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素描静物·单个静物

STILL LIFE [一个黄苹果的启发] The inspiration of a yellow apple

PART

1 PART

2 PART

3 PART

4 PART

5 PART

6

P02 / P02 天下没有两个一样的苹果 P03 / P17 通过一个圆球体,学会画所有球体静物 P18 / P39 通过一个圆柱体,学会画所有柱体静物 P40 / P45 通过一个立方体,学会画所有方体静物 P46 / P51 一切复杂形体,都是基本形体的组合 P52 / P53 通过一块衬布的两个褶皱,学会画所有衬布的褶皱


PART

1 不同品种

天下没有 两个一样的苹果

我用一整页展现了各种不同的“苹果”,没有展现出来的样式还有很多种。同一个 苹果在不同的环境中,表现形式各有不同,所以要养成认真观察的习惯,画每一个 苹果都要充满新鲜感,要画出苹果独有的造型和特征来,千万不能“概念化”。

品种的不同,直接决定苹果的形状、特征、颜色、外表质地等,所 以 当你画苹果的时候,首先要区别你画 的 是 什 么 品 种 的 苹 果 。

黄 元帅

红富士

不同光线

光线的不同,直接决定了苹果的素描关系,也就是常说的黑白灰关 系。所以在画苹果的时候,要让苹果的黑白灰关系尽量体现出不同 的光线。

自然光

黄元帅:通体呈黄色,表面颜 色非常单纯,黑白灰关系很明 确。

太阳光

太阳光:由于光线强烈,苹果 的黑白灰关系和反光非常强 烈,投影外轮廓很清晰。

红富士:是我们最常见的苹果 之一,“把”很短,一般“经 线”条纹相间。

花 牛果

咖喱果

即便是同一品种的水果,也 有很多区别,请一定要认真 观察。 青 蛇果

不同摆放

花牛果:呈深红色,高光突 出,苹果结构明显,外表有杂 色。

顶光

咖喱果:外表光滑,外表有少 许杂色,高光明显,反光较强 烈。

状 和位置也有改变,苹果的明暗变化也 有 着 细 微 的 区 别 。

两面受光

以上苹果如果是不同的品种 的话,那么色调的变化会更 加复杂,所以请一定要认真 观察。

青蛇果:苹果形状偏圆,通体 青色,苹果窝很浅,外表有少 许斑点。

摆放的不同,苹果的外形在视觉上有变化,苹果的明暗交界线的形

自然光:苹果的黑白灰关系很 微弱,投影外轮廓非常模糊, 高光较散。

远光

不同背景

顶光:明暗交界线在苹果的下 半部分,投影围绕四周,这样 的光线下苹果“窝”难以表 现。 两面受光:左右两边有两个光 源,苹果素描关系非常微弱, 可以看到两个淡淡的高光,几 乎没有投影。 远光:光源较远,较低,画面 黑白灰关系过度自然,投影很 长,颜色变化丰富。

背景的不同,直接决定反光的强弱。其次,背景的存在是为了衬托 苹果,因此背景应该与苹果的色调有一定的对比,但是对比不宜太 强 烈 , 否则 会 使 得 苹 果 缺 乏 空 间 感 。

浅色衬布:背景比苹果的颜色 深一些,反光比较强烈,投影 颜色较浅,这样的衬托非常合 适,背景的色调可以处理得再 深一些。 蒂 窝 向前

蒂窝向左

浅色衬布

蒂窝向前:苹果“窝”的黑白 灰关系明确,明暗交界线靠近 苹果的外轮廓线。

灰色衬布

蒂窝向左:亮面在苹果“窝” 处,明暗交界线几乎是标准的 弧形。

蒂 窝 向右

蒂 窝 向下

不同视角

蒂窝向后

很多同学喜欢把躺着的苹果 扶起来画,这个习惯其实并 不好,画出来的苹果会显得 比较死板,而且概念。只要 认真观察,尽管明暗交界线 有变化,我们可以总结出变 化的规律来。

蒂窝向右:苹果的明暗交界线 像个“3”字,可以很清晰地看 到两个反光。

深色衬布

蒂窝向后:苹果的造型前面小 后面大,明暗交界线的弧度转 折强烈。 蒂窝向下:外形上小下大,可 以很清楚地看到苹果顶部的结 构变化。

视角的不同,苹果的空间体积是有区别的,俯视能看到苹果的顶 面,这样的角度看苹果更有立体感。我们应当尽量找到能充分表现 苹 果的视角作画。

白盘子上

不同形式

蓝绿色衬布

反光是塑造苹果立体感的重 要因素,因此尽量选择偏亮 一些的衬布。另外,背景 一定要平淡、整体,不能太 乱,这样才能更好地衬托出 苹果。

灰色衬布:背景与苹果的颜色 反差较大,反光微弱,投影较 深,苹果的亮面与背景之间的 对比需要减弱一些,使得苹果 的亮面有空间感。 深色衬布:背景与苹果的颜色 反差非常大,反光的颜色非常 的微弱,投影的颜色非常深, 这样的背景是很不利于表现苹 果的。 蓝绿色衬布:很明显可以看到 苹果的反光偏蓝绿色,画水粉 的时候就是环境色。 白盘子上:白盘子表面光滑, 把所有的光线全部反射到苹果 上,所以反光尤为突出。

形式的不同,会有不一样的视角效果,因此我们在表现不同形式的 苹果时,一定要认真观察,塑造手法要结合观察,表现出苹果独有 的形式。 新鲜的苹果:刚从超市精挑细 选买回来,新鲜、饱满、水粉 充足。

平视

俯视

平视:眼睛的视点在苹果的中 间,只能看到苹果的横面,这 样的角度难以表现出苹果的立 体感。

新鲜的苹果

陈旧的苹果

俯视:一般的作画角度是俯 视,这个俯视太强烈了,也不 适合表现苹果的立体感。

顺 光 角度

逆光角度

暗 面 多 于 亮面

一般而言我们会选择俯视的 角度,最好能完整看到苹果 的“窝”这样能更好地表现 出苹果的立体感。塑造苹果 一般选择亮面占2/3,暗面 占1/3的角度,因为亮面的 色调变化更加丰富。

顺光角度:只能看到苹果的亮 面,这个角度也不适合表现苹 果。

腐烂的苹果

切开的苹果

削皮的苹果

一般情况下,画室里的苹果 都要画到腐烂才舍得扔掉, 如果你画的苹果能让人看出 苹果的放置时间,说明你在 很认真的观察与表现,这样 主动的学习会使得你在以后 的课程中占有绝对的优势。

逆光角度:看到大面积的暗 面,也不适合表现苹果,不过 可以好好研究一下反光啦。 暗面多于亮面:亮面看到的 少,暗面多,明暗交界线的形 状和位置都发生了变化。这种 角度也可以尝试。

STILL LIFE / 02

陈旧的苹果:放了一个月,里 面已经开始变质,表皮粗糙, 水分流失,外表少许斑点。如 果你画的苹果能让人看出来是 旧苹果,这说明你在认真地观 察与表现,将来必成大器。 腐烂的苹果:这个苹果放了好 几个月了,外面烂了一个洞, 并且向周围蔓延。很多学生还 没有学会最基本的素描语言, 就挑一些发霉的、稀奇古怪的 东西去画是很不可取的。 切开的苹果:可以看到苹果 肉汁的水分,还有苹果籽, “皮、肉、籽”三种不同的色 调,要记得区分出来哦。 削皮的苹果:被削过之后,苹 果的结构发生了变化,只要认 真观察后再画,其实并不难。


PART

2 1

通过一个圆球体, 学会画所有球体静物

石膏圆球体与苹果

石膏圆球体:为什么要画石膏圆球体,因为生活中很多 东西都是球体的,学会了球体的造型规律,其他球体也 就不难表现了,试想一下,如果你球体没有画好,你有

通过一个圆球体你可能会想到一个苹果、桔子、鸡蛋……,他们都有着几乎相同的 黑白灰变化规律,而不同点主要在于结构与材质的不同。学画画一定要悟,要主动 地总结归纳,掌握其中一种或几种球形静物的画法就能“一通百通”。

高光 亮面

可能画好苹果吗?更别说真人头像了。所以请认识到, 画 素 描 几何体不是走过场,一定要画进去,研究透。

苹果的明暗规律 明暗交界线 与球体是一致的

背景的立面

石膏球体的 高光与亮面 的过渡非常 自然

苹果的高 光与亮面 颜色的反 差较大

明 暗 交 界 暗面 线

灰面

苹果:苹果的黑白灰关系与球体的黑白灰关系惊人的相

轻微的反光 亮面 高光 蒂的投影 灰面

高光 亮面 灰面

似,五大调子尽管有些细微的区别,但是大体形状和特 征非常的相似,因为苹果固有色比石膏深,所以高光比 较明显,因为苹果结构不是规规矩矩的圆球形,所以明

反光

投影

背景的平面

明 暗 暗面 交 界 线 投影 反光

暗 交 界 线根据结构而改变。

苹果的光影关系深度解析

通过PS加强对比度,得到苹果的 “明暗交界线”,是不是感觉跟 你画的不一样? 1.有“形状” 2.有粗细浓淡变化 3.有浓淡虚实变化

“虚、重“

别忘了此处的 明暗交界线

这还只是一般苹果的一 般规律,不同的苹果在 不同的环境中,明暗交 界线都是不一样的,所 以要总结规律,寻找相 同点与不同点。 一定要清楚不同的苹果 造型,一定会拥有不同 的明暗交界线。

折 的转 微弱

最黑的地方在这里, 不是在边缘线上

粗、宽 细、窄

反光的强弱与什么有关? 1.物体本身的质感:外表光滑则 反光亮一些,反之微弱。 2.衬布的颜色:衬布亮则 反光强,反之弱。 3.光线的强弱:光线强 则反光亮,反之弱。 所以一定要认真观 察,画好苹果的反 光。

此处对比“若隐若现” 才能体现苹果的空间感 虚、轻 逐渐与背景 融为一体

从前 到后

2

反光从亮到 暗的渐变

到远 从近

”虚、轻“

受反光影响,下端明暗 交界线颜色很淡

反光没有具体的形状, 轻 虚、重 重 投影与反光的交界处一 轻重变化非常含蓄,画 反光最亮的 的时候调子一定要轻, 地方在这 投影最深的 定要虚化处理,这样苹 可以用手“蹭”。 地方在这 果才能“转”过去。

明暗交界线

不同的苹果在不同的环 境中拥有不同的“高 光”,在画高光时要结 合环境来表现。

失 消

反光与投影

很多人在画苹果亮面的背景时,为了 追求对比,都会画得很黑,如果对比 过于强烈,苹果的亮面就 转不过去了。

注意此处的高光比前面的高光 要弱,体现苹果的空间感。

背景一定要整体,在整体中 求变化,在变化中求统一

A

1.苹果的高光有形状, 不是“小圆圈”。 2.苹果的高光有轻重、 虚实的变化。

背景深

苹果浅

C 此处的对比如果太强 烈,不但苹果“转” 不过去,还破坏了背 景的统一性。

苹果深 注意:不要照抄苹果的高光,也不要 把苹果的高光概括成“小圆圈或小方 块”,要在尊重现实的前提下高度概 括,体现出生动自然的感觉。

背景浅 D

B 色调从深到浅:A > B > C > D

高光与亮面

背景与边缘

【知识扩展】画球体调子时容易出现的错误 1.认为明暗交界线在球体的外轮廓上。 2.把暗面理解为一片均匀的黑色,不注意暗面的色阶变化,导致黑白太过分明。 3.真的把明暗交界线画成一条线了。(明暗交界线是一个有虚实变化的面)。 4.暗面与亮面过渡过于均匀,不但失去质感,还画灰了,失去立体感(暗面到亮面的过 渡要自然而有跳跃感)。 5.明暗交界线没有找准,明暗交界面与光线垂直。 6.投影、暗面、背景、颜色一样重,应注意区别三者之间的色调、轻重变化。 7.背景色调没有轻重变化,边缘线没有虚实,使画面缺少空间感,背景太闷。 8.投影的外轮廓画死了,没有虚实变化。 STILL LIFE / 03


3

苹果的结构表现深度解析

苹果的外轮廓变化非常 丰富,有方有圆,但始 终保持着球体的特征。

此处有转折

饱 满 的 弧 形

较方

较平

对“宁方勿圆”的理解不 能过于片面,否则容易进 入模式化的状态,要尊重 每一个苹果的外形。

较方的转折点

因为苹果是圆的,所以在画结 构线时画出一定的宽度,这样 能体现苹果微弱的转折。

结构,说通俗一点就 是苹果是怎么长的, 专业地说就是苹果的 形体构造和转折,在 光线的照射下,因为 形体转折,所以才会 产生黑白灰的变化。

形 强烈转折 的弧 较方 平缓

转进去 远处看不见 的形虚一些 轻

这段圆弧要“圆” 起来才能转过去

苹果的形

苹果是圆球体,所以我们画 结构线的时候,我们一定要注意 线条丰富的变化,尽量画出线条的“厚度”, 这样形成“面”的造型语言,会更加耐看。

我们在画苹果的结构素 描时,一定要避免明暗 交界线的干扰,明暗交 界线与结构有关系,但 其并不是结构。

结构是本质,明 暗是现象,现象 因本质的改变而 改变,对结构的 了解有利于我们 更好地画明暗。

很显然,明暗交 界线与结构有关

苹果的结构

苹果的造型大同小异,我们画苹果的时候一定要认真观察苹果的外形特征,随便的一个

如果没有光线,我们什么都看不到,因此没有绝对的“结构素描”。为了体现结构素描

圆圈代表苹果就是概念化的开始,不仅苹果的外形变化丰富,内在的结构起伏也是很明

的艺术性,可以在结构准确的前提下画上一些调子,这样能增加结构素描的丰富性,但

显的 , 所以我们画内在结构的时候不要用简单的弧线来表 示 。

是切忌太强烈。

"明暗交界线式"结构素描

" 地雷式" 结构素描

"宁 方 勿 圆 式 "结 构 素 描

错误的关键是在于不明白画结构素描的目的。常常把加深明暗交界线,再上一点

错误的关键在于不懂得线的艺术。原因主要在于不善于利用线条丰富的造型语

错误的关键在于不尊重苹果的外形特征。原因主要是由于对苹果的形体太过概

调子当成是结构素描。一定要清楚结构素描是分析物体的构造,为了更好地画好

言,线条可以有粗细、宽窄、虚实、浓淡、强弱、方圆、轻重等不同的变化和语

括,导致苹果本身的形体特征和美感全无。如果每次画苹果都像这样画,那么画

明暗 素 描 进 行的前期铺垫。记住,明暗交界线不是结构素描!

言,通过它们不同的变化和对比就能够表现出物体的空间与体积。

十个苹果与一个苹果有什么区别呢?

4

苹果的明暗表现深度解析 A重,B轻,A与亮面弱对比,能使亮面 跳出来,B与苹果暗面弱对比能使苹果暗 面退进去。A与B一定要统 一在一个色调中,反差 2 不能太大。

远处与背景微弱的对比

这个地方有个亮灰面转过 去,可以适当地把背景加 重,增强苹果亮面的对 比,但不宜过重,破坏背 景的统一性。

这个地方有个“重、 灰、虚“的面转过去

灰面转进去 此处有轻微转折

若 隐 若 现

一般而言高光在 苹果的结构上 一般而言,从暗面 苹 果 到亮面,颜色过渡具 的 灰 有跳跃性,从灰面到亮 面 面,颜色过渡自然。

注意此处光线的穿 透感,同时也要对 此处的亮与苹果亮 面的亮进行对比。

6 7

B

3

A

7 2 6 4

蓝色箭头是代表从 重到轻的变化关系

投影与背景之 间有个灰面

苹果的投影与背 景不是相切关系

颜色的深浅要进行排 序,这样画出来的苹果 就会丰富,变化微妙。

4 1 5

这个地方有个“轻、灰、虚”的面转 进去,所以反光最亮的地方不在此。

颜色从重到轻的顺序: 1 > 2 > 3 > 4 > 5 > 6 > 7

要画出苹果的立体感与空间感,除了画面的黑白灰关系明确之外还有注意边缘线的处

我们知道,画画不能照抄照片,不然会失去艺术性与感染力。因此要进行夸张,到底如

理, 苹 果是球体,所以最实的地方是苹果的中间部分。

何夸张呢?不能为了追求画面的对比而失去了画面的空间,也不能为了追求外表的好看 而忽略了物体的内在结构。

"石头式"明暗素描

" 塑料式" 明暗素描

"涂 鸦 式 "明 暗 素 描

错误的关键在于为了追求画面强烈的黑白灰关系而忽略了苹果在不同环境中微妙

错误的关键在于作画时忽略了苹果在不同环境中微弱的色调变化。虽然有了素描

错误的关键在于既不尊重苹果的外形,也不尊重苹果的黑白灰变化规律。①对象

的色调变化。这是以损失苹果的空间作为代价的,是典型的“概念化”苹果。虽

关系的概念,但由于不认真观察苹果明暗交界线的形状、反光的强弱、投影和高

的形体画得很随便。②表现素描关系时,见黑画黑,完全不经过思考。想着如果

然比 较 “ 抢 眼”,但是整个画面的素描关系完全不和谐。

光的表现,所以尽管线条排得细腻好看,但仍然显得很“概念化”。

用褒义词形容的话,这种素描很质朴,很天真,充满童趣。

STILL LIFE / 04


5

虚实关系的表现

8

苹果的表现手法

虚实的一般规律:1.近实远虚;2.亮实暗虚;3,上实下虚;4.中心实,四周虚。

表现技法我们可以用风格来形容,不过我更愿意用贴切的表现手法来形容。比如,

关于虚实的分布都是能看到的自然规律。虚实是体现苹果空间感的重要手法,我们一定

我们可以按照苹果的结构来排线有利于增强苹果的肌理效果和表现苹果的结构,在画背

要注意实不等于黑,虚不等于白。虚实是相对于对比而言的,对比强烈就是实,对比微

景的时候,为了追求背景的统一与虚化可以用纸巾擦,画高光附近的亮颜色我们可以

弱就是虚,我画虚的方法一般是:用较软的铅笔,远握,用侧锋画,画完后再用纸笔

用H型号的硬铅笔雕刻,一定要明白,所谓的技法都是为了更好地表现物体而去做的尝

擦 。 我 画实的方法一般是:用较硬的铅笔,近握,用中 锋 画 , 不 要 其 他 工 具 擦 。

试 。 这 使 我 想 起 了 靳 尚谊 先 生 的 话 : “ 素 描 解 决 的 是 水 平 问 题 ! ”

1.圆球体静物,首先是中间实,四周虚。这样中间 能跳出来,四周能退后,符合近实远虚的原则。 2.亮面实,暗面虚,这是常识。虚的地方可以用较 虚 软的铅笔侧锋作画,再用手蹭 虚掉。 3.上实下虚,苹果下方 较实 受到反光的影响,会 较实 比上方要虚一些。上 实下虚也会使得物体 更有分量感。

虚与实,一定要相互 比较才能分出主次: 很实-实-较实-较虚虚-很虚-非常虚

较实

构用笔 顺着结 用) (常

最虚

逆着 结构 自由用笔 亮面用HB-2H近 用笔 握,中锋刻画

较虚 虚

顺着交 界线用 笔

较实 较虚

实 虚

苹果的边缘线变化极其丰 富,千万不能用一条线抠 死,否则空间感就没有了。

6

纸巾擦 暗面用4-6 B,画完后 用纸笔和手“擦”

最实

较实

如何排线并没有严格规定,但要注重 整体,有美感,且要和谐。排线间距 不要太宽,避免直角交叉排线。

背景用4B,远握, 侧锋“扫”,再用

灰面用2B铅笔,中 握,中锋用笔,可轻擦

如何画实:用削尖的硬铅,中锋行笔, 带有一定力度,不要用手或纸笔去擦。

投影用6 B铺完后,擦 得虚、重一些

细节的表现——“蒂窝” 苹果的“窝”:在光线的照射下,苹果的“窝”呈现丰富的黑白灰变化关系,只要

我们把这种丰富的黑白灰变化关系画出来了,苹果的“窝”自然就深下去了,同时要注 意 “ 窝 ”的前面有个从重到轻的灰面转出来。

面 灰 的 重 到 轻 从

从轻 到重 的暗 面

暗面最深的地方

从重 到轻 的亮 面

【知识扩展】质感=观察+处理 有一个编辑看了我的静物素描,说我对静物质感的表现非常好,问我有什么“独门 绝 技 ” , 我 只 能 很 遗 憾地 告 诉 他 , 我 画 画 从 来 不 考 虑 质 感 , 更 别 谈 “ 绝 技 ” 。 “质感”就是不同材质给人的感受,不锈钢的静物画出来就能从画面中感受到你画

“把”的投 影近实远虚

的是不锈钢的材质。苹果就要画出水果的感觉,不能画成石头和塑料的材质。如果你认 真观察的话,这很难表现吗?除非是那些作画“概念化”的同学,因为不会观察,也不

转过去的一个灰面 这个“V”字形,每 一个苹果都不一样, 一定要注意这个灰面从里到外, 一定要认真观察。

会 处 理 , 所 以 画 不 出 质感 。

从重到轻的一个有变化的灰面

7

细节的表现——“蒂把”

真实的苹果

苹果蒂把的材质与苹果表皮不同,所以外形和质地都有区别,这就要求我们认真画 出苹果“把”的外形,尊重它固有色从重到轻的变化规律,同时别忘画出“把”微弱的

石膏立方体

水分充足,颜色变化微妙,果皮表面较光滑,其

石膏几何体的棱角突出,色调变化干脆且丰富,

高光有一定的形状,但不是很 明 显 。

高光没有具体的形状。

黑 白 灰 关系和投影的轻重变化,值得注意的是,投影周 围 就 是 苹 果 高 光 的 区 域 。

1.形,把是有形的,一般上粗下细,一定要认真画好把的形。 2.质感:把是粗糙木质,与苹果表皮的颜色和材质都不同。 3.体:把是圆柱形的,尽管小,也有体积,不能画成没有变化的黑线。 4色调变化:上浓下淡。 5.空间感:把的两边不能画得太死,同时要画出把的投影,并注意投影的 虚实变化。 亮面 因为材质不同,尽管是把的亮 面,都要比苹果的暗面要深。 暗面

不锈钢壶

玻璃杯

金属材质,没有明暗交界线,高光的形状多且具

透明材质,没有明暗交界线,高光的形状很具

体,表面的深浅色调都是周围环境的反射,画的

体,色调变化受环境的影响。

时候要适当虚化。

注意投影有轻重变化

不同的材质,在不同的光线照射下自然会呈现不同的黑白灰关系,处理好这些关系了, 质感也就来了。

很微妙的黑、 白、灰变化

上实下虚,把 才能立起来

①认真观察所画物品的形体结构,画准确对象的形体特征是表现质感的第一步。 ②认真观察所画对象,画准确对象的黑白灰关系,这是表现质感的二步。 ③认真观察所画对象,学会取舍、归纳、概括,突出重点,把握整体,这是表现质感的 第三步。 STILL LIFE / 05


9

正立苹果的结构素描步骤示范

1.我习惯用4B的铅笔起稿,先找到画面的中心,

2.认真观察苹果的形,画出苹果具体的外轮廓,苹

3.画水平方向的结构线时,注意不要画成规则的弧

把苹果画在中间偏上一点的位置。看到苹果的外轮

果窝的位置和形状要找准,用可塑橡皮把辅助线和

形。苹果上方大的转折线条可以肯定些,亮面的地

廓,用速写的形式,画出苹果的雏形。

其他错误的线条擦掉。

方轻一些,这样可以表现苹果的空间感。

5.画出苹果内在垂直方向的结构线,由于苹果是球

5.画出苹果垂直方向左边的结构线,与右边相比要

6.苹果窝的位置也有转折,要画出这个位置的结构

7.在苹果的暗面铺上一层淡淡的色调,然后用纸笔

体, 线 条 可以 厚 重 一 些 。

轻一些,尤其是靠近高光的位置。

线。这条结构线是从苹果窝出发的,画的时候要注

轻轻地统一一下,这样结构素描就丰富了,不要破

意从里到外从重到轻的变化关系。

坏结构线。

8.转折的地方可以再用手擦一擦,手擦出来比较厚

9.用5B铅笔的侧锋继续加深苹果的结构线。使得结

10.苹果的外轮廓线的虚实轻重变化同样非常的丰

11.投影也要淡淡地表现出来,毕竟在有光线下的

实,纸笔擦出来虚一些。可以在苹果转折的地方排

构线的虚实、宽窄变化,一般转折的地方都要重、

富,既要有变化还要统一。看不到的地方的结构线

时候才能看到结构,但是一定要以结构为主。

些 淡 淡 的 调 子 , 增 强 苹 果 球 体的转折感。

实一些。

画出来,苹果会更立体一些。

STILL LIFE / 06


10

正立苹果的明暗素描步骤示范

1.用画结构素描的方法画出苹果的外轮廓,别忘了

2.用5B铅笔侧锋铺出苹果暗面与投影的色调,一定

3.明暗交界线根据苹果的结构而发生变化,此处刚

画苹果窝和投影的形状。下一步,画出明暗交界

要区别暗面与投影色调的轻重。投影比暗面要深,

好是苹果转折处,明暗交界线就有变化。另外,苹

线,认真观察明暗交界线的造型,切不可概念化。

且颜色变化丰富,切不可画成没 有 变 化 的 死 黑 。

果窝的暗面和明暗交界线不要忘了画。

4.背景一定要整体,在整体中求变化,比如苹果的

5.用纸笔把浮在纸面的线条擦进去,同时起到虚化

6.背景既需要虚化还需要统一,擦暗面的时候可以

7.用4B的铅笔从明暗交界开始,深入暗面的刻画,

亮面背景深一些,暗面背景浅一些,千万注意,反

的作用,也为下一步深入提供了基础。用纸笔擦暗

中间重两头轻。擦完之后用纸巾统一一下画面,让

使得暗面的色调变化更加丰富。一边画一边用手指

差不能太强烈。

面的时候力度要控制好,也要擦出轻重变化来。

画面更加整体,和谐。

擦,暗面和投影可以没有线条,能更好地虚进去。

8.投影的变化太丰富了,请认真观察苹果投影的形

9.苹果窝的暗面色调的变化也非常丰富,要仔细刻

10.再次用纸笔把苹果的暗面和投影虚化,酌情加

11.再用2B的铅笔画苹果的灰面,灰面的变化太丰

状,千万不能概念化。

画。

深暗面和投影的色调,把苹果的明暗对比再适当强

富了,用笔可以根据结构走。灰面的地方也可以用

化一下。

手指轻轻擦一下。

STILL LIFE / 07


11

侧立苹果的结构素描步骤示范

1.我习惯于用4B的铅笔打形,定出苹果的上下左右

2.画出苹果的外形,苹果的外形有方有圆,一定要

3.苹果的窝不能随便画,一定要认真比较,画准它

的位置,使得苹果的大小与纸张的比例合适。

尊重苹果外形丰富的变化。轻轻擦掉苹果上的辅助

的位置和形状。用可塑橡皮擦掉辅助线和其他不是

线,便于进一步表现苹果的结构 线 。

很准确的线条。

4.画出苹果垂直方向的结构线,尽管苹果是侧着

5.下方水平方向的结构线,苹果下面要转进去,根

6.投影稍微表示一下,不要画太黑,淡淡的,以苹

7.苹果水平方向的结构线,要从苹果蒂窝开口处

的,不过结构是不变的。后面的结构线使得苹果转

据光线的方向,这条线可以重一些。可以用手指对

果的内在结构为主。用纸笔把暗面淡淡的线条进行

“转”进去。注意每一条结构线从哪里出来,从哪

过去 , 千 万不 要 画 成 明 暗 交 界线了。

暗面色调进行虚化。

虚化,控制好力度。

里结束。

8.苹果结构转折的地方可以画浓一些,画重一些,

9.苹果窝的位置“v”字形颜色轻重变化也很明

10.苹果把的形状也要认真观察,尽管很小的一个

11.边线虚实变化非常的丰富,一定不能没有变

使得结构线变化丰富。可以顺着结构线向两边排少

显,应当强调此处的结构关系。

把,造型也是很丰富, 千万不要画 成 直 线 。

化,也不能随便变化。边线较虚的地方可以用手擦

许 线 条 , 因 为 苹 果 是 球 体 , 转折比较含蓄。

一下,实的地方用铅笔稍作强调。

STILL LIFE / 08


12

侧立苹果的明暗素描步骤示范

1.用画结构素描的方式画出苹果的外轮廓和明暗交

2.用4B的铅笔侧锋铺暗面与投影的色调,要注意投

3.明暗交界线是一条有着轻重虚实变化的面,什么

界线。由于苹果是侧立的,结构不同,明暗交界线

影的色调要深一些。

地方重,什么地方实要认真观察。再用纸笔擦出苹 果的暗面与投影,苹果的立体感就比较明显了。

的形状也是有区别的。

4.用铅笔的侧锋铺出背景的色调,同时用纸笔轻轻

5.中间色调的部分可以用纸巾擦一下,纸巾擦出来

6.用铅笔将纸巾擦过的地方再铺上一层浅浅的调

7.远处亮、灰面色彩过渡非常微弱,用笔可以轻柔

地 擦 一 遍 , 注 意 背 景 的 统 一性与和谐性。

的虚比较轻淡。画一画,推远看一看整体效果,再

子,体现出调子的线条变化,颜色深一些的地方要

一些。

画出苹果蒂把的投影。

一层一层地画。

8.画苹果把的时候要小心,把笔削尖一些,即便很

9.画苹果的高光时,要注意高光的具体形状,不能

10.苹果窝的位置色调变化丰富,由于苹果是侧立

11.灰面的颜色是最丰富的,不过要注意苹果灰面

小 的 一 个 面 也 有 微 弱 的 黑 白灰变化。

画成“白圆圈”。高光旁边的灰色也要画出变化

的,苹果窝最深的颜色是灰面。把的投影跟着苹果

与暗面过渡明显,灰面与亮面过渡自然。

来,高光的颜色轻重变化要丰富。

的结构而变化,浓淡虚实也非常 明 显 。

STILL LIFE / 09


13

梨的结构素描步骤示范

1.确定梨的位置和大小,使得梨在画面中不至于“六偏”(偏左右上

2.进一步观察梨外轮廓的方圆变化,既要把梨外轮廓的方圆变化画出

下大小),画出梨的雏形。

来,线条还要准确肯定。

3.因为梨是球体静物,所以要画出梨子经纬结构线,要注意线条之间的轻重变化,还要注意线条本身的虚

4.在梨的暗面与投影处画出一层淡淡的色调并用纸笔进行虚化,使得结构素描的语言更丰富,画面更具艺

实变 化 。

术感。

STILL LIFE / 10


14

梨的明暗素描步骤示范

1.用画结构素描的方式,画出梨的外轮廓,同时画出梨投影和梨窝的

2.画出梨的明暗交界线,要注意明暗交界线的位置和形状,还有轻重

形状和位置。线条不要太重。

变化。

3 . 用 较软 铅 笔 的 侧 锋 铺 大 色调,快速拉开梨投影、暗面、背景的色调,注意三者色调的区别。

4.用纸笔对暗面色调进行虚化 , 再 用 稍 微 硬 一 点 的 铅 笔 塑 造 梨 的 灰 面 色 调 , 要 注 意 梨 灰 面 的 起 伏 结 构 。

STILL LIFE / 11


15

桔子的结构素描步骤示范

1.构图的一般原则是“天薄地厚,左右均衡”,这是根据眼睛的视觉

2.在桔子大小位置合理的前提下,继续修改桔子的外轮廓,使得桔子

常识得出的结论。画出桔子特有的外轮廓,不要画成苹果了。

看起来就是你所画的这个桔子,不是其他东西。

3.桔子虽然是球体,不过他的外表结构比起苹果和梨来更加的复杂,在画结构线的时候,一定要根据桔子

4.桔子把的位置结构尤为复杂,不要偷工减料,既要画出复杂感来,还要分请主次和虚实变化,然后在桔

的结 构 来 画, 切 不 可 画 成 简 单的弧线。

子转折比较明显的地方加重一些, 最 后 用 纸 笔 擦 一 下 桔 子 的 暗 面 与 投 影 。

STILL LIFE / 12


16

桔子的明暗素描步骤示范

1.用画结构素描的方式画出桔子的外轮廓,不要受“宁方勿圆”的影

2.桔子的明暗交界线既不同于苹果,也不同于梨,它有自己的形状和

响,把桔子画成“砖块”。

特点,不过明暗交界线的造型规律是大同小异的。

3.铺出苹果的暗面与投影的色调再用纸币擦一遍,要注意一张画要一层层的画才会丰富耐看,切不可一下

4.深入刻画讲究精雕细琢,灰面的起伏如此明显,要仔细刻画,除此之外,还要画出桔子松软的感觉来,

就 把 暗 面 画 成 死 黑 , 同 时 还要注意,因为桔子固有色较深,所以我把背景处理亮一些。

尤其是桔子的高光,很复杂 , 很 精 彩 , 一 定 要 高 度 概 括 , 千 万 别 概 括 成 “ 白 圆 圈 ” 了 。

STILL LIFE / 13


结 构 : 画西红柿的结 构 一 定 要 分 块 面 去 画 , 同 时 又 要 注 意 块 面 与 块 面 之 间 的 联 系, 使 得 成 为 一 个 整 体 。 明 暗 : 西红柿固有色 较 深 , 表 皮 光 滑 , 不 同 的 色 调 和 质 感 决 定 了 在 画 西 红 柿 的 时候 有 以 下 特 征 : ①高光有具体的形状 , 且 与 周 围 色 调 对 比 明 显 。 ②反光比较明显,颜 色 比 较 亮 。 ③西红柿的灰面与亮 面 色 调 变 化 微 弱 。

STILL LIFE / 14


结构:土豆结构起伏没有规律,但是整体外形呈球形。首先在画外轮廓时,要把外轮廓丰富的方圆变化画出来,其次在画内部结构的经纬线 时,要把结构的 起 伏 感 画 出 来 , 最 后 要 注 意 线 条 丰 富 的 造 型 语 言 , 还 要 区 别 两个 土 豆 的 前 后 关 系 。

明暗:土豆结构复杂,表皮粗糙,因此在塑造土豆的时候,明暗交界线也非常的复杂,不同的土豆有不同的明暗交界线,其次土豆的反光十 分微弱,再次土 豆 的 高 光 几 乎 没 有 具 体 的 形 状 。 还 值 得 注 意 的 是 土 豆 表 面 的 窝也 有 复 杂 的 黑 白 灰 变 化 。

STILL LIFE / 15


蒜头:两个蒜头,一个正立,一个侧立;一个颜色深,一个颜色浅;一个在前,一个在后,一个离光源 近,一个离光源远,都要进行区分。

葡萄: 葡 萄 的 形 : 大 小 各 异 、 前 前 后 后 、 遮遮 挡 挡 。 葡 萄 的 体 : 晶 莹 剔 透 、 流 光 溢 彩 、 鲜 嫩 水 灵 。

STILL LIFE / 16


鸡蛋:表面光滑单调的球体最难画,用笔都不能出半点差错,鸡蛋的形体从每个角度看都有着细微的区 别,所以达芬奇要画那么多的鸡蛋。

菜花:与鸡蛋相比,我更愿意画菜花,看似复杂的菜花,只要分块面画,分重点画,分虚实画,就很容 易画了,画出来也很有感染力。

STILL LIFE / 17


PART

3 1

通过一个圆柱体, 学会画所有柱体静物

常画的陶罐、白盘等都是人工制造的对称形体,大多是圆柱体和圆形。在此大 家要明白“圆寓于方”的道理,也就是说圆与方的透视是一致的,正方形有两 点透视,圆形也有两点透视,立方体有三点透视,圆柱体就同样有三点透视。

圆面与圆柱体的透视 1. 圆面的一点透视是我们最常见的

心点透视 弧度缓

心点

视平线

透视之一,只有当圆面的中线与视中线

远小/稍短

重合的情况下,才称之为圆面的一点透

近大/稍长

视。我们常画的陶罐、玻璃杯、盘子、 饮料瓶等所有人工制造的圆面都存在一

弧度急

点透 视 。

视中线

圆面的一点透视

2.圆面也存在两点透视,但这经常 是容易被忽略的透视现象。其实道理很 简单,圆寓于方,方存在两点透视,那

心点透视

左余点透视

左余点

心点

视平线

么圆面也就存在两点透视。我们画组合

远小/稍短

静物的时候,把一个盘子放在画面的左

近大/稍长

右两边,也就是说盘子的中线在视中线 的两 边 ,必然会存在两点透视。 视中线

3.圆柱的两点透视,圆柱的中线与

圆面的两点透视

视中线重合的情况下,圆柱就是两点透 视。我们常常会忽略竖线的地点透视,

心点透视

视平线

心点

因此体会不到从上到下俯视的空间感。

面积稍小

在以后画柱体静物的时候一定把竖线的

面积稍大

透视 画 出来,让画面的透视是整体的。

弧度缓

略短 弧度急

4.圆柱的三点透视,圆柱在长方体 中,长方体有三点透视,那么圆柱必然 也存在三点透视。既存在于竖立的柱体 视中线

中,也存在于倒下的柱体中,只是柱体

地点透视

倒下时三点透视尤为明显。所以上面两 点透视的玻璃杯如果中线在视中线左右

心点透视

两边的时候,玻璃杯也会存在三点透视 的, 一 定要理性观察。 总结:同学们一定要明白透视的原 理,只有这样,当我们遇到其他更加复

略长

地点

杂的物体时,我们可以按照透视的原理

弧度更急

圆柱的两点透视

来对其进行分析,就能准确地知道物体 的透视了。透视是相对于空间而言的,

左余点

右余点

心点

视平线

视中线

向前看相交于心点,向左看相交于左余

“ “

”右余点透视 ”左余点透视

”地点透视

点,向右看相交于右余点,向上看相交 于天点,向下看相交于地点,这就是透 视的规律,所谓的一点透视与成角透视 也含 在 其中。 地点

2

实物上的圆面透视

圆柱的三点透视

A A

在画石膏圆柱体的时候,我们常

A

A

教导学生,外面的圆面越往下,弧度越 大,越往下,下面的圆面前后直径越来 越大,左右直径越来越小,这是对的,

B

B

B

B

因为圆柱的上下、大小是一样的,但我 们遇到诸如上中下不一致大小的圆面 时,这个规律还是这样的吗?有很多老 师依然如此教导。右图的讲解很透彻, 它绝 不 是你所想的那么简单!

C

C

C C大于B大于A

C

C等于B大于A

B大 于 C大 于 A

B大 于 A 大 于 C

畸形式

树叶式

跑道式

【扩展知识】圆的常见错误透视 这是一组初学者画圆面的透视时, 经常会出现的几种错误。通过我们的提 醒与点拨,希望同学在后期学习的过程 中,多利用辅助线进行对比,避免出现 类似 问 题。

A

A

B

B 平面式

无透视、AB 两段相等

透视太过,B 段比A段长太多

STILL LIFE / 18

两头太 尖 、 没 有 “ 转 ” 过 去

两头太圆、“转”得太过


3

圆盘的形体结构分析

盘子的四个圆面大有学问,彼此区别,又统一在一个整体。

这两条弧往远处 逐渐重合,往近 处距离逐渐拉开

丙 B 只有在 1 高于 2 的情况 下,才会出现这个斜 坡,盘子才会有深度

b

1 2

A

a

越往远处曲向延 伸,两条弧线的距 离拉得越开

从这个透视角度看上去,将盘 子的内外圆面之间的“斜坡” 进行对比:甲=乙>丙>丁

通过高光的位置,可以知道盘子的转 折棱角并不像刀切的一样,其实高光 部分有一个小灰面转过去。

从盘面内外两个圆面的透视关系来 说,依据“近大远小”的透视法则来 看:A>B,a>b, 1 高于 2

【扩展知识】常见圆盘结构的错误画法

错 误 1: 两个圆面的中线在同一条直线上,像光盘。

错 误 2 : 没 有 认 真 观 察盘 子 厚 度 这 个 面 的 变 化 。

错 误 4: 里面两个圆面也应有高低变化。

错 误 3 : 盘 子 倾 斜 , 中线 也 应 该 跟 着 倾 斜 。 STILL LIFE / 19


4

圆盘的结构素描步骤示范

1.先找到盘子的中线,然后定出盘子的高度和宽度,要注意圆面近大

2.画出盘子里面的圆面,要注意的是里面的圆面比外面的圆面要低,

远小的透视关系。画出盘子的外形,注意两边要“圆”起来。

所以中线也要低一些。

3.圆面的一点透视,近大远小。盘子的两个圆面就画好了,一个大、高,一个小、低,他们之间的间距是

4.画出外面盘子的厚度,画出里 面 盘 子 的 厚 度 , 注 意 他 们 之 间 的 高 低 位 置 和 穿 插 关 系 。

左右 两 边 相等 , 大 于 后 面 再 大于前面。

STILL LIFE / 20


5

圆盘的明暗素描步骤示范

1.画出盘子的形体特征,一定要注意盘子不同圆面之间的上下关系。

2.盘子是白瓷材料,所以盘子的暗面色调要轻一些,可以加强盘子投 影与背景的色调,衬托盘子。

3 . 对 暗面 、 背 景 的 调 子 进 行虚化,对于盘子的质感用笔的时候可以根据结构来,调子细腻工整一些。

4.盘子的黑白灰变化非常的微 妙 , 可 以 用 较 硬 一 些 的 铅 笔 深 入 刻 画 , 尤 其 要 注 意 高 光 处 的 形 状 和 颜 色 。

STILL LIFE / 21


6

从石膏几何体到陶罐

实 不等于 黑 虚 不等于 亮

从陶罐的形体分析来看,可将其归类为圆柱体和球体的组合。将两个几何体的造型 规 律 相 结合 ,再运用到陶罐基本形体与光影关系的表现上 , 那 么 陶 罐 就 很 容 易 画 了 。

形体结构:石膏圆柱体和球体的形体比较简单,而陶罐、玻璃杯、酒瓶、饮料瓶

等人工对称形静物的形相对比较复杂。其实打形与石膏圆柱体的方法是相似,根据形体

这个面从前到后 由实到虚,从后 到前由灰到亮

两边对称的特性,可以根据中线对比左右轮廓。另外,透视的规律也可以遵循石膏圆柱 体 的 透 视规 律来表现。

较实

明暗关系:石膏圆柱体和球体受到左侧光源的照射,两者所呈现出的明暗关系都

虚\轻才能 转过去

是从高光、亮面、灰面、再到明暗交界线、暗面,反光、最后到投影的顺序依次排列。 陶罐表面的基本明暗关系与石膏几何体是相似的,不同之处在于陶罐有罐口,且是两个 形 体 的 结合 ,最重要的是陶罐表面还有彩色釉质。

表面质感:石膏圆柱体的材质是石膏,所以素描关系分明,而陶罐等静物就不

较虚 虚/重才能 转过去

实 这条棱 是高光

A 背景立面

一样了,各种材质都有,因此在塑造上的手法也有一定的区别,如:瓷的、陶的、玻璃 的 、 不 锈 钢 的 、 塑 料 的 …… 。 不 同 的 材 质 有 不 同 的 素 描 关 系 , 所 以 在 处 理 手 法 上 不 能 死 板 地 按 照石膏几何体的质感表现来塑造,不然就很难体现出 物 体 特 有 的 质 感 。

石膏球体的高光与亮

背景的立面

面的过渡非常自然

B 背景平面

亮 灰

亮 面

灰 面

明 暗 交 界 线

深 灰

高光

反 光

非常虚, 若隐若现

投影

较虚

亮面 灰面

明 暗 交 暗面 界 线

虚 较实

投影

背景的平面

陶罐都是人工制造的形 体,可以将其看作是圆柱 体与球体的组合,通过圆 柱和圆球体的学习,总结 规律就可以掌握塑造陶罐 的一般规律。

受反光的影响,圆 柱明暗交界线非常 模糊,属于深灰色

A B 同属于背景,具有统一 性,A 和 B构成画面二维空 间,既要区分又要统一

反光

3

陶罐的圆面与圆柱的 圆面透视是一样的

高光在结构转折上 实 亮 灰

亮 面

灰 面

深 灰

明 暗 交 界 线

反 光

由于拼贴的原因,此 处应该有少量投影

较实

实 此处一般 也有高光 8

高光

亮 面 亮 灰

7

灰 面

较虚 6

颜色从重到轻的变化 ① > ②> ③> ④> ⑤> ⑥> ⑦> ⑧

明 暗 交 界 线

2

4

较实 反光 5

投影最深的地 方不在这里

1

STILL LIFE / 22


7

陶罐的结构表现深度解析 注意此处的结构穿插

宽度:A = B> C> D ①> ②

D A

B

2 1

a.b两点可以适当, 左右两边从罐子顶部下面 的直线进行比较

C

一定要清楚圆柱的透视 是越往下,弧度越急, 两弧上下之间的距离越 大。但是当陶罐上中下 的直径发生变化时,那 就另当别论了。

我一般会把陶罐上的结构 线画粗一些,因为陶罐是 圆的,①②③这三条线有 透视关系。

B 1

实 虚 粗

最宽的地方 就是结构 这条结构线画轻 些,转过去。 a

b

这两点已经看不到 了,所以陶罐底端的 弧形与身子的弧形接 触得非常自然。

看不到的结 构线要虚化

画陶罐的时候,一定要先画中线,然 后画出两边对称,最后画出特征。

C

2

这条线是倒影 如果视角不同还会出现 以下情况。 B> A> C , B = A = C …… 所以一定要认真观察。

A

给暗面与投影上 一层薄薄的调 子,视觉效果会 更好一些。

3

明暗交界线与结构有关,但一定不是结构

尽管陶罐的样式各种各样,但表现陶罐的方法是大同小异的。同学们在画陶罐的时候不

结构素描主要是用线条丰富的语言表现出物体的结构、空间、体积等。不同的结构要求

要图新鲜,总结其种一种陶罐的画法规律再运用到其他陶罐上。切记除了对称和透视准

不同的线条表现方式,所以清楚什么地方用什么线条来表现非常重要。如果我们不注意

确 之 外 ,陶罐的比例、体征和形体的准确性更为重要。

结构素描的线条艺术表现,那么画出来的形体肯定是死板的。

细节1:陶罐的口沿是有厚度的,要用两条 细节2:罐口两侧边缘线的穿插关系是在罐

细节3:这三条线存在透视关系,也是检验 细节4:因为画的陶罐是球体,所以结构线

结 构 线 来表示出其厚度感。

三个圆面透视是否一致的方法。

8

体之前的 , 要 画 好 此 处 的 细 节 。

可以具有一定的厚度,注意虚实。

陶罐的明暗表现深度解析

A B C 是罐子的三处高光,不见得 C就一定要很亮,要认真观察,不 见得B就一定在结构上,由 3 于单侧强光和釉的质感,A 就显得很突然,画时要主 C 观处理得稍虚一些。 此处受环境的影响, 有个亮灰面,如果画 水粉就是环境色。

这条线是固有色与倒影之间 的交界线,如果不画出来就 难以体现出“釉”的质感, 如果画得太明显又会失去罐 子的整体感。所以一定要做 虚实变化处理。

B A

由于罐子的固有色较深,又是釉质陶器, 所以罐子的亮面与灰面区别是很微弱的。 此处固有色较亮, 但比高光暗。 ①②③倒影更能突 出瓷器的质感

2

“两线夹一面”

这小块倒影看到了就 要画出来,但边缘线 一定要虚化处理。

高光

亮面

该陶罐的罐口变化很丰富, 且很有特点,这些特点一定 要抓住并表现好,这是罐子 生命力之所在,艺术的张力 也在此体现出来了。

陶罐外轮廓的变化 非常丰富,千万不 要用线抠死,不然 就难以体现陶罐的 空间感。 小反光

明暗交界线 最深的地方 这条线变成了 若隐若现的面

明暗交界线

灰面

1

反光

此处有小灰面 融为一体增 强空间感

投影

釉质的固有色深,陶质的固有色浅。 既要区分又要联系,注意虚实对比。

高光的虚实 要处理好, 融入固有色

投影没有固 有色深,一 定要看清

此处实一些

红色箭头代表从重 到轻的虚实变化

陶罐的材质一般分为釉质和陶质两种(釉面光滑,陶质粗糙),这两种不同的材质在受

正确的明暗关系处理手法能让物体更加整体、黑白灰丰富、虚实恰到好处、画面很有艺

光后会呈现出不同的黑白灰效果。釉面由于受环境和倒影的影响,光影变化非常丰富,

术氛围。而错误的手法会让物体造型死板、黑白不和谐、改变物体的质感、画面非常

不 过 大 的黑白灰规律是一致的,只要把观察到的倒影表 现 出 来 就 能 体 现 出 釉 面 的 质 感 。

“概念化”。平时一定要多看优秀作品,提高眼力,不要陷入概念化的模式里面。

细节1:在转折的地方可以用不同的排线来 细节2:反光与投影交界的地方用手指擦一

细节3:高光的形状要小心翼翼地刻画,因 细节4:投影最深的地方没有在投影的外轮

表 现 ,使得转折更明显。

为他的位置、形状、虚实都很重要。

下,使得交 界 模 糊 , 让 陶 罐 暗 面 转 过 去 。

STILL LIFE / 23

廓上,也没有在靠近反光的地方。


9

陶罐1的结构素描步骤示范

1.刚下笔时,要感性,不要一笔画死了,可以先用

2.陶罐是人工制造的形体,两边是对称的。瓶口的

3.瓶口的透视跟圆面的透视是一致的,近大远小,

速写的形式画出陶罐的雏形,确定陶罐的大小与方

位置,中轴线左右两边的距离是相等的,如果眼睛

前面的距离大于后面的距离。

位,然后再用理性的方法来画。

能看出来,就不需要用铅笔辅助 对 比 了 。

4.陶罐的“肚子”处,左右两边也是相等的。为了

5.这三个椭圆的上下宽度不是你想象中的简单,他

6.通过中心点,连接另外一边的结构线。陶罐的结

7.陶罐的经线结构线与陶罐的外轮廓是一个整体,

确保陶罐底端的两点与陶罐顶端两点的相互位置,

们的距离会根据视角的不同而改变。

构线,同样颜色变化非常的丰富,利用铅笔色调的

到了中轴线的位置,结构线变成一条直线。经纬结

深浅对比体现出陶罐结构线“近实 远 虚 ” 的 差 异 。

构线交汇的地方颜色一般比较深,比较实。

可 以 从 顶 端 引 两 条 垂 直 线 下 来。

8.远处的结构线与近处的结构线构成一个整体,看

9.暗面和投影可以用纸笔对暗面的色调淡淡地擦一

10.转折线的地方可以顺着陶罐的转折画出少许的

11.罐口前面与后面交界的地方可以用比较实的线

不到的结构线用虚线表现。结构基本画完以后,可

遍,将调子的线条虚化。

排线。

拉开,继续加强结构线的丰富变化。

以 给 陶 罐 的 暗 面 轻 轻 地 铺 一 层色调。

STILL LIFE / 24


10

陶罐1的明暗素描步骤示范

1 . 用画结构素描的方式,画出陶罐的外轮廓。

2.找到陶罐的明暗交界线,要知道交界线从哪里开

3.刚开始铺色调,尽量感性一些。陶罐有三个固有

始,从哪里结束。

色,用较软铅笔的侧锋快速拉开。

4.背景的立面与平面既统一又有一定的区别,用侧

5.用纸笔虚化调子,使浮在纸面的排线揉进去,控

6.陶罐上釉的地方倒影比较强烈,因此这个地方有

7.继续深入塑造,明暗交界线的位置可画得更深一

锋扫出来。

制好力度。然后,再用纸巾将调子统一起来,也要

比较强烈的颜色反差。釉质部分和下端陶质部分有

些。投影的色调轻重变化非常的丰富,一定要认真

控制好力度。

明显的色调差异,在画的时候要 区 分 开 来 。

观察,区别陶罐固有色与投影颜色的轻重。

9 . 由于是釉的质感,罐口里面最深的地方在此处。

10.高光既有形状又有微妙的色调变化,画的时候

11.上釉的瓷与陶交界的地方,这条线要画虚一

要格外的小心。

些,也要注意线条的轻重变化。

8.高光的位置,先擦亮,再画出形状和颜色变化 来,注意罐口高光的形状是狭长的。然后再擦出陶 罐 的 倒 影 , 既 能 体 现 罐 子 的质感,还能转过去。

STILL LIFE / 25


11

陶罐2的结构素描步骤示范

1.用速写的方式,把视线散开,感性地画出陶罐的雏形,一定要注意

2.画出陶罐的中轴线,不仅要认真观察陶罐的特征,还要用理性的手

构图的整体感,防止“六偏”。

法进行比较,使得两边对称。

3.进一步准确地画出陶罐的造型,要注意圆面的透视关系。陶罐把的穿插关系比较微妙和复杂,要认真表

4.画出陶罐内在结构的经纬线,要注意线条的丰富变化,还要注意整体性,最后在陶罐暗面和投影的地方

现出 其 中 结构 线 的 穿 插 关 系 。

上点调子增强立体感。

STILL LIFE / 26


12

陶罐2的明暗素描步骤示范

1.画出陶罐的外轮廓,再找到陶罐的明暗交界线,拉开画面的黑白层

2.画出陶罐的中间色调,一般而言,灰面的色调是最丰富了。由深到

次,此时还要区别出暗面与投影的色调差异。

浅的排序为:深灰、中灰、浅灰、亮灰。

3 . 深 入塑 造 , 暗 面 颜 色 不 够深的地方可以继续加深,画出陶罐从重到轻的、丰富而又微妙的色调变化来。

4.陶罐上有很多类似“年轮”的结构,这是陶罐固有的特征,要认真表现出来。在表现这些结构时,一定 要注意从陶罐左侧(虚)到 中 间 ( 实 ) , 再 到 右 侧 ( 虚 ) 的 变 化 。

STILL LIFE / 27


13

陶瓶的结构素描步骤示范

1.只要掌握了方法,第一步与画其他陶罐一样,先用感性的方法画出

2.画出陶罐内在的结构线,结构线所在的地方一定是陶罐转折最强烈

陶罐的雏形,再用理性的方法画出陶罐的准确外形。

的地方。

3. 画 出 罐 子 的 经 线 , 经 纬 线 是 用来表现陶罐内在结构最主要的线,千万不要成画明暗交界线。

4 . 加 强 陶 瓶 表 面 线 条 的 表 现 力 , 加 强 线 条 宽 窄 、 轻 重 、 虚 实 …… 的 对 比 关 系 。 虽 然 线 条 之 间 要 有 对 比 关 系,但是总的来说需要统一成一个 和 谐 的 整 体 。

STILL LIFE / 28


14

陶瓶的明暗素描步骤示范

1.构图与打形:构图就是在素描纸上画出陶罐的大小和位置,打形就

2.铺大色调:分析光源,拉开黑白灰关系,然后区别陶罐的亮面和暗

是打准陶罐的外形,找到明暗交界线和投影位置。

面。此时不要忽略了投影,灰面可先不画,暗面切勿一次画得太黑。

3.整体塑造:画出灰面的色调,然后用纸笔虚化调子。在整体铺设陶瓶的明暗调子时,要注意始终都把画

4.深入刻画:一定要认真观察陶罐细节处的光影关系,如高光的地方,一定要小心处理其边缘。快要结束

面 的 整 体 性 放 在 第 一 位 , 画面色调整体地推进、加深。

时,常常需要退远一些,再 看 看 画 面 并 感 受 画 面 是 否 整 体 , 虚 实 和 明 暗 对 比 关 系 是 否 分 明 。

STILL LIFE / 29


15

啤酒瓶的明暗素描步骤示范

1.啤酒瓶可以考虑竖构图,与画陶罐的方法是一样的,两边对称,圆

2.画出啤酒瓶准确的外形,要注意啤酒瓶的特点,既要对称还要比例

3.画出啤酒瓶的经纬结构线,注意线条的丰富变化,啤酒瓶的标签也

面从 上 往 下透 视 一 致 。

协调。

要画出来。

4.啤酒瓶的暗面可以轻轻地上点色调,同时还要注意背景台面与立面 的交界线,使得背景有二维空间。

STILL LIFE / 30


16

啤酒瓶的明暗素描步骤示范

1 . 画 出啤 酒 瓶 的 外 形 , 跟 画结构素描的方法是一样的。

2.感性地快速地铺开画面的色调,如啤酒瓶的底部颜色比较深。

3.用纸笔将纸面上的调子进行虚化,啤酒瓶是有色透明的玻璃,明暗 交界线非常的微弱,高光比较复杂。

4.深入刻画啤酒瓶的质感,高光的形状,反光的强弱,还有标签的刻 画也要注意虚实。

STILL LIFE / 31


17

可乐瓶的明暗素描步骤示范

1.画塑料瓶的时候,我们可以想到画圆柱与画陶罐,对于这种人工对

2.比较难把握的是可乐瓶的比例关系,画出结构不难,画准对象就需

3.可乐瓶的结构与陶罐的结构大同小异,都要注意线条丰富的造型语

称形 所 采 取的 方 法 是 一 样 。

要深入的观察力了。

言。

4.在可乐瓶的暗面和投影部分上点调子,再用纸笔轻擦,结构素描就 更加丰富了。

STILL LIFE / 32


18

可乐瓶的明暗素描步骤示范

1 . 画 出可 乐 瓶 的 外 轮 廓 。

2.拉开可乐瓶不同颜色的色调,对于明暗交界线不是很明显的静物,

3.虚化调子之后会留下一种轻松模糊的视觉效果,给人一种想继续深

没有必要一定要把明暗交界线找出来,这样很容易失去质感。

入的欲望,可以拿削尖的铅笔边画边用手擦,丰富画面。

4 . 深 入刻 画 一 定 不 能 面 面 俱到,一定要抓住重点,做适当的处理。

STILL LIFE / 33


STILL LIFE / 34

时候也 要注 意虚实 。

地方比较突然,画的

光,玻璃杯颜色深的

一定要抓住主要的高

高光多且形状具体,

特有的黑白灰关系,

质,在光线下呈现出

玻璃杯是透明的材

玻璃 杯:

明暗交 界线 和暗面 。

要再去寻找高脚杯的

感也就来了。千万不

适当的处理虚实,质

看准了,画出来,再

的黑白灰变化关系,

杯也拥有着与众不同

白灰变化关系,高脚

照射下拥有不同的黑

不同的材质在光源的

高脚 杯:


STILL LIFE / 35

光,一 定要 画出来 。

射,投影处有很亮的

实处理。由于水的折

复杂,一定要学会虚

矿泉水瓶表面的结构

矿泉 水瓶 :

颜色较 浅。

色对比强烈,投影的

深,高光与周围的颜

和瓶颈的颜色比较

的半透明玻璃,瓶底

红酒瓶的材质是有色

红酒 瓶:


19

白茶壶的明暗素描步骤示范

1.确定白茶壶的构图和形体特征,找到明暗交界线,在暗面适当地铺

2.用较软的铅笔铺大色调,茶壶的亮面先不画,把暗面、投影和背景

上调子。

快速地铺出来。

3. 用 纸 巾 把 暗 面 、 投 影 与 背 景 的色调进行虚化,然后再深入塑造白茶壶灰面的色调。

4.加强白茶壶色调的丰富性,不 够 深 的 地 方 继 续 加 深 , 尤 其 要 注 意 白 茶 壶 高 光 部 位 的 刻 画 。

STILL LIFE / 36


20

不锈钢茶壶的明暗素描步骤示范

1.画出不锈钢壶准确的外形,在形体转折的地方用线条交代出来,画

2.由于是不锈钢的材质,看不到明暗交界线,先感性地铺出能看到的

出投影的形状。

色块。

3 . 虚 化调 子 , 不 锈 钢 的 倒 影很多,一定不要画花了,主次区分,也不能画得太实,免得失去了整体感。

4.深入刻画不锈钢壶亮面与高 光 处 , 由 于 高 光 很 多 , 同 样 要 进 行 区 分 。

STILL LIFE / 37


瓷碗:瓷器属于人工制造的器皿,造型非常的理性,在打形的时候一定要做辅助线,两边对称。瓷器的 特点是外表光滑,即便是白色的高光也有具体的形状,要画出瓷器的倒影和高光来,质感也就来了。

不锈钢杯子:不锈钢跟瓷器有很多共同点,由于不锈钢的材质,倒影非常强烈,几乎看不到明暗交界 线,如果还是按照画陶罐的方式去画的话,质感怎么出得来?还要注意不锈钢盖子的地方有一些凹凸 不平的结构,一定要画出来。

STILL LIFE / 38


玉米:眼前的玉米颗粒饱满,错落有致,不要画得太整齐。塑造的时候,一定要注意虚实变化,抓住重 点,不要面面俱到。

白菜:一定要对白菜的叶子与杆子(菜帮子)的色调进行区分,白菜的结构非常的丰富,一定要注意 虚实变化,抓住主要的部分进行刻画。

STILL LIFE / 39


PART

4 1

通过一个立方体, 学会画所有方体静物

我们常画的方体静物,如书本、纸袋子、面包片、电话、手机等,都是立方体 的变形,如果我们明白了立方体在“五点透视”中的关系,其他方体静物的透 视就很容易画出来了。

纠正立方体的错误透视观点 这个立方体的透视是很多教材中的透视图, 称之为

“一点透视”。只要有最基本的常识,就知道这样的立

2

方体在现实生活中是根本不存在的,是错觉把我们蒙蔽

1

了。其实,这个立方体的透视关系是三点透视,图中忽 略了左余点透视和地点透视。(一般而言,立方体能看

6 4

5

到 三 个 面的 就是三点透视)

B

A

①如果能看到B面,那么A面绝不可能是正方形,只

3

有 在 心 点透 视的情况下,A面才有可能是正方形。 ②立方体不在视中线上,那么线条 1 2 3 不可能是 水 平 的 ,其延长线必然会消失在视平线的左余点上。

错误的透视画法

正确的透视画法

③立方体不在视平线上,那么线条 4 5 6 不可能是 垂 直 的 ,其延长线必然会消失在视中线的地点上。

2

立方体的三种透视 一点透视:即立方体的中心与心点重合时呈现的透

视关系,也叫平行透视。此时,我们只能看到立方体的 一个面,这个面属于平面,没有透视,是一个规规矩矩 的 正 方 形, 侧边的四条棱延长线相交于心点上。

视平线

心点

两点透视:即立方体的中心点处于视平线或视中线 上时呈现的透视关系,也叫成角透视。此时我们只能看 到立方体的两个面,两个面分别消失于视平线上的左余 点 和 右 余点 上,或者消失于视中线上的天点和地点上。

视中线

蓝线:心点透视

蓝线:心点透视 黄线:地点透视

一点透视

视中线

两点透视①

三点透视:即立方体三个面都能被看到时所呈现出 来的透视关系。此时的视角是最能表现其三维空间的, 在 画 任 何静 物时都要选择能最好表现物体的视角。 透视是相对于空间而言的,且与空间成正比例关

1 2

系,即空间越深透视越强烈,反之越微弱,图中B面的空

视平线

间 比 A 面 深,因此透视 2 比透视 3 更强烈。

A

透视 1 属于地点透视,我们可以很清楚地看到近

B

大远小的透视效果,即黄色的四条线越往下越向中间靠 近,最终消失在地点上。如果这个透视不表现出来,从 上到下俯视的空间感就体现不出来。很多同学都画成垂 直 线 , 甚 至很多教材都忽略了竖线的透视。

3

正方体的明暗关系深度解析 把一个物体塑造得有立体感是离不开光影关系的,

只有在光线的照射下物体才会呈现出不同的黑白灰关

3 ①蓝线:右余点透视 ②红线:左余点透视 ③黄线:地点透视

视中线

方:直接,黑白灰关系分明、果断 圆:含蓄,黑白灰关系微妙、丰富 画方容易画圆难!

最虚 重灰

些都是机械式的概括,我更愿意称之为“素描关系”即 5

观 看 到 的最 深的颜色到最亮的颜色漫长渐变。

较实

方体与球体相比,方体形体转折直接果断,黑白灰

亮灰交界 这条棱是 线 高光

关系分明强烈,塑造起来比较简单。球体形体转折圆滑 含蓄,黑白灰关系微妙丰富,塑造起来要注意灰色调的 要想把立方体的色调画丰富,必须学会在大的黑

明暗关系要在统一中求变 化,还要在变化中求统一。

白灰中分小的黑白灰甚至更多的层次:黑可以分为:深

6

灰;白可以分为:灰白、白、太白等。要学会在统一中 求 变 化 ,在 变化中求统一。

亮面

4

黑、中黑、浅黑;灰可以分为深灰、中灰、浅灰、亮

蓝色箭头代表从重 到轻的虚实变化

灰白

较虚

中灰

浅灰

最实

最白 对比最强烈的 位置,最白、 较白 灰、最黑 明 暗 交 界 线

底下 棱与 衬布 有轻 分离 重变 ,可 化的 以用 线来 一条 表示 。 3 与 4 是背景立面与平面的关系, 既彼此区别,又统一到整体。

STILL LIFE / 40

两点透视②

整个画面黑白灰的布局是非常清晰 的:从深到浅依次为 1 2 3 4 5 6

3

系。有人将明暗关系概括成“三大面,五大调子”,这

微 妙 变 化, 容易画灰。

红线:左余点透视 蓝线:右余点透视

三点透视

线 界 中黑 交 暗 明

重黑 一 定 最虚 暗面 要 注 2 中黑 意 明 反光 暗 交 浅黑 界 线 的 1 轻 重 变 化

投影

每一条棱与棱的交界处都有 一个细小的灰面转折,不可 能像刀切的那样果断。


4

酸奶盒的结构表现深度解析 酸奶盒的三点透视与立方 体的三点透视是一样的。 2

把里面看不到的 形体画出来的目 的是为了使形体 更加严谨结实。

2

这一段就 有 轻微弧度

3

要记住透视是相对空间而 言的,没有空间就没有透 视,如果透视没有画对, 物体就不会有空间感。

2

注意此处 的弧度

这一条线把背景分成二 维空间,增强空间感。 虚

暗面与投影可以 上点阴影使得结 构素描丰富些。

实 3

透视与空间成正比例关 系,空间越大,透视越 强,反之则弱,所以③的 透视强于②再强于①。

2 1 1 1

画方体静物时,只要掌握了透视的规律,表现起来是很容易的。在长期的教学实践中,

结构素描是对形体内在结构的研究,以便于我们更充分地画好明暗素描。结构素描不能

我感觉最难的应该是线条倾斜度的把握和线与线之间的比例关系。所以同学们在把透视

脱离光线存在,如果没有光线什么都看不到,因此我们一定要注意对结构素描艺术性的

画 正 确 的前提下把形体画准确似乎显得更为重要。

表现,如:线条的方圆、宽窄、浓淡、虚实、强弱等,要明白线条的语言是最丰富的, 不要把结构素描画死板了。

细节1: 注 意这四条线的透视关系。

5

细节2: 注 意 此 处 三 条线 的 交 汇 点 , 是 错 开 的 。

酸奶盒的明暗表现深度解析

我们在画静物的标签时,记 住一定要画出来,不要写出 来。注意虚实变化能体现出 空间感,千万不能太跳,以 免破坏整体感。切忌照抄对 象,点到为止。

上实下虚 亮实暗虚 近实远虚

蓝色箭头代表从重 到轻的颜色渐变

亮灰面

较实

亮面 高光

此处有个 小面 暗面 明 灰面 暗 交 界 反光 线

明暗交界线的转 折非常含蓄

实 此处可以看到小白 边,要画出来,能 与背景产生对比

投影 虚 注意这些文字也 是有透视关系的

这个颜色重于 背景的颜色

酸奶上的图案既要认 真画,又不能太具体

此 处 有 个 小 灰 面

重 虚

很虚

远处投影 要与背景 融为一体

虚 文字近实远虚

可以看到酸奶盒与台 面丰富的色调变化

这块颜色不宜过 深,以免跳出来

酸奶盒是方体静物,不过比方体静物更加复杂,区别如下,材质:石膏与纸质;造型:

我们常画的方体静物上一般都有很多的图案和标签,我常看到学生们在塑料瓶上写出

简单与复杂;外表:单纯与图案。这些区别就决定了我们应该用不同的手法来表现酸奶

“可口可乐”等字样,这是很幼稚的表现,首先在形体上,标签文字的透视一定要准

盒 。 还 值得注意的是,酸奶盒的线条方圆结合,立方体 的 线 条 却 比 较 方 硬 。

确,其次在塑造上,一定要注意虚实变化,要画出来,不要写出来。

细节1: 酸 奶盒上的图案不要“抠”,要注意透视和虚 实 。

细节2: 暗 面 与 灰 面 之间 有 个 细 微 的 灰 面 转 折 , 几 何 体 也 如 此 。 STILL LIFE / 41


6

酸奶盒的结构素描步骤示范

1.先用速写的形式确定酸奶盒的构图,防止构图中

2.与画立方体的方法一样,先画出酸奶盒的竖线,

3.再画出酸奶盒左右两边接近水平的线,形体的准

的“六偏”(如偏上、偏下、偏左、偏右、偏大、

竖线透视微弱,容易被视线锁定,不过要注意它们

确性只有通过整体的比较才能确定,画的同时,眼

偏小)。不要怕画错,胆大心细。

之间的比例关系。

睛要来回地看。

4.酸奶盒与立方体还是有区别的,对于具体的形体

5.画这两条线的时候,要注意与同一个方向的其它

6.且应该再往下一些,它与前面两条交叉的线是错

7.酸奶盒的造型出来后,可以在暗面轻微地上一些

转折与线条穿插一定要观察清楚。画投影的时候可

几条线条之间的透视关系。

开的,因为暗面的原因,也可以加 重 一 些 。

调子,起到丰富画面的效果。

8.再用纸笔虚化调子,对画面进行统一。投影的位

9.背景的色调也要虚化,区别背景平面与立面之间

10.加深酸奶盒的结构线,由于是方体,转折可以

11.投影处也可以适当地加深,但是一定要以结构

置 力 度 稍 微 大 一 些 , 颜 色 是 实黑。

的关系。

果断清晰。

为主,且还要注意投影处的线条和调子也有近实远

以轻 微 地 画一 些 调 子 , 视 觉 感会好一些。

虚的变化。

STILL LIFE / 42


7

酸奶盒的明暗素描步骤示范

1.用画结构素描的方式画出酸奶盒的外形,用笔轻

2.从酸奶盒的暗面开始铺色调,用较软的铅笔的侧

3.暗面铺完之后,开始铺背景的色调,因为酸奶盒

一些,因为有些线条可能就是高光。

锋,排线尽量放松一些。投影的色调与暗面的色调

的颜色亮,背景画深一点可以起到衬托作用,但是

进行区分,也要注意投影的轻重 变 化 。

不能太深。

4.用纸笔对调子进行虚化,把浮在纸上的调子揉进

5.亮面的调子用纸巾轻擦,顺便擦掉背景的线条将

6.深入塑造从暗面最深的地方开始,笔要削尖一

7.大的素描关系出来之后,酸奶盒上的图案也要同

画纸里去,暗面的调子本身就是要虚的,虚化之后

其虚化,要柔和、要整体,同时也要区别背景的立

些,注意虚实对比。注意这个暗面中的转折地带,

步画,一定要注意图案具体的形状和透视关系。

更有利于深入塑造。

面和平面,这两个面会使得画面有二维空间。

不要将对比画得过于清晰。

8.暗面的图案颜色一定要淡化,当作一个小黑块处

9.从暗面到亮面中间有个小小的灰面过渡,不要像

10.这个面还有一个细微的转折,也要画出来,不

11.亮面也有近实远虚的变化关系,我用硬铅从远

理。文字的方向要与边缘线的透视一致,还好控制

刀切一样。

过不能太实。

到近上了一层淡淡的色调。画图案时要小心刻画,

好近实远虚的关系。

要与亮面融为一体,力度要轻一些,对比要弱。

STILL LIFE / 43


8

面包片的明暗素描步骤示范

1.画出面包片的外形,要注意他们之间的叠加关系与透视关系,还要

2. 分 开 面 包 片 的 黑 白 灰 关 系 , 要 区 分 背 景 与 面 包 片 颜 色 的 对 比 。

注意每块面包片具体的结构细节。

3. 虚 化 调 子 , 控 制 好 调 子 之 间 色调的对比关系。

4.加强画面的黑白灰关系,同时也要注意,面包片的亮面不像石膏那么平整,有很多的结构也要画出来, 同时要注意虚实变化。

STILL LIFE / 44


9

书本的明暗素描步骤示范

1.确定构图,两本书厚薄不一样,倾斜方向也不同,注意两本书的透

2.铺大色调,快速拉开画面的黑白灰关系,同时要注意下面书本两种

视关系,上面的书封面轻微翘起也要画出来。

不同的固有色。

3 . 虚 化调 子 , 虚 化 调 子 的 时候不要破坏了书本的结构,擦的时候要顺着结构来。

4.深入塑造,丰富画面的黑白灰关系,拉开画面的虚实关系,书本上的文字和图形透视要画准确,对比要 弱化,不能太跳。

STILL LIFE / 45


PART

5 1

一切复杂形体, 都是基本形体的组合

世间万物,非方即圆。任何我们没有见过的复杂物体我们都可以分解成“方 体”、“球体”、“柱体”,只要我们掌握了方圆的素描造型规律,表现好复 杂的物体也不在话下。

香蕉的结构表现深度解析 注意这3个地方结构线的穿插关系, 决定了香蕉的前后关系,也体现出了 香蕉结构线的主次关系。

可看作为“圆中 带方”的圆柱体

可看作为两个 长方体的组合

可看作为“方中 带圆”的长方体 或者四棱锥体

可看作为“圆中带方” 的圆柱体或者圆锥体

在起形时,我们可将整个香蕉 概括成能见到三个面的方体

单个香蕉结构分析

整个香蕉结构分析

从分解的几个体块来看,香蕉的形体是方体与圆柱体组合而成的,只要我们学会了方体

很多复杂的物体,当我们用整体的观察方法去看时,它其实就是一个“方体”,我们在

与 圆 柱 体的造型规律,香蕉也不难表现。

起 形 和 铺 大 色 调 时 一 定 要 有整 体 的 意 识 。

2

香蕉的明暗表现深度解析 香蕉表面的明暗关系转折变化“圆中带方”,在表现 时需要注意几条分界线之间的过渡,也就是说“棱 边”的过渡变化既要表现得缓和,又要略带转折。

虚 最虚

此处的明暗交 界较急、强烈

亮 灰 面

面 亮 面 灰 深 光 反

暗面

此处的亮灰 交界线微弱

亮灰 面

亮面 深灰面

高光

此处的明暗 交界线强烈

灰面

明 暗 交 界 反光 线

较虚 高光

灰面

面 灰 亮

亮面

亮面

暗面

暗面

亮面

投影

此处的明暗分界 相对较缓、微弱

在塑造时,我们依旧可将整个香蕉按照 黑、白、灰三个大块面来上调子。 整个香蕉明暗分析

单个香蕉明暗分析

香蕉大多整体成方体,一般由四到五个面组成,值得注意的是,这些面都是有弧度的,

在塑造香蕉的时候,我们一定要用整体的观察方法看到整个香蕉大的黑白灰关系,这样

另 外 转 折的棱角突出来。结构决定明暗,这些结构就决定了 香 蕉 特 有 的 明 暗 。

塑 造 香 蕉 才 会 有 整 体 感 。 其次 香 蕉 有 好 几 根 , 我 们 一 定 要 注 意 近 实 远 虚 的 原 则 。

3

其它复杂形体分析

球体

圆柱体 圆柱体 圆柱体 圆柱体 圆柱体

球体 / 圆柱体 布娃娃

圆锥体 柱体

方体

小油菜

圆柱体 / 方柱 尖嘴钳

看似复杂的布娃娃,其实就是球体与方体的组合,除此

我们可以把小油菜的“菜头”部分理解成球体或者圆柱

尖嘴钳可以理解成锥体、方体、圆柱体的组合,值得注

之外,我们还要注意衣服、鼻子、眼睛、嘴巴固有色的

体,然后再区分一片包裹一片的形体结构。叶子部分固

意的是在塑造上要区分金属与塑料的不同质感,还有塑

区 分 , 另外还要注意质感的体现。

有色较深,形体方圆结合。

料把上黄黑固有色的区别。

STILL LIFE / 46


水果刀:水果刀的把是黑色的,刀片根据不同的角度有不同的颜色变化,由于刀放置在亮灰色衬布上, 投 影 的 颜 色 比 较 浅 , 投 影 的 形 状 根 据 衬 布的 形 状 而 发 生 改 变 。

尖嘴老虎钳:金属部分反光与高光都十分强烈,要区分把手部分的两种色调,同时要把握要近实远虚 的空间关系。

STILL LIFE / 47


4

香蕉的结构素描步骤示范

1.确定构图,定出香蕉上、下、左、右、大、小位置,再画出整体的

2. 画 出 香 蕉 具 体 的 形 状 , 注 意 香 蕉 单 个 之 间 的 遮 挡 关 系 。

雏形。

3. 画 出 香 蕉 的 内 在 结 构 线 , 注 意内在结构线的造型。

4.画出香蕉内在方的造型,注意 方 中 有 圆 , 最 后 在 暗 面 和 投 影 的 地 方 上 点 调 子 。

STILL LIFE / 48


5

香蕉的明暗素描步骤示范

1.用比较观察的方法,画出香蕉的外形,还要画出投影的形和背景的

2.用较软的铅笔铺大色调,整体地观察,快速地拉开画面的黑白灰关

交界线。

系。

3 . 用 纸笔 和 纸 巾 虚 化 调 子 ,擦的时候顺着结构来,控制好力度,注意虚实变化。

4.用2B -3B 的铅笔整体塑造 , 加 强 色 调 的 对 比 , 使 得 灰 面 的 色 调 更 加 丰 富 , 加 强 细 节 的 刻 画 。

STILL LIFE / 49


6

小油菜的明暗素描步骤示范

1.注意小油菜一片包裹一片的特征,及菜叶子翻出来的结构。

3. 整 体 塑 造 的 时 候 要 注 意 菜 杆 子上面细微的结构特征。

2. 铺 大 色 调 的 时 候 注 意 油 菜 菜 叶 子 与 菜 杆 子 两 种 不 同 的 固 有 色 。

4.深入刻画的时候要注意画面的 虚 实 关 系 , 抓 住 重 心 , 整 体 把 握 。

STILL LIFE / 50


7

布娃娃的明暗素描步骤示范

1.布娃娃的形体特征复杂,一定要分块面起形,用水平线和垂直线进

2.布娃娃的色调比较复杂,眼睛、衣服、毛发、脚底都有不同的颜

行比较。

色,要进行区分。

3 . 虚 化调 子 要 注 意 背 景 平 面与立面的关系,对比不宜过于强烈,也不能太接近。

4.注意布娃娃脸部的细节刻画 , 还 有 衣 服 上 的 图 案 , 图 案 跟 着 衣 服 的 结 构 而 变 化 。

STILL LIFE / 51


PART

6 1

通过一块衬布的两个褶皱, 学会画所有衬布的褶皱

衬布其实也是“静物”,只要明白了素描的造型规律,衬布是不难表现的,首 先画出衬布的造型,其次画出衬布的黑白灰关系。最后,为了避免将衬布画 “花”,还要学会对衬布取主舍次和虚实处理。

画好衬布其实并不难

只有把衬布当成物体去画才能画好衬布!

在此,我们通过一片起伏明显的衬布褶皱与一片起伏微弱的衬布 的分析,教你学会所有衬布的塑造。

·为什么 很 多 同 学 不 会 画 衬 布 ? 1.不尊重衬布的形状,任意捏造衬布的形状,既死板又 难 看 , 这是不会画衬布的根本所在。 2.不尊重衬布的黑白灰变化规律,不认真观察,黑白灰 关 系 混 乱。

·衬布的 作 用 ? 1. 衬 托 物体。 2. 联 系 物体,使其成为整体。 3. 构 成 画面,使画面的形式美。

·衬布的 难 点 ? 1. 任 意 性。 2. 复 杂 性。

·如何处 理 衬 布 ? 1. 概 括 ,去掉次要的,留下主要的。 2. 虚 实 ,注意衬布前后、上下、左右的虚实。

·如何才 能 画 好 衬 布 ? 1. 尊 重 衬布的形状,画出衬布的造型。 2. 按 照 衬布的结构,用黑白灰关系塑造出体积感。

2

亮灰面 灰面 起伏微弱的衬布, 亮面 圆 没有暗面与投影, 如果这个亮灰面不 高 只有亮面与灰面 光 画出来,衬布就不 方 明暗交界线 会“鼓”起来 反光 圆 灰面 面 灰 亮面 的虚 亮 影 实 衬布 是 小 灰面 方 投 化 实变 弱的 虚 浅灰 最微 灰面 投 亮面 更虚 影 A、B是台面与 从 中灰 重 立面的关系,色 到 浅灰 调有微弱的变化 轻 深灰 的 轻微的 变 中灰 中心实,四 反光与 化 周虚。四周 非 明暗交 的衬布既要 常 界线 丰 虚还要少 富

B

A

衬布的细节表现

细节1:别忘了这个地方有个亮灰面转过去,这个面不 画,衬布就鼓不起来,画这个面的时候也要注意虚实变 化 , 衬 布的虚实变化是最强烈的。

细节2:同样这个地方也有一个轻微的亮灰面,这样使得 衬布能伸进去又转出来,衬布的高光既可以是凸起来的 地 方 , 也可以是凹进去的地方。

细节3:衬布本来是一块平整的布,当这个地方凸起来的 时候,那个地方必然要凹进去,所以这些细节也不能放 过 , 画 出来,衬布就生动了。

细节4:衬布的随意性导致衬布的明暗交界线、暗面、反 光变化多端,即便是这个细小的面都包含了这些因素, 太 微 妙 了。

STILL LIFE / 52

摆放衬布是个难 点,如果画面碎 了,有可能是衬布 摆放零碎了。遇到 简单组合,衬布可 丰富些,遇到复杂 组合的衬布可表现 得简单些。还要注 意物体实,衬布 虚,才能更好地突 出物体。


1 sketch storm a yellow apple inspired素描风暴 一个黄苹果的启发  
1 sketch storm a yellow apple inspired素描风暴 一个黄苹果的启发  
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