1
AUTOGUÍA Recorrido 1
Autoguía MAC
AUTOGUÍA MAC Para su disfrute y tranquilidad y con el fin de ayudarles en su visita le sugerimos este auto recorrido. Antes de iniciar, le indicamos que el Museo de Arte Costarricense se ha adaptado para su visita de la siguiente manera: · Ha reducido la capacidad de visitación en todas sus salas y espacios. · Ha colocado en distintos lugares dispensadores con alcohol en gel. · Ha colocado alfombra desinfectante en la entrada del edificio. · Se han retirado materiales de uso colectivo del Museo como libros de consulta, hojas de sala, rompecabezas, elementos táctiles. Hemos puesto a su disposición otro tipo de recursos como estas tres autoguías que le recomiendan recorridos diferentes por las salas del museo. · Todo el personal utiliza mascarillas y se ha capacitado sobre las pautas de higiene necesarias. · Se realizan limpiezas y desinfecciones continuas de las instalaciones y superficies de nuestros servicios y recursos.
Por su seguridad, recuerde: · El uso de mascarillas es obligatorio en todo el museo. · Le solicitamos llenar una encuesta con datos sobre su salud y localidad a la que pertenece. La misma, podrá hacerse vía telefónica o a la llegada al MAC. · Lavarse las manos con agua y jabón. · Mantener la distancia de 2 m de seguridad interpersonal. · Evitar tocar superficies y lavarse las manos con frecuencia. Use los dispensadores dispuestos en el Museo. · Al toser o estornudar, utilice un papel desechable para ponerse delante o hágalo poniendo el codo delante. Evite tocarse la cara · Utilice los basureros para tirar pañuelos y otros objetos. · En caso de requerirse contamos con sillas de ruedas a disposición del público que lo necesite. Todos estos objetos son debidamente desinfectados.
2
Para su completa tranquilidad… · Contamos con procedimientos específicos para cumplir con los protocolos de salud sub sectorial que compete a Museos, Bibliotecas y Archivos de Costa Rica. · Acatamos todas las disposiciones del Ministerio de Salud de Costa Rica en materia de prevención y control ante la emergencia sanitaria por la enfermedad de coronavirus.
¿Cómo usar la autoguía? · Le facilitamos el presente documento para su recorrido ya sea individual o en burbuja social. · Este es un documento de uso personal y gratuito. Hay una versión en PDF para descargar en su computadora o teléfono. · Cuando camine por el museo recuerde transitar por los pasillos en un solo sentido, a fin de disminuir el contacto de persona a persona, ojalá circulando uno detrás de otro. · Se recomienda una duración máxima de una hora empleando esta autoguía.
El recorrido comienza de la siguiente manera: · Recorrido: da inicio por la Nave Central, Salón Dorado, Jardín de esculturas, Temporales y salida.
Iniciemos: RECORRIDO N°1
3
Autoguía MAC
Recorrido 1 Nivel 1
17 Jardín de Esculturas
Sala 7 Herradura Sala 5 Herradura Sala 6 Herradura
Sala 9 Lateral
Sala 1 Later
1 Nave ce
Espacio 4
4
Sala 3 Lateral
17 Jardín de Esculturas
8 Pasillo exterior
10 ral
Sala 11 Lateral
Sala XIV Sala 12 Lateral
entral
Sala 2 Lateral
13 Sala Temporales
Inicio
5
Autoguía MAC
Le ofrecemos este documento con información básica para conocer el Museo de Arte Costarricense.
¡Esperamos que sea de su agrado y utilidad! Presentación: El edificio que alberga al Museo de Arte Costarricense fue declarado de interés histórico y arquitectónico nacional en 1986. Fue aeropuerto internacional de Costa Rica entre 1940 y 1958 y como tal fue inaugurado al público por primera vez el 7 abril de 1940. Entre 1977 y 1978 se acondicionó el edificio para darle cabida al Museo de Arte Costarricense pero desde esos años no se habían vuelto a realizar restauraciones tan significativas en su infraestructura como las que se le hicieron entre 2008 y 2010. A partir del 2010, el Museo de Arte Costarricense ofrece diversas actividades expositivas y actualmente realiza muestras temporales de la colección y presenta el quehacer y la actualidad de variados artistas.
El público meta: Este documento ha sido redactado para personas mayores de 12 años.
6
Objetivos: Perseguimos los siguientes objetivos actitudinales: · Estimular el diálogo, la conversación crítica y la creatividad en los participantes. · Procurar la sensibilización y la valoración crítica del patrimonio artístico – arquitectónico que exhibe y que custodia el MAC. Bienvenidos al Museo de Arte Costarricense (MAC). Este edificio de color blanco que visitan hoy fue desde 1940 y hasta 1958 la sede del Aeropuerto Internacional La Sabana. Posteriormente, cuando las funciones de la terminal aérea internacional fueron trasladadas al Coco en Alajuela (en lo que es hoy el Aeropuerto Internacional Juan Santamaría), el edificio fue dedicado a oficinas de Aviación Civil, de Turismo y estuvo varios años sin uso. Entre 1967 y 1977 fue sede de la Dirección General de Educación Física y Deportes. Finalmente y en la época de la génesis y consolidación del Ministerio de Cultura, Juventud y Deportes (1971) se decidió por ley crear el Museo de Arte Costarricense (1977) y dotarlo de este inmueble ubicado en La Sabana como su sede permanente. Además de manera paralela, aquel espacio circunvecino al Museo, en el que antes aterrizaban aviones, fue llenado de árboles y lagos y convertido en un parque metropolitano. El Museo de Arte Costarricense se inauguró el 3 de mayo de 1978. En sus fondos, el MAC cuenta con más de 7.600 obras. El MAC no solo custodia, investiga y pone a disposición del público esta colección, sino que permanentemente recomienda y adquiere obras de artistas. Se trata de una colección viva, en constante cambio. El edificio del Museo de Arte Costarricense fue declarado oficialmente bien inmueble de valor histórico arquitectónico en diciembre de 1986. El tener un edificio histórico le ha permitido al Museo incorporarlo como uno más de sus bienes culturales custodiados y expuestos al conocimiento del público. Entre el 2008 y el 2010 el edificio se sometió a reparaciones diversas para devolverle su carácter patrimonial. En la actualidad, cuenta con diversos espacios de exhibición. Veámoslos:
7
Autoguía MAC
El MAC cuenta con dos niveles: en el primer piso se encuentran la nave central y al fondo la sala conocida como Herradura, el Jardín de esculturas y la sala de Temporales. En el segundo nivel o piso del inmueble se ubica el Salón Dorado.
Vamos a recorrer juntos estos espacios:
Nivel 1
17 Jardín de Esculturas
17 Jardín de Esculturas
Sala 7 Herradura
8 Pasillo exterior
Sala 5 Herradura Sala 6 Herradura
Sala 9 Lateral
Sala 10 Lateral
1 Nave central
Espacio 4
Sala 3 Lateral
Sala 11 Lateral
Sala XIV Sala 12 Lateral
13 Sala Temporales
Sala 2 Lateral
Nivel 2 15 Fondo Juan Manuel Sánchez
16 Salón Dorado
8
Primer nivel EN LA NAVE CENTRAL: Cuando hablamos de la nave central nos referimos a las salas n° 1, 2, 3, 8, 9, 10, 11 y 12. Para ellas dedicamos estos párrafos: En el Museo coexisten las exhibiciones de artes visuales con el edificio mismo. Hay en el museo una serie de elementos que sobreviven al tiempo. Son, para nosotros, testigos arquitectónicos que nos hablan de la época del aeropuerto, de las tecnologías y del país entre 1940 y 1958. Así que no se sorprenda si en la narración sobre una exhibición de arte, de repente, intercalamos algún detalle del edificio y de su historia. Por ejemplo para comenzar puede desde aquí observar que el edificio está hecho de concreto armado y su estilo arquitectónico principal es el neocolonial, un lenguaje arquitectónico muy utilizado en América Latina a partir de 1930. Se caracteriza por complejos volúmenes, muros blancos, puertas y ventanas con molduras, tejas, arcos, balcones y maderas talladas para sus detalles. A simple vista podemos identificar algunos de esos elementos. Observe por favor para arriba y vea la decoración en las ménsulas, también abajo, en las puertas y en la escalera de caracol con pasamanos de madera tallados. Se emplearon para todos estos trabajos maderas de árboles de cedro y cenízaro, hoy árboles en peligro de extinción, pero muy usados en la época de la construcción del aeropuerto. Todos estos detalles arquitectónicos fueron diseñados por Louis Féron, un orfebre y artista francés que también realizó el mural ubicado en el recinto del segundo piso y del cual se ahondará más adelante. Cuando este edificio era el aeropuerto, enormes lámparas de hierro forjado con motivos del escudo nacional colgaban del techo. Había muebles como mostradores, asientos, pasamanos, mesas, estantes, y otros también diseñados por Féron pero tallados y torneados por artesanos de la época. Detrás de la boletería verá una estructura de color negro, de madera, que correspondía a un exhibidor, parte de un restaurante que existía en la década de 1940.
9
Autoguía MAC
Exhibición: Recuperar y reimaginar. Nuevas adquisiciones 2018-2021 1 A partir de junio de 2021 el Museo de Arte Costarricense (MAC) ofrece, en la nave central y sus laterales la muestra titulada Recuperar y reimaginar. Nuevas adquisiciones 2018-2021 en la que se exhiben más de 100 obras de variados artistas las cuales fueron seleccionadas de un cúmulo de más de 450 obras que ingresaron a la colección del museo en los últimos años.
El Museo posee una valiosa colección que comprende más de 7600 obras de artes visuales, de muy distintas épocas, artistas y técnicas. La colección del MAC se ha ido conformando, a lo largo de sus 43 años de existencia, por medio de donaciones y compras de obras de arte. En los últimos años, la mayoría de las adquisiciones han provenido de las donaciones recibidas. Las donaciones han enriquecido notablemente la colección, constituyen un gesto visionario y generoso de sus propietarios al desprenderse de importantes obras que han pasado a enriquecer el patrimonio artístico e histórico de nuestra institución y por ende del patrimonio artístico nacional.
1 Sección con base en ejes curatoriales y presentación de la muestra, textos preparados por el curador de la exhibición, Rafael Venegas Arias, 2021.
10
Otras muchas de las obras que ingresaron entre 2018 y 2021 lo hicieron por traslado, es decir, venían de otras instituciones y las entregaron al MAC para una mejor conservación, debido a su importancia histórica y artística. Un punto de partida para esas donaciones y traslados de los últimos años, ha sido la implementación del proyecto Gestión de Colecciones Estatales, un conjunto de líneas de acción que procura poner en marcha el primer modelo de gestión de las colecciones estatales de obras de arte que se desarrolla en nuestro país. La exhibición está integrada por once ejes temáticos denominados de la siguiente manera: Para saber más… 1. Política y poder Si desean conocer esos lineamientos, 2. Grandes maestros le recomendamos visitar: 3. Cuerpo y sociedad https://issuu.com/colecciones.estatales 4. Retrato simbólico 5. Paisaje 6. Fuerza y expresión 7. Donación Charbonnel 8. Ministerio de Cultura y Juventud 9. Erótica 10. Formatos de colección (eje transversal); 11. Continuidad en el enriquecimiento de la colección Dentro del conjunto de obras que se recibieron entre el 2018 y el 2021 hay presencia de variados artistas y de distintas épocas. El Museo ya tenía piezas de algunos de ellos, pero no de todos o no suficientes, lo que quiere decir que estas nuevas adquisiciones fortalecen la representación de muchos artistas y períodos. Entre lo recibido, hay obras de artistas como: Leda Astorga Mora, Enrique Echandi Montero, Jorge Gallardo Gómez, Rossella Matamoros Jiménez, Alberto Murillo Herrera, Emil Span, entre otros. Cada eje temático reúne obras que coinciden en sus detonantes o en su procedencia. En esta autoguía presentamos una selección por algunos de los ejes de esta exposición los cuales usted podrá ver de manera completa en su recorrido
11
Autoguía MAC
por el MAC. Recuerde que para observar toda la distribución, el Museo ha dispuesto rotulación en cada sala y cédulas o textos de apoyo que a veces incluyen códigos QR para facilitarle claves de interpretación y más referencias. En esta selección mencionamos por ejemplo en la nave central el eje de Política y poder que amalgama el asunto del ejercicio y práctica del poder. En este grupo se destaca la obra titulada Los Poderes de Álvaro Bracci quien recurre a elementos gráficos repetidos que se pueden asociar con el control de las masas por parte de los poderes militares, políticos y religiosos. Esos poderes se representan en esta obra como elementos desintegrados, simples y jerarquizados.
Alvaro Bracci (Italia, 1948), Los Poderes [El Cambio I, II y III], Acrílico sobre lienzo (tríptico), 135 x 135 cm c/u, 1983. Donación del artista, 2018.
Por su parte la sección de Grandes maestros, está dedicada a artistas que han recibido un importante reconocimiento desde la historiografía del arte costarricense, la academia y la institucionalidad. En este grupo destacan, entre otras, las obras del siglo XIX del pintor alemán radicado en Costa Rica Emil Span, pues fueron trasladadas desde el Liceo de Costa Rica al Museo y dada su precisión y técnica académica depurada posiblemente fueron empleadas en lecciones en ese centro educativo decimonónico. Span representó en sus obras temas de la naturaleza, entre ellos flores y paisajes. Realizó óleos y dibujos en los que demostró un gran dominio del color, de la luz y de la sombra. Han sido muy importantes sus estudios de flores, especialmente de orquídeas, las cuales capturó con gran meticulosidad. También realizó paisajes de Playas del Coco, Tortuguero, Cachí, Turrialba, San José y Golfito, entre otros. El artista falleció en 1944.
12
Emil Span (1869-1944) Cattleya dowiana, óleo sobre lienzo, 56 x 39 cm, S.fch. (circa XIX)
Emil Span (1869-1944) Trichopilia marginata, óleo sobre lienzo, 57 x 39 cm, S.fch. (circa XIX)
Otro eje es el designado Cuerpo y sociedad en el que los artistas seleccionados recurren al cuerpo para transmitir ideas más complejas y abstractas como lo son las relaciones emocionales, psicológicas y afectivas, las etapas de la vida, así como las conexión que tenemos con nuestro contexto inmediato: familia, animales, naturaleza, etc. Se han incluido en este eje las prácticas culturales de determinados grupos sociales, tal es el caso de mascaradas y festividades. Por su parte, más adelante se denomina Donación Charbonnel al conjunto en el que se agruparon las obras donadas por el señor Claude Charbonnel (1922-2020) en 2019. La donación totalizó 281 obras, de las cuales se muestran en este espacio una selección de piezas elaboradas por el pintor Paul Antoine Baduel (Francia, 18461916, que muy probablemente fueron empleadas para el estudio de las prácticas académicas francesas de mediados del siglo XIX y de tanta influencia en Costa Rica.
13
Autoguía MAC
Paul Antoine Baduel (Francia, 1849-1916) Retrato de Cecile Domenc [Esposa del artista] Sin fecha (finales del siglo XIX) Óleo sobre tela 57,50 x 45 cm Museo de Arte Costarricense Donación Claude Charbonnel, 2019 Obra acondicionada para exposición, 2021
Otro eje que destacamos en esta autoguía es el llamado Ministerio de Cultura y Juventud donde se reúnen la carpeta de serigrafías del Grupo Bocaracá y un conjunto de 3 retratos de exministros elaborados por el artista José Miguel Páez. Estas obras pertenecían al MCJ y están vinculadas a la inauguración de la sede de ese Ministerio a la antigua Fanal (Fábrica Nacional de Licores) en 1992.
Ana Martén (Costa Rica, 1946) Premio Nacional Aquileo J. Echeverría en pintura, 1992 Legado del tiempo 1990 Serigrafía sobre papel, 45/50 70 x 50 cm Museo de Arte Costarricense Traslado del Ministerio de Cultura y Juventud, 2021 Obra acondicionada para exposición, 2021
14
Finalmente, enfatizamos en el grupo denominado Erótica que hace referencia a una exhibición que realizó el MAC en el año 2017. Esa muestra titulada Detrás del Portón Rojo: Una visión de la erótica en el arte costarricense, brindó una panorámica de la erótica y visibilizó el vacío existente en esa temática en la colección del Museo. Por eso, a partir de esa exposición, algunos artistas donaron obras que son las que se presentan en esta sección. Debemos advertir para su consideración y lo que corresponda, que las obras que va a observar en este grupo tienen contenido erótico.
Miguel Hernández Bustos (Costa Rica, 1961) Impresiones eróticas en el jardín 1998 Acrílico y carboncillo sobre tela Museo de Arte Costarricense Donación del artista, 2021
15
Autoguía MAC
ESPACIO 4 En el plano aparece con el n°4 es una sala educativa que se introdujo a partir del 15 de diciembre de 2016 y fue diseñada especialmente para público joven adulto, un lugar al interior del Museo para la educación y la reflexión en torno a las artes visuales costarricenses así como la historia del edificio patrimonial. En esta sala facilitamos diversos recursos para profundizar en su recorrido por las distintas salas del Museo. Se trata de un espacio vivo, multiuso, en constante renovación. Ante las medidas implementadas en atención a la enfermedad por el COVID-19, hemos retirado de esta sala los recursos táctiles, sin embargo ofrecemos un espacio de descanso, un área de desinfección y videos que apoyan temáticas de las exposiciones. En este momento y en relación a la exhibición Recuperar y reimaginar. Nuevas adquisiciones 2018-2021, se han colocado en esta sala videos explicativos y se exhiben documentos, registros o protocolos de obras inmateriales, ensambles, performance e instalaciones que forman parte de la colección del Museo. También se muestran otros elementos de la colección y que conforman el acervo documental de las obras.
16
EN LA HERRADURA: Después de las gradas, en lo que conocemos como la herradura se ubican las salas n° 5, 6 y 7 las cuales tenemos temporalmente cerradas pues estamos en proceso de montaje de una nueva exposición.
Segundo Nivel: EL SALÓN DORADO: Este recinto, identificado en el plano como sala n°16, en la época del Aeropuerto Internacional La Sabana funcionó como “El Salón Diplomático” destinado a la recepción oficial de huéspedes considerados ilustres (diplomáticos y políticos) en tránsito. Era algo así como una sala VIP actual de un aeropuerto… Se le llama el SALÓN DORADO porque contiene en sus paredes un mural hecho en estuco y pintado con colores bronce, que le dan una apariencia dorada. El mural en relieve representa distintos aspectos de la historia de Costa Rica desde la época precolombina hasta la construcción del aeropuerto hacia 1940. Fue hecho por Louis Féron, un escultor y orfebre francés que vivió algunos años en Costa Rica (y que había recibido en 1933 en París el título de “Meilleur Ouvrier de France”, como el mejor orfebre y cincelador de Francia).
17
Autoguía MAC
El mural relata, de izquierda a derecha, la historia de Costa Rica haciendo énfasis en acontecimientos y personajes. Además, cada pared se dedica a un período de la historia de la siguiente manera:
1. Período Precolombino en la pared oeste. Se representan comunidades indígenas sobretodo bribris y borucas en sus actividades cotidianas ligadas a la pesca y la caza. Se observan el hilado y la extracción de oro de aluvión.
2. Período del Descubrimiento, Conquista e inicios de la colonia en la pared norte. En esta pared se observan acontecimientos como: · La llegada de Cristóbal Colón a Cariay en setiembre de 1502 (cuarto viaje). · La evangelización y la conquista: La llegada de los conquistadores al Valle Central, en 1561, con Juan de Cavallón al mando (en el mural montado a caballo). · La fundación de ciudades. Nótese en el mural el plano de una ciudad cuadriculada, trazada “a cordel y regla” como dictaban las ordenanzas reales, dando como resultado el modelo clásico de la ciudad colonial hispanoamericana, el mismo que se siguió en Cartago.
3. Período Colonial en la pared este. En este período se representan las invasiones de piratas a la zona del Caribe costarricense pues a finales del siglo XVIII esa zona mostró pujanza económica y permitió la acumulación por parte de hacendados moradores de Cartago.
4. Período desde la Independencia en 1821 hasta 1940 con la inauguración del Aeropuerto Internacional en la pared sur. En esta pared se suceden una serie de acontecimientos tales como: · La influencia de la revolución francesa en ideas independentistas en la posterior independencia de los países de América Latina, entre ellos Costa Rica. · La representación de Juan Mora Fernández como primer jefe de Estado · La Casa de la Enseñanza de Santo Tomás · El cultivo del café · La representación de Braulio Carrillo
18
· La imagen de Juan Santamaría y la Guerra contra los Filibusteros · La representación de Tomás Guardia y el período liberal · La Reforma Educativa Liberal, sustentada en una serie de leyes, acuerdos, decretos y disposiciones emitidas entre 1885 y 1888, y sustentada en el crecimiento económico de la exportación cafetalera, transformó el sistema educativo y le asignó recursos públicos. Se construyeron gran cantidad de edificaciones escolares, tanto de primaria - como de segunda enseñanza, entre ellos el Instituto de Alajuela (en el mural). · El Teatro Nacional (1897). · El Ferrocarril al Pacífico (1895 y entre 1924–28) se llevó a cabo su electrificación. · Médico y enfermera: Dr. Carit · La imagen de Clodomiro Picado Twight: (1877- 1944) Biólogo, botánico, zoólogo y médico quien fue pionero del desarrollo científico del país y es considerado uno de los descubridores de la penicilina. Sus estudios con serpientes dieron lugar a la obtención de sueros antiofídicos. · El mural culmina con la representación de la fachada oeste del edificio del Aeropuerto La Sabana, hoy Museo de Arte Costarricense.
19
Autoguía MAC
Primer nivel JARDÍN DE LAS ESCULTURAS En el plano, este jardín aparece señalado como el espacio n°17. Es un jardín que se inauguró en el 2003 con el fin de dotar al museo de una zona segura y agradable para exhibir esculturas de gran tamaño hechas por artistas costarricenses. El jardín se hizo con el patrocino de AMARTE Asociación de Amigos del Museo de Arte Costarricense. El diseño del Jardín fue donado por el escultor y arquitecto costarricense Jorge Jiménez Deredia quien complementa el diseño con su obra escultórica titulada Imagen Cósmica. Con el tiempo han ocupado este espacio diferentes esculturas. Actualmente en el jardín, hay un total de 12 obras hechas en materiales tan variados como el mármol, el bronce, la piedra, la chatarra, el zacate sintético, entre otros. Las obras que se pueden observar fueron hechas por los artistas Jorge Jiménez Deredia, Francisco Zúñiga, Crisanto Badilla, Juan Manuel Sánchez, Hernán González, José Sancho y Priscilla Monge.
20
SALA DE TEMPORALES En el plano, en el espacio identificado como sala n°13 se ubica la sala de exhibiciones temporales del MAC que en este momento ofrece la muestra titulada Oscar Soto: Imaginarios de congestión.. En el año 2020 el Museo de Arte Costarricense lanzo la convocatoria fondos de producción temporales. Esta convocatoria tiene como objetivo el reactivar la producción artística local, otorgando fondos para producción de obra a partir de propuesta seleccionadas previamente por el MAC, para ser luego exhibidas en la sala temporales como conclusión de un proyecto de seguimiento curatorial. Esta iniciativa seleccionó a tres artistas y cada uno de ellos realizara una exhibición en dicho espacio. Oscar Soto es uno de los artistas seleccionados, y a partir de su proceso, se presenta como resultado de la muestra Imaginarios de congestión.
21
Autoguía MAC
Oscar Soto (2020) Patios 2 Acrílico y témpera sobre tela 60 x 50 cm Colección del artista
Oscar Soto (2021) Serie Fantasma: Biblioteca Nacional Impresión digital sobre papel pergamino 40x40cm Colección del artista
Oscar Soto (2021) Biblioteca Nacional MDF 48 x 48 cm Colección del artista
22
23 Calle 4, Avenida 0 (Detalle), Acrílico y témpera sobre tela, 100 x 70 cm, 2021, Colección del artista
Autoguía MAC
¡Muchas gracias!
24
Ojalá haya disfrutado de su permanencia en el Museo. Déjenos sus comentarios, imágenes y percepciones sobre su visita en la dirección: comentariosppmac@gmail.com También puede contactarnos y comentar sobre las exposiciones simplemente escaneando el siguiente código QR
Sobre esta publicación Textos: Vivian Solano Brenes y Gustavo Araya Diseño: Gabriel González Chavarría y Tiffany Fernández Fotografías: Aerial Shutter pág: 8. Alejandro Fonseca Quesada pág: 16. Gabriel González Chavarría págs: 6, 10, 11 a 15, 17 a 20. Tiffany Fernández Estrada págs: 21 a 23.
25
Autoguía MAC
26
