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El Arte-ista: Blake Little

La Neta: La publicidad del planeta Air France

IlĂşstrate: Daniello Campbells


En inbox

Carta del editor

Como siempre agradecemos que continues con nosotros, estamos muy emocionados pues en un mes más y estaremos cumpliendo nuestro tercer aniversario, estamos muy contentos, pues estamos preparando nuestra edición especial en donde estaremos dando a conocer en nuestra portada a increíbles ilustradores, sin lugar a dudas será una edición que no debes perderte por nada del mundo. Agradecemos profundamente la participación en portada, originario de Monterrey Nuevo León, México; Beto Garza aka “Helbetico”, por compartir su talento con nosotros y mostrarlo a través de nuestras página principal. No te pierdas las entrevistas que traemos en esta edición y cada una de nuestras páginas, que siempre son un recorrido de talento, creatividad, color y mucha imaginación. Gracias por formar parte de una edición más, gracias por seguir con nosotros. DONDE’SIGN busca y encuentra, es ese punto de reunión, que aunque divergente es un placer compartir... un gusto por lo visual, un gusto por el arte, un gusto por el diseño...

Jeannette Dondé


de Páginas...

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8 9 CONECT-ARTE Lo último Sitios web a los que debes CONECT-ARTE

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EL ARTE-ISTA Blake Little

Retratos congelados en miel

n sta dición

6 EN PORTADA 36 CHECK-IN

14 AGEND-ARTE 38 JOURS ICI 15 ¿QUÉ, QUÉ? 39 PITCH 29 C-ARTE-L 40 DESDE ADENTRO 32 EMPAQ-ARTE 47 GALLERY

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PAÍS DEL DISEÑO Australia

ILÚSTRATE Daniello Campbells

Ilustrador de trazos versátiles a gran detalle

FOTOGRAFI-ARTE

Elizabet BJ

LA NETA LA PUBLICIDAD DEL PLANETA Air France Publicidad para viajar


No Te Pierdas

30 DISEÑO “IN” Las formas de expresión del Diseño “IN”- dustrial 34 MOOD-A Historia, estilo, tendencia, diseño y un estado de ánimo 48 EN ROJO Los eventos, exposiciones, productos y más... La sección de »Rojo Bermelo«

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EL - “ENTE” Una mirada al mundo que habitamos

DISEÑ-ARTE Diseñando diferente Construyendo una nueva realidad

CLAWS SHARP Sandra Diekmann Estar informados de cualquier tema

IN MY MIND

Lo que alguna vez decimos, hacemos, imaginamos o queremos

Directorio Jeannette Dondé Dirección General @jdonde

Dokoo

Dirección Arte-Editorial

Lleymi Orellán

Dirección Jurídica

Mario Palos / Daffnet Community Manager

Colaboradores Armando González Patricia Talledos Marii He Cano Itzel Dondé Dokoo Mario B. Trejo Emilio J. Díaz Mario Palos Carlos Moguel Martinoshka Lourdes Valeriano

Jorge Ulloa Daffnet Raúl Mejía Criss Andújar Roberto Puga Nelson Morales Mauricio Saucedo Ruben Martina Charlotte Madrid Stephany Araujo Alejandro Benassini

Helbetico Beto Garza Rojo Bermelo Jours de Papier Jessica Zamora Ismael Villafranco INK PR Mario Pons Elizabet BJ Danielo Campbells Edduar Gil

AGRADECIMIENTOS ESPECIALES: Premio Quórum, Abierto Mexicano de Diseño, Rojo Bermelo, Helbetico por la ilustración hecha-enviada especialmente para DONDE’SIGN, Mario Palos por la labor de Community Manager, Jours de Papier, Marco Aguilar, Emilio J. Díaz, Ink PR, Roberto Puga, Nelson Morales, Danielo Campbells por la entrevista concedida y a todos los que se suman a este proyecto aunque no se dediquen al diseño, por las facilidades y el apoyo en los materiales visuales para hacer posible esta edición. Ilustración de portada: Helbetico behance.net/helbetico helbetico.deviantart.com helbetico.tumblr.com dribbble.com/helbetico mononom.tumblr.com ¿Quieres publicar tu trabajo o formar parte de DONDE’SIGN? dondesign.m@gmail.com DONDE’SIGN es una publicación digital, editada por DONDE’SIGN Comunicación, Diseño, Creatividad SIN FINES DE LUCRO, todos los materiales publicados en DONDE’SIGN son propiedad de sus autores; en su mayoría son proporcionados por los mismos y/o son investigados por medio de internet a través de nuestros colaboradores con la finalidad de dar difusión al trabajo y talento de diseñadores, ilustradores, artistas, fotográfos, etc., de todo el mundo. Los anuncios que llegan a publicitarse dentro de DONDE’SIGN son SIN FINES DE LUCRO. Prohibida la reproducción total o parcial de esta obra sin autorización previa- por escrito- de su autor. Sep. 2015|Año: Tres

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Helbetico de portada

Monterrey, Nuevo León. México. behance.net/helbetico helbetico.tumblr.com mononom.tumblr.com helbetico.deviantart.com dribbble.com/helbetico

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DONDE’SIGN agradece infinitamente la participación de »Helbetico« por la ilustración de portada

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CONECT- ARTe

Sitios web que debes visitar

Artistas, ilustradores, diseñadores y empresas alrededor del mundo nos aguardan en la red esperando a que degustemos imágenes extraordinarias.

Por: Patricia Talledos

Mel Tow en un ilustrador y diseñador que vive en San José, California, y estudia en la San Jose State University. Sus dibujos narran historias, con un estilo digital basado en los colores de las acuarelas y las líneas de los marcadores.

meltow.tumblr.com

ILUSTRACIÓN

Lauren Renner es una fotógrafa con un increíble proyecto titulado In others words, el cual pretende reflejar el pensamiento estereotipado de unos individuos sobre otros. Los participantes, quienes son totalmente extraños y ajenos unos a otros, fueron los encargados de cubrir el cuerpo desnudo del otro con palabras.

laurenrenner.com

FOTOGRAFÍA

Till Rabus es un artista hiperrealista, nació en Neuchâtel, Suiza en 1975. Se graduó de la Escuela Superior de Bellas Artes de la Chaux-de-fonds y vive y trabaja en París.

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tillrabus.ch

PINTURA


EL ARTe-ISTA

Blake Little

Retratos de cuerpos humanos y animales cubiertos en miel, que parecieran estar congelados... Por: Daffnet

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El ARTe-ISTA

Blake Little es un fotógrafo originario de Estados Unidos, que ha presentado una serie llamada “Preservation”, en la cual ha experimentado con un elemento poco común: la miel. Esta serie nos muestra una colección de retratos de cuerpos humanos y animales cubiertos en miel. Los modelos están desnudos y podemos ver que son de distintas edades, etnias y sin un tipo de cuerpo en específico, que parecieran estar congelados gracias a la miel y atrapados en una postura única, dándole a la imagen un aire dramático mientras la miel alarga sus extremidades. Preservation fue expuesta en la Galería Kopeikin en los Ángeles hasta el 18 de Abril de este año, y ha tenido grandes respuestas de aceptación por los internautas que han encontrado las imágenes en redes sociales. La idea surgió cuando Blake utilizó un poco de miel como atrezo para una sesión de fotos, casi inmediatamente se dio cuenta del efecto de esta sobre una mano impregnada y que daba un efecto de estar conservada en ámbar.

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EL ARTe-ISTA

Blake quedó fascinado con este efecto democratizante, ya que la miel transforma a cada individuo retratado en una escultura viviente, y el espectador elimina las barreras de las categorías, Blake Little logra llevar lejos el mensaje de capturar a la humanidad a través de la fotografía.

Para ver la serie completa: blakelittle.com/preservation-book-cover-2012-3/

El fotógrafo explica que utilizo por semana más de 450 kilos de miel, y que para no desperdiciarla, reutiliza la mayor parte en el modelo siguiente. Y mientras que a muchos nos llama la atención el efecto de esta sustancia sobre el modelo, Blake dice que lo más interesante para él fue captar las reacciones de los modelos frente al inesperado baño de miel y que se pudiera eliminar las diferencias, la idea atrapante de que a pesar de ser personajes distintos, al ser cubiertos, era como si todos fueran iguales.

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Australia

EL país del diseño

El arte australiano y las actividades culturales reflejan la mezcla tan singular de diversas culturas, nuevas influencias y viejas tradiciones Por: Dokoo

El arte australiano y las actividades culturales reflejan la mezcla tan singular de diversas culturas, nuevas influencias y viejas tradiciones. Son el producto de un milenario paisaje que alberga tanto las tradiciones culturales vivas más antiguas del mundo como una rica mezcla de culturas inmigrantes. Hoy Australia presenta un vibrante escenario artístico y cultural, donde todas las formas de expresión del arte, incluyendo la música, el teatro y la danza, cuentan con una fuerte adhesión.

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El arte aborigen australiano o arte aborigen de Australia es el arte producido por los pueblos

aborígenes australianos o por la colaboración entre aborígenes australianos y otros. Incluye obras realizadas en una amplia gama de medios, como la pintura en hojas, talla de madera, talla de piedra, escultura, ropa ceremonial y pintura de arena. Hay más de 40 mil años, varias formas de artes son practicadas en Australia, principalmente por el pueblo Aborigen, que contaban sus historias de generación en generación a través de pinturas en piedras. Las pinturas retratan una gama de motivos, desde leyendas como la Serpiente del Arco-iris. Antropólogos creen que aún existan pinturas mucho más antiguas, que hoy se encuentran bajo la tierra


EL país del diseño

Artistas australianos que han dejado huella: Alison Marjorie Ashby, Robert Ingpen, Louisa Anne Meredith, Emily Pelloe, Shaun Tan, Makinti Napanangka, Frederick McCubbin, Sally Morgan entre otros. a causa de la acción del tiempo. Algunas de estas pinturas fueron realizadas soplando tinta con la boca, en lugares como el Parque Nacional Carnarvon, la tinta fue soplada en las manos de los niños muertos, sobre rocas para perpetuar su paso por la tierra.

Entre los terrenos pantanosos, la vida salvaje y las gargantas escarpadas, el Parque Nacional Kakadu, declarado Patrimonio mundial, cuenta con una de las áreas de mayor concentración de pinturas rupestres del mundo.

Se encuentran también pinturas que enseñan donde encontrar comida, a cerca de una persona o espíritus, como fue el tiempo y otras cosas. Debido a que los Aborígenes no contaban con un lenguaje escrito en ese tiempo, esta fue la única vía para transmitir el conocimiento de una generación a la siguiente. Aún hoy esas historias y leyendas se pasan a los jóvenes hasta la edad adulta, cuando se quedan encargados en pasar esas historias y cultura adelante. las ancestrales obras de arte indígenas de Kakadu, la región de Kimberley y la cordillera Flinders.

Aquí se encontraron 5.000 yacimientos aborígenes, entre los que se incluyen pinturas rupestres, refugios, herramientas de piedra, amoladeras y objetos ceremoniales color ocre. Estos registros detallados y espectaculares de la vida en Kakadu se remontan a más de 50.000 años, desde el primer testimonio de la ocupación humana hasta la llegada de los europeos.

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AGEND-ARTe RÍO: GUSTAVO ARTIGAS

Hasta Enero 16, 2016 Museo Univesritario del Chopo Dr. Enrique González Martínez 10, Santa María la Ribera México, D.F. Ensayo museográfico basado en Fenomenología del relajo (1966, FCE), texto póstumo de filosofía escrito por Jorge Portilla. Se trata de una ambientación crítica que tiene medios como la litografía y el vitral, piezas lumínicas, pintura, audio, video e instalación.

La agenda para disfrutar el arte en cualquiera de sus formas Por: Patricia Talledos

DESDE EL CIELO: FOTOGRAFÍAS DE WALTER REUTER

EL ATAQUE DE LOS HOMBRES VERDES: CARICATURA DE ABEL QUEZADA Y CARTÓN CLUB

Hasta Octubre 20 Museo Archivo de la Fotografía República de Guatemala 34, Centro Histórico. México, D.F.

Hasta Septiembre Museo de la Ciudad Pino Suárez 30, Centro Histórico. México, D.F.

Walter Reuter originario de Berlín, Alemania, nació en 1906. Esta exposición presenta una pequeña selección del Archivo de Walter Reuter con la finalidad de rescatar una parte de las fotografías que le apasionaban.

Muestra sobre caricatura política organizada en el marco del 1er Congreso de Cartón Político, Ilustradores y Dibujantes FILO 2015. Tiene como objetivo resaltar la importancia de la caricatura dentro del contexto del país con el resto de América Latina.

LEOPOLDO MÉNDEZ Y EL TALLER DE GRÁFICA POPULAR: PASIÓN SOBRE PAPEL Hasta Septiembre 30 Museo del Estanquillo Isabel la Católica 26, Centro Histórico. México, D.F.

ZONA DE RIESGO: CARLOS AGUIRRE Hasta Septiembre 27 Museo de Arte Moderno Paseo de la Reforma y Gandhi s/n. México, D.F.

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100 obras, que describen la evolución de su conceptualismo de marcada vocación social, desde sus neográficas tempranas de los años 1970 hasta las instalaciones monumentales de su madurez.

Esta exposición se divide en seis secciones en las que se explorarán las contribuciones de Leopoldo Méndez en movimientos y colectivos artísticos como son el Estridentismo, la Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios y Taller de Gráfica Popular..


SIGNIFICADOS EN ARTE, DISEÑO Y PUBLICIDAD AL ALCANCE DE TODOS

¿quÉ,QUÉ?

El breviario para conocedores y »desconocedores «

DPI Significa puntos por pulgada, un acrónimo utilizado para medir la resolución. Basado en el propio nombre, esto mide cuántos puntos hay por cada pulgada de espacio impreso. A medida que aumenta el número de puntos, la calidad de imagen mejora. Para las imágenes que desea imprimir, 300 DPI suele ser la resolución estándar.

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ilĂşstrate

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Danielo Campbells

ENTREVISTA

Por: Daffnet

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ilústrate ENTREVISTA

¿Podrías darnos una breve introducción sobre quién es Danielo Campbells? Danielo Campbells es un personaje que esta conformado por CHON ( Carbono, Hidrógeno, Oxígeno, y Nitrógeno). ¿Cómo surge tu amor por la ilustración y el diseño gráfico? Surge a partir del 2008 por el conocimiento autodidácta de la serigrafía después de eso, supe que quería tener conocimientos en todo lo relacionado con esta profesión-oficio. ¿Podrías describirnos tu proceso creativo? Planear, hacer, verificar, actuar – El círculo de Deming ¿Qué te inspira? Las mujeres (desnudas), el sexo, la física y el espectro electromagnético. ¿Qué haces en caso de un bloqueo creativo? Dejar de hacer lo que este haciendo, jugar playstation, ver una película, comer o algo placentero, simplemente relajarme.

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ilústrate ENTREVISTA

Tu ilustración digital es impecable, ¿algún consejo para aquellos que quieren especializarse en esta técnica? Pues trato de no encasillarme en una sola línea de la ilustración me gusta experimentar con todos los estilos, pero si a alguien se le hace mas cómodo buscar un estilo, sólo puedo aconsejar que lo exploten lo más que puedan, teniendo cuidado en no caer en… otra vez lo mismo con diferentes paletas de colores. ¿A quién admiras y con quién te gustaría colaborar? Admiro a muchos ilustradores, más que a diseñadores, pero sobre todo admiro mas las tendencias y el tipo de estilos tan bastos, tanto en el diseño como en la ilustración. ¿Qué deseas inspirar con tu trabajo a las personas? Bueno la verdad jamás he pensando en ser una fuente de inspiración, aunque pongo demasiado empeño en lo que hago siento que en realidad no soy tan bueno, pero amo lo que hago. Creo que retomando esa cuestión, me gustaría inspirar eso, dedicación y perseverancia.

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ilústrate ENTREVISTA

¿Qué piensas sobre la escena actual de la ilustración y el diseño gráfico en México? Creo que definitivamente existen muchos ilustradores y diseñadores que tienen una presencia imponente, pero también creo que esta muy cerrado aun a ciertos sectores, existen páginas miles de páginas donde dan a conocer tu trabajo, buenas plataformas pero también elitistas, y siento que lo que cualquier diseñador sea Jr. o Sr. Sobre todo junior, y aunque no sea tan bueno es motivante ver una mención de su trabajo, también siento que como todo depende de la gente que conozcas y los contactos que tengas.

¿Cuáles son tus proyectos actuales? Por ahora estoy dedicándome a una marca llamada, Tripulante. Agradecemos a Danielo Campbells por la amabilidad para la entrevista y facilidades en materiales gráficos concedidos para DONDE’SIGN.

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Conoce más y sigue su trabajo: behance.net/DanielCampbells


Fotografía: Elizabet BJ

fotografi- ARTe

Elyzabet BJ

“Somos polvo condensado en la infinidad...” Elyzabet BJ

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LA NETA...

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La Publicidad del Planeta


La Publicidad del Planeta

LA NETA...

Publicidad para volar Por: Dokoo

Su historia Es la aerolínea nacional francesa. Esta compañía ha transportado a 43,3 millones de pasajeros y obtenido unos beneficios de 12,53 mil millones de euros entre abril de 2001 y marzo de 2002. Tiene rutas entre 345 ciudades en 85 países y cuenta con más de 64000 empleados. Pertenece a la alianza SkyTeam junto a Delta, Aeroméxico, Air Europa, Korean Air, CSA Czech Airlines, Alitalia, KLM y Aerolíneas Argentinas. En el año 2004, Air France se situó como la primera aerolínea europea, con un 18% de todos los pasajeros del continente. ir France fue fundada el 30 de agosto de 1933 producto de la fusión de Air Orient,

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LA NETA...

Compagnie Générale Aéropostale de Pierre-Georges Latécoère, Société Générale de Transport Aérien (SGTA, la primera línea francesa, fundada en 1919 como Lignes Aériennes Farman), Air Union y CIDNA (Compagnie Internationale de Navigation). La aerolínea tiene numerosas rutas por toda Europa, aunque también vuela a las antiguas colonias francesas en el norte de África y a otros destinos. La compañía fue estatalizada en el año 1946 creando la Compagnie Nationale Air France en un acto parlamentario el día 16 de junio de 1948. El gobierno se quedó el 70% de la nueva compañía y todavía (a fecha de mediados de 2002) posee un 54% de la aerolínea. En 1976, la aerolínea comenzó a usar la única aerolínea supersónica con el Concorde SST en un trayecto desde el Aeropuerto Charles de Gaulle hasta Nueva York y otras rutas como París - Caracas Venezuela. El Concorde fue uno de los dos únicos avio-

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nes de pasajeros comercial supersónico. Recorría la distancia entre París y Nueva York en tan solo tres horas y 20 minutos (aproximadamente al doble de la velocidad del sonido). En 1994, un grupo de terroristas del grupo argelino GIA tomaron el vuelo 8969 de Air France, intentando estrellarlo en la Torre Eiffel. Las fuerzas especiales francesas intervinieron consiguiendo desbaratar el plan. El 25 de julio de 2000 el vuelo 4590 de Air France, un Concorde con destino al Aeropuerto Internacional John F. Kennedy de Nueva York se estrelló, matando a todos los ocupantes del vuelo y cuatro personas que estaban en tierra. Ese mismo año, un avión de Air France despegando del Aeropuerto Charles de Gaulle de París aparece en una pequeña escena del vídeo musical de la canción Beautiful Day de U2.


LA NETA... El 31 de mayo de 2003, todos los Concorde fueron retirados de la circulación simultáneamente por Air France y British Airways debido a la escasa demanda resultado del desastre del año 2000. Muchos (si no todos) de estos aviones fueron trasladados a museos. Por ejemplo, el Concorde F-BVFA (Foxtrot Alpha) fue trasladado al museo del aire y el espacio en Washington donde todavía se exhibe. El F-BVFB se llevó a un museo alemán, el FBTSD al “Musée de l’Air et de l’Espace” en París, mientras que el F-BVFC fue trasladado a su lugar de manufactura en Toulouse (Francia) sede actual de Airbus.

« Publicidad creativa»

El 30 de septiembre de 2003, Air France y la compañía neerlandesa KLM Royal Dutch Airlines, anunciaron la fusión de ambas aerolíneas, formando una nueva compañía llamada Air France-KLM. El 24 de diciembre de ese mismo año, tres vuelos de Air France con destino al Aeropuerto Internacional de Los Ángeles en Los Ángeles fueron cancelados debido al miedo existente a que algún grupo terrorista embarcara en uno de ellos. El 1 de junio de 2009 el vuelo 447 realizado por un Airbus A330 matrícula F-GZCP que tenía como destino París y origen Río de Janeiro desapareció en el Océano Atlántico con 228 personas a bordo. Su publicidad se ha caracterizado por ser creativa haciendo alusión a los aviones y destinos a los que tiene.

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el-ente

detrás de la lente, se observa el “ENTE” diferente...

Fotografía: Itzel Dondé, Jorge Ulloa, Carlos Moguel, Dokoo, Armando González, Criss Andújar, Nelson Morales, Roberto Puga, Raúl Mejía, Sofi Za, Mario Pons, Brenda Urcid, Emilio J. Díaz, Ruben Martina, Jessica Zamora, Charlotte Madrid, Lourdes Valeriano, Dafffnet, Ismael Villafranco, Marco Aguilar, Martinoshka, Marii He, Alejandro Benassini, Héctor Delacroix, Alejandro Torres, Edduar Gil

ROSTROS DEL “ENTE” Una mirada, para saber que hay a nuestro alrededor... 3 26


Fotografía: Itzel Dondé, Jorge Ulloa, Carlos Moguel, Dokoo, Armando González, Criss Andújar, Nelson Morales, Roberto Puga, Raúl Mejía, Sofi Za, Mario Pons, Brenda Urcid, Emilio J. DíazRuben Martina, Jessica Zamora, Charlotte Madrid, Lourdes Valeriano, Dafffnet, Ismael Villafranco, Marco Aguilar, Martinoshka, Marii He, Alejandro Benassini, Héctor Delacroix, Alejandro Torres, Edduar Gil

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Una mirada, para ver de que está compuesto el mundo...

PAISAJE DEL “ENTE”

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DETRÁS DEL “ENTE” Una mirada, y observar que ocurre en los pequeños detalles... 3 28

Fotografía: Itzel Dondé, Jorge Ulloa, Carlos Moguel, Dokoo, Armando González, Criss Andújar, Nelson Morales, Roberto Puga, Raúl Mejía, Sofi Za, Mario Pons, Brenda Urcid, Emilio J. DíazRuben Martina, Jessica Zamora, Charlotte Madrid, Lourdes Valeriano, Dafffnet, Ismael Villafranco, Marco Aguilar, Martinoshka, Marii He, Alejandro Benassini, Héctor Delacroix, Alejandro Torres, Edduar Gil.

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Autor: Moisés Romero País: México

el arte de comunicarte

C-ARTE-L


diseño “in”

las formas de expresión del diseño “in”- dustrial

Wall Champions Por: Patricia Talledos

Esta es una gran idea obra de RS Barcelona llamada “Wall Champions” que todos los aficionados al fútbol desearán tener, consiste en una percha a base de muñecos de futbolito que harán lucir cualquier espacio. Esta idea es muy fácil de implementar, únicamente hay que conseguir los jugadores de tu equipo favorito y un par de soportes y tornillos. Te invitamos a visitar su página web donde podrás encontrar un extenso catalogo no solo de este increíble objeto, sino de muchísimos artículos más; además de que puedes conocer más sobre los diseñadores de estos ingeniosos productos.

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Music Emojis

diseñando diferente

DISEÑ-ARTe

Por: Daffnet

El director de arte y diseñador brasileño Bruno Leo Ribeiro creo una serie de emojis basados en personajes reconocidos del ámbito musical, de esta manera inmortalizo a cada uno con adorables ilustraciones de distintas épocas y géneros. El proyecto surgió como una idea personal, queriendo hacer algo paralelo a su trabajo como publicista, al descubrir que no existían proyectos similares, Bruno creó el primer emoji basándose en la banda Kiss, posteriormente creo a distintos músicos hasta que creo una serie de 40 personajes musicales que ha publicado hasta el momento pero la serie continua actualizándose. Ribeiro ha declarado que le lleva hasta dos horas de trabajo el realizar cada emoji cuando recién inicio el proyecto pero ahora ya logra ilustrar bandas en 45 minutos y artistas solistas en 20. Su intención es realizar acuerdos con las empresas discográficas para que estos emojis puedan ser utilizados por el público y explica que ha logrado encontrar una forma de instalarlos en los teléfonos. Actualmente esta trabajando en una aplicación para que estos puedan ser integrados en los teclados.

Puedes encontrar la serie completa: musicemojis.tumblr.com

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Ahab empaq-ARTE

El EMPAQUE con arte

las camisetas de con un packaging muy original

Por: Marii He Cano

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El EMPAQUE con arte

A quien no le gustaría encontrar un regalo tan perfecto como este, además de ser un empaque muy original, las camisetas de Ahab son completamente realizadas en serigrafía. Los responsables de este proyecto son los estudios de diseño eskju y Pixeljuice 23, ilustrador y graffitero de Mainz (Alemania). Su objetivo es hacer un packaging impresionante con una producción independiente, en una edición limitada a pequeña escala. Eso es lo que se ve en todos los detalles de las ilustraciones que tiene Pixeljuice.

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Ellos han conseguido crear un envoltorio que narre la historia a través de los materiales, la producción artesanal y las ilustraciones presentadas, creando un ambiente más cercano a la historia. La percha, hecha de madera, reproduce el esqueleto de una ballena se complementa con un lápiz en forma de arpón y todo queda envuelto por el papel ilustrado. Una edición limitada a 50 unidades. ¡¡Una gran idea!!.

La historia del capitán Ahab es un mito de literatura. Este personaje corresponde de la novela Moby Dick de Herman Melville, es el que da el nombre a este gran proyecto que combina ilustración, serigrafía y packaging.

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MOOD-A

Historia, estilo, tendencia, diseĂąo y un estado de ĂĄnimo

Hubert de 3 32 16 46 34

Givenchy Por: Stephanny Araujo


Historia, estilo, tendencia, diseño y un estado de ánimo

Hubert Taffin de Givenchy, padre de la marca Givenchy, nació en el seno de una familia protestante. Se crió en Beauvais, donde su abuelo poseía una fábrica de tapices en la que además coleccionaba telas, muebles y otro tipo de objetos típicos de la época. Según él mismo, siempre quiso dedicarse al mundo de la moda, pero era una profesión mal vista por aquel entonces. Al acabar la guerra decidió emanciparse de la influencia familiar y se trasladó a París con el firme propósito de convertirse en costurero. Formado al filo de las agujas de Robert Piguet, Lucien Lelong y hasta de la mismísima Elsa Schiaparelli, al poco de aterrizar en la capital francesa abrió su propio taller y tres o cuatro años más tarde conoció a Cristóbal Balenciaga, un gran amigo, del que se declara un absoluto admirador, al que reconoce como fuente de inspiración y del que, de alguna manera, heredó una forma de hacer y de entender la Costura. Una forma que se caracteriza por ser el súmmum de la elegancia.

MOOD-A

A finales de los años ochenta, la marca pasa a manos del grupo LVMH y poco después Hubert deja su cargo de director creativo y es remplazado por John Galliano. Tras Galliano llegó McQueen y tras él, el actual diseñador de la maison, el italiano Riccardo Tisci. Su heredero habla maravillas de su primer encuentro con Hubert: “Me pareció la persona más maja del mundo. Vio que era sincero y que quería lo mejor para la casa, que no había venido a destruirla, sino a intentar que tuviera éxito. Hablamos de todo: del corazón, de las flores, de Italia, porque le encanta Italia y hasta tiene una casa en Venecia.

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Check-IN la REVISIÓN MÁS “IN” EN moda y tendencia

Una colección inspirada en la Reina del Tex-Mex Por: Stephanny Araujo

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la REVISIÓN MÁS “IN” EN moda y tendencia

Check-IN

La colección de edición limitada incluirá varios productos de maquillaje y saldrá al mercado en la segunda mitad del 2016, según informó MAC. “El talento y belleza, tanto física como interior, de Selena han causado un significativo y colorido impacto en el mundo que ha continuado creciendo durante las últimas dos décadas. Hemos prestado atención a la pasión y entusiasmo de sus fans y de todo corazón reconocemos que su legado personifica la filosofía de MAC. Estamos muy emocionados de anunciar una colección de MAC inspirada en Selena a debutar en la segunda mitad del 2016”. Suzette Quintanilla, hermana de la fallecida intérprete, participó en el proceso de creación de esta colección. “Estoy feliz de que MAC esté lanzando una colección en honor a mi hermana Selena”, ayudar a crear esta colección me transporta a aquellas charlas nocturnas en nuestro autobús de tour, cuando ella hablaba de algún día tener su propia línea de maquillaje. Si Selena estuviera aquí, estaría más que feliz de que esto esté ocurriendo.

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jours ici

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LOS DÍAS DE PAPEL LLEGAN CON UNA UNA TIRA MENSUAL: «JOURS DE PAPIER. COM »

Visítalos: facebook.com/JoursDePapier // joursdepapier.com


lA FRASE CREATIVA EN PUBLICIDAD

pitch

“Parte del riesgo creativo es ser demasiado rapido con las cosas.. ”

Michael Patrick King 3 39


dESDE ADENTRO

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INTERIORISMO CON ESTILO


INTERIORISMO CON ESTILO

dESDE ADENTRO

» Rincones de lectura « Por: Stephanny Araujo

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dESDE ADENTRO

INTERIORISMO CON ESTILO

Muchas veces hemos visto imágenes de salones o dormitorios donde aparecen rincones especiales donde pasar un rato agradable y desconectarte un rato del mundo.

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A veces la excusa será un buen libro, otras una siesta que se presenta así, como si nada. El motivo es lo de menos. Lo importante es cubrir esa necesidad de estirar las piernas y dedicarte unos minutos, para pasar horas leyendo, ideando, pensando, soñando, descansando.


INTERIORISMO CON ESTILO

dESDE ADENTRO

Y es que para poder crear ese rinconcito tan tuyo solo harán falta tres cosas: voluntad, algo de espacio y de ser posible luz natural. Si además el asiento es cómodo, ya no habrá quien te saque de allí. Como pueden ver no es necesario disponer de muchos metros para lograr tener un rincón agradable donde puedas desconectarte de todo. Puedes ser desde una esquinas de una habitación, bajo una ventana, en un balcón. Y eso sí, imprescindible un asiento cómodo. No hay mejor lugar para relajarse que un rincón de nuestra casa, para estar un largo rato, elige un buen sillón, de esos que de tan solo verlos te inviten a quedarte horas sentado, sin olvidar una franela calientita por si hace frío.

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Claws sharp

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so hipster... Reading Mental Floss keeps your claws sharp ÂŤEstar bien informado en diversos temas Âť... Por: Patricia Talledos


so hipster... Reading Mental Floss keeps your claws sharp «Estar bien informado en diversos temas »...

Claws sharp

Sandra Diekmann Sandra es una talentosa ilustradora que ha trabajado para grandes empresas como WWF, Andersen Press. Lily Cole, entre otras; además ha ilustrado varias libros. Es amante de los animales por lo tanto la mayoría de sus ilustraciones tiene presentes la naturaleza en todas sus formas.

Sus principales técnicas son las tradicionales, como la acuarela y tinta que le dan un toque especial y que mediante intervención digital hacen un trabajo mas interesante y mas fuerte. Te invitamos a conocer el grandioso trabajo de Sandra y si te gusta tanto como a nosotros incluso a adquirir alguna de sus piezas.

sandradieckmann.com 3 45


CO NV OC AT OR IA

Fotografos

Te invitamos a publicar tu trabajo

1. Sigue a DONDE’SIGN

2. Manda un mail a dondesign.m@gmail.com con lo siguiente: Una fotografía de tu autoría, formato horizontal 14 cm x 21.5 cm en alta resolución, que sea una de tus favoritas Nombre y/o pseudónimo Una frase de para ti qué es o qué significa la fotografía

ii

ii No dejes pasar esta oportunidad

Comparte tu talento y la manera en la que ves, percibes y capturas el mundo...

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El universo del arte y dónde se encuentra...

Gallery

La Tentación de San Antonio Autor: Salvador Dalí Período: Surrealista Ubicación actual: Museos Reales de Bellas Artes de Bélgica fine-arts-museum.be

Fecha de creación: 1946 Técnica: Óleo sobre lienzo Tamaño: 90 x 119.5 cm País // Ciudad: Bélgica

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en rojo

Los Eventos, exposiciones, productos y mรกs... La secciรณn de rojo bermelo

Hasta el 28 de Octubre ยก No te lo pierdas ! 3 48


Lo que alguna vez pensamos, decimos, hacemos, imaginamos o queremos... Por: Daffnet

in my mind

Ilustraci贸n: Peekasso peekasso.tumblr.com 3 49


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DONDE'SIGN 35 (SEP-2015)  

Revista digital de arte, diseño y publicidad