Issuu on Google+

half-half magazine vol. 00

藝評 必須堅持的美感 / 郭力昕 教授

藝訊 / 老薑咖啡 / 動力咖啡 / Humans of New York / Art People Gallery

專訪 / 記號士 / 天晴設計

藝術中的生活 life in art


目錄

content

發刊言

2

藝術評論

4

藝文訊息

8

Artistic Comments

Artistic Corners

專訪

The Interviews

記號士樂隊

12

天晴設計

18

THE SIGN OF HUMAN Afterain design studio

行事曆 Calender

創辦人 / 林昀臻 吳佳璇 林育柔 總編輯 / 林昀臻 副總編輯 / 吳佳璇 顧問 / 郭力昕 行政總監 發行策劃 / 林昀臻 吳佳璇 美術總監 攝影執行 / 林育柔 公關企劃 / 陳雅涵 印刷 / 惠虹印刷有限公司 出版日期 /2014 年 6 月 本刊所載內容知版權為本刊所有 非經本刊同意不得做任何形式之轉載或複製

24

聯絡我們 廣告業務 行銷公關 artxlifecontact@gmail.com 陳雅涵 +886-(0)988533320 文章投稿 內容合作 artxlifemagazine@gmail.com 粉絲專頁 www.facebook.com/nccuhalfhalf


life in art 藝術中的生活

vol. oo half-half magazine a magazine published by students of National Chengchi University June 2014


發刊言

編輯 / 林昀臻

這不是什麼看不懂的藝術雜誌,這是一 本你能隨手攜帶的小書,陪著你用心生 活、感受生活,直到你的每一天,都踏 實而滿足,過著你想要的生活。 「被切開的另一半,並不是自己的對立 面,而是完成的關鍵。」 你可能以為藝術和生活兩者有多麼地截 然不同,但是半想跟你說,兩者不僅密 不可分、相輔相成,更能使你的生活完 整,完整了你自己。

2

現在開始,你拿起了這本小書。不管你 想要直的看還是橫的看,想要由左翻到 右還是由上翻到下,都隨你。就像生活 一樣,你想怎麼過,你說了算。 藝術是什麼? LIFE in Art 是有可能的嗎? 翻著以為艱澀難懂的藝 評,你明白了, 它不過是引領你想得更加深入、透徹而 已,沒有那麼難以親近的高不可攀。看 了藝術人的專訪,你發現了,他們其實 沒有你想像的那麼遙遠,只要你想,你 也有成為藝術人的可能。打開想像中僅 供參考的藝訊,你出走了,踏上未知的 旅途,用你的方式去探索、創造屬於你 自己的觀點介紹。視角與藝覺,一長一 短,不論小品還是長文,你的視野開闊 了。原來還有這樣的角度、這樣的感受 力,去看待你可能習以為常的那些人事; 原來你多次與 ART in Life 擦肩而過卻不 自知。


於是,你發現了,藝術往往來自生活, 不同的人,不同的生活,使得每件藝術 都那樣獨一無二。你也發現了,生活裡 的藝術俯拾可見,只在於你我有沒有用 心去感受;而不同的人,不同的心與感 受力,所以每個人的生活才會那樣無可 替代。於是,你看到了世界也看見了自 己,每一天,你都在用心生活、感受生 活。活出自我的你,不僅看得見生活裡 的藝術,更因為你真正生活著,你擁有 了創造藝術的可能與能力。

生活,藝術,是完成彼此的關鍵,也使 你完整了自己。 是的,談生活,談藝術,其實最為核心 的是談你這個人。 這本小書,想陪著你,成為一個更好的 自己,成為一個你想成為的那個人。

特別感謝 特別感謝以下老師們, 對此刊物的支持與鼓 勵, 由 衷 感 激, 使 此 刊物能順利出刊。 毛維凌 王增勇 吳岳剛 林玲遠

郭力昕 馮建三 藍美華 魏玫娟

( 按姓氏筆劃排列 ) 3


藝評 Artistic Comments

郭力昕,攝影與紀錄片文化評論 者,任教於政治大學傳播學院。 著作包括《書寫攝影》、《再寫 攝影》等。

  在 2000 年秋天,我為某報副刊「什 麼是壞建築」這個小專題,寫了一篇短 文〈如果眼睛不介意〉。最後一段,我 這麼說:   如果我們來到一個為了提升人文素 養與生命價值、並且要花四年浸涵於其 中的地方,例如―政大,卻毫不在乎它 校園裡那些醜得令人想跳樓或逃走的建 築物與設施,能夠將一個可造之材「薰 陶」為言語無趣面目可憎的驚人改造力 量;尤其,當這個地方的許多努力於提 升年輕學子人文素養的人,可以幾十年 面對那樣的視覺環境與公共空間而安之 若素的話…,那麼,我們在這樣的空間 與生活裡,在這兒或那兒造起一座「好 建築」,意義是什麼呢?   對於當時和現在學習或任教於政大 校園的人,或者孕育自這個校園的校友, 這段話都可能引人責難。我並無意冒犯。 在此校園工作、生活了二十多年,我不 可能不和這朝夕相處的校園產生連帶的 感情,尤其那些讓我尊敬和欣賞的同仁 與學生。可政大的空間裡,許多從大型 建物到細節擺設的視覺品味――是的, 我決心要政治不正確的討論「品味」這 件事――,讓我的眼睛至今仍然無法不 介意。如果對大多數人而言,美感不是 天生的能力,而是一種涵養出來的文化, 那麼我非得介意、非得繼續扮演烏鴉不 可。 5


當然,前述短文出刊後的十五年來, 政大校園在先後兩任校長與行政團隊的 努力下,開始變裝,逐步變的好看些了: 校園的樹多了,許多步行空間開拓出來 了,老建築翻新後的牆面顏色造型有味 道多了。近兩年委託完成的「建築繁殖 場」工作團隊,在羅馬廣場、水岸劇場、 憩賢樓旁等地的環境設計,立刻吸引了 校園內外的人們,前來使用、倘佯於這 些公共空間。它的變化有目共睹,雖然 這些改變,即使再加上政大周遭原本美 麗的自然景觀,仍難以完全平衡得了過 去以來許多毫無整體計畫、胡亂繁殖的 大型建築所帶來的視覺災難,例如冷硬 且猙獰的行政大樓、社科院等這類醜陋 怪物,或者隨處可見、如入超大尺寸之 公廁或澡堂的那些貼滿小磁磚的大樓, 包括我每日進出的傳播學院。   我來自東海大學,當時校園的屋舍, 還是以謙卑地隱藏在文理大道兩旁濃密 樹林之間那幾棟低矮的仿唐式建築,為 校園的主要視覺風格。學生老師浸潤於 其中,心靈自然能夠安頓與沈澱,人文 藝術情懷也得以滋養出一種從容開敞的 氣度。環顧國內許多大學,從台大、中 央、清大、成大到東華等等,校園都有 著類似的、可以安頓心靈變化氣質的空 間與環境。對於少數自我造化的很好、 能夠超越現實環境限制的那些學生,也 許視覺環境的良窳美醜,並不影響他們, 但我相信環境與空間對大多數人,還是 有著強大的涵化作用。

6

  華人社會的生活方式,大抵似乎是 不在乎美感的,因為我們生活態度過於 功利。例如,我們的居住,只注重屋內 的裝潢(其實多半也都過度裝潢而品味 抱歉)、完全不在意屋外的造型或公共 空間。早年的樓房甚至可以將鋼筋裸露 在牆外,呈現一種永遠「未完成」的狀 態;現在則仍舊有很多沒有設計暗線的 舊建築,讓有線電視的線纜,散落飄盪 在樓外如監獄般的鐵窗前。又如,許多 人可以買一套沙發,然後坐在一直不拆 包裝的髒兮兮的塑膠套上,讓沙發保持 在「新」的狀態;可以容許小吃店為了 省下洗盤子的力氣,而讓他們將菜裝在 套上塑膠袋的盤子上吃飯。我們可以盛 裝出席一場使用保力龍餐具和塑膠桌布 的辦桌酒宴,然後用粉紅色塑膠杯喝法 國紅酒或蘇格蘭威士忌(很多人宣稱這 是台灣具有活力的民俗美學)…。罄竹 難書。許多經濟上遠不如我們富裕的國 家,居住空間或進食方式,雖簡單但保 有美感,絕不會這麼不堪地處理他們的 吃與住。


藝評 Artistic Comments

  我要強調,抹除(西方)中產階級 的矯揉造作品味,和生活細節上的邋遢 粗糙湊和充數,是兩回事。辦桌文化可 以粗獷痛快以接地氣,並不需要放上高 腳玻璃杯喝紅酒或威士忌,但也不至於 只剩下用那品味惡俗又極不環保的粉紅 塑膠杯這個選項。簡單的黑松汽水玻璃 杯、和一張紙桌布,可以把喜宴的質感 提高很多,而並不特別花費龐大或故做 高尚狀。問題只在我們這種一切隨便、 沒有任何堅持的湊和文化,只在乎口腹 不在乎質感而已。對於生活美感的要求, 在我們的文化裡,是集體地缺乏自覺和 自尊的。所以,台灣社會的生活空間, 大體上仍是視覺混雜如大轟炸之後的現 代廢墟,且各類噪音不斷,讓已然麻木 的聽覺更加麻痺,而我們身處其中甘之 如飴。

  幾位學生熱情的要為校園辦一份藝 術刊物,且強調藝術來自生活,並希望 發現生活中的藝術性。我當然很樂見這 樣的反省和行動,能主動在學生身上實 踐。校園裡過去遺留的視覺災難,如果 很難夷平重新來過的話,至少我們需要 時時提醒自己,不能習焉不察地把自己 醬泡在那些醜陋的視覺存在裡,久而久 之平庸化了自己的眼睛、品味和感受力。 在人文素養和美感教育裡,這可以構成 一種罪惡了。我們需要對抗和堅持的, 絕不僅在政治層面;生活上如果能夠容 許自己如此之邋遢、麻木、品味惡俗, 沒有對生活細節裡的美感的堅持,我懷 疑政治上的改革或「進步」主張,能有 多大的想像力,能走得多深或多遠。看 看現下各級政治人物們不敢恭維的生活 品味,即是警訊。   藝術的發生不一定在藝廊,或藝文 中心。我建議,也許先從各自生活裡的 自我觀看和自我批評開始,可能是更實 在、甚至更基進的一種藝術評論進路。 7


A

r

t

i

s

t

i

c

老薑咖啡 動力咖啡 Humans of New York Art People Gallery

C

o

r

n

e

r

s


藝訊 Artistic Corners

營業時間:AM11-PM9 週二公休 電 話:02-2234-3736 地 址:台北市文山區指南路三段 6 號

a

老薑咖啡

Old Ginger Café & Vintage

撰文 / 林昀臻

  不像台大那附近的溫州街,各式的 咖啡館在小巷之間或轉彎之處無縫接軌; 一個和煦的下午,或者微涼的夜晚裡, 想在政大的週遭,找幾間質感不錯咖啡 館、小店遛達一番,並不是件容易的事。 那麼 ... 想免去搭車與人擠人的奔波和煩 擾,又能簡簡單單地,在踏實與恬適之 中,走走停停,完成一趟出走政大校園 的半日之旅,該如何是好呢? 好險有老薑。    去 年 八 月 開 始 營 業 的 OLD GINGER,隱身在指南路上一家 7-11 旁 邊。由幾個喜歡老東西與咖啡的朋友們, 開 始 了 這 家 店。 正 所 謂「 薑 還 是 老 的 辣」,衝著愛老惜老的意味,「老薑咖 啡」就這麼誕生了。 昏黃的燈光,木質的桌椅,伴隨你啜食 著咖啡與甜點的四周,是滿滿的老東西 與那股獨特的藝文氣息。

  老歌在空氣中來回繚繞著,那些隨 身能帶走的帽子、背包、相機、外文書、 網球拍、小物是老而不舊的,而老電話、 老車牌、老瓶蓋、打字機、黑膠唱片、 老海報、收音機、布袋等等,更彷彿將 你帶到了某個年代的時空裡。 在這裡,彷彿把自己置若在一個獨特的 心境中,有點兒雀躍,卻又那樣地寧靜 與平和。暫且忘掉了現實、好好與自己 相處的當下,內心很多的聲音都明亮了 起來。聽到了也感受到了自己。直接而 爽朗地,生活的純粹給重新找回了,就 像活過來了一樣。   走出政大校門口,不用多想,沿著 指南路,右轉且直直地走,不是非常地 近但也不太遠。途中的你,會望見矮房 下的小溪、瞥見蜿蜒狹長的小徑……在 踏實與恬適之中,走走停停;在老而不 舊之中,快思慢想,感受自己。   謝謝老薑咖啡,滿足了你我這原是 9 小小的妄想。


營業時間:週一 - 週日 10:oo-24:oo 電 話:02-2234-6962 地 址:台北市文山區興隆路 4 段 57 巷 1 之 2 號

b

動力咖啡

撰文 / 林育柔

  下了公車,轉進尋常小巷,卻找到 一間不尋常的咖啡店。 可能還不到用餐時間吧,我們是第一個 客人。店裡的裝潢好華麗,風格又多樣, 連廁所都是用心裝潢過的。我們好奇東 看看西看看,老闆一看就知道我們是第 一次來,便親切的跟我們介紹餐點。菜 單上充滿了特別的菜色,看來看去才終 於決定點了一杯柚香咖啡,一份鬆板豬 套餐和一份鮪魚口味的鹹鬆餅。   老闆和老闆娘開始談論起等等某個 誰要來,聽起來可能是親戚的小孩吧? 沒有音樂作為背景使他們的談話特別清 楚,在這華麗的裝潢之下如此日常的對 話形成了一種特別的氛圍。 後來有個女孩進門來了,熟門熟路地坐 下跟老闆聊起天來。看到這裡才突然理 解了,為什麼剛剛老闆發現我們是第一 次來時會覺得那麼新奇,原來這裡是個 熟客的後花園。

超好吃的松板豬套餐

  餐點送上來了,很精緻又特別,口 味想必是老闆自行研發的吧,從來沒有 試過這樣的組合,但又好美味,讓我忍 不住一口接一口,剛剛吃不下的感覺根 本早就消失無蹤。 後來走進一個上班族女性,也是個熟客, 老闆邊和她聊天邊開了電視。電視裡播 放著新聞,突然有種回到家,坐在客廳 裡和家人一起吃飯的感覺,很親切,很 日常。   離開前特別再繞了一次這間特別的 咖啡廳,華麗如此,卻出奇的日常。 但我想,這就是動力咖啡最特別的地方 吧。

10


藝訊 Artistic Corners

嚴選粉專

Special choices just for you! 撰文 / 吳佳璇

1

Humans of New York

https://www.facebook.com/humansofnewyork

  你對紐約這個國際化大都市的第一 印象是什麼 ? 是時代廣場的跨年倒數 ? 百老匯的音樂 歌舞劇 ? 還是帝國大廈的夜景 ? 梅西百 貨的遊行 ? 這些共同交織出了紐約的形 象。   有人說紐約有種獨特的城市性格與 城市  印象,除了耳熟能詳的地標與 活動外,最重要的是生活在紐約這個城 市的人們。 Brandon 透過攝影,捕捉紐 約人背後的人生故事,有人分享自己的 人生哲理,有人訴說著自己的人生經歷, 傳達給讀者最真實一面的紐約。

世界這麼大,網路這麼廣,我們特別為你 / 妳挑選 了幾個酷炫又特別的粉絲專頁,讓我們一起在這其 中看見更多,也感受更多 !

2

Art People Gallery

https://www.facebook.com/artpeople1?fref=ts

此粉專蒐集了很多相當有趣的作品,來 自各國藝術家所創作的作品,從繪畫、 攝影、雕塑、紙藝等都包含其中。 藝術家藉由對生活的體察,透過各種形 式傳達給大眾他們所看見、想傳達的理 念。看似在我們生活周遭稀鬆平常的事 物,透過藝術家的巧思,呈現出我們意 想不到的作品與效果。

Pawel Kuczynski {women's career} Pawel Kuczynski 透過畫作,深刻的描繪出當今社會的問 題,看似風趣的畫作背後,其實傳達著對這社會現象的 反思。提醒著我們,有些早已存在的現象,我們都默默 習慣並忽視了。

"What's your favorite thing about your brother?" "Nothing!" "Yet they won't sleep in different beds," said Dad.

11


I

̃

The Interviews

̃

受訪樂團:記號士樂隊

記 T

H

採訪團隊:林昀臻 吳佳璇 林育柔

號 E

S

I

G

N

O

士 F

H

U

M

A

N

撰文/林昀臻


專訪 The Interviews

「身體沒有了感覺 你的心也被抽離…… 就像一個政客 高高在上的樣子 儘管說服他們 別讓他們懷疑…… 如何是好 你說呢 你說呢 該如何是好……」

I

「堅持到底就是要做自己喜歡做的事 情。」 看不到一股腦兒地熱血與衝勁,四人僅 是毫不遲疑地說出他們的堅定。 這句話說起來好像很簡單,但歷經過當 兵、出國、年齡、家人等四面八方的阻 礙與跌撞,箇中的苦澀到跨越,是只有 他們四人才能體會的。

II

「還是你太固執又太執著 ...... 已經都被你遺忘 你忘了它 ...... 已經都被遺忘 你忘了他 ......」 關上所有的燈,一字一句,負面而感傷。 歌詞控訴著自己的遺忘,同時卻也說明 了他們對舞台、對音樂的那份執著。太 固執的背後其實是忘不了。

III 陰溝裡看似負面而反向,但想表達的感 覺卻是正向背後的那種反彈與抵抗。即 使整首歌充斥著強烈而吵雜的噪音元 素,那個核心概念的意象,卻清晰地刻 劃在你我的腦中:「我們都生活在陰溝 裡,但仍有人仰望星空」。

IV 「男孩坐上了一班 開往哪裡的列車

窗 外的景像是黑白色 像是一本書 和他 的故事…… 男孩 男孩他是你 是你 是你 不要 忘記……」 必經的路程,對於在當兵的他們,感觸 特別深,鬱悶如坐牢般的日子裡,這首 歌其實就是「記號士版的向前走」。

V 低潮彷彿無止盡的空窗期間,記號士完 成了這三首歌。裡頭對自我、對未來, 有滿滿的質疑、閉門造車的不安,還有 自身與大眾口味的猶疑,甚至是接近絕 望下的孤寂與疲憊。但跨越了這段空窗 期,堅持到了今天,「記號士樂隊 THE SIGN OF HUMAN」不曾放棄、一直在做 自己喜歡做的事情。 13


ABOUT 記號士 tnfh 「所謂的反派角色,就真的是壞人嗎?」 「我們是一個黑暗的樂團。」

Vocal / Guitar 陳麒宇 Guitar /馬世灝 Bass /林彥均 Drum /陳保霖

「音樂就像是一種生活型態,它可以把 我們的外在特徵變得跟自己喜歡的音樂 一樣;……我們沉溺在裡面了,還不想 要過醒來。」你們記號士這麼說過。 那麼從夢的角度來想,你們會不會覺得, 音樂就是一場令人不想要醒來的美夢?

奇怪陳:會唷,我覺得會。看他們。 記號士:會呀會。

取自村上春樹的《世界末日與冷 酷異境》,「記號士」不僅是書 中的反派角色,更給人一種神祕 的意象。好比一蓋著黑幕的神祕 生物,當你掀起那塊黑幕時,是 一個有點黑暗、神秘又帶著迷幻 的宇宙。

以記號士作為團名,他們想告訴 大家,不要總是站在同一個方向 去思考事情,打破非黑即白的既 定印象,想帶領觀眾們,試著從 不同的角度去看事情,這樣的精 神、這樣的他們,就是「記號士 THE SIGN OF HUMAN」。

Vocal / Guitar 陳麒宇(奇怪陳) Guitar /馬世灝(小馬) Bass /林彥均(彥均) Drum /陳保霖(保霖) 半編輯群(Half-Half)

小 馬:理由的話嗎?以前有部電影,叫 做香草天空。劇情就是在說,男主角因 為想要回到以前,所以就去了一個公司。 那個公司可以幫你冷凍起來,讓你在夢 境裡面,繼續你(在現實中或是過去) 曾經體驗過的那些美好,讓它延續下。 然後那個感覺,應該就像你們的。我們 在做音樂的當下,或是表演的時候,就 像「關上所有的燈」歌詞裡寫的那個感 覺。就是說,我們在舞台上,看到那個 燈光,那個燈光關了之後、我們表演結 束之後,有一點那種…不捨的感覺。所 以我們那時候才會寫這首歌。因為那時 候我們已經離開舞台有點久了,所以有 點懷念。

Half-Half:那會覺得音樂是你們心中最高 的藝術嗎? 記號士:好像也沒有那麼崇高。就是生 活的一部份吧。只是我們比較擅長表達 的形式。也是一個證明自己價值的方式。

Half-Half:那你們覺得藝術與生活之 間、或是音樂與生活之間,是什麼 樣的關係? 14


專訪 The Interviews

奇怪陳:我覺得藝術噢…你生活型態怎 麼樣,那就是你表達人家的藝術。就像 我覺得你每做一件事情,都可以說它算 是一件藝術。 Half-Half:所以你覺得它是一個生活的方 式?會覺得音樂就是生活嗎?

Half-Half:就是不想要捨棄? 奇怪陳:嗯,對阿。我們一直在做抵抗。 我們一直在跟現實做抵抗。我覺得我們 四個都是這樣。 Half-Half: 彥 均呢? 有 沒 有 什 麼 樣 的 想 法?

奇怪陳:嗯對阿。我覺得音樂也跟生活 有關,就是會聯想到。我覺得那都互相 關聯。因為你可能聽到比較喜歡類型的 音樂,你可能就會比較往那個方向去想。

彥 均:因為我平常的工作,就是比較正 常的上班族啦,要朝八晚六這樣。其實 我每次去上班的時候,我覺得我都有點 很不想去做,但是迫於無奈、現實,所 以我就一定得要去賺錢。

那麼面對夢跟現實之間,你們是怎麼想 的? 熱衷於自己喜歡的音樂中,有沒有曾被 現實的殘酷,狠狠地挖醒熟睡的你們?

小 馬:而他這樣,其實很累。因為可能 他上完班之後,還要來練團。

奇怪陳:呃,我覺得我們現在的生活, 當然都還是必須考慮到現實層面。因為 我們都已經退伍了,也不可能像念書的 時候,再跟家裡拿零用錢。但是我覺得, 我們還是一直很堅持我們自己的夢想, 就是音樂這塊。

彥 均:就好比最近在錄音嘛。所以我上 完班,就要來錄音,然後錄到凌晨,回 家睡一下再去上班。雖然這樣是蠻辛苦 的,但我覺得每次表演完的時候,都會 覺得自己好像又重生了一樣。畢竟是做 自己喜歡的事。

15


你們有沒有想要向大眾傳達什麼精神理 念?理念都透露在歌詞裡面嗎? 可 不 可 以 分 享 一 首 歌? 說 說 裡 頭 的 想 法,創作的取材、靈感來源,還有創作 的過程。

奇 怪 陳: 我 剛 剛 有 講( 記 號 士 團 名 由 來),就是不要非黑即白。 小 馬:其實我們的理念,應該都透露在 歌詞裡面。所以主唱來講,應該會比較 清楚。 奇怪陳:我說說「關上所有的燈」好了。 那首歌之所以會叫這個名字,也是因為 村上春樹的小說。那本小說叫做「黑夜 之後」,講的就是「黑夜到清晨那段時 間發生的事情」。關上所有的燈,就好 像我要睡覺之前,我的一些想像、一些 事 情 什 麼 的, 所 以 叫 做「 關 上 所 有 的 燈」。 Half-Half:歌詞裡頭的對話,那個「他」 很像是第三人稱的感覺? 奇怪陳:對啊,因為村上春樹那本小說 裡面,是用全知觀點寫的。所以歌詞裡 的「你」其實就是我(陳麒宇),歌詞 裡的「他」其實是另外一個「你」(也 是陳麒宇自己)。哈哈,好繞舌噢。

Half-Half:那當初編曲的過程?或是 當下編曲的情境呢?總是會有靈感 來源什麼的吧 ? 記號士:是大家四個一起編的。這 首其實是「曲先完成」的,然後大 家編好之後,他(奇怪陳)才開始 寫詞,所以我們也沒有事先預想這 是什麼情境。 16

小 馬:這首歌一開始,主要想讓人家覺 得有和緩的感覺。想給人撫慰人心的感 覺。這是一開始編曲的出發點。那這首 歌曲的創作取材,應該是 The Smiths 的 主唱 Steven Patrick Morrissey。我們當時 聽 Morrissey 的歌,然後我們想做出像這 種味道…可是其實做出來也不像。

Half-Half:有朋友說很喜歡這首歌裡面 吉他的 tone。想問:吉他手在彈奏、或 是在編部分的時候,腦中有什麼樣的想 法?有浮現或呈現什麼樣的畫面嗎? 小 馬:呈現什麼樣的畫面?就是好好襯 托主唱這樣子。而且,我是喜歡那種很 迷幻的音樂。聽起來就像嗡嗡嗡的感覺。

Half-Half:噪音元素嗎? 小 馬:嗯對對對。所以那時候,一開始 想這首曲子的時候,前奏的吉他我就是 這樣想出來的。然後把這個部分,放在 這首歌最主要的地方。想像的畫面啊, 就是…算是一個黑夜吧。     保 霖:嗯,這首歌是在黑夜完成的。大 概凌晨 1、2 點。那時候我們關上所有的 燈,有點醉 ( 微醺 ),喜歡聚在一起唱歌。 那時候就拜託小馬,在當下彈出那種迷 幻的感覺。對,然後這首曲子就出來了。 其實那晚我們有錄影,後來回去聽,很 喜歡。


專訪 The Interviews

Half-Half:所以蠻即興的?在一個自然而 然的情景下,就創作出來了? 記號士:對。我們那晚聚在一起就聽音 樂、瞎聊。這其實是我們平常的生活、 習慣。我們會約一約、聚在一起喝啤酒。 然後,聽我們喜歡聽的音樂。因為有時 候去外面,一些地方放的音樂會覺得不 喜歡。但自己聚在一起的話,就可以一 直放、一直放我們喜歡聽的音樂。然後 聊一聊。

Half-Half:你們會覺得「關上所有的燈」 這整首歌,將都市人關上燈後的孤寂與 疲憊都勾勒了出來嗎? 你們當初也是這 麼詮釋這首歌曲嗎? 小 馬:有阿我覺得是。這首歌副歌的歌 詞,就是有勾勒出那種感覺。 「關上所有的燈 關上所有的燈 你期待著 關上所有的燈 關上所有的燈 你期待著 我們期待關上所有的燈,就是期待關上 所有的燈……」

Half-Half:所以反而期待著黑夜來臨、可 以入睡?不會期待白天或白晝的來臨、 一天的開始嗎? 奇怪陳:期待黑夜。因為我們是一個黑 暗的樂團。( 大家大笑 ) 奇怪陳:因為那時候寫那邊的歌詞,是 比較負面的思考取向。在創作這首歌時, 是我們以前有一段很空窗的時期。大家 各自去做其他的事情。我們剛退伍 , 彥 均則出國了。所以那句是在形容我們以 前在舞台上面的樣子,想到…就會有點 感傷。

Half-Half:太固執又太執著是…? 奇怪陳:就是為什麼我到現在還要這樣 堅持 ( 堅持著玩樂團 )

Half-Half:做自己喜歡做的事 奇怪陳:對 , 就是這個意思。

17


II

̃

The Interviews

̃

A f t e r a i n

設 d e s i g n

受訪者:天晴設計 易瑋勝 Alan

s t u d i o

採訪者:吳佳璇 林育柔 劉子華 陳韶妤

  天晴設計事務所,由台灣設計師易 瑋勝(Alan)及李衛郎於 2005 年組成團 隊,2008 年共同成立。他們分別擁有工 業設計師及商業設計師的多年經驗,在 台灣設計創作領域為數一數二較早發跡 的團隊。現在在誠品和許多地方都可以 看到他們的作品,而且深得消費者喜愛。 其中最受歡迎的商品是「雙囍馬克杯」。 18

撰稿者:陳韶妤

  採訪當天,我們團隊裝茶水的馬克 杯,都是天晴設計的作品。其中有頗富 名的牙齒馬克杯和拉練馬克杯等等。設 計師易瑋勝帶著帥氣的髮型和微笑,在 溫馨的小會議室裡跟我們分享設計的點 滴心情。


專訪 The Interviews

[ 讓設計說故事 : 小招牌計劃 ]   小招牌計劃裡共有六間店的招牌由 天 晴 負 責 設 計: 小 公 寓、 文 森 單 車、 覓得設計傢俬、仁壽堂國術館、I House Café 、 和 LA BRIQUE 。「 在 著 手 設 計 前,我們必須先充分瞭解設計對象的故 事,再跟自身的背景知識產生撞擊。我 們去街訪時,就是想要找到有主題、有 故事性卻有待發掘的店。」,Alan 這麼 說。例如小公寓,它的故事就是它位於 一個在狹窄人行道上,幾乎看不見的二 樓。甚至要站在對岸仰頭四十五度角才 能發現它的存在。但它也是一個搜集了 許多舊傢俱的溫馨餐廳。它的招牌,便 需要能夠吸引行人的目光,用劇情的方 式引導消費者發現它的存在,同時又要 呈現它的特色。袖珍娃娃屋的豐富元素 能夠誘使過客駐足欣賞精巧的迷你仿舊 傢俱,進而發現小公寓這間餐廳。

I House Café

小公寓咖啡

  除了小公寓可以說明設計者如何想 像消費者的觀看模式,I House Café 也是 一個例子。消費者其實是會經過它前面 的花圃而非牆面,所以招牌應該置於花 圃才能吸引目光。他的位置擁有立體視 覺優勢,因此才會有一個招牌擁有不同 觀看面向的發想:從正面看是 “ i “,從側 面看是 ” h “ 。除此之外,它還要能夠與 花圃的質感契合。植栽的裝飾,木頭的 材質都是為了應和它的環境。

仁壽堂國術館

  在瞭解一間店的背景常常會有意外 的故事被挖掘。當天晴去拜訪仁壽堂國 術館時,老板除了做介紹以外,最後還 拿出了他們的傳家寶:一把關刀。「這 就是非常有特色的故事,我們替它做的 招牌,就是要呈現他不一樣的地方。」 所以我們用了武術館常有的元素之一 – 木頭匾額作為整體造型,再加上關刀來 呈現他的故事。但做設計仍要考慮實際 的問題。由於木頭匾額會太重無法掉掛, 最後我們用模仿木頭材質的瓦楞板代 替。 19


每一間店都有自己獨特的背景,例 如單車行看過去只是單車行,但是其實 他是專賣公路車。這樣的特色就需要由 招牌來彰顯。我們要搜集一間店可能做 成招牌的元素,用這些放大的元素來讓 觀眾知道這間店是在做什麼。例如玩具 遊戲店,我們拿它其中一項大家非常熟 悉的元素—樂高,來做招牌。樂高本身 就是建構的媒材,又是大家的童年回憶。 招牌的訴求就是要能吸引觀眾,我們希 望用設計帶出對象的故事,讓招牌更生 動。

文森單車

LA BRIQUE

[ 設計,是種哲學 ]

覓得設計傢俬

20

   設 計 是 一 種 人 與 物 之 間 的 觀 察 活 動。設計師需要去發現人們不敢,或不 好意思去探索的某些極端議題。「剛剛 那個牙齒馬克杯引你們發笑,因為杯子 與唇齒的接觸讓你們聯想到唇、齒、舌 的親密接觸是吧?」 Alan 笑問。這就是 設計能誘發人們去思考的例子。從基本 的 5W1H ( what, where, who, when, which, how) 去做產品的情境發想,讓產品去誘 發大眾更多去品味生活裡事物的關聯。 「其實現在除了 5W1H,還多了 2H」, Alan 提到。這多出來的 2 H 即是 “ how much” ( 數量 ),以及 “how much cost” ( 成 本 )。例如牙齒造型的馬克杯,就是將杯 子與唇齒之間的關係、牙齒與瓷器顏色 的關係作連結。有邏輯地將一項產品的 5W1H 做聯結是很重要的。而能否讓消 費者看見設計師的發想與產品的故事, 便是設計師的功力。設計師要能夠掌握 消費者會看到的東西。


專訪 The Interviews

牙齒馬克杯

  所以設計能夠添加生活的趣味就在於 設計師擁有一套對生活哲學。這套哲學就 會藉由產品來與消費者對話。例如黑系列 筆記本,除了活化了以往只用在卡通年曆 的真空成型技術以外,其實還含有更深刻 的訊息。武器系列的筆記本,讓筆記本象 徵性地也成了我們可以隨身攜帶的武器。 筆記本裡裝載著人們的思想。對現代人而 言,這些思想、這些書,是我們在這世上 生存所需要的武器。而生活用品系列的筆 記本,讓筆記本有了更實質的功能:它可 以當背墊、可以放 CD,等等,象徵這些 抽象的知識是有實際的用途的。又如拉練 馬克杯。這項產品討論的主題是「軟與 硬」。是否能顛覆瓷器「硬」的觀感,透 過拉鍊這項能引發「軟」性聯想(如布、 衣物)的造型,讓瓷器「軟化」?設計師 就是要能引領更多人不止把生活用品當作 單純的工具。更要讓沒有生命的東西更加 「人性化」,增加人與物互動時能產生的 共鳴。

  設計有時也有如藝術品般。它背後的 故���也許隱晦,但仍需要人們去注意和猜 想它。這些隱性設計如命名為「動靜之 間」的咖啡杯—這可是 Alan 最自豪的設 計之一。原因就在於它「曖曖內含光」的 設計巧思。咖啡杯與其小碟子共存,互有 依附的關係。因此,杯子離開碟子即為 「動」,杯子回到碟子的任一處時又歸於 「靜」。當咖啡杯置於最穩固的中間位置, 杯子線條會與碟子底座對齊,製造咖啡杯 「穿透」碟子的假象。不明顯的線條美感, 需要細心的消費者去欣賞和品味它的藝術 性。「總會保留隱晦的部分,在心裡偷偷 期盼會有人瞭解。」,Alan 笑著說。   但設計畢竟仍屬設計而不屬純藝術 類,在於它俱備使用上的意義。概念和故 事需要搭配使用功能才能成為產品。「動 靜之間」在使用上,由於任一處都能安穩 地擺放杯子,相對地也增加了擺放其他東 西(例如攪拌持、茶包等等)的空間。把 手上設計的小洞是為了增加指尖的感受 度,更顧慮到了提起咖啡杯手優雅的動 作。   這些設計的發想,能帶領世界變得更 美好。將之轉變成產品,則是驗證一個設 計的概念是否達到這個目標的方法。的 確,有些設計帶給我們樂趣,有些帶給我 們便利,也有些帶來多餘的繁複。有些哲 學只能抽象的存在,但成功的設計哲學, 則能不被時間淘汰。 21


但設計畢竟仍屬設計而不屬純藝術 類,在於它俱備使用上的意義。概念和 故事需要搭配使用功能才能成為產品。 「動靜之間」在使用上,由於任一處都 能安穩地擺放杯子,相對地也增加了擺 放其他東西(例如攪拌持、茶包等等) 的空間。把手上設計的小洞是為了增加 指尖的感受度,更顧慮到了提起咖啡杯 手優雅的動作。   這些設計的發想,能帶領世界變得 更美好。將之轉變成產品,則是驗證一 個設計的概念是否達到這個目標的方 法。的確,有些設計帶給我們樂趣,有 些帶給我們便利,也有些帶來多餘的繁 複。有些哲學只能抽象的存在,但成功 的設計哲學,則能不被時間淘汰。

動靜之間

黑系列筆記本

22

[ 閱讀設計 ]   設計與人的相遇,是沒有「創作理 念」這種小牌子來替其發聲。消費者直 接與產品交流,就會考驗到人們是否能 讀懂一項設計了。設計師不會特別解釋 自己賦予作品的故事,需要消費者自行 閱讀。每個人閱讀的方式各有差異,而 這關係到每個人不同的世界觀。設計師 與大眾也許無法心靈相通,有更多時候 是消費者無法體會設計內容全部的含 義。「但這不重要。這與人民素質有關, 同樣的設計到其他國家,被理解的程度 也會不同。」例如在日本,有許多設計 相關的店,也有許多人出來自己做設計。 這是因為日本人瞭解如何去讀產品的故 事,去欣賞它的細節。台灣的文化教育 又晚了日本十年。以前的台灣沒什麼本 土品牌,連誠品也都是販售國外的品牌, 國內的品牌經營其實很辛苦。近五年來 才比較有有心人士推動文化產業,和舉 辦各類展覽、活動(例如簡單生活節)、 和文創市集。年輕一代的透過多接觸這 些文化活動,去從中學習如何閱讀產品 裡的設計,「就會慢慢有語言能夠與產 品溝通」。


專訪 The Interviews

天晴最暢銷產品 雙囍馬克杯

  台灣的文化歷史相對其他設計強的 國家(歐美、日本等)短很多。這就是 為何多數台灣人都是一窩蜂在認識設計 趨勢。台灣也是有老東西被翻新成新的 設計、新的產品,但是還是沒有辦法與 國外相比。「創新」因此對台灣的設計 文化非常重要。鼓勵年輕人多做自己的 東西未必是壞事。這些不斷的創新,十 年後、二十年後、五十年後,也將沈澱 成台灣文化的一部份。時間一拉長,被 認同的東西會被留下,不合適的則被淘 汰。時間點對的時候,也就是當國人能 夠對文化有認同、欣賞,能夠以此為傲 的時候,就會不一樣了。平均閱讀能力 提升,設計也將能呈現更豐富的意涵。 「一個產品除了有設計師本身賦予的意 義之外,消費者還可以自行事後發想, 創造出更多內涵。」

[ 從設計中瞭解自己 ]   做設計帶設計師本身及觀眾用不同 的角度去觀察生活周遭的關聯性。設計 師閱讀這個世界,將他所觀察到的藉由 自己的生活哲學加以過濾、闡述後,創 造出一份作品。這些作品反映著設計者 本身。設計者思索自己的設計,會發掘 更多面向的自己。最後,Alan 說,做設 計最重要的就是要認識自己。慢慢從觀 察生活去發現自己是怎麼去看世界的, 「這是一個很好的過程。」 23


行事曆 calender

6/6

6/12

THE WALL MUSIC [PROJEKT: GROUNDZERO Vol.4] 怒火燎原之夜 演出:Memphis May Fire, Random 隨性 , 小心地滑 演出日期:2014 年 6 月 6 日 演出時間:20:00

預售票 NT.1200 / 現場票 NT.1500 演出地點:公館 台北市文山區羅斯福路四段 200 號

美麗台灣心 ─優人神鼓帶領少年鼓手雲腳台灣 活動時間: 2014 年 6 月 12 日  16:00 活動地點:優人神鼓山上劇場

6/13

THE WALL MUSIC 「2014 本事現場」日常遺落的搖籃曲 Childs 台北演唱會 演出:2HRs, Childs 演出日期:2014 年 6 月 13 日 演出時間:20:00

6/21

THE WALL MUSIC Deerhoof 鹿蹄樂團 2014 台北演唱會 演出:Deerhoof 演出日期:2014 年 6 月 21 日 演出時間:20:00

6/21

24

預售票 NT.1000 / 現場票 NT.1200 演出地點:公館 台北市文山區羅斯福路四段 200 號

預售票 NT.1300 / 現場票 NT.1500 演出地點:公館 台北市文山區羅斯福路四段 200 號

文山劇場 《烏托邦》 許博淑畢業製作音樂會 演出:許博淑 演出日期:2014 年 6 月 21 日 演出時間:19:30

售票:兩廳院售票系統 展出地點:文山劇場 B2 劇場


半 half-half 2014/June July August magazine vol.00由左到右