Page 1

2014 03 21-23

Ruduo – žiema, AW 2014/2015


PROGRAMA

KOMANDA Idėjinė vadė Sandra Straukaitė Prodiuserė Renata Mikailionytė Rėmimas ir rinkodara Mindaugas Morkūnas Ilma Cikanaitė Organizatoriai Saulius Imbrasas Solveiga Rusytė Kostas Kanapeckas Sričių koordinatoriai Jelena Grišina Augusta Imbrasienė Ksenija Koženkova Kristina Karvelytė Atstovė spaudai Toma Jonuškaitė Scenografija Rūta Bagdzevičiūtė Grafinis dizainas Tomas Mozūra Šviesos Eugenijus Sabaliauskas Mindaugas Skuminas Garsas Aleksandras Ratmanovas Projekcijos Vitalis Mika Klipas „Creator“ & Aleksandras Polevojus Klipo garsas „RoofSound“ Balsas Aistis Mickevičius DJ Happyendless DJ Team Fotografai Ignas Jurkynas Visvaldas Morkevičius Tomas Adomavičius Audrius Solominas Gediminas Gražys Evaldas Stakėnas Andrey Motorichev Bang Bang photography Grimas Tatjana Kaminskienė Aistė Rumševičiūtė Vaida Navickaitė Daiva Opriško Laura Kreivytė Vilma Garliauskienė Ševeliūros Rūta Šmolkaitė Jelena Bobyr Karina Zelkevičiūtė Irina Zudova

Kovo 23 d.

Ieva Daugirdaitė Dovilė Cibulskaitė ir Ana Romanova

Kristina Kruopienytė Tatsiana Grakova [RU]

Diana Paukštytė Laura Dailidėnienė Daili

Akvilė Jančauskaitė Großer Heinrich [DE] Ugnė Martinaitytė

Lina Gudanavičiūtė Eva Baliul

19:00

Tribe by Marina & Donata Lilija Larionova Kristar Design by Kristina Vikøren Vitalija Malyško Eglė Žiemytė D.EFECT

šeštadienis

19:00

Wali Mohammed Barrech [DK] Sandra Straukaitė

sekmadienis

17:00

Marc Le Bihan [FR] Egidijus Sidaras mados namams „Cantas“

RECEPTAS GYVENIMUI PASALDINTI Simbolinis skaičius 16-a dažnai žymi reikšmingą laiko slenkstį. Jei žmogui – tai pradžių pradžia, daiktui – žingsnis į senienų kategoriją, drabužiui – tiesus kelias į muziejų, o idėjai – oficialus patvirtinimas ir įrodymas, kad pasirinktas kelias teisingas. Kai 16-tą kartą bandai nustebinti, jei ne visą pasaulį, tai bent Vilnių, gera žinoti, kad dirbi su bendraminčiais. Tais, kuriems nebereikia įrodinėti, kad nori, moki ir gali, todėl bendras tikslas suvienija ir geriausios idėjos materializuojasi. Festivalio „Mados infekcija“ ištikimiausia draugė ir partnerė – UAB „Boslita ir Ko“ – skatina ir padeda įgyvendinti kūrybinius sumanymus, o mūsų komanda ieško vis naujų idėjų, vardų ir išraiškos būdų. Simbolinio gimtadienio proga putojantį vyną „Luigi Bosca Brut“ šįkart kabinam šaukštais! Žurnalistų ragauta, pagerbta tarp dizainerių – „Bosca“ želė pagal „Mados infekciją“. Gyvenimui pasaldinti! Skaistės Gulbinaitės

Turinys Kempinė ir Sugertukas Toma Jonuškaitė Dizainas Tomas Mozūra Koordinatoriai Solveiga Rusytė Karolina Tomkevičiūtė Nuotraukos Iš organizatorių archyvo

Kovo 22 d.

penktadienis

Foto

LAIKRAŠTIS

Kovo 21 d.

Butelis „Luigi Bosca Brut“ putojančio vyno 5 valgomieji šaukštai cukraus Želatinos (proporcingai 1 buteliui) Vyšnios, braškės, avietės, mėtų lapeliai Supilame į puodą butelį putojančio vyno, įdedame cukrų. Pakaitiname, kol suputos ir ištirps cukrus. Nedideliame kiekyje vandens leidžiame želatinai išbrinkti. Po to supilame pakaitintą putojantį vyną. Maišome, kol ištirpsta. Išpilstome į skaidrias taures ir įberiame uogų. Leidžiame sustingti šaldytuve. Į SVEIKATĄ! Subalansuota stileivoms ir madistams, pritaikyta visiems pilnamečiams!


BEAUTY SAN - FIRENZE - ITALY

COSTUMENATIONALSCENTS.COM


Festivalio prekybos centras

Festivalis rekomenduoja

Festivalio kosmetika

Kolekcijos idėja paremta krikščionybės ir kosmoso simbolių supanašėjimu. Kuomet krikščionybė tampa kosmosu, o Jėzus kosmonautu.

CosJ. arba CosmoJesus – kolekcijos pavadinimas, kuriame Cosmo – kosmosas, Jesus – religijos simbolis. Kolekcija sujungia priešingybes: materialų ir dvasinį pasaulius. Labiausiai pasaulyje paplitusi religija – krikščionybė – kalba ne tik apie stebuklus, bet ir turi daug sąsajų su kosmosu. Dangaus simboliai krikščioniškose ikonose ir šiandieninis kosmonautas yra mano susidomėjimo taškas. Aureolė virš šventųjų galvų tarsi apsauginis kosmonauto skafandras. Kosmonautas, skrendantis į kosmosą, ieškoti mokslinio paaiškinimo visatos susiformavimui, meldžiasi Dievui. Kolekcijos idėja paremta krikščionybės ir kosmoso simbolių supanašėjimu. Kuomet krikščionybė tampa kosmosu, o Jėzus kosmonautu. Kolekcijoje naudojamas spausdintas piešinys ant audinio. Piešinys iliustruoja kolekcijos idėją – Jėzus kosmonautas. Tankesnio ar retesnio raporto piešiniai perkeliami ant skirtingų modelių, vienur margintas visas drabužių komplektas, kitur piešinys atsiranda tik kaip maža detalė. Avalynė kolekcijoje dar kartą sujungia krikščionybės ir kosmoso įvaizdžius – Jėzaus sandalų ir kosmonauto masyvių batų junginys. Kuriant įvaizdį naudojamos ir kitos technologijos, tokios kaip šviečiantys aksesuarai. Sujungus kosmoso ir krikščionybės simbolius iškyla taikos ir nuolankumo įvaizdis. Tyras ir klausiantis žmogus, pasimetęs, atsargus androgeniškas kosmonautas Mėnulyje – toks mano kolekcijos veidas.

C osmo J es u s

ugnemartinaityte.com

UGNĖ MARTINAITYTĖ

NAUJOKAI Vaido Jokubausko Foto

Festivalio generalinis rėmėjas

Festivalio variklis

Festivalio draugas

facebook.com/vitalijamalyskoillustrations

1 etapas. Gražus nerūpestingas jauno vyro, mados gerbėjo, gyvenimas. 2 etapas. Mada besidominčiam vyrui nušvinta protas ir jis suvokia, kad galėtų būti naujos, devintos, pasaulio religijos pradininku. Užsibrėžia sau tikslą – sukurti naująją religiją. Kūrybos kelią pradeda nuo simbolių paieškos. 3 etapas. Kančios etapas. Jis jaučiasi įkalintas savo mintyse. Prasideda dvejonių metas dėl pasirinkto kelio. Kančią simbolizuoja languoti audiniai. 4 etapas. Nusivylimas ir mirtis. Neištvėręs aplinkos spaudimo jis nusprendžia pasitraukti į kitą pasaulį. Išgalvoto vyro – madoizmo religijos pradininko – mirtis įvyksta vonioje, duše. Tą etapą simbolizuoja piešti printai ant poros rūbų.

Klausimas apie tai, ar drabužių mada šiuolaikiniam vartotojui yra religija, sukėlė daug kontroversiškų minčių. Diskutuoti ta tema tikrai buvo galima laba ilgai ir vienas iš mano atsakymų buvo taip, t.y. kad mada = religija. Kadangi atsakymas buvo taip, kolekcijoje sukūriau istoriją apie jauną vyrą, kuris išpažįstą MADOIZMĄ ir yra tariamasis jos pradininkas. Visas veiksmas vyksta mano vaizduotėje. Bandžiau sukurti pasakojimą apie tai, kaip šiais laikais galėtų vykti madoizmo religijos kūrimas. Kolekcijoje MADOISTO DIENORAŠTIS pateikiu išgalvoto vyro gyvenimą, o jeigu tiksliau – gyvenimą nuo tos akimirkos, kai jis pradeda kurti madoizmo religiją. Madoisto gyvenimą suskirsčiau į keturis pagrindinius etapus:

MADOISTO DIENORAŠTIS

VITALIJA MALYŠKO

Bandžiau sukurti pasakojimą apie tai, kaip šiais laikais galėtų vykti madoizmo religijos kūrimas.


Partneriai

Linos Martinkėnaitės

Foto

Informaciniai rėmėjai

Ieškoma pusiausvyra tarp sporto ir religijos sąvokų aprangoje.

Kolekcijoje PURE. 01 jungiasi dvi sąvokos, darančios įtaką žmonėms, suteikiančios gilią prasmę jų gyvenimui. Sportas, religija pasireiškia stipria hierarchija, ritualais, savais herojais ir legendomis. Tikėjimas, atsidavimas, pasiaukojimas, apsiribojimai, malda, kančia ir šventė. Ieškoma pusiausvyra tarp sporto ir religijos sąvokų aprangoje. Kolekcijoje naudojama balta spalva reiškia galią, sėkmę, taip pat tobulumą. Visa, ko reikia ir sporte, ir religijoje.

PURE. 01

facebook.com/label.pure

DOVILĖ CIBULSKAITĖ IR ANA ROMANOVA

Kolekcijoje vyrauja šventvagiškas, savęs paieškomis paremtas post punk stilius, pritaikytas XXI amžiaus žmonėms. Kolekcija papildyta žaismingomis detalėmis iš neįprastų audinių, vienas iš jų – lateksas. Drabužių modeliai yra įkvėpti kultinių sci-fi filmų, vizualizuojančių ateitį. Pavyzdžiui, tokių, kaip Blade Runner (1982). Šioje vizijoje žmogus sukūrė technologiją – replikantus, kuriems buvo suprogramuotas tobulas judėjimas ir sukurti tai daryti leidžiantys rūbai. Todėl ir kolekcijos modeliai reprezentuoja patogų judėjimą, taip pat ir jos pavadinimas ZINESIS, kuris gimė iš žodžio kinesis (angl. judėjimas). Viskas gimė iš traukos tam tikrai subkultūrai, Zine. Tai pabėgimas į praėjusio amžiaus devintąjį dešimtmetį, kuris niekais pavertė bet kokius formalumus ir papročius. Kolekcijoje jaučiasi paauglių ir suaugusiųjų muzikos ir subkultūros tapatybių susipynimas. Dauguma modelių kolekcijoje ZINESIS yra praktiški, kai kurie jų – skirti tiek vyrams, tiek moterims. Drabužių detalės transformuojamos ir sudaro visai naują siluetą: tradiciškas angliškas lietpaltis su modernia šiuolaikiška striuke primena hibridą, sukuria unikalų stilių. Ši kolekcija – asmeninės aistros ir meninės laisvės išraiška.

ZINESIS

AKVILĖ JANČAUSKAITĖ

Drabužių modeliai yra įkvėpti kultinių sci-fi filmų, vizualizuojančių ateitį.


MIRTIS IR GROŽIS Videoklipe atgijo dizainerio Tomo Mozūros sukurtas 2014 metų festivalio vizualas.

Turbūt šalčiausia žiemos diena ir filmavimas nešildomame paviljone pagrindinei klipo herojei Augustinai leido nesunkiai įsijausti į vaidmenį. Oda šiurpo ne tik nuo žvarbaus oro, bet ir akrobatinių triukų, kuriuos reikėjo atlikti pakibus ore ant lynų, pučiant vėjo mašinoms. Per 23 sekundes nusmelkia keistas jausmas: į vandenį panirusi grakšti, tarsi ne šio pasaulio gražuolė, pašiurpusia oda, pačiam žiūrovui sukelia virpulius. Hičkokiška nuotaika: tuo pat metu ir gražu, ir baisu. Klipo idėjos autorius Aleksas Polevojus sumanymą apibrėžė kaip klasikinį filosofinį derinį: grožis ir mirtis, jaunystė ir laikinumas – kokių dar sąvokų priešprieša labiau apeliuotų į nepaviršutinišką požiūrį? Turbūt tik mirties kontrastas padeda atskleisti tikrąjį akimirkos grožį ir perteikti mados trapumą ir beprotišką šiuolaikinį vartojimo tempą. Dėkojame už kamerą

„Cineskopė“ už paviljoną

„Strictly Baltic“

Luko Balandžio | Žmonės.lt

klipo apšvietimu, šviesomis ir technine įranga rūpinosi

„Arclight“ už objektyvus

Dainorui ir Feliksui Abrukauskams už vėjo mašinas

„Arttek“

Foto

Idėja ir gamyba „Creator “ Režisierius Marius Kunigėnas Idėjos autorius, postprodukcijos ir vizualinių efektų režisierius Aleksandras Polevojus Operatorius Karolis Stankus Stilistė Sandra Straukaitė Modelis Augustina Jackevičiūtė | agentūra „Baltic Model Management“ Kaskadininkas Saulius Janavičius Grimas Edita Kudriavcevienė Plaukų meistrė Irina Zudova Garsas „Roof Sound“ | Paulius Kilbauskas ir Domas Strupinskas

Igno Jurkyno Foto

FIRMINIS VOKAS

tygelis.lt

by „Tygelis“

Jei skubėdami į renginį apsižiūrėsite, kad pamiršote veidrodėlį, nuraminsime – kiekvienas madistas savo vietoje ras naujutėlaitį, veidrodinį ir firminį festivalio „Mados infekcija“ voką. Dydis – optimalus, kokybė – nepriekaištinga, turinys – naudingas, išliekamoji vertė ir panaudojimas tiesiogiai proporcingi fantazijai. Festivalyje jis gali tapti įspūdinga delnine, po renginio – stilingu aplanku dokumentams, o užuomaršoms nereikės toli ieškoti veidrodžio. Neišmesk gero daikto > naudok išradingai. Netaupyk, kitais metais visas mūsų fantazijas realybe paverčianti spaustuvė „Tygelis“ žada dar mandresnį variantą! Ir kaip visada – ribotas tiražas!


to Fo

us ia dr u A

o in om l So

vo hy rc a ir


? ska ayr sKA


Festivalio prekybos centras

Festivalis rekomenduoja

Festivalio kosmetika

Festivalio variklis

Pagrindinė kolekcijos idėja – palto ir liemenės komplektas. Ir paltas, ir liemenė iš to paties paltinio audinio. Liemenė tarsi tampa papildoma palto dalimi (arba atvirkščiai) ir paįvairina palto dėvėjimo būdus.

TWINSET

LINA GUDANAVIČIŪTĖ

Wali Mohammedas Barrechas prisistato kaip Afganistano-Kroatijos dizaineris. Gimė ir užaugo Karačyje, Pakistane, vėliau baigė Antverpeno Karališkąją vaizduojamųjų menų akademiją, o šiuo metu gyvena ir kuria Kopenhagoje. Danijos sostinėje praėjusių metų rugpjūtį vykusios mados savaitės metu Wali Mohammedas Barrechas sėkmingai debiutavo su savo pirmąja kolekcija RTW. Jaunojo dizainerio darbus jau pastebėjo įtakingi mados ir meno žurnalai. Wali Mohammedo Barrecho kūriniai pristatyti Italijos „Vogue“, taip pat žurnalų „Dazed and Confused“, „Wad“ ir kitų puslapiuose. Dizainerio darbai eksponuoti Amsterdame, Londone ir Barselonoje, o šiuo metu rodomi Antverpeno akademijos jubiliejinėje ekspozicijoje, pristatančioje akademijos naujosios kartos dizainerius. Wali Mohammedą Barrechą įkvepia jį supanti socialinė aplinka. Savo debiutinėje kolekcijoje dizaineris kalba apie socialiniuose tinkluose klestintį identiteto vojerizmą. Kolekcijos drabužiams naudoja 100 proc. medvilninį džinsinį audinį, nailoną ir perdirbtas medžiagas.

ice b rea k er / A W 2 0 1 4 / 1 5

walimohammedbarrech.com

DANIJA

WALI MOHAMMED BARRECH

Modesto Ežerskio Foto

Festivalio generalinis rėmėjas

Festivalio draugas

INDEPENDENT (angl. nepriklausomas) – antroji dizainerės Lilijos Larionovos festivalyje „Mados infekcija“ pristatoma prêt-a-porter kolekcija, skirta stipriajai lyčiai. Taip pat sėkmingai nauja kolekcija buvo antrą kartą pristatyta Paryžiuje vykstančioje parodoje „Who is next“. Kolekcija skirta nepriklausomam, išskirtinumą mėgstančiam, stilingam miesto vyrui. Dizainerės idėja – sukurti vientisą drabužių kolekciją, kurios drabužiai būtų lengvai derinami tarpusavyje, papildytų vienas kitą. Tikslas – sukurti konceptualiai vyriškumu alsuojančią kolekciją: aiškių formų, minimalistinių siluetų, žaidžiant proporcijomis, netikėtomis konstrukcijomis ir sportinio bei klasikinio stiliaus junginiais. Konstruktyviniai sprendimai – minimalistiniai, dažnai spontaniški, eksperimentiniai. Kai kurie kolekcijos modeliai subalansuoti vyrams, bet kai kas tinka ir moterims.

INDEPENDENT / WHITE HORSES / 2

lilijalarionova.lt

LILIJA LARIONOVA


Informaciniai rėmėjai

Partneriai

Kristina Vikøren pristatys Kristar Design prekės ženklo kolekciją, kuri, pasak jos pačios, yra laukinė, bet kartu rafinuota. Kolekcijoje dizainerė analizuoja žmogaus gimimą pasaulyje, kuriame jis pasirodo ne mums jau įprasto matyti žmogaus, o mazgo pavidalu. Mazgas imituoja ir visa ko pradžios tašką mados industrijoje, nuo jo kūrėja pradeda savo kolekciją, apsuptą susivijusių siūlų gumulėlių ir pasiklydusią tarp narpalynės įvairiausių idėjų. Kristar Design kolekcijos pristatymo metu galime pastebėti, jog mazgas, visai kaip ir žmogus, auga, keičiasi, įgauna savitą charakterį ir pamažu atranda spalvas bei jų galią. Ne veltui kolekcija pradedama baltos spalvos natomis, tarsi pabrėžiant naujos pradžios, naujo gyvenimo švarų lapą, ir užbaigiama raudonos spalvos motyvais, kurie, pasak dizainerės, apsaugo žmogų nuo nužiūrėjimo. Kolekcijoje taip pat netrūksta pilkos spalvos ir kitokio atšiaurios gamtos kolorito, pabrėžiančio paprastus, švarius ir mezginiais bei ornamentais išraizgytus drabužių motyvus. Kaip sako pati dizainerė: „Esu sport-punk kūrėja, kurianti eklektiką tarp praktiškumo ir avangardo, kaskart jį paskanindama elegancijos užuominomis.“

BIRTH

kristardesign.no

KRISTINA VIKøREN

Kolekcija vizualiai turėtų atrodyti jaukesnė ir minkštesnė, nors dalinu į dvi gana skirtingas dalis. Pirmoji – minkšta, ovalių linijų, kokoną primenančių siluetų. Antroji – griežtų, kampuotų formų. Įkvėpė gamtos motyvai, ypač nelygus, faktūriškas žemės paviršius, tarpukario laikotarpio fotografijos, XIX a. Napoleono armijos uniforma ir tokie aksesuarai kaip giberne maišelis ginklų priežiūrai, kurio baltos rankenos juosdavo krūtinę, taip pat galvos dangalai, avalynė, baltos spalvos detalės kaip akcentai. Lieku ištikima geometrijai, miesto architektūrai, modernioms linijoms, minimalizmui, varijavimui spalvomis ir faktūromis. Pirmą kartą kūrėme audinių raštus šilkui, todėl bendradarbiavome su dailininke, grafike ir knygų iliustratore Birute Zokaityte. Kaip visada, žiemos kolekcijoje didžiulį dėmesį skyriau paltams ir švarkams, derinau natūralios odos detales kaip kontrastą, klasikinius siluetus šiuolaikiškai interpretavau. Ieškojau 3-iojo dešimtmečio mados istorijos knygose vyriško klasikinio palto ir švarko kirpimo siluetų, apykaklių formų, įvairiausių apdirbimo būdų,  juos atgaivinau ir perkėliau į šiuolaikinę madą.

D . E F E C T r u d u o / ž iema ‘ 1 4

www.defectonline.com

EGLĖ ŽIEMYTĖ


Festivalio generalinis rėmėjas

Festivalio prekybos centras

Festivalis rekomenduoja

Festivalio kosmetika

Festivalio variklis

Festivalio draugas

Dizainerės naujausių patyrimų įspūdžiai: nuo Tokijo iki Niujorko. Kolekciją įkvėpė kelionės ir aplankytų šalių kultūriniai skirtumai: tarp tylos ir milžiniško tempo, tradicijų ir modernumo, gamtos spalvų ir architektūros, linijų, stilių bei formų kontrastavimas, o kartu ir savotiška dermė. Sakurų sodai bei fuksijų žiedų spalva, kuri puikiai atspindi naujausias mados tendencijas. Sutiktų žmonių paliktas įspūdis. Visi šie jausmai atsispindi naujausios kolekcijos drabužiuose, specialiai kurtuose audinio raštuose ir aksesuaruose. Drabužiuose dominuoja aštrios kirpimo linijos ir minkšti paviršiai.

R u d u o – ž iema 2 0 1 4 / 1 5

daili.lt

LAURA DAILIDĖNIENĖ

PANDO kolekcija laužo taisykles ir stereotipus – neturi ribų. Skirta sielos pankams, kurie pasaulį mato kitu kampu, vengia banalumo, ieško naujų idėjų ir laisvės pojūčio. PANDO drabužiai padeda išlaisvinti sielą, pajausti originalų drabužio dizainą ir stilių. Ši kolekcija yra bendras projektas su PANDO ženklu.

PA N D O

dizainastau.lt

DIANA PAUKŠTYTĖ

Tatsiana gimė Baltarusijoje, tačiau 2004-aisiais persikėlė gyventi į Rusiją, į Sankt Peterburgą, kur baigė Taikomosios dailės ir mados kolegiją bei Dizaino ir dekoratyviųjų menų institutą. Mergina ne kartą dalyvavo įvairiuose konkursuose ir parodose, tarp jų ir „Russian Silhouette“, „East-West“, „Fashion Industry“, stažavosi Elenos Badmaevos ir Catherine Levinos mados namuose. Šiuo metu talkina Natalios Soldatovos mados namuose. Kolekcijoje vyrauja baroko epochos elementai – megztos skrybėlės primena aukštas, tuo metu madingas plaukų šukuosenas su daug garbanų. Skrybėlės, garbanos ir visos kitos galvos apdangalų detalės sukurtos grubiai dygsniuojant. Kolekcijos drabužiuose taip pat naudojamos baroko epochos detalės, tiesa, šįkart – jau iš architektūros. Kolekcijos herojės įvaizdis gana santūrus, tačiau tuo pat metu ji turi paslaptį: kuklią uždarą suknelę puošia raukiniai, bet jie slepia ir gilią iškirptę, o dailų liemenį ir nugarą įrėmina siauras, griežtas korsetas. Šios „paslaptys“ tapo įmanomos dėl QR kodų naudojimo. Nuskanavę juos išvysite korsetus, gilias iškirptes ir kaspinus. „Praktiška romantika“, – šypsosi Tatsiana. Kolekcijos herojė pasimetusi epochose: jos įvaizdyje susipina istorija ir šiandienos technologijos bei modernios ateities tendencijos.

V iva l di for P D A

TATSIANA GRAKOVA rusija


Partneriai

Redos Mickevičiūtės

Foto

Pauliaus Gasiūno

Foto

Informaciniai rėmėjai

emberglo grenadine rosita ruby lips m a u v e madness redlicorice wet c o r a l mountan laurel parfait kapoorred

kūno pigmentas – vaškas ar kraujas? FORMA________kintanti Kūnai / nevienodi/kitokie skaisčiai raudoni?

B L O O D Y M A R Y

sandra.lt

sANDRA straukaitĖ

Großer Heinrich – dviejų Berlyne kuriančių dizainerių – Astrid Großer ir Gerti Heinrich – duetas. Merginos susipažino studijuodamos Hanoveryje. Kartu jos kuria nuo 2006-ųjų, tačiau abi vienijantį prekės ženklą Großer Heinrich oficialiai pradėjo naudoti tik 2010-aisiais. Būtent tada jaunųjų dizainerių baigiamasis darbas konkurse „Baltic Fashion Award“ pelnė pirmąją vietą kaip geriausia prêt-à-porter kolekcija moterims. Kiekvieną sezoną nuo savo oficialaus bendradarbiavimo pradžios duetas sukuria po prêt-à-porter kolekciją moterims ir ją pristato Paryžiaus mados savaitėje. Savo kūrinius Großer Heinrich taip pat rodė Berlyno mados savaitėje ir dalyvavo jau dviejuose „Mados infekcijos“ festivaliuose – 2011 ir 2012 metais. Šis kartas – trečiasis. Dueto kūrinius atpažinsite iš jų gilių spalvų ir organinių printų, sunkių, tarsi plaukiančių mezginių ir glotnių draperijų. Vasarą Großer Heinrich atidarė savo internetinę parduotuvę, o drabužių-koliažų, kaip juos vadina pačios kūrėjos, galima įsigyti ne tik Barselonoje, Vienoje ar Berlyne, bet ir Azijos šalyse. Kūrėjos džiaugiasi, kad gali bendradarbiauti su Vokietijos mezgimo įmonėmis ir visas savo kolekcijas kurti išskirtinai tik Vokietijoje. Naujausioje Großer Heinrich kolekcijoje 2014 metų rudeniui–žiemai išvysite unikalią šilkografiją ir mezgimo modelius, kuriuos įkvėpė mistiškas taro kortų spalvingumas. Kolekcijos drabužiai pasižymi išskirtinėmis spalvų schemomis ir žaismingomis tekstūromis. Visi jie sukurti naudojant kontrasto principą: švelnios drabužių formos derinamos su šiurkščiu trikotažu, be to, visuose kolekcijos drabužiuose vyrauja kutai – jie kuria savotišką nostalgišką pasakos stilių. Kolekciją paskanina spalvos – nuo gilių tamsių mėlynų atspalvių iki galingos oranžinės ar žalios, kurios atrodo netgi karališkai, kai naudojamos kartu su juoda.

XIII

grosserheinrich.de

GroSSer Heinrich Vokietija


Festivalio prekybos centras

Festivalis rekomenduoja

Festivalio kosmetika

Festivalio variklis

Mergina po Velykų į miestą parnešanti ne lūpas, aplipusias kiaušiniais ir majonezu, o pavasario šventės įspūdį – margučių simboliką, ornamentą ir tradiciją. Tai mergina, kuri baltą mišrainę paliko ant močiutės stalo, o delnuose parsinešė bundančią saulę.

M er g ina s u k i a u š a i s / L A D Y ` S G O T B A LL S

tribe.lt

TRIBE by Marina & Donata

Įkvėpimo šaltiniai – patys keisčiausi objektai: šiuolaikinė skulptūra, įvairios figūros ir formos, grafika ir tapyba, technologijos ir autentiškos technikos bei optinės iliuzijos. Dabartis – tai, kas įkvepia ir skatina kurti.

PIN IT /X BOARD

kristinakruopienyte.com

KRISTINA KRUOPIENYTĖ

Pauliaus Gasiūno Foto Evos Grin Foto

Festivalio generalinis rėmėjas

Festivalio draugas

Š VA R IO S R A N KO S 2

cantas.lt

EGIDIJUS SIDARAS mados namams CANTAS


Partneriai

Aušros Osipavičiūtės

Foto

Informaciniai rėmėjai

Naujausia kolekcija įkvėpta industrinės architektūros, dizainerio Dieterio Ramso estetikos, filosofijos ir jo 10 „gero dizaino“ taisyklių.

R u d u o / ž iema 2 0 1 4 / 1 5

ievadaugirdaite.com

IEVA DAUGIRDAITĖ

Prancūzų dizaineriui Marc Le Bihan, nuo pirmųjų karjeros žingsnių užsitarnavusiam taisyklių laužytojo etiketę, sezoniniai madų vėjai nerūpi. Jo tikslas – kurti laikui nepavaldų grožį, dirbtinai neišskiriant lytiškumo, bet organiškai pabrėžiant prigimtinius skirtumus. Pažintį su tekstile pradėjęs audėjo darbu prestižiniame apmušalų fabrike „Manufacture des Gobelins“ Paryžiuje, dizaineris iki šiol itin vertina kruopštų rankų darbą ir tradicines vietos meistrų technologijas, kas ryškiai atsispindi jo kolekcijose. Vykdydamas gamybą išskirtinai Paryžiuje dizaineris didelį dėmesį skiria ne tik prabangiausių audinių ir pasiuvimo kokybei, bet nuoširdžiai domisi jam dirbančių meistrų darbo sąlygomis ir užmokesčiu, nes tik tokiu būdu galima išlaikyti taip aukštai sau ir kitiems iškeltą kartelę. Paties dizainerio teigimu, komercinis kūrybos aspektas jam visiškai neįdomus, todėl jis nuosekliai puoselėjaa savo filosofiją, nesiblaško ieškodamas trumpalaikių efektų.

P avasaris / V asara 2 0 1 4

marc-lebihan.com

MARC LE BIHAN prancūzija

Kolekcija inspiruota baimės jausmo – to momento, kai šaltas prakaitas užlieja kūną adrenalinui pradėjus tekėti venomis. Tai ne siaubo filmų inspiruota kolekcija, o veikiau gyvenimiško veiksmo trilerio. Juk viskas, ko trokšti, slypi už baimės sienos.

TBT

evabaliul.com

EVA BALIUL


Foto

Deichmann myli batus. Mylite ir jūs – turbūt nėra nė vieno stileivos, vakarais nesvajojančio apie milžinišką batų spintą, o renkantis naują porą po nosimi tyliai neniūniuojančio „Ir niekada man batų nebus per daug...“. Metas šią tikrą ir nesuvaidintą meilę parodyti pasauliui! „Mados infekcijos“ metu Deichmann kviečia į prisipažinimų kambarį, Šiuolaikinio meno centre atsidarysiantį tik šioms trims dienoms. Čia fashionistos akis į akį susipažins su karščiausiomis sezono avalynės tendencijomis ir naująja pavasario ir vasaros kolekcija. Susitikimo akimirkas ir pakilias „Mados infekcijos“ nuotaikas įamžins foto objektyvas, o momentines nuotraukas gausite iškart, vos išėję iš stilingojo kambario. Visi per dieną užfiksuoti prisipažinimai kiekvieną vakarą pateks į nuotraukų galeriją Deichmann Lietuva Facebook paskyroje. Ieškokite savęs, užsitag‘inkite nuotraukoje ir balsuokite už išraiškingiausius prisipažinimus – du dienos geriausieji bus apdovanoti Deichmann dovanų čekiais. Juos išrinks Deichmann Lietuva Facebook puslapio fanai bei Deichmann Trendblog autorės Toma ir Sandra. ...nes mes mylime batus.

Audriaus Solomino

Išpažink meilę batams!

WELCOME NAUJAS RŪBAS Pavasario laukiame kaip išganymo: kiekvienas saulės spindulys pranašauja šiltesnį orą, didesnę laimės hormonų koncentraciją kūne – vadinasi, geresnę nuotaiką, nes tuoj bus galima oficialiai išsiplikinti ir pagaliau pademonstruoti naujausius garderobo perliukus. Taip, taip, „Mados infekcija“ čia pat – idėjų, spalvų ir gero skonio dozė garantuota. Per tris jau šešioliktojo festivalio dienas iš viso bus parodyta 20 kolekcijų, o kartu su lietuviais savo kūrybą pristatys dizaineriai iš Rusijos, Vokietijos, Danijos, Prancūzijos. Metai bėga, bet susitikimo vietos ir tradicijų pakeisti negalima – pirmoji festivalio svečių stotelė pakeliui iš oro uosto – viešbutis „Radisson Blu Astorija“. Kad svečiais čia deramai pasirūpina – svetingai pasitinka, patogiai įkurdina, šiltai apkamšo ir pavalgydina – neleis sumeluoti dizainerių iš Berlyno duetas Großer Heinrich. Jos čia apsistos jau trečią kartą, todėl geriausiai iš visų galės įvertinti pokyčius. Festivalio „Mados infekcija“ svečiai bus pirmieji, apgyvendinti ką tik renovuotuose viešbučio kambariuose. Asmeniškai patikrinome – dar kvepiantys erdvūs numeriai kardinaliai pertvarkyti, su naujutėlaičiais baldais, šviestuvais ir pūkiniais patalais. Subtiliais pustoniais perdažytos sienos ir ryški kiliminė danga neleis suabejoti – gilias tradicijas puoselėjantis viešbutis „Radisson Blu Astorija“, įsikūręs pačiame Vilniaus senamiestyje, atviras naujovėms ir stilingiems eksperimentams. Anot dizainerės Lauros Dailidėnienės, fuksijų žiedų spalva puikiai atspindi naujausias mados tendencijas. Nebūtina laukti komandiruotės, kad tuo įsitikintum!

radissonblu.lt/viesbuti-vilnius/

PAMOKA NR. 1, arba kaip įsisukti į mados verslą Tikroje mados sostinėje kaip Lietuva, kur pavasarį stileivos nespėja iš vieno parodymo į kitą, dažnas kūrėjas, ir, žinoma, pardavėjas paburba, kad verslas ir kūryba – du nesuderinami poliai. Ar išvis įmanoma sukurti sėkmingą verslą neprievartaujant dizainerio kurti tai, kas jam nemiela? Kaip prasimušti į išsvajotąjį Olimpą, bet išsaugoti unikalumą? Nuo ko pradėti: pop-up shop ar fashion truck? Organizuojame aktualiausią seminarą, į kurį patekti norės visi: nuo žalio jaunimėlio iki pradedančiųjų ir jau tvirtai ant kojų stovinčių mados verslo ryklių, butikų, internetinių parduotuvių savininkų ir dizainerių. Į amžiną klausimą – KAIP PARDUOTI MADĄ – atsakys specialiu festivalio „Mados infekcija“ kvietimu į Lietuvą atvykstanti lektorė iš JAV Elissa Bloom. Filadelfijos mados inkubatoriaus vadovė, sukaupusi 18-os metų patirtį dirbdama korporatyvinės

KAS KUR KADA

rinkodaros srityje ir savarankiška antreprenere, dalinsis patirtimi ir įžvalgomis apie verslumą madoje. Pradėjusi dirbti „Bloomingdales“ kaip samdoma darbuotoja, jau aštuonerius metus vadovauja savo įkurtai aksesuarų kompanijai „Bloomin Designs“. Kadangi nuo pat pradžių pati rūpinosi dizainu, medžiagų tiekimu, gamyba ir produktų platinimu, šiandien Elissa drąsiai dalijasi patirtimi, kaip sukurti sėkmingą verslą, derinant kūrybinius ir komercinius iššūkius. Sakysit, neįmanoma? Šios lektorės kultinius straipsnius apie mados verslą spausdina tokie leidiniai kaip „In Style“, „Harpers Bazaar“, „Washington Post“. Elissa Bloom bendradarbiavo su „Victoria‘s Secret“, „Avon“, „Takashimaya“, „Reebok“ ir „Sony Japan“ kuriant šių kompanijų produktus. Vienintelė proga išklausyti, paklausti, diskutuoti gyvai su Elissa Bloom – „Mados infekcijos“ SEMINARAS.

Paskaita, lektorė Elissa Bloom @ ŠMC skaitykla, Vokiečių g. 2 2014 03 24 // 8:30 – 18:00

Lektorės Elissa Bloom vizitą Lietuvoje remia JAV ambasada. Seminaras nemokamas, bet būtina registracija madosinfekcija.lt


WWW.DANIJA.LT

Mados infekcija 2014 - kovo 21-23 @ ŠMC, Vilnius  

Festivalio "Mados infekcija" laikraštis. Tags: Vilnius Fashion Festival, Šiuolaikinio meno centras, Vilnius

Advertisement