Issuu on Google+

Tekst & Beeld Annita Smit

Andere Vouwkunst KUNSTSCHILDERS EN BEELDHOUWERS KUNNEN IN EEN PAAR WOORDEN AAN LEKEN UITLEGGEN WAT ZE DOEN. ZE WORDEN METEEN BEGREPEN. MAAR VOOR EEN KUNSTENAAR ZOALS IK DIE OBJECTEN MAAKT VAN VOUWKUNST, IS DAT EEN STUK LASTIGER.

Annita Smit (Foto Bas Moerman)

Mensen zijn vaak verrast als ze op een expositie mijn werk zien naast dat van anderen. Het valt op te midden van vooral schilderijen en sculpturen. “Hé, dat is weer eens iets anders…”

‘Mensen geloven vaak niet dat de meeste van mijn objecten gevouwen zijn uit één stuk papier’

De bezoekers worden vaak getroffen door de strakke geometrische compositie. Ze zijn nogal eens op het verkeerde been gezet omdat ze papier of linnen aanzien voor metaal of leer. Geen schaar Mensen geloven vaak ook niet dat

30

palet 357 I februari/maart 2012


Exposities 2012: · 21 januari t/m 25 februari, Galerie LiJO-Art, Kattenstraat 22, 4101 BM Culemborg, t 0345-534552 06-10301330, www.lijo-art.nl • 1 maart t/m 30 april, Galerie ’t Landwijff, Kapelsteeg 4, 1811 ER Alkmaar, t 06-54791412, www.tlandwijff.nl • 23/24 juni en 30 juni/1 juli, Bommelse Kunst Route (BKR), Zaltbommel. Elk jaar verandert de binnenstad van Zaltbommel tijdens de BKR in een paradijs voor kunstliefhebbers. Bommelse kunstenaars stellen hun werk tentoon in hun ateliers/huizen of op locatie. De exposities zijn gratis toegankelijk. www.bommelsekunstroute.nl

Website: www.annitasmit.nl

Dartel Uit een groot vel papier gevouwen en bewerkt met diverse materialen o.a. inkt en ecoline 45x58 cm.

de meeste van mijn objecten gevouwen zijn uit

nog wel eens mis. Bijvoorbeeld als het papier

één stuk papier. En toch is dat zo, er komt

scheurt. Dan kan ik doorgaans opnieuw begin-

geen schaar of plaksel aan te pas. Ik begin bij-

nen. Het is dan ook heel arbeidsintensief. Met

voorbeeld met een vel papier van twee bij

één werk ben ik meestal twee à drie maanden

twee meter en vouw die naar een formaat van

bezig, ook al ziet het er op het oog misschien

ca. 75 x 75 cm. Daar zijn dan wel heel wat

heel eenvoudig uit. Vouwen en plooien boei-

proefjes aan vooraf gegaan. Net zolang tot een

den mij altijd al. Het fascineert me om materiaal

bepaalde structuur mij bevalt. Soms gaat het bij

zo te vervormen dat uit een plat vlak (bijvoor-

het vouwen van het echte kunstobject ook

beeld een lap linnen) een driedimensionaal obpalet 357 I februari/maart 2012

31


mijn hart meer dan bij het hoeden maken, waarvoor papier en stof het basismateriaal zijn. Origami Mijn werk wordt vaak geassocieerd met de Japanse papiervouwkunst (origami). Dat is niet zo vreemd, want daar ligt een belangrijke inspiratiebron. Zoals de Japanse kunst, mode en vormgeving, in het algemeen mij aanspreken: het abstracte ervan, de patronen en het lijnenspel. Daarop sluit een andere fascinatie van mij aan die ook is terug te vinden in al mijn objecten: herhaling, ritme, textuur, structuur en schaduwwerking. Ze vormen de bronnen die met mijn verbeelding zowel op de loop gaan als deze ook weer kanaliseren. De schaduwwerking, Knoets Uit eĚ eĚ n grote lap

het spel van licht en donker, ontstaat door het kleuren van het meestal witte papier met ink-

linnen gevouwen en bewerkt met diverse materialen o.a. inkt 90x130 cm

32

palet 357 I februari/maart 2012

ject ontstaat. Deze fascinatie had ik al in mijn

ten en ecoline of andere kleurstof. Er komt veel

opleiding Textiele Vormgeving en in mijn werk

zwart in mijn werk voor. Dat is al heel kleurig

als zelfstandig hoedenontwerpster. Het is nu

voor mij. Maar ook blauw en roesttinten spre-

een constante in mijn beeldend werk. Daar ligt

ken mij erg aan. Ze zijn warm en stralen rust uit.


Moederschoot Uit één groot vel papier gevouwen en bewerkt met diverse materialen o.a. inkt en ecoline. 28x17 cm

temperamenten Uit één groot vel papier gevouwen en bewerkt met diverse materialen o.a. inkt 100x125 cm.

Kijk maar eens goed naar roest. Dan zie je hoeveel kleurschakeringen daar in zitten. Het mooie van roest is ook de vergankelijkheid die het oproept. Dat vind ik ook terug in het werk van Armando en Anselm Kiefer. Ze zijn een andere grote inspiratiebron voor mij, althans hun kleur- en materiaalgebruik. Het thema van de Tweede Wereldoorlog, dat vaak in hun werk terugkomt, spreekt mij niet zo aan. Met inkten en ecoline werken heeft als voordeel dat je laag over laag kunt werken. Dat maakt de kleur intenser. Vaak lijkt het alsof mijn objecten maar één kleur hebben. Maar als je beter kijkt, zie je de verschillende nuances en de variatie in de intensiteit van de kleurtinten. palet 357 I februari/maart 2012

33


Andere vouwkunst van Annita Smit