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Name __________________________________

Art Exploration

Class_______

“Shattered” Drawing

1. Select a subject of your choice (from a photo, magazine or the internet **Image must not be copyrighted!** Drawings of copyrighted  images will not receive credit.). Focus on a single object such as a car, insect, animal, building etc. Make a contour line drawing of your  subject in a 6 x 9  inch rectangle. Your subject should be off center. 2. Enlarge your drawing to fit a 12 x 18 inch paper using the “grid method.” 3. “Shatter” the subject in some way by breaking it up with lines or shapes or patterns of some sort.  These lines will overlap your first  drawing. (There are numerous methods you can use…be creative! Think of various lines that break up objects: shattered glass, wavy lines  of water, spiral lines, geometric division of shapes, etc.) The objective is to create more shapes in your drawing, like a giant puzzle. 4. In your drawing, focus on each individual shape you have created, and apply the entire range of value (from black to light gray) in each  shape. Proceed from shape to shape, deciding which part should be the richest black and which should be the lightest gray.  Sometimes  you may want to alternate from one shape to the next.  You may also want to vary the direction of your shading inside and outside of your  subject in order to emphasize it. 6. Fill the entire paper with values, including the positive shapes of the object and negative background shapes. Examples:

             


Practice using the “Grid Method” to draw an image proportionally:  At the bottom of the page, choose a square with lines in it (such as “D2”. Find the corresponding box in the empty grid above  (“D2”)and replicate the lines as accurately as you can. Once you do all of the boxes, you’ll see the image.


Name __________________________________

Class_______

Tips for shading with pencil:

1. TAKE YOUR TIME to do it right the first time.

2. Keep your pencil sharp. 3. Keep your shading strokes going in one direction, not multiple directions. 4. Build up darker areas using many light, smooth layers of pencil built up gradually. 5. Keep the shading light at first! You can always go back and make it darker later. 6. Shade with your pencil tip only..not the side… no smudging with your finger or erasing!

VALUE Value is an element of art that refers to the lightness or darkness of a color. Artists use a full range of values to make objects  look three dimensional.

Value Scale  Use Ebony pencil to create 8 values going from black to white with 6 grays in­between in the boxes below. Each rectangle  should be a different shade. Shade horizontally since these are horizontal shapes.

 

 

 

White

 

 

 

  

  Black 

Blended Value Scale  Use Ebony pencil to create 8 values blending smoothly from black to white with 6 grays in­between in the box below. You  should not be able to tell where one shade of gray starts or finishes. Shade horizontally since this rectangle is horizontal.

     White 

  Black


Tips for shading your Shattered Drawing: • • • • • • • • • • • •

TAKE YOUR TIME to do it right the first time. Keep the outlines light. Keep your pencil sharp. Keep your shading strokes going in one direction, not multiple. Build up darker areas using many light, smooth layers of pencil built up gradually. Keep the shading light at first! You can always go back and make it darker later. Each individual section is a miniature value scale. So each section should contain the white of  the paper, rich blacks and all of the shades of grey in between. TAKE YOUR TIME! Shade in the direction of the shape so the edges are crisp. When you are finished, make sure the edges of shapes are crisp. The white edge of one  shape should be next to the black part of the shape next to it. Back up from your drawing! Stand ten feet away to get a new perspective. What areas need to  be touched up? Ask the artist next to you in class­ “What areas could I work on?”

Practice drawing a shattered pattern over this circle and then shade in each individual section.  All of the shapes in the first section should be shaded from dark to light. All of the shapes in the  adjacent section should be shaded from light to dark (see example below).  


How to make your “Shattered Drawing” 1. Draw a line drawing from the photograph of your chosen object. For a pleasing  composition It’s good to draw your object a little bit off center instead of smack in the  middle of the page. (To save time, I drew a quick circle shape in this example as my  object.)

2. “Shatter” the subject in some way by breaking it up with lines or shapes or  patterns of some sort.  These lines will overlap your first drawing. (There are  numerous methods you can use…be creative! Think of various lines that break up  objects: shattered glass, wavy lines of water, spiral lines, geometric division of  shapes, etc.) The objective is to create more shapes in your drawing, like a giant  puzzle.

3. In your drawing, shade all of the shapes in one strip at a time, going in order.  Focus on each individual shape you have created, and apply the entire range of  value (from black to white) in each shape. Follow the shading tips in this packet! *Make sure two black edges are never touching and two white edges are never  touching…otherwise nobody will be able to see your image!

4. Now move to the second strip (right next to the one you just finished). Repeat the  same process but this time shade all of the sections from white to black.  *By reversing the shading in the sections of this second strip you will be able to see  the edges of all of the shapes in your drawing.

Try your own mini shattered drawing here:


“Shattered” Drawing EVALUATION Name _________________________ Block___ This is your chance to reflect upon your process and finished product. In each of the categories circle one box that you feel most accurately matches  the amount of work you did for this project.  Category

Design

A Excellent Outstanding Planned carefully,  designed effectively,  used space effectively.

Creativity/ Originality

The student tried  unusual combinations;  demonstrated  outstanding problem­ solving skills.

Effort/ Perseverance

The project was  continued until it was as  complete as the student  could make it; took pride  in going well beyond the  requirement. The artwork was  beautifully and patiently  done; it was good as  hard work could make it.

Craftsmanship/ Consistency

Attitude

B Very Good Above Average Student made an  effective design.  Showed an awareness  of filling the space  adequately. The student made  decisions after referring  to one source; solved  the problem in a logical  way. The student worked  hard and completed the  project, but with a little  more effort it might have  been outstanding. With a little more effort,  the work could have  been outstanding; lacks  the finishing touches.

C Average/ Good

D Below Average

The student did the  assignment adequately,  yet it shows lack of  planning.

The assignment was  completed and turned  in, but showed little  evidence of design or  planning. The student tried one  The student fulfilled the  idea, and carried it out  assignment, but gave  adequately, but it lacked  no evidence of trying  originality. anything unusual.

Project was finished, but  it could have been  improved with more  effort; chose an easy  project and did it  indifferently. The student showed  average craftsmanship;  adequate, but not as  good as it could have  been; a bit careless.

The project was  completed with  minimum effort.

The student showed  below­average  craftsmanship, lack of  pride in finished  artwork.

The student followed  through on  commitments, was  sensitive to the feelings  and knowledge level of  others, willingly  participated in  necessary work.  ALWAYS respectful. Excellent Use of grid method to  enlarge your line  drawing

The student participated  enthusiastically, followed  through on  commitments,  performed more than  adequately, assisted in  prep and cleanup. ALWAYS respectful.

The student did his or  her share of work  adequately, assisted in  preparation and cleanup  when asked. Not always  on task. Occasionally  disrespectful.

The student allowed  others to do most of the  work, did participate  minimally, did the  minimum amount. Was  spoken to by the  teacher. Sometimes  disrespectful.

Very Good

Good/ Average

Poor

Each section is  Excellent blended smoothly  from light to dark. 

Very Good

Good/ Average

Below average

In your own words, what is Cubism? In what ways is your drawing similar to Cubism?

What surprised you about this drawing or what do you think the most successful part of your work is?

If you were to do this project again, what would you do differently next time? What letter grade do you feel you have earned for this project?  _____ Please write a few sentences explaining why you chose that grade.

After your final drawing is matted, labeled and displayed, please pass in your completed practice packet and reference image. 

F Unsatisfactory /Poor The student did  the minimum or  the artwork was  never completed. The student  showed no  evidence of  original thought.

The student did  not finish the  work adequately.  The student did  not put in  enough effort. The student  showed poor  craftsmanship;  evidence of  laziness or total  lack of  understanding. The student had  a poor attitude.  Was spoken to  multiple times by  the teacher or  written up. Often  disprespectful.

Did not use the  grid method to  enlarge line  drawing Unsatisfactory  /Poor

Profile for Laura Johnson

Shattered Drawing Handout  

Packet for the Shattered Drawing Project

Shattered Drawing Handout  

Packet for the Shattered Drawing Project

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