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ga a adquirir esta canción son sin duda ejemplo de ello. Con “Trollgott” el sonido de bandas como TAAKE se aprecia desde los primeros acordes rasgados en las guitarras. Punteos y atmosferas se fusionan perfectamente para crear ese ambiente gélido y decadente; un camino perfecto hacia “Totholz”, tema que encaja de manera natural, una progresión lógica igualmente cruda y negra. “Totholz” culmina en una especie de cacofonía Ambient-Drone de percusiones y teclados, cuya psicotropía es devastada por el frenetismo de “Ein staehlernes Lied”. De nuevo el sonido afilado de las guitarras, la influencia del Black Metal primigenio domina en este tema… hasta que un puente melódico nos deja descolocados de nuevo, para evolucionar hacia la atmosfera y arreglos de teclado de lo más psicodélicos. “Ein staehlernes Lied” es simplemente maravilloso. “Liebster” de nuevo, decadente y tenebroso. La atmosfera Doom es rápidamente golpeada por la crudeza noruega. Un tema lento, que te envuelve desde el primer momento. NOCTE OBDUCTA te atrapan con sus cadencias y una voz visceral, que cada vez se torna más depresiva y emocional. “Wiedergaenger Blues” marca el final del trayecto; quince minutos de verdadero Avant Garde. La canción va dando vueltas, evolucionando sobre su propio eje; una intro de lo más ambiental, trazos de blues, Black Metal Sinfónico, Progresivo… incluso un puente que podría pertenecer al “Harvest” de NEIL YOUNG. Una tema absolutamente brillante, con el que NOCTE OBDUCTA reafirman su capacidad compositiva y musical. El sonido del álbum es realmente bueno, algo fundamental para un grupo tan complejo como este. Se pueden apreciar un sin fin de matices y arreglos, haciendo que el trabajo este mucho más enriquecido. “Totholz (Ein Raunen aus dem Klammwald)” es un trabajo brillante, donde NOCTE OBDUCTA demuestran que son una de las bandas más vanguardistas de la escena mundial. Su obra no es sencilla, pero es altamente recomendable para cualquier melómano dispuesto a aventurarse a cualquier experiencia. Perfecto para cualquier amante de bandas como EPHEL DUATH, IHSAHN, ENSLAVED u OPETH. Música sin limites ni barreras, hecha con calidad y muy buen gusto. PABLO VÁZQUEZ |

9.5

un sonido mucho más versátil, sin dejar de lado su clásico death metal melódico, grabado, mezclado y masterizado en D-Studio por Jarno Hänninen. Además de utilizar algunos instrumentos del folklore como la mandolina o el cuerno francés, el álbum gira en torno a la perdida y la muerte, lo que le ofrece un toque melancólico repleto de melodías. Tras una pequeña introducción donde el piano y la voz de su nuevo miembro Suvi Uura, toman las riendas, “Mets n Viha” nos demuestra que NOUMENA sigue en forma y que su death metal melódico vuelve más fresco que nunca. Guiados por las guitarras de Ville Lamminaho y Tuukkla Tuomela, recrean unas estructuras repletas de melodías y contundencia, donde la intensidad varia a cada momento y nos hacen vibras con sus estrofas y solos de alta calidad. A la voz de Antti Haapanen, rasgada, oscura y gutural, se le une los tonos de Suvi, limpios y suaves, aportándole una dualidad vocal masculina/femenina que recrea una atmosfera con toques góticos como en “Kirouksen Kantaja” o “Murhehuone”. “Sanat Pimeydestä” o “Pedon Veri”, son dos temazos de death metal melódico, donde la potencia de los riffs, la contundencia de percusión y las voces guturales, se entremezclan con unos estribillos muy pegadizos, donde las voces limpias le dan un toque muy actualizado, reinventando su sonido, en especial el segundo corte con un toque muy épico, recreando unas atmosferas muy recurrentes, un temazo. Pero no se quedan aquí y con “Roihu” se salen, rápido, heavy y contundente, que tras su inicio acústico se transforma en un corte rápido y melódico guiado por los riffs de guitarra y una percusión final a destiempo de mucha calidad…, brutal. Dejamos para el final sus dos cortes más elaborados, “Sanansaattaja” y “Syvällä Vedessä”, con casi diez minutos de duración cada uno. El primer corte es épico, repleto de melancolía y delicadeza, con un inicio donde la voz de Suvi le da un toque muy místico, intercalando pasajes acústicos y limpios con un piano omnipresente, con partes más abiertas donde la dualidad vocal le da fuerza y melodía por doquier, uno de los temas del álbum que no me canso de escuchar. El segundo corte, tiene un halo más contemplativo e intimista, desde su inicio (el cual me encanta), va creciendo en intensidad y armonía, para plantearnos un corte denso y oscuro, pero repleto de matices done nos demuestran su parte más doom, en una belleza de tema. NOUMENA, están de vuelta con su quinto álbum, “Myrrys”, y han sabido adaptarse a los tiempos y al estilo, dejándonos uno de sus mejores trabajos que temas como “Mets n Viha”, “Sanansaattaja” y “Syvällä Vedessä” los deja muy alto. Muy recomendable para los amantes del death metal melódico. JUAN ANGEL MARTOS |

NOUMENA (FIN)

MYRRYS INVERSE RECORDS (CD 2017) En activo desde 1998, los finlandeses NOUMENA, celebran su 15 aniversario con la entrega de un nuevo álbum, “Myrrys”, el primero desde 2013, lanzado a través del sello personal de la banda Haunted Zoo Productions. Tras su letargo de hibernación, reinventan su sonido, con toques más heavys y creando

PAPA ROACH (USA)

CROOKED TEETH ELEVEN SEVEN MUSIC (CD 2017)

8

Tras más de veinte años de carrera, un buen puñado de discos en su haber y numerosos hits que han ido dejando por el camino, por fin podemos disfrutar de “Crooked Teeth”, el nuevo álbum de estudio de los californianos PAPA ROACH, con su incombustible Jacoby Shaddix al frente. ¿Qué podemos esperar a estas alturas de estos chicos? Una buena y novedosa dosis de composiciones que mezclan sin ningún tipo de pudor la esencia del Rock más puro, el gancho del Pop, o la contundencia del mejor Metal más actual. Y sí, un buen puñado de rapeos, tranquilos. Pero vamos por partes, que hay que analizar los diez temas que forman este trabajo. La cosa no podía comenzar mejor, y es que “Break the Fall” es todo un single en potencia, con Jacoby mostrando todo su repertorio de registros, a ritmo de hip hop y voces rasgadas, que se culminan en un estribillo terriblemente pegadizo muy bien apoyado en una base coral. La cosa no podía comenzar mejor. El tema que da título al álbum, “Crooked Teeth” le sigue, con una estructura y base rítmico que fácilmente podría encajar en bandas como RAGE AGAINST THE MACHINE, antes de estallar en un torbellino de lo más punk. “My Medication” es otro de los platos fuertes, aunque su inicio rapero y arpegiado en la guitarra de Jerry Horton, quien pronto se lanza con un riff de lo más efectivo, puede confundir a algunos. No os engañéis, esto es PAPA ROACH y el estribillo del corte está a la altura de sus más celebrados grandes éxitos. Estoy convencido que no faltará en ningún setlist de la banda durante su próxima gira. Si queréis variedad la encontraréis en “Born for Greatness”, un tema que coquetea con todas sus influencias al más puro estilo SHINEDOWN o incluso IMAGINE DRAGONS. La carta más política, dado el presente de Estados Unidos del señor Trump, viene firmada por la pegadiza “American Dreams”, puro Rock ‘n’ Roll. Otra de las sorpresas del disco es sin duda alguna “Periscope”, a duo con la preciosa voz de la vocalista Skylar Grey. Ambos tonos se abrazan de forma muy dulce al son de la melodía más Pop de este “Crooked Teeth”, muy en la línea del último (y para mi juicio muy poco inspirado) trabajo de LINKIN’ PARK, pero bastantes escalones por encima de la mayoría de cortes del mismo. Todo se viene arriba de la mano del primer adelanto del disco, “Help”, con una base rítmica muy potente a cargo del machacón bajo de Tobin Esperance y la juguetona batería de Tony Palermo. Shaddix nos pide a gritos ayuda, en una de las canciones que fácilmente se convertirá en una de las favoritas de sus seguidores. MACHINE GUN KELLY colabora en “Sunrise Trailer Park”, poniendo al servicio de los rockeros sus mejores fraseados raperos, hasta que Jacoby pone la nota más comercial en su estribillo por encima de los melódicos punteos de la guitarra de Horton. La rabia predominante en sus raíces más punks se apoderan de “Traumatic” que, personalmente, me hace recordar a NIRVANA en algunos pasajes previos al violento puñetazo de los riffs más rasgados. Siguen oscilando de un estilo al otro, siempre con el personal sello de la banda, en “None of the Above”. Un repetitivo y facilón estribillo que explota tras el repiqueo de las baquetas de Palermo, elevando el corte al Rock más machacón sino fuera por algunos arreglos más armónicos en las cuerdas de Jerry Horton. Y hasta aquí un álbum que se hace muy corto, ya que dura apenas poco más de media hora, pero que se ve gratamente mejorado con la inclusión de tres bonus tracks, que comenta-

remos a continuación, y un segundo disco en vivo titulado “Live at Fillmore Detroit”. Uno de los temas más intensos, sino el que más, lo tenemos con “Ricochet”, el primer corte adicional, una montaña rosa del metal más moderno y actual. Uno de esos cortes que invita a levantar el puño y no parar de botar en todo su estribillo. Otro de esos imprescindibles que no puede (o no debería) faltar en el puñado de canciones nuevas que decidan llevar a su directo. “Ready?”. “Nothing” sigue el camino marcado por ese punk rock metal más melódico y comercial al igual que “Bleeding Through”. Canciones que poco o nada tienen que envidiar a la mayoría de composiciones de este “Crooked Teeth” y que, inexplicablemente, se han quedado “fuera” como un añadido al disco. En definitiva, una nueva experiencia musical de PAPA ROACH, que quizás no llegará a recordarse como sus lanzamientos más ilustres, pero que sirve para añadir una notable página a la trayectoria de la banda americana y que, por suerte, nos traerá a Jacoby y los suyos por nuestro país de gira en Octubre. Una cita ineludible, aún más viendo el nuevo material que se han marcado el cuarteto. LLUÍS GARCÍA SOLA |

8

PROMETHEUS (GRC)

CONSUMED IN FLAMES KATOPTRON IX RECORDS (CD 2017) Desde Grecia nos llega un novedoso combo de Black Death Metal llamado PROMETHEUS. En 2006 y 2007 aparecieron sus dos primeras Demos “Beyond the Cosmic Twilight” y “Cosmogenesis.Inferno” respectivamente. Después de diez años de inactividad compositiva el conjunto volvió a la carga el 28 de abril de 2017 con su primer Larga Duración “Consumed in Flames”. Arropados por el sello Katoptron IX Records este L.P es el protagonista de la crítica que ahora mismo estáis leyendo. El line up es el siguiente: Nodens (batería. A su vez componente de LORD IMPALER, TYPHOEUS, ex NETHESCERIAL, ex VAMPIRE HALL), Esophis (guitarra y bajo. También forma parte de TRIBE OF NEPTUNE, TYPHOEUS), Aggelos (voz. Asimismo presta sus servicios en BIRTH THROUGH GORE, GODLESS, ex OBSCENCE, ex EVADE). Bueno señores se acabo la tontería, vamos a meterle mano a esta review. El debut de estos griegos no puede ser más trepidante, siendo toda una oda a la violencia sonora. Su principales virtudes son unas guitarras que se encuentran en constante cambio, además de unos parches endiablados. los amantes de la velocidad disfrutarán sobremanera con este redondo. Por otro lado, cabe resaltar que para enriquecer su propuesta los griegos adjuntan elementos del Thrash o del Old School Hardcore -sí, habéis leído bien esto último, aunque solo en una ocasión, no os asustéis- a su personal manera de crear su música, dotando de frescura a este plástico. La producción es tan nítida como cruda, adNUM. 41 | NECROMANCE DIGITAL MAGAZINE - 57

Necromance digital magazine 41  

Aposento, Santo Rostro, Catastrophic Evolution, 1000Dead, In Hearts Wake, Arkana Code, Christine...