Issuu on Google+

W E M 2 FEB ‘1

ZINE

MAGA

Juan Pablo Shuk - Jencarlos Canela - Adrián Rodríguez - Rocío Múñoz


DIRECCIÓN Patricia Guergué Montero magazinestrellaweb@gmail.com SUBDIRECCIÓN David Fraile Seco lacajadmusica@gmail.com REDACCIÓN Nuria Arévalo Marta Vigo REDACCIÓN LA PROPUESTA Soraya Fernández DEPARTAMENTO AIRES DE NY Iván Veloz FOTOGRAFÍA Polo Zoya Fotografía Ojo de Pez Fotografía COLABORACIONES Esther Bitton Claudia Romero Pablo Sánchez Kike Maldonado Maite Fernández DEPARTAMENTO DE MODA Noelia Macías Méndez dptomodamagazineweb@gmail.com DEPARTAMENTO DE MARKETING Rosa Montero dptomarketingmagazineweb@gmail.com 002 - www.magazinestrellaweb.es


Terminamos el mes de Enero y comenzamos el de Febrero co nuevas propuestas para todos vosotros... desde una enigmante Andrea Guash, hasta un sincero Adrián Rodríguez, pasando por el enigmático Juan Pablo Shuk. Una de las grandes novedades de la temporada como lo es Adrián Expósito o un descubrimiento inmejorable con Rocío Múñoz. Más la tan esperada aparición de uno de esos artistas nacionales que tuvo que apostar por el país Azteca para seguir triunfando y creciendo profesionalmente, Edu del Prado. Y si a todo esto unimos a nuestra apuesta latina internacional, Jencarlos Canela, convertimos este minúsculo número, en un estupendo comienzo para todas las apuestas que vienen por delante, para meses inolvidables y trabajo constante, que se verá recompensado por cada una de las veces que cada uno de nuestros lectores apueste por nuestros contenidos. La familia sigue creciendo. Traspasamos fronteras con la llegada de ‘Aires de Nueva York’ donde los artistas del otro lado del charco, junto a nuestro corresponsal Iván Veloz, llegarán para aportarnos esa calidad artística que perseguimos en cada uno de nuestros contenidos. Y seguiremos adelante, entrelazando esfuerzos, compromisos y trabajo para que este equipo se refuerzo de la mejor de las formas. Febrero comienza de fiesta. Una fiesta que continuará durante 29 días, con sueños convertidos en realidades, con apuestas del futuro convertidas en presente... y con la mano tendida a lo que nos hace sonreír cada mañana... la fantasía. MEW Magazine MEW - 003


#004 FEB ‘12 Nº001

TELEVISIÓN

14

EN EFECTO, MARIPOSA

46

EL PERFIL DE...

50

AIRES DE NUEVA YORK

64

SMOKY EYES

80

004 - www.magazinestrellaweb.es


JUAN PABLO SHUK

6

ADRIÁN EXPÓSITO

18

ROCÍO MÚÑOZ

28

EDU DEL PRADO

40

JENCARLOS CANELA

50

ADRIÁN RODRÍGUEZ

54

ANDREA GUASCH

70

MEW - 005


006 - www.magazinestrellaweb.es


MEW - 007


ENTREVISTA

JUAN PABLO SHUK FOTOGRAFÍA: POLO ZOYA FOTOGRAFÍA ENTREVISTA: DAVID FRAILE MAKE UP: VIRGINIA FERNÁNDEZ TEXTO: PATRICIA GUERGUÉ AGRADECIMIENTOS: HOTEL ADA PALACE

A lo largo de tu trayectoria has realizado un gran número de entrevistas, ¿ha quedado algo pendiente que te gustaría que te preguntáramos ahora? He tenido muchas historias en Nueva York, en Kansas, estuve en el ejército... pero realmente creo que me han preguntado de todo... aunque creo que hay veces que me han preguntado cosas que ni yo mismo me preguntaría pero de las cuales he aprendido también. Prefiero que me pregunten lo que yo no sé.

comprobado que todos los años nacen millones de genios y sólo uno o dos salen a la luz, precisamente por las oportunidades educativas que tienen. Es fundamental el estudio. Eso sí, siempre tiene que haber cierta disposición, pero la educación y vivir, salir de su propia burbuja es fundamental.

Para un actor, ¿qué es más complicado, hacer reír o llorar? Hacer reír. Yo nunca he hecho comedia y me da pánico porque creo que es muy difícil. Hacer llorar no tanto.

¿Y tu peor virtud? Me gusta mucho lo que hago y entonces exijo mucho en el ambiente de trabajo. Y me vuelvo intolerante con compañeros que no estudian el guión o hacen reclamos superficiales.

¿Cine, teatro o televisión? A mí me gusta trabajar, no hago distinción entre ninguna de las tres. De hecho no entiendo cuando veo cursos para teatro, cursos para televisión, para cine... porque en el fondo es lo mismo. Cuando dicen acción, el trabajo es el mismo, exactamente igual. ¿Juan Pablo se considera un actor de método, de estudio, o de genética? En esta profesión los cursos son fundamentales. Pero no sólo los cursos, sino también los estudios académicos. De hecho está 008 - www.magazinestrellaweb.es

¿Tu mejor defecto como actor? Que yo no hago nada. Trato ha hacer lo mínimo. Tengo pánico a la sobreactuación. No me siento muy extrovertido.

Si hoy entrasen por esta puerta todos y cada uno de tus personajes... ¿qué crees que dirían? Espero que dijeran gracias por prestarnos tus emociones y cuerpo para dejarnos estar en esta tierra. Sería lo ideal. No tengo ningún personaje preferido, les he dedicado la misma atención. De todos los personajes que has hecho, ¿cuál ha sido el que más problemas te ha dado a la hora de construirlo?


MEW - 009


010 - www.magazinestrellaweb.es


Los más problemáticos han sido en los que los guionistas no han seguido una línea clara con el personaje. He hecho ‘culebrones’ en los cuales empiezo siendo un personaje bueno y de pronto tengo un capítulo en el que soy malo y esos cambios a mi me causan dificultad. Aunque siempre se vuelve positivo. ¿Cómo has vivido el calor de España? Ese redescubriemiento de tu persona como actor... Muy feliz. Para mí ha sido un regalo de la vida. No es fácil llegar hasta aquí. Me encanta. ‘El Cacique y la Diosa’. 1988. Tu primera telenovela. Si tuvieras que mandar un mensaje a ese Juan Pablo Shuk, ¿qué le dirías? Cree en ti. Uno a cierta edad, a pesar de hacer las cosas bien, no cree en uno mismo. He visto material mío antiguo y he recordado que en aquella época pensaba de mi mismo que era lo peor y no era tan grave. Cree en ti. Perdónate. No es tan grave. ¿Eres tu mayor crítico? Lo que pasa es que yo no me corrigo a través de lo que veo de mi mismo. Pero de lo que estoy haciendo en el mismo instante. ¿Te consideras un animal de teatro? ¿Te gustaría hacer teatro más a menudo? Me gusta mucho el teatro. No me considero un animal de teatro. El teatro es un terreno en donde yo haría pocas concesiones. Lo tengo reservado para poder hacerlo con directores que me apetezcan y personajes y obras de teatro que verdaderamente me llamen la atención. No quisiera verme en la obligación de haber obras de teatro en las cuales no me sentiría a gusto, ni con el director ni con el texto literario. Desde 1988 al año 2012 ha existido una evolución en ti, ¿cuáles crees que son los 4 aspectos fundamentales de esa evolución? Básicamente, descubrir qué son los ojos, que transmiten, que lenguaje tienen. Segundo, el tema de la voz, que es muy importante la dicción y finalmente escuchar. Escuchar

al otro actor, el ambiente... Descubrimientos que poco a poco los estoy trabajando. ¿Temes encasillarte? ¿O que te encasillen? Para nada. A mi me pueden poner a hacer de malo toda la vida y cada uno tendrá un matiz diferente. A mi lo que me gusta es trabajar... No todos los malos son iguales, son historias diferentes. Si pudieras elegir una serie en la que participar, ¿cuál sería? Los Soprano. Un personaje ahí. Y españolas, por ejemplo, Hispania, Cuéntame... ¿Cuál es el éxito de la serie ‘El Barco’? Defiendo mucho los guiones. A mí los guiones me parecen maravillosos. Hacen un magnífico trabajo. Y hay un casting muy especial. Un ambiente actoral muy generoso, muy orgánico. Y que es una serie que tiene tres ingredientes, tres variables: el hombre contra la naturaleza, el hombre contra hombre y el hombre contra si mismo. Son tres variables que se entrelazan y hace que todo se magnifique de otra manera. Me parece una idea muy original. ¿Qué te parecen las opiniones de aquellos que dicen que se asemeja a ‘Lost’? Sí que se parece. Yo no vi ‘Lost’. Es una crítica válida pero ‘Romeo y Julieta’ se ha trasladado muchas veces. Siempre estamos contando las mismas historias desde perspectivas diferentes. ¿Crees en los Share? Creo que son necesarios. Pero hay una cosa que no miden los share... de aquí a cinco años qué es lo que se queda en la cabeza, que recuerda uno. No entiendo como la miden, pero es necesario. ¿Consideras Internet importante para la difusión de vuestro trabajo? Internet es importante. Es un vínculo para promoción, distribución... es una herramienta que cada vez descubrimos más. Es fundamental.

MEW - 011


012 - www.magazinestrellaweb.es


MEW - 013


TELEVISIÓN

LA FUGA SE ESTRENA CON GRAN ÉXITO PARA TERMINAR CON SU PRIMER MÍNIMO HISTÓRICO

ÁGUILA ROJA CULMINA UNA DE SUS MEJORES TEMPORADAS Al finalinar el último capítulo de la que por ahora es la última temporada, pudimos ver pequeños avances de lo que será su continuidad, donde con pequeñas pinceladas nos ofrecían la posibilidad de disfrutar del tan esperado romance entre el maestro y su cuñada... Ahora sólo toca esperar.

La apuesta de este invierno por parte de Telecinco se llama ‘La Fuga’. Una serie con tintes de intriga y misterio que rodean a la historia de amor principal, protagonizada por Aitor Luna y María Valverde. A pesar de que sus primeros datos ofrecían la cara más amable de las últimas apuestad del canal de Fuencarral, ahora, tras el estreno de ‘Con el culo al aire’ por parte de Antena 3, parece que la ficción de Telecinco convierte sus inmejorables datos, en aquellos de sus predecesoras. ‘CON EL CULO AL AIRE’ SE ESTRENA CON EL 21.9% DE LA AUDIENCIA. Antena 3 sigue acertando con las ficciones que estrena... si hace unas semanas fue con la esperada ‘Toledo’... ahora le ha llegado el turno a Paco Tous, Carmen Ruíz, María León, Iñaki Miramón y un largo etcétera de grandes actores que aportan, en el mejor momento posible, una visión cómica de todos los problemas que nos rodean. El 1 de febrero comenzó la primera de sus temporadas, y no será la última.

014 - www.magazinestrellaweb.es

CUÉNTAME SE MANTIENE COMO LA APUESTA MÁS SEGURA DE TVE La serie protagonizada por Ana Duato e Imanol Arias es uno de los estandartes de la cadena pública que ve, temporada tras temporada el respaldo de la audiencia... El pasado 2 de Enero fue el último capítulo de temporada.


TELEVISIÓN

TOLEDO ES EL REENCUENTRO DE MAXI IGLESIAS CON SUS FANS

Toledo llegó a la pantalla pequeña apostando por las series históricas que, ahora mismo, son el valuarte de la gran mayoría de las cadenas españolas. En este caso, ante nuestros ojos, se imponen el inigualable paso del tiempo con una historia que deja a un lado la fantasía para centrarse en una época de luchas y envidias, de una sociedad atormentada y una igualdad que no era tal cual.

MEW - 015


018 - www.magazinestrellaweb.es


MEW - 019


ENTREVISTA

ADRIÁN EXPÓSITO FOTOGRAFÍA: POLO ZOYA FOTOGRAFÍA ENTREVISTA: DAVID FRAILE MAKE UP: RAQUEL ÁLVAREZ TEXTO: PATRICIA GUERGUÉ AGRADECIMIENTOS: HOTEL ADA PALACE

¿Qué tiene ‘Toledo’ que no tenga ‘Águila Roja’? El reparto, excelente. Tiene más realismo. Es una serie histórica... se toman algunas licencias, pero se parte desde un punto histórico.

¿Cómo recuerdas tus primeros pasos en el mundo de la interpretación? Mis primeros pasos fueron hace poco, más de lleno. Desde pequeño me ha gustado interpretar, cantar... desde el colegio. Pero de lleno llevo un año, gracias a mi madre. Y muy bien.

Defínenos tu personaje en un Tweet... Ese chico simpático que siempre te va a hacer reír.

Seguimos con Cristóbal... ¿Cómo definiría Cristóbal la propia historia de ‘Toledo’? Cristóbal es un plebeyo que no se entera de nada (Risas). Cristóbal no se entera ni de la mitad de las cosas que pasan en Toledo. El va a lo suyo, tiene sus amigos, que es lo que más quiere, a Blanca, que es lo que más ama y se preocupa de traer la leña, la comida y poco más. Se empieza a dar más cuenta cuando está con el Infante.

¿Qué te gustaría que te preguntáramos hoy? Me has pillado (Risas). No sé. ¿Por qué ver ‘Toledo’? Es una serie que te va a enganchar porque tiene todo lo que una buena serie necesita. Un reparto maravilloso, guiones... ¿Cristóbal es Adrián lo que a Adrián es Cristóbal? No. Cristóbal tiene cosas de Adrián, pero no es igual. Nos han comentado que la relación de tu personaje con el de Maxi Iglesias va a sufrir una evolución... Tiene sus cambios, sí. Somos los mejores amigos, pero siempre aparecerán cosas que poco a poco vayan limando esa gran amistad. 020 - www.magazinestrellaweb.es

Si tuvieras que mandarte un Tweet a tu yo (actor) del principio... Lucha por lo que quieres, seguro que lo consigues. ¿Has convertido tus sueños en realidad? Sí, yo creo que si. ¿Qué sueños te quedan por cumplir? En la interpretación, todos... Trabajar con un montón de actores o directores... tener diversos personajes... todo lo que siempre quiere un actor.


MEW - 021


022 - www.magazinestrellaweb.es


MEW - 023


024 - www.magazinestrellaweb.es


¿Te consideras actor de método, de formación o actor de genética, que lo llevas, que lo transmites? Desde mi punto de vista hay que tener un poco de ambas. Si estás formado, siempre es mucho más fácil, aunque la experiencia también te de eso. Ambas. Cuando te llegó la oportunidad de ‘Toledo’, ¿cómo afrontaste la creación de ese personaje? Siempre intento diseñarlos sabiendo lo máximo posible de ese personaje, personalidad, contexto, hilvanar todos los detalles. Lo primero que hice fue llamar a dirección y pregunté toda la información posible. Son detalles que te van ayudando para crear el personaje. Una vez que tienes la información, en mi caso, siempre me gusta fijarme en amigos, compañeros, gente de la calle... me siento y veo sus comportamientos, etc. También en mí, por supuesto. Busco esa parte de cada personaje que tenemos cada uno de forma interna. Voy peldaño a peldaño.

visión, ¿qué papel te gustaría interpretar? Muchísimos. No me cierro a ningún personaje. Me encantaría hacer House. Me parece un personaje increíble. En una balanza... ¿elegirías más cine, teatro o televisión? Difícil. Los tres son diferentes. El teatro es más puro, más cercano con el público. He hecho muy poquito teatro y lo veo difícil. Cine no he hecho todavía. Cada uno te da una cosa diferente que no te da la otra. Tener una cámara y que te digan corten, no lo tienes en el teatro, ahí es todo con más presión. Por ahora televisión. ¿Qué sentiste la primera vez que se encendió el piloto rojo? El primer día de rodaje de ‘Toledo’ fue duro. Pensaba que no pero fue muy raro, duro. Me costó al principio mucho.

¿Recuerdas los personajes que has interpretado? Sí, claro.

¿Crees que el público está adaptado ya a series de tanta complejidad de guión, vestuario, etc? Creo que le gusta. Es lo que están demandando ahora. Les gusta salir un poco de lo normal, de lo de siempre.

Imagínate que están a tu lado ahora mismo... ¿Qué te dirían? Siempre se puede dar algo más, siempre se puede aprender. Soy un poco exigente.

¿El papel de ‘Toledo’ es tu papel? ¿Está hecho para ti? Eso es tan difícil. No lo sé. Si me lo han dado será por algo, pero no te lo puedo asegurar.

¿Eres tu mayor crítico? Espero ser un buen crítico porque te puede ayudar. Ser objetivo y hacer lo posible por hacer lo mejor.

¿Cuál es tu límite? Ahora mismo no lo tengo. Al estar empezando ni lo conozco ni lo quiero conocer. Quiero pensar que me queda mucho por hacer, mucho por decir.

¿Sueles ver tus trabajos? Sí. ¿Sacas mayores defectos que cuando estás en el plató? Sí, saco más. Dice un compañero mío que hay siete formas de ver un trabajo... cuando tú lo lees, cuando tú lo estudias, cuando tú lo haces, cómo lo ve el director, cómo lo ve la cámara, cómo lo ve el público... Si ahora mismo te pusieran un papel en blanco y te dieran a elegir una serie de tele

@adrianexpositoy MEW - 025


SÍGU

@MEW_M


UENOS

Magazine


028 - www.magazinestrellaweb.es


MEW - 029


ENTREVISTA

ROCÍO MÚÑOZ MORALES FOTOGRAFÍA: POLO ZOYA FOTOGRAFÍA ENTREVISTA: DAVID FRAILE ESTILISMO: SKARLETT MAKE UP: VIRGINIA FERNÁNDEZ TEXTO: NURIA ARÉVALO AGRADECIMIENTOS: HOTEL ADA PALACE

¿Qué pregunta pendiente te ha quedado por contestar cada vez que has hecho una entrevista? Siempre se pretende conocer los aspectos profesionales... incluso los personales... pero yo creo que saber quién es Rocío, porque está aquí, la curiosidad de saber por qué esta elección. ¿Cómo enfoca una actriz tres tipologías diferentes de papel? ¿Un papel cómico, un papel dramático, un papel de misterio... quizá romántico? Es una pregunta muy personal. En mi caso... la parte cómica es la que me da un poco más de miedo. Pero considero que todo aquel actor cómico, que considero que es muy complicado hacer reír de una forma natural... es un gran actor dramático. El reto de un buen actor es ser un buen cómico. Es uno de mis retos. Mi último proyecto ha sido una comedia y mi siguiente proyecto, si todo va bien, será una comedia en tierras españolas. El hacer reír es complicado. Evidentemente, el llegar a la gente de cualquier manera con una cierta trama complicada también es importante. ¿Cuál es tu mejor defecto como actriz? Soy muy exigente con mi trabajo. El varolarlo. El ser la primera crítica. Quizá me miro a mi misma en exceso. 030 - www.magazinestrellaweb.es

¿Eres tu mayor crítica? Sí. Estoy muy orgullosa de serlo. A veces en exceso. Pero me gusta tomarme mi tiempo para ver mi trabajo, para analizarlo... Después de un trabajo, el varolarlo y analizarlo es muy importante y la mayor enseñanza para futuros proyectos. ¿Tu peor virtud? Creo que me lo tomo muy en serio. Me gusta ser muy profesional. Extremadamente profesional. Sin dejar de disfrutar de mi trabajo, por supuesto. He elegido esta profesión porque mi corazón me ha llevado hasta ella. Pero para irme a dormir tranquila por las noches necesito ser muy profesional, hacer mi trabajo como deseaba. ¿Rocío es actriz de método, de preparación, de genética o es un poco de ambas cosas? Hace tres años te hubiera dicho que soy actriz de genética. A día de hoy creo que soy una combinación de ambas dos. Desde pequeña sabía que quería dedicarme a esto. Sentía una llamada hacia esto. Además yo vengo desde el mundo de la danza. He bailado desde muy pequeña. Y también es una manera de interpretar la música, de expresar un sentiemiento, de hacer sentir a la gente algo. Siempre el mundo de la interpretación ha estado ligado a mi vida. Gracias a Dios, creo que la formación


MEW - 031


032 - www.magazinestrellaweb.es


MEW - 033


034 - www.magazinestrellaweb.es


que he ido adquiriendo, en este último tiempo, es muy importante. Para cualquier actor tener las herramientas con las cuales ese sentimiento de genética poder modelarlo es importante. ¿En qué momento la balanza, entre la danza y la actuación, se decanta por esta última? ¿Por qué decides ser actriz? ¿Tienes la necesidad de comunicar? Sí. Y además ese momento lo he vivido. He estado en esa balanza. Comencé a bailar desde los 6 años, con baile deportivo. Comencé a viajar... a partir de ahí empecé a trabajar en televisión como profesora de un programa muy conocido... también como ballet en televisión, como parte del equipo de baile de cantantes reconocidos... he tenido la oportunidad de acompañar al gran Julio Iglesias por todo el mundo. Llegó un punto en el que la interpretación llegó a mi vida de forma casual... y me he hecho adicta. Disfruto tanto lo que hago, me llena tanto, me hace tan feliz que gracias a Dios tengo la posibilidad de decantarme por este lado. Mándate un Tweet a ti misma en ese mismo periodo de tomas de decisión... Creo que el Tweet sería una pregunta... ¿Qué te hace sonreír por las mañanas? Y creo que la respuesta es la decisión que he tomado. Rocío... ¿Qué te hace sonreír por las mañanas? Me hace sonreír el estar viva, soy una persona muy positiva. Me hace sonreír el poder dedicarme a lo que me dedico. Me hace sonreír tener a la gente a la que quiero al lado. Me hace sonreír sentirme una persona muy afortunada. Soy una persona que sonríe mucho. ¿Has tenido la sensación de arrepentimiento de haber elegido la actuación? Es decir... pensar un día... lo dejo, me bajo... Esta profesión es una carrera de fondo... hay momentos difíciles, duros, de mucha soledad... He viajado mucho, te acostumbras a cuatro paredes, un baño, un hotel y poco más. También creo que se aprende mucho. A pesar de los altos y bajos creo que he nacido para hacer lo que hago. Hay momentos de

flojera, de agotamiento, de tener dudas... porque es un trabajo en el que te sientes muy juzgado, te juzgas mucho... pero no, no he tenido un momento claro de decir ‘tiro la toalla’. ¿Tienes la sensación de que se te ha juzgado mejor fuera de tus fronteras? Sí. ¿Por qué? No lo sé. Yo siempre he tenido que luchar, y es la realidad, y me ha ayudado muchísimo. Fuera he entrado como una desconocida. Me han dejado en un proyecto sin hablar el idioma, sin saber como era el mercado. Y he intentado hacer mi trabajo bien, con el corazón, como siempre lo he hecho. Pero no sé si por la novedad, por ser española, allí me recibieron con los brazos más abiertos. ¿Eres más ángel o demonio? Soy muy ángel. Siempre digo lo mismo. Creo que soy muy ángel en mi vida en general. Sé por donde vas... pero me ha gustado mucho ese proyecto. ¿Te verías preparada para hacer un musical? No. Admiro y soy fan de los musicales... tengo grandes compañeros, amigos, trabajando en ellos, pero creo que no es mi campo. A nivel vocal tengo carencias. Me encanta la música pero es un campo que se lo dejo para otro tipo de compañeros. ¿Qué crees que podrías aportar a un proyecto teatral? Soy una actriz muy de piel, de contacto. El teatro necesita de ese contacto con el público, con los compañeros... sin cámaras, que frían el ambiente. ¿Qué te aportó ‘La Pecera de Eva’? Tenía un método de trabajo muy original. No iba guionizada como tal. El poder experimentar al segundo me aportó mucho. Fue muy positiva. No he vuelto a tener esa libertad para construir tu personaje, la secuencia. ¿Cómo te definirías como actriz en un Tweet? Actriz de corazón. MEW - 035


¿Cuánto de ti tienen tus personajes? Cualquier personaje tiene cosas del actor. Creo que en ese punto el trabajo y el crecimiento... es ver cuánto me puedo alejar. A cada personaje le pones algo tuyo, pero yo me quedo con lo que ellos te dan a ti. El trabajo de crear un personaje que sea algo irreal, supone intenso pero maravilloso. Hablemos de Immaturi 2... El director me contó que cuando tuvo la idea de Immaturi 1 no pensó en una continuidad... Si en la primera parte los personajes principales debían retomar sus estudios para aprobar la ‘selectividad’... en esta segunda parte, será el viaje de fin de estudios. ¿Costó decidirse irse a Italia para este proyecto? Primero hice un casting para un personaje que no hablaba italiano y finalmente me pusieron en el compromiso de hablar italiano y creo que aprobé. No, no dudé. ¿Qué recuerdo profesional no te gustaría que borraran de tu cabeza y cuál borrarías? No borraría ningún recuerdo... hay momentos duros, difíciles pero de los que se aprende muchísimo. Es bueno mirar atrás y sacar un aprendizaje. Estuve ahí, pero aquí estoy. Y momentos para que no me borren, todos. Recuerdo momentos delante, detrás, antes, después... todos.

EE.UU. Y creo que aquí tienen la intención de traer la versión original. Primero tendría que llegar la uno y luego la dos. ¿La piratería es un gran problema para los actores jóvenes que buscan su hueco? Soy una gran consumidora de cine y creo que es una pena como están las cosas a causa de la pirateria. Cuando hablas con cualquier persona que le pone amor a lo que hace, tener la piratería incordiando, es una lástima. ¿Cómo te definirías a día de hoy? Soy joven y soy una gema con los brazos y el corazón abierto. Lo bonito del trabajo es poder experimentar, el alejarte de ti, volverte a acercar... Tengo que aprender y mucho que aportar. Actriz abierto y con ganas de aprender. ¿En el 2012 donde podremos verte? Ahora mismo me están tirando mucho hacia Italia... por aquí también me han ofrecido un proyecto... televisión, comedia, y un gran personaje del que podemos aprender mucho. El proyecto pinta muy bien.

‘Ana’, ¿qué te ha aportado Rocío Múñoz como generadora de tu personaje? Pues Rocío Múñoz me ha aportado... mucha observación, mucha calma, dentro de que está en una isla y se quiere divertir, pero quiere una parte calmada. Mucha risa, mucha juventud. ¿Y tu relación con ella como ha sido? Ha sido estupenda. Al sentirme tan fuera de mi realidad, otra cultura, otra lengua, una comedia... el personaje de Ana lo he sentido de una manera muy especial. ¿Va a venir la película a España? Espero que si. Se ha vendido a muchos países. Están barajando hacer el remake en 036 - www.magazinestrellaweb.es

@RocioMMorales


MEW - 037


040 - www.magazinestrellaweb.es


MEW - 041


ENTREVISTA

EDU DEL PRADO FOTOGRAFÍA: POLO ZOYA FOTOGRAFÍA ENTREVISTA: DAVID FRAILE ESTILISMO: DQUARED2 CLASSIC MAKE UP: LUCÍA CASTRO TEXTO: PATRICIA GUERGUÉ AGRADECIMIENTOS: HOTEL ADA PALACE

¿Consideras que es complicado triunfar en tu tierra? Proponerse un objetivo como el de triunfar o tener éxito... es absurdo... y digo que es absurdo porque lo que tiene que llegar, llega, pero llega en su momento. Y todo llega como consecuencia del trabajo y de la constancia. Llevo 20 años en esto y aún me queda mucho. Cada decisión que he tomado me ha llevado al lugar en el que estoy actualmente. Éxitos grandes... he tenido grandes éxitos a lo largo de mi carrera... pero soy una persona muy ambiciosa a nivel profesional... soy consciente de lo que puedo llegar a dar... y soy consciente de que puedo dar mucho más de lo que estoy dando. Respecto a ser profeta en tu tierra... hay gente que sí lo es y gente que no lo es... Mi caso, no lo soy... Primero tengo un físico que no es muy español... mi padre es africano... y me ha limitado a la hora de conseguir personajes, pero soy yo, mi físico es parte de lo bueno y lo malo mío. Como tengo unas metas muy grandes, cuando he visto que en mi país me iba a costar más tiempo, he decidido irme. Y de momento he tenido suerte.Pero estoy muy agradecido cada vez que vengo a mi país y te carga las pilas para saber a donde vas. Lo importante es estar contento contigo mismo en donde estés.

042 - www.magazinestrellaweb.es

Estuviste en la última temporada de ‘Un paso adelante’... Hace unas semanas tuvimos la suerte de contar con Beatriz Rico y nos hacía una reflexión de Carmen Maura... decía que esto de actuar no era tanto de técnica sino de que tuvieras feeling o esa capacidad de reconvertir un pie que te da tu compañero de escena... ¿Tú te consideras actor de método, de raza, genetica, de ambas cosas? Yo me considero un actor visceral... un artista visceral... lo soy cuando canto y lo soy cuando actúo... Tengo facilidad para entrar en la emoción. Pero gracias a la técnica y a estudiar he podido estructurar la manera de llegar ‘a’, que muchas veces cuando eres muy visceral hay veces que no controlas... El estudiar la parte técnica me ha dado mucha más tranquilidad. Sí, don pero sabiendo lo que se hace. ¿Cuál es tu mejor defecto como actor? La visceralidad... hay que saber controlarse... pero lo visceral que soy me sirve mucho a la hora de actuar. ¿Y tu peor virtud? La honestidad... es una virtud pero a mi se me convierte en defecto... a veces digo las cosas como salen.


MEW - 043


¿Llevar a cabo un musical es similar a la preparación de un triatleta? Cualquier tipo de arte requiere una implicación en todos los aspectos. Pero es cierto que un musical es la disciplina más complicada. Cuando entras a hacer una obra de teatro no tienes vida. En ‘Cats’ yo no tenía vida. Me levantaba por las mañanas, desayunaba, iba al gimnasio, comía y me iba a trabajar. De martes a domingo. Los viernes y los sábados tenía doble función. Y tenías un día de descanso. Y no descansas del todo. Implica un grado muy bestia de no tener vida. Tienes que tener mucha vocación para poder aguantar. No es fácil. Tienes que estar bien físicamente, mentalmente... y la voz. Realmente es como un atleta. Y estar preparado para cualquier cosa porque es en directo. Es la más exigente. ¿Eres tu mayor crítico? Sí, pero he aprendido a estar más relajado conmigo mismo, porque me metía demasiada presión. ¿Revisitas tus propios trabajos? Lo hago en el momento... para ver qué he hecho bien, qué podría estar mejor... pero con el paso del tiempo ya intento ver las revisiones para disfrutar lo que hice. Ahora estoy en un momento en el que cuando salgo al escenario estoy muy concentrado y disfrutando el momento. Soy muy exigente, muy perfeccionista. Con todos los personajes que has interpretado... ¿te han dejado ellos más a ti o tú más a ellos? Ellos a mí. Siempre me ayudo de todo el bagaje que he tenido. Eso es lo que da la experiencia en el actor, en el artista. Los años dan experiencia y el poso suficiente. Además no solo tus personajes, sino los compañeros con los que trabajas, de los cuales también he aprendido muchísimo. Sobre todo de los compañeros de los musicales. O de los compañeros de ‘Un paso adelante’ como Lola Herrera, por ejemplo. Luis Ramírez, el primer productor que me dio una oportunidad en el teatro. O músicos con los que he compartido escenario. Tengo que agradecer tanto a tanta gente... He tenido mucha suerte. Aunque 044 - www.magazinestrellaweb.es

creo que la suerte también se la hace uno con tu forma de ser o amando lo que haces. ¿A qué suena Edu del Prado musicalmente? Suena a muchas cosas... En cuanto a sonido sigo perfeccionando, buscando... El sonido del nuevo disco es toda esa raíz negra que tengo inherente en mi persona. Aparte de lo latino. Es una mezcla continua. Háblanos de su salto franco mexicano... Me fui a Francia porque fiché por Warner allí. Y mientras estaba trabajando en el disco surgió la oportunidad de ‘La Academia’. Fue una experiencia muy positiva. Saqué el disco en Francia... justo en el momento en el que todo caía... y cuando sentí que mi experiencia en Francia había terminado, regresé a España y de aquí a México. Mándale un Tweet al Edu del Prado de hace 20 años... Tenía 14 años y ya tenía claro que es lo que quería hacer... pensaba que se iba a comer el mundo... pero le diría que no se desespere, que van a pasar muchas cosas buenas y muchas cosas malas y que tiene que estar muy concentrado, que tiene que prepararse... y que verdaderamente vale para ello. ¿Ha hecho daño la piratería a jóvenes promesas que inician sus proyectos? Ha hecho y hará. La piratería... no hablo sólo a nivel económico... a nivel artístico se ha cargado la posibilidad de encontrar nuevos enfoques artísticos. Antes las discográficas aún se podían arriesgar a sacar cosas no convencionales... hoy en día, no se sacan. Ya no hay nada nuevo. Lo que se saca son a artistas consagrados y encima reediciones de lo que ya han hecho. La creatividad artística se ha ido. No le hecho la culpa sólo a la piratería, sino también al concepto que se tiene hoy en día de lo que es un artista. Está muy infravalorado. Ya no hay ese halo de virtuosismo, misticismo... Se ha perdido ese valor al artista, ya sea actor, pintor, cantante, bailarín... a todo aquel que hace algo creativo, que nace desde la emoción. Me da mucha pena.


2012, ¿qué sorpresas nos va a ofrecer Edu del Prado? En México tengo varios proyectos. Acabo de sacar el disco allí. Empezamos la promoción del segundo single allí. Sigo estudiando en la escuela de TV Azteca. Tengo el proyecto para una serie. Lo más seguro es que dentro de poquito me veais dentro de la pequeña pantalla. A lo mejor teatro... Hay varios proyectos, varias opciones... Me gustaría también poder regresar a mi país para hacer alguna que otra cosita pero sobre todo centrarme en mi etapa americana que es la más inmediata. Una conclusión final... Que la gente tenga en cuenta que haga lo que haga, sea artista, sea deportista, trabaje de carpintero... y más en el momento que estamos viviendo... la vida tiene momentos cíclicos, hay momentos buenos y momentos malos... hasta que tocas fondo para volver a un momento álgido... que la gente no desespere, que crean en ellos mismos, que se apoyen en la familia, en los amigos... y que sigan adelante.

@EduDelPrado

MEW - 045


EN EFECTO

#001 N

Por Li

Mi alma es de aromas anarquistas, así que dejaré que mi prosa sea igualmente libre. Jamás imaginé escribir para nadie más que para los mudos ecos de las lágrimas que nunca son derramadas o esas sonrisas que se contienen en el alma y nos arrugan las sienes. Se supone que esto ha de ser una sección cultural con un toque “vintage”... ¡qué sé yo de toques “vintage”. Sin embargo, si algo he mamado en mi infancia, son las nanas con las que me arrullaba mi madre cuando era niña. Las primeras canciones de nuestra vida son esas – o, mejor dicho, debieran ser- , entonadas desde los colores más dulces del alma; desde la voz que uno jamás olvida; la voz que te mece en tus primeros nueve meses... “La mi neña ye una rosa, la mi neña ye un clavel, la mi neña ye un espejo, su mamá se mira en él”

046 - www.magazinestrellaweb.es


O, MARIPOSA

NANAS

iberia

Recuerdo especialmente esta nana asturiana que ya mi abuela Maruja le cantara a mi madre y a sus hermanas siendo ellas unas “guajas”. ¿Por qué a estas alturas de la película no existe un compromiso tácito que garantice a cada niño nacido en este hermoso planeta una nana única y especial para él? Una nana que le de la bienvenida a un mundo armónico y feliz, donde los errores sirvan para convertirnos en mejores personas, y no para torcer nuestros troncos, como girasoles sin Sol. Donde la pena se comparta como el pan de cada día, con cada uno de nuestros semejantes. Las nanas son iguales en todas las lenguas. No iguales en forma: iguales en esencia. Son amor hecho canción, son una caricia a un alma recién llegada al mundo que con su suave terciopelo le canta en 5000 lenguas distintas “no te preocupes, estás a salvo a mi lado. No importa quién seas o dónde estés, te quiero y siempre te querré”.

MEW - 047


SĂ?GU

@lacajad


UENOS

dmusica


EL PERFIL DE... @

050 - www.magazinestrellaweb.es


@JENCARLOSMUSIC

MEW - 051


EL PERFIL DE... @ Color favorito: Negro y azul. Número preferido, ¿por qué? 2, para tener algo de decir cuando me pregunten cual es mi numero preferido. Una ciudad para vivir: La verdad soy medio nómada, pero me encantaría conocer a España por que creo que podría vivir ahí. Una ciudad para perderse y ser anónimo: Prefiero irme en el velero a una isla mas bien que en una ciudad. Me encanta el mar. ¿Dónde nos invitaría a comer y qué comeríamos? Primero tengo que saber que es lo que les gusta, si son alérgicas algún tipo de comida pero les puedo asegurar que las llevaría a un restaurante muy rico o les cocino en mi casa. ¿Cuál ha sido la última vez que se ha reído de corazón? Yo soy adicto a la risa y trato de reírme de corazón por lo menos una vez todos los días. ¿Cuál ha sido la última vez en la que se haya emocionado? Ahora mismo contestando esta pregunta, estoy muy emocionado. Su peor virtud: Mi peor virtud (Risas)... pido perdón y no permiso. Su mejor defecto: Mi mejor defecto (Risas)... digo lo que pienso y hago lo que siento. ¿Cuál ha sido el último libro que esté leyendo o que haya leído? “Estoy empezando a leer la biografía de Steve Jobs”.

052 - www.magazinestrellaweb.es

FOTOGRAFÍA: GE ENTREVISTA: PAT

¿Cuál es el último CD que haya comprado? Una compilación de éxitos internacionales de reggae con fusión. Muy interesante no solo por la variedad musical si no también por los diferentes idiomas que hay en el CD. Para usted, ¿el artista más completo? No se si te pueda decir cual es el artista mas completo entre todos para mi, porque hay tantos estilos e interpretes, y siento que cada uno es completo en su especialidad. ¿Cuándo supo que quería dedicarse al mundo artístico? Desde los 6 años supe que quería dedicarme a hacer arte, no al mundo artístico.


@JENCARLOSMUSIC Con todas las entrevistas que ha realizado a lo largo de su carrera profesional, ¿qué es lo que le hubiese gustado que le preguntasen y nunca lo han hecho? Una pregunta que se salga de lo típico, de lo común, que rompa el patrón y que a la vez no sea una búsqueda de rating o de aceptación y superioridad temporaria en su trabajo. Una pregunta para el mundo y que su respuesta le deje un pensamiento, y ganas a la gente de hacerse la misma pregunta.

EORGE RIVERON TRICIA GUERGUÉ

¿Podría describirse en tres palabras? Hoy las tres palabras serian Apasionado, Positivo, y Un Poco Cansado (he dormido muy poco la verdad.. ja ja ja) Pregúntame Mañana y las tres palabras seguramente serian otras. ¿Con qué sueña? Con estar en España muy pronto y trasnocharme, andar por sus calles, conocer su gastronomía, sus paisajes, sus historias, sus tías (Risas) y compartir mi música con ustedes. ¿Qué es lo que le gustaría hacer y aún no ha tenido oportunidad? Muchas cosas, creo que no hay suficiente espacio en este papel.

Y, ¿Qué pregunta es aquella a la que le da mucha pereza contestar y siempre se la realizan? Creo que cada pregunta y respuesta es necesaria porque aunque a ti te toca repetirlo una y otra vez siempre hay un fan nuevo que la esta escuchando por primera vez. La verdad, no he sentido pereza si no alivio cuando me preguntan algo que ya he respondido, por que ya se me la respuesta (Risas). Cuando uno comienza con su carrera profesional, siempre se tropieza con alguien que, directa o indirectamente, le enseña algo que recordará para toda la vida, ¿quién le ha aportado, en su carrera artística, esa enseñanza que nunca olvidará? Mi padre ha sido mi manager desde que empecé y me ha enseñando tantas cosas; todos los días aprendo algo nuevo de el y del lado que odio y amo a la vez: el negocio del arte. Realmente me trato de llevar una enseñanza de todo lo que me sucede en la vida. ¿Con qué frase le gustaría que le recordasen? Aun no encuentro una frase solamente que me defina en mi totalidad o será que no me conozco completamente y por consecuencia no me hallo en una sola frase. Pero si hay varias con las cuales me siento identificado. He dicho y seguiré diciendo a lo largo de mi carrera muchas frases y si una de ellas impacta lo suficiente y aun después de mi existencia me mantiene vivo cada vez que la digan, que honor y que privilegio. Aunque seria preferible que me recuerden no por lo que dije, si no por lo que hice. MEW - 053


054 - www.magazinestrellaweb.es


MEW - 055


ENTREVISTA

ADRIÁN RODRÍGUEZ FOTOGRAFÍA: POLO ZOYA FOTOGRAFÍA ENTREVISTA: DAVID FRAILE MAKE UP: ANA GONZÁLEZ TEXTO: NURIA ARÉVALO AGRADECIMIENTOS: HOTEL ADA PALACE

Has hecho muchas entrevistas... has contado muchas cosas, pero, ¿qué no te han preguntado nunca que te gustaría que te preguntáramos hoy? Creo que esta es la mejor pregunta. Ahora mismo no te sabría decir. Pero yo creo que hay preguntas como qué papel te gustaría hacer... pero la cuestión no es la pregunta, sino la manera de hacerlo porque cambia mucho las cosas. Cualquier pregunta que esté bien formulada. Como actor, cuál es tu mejor defecto? Cuando empecé a hacer teatro he sido siempre muy payaso y mi profesor estaba empeñado en decirme que no tenía que trabajar para el público, tenía que trabajar para mí. Que me lo creyera yo. Porque se nota mucho la diferencia de trabajar para ti mismo a cuando estás pendiente de las risas del público. Ese es un factor a pulir y en el que estoy trabajando. ¿Adrián Rodríguez es actor de método, de genética, de raza, de las dos cosas? No tengo preparación técnica, es algo que fui poco a poco descrubriendo. En 2003 me dieron la oportunidad con ‘Los Serrano’ y a partir de ese momento fui aprendiendo. Técnica, la que me da la experiencia, de situaciones diarias.

056 - www.magazinestrellaweb.es

¿Tu peor virtud como actor? Creo que me hace falta más responsabilidad. ¿Qué es más complicado un papel cómico, un papel dramático, un papel de miedo? Sinceramente, un papel cómico. El papel dramático ya te da más o menos pena dependiendo de la historia. Mientras que el papel cómico ya puede ser todo lo cómico posible que si tu no le das la chispa necesaria... Mándale un Tweet al Adrián Rodríguez de hace cuatro años... Le diría que se quitara todas las tonterías que tiene en la cabeza... sobre todo de cara al momento al que le ofrecieran el papel de David en ‘Física o Química’. Porque no lo acepté muy bien en un primer momento y poco a poco, a medida que vas creciendo como persona, te vas dando cuenta de muchas cosas. ¿Qué le preguntarías, en un Tweet, al Adrián Rodríguez de dentro de cuatro años? Si sigue siendo el mismo. ¿Las redes sociales son un buen motor para incentivar vuestro trabajo? Yo creo que si. Twitter, Facebook es algo que está ahí, día a día... es algo que se va a seguir fomentando.


MEW - 057


058 - www.magazinestrellaweb.es


MEW - 059


060 - www.magazinestrellaweb.es


¿Cómo alguien tan joven asume tanto apoyo? Es increíble. No te lo llegas a creer. No me lo esperaba. No dejo de ser una persona normal y corriente. Nunca llegas a entender porqué la gente te sigue y te apoya tanto. ¿Eres tu mayor crítico? Sí, por supuesto. Como músico, ¿es tu directo tu mejor baza? Creo que sí. ¿Has tenido ganas alguna vez de bajarte de este carro? Sí. Muchas. Cuando yo empecé en esto... a los 10 años... todo era mágico. La gente venía, te ayudaba... ahora las cosas están cambiando mucho con la crisis con todo lo que está viniendo encima. Ahora mismo para que confíen en tí... no hay tantas oportunidades. Tras tu paso por dos hitos de la televisión española, ¿te crees los share de televisión? Puede ser una leyenda urbana o no. En este mundo creo que hay cuatro señores diciendo ahora vamos a hacer esto, ahora esto otro, etc. ¿Cómo viste el final de ‘Física o Química’? ¿Se cerró correctamente? Tenía mucho más recorrido. Cuando leí el último capítulo, personalmente, no me gustó. Vivimos en una época en la que la gente no necesita más tristezas. Tendría que haber cerrado arriba, con todos vivitos y coleando. Y que todo fuera feliz y tirara para adelante. Bastantes desgracias tenemos en la vida como para llorar más. Adrián se comentó que en Neox habría una recuperación del proyecto... ¿volverías? Fer se fue y no tendría sentido recuperar el personaje de David. ¿Cómo se preparó Adrián para un papel como el de David? ¿Cómo lo diseñaste? Fue totalmente sobre la marcha. Por ejemplo para el último capítulo, fue bastante ‘heavy’

e intenté buscar recursos en mi interior. Hice lo mejor que pude. ¿Cómo se lleva la desconexión de un personaje con el que has convivido tanto tiempo? Ha sido algo genial... que me ha abierto mi norte también, mi manera de entender muchas cosas que antes no terminaba de entender. Estoy muy agradecido a este personaje. Además era muy especial, no tenía maldad, incluso un poquito ‘tontito’ en algunos aspectos, era muy cómico, muy divertido... sobre todo el recorrido del personaje, la evolución... el personaje me enseñó cómo interpretarlo. ¿Te verías preparado para afrontar un musical? Con preparación sí. ¿Qué personaje te gustaría interpretar? Scar, del Rey León. ¿Recuerdas las sensaciones de Adrián Rodríguez la primera vez que se encendió el piloto rojo? Magia. Fue magia. En el momento en el que el piloto se encendió descubrí que era lo mío. ‘Los Serrano’ competía con ‘Aquí no hay quien viva’... ¿se notaba la tensión de las audiencias? No mirábamos ni la nuestra... primero mirábamos las audiencias de la competencia. Ai se eu te pego... Telonero. Grandes noticias para el 2012... Seré el telonero de las próximas fechas de Michel Teló... una es el 2 de marzo en el Palacio Vista Alegre y estaré junto a Michel Teló y Juan Magan... y abriré el concierto con Héctor Polo, el batería de Pignoise.

@adrirodriguez8 MEW - 061


@Airesdnuevayork

“La Oreja de Van Gogh” hizo vibrar

Agradecimientos: Rockass Online (Pub

Por Iván @Ivan_ La exitosa banda Española “La Oreja de Van Gogh”, el pasado jueves 26 de enero, ofreció un concierto en La Gran Manzana, gracias a los productores de ARTERIA LFNY (Life From New York), y tal como ellos mismo se definen : “LFNY son una serie de conciertos íntimos en Nueva York de artistas españoles, que llenan estadios” Los artistas arribaron un día antes a La Capital del Mundo, y tras un breve descanso, empezó su jornada del trabajo, recibiendo la noticia, de que su ultima producción discográfica “Cometas por el cielo”, estaba en la posición No. 1 en ventas, en iTunes, sin du

064 - www.magazinestrellaweb.es

da esto hizo que la banda acudiera muy emocionada a todos los compromisos, adquiridos en entrevistas para los programas de televisión, de esta ciudad. La mañana entera estuvieron visitando varios medios. Para horas de la tarde, ya en el lugar del show, la prueba de sonido estuvo a la altura de sus exigencias, para que el espectáculo en la noche sea de un gran éxito; mientras tanto en las afueras del lugar, en pleno corazón de Manhattan, el arribo de periodistas, camarógrafos y fotógrafos, era cada vez mas fuerte, ya que los promotores del concierto, habían cedido a cada uno de los medios


@Airesdnuevayork

r al Manhattan Center en New York

blicistas del concierto en NY de LOVG)

n Veloz _Veloz acreditados, entrevistas breves para conversar con la banda, horas antes del show. La hora de la prueba de fuego llego, y con ella justo a las 8:00pm tal como se había anunciado, “La Oreja de Van Gogh”, subió al escenario, llenos de energía al ver que su publico estaba esperándolos, quienes eran un grupo de personas que ya tenían mas de la mitad del lugar lleno, y con el transcurso de las horas y desarrollo del show, estuvo a su capacidad máxima. Leire Martínez, vocalista, era la primera vez que hacia un concierto en New York, junto al

grupo, lo que sin duda significaba un gran reto a cumplir, teniendo que hacer vibrar a todo el publico con las canciones de discos anteriores, en donde ella aun no pertenecía a la alineación musical; lo que logro sin ningún problema, debido a que los asistentes coreaban junto a ella todos los éxitos musicales que en los anos 2.000 se popularizaran en America Latina; el concierto mantuvo a todos parados y apreciando el potencial de voz y dominio escénico que tiene Leire, y junto a los acordes de los músicos, juego de luces y la interacción directa del publico, hacían que nadie dejara de disfrutar el espectaculo que estaban viviendo.

MEW - 065


@Airesdnuevayork Hubieron varios cambios de vestuario, y unas pausas muy breves, en donde cada vez que su vocalista aparecia de nuevo, su carisma hacia que los presentes, quedaran mas encantados del show. Las secciones musicales, empezaron con sus clasicos, mas las canciones en promociones, pero lo que puso al publico en un alto frenesi, fue cuando la agrupación decia “La siguiente cancion, fue un pasaporte para nosotros, que nos abrio las fronteras de multiples paises, esto va para ustedes: La Playa”, donde se subio mas el tono de las voces con esta canción; un momento que consagro a su vocalista; y se pudo apreciar también con “Rosas” donde al final y sin acordes musicales, cantaron a capela junto al público. En medio del show hicieron un acústico, solo con guitarra, voz y como percusión el instrumento conocido como cajón. El tiempo transcurría muy de prisa y el grupo tuvo que despedirse de su publico, dejando en claro lo bien que se habia pasado en este show, ya que tenian tiempos sin venir a tocar y la banda completa salio del escenario. Esto provoco que los presentes pidieran mas canciones que no habían tocado, y sin hacerse esperar, regresaron de nuevo a cantar las ultimas piezas musicales como “La Reina de pop”, “Cuenta conmigo” , entre otras; en su salida final, la venia general ante todos cerraron este espectáculo muy bien producido y promovido. Mientras el público general abandonada el lugar, quienes habían comprado el disco y tenían pase “After Show” empezaron a hacer líneas para poder subir a los camerinos a respectiva firma de autógrafos y fotos. Los integrantes de “La Oreja de Van Gogh”, una vez en camerino, tenía una breve reunión con los diplomáticos de su embajada en Nueva York, por lo que se tuvo que esperar alrededor de 30 minutos para poder empezar con la parte del contacto directo del público.

066 - www.magazinestrellaweb.es


@Airesdnuevayork En lo programado estaba que los fans subieran al camerino, pero debido a la gran cantidad de personas que esperaban, por cuestiones de la seguridad del establecimiento, se hizo que el grupo completo bajara al lugar donde los estaban esperando. Mientras unos entraban al cordón de seguridad para las fotos, quienes ya habian hecho esto, se amotinaron y en una barra gritaban “Que viva La Oreja”, comentarios como “he venido desde: Virginia, Oregon, Minessota, Canada…solo a verlos” etc. Etc. eran muy comunes entre quienes tuvieron acceso al grupo. Es así como cerraron esta noche mágica en donde todos disfrutaron al máximo. Agradecemos a parte de los publicistas y promotores del evento como: Rockass Online, por todas las facilidades brindadas en los accesos, para el cubrimiento respectivo. Para los próximos meses, tendremos también conciertos de: Mónica Naranjo desde España, Ricardo Arjona de Guatemala, Sudacaya de Ecuador, Vetusta Morla desde Espana, y Alicia Dal Monte mas conocida como Alika, una artista que es Uruguaya-Argentina. Los mantendremos al tanto de los conciertos, y dándoles como siempre las notas respectivas de todo lo que pasa en los “Aires de Nueva York”

MEW - 067


070 - www.magazinestrellaweb.es


MEW - 071


@andreaguasch

ANDREA GUASCH FOTOGRAFÍA: POLO ZOYA FOTOGRAFÍA ENTREVISTA: DAVID FRAILE ESTILISMO: SKARLETT MAKE UP: ANA GONZÁLEZ TEXTO: NURIA ARÉVALO AGRADECIMIENTOS: HOTEL ADA PALACE

¿Has podido convertir tu imaginación en realidad? Muchas veces. Hay veces que no, pero siempre se intenta.

Recuerdas alguna anécdota de la ‘Royal’... Sí, recuerdo que en un examen tenía un maillot que no era el que tocaba y tuvimos que ir a comprarlo.

¿La imaginación es el ‘leitmotiv’ de tu vida? Creo que más de lo que puedas imaginar... si tú deseas algo con mucha fuerza y de verdad luchas por ello, puedes conseguirlo.

Para tí, ¿cuál sería la ciudad ideal para perderse y ser anónima? Ahora mismo, Paris.

Andrea, has hecho muchas entrevistas... pero... ¿cuál es esa pregunta pendiente que te gustaría tener la posibilidad de contestar hoy? Por ejemplo, cómo es el proceso de la creación de un personaje. Comenzaste a los cuatro años... ¿qué recuerdas? Más que recuerdos, lo he visto en video. Mi madre es la persona que me inculcó el ballet. Y de ahí empecé con el Jazz, el Hip Hop... a los siete empecé con el teatro musical... Royal Academy of Dance... ¿cómo se adapta una niña a ese nivel de sacrificio? No era un sacrificio para mí... desde fuera puede verse así, pero yo no lo vivía de esa manera. Empecé a entrenar como con 6 años para entrar en la Royal, hasta que por fin entré. 072 - www.magazinestrellaweb.es

Desde los 9 años hasta hoy no has parado apenas... con una formación constante... ¿eres actriz de método, de genética o de las dos cosas? De las dos cosas. Es bueno coger los distintos hábitos de cada profesor o método y de conocer cada cosa, crear tu propia actriz en este caso. Igual que en el baile. He tenido profesores muy buenos y cada uno tien su estilo. De ahí creas tu propia forma de bailar. ¿Como actriz qué papel es más complicado de preparar? De preparar internamente... creo que lo más complicado es una escena dramática, ya que tienes buscar más en tí misma... Imaginarte desde tu vivencia, pero que no te afecte. ¿El teatro saca la versión más pura del actor? Depende. Es mejor porque tienes la reacción del público directa.


MEW - 073


074 - www.magazinestrellaweb.es


¿Cuál es el papel que más te ha costado trabajar? El de ‘Acusados’. Tenía que ser mala por naturaleza. ¿Qué facetas te ha aportado el teatro que luego hayas podido trasladar a la televisión? El teatro me ha hecho tener más expresividad en la cara. Puedo pasar de estar triste a contenta en un momento. ¿Mejor defecto como actriz? La expresividad, que digo mucho con los ojos. ¿Tu peor virtud? Lo mismo, la misma expresividad. Puede ser un arma de doble filo. Imagínate que ahora mismo entrarán todos tus personajes de teatro y se sentaran aquí... ¿qué te dirían? Alguno de ellos me me pediría un poco más de lo que le dí... Ahora con el paso del tiempo pienso que a alguno de ellos podría haberles dado ciertas características o matices. Pero también estoy aprendiendo aún. ¿Cine, teatro o televisión? Un poco de las tres. ¿Qué gran diferencia ve Andrea en sí misma, entre la Andrea del teatro, de la televisión y de la del cine? El teatro es mucho más expresivo... tienes que llevar hasta el espectador que está en la última fila... tiene que ver tu expresión. Mientras que la expresividad en la tele no debe ser tan exagerada y en el cine casi inapreciable. ¿Qué papel no pudiste hacer por tener otros proyectos inmediatos? Un personaje de ‘La Pecera de Eva’. Has estado en grandes series españolas como Cuéntame, Acusados, Javier ya no vive solo... ¿crees en los share de televisión? ¿O crees que ahora son más importantes los propios datos que ofrece Internet?

Ahora mismo están más en las redes sociales, sin olvidarnos de ese público más adulto que no tiene conocimientos sobre dichas redes sociales. Quizá para las series juveniles sí que se debe tener en cuenta más las audiencias o los datos que ofrecen los foros... pero con series como Amar en tiempos revueltos, Cuéntame... es diferente. Manda un Tweet a la Andrea de ‘Javier ya no vive solo’... Le diría que calma, que todo llega a su tiempo y que cuando menos te lo esperas es cuando pasan las cosas. Si tienes un sueño, persíguelo. Y qué le diría la Andrea de hoy a la de dentro de cinco años... Espero que todo te vaya muy bien por las Américas. ¿Cómo fue trabajar en una serie como ‘Cuéntame’? Fue increíble. Me lo pasé muy bien. Además con unos actores increíbles. ¿Cómo una persona tan joven busca los registros tan marcados como los que tu has ofrecido a lo largo de tu carrera? Lo bueno que tengo es que tengo mucha imaginación y que me gusta mucho ver a otra gente actuar. Puedo sentarme un día en un banco en un parque y sólo mirar a las personas, ver como se mueven, etc. Y de repente aparece Disney en tu vida... ¿Cómo te llega? Me llegó de la nada. Me presenté a un casting de cinco horas, llevaban ya varios días con ello, el último día de casting, casi pierdo un vuelo para volver a Barcelona y a los dos días me llamaron para decirme que el personaje era mío. Como un regalo en la puerta de casa. ¿Sueñas con encaminar tu carrera hacia la música? Depende del día. Tengo las dos cosas como muy a pie. Además del baile que es como un plus de las dos. Ahora mismo estoy encaminandome más hacia la música.

MEW - 075


076 - www.magazinestrellaweb.es


MEW - 077


SÍGU

@AiresdN


UENOS

NuevaYork


SMOK

e u q a R r Po Jamás un estilo de maquillaje había marcado tanta tendencia y causado tanto impacto. Es, indiscutible, las pasiones que levantan los ojos ahumado. Muchas mujeres, sobre todo las jóvenes, adoran este maquillaje, pero no saben como hacerlo exactamente. Por ello, en este artículo, nuestra maquilladora Raquel Álvarez, nos dará las claves y los trucos para sacar de nuestra mirada, el máximo partido. ¿Quién fue el genio que inventó este estilo de maquillaje? Pues debemos remontarnos a principios de siglo. Sobre 1910, las mujeres, al no tener cosmética, utilizaban el hollín de la chimenea o las cenizas del tabaco para maquillarse los ojos, un negro intenso que causaba furor. Era un ojo ahumado más potente que el actual, ya que era grueso y exagerado. Hoy en día se ha socializado mucho. Podemos utilizarlo como look de noche o fiesta, es apropiado para cualquier cóctel, evento, o situación que exija una mirada agresiva pero a la vez elegante, ya que cambia por completo el aspecto de cualquier dama. Convierte nuestra mirada en misterio puro al instante. Aunque por desgracia no le favorece a todos los ojos, los que se verán mas favorecidos serán los ojos grandes y saltones. Sin embargo, los ojos pequeños, que estén muy juntos, o hundidos, quizás deberán optar por otro maquillaje. Es más fácil de lo que parece, a mi parecer como maquilladora, el maquillaje de ojos más sencillo y rápido que existe. Sin embargo es indispensable la práctica para dominar la técnica. La clave del éxito está en la degradación de los tonos y en el difuminado. El primer truco para evitar que la sombra se mueva a lo largo de las horas y parecer un osito panda, en lugar de una mujer sexy, es poner un lápiz 080 - www.magazinestrellaweb.es


KY EYES

z e r a v l Á el

negro de ojos normal y corriente debajo de la sombra, bien pegado a las pestañas tanto superiores como inferiores. De esta manera, se potenciará el tono y se mantendrá inalterable durante horas. Difuminaremos el lápiz y a continuación aplicaremos la sombra negra con un pincel de pelo natural y plano sin pasar del pliegue de nuestro ojo o párpado móvil. El segundo punto importante es que necesitaremos un pincel específico para difuminar y deshacer el corte de la sombra anterior. Una vez difuminada ésta, y con el mismo pincel (habiéndolo limpiado previamente en un papel seco), aplicaremos justo por encima una sombra más clara que la negra, ya sea gris medio, o marrón medio, y la difuminaremos a la vez que aplicamos. Una sombra gris clara o marrón clara por encima de esta y con el mismo pincel nos ayudará todavía más a crear la degradación. Por último aplicaremos una sombra marfil o beige justo debajo del ángulo de la ceja, para aportar luminosidad y el efecto óptico de un párpado más amplio. Mucha máscara de pestañas negra, y ¡listo! Que apliquemos la base o fondo de maquillaje antes o después de maquillar los ojos, es opción vuestra. Si es cierto que es fácil que se deposite gran cantidad de pigmento en la zona de las ojeras, si no se tiene cuidado, pudiendo ensuciar nuestra obra de arte, por lo que si la elección es aplicar la base al principio, deberéis tener especial cuidado, y siempre sacudir el pincel antes de depositar la sombra en el párpado. Y ahora… ¡a practicar!

MEW - 081


MEW MAGAZINE www.magazinestrellaweb.es


MEW - FEB 2012 - Nº001