Issuu on Google+

SÁBADO 16 DE NOVIEMBRE, 2013

¡EXTRA, EXTRA!

HOY EN LA

MUESTRA

Fotografía: María Teresa Adalid

DISTRITO FEDERAL

NADIE QUIERE SER MI AMIGO 13:00 HORAS TEATRO RICARDO CASTRO

De Javier Malpica Maury Dirección: Oswaldo Valdovinos Compañía: Astillero Teatro Cupo limitado

Sinopsis Malaquías es un niño de seis años que acaba de perder a su padre, tiene problemas con su madre por querer pasar más tiempo con “Nadie” que con ella, y cada vez que va con la extraña Doctora Luz --especializada en meterse a las mentes de los niños--, se

siente como si entrara a una cámara de tortura. Y todo porque a los demás les parece extraño, y hasta dañino, que prefiera pasar más tiempo con “Nadie” que con la gente que lo rodea. Entre Telones “En la obra Nadie quiere ser mi amigo trabajamos con objetos y un títere que personifica a Malaquías, un niño de 6 años que pierde a su papá. Este títere ha sido el objeto donde los adultos y los niños canalizan sus emociones, al que le hacen cartas y dibujos. Los niños le dicen que no esté triste, que ellos son sus amigos, que lo invitan a dormir un día a su casa, que no se sienta solo, etcétera. Dentro de las cartas que hemos recibido está la de una adolescente cuya madre se suicidó, redacta que aún se siente triste, como Malaquías, pero acudir a su voz interior le ha ayudado para no sentirse sola. También la reacción de las madres solteras ha sido conmovedora, muchas nos han esperado a la salida del teatro para darnos un abrazo o pedirnos que las abracemos. Lo que no expresan con palabras nos lo dicen con lágrimas y un abrazo fraterno. Al principio temíamos mucho al abordar el tema de la muerte, si bien es una realidad, notamos que al poner el tema sobre la mesa, las personas se enfrentan y reflexionan acerca de su propio destino…” Astillero Teatro Duración: 45 minutos


Fotografía de Sergio Écatl

DISTRITO FEDERAL

EL CÍRCULO DE CAL 19:00 HORAS

DISTRITO FEDERAL

ESPACIO ALTERNATIVO METRÓPOLI MET

Cupo limitado

De Bertolt Brecht Espectáculo de Luis de Tavira sobre Der kaukasische Kreidekreis Versión en castellano de Eduardo Weiss y Luis de Tavira Compañía Nacional de Teatro Instituto Nacional de Bellas Artes

*Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte

Sinopsis

TODAVÍA SIEMPRE 15:00 HORAS

AUDITORIO UNIVERSITARIO DE LA UJED De Conchi León * sobre una idea de Claudio Valdés Kuri Dirección: Claudio Valdés Kuri Compañía: Teatro de Ciertos Habitantes

Sinopsis Todavía...siempre da cuenta de la historia de dos amantes que se han tenido que separar en la juventud. Él ha tenido que partir, pero le ha hecho saber a ella que siempre estará a su lado. Mientras tanto el tiempo ha seguido su curso y los hijos han crecido. Después de mucho tiempo, ha llegado el día de su re-unión, en el que han de danzar juntos. Duración: 80 minutos

TEATRO VICTORIA

En la República de Grusinia estalla la guerra civil, la esposa de un gobernador asesinado sale huyendo. En su apresuramiento deja olvidado a su hijo pequeño, el heredero, que por ello será buscado tenazmente. Una cocinera que trabajaba en el palacio de gobierno sucumbe a la terrible tentación de la bondad y decide salvarlo. Inicia así una larga odisea de sobrevivencia en la que deberá enfrentar una serie de obstáculos cada vez más complicados. Al final, terminada la guerra, la madre natural del niño lo reclama pero la mujer que se expuso a innumerables peligros para salvarlo también lo reclama para sí. Habrá de celebrarse un juicio y en el sitial del juez está sentado un hombre extraño. Duración: 240 minutos aproximadamente con un intermedio

EL FINAL 20:00 HORAS

De Samuel Beckett Dirección: Ana Graham Compañía: Por Piedad Teatro

Sinopsis Un anciano que ha sido expulsado de la institución de beneficencia donde había vivido por años e inicia el camino rumbo a El Final. ¿Quién es? ¿Por qué está solo? ¿Está loco? ¿De dónde viene? ¿A dónde va? ¿Cómo llegó ahí? Con un poco de dinero y tan solo la ropa que lleva puesta transita por las calles de Dublín, ante la mirada hostil y en el mejor de los casos indiferente de los habitantes de la ciudad. Duración: 80 minutos


EL TEATRO EN SUS PALABRAS...

“La tierra no es de nadie. Uno es de la tierra y si la tierra es sagrada, los hijos son de quien los ama y da la vida por ellos” El Círculo de Cal

DEL DICHO AL HECHO ¡Aplaudir, vitorear, gritar! el celebrar a los actores en el escenario es una tradición antigua, tan antigua como nuestro propio gusto por las cosas. Cuando los griegos observaban algo que les agradaba sobre la escena aprobaban el espectáculo vitoreando y aplaudiendo. Hay quien dice que los aplausos sustituían las palmadas que los espectadores deseaban dar a los actores al término de su trabajo. Por otra parte los romanos chasqueaban los dedos, aplaudían y hacían ondear la punta de sus togas. La Academia Mexicana de la Lengua define la acción de aplaudir como “palmotear en señal de aprobación o entusiasmo” o “celebrar con palabras u otras demostraciones a alguien o a algo”. Lo que es seguro es que en nuestros días el aplauso es una señal del fin del proceso de comunicación entre el teatro y los espectadores, una celebración por compartir el mismo espacio en el mismo tiempo y lugar ante la ficción.


TEATRO VICTORIA Inaugurado el 19 de marzo de 1800 el Teatro Victoria recibió su nombre en honor al primer presidente de México nacido en Durango, Guadalupe Victoria. Con 200 años de antigüedad es el recinto teatral más antiguo del norte de México. Se ubica junto al anti-

guo Palacio de Gobierno y en sus inicios fue el teatro particular de Juan José Zambrano. La entrada original al teatro era por el Palacio, sin embargo tras la adjudicación de este por parte del gobierno estatal, el recinto fue remodelado y ampliado, cambiada su fachada y creada una entrada por la actual calle de Bruno Martínez. Reinaugurado en 1910 con el nombre de Teatro Victoria, represen-

ta un espacio muy importante que da cabida al teatro, la danza, el cine, la arquitectura, la música, la literatura y las artes visuales. El día de hoy, sábado 16 de noviembre en el marco de la 34 MNT, en él se presentará la puesta en escena El círculo de Cal a cargo de la Compañía Nacional de Teatro a las 19:00 horas. Fuente: Sistema de Información Cultural e ICED

NUMERARÍA EL TEATRO PARA JÓVENES Y NIÑOS El teatro para jóvenes y niños en nuestro país ha tenido un desarrollo que nos deja disfrutar de puestas en escena que además de divertir, invitan a los espectadores a reflexionar y enfrentar temas que definen la vida desde la edad más temprana entre ellos la violencia, la amistad, el sexo, la lealtad y la muerte. En la MNT se presentarán un total de cinco puestas en escena para los

niños y los jóvenes. Los espectáculos son representantes de Durango, Baja California y el Distrito Federal. Además se llevará a cabo la Mesa VIII Radiografía: El Teatro para Niños y Jóvenes en México, el jueves 21 de noviembre en el Museo de Historia y Artes en el Palacio de los Gurza a las 11:30 horas.


TRAS / FORO

Una puesta en escena es el resultado final de un proceso en el que se realizan diseños, bocetos, y todo lo necesario para darle forma al pensamiento. En esta sección compartimos con ustedes imágenes que nos hicieron llegar las Compañías participantes para ser testigos de su proceso creativo. El Final Vestuario: Ana Graham / Hombre: Arturo Ríos / Escenografía: Víctor Zapatero

Conferencia de prensa de la presentación de la 34 Muestra Nacional de Teatro en El Palacio de Bellas Artes. Ciudad de México Noviembre 2013 Fotografía: Nacho Ponce


VOCES DEL ESPECTADOR

ESPACIOS ÍNTIMOS PARA GRANDES TEATROS Eran los años posteriores a la conquista, México no era México, nacía un nuevo territorio en donde las celebraciones religiosas y sociales tenían un lugar preponderante para la explicación del mundo. Fue ahí en donde surgieron los primeros espacios de representación teatral, afuera de las iglesias o en las plazas públicas. Muchos años han pasado y la necesidad por comunicarnos a través de la escena ha seguido presente y ha tomado forma en cada época con su propia identidad, como ejemplo podemos pensar en los teatros construidos en los siglos XVIII, XIX y la primera década del siglo XX y los espectáculos de gran formato que ahí se presentaban. Sí, es cierto, con el paso de los siglos las palabras y las necesidades han cambiado. Al observar nuestro teatro podemos darnos cuenta que una de sus características son las propuestas que se realizan en espacios físicamente reducidos y de cupo limitado. La pregunta es ¿por qué?, entre las razones se encuentran que hoy por hoy las Compañías teatrales buscan un contacto cara a cara, íntimo, de igual a igual, con el espectador, aquel que lo observa desde la intimidad para creer o no en sus palabras, que los puede escuchar respirar y a los que pueden observar presentes. Cada historia, cada personaje, cada dramaturgo, cada actor, escenógrafo y director es capaz de construir universos y ficciones que responden a necesidades específicas de comunicación y producción. Sin duda en la actualidad la comunicación en las redes sociales y los mensajes de texto nos han hecho alejarnos, construir realidades alternas y vivir dobles vidas: la de la web y la real; por eso buscar de frente al otro a corta distancia es un discurso urgente y necesario. Esta situación aunada a la gran demanda de espacios teatrales y la infraestructura cultural del país han llevado a los creativos a buscar nuevos modos para expresarse sobre la escena (el Sistema de Información Cultural tiene registrados 557 teatros en México. Las entidades federativas con mayor número de espacios son el Distrito Federal con 131, Tamaulipas con 24 y Guanajuato, Guerrero y Nuevo León con 23) y que permiten la formación de públicos. Entre esas nuevas formas se encuentra el teatro de formatos íntimos que buscan provocar y contarnos grandes historias en voz baja, al oído.

“El teatro me gusta mucho, me transporta, me inspira. Cuando uno lo ve siento que los actores lo están interpretando realmente, que lo que hacen lo sienten. Siento que Dios está expresándose y que los espectadores como los actores estamos en una frecuencia especial”

Josefina Se dedica a celebrar

“Sí me gusta el teatro, me suena divertido, me gustan los títeres y me gusta que me hablen. Me gusta más la danza” Camila 5 años


“Casi no tengo tiempo de acudir al teatro pero si me gusta, siento que cuando lo veo hay algo que aprender” Benigno Fernández Empelado

La vida y las actividades de la MNT se registra día con día en los teatros, las calles, los medios de comunicación y hasta la red. Entre función y función es inevitable la reunión de los especialistas quienes siempre tienen una reflexión que compartir con los asistentes a la reunión. Si le interesa conocer sus puntos de vista lo invitamos a visitar la sección Perspectivas críticas y Teoría teatral en la página oficial de la Muestra www.muestranacionaldeteatro.com. EN FACEBOOK: Muestra Nacional de Teatro, de click, Me gusta y comparta su experiencia en la red.

SEDES Teatro Ricardo Castro 20 de Noviembre s/n esq. Bruno Martínez, Zona Centro Teatro Victoria Calle Bruno Martínez 322 Sur, Zona Centro Teatro del IMSS Canoas 100, Zona Centro

“Yo no sabía que existía la Muestra Nacional de Teatro hasta que tuve la oportunidad de participar en el proyecto. Había visto la publicidad en la calle y pienso que la Muestra le puede dar a Durango más contacto con el teatro y conocer otras propuestas” Gabriela Soancatli Estudiante de Comunicación

Auditorio Universitario Bruno Martínez esq. Pino Suárez, Zona Centro, Durango, México Espacio Alternativo Metrópoli MET Blvd. Francisco Villa Kilómetro 3.5, Durango, Dgo. Museo de historia y artes El Palacio de los Gurza Negrete 901 Pte. Zona Centro CP 34000 Victoria de Durango, Durango, Durango

Puestas en escena, talleres, mesas de reflexión, editoriales, pláticas, encuentros, todas y cada una de las actividades abrirán espacios para conocer al teatro desde sus entrañas. La invitación para ser parte de esta fiesta está abierta las puestas en escena se presentarán en diversos espacios teatrales de la ciudad y la mecánica para asistir es la siguiente:

¿QUÉ VER Y DÓNDE? • La Gaceta ESPECTADOR MNT es su espacio. En ella podrá encontrar la programación de las puestas en escena y las actividades dirigidas a todo el público por día. • La programación incluye puestas en escena para niños, adolescentes y adultos. • Aquí podrá consultar el directorio de los espacios sede, la hora y el lugar de la representación. • Importante: la programación incluye puestas en escena de cupo limitado debido a su propuesta escénica.

PARA ASISTIR A LAS FUNCIONES La entrada a todos los espectáculos es gratuita con boleto.

ENTREGA DE BOLETOS • Se realizará por día de 10:00 a 14:00 horas en los siguientes puntos: • Taquilla del Teatro Ricardo Castro y Centro Comercial Plaza Vizcaya en el Hotel B.W. Plaza Vizcaya • En caso de NO agotarse las localidades en las taquillas mencionadas, se repartirán una hora antes de cada función en el espacio de representación • La entrega de boletos de las obras para niños será una hora antes de cada función en el espacio de la representación • La entrega de boletos para obras con cupo limitado será una hora antes de cada función en el espacio de representación


EQU I PO D E TRA B A J O COORDINACIÓN GENERAL

Juan Meliá – Rubén Ontiveros Rentería COORDINACIÓN GENERAL OPERATIVA

César Tapia – Víctor Hugo Galván ESPECTADOR MNT

Editora Carmen Zavaleta DISEÑO GRÁFICO

Martha María González COORDINACIÓN DE DIFUSIÓN

Alicia Martínez –Liliana de la Cruz

www.iced.durango.gob.mx www.teatro.bellasartes.gob.mx www.muestranacionaldeteatro.com Muestra Nacional de Teatro @MNT_34

Si quiere conocer más sobre los expositores lo invitamos a visitar las páginas:

COORDINACIÓN ADMINISTRATIVA

Michel Picasso–Rocío Ávila COLABORADORES

Gabriel Yépez Rivera, Adriana de la Cruz, Irving Rivas, Raúl Medina, More Barret. PÁGINA WEB Y FOTOGRAFÍA WEB

Centro de Investigación Teatral “Rodolfo Usigli” www.citru.bellasartes.gob.mx

Transeúnte – La Mirada no Solicitada - Nacho Ponce – Daniel Padrón - Martha María González.

Compañía Titular de la Universidad Veracruzana (ORTEUV) www.organizacionteatral.com.mx

REDES SOCIALES

Compañía Seña y Verbo Teatro de Sordos www.teatrodesordos.org.mx

Nacho Ponce FOTOGRAFÍA

Fernando Moguel – José Jorge Carreón – Raúl Ramírez “Kigra” – Enrique Gorostieta. La Gaceta Espectador MNT agradece especialmente a las Compañías participantes por su colaboración con esta edición con los materiales de su proceso.


Espectador mnt 2 impresión