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綠 概 念 藝 術 專 欄 作 者 : 羅 榮 源 、 謝 碧 芬


作品名稱:美心 作者:羅榮源 年代:2011 尺寸:60x60cm


六祖慧能 綠概念藝術的精神導師首推六祖慧能,為什麼綠概念藝術會 和禪宗大師慧能拉上關係呢? 且聽我道來!當初五祖弘忍為了傳禪宗衣缽,要屬下弟子寫 一首偈語來闡釋所學,大弟子神秀寫出 身是菩提樹 心如明鏡台 時時勤拂拭 莫使惹塵埃 結果六祖慧能應用「再生」的技巧,把偈語改成 菩提本無樹 明鏡亦非台 本來無一物 何處惹塵埃 再生就是綠的精神,把任何可用的資源再利用,減輕地球的 負擔,能源可以再利用,藝術可以再利用,六祖慧能當時雖 然不識字,仍然再利用神秀所寫的偈語,表達出自己的理念 ,所以我才說六祖慧能是綠概念藝術的精神導師,其實我也 是應用了把名人「再生」的技巧,充分闡揚 綠概念藝術標章 綠概念藝術的精神。

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:那一段風花雪月的日子 作者:羅榮源 年代:2010 尺寸:90x90cm


二十一世紀關鍵字:綠 有一年筆者到英國蘇格蘭工業大城「格拉斯哥」參訪,在格 拉斯哥大學看到發明蒸汽機的瓦特銅像,讓我內心頗有感觸 ,因為有了蒸汽機的發明,讓生產量增加;因為生產量的增 加,市場的開拓、原料的尋找相對產生,所以有海權時代的 來臨,接下來是殖民時代;然後中國、日本被迫開港,鎖國 時代結束,再往下推一連串的歷史發展,轉變成石油時代來 臨;不到一百年石油讓地球開始暖化。現在節能、減碳字眼 不斷出現在我們生活之中,瓦特 動了工業時代序幕,帶動 了能源的大量需求,也因為能源的消耗讓地球生病了。 台灣是地球暖化引起氣候變遷的第一波難民,我相信這句話 住在這裡的多數人會當成危言聳聽,「綠」代表永續,為了 永續要強化國家的觀念,地區只會被強國犧牲,台灣人要站 出來自己發聲,為了永續為了一代傳一代,大家要從「綠色 」觀念出發,不要讓綠生活、綠產業、綠經濟、綠主張流於 口號。

綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:祕密花園 作者:羅榮源 年代:2011 尺寸:10F


信仰是全部,想像力無限,知識總是有限 常年以來我對知識的追求一直非常迫切,但是書再怎麼認真 讀仍然有限,而且書上所述還不一定正確。我因為不斷的畫 畫,所以轉而想努力去開發自己的想像力,看看卡通影片、 買買童書都有助於想像力的延伸,讓心靈無限延伸,是一種 不必花錢的享受,再怎麼努力知識總是有限,想像力才是無 限。 信仰就更奧妙啦!信仰會產生力量,這是有科學根據的,最 近我在一本闡述科學新發現的書,讀到如果患者相信藥的療 效,大腦就會自動分泌有助於療效的荷爾蒙,所以如果你相 信自己終將有成就,大腦就會朝著有成就的方向去演化,如 果你信心不足,那可以透過鼓勵、有效的指導,去增強自己 的信心,從而刺激大腦分泌激發潛力的荷爾蒙。 宗教在人類發展史上的力量,強到足以左右時代的發展,科 學再怎麼發展進步,宗教的地位絲毫不受影響,因為宗教提 供信仰,是一種無遠弗屆的力量,藝術也可以算是宗教,歷 史上有因為宗教發生戰爭,沒有國家因為藝術開戰,所以鼓 勵大家選擇藝術信仰。

綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:云云眾生 作者:羅榮源 年代:2009 尺寸:10F


即興教學 從事繪畫教學多年,可以感受到許多人把繪畫這件事當成畫 家的特權,好不容易鼓起勇氣動起手來,也會覺得自己力不 從心,我就是過來人。 為了向初學者證明綠概念藝術是一件很容易入門的藝術創作 ,作者特地向城市新聞的三位記者做了示範教學,第一位記 者聲稱曾經學過六年美術,所以她的作品不能當範例,因為 她不能算是一張白紙,第二位跟第三位記者過去的經歷除了 用相機拍照,可以確認至少十幾年沒有再畫過圖,所以可以 當示範MODEL,作者用了半小時的時間拿城市新聞的報紙 稿做素材,指導這兩位大記者當下做出了兩幅生動的畫作, 終於讓他們相信「YES WE CAN,JUST DO IT」當然教練正 確的指導是最重要的關鍵,這過程當中兩位記者表情的驚嘆 ,即是所謂的「心靈環保」。 綠概念藝術只要一張紙、一份報紙、一瓶膠水就可以帶來一 份喜悅,一份創新。 綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:吃飽了沒 作者:羅榮源 年代:2009 尺寸:10F


向安徒生學習 人類的文明史換個角度來看,其實也是時間競賽史,要不是 為了增加速度縮減時間,就是延緩時間,所以生活當中如果 不是在比「快」或者就是在比「久」,甚至常常要追求「永 恆」,速度、延緩、快、久、永恆,都是時間概念的延伸。 現在讓我們把時間向後拉個兩百年,我們來看看童話王國中 的國王安徒生,如果沒有國立美術館這一次的「安徒生童話 世界特展」,自己還不知道安徒生也是一位剪貼、拼貼的視 覺藝術家,這讓我們夫妻在推廣綠概念藝術的路上受到極大 的鼓勵。 在功利的社會中,把周圍回收的材料拿起來剪剪貼貼,作品 也不能像發票可以對獎;也不能像鈔票可以享受,要推廣綠 概念藝術本來就不容易,如果你在安徒生的童話故事與他的 剪貼、拼貼畫一起欣賞,你會發現綠概念藝術就是一種心靈 環保,也可以讓你享受童話式的愉悅。 「信仰比知識更令人感到快樂,因為信仰是你的所有,知識 卻如此有限。」—安徒生格言 綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:相忘於江湖 作者:羅榮源 年代:2011 尺寸:60x60cm


品 牌 曾雅妮以二十二歲年紀拿下世界四大滿貫賽的冠軍,還創下 最年輕記錄,這是多麼了不起的成就,高爾夫球是被世界普 遍重視的體育項目,第一桿要打得夠遠夠準本來就很不簡單 ,一向是西方人拿手運動,曾雅妮在LPGA能夠大贏十桿, 更是贏得「實至名歸」。 我更感謝曾雅妮為台灣打下知名度,這樣的成績加強了台灣 人的自信。我住在這個島上五十餘年,多年觀察我認為「自 信」是台灣人最欠缺的,最大的原因在教科書是由一群中國 人所編寫,欠缺台灣心。我們的學生可以把中國的版圖倒背 如流,卻不知道大安溪在哪裡,這就好像把水一直灌溉在別 人的田裡,當然自己的「心田」收成就不好。 台灣是一個國家,是一個由二千多萬人組成的國家,最可悲 的是我們的教育無法讓我們認同自己,所以在台灣有許多見 怪不怪的亂象,打開電視有「中天」、「中視」,報紙有「 中國時報」,學生也隨口「我們中國人」。在藝術的世界裡 如果你沒有品牌,你就什麼都不是,感 謝曾雅妮替自己打下品牌,也幫台灣了增加 綠概念藝術標章 自信,台灣需要曾雅妮這種充滿自信的品 牌,我的作品也努力在走自己的品牌!

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:教父的畫冊 作者:羅榮源 年代:2011 尺寸:60x60cm


梵谷 很多人對梵谷的直接印象都停留在「瘋狂作畫,因窮困而自 殺的畫家」,其實這樣講只是呈現部份事實,梵谷一生在作 畫的十年間,有紀錄可循約略留下了九百多張素描,九百多 張油畫。 想想看如果十年間畫了九百多張油畫,那就是一年九十多張 ,大概是每四天就要完成一張,然後要連續十年直到梵谷自 殺為止,這實在是非常驚人的畫量。因為我也不停地畫油畫 ,我發現梵谷可能沒有想像中的窮,如果你看到梵谷的原作 ,會看到厚厚的顏料一層又一層地堆疊上去,這些顏料及畫 材的成本,至少每張超過一千五百元,以一百張計算就要耗 費一百五十萬,每年至少花十五萬以上買畫材,這不是一般 人可以負擔得起,所以梵谷很捨得花錢。 過去的十六年間,我陸陸續續畫出四百多張油畫作品,距離 九百多張還有很長的距離,但是九百多張油畫已經變成我努 力的目標,當一個建築師要設計九百多個住宅單位,也許幾 個大案就衝過去了,但是要累積九百多個建築案,可能要很 多個建築師努力做很多年才有辦法完成,所以講起來當畫家 還是比當建築師容易。 問題在我沒有聽過建築師開槍自殺,只有 聽過想對業主開槍的建築師,建築師的身分 須經過專業認證,一般而言仍然備受社會尊 重,比來比去,如果梵谷有畫家的自由,建 築師的社會地位,還有醫師的收入…梵谷的 悲劇就不會上演了。

綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:花團錦簇 作者:羅榮源 年代:2007 尺寸:60x60cm


想像力 C = β ×H /(S + A+R) C = Contribution 貢獻度 β = 指其餘因素,例如政策、社會因素等 H = Health 代表人本健康參數 S = Sustainability A = Art 藝術 R = Rich 富裕 以上這個公式前半段C = β ×H /S 是學者創作出來的概念式 ,主要強調「人本健康、地球永續」,這是綠建築主要的精 神,講的夠偉大,但缺少「人性化」。所以我嘗試加上A跟 R兩項元素,A代表藝術、美感,自古英雄難過美人關,沒 有美人相襯的英雄,索然無味,所以A很重要。那英雄最怕 什麼呢?英雄最怕窮,所以再補上R代表「富裕」,補上了 R以後人生就相當美滿了,這就是從「綠建築」到「綠概念 藝術」的演化過程。 愛因斯坦說想像力比知識更重要,綠概念藝術至少帶給大家 比知識更重要的「想像力」。 綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:小三的心情 作者:羅榮源 年代:2011 尺寸:90x90cm


台灣只有一個! 過去這個月來,日本發生了大地震,緊接著地震引發海嘯 ,接下來就是讓全球的人神經緊繃的福島核災,日本首相菅 直人甚至說出“要有放棄東日本”的最壞打算,這些都不是 連續劇的情節,而是真實發生在日本的大災難。 試問像日本這種先進國家,面對核災都捉襟見肘了,那我們 台灣呢?我們有沒有必要為了短暫的經濟,犧牲掉世世代代 賴以生存的環境嗎? 以前為了經濟的發展,政府有一句口號「家庭即工廠, 從都市計畫的觀點來看,這是多麼荒繆的決策,環境的品質 整個被犧牲掉了,我們要虛心面對過去錯誤的政策,台灣 不是需要一切向「錢」走,而是要堅持環保、永續,善待我 們居住的環境。 「台灣只有一個」,我們現在居住在這塊島上的人都只是過客 ,資源不是我們這一代人所獨享,永續的價值觀要從教育著 手,一代一代傳承下去,有一天後代子孫也會檢視這一代 人做對了什麼事或做錯了什麼事。 綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:ET 作者:羅榮源 年代:2011 尺寸:45x45cm


知識不是最重要, 善於運用知識才是首要! 從前在考建築師的時代,有一回坐在我隔壁的考生考建築 設計時,攤開一整盒的色鉛筆,紅橙黃綠藍靛紫…,「軍容 何等壯盛!」,當下只差沒有敲鑼打鼓,第一時間我簡直被 嚇呆了。 設計考題發下來以後,大家就各自努力專注在答考題,想不 到起跑還不到一小時,隔壁這位考生工具一收,瀟灑走出 考場,頭也不回,我才知道,原來那麼多的色鉛筆是虛張 聲勢! 聽說印象派大師莫內畫圖時只用五種顏色去混合就能畫出 精彩的作品,顏色就好像知識,並不是知識愈多就能夠嚇人, 而是要能夠善用知識,顏色不多,同樣可以畫出傑作。現在 台灣的博士、碩士班到處招生,知識的提昇,我們要鼓勵, 但是再怎麼增加,知識畢竟是有限的,充分運用知識才是 首要,不必要有學位的迷思,創意、創新很多不是來自專家、 高學歷。 綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:小雨小雨一直下 作者:羅榮源 年代:2011 尺寸:90x90cm


陽光、空氣、水 想想看!在我們的生活環境當中缺少了陽光、空氣混濁了、 沒有乾淨的水,會變成什麼樣子呢?簡單一句那就是「沒命 啦」!如果是短暫的話,還不至於滅種,如果找不回陽光、 空氣、水,那麼生命就沒有辦法延續。 所以陽光、空氣、水是公共財不屬於任何人私有,筆者到彰化 、花蓮都可以嗅到混濁的空氣,這些都是石化工業的後遺症, 自從人類使用石油當能源以後,不到幾百年的時間,地球暖化 產生,氣候開始異常,這對「以後的人」公平嗎? 所謂「永續」的觀念就是資源不能耗盡,一代要傳一代,台 灣四面環海,地理位置使台灣天災不斷並且淪為第一波的氣 候難民,所以如果你認為你要長久居住在這一片島上,台灣 就一定是要成為一個國家,地區的觀念只會讓台灣被犧牲掉 ,過去以「經濟」為考量的施政重點,應該要改以「生態」 維護為首要目標,陽光、空氣、水不是我們這一代所獨享, 祖先留下來的資產,我們仍然要移交給下一代,所以我當然 反對國光化石破壞溼地。 綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:慶有餘系列一 作者:謝碧芬 年代:2010 尺寸:4K


體驗公害 如果我們大家還不健忘的話,應該還記得莫拉克颱風讓整個 小林村滅頂的事,當時我自己的老家台南也遭水淹,事後我 還花了十幾萬去整修台南的老家,錢花完也就算了,反正颱 風嘛,天災! 今年高雄遭到凡那比颱風,聽說是兩百年來最大的水患,那 一天臺中天氣只下點小雨,小弟關在家裡看DISCOVER,正 好介紹莫拉克颱風,這一看讓我搞懂了,原來台灣絕對是地 球暖化後第一線的氣候難民,所以現在不叫「下雨」改稱「 倒雨」,全都是因為「地球暖化」帶來的後遺症。 綠概念藝術的教育意義正是「體驗公害」,地球暖化為台灣 帶來巨大的公害,藉著綠概念藝術的教學,我想告訴大家, 我們一直生活在污染的環境,公害何其多,透過綠概念藝術 ,我們可以學習「體驗公害」。

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(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:追追追 作者:羅榮源 年代:2010 尺寸:4K


追追追 追追追是台語歌是黃妃的成名曲,也是我們台中市建築師公 會愛樂社的練唱歌曲,這首歌的歌詞頗讓作者感同身受,尤 其是歌詞裡面的一句「逼阮策馬入風塵」,讓本人最喜歡。 當我們從領薪水的職員改成發薪水的老闆時,從此光是增加 的「壓力」就不可同日而語,作者光是為了維持一個小小的 事務所就換過很多種角色,一下子是老師、一下子當建築師 、一下子又是補教業者然後又變成藝術家,最近看起來好像 比較風光成為「理事長」,但是其實最想當的還是「綠概念 藝術」的發起人,���為最有正面意義。 「綠概念藝術」背後的故事,只是一對剛遇到空窗期的夫妻 ,回到家裡在各看各的電視時,彼此找一點手工藝來打發時 間,不小心打出一堆作品,愈想愈簡單,甘脆走出來教學。 再強調一遍綠概念藝術只要動手就會有作品,讓藝術豐富人 生,值得大家去學習。

綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:望你早歸 作者:羅榮源 年代:2010 尺寸:4K


母親的微笑 這幾個月來作者的母親由於高齡又罹患糖尿病,在醫院及護理 中心進進出出,做兒子的情緒也跟著母親的病情起起伏伏。 每一次到了護理中心探視母親,看到許多媽媽的「同學」都 讓我驚嚇不已,有些同學甚至還很年輕就中風,如果餘生是 這樣子其實也是百般無奈。 為了讓照顧媽媽的護理人員多用點心,當著母親的面,作者 開始教護理人員「綠概念藝術」,在不到十分鐘的時間內, 作品已經呈現,在旁觀看的媽媽也覺得做兒子的好神奇,臉 上現出笑容,母親的微笑是「綠概念藝術」的驕傲。

綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:美麗心情 作者:羅榮源 年代:2010 尺寸:4K


綠色 六十年代念大學建築系時,作者開始學到「遮陽」這個名詞 ,南向是水平遮陽,東西向是水平加垂直遮陽,北向光線最 穩定……,曾經何時「遮陽」改成為「節能」,「減炭」就 更不容易懂了,又不是化學系的,二氧化碳關我們甚麼事。 這年頭再不懂「節能、減炭」就太遜了!,因為這四個字已 經跟大家的生活息息相關,簡單的講,「節能減炭就是綠色 生活」,胡錦濤在施政目標上高喊「綠建築」,美國人說「 GOING GREEN」,顯然綠色是廿一世紀最時尚的顏色,象 徵「行動救地球」,所以藝術也可以綠色,叫做「綠概念藝 術」,綠色為台灣帶來幸福,請大家一起來「綠主張」、「 綠生活」。

綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:貓眼 作者:羅榮源 年代:2005 尺寸:45x45cm


繼續「不像畫」 美術史上有一個重要的分界點,就是相機的發明,過去美術 主要的功能可以說是記錄圖像,所以有肖像畫、風俗畫、戰 爭畫的產生。當相機問世以後,有些人還以為畫家的作用已 經被相機取代,結果印象派、野獸派、立體派、超現實畫派 、抽象畫相繼問事,畫家反而更有表現空間。 傳統學習美術的方法,要不是畫畫靜物就是學畫石膏像,結 果很多讓許多初學的的成年人,對傳統的學習方式充滿挫折 或者就乾脆不去碰美術這個區塊。改而去學插花或者拼布, 其實插花也好拼布也好,同樣離不開美術,還是要接觸到顏 色、材料、構圖的技巧。 拼貼藝術從畢卡索把壁紙直接貼在畫布當成作品的一部份以 後,算一算已經超過一百年了,如果把拼布藝術加上「不像 畫」的觀念,很多成年人就都可以輕易上手了,這就是綠概 念藝術一再強調的「庶民美學」。沒有這麼困難,試著動動 手吧,讀者們!來加入我們的綠概念藝術群。 綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:滴答滴 作者:羅榮源 年代:2011 尺寸:60x60cm


補破網 「南極上空破了一個洞,而且正逐漸在擴大」,這是作者一 開始接觸到「節能、減炭」的粗淺印象,廿幾年前我在西雅 圖唸書時,住在叔叔家,就有注意到美國人已經開始做垃圾 分類,當時只覺得美國人比較先進。 要改變習慣把一整包垃圾,按造分類回收,作者其實也花了 相當時間才逐漸適應,總是懷疑地球上方破了一個洞,有那 麼重要嗎?明明是垃圾回收還說是「資源再生」,台灣常常 下大雨,為甚麼還缺水?自以為讀書人的我,凡事都要抱著 執疑的態度。 現在當建築師還要計算二氧化碳的製造量,拜託!這些計算 的公式讓人很煩!事情的真相是「破了一個洞,果然很嚴重 」,像是碰到地下錢莊,真的是沒完沒了。 所以作者推廣的綠概念藝術不是純藝術是應用藝術,就像建 築一樣要「綠建築」,藝術也要走向綠概念藝術,全民一起 來「補破網」,響應環保。 綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:海上花 作者:羅榮源 年代:2011 尺寸:60x60cm


著色藝術 走在紐約的街上,會很容易看到牆上被塗鴨,紐約還因此出 現著名塗鴉藝術家,為什麼牆會被塗鴨呢? 其實一片白牆,看久了很容易覺得索然無味,不塗上幾筆很 不過癮,塗鴉這玩意從小我就在玩了。許多人上學校,讀了 書以後反而喪失這種天生的本能,所以小孩子會很好奇地問 大人是不是忘記怎麼畫畫了。 學畫畫也要練習著色,給畫面添上色彩,綠概念藝術的特色 就是把報紙、雜誌等生活當中的印刷品拿來充當色盤,只要 學習幾遍以後,就會很容易上手。想嘗試練習綠概念藝術嗎 !建議可以先上我們的網站,點閱作品,然後試著動手剪剪 貼貼,我正在尋找「教不會」的人。在推廣綠概念藝術的過 程中,最困難的事情就是告訴人家真的很簡單,很多人還是 不相信。

綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:熱帶雨林 作者:謝碧芬 年代:2010 尺寸:4K


減輕憂鬱 DISCOVERY頻道上撥出台灣約有10%人口有憂鬱症,不知 道10%的標準怎麼訂定,橡我喜歡吟唱「孤戀花」這首歌, 邊唱邊沈浸在歌詞所述「風微微;風微微…」的感覺,應該 可以擠進這10%了吧。 其實我很早就發現台灣不是一個很快樂的國家,如果你走在 街上,仔細觀察建築物的顏色,你就會發現作者的論點還是 多少有點可信。 顏色會影響情緒,大概沒有人會懷疑,要不然西班牙就不會 有「鬥牛」出現,所以很有可能學習「綠概念藝術」會有減 輕憂鬱的療效,因為綠概念藝術就是在印刷品尋找色彩,顏 色增加自然讓生活多一點愉悅,如果能讓10%的憂鬱降低, 不也是好事一樁嗎?

綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:扭腰擺臀 作者:羅榮源 年代:2011 尺寸:90x90cm


視覺行善團隊 曾經聽說台僑到了美國以後,終日忙於工作疏於清潔,車子 因此布滿灰塵,老外受不了這麼骯髒座車,就直接在車子外 殼寫下「WASH YOUR CAR」以示抗議,可見老外認為看得 見的東西都是公共財。 有一則很惡毒的笑話「長的難看不是你的錯,但是走出來嚇 人就是你的不對了」,建築物如果外觀太醜陋,都會矗立在 大家的面前,想要視而不見都很困難,勢必把整個環境破壞 掉,影響到我們的生活,所以我們也要開始來考慮「視覺意 識」的覺醒。 問題在「視覺藝術」本來就沒有絕對的標準,雖然愛美是人 類的天性,但偏偏有許多人就喜歡逆向而行,不在意大家的 觀感。最近都發局長跟我們台中市建築師公會提出「空間行 善團隊」的構想,我也順著這個想法,接棒提出「視覺行善 團隊」的理念來呼應。 視覺行善團隊的理想是希望提供充滿陽光的作品,讓觀賞者 有愉悅的感覺,從小小的平面藝術作品開始,期望走出公民 視覺意識覺醒的第一步。 綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:星星的眼睛 作者:羅榮源 年代:2011 尺寸:45x45cm


洪通 每次從台南開車回台中,我偶而會選擇走濱海公路,經過北 門地區時,「洪通」這個名字就會從記憶中浮上來,洪通這 位素人畫家,五十歲以前是南鯤鯓廟前的乩童,不曉得甚麼 力量驅使,忽然決定專心作畫,從此就把生活重擔交給太太 ,往後的十八年直到洪通過世,他的遭遇比梵谷還幸運,在 世時也已經有相當的知名度,但藝術價值仍被忽視,而他始 終相信自己是與畢卡索同等級的畫家。 我自己在繪畫創作的道路上無拘無束地橫衝直撞,還自誇為 野蠻畫派,但最近我仔細看洪通先生的作品,發現雖然我的 畫風多少與洪通作品相似,具裝飾性、想像力、童趣,不過 我的作品缺少北門地區海風的鹹味,比起洪通,我只能算是 溫室裡的花朵,為了尋找一點陽光不停搔首弄姿。 洪通是台灣的盧梭(世界樸素畫家的代表),完完全全在台灣 土生土長,孕育出來的藝術瑰寶,藝術是無遠弗屆的力量, 有一天當許多人被淡忘時,洪通這個名字人仍然不斷會被提 起! 綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:春思 作者:羅榮源 年代:2008 尺寸:20F


煙、酒、藝術 我們有一位前輩理事長在主持會議時,碰到意見分歧時,他 的口頭禪就是「那我們就再煙、酒、煙、酒」。 煙、酒、藝術這三樣東西的共同特性就是你可以一輩子都沒 有接觸,也不會怎麼樣,但是一旦接觸以後,會很容易越陷 越深,就像歌詞中的一句「問情是何物,直教人以生死相許 」,我的爸爸生前戒不了菸,最後吞下一口氣前,還要再抽 一口煙再離開人世,夠酷了吧! 本人自從小學偷偷躲在巷子抽第一口「煙」,嗆到以後,從 此我沒有再抽過煙。「酒」呢?通常第一口都是很難喝,但 是我現在隔一段時間,血液裡面如果沒有加上一點酒精,就 會覺得了無生趣。「藝術」比較好,雖然交往了幾十年,目 前還算是外遇,不過感覺自己跟外遇的對象已經開始漸漸要 談到婚嫁了。但是請放心!到時候也會想辦法把建築這個元 配一併帶過去,讓建築跟藝術共處一室,享享「齊人之福」 ,當然還有「酒」這小姨子,也要跟著走。

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(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:海灘的一天 作者:羅榮源 年代:2011 尺寸:45x45cm


都是「要臉」惹的禍 野獸派大師馬蒂斯的女人作品中,部分並沒有畫上五官,第 一次看到也許會覺得奇怪,多看幾次就見怪不怪了,這就是 「藝術」的特權,可以「不要臉」! 藝術不是陽光、空氣、水,生活中缺少了藝術不會鬧出人命 ,歷史上有宗教戰爭,但沒有「藝術戰爭」,藝術爭論卻隨 時存在,因為「藝術」太有魅力了。 綠概念藝術為了凸顯「庶民美學」的精神,特別去強調畫材 的簡易性,結果推廣的成效不怎麼理想的原因,可以部分歸 給學員太「要臉」太「認真」! 藝術可以「輕鬆」可以「不認真」可以「不要臉」,這樣的 態度第一步才會容易踏出去,如果很在意畫的好不好,很在 意畫的像不像,都會變成學習藝術的絆腳石,因為藝術很容 易「愛之,適足以遠之」!

綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:水怪 作者:羅榮源 年代:2011 尺寸:45x45cm


讀死書不如撕破書 愛因斯坦之所以偉大在於勇於質疑牛頓的重力定理,牛頓是 物理學領域的一座山,愛因斯坦肯去挑戰牛頓的絕對時空概 念,以革新思想提出相對論,勇於突破使愛因斯坦成為家喻 戶曉的人物。 唸小學時因為太頑皮,要不是逃學就是打架, 我是老師心 目中不守規矩的學生,問題是每次跟同學起爭執難道都是我 錯嗎?在台灣的教育體系裡面「灌輸」的比重大於「啟發」 ,所以學生習慣於當飼料雞,你餵我吃甚麼,我就照單全收。 第一次我踏出國門唸書,最大的感受就是老師會不斷問我「 WHY?」,我們的教育導向,過程不重要,結果才是大家所 重視,就好像一場比賽輸贏擺在前面,過程的精采與否被忽 略了,久而久之就失去了觀眾。 綠概念藝術跟拼貼藝術的差別在我勇於把書本撕破,找到更 豐富的拼貼素材,撕破書的動作並不困難,但是許多人做不 到,因為教條告訴我們要尊重知識,書本記載著知識,所以 沒辦法撕破書。 「大破大立」,是不是試著把可以提供拼 貼素材的書拆掉,你將會發現許多好題材, 讀死書不如撕破書,就算我講錯了,你也 只是損失一本

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(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:近物 作者:羅榮源 年代:2010 尺寸:4K


庶民美學 作者在逢甲大學建築系任教「油畫」課程,常常在課堂上枯 等學生來上課,畫畫這檔事是勉強不來的,到了學期末學生 還是要交出作業來,所以當老師的我,被迫去思考如何研發 一套簡單的畫圖法,又可以看起來有水準,又可以讓懶惰的 學生可以交作業。 用「畫」的,其實已經掉入字義的陷阱,藝術作品有很多種 表現方式,剪、貼、畫……,各種表現方式以剪剪貼貼最簡 單,同時可以表現得很有內涵,關鍵在REUSE的精神,所謂 「庶民美學」的意義就是我們大家一起來。 常常覺得,所謂的專家學者就是把很簡單的事情講的大家都 聽不懂,這樣才稱的上有學問,但是綠概念藝術可以很簡單 得表現出學問,只要大家動手做。 YES WE CAN,JUST DO IT!

綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:快樂頌 作者:羅榮源 年代:2010 尺寸:4K


心靈畫療 在佛教的故事裡面有一則提到釋迦牟尼世尊出外化緣,路旁 的農夫對他說「不去好好種田,何必出來乞捨!」,世尊當 下回答說「我是在幫大家種心田」。我們每一個人內心都有 心田,需要時時去播種,讓心靈滋潤。 現在只要能給我一張報紙、一本雜誌、一瓶膠水、和一把剪刀 ,當下我可以指導一般成人做出「綠概念藝術」許多作品。 每當小孩子看到「綠概念藝術」作品時,都會當場回答說「這 有什麼稀奇,我很早就玩過了」。但問題是大人忘記了,我只 是在提醒大家,你也可以像小孩子一樣玩「剪貼遊戲」。 如果透過剪剪貼貼,可以讓大家快樂,這就是「心靈畫療」 ,不必入會費,也不需要填表格,「綠概念藝術」就像是成 語典故中的「野人獻曝」,由我們夫妻兩個平凡人所貢獻的 平凡事物。

綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:綠概念藝術標章 作者:羅榮源 年代:2010


招財標章 住在台灣有很多的選舉,候選人為了贏得選舉,行銷自己來 贏得選民的認同,已經變成必要的手段。 行銷學當然不只應用在選舉,產品也好,做生意也好,通通 都要用到行銷,所以接下來我想來談談「綠概念藝術標章」 的行銷。 很多建築師都是從小就喜歡畫畫,又很怕當藝術家會不夠富 裕,所以選擇當建築師,可能許多人誤以為建築師就是有錢 的藝術家,而選擇唸建築系,至少筆者就是其中之一。坦白 講從事藝術工作沒有舒服的日子並不為過,因為在從事藝術 創作的過程是自己心干情願,建築師就沒有這麼好康。曾經 有一個學生告訴我說:「老師!自從我當了建築師以後都沒 有快樂過!」那為什麼還要繼續當呢?因為總是要填飽肚子 ,而且還有基本的社會地位,可以知道很少有行業能夠同時 滿足精神與物質的領域。 綠概念藝術就是希望朝精神與物質領域兼顧的方向發展,在 創作過程中祈求精神獲得滿足,又不必花多少材料工本費就 可以完成作品。一邊創作也可以一邊想錢,突然靈機一動, 想到綠色就是美鈔的顏色,所以綠概念藝術標章已化身為招 財貓,準備為大家帶來快樂與滿足。 綠概念藝術標章 如果讀者也認同我這個想法請剪下綠概念 藝術標章貼在自己的店門口,告訴大家 我們響應環保,也兼愛美鈔。 (作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:大船入港 作者:羅榮源 年代:2010 尺寸:4K


廿一世紀包浩斯 建築師葛羅畢斯在廿世紀初葉於德國威瑪創立「包浩斯」這所 學校,這個革命性的學院是個創作實驗室,其目的在打破繪畫 、彫塑與建築的區隔,將這種新的美感應用在日常生活。 東海大學建築系創系系主任陳其寬先生,負笈美國時,受教 於葛羅畢斯門下,同時也把包浩斯精神在1960年代帶到東 海大學建築系來,所以筆者在學時,自然也深受包浩斯理念 影響。 綠概念藝術目的在結合綠建築精神與當代藝術創作活力,可以 說是廿一世紀包浩斯理念再現,時隔快一世紀,綠概念藝術如 何賦予廿一世紀包浩斯,新的時代意義呢?綠建築與當代藝術 這兩個屬性不同的領域又如何結合呢?「綠概念藝術」拋開這 個議題,已經獲得逢甲大學建築系林昌明、徐雁兩位老師的迴 響與加入,期待2010年十二月餘建國科技大學的「綠概念藝 術展」能有更多的「綠作品、綠主張、綠生活」。

綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:泡影 作者:羅榮源 年代:2011 尺寸:45 X 45cm


一切有為法 如夢幻泡影 如露亦如電 應做如是觀 「一切有為法 如夢幻泡影 如露亦如電 應做如是觀」以上四 句是金剛經的部分經文,我的慧根不夠,所以了解有限,倒 是夢幻泡影這四個字與我這一年多以來的繪畫作品有點雷同 。因為我畫了很多點、很多泡泡。 家母往生前的一年多來,一邊處理會務又要擔心母親的健 康,我個人感受到莫大的壓力,在作畫的過程中不自覺的不 斷出現點狀重覆的筆觸,以前後印象派畫家秀拉首創點描畫 法,影響了爾後的諸多畫家,但是我會有點狀的表現方式可 能純粹是為了抒壓,不是很直接的點描畫風。 生活當中,其實許多人都面臨很大的壓力,唱歌可以抒壓, 畫圖可以抒壓,運動可以抒壓,唸佛經也可以抒壓。 為了抒壓也產生了許多點狀作品,金剛經這四句偈語,對我 這年來的作品可以改成: 一切想的美 如夢幻泡影 如露亦如電 應作如是觀 綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:滿載而歸 作者:謝碧芬 年代:2010 尺寸:4K


來自台灣的再生藝術 「菜尾」這名詞大家聽過嗎?這句話年輕人是聽不懂的, 菜尾其實就是五零年代,筆者唸小學時,喜宴所吃剩下的 剩菜,混雜在一起的食材,到現在偶爾在路上還會看到這 道菜呢! 在那個年代因為物質環境不是很豐裕,衛生也沒那麼講究 ,喜宴時剩下的菜餚都會打包回去,充分「REUSE」。筆者 試著把這種觀念用到藝術作品上,把過去稱為「拼貼藝術」 ,現在筆者重新更名為「綠概念藝術」,賦予拼貼藝術的時 代性及本土性,所以簡單的講,綠概念藝術就是來自台灣 的再生藝術。 既然是REUSE,可以解釋成曾經的出現過的畫、題材、想法 、材料、種種都可以「再生」,在賦予新的生命過程中,「 愉悅」、「美感」、「風格」仍然要兼顧,就好像任何一道 菜的「菜色」、「口感」、「衛生」是基本訴求一般,你覺 得呢? 綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:綠野仙蹤 作者:羅榮源 年代:2011 尺寸:60X60cm


捨得

「能捨才能得」是作者偶然從佛教故事裡面得來的觀念,所 以這麼多年來大概除了太太沒有換以外,很多事情我都嚐試 去用「捨得」這個觀念。比如說換工作、換行車路徑,被職 員換老闆…。 作者貼畫需要素材,卡典西德很容易貼但顏色有限,也可能 需要花錢去買,不符經濟原則。每一個家庭都會有舊報紙、 舊書,總是會有好幾張、好幾本是彩色的報紙跟書。接下來 開始把報紙撕開,把書本拆掉,大家會發現很多素材出現了 ,這就是「綠概念藝術」的技巧,製作過程當中,可能你的 手沾了很多油墨,記得要去洗手,因為這對身體有害,這就 是「綠概念藝術」的主張,體驗公害,能捨才有得。

綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:事事如意 作者:羅榮源 年代:2011 尺寸:90X90cm


時間

當代藝術跟現代藝術的差別,有一點是作品問世的時間,不 過這並不是絕對的,在台灣有許多人還在畫印象派畫風的作 品。所謂心思潮的作品,很容易讓人看不懂,自然剛開始的 接受度不高。 群眾當時的品味會引響藝術的走向,而品味 並不固定,自然藝術作品也會被迫變化。 有一段時期作者喜歡畫野獸派畫風的作品,後來又混雜超現 實畫風,接下來不斷把想像力加諸在作品中,但總覺得這些 作品的風格,在前面的「時間」都已經有人嘗試夠了。 在一個偶然的機會作者嘗試用綠概念藝術的觀念去拼貼「花 」,愈做愈有趣,作品也重現出與過往的「花」作品不一樣 的面貌,動筆畫畫迄今十幾年,終於在太太的協助下,走出 稍稍不一樣的風格,這就是創作的困難度,做作品很容易, 但做出有獨特性的做品很難,需要「時間」來熬。

綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:月光下的貓頭鷹 作者:羅榮源 年代:2011 尺寸:45X45cm


幸福早點來 幸福早點來是最近某一系列直銷營養品的宣傳語,以前學到 的話是「遲來的幸福」,早點來也好遲來也好,幸福是大家 共同的追求。 綠概念藝術沒有辦法帶來永遠的幸福,瞬間的幸福感倒是小 有機會,至少當筆者在教導「綠概念藝術」系列作品時,感 受到的愉快是真誠的。 施比受更有福,雖然本人不盡然相信,偶爾還是樂意為之, 教書教了廿餘年,最受不了的是台上教書台下打瞌睡,「對 牛彈琴」這句成語的情境在教室很容易被想起,老師學生都 希望下課早點來,但是將來學生沒學到東西時,又會將老師 罵說「知識沒有早點來」。

綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:察言觀色 作者:羅榮源 年代:2008 尺寸:20F


普及化 筆者在唸大學時(六十年代),建築系需要拍照,在當年 那個黑白照片的時代,底片送去照相行,最快也需要兩天才 可以看到照片,,再等著照片洗出來的過程中,我常常帶著 「殷殷期盼」的心,很想早點看到照片。 現在數位相機那麼方便,按一下馬上看到成果,那一種等待 的快感自然就消失了。有句話說「遠親不如近鄰」,其實已 經慢慢轉化成「近親不如遠朋」,因為「近」所以不加珍惜 ,變成好久好久才會想去碰面,「遠」會讓人覺得見面不是 那麼容易,就會硬擠出時間,見面頻率反而提高。 綠概念藝術作品取材來自生活中非常普及化的素材,例如報 紙、卡典西德、舊書,雖然是隨手可得,但也隱含著隨手丟 棄,太太跟我勤做「綠概念藝術」的心得就是「素材只會愈 積愈多」,但如果像以前的人把垃圾一把火燒毀,地球溫度 會愈來愈高,最後還是燒向我們自己。 綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:堅持 作者:謝碧芬 年代:2010 尺寸:4K


堅持 翁立友演唱「堅持」這首歌,其中一段歌詞「阮是用生命打 拼,嘸驚失敗慢慢向前走」,歌詞感人,其實「學習」這件 事情很多人是很怕失敗,不敢往前走,作者在社區學跳兩年 舞,證明一件事「不會跳就是不會跳」,不過我多少達到一 些運動的效果,還是有收穫。 畫圖對小孩子而言輕而易舉,對大人就困難重重,其實都是 自尊心作祟,上天賦予一個人色感,不一定賦予韻律感,有 色感、音感不一定有動感,所以找到自己的專長。並加以發 揚,對個人而言也是一件挺重要的事。 教授綠概念藝術是作者的專長,不必逼大家堅持,可以不必 用命底打拼,希望創造出比較輕鬆易學的藝術,只要過程中 能讓大家體會公害的危險性,這樣子就發揮了綠概念藝術的 正面性。 綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:莊周夢蝶 作者:羅榮源,謝碧芬 年代:2010 尺寸:4K


劇本 畢卡索之所以偉大,應該是在創作劇本的領域涵蓋多種不同 風格,而且表現都很傑出,作者覺得平凡人才華都很有限, 能夠有一種風格受大家肯定就已經很不簡單。 作者本身因為喜歡吃魚、養魚、畫魚,很自然在創作中脫離 不了「魚」的題材,構思中就不自覺出現海底世界的劇本。 而建築師的背景讓作者常常脫離不了空間,靜物、抽象…… 能想到的劇本我都盡力去嘗試。 劇本的靈感來自閱讀、看電視、生活遭遇以及藝術品影響, 外加創作的熱誠,作者相信努力外加阿Q精神,某些事情真 的可以心想事成,有時候自己本身就是一個劇本。

綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


作品名稱:自自如如 作者:羅榮源 年代:2008 尺寸:15F


攏是假 有個台僑一踏上台灣就問我的朋友說:「聽說這裡的牛肉場 不賣牛肉、理容院不理髮?」如果問的是我,我會回答說: 「是的,這裡的許許多多,一切攏是假的啦!」 有假當然相對的就有真,如果再把「時間」這個要素加上去考 量,就會變成有時候是真;有時候是假,從前是真;現在是假 ,就科學的觀點而言,只有光速是絕對性,其他都是相對性, 若以人情來講則是「天下沒有永遠的朋友,也沒有永遠的敵人 ,只有永遠的利益」。情歌、童話故事迷人的地方都是在脫離 現實,所以才會有「愛你直到永遠」這種歌詞及「王子與公主 從此過著幸福快樂的日子」等結局來痲痹人心。 我的「糟糠之妻」可以容忍我跟上百個女人唱「一生只愛妳 一人」,就不能容忍我跟別的女人說一句「我好想你!」, 唱歌她認定是假,講話她又懷疑可能是真,所以講起來還是 假的比較迷人。 試做偈語一首: 是真不是假 是假不是真 是真也是假 是假也是真 見真就是假 見假就是真 你說真就真 你說假就假

綠概念藝術標章

(作者為台中市建築師公會理事長羅榮源)


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