Page 1

>>

MO VE IT

w w w.moveit.gr

ΚΥΚΛΟΦΟΡΕΙ ΜΟΝΟ ΤΟΥ

φαση β’/τεύχος 10 ΟΚΤΩΒΡΙΟΣ 11

Τζέισον Στάθαμ Έλενα Ανάγια Αριέν Λαμπέντ

Πέδρο Αλμοδοβάρ Αφιέρωμα

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΕΙΣ

Ryan Gosling Sexy Boy ΘΕΜΑ

μηνιαrίeοss free p το για ά σινεμ

Κάποτε στην Ανατολία του νουρι μπιλγκε τζεϊλαν μεγαλο βραβείο καννων 2011


edito

Α

ν ένα σίγουρο προκύπτει από την πολιτισμική και οικονομική κρίση που μας ταλαιπωρεί είναι μάλλον το συμπέρασμα πως τίποτα δεν αξίζει όσο η ψυχική ηρεμία που προσφέρει η γνώση ότι όλα αλλάζουν. Ο αρνητικός ή θετικός χαρακτήρας αυτής της μετάβασης μοιάζει εν τέλει κάπως άσχετος αν κανείς αναλογιστεί πως τα κίνητρα των ανθρώπων είναι (σχεδόν) πάντα προϊόντα ιδιοτέλειας. Στην Ελλάδα αυτό ισχύει ακόμα περισσότερο και μέσα σ’ αυτό το περιβάλλον καλούμαστε να ζήσουμε και να δουλέψουμε. Στο κάτω κάτω γιατί να ανησυχεί κανείς όταν οι υπόλοιποι προεξοφλούν τα χειρότερα σενάρια; Φτάνει έτσι το σημείο που ο πανικός σιγά σιγά καταλαγιάζει σε μια συνηδειτοποίηση της πραγματικότητας. Η ζωή συνεχίζεται, όχι πάντα εύκολα φυσικά αλλά συνεχίζεται και η αποδοχή και της ελάχιστης υποψίας ότι κάτι μπορεί να μην πάει καλά μας ατσαλώνει για το μέλλον. Αν κάποιος αισθάνεται πρόβατο επί σφαγή με το bolt πιστόλι στο μέτωπο δεν ξέρω τί να πω, αλλά μάλλον να παραπέμψω με τη σειρά μου στα λόγια του μακαρίτη Τζομπς:

ΠΕΡΙ ΕΧΟ ΜΕΝΑ

12

Συνέντευξη: Τζέισον Στέιθαμ

Αφιέρωμα: Πέδρο Αλμοδοβάρ

16

Συνέντευξη: Έλενα Ανάγια

18

22

Θέμα: Τορόντο VS Σαν Σεμπαστιάν

26

Spotlight: Αριέν Λαμπέντ

29

Ryan Gosling Sexy Boy

32

Reviews: Οι ταινίες του μήνα.

«Κανείς δε θέλει να πεθάνει...αλλά ο θάνατος είναι ίσως η καλύτερη εφεύρεση της ζωής. Είναι ο παράγοντας της αλλαγής της. Κάνει πέρα στο παλιό για να έρθει το καινούργιο» Αυτό το καινούργιο που μπορεί για μερικούς να έρθει και για άλλους όχι, θα είναι καινούργιο μολαταύτα. Ας κάνουμε λοιπόν τη μοιρολατρία μας πιο εσωτερική, ας απαλλάξουμε τους εαυτούς μας και τους δυστυχείς γύρω μας από την μεμψιμοιρία. Χάρη μας κάνουμε, σας το λέω. Παίζει να δούμε τότε ένα νέο έργο. Σαν προσδοκώμενη νέα κυκλοφορία δεν ξέρετε αν θας σας αρέσει, αλλά και πάλι θα πληρώστε το εισιτήριο για να το διαπιστώσετε. Μη φοβάστε λοιπόν και ψάξτε όπως μπορείτε για μια θέση στα σκοτεινά της αίθουσας. Μιχάλης Κωνσταντέλλης

MOVE IT

Οκτώβριος 11


5

TAYTOTHTA

ΤΙ ΠΑΙΖΕΙ ΣΕ ΑΥΤΟ ΤΟ ΤΕΥΧΟς

ΜΟΝΙΜΕΣ ΣΤΗΛΕΣ

44

Cultorama: Battles Without Honor & Humanity

46

Cine Tweets...σελ. 9 Ο Διπλανός μου...σελ. 10 Voice Off...σελ...11 Cine Sutra...σελ. 15 Almost Famous...σελ. 28 On / Off...σελ. 51 Cine Sounds...σελ.53 Cine Ζώδια...σελ. 54 New Kid: Δανάη Κατσαμένη

Aναζητήστε το MOVE IT στα εξής σημεία διανομής:

48

50

Retro: Τιάνα Αλεξάντρα

Τηλεόραση: Roast of Charlie Sheen

MOVE IT

Φάση Β’/Τεύχος 10 Οκτώβριος 2011 Issn: 1791-6542 ΔΙΑΝΕΜΕΤΑΙ ΔΩΡΕΑΝ

Free press για το σινεμά. Κυκλοφορεί κάθε μήνα.

Μιχάλης Κωνσταντέλλης

Απόστολος Κίτσος

Sick_Boy Team

konstantellis@moveitmag.gr

joker@moveitmag.gr

info@moveitmag.gr

Δανάη Δάσκα

Έλενα Μαχλά

Ειρήνη Παληογιάννη Βίκυ Μοσχονησιώτου

ΕΚΔΟΤΗΣ

ΣΥΜΒΟΥΛΟΣ ΕΚΔΟΣΗΣ

ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΜΠΟΡΙΚΟΥ

malena@moveitmag.gr

ΕΚΔΟΤΙΚΗ ΟΜΑΔΑ Οδυσσέας Βίκος, Ευνομία Δημητριάδου, Mr Tibbs, Tomcat Murr ΣΥΝΤΑΚΤΕΣ Ουρανία Γκόρου Γιάννης Καλογρίδης Βάλια Λιόντου ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΙ Άννα Παπαχρήστου ΔΙΟΡΘΩΣΕΙΣ Απαγορεύεται η αναδημοσίευση, η αναπαραγωγή, η αντιγραφή και γενικότερα η μετάδοση με οποιονδήποτε τρόπο ή μέσο, μέρους ή ολόκληρης της ύλης του περιοδικού χωρίς την έγγραφη άδεια του εκδότη

Χάρης Παπαπαναγιώτου, Αλέξανδρος Ρωμ. Λιζάρδος, Κωνσταντίνος Kαϊμάκης, Κων/νος Σωτηρόπουλος, Άννα Δημητρίου, Αλεξάνδρα Τζαβέλλα, Παναγιώτης Ευσταθιάδης, Ειρήνη Κατσαρά, Γιάννης Λυμπέρης, Γιάννης Τσάκαλος, Νίκη Λειβαδάρη, Έλενα Πριοβόλου, Μαργαρίτα Σύρκου ΣΥΝΕΡΓΑΤΕΣ

ΣΥΝΔΡΟΜΕΣ www.moveit.gr subscriptions@moveitmag.gr full/ετήσια: 25 ευρώ season/εξαμηνιαία/τεύχη: 18 ευρώ trial/δίμηνη: 2 τεύχη: 10 ευρώ

LAYOUT/GRAPHICS

WEBMASTERS Krallis ΕΞΩΦΥΛΛΟ

ΙΔΙΟΚΤΗΣΙΑ/ΕΚΔΟΣΗ MOVE IT MEDIA/ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΩΝΣΤΑΝΤΕΛΛΗΣ & ΣΙΑ Μπέλες 5, 11741, Αθήνα.

ΔΙΑΔΙΚΤΥΟ/ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ www.moveit.gr www.moveitmag.gr info@moveitmag.gr Τηλ. 213 0433169 Fax. 210 3479304

Κινηματογράφοι: Αβάνα (Κηφισίας 234 & Λυκούργου 3), Τριανόν (Κοδριγκτώνος 21 & Πατησίων 101), Άστορ Hollywood 3D (Σταδίου 28), Λαϊς (Ιερά Οδός 48 & Μεγ. Αλεξάνδρου), ‘Εμπασυ (Πατριάρχου Ιωακείμ 5), Άστυ (Κοραή 4), Ιντεάλ (Πανεπιστημίου 46), Αλεξάνδρα (Πατησίων 79), Έλλη (Ακαδημίας 64), Αλέκα (3ης Ορεινής Ταξιαρχίας 13, Παγκράτι), Άνεσις (Λ. Κηφισίας 14, Αμπελόκηποι), Αττικόν Άλσος (Αττικόν Άλσος, Γαλάτσι), Βοξ (Θεμιστοκλέους 82, Εξάρχεια), Δεξαμενή (Πλ. Δεξαμενής, Κολωνάκι), Ζέφυρος (Τρώων 36, Θησείο), Θησείον (Απ. Παύλου 7, Θησείο) Ριβιέρα (Βαλτετσίου 46, Εξάρχεια), Σινέ Γαλάτσι (Άλσος Βεϊκου, Γαλάτσι), Σινέ Παρί (Κυδαθηναίων 22, Πλάκα), Φλοίσβος (Πάρκο Φλοίσβου, Παλαιό Φάληρο), Σινέ Ψυρρή (Σαρρή 40, Ψυρρή), Φιλίπ (Ελ. Βενιζέλου, Νέα Σμύρνη), Σινέ Παράδεισος (Αγ.Γεωργίου και Ζάππα 4, Κορυδαλλός) Νιρβάνα (Λεωφ. Αλεξάνδρας 192), Όπερα (Ακαδημίας 57), Φιλίπ (Θάσου 11), Δαναός (Λ. Κηφισίας 109), Νιρβάνα (Λ. Αλεξάνδρας 192), Μικρόκοσμος (Λ. Συγγρού 106), Πτι Παλαί (Βασιλέως Γεωργίου Β’ & Ριζάρη), Αθήναιον (Βασιλίσσης Σοφίας 124), Διάνα (Περικλέους 14, Μαρούσι), Σπόρτινγκ (Κ. Παλαιολόγου 18, Ν. Σμύρνη) Καφέ – bar: Βooze (Κολοκοτρώνη 57), Capu (Λέκκα 14), Pop (Κλειτίου 10Β), Baba Au Rum (Κλειτίου 6), Toy (Καρύτση 10), Pairidaeza (Παρνασσού 3), Bartesera (Κολοκοτρώνη 25), The 7 Jokers (Βουλής 7), 6 d.o.g.s (Αβραμιώτου 6-9), Chin Chin (Κιάφας 6), Καφεκούτι (Σόλωνος 123), Ginger Ale (Πλ. Εξαρχείων), Dasein Σολωμού 12, Αλεξανδρινό (Εμ. Μπενάκη 69Α), Τρα λα λα (Ασκληπιού 45), Ποδήλατο (Θεμιστοκλέους 48Α), Χάρτες (Βαλτετσίου 35), Santa Botella (Πανόρμου 115Α), Πανορμίξ (Αλέξη Παυλή 37), Dunkel (Πανόρμου 117), Tribeca (Σκουφά 44), City (Χάρητος 43), Circus (Ναυαρίνου 11), Nice & Easy (Ομήρου 60 & Σκουφά), Tiki (Φαλήρου 15 & Μακρυγιάννη), Κουκί (Γ. Ολυμπίου 4 - Κουκάκι), Μπάμπουρας (Δημοφώντος 43), Ιnoteka (Πλ. Αβυσσηνίας 3), Καφενείο Θησείο (Ακάμαντος 2), Bios (Πειραιώς 84), Nixon (Αγησιλάου 61 Β), Belafonte (Αγησιλάου 61 Α), Τaf (Nορμανού 5), Ποτοπωλείο (Πανόρμου 113), Βραζιλιάνα (Πλ. Μερκούρη 4), Κλουβί (Κυδαντινών και Δημοφώντος 57), CV (Κωνσταντινουπόλεως 108), Gazarte (Βουτάδων 32), Cantina Social (Λεωκορείου 6), Ρινόκερως (Ασκληπιού 22), Hoxton (Βουτάδων 42), Closer (Ιπποκράτους 150), Bacaro (Σοφοκλέους 1), Μπρίκι (Δορυλαίου 6), Ash In Art (Ηρακλέους 10 & Λαχούρη 1), Σκουφάκι (Σκουφά 47), Μαγκαζέ (Αιόλου 33), Αμπάριζα (Λέκκα 14), Huge (Λέκκα 3), Use (Πλ. Καρύτση 5), Key Bar (Πραξιτέλους 37), Pere Ubu (Κύπρου 74, Πλατεία Εσπερίδων, Γλυφάδα), Verve (Δροσοπούλου 96), Τρανζίστορ (Πρωτογένους 1, Μετρό Μοναστηράκι). Βιβλιοπωλεία - Άλλοι Χώροι: Λέσχη Φοιτητικής Εστίας Παν/μίου Αθηνών (Ιπποκράτους 15), Tirbouson (Κωνσταντινουπόλεως 104), Ιανός (Σταδίου 14), Solaris (Μπόταση 6), Πρωτοπορία (Γραβιάς 3-5), Half Note (Τριβωνιανού 17), Gagarin 205 (Λιοσίων 205), Βιβλιοκίνηση (Ματζαγριωτάκη 107, Καλλιθέα)

Οκτώβριοςς 11

MOVE IT


6

ΝΕWS

Προσεχώς

ΝΕΕς ΤΑΙΝΙΕς ΚΑΙ ΜΕΛΛΟΝΤΙΚΕς ΠΑΡΑΓΩΓΕς

ET MAINTENANT ON VA OU? Η επίσημη συμμετοχή του Λίβανου στα βραβεία Όσκαρ είναι αυτή εδώ η ιστορία για τις γυναίκες ενός απομονωμένου χωριού που κατοικείται από Χριστιανούς και Μουσουλμάνους. Ο χειρότερος εχθρός τους είναι μια τηλεοπτική συσκευή καθώς προσπαθούν να αφοπλίσουν τους άντρες τους για την ειρήνη. Στην ταινία πρωταγωνιστεί η gorgeous Ναντίν Λαμπακί. που επίσης κρατά τα ηνία της σκηνοθεσίας, της δεύτερης μετά το Caramel/2007. Το φιλμ κέρδισε το βραβείο κοινού στο Τορόντο και παίζεται σε φεστιβάλ του εξωτερικού.

Black Power Το ντοκιμαντέρ με τίτλο The Black Power Mixtape 1967-1975 που αυτές τις μέρες προβάλλεται στις ΗΠΑ είναι αποτέλεσμα της συλλογής και μοντάζ του υλικού μιας ομάδας Σουηδών δημοσιογράφων που κατέγραψαν κατά καιρούς την πορεία του κινήματος των ‘Μαύρων Πάνθηρων” στις αρχές της δεκαετίας του 1970. Η ταινία του σκηνοθέτη Γκόραν Όλσον κέρδισε βραβείο μοντάζ στο Σάντανς και το όλο θέμα ακούγεται πολύ ενδιαφέρον αν κανείς αναλογιστεί πως η εποχή υπήρξε ριζοσπαστική όσον αφορά τις κοινωνικές και φυλετικές σχέσεις. Στην Ευρώπη έρχεται πολύ σύντομα, Εδώ;

MOVE IT

Οκτώβριος 11


* δεν μπορείς να βρείς το move it στα σημεία διανομής; * θες το move it κάθε μήνα στην πόρτα σου; * ζεις εκτός Αθήνας;

Γίνε τώρα συνδρομητής στο μοναδικό μηνιαίο περιοδικό κινηματογραφικής επικαιρότητας. Κλικ στο www.moveit.gr για να μάθεις περισσότερα.

Οκτώβριοςς 11

MOVE IT


8

ΝΕWS

SUPERMAN Ο Σούπερμαν είναι μάλλον ο μεγάλος αδικημένος των υπερηρωικών κόμικ στη μεγάλη οθόνη. Αν εξαιρέσει κανείς τις κλασικές πλέον ταινίες της δεκαετίας του 70 με τον Κρίστοφερ Ριβ, καιρός είναι για ένα αντάξιο remake. Τον ρόλο αυτό έχει αναλάβει - ποιός άλλος! - ο Ζακ Σνάιντερ. Τον Σούπερμαν υποδύεται ο Χένρι Καβίλ τον οποίο θα δούμε σύντομα στο επικό fantasy Immortals. Ο Ράσελ Κρόου είναι ο διαγαλακτικός πατέρας Τζορ-Ελ κι ο Κέβιν Κόστνερ ο πατριός του. Η ταινία βρίσκεται στο στάδιο των γυρισμάτων και περιμένουμε να εντυπωσιαστούμε με έργο στηριγμένο όχι μόνο στα εφέ αλλά και το χαρακτήρα του θρυλικού ήρωα. Release προβλέπεται το Ιούνιο του 2013.

THE KICK Η Ταϊλάνδη έχει κατά καιρούς εξάγει μερικά από τα πιο εντυπωσιακά φιλμ πολεμικών τεχνών στην τελευταία δεκαετία. Θυμόμαστε τον σκηνοθέτη Πράτσια Πινκάεου από το εξαιρετικό Ong-Bak/2003. Ένας σύγχρονος μάστερ της δράσης του οποίου οι ταινίες παρά τις σεναριακές αστοχίες τους, είναι τόσο οπτικά γοητευτικές που χαλάλι... Πρωταγωνιστεί ο Ταϊλανδός σταρ Τόνι Τζάα ενώ τον πλαισιώνουν και Κορεάτες ηθοποιοί καθώς το φιλμ είναι κορεάτικη συμπαραγωγή και τείνει προς κουνγκ φου μαζί με το παραδοσιακό τάε κβο ντο. Στην Ασία σπάει ταμεία, αλλά η διεθνής διανομή είναι ακόμα άγνωστη.

MOVE IT

Σεπτέμβριος 11


9

ΑΠΟΨΗ

CINE-TWEETS H νέα στήλη – όνειρο του www.moveit.gr!

Γνωστή εταιρεία διανομής ανακοίνωσε ότι θα πωλούνται πλέον τα γυαλιά 3D, αντί να παρέχονται δωρεάν. Τρεις και ο κούκος λέμε!

ΑΥΤΟ ΔΕΝ ΕΙΝΑΙ ΑΠΑΡΑΙΤΗΤΑ ΚΑΚΟ ΑΝ ΠΡΟΚΕΙΤΑΙ ΓΙΑ ΤΗ ΣΥΝΗΘΙΣΜΕΝΗ 3D ΚΟΝΣΕΡΒΑ...

δηλαδη 3D remake στο Top Gun και remake στο Point Break. Remake στην 80ίλα και στην 90ίλα...dudes seriously.

Εντάξει, τον Ράιαν Γκόσλινγκ τον μάθατε για τα καλά (Drive, Crazy Stupid Love, Ides of March). Τους Dead Man’s Bones που τραγουδάει, πότε θα τους τσεκάρετε;

SNOW WHITE

Παίζουν δυο ‘Χιονάτες’ αυτήν την περίοδο. Η εικονιζόμενη Σαρλίζ Θερόν πρωταγωνιστεί ως κακιά μάγισσα στην εκδοχή του Ρούπερτ Σάντερς με τίτλο Snow White & The Huntsman, ταινία που βρίσκεται τώρα στο στάδιο των γυρισμάτων και στην οποία τους κεντρικούς ρόλους κρατούν οι Κρίστεν Στιούαρτ και τον Κρις Χέμσγουορθ. Release προβλέπεται τον Ιούνιο του 2012. Λίγο νωρίτερα, το Μάρτιο, έρχεται το φιλμ του Τάρσεμ Σινχ (The Fall/2006, Immortals/2012), με την Τζούλια Ρόμπερτς και τη νεαρή Λίλι Κόλινς, το οποίο όπως διαβάζουμε είναι μια σκοτεινή παραλλαγή στο παραμύθι. Χιονάτη εις διπλούν δηλαδή και πάρα πολλοί νάνοι!

Δεν την βλέπω και τόσο καλά την θέα από το Πανόραμα...

και μην ξεχνατε: καθημερινη σινεφιλ ενημερωση στο τwitter/moveitmag και στhn σελιδα του moveit στο facebook.

καθημερινή ανανέωση και περισσότερα Cine-Tweets στο www.moveit.gr

Σεπτέμβριος 11

MOVE IT


10

ΔΙΠΛΑΝΟΣ

«Ούτε σεξ & ζεν, ούτε μεζέν» Την Αλεξάνδρα Τζαβέλλα άνετα την χαρακτηρίζει κανείς σινεφίλ. Που την χάνεις, που την βρίσκεις, μέσα στις σκοτεινές αίθουσες. Το θέμα είναι ότι ακούει και τους γύρω της. Δεν θα’θελες να είσαι ο διπλανός της.

“Ν

τρέπομαι. Ελπίζω να μη μας δει κανείς» μου είπε την ώρα που μπαίναμε στη Στοά για το «Άστρον». Eντάξει, σιγά την ντροπή. Το πολύ να μας περάσουν για ανώμαλες. Η αλήθεια είναι ότι το ιρανικό θα βλέπαμε αλλά ξεχαστήκαμε και πέρασε η ώρα. «Και τι κάνουμε τώρα; Πάμε να δούμε το ‘’Sex and Zen’’; Είναι λέει βασισμένο στην κλασική κινέζικη ερωτική νουβέλα ‘’Γου Που Τουάν’’». «Πουτουάν ακούω. Μάλιστα» σχολίασε η Βασιλική. «Όχι παιδί μου, στα ελληνικά λέγεται ‘’Το σαρκικό χαλάκι της προσευχής’’» συνέχισα. «Σιγά μην λέγεται και το Κρασάκι του Τσου». Προς στιγμήν σκεφτήκαμε το ενδεχόμενο η ταινία έχει μέσα τσοντάκηδες. Επιδειξίες με καμπαρντίνες. Μετά καταλάβαμε πως δεν υπήρχε περίπτωση. Έχουν

MOVE IT

Οκτώβριος 11

κι αυτοί γούστο.

Τ

α σινεαγγελάκια βέβαια –ξέρεις, αυτά που προστατεύουν τον θεατή από τις κακοτοπιέςέστειλαν το μήνυμά τους. «Κορίτσια αργήσατε έχουμε κλείσει το ταμείο» είπε ο υπεύθυνος του σινεμά, εννοώντας ίσως «άντε να πιείτε κανένα ποτό, θα το κλαίτε το δεκάευρο». Τελικά μπήκαμε. Δέκα ευρώ, γιατί ήταν και 3D. «Τί γυαλί μωρή είναι αυτό. Σαν τη γκόμενα του επιθεωρητή Κάλαχαν είμαι. Μή σου πω σαν τη Μούσχουρη» πετάχτηκε η Βασιλική.

Δ

εν είχα προλάβει να καθήσω στη θέση μου όταν ήρθαν κατά πάνω μου κάτι τριασδιάστατα γεννητικά όργανα. Η Βασιλική, έσκυψε για να το αποφύγει- «το έφαγε ο από πίσω» είπε. Ο λόγος για ένα επιχρυσωμένο φίδι που υποτίθεται πως ήταν μαγικό ανδρικό μόριο. Ανήκε, όπως

μάθαμε έπειτα από λίγο, στον Γηραιό της Απόλυτης Ευδαιμονίας.

“Σε λίγο το μυαλό μου έφυγε εντελώς από την ταινία. Έτρεχε σε ένα κουτί με εργαλεία, σε νιφλαμόν.“

Ο

ρόλος του Γηραιού στην ταινία είναι να μάθει στον Γουέι, τον Κινέζο πρωταγωνιστή που μοιάζει με την Ποκαχόντας, τις πανάρχαιες σεξουαλικές τεχνικές των προγόνων τους. Κατά τα άλλα, πρακτική του Κάμα Σούτρα (στα

πιο ακροβατικά) από αφεντικά και δούλους, ζουμ σε μπούστο, λίγο σπλάτερ και πολύ καλτ. Ξύλο και πόνος μέχρι αηδίας. Πραγματικής αηδίας όμως.

Η

Βασιλική κόντεψε να ξεράσει. Κι εγώ να σου πω την αλήθεια, άρχισα να ανακατεύομαι εκεί που ο Γουέι έκανε τη μεταμόσχευση του γαιδουρινού πέους. «Βαρέθηκα» της είπα όταν έπειτα από λίγο τον φυλάκισαν και έβγαζε βδέλες από τις πληγές του. Δεν πρόλαβα να το πω, είχε ήδη εξαφανιστεί. «Φίλε, δεν ήταν ανάγκη ανάγκη να υποχρεώσουμε τους εαυτούς μας σε κάτι τόσο άθλιο. Σήμερα πλήρωσα έκτακτη εισφορά 430 και άντεξα δέκα ώρες την σαδίστρια στη δουλειά». «Η διευθύντριά σου είναι ο Γηραιός;» ρώτησα. «Ο Γηραιός είναι εδώ στο υπουργείο Οικονομικών. Γιαυτό θα γεράσουμε πριν την ώρα μας και ούτε σεξ ούτε ζεν ούτε ζεν τόνικ ούτε μεζέν».>>


Τυπώνουμε σε οικολογικό χαρτί. Ο server του moveit.gr χρησιμοποιεί οικολογική ενέργεια. Πλέον ανακυκλώνουμε τα τεύχη που μας περισσεύουν, σε MOVE IT GADGETS! Επισκέψου το LE RECYCLISTE και θα καταλάβεις. Στο εργαστήρι ανακύκλωσης και δημιουργίας Le Recycliste ανακυκλώνουμε παλιά έντυπα και δημιουργούμε με αυτά τις συσκευασίες μας - σακούλες και κουτάκια - καθώς και χρηστικά αντικείμενα, όπως πορτοφόλια, καπνοθήκες και κοσμήματα. Η διαδικασία γίνεται χωρίς χημική επεξεργασία και κατανάλωση ενέργειας. Όλες οι κατασκευές και οι δημιουργίες μας σέβονται το περιβάλλον, είναι χειροποίητες και αξιοποιούν ανακυκλώσιμα υλικά που βρίσκονται γύρω μας σε αφθονία. Διεύθυνση: Ακάμαντος 6, Θησείο Τηλέφωνο: 6992441970


12

ΠΡΟΣΩΠΟ

Συνέντευξη

Τζέισον Στέιθαμ

Στον Αλέξανδρο Ρωμανό Λιζάρδο

>>

«ΥΠΟΔΥΟΜΑΙ ΑΠΛΑ ΧΑΡΑΚΤΗΡΕς»

Ο

ι συνεργασίες του με τον Γκάι Ρίτσι συνδύασαν το όνομα του με την περιπέτεια. Στα χνάρια του Σιλβέστερ Σταλόνε, του Άρνολντ Σβαρτζενέγκερ και του Αλ Καπόνε, αυτή η φάτσα που παραπέμπει σε μαφία διεκδίκησε επάξια την πρώτη θέση στο βάθρο της περιπέτειας. Η φυσική του κατάσταση (πρώην αθλητής γαρ) και η ικανότητα του να «μην λέει πολλά», τον κάνουν να παίζει… με τη σιωπή. Στην ταινία Killer Elite δεν βρίσκεται σε άγνωστο έδαφος. Υποδύεται έναν κατ επάγγελμα δολοφόνο που, μετά από χρόνια μακριά από την ενεργό > δράση, έχει κληθεί να επιστρέψει για να απελευθερώσει την πατρική φιγούρα του συνεργάτη του (τον υποδύεται ο Ρόμπερτ Ντε Νίρο) που έχει απαχθεί από Άραβες. Η υπόθεση περιπλέκεται περισσότερο αλλά αυτά τα στοιχεία είναι αρκετά για να πάρουμε μια πρώτη εικόνα του τι συμβαίνει στην ταινία. Όσα θα ακολουθήσουν είναι αρκετά πάλι για να πάρουμε μια πλήρη εικόνα του > τρόπου σκέψης του εκκεντρικού χαρακτήρα που όταν δεν παίζει κάποιο ρόλο, είναι ο ρόλος.

Φεστιβάλ του Τορόντο. Μπαίνω σε ένα κατασκότεινο δωμάτιο για να συναντήσω τον Τζέισον Στέιθαμ. Αργότερα θα μάθω ότι ο ίδιος έχει ζητήσει να είναι ημιφωτισμένος για να είναι στο πνεύμα των χαρακτήρων που υποδύεται. Με προλαβαίνει η υπεύθυνη δημοσίων σχέσεων: «θα σας πρότεινα να μην είστε πολύ οικείος ή φιλικός και να αποφύγετε τις προσωπικές ερωτήσεις». Θα σας πρότεινα; Αυτό δεν είναι πρόταση, είναι προτροπή σε κόσμια διατύπωση. Με ένα ύφος «θα σκότωνα για να περάσει η ανία μου» με υποδέχεται ο Τζέισον Στέιθαμ. Μέχρι να αρχίσει η αντίστροφη μέτρηση της συνέντευξης μπορεί να μην έβγαλε ούτε άχνα. Στην πορεία έγινε λαλίστατος και όσο το δυνατόν περισσότερο ουσιαστικός και εστιασμένος στις απαντήσεις. Όμως το απόκοσμο του χώρου και αυτή η σκοτεινιά, κάθε άλλο παρά φιλικό έκανε το κλίμα. Η ερμηνεία σας στην ταινία δεν ήταν ανάλογη των προηγουμένων ταινιών που σας καθιέρωσαν. Η βία συναντά το ρομάντζο και εσείς έχετε κληθεί να ερμηνεύσετε ένα πολυδιάστατο χαρακτήρα. Σιωπή… Η ερώτηση που πάει να διατυπωθεί δεν του τραβάει την προσοχή. Κάνω αλλαγή πορείας και πάω στο ψητό μετατρέποντας με μια άνω τελεία την έναρξη μου ως τοποθέτηση και όχι ερώτηση που δεν ολοκληρώθηκε. Ο ήρωας σας θέτει κάποιες ερωτήσεις άξιες να σχολιάσουμε. Μια από αυτές ήταν «αν οι ενοχές έχουν μεγαλύτερη ισχύ ακόμα και από τον ίδιο το φόνο»...

Τζέισον: Μου είναι δύσκολο να τοποθετηθώ γιατί ο χαρακτήρας μου κάνει ειδεχθείς πράξεις με ιερό σκοπό. Υπάρχει μια θαμπή γραμμή μεταξύ του τι είναι σωστό και τι λάθος, ποιος είναι καλός και ποιος κακός. Θεωρώ ότι ο Γκάρι Μακένζι που σκηνοθέτησε το «Killer Elite» έκανε μια απίστευτη ακροβασία για να καταφέρει να κρατήσει ερωτηματικά στο κοινό ως προς το ποιος τελικά είναι ο καλός και ποιος ο κακός ή για το τι είναι ηθικά σωστό και πρέπων. Η επιτυχία αυτής της ισορροπίας του ανήκει λοιπόν.

«Δεν μπορώ να συνδεθώ σε προσωπικό επίπεδο με τον χαρακτήρα μου. Υποδύομαι απλά χαρακτήρες. Αυτή είναι η φαντασίωση πίσω από τις ταινίες. Η υπευθυνότητα μιας τέτοιας διατύπωσης ανήκει στους ίδιους τους ήρωες που υποδυόμαστε...» > Σε προσωπικό επίπεδο, θα σπάγατε τα όρια και θα φτάνατε σε φόνο;

Τζέισον: Δεν μπορώ να συνδεθώ σε προσωπικό επίπεδο με τον χαρακτήρα μου. Υποδύομαι απλά χαρακτήρες. Αυτή είναι η φαντασίωση πίσω από τις ταινίες. Η υπευθυνότητα μιας τέτοιας διατύπωσης ανήκει στους ίδιους του ήρωες που υποδυόμεθα.

> Η ερμηνεία σας ήταν μέσα στην ενέργεια

και φαντάζομαι ότι θα ήταν και ιδιαίτερα κοπιαστικό σε επίπεδο φυσικής κατάστασης. Θα μας πείτε όμως πως ήταν η όλη διαδικασία των γυρισμάτων; Τζέισον: Ήταν υπέροχη γιατί ο Γκάρι χειρίζεται με ασφάλεια τους συνεργάτες του. Ως δημιουργός, το πάθος που έχει ρέει. Γράφει το σενάριο, φτιάχνει μόνος του τα storyboards. Μάλιστα είναι εξίσου καλός με έναν επαγγελματία storyboardίστα, θα μπορούσε τα σχέδια του να τα βγάλει σε βιβλίο. Είναι τόσο καλά! Μάλλον πρέπει να το κάνει.

MOVE IT

Οκτώβριος 11


Οκτώβριος 11

MOVE IT


14

ΠΡΟΣΩΠΟ

Τζέισον: Είναι ένας άνθρωπος που λειτουργεί πολύ με τα συναισθήματα του. Έχει επίσης κατανόηση των επιπέδων που συντελούν την ψυχολογία του ανθρώπινου όντος.

>

Η ταινία είναι πιο παράξενη και από την ανθρώπινη φαντασία αν και βασίζεται σε αληθινά γεγονότα. Πως αντιδράσατε όταν διαβάσατε το σενάριο; Τζέισον: Ήταν δελεαστικό να μπεις σε μια

ταινία που η πρώτη ερώτηση που σου έρχεται στο μυαλό είναι «συνέβησαν αυτά ή τελικά ήταν παραμύθια»; Ότι περιβάλλει τον μύθο των μυστικών υπηρεσιών παραμένουν στη «μυστικότητα» που τα περιβάλλει. Οι κρατικές υπηρεσίες κάνουν τα πάντα για να παραμείνουν στην αφάνεια. Δεν ξέρουμε καν αν ο συγγραφέας του βιβλίου στο οποίο βασίστηκε το σενάριο έχει καταγράψει αληθινές ιστορίες που βασίζονται στην εμπειρία του.

> Όταν ξεκινήσατε την καριέρα σας ως

αθλητής, πιστέψατε ποτέ ότι λίγα χρόνια αργότερα θα ήσασταν ένας από τους περισσότερο αναγνωρίσιμους ηθοποιούς που έβγαλε η Βρετανία; Τζέισον: (γελάει) Είμαι από μικρή πατρίδα… (άρα μικρό το επί

> Την αποκαλείτε μικρή πατρίδα; Ιδιαίτερα

στον κινηματογράφο και μετά την εποχή που εμφανίστηκε ο Γκάι Ρίτσι, είναι πρωτοπόρος και πάλι…

Τζέισον: Ναι, πάνε χρόνια. Είχα πάει στην Σαντορίνη. Λατρεύω την Ελλάδα. Από όλη την Ευρώπη έχει τα ομορφότερα μέρη.

>

Κατά ένα περίεργο τρόπο η ταινία συνδέεται και με την τωρινή κατάσταση της Ελλάδας επειδή ξεκινάει με μια αναφορά στην οικονομική κρίση του ‘79 στη Λατινική Αμερική. Τώρα την βιώνουμε και εμείς… Τζέισον: Δεν θα ήθελα να αναλύσω θέματα που είναι εκτός ταινίας. Δεν θα ήθελα να οδηγηθώ σε διατυπώσεις που ίσως δεν θα έπρεπε να αναφέρω οπότε θα αποφύγω την απάντηση. Όσο παραμένουμε στα θέματα της ταινίας, νομίζω ότι θα παραμείνουμε και οι δύο μας χαρούμενοι.

Και για εμένα ευθύνεται ο Γκάι Ρίτσι κατά κάποιο τρόπο, ακόμα που κάθομαι εδώ και μιλάμε. Χωρίς αυτή την υπέροχη σχέση που έχουμε δεν θα βρισκόμουν σήμερα εδώ που είμαι, οπότε… > …και αυτό το τελευταίο το είπε χωρίς να χαμογελασει... > Έχετε επισκεφτεί την Ελλάδα;


CINE SUTRA

Hit me baby one more time! Όσα μου έμαθε το σινεμά για το σεξ!

15

SPONSORED BY

SECRETARY/2002 Από την Trelenitsa

Η ΤΑΙΝΙΑ >> Mία νεαρή κοπέλα πήρε εξιτήριο από το ινστιτούτο που νοσηλευόταν, λόγω διαταραχής προσωπικότητας. Μετά από πολύ κόπο καταφέρνει να βρει δουλειά ως γραμματέας σε δικηγορικό γραφείο. Το αφεντικό της και αυτή πολύ σύντομα ανακάλυψαν πως αλληλοσυμπληρώνονται, αφού αυτός είναι σαδιστής και αυτή μαζοχίστρια. Η ΣΚΗΝΗ >> Η Lee έκανε ένα τυπογραφικό λάθος στην επιστολή που της ζήτησε ο Mr Grey. Για να τη συνετίσει, ψύχραιμα σαν υποδειγματικό αφεντικό…. της ζήτησε να σκύψει. Και αυτή υπάκουσε. Τι το’θελε; Αν το’ θελε λέει! Μαύρο της έκανε τον ποπό. Και όταν μιλάμε για τον James Spader, ακόμα και ο ποπός μαυρίζει με περίσσια χάρη. ΤΑ ΑΠΑΡΑΙΤΗΤΑ >> Ένας σαδιστής και ένας μαζοχιστής. Απλά!

Ο ΜΑΘΗΜΑ>> Να θες να πονέσεις. Και εδώ βρίσκεται το μεγαλείο της ελληνικής γλώσσας, γιατί σε μία πρόταση χωράει και τα δύο συμπληρωματικά. Γιατί άλλο σημαίνει «να θες να πονέσεις» και να είσαι σαδιστής, και άλλο σημαίνει «να θες να πονέσεις» και να είσαι μαζοχιστής. Τι ωραία και βολικά που η γλώσσα μας τα έκανε ένα. Γιατί το ένα χωρίς το άλλο, είναι εγγυημένο ίδρυμα. Αφού λοιπόν το εντοπίσεις, γιατί έχει και αυτό την ταλαιπωρία του, αφού λοιπόν, το αποδεχτείς, γιατί έχει και αυτό το έξοδό του, 40 ευρώ η πιο φτηνή συνεδρία, μπορείς ανενόχλητος να περάσεις στο να το απολαύσεις. Φτάνει να βρεις το άλλο σου μισό. Και μέχρι να το βρεις ε ρε στραβοκοίταγμα που έχει να πέσει, ε ρε κοπάνημα της πόρτας… και να ήταν αυτή η μαζοχίστρια πάει στο καλό, αμ δε…..

«Ένας υπέροχος κόσμος πλάθεται κάθε φορά που τρως την τιμωρία σου και την αξίζεις.»

Άλλα αν το βρεις, εκεί αρχίζει το πραγματικό γλέντι. Σκύψιμο, χαστούκια, κεριά, δεσίματα, τράβηγμα μαλλιών, χρησιμοποίηση κάθε αντικειμένου σε απόσταση γραπώματος, με τον πιο εξωφρενικό τρόπο, για να παράγει αυτή την ύστατη ηδονή, τον πόνο! Μην το παίρνετε αψήφιστα το θέμα, ε τους πονάκηδες! Η σχέση αυτή σε πολλές περιπτώσεις θέλει σενάριο, θέλει σκηνοθεσία και καλή υποκριτική. Τρία σε ένα. Ένας υπέροχος κόσμος πλάθεται κάθε φορά που να τρως την τιμωρία σου και την αξίζεις. Και αν πάλι όχι, έχει τουλάχιστον την περιπέτειά του, την έντασή του βρε παιδί μου. Για ένα πράγμα δεν μπορείς να κατηγορήσεις τους σαδομαζό. Για βαρετό, ήσυχο σεξ. Αυτό μπορείς να το ξεχάσεις, όπως μπορείς να ξεχάσεις και το βραζιλιάνικο μπικινάκι στην παραλία. Όλοι θα κοιτούν τον ποπό σου και πόσο μαυρισμένος είναι, αλλά όχι από τον ήλιο! >>


16

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ

«Ο Πέδρο είναι μοναδικός... Είναι Θεός!» ΕΛΕΝΑ ΑΝΑΓΙΑ

στον Αλέξανδρο Ρωμανό Λιζάρδο

Η

νΗ νέα πρωταγωνίστρια του Πέδρο Αλμοδόβαρ γνώριζε από παλιότερα τον «μαέστο» και ήταν σχεδόν βέβαιη ότι δεν θα της πρότεινε τον πρωταγωνιστικό ρόλο στην ταινία «Ταραντούλα» (αυτός ήταν ο τίτλος του βιβλίου πάνω στο οποίο βασίστηκε ο Ισπανός δημιουργός για να δημιουργήσει το σενάριο του «το δέρμα που κατοικώ»). Συναντηθήκαμε στο Τορόντο λίγο πριν την πρώτη επίσημη προβολή της ταινίας που ξάφνιασε στο προηγούμενο φεστιβάλ των Καννών. Ήταν ιδιαίτερα μικροκαμωμένη, μακριά από την εικόνα της sexy ισπανίδας που γνωρίσαμε μέσω των ταινιών του Χούλιο Μεδέμ. Με πολύ καλά Αγγλικά και εμφανώς βελτιωμένη προφορά από τα πρώτα της βήματα στο Χόλιγουντ (8 χρόνια πριν), ήταν ιδιαίτερα επικοινωνιακή αλλά και φοβισμένη.

MOVE IT

Οκτώβριος 11

>

προηγούμενες.

Διαβάζοντας την ιστορία της ταινίας πριν δω την ταινία, προετοιμαζόμουν ή για μεγάλο φιάσκο ή για αριστούργημα.

Ο Πέδρο είναι μοναδικός, είναι δημιουργός, είναι «Θεός». Κάθε τι που κάνει το βρίσκω ξεχωριστό και θα ήθελα να συνεργάζομαι ασταμάτητα μαζί του.

Και που κατέληξες;

>

Είναι η καλύτερη ταινία του Αλμοδόβαρ μετά το «Μίλα της»…

>

Εμένα μου αρέσουν όλες οι ταινίες του, και το «Volver» και οι «Ραγισμένες Αγκαλιές»…

“ Έχει μια τόλμη, μια ζωτικότητα που δεν έχουν οι νεότεροι και μια πείρα και ένα ένστικτο που δεν έχουν ακόμα πιο πεπειραμένοι.” >

Εμένα λιγότερο. «Το δέρμα που κατοικώ» με έκανε να αισθάνομαι ανασφάλεια και να μην ξέρω που πρέπει να γελάσω και που όχι, κάτι που δεν έκαναν οι δύο

Η εμπιστοσύνη σου λοιπόν στον Πέδρο σε οδήγησε να δεχτείς τον ρόλο; Το σενάριο είναι αριστοτεχνικά γραμμένο αλλά αν δεν το σκηνοθετούσε ο Πέδρο θα φοβόμουν να πάρω το ρίσκο.

>

Τι το ξεχωριστό έχει ο Πέδρο που δεν έχουν οι άλλοι; Ξέρει τις δυνατότητες σου και σε οδηγεί στην επιτυχία χωρίς ούτε μια ανασφάλεια για αυτό που θέλει να επιτύχει. Έχει μια τόλμη, μια ζωτικότητα που δεν έχουν οι νεότεροι και μια πείρα και ένα ένστικτο που δεν έχουν ακόμα πιο πεπειραμένοι.

>

Πως κρίνεις την εμμονή του να κάνει ταινίες στην Ισπανία και στην ισπανική γλώσσα ενώ έχω άπειρες προτάσεις να κάνει ταινίες εκτός της χώρας του; Θα απαντήσω από τη δική μου οπτική: Εγώ τα πρώτα χρόνια που δοκίμασα τις ικανότητες μου στα Αγγλικά και


17

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ

η Πενέλοπε Κρουθ. Αισθάνεσαι λοιπόν η επόμενη «Πενέλοπε» που θα σε αναδείξει ο Πέδρο;

το Χόλυγουντ είδα τις δυσκολίες μου να έχω άνεση σε ένα ξένο τόπο. Σε μια άλλη γλώσσα, σε μια ξένη χώρα, δύσκολα είσαι ο εαυτός σου. Η χώρα και οι συναναστροφές σου χτίζουν την προσωπικότητα σου. Ο Πέδρο μεταξύ άλλων δεν έχει και την ανάγκη να κάνει ταινίες στο εξωτερικό. Οι ταινίες μιλάνε τη γλώσσα του, έχουν την προσωπικότητα του και μπορείς να τις αναγνωρίσεις μεταξύ χιλιάδων άλλων.

(φανερά ενοχλημένη) Να αφήσουμε μακριά από την κουβέντα την Πενέλοπε. Είναι υπέροχη και μοναδική. Εγώ δεν ήρθα για να πάρω τη θέση της…

“ Να αφήσουμε μακριά από την κουβέντα την Πενέλοπε. Είναι υπέροχη και μοναδική. Εγώ δεν ήρθα για να πάρω τη θέση της…”

> O Αντόνιο Μπαντέρας επέστρεψε μετά

από πολλά χρόνια σε ταινία του Πέδρο… Για ποιο λόγο πιστεύεις ότι «έσπασε» αυτή η ψυχρότητα που είχαν τόσα χρόνια; Δε νομίζω ότι είχαν ψυχρότητα, από αυτά που ξέρω πάντα μιλούσαν και κράταγαν επαφή. Είναι ευτυχής συγκυρία για εμένα που βρίσκομαι με Πέδρο και Αντόνιο σε μια προσωποκεντρική ταινία. Είμαι τυχερή που είχα τη Μαρίζα Παρέδες που πραγματικά μου συμπεριφερόταν σα να είμαι μητέρα μου. Αισθανόμουν το χαμένο μέλος σε μια οικογένεια που με υποδέχτηκαν σαν την χαμένη κόρη. Αυτό που συνδέει τα μέλη της Αλμοδοβαρικής οικογένειας είναι πως «η οικογένεια μας είναι κάτι που τιμάμε».

> Τον ρόλο σου αρχικά ήταν να υποδυθεί

>

Η ταινία περιγράφει τις συνέπειες της ματαιοδοξίας αναφορικά με τις υπερβάσεις της πλαστικής χειρουργικής και τον ρόλο του ανθρώπου όταν θέλει να το παίξει μικρός θεός… Είναι εύκολο να αποφύγεις τη ματαιοδοξία; Δεν αισθάνομαι ματαιόδοξη και ελπίζω να

μην γίνω. Δεν θέλω να ζήσω τα δεινά που συνεπάγεται η ματαιοδοξία.

>

Υπήρξες μούσα όχι μόνο του Πέδρο Αλμοδόβαρ αλλά και του Χούλιο Μεδέμ. Πως νοιώθει μια ηθοποιός που ξέρει ότι εμπνέει σκηνοθέτες; Σε καμία περίπτωση δεν αισθάνομαι μούσα. Αν το θεωρούν οι δύο τους είναι μεγάλη μου τιμή αλλά δεν μπορώ να με αποκαλέσω μούσα.

>

Με αρκετή καθυστέρηση θα σε δούμε στην Ελλάδα στην ταινία «Δωμάτιο στη Ρώμη». Θα ήθελες να μοιραστείς τις μνήμες σου από την ταινία; Μετά από 2 χρόνια που έχουν περάσει έχω να πω ότι είναι μια ταινία για την οποία είμαι πολύ περήφανη!

>

Η γύμνια δεν σε ενόχλησε; Όχι… ήταν απαραίτητη. Αν φόραγα ρούχα στην ταινία, τότε θα αισθανόμουν γυμνή! Mε ή χωρίς τα ρούχα του βασιλιά, η Έλενα Ανάγια είναι εν δυνάμη μούσα για όλους εμάς που την παρακολουθούμε από τις μεγάλες -ή και μικρές- οθόνες! >>

Σεπτέμβριος 11

MOVE IT


18

ΑΦΙΕΡΩΜΑ

ΠΕΔΡΟ ΑΛΜΟΔΟΒΑΡ

Η Πέπι, η Λούσι, ο Πέδρο και τα άλλα κορίτσια ΤΟΥ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ ΚΑΪΜΑΚΗ MOVE IT

Οκτώβριος 11

Μ

ε τον αυταρχικό και βίαιο πατέρα του, ο οποίος ήταν ένας από τους τελευταίους μουλαράδες της απέραντα φτωχικής Μάντσα, ο Πέδρο Αλμοδοβάρ δεν είχε ποτέ καλές σχέσεις. Αντιθέτως λάτρευε υπερβολικά τη μητέρα του Φρανσέσκα μέχρι και το θάνατό της τον Σεπτέμβρη του 1999. Λίγες μόλις μέρες προτού εκείνος γιορτάσει τα 50 του (γενν. 24-9-1949) γενέθλια. Ο Πέδρο τότε, τρεις μήνες νωρίτερα για την ακρίβεια, είχε συγκινήσει όλο τον κόσμο στις Κάννες με την κορυφαία ίσως ταινία του, το «Όλα για τη μητέρα μου» κι ετοιμαζόταν να μπει στην πιο ώριμη φάση της καριέρας και της ζωής του. Αν ο ιστορικός του μέλλοντος θελήσει να αποκωδικοποιήσει το φιλμικό σύμπαν του ισπανού σκηνοθέτη πιθανότατα να σταθεί σε φράσεις που συναντάμε σε όλα τα κείμενα που τον αφορούν. Κιτς μπαρόκ διάκοσμος, απροκάλυπτη ομοφυλοφιλία, ακραίο ερωτικό πάθος, κωμικές γυναικείες νευρώσεις, αμφιλεγόμενες μητέρες πέρα από κάθε καλό ή κακό, φωτογενείς τρανσέξουαλ με μουσικοχορευτικό ταλέντο. Κι όμως ο «άγνωστος» Αλμοδοβάρ έχει εξίσου, αν όχι περισσότερο, καλλιτεχνικό, προσωπικό και ιστορικό ενδιαφέρον.


19

REVIEWS ΑΦΙΕΡΩΜΑ

ΕΝ ΑΡΧΗ ΗΝ Ο ΦΡΑΝΚΟ

1

2

Γέννημα θρέμμα του φρανκισμού ο Πέδρο, είχε την τύχη να ανοίξει τα φτερά του στους κόλπους της Movida, το καλλιτεχνικό «κίνημα» που γεννήθηκε στα μέσα των 70ς και πήγε κόντρα στο ρέμα (π.χ. το στρατευμένο πολιτικό σινεμά του Σάουρα). Με τα πρώτα κιόλας φιλμ του εξέφρασε καλύτερα από κάθε άλλο συνάδελφό του, τον αέρα ελευθερίας και δημοκρατίας που απλώθηκε στην ισπανική κοινωνία, μετά από την πτώση του φρνκισμού. Με δημιουργική έξαρση που άγγιζε το ντελίριο (ποιητής, κομίστας, μουσικός, ηθοποιός σε stand up comedy, μέχρι και εκδότης πορνό φωτορομάντζου έχει διατελέσει), σε συνθήκες απόλυτης ελευθερίας και με πηγή έμπνευσης κάποιες σκανδαλιστικές αυτοβιογραφικές ιστορίες, τα πρώτα φιλμ του Αλμοδοβάρ μοιάζουν με άτσαλα φωτορομάντζα. Μερικά από αυτά όμως («Η Πέπι, η Λούσι, η Μπομ και τ’ άλλα κορίτσια», «Αμαρτωλές καλόγριες», «Ο λαβύρινθος του πάθους») όσο ξεπερασμένα κι αν είναι σήμερα, διέθεταν τρομερή ενέργεια και έφεραν για πρώτη φορά σε συνδιαλλαγή το λαϊκό κοινό με μια μορφή σινεμά που θεωρήθηκε ανεξάρτητο, καλλιτεχνικό και μεταμοντέρνο. Ο τίτλος βέβαια της ταινίας «Η Πέπι, η Λούσι, η Μπομ και τ’ άλλα κορίτσια» ως η «χειρότερη ισπανική ταινία που γυρίστηκε ποτέ» εξακολουθεί να τον κάνει ακόμη περήφανο!

1. Αμαρτωλές καλόγριες/ Entre tinieblas/1984 2. Ο λαβύρινθος του πάθους/ Laberinto de pasiones/1982 3. Η Πέπι, η Λούσι, η Μπομ και τ’ άλλα κορίτσια/1980

3

Σεπτέμβριος Οκτώβριος 11 11

MOVE IT


20

ΑΦΙΕΡΩΜΑ

1

Ο ΣΙΝΕΦΙΛ ΑΛΜΟΔΟΒΑΡ

2

Πριν και πάνω από όλα όμως το τρομερό παιδί από την Εστρεμαδούρα- εκεί μετακόμισε η πολυπληθής (έχει 4 ακόμη αδέλφια) φαμίλια του όταν ήταν 7 ετών και έζησε ως τα 19 του, οπότε αρνήθηκε να γίνει τραπεζικός υπάλληλος κι εγκατέλειψε την οικογενειακή εστία για χάρη της αμαρτωλής Μαδρίτης – ήταν μεγάλος σινεφίλ. Σχεδόν σε κάθε του ταινία βλέπουμε κλεισίματα ματιού σε δημιουργίες του Ντάγκλας Σερκ, του Τζορτζ Κιούκορ (οι «Γυναίκες» του έχουν ξεπατικωθεί σε άγρια μορφή από τον Πέδρο στα περισσότερα φιλμ του), του Μπίλι Γουάιλντερ, του Μάνκεβιτς, του Κάπρα. Για το «Μυστικό μου λουλούδι» λέει ότι είναι σαφώς επηρεασμένο από τα έργα του Κάπρα, αφού «όλοι οι χαρακτήρες είναι καλοί». Παρόλα αυτά δεν μπορεί να εξηγήσει πως γίνεται από τόση καλοσύνη να γεννιέται τέτοιο δράμα καθώς το «Λουλούδι» θεωρείται όχι μόνο το γνησιότερο δράμα του αλλά και η πιο απαισιόδοξη, μελαγχολική ταινία του.

MOVE IT

Οκτώβριος 11

ΓΥΡΝΑ ΤΟ ΣΑΝ ΝΑ ΕΙΝΑΙ ΓΟΥΕΣΤΕΡΝ Από τα πιο αγαπημένα του κινηματογραφικά είδη είναι τα γουέστερν όπως ισχυρίζεται, εκτός κι αν μας δουλεύει γιατί ως γνωστόν οι περισσότεροι γκέι, σιχαίνονται δύο πράγματα: το ποδόσφαιρο και τα γουέστερν. «Λατρεύω τα γουέστερν του Άντονι Μαν που τον θεωρώ κορυφαίο σκηνοθέτη. Όταν ήμουν μικρός δεν χόρταινα να βλέπω και να ξαναβλέπω το «Tambores lejanos» («Μακρινά τύμπανα»). Η σύλληψη του «Tacones lejanos» («Ψηλά τακούνια») έγινε χάρη στο γουέστερν του Μαν. Ακόμη κι η σύγκρουση της Ρεμπέκα με τη μητέρα της Μπέκι, δίνεται με στάνταρ που θυμίζουν αναμέτρηση πιστολέρος. Αυτός ο ιδιαίτερος τρόπος γραφής παρότι με συναρπάζει ξέρω ότι δεν μου ταιριάζει απόλυτα», λέει και βάζει κάπως τα πράγματα στη σωστή θέση τους.

1. το μυστικο μου λουλουδι/ La flor de mi secreto/1995 2. ψηλα τακουνια/ Tacones lejanos /1982


41 21

REVIEWS ΑΦΙΕΡΩΜΑ

ΤΟ ΒΑΣΑΝΟ ΤΗΣ ΔΙΑΣΗΜΟΤΗΤΑΣ

1

«Θα έλεγα ψέματα αν πω ότι με πειράζει που είμαι διάσημος. Αλλά θα ήθελα να έχω περισσότερο χρόνο με τον εαυτό μου για να δημιουργώ. Να δουλεύω και να ηρεμώ. Πλέον έχω ηρεμήσει και με το σεξ, που δεν με απασχολεί όπως παλιά» λέει σήμερα ο 62χρονος σκηνοθέτης που έχει κατακτήσει 2 Όσκαρ (σεναρίου για το «Μίλα της» και ξένης ταινίας για το «Όλα για τη μητέρα μου») και δεκάδες βραβεία στα φεστιβάλ όλου του κόσμου. Ποιο είναι όμως το κόστος της διασημότητας; «Με κουράζει ο κόσμος. Να πηγαίνεις κάπου και να μην μπορείς να απολαύσεις το φαγητό ή το ποτό σου με την ησυχία σου. Να σε κοιτούν διαρκώς. Είναι τρομερά ενοχλητικό. Όπως και η απαίτηση να κάνεις κάποιο έργο σύμφωνα με όσα περιμένει να δει το κοινό. Τι νόημα έχει να φτιάξεις κάτι που όλοι ξέρουν πως θα είναι; Ή να περιμένουν να κάνω ακόμη ποπ νεανικές ταινίες; Είναι παράλογο».

2 1. ΜΙΛΑ ΤΗς/ Hable con ella/2002 2. VOLVER/2004 3. ΟΛΑ ΓΙΑΤΗ ΜΗΤΕΡΑ ΜΟΥ/ Todo sobre mi madre/1999

ΟΛΑ ΓΙΑ ΤΙΣ ΓΥΝΑΙΚΕΣ Κάθε ταινία του είναι ένας ύμνος για τις γυναίκες. Για τη μητέρα, τη σύζυγο, την ερωμένη, τη φίλη. Με μούσες του την Μάουρα, την Παρέδες, την Αμπρίλ, την Κρουζ, Από το ευαίσθητο «Μια ζωή ταλαιπωρία», όπου η Κάρμεν Μάουρα στη δυνατότερη στιγμή της πλάθει το δραματικό πορτρέτο μιας νοικοκυράς που αφιερώνει τη ζωή της στους άλλους κι όταν επιτέλους μένει μόνη κι ελεύθερη δεν ξέρει τι να κάνει, μέχρι τα «Μίλα της», «Volver» και «Ραγισμένες αγκαλιές», ο Πέδρο δεν σταματά να αποθεώνει το αιώνιο Θηλυκό. >>

3

Σεπτέμβριος Οκτώβριος 11 11

MOVE IT


22

ΡΕΠΟΡΤΑΖ

Toronto VS

San Sebastian

Ιndie, αλλά ανερχόμενα

Ό

λοι γνωρίζετε τα Φεστιβάλ των Καννών, του Βερολίνου, της Βενετίας. Καιρός να μάθετε από πρώτο... χέρι λεπτομέρειες για άλλα δύο που δεν υπολείπονται σε ουσία. Ο Αλέξανδρος Ρωμανός Λιζάρδος ήταν ο μόνος Έλληνας δημοσιογράφος που κάλυψε από κοντά δύο από τα σημαντικότερα κινηματογραφικά φεστιβάλ του κόσμου, αυτά στο Τορόντο και το Σαν Σεμπάστιαν και μας τα αντιπαραθέτει σε μια άτυπη σύγκριση. Σαν να ήσουν εκεί...

Φεστιβάλ σαν σεπαστιαν

πρωτοπορει στισ συνεντευξεισ

Σ

το Σαν Σεμπαστιάν ο καιρός μας τα χάλασε: 5 μέρες έριχνε καρέκλες. Ποιός να το είχε φανταστεί: στον τόπο που έχει ταυτιστεί με το υπέροχο του κλίμα και τον μοναδικό του ήλιο να αισθάνεσαι ότι είσαι σε ένα τόπο με υγρασία σαν της Σιγκαπούρης και κρύο σαν την Ελβετία. Το πρόγραμμα ήταν περισσότερο χλιαρό σε σχέση με άλλες χρονιές. Οι περισσότερες ταινίες που είχαν ενδιαφέρον είχαν ήδη περάσει από τα υπόλοιπα μεγάλα φεστιβάλ προσφέροντας ευκαιρία σε όσους τις είχαμε χάσει, να τις δούμε σε σκοτεινές αίθουσες.

Ο

Ισπανικός κινηματογράφος (με δύο εξαιρέσεις), δεν είχε κάτι εντυπωσιακό να προσθέσει με ιστορίες χιλιοειπωμένες με βία και φολκλορ να εναλλάσσονται. Εκτός μετεωρολογικών φαινομένων, το κλίμα είχε και φέτος μια στοιχειώδη αυστηρότητα ιδιαίτερα στην ώρα προσέλευσης στις προβολές. Εκεί το πρωτόκολλο λειτουργεί κατά γράμμα (με αποτέλεσμα, όποιος αργεί απλά να μη βλέπει την ταινία), κάτι που δεν ισχύει στο Τορόντο (εκεί κρατάνε λίστα αναμονής και αν βρεθούν κενές θέσεις όλοι μπορούν να παρακολουθήσουν την ταινία έστω και καθυστερημένα). Σε επίπεδο συνεντεύξεων οι φίλοι μας οι Βάσκοι πρωτοπορούν: είναι ένα από τα λίγα φεστιβάλ που παρέχει μέσα κάλυψης (μαγνητοσκόπησης) συνεντεύξεων ώστε να διευκολύνουν τη ροή του προγράμματος των καλεσμένων και τους δημοσιογράφους. Τα αφιερώματα άξια αναφοράς ιδιαίτερα αυτό στο συνολικό έργο του Ζακ Ντεμύ και στον τρόπο που πεθαίνουν οι Αμερικανοί στα σύγχρονα νουάρ.

Δ

εν έλειψαν όμως και τα τρανταχτά ονόματα στο φεστιβάλ που έδωσαν απλόχερα τη λάμψη τους σχεδόν σε καθημερινή βάση: Μεταξύ άλλων, ο Αντόνιο Μπαντέρας, ο Κλάιβ Όουεν, η Γκλεν Κλόουζ, η Κατρίν Ντενέβ, ο Μάικλ Φασμπίντερ έδωσαν παρόν. Και εδώ υπήρχε Ελληνική συμμετοχή και μάλιστα παγκόσμια πρεμιέρα: Η ταινία του Φίλιππου Τσίτου με τίτλο «Άδικος κόσμος» συζητήθηκε έντονα αφού μεταξύ άλλων καταγράφει –άθελα της- την πραγματικότητα στην Ελλάδα που οδεύει προς χρεοκοπία κυριολεκτικά και ηθικά. (Για λόγους Εθνικής περηφάνιας να αναφέρουμε ότι στα υπέρ του Σαν Σεμπαστιάν η διπλή βράβευση σε πρωταγωνιστή και σκηνοθέτη –Καφετζόπουλο και Τσίτο- για τον «Άδικο κόσμο» και στα υπέρ του Τορόντο ότι τα τελευταία χρόνια υπάρχει πάντα μία τουλάχιστον Ελληνική συμμετοχή)

MADONNA MOVE IT

κλαϊβ οουεν Οκτώβριος 11


REVIEWS ΡΕΠΟΡΤΑΖ

41 23

τζεραλντ μπατλερ

Φεστιβάλ Τορόντο

Φθίνει ο ανεξάρτητος χαρακτήρας

Η

πολιτισμική πρωτεύουσα του Καναδά κάθε χρόνο προσελκύει όλο και περισσότερα ταλέντα. Μια ανάσα μόλις μακριά από τη Νέα Υόρκη και 5 περίπου ώρες με αεροπλάνο από το Los Angeles είναι ο ιδανικός τόπος για να κάνουν την μη Ευρωπαϊκή τους πρεμιέρα οι σημαντικότερες ανεξάρτητες ή μη παραγωγές. Θέμα εμπειρίας; Τύχης; Καλού προγραμματισμού; Όλων αυτών ή κανενός από τα παραπάνω; Σίγουρα εγώ δεν είμαι ο ιδανικός να δώσω απάντηση, μπορώ όμως να αναφέρω στατιστικά ότι την τελευταία 5ετεία, οι περισσότερες ταινίες που ήταν υποψήφιες με Όσκαρ καλύτερης ταινίας, είχαν περάσει από το κόκκινο χαλί της πόλης. Με τον καιρό, ο ανεξάρτητος σινεφιλικός χαρακτήρας φθίνει, χωρίς όμως ο πυρήνας του φεστιβάλ να χάνει την πυκνότητα του:

Ο

ι συνεντεύξεις τύπου που θύμιζαν συζητήσεις, τώρα μοιάζουν με οργανωμένες ομιλίες προωθητικής λειτουργίας για της ταινίες. Ιδιαίτερα φέτος

τζενιφερ κονελι έγινε το αδιαχώρητο με αποτέλεσμα αρκετοί δημοσιογράφοι να παρακολουθούμε τις συνεντεύξεις τύπου από τα μόνιτορ.

Τ

ο αυστηρό πρωτόκολλο στα κόκκινα χαλιά επιτρέπει στον ευσυνείδητο συνεργάτη των ΜΜΕ να έχει ευκαιρίες για οργανωμένη κάλυψη, κάποιοι όμως από τους όρους δεσμεύουν απίστευτα τον χρόνο όσων παρευρισκόμαστε κει με αποτέλεσμα να χάνουμε αρκετές προβολές. Για να τα καταφέρεις λοιπόν και να αποκτήσεις το μέγιστο από το υπερβολικά πρόσφορο σε δημοσιογραφική κάλυψη φεστιβάλ, χρειάζεσαι έναν, αν όχι δυο συνεργάτες. Ο καιρός συνήθως μας τα χαλάει αν και φέτος είχε την τιμητική του: στις 10 ημέρες προβολών, μόνο τις 3 ψιχάλιζε

Φ

έτος, για πρώτη φορά υπήρξαν αρκετές καθυστερήσεις σε προβολές –με ρεκόρ την αναμονή 1 ώρας και 40 λεπτών στην προβολή της νέας ταινίας του Τζορτζ Κλούνεϊ σε σκηνοθεσία Αλεξάντερ Πέιν. Η –ως επί

το πλείστον- μαζική προβολή με ψηφιακά μέσα, εμπόδισε τις γρήγορες εναλλαγές προκαλώντας τις πρώτες μέρες ένα μικρό χάος ιδιαίτερα στις δημοσιογραφικές προβολές. Οι αμέτρητοι εθελοντές –υπήρχαν ακόμα και άτομα με σύνδρομο ντάουν ή κινητικές δυσκολίες που προσέφεραν δωρεάν τις εργασίες τους- έκαναν το φεστιβάλ για ακόμα μια φορά μια όμορφη εμπειρία και ανάμνηση (με την ολοκλήρωση του).

Ο

ι καλεσμένοι; Ποιούς να πρωτοπώ: Μαντόνα (που προκάλεσε σκάνδαλα με την άπρεπη συμπεριφορά της αφού προσέβαλε εθελοντή με υποτιμητικό σχόλιο), Τζορτζ Κλούνεϊ, Ρόμπερτ Ντε Νίρο, Μπραντ Πιτ, Αντζελίνα Τζολί, Τζέραλντ Μπάτλερ, Τζέισον Στειθαμ, Σεθ Ρόγκεν, Γιώργος Λάνθιμος... Όλοι ήταν εκεί. Στο πρόγραμμα έδωσε για ακόμα μια φορά παρουσία η Ελλάδα με την –λίγες μέρες πριν βραβευμένη στο φεστιβάλ Βενετίας- ταινία «Άλπεις».

Σεπτέμβριος Οκτώβριος 11 11

MOVE IT


spot light 22

>> στιβεν σοντερμπεργκ

Επιμέλεια: Joker

«Τρομακτικό το ανθρώπινο μυαλό»

Κ

ως μια διερεύνηση του πόσο ευάλωτος είναι > ο άνθρωπος σε δημόσιους χώρους. Πιστεύω πως όλοι μας όταν αρρωσταίνουμε αρχίζουμε να σκεφτόμαστε ποιους είδαμε τις τελευταίες μέρες, με ποιους μιλήσαμε, δίπλα σε ποιους καθίσαμε ή ποιους ακουμπήσαμε. Όταν μοιραζόμαστε τον ίδιο αέρα με έναν άρρωστο ασθενή σε ένα αεροπλάνο ή αγγίζουμε αντικείμενα που μπορεί να μεταφέρουν βακτήρια και μετά ασυναίσθητα τρίβουμε τα μάτια μας, μπορούμε να κολλήσουμε ένα ενοχλητικό και αθώο κρύωμα. Οι δυο τους αυτό το προχώρησαν περισσότερο. Τι θα γινόταν αν αυτές οι καθημερινές και αθώες διαδράσεις οδηγούσαν σε κάτι πολύ χειρότερο;

λασσική δραματική περιπέτεια επιδημιολογίας, με μικρές δόσεις action αγωνίας, όλο το πακέτο δοσμένο με ιδιαίτερες σκηνοθετικές πινελιές, το «Contagion» είναι το... «Outbreak» που προφανώς είχε απωθημένο να σκηνοθετήσει ο Στίβεν Σόντεμπεργκ, λίγο πριν... εγκαταλείψει την ενεργό δράση (ο ίδιος έχει ανακοινώσει ότι σταματά το 2013, διάβασε και τον Γιάννη Λυμπέρη στην σελίδα 40, στα γράφει πιο αναλυτικά). Από τα production notes της εταιρείας διανομής ξεχωρίσαμε ορισμένες δηλώσεις του για το φιλμ που θα δείτε στις 20 Οκτωβρίου.

«...πολλές φορές το αληθινό είναι πιο τρομακτικό και έξυπνο από αυτό που θα μπορούσε να σκεφτεί το ανθρώπινο μυαλό...»

> “Πιστεύω ότι έχει μεγάλο ενδιαφέρον να

βλέπεις τον κόσμο να αντιμάχεται ένα πραγματικό πρόβλημα, ειδικά όταν ο χρόνος είναι ο μεγαλύτερος εχθρός”, λέει ο Στίβεν Σόντερμπεργκ, με το «Contagion» να εγείρει πολλά ερωτήματα ως προς το τι μπορεί να συμβεί σε προσωπικό, εθνικό και παγκόσμιο επίπεδο σε περίπτωση που ξεσπάσει κάποια άγνωστη και θανατηφόρα ασθένεια. Ποια θα ήταν η πηγή της; Πώς θα εξαπλωνόταν; Και πώς θα την αντιμετωπίζαμε;

> Πηγή έμπνευσης για την ταινία αποτέλεσε μια

συζήτηση, που όπως λέει και ο ίδιος, «όλοι θα μπορούσαμε να την έχουμε κάνει. Mε τον σεναριογράφο Σκοτ Ζ. Μπερνς περάσαμε πολλές ώρες σε αεροπλάνα και συζητούσαμε συχνά πόσο ο κόσμος δείχνει πιο επιρρεπής στις ασθένειες, όταν ταξιδεύει. Η ιδέα ξεκίνησε

MOVE IT

Σεπτέμβριος 11

>

Και τι θα γινόταν αν αυτό εξαπλωνόταν και έπαιρνε παγκόσμιες διαστάσεις; Θα είχαμε νεκρούς πριν καλά-καλά καταλάβουμε τι συμβαίνει. Και το χειρότερο, από τη στιγμή που κάποιος θα το κολλούσε μέχρι την εκδήλωση του πρώτου συμπτώματος, κανείς δεν θα μπορούσε να καταλάβει ότι είναι φορέας της

>

ασθένειας... ή σε ποιον την έχει μεταδώσει. «Δεν έχεις συχνά την ευκαιρία να κάνεις ταινίες που πραγματεύονται θέματα με τα οποία να μπορεί να ταυτιστεί ο καθένας χωρίς όμως να θυσιάσεις το ψυχαγωγικό κομμάτι,» λέει ο 48χρονος σκηνοθέτης. «Με τον Σκοτ αρχίσαμε να εξετάζουμε το ενδεχόμενο να κάνουμε μια ταινία για μια πανδημία, επειδή εκείνη τη στιγμή ακριβώς αυτό συνέβαινε στον κόσμο. Δεδομένων όμως, των αλμάτων που έχει σημειώσει η ιατρική και η τεχνολογία, η προσέγγισή μας έπρεπε να είναι απόλυτα ρεαλιστική». Συνεχίζοντας παραδέχεται «μετά από την τόσο ενδελεχή έρευνα που κάναμε, έχω αναθεωρήσει κατά πολύ τον τρόπο που διαδρούμε μεταξύ μας». Ο διάσημος δημιουργός συνεχίζει: «Πολλές φορές το αληθινό είναι πιο τρομακτικό και έξυπνο από αυτό που θα μπορούσε να σκεφτεί το ανθρώπινο μυαλό. Νομίζω ότι το ερώτημα που προκύπτει δεν είναι αν θα μπορούσε ή όχι να συμβεί κάτι ανάλογο, αλλά πότε θα συμβεί. Σημαντικό κομμάτι της ιστορίας είναι ότι η πληροφορία εξαπλώνεται με παρόμοιο τρόπο με τον ιό: μεταδίδεται από τον ένα στον άλλο και μεταβάλλεται από στόμα σε στόμα όπως ακριβώς μεταλλάσσεται και ο ιός από οργανισμό σε οργανισμό. Αυτός ήταν ο στόχος μας σε όλη την ταινία, να χειριστούμε την πληροφορία ως μια σκυτάλη που περνάει από τη μία σκηνή στην άλλη. Πρόκειται για ένα πραγματικά φονικό πρόβλημα, γιατί η παραπληροφόρηση μπορεί να σε σκοτώσει». >>


«Chicks on Speed»

Η

χειμαρρώδης Γκαλ Γκαντό (αριστερά) και η… too-busy-for-words Έλσα Πατάκι (είδαμε και πάθαμε για να την πείσουμε να μας διαθέσει λίγο από τον πολύτιμο χρόνο της) μίλησαν (μέσω e-mail) με τον Χάρη Παπαπαναγιώτου, για την εμπειρία τους από τα γυρίσματα του καταιγιστικού «Fast Five» -που όσοι δεν προλάβατε στις σκοτεινές αίθουσες, μπορείτε να το τσεκάρετε σε special εκδοχή με δεύτερο dvd γεμάτο extras-, αποκλειστικά για λογαριασμό του MΟVE IT. Αν καταφέρετε να ξεκολλήσετε τα μάτια σας από τις φωτό, επισκεφθείτε το www.moveitmag.gr για τις συνεντεύξεις!


spot light 22

Sponsored By

Στον Κωνσταντίνο Καϊμάκη

>> αριαν λαμπεντ

«Ψάχνω έναν ασυνήθιστο ρόλο»

Γ

εννημένη από φιλέλληνες Γάλλους γονείς στην Αθήνα στις 8 Μαίου του 1984, με αλγερινή καταγωγή και άλλες δύο αδελφές, που ακολούθησαν πιο συνηθισμένα επαγγέλματα, η Αριέν από μικρή υποψιαζόταν ότι θα έκανε κάτι διαφορετικό στη ζωή της όταν θα μεγάλωνε. Η συμμετοχή της σε φιλμ όπως το «Attenberg» ή το «Άλπεις» επιβεβαίωσαν τις αρχικές υποψίες της...

αυτές οι ταινίες δεν κριτικάρουν, δεν οδηγούν το θεατή σε εύκολες λύσεις και περιγράφουν ζόρικες αλλά πραγματικές καταστάσεις. Στο κέντρο αυτής της κατάστασης στέκει η οικογένεια. Σε τι φάση βρίσκεσαι αυτό τον καιρό;

Από πού προέρχεται το όνομά σου;

Aριέν: Είμαι αρκετά κουρασμένη αφού επέστρεψα από επαγγελματικά ταξίδια (οντισιόν, ραντεβού κ.α.) ενώ ετοιμάζομαι για μετακόμιση στο Λονδίνο. Νιώθω πάντως πολύ καλά και έχω μεγάλη αγωνία για το τι θα συναντήσω εκεί.

Aριέν: Από το Αριάδνη. Οι γονείς μου είχαν μεγάλη λατρεία στην αρχαία μυθολογία, οπότε μοιάζει λογικό να με ονομάσουν έτσι

Η απόφαση σου για την μετακόμιση στο Λονδίνο σχετίζεται και με την οικονομική κρίση που περνάμε σήμερα;

Το φιλμ «Άλπεις» μοιάζει με ελληνική ταινία;

Aριέν: Από τότε που θυμάμαι τον εαυτό μου συνέχεια μετακομίζω. Γεννήθηκα και έζησα στην Αθήνα ως τα έξι μου. Μετά πήγαμε στη Γερμανία μέχρι τα δώδεκα μου. Ύστερα στη Γαλλία και τη Μασσαλία, όπου γνώρισα στο πανεπιστήμιο των θεατρικών σπουδών και την Αθηνά. Όχι. Είναι μια απόφαση που έχει παρθεί με αυστηρά επαγγελματικά κριτήρια. Πρέπει να είμαι πιο κοντά στα διεθνή καλλιτεχνικά κέντρα. Δεν σου κρύβω ότι θέλω και στοχεύω να δουλέψω σε μια ξένη παραγωγή.

Aριέν: Είναι αλλά δεν μοιάζει. Όπως και στο «Κυνόδοντα» ή το «Attenberg» αλλά και σε αρκετές νέες ελληνικές ταινίες, οι ιστορίες που αφηγούνται θα μπορούσαν να διαδραματίζονται σε οποιαδήποτε χώρα του κόσμου. Αυτό το στοιχείο προσωπικά με γοητεύει. Αποδεικνύει ότι μπορούμε να ξεφύγουμε από τα κλισέ τύπου «θάλασσα, ήλιος και...» ότι άλλο προκύψει! Σε ένα άρθρο του, ο «Guardian» αναφέρθηκε στο “Weird” νέο κύμα του ελληνικού σινεμά, έχοντας σε περίοπτη θέση τα φιλμ του Λάνθιμου και της Τσαγγάρη. Τι παράξενο έχει αυτό το σινεμά;

>

Aριέν: Δεν ξέρω αν είναι παράξενο. Πάντως

>

Διακρίνω μια πίκρα σχετικά με την ελληνική κινηματογραφική κοινότητα…

>

Aριέν: Όχι πίκρα. Μια μικρή απογοήτευση. Μου έλεγαν παλιά κάποιοι φίλοι μου ότι στην Ελλάδα αν δουν κάποιον να πηγαίνει μπροστά, τον ζηλεύουν και θέλουν το κακό του. Δεν το

πίστευα ώσπου το έζησα από πρώτο χέρι. Το τι έχει γραφτεί τον τελευταίο χρόνο για μένα, το Γιώργο ή την Αθηνά, είναι πραγματικά απίστευτο. Νιώθω συνέχεια ματιασμένη (γελάει). Μου είναι δύσκολο να φανταστώ ότι δεν έχεις προτάσεις ή ότι δεν σου δίνουν να διαβάσεις αμέτρητα σενάρια, ειδικά μετά από τη βράβευση σου στη Βενετία... Aριέν: Δυστυχώς τα περισσότερα σενάρια που διαβάζω δεν μου κεντρίζουν το ενδιαφέρον. Αφορούν ρόλους συνηθισμένους ή μονοδιάστατους. Θα ήθελα να βρω ένα ρόλο πραγματικά δυνατό και ασυνήθιστο.

>

Σαν της αθλήτριας στις «Άλπεις» ή τη Μαρίνα του «Attenberg». Αλήθεια θυμάσαι πού ήσουν όταν έμαθες ότι έχεις πιθανότητες να κερδίσεις το βραβείο; Aριέν: Είχα μόλις επιστρέψει στην Αθήνα για να ξεκινήσω την προετοιμασία των «Άλπεων», όταν μου τηλεφώνησε η Αθηνά λέγοντας μου να επιστρέψω γιατί υπάρχει σοβαρή πιθανότητα για βράβευση. Μέχρι και τη βραδιά της τελετής, πίστευα ότι η βράβευση αφορούσε την ίδια την ταινία (που εν μέρει έτσι έγινε) και με ήθελε απλώς μαζί της για συμπαράσταση. Τελικά έμεινα με ανοιχτό το στόμα όταν άκουσα το όνομα μου στα βραβεία. Στενοχωρήθηκες που έχασες το Όσκαρ από την Πόρτμαν; Aριέν: (γελάει) Ε, δεν ήμουν και υποψήφια.

Κλειτίου 6, Εμπορικό Τρίγωνο, Αθήνα MOVE IT

Σεπτέμβριος 11


να φανεί λογικός και μετά να επιβιώσει. Και τελειώνει ο χρόνος καθώς εκείνα τα μικρά ανθρωπάκια αυτοαναφλέγονται γύρω του και αόρατοι ήχοι φυτρώνουν σαν άνθη από τις ρωγμές των τοίχων.

H ΑΝΝΑ ΔΗΜΗΤΡΙΟΥ ΑΠΟΔΟΜΕΙ ΚΑΙ ΑΝΑΣΥΝΘΕΤΕΙ ΤΗΝ ΤΑΙΝΙΑ ΠΟΥ ΤΗΣ ΠΡΟΣΕΛΚΥΣΕ ΤΟ ΕΝΔΙΑΦΕΡΟΝ. ΑΥΤΟΝ ΤΟΝ ΜΗΝΑ, ΤΟ INCENDIES ΤΟΥ ΝΤΕΝΙ ΒΙΛΝΕΒ.

VOICE OFF H ΑΝΝΑ ΔΗΜΗΤΡΙΟΥ ΑΠΟΔΟΜΕΙ ΚΑΙ ΑΝΑΣΥΝΘΕΤΕΙ ΤΗΝ ΤΑΙΝΙΑ ΠΟΥ ΤΗΣ ΠΡΟΣΕΛΚΥΣΕ ΤΟ ΕΝΔΙΑΦΕΡΟΝ. ΑΥΤΟΝ ΤΟΝ ΜΗΝΑ, ΤΟ ΓΑΛΑ ΤΟΥ ΓΙΩΡΓΟΥ ΣΙΟΥΓΑ

Υ

πο πρώτο φως της ημέρας μπαίνει με θράσος από τις τρύπες της γρίλιας του δωματίου του Λευτέρη. Έξω ο κόσμος να θυμάστε καταστρέφεται. Δεν πήρε το γάλα της μάνας του όταν γεννήθηκε. Η μάνα του δεν είχε γάλα, ούτε την αγάπη του μεγάλου αδερφού του δεν πήρε, που θαρρείς πως ήπιε αυτός όλο το γάλα. Νοστάλγησε τις ψηλές σημύδες της Πατρίδας του ο Λευτέρης και κλωθογυρίζει λέξεις μιας δικής του γλώσσας.

“Και τελειώνει ο χρόνος καθώς εκείνα τα μικρά ανθρωπάκια αυτοαναφλέγονται γύρω του και αόρατοι ήχοι φυτρώνουν σαν άνθη από τις ρωγμές των τοίχων” Ρώσικα παχιά γεμάτα ζωή. Με το τρανζίστορ στο αυτί ακούει βαριά λαϊκά τραγούδια σε σκοτεινά δωμάτια χωρίς ίχνος φωτός και αλλάζει σχήματα επειδή υποφέρει. Σχιζοφρενής που όλο ταξιδεύει κάπου στα ψηλά και μετανάστης με ψήγματα μνήμης που τον ματώνουν κάθε μέρα, κάθε νύχτα, σε κάθε τετραγωνικό.

Κ

αι έρχεται εκείνος, ο μεγάλος του Αντώνης που πιστεύει πως καταξιώθηκε επειδή θα παντρευτεί την κόρη του αφεντικού του. Τον αγαπάει αλλά δεν θα του το δείξει ποτέ. Εκείνος το ξέρει αλλά θα το περιμένει πάντοτε. Και η μάνα, ακόμα υπάρχει δήθεν χωρίς μνήμη. Μια σκιά να μας θυμίζει που κάτω από τον ίσκιο της ανθίζει και σαπίζει ταυτόχρονα ο μικρός Λευτέρης. Μοιάζει με ξεχασμένη λυγερή σημύδα. Τα χέρια της κλαδιά που τον αγκαλιάζουν και έπειτα τον πνίγουν. Και αυτός χαμένος από χέρι, από εκείνους τους τελειωμένους ήρωες που κρατιούνται από μια λεπτή κλωστή, προσπαθεί

Τ

ελειώνει ο χρόνος καθώς κρασάρει ο σκληρός του μυαλού. Τελειώνει ο χρόνος καθώς χρόνος δεν υπάρχει πάρα μνήμη με κάτι λούπες από έναν αγώνα ποδοσφαίρου εκεί πίσω, στα πολύ παλιά κομμάτια του μυαλού. Κοντινά που φρικάρουν ακόμα και την ίδια την κάμερα κι ένας θεατρικός νατουραλισμός που χάνεται στα εξωτερικά γυρίσματα διασκεδάζοντας το. Το πρώτο φως της ημέρας μπαίνει με θράσος από τις τρύπες της γρίλιας. Η μάνα έχει πεθάνει και ο Αντώνης θα τον προδώσει ξανά. Ένα χλωμό πλάσμα, σιωπηλό το οποίο μεταξύ φθοράς και αφθαρσίας βιώνει το τέλος όσων ήξερε με τρόπο διαφορετικό. Ζωσμένος γερά στον εαυτό του, αγκαλιά με τις άσπρες ποδιές των γιατρών και με την γεύση της ένεσης, πικρή ακόμα στο στόμα. Και με μια απόκοσμη αξιοπρέπεια. Πάνω από όλα. >> dreamboxanna@yahoo.gr


28

ALMOST FAMOUS

Ταινίες που βούλιαξαν στο ταξίδι προς το Hollywood.

PAINT IT BLAXPLOITATION BLACK THE RIPPER του Φρανκ Σαλέτρι

“ALL ART IS EXPLOITATION.”

Της Ειρήνης Κατσαρά

Sherman Alexie

To «Jack the Ripper» λίγο πολύ το ξέρει και ο πλέον αδαής, το «Black the ripper», όμως; Ο λόγος για την ταινία- φάντασμα που θεωρείται ότι σκηνοθέτησε ο Frank Saletri (Blackenstein) το 1975, ως blaxploitation riff πάνω στην ιστορία του Jack the ripper, χωρίς όμως να βρεθεί ποτέ. Το σενάριο αφορά έναν έγχρωμο αιμοσταγή δολοφόνο, alter ego του Jack, και καθώς δεν έχουμε καμία άλλη πληροφορία περί αυτού, μπορούμε να βάλουμε τη φαντασία μας να οργιάσει για την πλοκή. Κανονικό κάψιμο δηλαδή.

A

ν και υπήρξε επίσημη ανακοίνωση και προαναγγελία της ταινίας στο Variety, όπου και αναφέρονταν οι ηθοποιοί που συμμετείχαν στο cast (Renata Harmon, Bole Nikoli και Hugh Van Putten), η όλη υπόθεση κατέληξε ένα χολυγουντιανό μυστήριο. Την ταινία στοίχειωσε ο θάνατος του Saletri το 1982, και από τότε κανείς δε μπορεί να βρεί το φίλμ και να ξέρει εάν τελικά όντως υπήρξε. Είναι αξιοσημείωτο πάντως το γεγονός ότι πολλοί ιστορικοί έχουν ψάξει πληροφορίες ή φωτογραφίες για το «Black the Ripper» αλλά «βρήκαν τοίχο», με αποτέλεσμα να θεωρείται πλέον αστικός μύθος στο χώρο του exploitation σινεμά. Υπάρχουν βέβαια και κάποιες φήμες ότι το συγκεκριμένο φιλμάκι παίχτηκε από το κανάλι BET, χωρίς ωστόσο να υπάρχει αρχειακό υλικό για κάτι τέτοιο.

Τ

ί έπινε ο τύπος δεν γνωρίζω, αλλά ο genius -για κάποιους- Saletri ξεκίνησε ως μικροδικηγόρος στο Λος Άντζελες, εκπροσωπούσε μικροαστέρες αλλά και περιφερειακούς τύπους του υπόκοσμου, ενώ σύμφωνα με ανθρώπους που τον είχαν γνωρίσει ζούσε σε «τρελό» σπίτι με πολλές κρυφές σκάλες και όπλα. Όνειρο του Saletri ήταν να συνεργαστεί με τον Alice Cooper (no comment) και να του δώσει μάλιστα τον πρωταγωνιστικό ρόλο του Dracula στο επόμενο project του (πιο splatter δε γίνεται!). Περίεργο τυπάκι ο ίδιος, προφανώς και λίγο λαμόγιο, βρέθηκε εν τέλει δολοφονημένος στις αρχές του’80 στο σπίτι του και πήρε μαζί του το μυστήριο του θανάτου του αλλά και της -υποτιθέμενης ή υπαρκτής- ταινίας του, «Black the Ripper».

Α Ιερά Οδός 48 & Μεγ. Αλεξάνδρου, Μετρό Κεραμεικός, 210-3609695. Εισ.: 7 ευρώ, φοιτ. 4MOVE ευρώ. IT

ξίζει να σημειωθεί ότι η διαστροφή του Saletri ήταν χαρακτηριστική: ο ίδιος είχε αγοράσει το αρχοντικό του Bela Lugosi (Dracula), γιατί του άρεσαν οι «spooky» καταστάσεις (το καταλάβαμε). Για την ιστορία, η υποτιθέμενη ή υπαρκτή ταινία φημολογείται ότι συγκαταλέγεται στη λίστα με τα 10 πιο περιζήτητα χαμένα αντικείμενα παντός είδους συλλεκτών. >>

Οκτώβριος 11


REVIEWS ΠΡΟΣΩΠΟ

41 29

Ryan Gosling Sexy Boy

Π

Της Αγγελικής Ρούσκα

ότε ήταν η πρώτη φορά που είδατε τον Ryan Gosling; Για την ακρίβεια πότε ήταν η πρώτη φορά που παρατηρήσατε τον Ryan Gosling; Ο γυναικείος πληθυσμός σίγουρα λιποθύμησε όταν έβλεπε το «Notebook». Από τότε ξεκίνησε να πλασάρεται τόσο διακριτικά στο προσκήνιο, όπου πλέον το όνομά του συζητιέται όλο και περισσότερο. Από τον απόλυτο έρωτα στον απόλυτο χωρισμό (δεν παίζει), από τον εθισμένο στην ηρωίνη καθηγητή, στον αδερφό που τα είχε με μία φουσκωτή κούκλα, από τον ανώνυμο οδηγό και τον ερωτοχτυπημένο που τραγουδούσε goofy καντάδα στον γκομενογκουρού, ο Gosling καταλήγει στα χέρια του George Clooney ως ένας σχεδιαστής προεκλογικής καμπάνιας στην τελευταία του ταινία «The Ides of March» (για την οποία θα διαβάσετε σε αυτό το τεύχος). Ένας ηθοποιός με πολλά πρόσωπα, ένας τραγουδιστής με ταξιδιάρικη φωνή, αλλά στο παρόν σιγά μην σας πω για το πόσο χαρισματικός είναι, αλλά για τα χαρίσματά του να πω δυο τρία λογάκια. Όπως για το six-pack που “φοράει” και δεν εννοώ τις μπύρες... αν τις κουβαλάει όμως είναι double pleasure.

Οκτώβριος 11 Οκτώβριος 11

MOVE IT MOVE IT


Π

έντε Ryan Gosling στιγμές που μας έκαναν να δαγκώσουμε το χειλάκι μας, ν’ αναστενάξουμε από μέσα μας (απ’ έξω μας οι ελεύθερες) και να ρίξουμε ένα χαμόγελο “γιατί-δεν-είσαι-σαν-καιαυτόν;” στο έτερον ήμισυ. CRAZY STUPID LOVE

Ε

ντελώς eye – candy, φόρα παρτίδα στιγμή… αποδυτήρια, hot καταστάσεις, ή αλλιώς κάνε ρε μάστορα (Steve Carell) το κεφάλι σου πιο πέρα έχω πάθει αυχενικό. Το six-pack του το προμοτάρει σε αυτή την ταινία δεόντως και δεν είναι photoshop. Για να λέμε όμως και του στραβού το δίκιο, το σωματάκι του το έφτιαξε…μάλλον το έκανε πιο εντυπωσιακό. Εύγε στο παλικάρι! Όλα για την 7η τέχνη.

THE NOTEBOOK

(πάνω)

Γ

νώρισε τον απόλυτο έρωτα, τον έχασε, προσπάθησε να συνεχίσει τη ζωή του. Φθαρμένος, κουρασμένος, ξεχασμένος και ξαφνικά σκάει το παρελθόν υπό τη μορφή της κουκλάρας Rachel McAdams και γίνεται το έλα να δεις και εύχεσαι να ήσουν στην θέση της. Αβανταδόρικο το στόρι βέβαια και αν υπάρχει κάτι που θες να ξεστομίζεις κατά τη διάρκεια της ταινίας είναι “I do!”.

GQ

(δεξιά)

A

υτό που συμβαίνει με τον Gosling είναι ότι τον αγαπάει ο φακός καθώς και τα κουστούμια. Εάν υπάρχει κάποιο εξώφυλλο που το βλέπεις και λιώνεις, αυτό είναι το GQ του Νοεμβρίου 2007. Ζεν πρεμιέ και αλητάκος. Τον βλέπεις και νιώθεις με όλο σου το είναι το λόγο ύπαρξης του άσματος “σπίτι μου, σπίτι σου ή και κάπου αλλού”.


DRIVE

E

ίναι η στιγμή που η γυναικεία ανωμαλία βγαίνει στη φόρα. H σκηνή στο ασανσέρ στο Drive. Δυστυχώς η Carey Mulligan δεν το έπιασε. Όπως είχε πει και η Karen Hill στο Goodfellas κρατώντας το όπλο με το οποίο ο Henry έχει σπάσει τα μούτρα του πέφτουλα γείτονα, “I got to admit the truth. It turned me on.”

DEAD MAN’S BONES

Τ

ο αποτελειωτικό χτύπημα είναι όταν ο Gosling βγαίνει στη σκηνή με τους Dead Man’s Bones. Αυτός δηλαδή μαζί με τον Zach Shields και παιδική χορωδία, να τραγουδούν “my body is a zombie for you”. Με αυτή τη φωνή και με πόζα στην σκηνή που θυμίζει κάτι από Roy Orbison και Johnny Cash, δεν μπορείς να κάνεις κάτι άλλο από το να τσιρίζεις σαν χαζοβιόλα γκρούπι.


32

REVIEWS

IN THEATRES

δες το στους κινηματογράφους

Όλες οι ταινίες, επικαιρότητα, τρέιλερ, διαγωνισμοί, στο www.moveit.gr Η χαρά του σινεφίλ.Όλα τα reviews που χρειάζεσαι για τις πιο ενδιαφέρουσες ταινίες που παίζουν στις αίθουσες αυτόν το μήνα plus dvd, cult, εκτός διανομής κ.α. Γράφουν οι συντάκτες του MOVE IT: Aποστόλης Κίτσος Μιχάλης Κωνσταντέλλης Κωνσταντίνος Καϊμάκης Αλέξανδρος Ρωμανός Λιζάρδος Χάρης Παπαπαναγιώτου Παναγιώτης Ευσταθιάδης Γιάννης Τσάκαλος Αγγελική Ρούσκα Mr Tibbs το MOVE IT δίνει: Αριστούργημα Must Καλό Μέτριο Κακό Δε βλέπεται

Τo MOVE IT δεν ευθύνεται για τυχόν αλλαγές στον προγραμματισμό των εταιρειών διανομής

ΚΑΠΟΤΕ ΣΤΗΝ ΑΝΑΤΟΛΙΑ Μινιμαλιστικό αριστούργημα

Η

ταινία που ανοίγει το φετινό “Πανόραμα” ανήκει στο σκηνοθέτη που μας είχε δώσει τους “Τρεις Πιθήκους” πριν μερικά χρόνια και κέρδισε το μεγάλο βραβείο στο φετινό φεστιβάλ των Καννών. Επάξια καθώς το φιλμ αποτελεί ένα αριστούργημα αφηγηματικής πολυπλοκότητας και ανάδειξης χαρακτήρων. Έτσι η επιφανειακά αστυνομική πλοκή του μετατρέπεται σε μυστήριο στο οποίο τίποτε δεν είναι όπως φαίνεται. Δανειζόμενος με ρίσκο τον τίτλο του Λεόνε ο Τσεϊλάν φτιάχνει το δικό του γουέστερν, βαθιά στις στέππες της Ανατολίας, ένα τόπο άγνωστο όσο και γοητευτικό. Πάνω σ’ αυτόν τον καμβά ο σκηνοθέτης ζωγραφίζει εντυπωσιακές λήψεις και το φιλμ έχει

επαινεθεί εξίσου για τη φωτογραφία και τη χρήση του φωτός ιδίως στις νυχτερινές σκηνές. Δε λείπουν φυσικά οι κοινωνικές προεκτάσεις στα νοήματα της ταινίας που χρησιμοποιεί το υλικό της συχνά με αλληγορική διάθεση. Με διάρκεια δύμισι ώρες περίπου και ταρκοφσκικό ενίοτε γύρισμα, το φιλμ οπωσδήποτε απευθύνεται στον θεατή που έχει υπομονή, που είναι πραγματικά απαιτητικός αλλά ξέρει πως η τέχνη του σινεμά δεν πρέπει να είναι απαραίτητα μασημένη τροφή, αλλά εμπειρία. Και σε μια ταινία όπως αυτή, η εμπειρία τείνει να επιβραβεύει το θεατή με τις πιο έντονες κινηματογραφικές συγκινήσεις. Προετοιμαστείτε λοιπόν για μια μίνιμαλ, ατμοσφαιρική περιπλάνηση βαθιά στην Ανατολία και στην ανθρώπινη ψυχή. ΜΙΧ. ΚΩΝΣΤΑΝΤΕΛΛΗΣ

το MOVE IT δίνει:

κάντε κλικ στο www.moveit.gr και κερδίστε διπλές προσκλήσεις για κινηματογράφο, θέατρο και μουσική, dvd κι ακόμα περισσότερα... MOVE IT

Οκτώβριος 11


33

REVIEWS

TRIVIA *Ο σκη είναι ίσω νοθέτης Τσεϊλά σύγχρον ς ο πιο επιτυχη ν μέ ος με καλή Τούρκος σκην νος ο παράδο ση στις Κ θέτης έχοντας κ ά μεγάλο ερδίσει δύο φο ννες βρα ρές Κάποτε βείο (Μακριά/2 το στην Α 002, αλλά κα νατολία/2011) ι το βρα β είο σκηνοθ εσίας Πίθηκοι) (3 .

INFO: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Νούρι Μπίλγκε Τσεϊλάν ΠΑΙΖΟΥΝ: Γιλμάζ, Ερντογάν, Μοχάμεντ

Ουζουνέρ, Φιράτ Τανίς, Αχμέτ Ταϊλάν ΧΩΡΑ: Τουρκία/Βοσνία, 2011, 150’. ΣΥΝΟΨΗ: Μια ομάδα ανδρών αναζητά στην εξοχή το πτώμα ενός δολοφονημένου άντρα. Ανάμεσά τους βρίσκονται και οι κατηγορούμενοι ενός εκ των οποίων έχει ομολογήσει και θέλει να τους δείξει που είναι θαμμένος ο νεκρός. RELEASE: 27 Οκτωβρίου

κάντε κλικ στο www.moveit.gr και κερδίστε διπλές προσκλήσεις για κινηματογράφο, θέατρο και μουσική, dvd κι ακόμα περισσότερα... Σεπτέμβριος Οκτώβριος 11 11

MOVE IT


34

REVIEWS

ΤΟ ΔΕΡΜΑ ΠΟΥ ΚΑΤΟΙΚΩ Ισορροπημένο στην ανισορροπία του

Ο

παλιός καλός Αλμοδόβαρ επιστρέφει έχοντας αποβάλει –επιτέλους- τη σοβαροφάνεια των τελευταίων του ταινιών. Στο «δέρμα που κατοικώ», που αποτελεί σαράκι που τρώει τον δημιουργό εδώ και μια δεκαετία, ο Αντόνιο Μπαντέρας φυλακίζει τον βιαστή της κόρης του, του κάνει αλλαγή φύλου και τον μεταμορφώνει σε ερωμένη του, όλα αυτά υπό το βλέμμα της θετικά προδιατεθειμένης στο πρόσωπο του μητέρας του. Ισορροπημένο μέσα στην ανισορροπία του, το νέο δέρμα που φοράν οι ήρωες του είναι το «μεταποιημένο» παλτό των ταινιών της πρώτης γενιάς. Κακοποιημένο με αγάπη στις σοβαρές σκηνές, χαιδεμένο με οργή στις λιγότερο

σοβαρές, το δέρμα έχει πραγματικές αντοχές στις αντίξοες συνθήκες του παραλογισμού. Η Ελένα Ανάγια που γνωρίσαμε και αγαπήσαμε από τις ταινίες του Χούλιο Μεδέμ, φοράει τον ρόλο της εγχειρισμένης σαν κουστουμάκι ενώ ο Μπαντέρας με σιωπές και μια υπόκωφη διαστροφή στο μάτι κόβει με χειρουργική ακρίβεια και ράβει με την ερμηνεία του. Η απομάκρυνση της Πενέλοπε από το ταμείο, ίσως να μην φέρει το επιθυμητό εισπρακτικό αποτέλεσμα, σίγουρα όμως θα ανεβάσει στο χρηματιστήριο της καρδιάς μας τον έκπτωτο σε μετοχές έμπνευσης τα τελευταία χρόνια Πέδρο. Αλέξανδρος Ρωμανός Λιζάρδος

το MOVE IT δίνει:

WE NEED TO TALK ABOUT KEVIN Συναισθηματικό tour-de-force

Τ

o We Need to Talk About Kevin ακροβατεί με λεπτότητα ανάμεσα στο ψυχολογικό δράμα και στον τρόμο και μας εισάγει στον κόσμο της Εύας, μιας μητέρας, όπου την βλέπουμε να προσπαθεί να ορθοποδήσει πάλι σε μια κοινωνία, ενώ ο γιος της διέπραξε ένα αποτρόπαιο έγκλημα. Η Τίλντα Σουίντον δίνει ρεσιτάλ ερμηνείας καταρρέοντας σαν μια χλωμή σκιά του παλιού της εαυτού. Εξαιρετικός παρεπιπτόντως ο Έζρα Μίλερ στον ρόλο μιας διαταραγμένης προσωπικότητας που κάνει τον Ντάμιεν από την Προφητεία να δείχνει αρνάκι. Μια μελέτη του πορτρέτου ενός χαρακτήρα που παρέδωσε την ανεξαρτησία και το ελεύθερο πνεύμα που την διακατείχε για λογαριασμό της οικογένειάς της, που όμως βρίσκεται σε αποσύνθεση, θερίζοντας θύελλες από τους πικρούς σπόρους που η ίδια έχει σπείρει πιστεύοντας πως η συμπεριφορά της οδήγησε τον Κέβιν να γίνει το τέρας στο όποιο κατέληξε να είναι. Ήδη βάζει υποψηφιότητα για μια από τις καλύτερες ταινίες της χρονιάς με το συναισθηματικό tour-de-force της να σε ακολουθεί για ώρα μετά το τέλος της. ΧΡΗΣΤΟΣ ΜΠΑΚΑΤΣΕΛΟΣ

το MOVE IT δίνει:

INFO: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Λιν ΡάμσεϊΠΑΙΖΟΥΝ: Τίλντα Σουίντον, Τζον Σ. Ράιλι, Έζρα Μίλερ ΧΩΡΑ: Αγγλία/ΗΠΑ, 2011, 112’ ΣΥΝΟΨΗ: Εννιά χρόνια μετά το γοητευτικά υπνωτικό Morvern Callar, η Λιν Ράμσεϊ επιστρέφει με την τρίτη κατά σειρά της ταινία πιάνοντας ένα αρκετά ευαίσθητο θέμα, αυτό της παιδικής εγκληματικότητας. RELEASE: 3 Νοεμβρίου

κάντε κλικ στο www.moveit.gr και κερδίστε διπλές προσκλήσεις για κινηματογράφο, θέατρο και μουσική, dvd κι ακόμα περισσότερα... MOVE IT

Οκτώβριος 11


TRIVIA

*Όταν ρ

35

REVIEWS

ω ντέρας γ τήσαμε τον Μπα ια τον Αλμο νέα συνεργασία αύριο να δοβάρ, απάντησ με Μαδρίτη μου πει να βρίσκ ε: «και , πα ομ και πηγα ρατάω κάθε τι π αι στη ίν ο λυψε και ω… Ο Πέδρο με υ κάνω ανακάμε έμαθε να του είμα ι υπόχρε παίζω και θα ος σε όλη μου τη ζωή!»

INFO: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Πέδρο Αλμοδοβάρ ΠΑΙΖΟΥΝ: Αντόνιο Μπαντέρας, Έλενα

Ανάγια, Μαρίζα Παρέδες ΧΩΡΑ: Ισπανία, 2011, 117’ ΣΥΝΟΨΗ: Ο Ένας πλαστικός χειρούργος βάζει σκοπό της ζωής του να δημιουργήσει το ...άφθαρτο δέρμα όταν η γυναίκα του κάηκε σε αυτοκινητιστικό δυστύχημα, χρησιμοποιώντας ένα «πειραματόζωο». τσιστικών χτυπημάτων. RELEASE: 20 Οκτωβρίου

IDES OF MARCH Εξομολογήσεις ενός πολιτικού μυαλού

Έ

ξυπνος άνθρωπος ο Τζορτζ. Με μεθοδικότητα και αλάνθαστο ένστικτο χτίζει προσεκτικά την καριέρα του ανάμεσα στα εμπορικά χιτ και τις καλλιτεχνικές ανησυχίες. Το τέταρτο σκηνοθετικό του πρότζεκτ είναι ένα καλογυρισμένο πολιτικό θρίλερ παλιάς κοπής με μοντέρνα ματιά. Κρατώντας για τον εαυτό του το δεύτερο ρόλο, του προοδευτικού υποψήφιου των Δημοκρατικών που πάει για μόνιμος κάτοικος Λευκού Οίκου, προωθεί τον πιο καυτό σταρ της χρονιάς σαν πρωταγωνιστή. Ο Ράιαν Γκόσλινγκ υποδύεται τον νεαρό ιδεαλιστή που δουλεύει στην προεκλογική καμπάνια του Κλούνι κι έρχεται αντιμέτωπος με τα αλισβερίσια της πολιτικής. Θεωρίες συνωμοσίες, στημένα παιχνίδια, πολιτικές δολοπλοκίες, ύποπτες συνδιαλλαγές και ροζ σκάνδαλα είναι τα θέματα στην ατζέντα των εμπλεκομένων. Ενώ όμως θα περίμενε κανείς από το σκηνοθέτη Κλούνι να στραφεί στα αναμενόμενα κλισέ της εύκολης καταγγελίας, εκείνος διαλέγει το δύσκολο μονοπάτι. Λέει τα πράγματα με το όνομα τους και απογυμνώνει τους βασικούς χαρακτήρες. Άνθρωποι με ελαττώματα και προτερήματα όπως όλοι μας είναι κι αυτοί. Με τη διαφορά ότι επιλέγουν συνειδητά να κάνουν επάγγελμα τους το ψέμα και τη διαπλοκή (τι μου θυμίζει αυτό…) μένοντας γυμνοί...ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΚΑΪΜΑΚΗΣ το MOVE IT δίνει:

INFO: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Τζορτζ Κλούνι ΠΑΙΖΟΥΝ: Ράιαν Γκόσλινγκ, Τζορτζ

Κλούνι, Έβαν Ρέιτσελ Γουντ, Φίλιπ Σέιμουρ Χόφμαν, Πολ Τζιαμάτι ΧΩΡΑ: ΗΠΑ, 2011, 101’ ΣΥΝΟΨΗ: Ο νεαρός εργαζόμενος σε προεκλογική καμπάνια του προοδευτικού υποψηφίου των Δημοκρατικών έρχεται αντιμέτωπος με τη σαθρή και βρώμικη πραγματικότητα της πολιτικής σκηνής. RELEASE: 13 Οκτωβρίου

κάντε κλικ στο www.moveit.gr και κερδίστε διπλές προσκλήσεις για κινηματογράφο, θέατρο και μουσική, dvd κι ακόμα περισσότερα... Σεπτέμβριος Οκτώβριος 11 11

MOVE IT


36

TRIVIA

REVIEWS

*Oι Άλπ ε επίσημο ις βρέθηκαν σ το δ πρόσφα ιαγωνιστικό τ ου του Φεσ τιβάλ τη Βε ς Γιώργος νετίας. Λάν θιμ ο ς και Ευθύμη βραβεύ ς Φιλλίπου τηκαν μ άλιστα για το σ ενάριο ταινίας της .

ΑΛΠΕΙΣ Η παγωμένη και μελαγχολική κορυφή του κόσμου

Ο

Γιώργος Λάνθιμος είναι σκηνοθέτης που δεν μπορεί να περάσει απαρατήρητος. Ακόμη κι αν οι «Άλπεις» βρίσκονται ένα σκαλί πιο κάτω από τον συγκλονιστικό «Κυνόδοντα» και πάλι το τελικό αποτέλεσμα είναι θετικό. Ύστερα από τις Κάνες και τα Όσκαρ, η Βενετία υποκλίθηκε στη ψυχρή γοητεία του έλληνα δημιουργού. Η κυριότερη αιτία είναι το σκηνοθετικό ταλέντο του Λάνθιμου και η δεινή ικανότητα του να μιλάει για εναλλακτικές ανθρώπινες εμπειρίες. Οι εύστοχα επιλεγμένες γωνίες φωτογράφησης των «πειραγμένων» ηρώων του στις «Άλπεις», δίνουν μια δραματική άποψη για το πόσο περίπλοκη αν όχι αφόρητη μπορεί να γίνει (ή μήπως είναι;) η πραγματικότητα. Και πόσο δυσοίωνη. Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι στο σκοτεινό σύμπαν του σκηνοθέτη υπάρχει πόνος, μοναξιά, δυσλειτουργικές οικογένειες αλλά και ακόρεστη δίψα για ζωή και έρωτα. Άλλοτε με ελλειπτικές δραματουργικές κορυφώσεις κι άλλοτε με σαρδόνιο χιούμορ («δεν είσαι ακόμη έτοιμη για ποπ» μαλώνει ο προπονητής τη γυμνάστρια του), ο δρόμος της λύτρωσης των τεσσάρων αντικαταστατών περνάει από την ιδέα του να ζήσουν μια φυσιολογική ζωή μέσα από το θάνατο κάποιου άλλου. Ο θάνατος σου η ζωή μου, λοιπόν. Ή μήπως το αντίθετο;

ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΚΑΪΜΑΚΗΣ

INFO: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Γιώργος Λάνθιμος ΠΑΙΖΟΥΝ: Αγγελική Παπούλια, Αριάν

Λαμπέντ, Άρης Σερβετάλλης, Τζόνυ ΒεκρήςΧΩΡΑ: Ελλάδα, 2011, 93’. ΣΥΝΟΨΗ: «Άλπεις» είναι το όνομα μιας τετραμελούς οργάνωσης που προσφέρει τις υπηρεσίες της σε όσους έχουν χάσει πρόσφατα κάποιο αγαπημένο φίλο ή συγγενή. Αν και αυστηροί οι κανόνες των «Άλπεων», ένα μέλος τους, η «νοσοκόμα», θα ακολουθήσει τη δική της αντίληψη σχετικά με τι επιτρέπεται και τι απαγορεύεται... RELEASE: 27 Οκτωβρίου

το MOVE IT δίνει:

Aγγελική Παπούλια Τσέκαρέ την!

ΣΠΙΡΤΟΚΟΥΤΟ(2002)

ΚΑΛΑ ΚΡΥΜΜΕΝΑ ΜΥΣΤΙΚΑ (2008)

ΚΥΝΟΔΟΝΤΑΣ (2009)

κάντε κλικ στο www.moveit.gr και κερδίστε διπλές προσκλήσεις για κινηματογράφο, θέατρο και μουσική, dvd κι ακόμα περισσότερα... MOVE IT

Οκτώβριος 11


37

REVIEWS

ΚΕΙΤΙ ΧΟΛΜΣ ΔΕ ΣΤΡΙΒΕΙ

ΚΑΛΕΣ ΤΑΙΝΙΕΣ ΘΑ ΗΤΑΝ ΚΑΙ ΧΩΡΙΣ ΤΗΝ ΚΕΙΤΙ!

2000//WONDER BOYS

2003 // PIECES OF APRIL

2005 // BATMAN BEGINS

2011 // THE SON OF NO ONE

DON’T BE AFRAID OF THE DARK Βιάζεται να σε τρομάξει

Έ

INFO: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Τρόι Νίξι ΕΜΦΑΝΙΖΟΝΤΑΙ: Κέιτι Χολμς, Γκάι Πιρς,

Μπέιλι Μάντισον ΧΩΡΑ: ΗΠΑ/Μεξικό, 2010, 99΄ ΣΥΝΟΨΗ: Παραμελημένη από την μητέρα και τον πατέρα της στην τεράστια έπαυλη που διαμένουν, η μικρή Σάλι εξερευνεί το κτίριο και περίεργοι ψίθυροι, την καλούν από το υπόγειο... RELEASE: 13 Οκτωβρίου

να old school ατμοσφαιρικό ημι-gothic θρίλερ που υπόσχεται πολλά (ειδικά όταν μαθαίνεις ότι ο Μπενίτσιο Ντελ Τόρο υπογράφει σενάριο και παραγωγή) αλλά παραδίδει λίγα. Και το παράξενο είναι ότι το «Don’t be afraid of the dark» δεν πάσχει μόνο από τον –ταλαντούχο, αλλά με μεγάλη πρεμούρα να δείξει την ικανότητά του- σκηνοθέτη Τρόι Νίξι, αλλά πολύ περισσότερο από την αχρείαστη βιασύνη με την οποία σεναριακά εμφανίζονται τα τερατάκια στο προσκήνιο της πλοκής, ενώ και τις ίδιες τις «νεράιδες των δοντιών» δεν τις λες και τόσο τρομακτικές οπτικά. Περισσότερα χαμόγελα προκαλούν, παρά ρίγη. Κρίμα, γιατί η πιτσιρίκα Μάντισον είναι πολύ καλή (ο Πιρς αδιάφορος και η Χολμς όπως πάντα αδύναμος κρίκος, κανείς δεν καταλαβαίνει γιατί δεν ασχολείται περισσότερο με τον άντρα της τον Τομ Κρουζ και τα παιδιά...), τα σκηνικά έχουν χαρακτήρα, το μουσικό σκορ από Μάρκο Μπελτράμι και Μπακ Σάντερς έχει αρκετές creepy στιγμές, συνολικά η δουλειά του Νίξι δεν απογειώνεται ποτέ και επί της ουσίας αυτή η μίξη Λαβύρινθου Πάνα με Coraline και Gremlins δεν τρομάζει αν είσαι πάνω από 12 ετών. Απόστολος Κίτσος

το MOVE IT δίνει:

ΣΕΙΡΗΝΕΣ ΣΤΗ ΣΤΕΡΙΑ Και πάμε ξανά...

Ο

INFO: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Νίκος Περάκης ΠΑΙΖΟΥΝ: Ορφέας Αυγουστίδης, Βίκυ

Καγιά, Ρένος Χαραλαμπίδης, Γιάννης Τσιμιτσέλης, Τζένη Θεωνά ΧΩΡΑ: Ελλάδα, 2011, 105’ ΣΥΝΟΨΗ: Νέες περιπέτειες και απίθανες καταστάσεις για την παρέα του Περάκη σε ένα ακόμα σίκουελ του πιο πετυχημένου franchise του εμπορικού ελληνικού σινεμά. RELEASE: 27 Οκτωβρίου

ι ήρωες μεταφέρονται στη στεριά αυτή τη φορά και δη στην Αθήνα. Πρόκειται για το τέταρτο επεισόδιο (πέμπτο αν συνυπολογίσει κανείς την σειρά) στη Λούφα και Παραλλαγή, την πιο προσοδοφόρα ασχολία του σκηνοθέτη Περάκη - που επιστρέφει στο τιμόνι - και μια σίγουρη επιτυχία στο box office σε καιρούς κρίσης. Φυσικά δεν περιμένουμε τίποτ’ άλλο παρά το συνήθες μπέρδεμα καταστάσεων και κωμικών απιθανοτήτων που συντονίζονται πάντα σε χαβαλεδιάρικο τόνο και διανθίζονται ενίοτε από ευρηματικές ατάκες. Μπορεί να μην κάνει ιδιαίτερο νόημα, αλλά ελάχιστη σημασία έχει. Οφείλουμε να μην ξεχνάμε τον καθαρά εμπορικό χαρακτήρα της ταινίας κι αν κανείς παρακολουθήσει δίχως προκαταλήψεις παίζει και να διασκεδάσει. Δεν είναι κινηματογραφική τέχνη, είναι ‘σπάμε πλάκα’ κι ο Περάκης αυτό ξέρει να το κάνει καλά. ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΩΝΣΤΑΝΤΕΛΛΗΣ

κάντε κλικ στο www.moveit.gr και κερδίστε διπλές προσκλήσεις για κινηματογράφο, θέατρο και μουσική, dvd κι ακόμα περισσότερα... Σεπτέμβριος Οκτώβριος 11 11

MOVE IT


38

REVIEWS

SHARK NIGHT 3D Aβύζου και ακώλου γωνία

Ό

INFO: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Ντέιβιντ Έλις ΠΑΙΖΟΥΝ: Σάρα Πάξτον, Ντάστιν

Μάλιγκαν, Κρις Κάρμακ ΧΩΡΑ: ΗΠΑ, 2011, 92’. ΣΥΝΟΨΗ: Αντιπαθητική παρέα από κολεγιόπαιδα πάει για καλοκαιρινές διακοπές σ’ ένα απομακρυσμένο εξοχικό σε μία λίμνη, αυτή τη φορά. Οι διακοπές τους θα χαλάσουν από την πρώτη κιόλας μέρα, ύστερα από την επίθεση ενός καρχαρία. RELEASE: 27 Οκτωβρίου

χι κάτι σπουδαίο και αν νομίζετε ότι θα ευχαριστηθείτε οφθαλμόλουτρο όπως στο Piranhas, τότε κρατήστε τις προσδοκίες σας για κάτι άλλο γιατί πρόκειται για αβύζου και ακώλου γωνία. Έχει την κλασσική συνταγή και αυτή τη φορά ο καρχαρίας σπάει το ταμπού και βάζει στο στόχαστρο τον μαύρο της παρέας, ο οποίος καταλήγει να είναι ο MVP της βραδιάς. Μπορεί να πρόκειται για βραδιά με καρχαρίες αλλά δυστυχώς είναι τα «δολώματα» στην υπόθεση, το αίμα δεν ρέει τόσο άφθονο όσο θα έπρεπε, κάνει κοιλιά κατά διαστήματα και αντί να είναι fun καταλήγει με μία (αν και διαφορετική) αδιάφορη, εξυπνακίστικη, παρατραβηγμένη πλοκή. Kαι βασισμένη στα λόγια του Samuel, «I’ve had it with these mother fucking sharks on this mother fucking lake». ΑΓΓΕΛΙΚΗ ΡΟΥΣΚΑ

το MOVE IT δίνει:

CONTAGION Ξεκούρδιστο και βαριεστημένο

Ο

Σόντεμπεργκ πρέπει να είχε απλά ένα απωθημένο να κάνει μια ταινία που αφορά σε πανδημία και massive attack πανικό. Την έκανε λοιπόν και είναι αξιοπρεπής. Απλά. Και με τρομερό (φυσικά) καστ που καταφέρνει –λόγω ατομικής ποιότηταςνα σου κρατά το ενδιαφέρον μέχρι ενός σημείου. Διότι κάπου εκεί τελειώνουν τα πλεονεκτήματα του Contagion. Αυτό που σου μένει σαν επίγευση είναι μια βαριεστημένη προσπάθεια του – αγαπημένου- δημιουργού να εστιάσει στο προσωπικό δράμα και την μάχη με τον χρόνο για να βρεθεί το αντίδοτο που θα σώσει εκατομμύρια κόσμο, αλλά άνευρα, με ελεγχόμενη τηλεοπτική λογική και οπτική (απίστευτο και όμως αληθινό!) και ένα soundtrack εντελώς παραίτερο: σαν να ακούς ξεκούρδιστους Tangerine Dream ή Τuxedomoon...Μήπως να το πραγματοποιήσει νωρίτερα αυτό το διάλειμμα από την σκηνοθεσία που έχει προαναγγείλει; Απόστολος Κίτσος

το MOVE IT δίνει:

INFO: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Στίβεν Σόντεμπεργκ ΠΑΙΖΟΥΝ: Κόλιν Φάρελ, Αντόν Γέλτσιν,

Τόνι Κολέτ, Ίμοτζεν Πουτς ΧΩΡΑ: ΗΠΑ, 2011, 106’ ΣΥΝΟΨΗ: Μία επαφή... Μια στιγμή... Και ένας φονικός ιός έχει ήδη εξαπλωθεί με με γρήγορους ρυθμούς, μέσω των αναρίθμητων ανθρώπινων διαδράσεων μιας συνηθισμένης ημέρας. Πανδημία. RELEASE: 20 Οκτωβρίου

κάντε κλικ στο www.moveit.gr και κερδίστε διπλές προσκλήσεις για κινηματογράφο, θέατρο και μουσική, dvd κι ακόμα περισσότερα... MOVE IT

Οκτώβριος 11


39

REVIEWS

KILLER ELITE Όχι μόνο παντιλίκια και παρκούρ

Φ

INFO: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Γκάρι ΜακΚέντρι ΠΑΙΖΟΥΝ: Τζέισον Στέθαμ, Κλάιβ Όουεν,

Ρόμπερτ Ντε Νίρο ΧΩΡΑ: ΗΠΑ/Αυστραλία, 2011, 116’ ΣΥΝΟΨΗ: Όταν ο μέντοράς του πιάνεται αιχμάλωτος, ένα μέλος των Ειδικών Αεροπορικών Δυνάμεων της Βρεττανίας που έχει αποσυρθεί αναγκάζεται να επιστρέψει στην δράση. RELEASE: 20 Οκτωβρίου

αντάζομαι ότι από τον τίτλο δεν περιμένετε μια ρομαντική κομεντί με κοινωνικές προεκτάσεις. Περιμένετε σίγουρα τον Jason Statham να εξαπολύει ποσότητες τεστοστερόνης αρκετές να πέσουν τα μαλλιά ενός ράστα. Προσπαθεί να τον συναγωνιστεί σε βαρβατίλα ο Clive Owen με το παχύ μουστάκι, ενώ το επιτόκιο όλης αυτής της αρσενικής κατάστασης αυξάνεται από την παρουσία του Robert De Niro. Βέβαια, ο Statham έχει τον τρόπο του να σε ελκύει να δεις μια ταινία ενώ το ίδιο ισχύει και για τον Owen. Άλλωστε αυτό που θα σε τραβήξει είναι η αντιπαράθεση τους. Με χαρά συνειδητοποιείς ότι ο πρωταγωνιστής δεν είναι λίγος σε σχέση με τον Owen, πόσο μάλλον στο Killer Elite που το στόρι δεν είναι μόνο παντιλίκια και παρκούρ αλλά διαθέτει και πλοκή που σου κρατά το ενδιαφέρον. Αν κάτι ενοχλεί σεναριακά είναι το κλισέ της «τελευταίας δουλειάς και μετά αποσύρομαι» που το έχουμε μπουχτίσει τώρα τελευταία. Καλή φωτογραφία, σταθερός ρυθμός και εύλογη διάρκεια είναι στα υπέρ του φιλμ. ΓΙΑΝΝΗΣ ΤΣΑΚΑΛΟΣ

το MOVE IT δίνει:

RESTLESS Βαλσαμωμένο εφηβικό φως

A

προσδόκητα, ο αγαπημένος ποιητής Gus Van Sant, με το Restless, θυμίζει τις παλιές καλές μέρες του. Όποια ευαίσθητη χορδή του ψυχισμού του και αν πάλλει η εφηβεία, ακόμα ενορχηστρώνει καταραμένες μπαλάντες σαν και αυτή. Ο πρωταγωνιστής Henry Hopper ζει με τα μάτια του Cobain τις τελευταίες μέρες μίας βαλσαμώτριας ψυχών και μαζί μοιράζονται το μεγάλωμά τους. Όλα υπό το άγρυπνο κυριολεκτικά βλέμμα ενός γιαπωνέζου πιλότου, του… Χιρόσι που συμπυκνώνει παρελθόν, παρόν και μέλλον, εν μέσω σουρεάλ ατακών και θανατερών φιλιών. Το φιλμ αφιερώνεται στον Ντένις Χόπερ, κάτι από το καλτ του οποίου θυμίζει ο γιος του, ενώ η Μια Βασικόφσκα ωριμάζει απορημένα, με το αέρινο indie coco chanel στυλ της. Δεν αποφεύγονται άσκοπες επεξηγήσεις προς το τέλος, μικρογραφία της φιλμογραφίας του δημιουργού, πορεία από το ονειρικά πραγματικό στο προσγειωτικά συμβολικό. Και οι έφηβοι, οχυρωμένοι πίσω από σκοτεινούς ρόλους, αναζητούν το είναι τους, συχνά ανησυχητικά αληθινοί. Όμως, καθώς η φύση δεν αλλάζει, φαίνεται πως η κιμωλία πετυχαίνει να τρέξει το περίγραμμα ποιητικών βλεμμάτων και αισθήσεων. Εύη Αβδελίδου

το MOVE IT δίνει:

INFO: ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Γκας Βαν Σαντ ΠΑΙΖΟΥΝ: Μία Βασικόφσκα, Χένρι Χόπερ,

Ρίο Κάσε ΧΩΡΑ: ΗΠΑ, 2011, 91’ ΣΥΝΟΨΗ: ‘Ενας ντροπαλός έφηβος που ζει αποκομμένος από την πραγματικότητα θα γνωρίσει μια πρόσχαρη κοπέλα με πανέμορφο χαμόγελο και λεπτούς τρόπους, το ακριβώς αντίθετό του. RELEASE: 13 Οκτωβρίου

κάντε κλικ στο www.moveit.gr και κερδίστε διπλές προσκλήσεις για κινηματογράφο, θέατρο και μουσική, dvd κι ακόμα περισσότερα... Σεπτέμβριος Οκτώβριος 11 11

MOVE IT


40

ΠΡΟΣΩΠΟ

ΣΤΙΒΕΝ ΣΟΝΤΕΡΜΠΕΡΓΚ

Εχε γειά, σινεμά!

ΤΟΥ ΣΟΝΤΕΡΜΠΕΡΓΚ ΤΟΥ ΕΜΕΙΝΑΝ 5 ΤΑΙΝΙΕΣ… ΖΩΗΣ. ΑΝ ΟΙ ΔΥΟ ΑΠΟ ΑΥΤΕΣ ΒΓΟΥΝ ΠΟΛΥ ΚΑΛΕΣ, ΚΑΙ ΟΙ ΑΛΛΕΣ ΑΠΛΑ ΑΝΕΚΤΕΣ, ΘΑ ΠΕΙ «ΑΝΤΙΟ» ΣΤΗΝ ΕΒΔΟΜΗ ΤΕΧΝΗ ΜΕ ΤΗΝ… ΚΑΜΕΡΑ ΨΗΛΑ! ΟΧΙ ΠΩΣ ΔΕΝ ΤΑ ΕΙΧΕ ΚΑΤΑΦΕΡΕΙ ΕΩΣ ΤΩΡΑ! Ο ΓΙΑΝΝΗΣ ΛΥΜΠΕΡΗΣ ΕΧΕΙ ΤΟ STORY.

Κ

αι Για όσους δεν τα έχουν μάθει, πριν λίγους μήνες ο 48χρονος Αμερικανός δημιουργός είπε ότι οι επόμενες δύο ταινίες -το «Liberace» με τον Μάικλ Ντάγκλας και τον Ματ Ντέιμον, και το «The Man from U.N.C.L.E»- θα είναι οι τελευταίες της καριέρας του.

«Ο

ταν έχεις κορεστεί, καλό είναι να αφήνεις το πεδίο ελεύθερο σε νέους σκηνοθέτες που ακόμα διατηρούν τον ενθουσιασμό τους», δήλωσε, λέγοντας πως τα τελευταία τρία χρόνια απορρίπτει συνεχώς ταινίες που του πρότειναν τα στούντιο, επειδή απλώς είχε βαρεθεί να κάνει ταινίες! Στις αίθουσες παίζεται ήδη το «Contagion», έχει ετοιμάσει από το 2010 την περιπέτεια «Ηaywire» που θα βγει τα Χριστούγεννα, και τώρα γυρίζει το «Magic Mike» για του χρόνου!

Τ

>> ΜΑΘΕ: Παρατάει το σινεμά για τη ζωγραφική.

Θεωρείτε σκηνοθέτης ηθοποιών, καθώς άπαντες τον λατρεύουν! Και η Σάσα Γκρέι…

ο Στίβεν ξεκίνησε στα 26 του με… γκολ από τα αποδυτήρια. Το «Σεξ, ψέμματα και βιντεοταινίες» πήρε Χρυσό Φοίνικα και υποψηφιότητα για Οσκαρ σεναρίου. Για τα επόμενα 7 χρόνια έκανε ότι γούσταρε, και όχι ότι περίμεναν τα στούντιο, δηλαδή ταινίες που θα φέρουν χρήμα. Θυμηθείτε «Kafka», «King of the hill», «Schizopolis»… Την τριετία ‘98-2001, φτάνει σε εμπορικά και καλλιτεχνικά ζενίθ. Το «Out of sight» με τις μουσικάρες του David Holmes, και την J. Lo. πιο «καυτή» από ποτέ, και το πικρό ο «Εγγλέζος» (The Limey) με τον Τέρενς Σταμπ να ξεστομίζει το ιστορικό «Tell them i’ m coming». Και ήρθε!

Τ

ο 2000 στο «Erin Brockovich» κινημοτογραφεί υπέροχα ένα λαϊκό δράμα (μέχρι και η ακατανόμαστη Ρόμπερτς «τσίμπησε» Οσκαρ) και στο «Traffic», το επιστέγασμα ενός σκηνοθέτη που -όταν θέλει- χωράει «τέχνη» και «δολάρια» μαζί! Και είχε και δύο υποψηφιότητες για σκηνοθεσία και τη νίκη για το «Traffic».

Η

OUT OF SIGHT/1998

THE LIMEY/1999

TRAFFIC/2002

συνέχεια είχε τους στιλάτους 11, 12 και 13 του Danny Ocean, που έφερναν χρήμα και μαζί την άδεια να συνεχίζει να κάνει ότι να’ ναι! «Full Frontal» και «The girlfriend experience» τα παραδείγματα, ατυχίες με Τζορτζ Κλούνεϊ («Solaris», «The good German»), πολυζητημένος «Che» και πανέξυπνος «Informant». Σταματάμε, δεν έχουμε άλλο χώρο!! >>

περισσότερo home cinema στο www.moveit.gr


41

REVIEWS

Dvd Περίληψη:

Λόγιος, kung fu master πεθαίνει και τα λείψανά του χωρίζονται στα δύο. Ο θρύλος λέει ότι όποιος βρει και τα δύο θα γίνει ο master του kung fu και θα κυριαρχήσει. >>

Η

Zeng Jing έχει το ένα μέρος και αυτό φέρνει στο κατώφλι της εκτελεστές που το αναζητούν διακαώς. Όλα αυτά την εποχή της δυναστείας των πανίσχυρων Μινγκ...Όταν έχεις πιάσει τα wuxia και τους έχεις αλλάξει τον αδόξαστο, πιστεύεις ότι και εδώ θα δεις μία από τα

ψηφιακές κυκλοφορίες για σινεφίλ του καναπέ ίδια. Και όντως βλέπεις μία από τα ίδια. Χωρίς αυτό να σημαίνει κάτι κακό. Φέρνει κάτι από τα παλιά του είδους και διατηρεί και μία χολλυγουντιανή μικρομπλοκμπαστερική προδιαγραφή. Γρήγορο, ανάλαφρο, με τις κωμικές στιγμές του, τις χορογραφίες του και ενδιαφέροντες χαρακτήρες. Μην περιμένετε να δείτε επικές καταστάστεις αλά Zang Yimou. Εδώ παίζει μπάλα ο John Woo (στην παραγωγή και λίγο στη σκηνοθεσία) και έχει την all time classic Michelle Yeoh μαζί του. Δεν χρειάζονται περαιτέρω συστάσεις.

Κίνα (2010), 117’ Σκηνοθεσία: Τσάο Μπιν Σου Παίζουν: Μισέλ Γέο, Γιουνγκ Γου Σουνγκ, Κέλι Λιν

Αγγελική Ρούσκα

Βαθμολογία: 3 στα 5 Εxtras: Τρέιλερ

REIGN OF ASSASINS

Περίληψη: To 1990, ο Δρ. Τζακ Κεβόρκιαν συντάραξε τον κόσμο όταν τερμάτισε τη χρόνια διαμάχη για τον επιλέξιμο θάνατο και με τη Μηχανή Συμπόνιας του βοήθησε στο να γίνει η πρώτη αυτοκτονία ενός ανθρώπου που έπασχε από ανίατη αρρώστια μετά από αίτημα του ασθενή. >>

ΗΠΑ (2011), 135’ Σκηνοθεσία: Μπάρι Λέβινσον Παίζουν: Αλ Πατσίνο, Τζον Γκούντμαν, Σούζαν Σάραντον, Ντάνι Χιούστον

Ε

YOU DON’T KNOW JACK Περίληψη: Δύο

Π

άνδρες απαγάγουν μία γυναίκα και την μεταφέρουν σε ένα εγκαταλελειμμένο σπίτι που έχουν μετατρέψει σε κελί φυλακή. Τα έχουν σχεδιάσει όλα, αλλά η νεαρή κοπέλα, σίγουρα δεν είναι το τέλειο θύμα.. >>

ολύ έξυπνο ταινιάκι που παρά το γεγονός ότι ποτέ δεν καταφέρνει να αποτινάξει από την σημειολογία του το υποκοριστικό, εν τούτοις ο πρωτοεμφανιζόμενος Μπλέικσον καταφέρνει να χρησιμοποιήσει άριστα τις θεατρικές του καταβολές και να παραδώσει ένα νευρώδες θρίλερ απαγωγής με ανατροπές που προκάλεσε αίσθηση στο περυσινό Φεστιβάλ του Τορόντο και αποτέλεσε sleeper hit

Δόκτωρ Θάνατος την περυσινή χρονιά στην ελληνική σινεφιλική μπλογκόσφαιρα...Εξαιρετικό εισαγωγικό πεντάλεπτο που δίνει σαφές στίγμα για το τι σε περιμένει, κλειστοφοβική ατμόσφαιρα, μακριά από τα κλισέ του είδους γεγονός που με εξέπληξε ευχάριστα, δουλεμένες ερμηνείες, με την ζουμερή Τζέμα Άντερτον επιτέλους να πείθει για τις υποκριτικές της ικανότητες (μετά τα διάφορα «Prince of Persia»), αλλά και την classic διεστραμμένη-αντιπαθητική μούρη του Έντι Μάρσαν (θυμήσου τον στον «Sherlock Holmes») να κουμπώνει άριστα με τον «ξενέρωτο» Κόμπστον που γνώρισες στο «Sweet Sixteen» και θα δεις το 2012 σε δέκα (!) ταινίες. Να το νοικιάσεις και να το δεις. Αποστολοσ κιτσοσ Βαθμολογία: 4 στα 5 Εxtras: Τρέιλερ της ταινίας, Slideshow

ξαιρετικά ενδιαφέρουσα τηλεταινία, που αφορά στην βιογραφία του Doctor Death, κατά κόσμον Jack Kevorkian, o οποίος πυροδότησε την διαμάχη περί ευθανασίας στις ΗΠΑ, ενάντια στο θρησκευτικό, συντηρητικό και υπάρχον νομικό καθεστώς. Τον ρόλο του αμφιλεγόμενου γιατρού, ο Αλ Πατσίνο ερμηνεύει μετά από

Μπλοκμπαστερικό wuxia καιρό πραγματικά εξαιρετικά (άλλωστε βραβεύτηκε), αποδίδοντας με πείρα και καπατσοσύνη μια τέτοια πολύπλοκη προσωπικότητα. Μια βιογραφία που παρόλο το μεγάλο της μήκος, παρακολουθείται με αμείωτο το ενδιαφέρον, άλλωστε το ηθικό δίλημμα του θέματος είναι έντονο και το θέμα για να συζητήσεις αφού δεις το φιλμ έντονο και σηκώνει και αρκετές αντιδράσεις. Μπορεί βέβαια σε κάποια σημεία να σε κουράσει για να είμαστε ειλικρινείς, αλλά πρόκειται για μια τίμια προσπάθεια και μια ψύχραιμη άποψη σε «καυτό» θέμα που εύκολα θα μπορούσε να ξεφύγει σε κανάλια γραφικότητας. JOKER Βαθμολογία: 3 στα 5 Εxtras:Ένα πίσω από τις κάμερες αφιέρωμα που ρίχνει φως στον πραγματικό Τζακ Κεβόρκιαν και την οικογένειά του, τους φίλους του και τους υποστηρικτές του.

Αγγλία (2009), 96’ Σκηνοθεσία: Τζέι Μπλέικσον Παίζουν: Μάρτιν Κόμπστον, Έντι Μάρσαν, Τζέμα Άρτερτον

ΤΗΕ DISAPPEARANCE OF ALICE CREED Νευρώδες και καλοπαιγμένο

περισσότερo home cinema στο www.moveit.gr


42

REVIEWS

Out There Περίληψη: Σε ένα κακόφημο οικοδομικό τετράγωνο του Νότιου Λονδίνου, η συμμορία των σκληρών παιδιών της γειτονιάς ληστεύει τη Σαμ καθώς αυτή γυρίζει σπίτι της. Ξαφνικά, ένα μικρό εξωγήινο πλάσμα πέφτει από τον ουρανό, επιτίθεται στο μπουλούκι και η Σαμ το βάζει στα πόδια.... >>

Αγγλία (2011) 88’ Σκηνοθεσία: Τζο Κόρνις Ηθοποιοί: Τζον Μπογιέγκα, Νικ Φροστ, Τζόντι Ουίτακερ

Κ

ATTACK THE BLOCK

Περίληψη: Πορτρέτο της Αγγλίδας

συγγραφέα Άντρια Ντάνμπαρ από το Μπράντφορντ, πού έγινε γνωστή μόλις στα 19 της και πέθανε δέκα χρόνια αργότερα...>>

Υ

ποψήφιο για Bafta στη κατηγορία του καλύτερου Βρετανικού ντεμπούτου, όπου τελικά το επίσης άξιο Four Lions επικράτησε, το the Αrbor είναι η ταραχώδης βραχύβια ιστορία της Άντρια Ντάνμπαρ, των θεατρικών αυτοβιογραφικών έργων της και κυρίως του αντίκτυπου που άφησε στις δύο κόρες της, Λορέιν και Λίζα. Μέσω lip-synched, οι μαρτυρίες των θυγατέρων και των λοιπών πραγματικών πρωταγωνιστών ερμηνεύονται στεγνά και σε κάδρα στατικής κομψότητας από επαγγελματίες ηθοποιούς, τη στιγμή

Dubstep sci-fi υβρίδιο

αθώς η αστυνομία κυνηγά τους πιτσιρικάδες, νέοι εξωγήινοι εμφανίζονταιόμως αυτή τη φορά, η συμμορία αποφασίζει να απαντήσει. Αρπάζουν όπλα, καβαλάνε ποδήλατα και ετοιμάζονται να υπερασπιστούν την περιοχή τους. Και στην τελική, έχουν μάθει απ’έξω τα διάφορα Cloverfield και Battle L.A., τι να τους πουν τώρα κάτι άσχημα… alien. Οuter space vs Inner State. Εξαιρετικό tagline για ένα εξαιρετικό alien sci-fi υβρίδιο εργάκι με

>> Bαθμολογία: 3,5 στα 5 >> Που θα το βρεις: Υποψήφιο για καλύτερο αγγλικό ντοκιμαντέρ της χρονιάς ήταν, τι λες, δεν θα το βρεις;

ARBOR

από κοντά τις περιπτώσεις ασθενών με καρκίνο που πρόκειται σύντομα να καταλήξουν και εξετάζει την επιλογή που τους παρέχεται από την Πολιτεία του Όρεγκον σε έναν υποβοηθούμενο θάνατο που θα τους απαλλάξει από τον πόνο της αρρώστιας. >>

Οκτώβριος 11

>> Βαθμολογία: 3,5 στα 5 >> Που θα το βρεις: Νομίζω ότι ελάχιστα θα δυσκολευτείς...

Περίληψη: Το ντοκιμαντέρ παρουσιάζει

Ο θάνατος άργησε μια μέρα

Απόστολος Κίτσος

Αγγλία (2010) 94’ Σκηνοθεσία: Κλίο Μπαρνάρντ Εμφανίζονται: Μάντζιντερ Βιρκ, Κρίστιν Μπότομλι, Νάταλι Γκάβιν

Έ

MOVE IT

που εμβόλιμα παρουσιάζονται και ερμηνεύονται στη φυσικότητα των εξωτερικών χώρων που η φαντασία της συγγραφέα τα συνέλαβε, κείμενα από τα έργα της the Arbor και Rita, Sue and Bob. Έντονα αναπαραστατικό και καλλιτεχνικά - σε επίπεδα fictionεπεμβατικό ντοκιμαντέρ με γόνιμο αρχειακό υλικό να κρατά καλές ισορροπίες και την αφήγηση να εστιάζει περισσότερο στο τραύμα και τις δυσκολίες της μεγαλύτερης αδελφής, το Arbor εντυπώνεται για τη μοναδικότητα του ακόμα και όταν δραματουργικά πλατειάζει ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΕΥΣΤΑΘΙΑΔΗΣ κάποιες φορές

ΗΠΑ (2011) 107’ Σκηνοθεσία: Πίτερ Ρίτσαρντσον Εμφανίζονται: ίτ

HOW TO DIE IN OREGON

άφθονο fun, όχι και τόσο light όσο νομίζεις, με συνεχείς αναφορές σε ομογάλακτες ταινίες, με διάχυτη την πρόθεση να διακωμωδήσει, αλλά και να σε ιντριγκάρει, βασικά να σε διασκεδάσει. Τομείς στους οποίους ο Τζο Κόρνις παίρνει πολύ υψηλό βαθμό, όπως επίσης και στην καθοδήγηση των νεαρών πρωταγωνιστών του που υπηρετούν πολύ αφοσιωμένα το concept. Τα Gremlins τέμνουν το Cloverfield με σκηνοθεσία στην σπίντα, dub, hip hop μουσικάρες, συνολικά το φιλμ τα σπάει! Ψάξε, βρες το, απόλαυσέ το.

να ντοκιμαντέρ κυριολεκτικά σπαραχτικό που δε θα αφήσει ασυγκίνητο ούτε τον πιο ‘αναίσθητο’ θεατή. Στον αφηγηματικό του πυρήνα ένας αμφιλεγόμενος νόμος στο Όρεγκον των ΗΠΑ, που επιτρέπει σε όσους το θελήσουν, να ‘τελειώσουν’ τη ζωή τους με νόμιμα μέσα και με τη βοήθεια μιας οργάνωσης εθελοντών. Ο σκηνοθέτης μας παίρνει μαζί του στην καθημερινότητα της ζωής ανθρώπων που γνωρίζουν ότι θα πεθάνουν. Μας βάζει στα σπίτια

Focus στο τραύμα

τους, μας γνωρίζει με τις οικογένειες, τους γιατρούς και τους φίλους τους και σταδιακά ο πόθος για ζωή και η επιθυμία για έναν αξιοπρεπή θάνατο γίνεται και δικό μας βίωμα. Χωρίς μελοδραματισμούς και με σεβασμό στον πόνο των κινηματογραφικών του αντικειμένων, το έργο μιλά για ένα από τα μεγαλύτερα ηθικά ζητήματα της σημερινής εποχής δίχως συμβιβασμούς και μεμψιμοιρίες. Παρ’ όλ’ αυτά δύσκολα θα συγκρατήσετε τα δάκρυά σας μπροστά σ’ αυτή τη βαθιά συμπονετική και ρεαλιστική ματιά στην ανθρώπινη κατάσταση. MΙΧΑΛΗΣ ΚΩΝΣΤΑΝΤΈΛΛΗΣ

>> Bαθμολογία: 4 στα 5 >> Που θα το βρεις: Τέτοιες ταινίες σπάνια να δεις σε διανομή. Ψάξε για το DVD ή βάλε μπρος τα μεγάλα μέσα...


ταινίες εκτός διανομής...ψάξε, βρες! Αγγλία (2010) 97’ Σκηνοθεσία: Ρίτσαρντ

Αγιοάντε

Εμφανίζονται:

Γκρεγκ Ρόμπερτς, Γιασμίν Πέιτζ, Σάλι Χόκινς, Νόα Τέιλορ

SUBMARINE Περίληψη: Στη δεκαετία του ‘90, στο Σουόνσι της Ουαλίας, ένας δεκαπεντάχρονος ερωτεύεται το κορίτσι με το κόκκινο παλτό και μαζί αρχίζουν να ζουν την ενηλικίωση ώσπου μπλέκονται οικογενειακά προβλήματα και το πράγμα στραβώνει. >>

Τ

ο Submarine λοιπόν, με το υπέροχο soundtrack από τον Άλεξ Τέρνερ (Arctic Monkeys, Last Shadow Puppets) που θεωρήθηκε σαν «η καλύτερη αγγλική ταινία της φετινής χρονιάς» και μπορεί και να είναι. Υπέροχες σκηνές και στυλ από τον Ρίτσαρντ Αγιοάντε που θα πρέπει να τον έχεις τσεκάρει σαν ηθοποιό στο «The I.T. Crowd» (εκεί όπου εκτός από το hype, έδειξε ότι διαθέτει και το knuck καλόγουστου χιούμορ), σε ένα γλυκό,

Retro hipster μελαγχολία

VHS

43

files

Κανιβαλίστε! Έχει έρθει η ώρα της θυσίας...

Σ

ήμερα ζούμε σε μια εποχή κανιβαλισμού θα μπορούσε κάποιος να υποστηρίξει. Κι όμως πάνω κάτω οι ίδιοι κανόνες επιβίωσης υφίστανται διαχρονικά. Ίσως να μη έχει (ακόμα) χρειαστεί να κατασπαράξουμε τις φυσικές μας ύπαρξεις μα ήδη η νοσηρότητα των φαινομένων, των ιδεών και των πράξεων της πολιτικής και της κοινωνίας έχει μετατρέψει τη συζήτηση σε ένα ιδεολογικό

μελαγχολικό, σχεδόν εθιστικό φιλμ με καταπληκτική κινηματογράφηση, ιδιότυπο χιούμορ να υποφόσκει σχεδόν σκηνή παρά σκηνή της ταινίας, δύο νεαρούς πρωταγωνιστές που τους είχες φίλους σου (ή αδιαφορούσες για την πάρτη τους, γούστα είναι αυτά...) όταν ήσουν πιτσιρίκος/πιτσιρίκα, καρικατούρες γονείς (γιατί έτσι φαίνονται οι γονείς στα μάτια σου όταν είσαι 15χρονος) και τρομερό στυλ, ειδικά ενδυματολογικά. Και φοβερά φωτογραφημένο. Απόστολος Κίτσος

>> Βαθμολογία: 4 στα 5 >> Που θα το βρεις: Μια που θα το βρεις, βρες και το soundtrack!

ΑΠΟΨΗ

Ultimo Mondo Cannibale/1977

και πολιτισμικό λουτρό αίματος, που ούτε ο ίδιος ο Ρουγγέρο Ντεοντάτο δεν είχε εικονίσει στις πιο κανιβαλικές του φαντασιώσεις. Μπορεί όντως να είναι ο τελευταίος κανιβαλικός κόσμος ή μήπως η ολοκληρωτική επικράτηση της ζούγκλας; Έχει έρθει η ώρα της θυσία για να εξευμενίσουμε τη διάθεση των Θεών μου φαίνεται και δεν πρόκειται να ξέρουμε τί έγινε, ώσπου δούμε ποιος έχασε τις σάρκες του. Καλή όρεξη.


44

REVIEWS

CULT O RAMA

Το MOVE IT ψάχνει στα αρχεία για τις πιο άτακτες, βρώμικες και super trash δημιουργίες

Battles Without Honor & Humanity

του Mr Tibbs

Π

ρώτο μέρος μιας επικής σειράς έξι ταινιών με τίτλο The Yakuza Papers, το φιλμ του Φουκασάκου αποτελεί πρωτότυπο για ό, τι έχετε δει σε αιματοβαμένο mafia δράμα αλλά σε αντίθεση με το Νονό του Κόπολα, εδώ η κινηματογραφική αίσθηση είναι πρώτο πρόσωπο. Μοντάζ πολλά χρόνια μπροστά, hand held κάμερες και look ντοκιμαντέρ φέρνουν το θεατή κοντά στην αποτρόπαια δράση ενώ με στόρι που ξεκινά στην αμερικανοκρατούμενη Χιροσίμα και εξελίσσεται μια δεκαετία σε ρεαλιστικό γιακούζα, δε θα το χάσετε ποτέ. Αντιθέτως ο ρυθμός είναι φρενήρης, ο κόσμος πολύς και η βία τεστάρει τις αντοχές. Δεν είναι βέβαια ένα φιλμ που βασίζεται στον αισθητικό εκβιασμό αλλά μετράει περισσότερο η

MOVE IT

Οκτώβριος 11

στέρεα αφήγηση, οι πολυδιάστατοι αντι-ηρωικοί χαρακτήρες και το συμπέρασμα πως έτσι αμοράλ είναι ο κόσμος των γιακούζα. Κάτω από την απεικόνιση των ανθρώπινων τεράτων υπάρχει ένα σχόλιο μηδενιστικό που ο Φουκασάκου επανέφερε αργότερα με το πολυσυζητημένο Battle Royale/2002. Τα στοιχεία αυτά μεταφέρουν με ερμηνευτική δεινότητα και οι ηθοποιοί με προεξέχοντα τον Bunta Sugawara που μεταξύ άλλων θα πρωταγωνιστήσει στα 78 του και στη νέα ταινία του βετεράνου σκηνοθέτη Γιόζι Γιαμάντα (Otōto/2010). Το φιλμ και η σειρά είχαν μεγάλη εισπρακτική και κριτική επιτυχία στην Ιαπωνία και είναι η καλύτερη εισαγωγή στα roots της γιακούζα κινηματογραφίας. >>

ΧΩΡΑ: ΙΑΠΩΝΙΑ ΕΤΟΣ ΚΥΚΛΟΦΟΡΙΑΣ: 1973 ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Κέντζι Φουκασάκου CAST: Μπούντα Σουγκαγουάρα, Χιρόκι Ματσουκάτα, Κούνι Τανάκα, Νόμπουο Κανέκο, Τόσι Κιμούρα. ΣΗΜΕΙΩΣΕΙΣ: Τα φιλμ της σειράς επηρέασαν σε στυλ και ατμόσφαιρα πολλά αμερικανικά νεο-νουάρ και σκηνοθέτες όπως ο Ουίλιαμ Φρίντκιν και ένα νέο κύμα στην Ιαπωνική κινηματογραφία στις ταινίες του Τακέσι Κιτάνο, Τακάσι Μιίκε και άλλων.

FAMOUS LINES

“...The hunter’s stronger than the prey... keep your guard up...”

Shozo Hirono


45

REVIEWS

The Long Good Friday του Μιχάλη Κωνσταντέλλη

Η

ταινία που έστειλε τον Μπομπ Χόσκινς στο Χόλιγουντ θεωρείται ακρογωνιαίος λίθος των βρετανικών γκανγκστερικών φιλμ. Με λίγα λόγια, αν δεν υπήρχε, ο Γκάι Ρίτσι θα έψαχνε για δουλειά...Δεύτερη παραγωγή της πολύ επιλεκτικής Handmade Films διηγείται την ιστορία της πτώσης από την κορυφή ενός ανυποψίαστου Λονδρέζου μαφιόζου. Μετά από μια δεκαετία ‘ειρήνης’ στους δρόμους της πόλης και με το βλέμμα στη μελλοντική ανάπτυξη της αγγλικής πρωτεύουσας καταστρώνει ένα σχέδιο συμφωνίας με αμερικάνους επενδυτές για μεσιτική εκμετάλλευση, αλλά όλα γυρίζουν ανάποδα όταν αρχίζουν να δολοφονούνται ένας ένας οι συνεργάτες του. Κι εκεί αρχίζει το ενδιαφέρον, καθώς πέρα από τη βία και τις συμβάσεις του είδους, που το φιλμ ακολουθεί πιστά, προκύπτει το ανθρώπινο πορτραίτο ενός παράνομου με όραμα αλλά και η προφητεία για το μέλλον της βίας. Όταν στην υπόθεση μπαίνει ο IRA το παιχνίδι χοντραίνει. Δεν μιλάμε για έγκλημα πλέον αλλά για τρομοκρατία. Ώσπου βέβαια να μάθουμε ποιος ευθύνεται για όσα παρακολουθούμε στην οθόνη, επικρατεί μυστήριο και

ένταση, την οποία μεταφέρει με μεγάλη πειθώ ο Χόσκινς, ένας αντι-ήρωας με ανθρώπινο πρόσωπο στα πρότυπα των κλασικών χολιγουντιανών μαφιόζων όπως ο Τζέιμς Κάγκνει και ο Έντουαρντ Τζ. Ρόμπινσον. Χωρίς την ερμηνεία του δεν υπάρχει ταινία και είναι ακριβώς αυτό το tour de force που οδηγεί στη γεμάτη σασπένς κλιμάκωση προς ένα φινάλε που δεν αφήνει περιθώρια για μεγάλη αισιοδοξία. Η Μίρεν, λαμπερή και σοφιστικέ υποδύεται την φιλενάδα του Χόσκινς, παρουσία έκπληξη αποτελεί ο Έντι Κονσταντάιν, που έχετε δει στο Άλφαβιλ/1965 του Γκοντάρ ενώ βλέπουμε κι ένα νεότατο Πιρς Μπρόσναν στην πρώτη κινηματογραφική του παρουσία. Σκηνοθετικά ο Μακένζι - που μας άφησε πριν λίγους μήνες - φτιάχνει μια ταινία μέσα στο νεύρο, που ξεχωρίζει για τον καταιγιστικό της ρυθμό και το σταθερό μοντάζ. Η φωτογραφία είναι προσεγμένη και η μουσική προσθέτει στο δράμα αν και ενίοτε περισσεύει. Στο σύνολο είναι must για τους οπαδούς των κοινωνικά συνειδητών crime films, που έχει κρατήσει καλά στο χρόνο. Η διπλή έκδοση της Anchor Bay είναι μάλλον η καλύτερη και περιέχει κι ένα σωρό πρόσθετα καλούδια. >>

ΚΙ ΟΜΩΣ. ΤΟ JUNK ΑΝΑΚΥΚΛΩΝΕΤΑΙ!!!

THE BAD TASTE FACTOR

ΧΩΡΑ: ΜΕΓ. ΒΡΕΤΑΝΙΑ ΕΤΟΣ ΚΥΚΛΟΦΟΡΙΑΣ: 1980 ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Τζον Μακένζι CAST: Μπομπ Χόσκινς, Έλεν Μίρεν, Πολ Φρίμαν, Κέβιν ΜακΝάλι, Πιρς Μπρόσναν ΣΗΜΕΙΩΣΕΙΣ: Η παραγωγός εταιρεία ήταν η Handmade Films, που είχε αρχικά ιδρυθεί από το beatle Τζορτζ Χάρισον για να χρηματοδοτήσει την ταινία των Μόντι Πάιθον “Life of Brian”. Ένα χρόνο αργότερα ακολούθησε το “Time Bandits” του Τέρι Γκίλιαμ.

FAMOUS LINES

“...The only good grass is the grass that works for me...” Χάρολντ Σαντ

Π

ώς κάνει εντύπωση η μετάβαση από την kitsch μόδα του παρελθόντος στη σύγχρονη ποπ κουλτούρα είναι το πιο διασκεδαστικό απ’ όλα. Μπορεί τώρα να λατρεύεις το vintage πέτσινό σου μπουφάν, αλλά δεν ξέρεις σε τί είδους αποτρόπαια b-movies έχει παίξει. Κι αυτό Βikers που παλιώνει ξαναγίνεται καινούργιο όταν του με τάσεις αυτοβάλουμε πιο σύγχρονη ταμπελίτσα. Αν αξίζει κτονίας, ποπ στυλ και κανείς να βλέπει το bad taste του χθες ο ίδιος ο σατανάς στο είναι τουλάχιστον για να καταλάβει ένα «Psychomania aka The μεγάλο κομμάτι απ’το mainstream Death Wheelers/1973» του Ντον Σαρπ. του αύριο.

Οκτώβριος 11

MOVE IT


46

ΝΕW KID ON THE BLOCK

«Είμαι ο φορέας της αρρώστιας ή της χαράς»

Ο

μολογούμε ότι η Δανάη είναι από τα πιο ταλαντούχα νέα πρόσωπα στο χώρο της υποκριτικής και του τραγουδιού. Με αέρα και πάθος, αλλά την ίδια ώρα μετρημένη, με άποψη αλλά δίχως υπερβολή και οπωσδήποτε μια από τις πιο δυνατές φωνές που έχετε ποτέ ακούσει, δέχθηκε να απαντήσει στις απορίες μας για εκείνη...

Move It: Πες μας λίγα λόγια για τον εαυτό σου. (Καταγωγή, σπουδές, δουλειά). Ποια είναι η έως τώρα πορεία σου; Δανάη: Για μένα,..ναι.. Αγαπάω τη μουσική! Πολύ. Τα πάντα ερμηνεύονται με ήχους στο κεφάλι μου. Το θέατρο, οι ρόλοι, η κίνηση στην καθημερινότητά μας, η κίνηση στη σκηνή, οι άνθρωποι γύρω μου, οι σχέσεις , τα πάντα. Ακούω άπειρες ώρες μουσική. Αγαπάω καλλιτέχνες όπως οι Deine Lakaien, η Diamanda Galas, ο Nick Cave, η Nina Simone , ο Τοm Waits.. και πολλούς ακόμα. Όλοι αυτοί είναι για μένα πρώτα απ’ όλα ηθοποιοί. Γι αυτό και θεωρώ πως το θέατρο είναι ένα με τη μουσική. Η εμμονή μου να ξεκοκαλίζω τον τρόπο με τον οποίο όλοι αυτοί οι καλλιτέχνες προκαλούν

δέος στον κόσμο όποτε ανεβαίνουν στη σκηνή είναι νομίζω οι πιο σημαντικές σπουδές μου. Ποτέ δε θα καταφέρω να βρω το μυστικό που έχει ο καθένας τους ξεχωριστά. Απλά κάνω υποθέσεις. Γι αυτό κι έχω συμφιλιωθεί με την ιδέα ότι θα πεθάνω ημιμαθής. Move It: Συνδυάζεις δυνατή σκηνική παρουσία και διαθέτεις πολύ καλή ομολογουμένως φωνή. Μπορεί ένας ηθοποιός να είναι ποτέ πλήρης; Δανάη: Ευχαριστώ πολύ. Αν μπορεί ένας ηθοποιός να είναι πλήρης; Φοβάμαι πως τη στιγμή που θα νοιώσω πλήρης, θα έχω πάψη πια να είμαι ηθοποιός. Νομίζω πως όποιος κάνει θέατρο μαθαίνει να εκτιμάει τις ουλές του παρελθόντος του αλλά κι εκείνες που πρόκειται να αποκτήσει στο μέλλον. Move It: Γιατί έγινες ηθοποιός. Τί θες να μοιραστείς με αυτούς που σε παρακολουθούν; Δανάη: Δεν έγινα ηθοποιός επειδή ήθελα να μοιραστώ κάτι με τον οποιονδήποτε. Έγινα ηθοποιός γιατί είχα πολλές ανασφάλειες και συγκρούσεις με τον εαυτό μου. Στο θέατρο ουσιαστικά με μύησε ένας πολύ ιδιαίτερος και σημαντικός άνθρωπος για μένα η Σοφία Κακαρελίδου. Ήταν η πρώτη μου δασκάλα. Στην πορεία λοιπόν, συνειδητοποίησα ουσιαστικά τί είναι το θέατρο και ποια είναι η σχέση που υπάρχει ανάμεσα στο θεατή και τον ηθοποιό. Πάλεψα με το “εγώ” μου και ωριμάζοντας αντιλήφθηκα ότι την ώρα της θεατρικής πράξης ο εαυτός σου μένει στο καμαρίνι. Δε μοιράζομαι εγώ. Μοιράζεται η Σαρλότα στον Τσέχωφ, η Ελεονώρα στον Στρίντμπεργκ, μοιράζονται οι σκιές των ανθρώπων του Μπέκετ. Εγώ είμαι απλά ο φορέας της αρρώστιας ή της χαράς όλων αυτών των ανθρώπων. Και αυτοί οι άνθρωποι σε πολύ προσωπικές στιγμές μου είναι για μένα ο ολόσωμος καθρέφτης που δεν έχω στο σπίτι μου.

ΔΑΝΑΗ ΚΑΤΣΑΜΕΝΗ Move It: Πώς επιβιώνει κανείς στο χώρο της υποκριτικής; Χρειάζεται περισσότερο πάθος και μεράκι ή λογική και συμβιβασμός; Δανάη: Δεν ξέρω να σου πω. Δεν έχω ιδέα. Αν κάποιος γνωρίζει τον τρόπο, πολύ ευχαρίστως να αφήσω τα στοιχεία επικοινωνίας μου, για να μάθω κι εγώ ! Ο χώρος του θεάτρου για μένα, είναι σαν ένα μεγάλο οικογενειακό τραπέζι παραμονές πρωτοχρονιάς. Δύσκολα θα κάτσεις σ αυτό για να γιορτάσεις την αλλαγή του χρόνου με μια οικογένεια που δε γνωρίζεις και ακόμα πιο δύσκολα θα πείσεις την οικογένεια αυτή που σε φιλοξενεί, να κάνετε μαζί και Πάσχα.

«Ο καθένας πρέπει να ακολουθεί στη ζωή αυτό που τον εκφράζει αλλά να έχει υπόψιν ότι μπορεί να μην τον εκφράζει η ζωή που του προσφέρει η επιλογή του.» Move It: Πώς μεταφέρεται η δύσκολη συγκυρία που περνάμε στο δικό σου χώρο; Τι θα συμβούλευες κάποιον/α που σκέφτεται να ασχοληθεί επαγγελματικά με το θέατρο και το τραγούδι; Δανάη: Είμαι της άποψης ότι ο καθένας πρέπει να ακολουθήσει στη ζωή του αυτό που τον εκφράζει, αλλά να έχει υπ’ όψιν του, ότι μπορεί να μην τον εκφράζει η ζωή που μπορεί να του προσφέρει η επιλογή του. Όπως όλα τα επαγγέλματα αυτή τη στιγμή, έτσι και το θέατρο αιμορραγεί. Πάντα ήταν εν μέρει λειψό, ο πολιτισμός γενικότερα, όχι επειδή δεν υπήρξε και δεν υπάρχει υλικό αξιόλογο για να προσφέρει στην τέχνη αλλά γιατί δεν υπήρχαν ποτέ οι υποδομές για να εξελιχθεί αυτό το υλικό έτσι όπως θα ΄πρεπε. Έχουμε μείνει, σαν χώρα, προσκολλημένοι στην πολιτισμική κληρονομιά μας χωρίς να κοιτάμε μπροστά. Είμαστε σαν ξεπεσμένοι αριστοκράτες που κρατάνε το ελιτίστικο προφίλ που είχαν οι προπαππούδες τους, ψωνίζουν ακριβά ρούχα και έπειτα τους κόβουν το ρεύμα επειδή δεν έχουν να το πληρώσουν. Move It: Μίλα μας για τα μελλοντικά σου σχέδια. Δανάη: Έχω πολλά σχέδια, αλλά δεν υπάρχει μέλλον να τα ακουμπήσω. Έτσι δε μπορώ να πω τίποτα γι αυτά ακόμα. Το μόνο που μπορώ να πω είναι ότι ζω την κάθε μου στιγμή και φροντίζω τουλάχιστον, να είμαι πάντα ερωτευμένη. >>

MOVE IT IT MOVE

Οκτώβριος 11


Οκτώβριος 11

MOVE IT


Mai Lai Girl η ιστορια της ΤιανΑ ΑΛΕΞΑΝΤΡΑ. από προσφυγοπουλο του πολεμου του ΒΙΕΤΝΑΜ στη «πρωτη μαθητρια του μπρουσ λι», ΣΤΟ ΧΟΛΙΓΟΥΝΤ ΚΑΙ ΠΑΡΑΠΕΡΑ... MOVE IT IT MOVE

Απρίλιος 11 Οκτώβριος


RETRO

tiana alexandra

DEAD CAN DANCE

Προσωπικότητες της show biz που μας άφησαν χρόνους.

Greg Giraldo 10 Δεκ 1965 - 29 Σεπ 2011

Του Mr Tibbs

Τ

Ε

ίναι σήμερα σύνηθες να αντικρίζουμε πολυεθνικά ‘αστέρια’ στη μεγάλη οθόνη. Δεν έχει περάσει τόσος καιρός όμως όταν σε ένα λιγότερο παγκοσμιοποιημένο περιβάλλον, οι ηθοποιοί και οι performers από ασιατικές ή αφρικανικές χώρες, αποτελούσαν εξωτικό μπόνους στις δυτικές παραγωγές. Τέτοια είναι η περίπτωση της Τιάνα Αλεξάντρα, η αποκαλούμενη και ‘πρώτη μαθήτρια του Μπρους Λι’ , που γεννήθηκε Tiana Thi Thanh Nga στη Σαϊγκόν αλλά μεγάλωσε στις ΗΠΑ ως συνέπεια του πολέμου στην Ινδοκίνα. Γνωστή αρχικά και ως Tiana Karate Princes έφυγε για το Χόλιγουντ σε εφηβική ηλικία όπου και στα 14 έκανε το ντεμπούτο της στην ταινία του θρυλικού Σαμ Πέκινπα, The Killer Elite, το remake της οποίας κυκλοφορεί προσεχώς στις αίθουσες (βλέπε σελ. 39). Το αμέσως επόμενο βήμα που την καθιέρωσε στις συνειδήσεις του αμερικανικού κοινού ήταν η συμμετοχή της - δίπλα στην πολύ ‘hot’ ‘Αντζι Ντίκινσον - στην μίνι - σαπουνοπερική - τηλεοπτική σειρά, Pearl/1978. Τα ίχνη της χάνονται για μερικά χρόνια με σπάνιες κινηματογραφικές εμφανίσεις, επανακάμπτει όμως το 1987 ως καράτε εκδικήτρια στο Catch The Heat, ένα μέτριο b-movie στο οποίο ωστόσο η Τιάνα κλέβει την παράσταση με τις σέξυ εμφανίσεις της...Σε εντελώς διαφορετική νότα μερικά χρόνια μετά, ο Όλιβερ Στόουν χρηματοδοτεί το ντοκιμαντέρ From Hollywood to Hanoi/1992 με την ίδια στη σκηνοθεσία, το οποίο καταγράφει την επιστροφή της στον τόπο καταγωγής της. Παντρεμένη για χρόνια με τον Στέρλινγκ Σίλιφαντ, ένα δημιουργικό σεναριογράφο και συγγραφέα που μας έδωσε ταινίες όπως το Village of The Damned/1960 και το In The Heat of the Night/1967, αργότερα στράφηκε στην παραγωγή και voila είναι συμπαραγωγός στη νέα ταινία του Ντέιβιντ Κρόνεμπεργκ A Dangerous Method, που θα προβληθεί σύντομα στους κινηματογράφους. >>

49

Frances Bay 23 Ιαν 1919 -15 Σεπ 2011

ο μπρουτάλ και συχνά ‘χωρίς σάλιο’ χιούμορ του Γκρεγκ Τζιράλντο, τον είχαν κατατάξει στους νέους ανερχόμενους κωμικούς στο stand up και την αμερικανική τηλεόραση. Με συχνές εμφανίσεις στο λαμπερό σόου Roast του comedy central αποδείχθηκε μάστορας της προσβολής και της σάτιρας όταν μεταξύ άλλων τα έβαλε με Ντέιβιντ Χέιζελχοφ και Ουίλιαμ Σάτνερ (ο τηλεoπτικός Captain Kirk). Μεγαλωμένος στο Κουίνς της Νέας Υόρκης είχε επίσης συχνές εμφανίσεις με τον Λέτερμαν και τον Κόναν Ο’ Μπράιεν. Κωμικός κατα λάθος...υπήρξε για χρόνια δικηγόρος αλλά παράτησε τις δίκες για την κωμωδία. Το σκοτεινό ύφος τη ωστόσος έκρυβε πάθη και εθισμούς, οι οποίοι τελικά τον κατέβαλαν όταν βρέθηκε νεκρός στο ξενοδοχείο του από υπερβολική δόση ναρκωτικών.

Κ

αναδή ηθοποιός, χαρακτηριστική γραφική γιαγιούλα του Hollywood, η Frances Bay έγινε επαγγελματίας στα 55 της, αφού η πόρτα της κουζίνας της τελικά βρισκόταν πολύ πιο κοντά απ ’όσο νόμιζε με την πόρτα του θεάτρου. Πρωτοεμφανίστηκε σε φιλμ στην Αμερική, στο Foul Play/1978, με την Goldie Hawn και τον Chevy Chase, και έγινε δημοφιλής με το Happy Gilmore/1996. Μέτρησε συνολικά πάνω από 150 συμμετοχές, στην πλειοψηφία τους σε mainstream κομεντί. Υπήρξαν, όμως, και κάποιοι απόλυτα καλτ ρόλοι όπως στο Στόμα της Τρέλας/1994, Blue Velvet/1986, Twin Peaks/1990. Στην τηλεόραση τη βρίσκεις κάτω από κάθε πέτρα, από το Dukes of Hazzard/1979 μέχρι το Charmed/2002. Ευτύχησε να γίνει κάτοχος του Gemini Award για το Road To Avonlea/1990.

Παύλος Τάσιος 1 Απρ 1942 - 2 Οκτ 2011

Ε

νώ θα μείνει στην ιστορία ως ο σκηνοθέτης της σημαντικής Παραγγελιάς/1980, ο Τάσιος γύρισε αρκετές αξιόλογες ταινίες με το βλέμμα διχασμένο ανάμεσα στη λατρεία του αστικού τοπίου της Αθήνας, της νεοελληνικής πραγματικότητας και στην παρακμή που συνοδεύει και τα δύο. Οι ταινίες του περιέγραψαν κοινωνικές καταστάσεις που συχνά ενόχλησαν τους κομφορμίστες. Είχε αξιόλογη δράση στις δεκαετίες του 70 και 80 με φιλμ όπως Στίγμα/1982 και Νοκ Άουτ/1986, αλλά το ‘καλλιτεχνικό’ κατεστημένο δεν είδε με καλό μάτι την balls-out άποψή του. Έτσι ακόμα κι όταν κέρδισε το βραβείο στο φεστιβάλ Θεσ/ νίκης έγινε χαμός από τις αποδοκιμασίες του εξώστη. Υπήρξε σύζυγος της ηθοποιού/ ποιήτριας Κατερίνας Γώγου με την οποία απέκτησε μια κόρη. Οκτώβριος 11

MOVE IT


50

ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ

TV ADDICT ROAST OF CHARLIE SHEEN Το «Roast» του Comedy Central για τον Τσάρλι Σιν έσπασε το ρεκόρ τηλεθέασης στο comedy central.

K

αι για να γίνουμε κατανοητοί να σημειώσουμε πως «Roast» είναι το γεγονός κατά τη διάρκεια του οποίου ένα άτομο υποβάλλεται σε κωμικές προσβολές, σάτιρα αλλά και έπαινο από συναδέλφους, φίλους ή φανς. Θεωρείται συχνά τιμητική τελετή για κάποιον και σίγουρα είναι στην εκδοχή που παρουσιάζει εδώ και μερικά χρόνια το αγαπητό comedy central. Η αρχή έγινε το 1998 με την κάλυψη αντίστοιχων εκδηλώσεων στο γνωστό πριβέ Friar’s Club στη Νέα Υόρκη κι από το 2005 και μετά, το σόου προβάλλεται μία ή δύο φορές το χρόνο. Πάμελα Άντερσον, Ντέιβιντ Χέιζελχοφ, Τζόαν

c o m e d y R O A S T

MOVE IT

This is Your Life/1952

Δ

εν ήταν roast, αλλά φυσικά προηγήθηκε ως ένα από τα πρώτα celebrity shows όπου τιμούνταν γνωστοί και διάσημοι. Εισήχθη ακόμα και στην Ελλάδα επί χούντας από το Ν.Μαστοράκη. Η σειρά κράτησε ως το 1961 και παρουσιαστής ήταν ο εικονιζόμενος Ραλφ Έντουαρντς.

Οκτώβριος 11

The Dean Martin Celebrity Roast /1973

Ο

Ντιν Μάρτιν ήταν εκτός από τραγουδιστής, ηθοποιός και πότης, παρουσιαστής του πρώτου τηλεοπτικού roast για μια δεκαετία 1973-1984, αρχικά με μια εκπομπή στο NBC και στη συνέχεια με πολλά σπέσιαλς. Έχουν κυκλοφορήσει σε DVD αλλά μπορείτε να δείτε και στο web.

Ρίβερς, Ουίλιαμ Σάτνερ (από Star Trek) και Ντόναλντ Τράμπ έχουν κατά καιρούς υπάρξει ‘θύματα’ της σάτιρας που ενίοτε ξεπερνά τα όρια. Την ίδια στιγμή ωστόσο δεν υπάρχει πιο ξεκαρδιστικό ξεγύμνωμα για τους διάσημους που λαμβάνουν μέρος. Στην περίπτωση του Τσάρλι Σιν, η παραγωγή που προβλήθηκε στις 19 του Σεπτέμβρη είναι μιάμιση ώρα απολαυστικής ‘καζούρας’ στην ούτως ή άλλως ανατρεπτική ζωή του ηθοποιού και με συμμετοχή, ανάμεσα στους άλλους, των Τζον Λόβιτς, Μάικ Τάισον και Slash! Η εκπομπή έσπασε ρεκόρ τηλεθέασης και την παρουσίασε ο πολύ ‘hot’ κωμικός Σεθ Μακ Φάρλαν.

A Comedy Roast/2010

υτή η μεταφορά ενός Aβρετανική αμερικανικού φορμάτ στη τηλεόραση άργησε

μερικές δεκαετίες ώσπου το Channel 4 έκανε τη δική του παραγωγή με παρουσιαστή τον κωμικό και σινεφίλ Τζόναθαν Ρος. Από το σόου έχουν περάσει μεταξύ άλλων ηθοποιοί, κωμικοί και σταρ της βρετανικής tv.


51

ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ

ΟΝ OFF

Οι καλύτερες επιλογές και σχόλια από το χώρο της τηλεόρασης

WYATT CENAC

Καιρός ήταν να δούμε έναν νέο μαύρο κωμικό. Ο Γουάιατ Σενάκ είναι ο πλέον ανερχόμενος...

Φ

υσικά και δεν είναι καθόλου τυχαίο ότι ανήκει στην συγγραφική ομάδα του δημοφιλέστατου The Daily Show που παρουσιάζει ο Τζον Στιούαρτ στο Comedy Central. Έχοντας πρότερη πλούσια εμπειρία και ως story editor στην animated σειρά King of The Hill, είναι ένας ακόμα από τους συνεργάτες της εκπομπής που φαίνεται να χτυπά την πόρτα της διασημότητας. Προηγήθηκαν ανάμεσα σε πολλούς άλλους οι Στίβεν Καρέλ και Εντ Χελμς, που αυτές τις μέρες απολαμβάνουν τη Χολιγουντιανή δόξα που τους προσφέρει η συμμετοχή σε blockbusters όπως Crazy Stupid Love

και Hangover. Σε αυτό το μονοπάτι έχει αρχίσει να περπατά και ο Σενάκ με την κυκλοφορία της πρώτης του ανεξάρτητης δουλειάς στο χώρο του stand up Wyatt Cenac: Comedy Person. Πολύ διασκεδάστικό χιούμορ χαμηλών τόνων, ίσως geeky, αλλά με σωστό delivery και ταλέντο στο συγχρονισμό του punch line. Παράλληλα ήταν μέρος της ομάδας που κέρδισε το φετινό βραβείο EMMY για το καλύτερο κωμικό τοκ σόου της Αμερικανικής τηλεόρασης. Αν τα παραπάνω σας ιντριγκάρουν έστω και λίγο δεν έχετε παρά να επισκεφθείτε το επίσημο site του στο www. wyattcenac.com.

Ρίχνει καρέκλες στην ελληνική tv. Ανοίξτε και καμιά ομπρέλα. ενα πραγμα εχω παθει με τοσες επαναληψεις στην τηλεοραση που εχω αρχισει να επαναλαμβανω τον εαυτό μου. δεν ξέρω αν βρισκομαι στο παρον η πριν 15 χρονια. και πραγματικά μου φαινεται παραξενο γιατί ζώντας στο ‘κρίσιμο’ 2011 η ελληνική tv μας μεταφέρει καθημερινά σε μια εποχή που έχει περάσει. Σειρές, τοκ σόου και ψυχαγωγικές εκπομπές από το χθες, διασκεδαστικές ή σκέτα χάλια, των οποίων η επανάληψη ξανά και ξανά δημιουργεί την αίσθηση της τηλεμεταφοράς. Στο μέσον διαφημίσεις για προϊόντα του τώρα και σε τακτά διαστήματα δελτία που μηρυκάζουν το ίδιο πάνω κάτω άχυρο. Μια ασύνδετη αλληλουχία που μπερδεύει σαν παζλ που του λείπουν κομμάτια. Αν η τηλεόραση αντικατοπτρίζει παραμορφωτικά την πραγματικότητα τότε μάλλον έχουμε βρεθεί στην άλλη της πλευρά, κάτι σε bad trip εκδοχή της Αλίκης στη χώρα των θαυμάτων. Γιατί η αίσθηση που είχα μετά από τρεις ώρες παρακολούθησης, το μεσημέρι, ήταν αποχαυνωτική στα όρια της παραλυσίας. Σα παχύσαρκος εγκέφαλος που υπακούει μόνο σε βουλιμικά αντανακλαστικά. Εν μέρει πρόκειται γι’ αυτό που συμβαίνει στο κομμάτι της κοινωνίας που έζησε με τρέλα τη φούσκα στα media και παντού και τώρα δεν μπορεί να αντιληφθεί (άρα δεν μπορεί και να επικοινωνήσει) την αλλαγή στην πραγματικότητα της ζωής στην Ελλάδα. Αυτό που μένει είναι η καταγεγραμμένη ιστορία των εικόνων, ένα ψυχαναγκαστικό σήριαλ που δεν μπορείς να αντέξεις αλλά δε σ’ αφήνει η μαστούρα. Είναι ώρα αποτοξίνωσης όμως... Είναι βέβαια και ο φόβος συνηθισμένων ανθρώπων που βρέθηκαν να κάνουν μη συνηθισμένες δουλειές. Πρώτο τραπέζι πίστα και προσωπική βιτρίνα το κουτί της τηλεόρασης έγινε την ώρα που η τεχνολογία

και το διαδίκτυο μας πηγαίνουν κάπου εντελώς αλλού. Αν το μέσο είναι το μήνυμα που είπε κι ο guru Μακλούαν, αυτό μοιάζει σαν αυτά που στέλνει η NASA στο διάστημα. Spaced Out! Και είναι πραγματικά δύσκολο για κάποιον που αγαπάει την τηλεόραση να πρέπει να την απαρνηθεί διότι δεν υπάρχει σχεδόν τίποτα καλό ή κακό να σχολιάσει. Ακόμα και τούτη εδώ η στήλη μπορεί να περιττεύει γιατί ποιό το νόημα τελικά να συζητάμε κάτι παντελώς αδιάφορο, όπως

«Σειρές, τοκ σόου

και ψυχαγωγικές εκπομπές από το χθες, διασκεδαστικές ή σκέτα χάλια, των οποίων η επανάληψη ξανά και ξανά δημιουργεί την αίσθηση της τηλεμεταφοράς.» τείνει να γίνει το τηλεοπτικό μας προϊόν. Έτσι εν μέσω αντεγκλήσεων, προσωπικών ανταγωνισμών, με απολύσεις στη δημόσια και ιδιωτική tv και περικοπές...χασάπη είναι δύσκολο να προβλέψει κανείς το μέλλον. Για την ώρα δεν πρέπει να περιμένουμε κάτι εντυπωσιακό - μέσα Οκτωβρίου και τίποτα δε θυμίζει άλλες εποχές - αλλά ίσως οφείλουμε να το ψάξουμε κι αλλιώς. Ρίξτε το στο σινεμά, το dvd και το web και αφήστε το κουτί κλειστό για μερικές μέρες. Κάποτε ο ήλιος έλαμπε στην τηλεόραση (όπως έλεγε το τραγουδάκι των A-Ha). Εδώ έχει πλακώσει συννεφιά κι άντε να δούμε πότε θα σταματήσει να ρίχνει καρέκλες...>> MrT

Σεπτέμβριος Οκτώβριος 11 11

MOVE IT


52

ΕΞΟΔΟΣ

LIVE CULTURE

Όσα μπορείς να κάνεις στην πόλη κι ακόμα περισσότερα!

ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΝΤΙΒΑ ΤΗΣ JAZZ Karrin Allyson

Η

πολυβραβευμένη jazz ερμηνεύτρια Karrin Allyson, γιορτάζει την κυκλοφορία του εξαιρετικού τελευταίου άλμπουμ της “Round Midnight’’ και ταυτόχρονα, έρχεται στην Ελλάδα στις 29 Οκτωβρίου στο Gazarte (10.30 μ.μ.) για μία και μοναδική βραδιά. Με σπουδές κλασικού πιάνου και συμμετοχές στα μεγαλύτερα jazz φεστιβάλ παγκοσμίως, με εμφανίσεις στα μεγαλύτερα Halls & Clubs σε όλον τον κόσμο και συνεχείς περιοδείες σε Η.Π.Α, Βραζιλία, Ιαπωνία, Αυστραλία και Ευρώπη, η Karrin Allyson είναι μία ολοκληρωμένη καλλιτέχνις που δίκαια συγκαταλέγεται στις κορυφαίες προσωπικότητες της σύγχρονης jazz μουσικής σκηνής. Άψογη τεχνική, εκλεπτυσμένη ερμηνεία και πηγαίος δυναμισμός, στοιχεία που την κάνουν να ξεχωρίζει και την κατατάσσουν ανάμεσα στους δεξιοτέχνες της jazz. Το εντυπωσιακά ευρύ ρεπερτόριο της περιλαμβάνει jazz standards των Gershwin και Porter, διασκευές κομματιών του Thelonious Monk αλλά και βραζιλιάνικη bossa nova και samba. Το Round Midnight, το πιο πρόσφατο άλμπουμ της, κυκλοφόρησε το Μάιο του 2011 από την Concord Jazz προσφέροντάς της δύο υποψηφιότητες για Multiple Grammy, ως ερμηνεύτρια και πιανίστρια. Οι κριτικές ήταν διθυραμβικές. Η Karrin Allyson δεν τραγουδά σκόρπιους στίχους. Στην πραγματικότητα αφηγείται τη δική της ιστορία. >> Tιμές εισιτηρίων (άνευ ποτού): 20-2535-40 ευρώ. Gazarte - Βουτάδων 32-33 MOVE IT

Οκτώβριος 11

POST ROCK HΓΕΤΕΣ Μοgwai

Ο

ι Σκωτσέζοι Mogwai, το συγκρότημα που είναι συνυφασμένο με το αυθεντικό post rock ήχο και έχει δημιουργήσει τη δική του μουσική σχολή, έρχεται στην Αθήνα στις 21 Οκτωβρίου στο Fuzz με σκοπό να μας παρασύρει με το σκοτεινό λυρισμό του σε μελαγχολικά μουσικά ηχοτόπια. Οι Mogwai είναι μία ιδιαίτερη μουσική κολεκτίβα:

πολλοί τους θεωρούν σαν ένα ‘intellectual’ μουσικό μείγμα, μία συνάντηση post, art rock και κιθαρίστικου instrumental metal. Ένα από τα κορυφαία κοπλιμέντα που μπορεί φυσικά να τους κάνει κάποιος, είναι ότι έχουν συνθέσει (μαζί με τους Kronos Quartet, τη μουσική τoυ αριστουργήματος του Ντάρεν Αρονόφσκι, The Fountain. Support group οι ομόσταυλοι Kwoon. >> Fuzz (Πατριάρχου Ιωακείμ 1 & Πειραιώς 209, Ταύρος) Tιμές εισιτηρίων: 35-40 ευρώ.

ΤΗΕ GOLDEN GIRL OF SOUL JAZZ Gizelle Smith

πουδαία ανερχόμενη τραγουδίστρια, τραγουδοποιός και συνθέτρια, η Gizelle Smith Σ έχει γεννηθεί και μεγαλώσει στο Μάντσεστερ – με πολιτισμικές αναφορές όμως που ανάγονται στην αφροαμερικάνικη καταγωγή της. Tην ονόμασαν «το χρυσό κορίτσι του φανκ» και οι εμφανίσεις της Gizelle στην Ευρώπη αυξάνονται και τα σόου της συνήθως κόβουν την ανάσα με την θετική τους ενέργεια. Σε ένα στυλ που κυριαρχείται από κλισέ και λύσεις του παρελθόντος, όπως είναι κλασική σόουλ τζαζ η Gizelle Smith δείχνει ότι με τη μουσική της μας πάει κάπου αλλού. Είναι μια μουσική πρόταση γεμάτη φρεσκάδα. >> Half Note Tριβωνιανού 17, Μετς. Μέχρι την Κυριακή 16 Οκτωβρίου. Είσοδος: 15-20-25 ευρώ.


53

SOUNDTRAX

CINE SOUNDS

THE DARK CRYSTAL TREVOR JONES

1982

*Ο Κωνσταντίνος Σωτηρόπουλος είναι μελετητής, ιστορικός και κριτικός κινηματογραφικής μουσικής. Κριτικές του μπορείτε να διαβάζετε στην ιστοσελίδα www.soundtrackbeat.com.

Η

ταινία «The Dark Crystal» έχει καταγραφεί ιστορικά ως η πρώτη που κινηματογραφήθηκε μόνο με μαριονέτες, χωρίς ηθοποιούς. Σε μια περίοδο, όπου το είδος της φαντασίας ήταν ιδιαίτερα δημοφιλές, η ταινία αποτέλεσε το ιδανικότερο κινηματογραφικό όχημα για να αναδειχθεί η προσωπική μουσική φωνή ενός νεαρού τότε συνθέτη και να εστιάσει πάνω του η διεθνής μουσική προσοχή. Ο λόγος για τον πολυτάλαντο Trevor Jones, ο οποίος θα διαγράψει μια σημαντική πορεία στα μουσικά πεπραγμένα του κινηματογράφου τα τελευταία 30 χρόνια, με αποκορύφωμα την πολυαγαπημένη μουσική του για την ταινία «Τhe Last of the Mohicans» (1992). Ο αρχικός σχεδιασμός ήταν η μουσική να γίνει τόσο τολμηρή όσο ήταν ο μυθικός κόσμος που παρουσίαζε η ταινία. Αυτό θα γινόταν με πειραματισμούς πάνω σε

του Κωνσταντίνου Σωτηρόπουλου*

ορχηστρικούς και ηλεκτρονικούς ήχους, ώστε να προκύψει ένας εφάμιλλος φανταστικός ηχητικός κόσμος. Ωστόσο, αυτό που τελικά αποφασίστηκε ήταν το ακριβώς αντίθετο και μάλλον εύλογα: η ασυνήθιστη ατμόσφαιρα της ταινίας, η εναλλακτική της οπτική παρουσίαση και η πρωτοποριακή της κινηματογραφική κουλτούρα επέβαλλαν ένα συμβατικό soundtrack, δηλ. μουσική συμφωνικού χαρακτήρα ώστε ο θεατής να νιώσει μεγαλύτερη άνεση στη γνωριμία του με την ταινία. Πιστός σε αυτή τη μουσική κατεύθυνση, ο συνθέτης επιμελήθηκε ένα μουσικό έργο της παλιάς σχολής, εξόχως ορχηστρικό, με εξαιρετικά και αξιομνημόνευτα θέματα που πάντρεψε με συγκεκριμένους χαρακτήρες και περιβάλλοντα. Εκεί, όμως, όπου ο συνθέτης έκανε εκπληκτική δουλειά ήταν στο να καταφέρει να εμφυσήσει στην ταινία ένα πλούσιο μουσικό πέπλο μυστικισμού. Σε αυτό μας βυθίζει ο μουσικός πρόλογος της

Κινηματογραφικά soundtrax για εκλεκτικούς θεατές

ταινίας, όπου απλώνεται ο κεντρικός θεματικός πυρήνας της, ένα θέμα ιδιαίτερα αξιομνημόνευτο και σαρωτικά ορχηστρικό που ταυτόχρονα αποτελεί μία από τις σημαντικότερες θεματικές καταγραφές στην καριέρα του Trevor Jones. Στον ορχηστρικό αντίποδα, συναντάμε μουσική που διακρίνεται για το μεσαιωνικό της λόγο, στον οποίο ο συνθέτης χρησιμοποιεί μουσικά όργανα πολύ διαδεδομένα κατά τους μεσαιωνικούς χρόνους, εφευρίσκοντας μουσικούς κώδικες για να εκφράσει φανταστικά πολιτιστικά στοιχεία που εγείρει η πλοκή. Για το αισθηματικό ειδύλλιο που αναπτύσσεται στην ταινία, ο Jones συνθέτει μια μελωδία αγάπης σπάνιου κάλλους που τη διακρίνει η αίσθηση του ανεκπλήρωτου. Το μουσικό ταξίδι φτάνει στον επίλογό του και το τελευταίο κομμάτι ρίχνει τη μουσική αυλαία με ένα σαρωτικό σάλπισμα από σύσσωμη τη συμφωνική ορχήστρα του Λονδίνου. >> Σεπτέμβριος Οκτώβριος 11 11

MOVE IT


54

ΜΕΛΛΟΝ

CINE ΖΩΔΙΑ ΚΡΙΟΣ: Ξεσπάς, ξεχνάς, ξαναγυρνάς, για να τους κάνεις όλους σκόνη και ν’ αποδείξεις ότι όταν βλέπεις σκάλα μόνο ανεβαίνεις. “Παιδιά , σκυλιά, γατιά στον πάγκο”, τώρα βγαίνεις για το νούμερο σου σαν κομπέρ στο Moulin Rouge, ντυμένος και βαμμένος στην τρίχα σαν έτοιμος από καιρό. Κατευθύνεις την δράση και προσπαθείς να αφυπνίσεις όλους εκείνους που σε θεωρούσαν “κοιμισμένο βόϊδι”. Και όπως λέει και η Σμαρούλα Γιούλη: Βίρα τις άγκυρες, και βάλε πλώρη , μακριά απ’ το έρημο το φτωχοχώρι. Άσε την φτωχολογιά στην μοίρα της και τους μωρούς να κλαίνε. Εσύ έχεις άλλα πλάνα, μεγάλα σαν αεροπλάνα!

Διάβασε το σύμπαν σαν κινηματογραφικός αστέρας

ΤΟ ΖΩΔΙΟ ΤΟΥ ΜΗΝΑ

επι δυο εβδομάδες, όπως έκανε ο Τσάρλι Τσάπλιν κι όλο το συνεργείο κράταγε τις μύτες του όταν συναντιόντουσαν μαζί του σε λιγότερο από ένα μέτρο. Μη νομίζεις ότι σε λέω βρωμιάρη και άπλυτο, απλά θέλω να τονίσω ότι όλοι οι άνθρωποι έχουν παραξενιές, που βγαίνουν σε περιόδους κρίσης και άγχους. Αλλάζει η ζωή σου και νιώθεις σα να περιφέρεσαι σε μια πόλη τεράτων που ξεπήδησε απ’ το Re-cycle των αδελφών Pang. Περιφέρσου στην πόλη και άσε τους αγαπημένους σου να εξακολουθούν να σου πλένουν τις γαριασμένες κάλτσες...

ΔΙΔΥΜΟΙ: Ο 73χρονος Άλβιν Στρέιτ στην

ΚΑΡΚΙΝΟΣ: Θυμάσαι στους Γαμομπελάδες,

πως βασανιζόταν ο Owen Wilson που δεν τον ήθελε η Claire; Δεν έτρωγε, έπινε τον αγλέωρα, είχε παρατήσει την δουλειά του και έτρεχε σε γάμους και κηδείες με σκοπό να τους καταστρέψει. Τρως ξαναζεσταμμένο φαί και αυτό από δικιά σου ευθύνη, ενώ ξέρεις ότι οι τρύπες δεν καλύπτονται και οι μισές αλήθειες ισοδυναμούν με ένα ολόκληρο ψέμμα. Πάψε να σκέφτεσαι ότι θα χει ευχάριστη κατάληξη και ότι θ’ακούσεις τον χορό του Ησαϊα και θα ‘ναι για σενα! Υ.Γ. Παρακαλώ σε Καρκίνε μην καταντήσεις σαν την Glenn Glose στην Ολέθρια Σχέση. Πάτα φρένο και ξανασκέψου.

ΛΕΩΝ: Ο Bob Marley λέει: “get up, stand up,

don’t give up the fight”, τουτέστιν συνέχισε να παλεύεις κι o James Brown τραγούδαγε στην ταινία του 1987 Good Morning Vietnam το γνωστό “I feel good, I knew that I would”. Γιατί και πρέπει να αισθάνεσαι ωραία και γιατί η καλή μέρα απ’ το πρωί φαίνεται και γιατί τώρα έχεις όλα τα φόντα, αν και σε περίοδο κρίσης, να αναρριχηθείς και να φτάσεις ψηλά. Επίπονο και δύσκολο, μα δεν κερδίζονται αλλιώς οι μάχες και δη της ζωής.

MOVE IT

Οκτώβριος 11

ΖΥΓΟΣ: Ξέρεις την παροιμία “ Άσπρο κώλο που ‘χει η νύφη, να ‘χαμε και μεις οι γύφτοι;” Επίσης, την ταινία με τον Ben Stiller και τον Jack Black «Τρελός από ζήλεια» την έχεις δει; Οι λέξεις φόβος, θυμός, άγχος μήπως σου θυμίζουν κάτι; Η ζήλεια σου τρώει τα σωθικά και άνετα καταλάβαίνεις τον Stiller που έκανε σα νευρόσπαστο, για την επιτυχία του φίλου του.. Και λες μέσα σου: Γιατί να νιώθω αυτό το παλιοσυναίσθημα; Γιατί η παλιοκενωνία δε με καταλαβαίνει; Τι έχουν οι άλλοι που δεν έχω εγώ; Τίποτα! Το μόνο που σου λείπει είναι λίγο περισσότερη αυτοεκτίμηση... ΤΟΞΟΤΗΣ: Είσαι ικανός να φοράς τα ίδια ρούχα

ΤΑΥΡΟΣ: Στην ταινία Στο μυαλό του Τζον Μάλκοβιτς, ο Τζον εισχωρεί στο μυαλό του και αποστομεί την φοβερή ατάκα: “Μπήκα σ’ ενα κοσμο που κανένας δεν μπορεί να δει”. Ακόμα κι ο ίδιος είναι δύσκολο να να κατανοήσει τα ενδόμυχα της ψυχής του, αν και τα ‘δε από κοντά! Και μετά αναρωτιέσαι τι γίνεται με το δικό σου μυαλό και γιατί αφήνεις τις σχέσεις να σε ταλαιπωρούν έτσι.. Είναι καιρός να διαλέξεις την ήρα απ’ το στάρι και να ξεκολλήσεις τα τσιμπούρια που σου πίνουν το αίμα. Οι παρελθοντικοί δαίμονες θα σταματήσουν να υφίστανται και μια γλυκιά μελαγχολία θα σε κυριεύσει. Διόλου κακό Ταύρε μου...

ταινία Straight Story λαμβάνει γράμμα από τον άρρωστο 76χρονο αδερφό του, που είχαν να μιλήσουν τα τελευταία 10 χρόνια. Αν και ξεμωραμένος γεροπαράξενος ξεκινάει από την Αϊόβα για το Γουϊσκόνσιν με μια θεριστική μηχανή! Σημαντικό είναι Δίδυμε να χαράζεις την δική σου πορεία και να ‘χεις τα κότσια να επαναπροσδιορίζεις τις αξίες της ζωής. Συμβουλές: 1)Δες την ταινία. 2)Δράσε και μη κοιμάσαι. 3) Άσε τη λογική και πιάσε τη ζωή. 3)Μη περιμένεις μέχρι τα 80 και γίνεις γερομπαμπαλής.

Απο τη Nikh Λειβαδάρη

ΣΚΟΡΠΙΟΣ: Τσίφτης και καραμπουζουκλής, με αίσθημα αλά Jessica Rabbit κουνιέσαι και λυγιέσαι, ενώ τα τερτίπια είναι περιττά. Γιατί μπορεί την Jessica στο «Ποιος παγίδευσε τον Roger Rabbit», να την ποθήσανε πολλοί, αλλά στην “κανονική” ζωή, ποιός ερωτεύεται ένα καρτούν; Ότι εκπέμπεις μαγνητισμό και σαγήνη το ξέρουμε. Αυτό που δεν ξέρουμε είναι τι κάνεις όταν βρίσκεσαι υπό το καθεστώς σύγχυσης όπως τώρα.. Συμβουλή Βούδα: “Να περνάς χρόνο με τον εαυτό σου κάθε μέρα”. Συμβουλή Καζαντζάκη: «Έχεις το πινέλο και τα δικά σου χρώματα. Ζωγράφισε τον Παράδεισο και μπες μέσα». ΠΑΡΘΕΝΟΣ: Μα ποιός νομίζεις ότι είσαι Ο

Ιντιάνα Τζόουνς στο βασίλειο του κρυστάλλινου κρανίου; Θεωρείς ότι μπορείς να κάνεις ακροβατικά και να θέτεις τον εαυτό σου σε κινδύνους και εχθρικό περιβάλλον λες και είσαι αστέρας του Χόλλυγουντ και δεν μασάς. Μάζεψε τα μυαλά σου και τις αντοχές σου, γιατί θα υπάρξουν καταλυτικές και μάλλον όχι και τόσο ευχάριστες ανατροπές. Και ‘κει που νόμιζες ότι είχες ξεγελάσει τα πρωτοπαλίκαρα της Σπάλκο στο δάσος του Αμαζονίου (πάλι απ’ το ομώνυμο έργο), σε δαγκάνει μια Pantera Τίγρης και σου κόβει το μισό πόδι. Τρελή σπλατεριά, αλλά το κάνω για να συνέλθεις.

ΑΙΓΟΚΕΡΩΣ: Θυμάσαι τον Μαυρογιαλούρο να λέει: Οι γυναίκες και οι πολιτικοί, πρέπει να προσέχουν πολύ τις περιφέρειές τους. Και μετά απ’ αυτό βλέπεις και Το Σύμπλεγμα BaaderMeinhof, για την τρομοκρατική γερμανική οργάνωση RAF. Και μετά απ’ αυτό χτυπάς και την βιογραφία του Επαναστάτη Μάικλ Κόλινς, επικεφαλή του ΙΡΑ. Και μετά ξεστομίζεις το “παράνομο”: “Με τέτοια διαφθορά, φταίνε μετά οι τρομοκρατικές οργανώσεις;” Και σου ‘ρχεται ή να φύγεις για την Αίγυπτο και να γίνεις μέλος της Τζιχάντ ή να γίνεις εθελοντής σε καμιά μηκερδοσκοπική! ΥΔΡΟΧΟΟΣ: Μπορεί να μην ξέρεις από που

σου ‘ρχεται, αλλά σίγουρα κάποιος σε βοηθάει παρασκηνιακά και φροντίζει για σένα! Είναι σα να ‘χεις την Emma Thompson να σε συμβουλεύει στο Λογική και Ευαισθησία και τον Machete του Ροντρίγκεζ να εξαφανίζει όλους τους wanna be αντιπάλους σου. Πατώντας ένα κουμπί εμφανίζεται μια χοντρή, που λέει και ο Πάνος Τζαβέλλας! Γιατί εγώ όλο αυτό το θεωρώ τύχη, αλλά συν Αθηνά και χείρα κίνει. Γιατί κάποια στιγμή θα τελειώσουν και οι προστάτες και η τύχη θα πάει αλλού και κοίτα να είσαι ευγνώμων, γιατί εδώ που τα λέμε μια γαϊδουριά σε διακατέχει, που και που..

ΙΧΘΥΣ: Το παραμυθάκι του Μιγιαζάκι Το κινούμενο Κάστρο: Η Σόφι εργάζεται στο καπελάδικο της μάνας της και αισθάνεται προορισμένη να ζήσει μια ζωή μέσα στην μετριότητα. Έρχεται όμως μια μάγισσα, που τη μεταμορφώνει σε ηλικιωμένη γυναίκα κι έτσι αποφασίζει να πάρει των ομματιών της και να το σκάσει απ’ το σπίτι για να λύσει τα μάγια. Αν νομίζεις ότι είσαι πλασμένος και προορισμένος για το μέτριο κάν’ τηνε για άλλες πολιτείες. Η αφορμή μπορεί να είναι οποιαδήποτε, ακόμα και ότι μια μάγισσα σε μεταμόρφωσε σε γουρούνι (απ΄άλλο παραμύθι). Κανείς δεν πρόκειται να σε πιστέψει, μα εσύ θα έχεις ήδη φύγει...


Σεπτέμβριος 11

MOVE IT


δε φτάνει να δηλώνεις φιλικός προς το περιβάλλον, πρέπει να το αποδείξεις

το move it είναι πιστοποιημένο κατά FSC. περισσότερα στο www.fsc.org o server του www.moveit.gr τρέχει με ‘πράσινη’ ενέργεια

move it magazine  

Το περιοδικό move it, στην ηλεκτρονική του έκδοση

Read more
Read more
Similar to
Popular now
Just for you