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DICIEMBRE 2012 - BATERISTAS AL SUR [1]


NOTICIAS

NOVEDADES

GRETSCH YA ESTÁ PENSANDO EN SU 130º ANIVERSARIO Gretsch Drums se enorgullece en anunciar que a partir de enero de 2013, todas sus baterías Gretsch USA Custom contaran con el tradicional Gretsch Round Badge(redondo). Éste apareció por primera vez en EEUU en baterías y tambores entre 1930 y 1970, los sets realizados con la insignia de latón ronda se han vuelto muy valiosos y de colección en la comunidad de fans de lo vintage. La Insignia Redonda Gretsch aparecerá en todos las baterías Gretsch USA Custom, incluyendo G-4000 Series Metal y G-5000 de la Serie de tambores de madera. El nuevo diseño de Gretsch Round Badge comparte muchas de las características de la versión original. Cada uno está hecho de latón y cuenta con un logo de “Gretsch” en relieve. Una pátina especial se le aplicará a la insignia para conseguir un aspecto vintage. La nueva insignia redonda va pegada con el método tradicional al orificio de ventilación de los cascos utilizando una arandela de latón prensado neumaticamente. “La reedición de la Insignia redonda o Round Badge a nuestro producto hecho en EE.UU. es un feliz retorno al diseño clásico y emblemático característico de Gretsch”, dijo John Palmer, Director de Producto para Gretsch Drums. “A medida que nos acercamos a 130 º aniversario de la compañía, estamos muy orgullosos de combinar elementos clave de nuestro rico patrimonio con nuestros avances continuos en la fabricación de baterías”. Varios diseños alternativos en la insignia Gretsch se han introducido desde 1970, pero la Insignia Redonda o Round Badge se ha utilizado únicamente a los productos conmemorativos como los del aniversario 120 y 125. Una especial versión color plata de la Insignia redonda está disponible en EE.UU. para la Gretsch Brooklyn SeriesTM. Seguramente otra razón fuerte para hacernos de una Gretsch, batería que todos los bateros del mundo amamos. Para más info conectarse con hendrixmusic.com.ar

PIAZZOLLA ES GARDEL

fue el baterista protagonista de los premios Gardel ya que con su banda mas antigua, Escalandrum obtuvo el Gardel de Oro y los galardones por Mejor Album de Jazz, Producción del Año y Album del año, por lo tanto Pipi la rompió directamente este año termnandolo de manera brillante y nosotros muy contantos porque Pipi es un fiel lector de BAS además de haber sido tapa en uno de los primeros números de la historia de BAS. ¡Felicitaciones a los Escalandrumenos!!!

HERNAN ARAMBERRI (INDIO SOLARI) Hernan Aramberri, mientras trabaja en la producción del próximo disco de Indio Solari, que verá la luz el siguiente año sigue girando por todo el país en su nuevo proyecto musical que incluye un show en vivo junto al guitarrista Gaspar Benegas, y Master Class para grupos reducidos de alumnos donde pueden aprovechar al máximo toda la experiencia de un artista de gran trayectoria. Aramberri & Benegas, ya visitaron Salta, Entre Ríos, Córdoba, Tierra del Fuego, Rosario y distintos lugares de la provincia de Bs. As. Tienen planeado para 2013 visitar Neuquén, Mendoza, y Mar del Plata entre otras ciudades. Mientras se aguarda por nuevo material de Solari, los fanáticos del Indio, pueden disfrutar desde cerca a los músicos que suelen ver siempre en estadios. Todo un lujo

por Rudy Mentos

SERGIO VERDINELLI Quien fuera baterista de Luis Alberto Spinetta e IKV, entre varios otros, tuvo el orgullo de estar tocando durante el mes de noviembre durante 6 noches seguidas en el mítico y prestigioso Village Vanguard junto a Guillermo Klein Quintento. El Village Vanguar es una de las más importantes mecas del jazz de la ciudad de New York con más de 70 años realizando conciertos. Verdinelli, previo a ese viaje participo junto a Illya Kuryaki & The Valderramas en la grabacion de “Chances” el reciente último disco de estudio de la banda de Dante Spinetta y Emmanuel Horvilleur.

GASTON BAREMBERG (FITO PAEZ) Cierre de un año excepcional el de Gastón Baremberg, acompañando a Fito Paez durante la gira “20 años de El Amor Después del Amor”. Junto al rosarino participo de una gira por toda Latinoamérica que tuvo su punto más alto en el cierre con un show impecable en el Planetario que próximamente será editado en DVD. Para la entrega de los premios Gardel 2012, Baremberg se dio el gusto de tocar junto a Charly Garcia, León Gieco y David Lebon en un concierto que el mismo Paez diera en Homenaje a Luis Alberto Spinetta. Actualmente se encuentra trabajando en la pre-producción del próximo disco de Fito.

JORGE GONZÁLEZ Jorge González, cabeza de Pulsónica acaba de sacar un Nuevo método con cd llamado Desde la base, y está orientado para estudiantes de nivel inicial e intermedio. Este es el resultado de años de clases con alumnos de esos niveles que le permitieron a este baterista y docente de alma armar su propio método el cual apoyamos con gusto. Es también un complemento muy útil para cualquier baterista que enseña, por lo tanto a comprar el método de Jorge que salió por Ellisound y se vende en casas de música.

[6] BATERISTAS AL SUR - DICIEMBRE 2012

Tomy Sainz, sigue tocando y recorriendo tablas con Javier Malossetti y luego de presentarse en el Teatro Vorterix el 13 de diciembre, se viene para enero y del 7 al 14, fechas en la Costa Atlántica. En Febrero, el24 estará tocando en el Parque Roca con la banda de Javier que compartirá escenario con Ilya Kuryaki donde toca Sergio Verdinelli. Ademas Tomy este en otros dos proyectos, Huevo junto a Sebastián Lans, Julian López Pisani y Julian Baglietto, y la banda Román con Lans, Ezequiel Cantero y Martín Varela. El riojano que vino de Córdoba pero que ahora vive en Buenos Aires, Pablo Gonzalez está tocando con Ilya Kuryaki debido a la partida de Sergio Verdinelli quien está con otros proyectos. Ya hay fechas para enero y febrero en Mar del Plata, Costa Rica ,Tucuman, Bs As, Pinamar, Córdoba, Perú. Pablito más que promesa ya es una realidad. Gabriel Pedernera sigue a full con Eruca Sativa presentando el tercer disco “Blanco” y también estuvo haciendo algunas sesiones en diciembre grabando el disco nuevo de Leo García. Enero y febrero es todo para Eruca presentando el disco por todo el país. Gabriel es uno de los bateristas más destacados de los últimos años y su carrera se va consolidando año tras año. Fito Messina se ha convertido, oficialmente a partir de noviembre pasado, en endorser de Zildjian. El anuncio lo hicieron Marcelo Pedace y Ash Zeballos de TodoMusica, en el marco del último Zildjian Day y anunciaron clínicas del maestro Messina para el 2013, así que vamos a tener eventos por este lado con seguridad, ¡estén atentos! Cristian Judurcha estuvo tocando con el trío(Epumer-Machi-Judurcha) en diferentes lugares del país durante el 2012 y cierran con un show el 29 de diciembre en Boris y seguramente sigan haciéndolo durante el 2013, con fechas a confirmar en el Teatro Ensamble de Banfield y en la Costa Atlántica. También volvió el quinteto de Lito Epumer, dónde tocan música rioplatense que promete tener más continuidad para el año próximo. Está el proyecto con Facundo Monty para grabar en enero un disco. Sigue dando clases y a la espera de un proyecto para poder recorrer el país con talleres en diferentes lugares de la ruta 40. Daniel Colombres está haciendo shows con David Lebon por todo el pais y además está dando clases de batería grabando y produciendo bandas en su estudio Beat Nº1. Para contactarse con Daniel escriban a negrocolombres@hotmail.com y los tel efonos son: celular (011)57221656 y el estudio es para dejar mensaje(011) 45510125 El multifacético Edu Giardina esta haciendo de todo pero para ser breves además de tocar con Bad Dreams(Tributo a Genesis), está con Afromama, Brown Sugar y hace un año sacó un cd solista llamado Giadina el cual presenta constantemente. Tambien está con Pato Pacheco cantante de jazz y soul, con Andres Pellican en duo, con Commodores tocando fusión, Reggata D’Amour que hace The Police. Es endorser de Soultone y Solidrums con quienes hace clínicas y toca con la banda Buddah Sounds y mejor frenamos porque no me creerían si les digo que faltan mas proyectos. Giardina sin dudas es el tipo que no duerme nunca, ¡felicidades Edu!

DICIEMBRE 2012 - BATERISTAS AL SUR [7]


ROY BURNS

ROY BURNS

Baterista Pro y la cara de Parches Aquarian

Roy Burns es uno de los pocos bateristas cuya carrera ha abarcado prácticamente todos los aspectos de los tambores y la música. Ha sido y es baterista de Big Band, profesor, autor, clinician, solista, baterista de estudio, editor y ahora uno de los dueños de parches Aquarian. Roy era famoso como baterista de Big Band desde los veinte años, tocando con el legendario Benny Goodman, Lionel Hampton y Woody Herman, entre otros. En los años sesenta se concentró en el trabajo de estudio y trabajó independiente en el área de Nueva York. Performances en un buen número de los mejores programas de televisión de la época como el Show de Merv Griffin y el Tonight Show, así como publicidades de televisión y radio. Roy también condujo a su propio grupo de jazz y actuó con regularidad en clubs como The Metrepole y Birdland en Nueva York. Durante estos tiempos, Roy era muy solicitado como profesor. Fue a partir de su enseñanza que Roy se inspiró para escribir una serie de libros de instrucción de tambor, varios de los cuales son considerados como “clásicos” al día de hoy, incluyendo “Finger Control”, “Elementary Drum Method”, “Advanced Rock Drumming”, “New Orleans Drumming” y “One Surface Learning”. Roy fue uno de los primeros artistas ejecutantes en hacer lo que hoy conocemos por clínicas para la industria de la música. Su formación como baterista, profesor, autor y músico de estudio lo hizo un maestro ideal / intérprete. En muchos casos, a una clínica de batería de Roy Burns fue la primera a la que asistieron bateristas jóvenes en los EE.UU. e internacionalmente. Roy fue el primer baterista norteamericano en presentar clínicas en varios países como Australia, Irlanda, Hong Kong, Dinamarca y otros países. Roy literalmente establece el estándar para los Drum Doctors de hoy. Miles de bateristas, incluidos nosotros, hemos leído sus “Conceptos” de la columna en la revista Modern Drummer. Y particularmente recuerdo una en la que habla del baterista argentino que hace tiempo vive en España y tocó con Sandro en tiempos de La Cueva, Fernando Bermúdez. Fue una de las columnas más exitosas en la historia de la revista y duró un tiempo sin precedentes de 12 años. Durante el 70, Roy también fue el baterista estable para la banda del Festival de Jazz de Monterey y acompañó a algunos de los grandes nombres del jazz y el blues. Roy fue durante años la cara del catálogo de Rogers Drums y emblema de la marca. En 1980, junto con dos amigos cercanos, Roy formó Aquarian. En 1987 Aquarian comenzó a hacer parches de batería y el resto, como dicen, es historia. Aquarian ha experimentado un enorme crecimiento en un tiempo relativamente corto debido a las ideas innovadoras y productos únicos de calidad superior. Como Roy dice: “En todo lo que hacemos, tenemos siempre a la batería en mente. Nos enfocamos en ayudar al baterista a alcanzar un sonido musical y lograr un mejor rendimiento.” La información para esta nota fue tomada de la página oficial de Aquarian, por mas info metete en: www.aquariandrumheads.com.de

[10] BATERISTAS AL SUR - DICIEMBRE 2012

Por GP


SILVANA COLAGIOVANNI MUJER BATERISTA

Por GP Foto: Akira Patiño

A Silvana Colagiovanni la vi y escuché una vez en un Festival en el ND Ateneo y me sorprendió como tocaba Blues, con oficio, con el resto de un veterano del género y ahí pensé, ¡futura nota para BAS! Y este año Silvana se llenó de buenos proyectos que la pusieron en la vidriera, tanto con Jimmy Rip como con Baltasar Comotto y nos pareció el momento ideal, luego de esa tapa de Andrea Álvarez, una de la pioneras, de poner en tapa nuevamente a una baterista del “sexo débil”. Por supuesto entre comillas lo de débil, ya que creo que los débiles somos nosotros, especialmente cuando aparecen mujeres con el carácter, la seguridad y el profesionalismo de Silvana, que además es linda (¡más poder todavía!) que nos demuestran una vez más quien manda en casa. Por favor los machistas no se hagan los loquitos, bajen un cambio y permítanme presentarles a una MUJER BATERÍSTA, con ustedes, Silvana Colagiovanni.

[12] BATERISTAS AL SUR - JULIO 2012


S. COLAGIOVANNI

¿A qué edad comenzaste con la batería/música y cómo fue la historia? Comencé a tocar la batería a los 13 años. Ya desde chica, según mi mamá me gustaba mucho el ritmo, el canto y el baile. Mi hermana también cuenta que cuando éramos chicas teníamos un pianito de madera que quedaba a mi altura y a mí, en lugar de tocar las teclas, me gustaba agarrar dos agujas de tejer y usarlo para crear ritmos. Fue en unas vacaciones junto a mi hermana, que conocí a un amigo de ella que tocaba la batería e inmediatamente se me ocurrió pedirle el teléfono de su profesor para arrancar. Fue algo que me salió de adentro, no sé si fueron los riffs de Led Zeppelin que escuchaba junto a mi tío en su auto, el cassette de Viudas e Hijas del Rock and Roll o ver los dibujitos de Jem & The Holograms, pero algo me influenció para seguir este camino. No vengo de familia de músicos, pero sí de una familia donde siempre se respiró mucho arte: pintura, literatura y música clásica. Más adelante cuando terminé el colegio, decidí dedicarme a la música de lleno y comencé a estudiar en la Escuela de Música Contemporánea.

¿Empezaste a estudiar inmediatamente? ¿Con quienes estudiaste? Empecé a estudiar inmediatamente con un profesor que, hasta el día de hoy es un gran amigo: Juan Pedro Estanga (ahora radicado en Los Ángeles). Luego de tres años de estudiar con él, me recomendó seguir con su profesor, el maestro Tristán Taboada. Recuerdo que me dijo, “hay que ver si te acepta, él elije a sus alumnos” A la semana siguiente estaba tomando clases y lo hice por tres años. Fue un gran maestro. Tuve la suerte de tener grandes profesores, apasionados por la batería y que supieron desarrollar mi personalidad en el instrumento. Me acuerdo que Tristán siempre me decía que le gustaba mi golpe fuerte y que no quería que yo cambiara eso. Su entusiasmo y su manera de enseñar, haciéndome sentir especial me ayudaron mucho, y es lo que hoy yo misma trato de hacer con mis alumnos. Luego estudié con Fernando Martínez, mientras estaba estudiando en la Escuela de Música Contemporánea, con Pepi Taveira, Pipi Piazzolla, Chiche Heger y Sebastián Hoyos.

¿Cómo fue elegir un instrumento cuyo predominio siempre fue masculino(sabemos que no lo es!!), sentiste en algún momento que quizás hubiera sido mejor elegir otro instrumento(como si empezaras a jugar al futbol…), es decir siente eso una mujer que empieza a tocar la bata? ¿Qué pasaba por tu cabeza? Sinceramente siento que la batería me eligió a mí. Fue algo muy raro pero, desde que empecé a tocar, supe que era algo que quería hacer toda mi vida. Nunca tuve dudas, siempre me sentí muy afortunada por tener algo que me hiciera tan feliz. Con el correr del tiempo, fui mejorando la técnica, porque con Decenadores tocaba muy fuerte y tuve algunos problemas con eso. Después con Chiche y Sebastián me fui perfeccionando y ahora casi no me pasa. Con respecto al machismo en el rock, siempre hubo, pero por suerte las pocas veces que recibí críticas, me ayudaron a crecer como baterista y como músico.

¿Quiénes fueron tus primeros héroes de la batería, quienes te inspiraban? Tuve muchos bateristas que me inspiraron, o influenciaron. Igual no soy de tener ídolos o de fanatizarme al punto de devorar videos y copiar todo lo que hacen otros. Arranqué siguiendo a Gene Krupa y Buddy Rich. Después vinieron Stewart Copeland, Jonh Bonham, Ringo Star, Elvin Jones, Tony Williams, Jack Dejohnette , Vinnie Colaiuta, David Garibaldi, Mitch Mitchell, Steve Gadd, William Calhoun, Steve Jordan , Laboriel, Jamal Thomas, Kenwood Dennard, Cyndy Blackman, Sheila E.,Terry Lyne Carrington, Kim Thompson, Dee Plakas, Vinnie Paul, Josh Freese, Chad Smith, Taylor Hawkins, Dave Ghrol, Abe Cunningham, Jose Pasillas, Ilian Rubin, Aaron Gillespie, Tony Royster, Jojo Mayer, Travis Barker, Aron Spears, Chris “Daddy” Dave y muchísimos más. Pude ver clínicas de Dennis Chambers, Dave Weckl, Manu Katché, Vera Figueiredo, Trilok Gurtu, Alex Acuña. De los bateros nacionales: Andrés Vilanova, Pepi Taveira, Pipi Piazzolla, Sebastián Peyceré, Fernando Martínez, Oscar Giunta, Sergio Verdinelli, entre otros.

[14] BATERISTAS AL SUR - DICIEMBRE 2012


S. COLAGIOVANNI

¿Cuál fue tu primer show con gente y cuál tu primer gig importante? Mi primer show con gente fue en una rockería de Flores, junto a mi primer banda “Think About it”, fue hace mucho tiempo, pero lo recuerdo como si fuera hoy. Me acuerdo que hicimos nuestros temas y covers de Los Brujos, Fun People y Babasónicos. El show salió muy bien y sentí por primera vez la adrenalina de tocar en vivo. Mi primer Gig importante fue en el ND Ateneo, tocando con Botafogo, a dos baterías junto a Andrés Vilanova, fue increíble, es algo que no me voy a olvidar nunca. Recuerdo que estaban todos mis amigos, familia, el teatro lleno, fue muy especial. Musical y emocionalmente hablando. Otro Festival que no voy a olvidar fue “Rock al Parque” en Colombia. Tocamos frente a 110.000 personas, antes de Manu Chao, el show fue muy intenso. Después recuerdo que nos quedamos viendo a Manu Chao y lo más lindo fue la jam que se armó en el lobby del hotel cuando volvimos. No había vivido esa experiencia jamás, todos músicos de distintos lugares del mundo bailando, tomando algo, tocando y cantando.

¿Siempre tuviste batería, recordas la primera que tuviste, qué era? Sí, a los tres meses de empezar a estudiar me compré la batería con mis ahorros. Es una Premier APK blanca, inglesa, que la tengo hasta el día de hoy. Se suena todo, es la que uso para dar clases y no la voy a vender nunca!

Se te identifica mucho con el Blues pero sé que te gustan otros estilos, contanos ¿con quiénes tocaste y qué música escuchas cuando estás en casa tranquila? Me identifican con el Blues ya que toqué 4 años con Miguel Botafogo. Fue de lo mejor, el grupo humano, lo musical, las giras eran muy divertidas y escuchar las anécdotas de Bota, siempre fue muy enriquecedor. Después de eso, toque con Robinson un tiempito y ahora con Jimmy Rip. Hacemos mucho blues. Desde que empecé a tocar con Botafogo, me enamoré del blues, por su forma de tocar, de sentir los temas, también tener la posibilidad de tocar junto a Sakiya Hooker, Deacon Jones y Músicos de la Music Maker: Beverly Guitar Watkins, Captain Luke, Adolphus Bell y Pura Fe. Hicieron que me pueda conectar con lo más primitivo del estilo. Me acuerdo que al principio con Beverly (una guitarrista de Nueva Orleans, en su momento de 72 años, que agarraba la guitarra y se transformaba en toda una showoman) estábamos todos muy tímidos, no nos conocíamos. Con el correr de la gira, llegamos a entablar una hermosa relación, recuerdo que

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fue la que me puso el sobrenombre de “Bad Baby Colagiovanni”. Fue un orgullo tocar con esos músicos. También se me identifica mucho con el rock, ya que con Decenadores grabamos varios discos, videos y tocamos durante 9 años. Además, participé en el disco de Carajo, Electrorroto y en videos y shows en vivo en Obras, etc.

¿Qué escuchas en tu casa cuando estas tranquila? La música que escucho en casa cuando estoy tranquila es muy variada, depende mi estado de ánimo. Últimamente me están gustando muchas bandas inglesas nuevas y no tanto: The Kooks, Friendly Fires, Arctic Monkeys, Bombay Bicycle Club, Florence and The Machine, Adele, Amy Winehouse, The XX, Jamie Cullum. Otras bandas que escucho bastante son Incubus, Deftones, Nin, los Foo, Pearl Jam (fue la banda con la que empecé a escuchar rock, junto con Nirvana y demás bandas de Seattle), John Mayer, The Black Keys, Arcade Fire, Foster The People. Obviamente The Beatles, Led Zeppelin, Steve Ray Vaughan y Jimi Hendrix, The Police siempre están ahí firmes en el ipod! También escucho jazz, pop, punk, música electrónica, de todo.

Contanos la historia con Jimmy Rip, ¿cómo se dio eso? La historia con Jimmy fue muy loca. Yo me enteré que estaba viviendo en el país y obviamente me dio curiosidad. Luego me entero que Luli Bass, una gran bajista amiga estaba tocando con él. Justo al poco tiempo tocamos juntas en una banda que se llamaba “Led Ladies” (tributo a Led Zeppelin) en Makena. Recuerdo que estaban Juanse, Jimmy y varios músicos más, re entusiasmados con la banda, fue un gran show. Después de tocar él vino directo a felicitarme y a decirme que había visto muchas veces a Led Zeppelin tocando en vivo y que yo tenía mucho de Bonham, que le encantaba como tocaba y que quería que toque con él. Luego de eso, a la semana siguiente nos vino a ver a Pinamar y terminamos zapando en un bar a las 4 de la mañana temas de él y un reggaetón ¡jaja! Hubo mucha conexión, así que seguimos tocando juntos hasta el día de hoy.

¿Qué más estás haciendo ahora musicalmente? Ahora estoy tocando con Jimmy Rip, presentando el disco nuevo por todo el país y por países vecinos. Por otro lado, estoy tocando junto al guitarrista Baltasar Comotto (Indio Solari-Spinetta), también girando

DICIEMBRE 2012 - BATERISTAS AL SUR [17]


S. COLAGIOVANNI

Silvana cuando tenía 15 años por toda la Argentina presentando Blindado, su último disco. Hicimos giras por el sur, el norte, Córdoba, Santa Fé y muchos lugares más. Estoy tocando también en otros proyectos The Groovers y The Nenas. Encarando clínicas de batería y terminando un libro de enseñanza para el próximo año. M idea es el año que viene armar algo propio, hay varias ideas dando vueltas, pero la que más me gusta es un proyecto compuesto por una batería y una Dj. Me gusta mucho la música electrónica y hace tiempo que quiero armar algo así.

tuación (comentario sobre una baterista mujer) Me sentí conmovida, emocionada y feliz. Por muchas razones.”

¿Sos fan del equipamiento? ¿Tenes muchas batas tambores o cosas que amas y nunca te vas a desprender? ¿Qué marcas te apoyan?

¿Qué tiene que tener un baterista a tu entender para poder vivir de esto?

La verdad es que me gusta mucho tener varias baterías, platillos, tambores, en general estoy bastante pendiente de las cosas nuevas que van saliendo. En este momento tengo 3 baterías, pero mi sueño es tener muchas más en un gran cuarto, todas armadas y listas para tocar. También tengo tambores varios, de distintas marcas pero mi idea es seguir agregando. Pude probar muchos platillos y me fui quedando con los que más me gustaron. Tuve un ride de 22´´Istanbul que me compré mientras estudiaba jazz en la EMC. Creo que es el más lindo de todos. En unas vacaciones vino Juan Pedro de Los Angeles y me hizo probar su set de Istanbul. Quedé encantada con ese sonido. No me despegué más!

Yo creo que la pasión por el instrumento es fundamental. Es lo que te motiva para seguir adelante, trabajar duro y superarte día a día. En mi caso, fue clave poder contar con el apoyo de mis padres y de la gente que me quiere. Con el paso del tiempo te das cuenta cual es tu camino, y una vez que esto sucede, no hay vuelta atrás.

En este momento me sponsorean Gretsch, Istanbul Agop y Vater. Estoy muy contenta y agradecida con la gente de Music Addiction, Sebastián León de La Torre, Emiliano Rodríguez y Hernán Aramberri. Mi set está llegando ahora en Enero-Febrero. Es una Gretsch Brooklyn Smoke Grey Oyster, tiene un sonido profundo pero abierto, el sonido característico de Gretsch pero con un tinte vintage. Uso platillos Istanbul Agop: Empire Ride 21” y Empire Hi hat 14”, Sultán Crash 18” y Heavy Crash 18”y Traditional China 18”. Los palos que uso son los Vater 5B, pero para ciertas ocasiones también uso 5A.

¿Sos amiga de otras bateristas mujeres o los celos y los egos les impide juntarse a tomar el té y hablar de platillos, tambores y hombres? En general tengo muchos amigos bateristas, mujeres no tanto porque no hay muchas, aunque ahora están apareciendo chicas que tocan bien. Los bateristas somos muy compañeros, nos pasamos data, nos juntamos a tocar, ¡incluso a comer asados! Me acuerdo de algo que fue muy lindo para mí. Cuando empezaba a tocar con Botafogo salió una nota en Clarín en la que me nombraban especialmente. Yo estaba en la Costa de gira y recibí un mail de Andrea Álvarez, donde me decía un montón de cosas lindas y me daba mucha fuerza para seguir en este camino que yo había elegido. Para mí eso fue muy especial e importante, ya que yo la admiraba muchísimo, me acuerdo de haber ido a ver a Pulso Madre y pensar, “yo quiero estar tocando con ella!!” Incluso me puso textualmente esto: “muy lejos de lo que la mitología machista puede suponer que una mujer puede sentir ante esta si[18] BATERISTAS AL SUR - DICIEMBRE 2012

¿Qué le recomendarías a una chica que le gustaría tocar la batería pero no se anima por el que dirán sus hermanos, sus viejos sus amigas etc.? ¡Que agarre los palos ya!, hacer algo que amas y que te da felicidad es lo más importante.El resto viene solo.


EVENTOS

CHICAGO DRUM SHOW

DT Music Fest, Córdoba 2012

Por BAS

Organizado por el local Rodi Zarsa se llevó a cabo el lunes 19 de noviembre en Córdoba este festival de esta jóven fábrica de palillos y accesorios para batería DT Music. Se presentaron Fede Carrizo (Córdoba), Isaac Cruz (Córdoba), Albis Albarracín (San Miguel, Buenos Aires) y Víctor Gauna (CEO DT Music).También contamos con la presencia de los nuevos artistas DT Music de la región centro del país: Fede Ávila, Japo Libra, Maxi Lescano, Franco Palavecino y Aldo Carnero.

Clínica Music Addiction

Por BAS

Music Addiction la revista de Hendrix Music está organizando clínicas con los artistas de las marcas Gretsch, Istambul Agop, Vater, Aquarian y Regal tip entre otras. En esta ocasión, el 24 de octubre pasado se presentaron Hernán Aramberri, Sergio Verdinelli y Gastón Baremberg con la presentación de otro baterista, Silvio Ottolini. Además hubo clínicas de otros artistas por otros productos que comercializa Hendrix y todo se llevó a cabo en el Auditorio Oeste. Estén atentos a la pág. de facebook de Music Addiction para futuras clínicas de Hernán Aramberri.

Gastón Baremberg

Hernán Aramberri

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Sergio Verdinelli

DICIEMBRE 2012 - BATERISTAS AL SUR [29]


SIlvana Colagiovanni en Bateristas al Sur