3rd issue pop art by Mona Balhamar

ver o C e h T

‫موضوع‬ About ‫الغالف‬ “Are you doing all you can?” is a very famous propaganda poster back in 1940s during war world II. In the years following World War II, the United States enjoyed an unprecedented period of economic and political growth. Yet by the late 1950s and early 1960s, a “cultural revolution” was underway, led by activists, thinkers, and artists who created POP ART as a public revolution. Pop art appreciate popular culture and their demands at the moment. We used the poster to reveal our 90D demands in creating a creative community in KSA, as a call for an action for all creatives asking them “Are You doing all you can?” as a creative person toward the community, your nation, and most importantly your own self. We used Pop Art techniques in designing the cover which is our issue theme, trying to make a creative revolution which is the subject matter of this art movement.

”‫“هل استفرغت وسعك؟‬ ‫هو ملصق أو بوستر الحملة الدعاية المشهورة‬ .‫ خالل الحرب العالمية الثانية‬1940 ‫جدا في‬ ،‫في السنوات التي تلت الحرب العالمية الثانية‬ ‫تمتعت الواليات المتحدة بفترة غير مسبوقة من‬ ‫ حتى أنه في أواخر‬.‫النمو االقتصادي والسياسي‬ ‫ بقيادة‬، ”‫ كانت “الثورة الثقافية‬، 1960 ‫ وأوائل‬1950 ‫ والفنانين الذين أوجدوا‬،‫الناشطين والمفكرين‬ .‫حركة البوب آرت كثورة شعبية‬ ‫فن البوبيقدر الثقافة الشعبية ومطالبها في‬ .‫الوقت الراهن‬ ‫استخدمنا فكرة الملصق للبوح عن مطالب دليل‬ ‫اإلبداع في خلق مجتمع مبدع في المملكة‬ ‫ على أنها دعوة لجميع‬،‫العربية السعودية‬ ‫المبدعين و أمكنة اإلبداع سائلين “هل استفرغت‬ ،‫ و أمتك‬،‫وسعك؟” كشخص مبدع تجاه المجتمع‬ .‫و األهم تجاه ذاتك‬ ‫استخدمنا تقنيات البوب في تصميم الغالف‬ ‫ في محاولة لعمل “ثورة‬،‫الذي هو موضوع العدد‬ .‫إبداعية “ و التي هي موضوع هذه الحركة الفنية‬

zine a g a he M

About T

www.9od-creative.com

‘90D’ is a design directory. It is the yellow pages of the creative and everything that falls under creativity from design and arts, to writing to even creativity in business and otherwise. It acts as a permanent database that houses many of the local creative class in the society along with similar establishments. This will make hiring desigining or hosting events or even planning workshops much easier in the future. The main mission of the magazine is to act as a guide, a directory, and a place where all creatives can come to in order to expand their knowledge by learning new things.

90DCreatives

‫عن‬ ‫املجلة‬

‫ هو دليل الصفحات الصفراء من‬.‫هو دليل االبداع‬ ‫اإلبداعية وكل ما يندرج في إطار اإلبداع من تصميم‬ ‫ إلى الكتابة إلى اإلبداع في مجال األعمال‬،‫والفنون‬ ‫ فهو يعمل بمثابة قاعدة بيانات دائمة‬.‫وغير ذلك‬ ‫التي تضم العديد من الطبقة المبدعة المحلية في‬ ‫المجتمع جنبا إلى جنب مع المؤسسات المماثلة‬. ‫وهذا سيجعل توظيف المصممين أو استضافة‬ ‫األحداث أو حتى تخطيط ورش العمل أسهل بكثير‬ ‫في المستقبل‬. ،‫والمهمة الرئيسية للمجلة هو أن تكون بمثابة دليل‬ ‫ جميع المبدعين يمكن أن يأتوا إليه من أجل‬ ‫ومكان‬ ‫توسيع معارفهم عن طريق تعلم أشياء جديدة‬.

Mona Balhemr

Afnan Linjawi

Sally y r a h s l-a

Team ‫الفريق‬

Yaser ni a t h a q l A

med m a h u M Almalki

ulla d b A ni a r h a Alsh

Fahad i r g n A Al

Marwa i Turkistan

The The

‫موضوع‬ About ‫العدد‬ Pop Art was the art of popular culture. It was the visual art movement that characterised a sense of optimism during the post war consumer boom of the 1950’s and 1960’s. It coincided with the globalization of pop music and youth culture, personified by Elvis and the Beatles. Pop Art was brash, young and fun and hostile to the artistic establishment. It included different styles of painting and sculpture from various countries, but what they all had in common was an interest in mass-media, mass-production and mass-culture.

32 Campbell’s Soup Cans, in 1962 by Andy Warhol

‫)‪(silkscreen on canvas‬‬

‫‪ANDY WARHOL (1928-1987) ‘Marilyn Diptych’, 1962‬‬

‫بوب أرت‬ ‫فن البوب‬

‫هوفن الثقافة الشعبية‪ .‬وكانت هذه‬

‫الحركة الفنية تعتبر روح التفاؤل حيث كان ظهورها خالل فترة االزدهار‬ ‫بعد الحرب من عام ‪ 1950‬وعام ‪ .1960‬وتزامن ظهور هذه الحركة الفنية‬ ‫مع العولمة اللتي ظهرت في موسيقى البوبوالثقافة و الشباب‪.‬‬ ‫كان فن البوب بمثابةصراخ الشباب و بث روح المرح لديهم بصورة فنية‪.‬‬ ‫وشملت هذه الحركة الفنية أنماط مختلفة من الرسم والنحت من‬ ‫مختلف البلدان‪ .‬آلية هذا الفن تكمن في استخدام الفنان الشامل لكل‬ ‫الوسائل البصرية المتواكبة مع الثقافة شعبية يتوافق مع منظور‬ ‫الفنون الجميلة‪ .‬والبوب يزيل المواد من سياقها ويعزل الشيء‪ ،‬أو أنه‬ ‫يجمعه مع اشياء أخرى‪ .‬ومفهوم فن البوب ال يشير إلى حد كبير إلى‬ ‫الفن في حد ذاته بقدر ما يشير إلى المواقف التي أدت إلى ذلك‪.‬‬

‫‪7‬‬

m The The

‫موضوع‬ About ‫العدد‬ ‫بوب أرت‬

Pop Art in Archticture

‫فن البوب و التصميم املعماري‬

Brunswick, Germany. Built in 2001 by the German architect Konrad Kloster and designer James Rizzi, the Happy Rizzi House is located on the ruins of an ancient farm of a ducal palace.

CLAES OLDENBURG (1922-), COOSJE VAN BRUGGEN (1942-2009) ‘Spoonbridge and Cherry’ photo: Mike Hicks, 1985-88 (alluminium, stainless steel and paint)

Abuilding, theater and concert hall in Melbourne, Australia by Ashton Raggatt McDougall (ARM).

‫‪e‬‬

‫‪m‬‬ ‫‪The The‬‬

‫موضوع‬ ‫العدد ‪About‬‬ ‫بوب أرت‬

‫‪Pop Art in Photography‬‬

‫فن البوب و التصوير الفوتوغرايف‬

‫‪10‬‬

‫‪Artists‬‬

‫مبدعينا ‪90D pop‬‬ ‫و البوب أرت‬

‫‪12‬‬

‫نسرين‬ Nesreen Dubaei ‫مصمم جرافيكي و فنان‬ Graphic designer/Artist

ndubaei2007@ hotmail.com

#90D_Showcase 13

‫‪Artists‬‬

‫مبدعينا ‪90D pop‬‬ ‫و البوب أرت‬

‫‪14‬‬

#90D_Showcase

‫يوسف األحمد‬

Yusef Alahmad ‫مصمم جرافيكي و فنان‬ Graphic designer/Artist

ysf.alahmad@gmail.com www.yusefalahmad.com Instagram/Twitter: @YUSEFALAHMAD

Artists

90D pop ‫مبدعينا‬ ‫و البوب أرت‬

‫محمد الوابلي‬

Mohammed Alwabli ‫مصمم جرافيكي و فنان‬ Graphic designer/Artist

mhd730@hotmail.com @Mohammadalwably

#90D_Showcase

‫‪Artists‬‬

‫مبدعينا ‪90D pop‬‬ ‫و البوب أرت‬

‫‪18‬‬

‫ناي نيازي‬

Nay Niazi ‫مصمم جرافيكي و فنان‬ Graphic designer/Artist

Nay.niazi@gmail.com http://nay-niazi.tumblr.com

#90D_Showcase 19

Artists

90D pop ‫مبدعينا‬ ‫و البوب أرت‬

‫حصة العجماني‬ Hessa Alajmani ‫فنانة تشكيلية‬

Artist HessaAlAjmani@gmail.com Instagram: @Turtlina

‫رغد القحطاني‬

Raghad Alqahtani ‫فنانة تشكيلية‬ Artist

rag.had.5@hotmail.com

#90D_Showcase 21

Showcase: This is where creatives get to share their work and become a part of our community.

:‫المعرض‬ ‫هذا هو المكان الذي يستطيع المبدعين المشاركة باعمالهم ويصبحوا‬ .‫جزءا من مجتمعنا‬

Submit your contributions to this section by using #90D_Showcase on our facebook, twitter and instagram.

#90D_showcase ‫ارسل مساهماتك لهذا القسم باستخدام‬ .‫في موقعنا الفيسبوك وتويتر وإينستاجرام‬

Apply

How To ‫كيفية‬ ‫املشاركة‬

Anyone can get featured in the Showcase. All you have to do is follow the instructions below:

‫أي مبدع يستطيع أن يشارك في معرض‬ ‫ كل ما عليك فعله هو متابعة‬.‫المجلة‬ ‫التعليمات اآلتية‬

•

Please send a small brief about who you are as a creative, ranging from 50 to 150 words and choose four of your best work. They must be 300 DPI and A3 in size.

‫ كلمة كمبدع‬١٥٠ ‫ إالى‬٥٠ ‫اكتب عن نفسك مقالة من‬ ‫ صور من أعمالك التي تريد‬٤ ‫ أو‬٣ ‫في مجالك و اختر‬ ‫ دي بي‬٣٠٠٠ ‫ يجب أن تكون جودة الصورة‬.‫أن تعرضها‬ .(A3) ‫آي و أن يكون حجمها‬

•

If your creative field is in music or movies, please send us a link. We can add a designed page of poster. We can add a QR code that will allow people to listen to it. If your creative field is in writing or poetry, feel free to send us a sample of your work along with a logo or a poster.

•

All things creative are accepted. [Design, Art, Illustration, Music, Writing, Crafts, Fashion, Food... etc]. Please include a means of identification whether it be a logo or a photo. Also include your contact infomration, such as emails and/or phone number] in order to be added to the directory. It will aloow other creative facilities and communities to easily contact and communitcate with you.

‫نحن نهتم بكل المواهب اإلبداعية من كتابة و‬ ‫تصميم و الطعام و الحرف و غيره‬. ‫الرجاء ارفاق صورة شخصية أو شعار خاص الذي يعبر‬ ،‫ و كذلك تزويدنا بوسلئل اإلتصال بك‬.‫عن هويتك‬ ‫ كي يستطيع‬،‫أو رقم الهاتف‬/‫كالبريد االلكتروني و‬ ‫المبدعون اآلخرون التواصل معك‬. :‫يرجى ارسال المتطلبات الى البريد االلكتروني‬ 90DFeatured@gmail.com ‫ مبدع متميز‬:‫بالعنوان‬

The above is to be emailed to: 90DFeatured@gmail.com and it should be tilted “Featrured Creative”.

“Creativity is contagious” Albert Einstein

‫إذا كنت مبدعا في مجال الموسيقى فارسل لنا‬ ‫ يمكننا ان نضعه في رمز كيو ار‬.‫مقطعا صوتيا‬ ‫ وإذا كنت مبدع‬، ‫ليستطيع القرآء مسحه و سماعه‬ ‫في مجال الكتابة فارسل لنا شيء من كتابتك‬.

‫ انقله‬،‫معد‬ ‫االبداع‬ ٍِ ‫آلبرت آينشتاين‬

Latifah Rashid

Raghad Al.Qahtani

alaa.j.alrafaihi@gmail.com

rag.had.5@hotmail.com

Latifah Rashid an ordained digital artist and innovative cartoon character designer and filmmaker who Animated short movie. She is from Hail region - Saudi Arabia. Im so interested in art, I like the philosophy of colors and small details, I am inspired by nature and people smiles, the simplicity in my drawing makes me very close to my characters and cartoon also close to the hearts of people.

Raghad Qahtani, visual artist, she follows the realistic school, I love pencil drawing and I like mosaics art work. I believe that art is not just a way to spend time, but is a universal language that refines our character and spirit.

‫ تستهويني‬, ‫ فنانة تشكيلية اتبع المدرسة الواقعية‬, ‫رغد سفر القحطاني‬ ‫اقالم الرصاص في الرسم وتروق لي االعمال الفنية المنفذة بتقنية الفسيفساء‬ ‫مؤمنة بان الفن ليس مجرد وسيله لقضاء الوقت بل هي لغة عالمية تهذب‬, ‫ اطمح لرقي شعبنا وامتنا بالفنون ونشر ثقافة مجتمعنا لسائر‬, ‫الخلق و الروح‬ . ‫المجتمعات لننهض بجمالنا و نثبت وجودنا لتكسبنا ثقة تقودنا لألفضل‬

‫لطيفة راشد رسامة رقمية و مبتكرة شخصيات كرتونية و مخرجة أفالم‬ ‫ السعودية‬- ‫أنيميشن قصيرة من منطقة حائل‬ ‫ تلهمني اإلبتسامة‬، ‫ أحب فلسفة األلوان والتفاصيل الصغيرة‬، ‫مهتمة بالفن‬ ‫ بساطتي في الرسم تجعلني قريبة جدًا من شخصياتي الكرتونية‬، ‫والطبيعة‬ ‫ رسالتي في الرسم غير ساخرة تعتمد على روح‬. ‫وايضًا قريبة من قلوب الناس‬ . ‫المتعة فهي ثقافة تجعلنا نبتسم‬

Reema Abod

Rumisa Mohammed

ireeema.abood@gmail.com

flower201257@hotmail.com

“To me, art is another life that reflects my culture, and my identity. And my work says the best words about who I am. “ , ‫الفن بالنسبه لي حياة اخرى تعكس ثقافتي وهويتي‬ “ . ‫و اعمالي خير الكالم عني‬

Islamic calligrapher and manuscript artist. I love to let my brush fly to draw whatever inside my imagination and I merge splendor of colors with the harmony of my brush. ‫مصممة في فن المخطوطات والزخرفة االسالمية أهوى التحليق بريشتي‬ ‫ألرسم ما بداخل مخيلتي فأمزج روعة األلوان مع تناغم نبض الريشة كي أخرج‬ ‫لوحة فنية تعانق األفق بأطياف من الجمال‬

http://www.youtube.com/watch?v=Bq0kEfFaDo8

#90D_Showcase 27

#90D_Showcase 29

#90D_Showcase 31

#90D_Showcase 33

Creative Feed: There is nothing like a good meal of inspiration and creativity to stimulate the mind and help it grow and develop.

:‫البث اإلبداعي‬ ‫ال يوجد شيء أفضل من وجبة مشبعة من اإلبداع و اإللهام لتحفز‬ .‫العقل و تساعده ينمو و يتطور‬

Submit your contributions to this section by using #90D_ CreativeFeed on our facebook, twitter and instagram.

‫ارسل مساهماتك لهذا القسم باستخدام‬ #90D _ CreativeFeed .‫في موقعنا الفيسبوك وتويتر وإينستاجرام‬

Drawing Inspiration from Connections and Context in Constructed Worlds Story writing is an inherently creative and imaginative art, but it is in the writing of speculative fiction—broadly: fantasy, science fiction, and horror—that these features become central to the basis of the narrative. Speculative tales are practically defined by taking some element of imagination and centering a tale around interaction with that element whatever it may be (e.g. a monster or ship), or what nature it might have (e.g. magical or scientific). Yet because these elements can rarely sensibly stand alone without some greater place within which they belong, it often becomes necessary for the writer to craft a world around these ideas, and so begins the creation of a constructed world. There are thousands of things one might say about the process of world building, but what is going to be discussed here is something much more narrow in scope than a general study: How world building can be a source for continued inspiration and ideas. This is an often underappreciated feature of constructed worlds, especially if they are viewed merely as a tool to justify that one element a given story is based on. But the best of constructed worlds are never so confined, but expand vastly beyond the scope of any one specific element, and it is precisely these kinds of fleshed out worlds which can almost grow new stories. How do these worlds achieve this? They do so by the creation of connections and the fruitfulness of creating world context. The author populates his world with various people and nations, chronicles its history, and creates a geography (sometimes going as far as to draw a map). The more these are expanded upon—such that the world begins to read like a history of an actual place rather than an idea—the more what are initially disconnected facts begin to unite into a coherent whole. But as they form this whole, it should begin to display two types of gaps. The first sort of gap requires filling because some necessary piece of information is lacking, such as an absent century in a timeline, or a blank spot on a map. This is the less interesting of the pair, as the world is simply pointing out a void and requiring that one fill it with something—theoretically, anything might do. In contrast, the second

sort of gap is a gap of possibility. It is the unforeseen connection, which draws attention to the “what if...?” occasioned by the context that a united world has created by the proximity and relation of the ideas. It is not to be filled in with just anything, but has an actual content that is present in the two (or more) things that are held in context to one another. Examples of this kind of gap could include the influence of a particular resource being found in a given locale, or the spread of a type of magic with the rise of a people. This second sort of gap can enrich the world in two ways. First, it reveals a hitherto unknown feature of the world. In this sense, this second sort of gap is almost like a discovery, and may even produce the need to create whole new places to accommodate the new idea, which may provide further connections later on. Secondly, it may produce stories. Not merely back story, but actual stories: Tales that find their genesis in the connections and context, and characters which seem to pop out of the need for the actors to live them out. After all, though the man creates the deed, it is through the deed that we know the man, and so the event will shape the character in the literary context where it is the author who weaves all their destinies. Both enrichments serve their purpose, but it is the stories which can truly help the author the most. Despite this entire process being potentially so fruitful, two things must be borne in mind. First, all of this inspiration comes at a cost: World building is a taxing process. It involves potentially years of work to truly create a living, breathing world, and though the world will begin to inspire very early on, it is only when it matures that it truly begins to churn it out. Secondly, inspiration often comes from waiting. Even if everything is in place, it can take time for the idea to pop in one’s mind. This is why the term growth was used before, as like a living thing, ideas can take time to mature. Patience and dedication is required for both, but such is the way of all writing.

By James Frederick William Rowe

Arabic TiTLE gOES hERE ‫بقلم‬ ‫جايمس‬ ‫فريدرك رو‬ sort of gap is a gap of possibility. It is the unforeseen connection, which draws attention to the “what if...?” occasioned by the context that a united world has created by the proximity and relation of the ideas. It is not to be filled in with just anything, but has an actual content that is present in the two (or more) things that are held in context to one another. Examples of this kind of gap could include the influence of a particular resource being found in a given locale, or the spread of a type of magic with the rise of a people. This second sort of gap can enrich the world in two ways. First, it reveals a hitherto unknown feature of the world. In this sense, this second sort of gap is almost like a discovery, and may even produce the need to create whole new places to accommodate the new idea, which may provide further connections later on. Secondly, it may produce stories. Not merely back story, but actual stories: Tales that find their genesis in the connections and context, and characters which seem to pop out of the need for the actors to live them out. After all, though the man creates the deed, it is through the deed that we know the man, and so the event will shape the character in the literary context where it is the author who weaves all their destinies. Both enrichments serve their purpose, but it is the stories which can truly help the author the most. Despite this entire process being potentially so fruitful, two things must be borne in mind. First, all of this inspiration comes at a cost: World building is a taxing process. It involves potentially years of work to truly create a living, breathing world, and though the world will begin to inspire very early on, it is only when it matures that it truly begins to churn it out. Secondly, inspiration often comes from waiting. Even if everything is in place, it can take time for the idea to pop in one’s mind. This is why the term growth was used before, as like a living thing, ideas can take time to mature. Patience and dedication is required for both, but such is the way of all writing.

Story writing is an inherently creative and imaginative art, but it is in the writing of speculative fiction—broadly: fantasy, science fiction, and horror—that these features become central to the basis of the narrative. Speculative tales are practically defined by taking some element of imagination and centering a tale around interaction with that element whatever it may be (e.g. a monster or ship), or what nature it might have (e.g. magical or scientific). Yet because these elements can rarely sensibly stand alone without some greater place within which they belong, it often becomes necessary for the writer to craft a world around these ideas, and so begins the creation of a constructed world. There are thousands of things one might say about the process of world building, but what is going to be discussed here is something much more narrow in scope than a general study: How world building can be a source for continued inspiration and ideas. This is an often underappreciated feature of constructed worlds, especially if they are viewed merely as a tool to justify that one element a given story is based on. But the best of constructed worlds are never so confined, but expand vastly beyond the scope of any one specific element, and it is precisely these kinds of fleshed out worlds which can almost grow new stories. How do these worlds achieve this? They do so by the creation of connections and the fruitfulness of creating world context. The author populates his world with various people and nations, chronicles its history, and creates a geography (sometimes going as far as to draw a map). The more these are expanded upon—such that the world begins to read like a history of an actual place rather than an idea—the more what are initially disconnected facts begin to unite into a coherent whole. But as they form this whole, it should begin to display two types of gaps. The first sort of gap requires filling because some necessary piece of information is lacking, such as an absent century in a timeline, or a blank spot on a map. This is the less interesting of the pair, as the world is simply pointing out a void and requiring that one fill it with something—theoretically, anything might do. In contrast, the second

20 THINGS

Written by Adriana Marinica from speckyboy.com

YOU DIDN ’ T K NOW AB OUT P OP A RT & GRAPHIC DESIGN

Pop Art is one of the most “popular” art movements of the Modern Era. The pop art movement started as a rebellion against the Abstract Expressionists, which were considered to be pretentious and over-intense.

Pop Art is an art form that reflected a return to material realities of peoples’ everyday life. It actually means the return to popular culture, thus the name “pop.” This art derives its style from the visual activities and pleasures of people: television, magazines and comics.

The “place of birth” of the Pop Art movement was Britain in the mid 1950s’, but it was present in the United States by the late 1950s’. The purpose was to challenge tradition, and assumed that the visual elements of the mass-media from the popular culture can be considered fine art.

Pop art relies on extracting material from its context and isolating it or associating it with other subjects for contemplation.

5 38

Pop Art coincided with the pop music phenomenon of the ‘50s and 60s’ and it’s highly associated with the swinging and fashionable image of London. For example, Peter Blake created the cover designs for The Beatles and Elvis Presley. More than that, he included actresses like Brigitte Bardot in his works, similar to the way Andy Warhol used Marilyn Monroe as a model.

In comparison to English Pop, which was more referential and subjective, American Pop art was considered emblematic, anonymous and aggressive. The main concept English Pop artists considered was theme or metaphor. On the other hand, Andy Warhol’s motto was “I think everybody should be a machine.” As a result he tried to make his art look like it was created by a machine.

The Independent Group (IG) appeared in London in 1952. It’s considered by most to be the precursor of the pop art movement. During the first meeting of the IG, Eduardo Paolozzi, an artist and sculptor who co-founded the group, introduced a series of collages called Bunk! He created them in Paris between 1947 – 1949. These collages were composed of “found” objects such as advertising, comic book characters, magazine covers and other mass produced graphic works that represented the American culture. The first artwork to actually includ the word “pop” was a collage Paolozzi called I was a Rich Man’s Plaything (1947) – in which appeared a cloud of smoke emerging from a revolver on which the word “pop” was written.

Pop artists from the United States used to duplicate, reproduce, overlay, combine and arrange endless visual elements that represented the American society and culture. Andy Warhol, one of the most famous American Pop Artists had a real interest in movie stars. In 1962 his passion reflected in his works portraying Marilyn Monroe.

Andy Warhol summarized the Pop movement and the role of media in this famous quote “In the future everybody will be famous for fifteen minutes.” Hollywood, magazines, television, and newspapers are all producing new images daily, enlarging the popular culture. All that surrounds us are images ready to be consumed.

The Pop art movement is defined by themes and techniques drawn from the popular mass culture. Areas like advertising, mundane cultural objects and comic books. This art movement is considered a reaction to the ideas of abstract expressionism. Pop Art employed images of popular culture in art, emphasizing banal elements of any culture, usually through the use of irony.

During the pop art movement, artists enjoyed satirizing objects by enlarging those objects to massive proportions. Food was a common theme in the pop movement, as well as household objects such as chairs and toilets made of squishy plastic instead of whatever materials they’re usually made of. For example, the Soft Toilet by Claes Oldenburg.

The predominant colors used by Pop Art artists are yellow, red and blue. The colors used were vivid. In contrast to other art movements, pop art’s colors don’t reflect the artists’ inner sensation of the world. Instead, these colors refer to the popular culture. The culture that inspired American artist Andy Warhol to experiment with techniques such as silkscreen printing, which was a widely popular technique used for mass production.

Roy Lichtenstein developed a style based on the visual vernacular of the comic strip. The main characteristics of this style were bold colors, black outlines, and tones rendered by Ben-day dots. These were the methods of printing tones in comic books during the 1950s’ and the 1960s’.

The characteristics of Pop Art artworks were clear lines and representations of symbols, people and objects found in the popular culture and sharp paintwork. The Pop Art movement replaced the destructive, satirical and anarchic elements of the Dada movement (a movement concentrated on anti-war politics and rejecting the prevailing standards in art by creating anti-art cultural works) by having a reverence for consumerism and mass culture.

During the Pop Art movement, you could see logos and product labeling within imagery chosen by pop artists. Campbell’s Soup Cans labels by Andy Warhol for example. Moreover, the labeling found on the shipping board that contained retail items was used as inspiration for pop art. Take for example Campbell’s Tomato Juice Box or the Brillo Soap Box sculpture, both by Andy Warhol.

The co-owner of Pop International Galleries in New York, Jeff Jaffe said that “Pop Art is stronger than ever.” Of course, art dealers, collectors, publishers and auction houses agree with him. They all point out some of the biggest names in today’s art: Clemens Briels, Romero Britto, James Rizzi and Steve Kaufman among others who all work in a Pop style and are typically very successful in the art marketplace.

As it’s name implies, Pop Art is quite popular. Julie Maner, the director of business affairs for the Museum Editions in New York, said that “all art appeals to people on an emotional level, but Pop art is experienced on an experiential level. It comes from our daily lives.” With this statement, Maner refers to the “Pop Dog” series – created by artist Gloria Lee. “Pop dogs” features 25 different dog breeds created, of course, in electric Pop colors. This type of Pop Art print is displayed in the window of art shops simply for their colorful and whimsy.

Pop Art features are still used today in print design, to create colorful birthday cards, t-shirt designs, badges, calendars, posters, canvas – so it’s really hard to ignore. The characteristics of this art movement, especially the bright colors and the dots, never faded. This popular art form continues to fascinate the culture to this day.

Some people might find it curious how Pop Art has such a strongly presence, even 47 years after it appeared. The answer is that Pop Art gathered a large number of supporters over the years and it turned out to be a great investment. Other people just said that fashion has its periods when it returns to some of the early years and that’s what happened with Pop Art. There’s a hypothesis that it came back as a need of the Americans to be comforted by familiar things.

Pop Art still stands as inspiration for artists today. Many features from the pop art movement can be recognized in today’s works, whether we’re talking about web design, graphic design or other creative fields. Without a doubt, Andy Warhol and Roy Lichtenstein’s works are among the most admired and have inspired many contemporary artworks. Today, designers create cool prints, digital illustrations, posters – and so on – with features like: strong multiple colors, dotted images, series of images with one print, home utilities like television, radio, camera, and the faces of famous people.

‫وباب ارت‬

‫‪40‬‬

‫اضغط ه‬

A CREATE HOW TO

t r A Pop e l y t S r e t s o P

Brought to you by 10steps.sg. Visit their website for more

‫كيف ت‬

‫صمم‬ ‫ب‬ ‫و‬ ‫س‬ ‫ت‬ ‫ر‬ ‫ل‬ ‫ل‬ ‫ب‬ ‫وب أر‬

‫ت‬

1 p e St

2 p e t S

We will be using Keeley Hazell image for this Retro Pop Art tutorial and we’ll be using Photoshop.

‫سنقوم باستخدام صورة الفنانة كيلي هازل لهذا الدرس التعليمي لفن‬ .‫ و سوف تستخدم فوتوشوب‬،‫البوب آرت‬

Set the Brush to 1pt and draw a straight path with Pen tool. Right-click on the path and select Stroke Path. Select Brush, uncheck Simulate Pressure and you will get a line like the example.

‫ انقر بالزر‬.‫ ورسم مستقيم مع أداة القلم‬1PT‫تعيني مقاس الفرشاة ل‬ .‫ و افعل مثل الصورة‬.Stroke Path ‫ وحدد‬path ‫االمين على‬

3 p e St

Select the Brush tool and open up Brushes palette located at top right of Options bar. Check on Shape Dynamics and enter the settings shown in the diagram. Close the palette once you are done.

‫حدد أداة الفرشاة وافتح خيارات الفرش املوجود في أعلى ميني شريط‬ .‫إدخال الضبط مبني في الرسم البياني بالصورة‬.‫اخليارات‬ ‫ انقر بالزر‬.‫ ورسم مستقيم مع أداة القلم‬3PT ‫تعيني حجم الفرشاة إلى‬ .‫ و افعل مثل الصورة‬.Stroke Path ‫ وحدد‬path ‫االمين على‬

Set Brush size to 3pt and draw a straight path with Pen tool. Right-click on the path and select Stroke Path. But check on Simulate Pressure this time. You will get a line like the bottom example.

4 p e t S

Create a new document of size 750×550 pixels. Drag Keeley Hazell image in and create a new layer above and name it as Outline. Using the brush settings we learned in Step 1, outline the basic shapes with the Pen tool. Set Brush to 1pt and stroke your path without Simulate Pressure.

‫ اسحب كيلي هازل‬.‫ بكسل‬550 × 750 ‫إنشاء مستند جديد بحجم‬ . ‫الصورة في طبقة جديدة فوق‬ ‫ اخلطوط العريضة‬،1 ‫باستخدام إعدادات فرشاة تعلمنا في اخلطوة‬ Stroke‫ و‬1PT‫ الفرشاة ل‬.‫األشكال األساسية باستخدام أداة القلم‬ .Path ‫ و‬3PT‫الفرشاة ل‬

.‫رسم مسارات للشعر وغيرها من التفاصيل‬ .Stroke Path

Draw the paths for hair and other details. Set Brush to 3pt and stroke these paths with Simulate Pressure.

5 p e St

Create a new layer below Outline and name it as Skin. Set the foreground color to #E6B292. Using the Brush tool with a comfortable size (like 15-20pt), paint the skin as shown in the diagram.

.‫طبقة جديدة وتسميتها‬ ‫ باستخدام أداة الفرشاة مع‬.E6B292 # ‫تعيني اللون األمامي إلى‬ ‫ وطالء اجللد كما هو مبني في الرسم‬،)15-20pt ‫حجم مريح (مثل‬ .‫البياني‬

6 p e St

Create a new layer below Skin and name it as Hair. Set the foreground color to #795229 and paint the hair as shown in the diagram. Create a new layer above Skin and name it as Shirt. Set the foreground color to #9E5D18 and paint the shirt as shown in the diagram.

# ‫ تعيني اللون األمامي إلى‬.‫خلق طبقة جديدة حتت اجللد وتسميتها‬ .‫ وطالء الشعر كما هو مبني في الرسم البياني‬795229 # ‫ تعيني اللون األمامي إلى‬.‫خلق طبقة جديدة فوق اجللد وتسميتها‬ .‫ ورسم القميص كما هو مبني في الرسم البياني‬9E5D18 # ‫ تعيني اللون األمامي إلى‬.‫خلق طبقة جديدة فوق القميص وتسميتها‬ ‫ تعيني اللون األمامي‬.‫ واألذن واألنف‬،‫ ورسم العينني واحلاجبني‬000000 .‫ للشفاه‬EC6060 # ‫ وطالء األسنان ثم‬FFFFFF # ‫إلى‬

Create a new layer above Shirt and name it as Face. Set the foreground color to #000000 and paint the eyes, eyebrows, ear and nose. Set the foreground color to #FFFFFF and paint the teeth then #EC6060 for the lips.

7 p e t S

8 p e St

Hide all the layers except for the original image of Keeley Hazell. Go to Image > Adjustments > Desaturate. Then Image > Adjustments > Threshold. Set the levels to 80 and hit OK.

Go to Filter > Pixelate > Color Halftone. Set the Max Radius to 6 and Channel 1, 2, 3 and 4 to 0. You should get a nice blackwhite halftone effect like the one on the left.

.‫إخفاء كل الطبقات ما عدا الصورة األصلية من كيلي هازل‬ >‫ ثم صورة‬.Desaturate >‫انتقل إلى صورة> التعديالت‬ ‫ ثم اضغط زر‬80 ‫ تعيني مستويات‬.Threshold >‫التعديالت‬ .‫موافق‬

Arabic goes here.

9 p e St

Select this halftone layer and arrange it to be the topmost layer on the panel. Set Blend Mode of this layer to Soft Light and Opacity to 50%.

.‫حدد هذه الطبقةمن الهالف تون على أن يكون أعلى طبقة في لوحة‬ .50٪ ‫تعيني وضع مزيج من هذه الطبقة اخلفيفة والتعتيم على‬ .‫إظهار كل الطبقات األخرى حتتها‬

Unhide all the other layers under it.

0 1 p Ste

1 1 p Ste

Create a new layer below everything and name it as Background. Set the foreground color to #662855 and background color to #3B022D. Make a linear gradient across the screen diagonally.

Select the Custom Shape tool, click on Shape Layers and then choose Registration Target 2 from the preset list. Set the foreground color to #4953BD and draw a big burst like the one in the diagram. Set the opacity of this layer to 30%. Optional: I have added another halftone effect to the background to complete the design.

.‫خلق طبقة جديدة أسفل كل شيء وتسميتها اخللفية‬ # ‫ ولون اخللفية إلى‬662855 # ‫تعيني اللون األمامي إلى‬ .‫ جعل االنحدار اخلطي عبر الشاشة قطريا‬.3B022D

Shape ‫ انقر على شكل طبقات ثم اختيار‬، ‫حدد أداة الشكل‬ .Layers ‫ ورسم انفجار كبير مثل واحد في‬4953BD # ‫تعيني اللون األمامي إلى‬ .30٪ ‫ الطبقة إلى‬.‫الرسم البياني‬ :‫اختياري‬ .‫اضافة اخللفية الستكمال التصميم‬ ‫ وأمتنى لكم سنة‬،‫آمل أن تكونوا قد استمتعتم بهذا البرنامج التعليمي‬ !‫جديدة سعيدة‬

Hope you have enjoyed this tutorial and I wish you a Happy New Year!

TOP 10

POPT AR

T U T O R I A LS ‫ دروس تعليمية للبوب أرت‬10 ‫أفضل‬

Andy W

rait t r o P t r A Pop

arhol St

yle

Pin up Effe

al oshop Tutori

Phot

ial

tor u t r e t s ie po

B-Mov

Lichtenstein E

ffect

ComicBo

ok Effect

Pop Art Portrait

Retro Lines

it 2

ortra P t r A p o P

Out & About: There’s really nothing more amazing then going out there to discover what all the creatives have to offer.

:‫اإلستكشاف‬ ‫هناك شيء مذهل في الخروج و إستكشاف المبدعين و ما لديهم من‬ .‫إبداع ليقدمونه‬

Submit your contributions to this section by using #90D_Out&About on our facebook, twitter and instagram.

‫ في‬#90D_Out&About ‫ارسل مساهماتك لهذا القسم باستخدام‬ .‫موقعنا الفيسبوك وتويتر وإينستاجرام‬

iate all and apprec rs e rt o p p be u ill always mber one s w u n e r W u . o n y io s re e pas We a g the nd providin tivity and th a a re g c in f g o ra s u l. o form fan by enc ue their goa e rs n u o p r e to b m m e u r th their n and space fo best quality

Curio team aims to nourish talents by providing the best quality and tools for all local and hopefully international artists and creatives. Our philosophy rely on being the canvas for all artists in order for them to paint their story and be part of their artistic journey whether to adopt their talents “showcase their work” or by providing the best service and art supplies. The idea was formed through our passion for art. The gap in the market was also an inspiration to bring in the idea to be translated into reality.

@curioartsupplies

We held a T-shirt design competition, which required the participating artists to convey the meaning of art by their vision and the winning design was printed and sold at Curio where all profit went to a charity organization by the winners choice and last but not least, the winner got coverage on all our Social media platforms. We sponsored an event at Luthan hotel & Spa which was for Alzheimer’s organization , all participants crafted their own pieces and show cased their talents for 3 days.

‫ك‬ ‫ي‬ ‫و‬ ‫ر‬ ‫ي‬ ‫و‬ ‫‪o‬‬ ‫‪i‬‬ ‫‪r‬‬ ‫‪u‬‬ ‫‪C‬‬ ‫ارت‬ ‫‪ies‬‬ ‫‪l‬‬ ‫‪p‬‬ ‫‪p‬‬ ‫‪u‬‬ ‫‪rt S‬‬

‫‪A‬‬

‫‪ ‬‬ ‫‪color‬‬ ‫‪n‬‬ ‫‪i‬‬ ‫‪es‬‬ ‫قصص مل ‪Stori‬‬

‫ونة‬

‫يهدف‬

‫فريق العمل في متجر كيوريو ارت إلى تغذية المواهب‬ ‫من خالل تقديم أفضل نوعية وأدوات لجميع الفنانين و المبدعين‬ ‫المحليين ‪ .‬فلسفتنا تعتمد على كوننا بمثابة حجر األساس لجميع‬ ‫الفنانين من أجل دفعهم لرسم قصصهم لنكون جزءا من رحلتهم‬ ‫الفنية سواء بتبني مواهبهم “ عرض أعمالهم “ أو من خالل تقديم‬ ‫أفضل الخدمات و التجهيزات الفنية ‪ .‬تشكلت فكرة متجر كيوريو ارت‬ ‫من خالل حماسنا للفن ‪ .‬كانت الفجوة و الحاجة في السوق لمصدر‬ ‫لألدوات الفنيه أيضا مصدر إلهام لنا لجلب فكرة مثل متجرنا تترجم‬ ‫إلى واقع ملموس‪.‬‬ ‫ولقد عقد فريق العمل مسابقة تصميم تي شيرت ‪ ،‬األمر الذي يتطلب‬ ‫من الفنانين المشاركين التعبير عن معنى الفن من خالل رؤيتهم و‬ ‫تمت طباعة التصميم الفائز و بيعه في المتجر حيث ذهبت كل األرباح‬ ‫إلى منظمة خيرية من اختيار الفائزين وأخيرا و ليس آخرا‪ ،‬حصل الفائز‬ ‫على تغطية في جميع وسائل االعالم االجتماعية لدينا ‪ .‬كما قامو‬ ‫برعاية الحدث الفني في فندق لوثان الذي كان لمنظمة الزهايمر ‪،‬‬ ‫حيث صنع جميع المشاركين قطعة خاصة بهم و عرضت مواهبهم‬ ‫لمدة ‪ 3‬أيام‪.‬‬

‫‪57‬‬

‫نحن نق‬ ‫د‬ ‫ر‬ ‫ك‬ ‫ل‬ ‫أ‬ ‫شكال‬ ‫ندعم‬ ‫ا‬ ‫ل‬ ‫اإلبداع و‬ ‫م‬ ‫ب‬ ‫د‬ ‫ع‬ ‫ي‬ ‫ن ‪ .‬وس‬ ‫دائما الرقم واحد وف نكون‬ ‫تشجيع الفن و من ناحية‬ ‫تقدي‬ ‫نوعية و مساندت م أفضل‬ ‫كم ف‬ ‫أ‬ ‫ي‬ ‫م‬ ‫و‬ ‫ا‬ ‫ص‬ ‫ل‬ ‫ة‬ ‫هدافكم‪.‬‬

)‫ورشة للتعريف بفن (البوب ارت‬

Pop Art

Workshop

Design Meet and Azyan initiative is an initiative which aims to enrich the Arabic content and spread awareness on design. This is done through different events and workshops such as the Designers’ Forum which consists of a team of designers who are determined to give the Arabic designer a voice by being active on social media under the umbrella of creativity. Aldous began the Pop Art workshop with the history of the movement as it dates back to the 20th century in Europe and America during the war. The movement erupted as a result of the modern industrial revolution. Pop Art is characterized as using realistic factors to convey art to the public. It also embraced a variety of colors which made it attractive in posters, ads, and children’s stories following this movement in their illustrations. A collage was a widely used technique in this movement. Aldous continued to explain that Pop Art was influenced by Dadaism as a model for breaking the artistic grammar and creating new ways and styles of expression such as conceptual art and architectural art. Finally, Aldous informed of the origin of the name as it originates from the English word ‘popular’. Printing in this movement used technique before the time of digital printers such as Silk Screen still used until today. Many artists adapted the art of collages and Pop Art without being educated about the movement and how it came about. As the case is with every movement, Pop Art was a result of historical circumstances in the American society. Artists used this art to express what they were going through and communicate with the rest of the community. That is why I think we should create our own art, the kind that reflects our own reality.

‫ عتاب خليفة‬:‫تحرير‬

‫بتعاون‬

‫من ملتقى المصممين ومبادرة أزين اقيمت في‬ ‫العاصمة الرياض ورشة للتعريف بفن (البوب ارت) قدمتها‬ .‫االستاذة شدى الدوس‬ ‫بدأت االستاذة شذى بالحديث عن تاريخ حركة البوب ارت التي‬ ‫ظهرت في منتصف القرن العشرين في اوروبا بالتزامن مع امريكا‬ ‫حيث تميزت بإستخدام‬،‫ايام الحرب نتيجة الثورة الصناعية الحديثة‬ ,‫عناصر من الواقع ساعية إلى ايصال هذا الفن إلى العامة‬ ‫تتميز التقنية بوفرة األلوان المتباينة بحيث تلفت انتباه المشاهد‬ ‫ االعالنات وقصص األطفال المصممة‬-‫للبوسترات‬ ‫ وأشارت الى‬،‫بهذه التقنية كما تميزت كذلك بتوظيف الكوالج‬ ‫انها تأثرت بالحركة الدادائية والتي سبقتها في كسر القواعد‬ ‫الفنون التي ازدهرت قبلها مبتكرة اساليب تعبيرية وتقنية جديدة‬ ‫ما أدى الى ظهور إتجاهات أثرت في الحركة الفنية مثل الفن‬ .‫المفاهيمي والفنون المعمارية‬ ‫ او‬popular( ‫وأضافت ان الحركة اكتسبت اسمها من لفظة‬ ‫جماهيري) وكانو يستخدمون فيها تقنيات ما قبل الطباعة‬ ‫الرقمية التي ال يزال بعضها مستخدمًا الى اليوم (مثل السلك‬ . )‫سكرين‬ ‫اصبح هناك توجه كبير من بعض المصممين لفن الكوالج والبوب‬ ‫ارت دون الحصول على خلفية ثقافية او محاولة دراسة وفهم‬ .‫الفن بل مجرد ممارسة وتقليد‬ ‫فن البوب متعلق بظروف واجهت المجتمع االمريكي واالوروبي‬ ‫بعد الحرب عبرو بها عن أوضاعهم وهمومهم لذا ارى ان علينا‬ .‫نحن أن نبحث عن فن ينبع من تجاربنا ويعبر عن ذواتنا‬ ‫يجدر بالذكر أن مبادرة (أزين) تهدف لنشر الوعي في مجال‬ ‫التصميم وبناء الهوية في المجتمع العربي من خالل المساهمة‬ ،‫في تثقيف المصممين بشكل خاص والمجتمع بشكل عام‬ ‫كذلك األمر لمشروع (ملتقى المصممين) الذي يسعى لخدمة‬ ‫المصمم العربي من خالل التواجـد اليومي في الشبكات‬ .‫اإلجتماعية وإقامة فعاليات فنية في عدة مدن‬

195

50 59

‫مبدعين آل رباط‬

Rubat’s Creaives : ‫البداية‬

‫قالوا أن العرق دساس فاإلبن سر أبيه هذا‬ ‫ما أرادني والدي أن أصل اليه أتذكر أنه أغرقني بكل السبل‬ ‫لكي أصل إلى ما أنا عليه حتى أنه أحضر مدرسا ليعلمني‬ ‫فنون الخط في المنزل لكنه رفض ودارت الدائرة ليصبح هو‬ ‫من يسألني كيف وصلت إلى هذا المستوى كنت سرحت‬ ‫بالشاشة البلورية وأردت أن أعيش بداخلها ومن هنا بدأت‬ .‫الرحلة‬

: ‫اجتماع‬

‫حين وجدت أن البحث عن المعرفة رحلة‬ ‫ال تنتهي ويتخللها الكثير من التعب وذلك لقلة المعين‬ ‫ ركزت كل طاقتي وجهدي على‬،‫بالذات في مجتمعنا‬ ‫إخوتي ومهدت لهم السبل ألني كنت أرى فيهم جميع‬ ‫أحالمي وحتى النكون نسخ متكررة وزعت المهام بينهم‬ .‫كل حسب توجهه‬

: ‫إلهام‬

‫أظن أن الحياة كلها إلهام فعقلي ال يقف‬ .‫عند حد معين بل خلف حدود المستحيل هناك أعيش‬

The beginning: they say the apple doesn’t fall to far from the tree. They also say like father like son. That’s what my dad wanted! He tried everything he can to get me to where he wanted. He brought a private calligraphy tutor for me. Until the day came when he would ask me, how did I make it? And the truth is, I found my magic crystal ball and couldn’t stop staring into it. That’s when my journey began.

Meeting: once I realized that the search

for knowledge is a long and tedious path as we don’t investigate ourselves deeply enough, I focused all of my energy on my siblings because I saw my dream come true through them. Of course I divided the tasks among us to the person appropriate for the task so we don’t end up being a replica of each other.

Inspiration: I believe that life in itself is an inspiration. My mind does not stop at impossible, there is where I live. Advice: when you think you made it, then rest assured that you are only at the starting point. It is time for you to give now. Read and read!

Saleh Rubat

‫ عندما تعتقد أنك وصلت‬: ‫نصيحة صالح رباط‬ ‫تأكد يقينا أنك في بداية الطريق وكما‬ .‫أخذت ال بد لك من العطاء أقرأ واقرأ‬

‫من أمجل الصدف الليت‬

‫صادفتنا يف طريقنا للبحث عن مبدعني‬ ‫‪ ،‬تعرفوا على“آل رباط” و هي عائلة‬ ‫مبنتهى اإلبداع فن ًا و أخالقاً‪.‬‬

‫البداية ‪:‬‬

‫‪Hussin‬‬ ‫‪Rubat‬‬

‫‪Of the way of looking for‬‬ ‫‪creatives, we coincidentally‬‬ ‫‪met "Al-Ribat" Family. A‬‬ ‫‪family with the utmost‬‬ ‫‪creativity, art and morals.‬‬

‫سحرت منذ الصغر بالصندوق‬ ‫الخشبي ) التلفاز ( كنت اعتقد أن بيع األفالم هو‬ ‫ما قد يوصلني إلى ذلك العالم لم أعرف مين أبدأ‬ ‫كان األب واألم لهما الدور األكبر مازلت أتذكر أول‬ ‫فيديو حصلنا عليه وال أنسى أخي األكبر صالح كما‬ ‫أنني ال أتذكر أحدًا كره التلفاز فجميعنا عشقه‬ ‫انجذبنا كثيرًا لما كان يصنعه أخونا عندما كان‬ ‫يقوم بتصاميم لجهات مختلفة لم يعطينا‬ ‫اللقمة كاملة بل الجزء واآلخر تحفيز كل يوم يطل‬ ‫علينا بمعرفة جديدة أتوقع أن أخي صرف الكثير‬ ‫من المال للوصول إلى مايبتغيه‪.‬‬

‫اجتماع ‪:‬‬

‫كإخوة كان ألخوي صالح ومحمد‬ ‫الدور الكبير وكانت النقلة النوعية حين افتتحنا‬ ‫استديو‬ ‫فن ميديا‪.‬‬

‫إلهام ‪:‬‬

‫إلهام ‪ :‬الملهم الكبير بعد الوالدين‬ ‫أخي صالح فبوجوده توفرت لنا مصادر المعرفة‬ ‫وسهل علينا الطريق‪.‬‬

‫‪The beginning: I was enchanted by‬‬ ‫‪the magical wooden box (TV) and I‬‬ ‫‪always thought that selling movies‬‬ ‫‪would bring me closer to it. I had the‬‬ ‫‪greatest support from my parents.‬‬ ‫‪My brother also encouraged me to‬‬ ‫‪follow this path as he used to create‬‬ ‫‪these comics and would leave us in‬‬ ‫‪suspense to know what will happen‬‬ ‫‪next with his characters. I’m pretty‬‬ ‫‪sure he paid a lot of money to get to‬‬ ‫‪where he is.‬‬ ‫‪Meeting: my brothers Saleh and‬‬ ‫‪Ahmad were the pillars of this project.‬‬ ‫‪Then it all came together with‬‬ ‫‪Funmedia.‬‬ ‫‪Inspiration: my biggest inspiration‬‬ ‫‪after my parents is my brother Saleh.‬‬ ‫‪He provided the learning resources‬‬ ‫‪and websites for us to develop our‬‬ ‫‪art.‬‬

‫يتبع‪....‬‬

‫كن شغوفا ونوع في مجاالت المعرفة ثم أنك التنس التغذية‬ ‫البصرية فأنت بذلك تجمع العلوم من عقول غيرك ثم اقرأ‬ ‫واقرأ فنحن في عصر اليوم فيه كسنة ماضية‪.‬‬

: ‫البداية‬

‫أفالم الكرتون ومحاولة محاكاتها‬ ‫بالرسم كانت بدايتي لكني لم أجد نفسي هناك‬ ‫بل وجدت أن األمر أصعب مما تخيلت واحتاج إلى‬ ‫كثير من المعرفة بدأت بالتعلم ووجدت أني أحببت‬ ‫الواقع أكثر من الخيال أو فلنقل المزج بينهما‬ .‫واآلن تخصصت أكثر في مجال الرسم الرقمي‬

: ‫اجتماع‬

‫الصورة كانت منذ البداية فكل‬ ‫واحد موجه لما يعشقه لتكتمل الصورة في النهاية‬ .‫باستديو فن ميديا‬

: ‫إلهام‬

‫كان إلخي األكبر الدور الكبير ثم ظلي‬ .‫أخي األصغر حسين‬

The beginning: cartoon drawing was my beginning but it’s not where I found myself. I realized then that it is much harder that I thought. There was so much I needed to learn first. So I did just that and I loved very much. Slowly, I was drawn away from cartoons and moved into realism. Now I specialize in digital drawing. Meeting: the end picture was set from the beginning. Each one of us just had to explore himself and develop until we reach Funmedia.

Inspiration: my biggest inspiration is my eldest brother, following him is my younger brother Hussain.

Advice: we don’t get everything we

wish for. Reaching our goals take hard work. Always implant some value in your work. The more respect you burden for art, the more respect art burdens for you.

Ahmef Rubat

‫ماكل مايتمنى المرئ يدركه تحتاج‬ ‫أن تتعب لتصل إلى ماتصبوا‬ ‫إليه وال تنس أن تزرع قيمة‬ ‫فيما تنتجه استطيع أن‬ ‫قول كلما زاد احترامك‬ .‫لفن زادك الفن احترامًا‬

‫‪Muhammed‬‬ ‫‪Rubat‬‬ ‫البداية ‪:‬‬

‫لم تكن مادة المحفوظات مادة‬ ‫عشوائية بل كانت بدايتي في اكتشاف موهبتي‬ ‫ثم تطورت إلى حلقات التحفيظ والمشجع األكبر‬ ‫قبلهما المنزل حيث كانت تجتمع العائلة مبتهجة‬ ‫بصوتي وتشد على عضدي ألنطلق بعدها إلى‬ ‫المحافل وما إن دخل الكمبيوتر إلى منزلنا حتى‬ ‫هجرت جلسة الدرج مع مسجلي الخاص ألريح‬ ‫الجيران من إزاعجي وأبدأ رحلة الهندسة الصوتية‬ ‫وأنتقل بذلك من المنزل إلى االستديوهات وكانت‬ ‫أول بادرة لي عام ‪ ١٤٨١‬ه في شريط كاسيت والذي‬ ‫كان بعنوان “قف يافؤادي “ ‪.‬‬

‫اجتماع ‪:‬‬

‫يبدوا أن العامل المشترك لجمعتنا‬ ‫في البيت كان التلفاز وبالتحديد أفالم الكرتون من‬ ‫جهتي الصوت أسرني ومن الناحية العامة كيف‬ ‫نصنع مثل هذا الفن؟ وفي النهاية البد للصوت‬ ‫أن يكمل بصورة ثم أن برنامج الرسام كان لهو‬ ‫دور كبير في أن نمارس بعضا من هواياتنا لتكون‬ ‫منافسة جماعية في المنزل إال أن أخي األكبر‬ ‫صالح فطن لذلك وبدأ يوزع الطاقات وال أنسى دور‬ ‫الوالدين فهما النبع الذي الينضب‪.‬‬

‫إلهام ‪:‬‬

‫داخلي ‪ :‬الوالدين ثم أخي األكبر وال‬ ‫أنسى أفالم الكرتون‪.‬‬ ‫خارجي ‪ :‬القدوات فبعد أن عرفت توجهاتي بدأتي‬ ‫بصقلها وذلك عن طريق الدروات واالحتاك بذوي‬ ‫الخبرة وكما ال يخفى علينا أن من الجميل العمل‬ ‫فيما تحب لتحول موهبتك إلى عمل يدر ما ً‬ ‫ال‪.‬‬

‫‪The beginning: memorization‬‬ ‫‪class was not an unimportant class‬‬ ‫‪for me. It is where I realized my‬‬ ‫‪talent. Soon, I began attending‬‬ ‫‪Quran memorization circles. The main‬‬ ‫‪encouragement came from home as‬‬ ‫‪my family always listened to me when‬‬ ‫‪I recited. As soon as the computer‬‬ ‫‪entered our house, my journey‬‬ ‫‪towards audio engineering began. I‬‬ ‫‪moved from my house into studios‬‬ ‫‪and my first initiative was in 2011 as‬‬ ‫‪a cassette titled “Qif Ya Fu’adi” (My‬‬ ‫‪heart shall stand).‬‬

‫‪63‬‬

‫خلقنا اهلل وجعل لكل إنسان مجموعة مفاتيح على االنسان‬ ‫البحث ليكتشف المفتاح المناسب لذلك الباب وعلى قدر‬ ‫ماتتعنى تنال ماتتمنى والبد أن تعرف أن الوصول للقمة ليس‬ ‫سهال كما يقولون لكن األصعب التربع في القمة ثم أنك التنتظر‬ ‫الفرص بل اصنعها بنفسك ثم استعن باهلل والتنس أن تمزج‬ ‫جميل أعمالك برسالة وقيمة‪.‬‬ ‫‪Meeting: the thing that brought‬‬ ‫‪us together us the house is the‬‬ ‫‪TV, cartoons to be exact. I was‬‬ ‫‪enraptured by the sounds of these‬‬ ‫‪animations and wondered to myself‬‬ ‫‪how can I create this art? Of course,‬‬ ‫‪each sound has to have a picture.‬‬ ‫‪Paint was a good software for us as‬‬ ‫‪it created a small competition in the‬‬ ‫‪house between me and my brothers.‬‬

‫‪Inspiration: inspiration comes to me‬‬ ‫‪from two things:‬‬ ‫‪Internal: my parents, eldest brother,‬‬ ‫‪and cartoons.‬‬ ‫‪External: role models, workshops,‬‬ ‫‪and experts in the field. We should‬‬ ‫‪all work in the field we love, by the‬‬ ‫‪time we gain our distinctive skills we‬‬ ‫‪are able to make money out of our‬‬ ‫‪talents.‬‬

‫م‬ ‫أ‬ ‫إ‬ ‫ف‬ ‫أق‬ ‫لل‬

‫أسبوع الفن جدة (جو)‬

‫‪Jeddah Art Week‬‬ ‫‪JAW‬‬

‫‪JAW‬‬ ‫تصوير‪ :‬محمد المالكي‬

‫أسبوع الفن جدة (الفك) يجمع بين أفضل الفنون المعاصرة من المملكة العربية السعودية‬ .‫وخارجها لمدة أسبوع لإلبداع حيوية ومتنوعة ال مثيل لها‬ Jeddah Art Week (Jaw) brings together the best of the contemporary arts from Saudi Arabia and beyound for a week of vibrant creativity and unparalleled varety.

‫أسبوع الفن جدة (جو)‬

‫‪Jeddah Art Week‬‬ ‫‪JAW‬‬

‫‪JAW‬‬ ‫تصوير‪ :‬محمد المالكي‬

Ingenuity: Have a great idea? Want to share it with the world? This is where you need to be! Submit your contributions to this section by using #90D_Ingenuity on our facebook, twitter and instagram.

‫براعة‬: ‫هل لديك فكرة عظيمة؟ ترغب في مشاركتها مع العالم؟ هذا‬ ‫هو المكان الذي يجب أن يكون فيه! ارسل مساهماتك لهذا القسم‬ #90 ‫باستخدام‬D_Ingenuity ‫في موقعنا الفيسبوك وتويتر‬ ‫وإينستاجرام‬.

Taking Care Of The Roses ‫رعاية الورود‬

Whats your philosophy and objectives?

My artwork mainly takes a critical view of social or cultural issues. I usually focus in Black and white photos Illustration, and mostly like my art work to deliver a simple, clear idea to the audience. In this project I am reflecting a personal point of view about a specific problem, visually, to encourage people being optimistic about what they suffer from, and how things change and look better depending on how we look at them and treat them.

Taking care of the roses instead of disturbing them and disturbing our selves, will make us feel much better. If we have a problem, we should first be thankful because it could have been worse, be patient about it and take care of it, because we cant change destiny.

What kind of activities have you held so far?

I had two exhibitions, the first was (Look Right Through Me) which took place at Birmingham Museum last year. And the second was (Taking Care Of The Roses) which took part at Nour Festival Of Arts, and it was exhibited in Chelsea Theatre.

How did the idea start?

To be honest, this project was not planned, it began when I was viewing my MRI scans, and trying to figure out what’s going on, but then I started planting roses and welcoming butterflies, which made me look at the whole thing from a different angle, and it raised some quotes from The Holy Quran in my head, which I then added to the scans. After that I had them printed as X-rays, and displayed them on light boxes.

By: Amani Alsaad

‫في هذا المشروع “رعاية الورود” واللذي يعكس‬ ‫وجهة نظر شخصية حول مشكلة معينة‬ ‫لتشجيع الناس على التفاؤل اتجاه كل ما نعاني‬ ‫منه‪ ،‬و كيف أن األمور تتغير و تبدو أفضل اعتمادًا‬ ‫على الطريقة التي ننظر إليها و نتعامل معها ‪.‬‬ ‫رعاية الورود بدال من إزعاجهم و إزعاج أنفسنا‪،‬‬ ‫سيجعلنا نشعر أفضل بكثير‪ .‬اذا واجهتك‬ ‫مشكلة‪ ،‬يجب أن تكون شاكرًا‪ ،‬و تتحلي بالصبر‬ ‫حيالها‪ ،‬و العناية بها ‪ ،‬ألنك غير قادر على تغيير‬

‫ما هي فلسفة و أهدافك ؟‬

‫فلسفتي الفنية غالبا تهدف إلى أخد نظرة‬ ‫انتقادية اتجاه القضايا االجتماعية أو الثقافية‪.‬‬ ‫عادة ما أستخدم األبيض واألسود في صوري‪،‬‬ ‫و معظم أعمالي تهدف إلى تقديم فكرة‬ ‫واضحة و بسيطة للجمهور ‪.‬‬

‫‪71‬‬

‫مصيرك ‪.‬‬

‫أي نوع من األنشطة عقدتها أماني حتى‬ ‫اآلن ؟‬

‫كان لي اثنين من المعارض‪ ،‬و كان األول ( انظر‬ ‫من خاللي ) الذي كان في متحف برمنغهام‬ ‫العام الماضي‪ .‬و كان الثاني ( رعاية الورود ) التي‬ ‫شاركت فيه ضمن مهرجان نور للفنون ‪ ،‬و كان‬ ‫المعرض في مسرح تشيلسي‪.‬‬

‫أنا متحمسه حقا ً لبدء الكثير من المشاريع‬ ‫في المستقبل ( قد يكون ذلك غريب و لكن“‬ ‫بطريقة جيدة “ ) ! ‪ ،‬وكذلك تطوير وتوسيع‬ ‫المشاريع التي بدأتها‪ ،‬لتحقيق أفضل النتائج‬ ‫منها‪.‬‬

‫كيف بدأت؟‬

‫صدقًا‪ ،‬لم أكن مخططة لهذا المشروع ‪ ،‬بدأت‬ ‫عندما كنت أشاهد فحوصات األشعة اللتي‬ ‫أجريتها ‪ ،‬محاولة معرفة ما يحدث‪ ،‬و بعد ذلك‬ ‫بدأت أزرع الورود و الفراشات ‪ ،‬مما جعلني أنظر‬ ‫في كل شيء من زاوية مختلفة‪ .‬كما أن رؤيتها‬ ‫تثير بعض االقتباسات من القرآن الكريم‪ ،‬فقمت‬ ‫بإضافة آيات إلى االشعة‪.‬‬

‫أماني السعد‬

Fab lab ‫فاب‬ ‫الب‬

Team Philosophy and objectives:

We don’t have a fixed philosophy, but if we have one maybe it would be “Freedom”, Freedom to try new ideas and solve problems. We do so by challenging ourselves and working at our areas of interest and passion through experimental learning – learning by doing.

Activities and future plans:

We have been engaged in many different activities lately. From providing workshops to design students, developing complex and conceptual products, arranging design and innovation sessions for kids, to working closely with individuals and entrepreneurs to make their ideas come true.

How did the idea start?

Fab Lab is an international organization and a global network of over 200 Labs around the world. Fab Lab began as an outreach project from MIT’s Center for Bits and Atoms (CBA), Boston, in 2002. Fab Lab Arabia - an initiative run by Dallah Albaraka Group to develop and empower the community, was established in early 2010, making it the first Fab Lab in the MEAN region.

Our message:

If you’re an entrepreneur or inventor and want to create products and solve problems, then Fab Lab is the place for you or if you’re an individual with a fantastic idea that you want to make it, then Fab Lab can help you bring your ideas to life.

By: Mohammad Tayeb

‫الفلسفة واألهداف‪:‬‬

‫ليس لدينا فلسفة ثابتة ‪ ،‬ولكن إذا كان لدينا واحدة ربما ستكون “ الحرية” ‪،‬‬ ‫حرية في محاولة األفكار الجديدة وحل المشاكل‪ .‬نحن نفعل ذلك من خالل‬ ‫تحدي أنفسنا والعمل من خالل التعلم التجريبي ‪ -‬التعلم عن طريق العمل‪.‬‬

‫األنشطة والخطط المستقبلية ‪:‬‬

‫انخرطنا في العديد من األنشطة المختلفة في اآلونة األخيرة‪ .‬من تقديم‬ ‫ورش عمل للتصميم ‪ ،‬وتطوير المنتجات المعقدة والمفاهيمية ‪ ،‬وترتيب‬ ‫دورات التصميم واالبتكار لألطفال‪ ،‬إلى العمل عن كثب مع األفراد ورجال‬ ‫األعمال لتحويل أفكارهم إلى حقيقة‪.‬‬

‫البداية‪:‬‬

‫فاب الب هي منظمة دولية و شبكة عالمية من أكثر من ‪ 200‬مختبرات في‬ ‫جميع أنحاء العالم‪ .‬بدأت كمشروع توعية من مركز ‪ MIT‬لالجزاء و الذرات (‬ ‫‪ ، ) CBA‬بوسطن‪ ،‬في عام ‪2002‬‬ ‫تأسست مبادرة التي تديرها المجموعة دلة البركة لتطوير‪ ،‬في أوائل عام ‪2010‬‬ ‫‪ ،‬مما يجعلها أول مختبر فاب في المنطقة ‪ -‬فاب الب العربية ‪.‬‬

‫رسالتنا ‪:‬‬

‫إذا كنت رجل أعمال أو مخترع و ترغب في خلق منتجات و حل المشاكل ‪،‬‬ ‫فاب الب هو المكان المناسب لك أو إذا كنت فرد مع فكرة رائعة تريد جعلها‬ ‫واقع‪ ،‬فاب الب يمكن أن يساعدك على تحقيق أفكارك في الحياة‪.‬‬

‫‪73‬‬

Zanobia Hadi Abu Qasim: animation specialist. He works in magazine illustration, specifically children's magazines. He is also a lecturer and instructor at Damascus University. His goal is to find a unique Arabic character and share it with the world. To be honest, my first step in animation was in 2002 when I joined Najm Company where I was trained by professional artists. From there I realized how influenced were the Arabic artists by Western art. This is natural considering that we grew up with our eyes absorbing Western art. The dangerous thing about this is the fact that Western animations contain character traits and details that are very different than our Arabic characters and is unsuitable for our environment. It will effect the new generation and will create a distance between them and their environment. An example for this is when you ask an Arabic child to draw a house, the child will immediately draw the American or European house style with a triangular roof top while we are the ones with the exotic designs and embroideries that have impressed the most prestigious of artists. This further enforces that we should create our own local icons and lessen the Western influence. It must be original though, if it was an imitation then it won't serve its purpose. My graduation project was on Zanubia the queen of Tadmur. I visited the city Tadmur many times. I studied its heritage and investigated the tiniest of details. This project has brought something very important to my attention. Instead of the imitative Arabic animation productions that have no identity, why doesn’t the Arabic artist research into subjects that he can have access to while other non-Arabic artists can’t?

Hadi Abogasem

‫زنوبيا‬

Subjects like our rich aesthetic Arabic heritage! Look into its details and do expansive studies on it! Why don’t we focus on that advantage and make use of it? We need to present the Arabic art back to the world but with a modern take and not in the way its presented in museums and historical documentaries. I mean here in the design and build up of characters and not the animation techniques. Kids’ passion towards cartoons can be important but also dangerous. So many documented cases of children trying to jump off a building imitating Superman or going into the sewage pipes pretending they were Ninja Turtles. However, it is very important for a child to have passion. We must invest in it with characters and cartoons that will indirectly bring them closer to their environment. We must approach the child from his world and gradually steer him to his own environment and culture without the unwanted traditional ways. I gave workshops to kids and amateur artists on painting basics where I made sure to integrate some local features so they would start to get used to it. I am currently doing my Master’s on the same issue. The projects that I have previously worked on are Taish Aliyal, Fatabiouni, and Tash Ma Tash cartoon. One of my latest projects is a sculpting project. It was featured in the UTurn Youtube channel program Wasm in the episode (I Am Like You). I am also currently preparing for my art exhibition. As much as I love animation, drawings and sculptures will always be my true world.

‫‪Hadi Abogasem‬‬

‫زنوبيا‬

‫‪Zanobia‬‬

‫متخصص في مجال‬ ‫هادي أبو قاسم ‪،‬‬ ‫ّ‬ ‫الرسوم المتحركة ‪ ،‬و يعمل في رسوم‬ ‫المجالت ال سيما مج ّلات األطفال ‪،‬‬ ‫طموحه إيجاد هوية عربية متم ّيزة في‬ ‫الرسوم المتحركة‪ ،‬و إيصالها للعالم ‪.‬‬ ‫دخولي في مجال الرسوم المتحركة و‬ ‫احتكاكي بالعديد من الفنانين و ّ‬ ‫إطالعي على‬ ‫أساليبهم جعلني أدرك مدى التأثير الكبير‬ ‫لألنماط األجنبية في أساليب و طرق تفكير‬ ‫ف ّناني التحريك العرب ‪ .‬و هذا ُيعتبر نتيجة‬ ‫جيل تربّى‬ ‫منطقية لما نشأنا عليه ‪ ،‬فنحن من‬ ‫ٍ‬ ‫بشكل كبير في‬ ‫أعمال أجنبية ساهمت‬ ‫ٍ‬ ‫على‬ ‫ٍ‬ ‫تكوين ذاكرته البصرية و رفد مخزونها ‪.‬‬ ‫لكن خطورة األمر تكمن في أن هذه األنماط‬ ‫بما تحويه من عناصر و تفاصيل هي من بيئات‬ ‫تختلف كثيرًا عن البيئة العربية‪ ،‬و بالتالي فإنها‬ ‫ّ‬ ‫ستؤثر على هوية الجيل العربي تدريجيًا و‬ ‫تضعف ارتباطه ببيئته ‪.‬‬ ‫فعلى سبيل المثال‪ّ ،‬‬ ‫إن جميع أطفال الوطن‬ ‫العربي عندما يرسمون منز ً‬ ‫ال فإنهم يرسمون‬ ‫المنزل األوربي أو األمريكي ذو السقف المثلث‬ ‫قد ذخر تاريخنا بطر ٍز معمارية و‬ ‫‪ ،‬و نحن الذين ّ‬ ‫أهم ف ّناني العالم ‪.‬‬ ‫فنيّة أذهلت‬ ‫ّ‬ ‫ماسة إلى نتاجٍ ف ّني‬ ‫بحاجة‬ ‫يجعلنا‬ ‫و هذا‬ ‫ّ‬ ‫مح ّلي يكون معاد ً‬ ‫ال لما يأتينا من الخارج ‪،‬و‬ ‫ّ‬ ‫يخفف من أثره ‪ ،‬لكن عندما يكون هذا النتاج‬ ‫عبارة عن تقليد ألنماط و أساليب أجنبية فلن‬ ‫ُي ّ‬ ‫حقق الفائدة المرجوّ ة‪.‬‬

‫لقد كان مشروع تخرّ جي في الجامعة فيلم‬ ‫رسوم متحرّ كة عن حياة زنوبيا ملكة تدمر ‪،‬‬ ‫ات‬ ‫قرأت كثيرًا عن الفن التدمري ‪ ...‬سافرت مرّ ٍ‬ ‫عديدة إلى تدمر‪ ...‬درست آثارها و بحثت في ّ‬ ‫أدق‬ ‫تفاصيلها في الواقع لقد فتح هذا المشروع‬ ‫يتم البحث‬ ‫لم ال ّ‬ ‫عيني على أم ٍر هام ٍ‪ ،‬و تساءلت َ‬ ‫ّ‬ ‫في ما يمتلكه الف ّنان العربي دون العديد من‬ ‫ف ّناني العالم ‪ ،‬و البدء بالتركيز عليه و االستفادة‬ ‫منه ‪ .‬و هو اإلرث الف ّني الغني للحضارات التي‬ ‫قامت على أرض الوطن العربي ‪ ،‬أن نبحث عن‬ ‫مكامن التميّز في هذا اإلرث و نخوض في ّ‬ ‫أدق‬ ‫تفاصيله‪ ،‬لنعيد تقديمه من جديد لكن بصياغةٍ‬ ‫عصرية ‪ ،‬و ليس كما اعتدنا تقديمه في المتاحف‬ ‫و البرامج التاريخية ‪.‬‬ ‫(الحديث هنا عن النواحي التصميمية و الشكلية‬ ‫للرسوم المتحرّ كة‪ ،‬و ليس عن التحريك كتقنية‪).‬‬ ‫إن شغف األطفال و حماسهم تجاه الرسوم‬ ‫هام و خطير‬ ‫المتحرّ كة و عوالمها هو عنص ٌر‬ ‫ٌ‬ ‫تم توثيق العديد من‬ ‫بنفس الوقت فقد ّ‬ ‫ألطفال حاولوا القفز من شرفات المنازل‬ ‫الحاالت‬ ‫ٍ‬ ‫تشبّهًا بسوبر مان ‪ ،‬و آخرون دخلوا أنابيب الصرف‬ ‫الصحي تشبّهًا بسالحف النينجا ‪.‬‬ ‫فأهمية الشغف عند األطفال يجب أن تدفعنا‬ ‫نحو استثماره في إيصال فنوننا و المفردات‬ ‫بشكل غير مباشر من خالل‬ ‫البصرية لبيئتنا‬ ‫ٍ‬ ‫الرسوم المتحرّ كة ‪،‬أن ندخل للطفل من عالمه‬ ‫الذي يُحب‪ ،‬لنجذبه و نجعله شغوفًا بالتعرف‬ ‫أكثر على بيئته و حضارة بالده بدافع شخصي‬ ‫بعيدًا عن التلقين و األساليب التقليدية ‪.‬‬ ‫عمل لتعليم األطفال و‬ ‫أقمت دورات و ورشات‬ ‫ٍ‬ ‫الهواة أساسيات الرسم و حرصت على إدخال‬ ‫المالمح و الروح المحلية في مناهج العمل‬ ‫فيألفها الطالب و يعتاد عليها‪.‬‬ ‫أعمل حاليًا على بحث ماجستير في الرسوم‬ ‫المتحركة ‪ ،‬و موضوع البحث ال ينفصل عن‬ ‫قد سبق ذكرها ‪.‬‬ ‫األفكار التي ّ‬ ‫عملت في مشاريع مثل ‪ :‬طيش عيال ‪ ،‬فا ّتبعوني‬ ‫‪ ،‬طاش ما طاش كرتون ‪ .‬و من المشاريع التي‬ ‫عملت فيها مؤخرًا كان مشروع نحت التماثيل‬ ‫التي ظهرت في حلقة وسم (مثلك أنا) مع قناة‬ ‫يوتيرن ‪.‬‬ ‫ّ‬ ‫لمعرض في الفن التشكيلي ‪،‬‬ ‫أحضر حاليًا‬ ‫و‬ ‫ٍ‬ ‫فبالرغم من عشقي للرسوم المتحرّ كة ‪ ،‬تبقى‬ ‫اللوحة و المنحوتة هي عالمي الذي ال حواجز‬ ‫فيه ‪.‬‬

‫‪77‬‬

‫طبيب دوت كوم‬ We started, when my partner & I moved back from the states, and had our first welcoming round of sickness. We needed to find a doctor, naturally we asked family and friends. They asked their friends, and all came back with same pool of doctors. When attempting to contact the doctors, we were welcomed with an unreasonable wait time. It was when we finally were fed up with the issue, that we decided it was time to put this problem to an end. Unfortunately there aren’t many ways for doctors to market themselves. Our only reference for finding a doctor in Saudi is word-ofmouth. It’s really frustrating when you’re in need of a doctor and don’t know where to go or who to ask. Even after calling a doctor’s clinic they usually don’t have convenient times. The process is so annoying that some people decide theres no need to see a doctor and try to somehow heal themselves. We wanted to come up with something simple, yet innovative, to solve a very complex problem many of us are facing today. Patients can now make an informative decision before seeing a doctor just by visiting 6abeeb.com. Patients can also search for doctors by specialty, location, insurance company, and more. Visit 6abeeb.com and be part of the future of healthcare!

By: Talal Al Bahiti

Our philosophy here

at 6abeeb.com is one that is all about the betterment of society. We started 6abeeb.com to help all those we can, while still finding a way to benefit ourselves at no one else’s expense. Our ultimate objective is to help raise the standard of healthcare in Saudi Arabia. We are the most convenient, free way to find a nearby healthcare provider. Patients can instantly book an appointment online with just a few clicks or just get the information they need. Our vision is to become the medical care search and scheduling platform of the Kingdom in the near future. 6abeeb.com currently has an impressive following on our social media. At 3 months into the beta, we already have over 250 doctors. We have showcased at ARAMCO’s TIE IT forum and Acumen’s Ma7a6a event. 6abeeb.com has recently won 1st place in Saudi at the Arab Mobile App challenge, heading to the regional finals in Doha on the 2nd of February.

The App will be released very soon. In the meantime, enjoy the FULLY functional site! www.6abeeb.com

? ?

‫بدأنا المشروع عندما عدت مع شريكي‬ ‫إلى السعودية من أمريكا‪ ،‬وكنا بحاجة لطبيب‬ ‫بسبب وعكة اصابتنا بسبب اختالف األجواء‪ .‬و‬ ‫بطبيعة الحال بدأنا بالسؤال عن طبيب جيد من‬ ‫خالل أهلنا و معارفنا‪ ،‬ولكن وجدنا أنه في كل‬ ‫مرة يشار إلينا بنفس األطباء المقترحين مسبقًا‪.‬‬ ‫و األسوأ من ذلك أنه عند محاولة االتصال‬ ‫باألطباء ‪ ،‬كان وقت االنتظار عبر الهاتف طويل‬ ‫جدًا‪ .‬عندها ادركنا ان هذه مشكلة تحتاج إلى‬ ‫حل عاجل‪.‬‬ ‫في السعودية لدينا مرجعين فقط للعثور‬ ‫على طبيب‪ :‬إما كالم الناس أو عن طريق زيارة‬ ‫موقع شركات التأمين خالل قائمة أبجدية‬ ‫باألطباء‪.‬ولكن هذه القائمة ال توفر المعلومات‬ ‫المناسبه و يظل المريض غير متأكد ما إذا كان‬ ‫هذا الطبيب هو مناسب أم ال ‪.‬‬ ‫فالوضع محبط لللغاية‪ .‬تخيل أن تكون في‬ ‫حاجة الى طبيب وال تعرف أين تذهب أو من‬ ‫تسأل‪.‬‬ ‫ً‬ ‫عادة ال يتوفر‬ ‫و حتى بعد اإلتصال بالعيادة‬ ‫لديهم األوقات المناسبة ‪ .‬أمر مزعج حتى أن‬ ‫بعض الناس يتخلون عن فكرة مراجعة الطبيب‬ ‫تمامًا‪ ،‬ومحاولة عالج أنفسهم بطريقة أو‬ ‫بأخرى‪.‬‬ ‫أردنا أن نأتي بشيء في غاية البساطة‪ ،‬ولكن‬ ‫مبتكر‪ ،‬من أجل حل هذه المشكلة المعقدة‬ ‫جدا‪.‬‬

‫طالل البهيتي‬

‫اآلن من خالل طبيب دوت كوم يمكن للمرضى‬ ‫اتخاذ القرار قبل رؤية الطبيب‪ ،‬و يمكنهم أيضا‬ ‫البحث عن األطباء حسب التخصص‪ ،‬الموقع‪،‬‬ ‫شركة التأمين‪ ،‬أو غير ذلك من إطارات بحث‪.‬‬ ‫فلسفتنا هنا في طبيب دوت كوم تتمحور‬ ‫حول تحسين المجتمع ‪ .‬بدأنا طبيب دوت‬ ‫كوم لمساعدة جميع من في وسعنا‪ ،‬و‬ ‫الرقي بأنفسنا و مجتمعنا‪ .‬هدفنا النهائي هو‬ ‫المساعدة في رفع مستوى الرعاية الصحية‬ ‫في المملكة العربية السعودية‪ .‬طبيب دوت‬ ‫كوم يوفر الحل األفضل إليجاد الرعاية الصحية‬ ‫القريبة مجانًا‪ ،‬حيث يمكن للمرضى الحصول‬ ‫فورًا على موعد عبر االنترنت‬ ‫ببضع النقرات‪.‬‬ ‫حاليا لدينا الكثير من المتابعين على موقعنا‬ ‫في‬ ‫وسائل االعالم االجتماعية‪ .‬في غضون ‪ 3‬أشهر‬ ‫من مرحلة البيتا أصبح لدينا أكثر من ‪ 250‬طبيب‪.‬‬ ‫اشتركنا في أرامكو “منتدى تكنولوجيا‬ ‫المعلومات و التعادل” و منتدى محطة‪.‬‬ ‫و حظي طبيب دوت كوم مؤخرًا مؤخرا‬ ‫بالمركز األول في السعودية في التحدي‬ ‫العربي للتطبيقات المحمولة ‪ ،‬متجهين إلى‬ ‫النهائيات اإلقليمية في الدوحة في ‪ 2‬فبراير ‪.‬‬ ‫ترقبوا إطالق التطبيق قريبًا! و في الوقت‬ ‫الحالي يمكنكم إستخدام موقعنا‬ ‫المتكامل على ‪www.6abeeb.com‬‬

‫‪tion‬‬ ‫‪u‬‬ ‫‪l‬‬ ‫‪o‬‬ ‫‪v‬‬ ‫‪e‬‬ ‫‪The R Healthcare‬‬ ‫‪of the ence in‬‬ ‫‪ri‬‬ ‫‪expe Arabia‬‬ ‫‪i‬‬ ‫‪Saud‬‬

‫‪79‬‬

‫‪SCAN ME‬‬

Ba9mat Banat

Fun Times: You like games? You like DIY? Then you’ll definitely enjoy what’s coming next! Submit your contributions to this section by using #90D_Fun on our facebook, twitter and instagram.

‫المرح‬: ‫هل تحب المرح و األلعاب و الحرف؟ إذا سيعجبك ماآلتي‬: #90 ‫ارسل مساهماتك لهذا القسم باستخدام‬D_Fun ‫في موقعنا‬ ‫الفيسبوك وتويتر وإينستاجرام‬.

PopArt App Studio

‫تطبيق‬ ‫البوب آرت‬

http://pop-art-studio.en.softonic.com

Click on the photo below to DOWNLOAD the app

‫اضغط على الصور لتحميل التطبيق‬

!‫تطبيق يمكن استخدامه لعمل تقنية البوب آرت على أي صورة‬ An Application that can apply the POP ART effect in any photo!

PopArt Books

‫كتب‬ ‫البوب آرت‬

http://www.alibris.com/search/books/subject/Pop-art

Click on the photo below to PREVIEW the books

‫اضغط على الصور لمشاهدة الكتب‬

TOP 10 Ar t Ga m e s

‫ تطبيقات رسم‬10 ‫أفضل‬

POPT AR

90D Creatives: Curious if there are more Creatives out there like you? Check this next part out! Submit your contributions to this section by using #90D_Creatives on our facebook, twitter and instagram.

‫المبدعين‬: ‫هل لديك فضول في وجود مبدعين غيرك؟ تفقد الجزء اآلتي‬. #90 ‫ارسل مساهماتك لهذا القسم باستخدام‬D_Creatives ‫في‬ ‫موقعنا الفيسبوك وتويتر وإينستاجرام‬.

S oma ya Al s h eh r i

Somayaschool.com Somaya Alshehri is a character designer and animation artist, she studied drawing and threedimensional animation in Canada. She then worked after returning to Riyadh in Advertising and production sector. Observing the amount of followers in her online cjannels, she decided to go on establishing her online school teaching 3D and 2D Animation to the local artists and creatives. She held several workshops in several Arabs countries such as Kuwait, Egypt and Saudi.

‫ مصممة شخصيات‬ ‫سمية الشهري‬ ‫ درست الرسم‬،‫وفنانة رسوم متحركة‬ .‫والتحريك ثالثي األبعاد في كندا‬ ‫ثم عملت بعد عودتها للرياض في قطاع‬ ‫االعالن واالنتاج لتكمل بعد ذلك عملها‬ ‫المفضل في التدريب في مجال الفنون‬ ‫البصرية‬ ‫ وبعد‬.‫لكن هذه المرة على شبكة االنترنت‬ ‫ان لوحظ اقبال على المتابعة واالشتراك‬ ‫ قررت سمية‬،‫في دوراتها التدريبية‬ ‫ان تؤسس هذه المدرسة األلكترونية‬ ‫لتخلق ايضا تجربة قد تكون جديدة في‬ .‫تعليم الفن على االنترنت‬ ،‫كما اقامت ورش عمل في الكويت‬ .‫مصر والسعودية‬

#90D_Showcase 93

Abdulla Alomran

Fahad Al-ghamdi

Skill: Designer & Typographer

Skill: Designer/ photographer/ Charachter

Contact: a-m-a-mran@ hotmail.com

Noorah Kareem

Ahmed Al-Aql

Skill: Painter

Skill: Illustrator Contact: 0540266777

Contact: instagram: @

Contact: ksa-sniper@ hotmail.com

ahmadsart@ hotmail.com

Fayiz Al-ghifari

Reham Ghandourah

Skill: Graphic Design

Skill: Artist

Contact: faez2003@ gmail.com

Contact: rehamghandourah@ hotmail.com

Waad Al-boali

Hadeel Khayat

Skill: Designr

Skill: Artist/Architicture

Contact: Waadworld @hotmail.com

Contact: hddool@h otmail.co

Ali Al-Qaisy

Nadine Lingawi

Skill: Painter

Skill: Artist/Architicture Writer

Contact: alialgasa@gmail.com

Contact: http://nslingawi. wix.com/

Hibatulla Mouslly

Ziad Altukhy

Skill: Graphic Design

Skill: Designer

Contact: Hibatulla.j.m @gmail.com

Contact: altukhizm @hotmail. com

Ahmed Elnosany

Ahmed Saleh

Skill: Art Director

Skill: Designer

Contact: +973 35 34 93 97

Contact: --

Ali Al-Qaisy

Al-Maha BaTheeb

Skill: Painter

Skill: Photography/ Painting

Contact: alialgasa@gmail.com

Contact: 0540266777 Mahawy.b @hotmail.com

Amro Al-Rajhi

Banan Basil

Skill: Graphic Design

Skill: Photography

Contact: --

Contact: ms.b.b.b @hotmail.com

Ahmed Elnosany

Ahmed Saleh

Skill: Art Director

Skill: Designer

Contact: +973 35 34 93 97

Contact: --

Ali Al-Qaisy

Al-Maha BaTheeb

Skill: Painter

Skill: Photography/ Painting

Contact: alialgasa@gmail.com

Contact: 0540266777 Mahawy.b @hotmail.com

Amro Al-Rajhi

Banan Basil

Skill: Graphic Design

Skill: Photography

Contact: --

Contact: ms.b.b.b @hotmail.com

‫معارض فن‬

A r t GA ll e ri e s Al-Alamia Gallery Tel: +966-12-6635107 Tel: +966-12-6681209

D T w

Al-Tayebat InternationalE City Museum for Sciences T & Knowledge T Al-Jazeerah St. w Tel: +966-503601376 Tel: +966-12-6830042 J www.altayebatcity.com T Art Frame Trading Est. Macarona St. Tel: +966-12-6722339

M T w

ATHR Gallery Tel: +966-12- 2845009 www.athrart.com

R T E

Basmoca Virtual MuseumR www.basmoca.com T

Beauxarts-Roshan Gallery S Tel: +966-12-6655630 A Ext.221 T Rawdah Dist Tel: +966-12-6983028 Tahlia St. Tel: +966-12-6694929

Darat Safeya Binzagr Tel: +966-12-6571030 www.daratsb.com

Ebdaa Gallery Center Tel: s +966-12-2154480 Tel: +966-12-2154490 www.ebdaagallery.com

Jeddah Atelier Tel: +966-12-6530812

Mansoojat Foundation Tel: +966-506673765 www.mansoojat.org

Rochan Gallery Tel: +966-12-6655630 Ext.236

mRoâ&#x20AC;&#x2122;iya Art Studio Tel: +966-12-2611021

Saudi y Center for the Fine Arts Tel: +966-12-6696786