Manageritoimintaa katsottiin kahdesta eri kulmasta, jotka olivat manageri taiteilijan apuna ja itsensä manageroiminen. Manageri-käsite tehtiin tutuksi, ja koulutuksessa kuultiin, miten taiteilijan ja managerin yhteistyö toimii; miten manageri voi vapauttaa taiteilijaa toimimaan oman ydinosaamisensa alueella saaden työrauhan omiin projekteihinsa, samalla kun manageri huolehtii taiteilijan rinnalla toimeksiantojen neuvotteluista, sopimuksista ja hinnoittelusta sekä tukee taiteilijaa hänen työssään. Toisaalta taiteilija voi ottaa itselleen myös managerin roolin ja harjoituttaa taitoja, joilla hän itse manageroi itseään. Taidot kulminoituvat tuotannolliseen osaamiseen. (Briñón & Sailio 2017.)
AKTIIVISTA TOIMINTAA JA TYÖKALUJA TAITEILIJALLE Työpajapäivät pitivät sisällään käytännönläheistä toimintaa, jossa henkilökohtaisten tehtävien kautta tarkasteltiin omaa taiteilijaidentiteettiä ja palautteen avulla lähdettiin määrittelemään omaa identiteettiä tietoisesti vahvemmaksi. Käytännössä osallistujat kirjoittivat artist statementia, omaa biografiaa samoin kuin CV:tä, osa työsti myös käyntikortteja itselleen. He tekivät käytännöllistä ja tarpeellista materiaalia ja saivat samalla lisää tietotaitoa taiteilijan liiketoimintaosaamisesta. Osallistujilla oli mahdollisuus rakentaa myös taiteellisen osaamisen esittelyyn liittyviä sisältöjä, jopa videopitchauksen muodossa. Loistavia vinkkejä tarjottiin tiedonjanoisille. Suomen taiteilijaseuran sivuilta löytyykin kattava tietopaketti siitä, miten elää kuvataiteella, ja taiteilijalle tarpeellista materiaalia sekä lisää linkkejä muille sivustoille, joista kuvataiteilija voi kartuttaa tietoa esimerkiksi verotuksesta, tekijänoikeuksista, apurahoista ja eläkkeestä (Suomen taiteilijaseura 2017). Erilaisten esimerkkien kautta ammattitaiteilijat ja kuvataiteen opiskelijat kuulivat, miten muut taiteilijat olivat ratkaisseet omalla kohdallaan taiteen tekemisen ja tuotannollisen toiminnan yhtälöä; minkälaisia toimintakonsepteja esimerkkitaiteilijat olivat rakentaneet itselleen. Kouluttajat esittelivät, miten joku oli tuotteistanut työtään, toinen luonut innovatiivisen tavan toimia taiteellisella kentällä ja kolmas työstänyt kokonaisvaltaisia hankkeita yhdistämällä useamman luovan alan osaamista tai asettanut teoksensa ympäristö- ja yhteisötaiteen kenttään. Kouluttajat kehottivat osallistujia miettimään omaa arvopohjaa, josta työt kumpuavat. Esimerkit virittivät jokaista pohtimaan omia mahdollisuuksia suunnata osaamisensa ammattimaiseen toimintaan taiteen parissa, siihen kenttään, jonka kokee omimmaksi tai kiinnostavimmaksi. Ryhmätyöskentelyn aikana työstettiin projektisuunnittelua sekä pohdittiin rahoituskanavia, sisällön pitchausta ja markkinointia. Ryhmissä avautui myös vuorovaikutus muiden osallistujien kanssa. Keskustelujen kautta osallistujat jakoivat omia ajatuksiaan ja kokemuksiaan sekä verkostoituivat keskenään työstäessään annettuja tehtäviä.
38
•
Taiteiljan uudet ansaintamallit, roolit ja toimeentulo