Page 16

กว่า 90 เปอร์เซนต์ของศิลปิ นญี่ปุ่นได้สร้างสรรค์ ผลงานในรู ปแบบนามธรรม ส่วนมากมักใช้รูปทรงที่เรี ยบ ง่าย แฝงไปด้วยจังหวะการเคลื่อนไหว และเป็ นที่น่าสังเกต ว่านอกเหนือจากงานรู ปแบบนามธรรมแล้ว ศิลปิ นมัก สร้างสรรค์ผลงานแบบกึ่งนามธรรมโดยดัดแปลงมาจาก ธรรมชาติมากกว่าการเขียนแบบเหมือนจริ ง ในผลงาน Standing tears โดยศิลปิ น Hwang Hei Joong แสดงถึงการ เคลื่อนไหวของผลงานผ่านวัสดุที่หลากหลาย วัสดุที่ศิลปิ น เลือกใช้คือ ผ้าลูกไม้ ดิ้นทอง ลูกปั ด ซึ่งบ่งบอกถึง วัฒนธรรมความเป็ นอยู่ มีรูปแบบคลี่คลายมาจาก ธรรมชาติที่ศิลปิ นผ่านประสบการณ์มา ในผลงาน Try again ศิลปิ น SHIGEMATU,Junko โดดเด่นในด้านของ การแสดงออกซึ่งอารมณ์ความรู ้สึกผ่านฝี แปรงที่ฉบั พลัน ภายในรู ปทรงที่ค่อนข้างอิสระ ยิง่ ไปกว่านั้นศิลปิ นได้ สอดแทรกเทคนิคที่หลากหลายภายในผลงานทั้งการขูดสี ทับสี Stampสี ออกจากห้วงอารมณ์ความรู ้สึกของตน และ อีกหนึ่งผลงานที่น่าสนใจคือ The Beautiful Country โดย ศิลปิ น SASAKI,Shunsuke ผลงานเป็ นดังการเปิ ดมุมมอง การนําเสนอเมืองของตนที่กล่าวถึงการอยูร่ ่ วมของคนและ ธรรมชาติ โดยใช้สีน้ าํ มันร่ วมกับวัสดุดินเผา ในด้านสี สนั รู ปทรง และ ทีแปรงให้ความรู ้สึกถึงความโดดเดี่ยวทั้งที่อยู่ ร่ วมกัน ซึ่งเกี่ยวข้องกับสังคมญี่ปุ่นที่ยงั คงมีบาดแผล หลังจากทําสงคราม จึงต้องเร่ งสร้างประเทศตนให้เจริ ญ ทัดเทียมกับประเทศอื่นๆ ดังนั้นคนในชาติน้ ีจึงต้อง กระตือรื อร้น แข่งขัน และก้าวให้ทนั ทุกอย่าง ผลงานส่วน ใหญ่ของชาวญี่ปุ่นมักสําแดงออกซึ่งอารมณ์อย่างฉับพลัน ไม่หยุดนิ่ง นอกจากนี้ศิลปิ นจะให้ความสําคัญกับการ เลือกใช้วสั ดุ เทคนิคที่หลากหลายมาสร้างสรรค์ผลงาน

ภาพซ้าย Work-6-12 , Aclylic on canvas, 2012, 105 × 105 cm. ภาพขวา The Forest,The Wind-Silence, , Aclylic on canvas ,2012, 91 ×

117 cm.

BY THE WAY by niramum  

TEST ISSUE