Issuu on Google+


Conceptual and technical description

Luis Soldevilla w w w. l u c h o s o l d e v i l l a . c o m

*The  images  used  in  this  document  are  a  registry  of  assemblies  done  at  the   Schijnheilig  gallery  and  at  the  EYE  Film  Museum  (both  in  Amsterdam).    The  final   aspect  and  dimensions  of  the  installation  will  vary  according  to  the  space   designated  for  the  montage.    To  have  a  more  accurate  idea  see  the  video  at

CONCEPT The  idea  of  a  door  comes  from  the  assumption  of  dividing  a  reality  in  two.  It  comes   with  an  innate  idea  of  mankind  of  keeping  these  spaces  apart  from  each  other.  The   installation  wants  to  play  with  these  limits,  with  transition,  with  the  ability  of  the  door   to  transport  us  to  different  environments  and  states.  

aerial view

exterior side

interior of installation (projected side)

The  idea  is  to  place  the  installation  in  a  spot  where  its  location  invites  people  “to   use”  the  installation  to  be  able  to  circulate,  in  order  that  the  fact  of  entering  and   going  out    of  the  installation  be  of  mandatory  traffic  to  cross  from  side  to  other,   reinforcing  the  proposed  concepts.  

The  door,  more  than  opening  and  shutting,  it  also  means  to  get  into  and  out  from  an   atmosphere.  Crossing  the  threshold  is  much  more  than  entering  or  leaves  a  space;  it  is  a   “portal”  to  another  reality.  Within  this  concept,  inside  the  installation  the  projection  is  on  the   wall  where  the  door  of  entrance  is,  and  the  location  of  the  door  in  the  video  fits  the  physical   door  of  the  installation.  This  makes  the  spectator  entering  and  leaving  the  installation   through  a  door  that  holds  the  symbolic  load  of  the  projected  video.                                                  

montage  done  at    the   EYE  Film  Museum

montage  done  at    the   Schijnheilig  gallery

The  interactivity  in  the  installation  is  generated  between  the  projected  video  and  the  action  of  the  spectator  when   crossing  the  physical  door  of  the  installation.  Every  time  a  person  enters  or  leaves  the  installation,  the  images  of  doors   in  the  projection  will  turn  into  another  door  with  another  symbolic  load  (indoor).  If  after  a  certain  lapse  of  time  nobody   enters  or  goes  out  of  the  installation  the  projected  video  transforms  in  a  wide  view  of  the  shore  (outdoor).


>  Activity  /  Facades  or  interiors  (  Indoor  )

The  interactivity  has  basically  two  moments:   the  activity  -­‐  when  somebody  crosses  the   threshold  -­‐  is  related  to  the  concept  of  interiors   (indoor).  The  inactivity    -­‐  when  nobody  crosses  -­‐   is  related  to  the  concept  of  exteriors  (outdoor)   that  associates  at  the  same  time  with  nature   and  with  a  contemplative  state.

Under  the  idea  that  that  we  spend  most  of  our  time  indoors  and  shade  has  become  our  natural  habitat,  in  the  video,    the  door  instead  of  becoming  a   boundary  and  transition  between  an  inside  and  an  outside  (indoor  /  out  door),  the  door  turns  into  a  constant  bond  of  enclosed  spaces.  Whenever  a   spectator  crosses  the  threshold  of  the  door  (enters  or  leaves  the  installation),  the  door  in  the  video  will  transform  in  other  door.

>  Inactivity  /  Doorframe  at  the  seashore  (  Outdoor  ) Being  outdoors  represents  always  a  escape  from  daily  activity,  this  escape  is  a  moment  of  rest  and  of  calmness.  Under  these  ideas,  if  nobody  enters  or   goes  out  of  the  installation  (inactivity),  the  projected  video  transforms  in  a  wide  view  of  the  sea;  on  the  shore  and  in  the  place  of  the  door,  we  only  see   the  frame  of  an  half  opened  door.  This  moment  unlike  the  rest  is  the  only  one  with  depth  (volume)  and  internal  motion  (waves  at  the  shore).  It  is  also   the  unique  moment  in  which  we  see  the  sky. This  loop  of  the  seashore  and  the  sensation  of  calmness  that  it  generates  will  be   interrupted  when  someone  leaves  or  enters  the  installation,  and  in  this  way  the   whole  cycle  of  interactivity    is  restarted.  The  spaces  presented  by  the  video   changes  according  to  the  activity  of  the  door.  The  flow  of  spectators  affects  the   way  of  seeing  the  piece,  giving  the  spectator  a  very  active  role  in  the  installation.


One  wall  /  Single  or  dual  projection

This  installation  is  very  versatile  for  its  montage,  it  can   be  presented  in  different  ways    and  can  be  adapted   to  diverse  space  conditions.  A  key  factor  is  how  wide   the  video  projector  to  use  will  be,  this  will  determine   the  necessary  length  to  fill  the  projected  wall  and  door.   It  is  necessary  to  bear  in  mind  the  light  and  sound   isolation.

This  form  of  mounting  is  the  simplest  and  can  be  adapted  to  any  architecture  .  The  projection  may  be  on  one  side  of  any  wall  (with  a  door),  or  the   same  video  can  be  projected  on  both  sides  of  the  wall  with  a  simple  video  splitter.  This  assembly  can  also  be  adapted  to  any  room  or  hallway  by   placing  a  scenographic  wall  and  door.

The  installation  is  already  operative  for  a  wall  of  292  x   257  cms  and  a  door  of  211  x  83  cms.  The  projected   video  can  be  easily  adapted  for  oher  dimensions  but   the  exact  measurements  need  to  be  known  with  some   time  in  advance  in  order  to  prepare  the  footage. The  idea  is  to  place  the  installation  in  a  spot  of  high   transit,  so  its  location  reinforce  its  immersive  quality   and  take  advantage  of  the  space  as  an  expressive   resource  aiming  to  a  more  surprising  change  of   atmosphere.  

Montage  inside  a  black  box This  form  of  assembly  requires  the  same    technical  equipment    but  a  much  larger  space  (or  a  room  with  two  or  more  acces  doors).

ABOUT  THE  CONTENT The  visual  strength  of  the  installation  relies  on  the   personality  of  each  door.  Every  single  one    of  the  43     facades  have  been  re-­‐constructed  from  its  original   form  or  by  mixing  diverse  elements  from  different   pictures  (as  the  one  on  the  right).  The  result  is  a  door   that  looks  normal  at  first  glance,  but  if  you  look  deeply   you  could  realize  that  it  is  an  impossible  perspective.   Due  to  each  door  is  displayed  only  for  short  time,  it  is     possible  that  the  spectator  does  not  realize  this,  but  in   a  subconscious  level  it  generates  an  intriguing  image,   that  together  with  the  fact  that  the  image  fits  the  real   door,  gives  a  sort  of  natural  and  weird  look,  giving  to   each  door  a  strange  and  fanciful  architecture.

DOORs images

preparing the footage

DOORs images

preparing the footage Furthermore  than  fitting  the  original   facade  into  the  the  projected  wall,  the   idea  is  to  generate  an  architecture  that  -­‐   although  could  be  feasible-­‐    in  real  life     would  not  make  any  sense.  On  the   picture  on  the  right  for  example,  the   three  doors  have  been  put  together  to  fit   the  projection,  but  besides  that,  all  of   them  have  different  sizes.  Although  this   detail  can  pass  unaware,  is  by  means    of   these  kind  of  details  and  visual  tricks   that  each  image  have  a  sort  of  surreal   touch,  adding  to  this  piece  something   more  than  a  regular  mapping.

INTERACTIVITY,  DOORS  AND  CONTENT Each  time  somebody  crosses  the  threshold  of  the  door,  the  projected  facade  transforms  into   another  facade  (or  door)  with  a  different  symbolic  load.  In  order  to  make  this  change  more   contrasted    and  meaningful,  the  43  doors    have  been  arranged  in  4  groups  that  vary  on  style,   atmosphere,  location  and  textures. The  doors  change  randomly  from  one  group  to  another,  and  in  each  group  a  door  is  also    picked   randomly.  This  opens  widely  the  possibilities  and  combination  of  doors  and  content.  In  the   following  pages  you  will  see  doors  presented  in  each  group.

Group A

Group B

Group c

Group D


-­‐  a  laptop  or  computer -­‐  an  Arduino  board  (if  neccesary  could  be  provided  by  the  artist) -­‐  sensors  (if  neccesary  could  be  provided  by  the  artist) -­‐  a  video  projector  of  4000  lumens  minimum -­‐  active  speakers  or  speakers  and  amplifier  (this  installation  can  be  also  mute) -­‐  audio,  video  and  electric  extentions  and  cables -­‐  scenographic  wall  an  door  with  hidarulic  arm  (  if  the  space  requires  it)    *  the  hidraulic  arm  is  neccesary  so  the  door  closes  itself.

CREDITS Pictures  and  video  :  Luis  Soldevilla Programming  :  Javier  LLoret Colaboration  in  post-­‐production  :  Sebastian  Cimpean Audio  editing  :  Luis  Soldevilla Audios  and  samples  :  the  Free  sound  project Original  idea  :  Luis  Soldevilla  2010  -­‐  2012

Indoor / Outdoor