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DOMINICANA


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Claudio Paccagnella Celebridades Apoyan Causas Nobles Green Peace Segafredo: Caffé & Lounge Bar Body Shop Rafael Alzarez Visita Real Il Cappuccino Hotel: New York Palace Maraya Para los Gustos el Chocolate Cavalli Club Espacios Cibernéticos

Moda 56 60 74 84

Dominicana Moda Paris Fashion Week La Gran Gala del Palacio de Gobierno Constelación Chanel

contenido

David Guetta Carpeta Stiletto Desalia Desfile Aparare Roger Sanchez

Shootings 28 46 72 110

Color Blind Cocktails Around the Block City Island


NOCTURNO Carta del Director

Presidente Wilson Pacateque Director Davide Vianello Director de Arte Carlos Castañeyra Tamariz Colaboradoras Editorial Onysela Valdez Saraí Meléndez Rodríguez Escritores Pedro Lázaro

¡Finalmente República Dominicana! Un mercado exigente, de muy buen gusto. Esto es lo que este hermoso país proyecta; no solamente playas de ensueño y colores marinos paradisíacos. Un país rico en talentos, una cultura bien identificada, su exquisita gastronomía, su diferencia en los paisajes, una estética urbana parecida a la de las más destacadas capitales del mundo, reflejada por los excelentes proyectos que se pueden apreciar por la ciudad. Quisiera seguir elogiando las cualidades del país para ver cómo Nocturno Dominicana se puede acoplar a tanto encanto. Esta publicación, con su trayectoria de buen gusto, sus temas de interés identificados y sus producciones únicas la determinan pautando la diferencia, así se define Nocturno Dominicana. Nuestro propósito es ser la primera opción para todo aquél interesado en temas sobre estilo de vida, eventos sociales, la moda mundial, los asuntos internacionales y el mercado de lujo. Las excelentes propuestas narradas son un anticipo de los multifacéticos proyectos de la revista, la cual pretende dejar al lector sin aliento. También cuenta con columnas fijas que tratan de asuntos de refinada categoría. Esta primera edición dominicana incluye una entrevista al Sr. Claudio Paccagnella, afamado empresario y fuente de sabiduría, a Segafredo Caffé como una recomendación para el amante de la vida nocturna, al elegante concepto del Body Shop Athletic Club, más que un gimnasio, un estilo de vida. Sócrates McKinney informa sobre los avances de Dominicana Moda 09. También se incluye la cobertura de parte del evento de Julio Iglesias y Oscar de La Renta en el Teatro Nacional. Rafael Álvarez, uno de los arquitectos de mayor reputación de Nueva York relata pasión por la arquitectura y se le sigue los pasos a La Reina Isabel de España, quien estuvo de visita en el país. Finalmente, se hace una reseña del Ristorante Il Cappuccino, ya institución en el país para la sección de gastronomía. Nocturno quiere traer lo más actualizado del contenido mundial en temas de importancia, facilitando estas primicias por medio de excelentes contactos con grandes empresas en el exterior. De esa se agradece a los patrocinadores quienes son parte de una red muy exclusiva. Cordialmente, Davide Vianello

Director de Fotografía Yoel Parrilla Retoque Digital Nabet Báez Fotógrafos Colaboradores Erika Santelices Carlos Castañeyra Tamariz Isaac Alonzo Ocean Development Group Showbit Director de Mercadeo Leonardo Torres Director de Ventas Federico Hernandez Director Comercial Gabriel Ernesto Gómez Relaciones Internacionales Davide Vianello Agradecimientos Especiales Claudio Paccagnella Carlo Prandoni Olga Bello Lucy Diaz Hector Ceballos José Billini Revista Nocturno Dominicana Avenida Independencia 404, Suite 303 Gazcue Santo Domingo, Republica Dominicana Tel. 829.341.8877 Internet www.revistanocturno.com NOCTURNO Dominicana es una publicación de NOCTURNO Dominicana, S.A. Ninguna parte de esta publicación puede ser reproducida, fotocopiada ni publicada por ningún otro medio sin autorización previa de NOCTURNO Dominicana, S.A. Copyrights © 2008. Todos los derechos reservados.


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Carta del Presidente: Para nosotros es un gran honor tener la oportunidad de lanzar Nocturno en República Dominicana, un país al cual le tenemos mucha admiración y respeto, mas aún cuando existen excelentes publicaciones de gran trayectoria y contenido. Pero definitivamente hace mucho tiempo hemos visitado este país y cada vez nos convencemos más que hay un gran mercado de muy buen gusto y estilo de vida, lo cual nos da herramientas para desarrollar nuestra estrategia en la Isla. Increíblemente nos encontramos con un país muy rico en recursos humanos creativos, con artistas de gran trayectoria, una gastronomía espectacular que no tiene nada que envidiarle a las grandes ciudades del mundo, diseñadores, fotógrafos, empresarios, reinas, sobre todo una topografía inmensa con nuevos proyectos turísticos que se desarrollan cada día más y más. El buen gusto y estilo del dominicano moderno que siempre está innovando con grandes espectáculos y eventos de gran prestigio. Un destino perfecto para grandes celebridades. Con esta primera edición en Nocturno pretendemos abrir un nuevo espacio para este mercado de lujo, con un contenido variado donde a pesar de nuestras grandes producciones de moda, que inicialmente nos lleva a pensar que es nuestra fortaleza, también desarrollamos secciones variadas como crónicas de entretenimiento, viajes, hotelería, estilo de vida, finanzas, sexo, gastronomía, tendencias, sociales, conciencia del planeta, pasarelas del mundo y entrevistas locales e internacionales entre otros temas que vamos desarrollando según la tendencia de cada temporada. La idea es desarrollar una publicación de buen gusto tanto a nivel visual como intelectual, entendemos que en este país hay una lectoría inteligente y esto nos exige tener material de mucha calidad. Según vamos publicando edición tras edición tendremos mejor contenido local para ustedes. Nuestro interés es desarrollar una publicación de relaciones públicas para el beneficio de este mercado. Queremos darle las gracias muy especialmente a todos aquellos que nos han abierto las puertas para desarrollar Nocturno en República Dominicana, agencias de publicidad, directores de mercadeo de las principales marcas de lujo de este país, empresarios de negocios que marcan tendencias como restaurantes, hoteles y boutiques de gran renombre, relacionistas públicos y por supuesto, a todos nuestros lectores.

Cordialmente,

Wilson Pacateque


20. nocturno. entrevista

Por: Onysela Valdez Fotos por: Erika Santelices Este empresario italiano lleva casi dos décadas en el país donde ha logrado lo que a muchos les ha costado generaciones. Otros lo han perdido en poco tiempo y algunos no han logrado la fórmula: tener un exitoso establecimiento de comida de primera y mantener una clientela fiel a través del tiempo. Para Claudio Paccagnella la fórmula es más fácil de lo que muchos piensan. “Hay que tener alimentos de muy alta calidad y velar por que todo esté fresco y sea debidamente combinado.” Éste ha sido uno de los secretos del éxito de Il Cappuccino Restaurant, donde sirve una comida gourmet y más formal que en L’Ostería del Cappuccino, ubicada al lado del restaurante y donde también hay una cafetería para los desayunos, meriendas o comidas más informales.

Estos tres establecimientos son sólo algunos de los diversos negocios de este italiano en el país. “Tengo que confesar que se me ha ido la mano, tengo muchos más negocios de los que debería y a cada uno hay que dedicarle mucho tiempo y atención.” Pacacagnella es propietario del Hotel San Marco en Santo Domingo, está asociado con Ferruccio Scandola en el Hotel Capuccino di Mare en Bávaro y cuentan con un restaurante en la Marina de Cap Cana. Hasta hace poco era uno de los dueños de Bengodi y además tiene la representación de algunas marcas de vinos y distribución de alimentos italianos, entre otros negocios más. Tras una crisis económica en Italia en 1992 Claudio decide dejar un alto puesto que tenía en una compañía en ese país y siente que era la


señal que esperaba para realizar lo que desde hacía algunos años le venía dando vueltas en la cabeza: invertir en República Dominicana. Conocía ya la isla ya que la frecuentaba con algunos amigos para hacer deportes. Algunos de ellos habían hablado de la idea de construir un hotel en el este. Pero ese proyecto debe ser dejado a un lado por un tiempo y Claudio adquiere un local muy bien ubicado en la Calle Capitán Eugenio de Marchena, esquina Máximo Gómez. En un principio Il Cappuccino se trató de una cafetería, o como se diría en el término anglosajón, un bakery y en menos de seis meses fue tal la popularidad que abre la L’Ostería y más tarde el restaurante, el cual según sus palabras: “No me gusta llamarlo restaurante, es una Trattoria, eso sí, de muy alto estándar.”

gastronomía italiana va más allá de todo eso… además de que no todo el mundo hace pizza y pasta como realmente se hace en Italia. Además de mantener una clientela fiel por las deliciosas y originales recetas, ¿qué más de atractivo tienen tus negocios de comida? Yo tengo 80 empleados en Il Capuccino y L’Ostería y a todos siempre le digo lo mismo: “al cliente hay que tratarlo como que es la persona más importante que haya pisado este lugar, no importa quién sea, no importa su aspecto. El que entra por esa puerta debe sentir que lo estábamos esperando con ilusión y que le vamos a hacer pasar un rato memorable”. ¿Cómo puedes atender los negocios en Santo Domingo y Punta Cana, tan demandantes, y al mismo tiempo sacar espacio para el ocio y la familia?

Sabemos que es un apasionado de la cocina y del vino, esto le da ventaja frente a otros propietarios de este tipo de establecimientos, ¿cierto?

No hay mucho tiempo, mi mujer me va a matar, pero tengo cuatro años que no me tomo un día libre. Viajo dos y tres veces por semana a Bávaro, aprovecho en el camino para revisar la agenda, hacer llamadas y adelantar trabajo, pero lo menos sacrificado del asunto es que yo vivo lo que hago. Tener estos negocios fue hacer realidad un sueño que tenía desde hace muchos años, entonces no me puedo quejar, debo estar muy agradecido, y lo estoy. Yo disfruto lo que hago y lo hago con pasión, eso hace que el trabajo no sea tan tedioso. Realmente tengo el privilegio de que me encanta la forma en que me gano la vida.

Para mí el ser propietario de un restaurante es una carrera, es toda una profesión. No sólo hay que manejar la parte administrativa, sino también saber de cocina, tener creatividad y curiosidad por renovar el menú, por las atenciones en general. Yo cuando veo un plato salir de la cocina inmediatamente con mirarlo sé si está bueno o no. El mejor dueño de un restaurante es aquél que tiene una exquisita cultura gourmet y una real devoción por este tipo de negocio. Hay que vivir metido aquí, estar atento a todos los detalles. También hay que estar muy preparado, innovarse, saber realmente de cocina y del gusto de la gente. Tus platos han sido muy exitosos a través de los años, la calidad no varía, ¿mantienes las mismas recetas? ¿El mismo chef? La mayoría de los alimentos que se consumen aquí se hacen aquí: las pastas, los panes, los dulces, helados…l o que no, se importa de Italia. Si tú haces una salsa con los tomates adecuados, queso parmesano del mejor, aceite de oliva realmente bueno, al menos que se te queme, no va a quedar mal…en los ingredientes de calidad está la verdadera fórmula. También todos nuestros chefs han sido italianos. Para hacer comida italiana hay que ser parte de la cultura, idiosincrasia, hay que conocer las recetas de la mamá, la nona, haber estado de niño reunido en torno a la mesa, que era la actividad principal de la familia, donde se daban los premios y también los castigos, donde se tomaban las decisiones en familia y se mantenía a ésta unida, una tradición muy bonita que lamentablemente se ha ido perdiendo con los años. En fin, hay que estar impregnado de todo lo italiano, es indispensable. Es como el sushi, no es igual que lo haga un japonés a una persona de otra cultura, puede ser parecido, pero jamás igual. Y eso pasa con la comida italiana, tú no puedes decir que tienes un restaurante de comida italiana porque haces pizzas y pasta, la

¿Cómo te ves de aquí a 10 años? ¡Uf!... ¡Esa está difícil! Yo de aquí a 6 años tengo un sueño y por otro lado tengo una meta. La meta es quedarme sólo con los establecimientos de Santo Domingo y tener más tiempo para viajar y hacer cosas personales. Ahora bien, mi sueño es quedarme sólo con el local en Cap Cana y vivir en la playa! (risas) ya veremos, porque soy muy realista.

A

sus 58 años Claudio Paccagnella ha logrado ver realizadas muchas metas, pero asegura que hay muchas más por venir. Es un profesional a carta cabal, que conoce al dedillo todos los detalles de su negocio y siempre está buscando la forma de innovar, nunca se cree que todo está hecho y no permite dormirse en sus laureles. Su preparación y experiencia pueden servir de referencia a empresarios de la rama de la gastronomía. Conversar con él sobre el apasionante mundo de la cocina Italiana es recibir una interesante lección sobre el aspecto más fuerte y característico de esta bella cultura románica.

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pag. nocturno. sociedad

APOYAN CAUSAS NOBLES Por Ivette Maisonet Quiñones Cuando el pasado 31 de enero el actor estadounidense y ganador del premio Oscar, George Clooney fue nombrado Mensajero de la Paz de las Naciones Unidas, por el secretario general de la ONU Ban Ki-moon, en una ceremonia efectuada en la sede de la organización en Nueva York, éste se sumó a una larga lista de celebridades que han prestado su fama y facultad de convocatoria para apoyar causas a favor de los desposeídos en el mundo y de la situación ambiental del Planeta.

cofundadores de la organización Not On Our Watch, un grupo que realiza labores humanitarias y busca crear conciencia sobre la situación de Darfur. Not On Our Watch había recaudado más de $9.3 millones para las víctimas del conflicto que estalló en el 2003 en la región de Darfur, en la zona noroccidental de Sudán, cuando grupos de rebeldes comenzaron a atacar puestos del gobierno, el cual reaccionó con una represiva campaña militar y policial. El conflicto en Sudán ha causado más de 200,000 muertos y más de dos millones de personas desplazadas y refugiadas. El célebre actor fue nombrado Mensajero de la Paz “por enfocar la atención pública en asuntos internacionales sociales y políticos”.

Clooney, quien está nominado nuevamente al Oscar por su actuación en la película "Michael Clayton", es uno de los

Los otros Mensajeros de Paz son Michael Douglas, Daniel Barenboim –ambos nombrados junto a Clooney- Elie Wiesel, Jane Goodall, Yo-Yo Ma, Paulo Coelho, Midori Goto y la princesa Haya, de Jordania.

Como Mensajero de la Paz, Clooney “se enfocará especialmente en misiones de paz de la ONU”, dijo Michele Montas, portavoz de la ONU, según publicó Prensa Asociada. Clooney asistirá a reuniones de países que envían soldados a las 17 misiones de paz del organismo a naciones como Haití y Afganistán, o países de Medio Oriente y África.


Reconocidos nombres de marca como American Express, Apple, Converse, Emporio Armani, Gap, Motorola, Hallamark, Dell y Windows, participan en (Red), una iniciativa del músico Bono y Bobby Shriver, presidente de la empresa DATA, para por medio de colaboración de diseñadores y de las más conocidas marcas de ropa del mundo producir (Product) Red, explica la página oficial de la organización. También la UNICEF (Fondo de Naciones Unidas para la Infancia) que procura mejorar la vida de los niños en todo el mundo, posee una larga lista de Embajadores de Buena Voluntad. El pionero de los embajadores itinerantes fue el ya fallecido Danny Kay, actor, cantante y cómico estadounidense. Actualmente numerosos actores y directores de cine -tanto norteamericanos como ingleses-, y figuras del mundo del espectáculo son embajadores, entre ellos: la colombiana Shakira Mebarak, la italiana Nana Mouskouri, el cantante senegalés Youssuo N’Dour, reconocido por la revista Time en el 2007 como una de las personas más influyentes en el mundo, así como el fotógrafo brasileño Sebastião Salgado. Otra de las figuras más asociadas con las causas de UNICEF es Angelina Jolie, quien donó casi $5 millones de dólares que había recibido por la venta en exclusiva periodística del nacimiento de su primera niña biológica con Brad Pitt. Desde principios del año 2001Jolie ha viajado a casi una veintena de países de todo el mundo como Embajadora de Buena Voluntad del Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los Refugiados (ACNUR), un organismo de la ONU que actualmente presta asistencia a 20 millones de refugiados en unos 120 países. Según explica la página cibernética de UNICEF “los embajadores de buena voluntad transmiten un mensaje de respeto y comprensión por los problemas de los refugiados a un gran número de personas. Logran captar la atención de las masas en eventos públicos, programas de televisión, intervenciones en radio y artículos de revistas. Igualmente, emplean su acceso privilegiado a medios masivos de comunicación y otros recursos para dar voz a los refugiados, quienes frecuentemente son víctimas olvidadas de las crisis humanitarias y a menudo son objeto de prejuicios infundados. Los embajadores de buena voluntad también alzan su voz para apoyar a los refugiados en reuniones con líderes mundiales, diplomáticos, profesores, oficiales nacionales y con el público en general”.

recoger fondos para respaldarlas. Por ejemplo John Lennon abogó tanto en sus melodías como en foros públicos a favor de la paz mundial y en contra de la guerra de Vietnam. En ocasiones especiales las celebridades se unen para recaudar fondos y al mismo tiempo reclamar a los líderes políticos de distintos países que actúen respecto a situaciones que consideran apremiantes. En 1985 Bob Geldof, estrella de rock irlandés, organizó "Live Aid" y "Band Aid" para llamar la atención hacia la hambruna en Etiopía, donde 1.2 millones de personas murieron entre 1984 y 1985. Al "Live Aid", celebrado en el estadio de Wembley en Londres, asistieron 72,000 personas para ver a artistas de la talla de David Bowie, Wham! y Dire Straits. El maratón de 16 horas de música continuó con "Band Aid" en el estadio JFK de Filadelfia con artistas como Duran Duran, Bob Dylan y Paul Simon, reseñó la BBC. Ambos eventos lograron recaudar cerca de $73 millones. La mitad del dinero se utilizó en alimentos y el resto en proyectos de desarrollo a largo plazo. En el 2004 los organizadores decidieron subastar los derechos para la reproducción de videos de esos conciertos después de descubrir que podían comprarse copias piratas del mismo a través de la Internet. El objetivo fue recolectar nuevamente dinero para la organización de beneficencia Band Aid Trust, dedicada a combatir la pobreza y el hambre en Etiopía y otros países.

Fama y poder de convocatoria: un binomio exitoso

Veinte años más tarde, en julio de 2005, Bob Geldof organizó nuevamente el Life 8 con el propósito de darle seguimiento a las mismas condiciones de pobreza extrema que persistían a África. Bajo la consigna “la larga marcha hacia la justicia” y comprometidos con pedirle a los políticos que tomaran medidas para “hacer de la pobreza, historia”, el evento reunió más de 1,000 músicos y las mayores estrellas de la música pop y rock mundial que actuaron en 10 conciertos repartidos por todo el mundo. Los conciertos se efectuaron entre el 2 y el 7 de julio y fueron transmitidos por 182 redes de televisión y 2,000 redes de radiales.

Las personas célebres atraen la atención del público y pueden educar, concienciar, e inspirar en los demás interés para generar cambios sociales. Asimismo pueden convertirse en representantes directos ante las instituciones dotadas de la capacidad de realizar cambios. Históricamente muchas celebridades han utilizado su talento y su fama para promoción de distintas causas y

Deliberadamente la actividad se efectuó días antes del comienzo de la reunión anual del G8, el grupo de países compuesto por Estados Unidos, Canadá, Inglaterra, Francia, Italia, Japón, Alemania y Rusia, que controlan el 65 por ciento de la economía mundial, a las milicias y poseen armas nucleares. El grupo G8 discutiría en Escocia la reducción de la deuda de las naciones

más pobres del mundo, aumentar y mejorar las ayudas y negociar reglas para un comercio justo. Al finalizar la reunión de 2005, los líderes del G8 se comprometieron a duplicar los niveles de la ayuda a las naciones pobres en $50 mil millones para el año 2010. El 7 de julio de 2007 las celebridades se movilizaron nuevamente para denunciar la situación de emergencia ambiental que enfrenta el planeta Tierra. Para ello organizaron el Life Earth, en la que Kevin Wall, el productor ejecutivo mundial de Live 8, se propuso marcar el comienzo de una campaña de varios años para generar un movimiento mundial destinado a procurar resolver la crisis climática. Wall había formado una sociedad con Al Gore, la Alianza para la Protección del Clima, el Grupo del Clima y otras organizaciones internacionales, y el concierto tenía como objetivo impulsar a las personas, a las corporaciones y a los gobiernos a tomar medidas que resuelvan el calentamiento global. De acuerdo con los organizadores, los conciertos que efectuados en Sudáfrica, Brasil, China, Australia, Inglaterra, Alemania y dos en Estados Unidos y Japón respectivamente, fueron transmitidos en alrededor de 120 cadenas de televisión alrededor del mundo y vistos por millones de personas. Por otra parte, en su carácter individual Chris Martin -vocalista y líder de Coldplay-, Noel Gallagher, Blur, Stereophonics, Beck, Moby, Blur, Radiohead, REM, Bono, Maná y Shakira, entre otros, apoyan el comercio justo. Según la enciclopedia virtual Wikipedia el comercio justo es una forma alternativa de comercio que promueve una relación justa entre productores y consumidores. La Organización de Naciones Unidas, varias organizaciones no gubernamentales y distintos movimientos sociales y políticos apoyan estos procesos económicos que a su vez rechaza la explotación infantil, apoya los trabajos en los que se respeten los derechos humanos y se evitan la explotación de los trabajadores; promueve la igualdad entre hombres y mujeres, se valora la calidad y la producción ecológica y el respeto al medio ambiente, entre otros postulados. Martin comentó que aunque la banda no quiere imponer sus creencias políticas, él siente la obligación de usar su fama y buen nombre para una buena causa. Coldplay apoya la campaña de Oxfam contra las políticas comerciales injustas que afectan a los países en desarrollo. Oxfam, fundada en

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Inglaterra en 1942, es una confederación de 13 organizaciones que trabaja para encontrar soluciones definitivas a la pobreza, el sufrimiento y la injusticia y en la promoción del desarrollo en más de 100 países.

esclavitud por deuda, la prostitución infantil, el turismo sexual infantil y la pornografía cibernética de menores. La Fundación ofrece apoyo a entidades de distintos países y ayuda a las víctimas y sus familias.

La que actualmente es tal vez la más famosa presentadora de la televisión estadounidense y quien sin duda tiene un gran poder de convocatoria Oprah Winfrey, hace unos meses inauguró su segunda escuela para niños pobres en Sudáfrica, una institución innovadora y amistosa para el medioambiente, que espera sirva de modelo para la educación pública. Winfrey visitó la escuela por primera vez en el 2002, cuando quedaba en una granja, y llevó regalos, ropa, libros y material de enseñanza para los mil estudiantes y miembros del personal. Durante una segunda visita en el 2004, la Angel Network se había comprometido a construir el nuevo edificio.

La página www.rickymarinfoundation.org explica que a través de una campaña global de información, la entidad persigue combatir y monitorear el problema de la trata infantil y en unión a otras entidades influenciar la política pública, tanto a nivel nacional como internacional. Al respecto el pasado 13 de febrero en el Foro de Viena, organizado por la Iniciativa Global de las Naciones Unidas para Combatir la Trata Humana, (UN.GIFT), Ricky Martin fue una de las figuras públicas que participó en ella con el fin de movilizar recursos, coordinar esfuerzos de acción internacional y empoderar a la ciudadanía a luchar contra este crimen. Otras personalidades que participaron en esa actividad fueron: Suzanne Mubarak, primera dama de Egipto y Emma Thompson, actriz ganadora del Oscar

Las estrellas de Puerto Rico apoyaron a Vieques El 26 de abril de 2001 los diarios “The Washington Post” y “The New York Times” publicaron una carta dirigida al presidente George Bush que le pedía: “suspenda el bombardeo a Vieques ya". Celebridades de origen puertorriqueño algunos del mundo del espectáculo como Benicio del Toro, Ricky Martin, José Feliciano y por las estrellas del deporte Roberto Alomar y Tito Trinidad, entre otras, estos suscribieron el anuncio pautado por el Gobierno de Puerto Rico. El mensaje reclamaba la suspensión de las prácticas militares de la Marina de Estados Unidos “que se vienen realizando por 60 años” y amenazaban la vida de los 9,000 residentes de la isla municipio. "Por favor escúchenos", pedían los firmantes. Ese día un tribunal federal examinaba una demanda del Gobierno de Puerto Rico contra la Marina estadounidense en la que solicitaba suspender los ejercicios militares en la isla de Vieques. La juez encargada del caso rechazó horas después, el pedido de Puerto Rico. Ricky Martin: Embajador de Buena Voluntad para UNICEF Entre las celebridades más fuertemente comprometidas con las causas humanitarias está el puertorriqueño Ricky Martin, quien es Embajador de Buena Voluntad para UNICEF y creó la organización People for Children, una entidad a nivel mundial que rechaza la trata humana y rescata a sus víctimas particularmente a los niños que enfrentan el trabajo forzado, la

En su discurso Martin narró que su inactiva surgió cuando en un viaje a la India “fui testigo de los horrores de la trata humana cuando rescatamos a tres niños de las calles quienes vivían en bolsas plásticas. Salvar las vidas de estas niñas y prevenir que cayeran en las redes de la explotación fue un despertar personal”. También explicó que la Fundación, en un esfuerzo conjunto con el Banco Interamericano de Desarrollo y la Organización Mundial para las Migraciones, lanzó ¡Llama y Vive! –la primera campaña regional para combatir la trata humana en las Américas. “Con presencia en Perú, Ecuador, Nicaragua, Costa Rica y la República Dominicana, docenas de vidas se han salvado mediante las líneas telefónicas en las que se han recibido más de 33,000 llamadas. Así como se han generado cientos de investigaciones”. Martin anunció que en el 2008 “cuatro otros países en Latinoamérica se unen a esta campaña y esperamos que más vidas se salven. Este crimen ocurre todos los días y en todas partes del mundo. Estados Unidos no es la excepción; ¡Llama y Vive! -www.llamayvive.org- se lanzará esta primavera en Washington D.C. ‘’.


Los nombres de marcas hacen su parte Reconocidos nombres de marca como American Express, Apple, Converse, Emporio Armani, Gap, Motorola, Hallamark, Dell y Windows, participan en (Red), una iniciativa del músico Bono y Bobby Shriver, presidente de la empresa DATA, para por medio de colaboración de diseñadores y de las más conocidas marcas de ropa del mundo producir (Product) Red, explica la página oficial de la organización. Un porcentaje de cada (Product) Red vendido va al Fondo Mundial, organismo creado en el 2002 el cual es la fuente principal de financiamiento en programas de lucha contra el SIDA, la tuberculosis y el paludismo, enfermedades que en conjunto matan a más de 6 millones de personas cada año. Cuestionan los compromisos, sus efectos y la conciencia global sobre los problemas Aunque muchos reconocen la aportación de los famosos, otros han lamentado que esa participación a veces tiene entre otros, efectos como: que los recaudos se desvían a causas menos urgentes e importantes; que los famosos tienden a estar más interesados en recaudar dinero que en dirigirlo a un gasto efectivo y que la elección de las causas que los famosos apoyan a veces no es el resultado de una selección inteligente e informada, explica Xavier Sala I Martín en un artículo publicado en el almendron.com. Otros debaten sobre las contradicciones entre el estilo de vida de las estrellas y sus los compromisos con las causas. Por ejemplo el editor de la página cibernética carbonfootprint.com, John Buckley, quien se dedica a ayudar a las empresas a reducir sus emisiones contaminantes, explicó a la BBC que el Life Earth generó al menos 31,500 toneladas de carbono al ambiente debido en gran parte a que la mayoría de las estrellas, viajaron a los conciertos en sus aviones privados y al consumo de energía que se utilizó en la producción el evento. Tan recientemente como el pasado 8 de febrero, una cena en la sede la ONU organizada por Madonna, cuya subasta fue presentada por Chris Rock y en la que los cubiertos costaban entre $2,500 y $10 mil por persona, tuvo una mezcla de beneficencia y promoción comercial que incomodó a algunos funcionarios de la entidad, incluido el secretario general de la ONU Ban Ki-Moon, quien se excusó en el último momento de la actividad que finalmente logró recaudar $3.7 millones. El evento adquirió un tono comercial junto al benéfico cuando Gucci apoyó el acontecimiento para también conmemorar su recién inaugurada tienda en la Quinta Avenida de Nueva York. Otras críticas se produjeron porque parte de los fondos recaudados, además de ser para UNICEF, irían a parar a la fundación de Madonna, Raising Malawi, que algunas personas vinculan directamente con The Kabbalah Centre, organización de misticismo judío de la que Madonna es devota, informó Notimex. También se ha cuestionado que el interés y entusiasmo por ayudar a resolver los problemas humanos y del Planeta es muy pasajero, pues una vez pasan los eventos las personas comunes así como los medios de comunicación olvidan ambos asuntos. Al respecto Barbara Stocking, directora de la organización inglesa Oxfam, aseguró a la BBC en julio del 2006 al cumplirse el primer aniversario de Life Earth, que ahora hay "mucho más interés" por la pobreza y por otros asuntos globales, pero "mantener al público verdaderamente comprometido e interesado hasta tal punto que los políticos se sientan motivados a seguir (apoyando las causas) es muy duro".

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Por Lyan M. Babilonia


MIENTRAS TANTO, LAS CAMPAÑAS DE GREENPEACE ESTÁN DEDICADAS A PROTEGER LOS OCÉANOS, LOS BOSQUES Y LA VIDA QUE ALBERGAN; Y A LUCHAR EN CONTRA DEL USO DE ENERGÍA NUCLEAR, LA EMISIÓN DE GASES

TÓXICOS Y LA INGENIERÍA GENÉTICA.

28 de noviembre de 2007- El País-España Nintendo, el fabricante más tóxico para Greenpeace 2 de febrero de 2008-Reuters-Australia Policía de Australia cuestiona a Greenpeace por oponerse a la caza de ballenas 28 de enero de 2008-Estados Unidos El Estado de la Unión envió a Bush las fallas en el manejo del calentamiento global y la energía

Éstos son algunos de los titulares que ocuparon las primeras planas de los periódicos durante los últimos meses, los cuales son parecidos a los publicados en los últimos 30 años que Greenpeace ha estado en búsqueda de la salvación del planeta Tierra. Greeenpeace quiere paz y amor en el mundo. Esta organización protege los recursos naturales del acecho de organizaciones inescrupulosas. Greenpeace combate la falta de conciencia ecológica y el abuso de poder de quienes gobiernan sin proteger el medio ambiente. La ignorancia y los conflictos de intereses no tienen cabida entre los miembros de esta organización porque su misión es cuidar de forma pacífica el balance ecológico de la Tierra. Sergio Orellana, fundador de la organización en 1971, quien unido a un grupo de activistas antinucleares canadienses formaron un pequeño grupo llamado “Don't make a wave Committee” (Comité no causes un maremoto) que protestaba contra las pruebas nucleares que Estados Unidos realizaba en el archipiélago de Amchitka en Alaska. Estados Unidos se vio obligado a anunciar que era la última prueba nuclear que iba a hacer en el área. Hoy, Greenpeace tiene 40 oficinas en 25 países. El grupo se mantiene principalmente con las donaciones de sus socios. Otra fuente de ingresos son los más de tres millones de miembros alrededor del mundo que donan desde $10 mensuales. El dinero se invierte en la protección de la biodiversidad, el rechazo a los productos transgénicos, la reducción de la contaminación y para condenar el uso de energía nuclear.

A pesar de la reputación favorable que Greenpeace tiene como defensor de la naturaleza, también tiene detractores. María Quiroga, periodista de la cadena Telemundo de Miami, reconoció que Greenpeace ha tenido una voz muy fuerte en su país. “Aunque pretenden defender buenas causas no siempre lo hacen de manera pacífica como insinúan. En ocasiones sus intervenciones han sido agresivas, por lo que considero que existen otras vías para crear conciencia y defender los recursos”, dijo. Asimismo, Quiroga de nacionalidad argentina, recordó que actualmente Greenpeace mantiene un campamento en el río que marca el límite entre Argentina y Uruguay, donde se construyó una fábrica de papel que contamina el agua. “Aunque estoy de acuerdo con el cierre de la planta, condeno la forma en que actúa el grupo porque la ‘paz’ que promulgan no es tan pacífica”, continuó. Ernesto Grillo, redactor de la cadena Telemundo de Miami, dice que Al Gore ha hecho más con su propuesta de “Cuida lo Verde” que Greenpeace. “La intención de Greenpeace es buena, pero no ha tenido un efecto significativo en la gente, quizás porque se puede hacer más desde la esfera política y Al Gore tenía ese poder”, explicó. Gore, ex vicepresidente de los Estados Unidos, hizo del tema ambiental su caballito de batalla durante su gestión al lado de Bill Clinton. Sin embargo, el interés de la gente llegó a su tope en el 2006 cuando realizó el documental “Una verdad incómoda”. El filme ganador de un Oscar trata sobre el cambio climático y responsabiliza a los gobiernos e industrias que lo provocan. Mientras tanto, las campañas de Greenpeace están dedicadas a proteger los océanos, los bosques y la vida que albergan; y a luchar en contra del uso de energía nuclear, la emisión de gases tóxicos y la ingeniería genética. Ésta última es muy importante, porque según Greenpeace los llamados productos transgénicos traen consigo la pérdida de biodiversidad, el aumento de uso de tóxicos en la agricultura y la contaminación de los suelos, entre otros. Greenpeace ha hecho noticia y puesto titulares alrededor del mundo. Entre los casos más reconocidos está la lucha contra la multinacional petrolera Exxon Corporation.

En 1989 un buque petrolero de la compañía conocido como Exxon Valdez derramó 11 millones de galones de crudo al mar. El barco terminó naufragando en las costas de Alaska, uno de los más recordados desastres ecológicos de la historia. Otro de los desastres ecológicos que Greenpeace combatió e hizo noticia fue la liberación de 40 toneladas de gases letales en la India. La madrugada del 2 al 3 de diciembre de 1984, la fábrica de pesticidas de Union Carbide en Bhopal, India, causó la muerte a 8,000 personas con el escape de gas que aún sigue teniendo consecuencias. 12,000 personas han muerto durante los últimos 20 años por enfermedades ocasionadas por la negligencia de Carbide. Greenpeace posee unos barcos que utiliza para vigilar los mares e intentar prevenir los desastres ecológicos. El objetivo de la organización es proteger el Planeta y evitar atentados en su contra. Rainbow Warrior es su embarcación más conocida. De la misma forma que protegen vidas humanas, protegen los animales y detener la caza de las ballenas ha sido una de sus luchas más constantes a lo largo de su historia.

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as imágenes que le han dado la vuelta al mundo fueron aquellas en las que se observaba a los miembros de la organización interponer sus lanchas ante los arpones de los barcos balleneros. En el 2003 Greenpeace denunció la pretensión de Japón de continuar con la caza indiscriminada de ballenas. A finales de 2005 lograron crear un Santuario Ballenero de la Antártica de Japón.

No importa donde ocurra un atentado contra la naturaleza, Greenpeace, intervendrá para paliar los efectos negativos. Greenpeace tiene miles de miembros y su lugar en la Internet recibe millones de visitas. Algunos firman cartas que defienden las políticas de la organización, otros envían tarjetas electrónicas, muchos participan en los foros y entre todos los anteriores, muchos también envían dinero. Hoy Greenpeace llega a más lugares que en 1971. Si hubiera algún desastre ecológico en el Caribe los tendríamos cerca. O más aún, si ya hay alguno, alguien debería invocarlos.

editorial


40. nocturno. vida nocturna

Hay una buen aselección de vinos, cervezas y en cuanto a los tragos son “generosos” en la cantidad a servir, además de deliciosos. Entre los más solicitados están el “Mojito” y la “Caipirihna”. El café es exquisito y las diferentes formas de prepararlo que aparecen en la carta hacen bien difícil la elección. Segafredo es una opción ideal para los que gustan de las tapas y entremeses, o hacer una comida ligera, con la garantía de la van a pasar muy bien y lo mejor a un costo razonable y justo en cuanto a “precio-calidad” se refiere. Para ampliar la oferta y complacer a la cada vez mas creciente clientela, Segafredo ha instalado frente a su restaurante otro establecimiento mas enfocado en la vida nocturna, donde hay un bar de estilo minimalista, pero también en una especia de patio o jardín hay unas camas tipo “daybed” que invita al relax total, o tal vez a un bonche mas intimo y privado entre un grupo de amigos…y por supuesto a una velada romántica.


52. nocturno. estilos de vida

Por: Onysela Valdez Fotos suministradas por la oficina de Mercadeo de The Body Shop Athletic Club


M

aría llega todos los días al gimnasio a las 8:00 de la mañana. Luego de pasar el sofisticado sistema de huellas dactilares que da acceso al moderno complejo deportivo, apresurada revisa el libro de anotaciones para la clase del salón A, a las 8:30. Feliz ve que aún hay cupo y mientras llega la hora se toma un cafecito en el bar interno del gimnasio y rápidamente echa un vistazo a varios matutinos. Luego hace 10 minutos de elíptica, no sin antes haber saludado a más de diez personas: sus amigas del gym, el jefe de su esposo (que corre en la pista de caminar que da la vuelta al segundo piso mientras se disfruta de una interesante vista de Santo Domingo), a su doctor que toma clases de boxeo y al abogado de su hermano que juega Squash.

A las 8:28 baja al nivel inferior donde se encuentran las máquinas de pesas, el salón donde se toman las clases de Power Pacer (bicicleta) y el salón A donde lunes, miércoles y viernes toma clases de Combat (una avanzada técnica que combina Kick Boxing con defensa personal), y los martes y jueves Power Pump, una clase colectiva de entrenamiento con pesas cuyos resultados saltan a la vista en poco tiempo. A la misma hora otro grupo de personas toma la clase de Circuito, donde en 20 minutos se trabajan todos los músculos alternando alto impacto y pesas de una forma dinámica y efectiva. El Body Shop, con sus gimnasios en Naco y Arroyo Hondo no sólo es un espacio de aeróbicos y pesas, es un concepto de salud

integral y deportivo, donde las opciones para el entrenamiento físico son tan diversas como las necesidades y preferencias de sus socios. Es un club interesado por los avances y tecnología en la rama. Desde sus inicios hace 22 años, sus propietarios, los esposos Anthony y Nora Bernal, se han preocupados por ir un paso adelante y ofrecer un servicio de alta calidad, lo que ha redundado en el éxito de esta empresa y la preferencia por parte de la población en el país que va al gimnasio. Muchos de sus socios se identifican con el Body Shop, cuyo objetivo es que éstos se sientan que todos son parte de una misma familia, que persiguen metas similares. En el Body Shop se han formado grupos con intereses comunes para realizar diversas

estilos de vida


54. nocturno. estilos de vida

actividades que traspasan las fronteras del gimnasio, ya sea realizando obras de bien social o actividades recreativas. La infraestructura es imponente; una de las más sofisticadas, vanguardistas y grandes de Latinoamérica. Sus dos instalaciones (Naco y Arroyo Hondo) suman más de 10,000 metros cuadrados. Uno de sus principales atractivos para las parejas con hijos es que se trata de un club atlético orientado a toda la familia, con programas que también integran a los más pequeños de la casa. El cuerpo de instructores y profesores goza de tener la reputación de ser de los más cualificados del país. Más que un gimnasio es un club deportivo al cual María se siente orgullosa de pertenecer desde hace más de 10 años. Lo ha convertido en una sana rutina y en parte importante de su estilo de vida. PARA RECUADRO: Beneficios para los socios: o Pertenecer al club atlético más grande y moderno de toda el área del Caribe o Acceso a más de 4,000 clubes atléticos y gimnasios a nivel mundial o Instructores de aeróbicos certificados y entrenadores altamente cualificados o Área de pesas y cardiovasculares con modernos y variados equipos

o Acceso a clases en grupo del conocido mundialmente “Body Systems”; sistema con el que el club está certificado. Actividades Deportivas del Body Shop Athleltic Club:   o

Natación para niños y adultos

o

Squash

o

Pared de escalar

o

Baloncesto

o

Voleibol

o

Soccer de salón

o

Pista de correr y caminar

o

Tenis de mesa

Servicios Incluidos: o

Orientación personalizada de salud

o

Orientación de seguimiento

o

Charlas periódicas de fitness

o

Programa de orientación a nuevos socios

o

Completo itinerario de los más diversos programas y clases

o

Servicio de toallas en el área de lockers y la piscina

o

Piscina semi olímpica y climatizada de 25 metros

o

Baños de vapor

o

Parqueos techados

o

Lockers de uso diario

o

Abierto los 7 días de la semana

o

Servicio de parqueo Shuttle Express


56. nocturno. moda

La presentación del Carolina Herrera se hará en el marco del evento de cierre “Fashion for Help” y los fondos serán destinados al programa “Hoy es el mejor día” que ejecuta el Despacho de la Primera Dama de República, doctora Margarita Cedeño de Fernández. “El equipo Swat” de esta vitrina de la moda al mundo está trabajando a toda marcha para llevar acabo del 19 al 24 de octubre un evento de impecable y sin desperdicios, donde destacados y noveles diseñadores dominicanos así como invitados extranjeros darán las pautas de las tendencias a llevara las temporadas venideras. Sin dudas un evento que está haciendo historia en el mundo de la moda y pasarela. Entrevista a Sócrates DominicanaModa

McKinney,

director

de

desfiles

- ¿Como surge la idea de este evento en el país? -“Los diseñadores dominicanos tienen la calidad que se necesita para competir internacionalmente, sin embargo no existía una plataforma real que sirviera de vitrina de cara al mundo; una plataforma donde se pudieran invitar a prensa internacional, compradores y público amante de la moda. Tenía que ser una plataforma que nos vendiera como país, desde una perspectiva distinta a las anteriormente utilizadas, como playa y sol. Somos famosos por nuestros jugadores de baseball, por las playas, por nuestros músicos, era hora ya de que también fuéramos conocidos por nuestra moda!”. -¿Cómo se unen los tres para trabajan en conjunto? Yo fuí el encargado de reclutar a Mirka Morales y a Fidel López. Las experiencias de trabajo de los tres en diversos eventos de moda creó entre todos un respeto no sólo en el plano profesional, sino un amistad entrañable. Además, cada uno maneja un área distinta dentro del evento, pero complementaria. Respetamos el territorio de cada uno y cada año nuestra unión es más hermosa. Dios nos ha premiado con una amistad verdadera en tiempos de tanta falsedad. ¿Qué de cada uno de ustedes tres tiene este evento, en que áreas se refleja el gusto y personalidad de Milka, Fidel y Sócrates? Este es un evento que presenta una imagen refinada, todo es sencillo pero de buen gusto; queremos que las personas se sientan alagadas y reconocidas. Este sería el reflejo de Mirka. Por otra parte, la construcción de DominicanaModa exige que todo se arme al milímetro, de una manera muy técnica, organizada y articulada, que seria la impronta de Fidel. Por ultimo, DominicanaModa tiene ese toque de locura y vanguardia que la hace ir muchas veces por sobre lo establecido, rompiendo los esquemas y prejuicios que seria el sello de Sócrates. Por: Onysela Valdez Fotos: Erika Santelices - ¿Hay algún evento de moda internacional en el que esté inspirado o se haya tomado como marco de referencia? Con una pasarela que nada tiene que envidiar a las famosas “Fashion Week” de las grandes capitales, “DominicanaModa” es una propuesta caracterizada por la calidad, sentido de lo estético y de lo vanguardista. Es un evento orgullosamente local y perfectamente exportable.

S

ócrates McKinney sabía que iba a ser un éxito. Su experiencia en el campo de la moda y su fe en el proyecto le garantizaban que la idea de celebrar una semana de la moda en el país no sólo podía ser exitosa sino que cada año superaría al anterior. En octubre del 2009 DominicanaModa tendrá su tercera edición para la cual sus ejecutivos y organizadores: Mirka Morales (directora general ), Sócrates McKinney (director de los desfiles) y Fidel López (Director escenografía), anunciaron la participación de Carolina Herrera quien tendrá a cargo el broche de oro la noche final del evento. La presencia de la afamada diseñadora será trascendental para Dominicana- Moda. “Carolina Herrera es sinónimo de buen gusto y sofisticación”, apuntó Sócrates McKinney cuando anunció a los medios las buenas nuevas con la cual pretende eclipsar cualquier otra propuesta local similar.

“Tuvimos la oportunidad de entrar en contacto con diversos eventos similares en diversas latitudes: en Europa, las semanas de la moda de Londres, Milán, Barcelona y Madrid; en America, Miami fashion Hjek y New York Fashion Week y en America Latina, Colombiamoda, Puerto Rico High Fashion Week, Ecuador Fashion Week y Días de Moda de Panamá. De todas ellas tomamos y dejamos cosas; “aplatanamos” lo que entendimos viable para nuestro país. DominicanaModa es un concepto marca-país y como tal las decisiones se toman en base a estas directrices. - ¿Cuales son los principales atractivos de DominicanaModa? “DominicanaModa en sus tres ediciones se ha consolidado como la semana oficial de la moda dominicana porque por sus pasarelas desfilan lo mejor de nuestros diseñadores establecidos, de nuestros valores emergentes y nuestras marcas. Además, DominicanaModa no olvida los creadores dominicanos que residen en el exterior y que son portavoces de nuestra calidad, por lo que se dedica un día a ellos. DominicanaModa ha ganado prestigio en el área del Caribe y Centroamérica, ya que por su pasarela han desfilado diseñadores internacionales de la talla de Agatha Ruiz de la Prada, Hannibal Laguna y en esta próxima edición Carolina Herrera.


Pero DominicanaModa es mas que pasarelas, es un evento integral donde tienen cabida todas y cada una de las áreas de diseño y de la moda. En seis días, mas de 27 mil personas disfrutan de los artículos y servicios que están “ de moda”. Los dominicanos somos un país que se rige por la moda, disfrutamos la moda y estamos muy actualizados con las tendencias internacionales”. - ¿A qué atribuyen ustedes el éxito logrado hasta el momento? “DominicanaModa reúne a un grupo de profesionales serios, de trayectoria impecable, que siempre han estado asociados a los mejores intereses de la sociedad. Aman sus trabajos y son capaces de apartar sus egos individuales y trabajar en pos del beneficio de un colectivo profesional que tiene todo el potencial de ser exportable: la industria textilconfección dominicana. Los millares de personas que nos visitan cada año perciben la dedicación y el entusiasmo que cada una de las personas que integran el equipo de DominicanaModa pone en su trabajo. Ademas DominicanaModa ha contado con el apoyo de los principales grupos editoriales dominicanos y empresas comprometidas con la innovación y el estilo”. - DM no solo es un evento de moda y social, se puede decir que además es una plataforma para hacer bien y ayudar a los más desprotegidos? “La responsabilidad social de nuestros eventos han sido un constante; DominicanaModa no podía ser distinta. Cada año, mas de una veintena de organizaciones sin fines de lucro se benefician de las entradas de cada una de las pasarelas, logrando así que DominicanaModa no se quede sólo en la parte lúdica del evento, sino que trascienda a través de la obra que desarrollan estas fundaciones por los más necesitados. Hasta la aparición de DominicanModa eran las fundaciones las que auspiciaban los desfiles de los diseñadores, sacrificando muchas veces parte de estos beneficios recaudados en favor de la moda dominicana. Nuestro evento rinde homenaje a esta iniciativa de tantos años”. - Ustedes se han propuesto con cada entrega superar la anterior…Muchos esperan con ansias ver el desfile de Carolina Herrera, cuéntanos de este gran logro y que más   debemos esperar este año? “El hecho que una diseñadora de la estatura mundial de Carolina Herrera nos honrre con su presencia y su colección este año nos alienta a seguir sin escatimar esfuerzos para lograr que DominicanaModa se posiciones como una de las semanas mas importantes de Latinoamérica. El esfuerzo de invitar prensa internacional con la ayuda de la Secretaria de Estado de Turismo y diseñadores de otros países, ha contribuido a dimensionar el evento en estas latitudes. DominicanaModa ya es conocida no solo en el continente americano. Tenemos recortes de prensa de países tan lejanos como India, Tailandia, Japón, Corea. Nuestros diseñadores, estilistas y modelos pasean su calidad por tierras tan importantes como España, Estados Unidos, Holanda e Italia.

La edición del 2009 viene cargada de novedades, de proyectos que comenzaron a gestarse en la primera edición y que van tomando la forma prevista como el caso del Mall, que este año seguirá su curso de convertirse en la feria de la industrial textil dominicana; una plataforma de negocios para la exportación del producto dominicano. Además, el calendario de desfile trae diseñadores de países nunca vistos en republica Dominicana, una manera interesante de intercambiar experiencias y de lograr que nuestros talentos tengan opciones en el exterior. La agenda social será intensa, con las fiestas más famosas y electrizantes del país: los alfer parties de DominicanaModa. Son seis días donde solo se respira moda, no solo en el bella Vista, este año se respirara moda en toda la ciudad”. - Como definirías Dominicana Moda en un frase? Un Evento Marca-país. Conversamos con dos diseñadoras; una novel y otra veterana, quienes han participado en las pasadas ediciones de DominicanaModa 2008. Ambas coinciden en que la experiencia marcó positivamente sus trabajos. Verónica Lora Diseñadora de modas y editora de tendencias de la Revista Mujér Única. Participó en la sediciones DominicanaModa 2007 y 2008 - Cómo resumes tu participación en DominicanaModa? “Fue maravillosamente agotadora, más de la primera que de la segunda. Gracias a DM la gente que tenía mucho tiempo siguiendo mis artículos en las revistas se enteró de que también diseñaba, mi colección fue muy bien recibida por los medios y por el público en general. Me agoté mucho pues tuve que ejercer ambas carreras al mismo tiempo pero te puedo decir que si tuviera que hacerlo de nuevo, mil veces lo haría!” ¿Que de diferente y de similar tiene a otros eventos internacionales de este genero? “Nunca he participado en un evento internacional de este tipo, pero se que la diferencia es que los eventos internacionales están más enfocados a la cultura de la moda y a la venta del diseñador y su ropa como tal, o sea, $$$$$ para todos. En estos eventos hay charlas acerca de las nuevas tendencias programadas para los invitados, los cuales son tanto locales como internacionales pues los organizadores se preocupan por que personas claves, como dueños de boutiques o tiendas por departamento sean los principales invitados para que así los diseñadores y todo el que participe exhibiendo lo suyo tenga beneficios. En cuanto a lo similar,  diría que en el caso de este último año la presencia de la prensa internacional fue un punto clave y claro los desfiles de los dos diseñadores locales que no tenían nada que envidiarle a los internacionales!”  - Para ti ¿cuál es el aporte más importante de DM en el país? “La proyección que le da a la país como un nuevo destino para ver MODA y nuevas tendencias, sobre todo ahora que han logrado que

moda


58. nocturno. moda

cadenas como FTV lo cubran. La oportunidad que le dan a los nuevos diseñadores y a los veteranos de presentarse en una pasarela -aunque sea pagando-“. - ¿Participarás en la edición 2009? “No se, aunque debería. Resulta que en este preciso momento estoy pasando por una etapa en mi vida a la que quiero dedicarle todo el tiempo que sea necesario, y tomar las cosas con calma, ya veremos…el tiempo dirá”. Giannina Azar Una de los diseñadores más destacados del país. Con mas de dos décadas de experiencia. Ha participado en decenas de desfiles y eventos internacionales. - Qué ha sido lo mas significativo de tus participaciones en DM ? “Mi experiencia en DominicanaModa ha sido muy buena, he participado en todas (2006-2008) y me ha ido muy bien tanto en mi participación como en las ventas que han surgido de la misma”.  

- ¿Alguna sugerencia u opinión sobre el evento? Creo que el horario del evento no es el mejor para nuestro país, ya que al comenzar tan temprano al diseñador que le toca en la tarde no tiene tanto publico, ni tanta prensa o sea que en lugar de tener tanto tiempo entre un pase de modas y el otro, debía comenzar un poco mas tarde, y menos tiempo entre un desfile y otro.  Por lo demás es una semana de la moda que no tiene nada que envidiar a las extranjeras. Pienso que nos hemos internacionalizado bastante en ese sentido. -¿ Qué aporta DM a diseñadores como usted? “Para mi el aporte mas grande es el darnos a conocer en el extranjero, tanto como país, como el talento joven que surge en esta área”.   ¿Veremos pasarelas con los diseños de Giannina Azar en Dominicana Moda 2009? “Si pienso participar este año. Todavía no tengo nada concreto, ya que estoy en otro proyecto ahora mismo, pero el próximo mes voy a comenzar a trabajar en eso. Mas adelante daré una orejita de con lo que vengo para la   Dominicana Moda 2009”


60. nocturno. moda

PARIS FASHION

PRIMAVERA2009 WEEK


CHANEL


DIOR


GAULTIER


VUITTON


MIU MIU


68. nocturno. gala

Por: Onysela Valdez Fotos: Erika Santelices Fue sin lugar a dudas uno de los eventos más comentados en diciembre del 2008. La Gala de Navidad del Palacio Nacional ya es una tradición desde hace cuatro años. Se trata de un exclusivo evento donde el despacho de la Primera Dama recauda fondos para destinarlos a obras en beneficio de la niñez dominicana.

Los invitados, quienes pagaron una cuantiosa suma para asistir, disfrutaron de música de cámara en vivo en uno de los salones del Palacio Nacional, mientras degustaban champán rosa y de una exquisita mesa donde los camarones y canapés de setas fueron los protagonistas.

La Gala de Navidad 2008 tuvo el lujo de tener como invitados de honor a los célebres y muy queridos Oscar de la Renta y Julio Iglesias. Ambos fueron los encargados de animar la velada donando su talento y tiempo por la causa. Allí se dieron cita empresarios, ricos y famosos.

El desfile de vestidos era de esperar. La mayoría de las damas dio cátedra de buen gusto y actualidad. Sino pregúntale a los diseñadores Leonel Lirio, Isabell Reynoso, Verónica Lora, entres otros, quienes también estuvieron presente.

Los anfitriones fueron el presidente de la República, Leonel Fernández Reyna y su esposa, Margarita Cedeño de Fernández, quien lució regia con un diseño de Oscar de la Renta. Junto a ellos Isabell Turull y Rosa de Grullón quienes ayudaron a la Primera Dama en la organización de la gala.

L

a familia Rainieri, propietarios del Grupo Punta Cana, apoyó la iniciativa haciéndose cargo del traslado desde el extranjero de las 20 modelos que Oscar de la Renta necesitó para presentar su desfile en el evento, así como de los técnicos y músicos para la oferta musical que Julio Iglesias tuvo preparada.


Fue un evento de lujo. Una noche de sorpresas y deleite de los sentidos. JULIO IGLESIAS, RENOVADO Con su sentido del humor siempre a flor de piel Julio Iglesias presentó un concierto impecable, sin desperdicios, donde deleitó a la audiencia en el Salón las Cariátides del Palacio Nacional con lo mejor de su repertorio; aquellas canciones de antaño que parecen inmortales y las más recientes. Lo que más gustó, y en especial a los asistentes más jóvenes, fue el concepto lounge de su presentación, tanto desde el set y las luces hasta los arreglos musicales. “Muchas gracias Presidente, Señora, por habernos permitido cantar en Palacio y por permitir recaudar tanto dinero para la gente que lo necesita”, dijo con una sonrisa al iniciar su concierto el intérprete de La Carretera. Uno de los momentos más memorables de su presentación fue cuando el cantante español sorprendió a la audiencia al invitar a cantar al diseñador dominicano Oscar de la Renta, regalando así al público la oportunidad de ver a su diseñador predilecto en una situación que nunca imaginaron. Y aunque no tiene una voz prodigiosa, este orgullo de la alta costura no defraudó a los aún incrédulos espectadores. Con papel en mano con el tema All the Woman I Loved Before, cantó varias estrofas e hizo los coros junto a su gran amigo y socio de Punta Cana, ante los aplausos emocionados de todos. Julio compartió su alegría de ser parte de la Gala de Navidad del Palacio Nacional, entre otras cositas más. NOCTURNO DOMINICANA: ¿Cómo pudo poner en agenda este evento un 22 de diciembre? Julio Iglesias: El 22 de diciembre es un día muy complicado para los músicos, para los ingenieros y toda la gente que trabaja en este evento y lo bonito es que todo el mundo ha estado de acuerdo en hacerlo porque es un beneficio y una causa muy bonita, la de los críos, que necesitan dinero y necesitan un buen apoyo. ND: No es la primera vez que ofrece en el país un concierto para ayudar a los más necesitados… J.I.: Yo he hecho muchísimos conciertos benéficos aquí. ¡Muchísimos! Yo creo que es el país donde más conciertos benéficos he hecho y lo hago con cariño porque adoro a los dominicanos. Con un gesto pícaro este eterno galán además dijo que las modelos del desfile de Oscar de la Renta, entre las que se encontraba la dominicana de fama mundial Arleni Sosa, fueron uno de los principales motivos para acudir a la gala: “Yo básicamente vine a ver a las chicas de Oscar de la Renta”. Hablando de Oscar, Julio nos contó que fue él el de la idea de invitar al diseñador a hacer un dúo con él durante su concierto y, guiñando un ojo, expresó entre risas: “¡Sí canta!, sí canta! ¡Canta bastante bien Oscar! Lo que pasa es que es un poquito desafinado! De la Renta, quien estaba a su lado, de muy buen humor aprovechó para añadir: “¡¡¡Es que todos los dominicanos cantamos!!!” Por más que quieren llevar sus vidas independientes no hay forma de desligar a padre e hijo o hijo y padre, por lo que le preguntamos sobre cómo andaban las cosas entre el menor de su primera prole y su novia Anna Kournikova. Nos respondió con evasivas, aunque sí se evidenció que continuaban juntos ya que esto fue lo que contestó cuando le preguntamos si había invitado a sus hijos mayores (Julio y Enrique) a pasar la Navidad con él, Chabeli (la mayor), su esposa Miranda y los niños en común, en la casa de Punta Cana.

“Enrique está con su novia, Julio está con su novia y cuando los chicos tienen novias tienen padres de las novias, madres del Espíritu Santo… entonces tienen que repartir el tiempo, sabes que las novias demandan mucho tiempo”, dijo el reconocido intérprete español. ND: ¿Qué hay de boda para este año entre Enrique y Anna? JI: Ah, no sé, la verdad que yo no entiendo mucho de esas cosas. Los hijos cuando crecen, a partir de los 20 años hacen lo que quieren, son independientes, son chicos sabios. ND: Uno de tus últimos conciertos del año pasado, en Rusia, tuvo que ser cancelado y se especuló que fue porque tuviste problemas de salud. ¿Fue así? JI.: ¡Nooooo, nada que ver! El sonido se estropeó y el productor se asustó y dijo “¡éste tiene un ataque al corazón!” Fue el sonido, eso fue todo, hubo problemas de sonido. Con ocho hijos, una bella esposa, una casa paradisíaca en lo más selecto de la costa este del país y una agenda muy llena para el 2009, este mundialmente reconocido artista se siente mejor que nunca. ¡Aseguró que la vida le sonríe y que hay Julio para rato! OSCAR DE LA RENTA Su nombre es garantía de excelencia y clase. La mujer que lleve puesta una de sus obras maestras puede sentirse distinguida, diferente y muy afortunada. Es uno de los más cotizados. Lo mejor: ¡es nuestro! Dominicano, “de pura cepa”, ha expresado en más de una ocasión, Oscar de la Renta llevó su colección Resort - Primavera 2009, al Palacio de Gobierno, para colaborar con la Gala de Navidad del despacho de la Primera Dama. Fue un desfile que desbordó elegancia tropical, sencillez y a la vez glamour, como sólo lo sabe lograr este maestro de la alta costura a quien le encanta que la mujer sonría y sea feliz. “¡Para eso diseño!”, expresó. ¿Quién no se sentiría bella y radiante llevando en la primavera y el verano del 2009 un modelo de esta envidiable colección! En Resort- Primavera 2009 hay inusuales combinaciones que lucen clásicas y armónicas; vestidos retro que a la vez son muy actuales… ¡los zapatos y las carteras que todas quisieran tener! ND: ¿Cuál es la esencia de esta colección? Oscar de la Renta : Es mi colección que llamamos Resort y Primavera, que es una colección muy adecuada para nuestro clima. Es una colección que la presenté en Estados Unidos con bastante éxito y espero que tenga el mismo éxito entre mis compatriotas. ND: Cuando diseña, ¿en qué piensa? O. DLR: ¡En tratar de hacer lo mejor que pueda para embellecer a la mujer! ND: Para esta gala usted vistió a la primera dama dominicana Margarita Cedeño de Fernández. Háblenos de su vestido. O. DLR.: Es un vestido formal que ella escogió de esta colección y yo estaba sumamente honrado de que lo llevase tan bien. ND: La gente no deja de hablar de su hazaña cantando en el escenario junto a Julio Iglesias. O. DLR (Risas): No me sabía la letra de la canción y entonces me la escribieron y Julio me marcó dónde tenía que leer porque no lo habíamos hecho nunca, lo hacemos pero para divertirnos en Punta Cana… ¡Fue mi debut! ¡Un gran debut en el Palacio Nacional!

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70. nocturno. gala

ND: Luego de rebasar los padecimientos asociados a un tumor cerebral, ¿cómo está la salud? ¿Cómo se siente? O. DLR.: ¡Fantásticamente bien! Espero. ¿Cómo me veo?

A la gala benéfica del Palacio nacional también acudió el hijo de Oscar de la Renta, Moisés, quien también es diseñador, pero especializado en ropa casual y deportiva.

Reluciente y feliz luce el diseñador y no es para menos. Este año se prepara para abrir nuevas tiendas alrededor del mundo en ciudades como Londres, Madrid, Atenas, Dubai, Moscú y Agudavi. También anunció que para septiembre del 2009 presentará su nueva colección en Nueva York.

Un lujo merecido para esta tierra la presentación de la colección Primavera- Resort 2009 de Oscar de la Renta en suelo criollo, donde le enorgulleció saber que es profeta en su tierra.

“Nunca a través de los años que tengo trabajando he tenido tanto éxito como el que tengo ahora en mi carrera. Hacía mucho tiempo que no presentaba una colección en la República Dominicana, así que estoy muy contento de que esta noche haya surgido porque para mí ser dominicano siempre ha estado muy presente. Es muy importante enseñarle a mi gente, a mis hermanos lo que yo hago, para mí es un gran honor”, prosiguió el diseñador hijo de padre puertorriqueño y madre dominicana. ND: Hay tantos vaticinios para este año… ¿qué piensa usted de las expectativas mundiales que hay para el 2009? O. DLR.: Siempre esperamos los mejor. Como saben estamos pasando mundialmente una crisis muy fuerte que estará afectando a nuestro país, pero tenemos que tener la fuerza para combatirla y seguir luchando para que sea lo más breve posible. El año pasado su nombre circuló entre los posibles candidatos para vestir a Michelle Obama para la toma de posesión del gobierno norteamericano por su marido, Barack Obama. De la Renta dijo que se sentía muy alagado y que sería un honor vestirla.

Julio Iglesias y Oscar de la Renta


84. nocturno. moda

Por Pedro Lรกzaro


Seguramente se deba a que su aportación a la moda y sobretodo al perfume han sido abarcadores a nivel mundial. ¿Quién no sabe lo que es Chanel? Aun el que no sepa que tras el nombre existe una mujer, al menos sabe que la firma es sinónimo de fragancia. Chanel es la casa de modas más anunciada, más vista, de mayor valor en el mundo y Chanel #5 debe ser el perfume más reconocido. Así no hubiese nada que ofrecerle al consumidor, el mero hecho que aparezca el nombre, el logo, las dos CC encontradas, basta para capturar el interés del comprador. ¿A qué se debe esta fascinación por Coco Chanel? Para muchos es la propuesta, la moda y el estilo de vida que ésta sugiere. Para otros es la celebridad tras la fragancia, el símbolo de posición social que la marca presume. La realidad es que basta con leer la vida de esta mujer para descubrir una interesante historia de comienzos humildes, de lucha, de perseverancia, de amantes, de giros inesperados y eventualmente de una idea bien definida que llevaría a esta francesa a convertirse en el verdadero y único ícono de la moda contemporánea. Hoy Chanel es manejada por el diseñador Karl Lagerfeld quien con una sola mano reinventó la marca y la empresa. Chanel, Lagerfeld y su imperio muestran la marca bajo la luz del celuloide o como recientemente lo hiciera en una moderna galería audio visual en el centro de Central Park en NY.

Coco Chanel y su “Vida de película” Su nombre verdadero es Gabrielle Bonheur, hija de un vendedor ambulante y de una ama de casa de escasos recursos. Gabrielle Chanel nació en un hospicio de Saumur, el 19 de agosto de 1883. En permanente situación de escasez, sobrellevó a duras penas sus primeros años de infancia junto a sus cuatro hermanos. Cuando tenía doce años, su madre murió víctima de tuberculosis y el padre se desentendió de ellos, enviándolos al condado de Auvergene, al cuidado de dos tías que tenían un orfanato. Por eso, su acta de nacimiento está registrada ahí con fecha de 1893. El abandono de su padre, la muerte de su madre y la soledad espiritual marcaría para siempre la actitud de Coco hacia la vida: “Durante mi infancia sólo ansié ser amada. Todos los días pensaba en cómo quitarme la vida, aunque, en el fondo, ya estaba muerta. Sólo el orgullo me salvó”. Con las tías del orfelinato, Gabrielle aprendió a coser y manejar el hilo y la aguja con especial habilidad, lo que hizo que, a los 17 años, las monjas del orfanato de Aubazine le consiguieran un empleo como costurera. De una gran personalidad, con belleza sensualmente discreta, femenina y menuda figura, pelo corto casi varonil, nada la detuvo cuando en 1905 resolvió convertirse en cantante de un cabaret, oficio que desplegó por tres años y que la introdujo al mundo del divertimento y las

relaciones sexuales pasajeras. De estas relaciones Coco Chanel esperaba obtener dinero para su gran sueño: ser una renombrada modista.

S

Amante y modista

u sobrenombre de Coco, diminutivo utilizado para mascotas, se podría deber a la actitud sexual que asumió en el ejercicio de la prostitución, aunque otros dicen que la llamaban así las tías que la cuidaron, y otros aseguran que surgió como una suerte de nombre artístico, a partir de las melodías que entonaba. De la mano de uno de sus primeros adinerados amantes partió a París, y así en 1909 se instaló en un pequeño departamento en el Boulevard de Malesherbes donde rápidamente abrió su primera tienda de sombreros, Modas Chanel. Siempre apoyada económicamente por sus clientes de cama, unos años más tarde se instaló en localidades que frecuentaban los ricos: Deauville, Normandía (1913) y Biarritz (1916). En 1920, instaló en París, en la Rue Cambon, su primera Casa Chanel. Guiada por su espíritu libertario Coco no tuvo complicaciones para vincularse con adinerados hombres de la sociedad europea ni con estrellas del cine. Ocultó además celosamente su humilde pasado mintiendo sobre sus orígenes. Fue el playboy Etienne Balsan quien la colocó con su tienda de sombreros, pero su vínculo con el

“CON MILES DE DISEÑADORES EN EL CAMBIANTE LIBRO DE LA MODA, SÓLO UN NOMBRE LOGRA CONVERTIRSE EN EL PRINCIPIO Y EL FIN DEL SIGNIFICADO VERDADERO DEL BUEN VESTIR Y DE

LA FRAGANCIA MÁS RECONOCIDA DE TODOS LOS TIEMPOS: CHANEL.” amigo de éste, el socialité y jugador de polo inglés Arthur "Boy" Capel, fue lo que posibilitó su despegue. Chanel se enamoró perdidamente de Capel y se escapó con él. Chanel nunca se casó con Capel y éste se casó por conveniencia (debido a su origen judío) con otra mujer de alta alcurnia, pero mantuvo a Chanel como amante. Él murió tempranamente en un accidente automovilístico; Coco llegó al lugar y lloró amargamente la pérdida de su benefactor, quizás el más importante. Ningún otro hombre ocupó su lugar por un tiempo prolongado. Estuvo mucho tiempo recluida en su departamento antes de superar un tanto su frustración por no haberse hecho con su fortuna. El legado de Balsan y Capel la convirtieron en la gran dama de la moda, y además pretendida por muchos aristócratas. Uno de ellos fue el Duque de Westminster del que rechazó una propuesta de matrimonio, pero no sus sábanas. “Han habido muchas duquesas de Westminster, Chanel hay una sola”, fue su explicación. Se codeó con grandes artistas, escritores y artistas contemporáneos como Ígor Stravinski, el

ruso Diaghilev, George Bernard Shaw y Jean Cocteau. Todos vieron en ella a una de las pioneras del feminismo, dispuesta a romper fórmulas y esquemas. Stravinski se enamoró perdidamente de ella, pero tuvo que conformarse con ser su amigo. Fue él quien le presentó al conde Dimitri de Rusia, con quien tuvo un apasionado romance. Observadora innata, la estricta moda aplicada sobre las mujeres -que usaban grandes sombreros cargados de pieles de animales y flores, corsé y recargados diseños- la hizo desplegar toda su imaginería hasta convertirse en una de las grandes diseñadoras del siglo XX, tan trascendental como Christian Dior y otros grandes que la siguieron. Coco eliminó la moda recargada que imperaba, diseñando prendas muy sencillas, muy cómodas, de líneas rectas, pero con un toque de alta distinción; su moda fue rápidamente adoptada por el encumbrado público parisino. Su frase más célebre fue: “Todo lo que es moda pasa de moda”. Pese a los años de recesión, en 1931, el magnate hollywoodense Samuel Goldwin la contrató por un millón de dólares para que vistiera a sus grandes musas del celuloide.

Coco marcó la pauta de la moda durante los locos años 20, pero ni siquiera su pasado como enfermera durante la Primera Guerra Mundial, pudo impedir que su reputación cayera por los suelos durante la Segunda, conflicto que la golpeó en todos sus frentes. El comeback En 1954 y con 71 años, reabrió su casa de modas, pero ya otros diseñadores de renombre se habían instalado en su trono. Se mantuvo al frente de la firma con un extraordinario dinamismo y adaptándose a las diversas tendencias que recorrían el mundo. Aun así, logro imponer el clásico toque de sencillez y elegancia que la caracterizaba. Se adentró además exitosamente en el campo de los perfumes, haciendo especialmente famoso el perfume Chanel número 5. Sin embargo, su vida solitaria dominada por la artrosis y la morfina, terminó de forma tan impredecible como la vivió.

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86. nocturno. moda

C

hanel había salido a pasear y cuando volvió al hotel se sentó a ver televisión mientras le preparaban la cena. Con ella estaba su sirvienta personal. Chanel la hizo apagar la tele, se echó en la cama un rato y de repente llamó a su sirvienta a socorrerla. La sirvienta cogió una aguja y mientras la retiraba Chanel dijo "así es como se muere". Chanel fue enterrada en Suiza.

¿Qué elementos de Chanel contienen los productos de belleza que los separa de los demás?

Aun así siguió siendo una mujer influyente y creativa, dispuesta a mantener con todo su máxima: la libertad de movimiento. Su cuerpo yace en Lausanne, Suiza, resguardado por cinco leones de piedra.

Jack Polge creador o nariz de las fragancias que trabaja todos los procedimietos en Grasse y nuestra innovación en productos ilimitados de maquillaje inspirado en las coleciones de moda en París y pasajes significativos en la vida de Gabrielle Chanel.

Actualmente la casa de moda Chanel sigue funcionando a todo ritmo siguiendo la moda más actual a mano de Karl Lagerfeld. La senda que señaló Coco Chanel permanece como un referente en muchos diseñadores actuales. Chanel en Puerto Rico El rostro de Chanel en Puerto Rico se llama Vanessa Navia. La Retail Manager de Chanel en Puerto Rico es una emprendedora joven ejecutiva que cubre cada esquina de la Isla para mantener a la mujer hermosa y a la moda. Con estilo y un modo rápido y definitivo en su hablar Navia comunica su norte, su trayectoria y el porqué su relación con la firma más famosa del mundo ha sido toda una escuela: ¿Cuánto tiempo llevas laborando para la casa Chanel? Llevo 7 años trabajando para Chanel. ¿Qué haces en la compañía? Mi posición es Retail Manager y estoy encargada del área de ventas y publicidad en Puerto Rico.” ¿Cuándo se establece Chanel en P.R.? Chanel Fragrances lleva más de 15 años en Puerto Rico. CHANEL BEAUTÉ Color y Tratamiento lleva 7 años de establecido. ¿Cuál ha sido la formula de éxito de Chanel? Chanel, la mujer y lo que ella representa en todos sus matices es la carta de presentación. Ella no se inspiraba con lo que establecía la sociedad en la moda. Tenía un talento creativo innato que todavía influye en la mujer de hoy… the little black dress, los zapatos dos tono, la clásica cartera modelo 2.55 y por supuesto, su primera fragancia creada en el 192,1 Chanel No. 5 la cual todavía continúa siendo la fragancia más vendida en el mundo. Ahora están nuestros productos de belleza que son de la más alta calidad, con el aire clásico que nos caracteriza pero sin perder el sentido de innovación. ¿Cuáles son los productos que más demanda tiene en P.R.? ¡Todos! Los brillos labiales o gloss con sus ingredientes que ayudan a restaurar el área de los labios, la mascara inimitable, la cual da volumen separa y alarga las pestañas. También está el Ultra Correction Serum con Adesioderm 3D que trabaja con todo signo de edad. En las fragancias el Chanel No. 5 y, por supuesto, Coco Mademoiselle, una fragancia sofisticada, la misma fragancia que Coco Chanel hubiera utilizado en esta época.

moda

En Chanel utilizamos la más alta calidad. Desde los ingredientes que extraemos para la elaboración de todos nuestros productos hasta el procedimiento patentizado de polifraccionar el mismo, que se utiliza en nuestros productos de tratamiento facial.

¿Qué beneficios te ha traído a ti trabajar para esta prestigiosa firma? Siempre he trabajado en esta competitiva profesión y trabajar para Chanel es una experiencia de continuo crecimiento. Su historia y su consistencia es de incalculable valor. ¿Cuáles son las proyecciones para el futuro de Chanel en Puerto Rico? Esto se resume en nuestra visión global, que es ser la casa más lujosa de modas y de belleza. Una casa que definiendo un estilo inspire la atracción del consumidor, ahora y siempre.


88. nocturno. entrevista

Por Onysela Valdez Foto de Rafael por Erika Santelices

N

o pecamos de exagerados si nos atrevemos a decir que Rafael Álvarez es uno de los arquitectos más reputados de Nueva York. Su oficina en el corazón de la Gran Manzana, está compuesta por cinco personas incluidas él que trabajan sin conocer los horarios establecidos como “normales” y es que deben convertirse en magos e ingeniárselas para dar abasto con las solicitudes que reciben de todas partes del mundo. Su fuerte: los restaurantes. Entre las ciudades donde hay restaurantes con su firma están Londres, París, Budapest, Viena y está en negociaciones para construir en un futuro no muy lejano un Le Cirque en La Romana. Hablamos de un artista integral, más que un arquitecto. Ha hecho colaboraciones con la afamada escultora neoyorkina Nancy Graves y su trabajo se ha exhibido en museos y galerías de varios países. También ha sido invitado a las bienales de París, Sao Paulo, La Habana y Méjico.

Pero mucho antes que toda esta vorágine comenzara este dominicano de pura cepa enseñaba arquitectura en Altos de Chavón, donde su talento fue “cazado” por el afamado arquitecto Adam Tihany hace 18 años. De ahí parte a Nueva York donde se sintió como pez en el agua. En Tihany Design Rafael colaboró con laureadas obras como los restaurantes “Le Cirque”; el Le Cirque 2000 de Nueva York; en Las Vegas y Ciudad Méjico, habiéndose encargado no sólo de su diseño si no también de la elaboración de los muebles y las vanguardistas estructuras decorativas. También el Hotel Aleph en Roma, los restaurantes The Line, en Singapore y Coffee Garden de kuala Lumpur, Malasia, entre muchos más.

En el 2004 abre su compañía de diseño “Rafael Álvarez Design 11 C” y posteriormente se asocia a Brannen Brock para crear “Alvarez - Brock Design 11 C”, Innovando en materia de diseño contemporáneo con restaurantes como: “The Morel Caterer Hall, en N.Y.; Peking Pavilion, en New Jersey; T&T Bar Luxor Hotel, en Las Vegas Nevada y muchos más. Una de sus obras más laureadas es T&T, Tacos & Tequila en la ciudad del pecado: Las Vegas. Se trata de un restaurante de muy alto nivel, muy stylish y a la vez divertido, donde Álvarez y sus colegas le dieron un vuelco al concepto del tradicional restauran mexicano. Aquí beber Margarita y comer tacos se convierte en una lujosa e inolvidable experiencia. El lugar de 8,000 metros cuadrados está ubicado en el Luxor Hotel and Casino. También en Las Vegas, esta vez en The Mirage, acaba de realizar una majestuosa obra que le ha llenado de orgullo a él y su quipo: “Rhumbar”. Sobre este restaurante dice: “Nunca estoy totalmente satisfecho, siempre pienso que se pudo hacer mejor”. Y es que se confiesa uno de sus mayores defectos: ser amante de la perfección y muy exigente consigo mismo. Rhumbar es una verdadera obra de arte. Es contemporáneo. Es atrevido. Futurista. Original, muy el trabajo de el trabajo de su oficina: “Alvarez Brock + Diseño”. A Rafael le pidieron un concepto latino y una vez más rompe el molde: nada de colores estridentes asociados a lo tropical ni recargadas ornamentas. Hay elementos latinos como la hoja de menta con la que


“PARA SER UN BUEN ARQUITECTO A LA HORA DE DISEÑAR DEBES PONER LA PASIÓN POR ENCIMA DEL DINERO”

se preparan los deliciosos mojitos o escenificaciones de peleas de gallos, pero de qué manera! Rafael Álvarez los diseña y captura en unas esculturales urnas transparentes, para exhibirlos colgando del techo como si de un museo surrealista se tratase. Conversamos con el ingenioso arquitecto sobre su trabajo y su particular punto de vista de la profesión que lo ha llevado a la fama. -¿Qué se arquitecto?

necesita

para

se

un

buen

-“Todo el mundo cree que sabe diseñar un espacio. Estamos en el peor trabajo que te puedas imaginar porque todo el mundo cree que puede hacerlo. Ser arquitecto no es el eje central de la arquitectura. La arquitectura que haces es un reflejo de lo que tu piensas, de lo que tu lees. Yo no leo revistas de arquitectura,

Tacos & Tequila, Luxor Hotel, Las Vegas, NV

yo prefiero leer un buen libro que te crea imágenes en tu cabeza y revistas de moda. Por qué revistas de moda? Porque los diseñadores deben estar un paso adelante, cada tres meses deben pensar lo que va a estar de moda para el año que vine. Y de eso se trata en enfocarte en el futuro. El sitio que es nuevo, que está de moda y la gente va porque es bonito y tiene los colores del momento… eso ya paso! Mi mejor proyecto es el que está por venir porque es el nuevo reto, la nueva meta que me trazo. Cuando tu quieres ser el arquitecto del momento, eso va pasar. Un buen arquitecto debe saber hacer que su trabajo sobreviva a la vorágine y al tiempo. -Y cuando la idea o el gusto del cliente pueda interferir con la visión de arquitecto… - “Yo lo tengo muy claro. Los clientes vienen y van, pero la obra del arquitecto siempre va a estar y cuando alguien se ponga a

contemplarlo no va a decir eso lo encargo fulano sino esa es la obra de tal o cual arquitecto. Si tu no respeta tu trabajo nadie te lo va a respetar, eso es un principio básico si tu mismo le pasas por encima a tu trabajo todo el mundo lo va a hacer, tienes que respetarte a ti mismo para que te respeten. - ¿Cómo evalúa la arquitectura que se está haciendo en el país? -“Me preocupa que ya nadie hace proyectos pequeños, yo me preguntaba por que todo el mundo hace centros culturales, grandes edificios, grandes plazas…nadie ya se acuerda de la calidad de las estructuras pequeñas, lo encantador de las casitas, coquetas y bien diseñadas. Ahora todo el mundo parece seguir un mismo patrón: bizcochos grandes vestidos de apartamentos! Ahora al parecer lo mandatario es hacer una torre y en de pronto te das cuenta de que como una epidemia está

entrevista


90. nocturno. entrevista

Tacos & Tequila, Luxor Hotel, Las Vegas, NV

la misma torre en media ciudad. Pablo Picasso decía que a él no le importaba que todo el mundo dijera que el copiaba a otros artistas, lo que a él si le preocupaba es que alguien dijera que el se copiaba a si mismo y eso es problemático cuando los arquitectos comienzan a copiarse ellos mismos. -Usted enseñaba arquitectura hace más de diez años en las aulas del país…si volviera a dar clases, que cambios en los estudiantes cree que encontraría?

-L

as escuelas ya no te enseñan a trabajar con pasión, sino por el dinero. Te dicen cuanto vas a ganar y lo que tienes que hacer para ganar más. Para ser un buen arquitecto a la hora de diseñar debes poner la pasión por encima del dinero. La construcción viene a ser mas importante que el diseño, porque la construcción es lo que deja mas dinero, es “la mentalidad del platanero” el valor del dinero esta por encima de la calidad del trabajo, pero para mi los proyectos no se miden por metros cuadrados, yo no uso ese sistema, el precio no depende del tamaño del proyecto sino por la idea y creatividad. La creatividad fue algo que siempre traté de incentivar en mis alumnos. Difícilmente les enseñaba mis proyectos porque no quería crear pequeños “mini-me”. Como profesor vas a ayudar a otros que aprendan por si mismos, jamás decirles que lo que hacen no sirve o que uno piensa que esta mal porque es mi punto de vista. Nadie aprende así.


92. nocturno. editorial

Por Onysela Valdez Fotos: Erika Santelices y Orlando BarrĂ­a.


Luego de varias festividades y compromisos a inicio de año en España, la Reina Sofía agotó, a finales de enero, una agenda de trabajo de dos días en República Dominicana donde visitó varios proyectos de desarrollo social financiados por la Agencia de Cooperación Española. En Santo Domingo visitó barios pobres, algunos de ellos considerados como focos delincuenciales donde pretende llevar ayuda social y humanitaria.

A

compañada por la Secretaria de Estado de Cooperación Internacional, Soraya Rodríguez, el embajador de España en Dominicana y el Secretario de Educación Dominicano, la Reina visitó el Colegio Angélica Massé, en el barrio Villas Agrícolas de Santo Domingo donde ha puesto en marcha un proyecto encaminado a mejorar la enseñanza primaria.

Como era de esperarse, la Reina también se reunió con el presidente Leonel Fernández y la primera dama Margarita Cedeño. Tras concluida su agenda en Dominicana la Reina Sofía se dirigió a Haití, donde La Agencia de Cooperación Española financia otros proyectos de desarrollo. La Reina Sofía siempre se ha caracterizado por su sensibilidad por los más necesitados, colaborando asiduamente con actos solidarios y humanitarios. Antes de iniciar este  viaje, doña Sofía conversó con la secretaria de Estado de Cooperación, Soraya Rodríguez, en la Base Aérea de Torrejón, España, para interesarse por todos los detalles del envío de ayuda humanitaria a Gaza.

La esposa del Rey Juan Carlos también visitó la humilde comunidad La Laja, en la provincia Barahona.

editorial


94. nocturno. gastronomía

IL CAPPUCCINO: 

UNA TRATTORIA CON CLASE Por: Onysela Valdez Fotos por: Carlos Castañeyra


T

an sólo al entrar a este restaurante tienes la sensación de pasar, como si de una puerta dimensional se tratara, a algún rincón de Italia. Todo cambia y el ambiente mágico te hace sentir en un lugar acogedor y especial. Il Cappuccino Restaurante está decorado con un acento romántico, barroco y con marcada influencia de la ambientación de La Toscana. A su propietario Claudio Paccagnella no le gusta llamarlo “restaurante”, porque según él es una trattoria y ambos conceptos son diferentes. “En una trattoria hacemos los alimentos y también la mayoría de la materia prima de éstos, además conservamos casi intactas las recetas tradicionales de nuestras madres y abuelas en Italia, todo es bien casero y artesanal”. Ese sentido de lo tradicional de la cocina italiana es la base del secreto que ha hecho a este lugar exitoso desde su creación en 1992. Además de sólo trabajar con alimentos excepcionalmente frescos. El menú fue diseñado minuciosamente por su propietario quien se encargó de incluir sus recetas favoritas. Según Paccagnella hay una falsa creencia en que la gastronomía italiana está basada en pastas y pizza. “La cocina de Italia tiene además su arte y especialidad a la hora de hacer no sólo la masa de las pizzas o la pasta sino también de preparar pescados y filetes”.

gastronomía


102. nocturno. hotel

Tenemos el placer de presentar Lion In The Sun, el domicilio en Malindi de Flavio Briatori, donde el magnate hospedaba a amigos, campeones del deporte y personalidades del mundo del espectáculo. Ahora este mágico espacio ha sido renovado para convertirse en el lugar perfecto para unas relajadas vacaciones. El hotel tipo resort posee 16 suites lujosas y espaciosas distribuidas en cuatro villas espléndidas rodeadas de jardines tropicales y cuatro piscinas, donde los visitantes pueden disfrutar de privacidad y de la atención de 60 empleados que se desviven para servirles. Las 16 habitaciones están amuebladas con piezas de estilos diversos y cada una tiene su propia personalidad para transmitir distintas emociones y sentimientos. Lion In The Sun es una de las propiedades más exclusivas, íntimas y lujosas en la costa de Kenya. Se encuentra ubicada en Malindi, en la costa más al norte entre el Océano Índico y los terrenos inmensos de África. El SPA, diseñado en colaboración con Henri Chenot (henrichenot.com) fue creado para combinar las amenidades moderno-científicas de la medicina occidental con las tradiciones milenarias de la medicina china, la cual se basa en los canales energéticos y el equilibrio del ser humano en todo lo relacionado a lo corporal, físico y emocional. Los malos hábitos alimentarios, descuidos en la salud y la constante exposición a situaciones estresantes generan una carencia de equilibrio entre la mente, la conciencia y el cuerpo. La filosofía de este increíble lugar descansa sobre dicho equilibrio. Los huéspedes se benefician de este spa equipado con lo último en tecnología, métodos, masajes y tratamientos estéticos de Henri Chenot. El objetivo principal de las ofertas de días festivos es permitir la adquisición de bienestar físico y emocional, gracias a los tratamientos, platos y una mágica atmósfera de relajación. Los visitantes pueden seleccionar combinaciones diversas de masajes, thalassotherapy y remedios estéticos para el rostro y el cuerpo. El programa del Thala Spa también puede incluir una dieta conocida como hypo toxin bio-light; una selección de manjares ligeros, pero deliciosos confeccionados con productos orgánicos locales, ricos en vitaminas y minerales que permiten la regeneración del proceso celular. El propósito de este resort es ofrecer unas vacaciones en una zona paradisíaca llena de comodidad; una semana de relajación total. Lion In The Sun es también el ambiente perfecto para reservaciones exclusivas, fiestas privadas, bodas ya que ofrecemos servicio personalizado de acuerdo a cada necesidad. Para reservaciones o preguntas, favor de escribir a info@liongroup.co.ke o a res@liongroup.co.ke.

hotel


104. nocturno. estilo de vida

LA DOLCE VITA EN ALTA MAR YA TIENE UN NOMBRE:

MARAYA

Información suministrada por la Agencia Fast-com Proyecto editorial: Davide Vianello Por Saraí Meléndez Rodríguez Un sistema de iluminación LED de fibra óptica, lámparas Flos diseñadas por Philippe Stark y un TV de Espejo en la cabina principal: una maravilla a todas luces. Un moderno y lujoso diseño al estilo minimalista chic engalana al Maraya, el mega yate ideado por las mentes y manos expertas del grupo CRN Shipyard de Ancona, en colaboración con la firma Studio Zuccon International Project, responsables de la apariencia externa.

L espejo.

os variados tonos de luces y las frescas líneas de diseño son parte de un nuevo enfoque creado meticulosamente por la agencia de diseño de interiores Claude Missir, a pedido del propietario. El diseño interior se distingue por sus juegos de luces y espejos, además de inspirar el nombre del exquisito mega yate: Maraya, palabra árabe que significa

Este proyecto fue hecho completamente a la medida según los deseos del cliente y es el único en portar un sistema de iluminación creado exclusivamente en fibra óptica y LED. Este estilo innovador

mezcla perfectamente la elegancia moderna del diseño del barco. La luz es verdaderamente la cualidad distintiva de este bote, la cual sirve no solamente como una delicada herramienta de decoración sino como un elemento clave en la arquitectura y una fuente de encanto y seducción. El Maraya combina una impresionante muestra de luz y sombra gracias a la instalación de más de 600 fuentes de luz a través del interior, cuya capacidad es para hasta 12 invitados. «Lo que hace que este diseño sea tan impresionante es que se siguieron las instrucciones específicas del dueño del yate, lo cual lo convierte en un proyecto verdaderamente personalizado», destacó Lamberto Tacoli, presidente de CRN. «Se creó una armonía ideal entre los deseos del cliente y nuestra propuesta creativa: cada detalle fue inspirado por lo último en el mundo del diseño y las cualidades independientes que hacen que este barco no tenga paralelo.» La sala de la cubierta principal, precedida por un área ideal para relajarse con cómodos sofás, se extiende a 100m2, es la antesala


perfecta antes de un despampanante comedor con capacidad para 12 comensales. Los espacios se dividen por unidades de muebles que contienen un televisor plasma de 42”, equipado con un mecanismo que lo guarda y que rota a hasta 180°, por lo que se puede ver desde diversas áreas. En esta localidad también se encuentra una cocina hecha totalmente en acero inoxidable con lo más avanzado en tecnología para preparar todo tipo de platos de la alta cocina con la ayuda de las estufas Rational. Otra cualidad que captura miradas es el balcón en el cuarto principal, construido en una plataforma que da la sensación de estar suspendida sobre el agua, gracias al uso de una escotilla capaz de doblarse 90°. Además, incluye una delicada mesa con sillas, lo cual convierte este espacio en el lugar ideal para tomar el desayuno mientras se disfruta del alba. La habitación principal del propietario se completa con dos walk-in closets, área de

descanso amueblada con sillas acojinadas, una mesa de centro, superficies prácticas y un televisor de 42” que parece un espejo mágico: tecnología que hace que el televisor tenga la apariencia de un espejo cuando está apagado. El cuarto de baño principal es minimalista, un espacio refinado con doble entrada, dos inodoros y un lavabo en piedra, además de una tina espectacular en forma ovalada hecha de corian y diseñada por la exclusiva marca Boffi. También incluye un segundo televisor tipo espejo mágico con una pantalla de 32”, colocado frente a la tina para completar un ambiente único y original. Las tres cabinas VIP, todas con ocupación doble, están decoradas con frescas cortinas y telas en tonos clásicos castaños, crema e índigo, así como en los colores clásicos que distinguen a la vida en alta mar: rojo, azul y blanco. La decoración se complementa con líneas y banderas para darle vida a todos los

entornos. Los arquitectos han seleccionado las fabulosas lámparas de mesa Flos diseñadas por Philippe Stark que combinan con cada una de las cabinas de invitados. En la proa se encuentra el tradicional Jacuzzi, con medidas de casi 2 metros de diámetro y que es rodeado por cojines en tonos vivos. La cubierta superior puede transformarse, incluso en una plataforma de aterrizaje para un helicóptero con un peso de hasta 1,500 kg, además de tener un bote ski de 7.10 m en la popa. El propietario del mega yate Maraya lo diseñó con su familia en mente. La parte trasera de la cubierta inferior fue ideada para servir como un cuarto para niños en el cual los más pequeños pueden jugar sólo a varios pies de distancia del agua, en su propio lugar mágico. ¡El Maraya redefine el lujo de la navegación mundial!

estilos de vida


108. nocturno. gustos

Por Saraí Meléndez Rodríguez


Le puedes llamar amor, pasión, atracción, fascinación, y hasta en muchos casos, adicción. Lo cierto es que un pedacito de ese maravilloso descubrimiento tiene la capacidad de despertar todos tus sentidos. Saborear el chocolate es como tener una experiencia romántica a todas luces. Te plantas frente al escaparate, lo contemplas fingiendo tu evidente interés, le pasas por el lado con total desdén, hasta que finalmente lo agarras en una conquista nada pudorosa. Sin embargo, no lo acercas a tus labios inmediatamente. Para disfrutarlo se requiere de un protocolo. Buscas el lugar y el momento propicios, un espacio en el que puedan aflorar todos tus gestos y emociones con total libertad. Contemplas la brillante envoltura, la desarmas y miras esa divina creación que bien podría ser oscura y misteriosa, o blanca, como una pieza inocente.

L

uego de semejante acto de hedonismo, reflexionas sobre quién habrá inventado algo tan mágico y tentador. Existen varias teorías sobre la procedencia e invención del chocolate. Permíteme adelantarte que tu propuesta de que es un manjar de los dioses en El Olimpo no tiene suficiente base arqueológica o histórica; aunque bien es lo primero que viene a la mente luego de una experiencia tal. La primera teoría aceptada indica que el árbol de cacao (Theobroma Cacao) es oriundo de las tierras tropicales de América del Sur, específicamente de la cuenca del Río Orinoco o el Río Amazonas, y que fue diseminado hasta llegar al sureste de lo que hoy conocemos como México. La segunda teoría considerada plantea sucesos similares, pero a la inversa. Lo que sí se conoce es que en el 2008, el Instituto Nacional de Antropología e Historia de México presentó un estudio el cual muestra evidencia de que el consumo del chocolate se remonta al período comprendido entre el 900 y el 1900 a.C. La fascinación pudo más que el tiempo y es por eso que aún se disfruta en la actualidad.

El sabor final del chocolate depende de la selección y de la mezcla de los distintos granos de cacao empleados en la confección del mismo. Los granos se clasifican como variedades fuertes y variedades suaves. Los del primer tipo provienen de Santa Lucía, Ghana, Trinidad, Granada, Surinam, Cuba y la República Dominicana. Los granos considerados suaves se cosechan en Sri Lanka, la República de Mauricio, Venezuela, la isla de Java, India, Jamaica y la República de Seychelles. No obstante, lo que diferencia a un tipo de chocolate de otro es la modificación de las proporciones entre los componentes y el empleo de otros productos que se la agregan a la composición básica de pasta, manteca de cacao y azúcar. La presentación final puede ser en forma de tableta o en polvo. Los tipos de chocolate que existen son los siguientes: Chocolate en polvo: mezcla de cacao en polvo, harinas y azúcar. Chocolate de cobertura: materia prima que se funde fácilmente y que se utiliza en las chocolaterías y pastelerías para la preparación de rellenos, bombones y el deseado mousse. Chocolate negro: es el chocolate en su forma más virgen ya que es el resultado de la mezcla de la pasta y la manteca de cacao con azúcar, sin que se le añadan ingredientes adicionales. Contiene de un 50% a un 99% del cacao para darle su particular sabor amargo. Chocolate negro superior: contiene 43% de cacao y aproximadamente 26% de manteca de cacao. Chocolate amargo: el sabor que lo nombra se logra de una composición que incluye, como mínimo, 60% de cacao. Chocolate con leche: producto de la mezcla de un 14% de materia seca proveniente de la leche, 55% de sacarosa y 25% de cacao. Estas proporciones le

imposibilitan ser parte del mundo de la repostería. Chocolate con leche superior: compuesto por 18% de leche y 30% de cacao. Chocolate con avellanas o almendras: resultado obtenido al juntar 20% de fruto seco, azúcar, leche, pasta de cacao, manteca de cacao, lactosa, aromas, lecitina de soya y 32% de cacao. Chocolate blanco: su color se debe a la falta de cacao en su receta y a que no se le añaden colorantes. Sí lleva manteca de cacao. Chocolate fondant: contiene tanto 40% manteca de cacao como 40% de pasta cacao. Se utiliza con frecuencia en repostería para crear la capa exterior pasteles, tartas y bombones.

de de la de

Chocolate a la taza: es el chocolate negro al que se le agrega una cantidad muy pequeña de fécula para que aumente su espesor a la hora de cocerlo. Actualmente, también está disponible en su presentación líquida. Como ves, consumir chocolate sí es como una experiencia con un amor; los hay muy dulces, amargos, balanceados y moldeables. Ya sabrás decir cuál prefieres. El chocolate también posee una elevada dosis de un promotor de serotonina. La serotonina es el neurotransmisor que ayuda a la sensación de bienestar, la felicidad y el estímulo sexual. La carencia de éste puede conducir a conductas depresivas, obsesivas compulsivas, ansiosas e incluso influyen en el insomnio. Así que cuando dices que cada trozo de chocolate, es un trozo de felicidad, tienes toda la razón del mundo. Ahora sabes que la alegría sí se puede comprar y está disponible en pedazos, libras, barras, cajas y estuches de todos los colores.

gustos


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122. nocturno. internacional

Información suministrada por la Oficina de Prensa de Roberto Cavalli Proyecto editorial de Davide Vianello Traducido por Saraí Meléndez Rodríguez


R ciudad.

oberto Cavalli abrirá su primer lugar social en Florencia, justo en el corazón del centro histórico. El lugar fue diseñado por el arquitecto Italo Rota, responsable del diseño del Just Cavalli Cafè en Milán, concepto que redefinió la vida nocturna de la

Roberto Cavalli sostuvo: "quiero hacerle un regalo a Florencia, mi ciudad natal, al rescatar su esplendor original: la ex iglesia al lado de la famosa Iglesia Carmine. Quiero mezclar el pasado con el futuro, la tradición con la innovación. Quiero tener un espacio futurista que no existe en la Florencia actual". Italo Rota comentó: "El Cavalli Club es una representación perfecta del mundo Cavalli, en el cual imperan el folìe y la energía. Ofrece diversión y deleite como los vestidos de Roberto, aunque sea una experiencia de una sola noche". ¿Qué es? El Cavalli Club es un lugar que cambia con el paso del tiempo y representa los distintos aspectos de lo que significa interacción. Es un bar y un restaurante que sirve comida moderna con una pizca de tradición. Se ofrecen espectáculos y es un buen lugar para escuchar música en buena compañía.

¿Dónde ubica? Entre lo sagrado y lo profano. El Cavalli Club está localizado en una estructura histórica; una bóveda que se usaba para eventos religiosos, justo al lado de la Iglesia de la Santa María del Carmine, capilla Brancacci decorada con frescos de Masaccio y Masolino. El lugar, destruido por los cambios ocurridos durante varios siglos, ha sido completamente remodelado gracias a una enorme inversión financiera hecha por Roberto Cavalli, quien le quiere devolver a Florencia la gloria de la cual una vez gozó. ¿Cómo fue construido? El Cavalli Club es como una nave espacial que aterrizó en el medio del salón: un objeto enorme con espejos, hecho con oro y acero, que alberga un bar, un restaurante y otros espacios que no hacen contacto con las paredes o los techos de la estructura original. Como está ubicado de forma independiente en el suelo, se puede desmantelar a gusto, sin causar ningún impacto arquitectónico. Los reflejos y los espejos hacen que los espacios se vean más anchos para crear armonía y no contraste entre la estructura histórica y la contemporánea. En el futuro cercano se abrirán locales en Milán, Dubai y New York.

internacional


124. nocturno. teconología

´ E ´ ´ ¿ADICCION   COMUNICACION?

SPACIOS

CIBERNETICOS O

Por Lyan M. Babilonia

FACEBOOK Y MY SPACE, AMBOS TE DAN LA OPORTUNIDAD DE CREAR UN PROFILE O EXPEDIENTE PERSONAL. AHÍ TE ABRES A NUEVAS AMISTADES, ESPECÍFICAS TU ESTATUS CIVIL, HABLAS DE TU MÚSICA, LIBROS O PELÍCULAS FAVORITAS.

EN FIN BUSCAS CONVENCER AL RESTO DE LA POBLACIÓN DE QUE ERES UNA PERSONA INTERESANTE.


¿Quién dijo que los adictivos son el cigarrillo, el alcohol o las drogas? Error, miles de vicios nacen cada día y el abuso de la tecnología parece ser el más reciente. Años atrás el correo electrónico era lo más “cool” que podía existir. Hoy, es un recurso cotidiano de comunicación del cual hemos creado una dependencia. Luego llegó el ICQ que desapareció con el tiempo, lugares de chat, portales de vídeos, música, el messenger que aún sigue en pie y mil inventos que continuamente asombran a las personas. Ahora los vicios viven en un ordenador, en un navegador, en un monitor, dentro del teclado, se deslizan con un mouse y mueren con un botón. ¡Cuidado! También hay quienes padecen las consecuencias de una sobredosis. Algunos que no se desintoxican a tiempo, pierden la razón y se transportan en estos únicos “viajes astrales” imposibles de conseguir con el alucinógeno más fuerte sobre la faz de la tierra. Lo digo por experiencia, pues recientemente me enviaron un mensaje por Facebook al estilo testamento que aún desconozco si era una declaración de amor o quería decir lo que pensaba sobre todos los seres que algún momento pasaron por su vida. Lo interesante es que nunca fuimos amigos, quizás estaba intentado que lo fuéramos y debo confesar que casi me convenció. Nunca he sido fanática de la tecnología. Siendo sincera recurro a ella porque de otra forma tendría que cambiar de profesión. Curiosamente en los últimos tiempos me ha tocado escribir de lo nuevo en tecnología. En Facebook tengo un par de fotos viejas que no planifico cambiar en buen tiempo. En My Space ni me he molestado en crear mi espacio.

F

acebook y My Space, ambos te dan la oportunidad de crear un profile o expediente personal. Ahí te abres a nuevas amistades, específicas tu estatus civil, hablas de tu música, libros o películas favoritas. En fin buscas convencer al resto de la población de que eres una persona interesante.

Entré a Facebook porque una amiga que hace tiempo no veía, me invitó. Según ella tenía que ponerme al tanto de su vida y resultó. Definitivamente me pareció una maravilla me enteré de lo de ella y de lo ajeno porque también puedes acceder a las páginas de sus contactos. Gente que terminó siendo amiga mía y con la que ahora comparto algunos secretillos. Después de un tiempo explorando la página pensé, esto es para gente “bipolar” en el buen sentido de la palabra porque me incluyo. Allí cambias de humor como de ropa interior. Estás alegre y a los 30 segundos estás triste, cansado, asustado, hastiado de la vida y nuevamente feliz. También te enamoras y te desenamoras, te casas y te divorcias, te peleas y te reconcilias, mueres y resucitas o lo que se te ocurra sacar a la luz después de un rato detrás del teclado. Bastan, 30 segundos de ocio y el imán te atrae y te atrapa. Así es el mundo de Facebook. Conozco amigos que pareciera que su vida es un shooting. Quince mil fotos posadas, desastrosas, serias, informales ocupan su espacio. Los grupos de amigos son otro cantar, están los más informales hasta entidades serias como organizaciones para mujeres víctimas de violencia doméstica, niños con autismo, grupos contra el cáncer, políticos y todo lo que puedas imaginar que puede caber dentro del computador. Otros se unen al asunto para conseguir un poco de protagonismo. Me imagino que la teoría es: si no llegué a Hollywood por lo menos puedo estar en la Internet. Lo digo porque si, soy honesta. A mí no me convence mucho esto de que sea una red de profesionales. Sin duda, lo somos pero aún no tengo ningún amigo que haya conseguido trabajo o lo hayan ascendido gracias al sitio. Lo siento, pero yo de profesional con un habano en mano en una de mis fotos cuando en mi vida he fumado habanos, de profesional aún no tengo un pelo.

tecnología


126. nocturno. tecnología

La idea original era esa, Facebook se creó como un sitio interactivo de redes sociales para estudiantes universitarios. Luego se abrió a todo el público que contara con una cuenta de correo electrónico. Los participantes pueden elegir participar en una o más redes, en relación a su situación académica, a su lugar de trabajo o por región geográfica. En febrero del 2007 Facebook llegó a tener la mayor cantidad de usuarios registrados en comparación con otros sitios orientados a estudiantes de nivel superior, ostentando más de 25 millones de miembros alrededor del mundo. Al momento, Facebook es uno de los sitios más visitados en Internet. Según el sitio Alexa Internet, para junio de 2007 se encontraba ubicado entre la posición 10 y 20. Últimamente ha conseguido mayor atención en la blogosfera y en los medios de comunicación al convertirse en una plataforma sobre la que terceros pueden desarrollar aplicaciones y hacer negocio a partir de la red social. Sin embargo, hay quienes se preocupan debido a que es un posible modelo de negocio cuyos resultados a nivel publicitario han sido muy pobres. La idea de Facebook y el haber rechazado jugosas ofertas por parte de Yahoo apuntan a que esta red social quiere formar parte a la liga de los grandes negocios de la red: las plataformas sobre las que otros construyen contenidos, aplicaciones en este caso. Su filosofía por completo opuesta a la de MySpace. Sin embargo, si en algo coinciden es que ambos sitios siguen acrecentando su popularidad.

tecnología

My Space.com es un sitio web de interacción social formado por perfiles personales de usuarios. Incluye redes de amigos, grupos, blogs, fotos, vídeos y música. Además tiene una red interna de mensajería que permite comunicarse entre usuarios. El fenómeno que cuenta con 300 empleados fue creado por Tom Anderson y en la actualidad es propiedad de News Corporation. Su fuerza laboral contrasta con los 200,623,371 usuarios formaban parte del sitio hasta septiembre pasado. Actualmente, MySpace es el sexto sitio más visitado de toda la red. Este lugar comenzó a crecer, a extenderse y ganar popularidad hasta convertirse en casi revolución social, especialmente en Estados Unidos. En territorio americano MySpace es el sitio web más visitado seguido de Yahoo!, MSN, Google y YouTube. Entre sus beneficios, MySpace ofrece perfiles especiales para músicos y sus usuarios usan el servicio con diversos y diferentes fines, entre ellos el comunicarse con amigos y familiares, conocer gente, por motivos de trabajo, promocionarse o como un lugar para concertar citas, entre otros. Por su enorme popularidad debido al gran número de posibilidades que el servicio ofrece, muchos famosos tienen su propio perfil. Mientras el futuro parece alentador, pues en febrero del 2007, MySpace anunció que lanzaría una versión hispana para toda Latinoamérica. Actualmente el proyecto se encuentra en fase BETA. Sin duda, el objetivo para el cual se utilizan Facebook y My Space es individual. Pero, lo que es real es que ambos sitios de Internet se han convertido en el “narcótico” legal más usado en estos tiempos.


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