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SEGUNDO PARCIAL Alumnas: Candelaria Noceti – Valentina Romero Victorica Materia: Historia de los medios de la comunicación Aula: 203 Cursada: Miércoles de 19 a 21.50 horas. Carrera: Licenciatura en Comunicación Social Curso: 1er año

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PERFIL DEL ENTREVISTADO: (Protagonista)

El nombre del entrevistado es Raúl Alberto Peralta, más conocido por su nombre artístico Raúl Lavié, apodado El Negro, es un cantante de tango y actor argentino. Nacido el 22 de Agosto de 1937 en Rosario, provincia de Santa Fe, Argentina. Al mes y medio de haber nacido, fue trasladado a la casa de los abuelos a 300 km de la ciudad de Rosario, al interior de la provincia de Santa Fe, hasta los 6 años que regreso con su madre a la ciudad. Desde pequeño, 12 o 13 años que canta, se juntaba con amigos a entretenerse con la música. Pero fue a los 14 que comenzó a estudiar canto en una institución, formando parte de un coro. 3 años más tarde, a los 17, comienza su profesión de cantante en su Rosario natal, en la radio MT8, aunque no creía en hacer de la profesión de cantante un medio de vida. A los 18 años vino a Buenos Aires, donde se radico y continuo cantando. Fue descubierto por radio Belgrano, se comento acerca de su talento y firmo un contrato para cantar allí. A los 20 años se casó por primera vez con una muchacha llamada Lidia, una chica humilde con quien estaba desde Rosario. El matrimonio duro dos años debido a su creciente importancia y reconocimiento, comenzaba a moverse en un ambiente al que ella no se adaptaba, aunque juntos tuvieron una hija. Hace su paso por Radio Belgrano y Radio El Mundo, obteniendo gran repercusión del público que comienza a conocerlo. El 2 de Julio de 1957 llega al sello Columbia, donde graba como vocalista para la orquesta de Héctor Varela sus primero temas. Luego se asocia con Rodolfo Lessica, que también fuera cantante de Héctor Varela y recorre varios escenarios del país. En el año 1959, graba en el sello Phillips, convocado por Héctor Stamponi, y en 1960, hace un programa de radio llamado "El Show de Raúl Lavié", en Radio Libertad,

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que estaba auspiciado por la empresa grabadora RCA Víctor. Allí se contacta con Ricardo Mejía, quien llevaba a sus nuevos artistas de la empresa para promocionarlos. En 1962, se lanza el programa “El Club del Clan”, donde Ricardo interpreta sus hits y al mismo tiempo, acompañando esa popularidad, su noviazgo con la periodista y conductora de radio y televisión "Pinky", con quien tuvo dos hijos varones y posteriormente

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nietos.

A

fines

de

1964,

vuelve

a

sus

raíces con su género el tango y es acompañado por grandes orquestas como las de Osvaldo Fresedo y Horacio Salgán. Su tercera relación fue con Laura, su actual mujer desde hace ya 34 años. Su carrera de actor no fue menos exitosa que su carrera de cantante, filmando 17 películas con buen reconocimiento de las críticas.

 

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PREGUNTAS ESTIMATIVAS AL ENTREVISTADO: 1) Como fue tu primer experiencia trabajando en una radio? a) A qué edad? b) En que radio? c) Como lograste salir al aire? (describir la experiencia) 2) Como era el estudio de la radio MT8? (describir el estudio lo que recuerde) a) Los programas estaban pregrabados, o salían al aire? 3) Como fue tu experiencia ese día? a) Que canciones interpretaste? 4) Quienes grababan ahí? 5) Que programas? 6) Cuánto duraban? 7) De que se trataban? 8) La radio era accesible en tu época? 9) Cuantas emisoras radiales había en Rosario? a) Que alcance tenían? 10) Cuando viniste a vivir a Buenos Aires, la primer radio que experimentaste fue la radio Belgrano, a) Recordás esa experiencia? (describir la experiencia y la radio de la época) b) Como era esa radio? c) Cuanto duro tu aparición? 11) Que diferencias notabas entre la radio de rosario y la de Capital? 12) Que emisoras recordar que había en Buenos aires? 13) Como era el estudio de radio Belgrano? a) Que tipos de programa emitía esta radio? b) Era usual cantar en la radio? 14) Dentro de lo musical en la radio a) Te acordas que cantaste en radio Belgrano? b) Cantabas solo o acompañado? c) Tenías orquestas en vivo? 4   


15) Un tiempo más tarde también experimentaste en la radio El Mundo, a) Como fue esa experiencia? 16) En radio Libertad, en el año 1960, tuviste un programa propio, "El Show de Raúl Lavié". a) Quien más formaba parte del programa? b) En qué consistía el mismo? (cuantas veces salía por semana en radio?, a qué hora?, cuánto duraba?) c) A que publico estaba dirigido? d) Donde quedaba el estudio? e) Cuanta gente aproximadamente era necesaria para grabar un programa? f) A que funciones se dedicaban? 17) Podía uno como receptor contactarse con la radio y dejar mensajes? Como se hace hoy en día… 18) Además de cantar, a lo largo de tu carrera, hubo otros programas en los que saliste al aire? 19) Como funcionaba el sistema de la radio cuando vos tenías tu programa en 1960? a) Cuanto alcance tenia? b) En qué momentos del día se podía escuchar? c) Cuantas horas por día funcionaba? d) Cuanto duraban los programas? e) Que tipos de programas se transmitían por radio? f) Se utilizaba esta como un medio comercial? 20) Que representaba en esa época este masivo medio de comunicación? a) Era el más común? b) Quienes tenían radio? c) Quienes la escuchaban? 21) Qué tipo de reconocimiento social generaba el trabajo en una radio? a) Eras reconocido por la calle? b) Daba fama?

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22) Eras usuario de la radio? a) Que programas escuchabas? b) En qué consistían?

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FRAGMENTOS: USO SOCIAL DE LA RADIO “(…) la radio en ese momento era, digamos la vedette de la casa. La televisión no existía prácticamente en ninguno de los hogares (…)” “(…) se escuchaba música, se escuchaban noticias y (...) todo pasaba por eso, la gente se enteraba de las cosas a través de la radio.” “La radio por eso, es uno de los inventos más fundamentales que tuvo la humanidad, desde que pudo lanzarse los primeros aparatos a rodar por el mundo y fue, en muchas épocas, fue un gran servicio, sobre todo a la gente que vive alejada de las ciudades para recibir noticias, para saludos, para pedir cosas aquellos que estaban lejos de un lugar, o sea que ocupaba un sitio muy fundamental para la sociedad en general.” “(…) era el único espacio donde (…) te hacías popular o no (…)” “(…) Escuchaba los programas musicales, los relatos de fútbol y todo ese tipo de cosas. La radio fue un gran difusor de la cultura (…) “(…) Nosotros no conocíamos otra forma de llegar más que la radio, entonces poníamos todo nuestro esfuerzo para que salga bien (…)”

EMISORAS MÁS POPULARES “(…) imagínate radio Belgrano y radio El Mundo eran (…) junto con radio Splendid, las radios más importantes del país (…) estoy hablando del cincuenta y cinco (…)” “Si radio Belgrano, el Mundo y radio Splendid eran las radios más importantes, digamos, las más grandes que llegaban a todo el país y tenían cadenas de reproducción digamos, cada una tenía repetidoras como dice, como se estila en televisión inclusive. Tenía repetidoras en todo el país (…)” 7   


“(…) el director artístico en ese momento era Antonio Carrizo, un hombre de la radio de toda la vida y Víctor Buccino (…) que era el director musical de la radio, de radio El Mundo en este caso (…)” “Debute en Enero del 56 en Radio El Mundo. Con… presentado por Antonio Carrizo, por… bueno acompañado por la orquesta estable de la radio, porque en aquellas épocas la radio tenía sus músicos estables, y ahí tocaban todas las orquestas conocidas, y venían de todas partes del mundo artistas, cantantes, músicos y ocupaban un espacio estelar, si eran merecedores de eso, en las radios del país. Actuaban en vivo durante todo el día en Radio Belgrano, en Radio El mundo, en Radio Splendid, etc.”

ORQUESTAS EN VIVO “La radio era todo en vivo.” “El músico, iba… ponerle tenía esa orquesta que actuar a las diez de la mañana, a las nueve de la mañana estaban ahí, tocaban, esperaban porque tenían dos o tres apariciones lo que sea necesario, volvían a tocar y después hacían lo que tenían que hacer. Y eso en general en todas las radios y con todas las orquestas y muchas de “(…) ellas actuaba en los horarios centrales, que a partir de las 8 de la noche se difundía también en todas las radios.” “(…) yo aportaba mis músicos con los cuales hacia mis presentaciones los fines de semana y ellos venían y cantaban (…)” “(…) lo hacíamos en un auditorio bastante grande ahí comienzan a llegar los chicos jóvenes y a bailar al compás de la música (…)”

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PROGRAMACION/ RADIOTEATRO “(…) había radioteatros, que eran muy pero muy populares y sus actores eran muy populares (…)” “Radio el Mundo era en ese sentido la más popular por que había programas muy muy pero muy populares de todo tipo desde series radiofónicas, como que se yo… Tarzan, o como un detective privado Peter Fox se llamaba, “Peter Fox lo sabía” se llamaba uno de los programas (…)” “Había una familia que se llamaban los Pérez García (…) Los Pérez García, que duraba tal vez quince minutos cada episodio, se juntaban todo una serie de cosas y después venían los tora tango club.” “(…) tora tango club (…) donde actuaban las orquestas más importantes, la orquesta más popular actuaba en ese espacio, que eran quince minutos y bueno después venían los programas más importantes, con la gente estrella, ya sea de otro país o las estrellas propias (…)” “(…) Luis Andrino… era muy popular y que tenían sus propios programas.” “(…) Pepe Iglesias “el Zorro” era otro cómico imitador que tenía un dominio vocal extraordinario, así que hacía muchos personajes con su voz (…)” “(…) “Fachenzo el maldito”, había un radio teatro que era muy popular en toda la Argentina (…)”

EMISORAS: “(…) se juntaban todo una serie de cosas (…) todo ese tipo de cosas era donde la radio hacia su difusión y tenía captada la atención del público.”

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“Por supuesto cada uno luchaba por tener los mejores artistas para que el público escuchara esa radio, lo mismo que el rating hoy de la televisión también pasaba en la radio en ese momento.” “Había estudios de distintos tamaños (…)” “Los estudios de radio el Mundo que hoy es radio nacional, abajo había uno, dos, tres, cuatro, cinco estudios pequeños donde se hacían distintos programas a lo mejor de periodismo, etc. donde no necesitaban más espacio, después estaba arriba, estaba el auditorio que ese si era grande, donde venía gente a ocupar espacio como si fuera un teatro y a escuchar las orquestas, los artistas que se presentaban, ese era el auditorio, después todo diseminados estudios distintos con su correspondiente pecera donde estaba el técnico, que manejaba el programa, eso eran maso menos las radios en general.” “(…) Había un micrófono para el animador o el cantante otro para los músicos y eso llegaba a la “pecera” que era un lugar que estaba separado por un vidrio y de allí se hacían todos los balances y salía para afuera (…)” “Aparte de las tres grandes que te nombre había otras emisoras de menor alcance que era como si fuese hoy las FM o las radios de los barrios nada más que estaban todos concentrados en la capital: radio del Pueblo, radio Stent” “(…) el alcance dependía de la fuerza que tenía el generador… (Suena el teléfono, se da cuenta que es un mensaje, lo ignora)… este… dependía de la fuerza que tenía la retransmisora o sea que fuera a una distancia (…)”

RAUL LAVIÉ “(…) hace 60 años, en el 57, tenía mi programa propio en radio el mundo con una orquesta de 20 o 30 músicos (…)”

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“(…) el director que era un hombre de la radio de toda la vida Antonio Carrizo decía: “Se tiene tanta miel en los labios y tanto azul en el corazón a los 18 que cantando son nuevas las canciones siempre en pos de las estrellas, así cantan los maravillosos 18 años de Raúl Lavié” (…)” (…) me ofrece en el año 60, 61 un espacio de una hora los días sábados en radio libertad que estaba en la calle Florida al 100 (…)” (…) yo tenía que llenar una hora para que me mandaran jóvenes que estaban grabando en lo que se llamó la nueva ola que a partir del programa que yo hago nace el Club del Clan (…)” “El show dejo de llamarse el show de Raúl Lavié para convertirse en ritmo y juventud, como se llamó posteriormente De ahí nos contrató canal 11 y le pusieron ritmo y juventud en la cantina de la nueva ola” “(…) hice de todo y por supuesto también he hecho radio teatros (…)”

LA RADIO Y LA CULTURA “(…) Uno de las primeras transmisiones que se hicieron en el país y tal vez en el mundo fue transmitir los conciertos del teatro colon, las óperas del teatro colon. Estaban instalados donde está el teatro coliseo hoy, en la terraza. De allí el padre o el abuelo de Gustavo Yankelevich era quien trajo la radio al país. Hizo las primeras transmisiones. La radio fue fundamental para el crecimiento cultural del país.”

LA RADIO COMO APARATO “(…) Había radios a galena que era una forma de darle manija a un aparatito que generaba una onda que recibía los programas de radio y a través de eso mandaban

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mensajes o pedían auxilio cuando alguien estaba enfermo. Cumplía una función social muy importante la radio (…)” “(…) Era mucho más barato que un aparato de televisión de hoy en día (…)”

LA RADIO Y LA PUBLICIDAD “(…) era la única forma de mantener empleados (…)” “(…) La radio se mantiene a través de la publicidad Si no existieran los avisos de donde van a pagar los suelos. Por eso es la pelea por el rating (…)”

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CONSTATACIONES: USO SOCIAL DE LA RADIO “(…) la radio en ese momento era, digamos la vedette de la casa. La televisión no existía prácticamente en ninguno de los hogares (…)” “(…) Era mucho más barato que un aparato de televisión de hoy en día (…)” Cuando dice “en ese momento”, Raúl se refiere al año 1954 aproximadamente, cuando tiene sus primeras apariciones en la radio de Rosario. Fue posible investigar sobre la coexistencia de la radio y la televisión y se constató que en el año 1947 aparecieron las primeras televisiones en Buenos Aires, fue un paso totalmente sorprendente, se consideraba la inminente llegada de la televisión como algo absurdo e imposible, totalmente lejano, llegaban noticias de las tres estaciones que ya funcionaban en Londres pero no se creía que sucedería aquí. Aunque al principio la televisión parecía una amenaza para la radio como principal medio masivo, había una realidad: en esas épocas, gran parte de la gente no tenía ni cocina a gas, o intentaba llegar a la heladera eléctrica y la televisión costaba “un ojo de la cara”, por lo que fue unos años más adelante que la multitud comenzó a poder comprarlas. La radio, en cambio, era muchísimo más frecuente. Dice Ulanovsky que en cualquier casa había una radio o dos. Ese estilo radial, sin embargo, que cubrió más de tres décadas de vida argentina, luego dejo paso a otro, la televisión comienza a volverse indispensable. La televisión fue inaugurada en 1951, obra de gente de la radio, especialmente Jaime Yankelevich. Fuente: Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emecé

“(…) se escuchaba música, se escuchaban noticias y (...) todo pasaba por eso, la gente se enteraba de las cosas a través de la radio.” En el interior donde los diarios llegaban recién pasada la mitad del día, los posibles oyentes se enteraban de los contenidos antes por la radio que por la lectura directa. La vida era otra y el número de personas que no sabía leer, en especial inmigrantes, era alto y la radio era la única posibilidad de enterarse que estaba pasando aquí y en el mundo. Fuente: Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emecé

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“La radio por eso, es uno de los inventos más fundamentales que tuvo la humanidad, desde que pudo lanzarse los primeros aparatos a rodar por el mundo y fue, en muchas épocas, fue un gran servicio, sobre todo a la gente que vive alejada de las ciudades para recibir noticias, para saludos, para pedir cosas aquellos que estaban lejos de un lugar, o sea que ocupaba un sitio muy fundamental para la sociedad en general.” En el año 1970 fue transmitida la primera emisión de Frecuencia Moderada (FM) y en el 1975 se establecieron las dos primeras estaciones que se asomaron en el mercado. Este avance tecnológico se estableció como un cambio rotundo para el esquema de la radio: antes la radio tenía un esquema tradicional con un polo emisor y uno receptor, que no generaba mucha posibilidad de respuesta a no ser mediante su participación en un juego o concurso. A partir de las llamadas FM la radio se convirtió en un ligar en el que la gente podía expresarse con libertad, cubrieron un espacio no explorado anteriormente, el de las preocupaciones vitales, cotidianas de la comunidad, lo que le pasa a cada uno en su propio mundo. Se volvió un medio de interpretación de la gente, que no quiere integrar una sociedad de resignados. Los llamados telefónicos que la gente realiza a la radio eran de todo tipo: aburridos, interesantes, violentos, indignantes, emotivos, tierno, opinadores, etc... La gente comenzó a llamar a las radios para animarse a comprometerse y decir algo que tiene muchas ganas de decir. Así se fue formando que cada radio tenga su propia “hinchada”, su grupo de llamadores, y cada una de las emisoras fue basando considerable parte de su contenido en las opiniones de desconocidos. La gente llama porque ese llamado le brinda identidad, le da un lugar. También los oyentes se hacen presentes mediante cartas. Fuente: Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emencé “(…) era el único espacio donde (…) te hacías popular o no (…)” “(…) Escuchaba los programas musicales, los relatos de fútbol y todo ese tipo de cosas. La radio fue un gran difusor de la cultura (…) Susini, se reserva para él y sus amigos el siguiente perfil: “éramos médicos estudiosos de los efectos eléctricos en medicina y también radioaficionados lo suficientemente bien informados como para estar a la vanguardia. Pero, básicamente, éramos personas imaginativas, amantes de la música y el teatro y por eso se nos ocurrió que hacer este maravilloso invento podía llegar a ser el más extraordinario instrumento de difusión cultural”. Se transformó en algo imprescindible en todos los hogares.

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Fuente: Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emencé

La primera audición deportiva llamada “la Oral Deportiva” nació en 1933, salía al aire por Radio Rivadavia. Hoy lleva como subtítulo a modo de homenaje “José Maria Muñoz” anteriormente llevaba el de “Edmundo Campagnale”. Es la “decana del periodismo nacional y la más antigua del mundo”. La lista de gente que paso por este programa es muy larga. Al principio La Oral se limitaba a relatar partidos de futbol y comentarlos, con la llegada de Muñoz se incorporó el automovilismo y luego de los Juegos Olímpicos de Helsinki se comenzó a hablar de todos los deportes. Estuvo a cargo Campagnale hasta morir y tomo el mando Muñoz en el 58 quien siguió al frente del programa durante casi 35 años. Fueron surgiendo de este programa grandes narradores como Alfredo Curcu, Eugenio Ortega Moreno y Bernardino Veiga. Al mismo tiempo que se relataban los partidos de futbol los domingos, Radio Belgrano iniciaba un programa de humor cuyos personajes representaban a los clubes futbolísticos más populares, se burlaban mutuamente. Fuente: Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emencé “(…) Nosotros no conocíamos otra forma de llegar más que la radio, entonces poníamos todo nuestro esfuerzo para que salga bien (…)”

EMISORAS MÁS POPULARES “(…) imagínate radio Belgrano y radio El Mundo eran (…) junto con radio Splendid, las radios más importantes del país (…) estoy hablando del cincuenta y cinco (…)” “Si radio Belgrano, el Mundo y radio Splendid eran las radios más importantes, digamos, las más grandes que llegaban a todo el país y tenían cadenas de reproducción digamos, cada una tenía repetidoras como dice, como se estila en televisión inclusive. Tenía repetidoras en todo el país (…)” En Buenos Aires, las principales emisoras competían por tener el mayor nivel de audiencia, para lo que competían por contratar a las grandes figuras y hacer el show más entretenido y que más convoque ¨en esta competencia tres emisoras se 15   


destacaron hasta alcanzar una posición oligopólica¨. Entre el año 1937 y 1941, se consolidó un sistema de redes de emisoras, cuando las principales estaciones se agruparon en dos redes, LR1 Radio El Mundo y LR3 Radio Belgrano. En 1941 el gobierno legalizo esta situación cuando autorizó el funcionamiento de la tercera red encabezada por LR4 Radio Splendid. Estos tres eran sistemas de alcance nacional que se reconocían a través de las siglas de la emisora madre situada en la ciudad: LR3 Radio Belgrano cabecera de la primera Cadena Argentina de Broadcasting SACI; LR1 Radio El Mundo de la Red Azul y Blanca de Emisoras Argentinas y LR4 Radio Splendid que organizaba la Red Argentina de Emisoras Splendid (RADES). Radio Belgrano, guiada por Jaime Yankelevich, presentaba una orientación claramente populista, mientras que las otras dos proponían una programación más paternalista. Radio El Mundo fue fundada en 1935 por el inglés Harry Wesley Smith. La emisora se armó sobre la base de sólidos recaudos técnicos y de programación y fue hecha para competir con la popular Radio Belgrano. Una era el contraejemplo radial de la otra. Las Radios de la época representaban según quien las escuchaba a determinadas clases sociales. Radio Splendid eran elitistas de Barrio Norte, radio Belgrano eran la radio para todo público y radio El Mundo eran los agrandados. Fuente: Arriba, S (2009) El peronismo y la política de radiodifusión. “Mucho ruido, pocas leyes” Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emencé “(…) el director artístico en ese momento era Antonio Carrizo, un hombre de la radio de toda la vida y Víctor Buccino (…) que era el director musical de la radio, de radio El Mundo en este caso (…)” (1) Antonio Carrizo (1926- 2016) fue un locutor, emblema de la radiofonía argentina, Nació en la localidad bonaerense de General Villegas. Allí se dio el inicio de su vocación, su primer trabajo en una propaladora (un camioncito que cargaba con un megáfono en el techo), donde promocionaba con un alto parlante distintos productos. Cuando viene a vivir a Buenos Aires, rinde una prueba ante Julio César Barton y se lo elige de la agencia Lintas para "vender" las marcas Lux, Rinso, Olavina y Atkinsons. Debuto en 1948 en Radio El Mundo donde trabajó quince años de locutor titular y en la que en 1955 llego a ser jefe de programación, también en radio Rivadavia donde trabajó veinticinco años conduciendo el programa ¨la vida y el canto¨. También desempeño su vocación en otras emisoras de menor tamaño. 16   


Fuente: Zucchi Marina - 2 de Enero de 2016 – Diario Clarin – Buenos Aires, Argentina – Recuperado de: http://www.clarin.com/extrashow/tv/Antonio_Carrizomuerte_0_1496850378.html Stiletano Marcelo- 1 de Enero de 2016 – Diario La Nacion - Buenos Aires, Argentina Recuperado de: http://www.lanacion.com.ar/1858754-antonio-carrizo-unrevolucionario-de-la-radio-y-protagonista-de-charlas-memorables Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emecé (2) Victor Buccino director artístico discográfico, director musical de RCA Victor. No encontramos datos concretos de su vida, ni una biografía pero si fue nombrado por artistas musicales en distintas entrevistas. “Debute en Enero del 56 en Radio El Mundo. Con… presentado por Antonio Carrizo, por… bueno acompañado por la orquesta estable de la radio, porque en aquellas épocas la radio tenía sus músicos estables, y ahí tocaban todas las orquestas conocidas, y venían de todas partes del mundo artistas, cantantes, músicos y ocupaban un espacio estelar, si eran merecedores de eso, en las radios del país. Actuaban en vivo durante todo el día en Radio Belgrano, en Radio El mundo, en Radio Splendid, etc.” En la radio se producía este clima: los programas eran verdaderos shows en los que jamás faltaba la orquesta típica, la orquesta de jazz, el solista de moda, la variedad, el recitador y el animador. Tenía orquestas estables de tango, música melódica y folklore, así como un conjunto de guitarras. En cada radio había 40 ó 50 personas ente actores, músicos y directores. Fuente: Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emecé

ORQUESTAS EN VIVO “La radio era todo en vivo.” Para el mundo radial, estaba muy mal vista la emisión de grabaciones fonográficas, la mayoría de las reproductoras funcionaban a manivela y era común que al aparato se le agotara la cuerda en plena canción o la música saliera ahogada. Pero constatamos que si se reproducía música previamente grabada, según el libro “Días de Radio” de 17   


Ulanovsky, la reproducción de discos era resultado de una necesidad, la mayoría de los números de la radio eran en vivo y había solo un estudio por lo que para no interrumpir la continuidad entre un programa y otro se ponía un disco. Se intentaba ocultar que era un disco pero se distinguía el ruido de la púa. Se intentaba no apelar a los discos recurriendo a recitadores, glosaristas o monologuistas. A partir de la sanción de la ley de propiedad intelectual en 1933 los intérpretes y creadores musicales y literarios comienzan a recibir una retribución cada vez que su obra se reproducía en la radio, antes de esto los mismos protestaban debido a que la pasada de discos en la radio producía una disminución en su venta. Fuente: Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emecé “El músico, iba… ponerle tenía esa orquesta que actuar a las diez de la mañana, a las nueve de la mañana estaban ahí, tocaban, esperaban porque tenían dos o tres apariciones lo que sea necesario, volvían a tocar y después hacían lo que tenían que hacer. Y eso en general en todas las radios y con todas las orquestas y muchas de “(…) ellas actuaba en los horarios centrales, que a partir de las 8 de la noche se difundía también en todas las radios.” Radio Belgrano emitía el prestigioso teatro universal los lunes a las 22:40 con elenco rotativo. Splendid por su parte presentaba actuaciones musicales en vivo de figuras como Atahualpa Yupanqui y Ariel Ramirez. Los miércoles y sábados a las 20:30 en radio Belgrano aparecía un aviso en el que se anunciaba la actuación de Fetiche “La voz arrulladora del Perú”. Fuente: Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emecé

“(…) yo aportaba mis músicos con los cuales hacia mis presentaciones los fines de semana y ellos venían y cantaban (…)” “(…) lo hacíamos en un auditorio bastante grande ahí comienzan a llegar los chicos jóvenes y a bailar al compás de la música (…)” En 1948 y 1949 los programas de radio eran verdaderos shows en los que había una orquesta típica, la orquesta de jazz, el solista de moda (que podía ser bolerista o folklorista), la variedad, el recitador y el animador. Se generaba un clima de festival. Las mujeres iban vestidas elegantes de vestido y tacos o plataformas, mientras que los hombres vestían trajes y tenían fijador en el pelo, y por la noche se encontraban en los auditorios donde bailaban los bailes de moda. El estilo de música más común y con 18   


más interpretes era el tango, por ejemplo los más populares de la época eran Astor Piazzolla, Juan D’Arienzo, Virginia Luque, Héctor Maure y Alberto Castillo. Fuente: Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emecé

PROGRAMACION/ RADIOTEATRO “(…) había radioteatros, que eran muy pero muy populares y sus actores eran muy populares (…)” Los radioteatros eran esquicios con música, breves y casi improvisados. El radioteatro llegó velozmente al corazón de los oyentes y modificó horarios, ritmos y costumbres. La compañía de teléfonos observaba que a la hora del radioteatro disminuía la cantidad de llamados. El primer radioteatro se tituló Una hora en la pampa, de carácter folklórico y estuvo dirigido por el actor Francisco Mastandrea. Luego le siguieron éxitos espectaculares de la escritora de radioteatros Zeneida “Yaya” Suárez Rapsodia, El caballero de las dos rosas, El halcón Blanco y La virgen de piedra. Otro del radioteatro fue “Chispazos de tradición”, el primer paso del radioteatro argentino, que daba José Andrés González Pulido, un inmigrante español, desde Radio Nacional. Tal era el éxito que la revista Antena tenía una sección de cartas de lectores dedicada al programa, y en algunos negocios se vendían las partituras para canto y piano de los números musicales de “Chispazos…”. Miles de actores y actrices como Mecha Caus, Raquel Notarm Hilda Bernand, Beatriz Taibo, Susy Kent Nelly Láinez Francisco Matandrea, Lalo Suárez, Oscar Casco, Atilio Marinelli, se destacaron en el recurso de la voz, el escenario, las luces, la escenografía y todo aquello que pusiera a prueba la imaginación del oyente.

Fuente: Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emecé 7 de octubre de 2000 - Diario La Nación - Buenos Aires, Argentina Recuperado de: http://www.lanacion.com.ar/35996-el-radioteatro-jamas-se-rinde “Radio el Mundo era en ese sentido la más popular por que había programas muy muy pero muy populares de todo tipo desde series radiofónicas, como que se yo… Tarzan, 19   


o como un detective privado Peter Fox se llamaba, “Peter Fox lo sabía” se llamaba uno de los programas (…)” 1 Tarzan y Tarzanito era un radioteatro que interpretaba la novela escrita por Edgar Rice Burroughs. Ya en 1937 había salido por radio Porteña una versión de producción ejemplar por que entre sus efectos figuraban más de 50 sonidos originales de animales de la jungla. Era protagonizada por Cesar Llanos como Tarzan, Mabel Lando como Juana la mujer de Tarzan, Alfredo Navarrine como el profesor Philander, Miguel Banni como el profesor Darnot y Carlos Alberto Dusso el indio Wali. Incorporaron luego al elenco a un niño de once años llamado Oscar Rovito para interpretar el papel del hijo de Tarzan. La versión argentina de esta saga fue la que provoco más locura en nuestro país. Finalizo debido a que el elenco original fue renunciando ante reiterados pedidos negados de aumento de salario y con sus nuevos intérpretes el programa tuvo corta vida. Fuente: Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emencé 2 Peter Fox lo sabía serie radiofónica policial creada por su autor Miguel de Colasonz. Peter Fox era un detective que resolvía crímenes, representado por la voz radial del actor Trescenza. Se planteaba y resolvía un enigma de tipo policial a cuya solución llegaba el protagonista Peter Fox, secundado por el "Inspector Bergman", papel a cargo de Alfredo Marino. Se montaba mediante el recurso del sonido un escenario de suspenso e intriga. Surgió en 1948, emitido de lunes a viernes a las 19.45 horas, luego de Glostora Tango Club. Fuente: Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emencé “Había una familia que se llamaban los Pérez García (…) Los Pérez García, que duraba tal vez quince minutos cada episodio, se juntaban todo una serie de cosas y después venían los tora tango club.” Los Pérez GARCIA era una familia radial que reproducía la constitución de un grupo típico formado por el matrimonio y dos hijos: un varón y una mujer; el objetivo era interpretar los típicos logros y dificultades de la clase media. Al principio era al horario del mediodía. Su libretista comenzó siendo Oscar Luis Massa y cuando este se dedicó tiempo completo a la editorial Haynes como director general cedió el puesto a Luis Maria Grau. Para esta altura ya el programa salía en el horario central de la radio a las 20.15 horas. Comenzaba con una llamada identificativa donde uno de los actores respondía y comenzaba el espectáculo.

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El matrimonio estaba conformado por Martin Zabalua como don Pedro y Sara Prosperi como doña Clara. Sus dos hijos eran Raúl, a cargo de Jorge Norton y Luisa, inicialmente a cargo de Perla Black, luego de Celia Juárez y por ultimo de Pepita Ferez. La familia de ficción era de descripción muy similar a una verdadera. A partir del 50 empezaron a realizar giras alrededor de los teatros de la Capital y de los pueblos. Fuente: Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emencé “(…) tora tango club (…) donde actuaban las orquestas más importantes, la orquesta más popular actuaba en ese espacio, que eran quince minutos y bueno después venían los programas más importantes, con la gente estrella, ya sea de otro país o las estrellas propias (…)” Glostora Tango Club era un presentación en vivo, de lunes a viernes a las 20 horas hasta las 21.15 horas, antes de los Pérez GARCIA. Este show rendía devoción a la pasión de los argentinos: el tango. El nombre “Glostora” se debía a una marca de una emulsión a base de goma de tragacanto para aplastar el cabello de los hombres con fijador. Conducido por Rafael Díaz Gallardo y Lucia Marco. Se emitió por primera vez en abril de 1946 y duro 22 años al aire hasta 1968. En los años que duro el espectáculo fue animado por las siguientes grandes orquestas: Miguel Calo, Juan Sánchez Gorio, Juan D’Arienzo, Héctor Varela (quien incorporo a Raúl Lavié) y el grupo de Alfredo de Angelis con sus cantantes Julio Martel y Oscar Larroca. Se interpretaban 3 tangos seguidos. La gente no sólo escuchaba el programa por la radio, sino que también asistía regularmente a los estudios de Radio El Mundo para aplaudir a sus artistas. Fuente: Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emecé Petti Alicia - 18 de Agosto de 2010 – Diario La Nacion – Buenos Aires, Argentina – Recuperado de : http://www.lanacion.com.ar/1294972-el-glostora-tango-club-en-elrecuerdo “(…) Luis Sandrini… era muy popular y que tenían sus propios programas.” Luis Sandrini se incorpora en este medio en el año 1937, aunque ya había mostrado sus condiciones en ocho actualizaciones cinematográficas y en más de cien papeles en el teatro. El personaje con el que más desarrollo su carrera radial fue “Felipe” acompañando a Tita Merello en el programa escrito por Miguel Coronato Paz: “El festival de Felipe”. El programa arranco en 1944, se pasaba los domingos a las 13.05,

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fue un éxito, estuvo al aire durante 23 temporadas. También estuvo en otros programas por Radio Stent en 1938 y por Radio Belgrano en 1939 pero sin lograr demasiado éxito. Fuente: Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emecé “(…) Pepe Iglesias “el Zorro” era otro cómico imitador que tenía un dominio vocal extraordinario, así que hacía muchos personajes con su voz (…)” José “Pepe” Iglesias, hombre de una extraordinaria garganta y experto imitador, compositor de voces y sonidos, se inició en los carnavales del 1932. Entro en radio El Mundo en el año 1935 y se convierte en figura estelar Hacia 1949 viene de hace 8 temporadas seguidas por El Mundo con libretos de Julio Porter, luego arrasa en el cine con Avivato y obtiene su mejor temporada radial por Belgrano con libretos de Wimpi, animación de Jorge Paz y el auspicio de Jabón Lux. Al comienzo de los años 50 se fue a España por 25 años donde triunfo. Formaba el elenco del radioteatro “el zorro” junto con Santos Lipesker, Julio Porter y con papeles menores Tono Andreu y Miguel Amador. El escritor de la serie era Arthur Núñez GARCIA, “Wimpi”; junto con Marenco. Fuente: Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emecé “(…) “Fachenzo el maldito”, había un radio teatro que era muy popular en toda la Argentina (…)” Fachenzo el maldito fue un radioteatro escrito por la compañía de Adalberto Campos, con el primer actor Omar Aladio. Era transmitida por Radio del Pueblo. No pudimos encontrar más cantidad de información relevante dentro de las fuentes confiables. Fuente: Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emecé

EMISORAS: “(…) se juntaban todo una serie de cosas (…) todo ese tipo de cosas era donde la radio hacia su difusión y tenía captada la atención del público.” Fuente ya constatada anteriormente. Jaime al precio de 96 mil pesos, quien planteó un modelo de radiodifusión que, caracterizado por el show y el entretenimiento popular, atraía una audiencia más significativa y junto con ella a mayor cantidad de anunciantes. 22   


Así comenzó a utilizarse este método de financiamiento publicitario, utilizado hasta nuestros días. Fuente: Mucho ruido, pocas leyes Economía y políticas de comunicación en la Argentina (1920-2004)

“Por supuesto cada uno luchaba por tener los mejores artistas para que el público escuchara esa radio, lo mismo que el rating hoy de la televisión también pasaba en la radio en ese momento.” En Buenos Aires, las principales emisoras competían por tener el mayor nivel de audiencia, para lo que competían por contratar a las grandes figuras y hacer el show más entretenido y que más convoque ¨en esta competencia tres emisoras se destacaron hasta alcanzar una posición oligopólica¨. Fuente: Arriba, S (2009) El peronismo y la política de radiodifusión. “Mucho ruido, pocas leyes” “Había estudios de distintos tamaños (…)” Radio El Mundo tenía siete estudios de distintas dimensiones y el mayor albergaba un auditorio con capacidad para 500 personas en donde se consolidó el propósito de hacer de la radio un espectáculo. Justamente allí se desarrolló el acto de inauguración en el que la orquesta sinfónica de la emisora, con la dirección del maestro Juan José Castro y sesenta músicos, tocó el Himno Nacional que cantó el presidente Agustín P. Justo como invitado especial. Fuente: Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emecé “Los estudios de radio el Mundo que hoy es radio nacional, abajo había uno, dos, tres, cuatro, cinco estudios pequeños donde se hacían distintos programas a lo mejor de periodismo, etc. donde no necesitaban más espacio, después estaba arriba, estaba el auditorio que ese si era grande, donde venía gente a ocupar espacio como si fuera un teatro y a escuchar las orquestas, los artistas que se presentaban, ese era el auditorio, después todo diseminados estudios distintos con su correspondiente pecera donde estaba el técnico, que manejaba el programa, eso eran maso menos las radios en general.” En 1949 Radio Belgrano inauguro el primer auditorio abierto al público, lo que generó gran revuelo para las revistas y otros medios gráficos de la época, ya que había una prohibición que desde fines de 1943 impedía que pudieran ser realizadas las emisiones 23   


con público. Pero las radios apelaron y consiguieron que se les autorizara un mínimo de 50 visitantes por programa. Se cobraba la entrada y uso del auditorio. Cada estudio tenía su propia cabina de control, lo que Raúl llama pecera, donde se encontraba el técnico que se encargaba del sonido y la acústica. Fuente: Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emencé “(…) Había un micrófono para el animador o el cantante otro para los músicos y eso llegaba a la “pecera” que era un lugar que estaba separado por un vidrio y de allí se hacían todos los balances y salía para afuera (…)” “Aparte de las tres grandes que te nombre había otras emisoras de menor alcance que era como si fuese hoy las FM o las radios de los barrios nada más que estaban todos concentrados en la capital: radio del Pueblo, radio Stent” A mediados de los años 50, Radio Nacional comenzó a buscar nuevas experiencias técnicas para alcanzar el objetivo de propalar la música sin interferencias atmosféricas. Pero fue recién en 1970 que se realizó la primera emisión de frecuencia modulada (FM) por Radio Municipal; en 1975 se establecieron las dos estaciones que salieron primeras al mercado que fueron FMR de Rivadavia y FM de Radio del Plata. Este avance produjo uno de los más grandes cambios en el campo tecnológico y estético que tuvo la radio, porque antes estaba atada al esquema tradicional: un polo emite, el otro recibe; pero fue a partir de este momento que este medio se convirtió en un medio de expresión y de comunicación mutua. Hoy en día las FM comerciales, a veces dependientes de radios AM, otras veces alquiladas por otros realizadores, retienen la mitad de la audiencia total de radio, en varios horarios superan el rating de las AM. Fuente: Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emecé

“(…) el alcance dependía de la fuerza que tenía el generador… (Suena el teléfono, se da cuenta que es un mensaje, lo ignora)… este… dependía de la fuerza que tenía la retransmisora o sea que fuera a una distancia (…)” Durante 1921, Radio Argentina crece en muchos aspectos. El Ministerio de Marina le otorga una sigla identificatoria, LOR, un hecho de importancia pues respondía al intento de organizar un crecimiento. También en ese momento su transmisor cuadruplica el

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alcance. La potencia pasa de 5 a 20 vatios y eso le posibilita alcanzar muchos más oídos con más fina recepción. Fuente: Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emecé

RAUL LAVIÉ “(…) hace 60 años, en el 57, tenía mi programa propio en radio el mundo con una orquesta de 20 o 30 músicos (…)”

Desde el primer día que llegué a Buenos Aires desde Rosario, debuté en radio El Mundo con una orquesta de treinta músicos dirigida por Víctor Buchino, presentado por Antonio Carrizo, a las 21, en el horario central, en ese momento la radio era el elemento de comunicación más importante, ya que la TV estaba en pañales prácticamente. Fuente: Edición impresa – 10 de septiembre de 2012- Diario Popular, Buenos Aires, Argentina. Recuperado de: http://www.diariopopular.com.ar/notas/129145-raul-lavie-60-anos-noes-nada “(…) el director que era un hombre de la radio de toda la vida Antonio Carrizo decía: “Se tiene tanta miel en los labios y tanto azul en el corazón a los 18 que cantando son nuevas las canciones siempre en pos de las estrellas, así cantan los maravillosos 18 años de Raúl Lavié” (…)” Corría el año 1956 cuando Antonio Carrizo decía frente al micrófono de Radio El Mundo: “Se tiene tanta miel en los labios y tanto azul en el corazón a los 18 años, que cantando son nuevas las canciones, siempre en pos de las estrellas. Así cantan los maravillosos 18 años de Raúl Lavié”. Fuente: Lisandro Gambarotta, El tangauta (2007) Recuperado de: http://www.eltangauta.com/nota.asp?id=765 (…) me ofrece en el año 60, 61 un espacio de una hora los días sábados en radio libertad que estaba en la calle Florida al 100 (…)” Ya como solista, Romay le ofrece un espacio en Radio Libertad, y conduce su propio programa “EL SHOW DE RAÚL LAVIE”, piedra fundamental del nuevo movimiento 25   


musical, ya que de este derivan varios programas en televisión, uno en canal 11 y más tarde “EL CLUB DEL CLAN” por el 13, que a partir, del 10 de Noviembre de 1962 se convierte en el más visto, de la televisión argentina. Fuente: Fabian D’ Amico, (…) yo tenía que llenar una hora para que me mandaran jóvenes que estaban grabando en lo que se llamó la nueva ola que a partir del programa que yo hago nace el Club del Clan (…)” Hace 45 años, en el mes de abril de 1964, el Palacio del Cine estrenó en su sala la película El Club del Clan, protagonizada por los integrantes del movimiento musical bautizado como la Nueva Ola. En 1959, el empresario Ricardo Mejía, gerente de RCA Víctor Argentina, preocupado por la crisis de la empresa, que se sostenía a duras penas con las ventas de los discos de Los Chalchaleros y de Juan D’Arienzo, decidió apostar a jóvenes argentinos que pudieran formar un movimiento de rock.Mejía bautizó a ese nuevo movimiento como Nueva Ola. Los primeros artistas de la novedosa movida fueron Rocky Pontoni, Marty Cosens y Mariquita Gallegos.Tras el primer éxito, Eso, interpretado por Los TNT, se sumaron nuevas promesas, como Violeta Rivas, Chico Novarro, Jolly Land, Lalo Fransen y Raúl Lavié, entre otros. La popularidad total llega a fines de 1962 con el lanzamiento del programa “El Club del Clan”, donde Raúl interpreta sus hits como: "Triangulo", "Un primer amor", "El día más largo del siglo", "Mi pueblo natal", y "Te vieron", entre tantos otros del gusto popular. Fuente: Mario Minervino – 16 de abril de 2014 – Diario La Nueva- Bahía Blanca, Argentina Recuperado por: http://www.lanueva.com/opinion-impresa/755896/el-club-del-clan.html -

Fabián Apólito – Biografía de Raúl Lavie

Recuperado por: http://www.violetarivas.com.ar/Raul%20Lavie-1.htm

“El show dejo de llamarse el show de Raúl Lavié para convertirse en ritmo y juventud, como se llamó posteriormente De ahí nos contrató canal 11 y le pusieron ritmo y juventud en la cantina de la nueva ola” En el año 1959, grabó en el sello Phillips, convocado por Héctor Stamponi, y en 1960, realizó un programa llamado “El Show de Raúl Lavié”, en Radio Libertad, que estaba auspiciado por la empresa grabadora Rca Víctor. Allí se contactó con Ricardo Mejía, quien lo convoca para el sello Rca Víctor y lo transforma en cantante de la nueva ola, 26   


donde el nombre Raúl Lavié se hace conocer en los long play de cantantes variados, de un movimiento musical que pisaba fuerte en todo el mundo. Mejía lo hace cantar temas de Paul Anka traducidos al castellano y otros con mezcla de balada y twist. La popularidad total llega a fines de 1962 con el lanzamiento del programa “El Club del Clan”, donde Raúl interpreta sus hits como: “Triángulo”,”Un primer amor”, “El día más largo del siglo”, “Mi pueblo natal”, y “Te vieron”, entre tantos otros del gusto popular. Material original producido por: Prensa y Comunicación Social / Secretaría de Cultura y Educación – Municipalidad de Rosario Fuente: http://www.nuevaregion.com/tambien-artistas-destacados-en-el-escenariomayor-de-colectividades/

“(…) hice de todo y por supuesto también he hecho radio teatros (…)” Dato no pudo ser constatado.

LA RADIO Y LA CULTURA “(…) Uno de las primeras transmisiones que se hicieron en el país y tal vez en el mundo fue transmitir los conciertos del teatro colon, las óperas del teatro colon. Estaban instalados donde está el teatro coliseo hoy, en la terraza.” La primera transmisión de radio del mundo, dirigida a todo el público, fue desde la azotea del actual teatro Coliseo. Antes de aquella se habían producido diversas radiotelefonías, que no salían del ámbito en las que se practicaban, en cambio esta fue realizada con la finalidad de ser una forma de escucha en las que el emisor y el receptor no dialogan. Se trasmitió una ópera mística cantada en el teatro Colon llamada Parsifal que habla del rey Arturo, los Caballeros de la Mesa Redonda, de los famosos templarios, etc. Fuente: Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emencé “De allí el padre o el abuelo de Gustavo Yankelevich era quien trajo la radio al país. Hizo las primeras transmisiones. La radio fue fundamental para el crecimiento cultural del país.”

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Inmigrante de Sofía, Bulgaria, Jaime Yankelevich, instalado en Argentina desde 1896, se inició en el negocio radiotelefónico en el año 1927 y se convirtió en un personaje principal de la historia radial. En julio de 1925, se inauguró LOY Radio Nacional, que luego sería Radio Belgrano, fundada por Manuel Panela y funcionando bajo su poder hasta febrero de 1927. Ese año vendió la licencia a Jaime al precio de 96 mil pesos, quien planteó un modelo de radiodifusión que, caracterizado por el show y el entretenimiento popular, atraía una audiencia más significativa y junto con ella a mayor cantidad de anunciantes. Así comenzó a utilizarse este método de financiamiento publicitario, utilizado hasta nuestros días. Yankelevich llevó a la radio a su madurez económica, responsable del avance y desarrollo tanto de este medio como del televisivo, considerado socialmente como un pionero notable. Murió en nuestro país en el año 1952. Fuente: Mucho ruido, pocas leyes Economía y políticas de comunicación en la Argentina (1920-2004) Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emecé

LA RADIO COMO APARATO “(…) Había radios a galena que era una forma de darle manija a un aparatito que generaba una onda que recibía los programas de radio y a través de eso mandaban mensajes o pedían auxilio cuando alguien estaba enfermo. Cumplía una función social muy importante la radio (…)” Parece que ya los griegos del Siglo de Oro reconocían las virtudes de la galena, un mineral originario del sulfuro natural de plomo, perfecto conductor del calor, de la electricidad y especialmente del sonido. Lo cierto es que en la segunda década del sigo XX todos los aparatos de radio existentes funcionaban a galena. Se movía un sintonizador que demandaba incansablemente a esa piedrita de aspecto frágil y color azul grisáceo hasta ubicar el sonido deseado. Para escuchar, como no había altoparlantes, había que colocarse auriculares. Una antena exterior que debía terminar en un cable a tierra, aseguraba que los sonidos se recibieran con fidelidad. Pero si emisor y receptor estaban distanciados más de 10 Km, no había Dios, ni suerte, ni viento a favor capaces de tragarse los ruidos casi telúricos de la transmición Fuente: Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emecé

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“(…) Era mucho más barato que un aparato de televisión de hoy en día (…)” Ya está constatada.

LA RADIO Y LA PUBLICIDAD “(…) era la única forma de mantener empleados (…)” “(…) La radio se mantiene a través de la publicidad Si no existieran los avisos de donde van a pagar los suelos. Por eso es la pelea por el rating (…)” Al principio los “locos de la azotea” responsables de la primera transmisión de radio en la Argentina y el mundo, estaban negados a aceptar dinero a cambio de publicidad, estaban firmes en su idea de que el objetivo de que el interés no estaba en vender y ganar dinero, sino en ser una fuente de cultura, un medio de promoción de la nacionalidad y buscaban cordialidad y paz entre la gente. Fue en 1942 que Pablo Osvaldo Valle, locutor y programador, tuvo la idea de crear un sistema de canjes donde se intercambiaban avisos por productos envasados o servicios diversos. Este sistema llego a difundirse mucho y los productos o servicios que recibían como forma de pago luego se vendían o eran moneda de pago para los artistas también. Este estilo publicitario sufrió un cambio hacia 1929 donde se le puso un tope de 100 palabras a los mensajes. Fue mediante una ordenanza municipal firmada en diciembre de 1922 que se le permitió a las radios financiarse por medio de la venta de espacios publicitarios. Esto implicó un paso fundamental hacia la constitución de la radio como institución comercial. Sus comunicaciones publicitarias hacían referencia tanto a la función social, como a sus atributos. La publicidad se convirtió en el principal medio de ganancia de la radio, y para el reparto de la publicidad la radio se encontró siempre dentro de las tres primeras opciones. Fuente: Ximena Tobi, ¨La radio en los ’60: redefiniciones a partir de la llegada de la TV¨, Semiótica de las Mediatizaciones. Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emecé Stiletano Marcelo- 1 de Enero de 2016 – Diario La Nacion - Buenos Aires, Argentina Recuperado de: http://www.lanacion.com.ar/1858754-antonio-carrizo-unrevolucionario-de-la-radio-y-protagonista-de-charlas-memorables 29   


Zucchi Marina - 2 de Enero de 2016 – Diario Clarin – Buenos Aires, Argentina – Recuperado de: http://www.clarin.com/extrashow/tv/Antonio_Carrizomuerte_0_1496850378.html

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CONCLUSION: Es importante destacar el grado de importancia que tuvo la radio desde su creación, en 1920, hasta estos tiempos. Comienza difundiendo noticias, eventos, conciertos, comunicados breves, etc. y se trasforma en el medio de comunicación masivo más utilizado y popular. La gente empieza a informarse. Los que estaban alejados de las capitales tenían su aparato de Galena que a pesar de no sonar muy bien la mayoría de las veces, les permitía enterarse de lo que estaba sucediendo e informarse. Creemos que, hoy en dia sigue siendo uno de los medios de comunicación masiva mas popular, que ha ido subsistiendo la aparición y el desarrollo de otros medios adaptándose a las necesidades de su publico tradicional y reinventándose para atraer nuevas audiencias. El impacto y las repercusiones que genera la programación sobre la gente, no son las mismas que al principio, pero sigue latente aunque décadas mas tarde de aquella primera emisión. En lo que más ahondamos en este trabajo fue sobretodo el lado musical de la radio. Y llegamos a esta pequeña conclusión, la de tomar a la radio principalmente como un difusor de la cultura, mediante el cual muchos artistas pudieron manifestarse por medio de este medio de comunicación y generó éxito y repercusión. Los artistas más importantes de argentina comenzaron su carrera debutando en la radio y cantantes, actores actrices, músicos, humoristas, conductores científicos pudieron saltar a la luz. En el libro Días de Radio se habla de que la radio no puede vivir sin la música y viceversa. Se necesitan mutuamente, es indispensable la radio para que la música se difunda y fue mediante la música, el arte y los espectáculos que la radio atrapo su mayor cantidad de oyentes. Nuestro entrevistado, Raúl Lavie, es un artista reconocido por la televisión y el teatro, pero está dentro de esos artistas que le debe su éxito principalmente a la radio. Sin ella no podría haberse consagrado el ícono musical que es hoy. Probablemente el país, las culturas y la sociedad no sería la misma de no haber existido la radio, no solo como medio de comunicación sino también como el avance tecnológico que represento en la época que surgió. Los que formamos parte de esta nueva generación en la que la radio es moneda común, damos por asumido este medio y lo naturalizamos. Este trabajo nos hizo reflexionar acerca de la importancia de la radio, su historia, su desarrollo, el lugar que ocupa en la sociedad, etc.

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BIBLIOGRAFIA

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Arriba, S (2009) El peronismo y la política de radiodifusión. “Mucho ruido, pocas leyes” Fabián Apólito – Biografía de Raúl Lavie Recuperado por: http://www.violetarivas.com.ar/Raul%20Lavie-1.htm Lisandro Gambarotta 2007, El tangauta Recuperado por: http://www.eltangauta.com/nota.asp?id=765 Mario Minervino – 16 de abril de 2014 – Diario La Nueva- Bahía Blanca, Argentina Recuperado por: http://www.lanueva.com/opinion-impresa/755896/elclub-del-clan.html

Mucho ruido, pocas leyes Economía y políticas de comunicación en la Argentina (1920-2004)  Petti Alicia - 18 de Agosto de 2010 – Diario La Nacion – Buenos Aires, Argentina – Recuperado de : http://www.lanacion.com.ar/1294972-el-glostoratango-club-en-el-recuerdo  Prensa y Comunicación Social / Secretaría de Cultura y Educación – Municipalidad de Rosario. Recuperado por: http://www.nuevaregion.com/tambienartistas-destacados-en-el-escenario-mayor-de-colectividades/  Stiletano Marcelo- 1 de Enero de 2016 – Diario La Nacion - Buenos Aires, Argentina - Recuperado de: http://www.lanacion.com.ar/1858754-antoniocarrizo-un-revolucionario-de-la-radio-y-protagonista-de-charlas-memorables  Ulanovsky – Merkin – Panno – Tijman (1996) “Días de Radio” Buenos Aires: Emecé  Ximena Tobi, ¨La radio en los ’60: redefiniciones a partir de la llegada de la TV¨, Semiótica de las Mediatizaciones.

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ANEXO

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ENTREVISTA DESGRABADA:

Bueno Raúl, la primera es: Como fue tu primer experiencia trabajando en una radio? Eee… (Piensa) Eso fue a los 18 años… No! Antes fue porque yo soy de Rosario y cuando comencé a trabajar digamos profesionalmente yo tendría mis 16, 17 años. Me toco cantar en una radio de Rosario, y la radio en ese momento era, digamos la vedette de la casa. La televisión no existía prácticamente en ninguno de los hogares, estoy hablando del… yo nací en el 37 así que imagínate, 47 tenía diez años. Antes de eso vos te levantas ósea en tu casa y lo primero que escuchas era el sonido de la radio que ocupaba un espacio importante dentro de la casa ya sea en la cocina, ya sea en otros lugares, siempre había dos o tres este… dos o tres radios dispersas en la casa para cumplir las expectativas de cada una de las partes de la familia y pero generalmente a la mañana siempre estaba encendida la radio de la cocina, entonces ahí mientras hacían los labores, preparaban las comidas o se limpiaba la casa y todo ese tipo de cosas, se escuchaba la radio, se escuchaba música, se escuchaban noticias y este… todo pasaba por eso, la gente se enteraba de las cosas a través de la radio. Aun hoy, fíjate vos, en mi casa, a mi mujer le encanta encender la radio de la cocina y escuchar los programas de radio, o sea que a pesar de la alta tecnología que hoy disfruta la gente, la radio sigue siendo imprescindible para muchos por que no tienes que estar fijando tu mirada en un aparato sino que andas haciendo tus cosas y escuchas todo lo que pasa en el país y en el mundo a través de las noticias, o escuchas música. La radio por eso, es uno de los inventos más fundamentales que tuvo la humanidad, desde que pudo lanzarse los primeros aparatos a rodar por el mundo y fue, en muchas épocas, fue un gran servicio, sobre todo a la gente que vive alejada de las ciudades para recibir noticias, para saludos, para pedir cosas aquellos que estaban lejos de un lugar, o sea que ocupaba un sitio muy fundamental para la sociedad en general. Muy bien y...

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Y entonces mi primer, mi primer contacto con la radio fue cuando tendría unos 16, 17 años que comencé a cantar en Rosario y bueno pero también tuve, no digamos un traspié pero digamos yo creo que fue fundamental para mi continuidad como artista el hecho de que un director artístico vaticinara que yo no servía, yo cantaba mal y desafinaba, y me aparto de la orquesta para la cual yo trabajaba ya profesionalmente cuando tenía 17 años pero, yo cumplo en Agosto años así que, en ese momento me separan de la orquesta con la cual yo trabajaba en Rosario como, profesionalmente o sea me pagaban un sueldo y era… trabajaba en bailes y en todo eso. Y entonces dije “Bueno, esto no es para mí” y allí fue donde yo viaje a Buenos Aires sin pensar en hacer una carrera artística o continuar mi carrera como cantante por que dije “Bueno, no sirvo”. No me produjo ningún trauma ni cosas por el estilo, no tuve que ir al psicólogo ni nada, simplemente dije “Bueno, tengo que tomar otro derroter, otra cosa”. Y cuando llego a Buenos Aires me relaciono con gente que yo conocí, con gente del medio, con gente del espectáculo, cantantes, etc. que yo conocí cuando trabajaba en la orquesta esta que hacia bailes y que contrataba algún artista de buenos aires. Llego acá, llamo a un amigo que me dice “acompáñame que voy acá a la radio tal” radio Belgrano era en ese momento, lo acompaño a la radio y el comenta que yo era… que cantaba y yo dije “nono, ya no canto más”, “como que no cantas más?” “No porque me acaban de echar, que se yo…” “Quien fue? Quien… bue” toda esa cosa, y me dice pero… “canta bien” le decía, había otros músicos, “canta bien te lo digo yo, cantales algo” y ahí cante, y se produjo una, como una pequeña revolución alrededor que… En que radio fue? Eso fue en radio Belgrano,… que yo realmente me sorprendía por que decía “no puede ser, me acaban de echar que canto mal” y acá llego y esta gente, que son músicos, que están trabajando en la radio, era… imagínate radio Belgrano y radio El Mundo eran las más, las radios, junto con radio Splendi, las radios más importantes del país. En que año era esto? Cincuenta y…. esto estoy hablando del cincuenta y cinco. Cincuenta y cinco, entonces radio Belgrano, el Mundo… 35   


Si radio Belgrano, el Mundo y radio Splendid eran las radios más importantes, digamos, las más grandes que llegaban a todo el país y tenían cadenas de reproducción digamos, cada una tenía repetidoras como dice, como se estila en televisión inclusive. Tenía repetidoras en todo el país y bueno y ahí trasciende, me llaman de radio El mundo el día siguiente para que de otra prueba en la radio. Yo voy, el director artístico en ese momento era Antonio Carrizo, un hombre de la radio de toda la vida y Víctor Buccino, que a lo mejor ustedes conocen a Vicky Buccino, que es una gran cantante, una chica que ha hecho de todo, comedias musicales y todo... Y él es uno de los grandes directores y arregladores que tuvo la música popular, que era el director musical de la radio, de radio El Mundo en este caso y bueno, voy, doy la prueba, termino la prueba y tenía un contrato que firme, con un sueldo increíble. Debute en Enero del 56 en Radio El Mundo. Con… presentado por Antonio Carrizo, por… bueno acompañado por la orquesta estable de la radio, porque en aquellas épocas la radio tenía sus músicos estables, y ahí tocaban todas las orquestas conocidas, y venían de todas partes del mundo artistas, cantantes, músicos y ocupaban un espacio estelar, si eran merecedores de eso, en las radios del país. Actuaban en vivo durante todo el día en Radio Belgrano, en Radio El mundo, en Radio Splendid, etc. Y siempre había músicos que esperaban… O sea, que todos los programas salían al aire, no eran pregrabados… Nono, todo al aire eso iba en vivo. En realidad, los programas que van pregrabados son lo de la televisión para subsanar cualquier inconveniente que haya, pero la radio no amerita eso. La radio era todo en vivo, estaban desde… era como un empleo. El músico, iba… ponele tenía esa orquesta que actuar a las diez de la mañana, a las nueve de la mañana estaban ahí, tocaban, esperaban porque tenían dos o tres apariciones lo que sea necesario, volvían a tocar y después hacían lo que tenían que hacer. Y eso en general en todas las radios y con todas las orquestas y muchas de ellas actuaba en los horarios centrales, que a partir de las 8 de la noche se difundía también en todas las radios. Radio el Mundo era en ese sentido la más popular por que había programas muy muy pero muy populares de todo tipo desde series radiofónicas,

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como que se yo… Tarzan, o como un detective privado Peter Fox se llamaba, “Peter Fox lo sabía” se llamaba uno de los programas… (Recuerda) Que eran los más famosos digamos en ese momento? Eran los más populares, sí. Había una familia que se llamaban los Pérez García AAA la que hablaron el otro día en la clase… Ah si? Bueno. Los Pérez García, que duraba tal vez quince minutos cada episodio, se juntaban todo una serie de cosas y después venían los tora tango club, donde actuaban las orquestas más importantes, la orquesta más popular actuaba en ese espacio, que eran quince minutos y bueno después venían

los programas más

importantes, con la gente estrella, ya sea de otro país o las estrellas propias como que se yo… Luis Sandrini, como toda esa gente que era muy popular y que tenían sus propios programas, emm que se yo Pepe Iglesias “el Zorro” era otro cómico imitador que tenía un dominio vocal extraordinario, así que hacía muchos personajes con su voz y en fin, todo ese tipo de cosas era donde la radio hacia su difusión y tenía captada la atención del público. Por supuesto cada uno luchaba por tener los mejores artistas para que el público escuchara esa radio, lo mismo que el rating hoy de la televisión también pasaba en la radio en ese momento. Bien, perfecto. Y como era un estudio de radio de estas radios… Había estudios de distintos tamaños, cuando yo llego a… que todavía están, los estudios de radio el Mundo que hoy es radio nacional, abajo había uno, dos, tres, cuatro, cinco estudios pequeños digamos, tal vez de este tamaño (señala la sala en la que nos encontrábamos) o más pequeños también, donde se hacían distintos programas a lo mejor de periodismo, etc. donde no necesitaban más espacio, después estaba arriba, estaba el auditorio que ese si era grande, donde venía gente a ocupar espacio como si fuera un teatro y a escuchar las orquestas, los artistas que se presentaban, ese era el auditorio, después todo diseminados estudios distintos con su correspondiente pecera donde estaba el técnico, que manejaba el programa, eso eran maso menos las radios en general. 37   


Y tu primera aparición en la radio de Rosario, recordas diferencias muy grandes con las radios de Buenos Aires o eran así también? No no no, era lo mismo porque era un micrófono y un estudio, no había otro misterio. Y cuanto duraba tu aparición en la radio? Bueno… por ejemplo cuando yo te nombre de quince minutos que trabajaba en el cincuenta y siete, cante con la orquesta número uno en ese momento que era Héctor Varela y estábamos en los tora tango club y había dos cantantes y la orquesta, hacíamos un tema cada uno a lo mejor y la orquesta otro y terminaba… No! Después tuve programas de media hora, en general, que duraban media hora y después más adelante tuve programas de una hora. Dependía de las propuestas de trabajo. Perfecto. Y recordas si había muchas emisoras en Buenos Aires? Si claro, por supuesto. Aparte de las tres grandes que te nombre había otras emisoras de menor alcance que era como si fuese hoy las FM o las radios de los barrios nada más que estaban todos concentrados en la capital: radio del Pueblo, radio Stent … un montón de pequeñas digamos llegadas. Las otras porque tenían un equipo más grande llegaban a lo mejor a todo el país o a una gran parte del país. Y el alcance, como se da? Si, bueno, como la televisión por el aire, dependía de la fuerza que tenía el generador… (Suena el teléfono, se da cuenta que es un mensaje, lo ignora)… este… dependía de la fuerza que tenía la retransmisora o sea que fuera a una distancia, por ejemplo fuera de un radio de la capital tenían grandes antenas que aun todavía se ven por allí, grandes antenas y lugares de donde llegaban del estudio a estas antenas y de estas antenas partían a otros lugares donde había una receptora. Tipo satélite…? Mmm… si pero de tierra, no de aire, el satélite vino posteriormente. Porque en esa época no existía, recién en el sesenta y…nueve aparecieron los cohetes y los que

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fueron a la luna y etc. etc. A partir de ese momento empieza a el satélite recién a andar por la estratosfera, en ese momento era todo al ras del suelo, las ondas. Era usual cantar en la radio? Cantaban los que sabían. Pero era usual que se cante o… para un cantante? Si claro, era el único espacio donde podías desarrollar tu vocación, o tu música, siendo músico tenías que tocar en radio nada más, no había otro lado, y ahí te hacías popular o no. Pero la fuerza de la radio en ese momento era muy fuerte, por ejemplo hoy son éxitos los teleteatros no es cierto? “Los ricos no piden permiso” por ejemplo… Si En esa época había radioteatros, que eran muy pero muy populares y sus actores eran muy populares, pero muchos no sabían cómo eran por que llegaban a través de la radio. En la televisión vos lo reconoces porque lo vez pero en la radio no. Entonces inclusive, como era un espacio donde se generaba que vos tenías que poner tu imaginación, eso era bueno también para la gente por que estabas viendo también por ejemplo… a ver cuál te puedo… “Fachencio el maldito”, había un radio teatro que era muy popular en toda la Argentina, donde la acción transcurría en el campo, en una ciudad imaginaria y la gente se imaginaba todo eso pero a su vez también tomaba partido por los personajes y cuando esa gente aprovechando la popularidad salía y armaba una historia en un teatro, todo eso que se escuchaba en la radio se sintetizaba en una pieza teatral y con ella recorrían teatros de todo el país y cuando llegaban por ejemplo, al maldito de la obra por ejemplo lo agredían porque era tanto lo que les llegaba a través de la radio que pensaban que ese realmente era malo y entonces lo agredían, era increíble. Y después, la gente siempre recuerda a aquellos actores que tuvieron la oportunidad de hacer giras después de algún programa. La gente de los pueblos le regalaban pollos, le regalaban fiambre, me entendes? Como ofrenda de su popularidad y su aprecio para esos actores, para estas épocas, si se quieren románticas, que hoy ya dejaron de ser 39   


Un tiempo más tarde según lo que leímos de tu biografía fue que tuviste un show propio.

Si fue cuando ya comencé a ser conocido. Yo debuté en el 56, osea que hace 60 años, en el 57, tenía mi programa propio en radio el mundo con una orquesta de 20 o 30 músicos y por ejemplo en este caso el presentador, que era el director que era un hombre de la radio de toda la vida Antonio Carrizo decía: “Se tiene tanta miel en los labios y tanto azul en el corazón a los 18 que cantando son nuevas las canciones siempre en pos de las estrellas, así cantan los maravillosos 18 años de Raul Lavie” y ahí salía yo. Y Raul Lavié me bautizaron precisamente carrizo y bucino. Yo soy peralta de apellido pero consideraban que peralta no era artístico para vender. ¿Y por qué Lavié? Por que buscaban algo relacionado con la voz. Consideraban que yo tenía una voz muy especial y como no hubo forma me querían poner La Voix, (por la voz) pero se escribía de una forma y se pronunciaba de otra, no servía. Es similar a la historia de un cantante portorriqueño que fue parte de la leyenda de la música, hace unos años que también su característica era su voz entonces encontraron la forma de sintetizar el apellido. Le pusieron LAVOE. Hizo una película Marc Anthony de su historia. Era un tipo que transitó desde la droga y murió trágicamente. De esas leyendas propias de las épocas de hoy. Y como no había un nombre aproximado para ellos quedo Lavié. ¿Cómo fue tu experiencia en la radio libertad en los 60’s? Aparece Alejandro Romai con el cual ya había trabajado en giras y me ofrece en el año 60, 61 un espacio de una hora los días sábados en radio libertad que estaba en florida al 100 donde hoy sigue existiendo la galería Güemes ahí había un teatro que existe todavía “Piazzola tango” y otro lugar que era como un club nocturno y allí había instalado su estudio de radio. Entonces me da un espacio de una hora para que yo hiciera un programa. Lo titulé como el show de Raul Lavie y ahí pedí auxilio a la gente porque yo tenía que llenar una hora para que me mandaran jóvenes que estaban 40   


grabando en lo que se llamó la nueva ola que a partir del programa que yo hago nace el Club del Clan. Porque empezaron a venir los que grababan y vendían y conformamos una especie de clan entre nosotros. El show dejo de llamarse el show de Raul Lavié para convertirse en ritmo y juventud, como se llamó posteriormente De ahí nos contrató canal 11 y le pusieron ritmo y juventud en la cantina de la nueva ola ¿Quién formaba parte del programa del show de Raul Lavié? Todos los chicos que venían que recién estaban grabando y que necesitaban difusión en su trabajo y después vinieron los que iban consagrándose vendiendo discos como Johny Tedesco, como Jolly Land, Marty Cosens y muchos artistas que vendían mucho, inclusive en mi programa de radio debuto Palito Ortega. ¿En qué consistía el programa? Era Musical yo aportaba mis músicos con los cuales hacia mis presentaciones los fines de semana y ellos venían y cantaban. Como lo hacíamos en un auditorio bastante grande ahí comienzan a llegar los chicos jóvenes y a bailar al compás de la música. Así que ese fue el lugar donde empezó a desarrollarse esta nueva forma de expresión de los jóvenes de esa época. Osea que el programa estaba dirigido a los jóvenes… Si por supuesto, claro. Yo también era joven en esa época (se ríe). ¿Cuántas veces por semana salía el programa? Una vez por semana. Sábados de 11 a 12 am ¿Cuánta gente era necesaria para grabar ese programa? Nosotros y los técnicos de sonido. Nada más, era un lugar donde estaban los micrófonos. Había un micrófono para el animador o el cantante, y los músicos y eso llegaba a la “pecera” que era un lugar que estaba separado por un vidrio y de allí se hacían todos los balances y salía para afuera.

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¿Te parecía la radio un lugar de trabajo donde hay mucha presión? (pregunta del momento) No, depende de la forma de encarar tu trabajo. Los nervios pasan exactamente igual. Nosotros no conocíamos otra forma de llegar más que la radio, entonces poníamos todo nuestro esfuerzo para que salga bien. Si uno va hoy en día a la televisión pasa exactamente lo mismo, trata de hacer lo mejor posible para que salga bien. ¿La radio era un medio comercial? Si por supuesto, era la única forma de mantener empleados. Vendiendo publicidad. La radio se mantiene a raves de la publicidad como la televisión. Si no existieran los avisos de donde van a pagar los suelos. Por eso es la pelea por el rating. ¿De qué manera un canal de televisión puede tener los mejores artistas? Teniendo mucha publicidad, y con eso ganan el dinero y así le pagan a la gente y la radio era exactamente lo mismo ¿En ese momento era común que un receptor se contactara con la radio? En un época sí. Antes las radios que estaban lejos de las capitales, inclusive dentro de la capital también. Había radios a galena que era una forma de darle manija a un aparatito que generaba una onda que recibía los programas de radio y a través de eso mandaban mensajes o pedían auxilio cuando alguien estaba enfermo. Cumplía una función social muy importante la radio aún inclusive hoy también. En lugares como la Antártida la radio es fundamental porque es el único medio con el cual te podes comunicar. Además de tu carrera como cantante. ¿Hubo otros programas aparte que no eran musicales? Mi carrera no solamente es como cantante. También me dedique a la actuación, hice de todo. Me ha tocado bailar en distintas obras musicales así que hice de todo y por supuesto también he hecho radio teatros. ¿Qué tipo de reconocimiento social te dio la radio, la gente te reconocía por la calle? 42   


No me reconocían por la calle. La radio hacía que me conozcan la voz. La televisión me dio la popularidad. Daba fama… Si por supuesto claro era lo que suplía la tv de hoy. La radio era el medio más importante para un cantante un músico un actor, un periodista. Era lo que la gente consumía. ¿Era accesible comprar una radio? Sí, todo el mundo tenía. Era mucho más barato que un aparato de televisión de hoy en día. ¿Vos eras usuario de radio? Sí, por supuesto. Escuchaba los programas musicales, los relataos de futbol y todo ese tipo de cosas. La radio fue un gran difusor de la cultura. Uno de las primeras transmisiones que se hicieron en el país y tal vez en el mundo fue transmitir los conciertos del teatro colon, las óperas del teatro colon. Estaban instalados donde está el teatro coliseo hoy, en la terraza. De allí el padre o el abuelo de Gustavo Yankelevich era quien trajo la radio al país. Hizo las primeras transmisiones. La radio fue fundamental para el crecimiento cultural del país.

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Historia de los Medios | Comunicación Social UCES