Page 1

№3 (10.2012)

материалы и хитрости:

делимся опытом Для того, чтобы просматривать журнал разворотами, нужно (Adobe Acrobat): 1. View -> Page Display -> Two-Up (Просмотр по две страницы); 2. Отметить галкой (там же) Show Cover Page, чтобы обложка отображалась отдельно. Все ссылки в этом номере кликабельны. Наслаждайтесь просмотром =)


Начинка номера:

04 20 34 40 46 ruscomixmagazine#3. 2

комикс:

от раскадровки до цвета by sanspeak

текст в комиксе: все о баллонах by muha

рассказ с картинками by skitalets

создание страницы мастер-класс by yomi-ferus

перьевой рисунок by XViolacea


50 68 74

традиционные материалы by nigami

акварель: мастер-класс by masha-ko

забороть скан! мастер-класс by skitalets

78

easy paint tool sai

94

sai + photoshop

102

мастер-класс by ekago

мастер-класс by redbast

manga studio быстрый старт by skitalets

ruscomixmagazine#3. 3


by sanspeak sanspeak.deviantart.com

ruscomixmagazine#3. 4


ruscomixmagazine#3. 5


ruscomixmagazine#3. 6


ruscomixmagazine#3. 7


ruscomixmagazine#3. 8


ruscomixmagazine#3. 9


ruscomixmagazine#3. 10


ruscomixmagazine#3. 11


ruscomixmagazine#3. 12


ruscomixmagazine#3. 13


ruscomixmagazine#3. 14


ruscomixmagazine#3. 15


ruscomixmagazine#3. 16


ruscomixmagazine#3. 17


ruscomixmagazine#3. 18


ruscomixmagazine#3. 19


текст в комиксе

m-u-h-a.deviantart.com

В комиксах редко обходятся без текста. Он имеет свои недостатки в плане передачи информации, но для комикса это единственно возможный способ передать речь и звуки. Вроде бы, что может быть проще, чем написать текст на картинке? Но на практике оказывается, что правильное расположение баллонов и текста в них – это не такая уж и простая задача, и даже в профессиональных произведениях встречаются ошибки. В этой статье я попробую разобрать основные принципы и правила расположения текста на станице комикса. «Баллонами» в комиксах называют выделенную область, в которую вписан текст (авторский или речь героя). Да-да, это те самые «пузыри» с хвостиками, идущие от рта персонажа =)

Самая частая форма баллона – эллипс. Овал подходит практически к любому стилю рисунка и удобен для вписывания текста. Однако эллипс идеальной формы в некоторых случаях выглядит грубо, поэтому овалы часто заменяют баллонами неправильной формы со скругленными углами. Они рисуются чуть сложнее, но выглядят более «живыми». Другая частая форма баллона – прямоугольник. Он чаще всего используется для авторской речи, когда нужно указать время или место действия, вставить описание ландшафта или каких-либо событий, происходящих в кадре. Такой баллон не имеет «хвоста». ruscomixmagazine#3. 20

1. Форма баллона Существует множество форм баллонов. Главное правило при выборе формы – она должна быть приближена к эллипсу или прямоугольнику, ничего не должно сильно искривляться внутрь, чтобы не мешать восприятию текста. Форма баллона должна способствовать прочтению, поэтому стоит избегать слишком длинных и слишком коротких строк. Слишком вытянутые по горизонтали баллоны сложны для чтения. Длинные строчки просматривать неудобно, на разбор такого текста уходит больше времени. Более того, это смотрится некрасиво. Однако вытянутые по вертикали баллоны тоже не стоит использовать. Длинные слова неизбежно обзаведутся переносами, а перенос в репликах комикса – дурной тон. В конце концов, мы пишем по горизонтали, а не по вертикали, так что и текстовый блок должен быть горизонтальным. Идеальное соотношение сторон баллона от 1:1 до 3:1, в таком случае текст в нем читается легко. Это правило работает для текстовых блоков любой формы и размера.

Использовать же прямоугольники с острыми углами для речи персонажей не стоит: это выглядит слишком грубо, только если герой не имеет механического голоса (робот, к примеру). А вот прямоугольники со скругленными углами вполне приемлемы для речи обычных персонажей. В так называемых альтернативных комиксах, отличающихся скудным разнообразием ракурсов и фонов, возможны случаи, когда баллон «обтекает» текст и персонажей по контуру.


Возможны и нестандартные формы баллонов. Они обычно используются как экспрессивные или в случае, если персонаж говорит каким-то особенным голосом. Разберем на конкретных примерах. Баллоны неправильной угловатой формы обычно используются в случае, если персонаж кричит. А «облачка» – если думает.

Механические голоса (голос из телефонной трубки, сообщения по радио, ТВ и прочее) часто выделяют баллонами с резкими контурами или делают простые прямоугольники. Иногда и их хвосты делаются угловатыми. Такие баллоны используются на протяжении всего комикса для выделения подобного голоса. Но если в комиксе такого текста мало, лучше ограничиться стандартной формой, которую вы выбрали для обычной речи.

Возможны баллоны с «растекающимися» контурами. Это позволяет более ярко передать эмоции персонажа (контуры в виде сосулек – холодность, колючек – колкая фраза, слизи – болезнь или омерзение и т.д.). Часто употреблять такие баллоны не стоит, так же как и рисовать на одной странице несколько таких блоков с разными видами контуров: тогда возможна потеря необходимой эмоциональности.

Возможны баллоны в форме предмета: камня, домика, надгробья и т.д. – это тоже прием усиления эмоций, который нельзя использовать слишком часто. Вариант оформления авторского текста: прямоугольник с «оторванным» краем. Смотрится достаточно стильно, но только в случае соответствия стилю рисунка и теме комикса. Встречаются и баллоны с витиеватыми границами, с границами в виде виньеток. Такие средства следует использовать с осторожностью, чтобы они не отвлекали от рисунка, либо делать их частью остальной графики. ruscomixmagazine#3. 21


В манге есть свои общепринятые формы баллонов (чаще всего использующиеся в жанре сёдзе, где нет сложных фонов, либо фоны отсутствуют вовсе). Вот несколько самых частых примеров: Баллон в виде свечения с лучами или белый эллипс, обрамленный расходящимися в разные стороны линиями. Такие баллоны обычно используют в случае, если персонажа посетила какая-то шокирующая мысль или когда кто-то говорит телепатически (голос с неба, слова призрака, таинственный голос в темноте и т.д.) Белый баллон – позитивный, черный – негативный. Для большего усиления эмоции

2. цвет баллона Обычно баллоны красятся белым, т.к. читать черный текст на белом фоне проще всего. Но бывают случаи, когда белый цвет сильно отвлекает от рисунка (например, если рисунок очень темный). Эту проблему можно решить несколькими способами. Если комикс чернобелый, зоны для реплик можно покрасить бледно-серым (неприменимо, если вы используете скринтоны для полутонов: текст на скринтоне читать невозможно). Окрашивать баллоны черным можно, но не все, иначе это утомит читателя. Вообще, черные текстовые поля используются обычно для речи одного-двух персонажей на весь комикс (например, речь Песочного человека в одноименной графической новелле). Таким же образом можно выделить речь какогото персонажа цветом, оставив высказывания остальных белыми (некоторые комиксы Deadpool, где реплики главного героя выделены желтым).

возможно добавление стилизованной молнии, ударяющей в текстовый блок. Баллон со множеством контуров, воздушный. Обычно обозначает какие-то светлые, радостные мысли героя, романтическое настроение, хорошие воспоминания. Еще вариант «романтического» оформления – замена контуров светящимися кругами разного размера, цветами или кружевом. Возможно использование стандартов манги и в комиксе, но стоит помнить, что в этом случае большинство таких баллонов будут из ряда экспрессивных, т.е. используемых по необходимости.


Бывают комиксы, где все баллоны окрашены в какой-то цвет. В этом случае возможно два варианта: либо на каждой странице реплика каждого героя имеет свой цвет, либо на протяжении всего комикса каждому герою присваивается определённый цвет баллонов (такое оформление использует Оливье Ледруа в комиксе «Реквием: рыцарь вампир»). Второй вариант очень удобен тем, что по одному только цвету баллона можно определить говорящего, и для идентификации персонажа не обязательно изображать его в кадре (например, реплики ведьм зеленые, Дракулы - красные и т.д.). Часто в американских комиксах только речь автора выделяется цветом или даже градиентной заливкой, а реплики героев остаются белыми. Я бы советовала избегать градиентов: они смотрятся бульварно. Еще вариант – цветная подложка под авторским текстом, слегка смещенная по вертикали и горизонтали. Еще можно сделать баллоны полупрозрачными. В этом случае за ними видно фоновый рисунок, поэтому нужно быть внимательным: пестрый фон может мешать восприятию текста. Также такие баллоны подходят далеко не к любой графике, поэтому используйте их с умом. Уместнее всего они в цветных комиксах, нарисованных на компьютере.

3. Граница баллона Стандартный баллон представляет собой белую (или цветную) область, ограниченную контуром. Контур этот не должен быть слишком тонким (так он будет рябить) или слишком толстым (он будет отвлекать от рисунка). Идеальный вариант, когда толщина линии контура баллона равна средней толщине линий контура рисунка. Есть вариант блоков реплик без контура, но их стоит использовать с осторожностью – фон кадра не должен его перебивать. Также возможны баллоны с нечеткими или размытыми линиями контуров, но в таком случае и сам рисунок должен быть оформлен в соответствующем стиле. Пунктирная граница текстового поля иногда используется в случае, когда персонаж говорит шепотом. Также контур баллона может быть цветной, при этом сам баллон может оставаться белым. Такой прием иногда используется в цветной манге, при этом часто и текст красится под цвет контура и может быть своим у каждого персонажа. ruscomixmagazine#3. 23


4. Хвосты баллонов Хвост баллона играет важную роль: он обозначает, кому принадлежит реплика. Главное правило при рисовании хвоста — он должен указывать в направлении рта говорящего, немного не доходя до головы персонажа. Это особенно критично в случае, когда на странице много героев или детальный фон. Если хвост будет указывать на затылок персонажа, то в большинстве случаев это будет воспринято, как мысли. Формы хвостов так же разнообразны, как и формы баллонов. Но не стоит их делать просто прямыми, это смотрится ужасно. Самый частый вариант – дуга, оканчивающаяся острым углом. Сама дуга может быть любой степени искривления, в зависимости от содержания кадра или стиля художника. К примеру, если в комиксе вдруг встречается сильно искривленный хвост, то создается ощущение, что персонаж говорит «витиевато», но если такие хвосты используются для всех реплик, то они воспринимаются уже как стиль художника. В случае, если персонаж говорит резко или кричит, дугу можно заменить резкой угловатой линией. Степень изломанности хвоста так же зависит от стиля художника. Если персонаж думает, хвост часто рисуется в виде кружков.

ры приме и настроения ч переда реплики м о хвост Длина и расположение хвоста тоже важны. Хвост не должен перекрывать важных частей рисунка, но при этом должен указывать на рот персонажа. Лучше изогнуть дугу причудливым образом, нежели упереть ее в спину героя. В манге часто делают очень короткие хвостики, указывающие просто в примерном направлении говорящего. Часто хвост вообще отсутствует, когда герой в кадре один или по контексту понятно, кому принадлежит реплика. Это обусловлено тем, что в такой манге просто нет фонов либо они достаточно простые и не мешают определению говорящего. Если же есть сложный фон, то хвосты обычно удлиняются, как и в комиксе. Если одну фразу произносит сразу множество героев, то от одного баллона идет несколько хвостов – каждому персонажу свой. ruscomixmagazine#3. 24


5. Шрифт Выбор правильного шрифта для комикса очень важен. Неудачная гарнитура может испортить впечатление от рисунка, трудноразличимые буквы – заставить читателя навсегда отложить книгу. Почему-то этой важной теме всегда уделяется мало внимания, поэтому я попробую разобрать все как можно более подробно. Идеальный шрифт для комикса – это написанный автором от руки. В этом случае он сочетается с рисунком и выглядит эмоционально и не монотонно: буквы не одинаковы по написанию и могут быть разного размера. Такой шрифт должен отвечать следующим требованиям: • соответствие стилю рисунка; • толщина штриха букв равна средней толщине линий контуров; • шрифт рубленый (без засечек), курсив не допускается; • используются только прописные буквы (заглавные) одного масштаба; • интерлиньяж (межстрочное расстояние) небольшой; • отдельные слова часто выделяются полужирным или наклонным начертанием, либо другим размером букв. Однако тут не без ложки дегтя. Писать от руки долго, особенно, если в комиксе много текста. Если же художник рисует на бумаге, то исправлять ошибки придется корректором или заплатками, что даже не всегда возможно. Ну и главный недостаток такого способа написания текста – нужно иметь хороший каллиграфический почерк. Поэтому в американских комиксах написанием текстов часто занимается отдельный человек. Машинный шрифт помогает решить проблему почерка. Плюсы наборного шрифта неоспоримы: скорость, аккуратность, возможность правки, бесконечное (в рамках удобочитаемости, конечно) количество вариаций кегля, интерлиньяжа, ширины букв, межбуквенного расстояния, отступов, декоративных эффектов. Но и здесь есть свои недостатки. Наборной шрифт «неживой»: буквы монотонны, одинаковы, имеют жестко заданный стиль, пропорции и размер, не достаточно эмоциональны. Возможно совмещение наборного шрифта и рукописного, когда простые реплики набираются машинно, а экспрессивные фразы и звуки на фоне пишутся от руки. Но тут главное не перегнуть палку и выдержать стиль, чтобы весь текст комикса смотрелся цельно. Возможно также нарисовать шрифт самостоятельно, со своим почерком.

Машинный шрифт в комиксе также должен соответствовать ряду требований, во многом они схожи с требованиями к рукописным текстам: • лучше всего использовать шрифты, близкие к рукописным; • ни при каких обстоятельствах нельзя использовать шрифты с засечками (Times New Roman и прочие): они в комиксе не читаются и смотрятся глупо; • нельзя использовать строгие рубленые шрифты (вроде Arial, Tahoma, Candara и т.д.): они смотрятся слишком грубо; • декоративные шрифты для основных реплик тоже неприемлемы (готические, славянские, арабские, курсивные, витиеватые и прочие); • Comic sans лучше не брать: он давно стал признаком дурного вкуса в комиксах (и не только в них); • текст должен набираться прописными (заглавными) буквами; • интерлиньяж (межстрочное расстояние) небольшой, межбуквенное и межстрочное расстояние одинаковые во всем комиксе. ruscomixmagazine#3. 25


Существуют специальные комиксные шрифты, соответствующие традиционным рукописным шрифтам американских комиксов. Вот небольшой список некоторых из них:

10 cent comics

Action man

Anime Ace Digital Strip Piton Astro sity kid kosmic

sandy comic strip Эти шрифты идеально подходят для написания простой речи персонажей, однако для экспрессивных реплик можно использовать другие. Вот небольшой список русифицированных шрифтов, подходящих для этих целей:

azz bb tribute azz bob tribute azz dnk tribute azz mos tribute azz ttg tribute banco clown ap

Digital Strip для реплики, а «звук» рукописный

Эти шрифты можно использовать и для написания звуков. Бывают случаи, когда нужно оформлением слов показать особенный голос одногодвух персонажей. В этом случае для реплик используется отличный от основного шрифт. Например, голос робота или голос из динамиков пишется рубленым шрифтом, а не рукописным, голос феи – курсивом, голос демона – угловатым. Главные условия выбора шрифта при этом сохраняются – шрифт должен сочетаться со стилем комикса, с основной гарнитурой реплик и быть при этом удобным для чтения. Т.е. готический шрифт для слов демона – плохой выбор, особенно, если он говорит много. Такое выделение слов нельзя использовать часто (т.е. раздавать всем персонажам свой шрифт не стоит), но в единичных случаях это выглядит эффектно. ruscomixmagazine#3. 26

Отдельно хочу остановиться на кегле (размере букв). В литературе для дизайнеров обычно пишется, что для основного текста деловых документов берется 12 кегль, а для книг и журналов – 10. Но стоит принять во внимание, что данное правило написано для шрифтов типа Times, в то время, как современные шрифты сильно различаются по своим свойствам. Так рубленые шрифты легко читаются и при 8 кегле, а 10 кегль шрифта Times по размеру может соответствовать 20 кеглю курсивного шрифта. В комиксах же, как упоминалось выше, гарнитуры используется специальные, все буквы которых обычно заглавные, т.е. 12 кегль – это уже явный перебор. Встает вопрос – какой же кегль выбрать? Тут можно придерживаться такого правила: текст должен легко читаться на том размере картинки, в каком вы ее публикуете. Т.е. если ваш комикс публикуется в Интернете – весь текст должен хорошо читаться с монитора на 100% размере картинки. Если же вы собираетесь печатать свой комикс, то проверить читаемость текста можно, распечатав пробную страницу на принтере. Если вы сомневаетесь в своем выборе, вы всегда можете дать тестовый лист своему другу на проверку (особенно хороши в данном случае друзья с плохим зрением: если уж они легко читают – все замечательно).

trip Digital S ки ли п е для р AP n и Clow а к для зву

Digital Strip для женщины и aZZ TTG Tribute для демонов


6. Размеры баллонов в кадре и текста в баллонах Размер баллона должен соответствовать размеру текста в нем. Если пустого места оставить слишком мало – текст нелегко читать, слишком много – излишек пустого места. Однако огромный баллон с небольшим количеством слов может быть удобным инструментом для передачи неловкого момента. Опять же – не для частого использования, и стоит избегать таких баллонов с другими нестандартными способами оформления текста или с драматическими ракурсами камеры, изображениями мук на лице героя, с большими монологами. Иначе это будет выглядеть либо перегруженно, либо глупо. Размер самого баллона не должен быть слишком велик. В среднем, места для текста не должны занимать больше 40-50% пространства кадра, иначе они начнут притеснять персонажей. Слишком большие баллоны лучше разбивать на несколько маленьких, по смыслу фразы: так они визуально занимают меньше места, удобнее для чтения и освобождают больше пространства под фон. шой м боль о к ш и л с е , лучш баллон разу ьф разбит ожения л на пред

Вообще, к разбивке текста на фразы стоит подходить серьезно. С одной стороны – это способ упростить чтение, с другой – расставить акценты в сказанном. Таким образом, перенос слов на следующую строку нужно делать по смыслу произнесенного, чтобы каждая строка представляла собой цельные словосочетания. Также стоит придерживаться правила: «один баллон – одна фраза» (исключения возможны, но стоит держать это правило в голове). Это здорово упрощает чтение и понимание текста. Нельзя заканчивать строки предлогами, союзами или местоимениями: это визуально некрасиво и неудобно для восприятия – переносите их на следующую строку. Нельзя использовать переносы слов: только в случае, если этого вообще никак не избежать. Знаки препинания нужны и важны, а вот точку в конце текстового блока можно опустить, особенно, если предложение в баллоне одно. Весь текст в блоках выравнивается строго по центру. Длина строк при этом должна быть такой, чтобы текстовый блок визуально вписывался в овал. Т.е. верхняя строка короткая, к середине текстового поля строки удлиняются, а дальше снова сужаются.

предлог и и место имения «оторва ны от слов, » с которы ми они связ аны


Возможны случаи, когда размер баллона превышает 50%. Например, если персонаж выдает гневную, бредовую тираду или просто говорит много бессмыслицы. Еще один вариант записи абсурда – сделать текст фоном баллона или фоном кадра: тогда читать его будет практически невозможно, но это и не требуется. Если же добавить посреди этого текста короткую оттененную фразу, то она будет выглядеть как выкрик, перечеркивание сказанного, резкая просьба замолчать. Стоит учитывать, что эти варианты нельзя использовать часто, иначе они перестанут работать. В кадре не должно быть излишка баллонов. Если текста много – сделайте еще кадр или еще страницу. Или сократите текст. Большое количество реплик допускается только в случае, если в кадре нужно передать шум толпы или показать множество одновременно говорящих персонажей. Текст в баллонах пишется одним и тем же кеглем (размером) на всех страницах, но тут тоже возможны варианты выделения эмоциональных фраз. Уменьшенный кегль обычно означает переход на шепот, неуверенность, слабость. Увеличение – переход на крик или просто логическое ударение на слове (ключевое слово во фразе, на котором делается акцент в устной речи). Логические ударения также можно выделять полужирным начертанием. Вообще такое выделение – это мощное средство передачи акцентов и смысла фразы. Т.к. русский язык крайне контекстный, то в некоторых случаях выделение какого-то определенного слова или словосочетания может изменить смысл всей фразы. Особенно это заметно в вопросительных предложениях. Хотя чаще всего такой метод расстановки акцентов используется в американских комиксах.

Если персонаж кричит, часть фразы может выходить за пределы баллона, разрывая его границы или растягивая. Такой выкрик лучше писать крупным кеглем и можно оформить другим шрифтом для еще большего усиления эффекта, написать от руки, располагать под наклоном, писать с постепенным увеличением кегля. Он может даже разрывать рамку кадра и заходить на соседний. А если расположить выкрик по направлению движения персонажа, то создастся ощущение усиления движения. сть, слабо ние е пониж а голос

– постепенное увеличение кегля повышение голоса выкрик с ударением на первое слово ruscomixmagazine#3. 28


Есть еще один хороший способ передачи эмоций – вообще не использовать текст в баллоне. Так ругань может быть заменена на нечитаемые символы, мысленная угроза – на череп со скрещенными костями, свист – на нотки, проявление симпатии – на сердечко, удивление – на знак вопроса, замешательство – на многоточие, шок – на восклицательный знак и т.д. Таким образом можно изобразить и более сложные вещи. К примеру, герой видит что-то необычайное: зеленого с синими полосками кота. При этом фраза вроде «Это же зеленосиний кот!» будет смотреться глупо, но ее можно заменить баллоном, окрашенным в зеленые и синие полоски, и читатель сразу поймет, что героя удивил именно цвет кота. Другой пример: персонаж слышит речь на неизвестном ему языке. В этом случае, если смысл фразы неважен или кто-то говорит на несуществующем языке, возможна замена иностранной речи рядом непонятных символов. При этом начертание значков создает представление о языке говорящего. Если символы резкие – язык грубый, округлые – язык приятный для слуха. Бывают редкие случаи, когда в комиксе герои общаются только с помощью символов, где каждая фраза заменена интернациональными пиктограммами и нечитаемыми иероглифами. Такой комикс не требует перевода и читается как немой, но при этом герои общаются не жестами. Хороший пример – веб-комикс Pull Down Heaven (moonsongwolf.deviantart.com), где используются и пиктограммы, и нечитаемые символы для передачи речи, но не написано ни одного слова. Еще в манге бывают случаи, когда в баллоне с репликой рисуются простенькие портреты людей, о которых идет речь: так на этих персонажах делается особый акцент.

вариантов ания использов символов т существуе ое н ч е н беско о в т множес


алога, хороший пример ди вечает от где один персонаж ые на последовательн х ны фразы осталь

7. Размещение баллона в кадре Баллоны располагаются так, чтобы текст было удобно читать, и чтобы воспринимался он в нужном порядке. Попробуем разобраться. Страница читается с верхнего левого угла к нижнему правому, при этом она просматривается в порядке «змейки» от кадра к кадру (я буду разбирать только европейский порядок чтения слева направо, азиатские комиксы вроде манги или манхвы рисуются по такому же принципу, только в зеркальном порядке). Баллоны также должны располагаться в порядке чтения. Т.е. при переводе взгляда на кадр первым встреченным баллоном должен быть именно первый по порядку текстовый блок. В диалоге лучше располагать баллоны по принципу: первая фраза сверху слева, вторая ниже и правее. Т.е. первым говорит персонаж, расположенный слева: это упрощает восприятие кадра и позволяет избежать пересечения хвостов баллонов. Далее говорит герой, расположенный правее, потом еще правее и т.д. При порядке диалога «вопрос – ответ – вопрос – ответ» фразы выстраиваются лесенкой. Первый вопрос сверху, ответ на него ниже и правее, второй вопрос еще ниже и левее, ответ под ним правее и т.д. При этом визуально понятно, что фразы, расположенные левее, относятся к персонажу слева, а фразы, расположенные правее – к правому. Сами баллоны лучше располагать между говорящими персонажами или над ними. В таких многосложных фразах не стоит делать для каждого баллона свой хвост. Хвост рисуется только на первом баллоне, а следующие просто связываются между собой соединительным хвостом. Если же он не вмещается или следующая фраза находится слишком далеко от предыдущей, возможно нарисовать еще один хвост к персонажу. Также для объединения нескольких баллонов не обязательно использовать соединяющий хвост. Возможно просто частично слить текстовые блоки между собой, но стоит следить за тем, чтобы не сливались фразы в них. Такие объединённые баллоны читаются как одна длинная фраза. 1.

1.

однозначный порядок чтения слева-направо

2.

3. 1.

2.

4.

3.

5.

4.

5.

1. 2.

3.

бывают случаи, когда порядок прочтения части реплик не важен

баллоны первой части фразы склеены, что создает ощущение паузы перед окончанием реплики 1.

2.

2. 3. нарушение порядка, диалог не читается

3.

3(4)


первая реплика однозначно принадлежит человеку с пистолетом, а вторая кому-то еще

1. 2.

хвост внутри баллона

В случае, если говорящий находится за пределами кадра, хвост баллона должен какимто образом указать на его местонахождение. Тут возможно несколько вариантов. В первом случае хвост текстового блока уводится за пределы кадра, в примерном направлении персонажа. Это удобно, если в кадре достаточно свободного пространства. Если пространства мало, можно нарисовать хвост уходящим в сам баллон, опять же в направлении говорящего. В этом случае читателю будет понятно, что персонаж где-то в стороне. В манге еще бывает вариант, когда хвоста у таких баллонов вообще нет. Еще один вариант, который используется в манге: если за кадром говорит несколько персонажей, в уголке баллонов каждого из них подписывается первая буква имени героя или рисуется маленький портрет говорящего (на котором еще можно изобразить его эмоции). Когда герой рассказывает «легенду» (историю, события прошлого, объяснение теоремы и прочее), и в кадре он не изображен, а есть только иллюстрация к «легенде», хвосты к баллонам говорящего не нужны. Такой текст вообще можно оформить как авторский. Также реплика персонажа, говорящего в одном кадре, может заходить на другой кадр или соединяться хвостом с баллоном в другом кадре. Так становится понятно, что во втором кадре фраза продолжается и ее там слышно. Бывает, что баллон вообще не нужен. К примеру, говорящего персонажа в кадре нет, фон однотонный, а фраза короткая. В этом случае можно не рисовать баллон, чтобы он не разбивал фоновую заливку.

пример оформления «легенды»

фраза переходит из кадра в кадр

ия здесь для оформлен он мыслей героя балл не нужен ruscomixmagazine#3. 31


Для манги характерны случаи, когда персонаж говорит и одновременно думает о чем-то. В таких случаях размышление не оформляется в отдельном баллоне (к тому же, часто такие мысли есть у всех говорящих в кадре персонажей). Произносимый «про себя» текст может быть написан рядом с персонажем или рядом с его баллоном, либо в самом баллоне, к которому эта мысль относится. В таком случае мысль выделяется другим шрифтом и пишется меньшим кеглем, нежели основной текст, и часто располагается наклонно или дугой.

себя” мысли “про написаны ем другим кегл

мысли персонаж а за пределами баллона

Стоит избегать перекрытия баллонов друг другом. Такое расположение текстовых блоков используется только в случае, когда один персонаж перебивает другого. А вот перекрытие баллонами самих героев остается на усмотрение художника. В манге такое наложение используется часто, в европейских и американских комиксах этого стараются избегать. Более того, в манге встречаются ситуации, когда баллон частично закрыт самим говорящим, это допустимо и в комиксах. Обычно баллоны не взаимодействуют с рисунком, а накладываются поверх него. Но бывают и случаи, когда текстовые блоки сами являются объектом действия. Обычно этот прием используется в комедийных ситуациях: персонажи могут кидаться баллонами, бегать по ним, висеть на хвосте реплики и т.д. ruscomixmagazine#3. 32


8. Когда рисовать баллоны При рисовании комикса встает вопрос: на каком этапе расставлять текстовые блоки? Есть два подхода: • сначала рисовать страницу, а только потом расставлять на ней баллоны, • располагать текстовые блоки еще на этапе раскадровки страницы. Оба подхода имеют право на жизнь. Первый способ чаще всего используется в случае работы командой, когда рисунком и текстом занимаются разные люди. Но он связан с рядом проблем: можно не рассчитать место под баллон и тот займет слишком много пространства, закрыв важные детали рисунка и потеснив персонажей, либо наоборот – пустого места останется слишком много. Если рисовать реплики на этапе раскадровки, этих проблем можно избежать, но и команде придется общаться теснее. Например, текст в этом случае обычно пишется на этапе наброска, а не по окончании работы над страницей. Баллон с текстом визуально выглядит как яркая однородная область на рисунке. Это нужно учитывать при раскадровке. Большое количество реплик на листе превратят его в книжную страницу с разбросанными иллюстрациями. Большое количество таких переполненных текстом страниц быстро утомят читателя, особенно если написанное содержит избыток информации. Поэтому перечитывайте текст несколько раз и выбрасывайте все лишнее. Если текста все равно много – нужен еще лист. Другой важный вопрос – как располагать баллоны относительно всей страницы? Если кадры не выходят за специально отведенные для них поля на листе – то проблем нет. Если же кадры доходят до краев страницы – нужно проявить внимательность. Текст не должен располагаться слишком близко к краям листа и на это есть ряд причин. Во-первых, текст у края страницы неудобен для восприятия (возьмите любую книгу, закройте поля страницы цветной бумагой, попробуйте читать и вы быстро поймете, о чем я). Другое ограничение связано с проблемами печати комиксов. Любое печатное оборудование имеет погрешность, поэтому есть риск, что текст у края страницы будет отрезан при подрезке листов тома. А текст у внутренней стороны разворота книги может попасть в сгиб. Поэтому придерживайтесь правила: от текста до края листа должно быть расстояние 10-25 мм в зависимости от размера страниц. Это правило касается не только текста, но и всех важных деталей страницы (лиц персонажей, надписей, важных для сюжета деталей).

к примерно та роски выглядят наб том страниц с текс

кадры и бал лоны не выходят за пределы полей листа кадров большинство аничено, ничем не огр не выходят но баллоны за “поля”

Надеюсь, мне удалось ответить на все вопросы, касающиеся расположения текста в баллонах. Но я совершенно не касалась темы расположения на странице больших текстовых блоков – об этом Вы можете прочитать в мастер-классе «Рассказ с картинками» от Скитальца. Удачи Вам и рисуйте комиксы! =) Для подготовки статьи использовались следующие материалы: - Богдан «Функции текста и баллона в комиксе / манга / BD» - Meredith Lewis «Текстовые баллоны и текст. Руководство комиксиста» и «Правилонарушающие техники» - Захар Ящин «Шрифт в комиксе: наборный или рисованный» - уроки из Интернета и мой личный опыт. ruscomixmagazine#3. 33


рассказ с картинками мастер-класс skitalets.deviantart.com

Часто бывает, что в комикс хочется вставить большую вводную часть, легенду, чьи-то воспоминания или размышления, не изобилующие действием и диалогами, или имеющие красивые описания, которые хочется сохранить как есть. Но что с ними делать?

Итак, дано: – много авторского текста, – ноль диалогов, – желание сделать страницу-две комикса.

Просто расположить текст на каком-то фоне, стилизованном под листок бумаги, или сопроводить его рамочкой «в тему» было бы скучновато и откровенно халтурно. Но и кадровать такую часть зачастую проблематично из-за больших блоков авторского текста, да и вставка в этом случае растянется более, чем на разворот,

что не всегда желательно, особенно если часть не имеет огромной важности для сюжета, а просто раскрывает какой-то аспект мира или личной жизни героя. Вывод напрашивается сам собой: вставить текст и сопроводить его картинками. Как раз такой случай я и хочу рассмотреть в этом мастер-классе.

1. Сокращение текста и разбивка на блоки Начинать всегда следует с текста. Это особенно важно, если берется готовый художественный текст, поскольку некоторую описательную часть там можно опустить. Здесь будет действовать правило «меньше букв, больше картинок». Например, внешность персонажа и описания каких-то предметов будут явно лишними, потому что это можно легко изобразить на иллюстрации, также можно отказаться и от части описания окружения и излишних подроб-

ностей, оставив только концентрированную мысль. Но даже если это текст, написанный специально для комикса, проверить его на лишние слова все равно не помешает. Теперь, когда текст готов, нужно разбить его на смысловые блоки. Поскольку комикс – это все-таки не совсем книга, сплошной текст на целую страницу, а тем более – на разворот будет не только не при-

Существует несколько правил, которые добавят привлекательности тексту:

е и к с е ч и н х е Т и ч о л ме ruscomixmagazine#3. 34

• никаких переносов в словах, • предлоги, оказавшиеся

в конце строки, переносятся на следующую строку,

• в конце блока не должно оставаться коротких строк (или коротких слов, если блок не длинный), лучше перенести туда еще одно слово или подтянуть «висячие» строки наверх, сократив немного интервал между символами,

влекательным визуально, он может стать еще и неприятной неожиданностью для читателей, которые ожидали, вообще-то, картинки увидеть со словами, а не наоборот. Итак, блоки не должны быть очень большими, но должны содержать относительно законченную мысль, то есть предложение разбивать нельзя, если только не требуется добиться определенного эффекта. На этом этапе текст можно еще раз подсократить.

• межстрочное и межбуквенное

расстояние не должно быть слишком большим или маленьким, чтобы не приходилось всматриваться в строки или бегать глазами по странице. Оптимально, если межстрочное расстояние чуть меньше высоты строки,

• ну и самое приятное

в комиксах: некоторые слова можно эмоционально окрасить, выделив их жирным.


2. Компоновка текста и иллюстраций Теперь можно размещать текст на странице и снабжать изображениями. На этом этапе важно учесть, чтобы порядок чтения блоков был правильным. Читаем мы слева направо и сверху вниз, поэтому и тексты располагаются аналогично, чтобы их последовательность не вызывала даже секундного раздумья. К слову, иллюстрации тоже следует располагать по порядку просмотра. Если, конечно, это не одна большая фоновая картинка. Но это было бы слишком просто и скучно, не так ли? Форма блоков может быть различной, в зависимости от изображений, но все же желательно не искривлять их невообразимыми фигурами и не вытягивать слишком сильно по вертикали или горизонтали.

1-я страница

2-я страница

3

1 4 2 5

3. Подбор шрифта и оформления блоков Я бы не советовала сильно заморачиваться с выбором шрифта, лучше делать его таким же, как и во всем комиксе. В первую очередь, шрифт должен быть таким, чтобы большой текстовый блок читался легко, но при этом не выглядел скучно. Про подбор шрифтов довольно подробно писала Муха в своей статье «Текст в комиксе» – эти же правила будут действовать и для больших текстов.

Стилизация под иероглифы с трудом читается даже в малом количестве, а большой текст в этом случае можно было бы легко писать на вымышленном языке – эффект тот же

ruscomixmagazine#3. 35


Вариант 1. Текст на плашках Самый простой способ. В этом случае слова располагаются в геометрической фигуре. Фигура при этом может быть любой формы и цвета, главное, чтобы она не мешала читать текст и не отвлекала от рисунка своей вычурностью или несоответствием стилю. Чаще всего это бывает белый прямоугольник, для которого будут действовать те же правила, что и для баллонов (о которых, опять же, писала Муха в статье выше). Вариант хорош, если текста все-таки не очень много, а основное действие подается в картинках. В противном случае на странице появится много «белых прямоугольников», и она будет выглядеть перегруженно или скучновато.

Весь разворот будет выглядеть так. Несколько громоздко, верно? в этом случае лучше будет размещать текстовые блоки не на одной картинке, а добавить «кадров»

Вариант с фигурной рамочкой

ruscomixmagazine#3. 36


Вариант 2. Текст прямо на картинке В этом случае слова располагаются прямо на рисунке, никак от него не отделяясь. Получится что-то вроде сильно иллюстрированной книжки, где изображение служит атмосферой и дополнением к тексту. Но этот вариант нужно предусмотреть уже на этапе наброска, чтобы оставить место под все блоки. Иначе придется ухищряться, придумывая способы расположения текста на неоднородной картинке.

Текст с обводкой на контрастном рисунке. Вы видите тут текст? И я не вижу... А он тут есть О_о

Крастным по черному... готишно, ничего не скажешь. И абсолютно нечитаемо

Если все-таки хочется цветной текст, то лучше подобрать удобочитаемое сочетание цветов фона и букв

Тут все то же самое, что в примере левее. Только в добавок – цвет текста не должен сильно выбиваться из общей цветовой гаммы.

ruscomixmagazine#3. 37


вариант компановки страницы без кадров и с текстом без рамок вариант компановки страницы с кадрами и текстом на плашках

Спустя десять минут враг был у наших позиций, и закипел бой. Все наши преимущества оказались мнимыми. Наши корабли были слишком неповоротливы, хоть и прикрыты щитами в отличие от вражеских. Противник легко брал в кольцо какой-либо из кораблей, часто вынуждая нас стрелять по своим, щиты не выдерживали массированного обстрела и быстро давали слабину, открывая обшивку, не рассчитанную на такие нагрузки. Они брали нас маневренностью.

Тишина и покой, как перед рассветом. Черный диск чужой планеты полностью скрывал солнце, позволяя обозреть множество звезд Соранды, вытянувшейся наискосок к нашему положению. Последние мгновения ночи. Экипаж молчал, напряжено следя за приборами, перепроверяя и настраивая системы. Лишь я наслаждался предрассветной тишиной, абсолютно уверенный в мощи моего флота. У нас было численное превосходство и к тому же, в отличие от противника, мы были готовы к бою, ожидая в засаде в тени планеты.

Запоздало я осознал, что опрометчиво было выступать, не проведя разведку боем, а полагаясь лишь на внезапность. . . Ведь я даже не знал, кто мой враг, - они появились словно из ниоткуда, и сразу повели себя агрессивно. Но этот бой был первым для Альянса, и, должно быть, последним для меня. Моя армада была разбита. Я пытался связаться с врагом, сдаться на их милость, чтобы спасти своих людей, наплевав на гордость и инструкции. . . но они игнорировали сигнал.

Через три часа все было кончено. Это было самое короткое сражение в моей карьере. Гордость моего флота превратилась в облако обломков, кружащих вокруг планеты, я потерял пять тысяч человек. Но по какой-то неведомой причине враг оставил мой флагман, уничтожив лишь орудия и двигатели. Корабль был обездвижен, и я мог только беспомощно наблюдать, как они восстанавливают строй вокруг их гиганта, так и не вступившего в бой, и уходят в гиперпространство.

В следующую секунду из-за планеты показалась солнечная корона, и наступил рассвет. Что ж, мы спешили сюда, на окраину галактики, навстречу неизвестности, желая встретить врага как можно дальше от границ Альянса. И вскоре противник вошел в зону прямой видимости: всего один корабль класса А+. Он был далеко вне зоны поражения наших орудий, но я мог невооруженным глазом отчетливо видеть его непривычную конструкцию и неровности на блестящем корпусе, напоминающем панцирь животного. Вряд ли такой корабль можно было без риска посадить на планету даже с низкой гравитацией - он был огромен. Вскоре я смог различить и корабли класса А и Б. Их было всего около десятка, и еще множество кораблей меньших классов фиксировали радары, хотя я и не увижу их, пока они не войдут в зону поражения.

ruscomixmagazine#3. 38

Да, это была убедительная демонстрация силы и смачная пощечина Альянсу, до сего дня считавшемуся самой грозной силой Соранды. И это был крест на моей карьере. Я так и не смог до конца осознать, что же произошло, и почему меня оставили в живых. . . Даже если трибунал оправдает меня и не лишит звания, я никогда не смогу вернуться во флот, который так посрамил.


Вариант 3. Текст как элеме нт иллюстрации В этом варианте м размахнуться, из ожно довольно сильно образив рабочий заваленный бум агами, фотограф стол, иями и предметами ил и создаст нужное нечто подобное, что на Главное – при «р строение и атмосферу. аскидывании» ли стов по столу учесть , чт располагается на о, если эпизод разворот, то посе него будет сгиб редине , где слова разм ещать нельзя (при сбор ке книги эта об ласть может совпадат ь нечетко или от крываться не полностью, чт о неудобочитаемы сделает текст м). И, естественно, нужно уделить вн имание порядку чтения текста.

результат может выглядеть, как эта страница, например =)

ruscomixmagazine#3. 39


ruscomixmagazine#3. 40


ruscomixmagazine#3. 41


ruscomixmagazine#3. 42


ruscomixmagazine#3. 43


ruscomixmagazine#3. 44


yomi-ferus.deviantart.com ruscomixmagazine#3. 45


Перьевой рисунок, классический и актуальный XViolacea.deviantart.com

Стоит с первых же слов оговориться: несмотря на то, что при построении своих комиксов я придерживаюсь направления справа налево, в графике ориентируюсь более на европейскую манеру рисования пером. Мой стиль определенно не является эталонным: к примеру, ярким контрастам я предпочитаю сближенные тоновые отношения, а чистому белому цвету бумаги – приглушенность штрихами. Перо – достаточно сложный и капризный инструмент; были времена, когда я почти полностью переходил на лайнеры, но линия, которую дают разнообразные виды металлических перьев, всегда казалась более богатой, и я вновь возвратился к перу и туши. ruscomixmagazine#3. 46

При рисовании мною чаще всего используются три вида перьев: перо для учебного рисунка, картографическое и литографическое. Из них самую большую и интересную градацию линий имеет картографическое перо, но оно достаточно «мягкое» и сложное в обращении. Тушь пробую всю, какую только становится возможным приобрести. На настоящий момент остановился на английской. Обычная трудность обращения с тушью, выпускаемой в емкостях, заключается в ее густоте, часто чрезмерной, что, впрочем, легко исправить, разбавив тушь водой. Китайская тушь в емкостях, напротив, слишком жидкая и для работы пером не особенно подходит, зато незаменима, если задачей является тонировка кистью.


перья для учебного рисунка

литографическое перо

картографическое перо

Относительно бумаги с уверенностью скажу, что для работы тушью более всего подходит бристоль. Однако если я рисую рядовую страницу комикса, бристоль не использую, оставляя его для более выверенных и тщательных рисунков. Для текущей работы

пользуюсь обычной плотной бумагой для струйных принтеров высокой плотности. Главное в бумаге – чтобы она не была шелковистой (это затрудняет ход пера, а линии на такой бумаге расплываются) и глянцевитой (рисунок может смазаться).

Работу над своим рисунком провожу в несколько этапов, занимаясь со всеми его частями равномерно, дабы не уйти в частное в ущерб общему. Первым этапом, естественно, является карандашный набросок, но на нем останавливаться здесь не буду, упомянув лишь о том, что всегда эскизно отрабатываю взятые композицию, позу персонажа либо

выражение лица на отдельных листах, чтобы не травмировать бумагу, предназначенную для чистового рисунка, излишними линиями. Также на этом этапе я точно определяю, какими штрихами собираюсь работать и сколько должно быть зон сплошного черного и белого цветов для того, чтобы рисунок был сбалансированным.

ruscomixmagazine#3. 47


Второй этап - первичные контуры, которые наносятся с помощью пера для учебного рисунка не по всей плоскости, а там, где мне не требуется сильной градации в пределах одной линии.

За этим сразу же следует третий этап – добавление линий картографическим пером, нанесение первого слоя штриховки, небольшие участки-памятки, чтобы не забыть текстуру.

Далее – самая трудоемкая и долгая часть, требующая усидчивости и терпения, которого действительно понадобится очень много. Рисунок заполняется штрихами различных видов: параллельными, перекрестными,

ruscomixmagazine#3. 48

кривыми, «текстурными», – появляются валёры. При этом лично я не стремлюсь к излишней правильности и аккуратности, следя в основном только за тем, чтобы штрихи ложились по форме.


Объекты первого и второго плана исполняю достаточно широкими штрихами, фон – тонкими, чтобы подчеркнуть воздушную перспективу. Также отдаленные предметы меньше детализируются, чтобы не отвлекать внимание от первого и второго планов. На этой стадии мои рисунки часто становятся сложными для восприятия, если для создания контрастов и отделения частей композиции друг от друга изначально планировались заливки сплошным черным цветом или штриховка кистью.

Последний этап – добавление черного цвета, проработка деталей и светлых (близких к белым по тону) частей рисунка волосяными линиями литографического пера и обработка рисунка макетным ножом (удаление

неудачных частей штрихов, случайных брызг и процарапывания зон сплошного черного цвета). Хотя такой метод многим, полагаю, покажется грубым – он сильно травмирует бумагу, на мой вкус, в самый раз.

В завершение отмечу следующее. Каждый, кто работает пером, должен найти свою манеру исполнения, что требует долгой и упорной практики как в области общей теории рисунка, графики, композиции, так и в области штриховки. Не стоит жалеть времени на отработку различных видов штрихов и создания валёров с их помощью – это окупится сторицей. ruscomixmagazine#3. 49


ruscomixmagazine#3. 50


ruscomixmagazine#3. 52


ruscomixmagazine#3. 53


ruscomixmagazine#3. 54


ruscomixmagazine#3. 56


ruscomixmagazine#3. 57


ruscomixmagazine#3. 58


ruscomixmagazine#3. 59


ruscomixmagazine#3. 61


ruscomixmagazine#3. 64


ruscomixmagazine#3. 65


ruscomixmagazine#3. 66


masha-ko.deviantart.com

ruscomixmagazine#3. 68


ruscomixmagazine#3. 69


ruscomixmagazine#3. 70


ruscomixmagazine#3. 71


ruscomixmagazine#3. 72


ruscomixmagazine#3. 73


забороть скан! by skitalets.deviantart.com

Я встречала довольно много уроков по чистке сканов, но все-таки хочу рассказать, как это делаю я. Возможно, кому-то это окажется полезным.

1 Сканирование Для примера я специально нарисовала рисунок да оборотной стороне факса – он слегка мят и просвечивает... Сканирую без каких-либо автоматических корректировак (они могут здорово попортить кровь и рисунок) с разрешением 300 dpi (если мне приспичит его напечатать, я смогу сделать копию 1:1, если бы мне понадобилось увеличить рисунок, я бы сканировала с большим разрешением). Более пугающее зрелище можно получить, сфотографировав рисунок при комнатном освещении... Но и его можно привести в приличный вид тем же способом, что и скан.

2 black & white Если рисунок нарисован одноцветной ручкой / карандашом / маркером, я конвертирую его в черно-белое изображение с помошью Black & White (Image -> Adjustments -> Black & White (Alt+Shift+Ctrl+B). Здесь же можно легко вычесть ненужные цвета подвигав бегунки. Таким образом я уберу маркер (если бы я просто конвертировала изображение в черно-белое, то у меня появился бы серый контур).

3 Уровни Для примера оставлю еще набросок и с маркером. Корректирую контраст с помощью уровней (Image -> Adjustments -> Levels (Ctrl+L). Здесь все на глазок, естественно, никаких Auto, иначе можно зачернить карандаш и потерять детали. Кое-что можно вытянуть с помощью среднего бегунка, но им лучше не злоупотреблять, чтобы не испортить рисунок.

ruscomixmagazine#3. 74


4 Ластик и высветление Ластиком вычещаю мусор, где это возможно. Если требуется сохранить текстуру бумаги, то можно использовать Stamp ( (S). В случае с цветным контуром я как раз использовала штамп, чтобы убрать линии и буквы с него. Если текстура бумаги не имеет значения, то загрязненные области рисунка (или неровность бумаги при фотографировании) можно высветлить инструментом Dodge Tool ( (O) с настройками Range = Highlights (высветлять светлые области) и Exposure = 5-10% (иначе эффект будет слишком сильным, и можно потерять детали).

5 резкость Необязательный шаг, но с ним текстура бумаги и карандаш становятся выразительнее. Filter -> Sharpen -> Unsharp Mask.

ruscomixmagazine#3. 75


забороть цветной скан >:] by skitalets.deviantart.com

до

В случае с цветным изображением пункт 2, естественно, пропускается. Зато добавляется цветокоррекция. Обычно сканер не сильно уродует цвет, поэтому я не полезу в дебри цветокоррекции (тем более, что сама там не слишком хорошо ориентируюсь), а покажу простой способ. Контраст добавляется с помощью уровней, как и в случае с черно-белым изображением. Тут главное не переусердствовать, чтобы в светлых областях не пропал цвет краски или текстура бумаги.

ruscomixmagazine#3. 76

после


Изображение получилось более тусклым, чем оригинал, поэтому я добавляю ему яркости. Image -> Adjustments - > Hue/Saturation.

И еще появился посторонний оттенок – голубой. Особенно это заметно на земле и на зелени. Его можно убрать с помощью Selective Color (Image -> Adjustments -> Selective Color). Цвет Neutral в данном случае позволяет откорректировать средние тона на всем изображении.

Ну и в конце добавляю немного резкости, чтобы подчеркнуть текстуру материалов. Filter -> Sharpen -> Unsharp Mask.

ruscomixmagazine#3. 77


ruscomixmagazine#3. 78


Автор статьи:

EkaGO.deviantart.com

ruscomixmagazine#3. 79


ruscomixmagazine#3. 80


ruscomixmagazine#3. 81


ruscomixmagazine#3. 82


ruscomixmagazine#3. 83


ruscomixmagazine#3. 84


ruscomixmagazine#3. 85


ruscomixmagazine#3. 86


ruscomixmagazine#3. 87


ruscomixmagazine#3. 88


ruscomixmagazine#3. 89


ruscomixmagazine#3. 90


ruscomixmagazine#3. 91


ruscomixmagazine#3. 92


ruscomixmagazine#3. 93


by RedBast http://redbast.deviantart.com/ (ага грыгры)

ruscomixmagazine#3. 94


ruscomixmagazine#3. 95


ruscomixmagazine#3. 96


ruscomixmagazine#3. 97


ruscomixmagazine#3. 98


ruscomixmagazine#3. 100


ruscomixmagazine#3. 101


быстрый старт

skitalets.deviantart.com

Итак, вот оно – японское чудо для художников-комиксистов – большое, тяжелое и... непонятное. Что ж, попробуем разобраться, как им пользоваться.

1. старт Начинаем, естественно, с создания документа. В Manga Studio есть два типа документа: страница и история.

8

1

File -> New -> Story / Page или Ctrl+Alt+N / Ctrl+N Страница представляет собой просто самостоятельный лист и особого отличия от файла, созданного в Photoshop иметь не будет. А вот история уже поинтереснее. История – это несколько страниц, объединенных в один проект. Она управляет файлами страниц и позволит обозреть весь комикс целиком (правда, только в виде миниатюр «предварительного просмотра»), поменять местами листы, объединить пару страниц в развороте в одну, пронумеровать и подписать их. Я собираюсь рисовать комикс на несколько страниц, поэтому выбираю историю.

2

7

3 5 6

4

Приступим к настройкам проекта. 1. Разрешение С этим все более-менее понятно – это разрешение изображения. К слову, у каждого слоя в MS может быть свое разрешение (возможно, кому-то это может понадобиться), здесь задается умолчание. Поскольку, я рисую веб-комикс, мне вполне хватит разрешения 300dpi, если же вы рисуете для печати, то стоит заранее уточнить у издательства (или типографии, если вы самоиздаетесь), какое нужно разрешение. 2. цветность Это цветовая модель документа, опять же, по умолчанию. Выбираю color – вдруг мне захочется раскрасить свой комикс?

3. Внутренний размер Это галка, включающая или отключающая учет полей страницы (о которых ниже). 4. Размер вылетов (Bleeds) Страшное полиграфическое слово, но не стоит им пренебрегать, если вы рисуете комикс для печати, и в нем есть рисунки, доходящие до краев листа. Вылеты (блиды) – это, грубо говоря, то, что отрежется при сборке книги при ее подравнивании. Обычно вылеты равны 2-5 мм. 5. рабочий размер листа Finish frame – это размер страницы, на котором и будем рисовать.

6. поля Раздел Basic Frame задает поля на странице. 7. Размер листа Раздел Page size задает размер листа, который впоследствии нельзя изменить. Его придется посчитать... добавив к значению из раздела Finish frame размер вылетов (bleed width), если они задавались. Если нет – то ставим такой же, как в Finish frame. 8. порядок страниц Здесь задаются, соответственно: количество страниц, порядок чтения (слева или справа), начальная страница (левая или правая), структура страниц (по одной или разворотом).

ruscomixmagazine#3. 103


В результате вышеописанных манипуляций, я имею проект на 4 страницы. Далее я могу объединить пару страниц в одну, если мне нужно нарисовать что-либо на целый разворот. Для этого выделяю одну из страниц и вызываю контекстное меню (правой кнопкой мыши), где выбираю пункт Spread Pages (пункт Single Pages разделит страницы обратно). Кстати, для удобства размер просмотровых миниатюр проекта можно изменять нажатием клавиш Ctrl +/-.

2. слои

1

Ну вот, теперь можно приступать, наконец, к работе.

Вкладка Layers (слои) (1) – непрозрачность слоя (2) – создать новый слой (3) – создать папку (4) – удалить слой (5) – заблокировать слой (6) – свойства выделенного слоя (7) – слой линеек (пригодится при рисовании рамок). По умолчанию страница уже имеет два слоя: цветной и набросок. Но я предпочитаю создавать слои со своими настройками. Поэтому жму кнопку 2 (или Ctrl+Shift+N). Слою можно задать имя, указать его тип (растровый или векторный), разрешение, цветовую модель и – самое интересное – пометить его как набросок (Sketch) или чистовик (Finish). На самом слое последнее никак не отразится, рисовать на нем можно, чем угодно. Параметр покажет себя только при использовании инструментов «волшебная палочка» или «заливка», а так же при экспорте в другие форматы.

ruscomixmagazine#3. 104

7

2

3 4

5

6


3. раскадровка Набросок готов, теперь можно нарезать кадры. В MS для этого есть специальные удобные инструменты. Вот ими и воспользуемся.

2

1

Для начала создадим новый слой-линейку – Panel Ruler Layer (жмем «новый слой» и далее выбираем соответствующий тип в списке).

1. Выбираем инструмент Panel Ruler Cutter (F) и режем страницу на панели.

3 4

2. Впоследствии форму кадров можно корректировать с помощью инструмента Object Selector (O). Инструмент выделяет точки или линии кадра, которые можно легко перетаскивать или удалять (через контекстное меню).

5 6

(3) и (4) – интервал между панелями по вертикали и горизонтали соответственно, (5) – ширина рамки кадра, (6) – фиксированный наклон каждые 45 градусов.

Закончив разметку, жмем правой кнопкой мыши на слое Panel Ruler Layer и растрируем его (Rasterize Layer). Так получаем слой с рамкой. Тащим его наверх, и все, что выходит за рамки, будет скрыто под белым полем (но не удалено).

4. перья В MS довольно много разнообразных инструментов, но лично мне более всего удобны и интересны «перья». К тому же, все остальные инструменты имеют такие же настройки. Вкладка General: Size – размер, Opticaly – прозрачность, Stroke-in / Stroke-out – длина заострения начала / конца штриха (не рекомендую, потому что это уменьшает управляемость штриха), Correct – коррекция линии, (1) – сужение штриха в зависимости от скорости (рисуем медленно – не сужается), (2) – размер пера не зависит от масштаба (приближаем / отдаляем, а визуально перо все то же), (3) – заострять углы, (4) – зависимость скорости рисования и степени коррекции (чем быстрее, тем больше коррекция), (5) – зависимость масштаба и степени коррекции (больше масштаб - сильнее коррекция, хотя насчет этого пункта я не очень уверена).

первый штрих - без автокоррекции. при быстром проведении толстой линии видно угловатость, второй штрих - с автокоррекцией. однако при рисовании мелких деталей этот параметр будет больше мешать, чем помогать.

1

2 3

4

5 первый штрих с дополнительным заострением угла, второй - без

6

Вкладка Shape: Thickness – рекция на нажим, Direction – реакция на наклон (если планшет позволяет), Anti-alaising – сглаживание, (6) – форма кончика пера.

ruscomixmagazine#3. 105


4. выделение и заливка Эти две функции имеют схожие настройки, поэтому рассмотрим их вместе на примере заливки (Fill).

вкладка Browse:

вкладка fill:

Browse Several – какие слои учитывать. В выпадающем списке есть три возможности: All Layers (все слои), Selected Layers (выделенные слои), Layers In The Folder (все слои в папке). Я использую все слои. Так что при заливке, я заливаю ту область, которую вижу, даже если она образуется наложением нескольких слоев.

Expand/Reduce Area – выход заливки за границу цвета.

Do not Browse – какие слои игнорировать (Sketch – набросок, Text – текст). Вот тут и пригодился слой с пометкой Sketch. Ставлю напротив него галку, и мне не приходится убирать слой наброска, чтобы он не мешал заливать.

Add Adjoining Pixels – заливать только непрерывную область, даже если выделено несколько участков. Anti-aliasing – сглаживание. На словах все выглядит крайне сложно и запутанно, к тому же, многие параметры не имеют аналогов в других графических приложениях. Так что рекомендую просто попробовать включать разные параметры и подобрать оптимальный вариант.

Close Gap – позволяет заливать область, даже если в контуре есть разрывы (размер допустимой «дыры» указывается рядом). Color Tolerance – указывает, какой тон считать за непроницаемый для заливки. Чем больше значение, тем более наплевательски заливка будет относиться к полутонам (серому).

5. текст и баллоны А вот работа с текстом в MS очень неудобная. Для сравнения: Photoshop позволяет поворачивать и деформировать строку, при этом текст остается текстом и его можно редактировать. Есть и еще один существенный минус: программа не поддерживает кириллицу. Для вставки текста придется его скопировать из любого текстового редактора, но редактировать прямо в MS не получится.

вкладка character settings

вкладка balloon settings:

Здесь настраивается шрифт. Ничего необычного тут нет, поэтому не буду заострять внимание. Отмечу лишь пункт Align – выравнивание. Тут стоит учесть, что японцы, вообще-то, пишут сверху вниз, так что, если нужно выровнять текст по левому краю, то следует выбрать пункт Top.

Настройки баллонов. Программа имеет множество баллонов в библиотеке (Select Dialog Balloon From Materials), так же можно нарисовать свои баллоны и записать их в библиотеку. Настройки тоже элементарны.

Кстати, чтобы слить два баллона в один, как на примере, достаточно поместить их в одну текстовую папку (Text Folder). Которая почему-то создается через кнопку «создать слой».


6. экспорт

Sketch Info – экспорт слоя наброска.

Еще одна особенность MS – экспорт проекта / страницы в другой формат (tif, psd, jpg и др.).

Page Info – экспорт линеек, подписей страниц, нумерации и прочей вспомогательной информации.

File -> Export -> Image File (In Pixels) Выбираем экспорт в растровое изображение, и MS предложит настроить параметры экспорта. Output Size – размер. Можно экспортировать страницу, как есть, можно задать особый размер в процентах или пикселях/ миллиметрах.

Finish Info – экспорт чистовых слоев, слоя скринтонов, текста.

File Settings – настройка выходного файла: имя, формат, папка для сохранения, выбор страниц из проекта (правда, можно выбрать только все страницы или непрерывный интервал). Separate Spread – разделять разворот при экспорте (а можно экспортировать и разворотом – красить будет удобно).

Output Area – обрезать ли блиды при экспорте.

Simple Preview – показать предварительный просмотр (если открыта страница, на ней отобразится все, что будет экспортированно).

Output Color Depth – цветовая модель изображения (цветное, черно-белое).

Отдельно отмечу, что экспортируются только видимые слои, все, что скрыто, будет проигнорировано.

7. ложка дегтя Без нее, к сожалению, не обходится ни одно приложение. MS не исключение. Первое, с чем я столкнулась – трансформация. Нет, возможностей у нее не меньше, чем у других графических редакторов, но вот качество... При любом малейшем искажении линия теряет четкость и гладкость, становится рваной или угловатой. И это, к сожалению, никак не лечится. Второе – режимы наложения слоев. Их просто нет. Не самый тяжелый недостаток, но лично мне их немного не хватает. Кстати, и заблокировать слой, как в Photoshop, нельзя. Можно только сделать его нередактируемым. Ну и про текст я уже упоминала, не буду повторяться. но, несмотря на недостатки, кое в чем Manga studio превосходит прочие «рисовалки» и заслуживает внимания. так что не ленитесь экспериментировать!

ruscomixmagazine#3. 107


Новинки этой осени от SPb Comics новинки этой осени от SPBCOMICS От автора «Алисы в Зомбиленде»!

отПервый автора сольный «Алисы всборник Зомбиленде»! комиксов Евгения Яковлева

первый сольный сборник комиксов Более 80 страниц Евгения Яковлева качественных комиксов

My First Book

более 80 страниц качественных комиксов

уже этой осенью! om

gspot.c

t.blo esignar d v le v o p://jack

htt

Ищите этой осенью... jackovlevdesignart.blogspot.com

Следите за на http://spbcomics.ru Следите зановостями новостями на spbcomics.ru


ruscomix.deviantart.com Идея nameless-box.deviantart.com Обложка lost-angel-less.deviantart.com Отдельное спасибо rik-akeront.deviantart.com за корректировку творческого потока сознания =)

RUSCOMIX – он-лайн журнал о комиксостроении. (с) Все права на материалы, опубликованные в журнале, принадлежат их авторам.

Распространение приветствуется!

Но не забывайте оповещать авторов и ставить на них ссылки. Вопросы и предложения можно слать на ящик zukerk@yandex.ru

RusComic #3  

Традиционные материалы. Обзор Paint Tool SAI и Manga Studio. Работа с текстом к комиксах.

Read more
Read more
Similar to
Popular now
Just for you