes artistes visuels de MASC

Symposium 12 L'édition 2012 du

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s e m s y cl a t a c Les aturels n

Trois artistes et trois écoles de la région d'Ottawa-Gatineau ont collaboré à explorer l'imagerie et les aspects sociaux des catastrophes naturelles, et, à travers ces découvertes, ont créé une oeuvre d'art pluridisciplinaire. Photographie, vidéo, sculpture, dessin et conception sonore furent les formes d'art explorées par les étudiants pour réaliser leur vision de divers cataclysmes qui ont ravagé la planète au cours des dernières années. Les élèves de 5e et 6 à l'École des Fées Lac ont travaillé avec l'artiste Shaun Elie pour créer des vidéos de stop-animation représentant tsunamis, tremblements de terre, tempêtes de verglas et tornades. Les étudiants ont aussi exploré l'utilisation et la création de «sons trouvés» pour créer l'ambiance sonore qui accompagne les vidéos. Les jeunes du Collège catholique Samuel-Genest et l'artiste Marc Walter, ont construit une pièce d'art environnemental représentant une chaîne de montagnes au sein de laquelle un volcan fait éruption. Dans l'ombre menaçante du volcan se retrouve une tribu colorée de petites statuettes représentant des personnages de diverses cultures du monde accompagnés par des photographies des élèves mimant la peur, la crainte et la surprise à la vue de l'éruption. La scène tribale a été créée par les élèves de l'École Du Vallon, sous la direction de l'artiste, Migno (Joanne Migneault). Suite à ces résidences d'artistes les jeunes ont participé à une journée d'installation et d'activités à la Galerie AxeNéo7 à Gatineau et l'oeuvre fut présentée à la galerie pendant deux jours. Tous les étudiants et les enseignants ont indiqué que ce fut une des activités les plus intéressantes et créative de l'année scolaire!


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Ateliers d'animation

MAXIMUM

: 30 élèves

La marionnette, art du geste et de la récupération I Atelier de 75 minutes offert aux plus jeunes. Exercices de manipulation, jeux et découverte de divers types de marionnettes.

Diane Bouch ard

: jardin à 3e : 2 sessions de 75 mins 285$ + TVH JOURNÉE COMPLÈTE : 3 sessions de 75 mins 400$ + TVH NIVEAUX

La marionnette, art du geste et de la récupération II Diane Bouchard présente d'abord ses marionnettes créées avec des objets récupérés et dirige les participants dans une série d'exercices de manipulation. Les participants improvisent de courtes situations. : 4 à 12e/sec V : 1 session de 2h 285$ + TVH JOURNÉE COMPLÈTE : 2 sessions de 2h 400$ + TVH

a n-P ie rr

NIVEAUX

e P ic a rd

DEMI-JOURNÉE

P h ot o : Je

DEMI-JOURNÉE

Atelier-spectacle Théâtre d'ombres et de lumière Diane introduit les jeunes à sa technique originale de la marionnette à noeuds proclamée Marionnettes les plus étranges et uniques au Puppetry Carnival d'Iida au Japon, en 1993. Elle met ses créations à la disposition des élèves qui apprennent à les manipuler derrière l'écran des ombres. Elle leur enseigne également comment y faire danser la lumière, puis les invite à créer une petite histoire. Après l'initiation aux techniques de manipulation, place à l'imagination! NIVEAUX

: jardin à 12e : 2 sessions de 75 mins 285$ + TVH

DEMI-JOURNÉE

JOURNÉE COMPLÈTE

: 3 sessions de 75 mins 400$ + TVH

INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES Théâtre : développer des techniques propres à l'art de la marionnette : rapport entre le rythme gestuel et le déplacement dans l'espace. Français : comprendre l'écriture propre au théâtre de marionnettes, apprendre à raconter autrement.

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Ateliers Vox Théâtre

Disponibilité : octobre et novembre 2012, janvier à mai 2013

Clowns d'aujourd'hui L’atelier propose un survol des types de clowns : l’auguste et le clown blanc. En rassemblant les fragments d’innocence qui sommeillent en eux, les apprentis clowns créent un numéro. Commedia dell'arte Cet art vivant et populaire mêle improvisation, pantomime et masque. Apprentissage du travail de la scène, de la voix et de la gestuelle avec l’utilisation des masques traditionnels des personnages. Arlequin, Pantalon, Docteur, Capitaine et Tartaglia sont au rendez-vous. Construction de personnages Les participants découvrent les composantes essentielles du jeu dramatique : ils explorent les qualités intérieures et les aspects extérieurs de la construction d’un personnage. Théâtre chanté Les participants découvrent les cages de résonance de la voix humaine, et explorent la respiration, le jeu, les rythmes et les paroles qui sont la base du personnage chantant. NIVEAUX : 4e à 12e/sec V MAXIMUM : 30 élèves 2 sessions : 1h 30 285$ + TVH 3 sessions : 1h 30 385$ + TVH

Guide d'accompagnement disponible pour chaque atelier. INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES Présenter les éléments clé de l’art dramatique (personnage, lieu, temps, espace, situation dramatique); exprimer ses sentiments, ses idées et son appréciation à l’égard de diverses formes de représentation (théâtre de marionnettes-objets, masques, théâtre chanté). Thématique des contes, mythes et légendes.

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Phot o:

Math ieu

Gira rd

Découvrons le théâtre avec Pinocchio! Le jeune participant est invité à stimuler son imaginaire par le geste, la voix et le mouvement. Il en vient à créer des personnages qui lui permettent de s’exprimer et de découvrir son potentiel d’expression dramatique. : maternelle à 3e année. : 30 élèves 2 sessions : 40 mins 200$ + TVH 3 sessions : 40 mins 270$ + TVH NIVEAUX

MAXIMUM

présenter les éléments clés de l’art dramatique

enedict Karin B Photo :

INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES

Pier Rodier et Sasha Dominique, praticiens émérites du milieu théâtral professionnel, donnent des stages et ateliers aux quatre coins de l'Ontario depuis plus de 25 ans.

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Gestes Théâtre Dragon glouton (Pour les 5 à 11 ans)  Disponibilité : 3 au 14 décembre 2012 Texte, marionnettes et mise en scène de Diane Bouchard. Interprétation : Mylène Ménard. Musique : Pierre-Luc Clément Le jour du mariage de la princesse Mirabelle et du prince Beau Entiti, le dragon glouton, dévoreur d’habits de luxe, accourt au château. Au grand dam du Garde de robes, il ne fait qu’une bouchée de la robe de mariée et des beaux habits de ses invités. De péripéties en rebondissements, au-delà de la bouffonnerie, petits et grands comprennent que l’important, ce n’est pas ce que l’on porte. L’amour et l’amitié sont bien suffisants pour habiller les cœurs. 1 SPECTACLE : 45 mins  990$ + TVH MAXIMUM : 150 2 SPECTACLES même jour, même endroit 1660$ + TVH Doudou Dodu et le dada de Dame Didi (Pour les 4 à 8 ans) Disponibilité : demander sur appel. De Diane Bouchard et Jean-Pierre Picard avec Diane Bouchard et Pierre-Luc Clément Que serait la vie sans un dada, cette passion qui nous anime ? Que serait la vie sans un dada, cette passion qui nous anime ? Grâce à Doudou Dodu, le pêcheur de rêves, Dame Didi retrouve les objets de son enfance qui ont donné naissance à son dada : faire des marionnettes. Elle nous présente ses drôles de personnages en saynètes et en chansons. Pierrot, son ami musicien, découvre que chacune de ses marionnettes a aussi son dada. 1 SPECTACLE : 45 mins  910$ + TVH MAXIMUM : 150 2 SPECTACLES même jour, même endroit 1550 $ + TVH Dossier d’accompagnement disponible

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INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES Réfléchir sur les divers problèmes environnementaux et leurs solutions; présenter les éléments clés de l'art de la marionnette; exprimer ses sentiments , ses idées et son appréciation à l'égard de la facture et de l'interprétation de la pièce.


Le P'tit Rien et la Madame-pas-fine Chaque jour en allant à l'école, le P'tit Rien lance son sourire de grimaces à la Madame pas fine couchée sur le banc du parc. Un matin, alors qu'il se cache des Grands qui l'intimident, l'enfant et la vieille dame se surprennent par des gestes de tendresse. Progressivement, ils s'apprivoisent et ouvrent leur coeur. De cette amitié surprenante, émergera l'évidence qu'il faut prendre soin de la vie. Un spectacle qui nous touche avec humour et nous enchante par des dessins tracés à l'écran sous nos yeux. Une invitation à créer un monde plus humain qui offre des pistes de solutions à l'intimidation scolaire. : 300 élèves 1 SPECTACLE : 55 mins 890$ + TVH l'intimidation chez les 6 à 12 ans cahier d'exploration et extrait vidéo disponible au www.JeunesseEnTete.ca NIVEAUX

: 1e à 6e

Théâtr jeunes e se en t ête

MAXIMUM

INTÉRÊTS PÉDAGOGIGUES

L'enfant géant une création d'Anne Marie Riel Un jour, sur la terre, naît un enfant géant. Tous les animaux de la planète viennent vite aider les petits parents à prendre soin de cet enfant miraculeux. Enveloppé dans l'amour de l'ours et du renard, de la souris et du serpent, et aussi des cochons, des loups, des singes, des lapins...l'enfant géant grandit en pure harmonie avec tout ce qui vit. Et voilà que l'enfant sauve sa planète chérie d'un grand danger.... Un conte écologique pour enfants avec 20 magnifiques marionnettes de l'artiste Noreen Young NIVEAUX

: maternelle à 5e

MAXIMUM

: 300 élèves 1 SPECTACLE : 55 mins 890$ + TVH

Cette pièce à thématique écologique est une invitation à prendre soin de la vie. Elle aborde, par le biais de l'univers connu du carré de sable, l'enseignement des quatre éléments.

INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES

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Ateliers Murale de céramique en relief Une murale, au style mosaïque, où chaque étudiant fabrique une tuile avec la technique du relief, pour que le produit final donne un ensemble de murale.

Nicole Bélang er

Murale en collage Un projet vert, fabriqué de revues recyclables et de colle, où les élèves appliquent les principes de la peinture en collage, créant des murales de gros format ou de petit format. Projet économe Murale peinte Une approche à la murale peinte traditionnelle, en appliquant les techniques de design, de mélange de couleurs et de techniques de peinture. : jardin à 12e/sec V MAXIMUM : 100 élèves, 5 par heure 5 JOURNÉES COMPLÈTES : 1875$ + TVH MATÉRIAUX : doivent être fournis par l'école

NIVEAUX

Murale multi-média Un ensemble de techniques pour créer des textures, où chaque étudiant crée un travail individuel avec un thème commun. L'ensemble est photographié digitalement et imprimé pour créer une murale digitale. : jardin à 12e/sec V MAXIMUM : 100 élèves, 5 par heure 1 : 5 journées complètes 1875$ + TVH ÉTAPE 2 : 5 journées complètes COÛT : dépendant de la grosseur du projet MATÉRIAUX : Coût dépendant de la grosseur du projet NIVEAUX ÉTAPE

P h o to :

M a d el in

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INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES Produire une oeuvre à deux ou trois dimensions qui véhicule des idées. Nommer et organiser les couleurs, les formes et les textures. Réaliser des sculptures en faisant appel à des techniques et à des matériaux appropriés. Expliquer comment les éléments clés et les formes de représentation sont utilisés pour créer les effets souhaités.

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a Mustaph Chadid

Atelier Sculpter avec du fil de fer Le fil de fer a été retenu par de nombreux artistes pour ses qualités graphiques souples et flexibles. Il permet de dessiner dans l'espace. L'atelier proposé, permettra à l'élève de créer une sculpture en fil de fer. Il apprendra comment assembler des segments de fils de fer, trouver les formes et les contours et, à partir d'une ligne, définir le volume. : 4e à 12e/sec V MAXIMUM : 30 élèves : deux sessions de 1h 15 285$ + TVH JOURNÉE COMPLÈTE : trois sessions de 1h 15 395$ + TVH MATÉRIAUX : 2$ + TVH par élève. Chaque élève dispose d'une bobine de fil de fer et d'une paire de pinces.

NIVEAUX

DEMI-JOURNÉE

Apprentissage de techniques de sculpture. Communication d'idées par la sculpture. Démystification du processus de production.

INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES

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Migno

TISTE EL AR

NOUV

*

Ateliers Création d’un mât totémique Sur un mât à la verticale, l’élève crée et assemble plusieurs personnages familiers qui représentent des facettes de sa vie. Tout en travaillant l’argile, le plâtre, la broche, et le bois, l’élève y intègre des petits objets personnels créant un mât totémique qui illustre une page dans l’histoire de sa vie. L’atelier permet à l’étudiant de développer son regard sur les divers réseaux de son entourage, explorant ainsi ses liens d’appartenance à son milieu. Teinture Shibori et dessin sur tissu En utilisant noeuds, billes, emportepièces et autres techniques de teinture à l’eau froide et de dessin, l’élève pourra décorer un vêtement apporté de la maison et un foulard de soie fourni par l’artiste. : 1e à 2e : (2 intervenants de plus doivent être sur place) 3e à 12e /sec V MAXIMUM : 30 élèves DEMI-JOURNÉE : 2 sessions de 75 mins 295$ + TVH JOURNÉE COMPLÈTE : 4 sessions de 75 mins 395$ +TVH 5 JOURNÉES COMPLÈTES : 1975$ + TVH MATÉRIAUX : 2$ + TVH par élève NIVEAUX

INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES Création et utilisation de lignes, textures et formes, principes esthétiques; conception et production d'oeuvres en deux et trois dimensions; communication des idées et des émotions. Connaissance de soi. Utiliser adéquatement des outils, des matériaux et des techniques afin de créer des effets différents.

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Véronique Stéfanica Ateliers NIVEAUX : maternelle/jardin, 1e à 9e

MAXIMUM MAXIMUM

: 20 élèves : 30 élèves

Le cercle des couleurs (Niveau : 1e à 9e/sec III) En utilisant le médium gouache , Véronique présente le Cercle de couleurs et permet ainsi aux élèves d'expérimenter avec les couleurs primaires, secondaires et complémentaires. Ils s'essaieront au mélange des couleurs, apprendront à distinguer ton et nuance et, finalement, créeront une petite peinture où ils utiliseront les techniques ainsi acquises. MATÉRIAUX : 1,50$ + TVH par élève Introduction à la gouache (Niveau : 1e à 9e/sec III) Minimum de 2 séances Véronique présentera la gouache aux élèves en dirigeant des exercices sur comment peindre un fond de scène uniforme, comment graduer les nuances ou comment peindre une teinte sombre sur une teinte claire. En utilisant une forme circulaire, les élèves apprendront des techniques de gradation, telles ombres et hachures et utiliseront ensuite ces techniques pour produire une peinture achevée. MATÉRIAUX : 2.20$ + TVH par élèves Reptiles d'argile (Niveau : 1e à 9e/sec III) Chaque classe a besoin de 2 sessions réservées à plusieur jours d’intervalle pour compléter le projet. Il faut réserver un minimum de 2 demi-journées) Les élèves travailleront avec de l'argile pour créer une tortue, un serpent ou un lézard et, par après, dessineront le dessus et le côté de leur modèle. Lorsque l'argile est sec, les élèves discuteront d'éléments décoratifs comme motifs et créeront alors leurs propres motifs, mêleront leurs couleurs et peindront leur reptile avec de la peinture acrylique. MATÉRIAUX : 2,50$ + TVH par élève DEMI-JOURNÉE

: deux séances de 75 mins 275$ + TVH

: trois séances de 75 mins 375$ + TVH

Identifier et organiser les couleurs, les formes et les textures; produire des oeuvres d'art à deux dimensions qui communiquent des idées, des sentiments et des expériences; utiliser adéquatement des outils, des matériaux et des techniques afin de créer des effets différents.

INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES

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JOURNÉE COMPLÈTE


Marc Walter

Atelier Art Nature Après une présentation de la discipline de l'art environnemental, les participants sont amenés à développer leur créativité en utilisant tous leurs sens lors de la manipulation d'éléments tirés de la nature tels que : branches, pierres, fleurs, fruits, neige, etc. Le résultat est adapté à chaque école, site et sujet, et donne lieu à des créations collectives, des installations permanentes ou éphémères, ou une exposition. Le processus créatif est documenté durant toutes les phases du projet. Demandez la feuille détaillée des activités possibles. : jardin à 12e/sec V MAXIMUM : 30 élèves : 1 session de 2h30 290$ + TVH JOURNÉE COMPLÈTE : 2 sessions de 2h30 390$ + TVH MATÉRIAUX : non inclus - à déterminer selon le projet NIVEAUX

DEMI-JOURNÉE

Spectacle Installation/Sculpture environnementale Marc propose de créer lui-même une de ses célèbres installations environnementales ou une sculpture art-nature sur le terrain de l'école, en fonction du site et des critères discutés avec l'école. Les élèves sont invités à observer et à discuter avec l'artiste, tout au long des étapes successives du processus de création. : jardin à 12e/sec V MAXIMUM POUR OBSERVATION : 4 groupes de 30 élèves, 30 min par groupe : 5 heures 390$ + TVH MATÉRIAUX : non inclus - à déterminer selon le projet NIVEAUX

JOURNÉE COMPLÈTE

INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES Reconnaissance et utilisation de lignes, textures et formes, principes esthétiques; conception et production d'oeuvres en deux et trois dimensions; observation et analyse de l'environnement et des réalisations; communication des idées et des émotions.

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Ateliers Introduction à l’oralité Je fais lire aux élèves, à voix haute, la transcription phonétique de contes recueillis par des ethnologues. C’est un exercice amusant, mais difficile, car ils doivent déchiffrer avec les oreilles plutôt qu’avec les yeux. Ils se rendent alors compte de deux choses : d’une part, que l’écriture est la transcription d’une parole; d’autre part, que la parole et l’écriture obéissent à des règles différentes. Par l’observation et par des exercices interactifs, je leur fais explorer les procédés (répétitions, descriptions, dialogues, utilisation du verbal et du non verbal) et les exigences (articulation, précision, liens) de l’oralité.

Jacqu Falqu es et

Initiation au conte oral Après avoir situé la place du conte parmi les différentes formes de récit oral (légende, mythe, épopée, récit de vie), j’explique brièvement sa structure : la quête d’un héros ou d’une héroïne, qui doit affronter des épreuves et se trouver des alliés pour accomplir sa mission. Nous explorons ensuite comment conter en improvisant à partir d’images, au lieu de lire ou de réciter un texte. Enfin, en équipes, les élèves composent un conte oral à partir d’un scénario simple et le présentent à la classe en utilisant cette technique. : 7e à 12e/sec V MAXIMUM : 30 élèves : 2 session de 1h 275$ + TVH JOURNÉE COMPLÈTE : 3 sessions de 1h 375$ + TVH NIVEAUX

DEMI-JOURNÉE

Jacqu e Chitr s Falquet anga fait a d u INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES Compréhension orale et écrite ; expression orale dans e ave a, un spec ssi partie c Son d tacle détail et écrite ; passage de l’oral à l’écrit et vice-versa; connaissance du ia de co e s, con nte e sulte St-Miche patrimoine oral ; structure des récits oraux ; développement de t z la p l age 3 . Pour plu de l’imagination ; développement de la confiance en soi. s de 8

29


Mehdi H amdad

Spectacle Les spectacles de Mehdi sont une bouffée de fraîcheur! Menée avec plaisir et conviction, la prestation composée de chansons et de poèmes est inclusive et inspirante pour les élèves de tous âges. Joignez-vous à Mehdi pour un spectacle solo à la fois intime et enjoué ou dans le style plus volumineux de sa formation duo.

: 1 à 12/sec V MAXIMUM : 325 élèves 1 heure DEUX SPECTACLES: même école, même demi-journée DEUX SPECTACLES: même école une journée Des frais de 200$ pour l’atelier seront ajoutés duo. NIVEAUX

UN SPECTACLE:

375$ + TVH 460$ + TVH 495$ + TVH

Atelier Slam de poésie (Niveaux 7 - 12/sec V) Maximum: 30 élèves Un atelier de poésie slam est une occasion magique de libre création et d'expression de soi. Les élèves s’expriment et s’impressionnent les uns les autres en écrivant leurs propres poèmes individuellement ou en groupes; puis, des papillons plein le ventre, ils les présentent à la fin de l’atelier. Dans la vie en général! (Niveaux 1 - 12/sec V) Maximum: 60 élèves EAU Une discussion relaxée et inspirante, munie d'une courte prestation, alliant NOUV une galaxie de sujets entourants la créativité, dans les domaines de l'art, ainsi que dans la vie comme tel. Une opportunité très surprenante et insolite pour les élèves de discuter de choses qui les intéressent avec un artiste passionné et passionnant. P h ot o: M

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DEMI-JOURNÉE

: deux sessions de 75 min 360$ + TVH : trois sessions de 75 min 415$ + TVH

JOURNÉE ENTIÈRE

Explorer sa propre culture et développer une appréciation des autres cultures; comportement et voix; établir des liens entre l’imagerie et les concepts; évaluer la valeur artistique d’un texte littéraire récité; l’importance de la poésie et de l’expression de soi au sein de la communauté et de l’histoire.

INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES

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Spectacle de contes et histoires Le capteur de rêve et le loup Conteur, acteur et crieur public, Daniel Richer transmet aux élèves la richesse de la culture et de l'Histoire autochtones. Il partage ses connaissances de la Mère Terre, qui est le grand Maître de l'Île de la Tortue (Amérique du Nord). Ses légendes et ses histoires parlent de respect et d'harmonie chez tous les vivants et démontrent comment les gens du monde entier font partie du Cercle sacré de la Vie. U A E UV Sept contes pour sept enseignements Daniel guidera les élèves sur le chemin NO laissé par ses aînés. Sept histoires interactives et sept totems animaux, offrent sept outils utiles dans la vie quotidienne. Ces enseignements sont parfois drôles, parfois tristes, mais toujours divertissants et instructifs.

Daniel Richer

DEMI-JOURNÉE

INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES Utiliser des gestes et un ton de voix appropriés; communiquer des idées; comprendre les liens entre les peuples autochtones et la société canadienne ainsi qu'entre les peuples autochtones et leur environnement.

n e Her ro A d ri en

: 3e à 12e/secV MAXIMUM : 30 élèves : 2 sessions d'une heure 275$ + TVH JOURNÉE COMPLÈTE : 4 sessions d'une heure 375$ + TVH MATÉRIAUX : 2,50$ + TVH par élève NIVEAUX

P h o to :

Atelier En créant des bâtons de parole aussi dits, bâtons de l'Histoire, les tribus de l'Île de la Tortue consignent les événements et réfléchissent sur qui ils sont. Ce sont des bâtons lisses, plats ou ronds où on dessinait ou brûlait des images et que l'on décorait souvent de tendons et de plumes. Avec un brin d'introspection, chaque participant créera son propre bâton de paroles lustré.

n

NIVEAUX : jardin à 12e/secV MAXIMUM : 200 élèves 1 spectacle : 1h 575$ + TVH 2 SPECTACLES : même école même demi-journée 975$ + TVH 2 SPECTACLES : même école en 1 journée 1 000$ + TVH

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Studio Premières Lignes

Ateliers Les rouages de la narration en images Tout le monde a déjà lu des bandes dessinées. Les jeunes en sont friands et les adultes restent nostalgiques de celles qu'ils dévoraient jadis. Mais qu'est-ce qui nous captive tant dans une bande dessinée? Comment l'auteur parvient-elle à nous accrocher? Caroline Fréchette du Studio Premières Lignes rencontre les jeunes dans le but de les aider à réaliser eux-mêmes une bande dessinée et ainsi comprendre les rouages de la narration en images. Bédé Éprouvette Avec l’interaction des étudiants, l'auteur jeunesse et bédéiste, Éric Péladeau va créer une courte bande dessinée de trois cases (communément appelé un strip). Au cours de l’animation, il expliquera les rudiments de cette forme concise de bandes dessinées et proposera des trucs et conseils aux artistes en herbes. NIVEAUX : 4e à 12e/sec V

MAXIMUM : 30 élèves

DEMI-JOURNÉE : deux sessions de 1h 15 JOURNÉE COMPLÈTE : trois sessions de 1h 15 INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES

Apprentissage de techniques de dessin. Communication d'idées par l'image. Techniques en rédaction de courts dialogues, textes. Démystification du processus de production.

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285 $ + TVH 395 $ + TVH


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Grupo d Capoeir e a

TIS EL AR

NOUV

*

Spectacle  Arte Brasileira propose de partir à la découverte du Brésil à travers des chansons et des danses. La richesse de la musique, l’énergie débordante des différentes danses et la fluidité de la capoeira permettent au public de se laisser envahir par la beauté, le mystère et la vitalité du Brésil.

: maternelle à 12e/sec V MAXIMUM: 300 élèves : 1 heure (séance de questions –réponses comprise) 630 $ + TVH DEUX SPECTACLES : demi-journée dans une même école 1060 $ + TVH NIVEAU

UN SPECTACLE

Atelier de capoeira Les élèves sont initiés aux fondements et aux séquences basiques de la capoeira, ainsi qu’à la musique et à l’histoire de cet art. Les différents éléments sont ensuite combinés pour permettre aux élèves de mettre en pratique ce qu’ils ont appris dans le cadre d’un jeu. Atelier de musique  Les élèves découvrent différents instruments folkloriques et apprennent des rythmes et des chansons du Nord-Est du Brésil à travers la samba, le maracatu, la capoeira et le maculêlê. Atelier de danse  Cet atelier offrira aux élèves l’occasion d’apprendre à danser sur un frevo endiablé, de connaître un peu mieux la samba, et de découvrir le maracatu. Ils apprendront une séquence de mouvements de base et seront initiés à l’histoire de ces danses brésiliennes avant de mettre en pratique les mouvements qu’ils auront appris en musique. NIVEAU : maternelle à 12e/sec V MAXIMUM : 30 élèves : deux séances d’une heure (2 artistes) 430 $ + TVH JOURNÉE COMPLÈTE : quatre séances d’une heure (2 artistes) 660 $ + TVH DEMI-JOURNÉE

INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES Découvrir différents types de danses et de rythmes pour mieux comprendre le lien entre la musique et le mouvement. Favoriser l’expression et la découverte de soi, tout en faisant connaître la culture brésilienne et le lien qui relie la danse, la musique et la culture.

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Atelier Je sais faire de la danse (NIVEAUX : 1e à 6e) Cet atelier consiste à guider l'élève dans l'exploration du processus créatif par la danse. Par le biais d'exercices ainsi que par l'apprentissage d'une structure chorégraphique de base, les élèves seront invités à modifier et à reconstruire celle-ci par des choix puisés dans les éléments clés de la danse. Le but de cet atelier est d'initier les élèves au métier de danseur et de chorégraphe tout en ouvrant une place à la créativité ainsi qu'à la performance. La danse est un art d'expression et de communication rempli de rythme, d'énergie et de plaisir. Moi, je sais faire de la danse, place au spectacle!

Lana M orton

Je suis, je bouge (NIVEAUX : 7e à 12e/sec I - V) Cet atelier consiste à guider l'élève dans sa découverte d'une autre facette de l'art de la danse : l'expression par son mouvement authentique. En utilisant les thèmes comme l'estime de soi et l'intimidation, l'élève explore son identité et son expérience personnelle par le mouvement. Un travail de mise en scène par équipe suivra ainsi qu'une présentation chorégraphique finale. Le but de cet atelier est d'amener l'élève à voir que la danse est également un art d'expression et de communication qui laisse place à l'individualité. De belles découvertes nous attendent! P h o to :

: 30 élèves DEMI-JOURNÉE : une session de 2h 275$ + TVH JOURNÉE COMPLÈTE : deux sessions de 2h 375$ + TVH MAXIMUM

D en in e

Wri x o n

INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES Construction identitaire, estime de soi, interprétation de la danse. Exploration du processus de création, résolution de problèmes.

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Peter Ryan

Ateliers de danse contemporaine créative

Laisse le dragon s'envoler En utilisant l'entraînement esthétique et physique du T'ai Chi et de l'Aïkido, deux arts martiaux nonagressifs, Peter invite les élèves à utiliser leurs corps dans le cadre d'activités expressives, dynamiques et non-agressives. Où sont mes os, mes muscles, mes sens? Les élèves explorent de manière dynamique leurs os, leurs muscles ou leurs sens, les mystères les plus importants du corps. Trois ateliers différents qui peuvent être menés en série. En orbite En lançant, attrapant et manipulant le ballon, les élèves améliorent coordination, relations interpersonnelles et travail d'équipe. Tandis que les exercices conservent leur aspect ludique, le ballon devient une métaphore pour les attitudes coopératives et les approches. NIVEAUX

: 1e à 12e/sec V MAXIMUM : 30 élèves : deux sessions de 1h 275$ + TVH

DEMI-JOURNÉE

JOURNÉE COMPLÈTE

: quatre sessions de 1h 375$ + TVH

Soulagement du stress pour les enseignants Destiné aux enseignants, cet atelier offre une diversité de techniques conçues pour protéger les os, les muscles et les jointures dans un contexte qui nourrit toute la personne. Nous nous occuperons de l'alignement du corps et de la respiration, vérifierons la façon dont vous vous assoyez, comment vous vous tenez debout et comment vous marchez, tout ce qui peut contribuer à développer un niveau d'aisance et de confort au cours de vos mouvements quotidiens. DURÉE

: 1h 15

MAXIMUM

: 25 enseignants 210$ + TVH Distinguer les différentes parties du corps qui entrent en jeu pour faire un geste ou un mouvement, maîtriser le mouvement par la concentration. Trouver équilibre et harmonie dans le cadre d'un travail individuel et de groupe. Résoudre des problèmes. Exécuter un enchaînement de mouvements ; lancer, frapper ou attraper un objet.

INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES

36 Photo: Ilona Dougherty


Yvon Soglo

Ph oto : Jon ath an

M ah er

Spectacle L'évolution du « break » Né à NY au début des années 70, le B-boying (Breakdance) est une danse qu'on peut aujourd'hui qualifier d'internationale. Soutenus par la musique funk, les aspects dynamiques et acrobatiques du break en font une danse exceptionnelle. Yvon Soglo (Crazy Smooth) rassemble les meilleurs danseurs de la région et présente un spectacle qui saura à la fois ébahir vos élèves et leur permettre de voir l'évolution de cette danse. NIVEAUX : jardin à 12e/sec V MAXIMUM : 300 élèves 1 SPECTACLE : 1h 760$* + TVH 2 SPECTACLES : même endroit, même journée 1310$*+ TVH

Atelier Les bases du b-boying: Les membres de l'équipe d'Yvon transmettent leur passion et leur respect pour l'histoire et l'art du b-boying, l'éducation des élèves sur les racines et les différentes techniques du «breakdance». Voici une chance unique d' apprendre le «break» et la culture hip-hope sous la direction de professionnels, doués et passionés par la danse. NIVEAUX

: 4e à 8e/sec II MAXIMUM : 30 élèves : 2 sessions de 1h (2 artistes) 430$* + TVH

DEMI-JOURNÉE

JOURNÉE COMPLÈTE

: 4 sessions de 1h (2 artistes) 690$* + TVH

: 9e à 12e /sec III - V MAXIMUM : 30 élèves : 2 sessions de 1h (1 artiste) 295$*+ TVH (2 artistes) 430$ + TVH JOURNÉE COMPLÈTE : 4 sessions de 1h (1 artiste) 460$*+ TVH (2 artistes) 690$ + TVH NIVEAUX

DEMI-JOURNÉE

INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES Développer l'estime de soi, l'art du mouvement et une attitude positive. Améliorer la créativité et le langage corporel. Effectuer divers exercices d'équilibre. Créer des liens entre le rythme et le mouvement.

* Prix sujets à changement pour les interventions à plus de 75km d'Ottawa: de 75km à 200km - 150$, ajouté plus de 200km - 200$

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Sonia St-Michel

et Avec Jacques Falquet, conteur e en mis se, seu dan Sonia St-Michel, . isle Bél scène d’Isabelle

Spectacle Chitrangada, l'amour sans armure Jusqu’où est-on prêt à aller pour gagner le cœur de celui ou de celle qu’on aime ? Chitrangada, une princesse guerrière du royaume de Manipour en Inde, ira jusqu’à se faire passer pour une autre… Arjun, le héros légendaire, se laissera berner par les apparences. Pour gagner un bonheur superficiel, ils sacrifieront tous les deux leur idéal. Mais l’amour peut-il s’épanouir dans le mensonge? Un spectacle qui glisse entre le conte, la danse indienne et le théâtre, où le langage parlé et le langage dansé fusionnent afin de devenir une seule parole. Avec ses costumes colorés et sa musique enlevante, cette histoire d'amour et d'aventure vous transportera dans l'Inde éternelle. :  jardin à 12e/sec V MAXIMUM : 250 élèves 1 SPECTACLE : 40 mins + Q & R 850$ + TVH 2 SPECTACLES : même jour, même endroit 1500$ + TVH

NIVEAUX

Atelier de danse indienne Le but de cet atelier est d’explorer le vocabulaire de base de la danse classique indienne. Sur une musique énergisante, les élèves seront amenés à bouger des « yeux » aux pieds tout en se familiarisant avec la culture indienne. À travers différents exercices, ils exploreront des réchauffements inspirés du yoga, des exercices de rythmes où le corps devient un instrument de percussion, le langage du mime et la création de mouvements inspirés de l’art visuel. : 4e à 12e/sec V MAXIMUM : 30 élèves : deux sessions consécutives de 1h ou une session de 2h   275$ + TVH JOURNÉE COMPLÈTE : quatre sessions de 1h ou deux sessions de 2h   375$ + TVH

NIVEAUX

DEMI-JOURNÉE

Atelier: Travailler les différentes parties du corps, rythme, équilibre, coordination, contrôle et précision du mouvement. Spectacle : Exploration de diverses formes de danse, histoire, techniques vocales, histoire du conte. Contexte socioculturel, études des manifestations artistiques d’autres traditions.

INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES

38 Pho to: Da vid Lop ez


Colores Andinos

: jardin à 12e/sec V MAXIMUM : 300 élèves 1 SPECTACLE : 1h 515$ + TVH 2 SPECTACLES : même demi-journée 755$ + TVH 2 SPECTACLES : même journée 875$ + TVH

NIVEAUX

Pho t

Atelier Flûte de Pan Les élèves découvrent, avec le flûtiste péruvien Luis Abanto, les techniques traditionnelles de base de la flûte de Pan (zampoña). Celle-ci se composant de deux rangées séparées de tuyaux avec des notes différentes, les élèves devront travailler en couple afin de pouvoir jouer une chanson.

o : Al varo De M i n ay a

: jardin à 12e/sec V MAXIMUM : 30 élèves : deux sessions de 1h 275$ + TVH JOURNÉE COMPLÈTE : quatre sessions de 1h 375$ + TVH NIVEAUX

DEMI-JOURNÉE

INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES Diversité des traditions musicales, des sons et des couleurs; découverte d'instruments hétéroclites ; découverte des identités latino-américaines par les rythmes et chansons; importance des traditions dans la vie moderne; vocabulaire espagnol.

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*Les prix peuvent changer pour les spectacles ou ateliers à l’extérieur d’Ottawa.

Spectacle Musique latino-américaine Un spectacle animé de musiques latino-américaines où sont présentés plus de vingt instruments traditionnels et contemporains incluant des flûtes amérindiennes, des instruments à cordes et à percussion. Avec une sonorité qui évoque la Cordillère des Andes, les vallées de l'Amérique centrale et les Caraïbes, Colores Andinos conjugue harmonieusement des rythmes et des chansons traditionnelles et contemporaines. Ce spectacle présente un panorama de la culture latino-américaine. CD disponible.


Une Tapisserie de Musiques Planétaires Par des rythmes qui font danser et des chansons qui proviennent du coeur, Galitcha (mot qui signifie tapisserie) entraîne leur public dans un voyage musical. Par une musique qui puise dans les traditions de l'Est de l'Inde, Galitcha tisse des liens entre les cultures en mêlant les styles musicaux. Tablas, harmonium, saxophone, flûte, guitare et dulcimer ainsi que plusieurs instruments indiens de percussion vous charmeront l'oreille.

Galitc ha

NIVEAUX : maternelle à 12e/sec V MAXIMUM : 300 élèves 1 SPECTACLE : 1h 480$ + TVH 2 SPECTACLES : même école même demi-journée 680$ + TVH 2 SPECTACLES : même école même journée 765$ + TVH

Atelier de danse Bollywood Apprenez les mouvements de base de la danse Bollywood une des danses les plus populaires de la cuture indienne. Toute la classe participe à la chorégraphie! Les élèves exploreront les bases du Bhangra, Dandhia (danse du bâton) et la danse Bollywood. NIVEAUX

: 4e à 12e/sec V MAXIMUM : 60 élèves : deux sessions de 1h 360$ +TVH

DEMI-JOURNÉE

P h o to s

: Mik e

B e e d e ll

INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES Identifier les points communs et les différences entre les communautés locales et d'autres communautés du monde entier, reconnaître différents tempos; reconnaître différents instruments et styles des musiques du monde.

41


Philippe Gélinas

Conte musical du Moyen Âge

Le Petit Homme aux cheveux roux (Disponibilité : avril 2013) Ce conte médiéval est présenté par le musicien Philippe Gélinas, avec ses instruments d'époque, et la marionnettiste Lise Dyke. Dans un pays lointain, au Moyen Âge, trois frères décident d'aller parcourir le monde pour trouver fortune. NIVEAUX

: jardin à 3e

MAXIMUM

: 100 élèves

DURÉE

: 1h

Le Ménétrier (Disponibilité : avril 2013) (Prix Opus) Au Moyen Âge, le ménétrier se promenait de ville en village, jouant de ses instruments de musique pour animer la vie des gens. Philippe Gélinas, personnifiant le ménétrier, raconte la vie des musiciens de cette période et explique une vingtaine d'instruments de musique. : 4e à 12e/sec V MAXIMUM : 100 élèves 1 SPECTACLE : 1h 590$ + TVH 2 SPECTACLES : même jour, même endroit 910$ + TVH

NIVEAUX

Ritournelle (Disponibilité : mars 2013) Atelier de chansons, musiques et instruments au début de l'histoire du Canada. En costume d'époque, Philippe Gélinas et Lise Roy animent cet atelier. L'atelier sensibilisera les jeunes aux chansons traditionnelles et aux instruments d'époque qui accompagnaient la vie de nos ancêtres européens venus s'établir en Nouvelle-France, à la fin du Moyen Âge. Avec l'aide des artistes, les élèves forment un ensemble où se mêlent musiques et chants à la manière des fêtes populaires qui avaient lieu autrefois. NIVEAUX

: jardin à 6e MAXIMUM : 100 élèves par session : 3 sessions d'une heure (2 artistes) $590 + TVH 2 SPECTACLES : même jour, même endroit 910$ + TVH

JOURNÉE COMPLÈTE

Initiation à la musique, aux coutumes et aux traditions anciennes par les sonorités et les timbres des instruments d'époque, tels que le saqueboute, la vielle à roue, la harpe, le luth et la cornemuse, lyre, cromorne, flûte douce, flûte d'Allemagne, vielle à archet, le conte et les marionnettes. Dossier pédagogique et DC disponibles. Démonstration sur la musique, les instruments et la vie des musiciens du Moyen Âge et de la Renaissance

INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES

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Madame Violon raconte Disponibilité: Janvier, février, mars et mai, juin 2013

Spectacle Madame Violon présente aux tout-petits son instrument préféré. Grâce à un violon casse-tête, les jeunes découvrent les parties constituantes du violon et de l'archet. Puis, Madame Violon, soutenue par des images déposées sur un chevalet, illustre musicalement un conte qui met en scène deux enfants. Tout au long du récit, le violon joue des extraits des danses roumaines de Bela Bartok et imite le son grinçant d'une porte qui s'ouvre, le chant d'un oiseau, les pas dans l'escalier, le vent chaud de l'été. Par la suite, les enfants sont invités à deviner les sons entendus tout au long de l'histoire faisant ainsi appel à leur mémoire musicale. La rencontre se termine par une ronde au son endiablé du violon. NIVEAUX : maternelle à 1e année MAXIMUM : 50 enfants 2 SPECTACLES : même jour, même endroit 710$ + TVH 3 SPECTACLES : même jour, même endroit 985$ + TVH INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES

Éveil musical, danse, exploration approfondie d'un

instrument.

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Conservatoire de musique de Gatineau Spectacles de musique commentés Les élèves les plus avancés du Conservatoire de musique de Gatineau présentent l'instrument et la musique qui les passionne. En petit groupe ou en solo, ils interprètent des oeuvres enlevantes, choisies parmi les plus belles du répertoire, en prenant soin d'en expliquer les caractéristiques les plus intéressantes. Au cours du spectacle, chaque musicien présente son instrument : démonstration du timbre particulier et des possibilités techniques, production de sons inusités et surprenants, jusqu'au démontage de l'instrument pour en faire découvrir les différentes parties, rien ne les arrête ! Cordes en fête Violon, alto, violoncelle : la magie de l'archet et des cordes présentée aux petits. : maternelle à 6e année MAXIMUM : 300 enfants 2 SPECTACLES : même endroit, même demi-journée,

NIVEAUX

1 SPECTACLE : 45 min 300$ + TVH 510$ + TVH

la splendeur des cuivres Trompette, cor, trombone : la richesse du timbre et le volume sonore sont à l'honneur. NIVEAUX : 4e à 6 e et 7e/sec I à 12e/sec V : École primaire 300 élèves École secondaire 75 élèves 1 SPECTACLE : 45 min 300$ + TVH 2 SPECTACLES : même endroit, même demi-journée 510$ + TVH MAXIMUM

Guitarissimo Répertoire classique, flamenco, musique nouvelle : la virtuosité de nos guitaristes n'a pas de limite ! NIVEAUX : maternelle à 6e et 7e/sec I à 12e/sec V MAXIMUM : École primaire 300 élèves École secondaire 75 élèves 1 SPECTACLE : 45 min 350$ + TVH 2 SPECTACLES : même endroit, même demi-journée 510$ + TVH

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INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES Apprécier des oeuvres musicales diverses, découvrir différents instruments, faire l'expérience auditive des concepts de production du son, d'intensité, de durée, de hauteur et de timbre, et ressentir l'expression de sentiments à travers la musique.


Junkyard Symphony Tous les spectacles et tous les ateliers doivent lieu avoir au gymnase

Deux artistes offrent chacun des programmes Spectacles Recyclons le Rock En utilisant des objets ordinaires, ce spectacle enseigne les bases du rythme et du recyclage. Les élèves apprennent les quatre R de la diminution des déchets (réduire, réutiliser, recycler et Rocker!) ainsi que les bases du rythme en tapant sur des chaudières, en sifflant dans des cornets et en dansant - pour découvrir à la toute fin que le rythme - c’est vraiment un langage universel. NIVEAUX

: maternelle à 12e/sec V     MAXIMUM : 350 élèves : 1 heure  450$ + TVH

UN SPECTACLE

Funk et violon (3 artistes) Un violoneux se joint au duo batteur- jongleur de Junkyard Symphony. Découvrez comment le son de ce violon fait de matériaux recyclés touche vraiment le cœur et sollicite les oreilles. Junkyard Symphony nous apprend que nos forêts fournissent les ressources nécessaires à bâtir ces violons et comment celles-ci sont mises en danger par la surexploitation. NIVEAUX

: maternelle à 12e/sec V    MAXIMUM : 350 élèves

UN SPECTACLE

P h o to :

A la n D

ea n

: 1 heure  650$ + TVH

Paquet de Junk : Jouissez du spectacle « Recyclons le Rock » le matin et poursuivez avec deux ateliers le même après-midi. Au cours des ateliers sur le rythme, Junkyard Jonny enseigne les bases du rythme, du tempo, la valeur des notes ainsi que la valeur de la coopération et des instruments recyclés. NIVEAUX

: 3 - 12/sec V    MAXIMUM : 30 élèves. un spectacle et deux ateliers de 1 heure chacun : 650$ + TVH

Rythme; recyclage; création d’instruments musicaux; savoir reconnaître les diverses sources de son et les utiliser lors des spectacles ainsi que pour créer de la musique; savoir répondre à divers aspects de la musique

INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES

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ne i a d i R a L

Spectacle Folklore canadien français Ce duo dynamique vous offre des spectacles d'animation folklorique en musique et en chanson. Lors de ces spectacles, les jeunes chanteront et joueront des cuillères et du bonhomme-qui-gigue. Une heure de plaisir au son de la musique traditionnelle et envoûtante de notre patrimoine bien vivant! : jardin à 6e, 6e à 8e/sec II MAXIMUM : 300 élèves 1 SPECTACLE : 1h (2 musiciens) 460$ + TVH 2 SPECTACLES : même demi-journée, même endroit 735$ + TVH

NIVEAUX

P h ot os : Va

le ri e Fen sk

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Spectacle de musique et de danse traditionnelle Si vous voulez voir vos jeunes danser des danses traditionnelles tel une chaîne, un breakdown ou un brandy, La Ridaine offre une session de danse avec un « calleur » animateur qui sait très bien adapter toutes les danses à l'âge des participants. De la danse enfantine à la danse authentique, les jeunes redécouvriront le plaisir de chanter et de danser qui animait leurs ancêtres.

NIVEAUX NIVEAUX

: jardin à 6e MAXIMUM : 150 élèves : 7 à 12e/sec I à sec V MAXIMUM : 300 élèves 1 SPECTACLE : 1h 30 685$ + TVH

Exprimer ses sentiments, ses idées et son appréciation à l'égard de diverses compositions musicales. Transmettre l'origine des traditions léguées de génération en génération. Nommer quelques instruments. Expliquer comment la musique reflète la culture d'un groupe ou d'une communauté. Explorer le mouvement et l'apprentissage des danses traditionnelles.

INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES

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Louis Mercier

Spectacle Folklore canadien français En atelier ou en spectacle, Louis Mercier nous invite à redécouvrir notre passé, celui qui a façonné notre présent et qui marquera aussi notre futur. Chansons, contes, récits et danses au rythme des cuillères en bois et du bonhomme-qui-gigue nous entraînent au coeur du patrimoine canadien et amérindien. : jardin à 12e/sec V MAXIMUM : 200 élèves 1 SPECTACLE : 1h 360$ + TVH 2 SPECTACLES : même école, même demi-journée 500$ + TVH 1 ATELIER : suivant un spectacle MAXIMUM : 30 élèves 110$ + TVH NIVEAUX

Atelier Folklore canadien français Les sessions permettent aux élèves d'apprendre des chansons et des danses du folklore canadien français ou de s'essayer à l'artisanat de l'époque des voyageurs, notamment le travail du cuir. Louis peut adapter ses ateliers en fonction de vos besoins. NIVEAUX

: jardin à 12e/sec V MAXIMUM : 30 élèves DEMI-JOURNÉE : deux sessions de 1h 320$ + TVH : quatre sessions de 1h 420$ + TVH

JOURNÉE COMPLÈTE

INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES Reconnaître et marquer la pulsation. Retenir l'essentiel d'une communication. Reconnaître les traits de l'identité canadienne française. Communiquer son appréciation de diverses œuvres.

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Masabo et Fana Soro

Spectacle Disponible : du 4 au 8 et 11 au 15 février 2013 Célébrons l'Afrique ! On ressent l'explosion d'énergie lorsque Masabo se présente sur scène! Cet ensemble dynamique de maîtres musiciens et danseurs, héritiers de la vibrante tradition de l'Afrique de l'Ouest, font revivre les mélodies enlevantes et les rythmes intenses des arts anciens de l'Afrique de l'Ouest. Dirigé par le célèbre Fana Soro, le spectacle est une célébration des manifestations traditionnelles en chansons, contes, danse athlétique ainsi qu'une révélation de l'étonnante maîtrise de l'art de la musique chez les artistes. : maternelle - 12e/sec V MAXIMUM : 300 élèves 1 SPECTACLE : 1 heure (incluant Q & R) 695$ + TVH 2 SPECTACLES : même école en une demi-journée 1260$ + TVH 2 SPECTACLES : en une journée 1330$ + TVH

NIVEAUX

Ateliers Disponibles toute l'année Atelier de percussion Le maître percussionniste Fana Soro présente aux élèves les techniques traditionnelles du jeu de la djembé, le tambour le plus populaire de l'Ouest de l'Afrique. Fana leur fait aussi connaître des chansons à répondre dans sa langue maternelle, le Senoufo Ateliers de danse Fana Soro, anciennement membre du Ballet national de Côte d'Ivoire pendant neuf ans, présente aux élèves la chorégraphie des danses traditionnnelles de Côte d'Ivoire et partage avec eux la signification culturelle et la joie de leurs mouvements! DEMI-JOURNÉE

NIVEAUX : 12e/sec V MAXIMUM : 30 élèves : deux séances d'une heure 295$ + TVH JOURNÉE COMPLÈTE : trois séances d'une heure 395$ + TVH

INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES Culture africaine, danse, géographie, langage, mouvement, musique, rythme, contes, travail d'équipe et insertion dans la communauté.

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Les ateliers peuvent faire partie d'une résidence d'une semaine qui se terminera alors par un spectacle.


ZPN

P h ot o : C

a rl D u ro

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Hip-hop Hip-hop Aujourd'hui le hip-hop dépasse les limites de l'expression artistique pure, il est devenu une culture, plus encore, un mode de vie. Ce mouvement, qui a pris naissance au début des années 70 dans les milieux urbains défavorisés des États-Unis essentiellement composés de minorités, a évolué avec le temps et s'est créé une place de choix dans la vie de tous les jours chez tous ceux qui y adhèrent. De nos jours le hip-hop transcende les classes sociales et les origines ethniques mais sa représentation reste plus forte parmi les 12 à 30 ans. ZPN veut, avec ce projet, faire découvrir la richesse de cet art par chacune de ses composantes particulières. Éduquer et éveiller sur sa forte présence dans notre société. Donner la chance au grand public d'apprendre et d'apprécier toutes les facettes de l'art autant par le biais du Rap, du Beat Box, du break dance que de l'art du Graffiti et du DJ. Une expérience enrichissante qui dévoilera aussi une jeunesse multiculturelle rassemblée sous l'enseigne de l'art et de la culture du hip-hop. Les élèves prendront connaissance de l'historique du Hip-Hop, sa naissance en France et au Canada et feront des exercices d'écriture de RAP en plus de faire connaissance avec différents aspects du Break Dance. NIVEAUX

: 5e à 12e/sec V

MAXIMUM

: 75 élèves

Atelier hip-hop avec démonstration de rap 1 ATELIER : 1h 30 (2 artistes) 285$ + TVH 2 ATELIERS : 1h 30 même demi-journée, même endroit 415$ + TVH 4 ATELIERS : 1h 30 même journée, même endroit 645$ + TVH INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES

Découverte d'une facette du multiculturalisme, apprentissage de l'écriture, histoire de la société.

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Shaun Elie Ateliers La cinquième dimension une introduction à l'art du vidéo en examinant les oeuvres vidéo artistiques et en explorant plusieurs façons dont on peut utiliser les vidéos comme moyen d'expression. : 5e à12e/sec V MAXIMUM : 25 élèves : deux séances de 1h 15 min JOURNÉE COMPLÈTE : trois séances de 1h 15 min NIVEAUX

DEMI-JOURNÉE

310$ + TVH 410$ + TVH

Les objets s'animent! (1 - 12 jours) L'atelier met l'accent sur les outils et les techniques nécessaires pour créer une « animation stop ». Les élèves étudieront les aspects fondamentaux d'une animation: méthodes de conception, techniques de création, voix off, procédures de montage vidéo et audio ainsi que l'importance de savoir comment transformer les idées créatives en œuvres artistiques. Pour les résidences de cinq jours ou plus, une série d'ateliers qui approfondissent les concepts de création de vidéos artistique et de montage est également disponible. Ce projet approfondira les connaissances des élèves sur les aspects fondamentaux de l'art de la création de vidéos à travers la lentille d'une caméra. : 5e à12e/sec V IDÉALEMENT : 5 - 15 élèves pour les sessions multiples. 15 élèves par atelier; 45 élèves maximum par 5 jours de résidence CINQ JOURNÉES COMPLÈTES : trois séances de 75 minutes par jour 2050$ + TVH MATÉRIAUX : 4$ + TVH par élèves NIVEAUX

MAXIMUM:

Tous les ateliers peuvent être adaptés selon les groupes d'âges INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES Pensée critique, résolution de problèmes par l'utilisation de média numérique, définition d'un processus créatif, analyse visuelle, combinaison de média analogue et de média numérique, identification de structures et de modèles dans les médias populaires, idées concernant la représentation et la création d'oeuvres d'art.

Tous les ateliers peuvent être modifiés pour s'adapter au besoins de tous les groupes d'âges.

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Dipna H orra

Ateliers Une introduction aux nouveaux médias et à l’art sonore L’orchestre domestique I Une introduction et une expérience directe en trois genres : art expérimental, électrique et audio. Les participants vont créer une composition sonore en utilisant des objets ménagers reliés à des microphones de contact. Avec eux, nous explorerons le rythme, l’improvisation et le bruit en utilisant l’esprit d’invention de l’activité quotidienne. Nous enregistrerons les sons et nous les enverrons à l’enseignante sous forme de CD audio. : 5 - 12/sec V MAXIMUM : 30 élèves : deux séances de 75 minutes 310$ + TVH JOURNÉE ENTIÈRE : trois séances de 75 minutes 420$ + TVH NIVEAUX

DEMI-JOURNÉE

L’orchestre domestique II (Deux journées entières, pour trois classes) Les participants vont concevoir et construire leurs propres instruments en utilisant des appareils domestiques recyclés attachés à des microphones contacts amplifiés. Ces objets sonores seront testés et accordés lors d’un spectacle expérimental. NIVEAUX

: 5 - 12/sec V

DEUX JOURNÉES ENTIÈRES

MAXIMUM: 90 élèves, 30 par atelier : (trois séances de 75 minutes par jour) 780$ + TVH

Matériel tactile et technologie  (5 journées entières) Une introduction à l’art vidéo et à l’art expérimental par des exemples historiques et contemporains. Exploration gratuite de thèmes visuels et audio par l’entremise de scénarimage et du travail d’équipe en production. Les élèves apprendront à manier une caméra vidéo ainsi qu’un microphone. NIVEAUX

: 9 - 12/sec III - V

MAXIMUM

: 20 élèves

CINQ JOURNÉES ENTIÈRES

1875$ + TVH

MATÉRIAUX

: 4$ + TVH par élèves

Pensée critique; solution de problèmes en utilisant les médias analogiques et numériques; définition du processus créatif; analyse audio et visuelle; idées concernant la représentation et la production d’œuvres d’art créatrices.

INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES

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Vous aussi, vous pouvez soutenir MASC! Organisme de charité enregistré à but non-lucratif, MASC compte sur les dons privés et publics pour maintenir une programmation de qualité. BN 1-2412-7192-RR0001 Votre investissement, c'est celui de tous. Vous pouvez nous aider à offrir à plus d'enfants des occasions de vibrer au contact des artistes en multipliant les activités artistiques dans les écoles. Investissez dans l'éducation artistique. Investissez pour un avenir plus créatif. Devenez un champion de MASC en effectuant un don. Assistez aux événements : Le Gala des prix MASC pour jeunes artistes, Le Symposium pour jeunes artistes visuels, the MASC Young Authors and Illustrators Conference, the MASC Arts Awards, La conférence des jeunes auteurs et illustrateurs de MASC, et nos activités de levée de fonds. Devenez Bénévole Faites un don Pour garder nos programmes accessibles MASC compte sur l’appui de fonds publics et privés. Faites un don et devenez un Champion MASC Découpez le bon de subvention sur la prochaine page et envoyez le avec votre don déductible d’impôts. ou visitez notre site web pour des directives pour faire votre don par paiements pré-autorisés. Vous avez des questions concernant l'une ou l'autre des possibilités? Contactez-nous! L'école est le seul endroit où les élèves ont accès aux arts sans égard au niveau socio-économique!

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Bourses d'études : John and Louise French The Ottawa School of Speech and Drama École d’art d’Ottawa The School of Dance Sandy Foote et Roberta Walker Harvey et Louise Glatt The English Speaking Union of Canada Programme des arts communautaires Ville d’Ottawa Canadian Dance Factory Ottawa Folklore Centre Heather and John Jarrett Jennifer Hartley Donateurs Great Canadian Theatre Company Irving Greenburg Theatre Thyme and Again Creative Catering Wallack’s Art Supplies Ottawa International Writers Festival DeSerres

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Symposium pour jeunes artistes francophones Le Centre de production DAÏMÕN AXENÉO7 TD Canada Trust GénieArts

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MASC Spectacles et ateliers d'artists 2012-13