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Universidad  Veritas   Diseño  Publicitario       Historia  III     Prof:  Liudmila  Kikisch  Martiniuk       Estudiantes:   Maria  Fernanda  Amador   Gabriela  Campos   Karen  Maroto  

 

Tendencias  Neo   Concretas  y  Tecnológicas I  cuatrimestre  2012


Tendencias  Neo  Concretas  y   Tecnológicas !  

Antecedente:  lo  racional  y  la  abstracción  geométrica.  

!  

Rompen  con  el  informalismo  y  las  tendencias  informalistas.  

!  

Estas  tendencias  son  contrarias,  ya  que  las  informalistas   tienen  como  antecedentes  lo  emocional  y  la  abstracción  lírica.    

!  

Proponen  romper  la  barrera  que  hay  entre  la  tecnología  y  el   arte,  a  la  vez  que  la  de  la  ciencia  y  el  arte.    

!  

6  de  gran  importancia:  optical  art,  minimal  art,  arte  concreto,   arte  cibernético,  arte  cinético  y  arte  cinético-­‐lumínico.  


Arte  Concreto   !   Se  desarrolló  en  los  años  30  

 

!   Se  encuentra  dentro  de  la  

pintura  abstracta  

  !   Todo  surgió  por  la  obra  de  

De  Stijil  


!   El  valor  estético  se  

centra  en  que  la  misma   obra  que  crea  su  propio   significado  sin   necesidad  de  otros   elementos  aparte    

!   Relación  de  forma-­‐color  

  !   La  sensibilidad  se  

manifiesta  en  las  líneas   y  colores.    

“Tres  zonas  y  dos  circulares”  (1953)

 


Características   !   Rechazo  de  todo  lo  

que  tenga  que  ver  con   la  naturaleza,  lo   objetivo  y  lo  simbólico.  

!   Las  ideas  abstractas  

son  utilizadas  como   una  nueva  realidad  de   carácter  universal  y   constante.  

!   Se  base  

principalmente  en  la   línea,  la  superficie  y   dejando  al  color  en   segundo  plano.  

“Desde  un  Sector”  (1953)  


!   Se  usan  elementos  

geométricos  sencillos,   mejor  conocidos  como   círculos,  cuadrados,   triángulos.    

!   La  forma  tiene  mas  

importancia  que  el  color.  

!   Las  composiciones  

geométricas  usualmente   forman  estructuras  que  se   asemejen  a  construcciones   o  arquitecturas.  

!   Se  utilizan  mas  que  todo  

colores  planos,  asi  creando   efectos  cromáticos  de   espacio  y  vibración  plástica.    

Theo  van  Doesburg,  “Contra   Compositie”  (1924)    


Auguste  Herbin    

“Sin  Titulo”  (1945)  


“Tema  sobre  rojo”  (1953)  

“Composición”  (1950)  


Arte  Optico   !   El  Arte  Óptico  es  un  

movimiento  pictórico   nacido  en  Estados   Unidos  en  el  año   1958.  Conocido  como   “Op  Art”.  

!   Derivación  de  la  

abstracción   geométrica    

Victor  Varasely,  “Cebras  sobre  fondo  negro”  


!   Se  basa  en  composición  

grafica  de  elementos   ópticos,  da  sensaciones  de   movimiento,  engañando   al  ojo  humano  mediante   ilusiones  ópticas.    

!   Se  usa  una  repetición  con  

un  orden  de  líneas  o   elementos  gráficos.  

!   Sensación  de  vibraciones  

por  la  interacción  de  los   colores,  predominando  el   blanco  y  el  negro.   Victor  Varasely,  “Cebras  sobre  fondo  blanco”  


!   Transparencia  o  

superposición.  

!   No  existe  ningún  aspecto  

emocional  en  la  obra.  No   pretende  dar  sensaciones.  

!   Busca  la  interacción  del  

observador  (moviéndose  o   desplazándose  para  poder   ver  el  efecto  óptico).   Julio  le  Parc,  “Curvas  progresivas”  (1960)  


Características:   !   Ausencia  del  movimiento  

real  (lo  diferencia  del  arte   cinético)  

!   Produce  vibración,  

movimiento,  parpadeo  o   difuminación  

!   Usa  las  líneas  rectas  o  

curvilíneas  

!   Contrastes  cromáticos   !   Cambios  de  forma  y  tamaño   Julio  Le  Parc,  “Rotación  de  Cuadrados”  (1959)   !   Combinación  y  repetición  de  

figuras  


Julio  Le  Parc,  “Curvas  a  partir  de  derechas”  (1971)  


Yaacov  Agam,   “Geometric  Op   Art  Print   Signed”    


Carlos  Cruz-­‐Diez   “Colour  In  The   Making”    


Frank  Stella,  “Harran  II”  (1967)  


Antonio  Lizarazu  Balué,   “Op  Art  B788W”  


Bridget  Riley,   “Movement  in   squares”  


Arte  Minimalista   !   Es  una  tendencia  artística  

que  surge  en  Nueva  York,   Estados  Unidos  en  los   años  60.  Ha  recibido  ese   nombre  junto  con  los  de   “Cool  Art”,  “ABC  Art”  y   “Artes  de  las  Esculturas   Primarias”.  

!   Principales  creadores  son:  

Richard  Wollheim,  Donald   Judd,  Robert  Mangold,   Dan  Flavin.  (incluir  fotos   de  sus  obras)  

Richard  Wollheim    


!   Esta  tendencia  busca  

reducir  lo  esencial.  Reduce   las  obras  o  el  objeto  a  sus   formas  o  estructuras   geométricas,  buscando  el   estado  mínimo  de   complejidad,  utilizando  el   mínimo  de  elementos  y   básicos  del  objeto.  

  !   Se  centra  solo  en  el  objeto.  

Se  asocia  a  todo  aquello   que  ha  sido  reducido  a  lo   esencial  y  que  no  tiene   ningún  elemento  sobrante.   Robert  Mangold,  “ABMB”    


!   Puede  expresarse  con  la  

repetición  de  líneas  o   curvas  simples  o  con  la   ausencia  de  cualquier  tipo   de  objeto  excepto  el  que   se  quiere  resaltar.  Esto   normalmente  se  usa  para   dar  sensación  de  calma  o   abandono.  

!   El  minimalismo  nació  en  

las  artes  plásticas  pero   influyó  en  el  resto  de  las   artes  y  fundamentalmente   en  la  arquitectura,  la   decoración  y  la  música,   entre  otros  ámbitos.  

Dan  Flavin    


Características:  

-­‐  Abstracción   -­‐  Reducción  de  lenguaje   y  medios   -­‐  Uso  literal  de  los   materiales   -­‐  Ausencia  de  adornos   -­‐  Orden   -­‐  Geometría  elemental   rectilínea   -­‐  Reducción  y  síntesis   -­‐  Sencillez   Dan  Flavin,  “Menil  Collection”    


Donald  Judd.  “Untitle”    


Donald  Judd  


Robert  Mangold    


Dan  Flavin,  “Reinventing  Colour”  


Daniel  Arsham    


Eva  Hesse,  “Right  After”    


Arte  Cibernetico   !   -­‐Primer  gráfico  por  

computadora  en  1953,  en  el   Sanford  Museum  de   Cherokee,  en  Iowa  

!   -­‐Desarrollo  de  primeros  

gráficos  en  1960  

!   -­‐Primera  escultura  

cibernética  “CYSP  1”  por   Nicolas  Schoffer,  genera   interacción  

!   -­‐1967-­‐1968  se  agregan  los  

artistas  plásticos  al  diseño   de  gráficos  

Nicolas  Schoffer.  “CYSP  1”,  1956  


!   -­‐Una  de  las  últimas  

tendencias  del  arte   tecnológico  

!   -­‐Artistas  que  destacan:  

Manuel  Barbadillo,  Nake,   Schoffer  

!   -­‐Medios  de  expresión:  

Frieder  Nake,   1965  

Manuel  Barbadillo,  1976  

computadoras,   hologramas,  láser,  luz  de   neón,  fotocopiadoras,   faxes  y  escáneres  

!   -­‐Arte  cibernético=nuevo  

lenguaje  expresivo  

Manuel  Barbadillo.   "DA3M",  2000  

!   -­‐Supresión  de  barreras  

entre  la  tecnología  y  el   arte   Frieder  Nake,  1965  


Arte  Cinetico   Características:   !  Es  una  corriente  de  arte  en  que  

las  obras  tienen  movimiento  o   parecen  tenerlo.    

!  Influenciado  por  el  futurismo  y  la  

abstracción.  

!  El  movimiento  de  las  obras  es  

real  no  virtual.  

!  Se  sigue  una  estructura  

planificada.  

Proyecto  para  un  muro,     Carlos  Cruz  Díez  


!  Las  obras  son  tridimensionales.   !  Para  crear  movimiento  se  utilizan  

recursos  como  el  viento,  el  agua,   los  motores,  la  luz  y  el   electromagnetismo.   !  Busca  integrar  a  la  obra  y  el  

espectador.  

!  Rechaza  cualquier  referente.   !  No  utiliza  el  soporte  tradicional  

(cuadro).  

!  Incorpora  materiales  inéditos.  

Alexander  Calder.  Cascada  roja,  1954


!   En  1920,  Naum  Gabo  y  Antoine  

Pevsner  aprovecharon  su  Manifiesto   Realista  para  hacer  alusión  por  primera  vez  al   arte  cinéJco.  Su  auge  mayor  fue  en  las   décadas  de  los  60  y  70.  

!   “Renunciamos  al  desencanto  arQsJco  

enraizado  desde  hace  siglos,  según  el  cual  los   ritmos  estáJcos  son  los  únicos  elementos  de   las  artes  plásJcas.”-­‐  Manifiesto  Realista  

Marcel  Duchamp   “Rueda  de  bicicleta”   1913  

Naum  Gabo   “Escultura  Cinética”   1920  


Tipos  de  arte  cinético   1. 

Los  estables:  Sus   elementos  son  fijos,  el   espectador  debe   rodearlos  para  percibir   el  movimiento.  

Alexander  Calder,  Flamingo.   1973  

2.  Los  móviles:  Producen   un  movimiento  real,   cambian  su  estructura   constantemente.   3.  Los   penetrables:  Requiere   que  el  espectador  entre   en  ella  para  poder   percibirla  a  medida  que   la  recorre.  

Alexander  Calder,  Pez  de  acero

Jesús  Soto.  Penetrable   amarillo  


Alexander  Calder   • Padre  del  arte  cinético   • Creador  del  móvil  o  chupin   • También  elaboró  esculturas  inmóviles  o   stabiles   http://www.youtube.com/watch? v=3XgROWzZoEo  

Alexander  Calder   “The  Star”   1960  


Alexander  Calder   “The  Four  Elements”   1961  


Arthur  Ganson   • Explora  profundas  ideas  filosóficas   que  resultan    en  obras  singulares  e   ingeniosas.   http://www.youtube.com/ watch?v=ZRX4CLVmqus  

Arthur  Ganson   “Machine  with   wishbone”  


Yaacov  Agam     !   Artista  Israelí   !   Pionero  del  arte  cinético   !   Ha  utilizado  medios  expresivos  como  

el  sonido,  la  luz  y  el  agua  

!

http://www.youtube.com/watch? v=MRp2BpLHsSw   Yaacov  Agam.  “Corazón   latente”,  1988  


Jesús  Rafael  Soto   !   Es  famoso  por  

incorporar  al  público   en  sus  obras   penetrables.  

!   Logra  convertir  al  

espectador  en  sujeto   activo  

!   El  movimiento  y  la  

luz  motivan  su  obra  

Jesús  Rafael  Soto.   “Penetrable  azul”  


Theo  Jansen   !   Construye  grandes  figuras  

imitando  esqueletos  de   animales  

!   Utiliza  la  fuerza  del  viento  

http://www.youtube.com/watch? v=WcR7U2tuNoY  

Theo  Jansen.  “Modularius,   Animaris  Currens  Ventosa”  


ARTE  CINÉTICO-­‐LUMÍNICO   Rama   del   arte   cinético   y   desarrollo   del   arte   óptico.       Introduce  además  del  movimiento  luz.     Se   pasa   de   tela   y   pigmento   a   espacio,   luz   y   tiempo.       Se   caracteriza   por   el   cambio   de   color,   de   la   luminosidad,  de  la  trama,  etc.       Expositores   importante   como   Julio   Le   Parc   y   Gyula  Kosice.       Alcanza  su  máxima  notoriedad  en  1967  debido  a   la   exposición   “Lumière   et   Mouvement”,   en   París.  

                                                                                          Gyula  Kosice.  “Gotas   de  agua  móvil”    


Gyula  Kosice.   “Relieve  gota  de   agua  móvil”,  1970  


Julio  Le  Parc.   “Continual  luz   móviles”  


!  

Se  dio  un  gran  cambio  al   incorporar  la  tecnología  y  la   ciencia  al  arte.    

!  

Durante  estas  tendencias  la   experimentación  se  vuelve  más   científica.    

!  

Arte  cinético  juega  con  el   movimiento.  

!  

Arte  cibernético  con  la  tecnología   y  los  gráficos.    

!  

El  arte  óptico  juega  con  la   percepción,  la  reacción   psicológica  y  las  ilusiones  ópticas   que  engañan  al  ojo.    

!  

A  pesar  de  los  cambios,  se   mantiene  el  representar  o   comunicar  un  sentimiento.    

!  

Aporte:  interacción  con  el   público,  vuelve  las  obras  más   llamativas  y  crea  una  mayor   conexión.      

Jesus  Soto,  ¨Penetrable¨  


Bibliografia   !  

"CoBrA-­‐  Op  Art-­‐  Cinetismo-­‐  Bacon."  CoBrA-­‐  Op  Art-­‐  Cinetismo-­‐  Bacon.  Web.   08  Mar.  2012.  <http://artecomplemento.wordpress.com/cinetismo/>.  

!  

"Los  Orígenes  Del  Arte  Cibernético  En  España."  Los  Orígenes  Del  Arte   Cibernético  En  España.  Web.  08  Mar.  2012.  <http://www.telefonica.net/ web2/enriquecastanos/tesiscomputer.htm>.  

!  

Mosquera,  Gerardo.  Del  Pop  Al  Post:  Una  Antología  Sobre  La  Plástica  Y  La   Arquitectura  Occidentales  De  Los  últimos  25  Años.  La  Habana:  Arte  Y   Literatura,  1993.  Print.  

!  

Walther,  Ingo  F.  Arte  Del  Siglo  XX.  Vol.  II.  Köln  [[u.a.:  Taschen,  2005.  Print.  

!  

Guasch,  Ana  María.  El  Arte  último  Del  Siglo  XX:  Del  Posminimalismo  a  Lo   Multicultural.  Madrid:  Alianza  Editorial,  2007.  Print.  


Presentación grupal. Karen Maroto, Maria fernanda Amador, Gabriela campos