__MAIN_TEXT__

Page 1

Prinsestraat 42 070 363 75 40 www.korzo.nl

Theater aan het Spui Spui 187 070 346 52 72 www.theateraanhetspui.nl

Paard van Troje

Prinsegracht 12 070 750 34 34 www.paard.nl Half uur voor aanvang open.

Zuiderstrandtheater Houtrustweg 505* 070 880 03 33 www.zuiderstrandtheater.nl

*indien onbekend, voer dan Houtrustweg 600 in

ICX – The Smart Citizens Institute

Stille Veerkade 19 Half uur voor aanvang open.

Parkeren Kijk op www.parkeren-denhaag.nl voor de meest actuele informatie.

Openbaar vervoer Plan uw reis met het openbaar vervoer via 9292.nl voor de meest actuele informatie.

CaDance2017-omslag-481x240-2-cs3.indd 1

C ADAN CE

Korzo theater

C ADAN CE

Festivallocaties / Festival Locations

Festival Moderne Dans Den Haag

www.cadance.nl

27 jan t/m 12 FEB 2017

01-12-2016 11:28:43


vr 27/01

Let’s Socialize za 28/01 zo 29/01 wo 01/02 do 02/02 11.00-12.00

pg. 20

Volg ons op Facebook, Twitter en Instagram voor de Jij bent ‘m! leukste weetjes, kijkjes achter de schermen, festival(schoolvoorstelling) updates,pg. foto’s video’s. En natuurlijk zijn Djojokarso we ook 14.00-16.30 pg. 14 Ryan 14.00-16.30 14 en benieuwd naar uw festivalervaring. Deel u favoriete & Bram Jansen 4x4 4x4 voorstellingen, reacties, foto’s en laat ons via hashtag pg. 20 #CaDance2017 weten dat u erbij bent. 15.00-16.00

KORZO zaal

KORZO studio

pg. 14 Jij bent ‘m! 15.00-17.30 pg. 14 15.00-17.30 4x4 4x4 Ryan Djojokarso Follow us on Facebook, Twitter, and Instagram for fun & Bram Jansen facts, peeks behind-the-scenes, festival updates,

photos, and videos. And of course we want to know

KORZO Foyer / Club

pg. 5 15.00-17.30 pg. 48 16.00-21.30 your festival experience. favourite Arrangement 2 Share your Cinema about CaDance 16.00 performance, reactions, and photos. And Kids use disco hashtag #CaDance2017 to16.00-17.00 let us know you’ve joined us. pg. 10 Howl Amos Ben-Tal & Spinvis + nagesprek

Theater a/h Spui Zaal 1

17.00-22.30 Arrangement 1

Theater a/h Spui Zaal 2

Theater a/h Spui Foyer / Studio

ICX

18.45 Opening CaDance Festival 19.00-20.30 pg. 10 Howl Amos Ben-Tal & Spinvis

19.30–22.00 4x4 (try-out)

pg. 14

21.00-22.00 pg. 12 Three Times Rebel Marina Mascarell

pg. 5

17.30-21.30 Arrangement 5

10.30-11.30 pg. 20 Jij bent ‘m! (schoolvoorstelling) Ryan Djojokarso & Bram Jansen 13.00-14.00 pg. 20 Jij bent ‘m! (schoolvoorstelling) Ryan Djojokarso & Bram Jansen

19.00-20.30 pg. 16 Double Bill: A Palo Seco / Rebels’ Cross Cano & Raghuraman 19.00-19.45 pg. 7 + nagesprek @Korzotheater #CaDance2017 Supercollege Vrouwenemancipatie 19.30-20.30 pg. 12 anno 2017 Three Times Rebel Marina Mascarell 20.00-21.00 pg. 12 @cadancefestival Three Times Rebel 21.00-22.00 pg. 10 Marina Mascarell + nagesprek Howl Amos Ben-Tal & Spinvis

CaDance nieuwsbrief

21.00-22.00 cadance.nl/nieuwsbrief-cadance pg. 18 Reapproaching Bach Heather Ware, Jakob Koranyi + nagesprek

het CaDance festival wordt geproduceerd door

pg. 14

15.00-17.30 4x4

pg. 14

vr 10/02

12.00-13.00 pg. 34 True Colors (schoolvoorstelling) Alida Dors | BackBone

15.30-16.30 pg. 24 Ten Noorden van Nergens De Dansers 16.00-17.15 pg. 32 EXIT pursued by a bear Arthur Rosenfeld

za 11/02 zo 12/02 10.00-18.00 DansImpuls

pg. 55

9.45-18.00 DansImpuls

pg. 55

14.00-16.30 4x4

pg. 14

14.00-16.30 4x4

pg. 14

15.00-17.30 4x4

pg. 14

15.00-17.30 4x4

pg. 14

15.00-16.45 pg. 48 Cinema CaDance

19.30-22.00 4x4

pg. 14

19.30-20.30 pg. 22 The Nonsense Society Jasper van Luijk 20.00-21.00 pg. 24 Ten Noorden van Nergens De Dansers 20.00-22.00 pg. 26 Scenic Route NDT 1 20.30-23.00 4x4

pg. 14

19.30-22.00 4x4

pg. 14

19.30-20.30 pg. 22 The Nonsense Society Jasper van Luijk + nagesprek 19.45-20.30 pg. 53 Lecture Demonstration Stephen Shropshire

17.30-22.30 pg. 9 Arrangement 6 18.30-19.15 pg. 7 Supercollege De rebel Schubert 19.30-22.00 4x4

pg. 14

19.30-20.30 pg. 22 The Nonsense Society Jasper van Luijk

20.00-21.00 pg. 24 Ten Noorden van Nergens De Dansers

19.30-20.30 pg. 28 We Are Nowhere Else But Here Stephen Shropshire + nagesprek

20.00-22.00 pg. 26 Scenic Route NDT 1

20.00-22.00 pg. 26 Scenic Route NDT 1

20.30-23.00 4x4

20.30-23.00 4x4

pg. 14

21.00-22.00 pg. 28 We Are Nowhere Else But Here Stephen Shropshire 21.00-22.15 pg. 30 PARA | DISO Revisited ICK

pg. 14

21.00-22.15 pg. 32 EXIT pursued by a bear Arthur Rosenfeld 21.00-22.15 pg. 30 PARA | DISO Revisited ICK + uitreiking Dansfoto

15.00-16.00 pg. 44 SOUL #1 Audience Meyer-Chaffaud 16.00-17.00 pg. 46 Red Peter Jitti Chompee

19.00-19.45 pg. 8 Supercollege Philip Glass en minimal music

17.30-22.30 pg. 6 Arrangement 3

21.00-22.00 pg. 28 We Are Nowhere Else But Here Stephen Shropshire

Zuiderstrand theater

14.00-16.30 4x4

di 07/02 wo 08/02 do 09/02

17.30 pg. 54 De Keuken van Arthur

pg. 9

19.00-20.00 pg. 18 Reapproaching Bach Heather Ware, Jakob Koranyi

za 04/02 zo 05/02

15.00-17.00 pg. 48 Cinema CaDance

pg. 20

facebook.com/cadancefest

Paard van Troje

CaDance2017-omslag-481x240-2-cs3.indd 2

vr 03/02

18.00-19.00 Babel&Co

19.30-22.00 4x4

pg. 55

20.00-21.00 pg. 34 True Colors Alida Dors | BackBone + nagesprek

20.00-21.00 pg. 34 True Colors Alida Dors | BackBone

20.30-22.00 pg. 36 ICK Double Bill Holzinger & Schuitemaker

20.00-22.00 pg. 38 Satyagraha Philip Glass / Kwekers in de Kunst & Korzo 20.30-22.00 pg. 36 ICK Double Bill Holzinger & Schuitemaker

De CaDance programmabrochure wordt met grote zorg samengesteld. Ondanks dat is het mogelijk dat er wijzigingen zijn in het programma. Houd de website in de gaten voor actuele informatie. Eindtijden in dit blokkenschema zijn onder voorbehoud.

pg. 14

20.00-22.00 pg. 38 Satyagraha Philip Glass / Kwekers in de Kunst & Korzo 20.30-23.00 4x4

pg. 14

20.30 pg. 40 Giovanni’s Room Ryan Djojokarso

19.30-22.00 4x4

pg. 14

19.30-20.30 pg. 40 Giovanni’s Room Ryan Djojokarso + nagesprek 19.30-20.30 pg. 42 Terra Incognita & Bird Dunja Jocic 20.30-23.00 4x4

pg. 14

21.00-22.00 pg. 44 SOUL #1 Audience Meyer-Chaffaud

17.15-22.30 pg. 6 Arrangement 4 17.15-18.00 pg. 53 Lecture Demonstration Jitti Chompee 18.00-22.00 pg. 9 Arrangement 7 19.30-20.30 pg. 46 Red Peter Jitti Chompee 19.30-20.30 pg. 40 Giovanni’s Room Ryan Djojokarso 20.00-20.45 pg. 8 Supercollege The Art of Seeing 21.00-22.00 pg. 42 Terra Incognita & Bird Dunja Jocic + nagesprek 21.00-22.00 pg. 44 SOUL #1 Audience Meyer-Chaffaud 22.00 Afterparty CaDance

01-12-2016 11:28:44


2

Voorwoord

4

Festivalarrangementen

7

Supercolleges

9

Festivalarrangementen – The College Edition

10 Howl Amos Ben-Tal & Spinvis / OFFprojects i.s.m. Korzo 12 Three Times Rebel  Marina Mascarell / Korzo, NDT, Mercat de les Flors & Dance Forum Taipei 14 4x4 Shailesh Bahoran, Karel van Laere, Rutkay Özpinar, Dimitri Nieuwenhuizen, Marijke Cobbenhagen & Lukáš Timulak / Korzo 16 Double Bill  Kalpana Raghuraman & Sara Cano / Flamenco Biënnale 18 Reapproaching Bach  Heather Ware & Jakob Koranyi 20 Jij bent ‘m!  Ryan Djojokarso & Bram Jansen / Korzo 22 The Nonsense Society Jasper van Luijk / Korzo 24 Ten Noorden van Nergens  Josephine van Rheenen / De Dansers 26 Scenic Route  Sol León & Paul Lightfoot / NDT 1 28 We Are Nowhere Else But Here Stephen Shropshire / Korzo i.s.m. Posthof Theater Linz & Project Sally 30 PARA | DISO Revisited  Emio Greco & Pieter C. Scholten / ICK 32 EXIT pursued by a bear  Arthur Rosenfeld / Maas & Korzo 34 True Colors  Alida Dors | BackBone i.s.m. Productiehuis Rotterdam, Silbersee, Het Klooster Woerden & Tanzhaus NRW Düsseldorf 36 ICK Double Bill  Florentina Holzinger & Arno Schuitemaker / ICK, Frascati & DansBrabant 38 Satyagraha  Philip Glass / Kwekers in de Kunst & Korzo 40 Giovanni’s Room  Ryan Djojokarso / Korzo 42 Terra Incognita & Bird  Dunja Jocic / Bird Productions & Korzo i.s.m. Grand Theatre 44 SOUL #1 Audience  Meyer-Chaffaud / Korzo 46 Red Peter  Jitti Chompee / 18 Monkeys Dance Theatre & Korzo 48 Cinema CaDance 51 Talk & Show 61 Colofon 62 Festivalkassa 64 Programmaschema


CaDance 2017

The Art of Seeing

Voor u ligt de kersverse programmabrochure van CaDance 2017. Vanuit de actualiteit van de danskunst anno 2017 wil ik u toch even meenemen naar de schilderkunst van rond 1600. Want het is in die decennia dat schilders zich in hun afbeeldingen niet meer louter richtten op religieuze onderwerpen en historische thema’s, maar de gewone mensen uit hun tijd schilderden. Portretten van mannen, vrouwen, kinderen die als het ware vanuit het schilderij kijken naar degene die hen bekijkt. Het schilderij wordt een object, de geportretteerde wordt zich bewust van het feit dat hij/zij bekeken wordt. Beroemde voorbeelden zijn natuurlijk de portretten van Vermeer, Rembrandt en de Mona Lisa van Da Vinci. De afgebeelde persoon kijkt naar de kijker die naar hen kijkt. De kunst wordt zich bewust van zichzelf en zijn publiek. En dan nu terug naar 2017 en het publiek van nu. Eén van de voorstellingen uit het rijke CaDance programma heeft de jaloersmakende titel SOUL #1 Audience. Deze titel van de nieuwe voorstelling van Meyer-Chaffaud verwoordt veel van waar het in deze editie van het festival om gaat. CaDance 2017 geeft ruim baan aan een andere rol voor de dans en een andere rol voor u, ons publiek. Het thema van het festival ‘The Art of Seeing’ is niet minder dan een hommage aan het publiek en brengt de kunst en de kunst van het kijken samen. Want wat is een concert, een dansvoorstelling zonder publiek? Vanaf de renaissance werd de kunst zich bewust van de kijker. Een kunstwerk wordt daarmee eigenlijk voltooid door de ervaring van het publiek. De beleving van het publiek wordt uiteindelijk in de moderne kunst een integraal aspect van het kunstwerk zelf. Het applaus aan het eind van een voorstelling maakt het duidelijk: het publiek is een gemeenschap die een ervaring deelt, die het gesprek kan aangaan met elkaar, met de kunstenaar over dat wat ons als mensen raakt, bindt of soms verdeelt. Kijken naar kunst is zelf een kunst in zoverre dat het de betekenis van het kunstwerk vormgeeft. Vermeers Meisje

2

met de parel is naast een prachtig schilderij ook een object dat bepaald is door haar historische ontwikkeling als publiek icoon. CaDance 2017 wil het gesprek over de dans voeren vanuit de ervaring van het publiek. U wordt uitgenodigd om intensief mee te praten, te schrijven, te luisteren; kortom om uw ervaring te delen. Het programma biedt daartoe een rijk palet aan ervaringen met 24 dansproducties waarvan 15 premières. Met een verse festivaleditie is het talent van nieuwe makers als Dunja Jocic, Rutkay Özpinar, Ryan Djojokarso en Heather Ware te ontdekken, kunnen vervolgstappen in de carrières van makers als Amos Ben-Tal, Marina Mascarell, Jasper van Luijk, Stephen Shropshire, Arno Schuitemaker, Florentina Holzinger en Meyer-Chaffaud bewonderd worden en tonen de topgezelschappen als Nederlands Dans Theater, MAAS en ICK hun nieuwste programma’s. Alida Dors staat op het programma als vernieuwende choreograaf in de urban dans en Kalpana Raghuraman maakt een cross-over tussen Indiase dans en Spaanse flamenco. Het dynamische gezelschap De Dansers neemt het Paard van Troje over en met 4x4 gaat u werk van makers op vier locaties bewonderen. Tijdens het creatieproces wordt u uitgenodigd een kijkje te nemen in de studio’s van Meyer-Chaffaud, Jasper van Luijk, Marina Mascarell en Amos Ben-Tal. Het programma stelt de kunst van het kijken en de ontmoeting van dansmaker en danskijker centraal. Arrangementen, diners met makers, Supercolleges, Lecture Demonstrations, publieksgesprekken, open lessen, duetten in de foyers: een wereld vol nieuwe ervaringen en ontmoetingen ligt voor u. Mede namens het team van CaDance en onze partner Theater aan het Spui bent u van harte uitgenodigd. Leo Spreksel Artistiek directeur CaDance


CaDance 2017

The Art of Seeing

You have before you the brand-new program brochure of CaDance 2017. From the current events in the world of dance anno 2017, I would like to take you to the world of painting of around 1600. For it is in these decades that painters no longer featured purely religious subjects and historical themes in their pictures, but painted ordinary people from their own time. Portraits of men, women and children who, as it were, look out from the painting at the person looking in. The painting becomes an object, the person portrayed becomes aware of the fact he or she is being watched. Famous examples are of course the portraits of Vermeer, Rembrandt and Da Vinci’s Mona Lisa. The person pictured watches the viewer watching them. Art becomes aware of itself and of its audience. And now back to 2017 and the audience of today. One of the performances from the richly varied CaDance program was given the enviable title SOUL #1 Audience. This title of the new performance by Meyer-Chaffaud articulates much of what this edition of the festival is about. CaDance 2017 makes way for a different role for the dance and a different role for you, our audience. The theme of the festival, ‘The Art of Seeing’, is nothing less than an homage to the audience and brings together art and the art of seeing. For what is a concert or a dance performance without an audience? From the Renaissance onwards, art became aware of the viewer. A work of art then is actually completed by the expe­rience of the audience. The public’s experience finally in modern art becomes an integrated part of the artwork itself. The applause at the end of a performance makes it clear: the audience is a community that shares an experience, can have a dialogue with each other and the artist about what moves us as human beings, what connects us or sometimes divides us. Vermeer’s Girl with a Pearl Earring is aside from being a wonderful painting, also an object that is defined through its historic development as a public icon.

CaDance 2017 wants to start a conversation on the dance from the experiences of the audience. You are invited to carry on the conversation intensively, to write, to listen; in short to share your experience. The program offers a rich pallet of experiences with 24 dance productions including 15 premieres. With a fresh festival edition, discover the talent of new creatives such as Dunja Jocic, Rutkay Özpinar, Ryan Djojokarso and Heather Ware; admire the new career steps made by Amos Ben-Tal, Marina Mascarell, Jasper van Luijk, Stephen Shropshire, Arno Schuitemaker, Florentina Holzinger and Meyer-Chaffaud; and see the latest programs by leading companies such as Nederlands Dans Theater, MAAS and ICK. Alida Dors is on the program as an innovative choreographer in urban dance and Kalpana Raghuraman makes a crossover between Indian dance and Spanish flamenco. The dynamic company De Dancers takes over het Paard van Troje and artist’s work can be admired on four locations with 4x4. You are invited to take a look during the creative process in the studios of Meyer-Chaffaud, Jasper van Luijk, Marina Mascarell, and Amos Ben-Tal. The program puts the art of seeing and the encounter between dance maker and dance viewer center stage. Package deals, dinners with creatives, Super Lectures, Lecture Demonstrations, public discussions, open classes, duets in the foyer: a world full of new experiences and encounters awaits you. On behalf of the CaDance team and our partner Theater aan het Spui, we cordially invite you to the festival. Leo Spreksel Artistic director CaDance


Festivalarrangementen / Festival Package Deals U kunt zich met de festivalarrangementen geheel onderdompelen in CaDance. Lekker eten, ontmoetingen met de artiesten en twee voorstellingen of een Supercollege plus bijbehorende voorstelling bezoeken. Een heerlijke manier om de koude winteravonden door te komen. Elk van de 7 arrangementen is online te koop tot een dag voordat het plaatsvindt. U kunt via info@korzo.nl laten weten of u vegetarisch bent. Immerse yourself in the CaDance experience with these festival package deals. Starting with a delicious meal, meet & greet with artists and attending two performances or a Super Lecture and accompanying performance. A great way to get through the cold winter evenings. Each of the 7 package deals is on sale online until one day before the event. If you have a preference for vegetarian, please let us know via info@korzo.nl. foto De Schaapjesfabriek

Bezoekers onder de 27, studenten en Korzo profpas houders betalen slechts â‚Ź32,- incl. diner. Visitors under the age of 27, students or holders of a Korzo profpas only pay â‚Ź32,- incl. dinner.

foto Sunny Jagesar

4


Female Rebels

Die Hard Sunday

za 28 januari, 17.00 – 22.30 €47,- (online €45,-)

zo 29 januari, 16.00 – 21.30 €47,- (online €45,-)

Een aantal jonge vrouwelijke choreografen die in Nederland werken en wonen vallen op. Deze avond bieden we een traktatie van twee krachtige toptalenten die u zeker zullen verrassen. Marina Mascarell dook in de emancipatiegeschiedenis van vrouwen. Op live muziek van Yamila Ríos ondermijnen vijf krachtige dansers met verve vooroordelen, stereotypen en discriminatie. Heather Ware brengt dans, korte verhalen, humor en spel in contact met Bachs ontzagwekkende muziek. Samen met cellist Jacob Koranyi kantelt ze op luchtige wijze de conventies van het klassieke concert.

Een die hard arrangement voor die hard CaDance liefhebbers: met dans, eten en goede gesprekken. We beginnen ’s middags met Howl van Amos Ben-Tal/ OFFprojects en Spinvis. Deze talkshow, dansvoorstelling en concert in één legt de veelzijdigheid van onze identiteit bloot. Na een gezamenlijke maaltijd bezoeken we Three Times Rebel van Marina Mascarell. Deze geëngageerde choreografe ondermijnt op poëtische en genuanceerde wijze vooroordelen, stereotypen en discriminatie. Na afloop van beide voorstellingen schuiven de makers aan om in gesprek te gaan met het publiek.

A number of young female choreographers who work and live in the Netherlands are getting themselves noticed. Tonight we treat you to two strong top talents who are sure to surprise. Marina Mascarell delved into women’s emancipatory history. To live music by Yamila Ríos, five powerful dancers undermine prejudice, stereotypes and discrimination. Heather Ware presents dance, short stories, humour and play in contact with Bach’s awe-inspiring music. Together with cellist Jacob Koranyi, she casually overturns the conventions of the classical concert.

Programma Korzo theater 17.00 – 17.30 Film: Homing Marina Mascarell

Club Korzo

Floc

19.30 – 20.30 Marina Mascarell Three Times Rebel

Korzo zaal

20.30 – 21.00 pauze 21.00 – 22.00 Heather Ware, Jakob Koranyi

Reapproaching Bach Korzo studio 22.10 – 22.30 nagesprek met Heather Ware en Jakob Koranyi

Reapproaching Bach foto Raffaele Lello Mastroianni

Programma Theater aan het Spui en Korzo theater 16.00 – 17.00 Amos Ben-Tal/OFFprojects, Spinvis Howl

17.45 – 19.15 diner + introductie

A die hard package deal for the die hard CaDance fans: with dance, food and good conversations. We start in the afternoon with Howl by Amos Ben-Tal/OFFprojects and Spinvis. This talk show, dance performance and concert in one reveals the versatility of our identity. After a collective meal, we will attend Three Times Rebel by Marina Mascarell. This socially engaged choreographer undermines prejudice, stereotype and discrimination in a poetic and nuanced way. After both performances the creatives will join in for a post performance talk with the audience.

TahS Zaal 1

17.15 – 17.45 nagesprek 17.45 – 19.15 diner

TahS

19.15 – 19.35 wandeling naar Korzo 20.00 – 21.00 Marina Mascarell Three Times Rebel

Korzo zaal

21.10 – 21.30 nagesprek

Three Times Rebel foto Loes Schakenbos

Howl foto Milena Twiehaus


Saturday Night Bliss

Exciting New Voices

za 4 februari, 17.30 – 22.30 €47,- (online €45,-)

za 11 februari, 17.15 – 22.30 €47,- (online €45,-)

Beleef op één CaDance avond twee voorstellingen van internationaal succesvolle choreografen. In zijn prikkelende en poëtische nieuwe voorstelling roept Stephen Shropshire ons op om, voorbij generalisaties en eerste indrukken, ons tot elkaar te verhouden. Emio Greco en Pieter C. Scholten keren terug met een herbewerking van you PARA | DISO, waarin ze met open vizier op zoek gaan naar het paradijs. De avond sluit feestelijk af met de uitreiking van de Dansfoto van het Jaar. De makers geven u een zaterdagavond dans­ervaring om niet snel te vergeten. Experience two performances of internationally successful choreographers on one CaDance night. In his stimulating and poetic new performance, Stephen Shropshire calls on us to relate to each other, beyond generalisations and first impressions. Emio Greco and Pieter C. Schouten return with a revision of you PARA | DISO in which they openly go in search of Paradise. The night will be festively concluded with the presentation of the Dance Photo of the Year Award. The artists will give you a Saturday Night dance experience you won’t soon forget.

Programma Korzo theater en Theater aan het Spui 17.30 – 19.15 diner + inleiding op

19.30 – 20.30

20.30 – 21.00 21.00 – 22.00

22.00 – 22.30

We Are Nowhere Else But Here Floc Stephen Shropshire We Are Nowhere Else But Here Korzo zaal wandeling naar TahS ICK PARA | DISO Revisited TahS Zaal 1 uitreiking Dansfoto van het Jaar TahS

Deze avond vieren we nieuwe stemmen in de danswereld. In het productiehuis van Korzo wordt de dans ontwikkeld, gekoesterd en gevierd. Korzo zoekt constant naar nieuwe spannende makers. De Thaise choreograaf Jitti Chompee maakte er vorig jaar indruk tijdens zijn residentie. Hij start met een inspirerende Lecture Demonstration waarin hij ons meeneemt naar zijn bronnen en werkwijze. Na een gezamenlijk diner bezoeken wij Chompees voorstelling Red Peter en vervolgens Terra Incognita van Dunja Jocic, een choreo­grafe die verrast met haar eigenzinnige dansprojecten en films. Tonight we celebrate new voices in the world of dance. In Korzo’s production house, dance is developed, cherished, and celebrated. Korzo is in constant search of new exciting creatives. The Thai choreo­grapher Jitti Chompee made an impression there during his residency last year. He begins with an inspiring Lecture Demonstration where he takes us to his sources and work approach. After a collective dinner we attend Chompee’s performance Red Peter and then Terra Incognita by Dunja Jocic, a choreographer who surprises with startlingly original dance projects and films.

Programma Theater aan het Spui 17.15 – 18.00 Lecture Demonstration Jitti Chompee

TahS studio

18.00 – 19.15 diner 19.30 - 20.30 Jitti Chompee Red Peter

TahS Zaal 1

20.30 – 21.00 pauze 21.00 – 22.00 Dunja Jocic Terra Incognita & Bird

TahS Zaal 2

22.10 – 22.30 nagesprek met Dunja Jocic v.a. 22.00 CaDance Afterparty in Korzo

PARA | DISO Revisited foto Alice Blangero Red Peter foto Sareena Sattapon

6

We Are Nowhere Else But Here foto Stephen Shropshire

foto film still uit Bird


Supercolleges / Super Lectures Kennis opzuigen en je laten inspireren door bevlogen sprekers. De CaDance Supercolleges zijn inmiddels een niet meer weg te denken begrip in het festival. Experts duiken in de inhoudelijke achtergrond en thematiek van een voorstelling. Na deze prikkelende colleges bezoekt u de voorstellingen en ziet u in welke vorm de choreografen het onderwerp verbeeld hebben. U kunt een College Edition festival­ arrangement boeken voor een complete avond uit inclusief een smakelijk diner.

Absorbing knowledge and being inspired by passionate speakers. The CaDance Super Lectures have earned a permanent place in the festival. Experts delve into the substantive background and subject matter of a performance. After these stimulating lectures you can visit the performance and see in which form the choreographers have depicted the subject. You can order a College Edition festival package deal for a night out including a tasty dinner.

Vrouwenemancipatie anno 2017

De rebel Schubert

zo 29 januari, 19.00 – 19.45 Korzo theater

za 4 februari, 18.30 – 19.15 Theater aan het Spui Het leven van componist Franz Schubert was in veel opzichten tragisch en draagt de sporen van de slechte maatschappelijke omstandigheden in de 19e eeuw. Wenen was een snel groeiende metropool waar veel onrust heerste. Het Supercollege zoemt in op de rol die Schubert en de activistische groep Die Unsinnsgeschellschaft speelden als aanjager van revolutionaire maatschappelijke omwentelingen in het Wenen van die tijd. Welke rol kan de kunst en het publiek spelen bij het kanaliseren van grote maatschappelijke veranderingen?

Rosa Luxemburg, Virginia Woolf, Frida Kahlo en Indira Gandhi: allen streden ze voor gelijke rechten en kansen voor vrouwen. Aan het begin van de 21e eeuw is er geen reden om het emancipatieproces als afgesloten te beschouwen. Gelijke kansen zijn in veel landen en op sommige gebieden voor vrouwen nog altijd buiten bereik. Verworvenheden worden door de economische en sociale crisis zelfs bedreigd. Maar zou het niet kunnen zijn dat in een wereld die wanhopig om nieuwe wegen verlegen zit, juist vrouwen nieuwe perspectieven kunnen openen? Dit Supercollege geeft een The life of composer Franz Schubert was tragic in many recente visie op de emancipatiegeschiedenis van respects and betrays the effects of the poor social conditions in the 19th century. Vienna was a swiftly vrouwen. growing metropolis surrounded by much turmoil. The Rosa Luxemburg, Virginia Woolf, Frida Kahlo, and Indira Super Lecture zooms in on the role that Schubert and Gandhi: they all fought for equal rights and opportu- the activist group Die Unsinnsgeschellschaft played as nities for women. At the beginning of the 21st century catalyst of revolutionary social changes in the Vienna there is no reason to see the process of emancipa- of those days. Which role can the arts and the public tion as completed. Equal opportunities are still out play in the canalisation of great social changes? of reach for women in many countries and in some areas. Attainments are even under threat because of the economic and social crisis. But could it be that in a world desperate for new paths, women could open new perspectives? This Super Lecture gives a recent view of the history of women’s emancipation.

Toegang is gratis, reserveren wordt aanbevolen via info@korzo.nl. Free entrance, reservation is recommended via info@korzo.nl.


Philip Glass en minimal music do 9 februari, 19.00 – 19.45 Theater aan het Spui De wereldberoemde componist Philip Glass wordt in januari 2017 tachtig jaar. Zijn werken die behoren tot de minimal music stroming, zijn vanaf het begin controversieel geweest en hebben tot veel discussie geleid in de muziekwereld. Werd minimal music in academische muziekkringen scherp bekritiseerd, het publiek was veel meer geneigd de muziek te accepteren. Dit Supercollege zoomt in op deze kentering in de acceptatie van minimal music, die vooral is ingegeven door de publieke waardering voor de muziek van Philip Glass, Steve Reich, Terry Riley en hier in Nederland Simeon ten Holt. The world famous composer Philip Glass will celebrate his 80th birthday in January 2017. His works belonging to the minimal music movement have been controversial from the beginning and have sparked much discussion in the music world. Though minimal music was sharply criticized in academic circles, the general public was more inclined to accept this music. This Super Lecture zooms in on this swing in the acceptance of minimal music, primarily prompted by public appreciation of the music of Philip Glass, Steve Reich, Terry Riley, and in the Netherlands, Simeon ten Holt.

foto De Schaapjesfabriek

8

The Art of Seeing za 11 februari, 20.00 – 20.45 Korzo theater Dit Supercollege is geïnspireerd op de voorstelling SOUL #1 Audience van Meyer-Chaffaud, waarin de ziel van het publiek het onderwerp is. De geschiedenis van de kunst is een beschreven weergave van stromingen aan de hand van kunstwerken. Beroemde kunstwerken dragen daarmee de waarderingsgeschiedenis van kunstcritici en kunsthistorici, maar ook van het publiek in zich. Maar hoe is die verhouding? Hoe bepalend zijn de critici en de wetenschappers bij het vaststellen van wat de tand des tijds zal doorstaan? En wat is de invloed van het publiek op de officiële geschiedschrijving van de kunst en op een vluchtige kunstvorm als de dans? This Super Lecture is inspired by the performance entitled SOUL #1 Audience by Meyer-Chaffaud, which takes the soul of the audience as the subject. The official history of art is a descriptive representation of movements based on the art works themselves. Famous artworks carry a history of appreciation of art critics and art historians, but also the public. But what is the ratio of influence? How influential are critics and experts in the determination of what will stand the test of time? And how much of an influence does the public have on official art history and on such a fleeting art form as the dance?


Festivalarrangementen / Festival Package Deals

The College Edition

Female Rebels The College Edition

Saturday Night Bliss The College Edition

zo 29 januari, 17.30 – 21.30 €35,- (online €33,-)

za 4 februari, 17.30 – 22.30 €39,- (online €37,-)

Programma Korzo theater

Programma Theater aan het Spui

17.30 – 18.50 diner

17.30 – 18.30 inloop met Share a Soup* 18.30 – 19.15 Supercollege De rebel Schubert

Floc 19.00 – 19.45 Supercollege Vrouwenemancipatie anno 2017 Club Korzo 20.00 – 21.00 Marina Mascarell Three Times Rebel Korzo zaal 21.10 - 21.30 nagesprek met Marina Mascarell

TahS studio

19.30 – 20.30 Jasper van Luijk The Nonsense Society

TahS Zaal 2

20.30 – 21.00 pauze 21.00 – 22.00 ICK PARA|DISO Revisited

TahS Zaal 1

22.00 – 22.30 uitreiking Dansfoto van het Jaar

TahS

* Share a Soup = een maaltijdsoep met een saladebuffet, 100% biologisch en vegetarisch. 1 euro gaat naar een kookproject met kinderen van Stichting de Vrolijkheid. Share a Soup = a burgoo with salad bar, 100% biological and vegetarian. 1 euro goes to a cooking project for kids organised by Stichting de Vrolijkheid.

The Art of Seeing The College Edition za 11 februari, 18.00 – 22.00 €35,- (online €33,-)

Programma Korzo theater 18.00 – 19.45 diner

Floc 20.00 – 20.45 Supercollege The Art of Seeing Club Korzo 21.00 – 22.00 Meyer-Chaffaud SOUL #1 Audience Korzo zaal v.a. 22.00 CaDance Afterparty

Bezoekers onder de 27, studenten en Korzo profpas houders betalen slechts €26,- incl. diner. Visitors under the age of 27, students or holders of a Korzo profpas only pay €26,- incl. dinner.


Howl Amos Ben-Tal & Spinvis / OFFprojects i.s.m. Korzo producties vr 27 januari, 19.00 (première) za 28 januari, 21.00 zo 29 januari, 16.00 Theater aan het Spui, Zaal 1 €20,- (online €18,-)

Talk & Show Monday Movement Class ma 9 januari, 20.00 Open Studio ma 23 januari, 19.00 Opening CaDance Festival vr 27 januari, 18.45 Arrangement 2 Die Hard Sunday zo 29 januari, 16.00 Nagesprek zo 29 januari

choreografie: Amos Ben-Tal / live muziek: Spinvis met Saartje van Camp / dans: Aurélie Cayla, Milena Twiehaus, Yvan Dubreuil, Genevieve Osborne, Amos Ben-Tal / artistiek advies: Yvan Dubreuil / techniek: Xavier van Wersch Howl is een productie van het collectief OFFprojects i.s.m. Korzo producties en wordt mogelijk gemaakt door de Gemeente Den Haag, Fonds Podiumkunsten, Fonds 21, VSB Fonds en Gravin van Bylandt Stichting.  offprojects.nl spinvis.nl korzo.nl

10

foto Milena Twiehaus


Howl is een talkshow, een dansvoorstelling en concert in één. Amos Ben-Tal, choreo­ graaf van het collectief OFFprojects, en dichter en muzikant Spinvis ontmoetten elkaar tijdens Oerol 2015. Daar ontstond een spontane combinatie van interview en dansvoorstelling. Deze originele samensmelting vormde het vertrekpunt voor Howl. Een preview van het werk sleepte tijdens de Nederlandse Dansdagen de Dioraphte Dansprijs in de wacht voor de voorstelling met de grootste internationale potentie. Nu opent CaDance met de première van deze multidisciplinaire parel. Howl is een levendig theaterevent waarin de veelzijdigheid van onze identiteit met interviews, special guests en veel beweging, muziek en poëzie wordt bloot­gelegd. Howl is a talk show, a dance performance, and a concert in one. Amos Ben-Tal, choreo­ grapher of the collective OFFprojects, and poet and musician Spinvis met each other during the 2015 Oerol Festival. A spontaneous combination of an interview and a dance performance emerged. This original confluence marked the starting point for Howl. A preview of the work was awarded the Dioraphte Prize during the Nederlandse Dansdagen for the performance with the greatest international potential. Now CaDance opens with the premiere of this multidisciplinary gem. Howl is a lively theatre event revealing the versatility of our identity with interviews, special guests, and lots of movement, music, and poetry.


Three Times Rebel Marina Mascarell / Korzo producties, Nederlands Dans Theater, Mercat de les Flors & Dance Forum Taipei vr 27 januari, 21.00 (première) za 28 januari, 19.30 zo 29 januari, 20.00 Korzo zaal €18,- (online €16,-) Talk & Show Open Studio do 8 december, 18.00 di 20 december, 16.00 wo 18 januari, 18.00 Monday Movement Class ma 16 januari, 20.00 Opening CaDance Festival vr 27 januari, 18.45 Cinema CaDance met o.a. Homing za 28 januari, 15.00 Arrangement 1 Female Rebels za 28 januari, 17.00 Arrangement 5 Female Rebels – The College Edition zo 29 januari, 17.30 Supercollege Vrouwenemancipatie anno 2017 zo 29 januari, 19.00 Nagesprek zo 29 januari Cinema CaDance met o.a. Homing za 11 februari, 15.00

12


Choreografe Marina Mascarell won als aanstormend toptalent de prestigieuze BNG Bank Dansprijs 2015 en werd recent door het dansveld genomineerd voor de Prijs van de Nederlandse Dansdagen. Ze weet als geen ander haar maatschappelijke betrokkenheid op poëtische en beeldende wijze in dans te vertalen. Voor Three Times Rebel dook Mascarell met haar dansers in de emancipatiegeschiedenis van vrouwen en werd geconfronteerd met frustrerende structuren van buitensluiting, (symbolisch) geweld en genderongelijkheid. Vooroordelen, discriminatie en stereotypen zijn ook anno 2017 nog alom aanwezig. Op live muziek van Yamila Ríos ondermijnen de vijf krachtige dansers deze met verve.

As an up-and-coming top talent, choreo­ grapher Marina Mascarell won the presti­ gious BNG Bank Dance Prize in 2015 and was recently nominated by the dance scene for the Prize of the Dutch Dance Festival. She has a unique talent for translating her social commitment into dance in an expressive and poetic way. For Three Times Rebel, Mascarell and her dancers delved into the history of women’s emancipation and was confronted with frustrating structures of exclusion, (symbolic) violence and gender inequality. Prejudice, discrimination and stereotyping are still very much a part of life in 2017. To live music by Yamila Ríos, the five dancers undermine these issues with verve.

concept en regie: Marina Mascarell / choreografie: Marina Mascarell en dansers / assistent choreografie: David Essing / performance: Nina Botkay, Maud de la Purification, Filippo Domini, Eli Cohen, Chen-Wei Lee / componist en live muziek: Yamila Ríos / decorontwerp: Ludmila Rodrigues / lichtontwerp: Loes Schakenbos / kostuumontwerp: Daphna Munz / onderzoek: Marthe Koetsier Three Times Rebel is een coproductie van Korzo producties, Nederlands Dans Theater, Mercat de les Flors House of Dance en Dance Forum Taipei en wordt mogelijk gemaakt door de Gemeente Den Haag, Fonds Podiumkunsten en the Ministry of Culture Taiwan. marinamascarell.com korzo.nl ndt.nl mercatflors.cat danceforum.com

foto Loes Schakenbos


4x4 - The Fellowship of the Dance Shailesh Bahoran, Karel van Laere, Rutkay Özpinar, Dimitri Nieuwenhuizen, Marijke Cobbenhagen & Lukáš Timulak / Korzo producties vr 27 januari, 19.30 (try-out) za 28 januari, 14.00 (première) en 15.00 zo 29 januari, 14.00 en 15.00 do 2 februari, 19.30 en 20.30 vr 3 februari, 19.30 en 20.30 za 4 februari, 14.00, 15.00, 19.30 en 20.30 do 9 februari, 19.30 en 20.30 vr 10 februari, 19.30 en 20.30 za 11 februari, 14.00 en 15.00 zo 12 februari, 14.00 en 15.00 Startpunt ICX – The Smart Citizens Institute Stille Veerkade 19 Den Haag €26,- (online €24,-) duur ca. 2,5 uur The future devouring the past concept, regie: Dimitri Nieuwenhuizen, Marijke Cobbenhagen / choreografie: Lukáš Timulak / dans: Ema Yuasa / technische realisatie: LUSTlab Largo, Slow Rise performer, filmmaker: Karel van Laere Blood choreografie: Shailesh Bahoran / dans: Eddie Vidal en Ramos Vidal / Blood is een coproductie van ISH en Korzo Recognition of the Species choreografie, dans: Rutkay Özpinar 4x4 is een Korzo productie i.s.m. de locaties en de partners ISH, Lustlab en ICX. 4x4 wordt mogelijk gemaakt door de Gemeente Den Haag, Prins Bernhard Cultuurfonds met bijdragen aan de voorstellingen van Fonds Podiumkunsten, The Art of Impact, Het Stimuleringsfonds Creatieve Industrie, The Taipei Artist Village, MILLK, Theater aan het Spui en Stroom Den Haag.

14

Het spannende locatieproject 4x4 vindt dit jaar voor de derde keer plaats en laat u de stad Den Haag wederom op geheel onorthodoxe wijze ervaren. Dit keer leidt de wandelroute door het Oude Centrum; een dynamische en grootstedelijke wijk vol geschiedenis, creativiteit en ondernemerschap. Een diverse groep choreografen en kunstenaars zijn uitgenodigd om voorstellingen te creëren voor vier speciale locaties. Laat u meevoeren op deze ontdekkingstocht, waar u dicht bij de artiesten komt en een uitdagend nieuw perspectief krijgt op dans en dit bruisende stadsdeel in ontwikkeling. This year, the exciting location project 4x4 will be staged for the third time; again the project will show you The Hague in a totally unorthodox way. This time, the walking tour weaves through the Old Town Center, a dynamic urban district full of history, creativity, and entrepreneurship. A diverse group of choreographers and artists are invited to create performances for four special locations. Let yourself be carried away on this journey of discovery, where you experience the performers up close and get a new and challenging perspective on dance and this dazzling ever-changing part of the city.

foto Gerrit Schreurs


Double Bill: A Palo Seco

Sara Cano Rebels’ Cross

Kalpana Raghuraman & Sara Cano / Flamenco Biënnale za 28 januari, 19.00 Theater aan het Spui, Zaal 2 €18,- (online €16,-) Talk & Show Nagesprek za 28 januari

A Palo Seco choreografie en dans: Sara Cano / regie: Teresa Nieto / muziek: Héctor González / zang: Alberto Funés / lichtontwerp: Gloria Montesinos / geluidsontwerp: Jorge Diaz ‘Roy’ / kostuumontwerp: Elisa Sanz Rebels’ Cross choreografie: Kalpana Raghuraman / dans: Sara Cano, Sooraj Subramaniam, Kamala Devam / muziek: Jaap van Keulen / zang: Ambika Jois kalpanarts.com saracano.es flamencobiennale.nl

De Flamenco Biënnale brengt twee makers bij elkaar die erom bekend staan met grote nieuwsgierigheid de grenzen van hun eigen genre op te rekken. De Indiaas-Nederlandse choreografe Kalpana Raghuraman was lange tijd aan Korzo verbonden en tijdens CaDance brengt ze samen met flamencodanseres Sara Cano een opzwepende en muzikale avond vol cross-overs. Cano vertaalde het motto van de Japanse Butohdanser Kazuo Ohno – ‘Verdiep, verinnerlijk vanuit het diepst van je zelf, vanuit je ziel’ - in het zinderende A Palo Seco. Flamenco, moderne dans en Butoh komen hier bijeen op de indringende soundscape van de Spaanse componist Héctor González.

16

foto marcosGpunto


In Rebels’ Cross danst Cano naast twee feno­­ menale Indiase dansers op speciaal gecom­po­ neerde muziek van Jaap van Keulen. Rebellen volgens Raghuraman, omdat ze alle drie hun eigen artistieke pad hebben gecreëerd. Hun unieke stemmen worden samengebracht: Indiase dansstijlen, flamenco, martial arts en hedendaagse dans smelten samen in een nieuwe, uitdagende dansvorm. The Flamenco Biennial brought two creatives together who are well known for stretching the limits of their own genre with great curiosity. The Dutch-Indian choreographer Kalpana Raghuraman has been a long-time associate with Korzo and at CaDance she will present a stirring musical evening full of crossovers with flamenco dancer Sara Cano.

Cano translated Japanese Butoh dancer Kazuo Ohno’s motto – ‘Deepen, internalize from the deepest level in yourself, from your soul’ – into the simmering A Palo Seco. Flamenco, modern dance and Butoh come together accompanied by the penetrating soundscape by Spanish composer Héctor González. In Rebels’ Cross, Cano dances next to two phenomenal Indian dancers to specially composed music by Jaap van Keulen. They are rebels according to Raghuraman, because all three of them have created their own artistic path. Their unique voices have been brought together: Indian dance styles, flamenco, martial arts and contemporary dance blend into a new challenging dance form.


Reapproaching Bach Heather Ware, Jakob Koranyi za 28 januari, 21.00 (première) zo 29 januari, 19.00 Korzo studio €16,- (online €14,-)

Talk & Show Monday Movement Class ma 23 januari, 20.00 Arrangement 1 Female Rebels za 28 januari, 17.00 Nagesprek za 28 januari

concept en performance: Heather Ware en Jakob Koranyi Reapproaching Bach wordt ondersteund door het talentontwikkelings­programma van LeineRoebana, de Nieuwe Makers regeling van Fonds Podiumkunsten (Nederland), Statens Musikverk (Zweden), Ytterjärna Kulturhus (Zweden) en the Banff Centre for Arts and Creativity (Canada). leineroebana.com jakobkoranyi.com

18

foto Raffaele Lello Mastroianni


Heather Ware en Jakob Koranyi vonden elkaar in hun liefde voor Bach. Zij is een gezichtsbepalende danseres van gezelschap LeineRoebana, hij ÊÊn van de meest gevraagde jonge cellisten van Europa. Samen begeven ze zich op onbekend terrein om een plek te vinden waar ze kwetsbaar en menselijk zijn, en waar ze zich over kunnen geven aan de pure schoonheid van de muziek. In Reapproaching Bach worden dans, korte verhalen, humor en spel in contact gebracht met Bachs ontzagwekkende muziek. Heather en Jakob kantelen de conventies van het klassieke concert en spelen een luchtig spel met de vooroordelen over zowel dans als Bach. Heather Ware and Jakob Koranyi found each other in their love for Bach. She is a leading dancer of the LeineRoebana dance company, he is one of the most sought-after young cellists in Europe. Together they venture into unknown territory to find a place where they can be vulnerable and human, and where they can surrender themselves to the pure beauty of the music. In Reapproaching Bach dance, short stories, humor, and play are brought in contact with Bach’s aweinspiring music. Heather and Jakob overturn the conventions of the classical concert and play fast and loose with prejudices about dance as well as Bach.


Jij bent ‘m! Ryan Djojokarso & Bram Jansen / Korzo producties Reguliere voorstelling wo 1 februari, 15.00 (première) Schoolvoorstellingen wo 1 februari, 11.00 do 2 februari, 10.30 & 13.00 Korzo studio €12,- (online €10,-) Leeftijd 6+ Talk & Show Kids disco wo 1 februari, 16.00

choreografie: Ryan Djojokarso / concept: Ryan Djojokarso & Bram Jansen / performance: Jochem Eerdekens, Carlo Camagni, Sammie Hermans, Maria Zhukova, Elizaveta Zhukova djojokarso.com korzo.nl

20

foto Irina Antonova


Dat de beloftevolle choreograaf Ryan Djojokarso en theatermaker Bram Jansen een goed team vormen, bewezen ze al met het levenslustige liefdesexperiment Alleen de Grootste Nabijheid. Ook op het vorige CaDance festival vielen ze op met hun bijdrage aan het festivalproject 4x4. Nu slaan ze wederom de handen ineen en maken ze een voorstelling waarin ze het aloude tikkertje in een nieuw jasje gieten. Vijf dansers jagen elkaar vol enthousiasme op en verliezen zich in spelregels die over elkaar heen buitelen en steeds veranderen. Maar uiteindelijk moeten ze het eens worden over de regels, zodat het echte spelen kan beginnen. Pas maar op, voor je het weet raak je zelf verzeild in dit potje tikkertje!

That the promising choreographer Ryan Djojokarso and theatre maker Bram Jansen make a good team, already found sufficient proof in the lively love experiment Alleen de Grootste Nabijheid. They were also noticed for their contribution to the festival project 4x4 at the previous edition of CaDance. Now they join forces again to make a perfor­ mance where they breathe new life into the old game of tag. Five dancers enthusias­ tically chase each other around and get lost in rules that tumble over each other and keep changing. But in the end, they have to agree on these rules so that the real game can begin. But watch out! You’ll get caught up in this game of tag before you know it.


The Nonsense Society Jasper van Luijk / Korzo producties do 2 februari, 19.30 (première) vr 3 februari, 19.30 za 4 februari, 19.30 Theater aan het Spui, Zaal 2 €18,- (online €16,-)

Talk & Show Open Studio vr 13 januari, 19.00 wo 20 januari, 19.30 di 31 januari, 19.30 Nagesprek vr 3 februari Arrangement 6 Saturday Night Bliss The College Edition za 4 februari, 17.30 Supercollege De rebel Schubert za 4 februari, 18.30

concept: Jasper van Luijk / choreografie: Jasper van Luijk i.s.m. alle artiesten / dans: Andrea Hackl en Mark Christoph Klee / compositie en live uitvoering: Antonis Pratsinakis / tekstbewerking: Martin Rombouts / kostuums: Carlijn Petermeijer The Nonsense Society wordt mogelijk gemaakt door de Gemeente Den Haag en Fonds Podiumkunsten. jaspervanluijk.com korzo.nl

22

Componist Franz Schubert was in de vroege 19e eeuw oprichter van de Weense beweging Die Unsinnsgesellschaft (The Nonsense Society). Deze rebellen uitten via hun kunst scherpe kritiek op de maatschappij van toen. Choreograaf Jasper van Luijk greep deze inspiratiebron aan om onze chaotische en onvoorspelbare tijdgeest onder de loep te nemen. De composities van Schubert worden uit elkaar getrokken en samengevoegd met meeslepend nieuw werk van cellist Antonis Pratsinakis. Zo wordt The Nonsense Society in dialoog gebracht met het lichaam van nu. Een dynamische, fysieke voorstelling, waarbij de melancholie van de muziek dwars door je lijf blaast. In the early 19th century, composer Franz Schubert established the Viennese movement Die Unsinnsgesellschaft (The Nonsense Society). These rebels expressed sharp criticism concerning contemporary society through their art. Choreographer Jasper van Luijk used this source of inspiration to take a closer look at our own chaotic and unpredictable times. Schubert’s compositions are taken apart and put back together again with engaging new works by cellist Antonis Pratsinakis. This brings The Nonsense Society in dialogue with today’s body. A dynamic and physical performance where the melancholy of the music blows straight through your body.

foto Menno van der Meulen


Ten Noorden van Nergens Josephine van Rheenen / De Dansers do 2 februari, 20.00 vr 3 februari, 20.00 zo 5 februari, 15.30 Paard van Troje €18,- (online €16,-)

choreografie: Josephine van Rheenen / dans: Reut Aviran, Yeli Beurskens, Błażej Jasiński, Noemi Wagner / muziek (live): Guy Corneille, Daan Crone, Hans Vermunt (La Corneille) / kostuums en decor: Roos Matla / artistieke begeleiding: Moniek Merkx (MAAStd) / techniek: Chieljan van der Hoek Ten Noorden van Nergens is gerealiseerd met steun van Fonds Podiumkunsten, Prins Bernhard Cultuurfonds, Gemeente Utrecht, MAAStd, Janivo Stichting, Fentener van Vlissingen Fonds, kfHein fonds en Palladium Boots. dedansers.com

24

foto Brooke DiDonato


Het Utrechtse gezelschap De Dansers maakt internationaal furore met meeslepende en fysieke dansconcerten. Tijdens Oerol ging Ten Noorden van Nergens in première in de woeste natuur van Terschelling. Daar golden simpele regels; meedogenloos, maar subliem. Nu wordt deze sensationele voorstelling speciaal tijdens CaDance getoond in het Haagse poppodium Paard van Troje. Vier dansers en drie muzikanten gooien hun lijven in de strijd om zich te ontworstelen aan hun levens vol zelfmarketing en trendgevoeligheid. Ontroerende liedjes in samenspel met acrobatische dans wisselen elkaar in rap tempo af. Ze vuren zichzelf aan op zoek naar iets basalers en proberen de stemmetjes, die van alles iets vinden, uit te zetten. Maar wat blijft er eigenlijk over, als alles overboord gegooid is? Based in Utrecht, De Dancers makes furor internationally with compelling physical dance concerts. Ten Noorden van Nergens premiered at Oerol amidst the rugged natural surroundings of Terschelling. Simple rules applied: merciless but sublime. Now at CaDance, this sensational performance will be shown specially at the pop venue Paard van Troje. Four dancers and three musicians throw their bodies into the fray to escape their lives filled with self-marketing and a sensitivity of trends. Poignant songs engaging with acrobatic dance take turns in quick alternation. They rouse themselves in search of something more basic and try to quiet the voices constantly commenting on everything. But what remains when everything has been thrown overboard?


Scenic Route Sol León & Paul Lightfoot / Nederlands Dans Theater 1 do 2 februari, 20.00 (première) vr 3 februari, 20.00 za 4 februari, 20.00 Zuiderstrandtheater v.a. €25,- (verkoop alleen via Zuiderstrandtheater) Scenic Route is ook nog te zien op do 23, vr 24 en za 25 maart, 20.00

choreografie: Sol León & Paul Lightfoot / dans: NDT 1 / muziek: Max Richter, Philip Glass / live begeleiding: Het Balletorkest / dirigent: Matthew Rowe ndt.nl

26

Scenic Route toont in twee stukken de artistieke reikwijdte van NDT huischoreografen Sol León en Paul Lightfoot. Voor de wereldpremière van hun nieuwe creatie dansen de excellente dansers op een speciaal door Max Richter gecomponeerd werk. Daarnaast wordt Silent Screen uit 2005 hernomen. Dans, theater, film en muziek smelten moeiteloos samen in een schilderachtig gesamtkunstwerk. In deze voorstelling wordt de langdurige, creatieve samenwerking met Philip Glass gemarkeerd, die in 2017 tachtig wordt en een belangrijke rol speelde in de carrières van León en Lightfoot. Het programma wordt begeleid door Het Balletorkest en belooft onvergetelijk te worden. In two pieces, Scenic Route displays the artistic scope of resident NDT choreo­ graphers Sol León and Paul Lightfoot. For the world premiere of their new creation, the excellent dancers perform to music composed specially by Max Richter. Also on the program is the reprise of Silent Screen from 2005. Dance, theatre and music merge naturally together into a pictu­ resque gesamtkunstwerk. This performance commemorates the long-term creative collaboration with Philip Glass, who celebrates his 80th birthday in 2017, and who played an important part in the careers of León and Lightfoot. The program will be accompanied by Het Balletorkest and promises to be an unforgettable experience.

foto Rahi Rezvani


We Are Nowhere Else But Here Stephen Shropshire / Korzo producties i.s.m. Posthof Theater Linz en Project Sally Maastricht

do 2 februari, 21.00 (première) vr 3 februari, 21.00 za 4 februari, 19.30 Korzo zaal €18,- (online €16,-)

Talk & Show Lecture Demonstration Stephen Shropshire vr 3 februari, 19.45 Arrangement 3 Saturday Night Bliss za 4 februari, 17.30 Nagesprek za 4 februari

choreografie: Stephen Shropshire / dans: Aimée Lagrange, Jussi Nousiainen We Are Nowhere Else But Here is een coproductie van Stephen Shropshire en Korzo producties i.s.m. Posthof Theater Linz en Project Sally Maastricht. stephenshropshire.com

28

foto Stephen Shropshire


Stephen Shropshire maakt al jaren internationaal furore met zijn atletische en expressieve danstaal en zijn kritische visie op onze huidige maatschappij. In We Are Nowhere Else But Here laat hij zich inspireren door kunstcriticus en activist Edward Said. Hij noemt co-existentie de grootste uitdaging van deze tijd, wat inhoudt dat verschillende waarden zonder hiërarchie naast elkaar kunnen bestaan. Het werkelijk accepteren van elkaar, zonder de verschillen tussen elkaar te ontkennen. Shropshire vertaalt dit begrip in het prikkelende en poëtische We Are Nowhere Else But Here waarin hij oproept om ons, voorbij generalisaties en eerste indruk­ken, tot elkaar te verhouden. For years Stephen Shropshire has made furor internationally with his athletic and expressive dance language, along with his critical view of contemporary society. For We Are Nowhere Else But Here he sought inspiration in the writings of art critic and activist Edward Said. He cites coexistence as the greatest challenge of our time; meaning that different values can exist together without hierarchy. The true acceptance of one another without suppressing the differences that exist between each other. Shropshire translates this idea into the stimulating and poetic performance We Are Nowhere Else But Here in which he appeals to us to relate to one another beyond generalizations and first impressions.


PARA|DISO Revisited Emio Greco & Pieter C. Scholten / ICK vr 3 februari, 21.00 za 4 februari, 21.00 Theater aan het Spui, Zaal 1 €20,- (online €18,-)

Talk & Show Arrangement 3 Saturday Night Bliss za 4 februari, 17.30 Arrangement 6 Saturday Night Bliss – The College Edition za 4 februari, 17.30 Uitreiking Dansfoto van het Jaar za 4 februari, na afloop

choreografie, licht en geluid: Emio Greco, Pieter C. Scholten / dans: Helena Volkov, Arad Inbar, Ivan Ugrin, Tycho Hupperets, Kim Amankwaa, Quentin Dehaye / decorontwerp: Minsuk Cho / kostuums: Clifford Portier / lichtontwerp: Henk Danner ickamsterdam.com

30

foto Alice Blangero


In 2011 toonde CaDance het verleidelijke en dubbelzinnige you PARA|DISO, het laatste deel van het vierluik gebaseerd op de Dante cyclus La Divina Commedia (De Goddelijke Komedie). Nu keren Emio Greco en Pieter C. Scholten terug met een herwerking van dit stuk, waarin ze met open vizier op zoek gaan naar het paradijs. Zes dansers zijn op reis naar het hiernamaals. Ze verleiden elkaar in een monumentale, witte wereld vol onmetelijke zaligheid, maar dubbelzinnigheid ligt op de loer. Het paradijs is groots, maar ook breekbaar en vol statische levensloosheid. Het toont vele gezichten, allen even mooi als afschrikwekkend.

In 2011, CaDance showed the seductive and ambiguous you PARA | DISO, the last of the four-part work based on Dante’s cycle La Divina Commedia (The Divine Comedy). Now, Emio Greco and Pieter C. Scholten return with a revision of this piece, in which they search for paradise with open minds. Six dancers are on a journey to the Hereafter. They seduce each other in a monumental white world full of immeasurable bliss, but ambiguity is waiting round the corner. Paradise is great, but it is also fragile and filled with static lifelessness. It shows many faces, all of them as beautiful as they are terrifying.


EXIT pursued by a bear Arthur Rosenfeld / Maas theater en dans en Korzo producties za 4 februari, 21.00 zo 5 februari, 16.00 Korzo studio €16,- (online €14,-)

Talk & Show De Keuken van Arthur Rosenfeld zo 5 februari, 17.30

concept: Arthur Rosenfeld / artistieke bijdragen: Ana Teixidó, Thomas Falk, Jean-Claude Gallotta, Moniek Merkx / dans: Arthur Rosenfeld, Ana Teixidó / gastoptredens: Woedy Woet, Erik Bos, Rémi Lebocey, Isabel Paladin en vele verrassingen / decor: Michel Thuns / kostuums: Javier Murugarren / licht: Jorg Schellekens / artistieke begeleiding: Thomas Falk / met dank aan: Leo Spreksel, Karolien Verlinden, Talea Bohlander, Liz King maastd.nl korzo.nl

Arthur Rosenfeld begon zijn carrière als danser bij Pina Bausch en zette vanaf midden jaren negentig op geheel eigen wijze danstheater voor jong publiek op de kaart. Dit eigenwijze icoon stopt. Maar niet echt. Dit einde is een nieuw begin, en hij nodigt vrienden, ex-dansers, choreografen, veteranen en jonge makers uit om zijn carrière te vieren. Elke avond is anders en brengt ons naar onverwachte plekken vol ontroering, verbeelding en humor. De onvermijdelijke vraag doemt op: wie is Arthur? Of eigenlijk, wie is hij geweest? Wat het antwoord ook is, een ding mag duidelijk zijn, Arthur is niet van plan het podium op korte termijn te verlaten. Arthur Rosenfeld started his career as a dancer with Pina Bausch and established his own distinct form of dance theatre for a young audience from the mid-nineties. This headstrong icon is going to stop. But not for real. This end is only a new beginning, and he invites friends, former dancers, choreo­ graphers, veterans, and young creatives to celebrate his career. Each night is different, and takes us to unexpected places full of poignancy, imagination and humor. The inevitable question is raised: who is Arthur? Or rather, who was he? Whatever the answer, one thing is clear: Arthur is not planning to leave the stage anytime soon.

32

foto Syb


True Colors Alida Dors / BackBone i.s.m. Productiehuis Rotterdam, Silbersee, Het Klooster Woerden en Tanzhaus NRW Düsseldorf

di 7 februari, 20.00 wo 8 februari, 12.00 (schoolvoorstelling) & 20.00 Korzo zaal €18,- (online €16,-) Talk & Show Babel&Co di 7 februari, 18.00 Nagesprek di 7 februari

choreografie en concept: Alida Dors / dans: Pom Arnold, Bilal Bachir, Donna Chittick, Liza Panjoel, Delano Spenrath / spoken word: Guus van der Steen / zang: Maciej Straburzynski / muziek: DJ Lovesupreme & muziektheatergezelschap Silbersee / muziekdramaturg: Maarten van Hinte / projecties: Manuel Rodrigues & Sara Orfali van deepred.tv / lichtontwerp: André Goos / dansdramaturgie: Annette van Zwoll & Peggy Olislaegers True Colors is een productie van Alida Dors | BackBone i.s.m. Productiehuis Rotterdam, muziektheatergezelschap Silbersee, Het Klooster Woerden en Tanzhaus NRW Düsseldorf. backboneconnects.nl

34

foto Jean van Lingen


Als één van de meest vernieuwende hiphopchoreografen is Alida Dors constant op zoek naar het onbekende en slaat ze bruggen tussen danstalen en publiek. Waar ze in haar vorige productie samenwerkte met taalvirtuoos Typhoon combineert ze nu spoken word en zang in samenwerking met muziektheatergezelschap Silbersee. Voor True Colors laat ze zich inspireren door tableaux vivants; schilderijen van families die een bepaald tijdsbeeld tonen. Zijn Facebook en Instagram, waarop we ons een zo gunstig mogelijke identiteit aanmeten, de hedendaagse tableaux vivants? Met dans, spoken word, zang, videoprojecties en muziek ontrafelt Alida de verhalen achter de geposeerde beelden en zien we datgene wat we liever verborgen houden.

As one of the most innovative hip-hop choreographers, Alida Dors is constantly in search of the unknown and she builds bridges between dance languages and the audience. Her last production featured a collaboration with language virtuoso Typhoon, now she combines spoken word and vocals together with music theatre company Silbersee. For True Colors she got her inspiration from the so-called tableaux vivants; paintings of families that portray the character of a certain era. Are Facebook and Instagram, where we try to appear at our best, today’s tableaux vivants? With dance, spoken word, vocals, video projections, and music, Alida unravels the stories behind the posed images and shows us what we would like to keep hidden.


ICK Double Bill Attitude No 1 feat. balanxinebaby (You can’t just rely on that body-ody-ody)

Florentina Holzinger / Frascati producties & ICK Together_till the end

Arno Schuitemaker / SHARP i.s.m. DansBrabant & ICK

di 7 februari, 20.30 wo 8 februari, 20.30 Theater aan het Spui, Zaal 2 €16,- (online €14,-)

Attitude No 1 choreografie: Florentina Holzinger / dans: Lenneke Vos / muziek: Stefan Schneider Together_till the end choreografie: Arno Schuitemaker / dans: Mitchell-lee van Rooij, Quentin Roger / muziekcompositie: Wim Selles / lichtontwerp: Ellen Knops floholzinger.wordpress.com arnoschuitemaker.com dansbrabant.nl ickamsterdam.com

36

foto Josefin Arnell / foto Wim Selles


ICK ondersteunt talentvolle choreografen in hun ontwikkeling van nieuw werk. Twee van hen tonen hun nieuwste voorstellingen in een fascinerende double bill. Florentina Holzinger trekt je met Attitude No 1 in een theatrale wereld vol camp en kitsch. Met ironie en absurdisme worden machtsrelaties en concepten als mannelijk- en vrouwelijkheid flink ondermijnd. In het opzwepende Together_till the end van Arno Schuitemaker gaan twee dansers helemaal op in hun beweging. Op stevige beats, omgeven door pulserend licht raken ze met hun draaiende bovenlijven zo diep in een ongrijpbare en tegelijkertijd kristalheldere trance, dat je als toeschouwer de lichamelijkheid zelf voelt. ICK supports talented choreographers in their development of new work. Two of these present their newest performances in a fascinating double bill. With Attitude No 1, Florentina Holzinger draws you into a world full of camp and kitsch. Using irony and absurdism, relations based on power and concepts like masculinity and femininity are effectively undermined. In the stirring Together_till the end by Arno Schuitemaker, two dancers become entirely absorbed in their movements. To rock-solid beats and surrounded by pulsating light, they sink with their turning upper bodies so deeply into an impalpable yet crystal-clear trance, that the audience can feel it’s physicality.


Satyagraha Philip Glass / Kwekers in de Kunst en Korzo producties

wo 8 februari, 20.00 do 9 februari, 20.00 Theater aan het Spui, Zaal 1 â‚Ź20,- (online â‚Ź18,-) Talk & Show Supercollege Philip Glass en minimal music do 9 februari, 19.00

compositie: Philip Glass / muzikale leiding, dirigent: Rick Schoonbeek / choreografie Akte 1: Revanta Sarabhai / choreografie Akte 2: Kalpana Raghuraman / leiding Zangam koor: Samhita Mundkur / leiding Dario Fo koor: Rick Schoonbeek / assistent muzikale leiding Dario Fo koor: Boudewijn Ruigrok / dramaturgie: Leo Spreksel / lichtontwerp: Peter Lemmens Satyagraha is een samenwerking tussen Kwekers in de Kunst en Korzo producties en is mede mogelijk gemaakt door de Gemeente Den Haag, Fonds 1818, de Cultuurschakel, VSB Fonds en het Prins Bernard Cultuurfonds.

theaterkoordariofo.nl korzo.nl

38

foto Emi Barendse


Theaterkoor Dario Fo en het door Korzo opgerichte Indiase Zangam koor slaan de handen ineen voor het grootschalige muziekproject Satyagraha. De gemeente Rotterdam gaf de wereldberoemde componist Philip Glass in 1980 de opdracht tot deze opera. Dit werk is sindsdien nog maar sporadisch uitgevoerd. Aangevuld met Indiase en moderne dans biedt deze eigentijdse versie een geheel nieuw perspectief op de opera. Met groot succes zijn er al delen getoond tijdens het India Dans Festival in Korzo. Akte 1 en Akte 2 van Satyagraha worden speciaal voor CaDance hernomen in een inspirerende happening vol dans, zang en muziek.

Theatre choir Dario Fo and the Indian Zangam choir established by Korzo join forces for the large-scale music project Satyagraha. The City of Rotterdam commissioned world-famous composer Philip Glass to write this opera in 1980. This work has only been performed sporadically since then. Enhanced with Indian and modern dance, this contemporary version offers an entirely new perspective on the opera. Parts of the opera have been shown to great acclaim during the India Dance Festival in Korzo. Act 1 and Act 2 of Satyagraha will be reprised, especially for CaDance in an inspiring happening full of dance, vocals, and music.


Giovanni’s Room Ryan Djojokarso / Korzo producties do 9 februari, 20.30 (première) vr 10 februari, 19.30 za 11 februari, 19.30 Korzo studio €16,- (online €14,-) Talk & Show Nagesprek vr 10 februari

choreografie: Ryan Djojokarso / concept, idee: Ryan Djojokarso & Bram Jansen / performance: Antonin Rioche, Christiaan De Donder, Gerty Van de Perre / geluidsontwerp: Jorg Schellekens / lichtontwerp: Ate Jan van Kampen / dramaturgie: Peter Anthonissen  Giovanni’s Room is een Korzo productie.

40

foto Robert Benschop


Als een van de belangrijkste schrijvers in de 20e eeuw, stelde James Baldwin belangrijke raciale en seksuele misstanden aan de kaak. Choreograaf Ryan Djojokarso liet zich voor zijn nieuwste voorstelling inspireren door zijn boek Giovanni’s Room (1956). De Amerikaanse David staat op het punt te trouwen met Hella, maar wordt in Parijs hevig verliefd op de Italiaanse Giovanni. We volgen David in de nacht voor de meest afschuwelijke morgen van zijn leven, waarin zijn geliefde er niet meer zal zijn. Er ontvouwt zich een dans waarin zachte intimiteit, mannelijke kameraadschap, seksuele spanning en alles verterende zelfhaat om voorrang strijden. Wat gebeurt er met je, wanneer je zo bang bent dat je niet meer lief kunt hebben?

As one of the leading authors of the 20th century, James Baldwin denounced important racial and sexual misdeeds. Choreographer Ryan Djojokarso sought inspiration for his new performance in his book Giovanni’s Room (1956). The American David is about to marry Hella, but falls deeply in love with the Italian Giovanni in Paris. We follow David through the night leading up to the most horrible morning of his life, when his lover will be gone forever. A dance unfolds where soft intimacy, masculine camaraderie, sexual tension, and an allconsuming self-hatred struggle to prevail. What happens to you, when you are so afraid that you can no longer love?


Terra Incognita & Bird Dunja Jocic / Bird Productions & Korzo producties i.s.m. Grand Theatre vr 10 februari, 19.30 (première) za 11 februari, 21.00 Theater aan het Spui, Zaal 2 €16,- (online €14,-)

Talk & Show Arrangement 4 Exciting New Voices za 11 februari, 17.15 Nagesprek za 11 februari

Terra Incognita choreografie, regie: Dunja Jocic / performance: Shay Partush, Luca Cacitti / compositie: Hugo Morales / lichtdesign: Pavla Beranová / visuals: Marinus Groothof / coaching: Beppie Blankert Terra Incognita is een coproductie van Bird Productions en Korzo producties i.s.m Grand Theatre en wordt mogelijk gemaakt door de Gemeente Den Haag en de Gemeente Groningen, de Nieuwe Makers Regeling van Fonds Podiumkunsten, Stichting Beringer Hazewinkel en het Amsterdams Fonds voor de Kunst. Bird regie en choreografie: Dunja Jocic / scenario, film en co-regie: Marinus Groothof / spel: Stefan Čkonjević, Jelena Đokić, Dunja Jocic / producent: Viktorija Film

dunjajocic.tumblr.com korzo.nl grandtheatre.nl

42

foto film still uit Bird


Dunja Jocic, als danseres jarenlang een blikvanger bij Club Guy & Roni, verrast als choreografe met eigenzinnige dansprojecten en films. Terra Incognita is een fysiek en interdisciplinair duet gebaseerd op het gelijknamige korte verhaal van Vladimir Nabokov. Hierin proberen ontsnapte vrienden in de tropische hel van Badonia het onbekende land Gurano Hills te bereiken. De missie wordt hen noodlottig. Hallucinaties versmelten met de hardvochtige omgeving en de queeste vergt het uiterste van de reizigers. Ziekte en dood liggen om de hoek, vriendschappen spatten uit elkaar. Deze visuele voorstelling wordt aangevuld met de korte film Bird van Jocic, waarin een jonge jongen voor het eerst in zijn leven geconfronteerd wordt met de dood.

Dunja Jocic, for years an eye-catching performer with Club Guy & Roni, surprises as a choreographer with startlingly original dance projects and films. Terra Incognita is a physical and interdisciplinary duet, based on the short story of the same name by Vladimir Nabokov. Friends who have escaped to the tropical hell of Badonia try to reach the unknown land of Gurano Hills. The mission, however, proves fatal. Hallucinations blend with the harsh surroundings and the quest pushes the travelers to their limits. Illness and death are just around the corner and friendships burst apart. This visual performance is complemented with the short film Bird by Jocic, in which a young boy is confronted with death for the first time in his life.


SOUL #1 Audience Meyer-Chaffaud / Korzo producties

vr 10 februari, 21.00 (première) za 11 februari, 21.00 zo 12 februari, 15.00 Korzo zaal €18,- (online €16,-)

Talk & Show Hubs (open repetities) vr 9 december, 16.30 | di 10 januari, 19.00 | zo 22 januari, 16.00 Preview SOUL #1 Audience do 15 december, 20.00 Arrangement 7 The Art of Seeing – The College Edition za 11 februari, 18.00 Supercollege The Art of Seeing za 11 februari, 20.00 CaDance Afterparty za 11 februari, 22.00

44


Choreografenduo Meyer-Chaffaud viert met hun nieuwste voorstelling 15 jaar samenwerking met Korzo. Het koppel staat bekend om hun nieuwsgierigheid en maatschappelijke betrokkenheid en ze treden graag buiten de begaande paden. In SOUL #1 Audience sta jij, de toeschouwer, centraal. De voorstelling richt zich niet alleen tot het publiek, maar neemt de ziel van het publiek tot onderwerp. Moderne dans wordt soepel afgewisseld met comedy en citaten van Voltaire. De performers nodigen je uit in een speels debat rond filosofische ideeën en sociale thema’s en doorbreken de schotten tussen jou en hen radicaal.

With their new performance, choreo­ grapher’s duo Meyer-Chaffaud celebrate 15 years of collaboration with Korzo. The couple is well known for their curiosity and social engagement, and they like to venture off the beaten path. In SOUL #1 Audience the focus is on you, the spectator. The performance is not only directed at the audience, but takes the soul of the audience as the subject. Modern dance alternates smoothly with comedy and quotes of Voltaire. The performers invite you to a playful debate on philosophic ideas and social themes and radically perforate the walls between you and them. concept en choreografie: Jérôme Meyer, Isabelle Chaffaud / performance: Anne Stam, Alexandra Tuzova, Claire Hermans, Elena Iachininoto, Léa Vinette, Jérôme Meyer, Isabelle Chaffaud / tekstbewerking en coaching acteur: Hans van den Boom / lichtontwerp: Albert Tulling Met dank aan de creatieve deelname van Sasha Marusheva, Dasha Kolesnyk, Fedde Peutz, Hennie Spronk, Johan Wijlage, Luna van Arendonk, Yuen Yee Li. SOUL #1 Audience is een coproductie van Stichting MEYER-CHAFFAUD en Korzo producties en wordt financieel mogelijk gemaakt door Fonds Podiumkunsten, Gemeente Den Haag, Fonds voor Cultuurparticipatie, Fonds 1818 en Prins Bernhard Cultuurfonds Zuid-Holland. meyer-chaffaud.com korzo.nl

foto Isabelle Chaffaud


Red Peter Jitti Chompee / 18 Monkeys Dance Theatre & Korzo producties za 11 februari, 19.30 (NL première) zo 12 februari, 16.00 Theater aan het Spui, Zaal 1 €18,- (online €16,-)

Talk & Show Lecture Demonstration Jitti Chompee za 11 februari, 17.15 Arrangement 4 Exciting New Voices za 11 februari, 17.15 CaDance Afterparty za 11 februari, 22.00 Monday Movement Class ma 13 februari, 20.00

regie, choreografie, kostuum- en decorontwerp: Jitti Chompee / dans: Anucha Sumaman, Benjamin Tardif, Juan Carlos Toledo / lichtontwerp: Jirach Eaim sa-ard / muziek: Max Richter Red Peter is een coproductie van 18 Monkeys Dance Theatre en Korzo producties en wordt mogelijk gemaakt met de ondersteuning van de Kylián Foundation. 18monkeysdancetheatre.com korzo.nl

46

foto Sareena Sattapon


Franz Kafka schreef in 1917 Ein Bericht für eine Akademie, waarin de aap Red Peter zijn vrijheid verliest in zijn pogingen een mens te worden. De Thaise choreograaf Jitti Chompee raakte gefascineerd door Red Peters aanpassingsdrift aan de mensheid. Deze fascinerende maker maakte eerder dit jaar al grote indruk tijdens zijn residentie in Korzo met zijn theatrale gebruik van maskers in combinatie met de klassieke Thaise dansvorm ‘Kohn’ en moderne dans. Deze voorstudie is nu uitgewerkt tot een avondvullende productie in een verhaal vol absurditeit en magie. Met zijn beeldende, bijna sculpturale danstaal verkent Chompee de grenzen van de vrijheid en de grenzen tussen Oost en West en traditioneel en hedendaags, om zo op innovatieve wijze de mogelijkheden van menselijke transformatie te tonen.

In 1917 Franz Kafka wrote Ein Bericht für eine Akademie, which tells of how a monkey named Red Peter loses his freedom in his attempts to become human. The Thai choreo­ grapher Jitti Chompee became fascinated by Red Peter’s urge to adapt to humanity. Earlier this year, this fascinating artist made a considerable impression with his theatrical use of masks in combination with the traditional Thai dance style ‘Kohn’ and contemporary dance. This preliminary study has now been elaborated to a full-length production in a story full of absurdity and magic. With his expressive, almost sculptural dance language, Chompee explores the limits of freedom. Partitions are lifted between traditional and contemporary and between East and West, to show the possibilities of human transformation in an innovative way.


Cinema CaDance Dat dans en film een goed huwelijk vormen bewijzen de vele parels van dansfilms. Op de zaterdagmiddagen biedt CaDance een speciaal samengesteld dansfilmprogramma.

The many excellent dance films are proof of the fact that dance and cinema are a good match. On Saturday afternoons, CaDance offers specially compiled dance cinema programs.

Young Men Ivan Pérez / BalletBoyz

Homing Xabier Iriondo en Marina Mascarell

2016, 74 min (Nederlandse première) Met het Noord-Franse landschap als decor toont Young Men de verwoesting van oorlog op het nog jonge leven van soldaten. De dansers van BalletBoyz maken via het lichaam voelbaar wat niet gezegd kan worden en brengen de verschrikkingen van de Eerste Wereldoorlog dichtbij. With the landscape of Northern France as décor, Young Men shows the destruction of war in the young lives of soldiers. The dancers of BalletBoyz make palpable that which cannot be said and bring the terrors of the First World War close by. choreografie: Ivan Pérez / compositie: Keaton Henson / dans: BalletBoyz / gerealiseerd door: Michael Nunn & William Trevitt youngmenmovie.com

2014, 29 min Homing vertelt het verhaal van een meisje dat opgevoed is door wolven in de woeste natuur en vervolgens in de geciviliseerde wereld van de stad terecht komt. Op haar reis ontmoet ze diverse personages die haar leven en gedrag blijvend beïnvloeden. Homing tells the story of a girl brought up by a pack of wolves and who returns into the civilized world of a city. On her journey she comes across different characters that have a lasting impact on her life and behavior. script en regie: Xabier Iriondo / choreografie: Marina Mascarell / originele muziek: Iñigo Ugarteburu / producent: Iñaki Sagastume / cinematografie: Alberto Pareja

za 28 januari, 15.00 – 17.30 Club Korzo / €5,- (online €3,-) 15.00 15.10 16.25 17.00

48

inleiding Young Men Young Men Ivan Pérez / BalletBoyz nagesprek met Ivan Pérez Homing Marina Mascarell & Xabier Iriondo


The Symmetry Project The Symmetry Project beweegt zich op het grensvlak van dans, opera, film en wetenschap en bestaat uit een film en een documentaire. The Symmetry Project moves on the intersection of dance, opera, cinema and science, and consists of a feature film and a documentary.

Symmetry Ruben van Leer, Lukáš Timulak en Claron McFadden

Symmetry Unravelled Juliette Stevens 2015, 24 min

Juliette Stevens volgde het maakproces van Symmetry en sprak met de kunstenaars en met befaamde weten2015, 29 min schappers als Robbert Dijkgraaf. Ze laat zien waar kunst en wetenschap elkaar raken: in het voelbaar In de prijswinnende film Symmetry is CERN-wetenmaken van het onzichtbare, het elementaire, waar de schapper Lukas verwoed op zoek naar elementaire begrippen tijd en ruimte een nieuwe betekenis krijgen. deeltjes en de theorie van alles. Dan voert de stem van een mysterieuze vrouw hem naar het moment voor de Juliette Stevens followed the creative process of Big Bang en laat hem tijdloze liefde ervaren. Symmetry and spoke with the artists and with famous scientists such as Robbert Dijkgraaf. She shows In the prizewinning film Symmetry, CERN scientist where art and science overlap: in making the invisible Lukas is ardently in search of elementary particles and tangible, the elementary, where the concepts of time the theory of everything. Then the voice of a mysteand space acquire a new meaning. rious woman leads him to the moment before the Big Bang and lets him experience timeless love. scenario en regie: Ruben van Leer / choreografie en dans: Lukáš Timulak / sopraan: Claron McFadden / componist: Joep Franssens / geluidscompositie: Henry Vega / libretto: Stan Lapinski / dramaturgie: Martin Butler / documentaire: Juliette Stevens / producent: CTM Pictures / partners: Arts@CERN, TRUTH.IO, NTR Het Uur van de Wolf, Operator, Korzo producties, Nederlands Dans Theater, Microsoft, VICE The Creator’s Project symmetrymovie.com

za 4 februari, 15.00 – 17.00 Club Korzo / €5,- (online €3,-) 15.00 15.20 16.20

inleiding The Symmetry Project Symmetry en Symmetry Unravelled nagesprek met Ruben van Leer en Lukáš Timulak


Interlude Harrie Verbeek en Jelena Kostić

Shai Shueti en Shailesh Bahoran

2015, 10 min

2016, 10 min (voorpremière)

In de korte dansfilm Interlude strijdt de hoofdrolspeelster vol kracht en kwetsbaarheid voor haar idealen. Dwars door de eenzaamheid waarin haar passie haar soms brengt, danst ze voor acceptatie. De film was op verschillende internationale festivals te zien en won de prijs voor Beste Choreografie tijdens het Film Art Dance Festival in North Carolina.

Onze wortels liggen in de geschiedenis en vormen tegelijkertijd het fundament voor de toekomst. Hiphop danser en choreograaf Shailesh Bahoran - die zich voor zijn werk vaak laat inspireren door zijn Hindoestaanse afkomst - gaat samen met de experimentele filmmaker Shueti in Shai op zoek naar de impact van vroegere en toekomstige levens op zijn persoonlijkheid van nu.

In the short dance film Interlude, the main character battles for her ideas with strength and vulnerability. She dances for acceptance through the loneliness her passion sometimes brings. The film was shown at numerous international festivals and won the award for Best Choreography at the Film Art Dance Festival in North Carolina.

Our roots lay in history and also form the foundation for the future. In Shai, hip hop dancer and choreo­ grapher Shailesh Bahoran – who, for his work, often finds inspiration in his Hindustani background – goes in search of the effect of earlier and future lives on his personality today together with the experimental film maker Shueti.

regie: Harrie Verbeek / choreografie: Jelena Kostić / productie: Monne Tuinhout / dans: Julie Querre / camera: Marc de Meijer / montage: Sander Kuipers / grading & composities: The Compound / muziek en geluidsontwerp: Tom Sikkers

concept en choreografie: Shailesh Bahoran / regie: Shueti

Interlude is een productie van Stichting Kostić in coproductie met Branded Cinema & DansBrabant.

za 11 februari, 15.00 – 16.45 Club Korzo / €5,- (online €3,-)

50

15.00 15.10 15.40 16.00 16.15

Interlude Jelena Kostić & Harrie Verbeek Homing Marina Mascarell & Xabier Iriondo inleiding Shai Shai Shailesh Bahoran & Shueti (voorpremière) nagesprek met Shailesh Bahoran


Talk & Show Speciale CaDance Programma’s Special CaDance Programs Naast de voorstellingen worden er in het festival Talk & Shows georganiseerd; ontmoetingen met makers, inleidingen, nagesprekken, open studio’s, Supercolleges en arrangementen met diners. Na veel voorstellingen openen we in een ontspannen sfeer de dialoog en delen ervaringen met de dansers, de makers en elkaar.

In addition to the performances CaDance also offers Talk & Shows; meetings with artists, introductions, post performance talks, open studio visits, Super Lectures and package deals with dinners. After many performances, we open the dialogue in a relaxed atmosphere, where you can share your experiences with the dancers, the creatives, and each other.

Open Studio’s The Art of Seeing Hubs SOUL #1 Audience

Voorafgaand aan CaDance geven choreografen een uniek kijkje in hun hoofd door tijdens het creatieproces de studio te openen voor nieuwsgierige bezoekers. Ze Meyer-Chaffaud gaan verder dan alleen hun studio tonen graag hun werk in wording en nodigen u uit met te openen tijdens het creatieproces. In SOUL #1 hen in gesprek te gaan. Audience stellen ze het publiek centraal. U kunt onderdeel worden van het creatieproces door deel Preceding CaDance, choreographers give a unique te nemen aan een creatieve uitwisseling tijdens hun look into their minds during the creative process by ‘Hubs’ en zo van invloed zijn op de voorstelling. opening the studio to curious visitors. They eagerly show their work in progress and invite you to enter in Meyer-Chaffaud are not just opening their studio to a dialogue with them. space during their creative process, they are taking it a step further. In SOUL #1 Audience the audience is Three Times Rebel the focus point. You can become part of the creative do 8 december, 18.00 process by taking part of a creative exchange during di 20 december, 16.00 their ‘Hubs’ and in this way influence the performance. wo 18 januari, 18.00

The Nonsense Society vr 13 januari, 19.00 wo 20 januari, 19.30 di 31 januari, 19.30

Howl

vr 9 december, 16.30 (CLOUD/Danslab) di 10 januari, 19.00 (CLOUD/Danslab) zo 22 januari, 16.00 (Korzo theater) Preview SOUL #1 Audience do 15 december, 20.00 (Korzo theater)

ma 23 januari, 19.00 Meld u aan / Sign up: info@korzo.nl (gratis)


Schrijftraject over hedendaagse dans Domein voor de Kunstkritiek zoekt naar woorden en nieuwe vormen om met elkaar in gesprek te gaan over kunst. Deze bevlogen groep schrijvers zet zich in voor de ontwikkeling van de reflectie op kunst. Ze hebben de handen ineen geslagen met CaDance en bieden een schrijverstraject voor denkers, kijkers en schrijvers. Ook organiseren ze met de deelnemers twee publieke experimenten.

Pass the Glass

Domein voor de Kunstkritiek searches for words and new forms of conversation on the arts. This passionate group of writers devotes itself to the development of art reflection. They have joined forces with CaDance and offer a writer’s course for thinkers, viewers and writers. They also organize two public experiments with the participants.

Pass the Glass

In Pass the Glass, the writers have a personal converIn Pass the Glass gaan de schrijvers graag een sation with you, the audience. In exchange for a drink persoonlijk gesprek met u, het publiek, aan. In ruil voor you both search for the words to describe and intereen drankje zoeken jullie samen naar woorden om de pret the experience of dance. ervaring van de dans te beschrijven en te duiden.

Edit this Post

In Edit this Post wordt samen geschreven aan een artikel, dat zowel online als in print wordt aangeboden. Met deze vorm van collaborative publishing worden reflecties on the spot gedeeld en worden gesprekken ook buiten de festivalsfeer toegankelijk gemaakt.

Edit this Post

In Edit this Post, an article is jointly authored and then published online as well as in print. With this form of collaborative publishing, reflections are shared on the spot and conversations are made available outside of the confines of the festival.

domeinvoorkunstkritiek.nl

Dancing with the Audience Iedere CaDance editie tonen dansers in de foyer van Theater aan het Spui en in Club Korzo korte dansacts. Dit jaar hebben dansacademie studenten de opdracht gekregen een kort duet te maken waarin ze hun visie geven op de ontmoeting met het publiek. Verrassend, vermakelijk en ontroerend. At each edition of CaDance, dancers show short dance acts in the foyer of Theater aan het Spui and Club Korzo. This year, dance academy students were asked to make a short duet in which they describe their view of the encounter with the audience. Surprising, entertaining, and poignant. foto Sunny Jagesar

52


Lecture Demonstrations Nieuw dit jaar zijn de Lecture Demonstrations. Choreografen vertellen, debatteren en dansen over hun werk, hun inspiratiebronnen en hoe deze bronnen hun werk beïnvloeden. Ter plekke ontstaat er een levendige demonstratie waardoor we de choreografische context van een voorstelling beter leren kennen.

New for this year are the Lecture Demonstrations. Choreographers tell, debate, and dance about their work, their sources of inspiration, and how these sources influence their work. A lively demonstration is brought about whereby the public gets a better insight in the choreographic context of a performance.

Stephen Shropshire

Jitti Chompee

vr 3 februari, 19.45 Club Korzo

De Thaise choreograaf maakt gebruik van zowel moderne dans als ‘Kohn’ dans – een klassieke maskerdans uit Thailand. In deze Lecture Demonstration laat Chompee met voorbeelden zien hoe hij zich laat inspireren door deze hoog gestileerde dansvorm die een hoog aanzien geniet in Thailand. Chompee wil in zijn werk het dansvocabulaire vernieuwen en inzetten om zijn eigen verhalen te vertellen. Hij neemt ons mee naar de kracht van tradities, de schoonheid van klassieke vormen en de mogelijkheden om een nieuwe beeldtaal te scheppen op basis hiervan.

za 11 februari, 17.15 Theater aan het Spui

Voor We Are Nowhere Else But Here werd Stephen Shropshire geïnspireerd door het begrip co-existentie in relatie tot drie actuele onderwerpen: anders zijn, perceptie en vervreemding. Co-existentie geldt volgens de literaire recensent en activist Edward Said als de grootste uitdaging van deze tijd, wat inhoudt dat verschillende waarden zonder hiërarchie naast elkaar kunnen bestaan. In deze Lecture Demonstration zal Shropshire de erfenis van Saids betoog in een post-historische context plaatsen en gebruiken om te The Thai choreographer uses modern dance as well as reflecteren op de waardering van dans in de 21e eeuw. ‘Kohn’ dance – a classical mask dance from Thailand. In this Lecture Demonstration, Chompee shows with For We are Nowhere Else but Here, Stephen Shropshire examples how he is inspired by this highly stylized was inspired by the concept of coexistence in relation dance that is much esteemed in Thailand. In his work, to three current subjects: otherness, perception and Chompee aims to renew the dance vocabulary, and alienation. According to the literary critic and activist use it to tell his own stories. He shows us the possibi­ Edward Said, the greatest challenge of our time is lities of creating a visual language based on the power coexistence, which means different values existing of traditions and the beauty of classical forms. together in non-hierarchical relationships. In this Lecture Demonstration, Shropshire will place the legacy of Said’s argument in a post historic context, and use it to reflect on the appreciation of the dance in the 21st century.

foto Sunny Jagesar foto Maurice Haak


De Keuken van Arthur Rosenfeld zo 5 februari, 17.30 €35,- (online €33,-) incl. voorstelling Korzo theater De keuken is het warme, kloppende hart van het Korzo theater. Hier wordt gekookt, gepraat, gedronken en eten dansers, acteurs en technici samen voordat de voorstelling begint. Het Korzo programma De Keuken van… begint al een fenomeen te worden. Artiesten nodigen het publiek uit bij hen aan te schuiven voor een theatraal driegangen-diner. Voor CaDance hebben we Arthur Rosenfeld gevraagd om een menu en programma samen te stellen. The kitchen is the warm beating heart behind the scenes of the Korzo theatre. This is the place where people cook, talk, drink, and where dancers, actors and technical staff have meals together before the start of the performance. The Korzo program De Keuken van… is becoming a phenomenon. Artists invite the public to join them for a theatrical diner. Specially for CaDance, we asked Arthur Rosenfeld to put together a menu and program.

We raden u aan deze kaarten op tijd te bestellen i.v.m. beperkt aantal plaatsen. Order your tickets well ahead of time, only a limited number of places are available.

MAAStd.nl

THE RITE OF SPRING 9-17 juni 2017 Oerol, Terschelling

54

XL DANS

FYSIEK THEATER

LOSLOPEND WILD

XL

Met o.a. choreografieën van: Jasper van Luijk, Guilherme Miotto mrt – mei 2017 tournee NL DANS

LOSLOPEND WILD Met o.a. PlayStation van choreograaf Art Srisayam mrt – mei 2017 tournee NL

8+

DANS


Monday Dansimpuls Movement Class Holland Dance & Dansbelang

20.00 – 21.30 €7,50 Korzo theater

za 11 en zo 12 februari Korzo theater

Vaste prik op de maandagavond: open lessen van choreografen die in de Korzo studio’s aan het werk zijn. In de winter wordt het Korzo gebouw totaal overgenomen door de dansmakers die in CaDance hun nieuwste werk presenteren. Bent u nieuwsgierig naar hun bewegingsmateriaal en hoe ze werken? Dan is dit echt iets voor u. Leeftijd en niveau zijn niet van belang: professionele dansers en amateurs, jonge hiphoppers en danskijkers zijn allemaal welkom om deel te nemen. Every Monday evening choreographers who are working at the Korzo studios are giving open lessons. This winter the Korzo building will be taken over by choreographers preparing to present their latest works in CaDance. Are you curious about their movement material and how they work? Then this is definitely for you. Age and level of skill aren’t important: professional dancers and amateurs, young hiphoppers, and experienced dance viewers are all invited to take part. ma 19 december ma 9 januari ma 16 januari ma 23 januari ma 30 januari ma 6 februari ma 13 februari

Jasper van Luijk Amos Ben-Tal Marina Mascarell Heather Ware Jérôme Meyer & Isabelle Chaffaud Donna Chittick (danseres Alida Dors) Jitti Chompee

Dansdocenten opgelet! Tijdens CaDance vindt DansImpuls plaats. Geïnitieerd door Holland Dance en Dansbelang vindt dit trainingsprogramma twee keer per jaar plaats. Deze wintereditie richt zich op didactiek & methodiek, eigen vaardigheid en gezondheid. In twee zinderende workshopdagen delen verschillende choreografen en docenten hun ervaringen met jullie. DansImpuls is de ultieme gelegenheid om kennis en inspiratie op te doen en dit te delen met je collega docenten in de energieke buzz van CaDance. Dance instructors take note! DansImpuls will be held during CaDance. Initiated by Holland Dance and Dansbelang, this training program is held twice a year. The winter edition will focus on didactics & method, personal skills and health. In two spectacular days of workshops, various choreographers and instructors share their experience with you. DansImpuls offers the ultimate opportunity to gain knowledge, get inspiration, and share this with colleague instructors in the energetic buzz of CaDance.

holland-dance.com dansbelang.nl

foto Inge van Mill


foto Sunny Jagesar

Babel&Co di 7 februari, 18.00 gratis Club Korzo Babel&Co is de talkshow over cultuur en politiek van de Haagse podia. Tijdens CaDance komen makers en politici aan het woord over hun relatie met hun publiek. In hoeverre lijken toeschouwers op kiezers? Hoe goed moet je jouw publiek eigenlijk kennen? Wat kunnen politici van kunstenaars leren en vice versa? Scherp, interactief en inspirerend voor iedereen die nieuwsgierig is naar wat politici en kunstenaars echt drijft.

foto Alexander van der Linden

Dansfoto van het jaar Uitreiking za 4 februari, 22.00 Theater aan het Spui

Dansfotografie is een bijzondere vorm van fotografie. Om het werk van dansfotografen te belichten wordt daarom de Dansfoto van het Jaar-verkiezing gehouden. Tijdens CaDance wordt de winnaar bekend gemaakt van de beste dansfoto van 2016. Dit jaar kunt u niet alleen de ingezonden foto’s online bewonderen, maar wordt ook een selectie tijdens het festival Babel&Co is the political-cultural talk show of the tentoongesteld. cultural venues in The Hague. During CaDance artists and politicians will talk about their relationship Dance photography is a special form of photography. with their audience. Are there similarities between The Dance Photo of the Year competition is held to audience members and voters? How well do you need highlight the work of dance photographers. The winner to know your followers? What can politicians learn of the best dance photo of 2016 will be announced from artists and vice versa? Sharp, interactive and during CaDance. This year you can not only see the inspiring for everybody who is curious about what entries online, a selection will also be exhibited during the festival. really drives politicians and artists. Vooraf is er een lichte maaltijd verkrijgbaar bij de Korzo bar en na afloop kunt u de voorstelling True Colors van Alida Dors bezoeken. Preceding the performance, a light meal will be available at the Korzo bar after which, you can attend True Colors by Alida Dors.

56


do 9 en vr 10 maart 2017

do 15 juni 2017

Ballet am Rhein Ein deutsches Requiem

Ballet Vlaanderen Van Manen / Cherkaoui

Meer informatie en kaarten: holland-dance.com | zuiderstrandtheater.nl


Holland Dance Festival @ The Grand

‘The Grand’s haute cuisine with the finest of international dance’

16, 17, 18 February 2017 Sofitel Legend The Grand, Amsterdam Reservations: holland-dance.com


Profiteer van onze Superaanbieding 1 jaar Dans Magazine voor slechts € 22,50 (i.p.v. € 34,95) én 2 cadeaus!

1 JAAR € 22,50 (i.p.v. € 34,95)

MET 2 CADEAUS!

Dans Magazine cadeau geven? Of ben je dansstudent? Ga naar www.dansmagazine.nl/abonnement voor extra voordeel

live muziek michel banabila maarten vos

Gezocht: 1.000 cul tuur optimiste in Den H n aag

Sluit je aan première 20 jan 2017 | rotterdamse schouwburg theatertour t.m. 30 apr 2017 o.a. in zoetermeer b 29|3 delft b 30|3 den haag b 20|4 meer data & tickets connyjanssendanst.nl

wearepublic.nl/denhaag


60


CaDance Festival wordt georganiseerd door Korzo Partners

Theater aan het Spui en Nederlands Dans Theater.

CaDance wordt financieel mogelijk gemaakt door Fonds1818, Gemeente Den Haag, Fonds Podiumkunsten, VSBfonds, Fonds21, Dioraphte, M.A.O.C. Gravin van Bylandt Stichting.

De projecten in CaDance worden financieel mogelijk gemaakt door

Gemeente Den Haag, Fonds Podiumkunsten, Prins Bernhard Cultuurfonds, VSBfonds, Fonds21, M.A.O.C. Gravin van Bylandt Stichting, Fonds1818, Nederlands Dans Theater, Mercat de les Flors House of Dance, Dance Forum Taipei, The Art of Impact, Het Stimuleringsfonds Creatieve Industrie, The Taipei Artist Village, MILLK, Theater aan het Spui, Statens Musikverk (Zweden), Ytterjärna Kulturhus (Zweden) en the Banff Centre for Arts and Creativity (Canada), Gemeente Utrecht, MAAStd, Janivo Stichting, Fentener van Vlissingen Fonds, kfHein fonds, Palladium Boots, Gemeente Groningen, Grand theatre, Stichting Beringer Hazewinkel, het Amsterdams Fonds voor de Kunst, Fonds voor Cultuurparticipatie, Kylián Foundation, ICK, LeineRoebana, Stroom Den Haag, Productiehuis Rotterdam, Silbersee, Het Klooster Woerden en Tanzhaus NRW Düsseldorf.

Mediapartner RTV West

Met dank aan

Alle medewerkers van de deelnemende theaters, Cees Debets, Miel van Teijlingen, Martijn Westerop (Theater aan het Spui), Paul Lightfoot en Janine Dijkmeijer (NDT), Henk Koolen, Majel Blonden (Paard van Troje), Samuel Wuersten en Martine van Dijk (Holland Dance), Henk Scholten (DAPZ), Dimitri Nieuwenhuizen, Nigel Lamb (Lutherse kerk), Arn van der Pluijm (ICX ), de Raad van Toezicht en alle deelnemende choreografen, dansers, medewerkers en vrijwilligers.

Organisatie

Het CaDance Festival wordt georganiseerd door Korzo, locatiepartner is Theater aan het Spui artistieke leiding, directie Korzo: Leo Spreksel / zakelijke leiding, directie Korzo: Aukje Bolle / festivalcoördinatie: Janneke van Stroe / productie: Stacz Wilhelm (hoofd), Nathalie Décory, Johanna Korgel, Leonie Gerrits, Mirjam Zwanenburg, Annelieke Plugge, Joya de Bok, Martina Orlandi, Anka Majcher / marketing: Marieke van Oosten (hoofd), Jeanine Roersma, Marije de Graaf (het Grote Goed), Loveleen Sharma / educatie: Nathalie Décory (hoofd), Naomi Nieuwkerk / techniek: Peter Lemmens (hoofd), Erik van Houten, Piet Mensonides, Albert Tulling, Sanne Rosbag, Bas Vissers / projectbureau en planning: Daphne van Iperen (hoofd), Marthe Krijger / beheer, verhuur en ict Korzo: Jan Knijnenburg / financiële administratie Korzo: Peter van der Zon (hoofd), Nico Bakker / balie en kassa: Cathy Meulemans (hoofd), Marion de Laat, Karin Lems, Liselot Peterse, Adea Memik, Gaby Felten, Nathalie Westerman, Stefano Murgia / avondcoördinatie en publieksbegeleiding: Rogier Thomson, Kim van Roijen, Karin Lems / horecateam: Rogier Thomson (hoofd), Britt van Eijck, Kinga Sidor, Naomi Nieuwkerk, Jelle Dalm, Einer Kluit, Erik Hofland, Jana Mol, Kim van Roijen redactie: Annette van Zwoll, Marieke van Oosten, Leo Spreksel vertaling: Peter Kann grafisch ontwerp: Maarten Evenhuis drukwerk: Sander Visual foto voorzijde fotografie: Maarten Evenhuis / model: Aimée Lagrange oplage 15.000

Kylian Foundation


Festivalkassa / Festival Box Office De centrale festivalkassa is in het Korzo theater aan de Prinsestraat 42. Hier kunt u kaarten kopen voor alle locaties, behalve voor het Zuiderstrandtheater. Gereserveerde of op het laatste moment online gekochte kaarten kunnen op de dag van de voorstelling opgehaald worden bij het desbetreffende theater. U kunt niet reserveren voor 4x4, festivalarrangementen en De Keuken van Arthur Rosenfeld. De kassa is geopend van ma t/m za van 12.00-18.00 uur of tot aanvang laatste voorstelling en vanaf 2 uur voor aanvang van voorstellingen. Tijdens de kerstvakantie is Korzo gesloten van 24 december t/m 1 januari. The Korzo theatre in the Prinsestraat 42 is the main festival box office. Here you can buy your tickets for all locations, except Zuiderstrandtheater. On the day of the performance, reserved or last-minute online bought tickets can be collected at the theatre in question. You can not make a reservation for the performance 4x4, the festival package deals and De Keuken van Arthur Rosenfeld. The box office is open Mon thru Sat from 12:00-18:00 hrs or until the start of the last show, and 2 hours prior to the start of the shows. During the Holiday season Korzo will be closed from 24 December till 1 January.

62

Online 2 euro voordeel Save 2 euros on online Via cadance.nl kunt u 24 uur per dag kaarten kopen. Online krijgt u â‚Ź2,- voordeel en er worden geen transactiekosten in rekening gebracht. Uw kaarten worden thuisgestuurd tot een week voor de voorstelling. Online gekochte kaarten met korting dienen bij de kaartcontrole getoond te worden met de juiste kortingspas. Kaarten van bezoekers onder 27, studenten of met ooievaarspaskorting worden niet opgestuurd. Indien u vragen heeft over het online kopen, bel dan met de festivalkassa: 070 3637540. You can buy your tickets 24/7 through cadance.nl. Ordering tickets online saves you â‚Ź2,- and there are no transaction costs. Your tickets are sent to your home up to a week before the event. Tickets bought online at discount rates must be shown to the attendant with the appropriate discount pass. Tickets from visitors under the age of 27, students or with a ooievaars discount cannot be sent to a home address. For questions on the online ticket sales, please call the festival box office: 070 3637540.


Uitverkocht Sold Out

Mooie ticketacties Great Discount Specials

Een half uur voor aanvang worden gereserveerde, maar niet afgehaalde plaatsen, ter verkoop aangeboden.

Feestdagenactie: Geef CaDance cadeau!

Reserved tickets that have not been picked up will be offered for sale half an hour before curtain up.

Speciaal voor de feestdagen kunt u online kaarten bestellen met een feestdagenkorting van €4,- op voorstellingen en arrangementen.* Alle kaarten worden feestelijk, kerstboom klaar, verpakt en naar uw huis toegestuurd.

Kortingen Discount*

Holiday Seasons discount: Give CaDance as a gift!

Standaardkorting < 27 jaar Student / scholier Korzo profpas Korzo Pas Korzo Unlimited Pas Ooievaarspas > 10 personen

€1,50 (CJP, UITpas, Peppas e.a.) vast tarief €10,- / 20,- 4x4 vast tarief €10,- / 20,- 4x4 vast tarief €12,- / 20,- 4x4 €3,50 korting in Korzo, TahS en Paard van Troje ** vrije toegang in Korzo *** 50% korting in Korzo, Tahs en Paard van Troje € 2,50 korting

* Kortingen en speciale acties zijn niet geldig voor de voorstelling Scenic Route van NDT en 4x4. Wel geldt het online voordeel en de feestdagenactie voor 4x4. *Discounts and special offers do not apply for the performance of Scenic Route by NDT and 4x4. Online discount and the Holiday offer does however apply to 4x4. ** De Korzo Pas is niet geldig voor Scenic Route en 4x4. ** The Korzo Pas is not valid for Scenic Route and 4x4. *** De Korzo Unlimited Pas is alleen geldig in het Korzo theater. Pashouders kunnen voor €5,- per ticket naar voorstellingen in Theater aan het Spui en Paard van Troje. De Korzo Unlimited Pas is niet geldig voor Scenic Route en 4x4. *** The Korzo Unlimited Pass is only valid at the Korzo theater. Members can order €5,- tickets for performances in Theater aan het Spui and Paard van Troje. De Korzo Unlimited Pass doesn’t apply for Scenic Route and 4x4.

As a special offer for the Holiday Season, you can order tickets online at a discount of €4,- for performances and for package deals.* All tickets will be festively wrapped and delivered to your home. All you have to do is place them under the Christmas tree. *De korting geldt alleen over de normale prijs en is niet te combineren met andere kortingen. De actie duurt t/m 26 december 2016. De laatste verzenddatum voor de kerst is 23 december 2016. Niet geldig voor Scenic Route van NDT. *Discount only applies to the regular price and cannot be combined with other discounts. This promotion is valid until 26 December 2016. The last shipping-date before Christmas will be on 23 December 2016. Not valid for Scenic Route by NDT.

Strippenkaart: bezoek 3 voorstellingen en krijg de 4e gratis

Een cadeautje van het CaDance Festival aan de fans: bezoek 3 verschillende voorstellingen en ontvang de 4e gratis.* U kunt heel gemakkelijk gebruik maken van deze actie via de online verkoop op cadance.nl. Selecteer 4 voorstellingen in uw winkelmandje en de goedkoopste wordt automatisch gratis.

Strippenkaart: attend 3 events and get the 4th for free

A gift to fans from the CaDance Festival: attend 3 different performances and get your 4th ticket for free.* Simply go to the online ticket sales at cadance.nl.­Select 4 performances in your shopping cart and the least expensive one will become free automatically. * Niet geldig voor Scenic Route. * Not valid for Scenic Route.


Prinsestraat 42 070 363 75 40 www.korzo.nl

Theater aan het Spui Spui 187 070 346 52 72 www.theateraanhetspui.nl

Paard van Troje

Prinsegracht 12 070 750 34 34 www.paard.nl Half uur voor aanvang open.

Zuiderstrandtheater Houtrustweg 505* 070 880 03 33 www.zuiderstrandtheater.nl

*indien onbekend, voer dan Houtrustweg 600 in

ICX â&#x20AC;&#x201C; The Smart Citizens Institute

Stille Veerkade 19 Half uur voor aanvang open.

Parkeren Kijk op www.parkeren-denhaag.nl voor de meest actuele informatie.

Openbaar vervoer Plan uw reis met het openbaar vervoer via 9292.nl voor de meest actuele informatie.

CaDance2017-omslag-481x240-2-cs3.indd 1

C ADAN CE

Korzo theater

C ADAN CE

Festivallocaties / Festival Locations

Festival Moderne Dans Den Haag

www.cadance.nl

27 jan t/m 12 FEB 2017

01-12-2016 11:28:43

Profile for Korzo

CaDance brochure 2017  

CaDance Festival 2017, van 27 januari t/m 12 februari 2017 in Den Haag

CaDance brochure 2017  

CaDance Festival 2017, van 27 januari t/m 12 februari 2017 in Den Haag

Advertisement