Issuu on Google+


Vážení příznivci NdB! Otvíráte poslední číslo Divy v této sezoně. Od podzimu naleznete tento časopis nejen v nové podobě, ale hlavně mnohem častěji. Národní divadlo Brno se začíná s příchodem nového vedení pomalu měnit a my Vás chceme o dění ve Vašem divadle akčně informovat. Autorem nové tváře Divy a celého vizuálního stylu NdB bude špičkový grafik Robert V. Novák, který vytvořil i nové logo, které jsme Vám poprvé představili v katalogu sezony 2014/2015. Právě tam naleznete plány nastupujících uměleckých šéfů a jejich souborů. Věřím, že ve Vás premiéry příští sezony vzbudí zvědavost a budete častými hosty našeho divadla. Nejvýhodnější způsob, jak k nám chodit pravidelně a bez starostí se sháněním lístků, je samozřejmě předplatné. Oblíbené i zbrusu nové abonentní řady nabízíme v témže katalogu – jsem si jistý, že si vyberete! Připravujeme ale i řešení pro ty, kteří se nechtějí vázat, ani chodit do divadelní pokladny a dokonce si ani vstupenku koupit a vytisknout v pohodlí domova či kanceláře. Už brzy Vám bude stačit vzít do ruky mobil, zamířit, několikrát zmáčknout a vstupenka už k Vám poletí vzduchem! Do konce sezony nás ovšem čeká ještě řada důležitých premiér, které spojuje sympaticky současný pohled na divadlo. Přední tanečníci baletního souboru se představí jako choreografové ve večeru s úderným názvem Game over. V Redutě se uskuteční mimořádná událost. Světová premiéra opery Alice in bed, kterou Ivo Medek zkomponoval na objednávku NdB. Právě takovou iniciativou potvrzujeme smysl existence divadla nesoucího v názvu hrdý přívlastek „národní“. V činohře pak přečtou dnešníma očima Shakespearova Othella, Schillerovy Loupežníky a Aristofanovu Lysistratu nejlepší režiséři střední generace. Přijďte do divadla s otevřenou myslí i srdcem, předsudky nechte před prahem – uvidíte, že to bude stát za to! Podrobnější informace o všech premiérách naleznete na následujících stránkách. Až v dalekém Ománu představíme v květnu naši inscenaci Dvořákovy Rusalky. Věřím, že v kontextu tvorby špičkových světových operních domů naše práce zaujme a bude sebevědomě reprezentovat naši národní kulturu i město Brno. Tak jako tomu v této sezoně bylo na úspěšných zájezdech opery a baletu do Španělska, Německa nebo Itálie. Vážení diváci, přeji Vám krásné jaro, ještě krásnější začátek léta a těším se s Vámi na shledanou v hledištích našich divadel.

Martin Glaser, ředitel NdB 3

Magazín Národního divadla Brno Vydavatel: Národní divadlo Brno, příspěvková organizace, jejímž zřizovatelem je statutární město Brno, primátor Roman Onderka. Adresa: Dvořákova 11, 657 70 Brno Ředitel NdB: Martin Glaser Vedoucí redakce: Petra Kovářová Editorka: Šárka Motalová DTP, grafika: Petr Havíř Redakce: Balet: Lucie Skřičková, Radim Kafka Mahenova činohra: Helena Michková Divadlo Reduta: Ilona Smejkalová Janáčkova opera: Pavel Petráněk Inzerce: NDB, Petra Kovářová, tel.: +420 542 158 272, GSM: +420 724 575 465, e-mail: kovarova@ndbrno.cz Sezona 2013/2014, jaro 2014 MK ČR E11077 ISSN 1803-0408 Fotografie na obálce: Sólistka Baletu NdB Andrea Smejkalová objektivem Mgr. Tamary Černé

Statutární město Brno finančně podporuje Národní divadlo Brno, příspěvkovou organizaci.


Na úvod ........................................................................................................ 3 Obsah ........................................................................................................... 4 U nás ............................................................................................................ 5 Mahenova činohra rozhovor Othello ........................................................... 8 Mahenova činohra událost ........................................................................ 10 Mahenova činohra zprávy .......................................................................... 11 Divadlo Reduta událost .............................................................................. 12 Divadlo Reduta host ................................................................................... 13 NdB prohlídky scén .....................................................................................14 Divadelní svět v NdB .................................................................................. 15 Balet rozhovor Andrea Smejkalová ........................................................... 16 Balet událost – premiéra ............................................................................ 18 Balet zprávy ............................................................................................... 19 Balet zájezdy .............................................................................................. 20 Janáčkova opera světová premiéra ............................................................ 21 Janáčkova opera událost ............................................................................ 22 Janáčkova opera zprávy .............................................................................. 23 Janáčkova opera odlétá do Ománu ............................................................ 24 Mezinárodní festival Janáček Brno ............................................................. 26

BUDOVY NÁRODNÍHO DIVADLA BRNO LZE PRONAJMOUT! PROSTORY LZE VYUŽÍT NAPŘÍKLAD NA FIREMNÍ VEČÍRKY, AKCE, KONFERENCE, KLIENTSKÁ PŘEDSTAVENÍ NEBO MŮŽETE ZAŽÍT VÝJIMEČNOU SVATBU V DIVADLE. VÍCE INFORMACÍ: NDB, JANA ŽÁKOVÁ, TEL.: 542 158 132, ZAKOVA@NDBRNO.CZ, WWW.NDBRNO.CZ 4


NOVÁ SEZONA S NOVÝMI NÁPADY A V NOVÉM HÁVU Začátkem dubna představilo vedení Národního divadla Brno příští divadelní sezonu 2014/2015.

Toto číslo magazínu DIVA ještě vychází ve své původní formě. Od září pak, stejně jako ostatní tiskoviny, bude plně ve vizuální kompetenci designéra a grafika Roberta V. Nováka (viz tex pod novým logem NdB). Nejsou to jediné proměny v rámci brněnského národního divadla. Patří sem také změna otevírací doby obchodního oddělení, dále např. blokové předplatné atp. „Mnohé vychází z návrhů a přání diváků a návštěvníků NdB,“ uvedl dále ředitel Martin Glaser, „nabízíme nejen pokračování úspěšných abonentních skupin z minulých let, ale také i spoustu nově koncipovaných řad.“ Podrobnější informace najdete v následujících článcích, stejně jaqko v brožuře předplatného a také na webových stránkách www.ndbrno.cz.

„Od podzimu začneme ve všech souborech a na všech scénách uvádět inscenace, které již připravilo nové vedení. Chceme vám nabídnout kvalitní moderní divadlo, které s respektem k tradici a s akcentem na špičkově zvládnuté řemeslo vypráví o všem, co společně tady a teď prožíváme,“ uvedl ředitel NdB Martin Glaser při zveřejnění nové sezony. V dalším pak mimo jiné upozornil na to, co je na první pohled nejviditelnější, na vizuální proměnu divadla. „Postupnou proměnou projdou všechny tiskoviny, nabídneme vám zcela nové formáty informačních přehledů, které budou vycházet v jiné frekvenci než doposud,“ vysvětlil pan ředitel.

Novou grafickou značku a s ní spojenou postupnou proměnu vizuálního stylu Národního divadla Brno jsem koncipoval čistě v duchu současných estetických nároků na prezentaci moderní kulturní instituce. Její grafická podoba je přímým odkazem na to, že divadlo je v každém okamžiku věc současná a není tedy důvod uchylovat se k zbytečným a bezdůvodným historismům. Bylo potřeba vytvořit silný a nezaměnitelný styl prezentace, který má šanci prosadit se ve městě, kde je tolik aktivních divadel, a zároveň zprostředkovat signál, že žijeme ve 21. století a divadlo na to nějakým, sobě vlastním, způsobem reaguje. K tomu ale bude ještě zapotřebí nejen proměna značky samotné, ale i určitá méně obvyklá a nestandardní práce s vizuálním stylem a jeho uváděním do podvědomí tradičních návštěvníků divadla a zároveň těch, kteří v něm ještě nebyli a chystají se jej navštívit poprvé. ...ale to je na delší povídání. Robert V. Novák 5


Zuzany Lapčíkové Alžběta a Salomena o mateřské (ne)lásce, Černou labuť podle bestselleru amerického autora Nassima Nicholase Taleba v režii Braňa Holička, režiséra, který pracuje formou kolektivní improvizace. Mahenova činohra připravuje i další inscenace.

Bloková nabídka inscenací „V zájmu dosažení vyšší kvality repríz přistupujeme k tzv. blokovému hraní ,“ uvedl při prezentaci nové sezony Mário Radačovský, šéf uměleckého souboru Balet NdB, „čímž dojde k většímu soustředění umělců na daný titul.“ Toto platí nejen pro určité tituly baletní, ale i operní produkce. Místo jedné či dvou repríz v měsíci soubor v nové sezoně uvede více repríz v kratším časovém úseku. Pro příklad: Věc Makropulos, kterou uvede v premiéře Janáčkova opera v listopadu, bude mít reprízy v příští sezoně pouze na podzim roku 2014; další operní titul Hry o Marii Bohuslava Martinů pak budou moci zájemci zhlédnout v jarním období – od 27. března do 19. dubna; a třeba balet Louskáček, v novém nastudování, bude soustředěný do závěru roku a do prvních dnů roku nového.

Janáčkova opera NdB Nové vedení tohoto souboru nastoupí 1. ledna 2015. Šéf souboru Jiří Heřman a hudební šéf Marko Ivanović pozvou návštěvníky na rodinnou operní expedici s názvem Čarokraj o říši bájných a fantastických bytostí. Velikonoční doba roku 2015 bude patřit Hrám o Marii Bohuslava Martinů a závěr sezony pak Pucciniho Tosce. Ale ještě předtím, na podzim roku 2014 k výročí narození Leoše Janáčka, nastuduje brněnská opera Věc Makropulos na motivy hry Karla Čapka. Režie David Radok (poprvé v NdB), dirigent Marko Ivanović. Tato inscenace uvede čtvrtý ročník Mezinárodního festivalu Janáček Brno 2014, který se koná od 21. do 29. listopadu. Předprodej vstupenek na tuto přehlídku, kterou hojně navštěvuje nejen domácí publikum, ale i zahraniční, začíná 1. května v Dvořákově ulici v předprodeji NdB.

Novinky v předplatném Jak již bylo řečeno, předplatné na sezonu 2014/2015 nabídne stávající, ale i nová abonmá. V brožuře předplatného novou nabídku najdou zájemci pod označením Novinka. Je jich celkem devět. Kupříkladu Hudební předplatné na zkoušku, Hudební klasické předplatné na zkoušku, Baletní předplatné, Shakespearovská mistrovská díla, která nabízejí tři inscenace v rámci prvního půlroku. Novinkou je také Předplatné pro pedagogy, Opera a balet pro studenty či S dětmi o víkendu do divadla. Nabídka je vskutku široká a zájemci ji najdou v brožuře předplatného nebo na www. ndbrno.cz.

Balet NdB „Divák má dnes obrovskou možnost výběru, je atakován reklamou na množství převážně komerčně laděných produkcí. Na nás je, abychom i umění nekomerčního charakteru zvolili tak, abyste si vybrali nás,“ to jsou slova nového šéfa uměleckého souboru Baletu NDB Mária Radačovského. „Naší první premiérou bude nové nastudování baletu Louskáček z Kanady. Toto provedení není určeno jen malým divákům, ale všem, kteří se nebojí nechat se unést novou vizuální poetikou nádherných a bohatých barev a kouzel.“ Dalším novým titulem bude Black and White - současná podoba Labutího jezera, kterou budou moci diváci porovnat se současnou klasickou verzí NdB v režii Roberta Strajnera. A nakonec balet nově uvede večer složený ze tří kratších opusů s názvem Tanec a média.

Mahenova činohra NdB Pod vedením Martina Františáka, který nastoupí začátkem nové sezony, ale již nyní intenzivně pracuje na náplni činohry, uvidí zájemci nově celkem 9 premiér. „Pokusili jsme se, aby repertoár Mahenovy činohry byl jednak výzvou pro diváky, ale také naplněním potřeby a smyslu ideálu národního divadla,“ uvedl na tiskové konferenci, kde novou sezonu NdB poprvé prezentovalo v úplné formě, nový šéf činohry. V Mahenově divadle tak vzniknou například inscenace Sofoklova Oidipa v režii Martina Františáka, jeho původní hra v režii Martina Glasera s názvem Havel v zemi čeledínů, Saturnin v režii Emila Horvátha. Reduta pak ve světové premiéře uvede příběh posedlosti - Mňačkův román s názvem Jak chutná moc v dramatizaci dvojnásobného laureáta Ceny Alfréda Radoka Tomáše Vůjtka, baladickou inscenaci

Soubory Národního divadla Brno chystají na příští sezonu 16 premiérových inscenací a řadu dalších doprovodných programů a událostí. Předprodej abonmá NDB na novou sezonu začal 1. dubna a potrvá do 30. června 2014, s novou prodejní dobou od 10.00 do 13.00 a od 14.00 do 18.00 každý všední den. 6


ÚSPĚCHY NAŠEHO DIVADLA

Foto: KIVA Nejlepší inscenací roku 2013 se stala a Cenu Alfréda Radoka získala hra Zlatá šedesátá aneb Deník Pavla J. Divadla Reduta NdB (viz foto). Hru podle deníku Pavla Juráčka napsala Dora Viceníková a Jan Mikulášek, který ji také zrežíroval. Ze dvou nominací na tuto prestižní cenu kritiků divadlo zúročilo tu nejprestižnější. Druhá nominace patřila scénografii Marka Cpina oceněné inscenace.

Elvíra z NdB nominována na Cenu Thálie

Foto: Mgr. Tamara Černá

Danielu Strakovou - Šedrlovou, sólistku Janáčkovy opery NdB, nominovala odborná porota na Cenu Thálie za rok 2013. Zaujala svým výkonem v roli Dony Elvíry v inscenaci Don Giovanni. Zdůvodnění tohoto vysokého ohodnocení umění Daniely Strakové - Šedrlové: „Role v Mozartových operách bývají považovány za prubířský kámen technické vyspělosti pěvců, navíc vyžadují od interpretů cit pro stylovou čistotu. Donna Elvíra v opeře Don Giovanni patří v tomto smyslu k nejnáročnějším. Její představitelka musí disponovat vyrovnaně znělým hlasem ve všech polohách, schopným interpretovat jak koloratury, tak široce klenuté hudební fráze. Daniela Straková Šedrlová zvládla s brilancí všechna úskalí tohoto pěveckého partu a postavu vášnivě milující ženy obdařila i přesvědčivým hereckým projevem.“ Tolik vyjádření poroty. Sopranistka Daniela Straková - Šedrlová je sólistkou Janáčkovy opery NdB od roku 1992. Zpěvu se věnovala studiem na konzervatoři v Brně pod vedením profesorky Anny Hanusové. V roce 1988 získala druhou cenu na Mezinárodní pěvecké soutěži Antonína Dvořáka v Karlových Varech. Po ukončení konzervatoře a krátkém působení v operním studiu při Národním divadle v Praze byla vyslána na dvouletý pobyt do Itálie, který se díky jejímu úspěšnému studiu prodloužil ještě o další rok. Hlas pěvkyně získal díky školení v zemi bel canta lyrické rozklenutí a nezaměnitelnou

kantilénu. Začátkem května se představí v roli Cizí kněžny ve Dvořákově Rusalce v Royal Opera House Muscat v Ománu (více o zájezdu JO NdB str. 24). Texty str. 5, 6, 7 Šárka Motalová 7


ANI USAIN BOLT NENÍ RYCHLEJŠÍ NEŽ DIVÁK!

V titulní roli inscenace režiséra Rastislava Balleka „Othello“ se brněnským divákům představila slovenská divadelní hvězda, herec SND Robert Roth. Předpremiérový rozhovor s ním vedl dramaturg Martin Kubran – jak jinak než v rodné řeči obou pánů, ve slovenštině. Jejich debatu přinášíme „v původním znění“. Nejen kvůli tomu, že některé věty by překladem ztratily svůj půvab, esprit a vtip, ale jednoduše i proto, že samotný Othello v naší inscenaci zkrátka „hovorí po slovensky“. Po Hamletovi a Richardovi III. zakúšaš Othella, v čom sú (si) tieto postavy podobné a v čom odlišné? Podobné sú snáď len v tom, že sú eponýmne. Titulné, a teda podobne osamelé. Odlišností je mnoho, ale len parciálnych (černoch je rola, nie farba kože), nie systémových. Systémovo sú tí traja solitéri, ktorí sa v istej fáze nechovajú ,,normálne“, lebo ich situácia a okolnosti nie sú normálne.

Viem, že máš mnoho skúseností so shakespearovskými postavami, aká bola tvoja reakcia, keď ťa Rastislav Ballek a Petr Halberstadt oslovili na hosťovanie v Othellovi a špeciálne do titulnej role? Samozrejme, že pozitívna. Kto by nemal rád titulné role? Vzhľadom k tomu, že Othello je naturalizovaný cudzinec, potreboval som sa akurát naturalizovať, lebo cudzinectvo za mňa vybavili – bez môjho vedomia – už Mečiar s Klausom pred dvadsiatimi rokmi. Tak som sa teda asimiloval a hneď to ide ľahšie.

Zdá sa mi, že Othellova osamelosť ku koncu hry svojou intenzitou prekonáva iné postavy tragédií. Je to skôr obraz definitívneho rozpadu človeka, alebo obraz fatálneho neporozumenia spoločnosti a kultúre, ktorej sa cítil byť súčasťou? Myslím, že aj jedno, aj druhé. Sú to dva pohľady na jeden obraz. Zvnútra – z pohľadu Othellovho – svet, v ktorom bol doteraz doma a ktorému rozumel, zachvátil chaos a totálny rozklad. Zmysel

Spolupracoval si už s nejakým divadlom v Českej republike? Aká je táto tvoja „dvojjazyčná“ skúsenosť? Nie, len v rámci Letných shakespearovských slávností v Kupcovi benátskom, a nebol v tom žiadny problém, práve naopak, všetkých nás – účinkujúcich aj divákov – to udržiavalo v permanentnom sémantickom a literárnom strese, v napätí. 8


mu totiž dávala tá jeho divná láska, presnejšie jeho viera, že je pravá a „zaslúžená“. Zvonka je to pohľad na Othella, na postupný rozklad osobnosti, na stratu ľudskej integrity. Tá sa prejavuje v reči a v konaní. Inak: „Jedol som zem – som socha hlinená. V Afrike mi kamienok v topánke neprekáža.“

S Rastislavom Ballekom si spolupracoval vo viacerých výrazných inscenáciách. Spolupracujete počas inscenačného procesu aj na interpretácii samotnej hry, alebo sa viac sústredíš na budovanie výrazového vokabulára „svojej“ postavy? Aj Ballek aj ja potrebujeme pôrodnú babu pre svoje myšlienky. Myslím si, že nemáme problém sa v tejto roli vystriedať, pretože obaja pracujeme na traumatológii, ergo dokážeme zašiť ranu, ale aj predpísať triviálny liek.

Viem, že tvoja príprava pri „naštudovaní“ hry a postavy je vždy dôkladná. Na výslednom tvare inscenácie je cítiť, že si životný príbeh postavy osvojuješ komplexne, akoby si vedel všetko o jej minulosti… Môžeš prerozprávať svoje vlastné „alternatívne dejiny“ postavy Othella? Nie. Odžijem si ich vo svojej hlave a vrátim sa k vám s výsledkom. Ale remíza to nebude. Máš pravdu. Ale za pokus to stálo… Ako by si popísal vzťah „svojho“ Othella k Desdemone? S Desdemonou boli k sebe odsúdení. Nehľadali sa, ale nevyhli sa sebe, keď ,,šli kolem“. Ich vzťah je vlastne efemérny, tým pádom odsúdený na zánik, lebo sa ani nikdy nenarodil, v „západnom“ slova zmysle, lebo začal animálne… Ale možno to tvrdí len Jago, a celé to bolo inak.

Obligátna otázka: ako sa ti spolupracuje s brnenskými kolegami? Cítiš nejaký rozdiel v mentálnom ustrojení českého a slovenského „herectva“? Samozrejme, že cítim rozdiel, preto som tú ponuku prijal. Potme sa však všetky rozdiely stierajú a my tmu využívame hojne, či už je to redukcia textu, akcie, gest, mimiky, posturiky alebo proste svetla. Vzhľadom na prítomný priebehový čas prvej časti otázky, odpovedám – spolupracujeme konštruktívne. To znamená, že kolega nevie, čo je to bitúnok, a ja zase nerozoznávam sudou a lichou. Takže sme permanentne v dialógu.

Vzťah k Jagovi? Jago? Prečo neveriť človeku, ktorý je väčšinou pozitívne naladený, skoro stále je mi otočený chrbtom, takže mám permanentne pocit, že je o niekoľko krokov predo mnou. Od takého si vždy dám poradiť, ale možno by bolo dobre myslieť na to, akú má vlastne tvár. Lebo tvar jeho slov je mi známy a zrozumiteľný.

P.S. Othello je všeobecne známa hra, čiže divák bude vždy rýchlejší. Ani Usain Bolt nie je rýchlejší ako divák. Pokúsime sa to zmeniť: ,,Ať se jde boltnout“. (Rozhovor Robert Roth poskytl před premiérou). Text: Martin Kubran, Ilona Smejkalová Foto: KIVA

9


SVĚTOVĚ NEJOBLÍBENĚJŠÍ ANTICKÁ KOMEDIE LYSISTRATA V pátek 20. června se ve foyer Mahenova divadla naposledy v této sezoně rozprostře slavnostní premiérový koberec. S jakou hrou vstoupí činohra Národního divadla Brno do léta? Půjde o jednu z celosvětově nejoblíbenějších antických komedií LYSISTRATA, nastudovanou v novém překladu a úpravě dramatika Romana Sikory a ve svěží, moderní a odvážné režii Martina Čičváka.

ograf Aristofanés již roku 411 př. Kr. Od té doby Lysistrata prakticky nikdy nezmizela ze světových divadelních scén. O Aristofanovi (asi 448–385 př. Kr.) toho dnes mnoho nevíme, přestože byl tento autor svého času v Řecku přední osobností. Ve svých hrách se věnoval soudobým společenským a politickým problémům Athén, otevřeně kritizoval politické špičky, kulturní osobnosti i obyčejné obyvatele a několikrát proto dokonce stanul před soudem. Co si z jeho odvahy můžeme vzít dnes? Například schopnost přesného pozorování, společenské a politické analýzy a mistrnou práci s jazykem i zápletkou, díky které jsou všechny jeho hry nejen myšlenkově bohaté, ale také nečekaně vtipné, zábavné a nadčasové. Dramatik Roman Sikora spolu s režisérem inscenace Martinem Čičvákem připravili zcela novou, současnou interpretaci původního textu, ke kterému přidali úryvky ze Sofoklovy válečnické tragédie Aiás. Zdůraznili tak ještě více rozpor mezi ženstvím a mužstvím a mateřskými a válečnickými ideály. Ostatně, i nás navzdory moderním technologiím ovládají především hormony a komunikace mezi mužským a ženským světem často nefunguje ani v době, kdy internetové sítě probodávají planetu skrz naskrz… Text: Helena Michková

Komedie Lysistrata se odehrává během peloponéské války (431–404 př. Kr.), kdy proti sobě stanula dvě pyšná řecká města Athény a Sparta. Boje trvají již mnoho let a mír se zdá být v nedohlednu. V takové situaci vystoupí jednoho dne Lysistrata, odvážná žena jednoho z athénských válečníků, do čela athénských žen a uzavře dohodu se ženami ze Sparty. Společně nastaví jasná pravidla: Dokud budou mužové proti sobě bojovat, nedočkají se ze strany svých žen žádných intimností. Je pochopitelné, že sexuální embargo brzy začne k uzoufání trápit nejen postižené muže, ale i zprvu neústupné zástupkyně něžného pohlaví. Kam nakonec vyústí spory mezi Athénami a Spartou, mezi muži a ženami a mezi odhodláním a chtíčem? Ostře satirickou komedii odkrývající pravou lidskou podstatu a pohrávající si s dobovými reáliemi napsal řecký komedi-

Návrhy kostýmů od Niny A. Stillmark

10


2004. Jeho fascinující snímky ze všech koutů světa, zejména z oblastí trpících válečnými konflikty, přírodními katastrofami a bídou (Irák, Ukrajina, Angola, Libérie, Srí Lanka, Afghánistán, Severní Korea…) budou od 13. května až do konce června k vidění ve foyer Mahenova divadla. Vernisáže 13. května 2014 v 17 hodin se Jan Šibík osobně zúčastní.

Hudební hvězdy v Brně Co mají společného hudební skupiny Javory, No Name a Čechomor? Přece koncertování v Mahenově divadle! Poslední měsíce sezony jsme se vám totiž rozhodli zpestřit hudebními zážitky. V neděli 16. března k nám přišli oslavit několikanásobné výročí své hudební kariéry sourozenci Hana a Petr Ulrychovi, kteří dvakrát po sobě historický sál divadla zcela vyprodali. Z obou koncertů natočila Česká televize záznam, který v dubnu odvysílala ČT Art. Zlatí slavíci ze Slovenska sice výročí neslavili, publikum je však 7. dubna přijalo stejně nadšeně a honosným prostorám Mahenova divadla moderní pop-rocková hudba paradoxně slušela. Ptáte se, co legendární interpreti lidových písní – Čechomor? Ti dorazí 26. května a vy je tak ještě máte šanci vidět!

Nová pohádka pro nejmenší Životní příběh mimina s velkou hlavou, tak zní název nové inscenace, kterou jsme na Malé scéně Mahenova divadla představili o víkendu 26. – 27. dubna. Příběh o dítěti, které je jiné a tak trochu „divné“, ale přesto se umí radovat ze života, jsme pro vás připravili ve spolupráci se studenty JAMU. Veselá pohádka s písničkami, do které se mohou zapojit i vaše ratolesti, vznikla adaptací stejnojmenné knihy autorky Terezy Šedivé a je vhodná pro děti od 3 let.

Výstava fotografií z celého světa Fotoreportér Jan Šibík je držitelem mnoha prestižních ocenění včetně ceny World Press Photo

Text: Helena Michková

Afghánistán. Listopad 2001 - Vězení bojovníků al-Kajdy a Tálibánu připomíná středověk, ale uvěznění muži jako by nic necítili, jako by takřka nežili - jen tiše odpočívají. Foto Jan Šibík. 11


ČERVNOVÉ PREMIÉRY V REDUTĚ Předposlední letošní premiérou Divadla Reduta je provokativní interpretace klasického německého textu, Schillerova dramatu LOUPEŽNÍCI. Současnou gangsterku tarantinovského střihu režíruje člověk nadmíru povolaný, tvůrce s česko-německými kořeny, Thomas Zielinski.

lásku a spravedlnost, plná násilí, patosu a tvrdé rockové hudby… Režisér (a společně s dramaturgyní Johanou Součkovou i spoluautor inscenační úpravy) Thomas Zielinski se narodil roku 1972, vyrůstal nejdřív v Berouně, pak v Athénách či v Chicagu. Dospěl ale ve Frankfurtu a do rodné země se vrátil až jako student divadelní režie na DAMU. Do Německa nicméně pravidelně jezdí – učí na vysoké umělecké škole v Ludwigsburgu a režíruje. Jeho život je, jak sám říká, obrovská logistická firma. Na otázku současné „módnosti“ interpretovat klasické texty a zda to má ještě dnes nějaký význam říká: „Ano, velký, protože se takové inscenace vymaňují televizní recepci, na kterou jsme si všichni už zvykli. Stejně jako v klasických dramatech mají postavy v Ulici a Ordinaci děsivé osudy – umírají na rakovinu, podvádějí se… Jde o univerzální témata, která jsou v nás hluboce zakořeněná už od pradávna. Opravdu kvalitní klasici je ale dokážou povýšit nevšedním, poetickým jazykem. A to pak opravdu dává smysl, protože divák netouží v divadle vidět reprodukovanou denní všednost. Za vstupenku, kterou jsem si zaplatil, požaduju jakési vytržení z kontextu. Nechci jen přijít, odevzdat bundu v šatně, sednout si, dívat se, vyzvednout bundu a zas jít. To mě nebaví.“ Premiéra Loupežníků proběhne 5. června v 19.00 hod. v Divadle Reduta a v hlavních rolích můžete vidět Vladimíra Krátkého, Petra Halberstadta a čerstvého držitele Ceny Thálie Martina Siničáka. A posledním letošním premiérovým projektem v Redutě bude rodinná inscenace BRNĚNSKÉ POVĚSTI. Víte, proč se naše město nazývá Brno? Že obyvatele Líšně kdysi ohrožoval strašlivý drak? A že jeden šikovný truhlář před dávnými lety dokázal během jediného dne vyrobit kolo a dopravit je z jihomoravské Lednice až do Brna?… Za deštivého odpoledne se v jednom přívětivém brněnském hostinci setkávají tři pocestní, kteří si pro ukrácení svého čekání na lepší počasí vyprávějí o záhadách města Brna a jeho dějin. A protože jedním z vypravěčů je také vysloužilý čert, můžete si být jisti, že o zábavu, napětí i překvapení bude postaráno! Českou premiéru autorského projektu Jakuba Šafránka v režii Romana Groszmanna můžete poprvé navštívit 14. června ve 14.00 hod. v Divadle Reduta. Text: Ilona Smejkalová

Dva bratři, Karl a Franz. Ani jeden z nich není nevinný. První žije divokým až zhýralým studentským životem v Lipsku, druhý se potácí v bratrově stínu a pomalu se z něj stává lidská zrůda. Když Franz začne proti svému bratrovi intrikovat, otec jeho lžím uvěří a Karla vydědí; tento nečekaný krok Karla vykolejí z dráhy mladého perspektivního muže a vydá ho na dráhu lupiče. Motivován ideály mládí a spravedlnosti, založí se svými kumpány gang a uchýlí se do ilegality, aby násilím bojoval s nespravedlností světa. Základním tématem Schillerovy hry (Die Räuber, 1781) je rebelie, kterou si každá mladá generace pro sebe definuje znovu a originálně. I dnes je možnost zkoumat její sebereflexi a seberealizaci, ale také její sklon k sebelásce a izolaci jednotlivce. Co jsem ochoten udělat pro ideály? Je násilí legitimní prostředek k dosažení vyšších cílů? Jsou pravda a svoboda důležitější než mladý lidský život? Rozehrává se napínavá hra o moc,

Foto: Anna Vávrová Jeden z hlavních představitelů v inscenaci Loupežníci Petr Halberstadt při čtené zkoušce. 12


MILOŠ UBU II. ANEB BUDE LÍP. NE? ...tentokrát tak trochu o Putinovi, ale nebojte se, že by na český rybníček a jeho štiky také nedošlo! Režisér Tomáš Svoboda je spolu s Ondřejem Formánkem tvůrcem představení „Miloš Ubu aneb… málem králem“. O čem bude pokračování inscenace, které se chystá právě v těchto dnech a brněnští diváci je mohou poprvé spatřit 17. května v 19.00 hod. v Divadle Reduta? Vaše první představení o králi Ubu vzbudilo řadu protichůdných reakcí, od nadšení po odpor. Jak jste to vnímal? Měl jsem ohromnou radost. Uvedení v Národním divadle vzedmulo obrovskou vlnu negativních reakcí u lidí, kteří ani nevědí, kde Národní divadlo stojí, natož aby to představení viděli. Ale vědí, co tam patří a co ne. To mě opravdu bavilo. Lidi, kteří na představení přišli, byli většinou spokojeni, nebo i zaskočeni, ale určitě ne pohoršeni. Samozřejmě že je to drzé, ale politická satira musí být drzá, jinak by neměla smysl. Právě politické satiry u nás moc není. Proč myslíte, že to tak je? Není to sexy. Když se tím člověk dlouhodobě zabývá, tak to opravdu není vtipné. Nezávidím novinářům, kteří píšou o politice, protože se těmi věcmi musí denně zabývat. Politický kabaret má smysl tak jednou za půl roku, rozhodně bych se tím nechtěl zabývat třeba každý týden. To by mě děsilo.

Druhá hra o králi Ubu bude mít v La Fabrice premiéru 27. dubna. Jak dlouho plánujete, že se bude hrát? To se teprve ukáže. Ono to samo zestárne, vždycky nějakým obrovským průserem, který se na politické scéně odehraje. Takže si počkáme, co se stane. Režie: Tomáš Svoboda / hrají: Vasil Fridrich nebo Martin Hruška, Dušan Sitek, Radek Valenta, Lenka Langová nebo Simona Vrbická, Jan Konečný a Jan Vlas. Citace: www.lidovky.cz, H. Petrželková, 4. 4. 2014 Nenechte si ujít další úžasná dobrodružství Miloše Ubu, který se tentokrát s Frantou Mrázkem podívá až do samého pekla, a přesto se dokáže vrátit na zem. Akorát včas, než mu zavřou v trafice. Dále vás čeká gastroenterologická analýza Prahy – neklidného tlustého střeva Evropy a tunelu Blanka jako jejího bočního vývodu. Iluzionista Tomio Okamura se před vašimi zraky promění v Tyrše, Komenského, Smetanu, Cyrila a Metoděje, Libuši, Tetu a Kazi a k tomu vám dá zdarma několik tipů na hubnutí. Občerstvení zajišťuje Andrej Babiš, ale může se stát, že vás během představení sežere Marta Semelová. Mirek Kalousek povypráví o tygrech a o zvířátkách, která mu vykousala díru do rozpočtu. A možná přijde i Vladimir Putin. Takže si pořiďte lístky včas, protože Vladimir Vladimirovič nechodí nikdy sám. Text: Ilona Smejkalová

Fotografie z I. dílu Miloš Ubu aneb… málem králem. Divadlo pod Palmovkou, foto: Nikola Tempír


O PRÁZDNINÁCH VÁS ZVEME DO ZÁKULISÍ DIVADELNÍCH BUDOV V létě 2014 budou mít možnost zájemci prohlédnout si zázemí a budovy Národního divadla Brno zblízka. Od 28. července do 9. srpna se uskuteční prohlídky divadelních objektů – tedy Janáčkova divadla, Mahenova divadla a Divadla Reduta.

straně budovy, než je vstup pro diváky (ze strany sousoší bratří Mrštíků). V Mahenově divadle pak naproti zastávky tramvaje číslo 1 směrem do Králova Pole. V Redutě bude vstup na prohlídky u hlavního vchodu do budovy. Koupit si vstupenky mohou zájemci již od 2. května 2014 v předprodeji v Dvořákově ulici anebo v Divadle Reduta. V době prázdnin dojde ke změně otevírací doby, viz www.ndbrno.cz. Kapacita jedné prohlídky je 20 osob. Minimální počet není omezen. Cena prohlídky 80 Kč dospělí a 40 Kč děti do 15 let. Text: Šárka Motalová

Foto: PANO3D

Prohlídky se budou konat od pondělí do soboty, včetně soboty. Vstup bude každou celou hodinu od 10 do 16 hodin, kdy začne poslední prohlídka daného dne. V Janáčkově a Mahenově divadle bude prohlídka zahájena vždy u služebního vchodu, tedy u vrátnice pro zaměstnance. V Janáčkově divadle se nachází přesně na opačné

14


CIRK LA PUTYKA V ČERVNU V NdB Se třemi představeními v rámci festivalu Divadelní svět přijede Cirk La Putyka – soubor, který se profesionálně věnuje žánru „nový cirkus“. Jeho představení se snaží překračovat hranice mezi akrobacií, moderním tancem, loutkovým divadlem, koncertem a sportem. Velký důraz kromě profesionálního ztvárnění různých žánrů klade soubor také na téma, příběh a sdělení. Představení, která nabízejí, nejsou jen pro dospělé, ale také určené menším divákům.

Představení Dolls, Foto: Tomáš Třeštík

Například první z představení, jež přivezou do Brna, má název Dolls a je určeno divákům od 10 let. „V dětství je naším nejlepším kamarádem panenka, plyšový medvídek, vojáček... Je pro nás klíčem do světa fantazie, oporou, když nám není

dobře…“ – takto avizuje představení Cirk La Putyka a vidět je můžete 7. a 8. 6. od 20 hodin. Up and Down bude v Brně hostovat 10. 6., také od 20 hodin. Jeho tématem je příběh člověka, který žije jen se svými vzpomínkami, se svými vzlety a pády, není však schopen se od nich odpoutat a žít uvolněně a svobodně. Poslední z představení je La Putyka (11. 6.), která může zaujmout již sedmileté dítě. Kombinuje akrobacii, tanec, loutky a sportovní výkony v originálním pojetí nového cirkusu, jenž nahlíží na atmosféru české putyky skelným pohledem střízlivého půllitru. Ale nebojte se. Všechna uvedená představení trvají 75 minut a v červnu je můžete vidět na festivalu Divadelní svět v Národním divadle Brno. Text: Š. Motalová


BALETU MUSÍ UMĚLEC PŘIZPŮSOBIT CELÝ ŽIVOT: ANDREA SMEJKALOVÁ Letos jste se potřetí stala absolutní vítězkou Ceny Diva, ocenění, které dávají umělcům NDB sami diváci. Absolutní, což znamená, že jste dostala největší počet hlasů ze všech sólistů všech souborů NDB. Když budu hovořit trochu nadneseně, převzala jste žezlo po Janě Přibylové. Ta několik let po sobě přebírala nejvyšší ocenění od diváků. Má to pro vás nějaký význam? Působení v NDB je pro mě kus mého života. Účinkuji zde již dvanáctou sezónu. Na „prkna” tohoto divadla jsem ale vstoupila již jako studentka taneční konzervatoře, když jsem vypomáhala v řadě baletních představení. Prožila jsem tu řadu úspěchů i zklamání, když jsem nebyla obsazena na vytouženou roli nebo když v nominaci na nějaké ocenění byla dána přednost někomu jinému. Z toho důvodu mě právě těší ocenění od diváků. Toto ocenění je upřímné a nepodléhá žádným tendenčním ani osobním vlivům. Moje opakovaná umístění v ceně Diva jsou pro mě ohromnou motivací v další umělecké práci. Rozhodně je pro mě příjemný pocit a pocta, zařadit se mezi umělce, kteří byli významné osobnosti NDB. Těší mě, že mi ocenění přejí i mí kolegové a kolegyně. Balet je kolektivní umění a podpora souboru je velmi důležitá, protože na to, aby sólista na jevišti vynikl a divákům se líbil jeho výkon, je nutná spolupráce celého profesionálního sboru.

diváky, kteří pro mě hlasovali a osobně jim poděkovat. Upravujete si denní rytmus podle představení, které vás večer čeká? V den představení mám vždy volnější režim. Ráno trénink, pak v případě nutnosti jednodušší zkouška baletu, lehký oběd a odpolední klid a trochu spánku. Pak už se plně koncentruji na představení. Když večer máte volno, jak jej trávíte? Když se náhodou stane a mám večer volno, tak jdu s pejskem na pořádnou procházku, pustím si dobrý film nebo si čtu knihu. Ráda také uvařím nebo upeču nějakou dobrotu. Balet to jsou tréninky, zkoušky, představení řehole, plná pohybu - téměř bez volných dnů. Jak jste došla k tomu, že se budete věnovat právě jemu? Balet je tvrdá řehole a umělec mu musí přizpůsobit celý život. Já od mala ráda poskakovala, ale baletu propadla v desíti letech, když jsem nastoupila na taneční konzervatoř. Prožít si na jevišti zajímavý příběh, vyjadřit emoce ztvárněné postavy a následný aplaus publika jsou pro mě odměnou, která mě motivuje k další práci a vůbec mi nevadí, že mu musím přizpůsobit osobní život. Na podiu vypadáte velmi lehce, křehce, je pravdou, že tanečníky bolí tělo skoro pořád? Nazkoušet představení znamená mnoho úsilí, strastí a někdy i bolesti. Ale to nesmí být na výsledku vidět. Nejdůležitější je provádět jednotlivé taneční prvky lehce a zdánlivě ledabyle, i když jsou za nimi hodiny těžké dřiny. Umělecký dojem z představení musí být příjemný zážitek, teprve když spadne opona, může se tanečník věnovat svému bolavému tělu a svým kloubům.

Při letošním vyhlašování jste těsně před předáváním cen měla náročné představení Labutí jezero. Přesto jste si pro cenu přišla osobně. Jak se cítíte po náročné rolí? A jak pak odpočíváte? Role Odetty/Odilie v Labutím jezeře patří k nejtěžším v baletním repertoáru. Přesto ji tančím ráda a vždy se na ni těším. Líbí se mi, že dvojrole umožňuje vyjádřit různé charaktery obou postav. Vždy se snažím podat maximální výkon, protože to jinak ani nejde. Relaxace po takovém náročném představení pro mě znamená dobré jídlo, koupel, masáž a dostatek spánku. Ale často mi usnout chvíli trvá, protože se mi v hlavě stále promítá celé představení, co se povedlo a co by šlo příště udělat lépe. Vyhlášení vítězů Ceny Diva bych si samozřejmě nenechala ujít, už proto, že nechci zklamat

Vašim partnerem je také sólista. Jak vypadá takové soužití dvou tanečníků? Opakujete si doma figury? Ivan (Popov) je mou velkou podporou, rádcem a velký profesionál. Jsem ráda, že s ním mohu vždy vše prodiskutovat. Velice často jsme i taneční 16


partneři, takže trávíme dost času dohromady. Doma se proto snažíme věnovat spíše všedním starostem a odpočinku. I když se samozřejmě občas neubráníme a probíráme naše taneční zkušenosti a znalosti. A co k naší práci patří, připravujeme se na zkoušky a představení. Figury ale doma nezkoušíme, máme na to malý byt.

při dobrém jídle moje kulatiny, které jsem měla během turné baletu po Itálii a dosud nebyl čas je oslavit. Jsem zvědavá na květnovou premiéru kolegů z baletu s názvem Game Over, na kterou se půjdu podívat jako divák. A těším se až budou příjemně teplé dny, kdy si budeme užívat sluníčka někde venku v přírodě. Snad na to bude volných dnů více, než jen ta neděle :-) . Text: Šárka Motalová Foto: Jana Hallová

Na co se nejvíc v nejbližší době těšíte? Těším se, až se sejdeme celá rodina a oslavíme

Andrea Smejkalová v inscenaci Bajadéra

17


GAME OVER V MAHENOVĚ DIVADLE Večer současné choreografie pro mladé duchem divákům představí dvě taneční kreace / CATCH27 a PALINDROM / mladého tvůrčího tria Marek Svobodník – Adam Sojka – Martin Svobodník. CATCH27 Vzniklo jako pocta slavným muzikantům, na které lidstvo už nikdy nezapomene. Každý z nich, ať to byl Jim Morrison, Janis Joplin, Kurt Cobain nebo Jimi Hendrix, mají jedno společné: za jejich života, který se spíše podobal jízdě na horské dráze s lahví whisky v ruce, se jim podařilo změnit svět a jejich umělecký odkaz se stal nesmrtelným. Oni sami však za tento nevídaný úspěch zaplatili vysokou cenu, zemřeli za mnohdy záhadných okolností ve svých 27 letech. Marek Svobodník navázal na své dřívější dílo Čertstory, aneb příběh rockenrollu, které posloužilo jako základ pro novou přepracovanou verzi původního libreta, režie i choreografie a dalo vznik dílu novému - Catch 27, které nyní uvádíme v premiéře. PALINDROM Mladí tvůrci Adam Sojka a Martin Svobodník ve druhé choreografii večera – původní premiéře - se snaží hledat odpověď na otázku, zda se jeFoto: David Christian Lichtag

dinec ve společnosti může prosadit a realizovat, když půjde proti hlavnímu proudu. Základní myšlenka vyvolává celou řadu podotázek: měl by se o to vůbec snažit? A když ano, nenaruší on sám strukturu hlavního proudu (mainstreamu) natolik, že položí základy k vybudování nového mainstreamu, který jej nakonec pohltí? Jak se společnost chová k těm, co jdou jiným směrem? A jaká je cena za to být jiným? A kdo je v dnešní době jiný a kdo průměrný , tedy normální? Mnoho otázek, jaká bude odpověď, bude-li vůbec nějaká? Oba tvůrci shodně říkají: „nechtěli jsme dělat popisný balet. Chceme vyjádřit náš pohled na dané otázky, dějová linka této choreografie má vztah k názvu Palindrom, kdy se přeneseně vše jeví stejně a má stejný význam z jakéhokoliv úhlu pohledu…” Na jevišti vystoupí 12 tanečníků v rovnocenných rolích. Není sólisty a není sboru. Hudební doprovod tvoří koláž, zahrnující současnost i klasiku. Premiéra 16. května 2014 v Mahenově divadle.


Nově, kvalitně, blokově!

přichází z Bratislavy. Byla dlouholetou sólistkou Baletu SND, kde ztvárnila mnohé titulní a sólové postavy klasického, neoklasického i moderního repertoáru. Byla také v angažmá nezávislého profesionálního souboru Balet Bratislava.

Od nové sezony bude tančit Balet NDB v novém, v takzvaném blokovém systému. Jeho podstatnou výhodou je to, že umožňuje představení nejen standardně odehrát, ale také soustředěně umělecky vylepšovat v detailech. Jednotlivé tituly se budou až na výjimky objevovat jen v určitém hracím bloku a nikoli po celý rok. Tento systém funguje v renomovaných divadlech v zahraničí, například Stuttgart Ballet, Hamburg Ballet, Het Nationale Ballet Amsterdam, Royal Ballet of Flanders, Pařížská opera, Státní opera v Mnichově nebo ve Vídni. V USA a Kanadě blokový herní systém upřednostňují téměř všechny soubory (American Ballet Theatre, National Ballet of Canada, San Francisco Ballet...), kde je již ověřen praxí, což potvrzují plná hlediště spokojených diváků.

TANEC BRNO 14 představí novinku – BEAT Letošní ročník festivalu představí Pražský komorní balet s jejich nejžhavější novinkou BEAT, která měla světovou premiéru 16. dubna 2014 na Nové scéně Národního divadla v Praze. Autory choreografie jsou Ivgi & Greben, světoznámé tvůrčí duo holandsko-izraelského původu. BEAT je o rituálu, který nás spojuje s našimi kořeny, původem a Zemí, je o tajemství, které neseme a rozvíjíme ve víru vášně... Nenechte si ujít 30. května 2014 v Mahenově divadle!

Výstava Balet ve Vile Tugendhat

Konkurz na nové tanečníky, jaký Brno ještě nezažilo!

Od 29. dubna 2014 budou mít diváci v Janáčkově divadle možnost zhlédnou výstavu fotografií sólistů Baletu NdB, které vznikly exkluzivně v interiéru a zahradě Vily Tugendhat. Autorem fotografií je renomovaný fotograf Pavel Hejný. Spojení dokonalé architektury se sólisty baletu přináší zajímavý obrazový materiál, který stojí zato vidět! Výstava potrvá do 27. května 2014, poté bude k vidění také ve Vile Tugendhat.

Na konkurz, který se konal na začátku února 2014, bylo pozváno téměř 200 uchazečů. Z celkového počtu 919 přihlášených přijelo do Brna 75 žen a 40 mužů nejenom z celé Evropy, ale potažmo i z celého světa (namátkou z Japonska, Austrálie, Kanady a Brazílie). Klasický baletní trénink se konal pod vedením hostujícího pedagoga baletu Bachrama Juldaševa a tanečníky hodnotila devítičlenná porota v čele s uměleckým šéfem Máriem Radačovským. Vybrat nové tanečníky opravdu nebylo lehké. Od nové sezony nastoupí 4 nové tanečnice a 5 tanečníků. Text: Lucie Skřičková

Nová sólistka brněnského baletu Klaudia Bittererová Od nového roku 2014 je v souboru baletu nová posila, sólistka Klaudia Bittererová, která do Brna

Mário Radačovský a tanečníci ve finále konkurzu, foto: Balet NdB 19


JARNÍ ČAS BALETU NDB NEJEN V ITÁLII Jarní čas strávil Balet NdB nejen na domácích scénách, ale také v zahraničí.

do Itálie. Po náročných přejezdech autobusem, například z Gorizie do Pavie to bylo 425 kilometrů, představili 3x Coppélii z Montmartru (tu zpracoval podle Lea Delibese Youri Vàmos) a jednou Čajkovského Labutí jezero (choreografie Robert Strajner). V italských historických divadlech čekaly na naše taneční umělce vyprodané sály. Text: Šárka Motalová, foto: Luděk Mrkos

Nejprve koncem března odjelo 30 členů souboru na hostování do Německa. Zde uvedli ve městě Iserlohn a Schweinfurt představení Stvoření, na hudbu Josepha Haydna v choreografii Uweho Scholze. Za zhruba sedm dní na to odjel soubor na turné

První dvě představení v Itálii se uskutečnila v Teatro Alighieri Ravenna, a to 5. dubna večer a 6. dubna odpoledne. Na snímku je zachycena zkouška na Coppélii z Montmartru.

Poslední zastávkou baletu byla Pavia. Zde v Teatro Fraschini tanečníci uvedli Labutí jezero, 10. dubna od 21 hodin. Na snímku je hlediště divadla. Odtud ráno 11. dubna odjeli členové baletu zpět do Brna.

V Teatru Fraschini je v pánských šatnách stěna, na kterou se mohou umělci podepsat, když zde vystupovali. Takhle zaznamenali tanečníci z Brna svou účast v tomto divadle na posledním vystoupení na turné v Itálii. 20


ALICE IN BED – SVĚTOVÁ PREMIÉRA Být či nebýt ve vleku komerce, okamžité úspěšnosti, mediálního pozlátka a pohodlného zisku? Být úspěšný a bohatý nebo vnitřně spokojený s tím, co dělám a třeba i chudý? To jsou otázky, které připadnou na mysl každému umělci, zejména když vidí, kam se současný svět ubírá, kdy namísto kvalitního umění jsou různými zájmovými skupinami a zejména médii umně podstrkovány a poté takto zmasírovanou laickou veřejností i adorovány pseudohodnoty, kýč a brak – zaplacený však paradoxně násobně víc než skutečná kvalita.

součástí této multimediální kompozice je videosložka, které se ujal skutečný tvůrce počítačových her Lukáš Medek. Text: Ivo Medek, Markéta Dvořáková Světová premiéra 7. května 2014 v Divadle Reduta Ivo Medek, Markéta Dvořáková ALICE IN BED Operní thriller na motivy Alenky v říši divů Hudební nastudování: Ondrej Olos

Příběh je sondou do života Alice – úspěšné designérky počítačových her, která žije svůj umělecký, ale i osobní život vnitřně rozpolcena. Jedna polovina jejího Já touží až chorobně po úspěchu a penězích, druhá polovina se snaží těmto komerčním tlakům nepropadnout úplně a hledá inspiraci v přebohatém hájemství fantazie svého dětství. Vokálně-instrumentální skladba pro šest hlasů, dětský hlas a tanečníka byla zkomponována jako mezinárodní teamwork čtyř autorů – Anny Daschkey (D), Markéty Dvořákové (CZ), Ivo Medka (CZ) a Sjarona Minailo (IZR, NL). Textovou část vytvořili Daschkey a Minailo s participací obou autorů hudby – Dvořákové a Medka. Nedílnou

Režie: Rocc Scéna: Rocc Kostýmy: Miroslav Sabo, Rocc Videoart: Lukáš Medek Hlavní role: Alice 1: Tereza Merklová Kyzlinková Alice 2: Gabriela Vermelho Alice 3/dítě: Jůlie Šebestová Julie Kepáková Připravil: Pavel Petráněk

Jůlie Šebestová jako „malá Alice“ a její „starší já“ v podání Terezy Merklové Kyzlinkové, foto: Patrik Borecký

21


POLSKÁ KREV Ohlédnutí za úspěšnou premiérou slavné operety Oskara Nedbala. Na konci března se uskutečnila premiéra Polské krve v hudebním nastudování Jakuba Kleckera a v režii Tomáše Pilaře. V hlavních rolích vystoupili Ladislav Mlejnek / Jan Šťáva (Jan Zaremba), Daniela Straková-Šedrlová / Pavla Vykopalová (Helena), Jaroslav Březina / Marian Vojtko (Baraňski) a Tomáš Kořínek / Petr Levíček (Bronio). Inscenace se setkala s mimořádně příznivým ohlasem publika i odborné kritiky. Do konce sezony si můžete vychutnat slavné operetní melodie 13., 18. května a 20. června 2014. Připravil: Pavel Petráněk, foto: Patrik Borecký

Brněnští příznivci operety mohou zaplakat štěstím – po dlouhé době se dočkali zábavné, výpravné, vtipné a navýsost vkusné inscenace. Polská krev se zkrátka povedla jak po hudební, tak po inscenační stránce. Boris Klepal, Město hudby 29. 3. 2014 Tým mladého režiséra Tomáše Pilaře vsadil na klasicizující scénu, redukovanou barevnost a promyšlenou práci s osvětlením. Přitom vytvořil představení vtipné, bez aktualizací za každou cenu, navíc s dodatečnou mysteriózní kvalitou. Miloš Zapletal, Brněnský deník 8. 4. 2014


žena Oněgina 29. dubna 2014. Ilya Gaisin patří ve svých 30ti letech mezi nejvyhledávanější mladé dirigenty současnosti. Přes svůj věk dirigoval již více než 20 orchestrů. Navíc své excelentní hudební nadání zúročuje také coby houslista. Je dvorním hráčem značky Stradivarius.

Koncert v rámci Velikonočního festivalu duchovní hudby Ve čtvrtek 17. dubna jsme vystoupili na Velikonočním festivalu duchovní hudby, kde jsme provedli Schubertovo offertorium Intende voci a Stabat mater od Gioacchina Rossiniho. Za dirigentským pultem stál Jaroslav Kyzlink, sólové party přednesli Pavla Vykopalová, Terézia Kružliaková, Oto Klein a Richard Novák. Sbor Janáčkovy opery připravil Josef Pančík. (viz foto).

Evropské operní dny Z mrtvého domu, přes Bystrouščin les a až na Měsíc a možná až k věčné nesmrtelnosti, vás zaveze sám Leoš Janáček. Pokud náhodou 10. května v Brně nastoupíte do MHD a vedle vás usedne třeba pan Brouček nebo Emilia Marty, nebojte, jste na správné cestě. Na dobrodružné cestě za operou! Přijďte s námi oslavit Evropský den opery. Zažijete nezapomenutelnou cestu brněnskou MHD s Leošem Janáčkem a postavami z jeho oper a mnohá další překvapení!

Káťa Kabanová naposledy V této sezoně se rozloučíme s inscenací Janáčkovy Káti Kabanové. Poslední příležitost vidět tuto operu v úspěšné režii Zdeňka Kaloče máte v sobotu 31. května a v neděli 15. června. Přijďte naposledy prožít příběh Káti v podání Pavly Vykopalové pod taktovkou Jaroslava Kyzlinka.

Chystáme se znovu do Litomyšle

Exkluzivní host s dirigentskou taktovkou

Janáčkova opera Národního divadla Brno se stala pravidelným a velmi oblíbeným hostem Mezinárodního operního festivalu Smetanova Litomyšl. Letos přivezeme návštěvníkům na II. zámecké nádvoří Wagnerova Bludného Holanďana a baletní zpracování Haydnova oratoria Stvoření. Text: Pavel Petráněk

Umělecká šéfka opery prof. Eva Blahová se v září 2013 zúčastnila mezinárodní soutěže operních dirigentů v bulharském Russe, kde o umístění bojovalo více než 50 dirigentů. Laureáta soutěže Ilju Gaisina pozvala do Brna k dirigování Ev-

Velikonoční koncert Foto: Tomáš Cafourek

23


OPERA ODLÉTÁ DO SULTANÁTU OMÁN Do Ománu odletí začátkem května Janáčkova opera Národního divadla Brno. Dvakrát v centru s názvem The Royal Opera House Muscat uvede inscenaci opery Antonína Dvořáka Rusalka. Vystupovali zde již takoví umělci, jakými jsou Plácido Domingo, Andrea Bocelli, Renée Fleming a další. Osmého a desátého května zde představí od 19 hodin místního času již zmíněnou brněnskou inscenaci Janáčkova opera. Toto prestižní centrum divákům nabízí špičky nejen z vážné hudby a opery, ale také jazzové mistry či tanečníky z celého světa.

naložit dříve. Konkrétně Rusalka je na cestě již od 14. března. Na většinu zahraničních zájezdů odjíždějí členové techniky zároveň se souborem. Stavba dekorace, svícení, zkoušky a představení probíhají v jeden den. U tohoto zájezdu je to jinak. Zkoušky se uskuteční na místě a vše zakončí generální zkouška. Proto do Ománu letí technika o den dříve.” Čtvrtého května technika vykládá kamion, připraví jeviště – tedy zajistí stavbu, osvětlení, orchestřiště. Den na to pokračují technické přípravy představení a svícení jeviště. Šestého května pak proběhnou zkoušky. „Rusalka je na stavbu celkem jednoduché představení, vlastně celá dekorace je zavěšena v provazišti. Nejdůležitější tedy bude naprogramovat všechny změny pohybů do ovládacího pultu. Více práce budou mít osvětlovači s nasvícením inscenace, ale za den to musíme zvládnout,” upřesňuje Martin Břečka. The Royal Opera House se nachází v Shati Al – Qurm v městské části Muscat. Postavit ji nechal velký milovník vážné hudby a umění současný vládce Ománu Sultan Qaboos bin Said al Said. Architektura budovy reflektuje současnou ománskou architekturu. V komplexu se nachází umělecké centrum pro baletní a operní inscenace, koncertní síň, také zahrady, luxusní restaurace... Provoz centra byl oficiálně zahájen v říjnu 2011, a to operou Turandot. V první sezoně se zde představili kromě již jmenovaných umělců také světoznámý violoncellista Yo Yo Ma, Londýnská filharmonie, American Ballet Theatre s inscenací Dona Qujota, Mariinské divadlo s Labutím jezerem a další špičky světové vážné, ale i jazzové hudby z různých koutů světa. Tentokráte se na této prestižní scéně představí za Českou republiku Národní divadlo Brno s inscenací Rusalka. Jak napsali na interneto-

„Před rokem mě oslovila ředitelka Královské opery v Muscatu (Royal Opera House Muscat) s nabídkou, abychom v roce 2014, který je celosvětově vyhlášený jako Rok české hudby, přivezli do Ománu českou operu,” přibližuje nabídku hostování šéfová uměleckého souboru JO NdB profesorka Eva Blahová. „Tato nabídka mě nesmírně potěšila! Jsem velmi ráda, že jsme se domluvili na představení Rusalky Antonína Dvořáka – nejkrásnější a nejslavnější české opeře. Opera Rusalka dnes patří k velmi frekventovaným titulům všech významných operních divadel na celém světě, kde je velmi často uváděna i ve velmi kontroverzních a diskutabilních režiích. Naše inscenace, kterou vezeme z Brna, také nepatří ke klasickým, tradičním pojetí. Ale přesto plně respektuje hudbu a ideu skladatele Antonína Dvořáka,” uzavřela profesorka Eva Blahová. Do Ománu jede z Brna celý tým realizátorů, techniků a účinkujících včetně orchestru. „Příprava na takový zájezd je v zásadě stejná jako na kterýkoliv jiný,” říká za techniku JO její šéf Martin Břečka. „Jediný rozdíl je v tom, že dekorace, skříně s kostýmy, rekvizity a nábytek nejedou v kamiónu, ale přepravují se lodí. Musí se tedy

Foto: zdroj internet, © Salimphoto.com

24


vých stránkách Royal Opera House – NdB uvede mix české mytologie a klasického příběhu, a to v novém přístupu režiséra Vladimíra Morávka. Inscenace je oslavou lásky, která je silnější než smrt, a oslavou odpuštění, jež je silnější než nenávist. A co na to pan režisér Morávek: „(Do Ománu pozn. red.) Jedu poprvé a těším se mnoho, jak bude Janáčkova opera středem vesmíru. Různí milionáři jak budou shlížet na české umělce a budou jim připadat krásní a talentovaní, manželky budou žárlit, různé peněženky budou se otvírat a Antonín Dvořák na Věčnosti bude se dmout pýchou a Anička stane se hvězdou nade všemi a krajina bude žhnout tetelivým světlem a paní profesorka Blahová bude si připadat jako maminka, která má strašně šikovné děti – zardí-

vat se bude zadostiučiněním.” Uzavřel režisér představení. Inscenaci hudebně nastudoval Jaroslav Kyzlink, v Ománu bude dirigovat Jakub Klecker. Sultanát Omán je arabský stát v jihozápadní Asii, přesněji v jihovýchodní části Arabského poloostrova, ležící na pobřeží při Arabském moři a Ománském zálivu. Na severu sousedí se Spojenými arabskými emiráty, na jihozápadě s Jemenem a na západě se Saúdskou Arábií. Celková rozloha je 309 500 km². V tomto období se teploty v Ománu pohybují v rozmezí 28 až 48 stupňů Celsia. Protože se jedná o muslimskou zemi,platí zde jiné společenské předpisy než v Evropě. Tomu všemu s účastníci renomovaného zájezdu musejí přizpůsobit. Text: Šárka Motalová Foto: Jana Hallová

25


LEOŠ JANÁČEK – JEJÍ PASTORKYŇA OPERA GRAZ Opera Graz uvedla pod taktovkou Dirka Kaftana a v režii Petera Konwitschneho Její pastorkyňu. Je nám ctí, že Vám můžeme tuto inscenaci představit v rámci festivalového programu - 23. 11. 2014 v Janáčkově divadle. Jako malou ochutnávku se podívejte na fotogalerii inscenace (více snímků naleznete na www.janacek-brno.cz).

Foto: Werner Kmetitsch


VSTUPENKY V PRODEJI OD 1. 5.

27


VAŠE JARNÍ PLÁNY ZAČÍNAJÍ U NÁS

Dny výhodné jarní péče u autorizovaných servisních partnerů ŠKODA Obraťte ve svém motoristickém kalendáři list na novou sezonu. U autorizovaných servisních partnerů ŠKODA na Vás čekají dny výhodné jarní péče. Naši specialisté zařídí vše tak, abyste si jaro za volantem Vašeho vozu užili co nejlépe. Zkontrolujeme funkčnost jeho řízení, podvozkových částí nebo osvětlení. U zjištěných závad Vám nabídneme opravu za příznivou cenu.

Váš autorizovaný servisní partner ŠKODA: AUTONOVA BRNO s.r.o. Masná 418/20 602 00 Brno AUTONOVA BRNO s.r.o. Masná 418/20 602 00 Brno

www.autonova.cz Tel.: 543 424 211 objednavky@autonova.cz www.autonova.cz Tel.: 543 424 211 objednavky@autonova.cz

OČNÍ OPTIKA Registrovaná optometristka RNDr. Renata Giacintová Vám ochotně a bez čekání přeměří oči v oční ordinaci.

Domluvte si termín, který Vám bude vyhovovat na tel. 603 100 105 nebo 542 24 74 20. Profesionální přístup a moderní prostředí Vás příjemně překvapí.

Brno, Česká 1, výtahem do 5. patra. 28

www.giacintov.cz


29


www.kia.com

Svět patří vám, všechno ostatní je jen odraz ve zpětném zrcátku

Na cestě k úspěchu je nejdůležitější umět udržet směr. Proto vás nová Kia Sorento včas varuje, když vybočíte ze svého jízdního pruhu. Tento bezpečnostní systém je jen jednou z mnoha chytrých technologií, kterými může Kia zpříjemnit váš požitek z jízdy, takže sedmiletá záruka bude už jen překvapením nakonec.

PEMM Brno, s. r. o., Jihlavská 27, 625 00 Brno-Bohunice 547 423 064-66 • pemmbrno.prodej@pemm.cz • www.pemm.cz Kia Sorento. Kombinovaná spotřeba 5,8 – 8,7 l/100 km. Emise CO2 153 – 202 g/km. Vyobrazení vozu je pouze ilustrativní. Pro bližší informace o ceně a financování navštivte www.kia.com nebo kontaktujte svého prodejce Kia.

30


He

VĚČNÁ

Odhalte svůj půvab na MAXFACTOR.CZ

31

oh r y

FACEFINITY ALL DAY PRIMER Tajemství našeho oblíbeného odolného make-upu, nyní k dostání jako samostatný produkt. Důvěřujte svému make-upu po celý den.

ahenovy čin

M rci


KAŽDÝ DEN PRACUJEME

NA TOM,

ABYSTE BYLI VIDĚT. VELKOPLOŠNÉ OBRAZOVKY VE FAKULTNÍ NEMOCNICI BRNO.

 NRQHFQXG\YþHNiUQiFK VAŠE REKLAMNÍ A MEDIÁLNÍ AGENTURA

www.themedia.cz 32


33


LESY MĚSTA BRNA, a.s.

Křížkovského 247, Kuřim 664 34

Zveme vás na procházku

novou naučnou stezkou Babí lom

pro širokou veřejnost otevřena

www.lesymb.cz

od 1. 5. 2014

Lesy města Brna, a.s. „máte k nám blízko…“

34


www.rengl.cz 35


36


37


38



DIVA jaro 2014