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12 PRIMAVERA 2012

A la conquista del cielo

XIV Marató i Mitja CastellóPenyagolosa

Entrevista a José Saborit Pintor y poeta

Los 7 magníficos 7 destinos al alcance de una mañana 1


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Sumario 06

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TUTEMPO Fitness

Boxeo, CXWorx, ABD Gain y Jiu-Jitsu

Entrevista a Mateu Lahoz

Colegiado de 1ª División y árbritro FIFA.

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TUTEMPO Sport

Cuando el squash te corre por las venas...

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Resumen VI Internacional de pádel

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XIV Marató i Mitja Castelló-Penyagolosa

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Salud y belleza

Dax elimina el dolor de espalda sin cirugía

Escapada

Los 7 magníficos. 7 destinos al alcance de una mañana

Entrevista a José Saborit

Pintor y poeta

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C.C. Parque Albufera · 46910 Alfafar · Valencia T. 963 757 440 José Maestre, 22 · 46018 Valencia T. 963 138 178 Pista de Ademuz, Salida 7 · 46980 Paterna · Valencia T. 961 387 400 Avda. Comarques Valencianes, 317 · 46930 Quart de Poblet · Valencia T. 961 920 707 Avda. Reino de Valencia, 10 · 46005 Valencia T. 963 354 969

Bodegas con saber hacer

Torres

Gastronomía

Restaurante Moltto. Fast Food versus Slow Food

Ocio y cultura

Presidente: Javier Soler Luján. Coordinador de Redacción: Rubén López Morán. Colaboradores: José Manuel Torres. Fotografía: Fernando Murad y José Manuel Torres. Maquetación: Integral Comunicación. (Pedro Ferrer) T. 96 352 51 51. Dpto. Publicidad: Rubén López Morán. T. 96 192 07 07. Dpto. Contabilidad: Sandra Ferrandis. Depósito legal: v-1789-2005. www.tutempo.es rubenlopez@tutempo.es Agradecimientos: Parques Naturales de la Generalitat Valenciana, Club Squash Valencia, Equipo Salomon y MIM Castelló-Penyagolosa, .

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fitness

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Boxeo El poder de la velocidad y la pegada Texto TUTEMPO & TYRIS Fotografía Fernando Murad

El lenguaje cotidiano está salpicado de expresiones procedentes del boxeo. Estar contra las cuerdas; un golpe bajo; salvado por la campana, por poner tres muy manidas. Ha sido objeto de películas que han pasado a la historia del cine como Toro Salvaje, Rocky o Million Dollar Baby. Por tanto, no estamos hablando de una actividad cualquiera, por mucho que ocupe su espacio en la Programación de Actividades Dirigidas. Con todo el respeto, el boxeo es otra cosa. Por de pronto es una disciplina olímpica. Desde los XXIII Juegos de la Antigüedad, en el 688 antes de Cristo. Si la misma Ilíada de Homero recoge un canto en donde dos divinidades se zurran de lo lindo en medio del circo. De ahí que convenga deshacerse de ciertos prejuicios porque la lucha con los puños como competición y espectáculo es tan vieja como el mundo. Forma parte de las entrañas del ser humano. Ahora bien, las cosas han cambiado un poco desde enton-

ces. Y para bien. Sobre todo en lo relativo a las reglas y al grado de protección de los contendientes. El que se practica en TUTEMPO, por ejemplo, cumple con una serie de requisitos que lo hacen apto para cualquier persona. Eso sí, para cualquier persona de corazón fuerte y mente abierta. “Aquí concebimos la práctica del boxeo como un deporte, como un juego”, explica Fran Carnacea, responsable de la sección. La misma estructura de la sesión abunda en su carácter atlético. “Media hora de físico, otra media de técnico, y los diez últimos minutos de clase los reservamos para combate por parejas”, resume Fran. Es toda una exhibición ver cómo se emplean sus pupilos teniendo el aire como destinatario de sus golpes. Cómo fintan un adversario en principio invisible. Luego ese rival se hará palpable. Ahora bien, “el compañero de trabajo”, subraya Carnacea, “no es el saco, es nuestro compañero de trabajo, a quien hay que 7


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respetar”. “Justo ahí se encuentra el punto de equilibrio de la actividad que se imparte desde los TUTEMPO”, sostiene. Es decir, el Boxeo practicado con tacto. No en vano, uno de los aspectos más cuidados desde la dirección son los elementos de protección. Las mujeres utilizan caretas. Y todos los púgiles protecciones bucales y guantes de entrenamiento de 12 onzas como mínimo, lo que amortigua en mucho los golpes. Los de competición, por ejemplo, son de menos de diez. La sala que actúa de cuadrilátero dispone de tres sacos que son golpeados a conciencia mediante directos de derecha, crochet de izquierda y derecha, y el uppercut o gancho. Todo el cuerpo y la mente concentrados en los puños. En los guantes. Sin duda es una de las actividades más exigentes de la programación. Donde todos los músculos, desde los talones hasta la cabeza, están obligados a participar. Y el que prueba repite y no por masoquismo. Más bien por todo lo contrario. Porque quieren volver a sentir el poder de la velocidad y

la pegada. Del juego de piernas como puro baile. Ya sea saltando a la comba o amagando. Virtudes que ayudan para que ahí fuera no te pongan contra las cuerdas, en definitiva, para que no te obliguen a besar la lona. Es lo que tiene saber defenderse de cintura para arriba, que a veces ayuda para imponerse por K.O. Entonces, solo entonces, levantaremos los brazos en medio del ring, mientras el público canta tu nombre. Fran Carnacea fue campeón de España superligero (63 kg.) en 1995.

HORARIOS En TUTEMPO Alfafar Lunes: 14:00 h.

En TUTEMPO K7 Lunes: 19:45 h. Miércoles: 19:45 h.

En TUTEMPO Tres Forques Viernes: 14:00 h.

Integrantes de las sesiones de Boxeo que se imparten en TUTEMPO K7

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CXWorx La revoluci贸n del CORE 10


Así reza el folleto informativo: un revolucionario entrenamiento para el CORE. Antes de reafirmar o, por el contrario, rebatir esta proposición, convendría saber de qué hablamos cuando nos referimos al CORE. En concreto, esta es la zona compuesta por los abdominales, los glúteos altos y la espalda. Esto es, la columna del cuerpo. Aun más, el pilar de carga que soporta toda nuestra arquitectura ósea. De ahí su importancia. Y esto es lo que ha venido a trabajar en exclusividad el CXWORX. De ahí su revolución. Porque en 30 minutos no se deja ni un centímetro de su área de influencia sin ejercitar. Desentendiéndose de otros grupos musculares que ya tendrán su ración de ejercicio en otras actividades grupales. ¿Cómo lo consigue? Empleando gomas elásticas. Unos artefactos que evitan utilizar cargas para fortalecer y tonificar la susodicha. Además de seguir las últimas tendencias del entrenamiento funcional. Es decir, entrenamientos basados de forma científica en la mejora de las funciones desarrolladas por el individuo durante el resto del día. Ahí radica la novedad más importante y la que en cierta medida se está

imponiendo en todas y cada una de las actividades dirigidas de carácter colectivo. Para la instructora Estefanía Frontera, cualquier disciplina deportiva con vocación de permanencia debería empezar por aquí. Porque al fin y al cabo es el centro de cualquier movimiento. No solo porque un tronco bien asentado va a amortiguar a modo de faja que los

impactos recaigan sobre las articulaciones; sino porque actuará como un auténtico fiel de la balanza dotándonos de un equilibrio y una higiene postural imprescindibles para cumplir nuestros objetivos. El único camino seguro para conocer tus propios límites. Por tanto: ¿un revolucionario entrenamiento para el CORE? La respuesta es sí.

BENEFICIOS • Entrenamiento rápido y efectivo en solo 30 minutos • Define y tonifica los músculos del CORE • Aumenta la fuerza funcional necesaria para mejorar la estabilidad postural y ayuda a prevenir lesiones • Sabrás trabajar el CORE y su importancia para la Salud física. • Ofrece diferentes opciones de ejercicios para personas con diferentes niveles de fitness. Tanto para los que desean mejorar su fuerza y resistencia muscular para realizar sus tareas cotidianas como para los deportistas que desean mejorar su rendimiento

HORARIOS En TUTEMPO Dos a Dos Lunes: 18:00 h. Martes: 19:00 h. / 20:30 h. Miércoles: 18:00 h. Viernes: 14:15 h.

En TUTEMPO K7 Lunes: 18:45 h. Martes: 14:00 h. / 17:45 h. Miércoles: 19:45 h. Jueves: 10:30 h. / 20:45 h. Viernes: 19:00 h. Clases de CX Worx que se desarrollan en el centro TUTEMPO Dos A Dos

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¿Cuál es la parte del cuerpo más huidiza? ¿Aquella que por muchas repeticiones que hagamos no acaba de aparecer? Realmente la anhelada tableta de chocolate se las trae. Porque aunque todos sin excepción disponemos de una, la pregunta es: ¿a qué profundidad?, ¿cuántas capas de materia grasa están por encima? o ¿cuánto hay que decapar para que salga a flote? De eso va el ABD Gain. Una actividad de 30 minutos dirigida exclusivamente a esa zona del cuerpo. A ese territorio conocido como los abdominales. Ahora bien, no se asusten. Se acabó hacer series como un poseso. Los 1.000 abdominales de una sentada pasó a mejor vida. Porque hoy los abdominales no solo están compuestos de los encogimientos tradicionales, sino que han llegado hasta nosotros los isométricos. Esto es, unas posiciones estáticas que por su formato

incitan al músculo a trabajar en todo momento. En este contexto, el artefacto conocido como Abdo Gain, lanzado recientemente por Decathlon, se está revelando como una buena herramienta para lograr un vientre plano y saludable. Sobre la tableta de chocolate, corramos un tupido velo, porque para conseguirla hay que someterse primero a una rigurosa dieta alimenticia y segundo a intensas y largas sesiones de trabajo cardiovascular. Por otra parte, el ABD Gain se centra en uno de los abdominales más desconocidos: el transverso abdominal. Estamos ante uno de los músculos más

profundos de la anatomía. Una especie de faja que recubre las vísceras desde las vértebras lumbares hasta el abdomen. Esta actividad logra fortalecerlo y ponerlo al día, porque en esta sesión de media hora no solo se trabajan los encogimientos tradicionales, sino también las isometrías, ya sean laterales como boca abajo, o mediante el Abdo Gain. Es decir, los alumnos se instalan en esa especie de media cáscara de huevo, mientras intentan mantener el equilibrio gracias a un abdomen que actúa a modo de fiel de la balanza. El trabajo es intensísimo, reconoce su instructor Daniel Diab. De ahí que los 30 minutos por sesión se constituyan como una barrera infranqueable dada la especificidad de los ejercicios.

HORARIOS En TUTEMPO Alfafar Martes: 18:30 h.

De pie, Daniel Diab dirigiendo una sesión de ABD Gain en TUTEMPO Alfafar

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Donde la lucha termina, comienza el Jiu-Jitsu

Antes de dar con las claves del Brazilian JiuJitsu (BJJ) que imparte Carlos Fuentes en TUTEMPO convendría saber de qué estamos hablando exactamente. El Jiu-Jitsu es un arte marcial nacido en Japón a finales del siglo XIX. Como el Yudo y el Aikido. Artes marciales inspiradas en las luchas de samuráis. Concebidas por tanto para el combate cuerpo a cuerpo. Lo que hace diferente al Jiu-Jitsu del resto es que comienza donde suelen terminar las demás: en el suelo. Esto es, una vez derribado el oponente mediante una proyección. Las palabras del sensei brasileño Hélio Gracie resultan reveladoras al respecto: “Dios creó a unos hombres fuertes y a otros menos, el Jiu-Jitsu iguala o minimiza ese disparidad de fuerza y altura una vez que el oponente de menor talla o peso logra llevar a su adversario al suelo”. En consecuencia, hablamos de una disciplina que cuenta con una amplia variedad de 14

en tres pilares: el respeto, la voluntad y la técnicas de lanzamiento y derribo, y otras constancia. Y es una disciplina que otorga tantas de luxaciones, estrangulamientos y muy pocos cinturones. Carlos lleva 11 años sometimientos. Ahora bien, como aconsey porta el cinturón morado. Por debajo, el ja el instructor Carlos Fuentes, “al principio blanco y el azul. Por encima, el marrón y el conviene dejar las proyecciones para más negro. “Cada cinturón tiene cinco grados”, adelante ante el peligro de lesiones y cenexplica, “y a los 10 años de ser negro te trarse en las técnicas de suelo”. No es un dan el cinturón rojo”. Dicen que este últicapricho del maestro que los alumnos se mo se reserva a aquellos cuya influencia y inicien en la lucha de rodillas sobre el tatafama ha llegado a la cima del arte. mi. Un combate que termina cada vez que uno de los rivales palmea la espalda del contrario. “Además”, añade Carlos, “el Brasilian Jiu-Jitsu es una variante del Jiu-Jitsu tradicional centrada en la parte de abajo”. Una reinterpretación que adoptó un método muy particular para difundir sus excelencias en el país sudamericano. Sus mentores, los hermanos Gracie, desafiaban a cualquiera que dudara de su efectividad independientemente del peso, la talla o la discipli- Carlos Fuentes hace una luxación sobre el tatami TUTEMPO Tres Forques na del adversario. Carlos Fuentes nunca se ha visto en la tesitura de desafiar a nadie para difundir las excelencias de su técnica. Ahora bien, sí que ha En TUTEMPO Tres Forques tenido que vérselas con colegas de otras artes marciales para demostrarles las virMartes:12:00 h. tudes del Jiu-Jitsu. Por otra parte, el JiuJueves: 18:30 h. Jitsu es una filosofía de vida que se apoya

HORARIOS


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personaje

Mateu Lahoz, en la parte de atrĂĄs de los antiguos vestuarios del campo de fĂştbol d su pueblo Algimia de Alfara

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ENTREVISTA a Mateu Lahoz, colegiado de 1ª División, árbitro FIFA y socio del centro deportivo TUTEMPO Tres F orques

“Para mí todas las faltas son iguales” Texto Rubén López Morán Fotografía José M anuel Torres

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l mundo del fútbol está lleno de frases ocurrentes. Frases que intentan explicar una realidad voluble y caprichosa. Y por supuesto la figura del árbitro es uno de sus temas preferidos. El mítico entrenador del Liverpool William Shankly pronunció una que tenía su miga: “El problema con los árbitros es que conocen las reglas, pero no conocen el juego”. Probablemente no le faltase razón al manager de los reds. De ahí que las palabras de Kiko Narvaez, ex jugador del Atlético y actualmente comentarista deportivo, sobre la forma de arbitrar de Mateu Lahoz sean reveladoras. “Interpreta las acciones como si hubiera sido futbolista”, aunque acto seguido ¿Que un árbitro se haga famoso por sus aciertos no es una contradicción? No creo que sea famoso ni por mis aciertos ni por mis errores. Salió en la prensa y tuvo su repercusión mediática porque mi forma de arbitrar fue valorada por un exjugador y un entrenador muy importante. Ahora bien, lo fue desde su punto de vista. Por tanto, no hay que darle más importancia. ¿Fue para bien o para mal viniendo de quien venían los elogios? Siempre contesto lo mismo. Lo más importante para un árbitro es no ser noticia. Pasar completamente desapercibido. Así entiendo yo la profesión. Es verdad que de nuestros aciertos y de nuestros errores se hablará al día siguiente. Pero los árbitros somos actores secundarios de este deporte. El tiempo dirá si ha sido para bien o para mal. Ahora bien, yo, personalmente, me siento bastante incómodo. No me gusta

advierta que siempre está al filo del precipicio, porque “pita al límite y corriendo muchos riesgos”. De lo que podemos estar seguros es que Antonio Mateu Lahoz (Algimia de Alfara, Valencia; 1977) tiene su estilo. Colegiado que deja jugar y que solo sanciona lo evidente. Una visión del reglamento que tiene sus seguidores y, cómo no, sus detractores. Entre los primeros se encuentra el entrenador del Madrid, José Mourinho. Le llegó a calificar de árbitro fantástico, el mejor de la Liga. Y viniendo de quien venía imagínense el revuelo mediático. Lo que no se sabe a ciencia cierta es si esa celebridad sobrevenida le hizo algún bien. Ahora se lo preguntamos.

que se me vea diferente al resto de los compañeros. En veinte años de carrera profesional se las habrá visto de todos los colores. ¿Cuál ha sido la situación más problemática que ha vivido? La más dramática la viví en mi primer año de 1ª Regional. Fue un encuentro entre el Paterna y el filial del Levante. Estaba solo, sin asistentes. Además era un partido donde quien ganaba ascendía a Regional Preferente. Hubo una cesión al portero y la sancioné. Hacía poco que se había cambiado la norma. El público la desconocía. Imagínate. Se produjo una situación muy incómoda que me hizo reflexionar y que marcó un antes y un después en mi carrera. Tuve que suspender el partido. ¿Alguna vez ha temido por su vida? En absoluto. Nunca me han agredido y conozco a muchos compañeros que tampoco. Dicen que uno no es árbitro del todo hasta

que no le han agredido. Y eso no es así. Es cierto que hay compañeros que tristemente sí han sufrido agresiones, pero cada vez son menos. Aun así, no se ha planteado en ningún momento dejar la profesión. ¿Ni una crisis vocacional? Solo al principio. Empecé a pitar en un proceso de recuperación de una lesión. Estuve cuatro o cinco años dudando entre seguir jugando al fútbol o dedicarme a la carrera arbitral. No en vano, hasta los 22 años, las pretemporadas las hacía con equipos de fútbol. La verdad es que me apasiona este deporte. ¿Díganos, cómo consigue no caer en un proceso de enajenación mental transitorio en un partido donde no han parado de mentarle a todos los miembros de su familia pasados, presentes y futuros? Se relativiza. Además, en los grandes estadios es difícil apreciar los insultos con claridad. 17


“A todos nos viene muy bien justificar nuestros defectos señalando a otro y no a nosotros mismos” Salvo en el calentamiento. Es curioso, porque estamos hablando de una hora antes del inicio del encuentro, y ya te están diciendo de todo. Y como hay pocos. Ahí sí que les pones cara. Les miras y les preguntas por qué. Qué les has hecho. Supongo que va con el precio de la entrada. Nos utilizan como psicólogos, y con alguien se tienen que desahogar. ¿Ha llorado alguna vez dentro en la caseta tras un partido? No. Hay cosas mucho más importantes por las que llorar, y que desgraciadamente ya me ha tocado llorar. ¿Por qué les odian tanto? Tampoco es odio, porque no se nos conoce. El público no quiere conocer la figura del árbitro. Eso sí, somos el centro de muchas frustraciones. A todos nos viene muy bien justificar nuestros defectos, nuestra falta de resultados, señalando a otro y no a nosotros mismos. Y tristemente, esto no solo ocurre en el deporte de más alto nivel, sino en los partidos de fútbol 7 de querubines. Donde hay padres y madres que achacan que su hijo pierda un partido por la actuación arbitral. Resulta patético. Su modo de arbitrar tiene sus seguidores y sus críticos. Los segundos dicen que se equivoca poco porque pita poco. Vamos que es permisivo. El fútbol es un deporte de contacto. Y la regla dice que no todos los contactos son falta. He tenido la gran suerte de haber jugado al fútbol. Y me hubiera gustado jugar más, para calibrar mejor qué contacto es merecedor de sanción y cuál no. Y, por supuesto, no soy permisivo, porque si una acción es merecedora de tarjeta amarilla o roja, soy el primero en castigar al infractor. Y atendiendo a la propensión del jugador de la Liga a caerse al más mínimo 18

roce, ¿cómo discrimina el grano de la paja? No se puede generalizar. A lo que te obliga es a estar físicamente muy bien para situarte lo más cerca posible de la jugada, y poder evaluarla desde el mejor ángulo de visión. El jugador siempre debe tener contacto visual contigo. Pero al final lo que te queda es el feeling, porque somos humanos. Creo que en este caso haber sido jugador me ayuda. ¿Usted estaría dispuesto a implantar la moviola para dilucidar jugadas dudosas a pie de campo? No porque implantar la moviola sería cambiar la esencia de este deporte. Podrían aplicarse algunas mejoras siempre y cuando fuera para cuestiones muy concretas y objetivas. Las cuales se puedan dilucidar en un breve espacio de tiempo. Como por ejemplo si una pelota ha cruzado o no la línea de gol. Pero nada más, porque si no, reitero, se perdería la esencia del juego. Sincérese que no nos oye nadie. ¿En alguna ocasión ha pitado una falta y justo en ese preciso instante fue consciente que había metido la pata? Sí, muchas veces. Y ocurre porque en muchas ocasiones influye el ángulo de visión. En la actualidad somos cuatro. Lo que constituye una ayuda para poder rectificar una decisión errónea con rapidez. Y además, tenemos el pinganillo. Y alguna vez se ha visto inmerso en este trance: último minuto de una eliminatoria, empate a uno que clasifica al equipo de casa, y penalti dudoso en el área local.

Por suerte o por desgracia nos ocurre cada partido. Y yo lo tengo muy claro: siempre que tenga dudas no lo voy a pitar. Para mí todas las faltas son iguales. En mi caso, intento sancionar de la misma forma tanto la que se produce en el centro del campo como las de área. Solo cambia el punto desde donde se reanuda el juego. Está claro que es más fácil pitar a favor del defensa que un penalti, por la repercusión que tiene pitar en un sentido u otro. Haya cada cual. Yo, las interpreto igual. Y reitero, por si alguien tiene dudas: si la falta es dudosa no se sanciona, tan sencillo como eso. ¿Un árbitro nace o se hace? Conozco solo un caso del que nace. La mayoría nos hacemos. Yo empecé a los 14 años. Acababa de fallecer mi padre, en mi casa se estaba pasando por una situación complicada, y había que arrimar el hombro. Empecé así. Obligado por las circunstancias. Luego si sigues es porque te gusta y se hace vocacional. Pero imagínate, en aquel entonces, era un crío, y me cambió la vida en todos los sentidos, porque cuando te ves en un terreno de juego, ya sea de cadetes, infantiles, juveniles, fútbol 7, y estás escuchando absolutamente de todo desde la banda. Te aseguro que eso te hace madurar muy rápido. Uno no puede hacer un paréntesis porque al final eso forma parte de la sociedad en la que vives. Ahora el arbitraje ocupa un porcentaje muy alto en mi vida. No es el cien por cien porque está la familia, los amigos, pero hoy es mi forma de vida. Más aún, es un modo de estar en la vida.


Entonces si el árbitro se hace, ¿por qué los jugadores, los entrenadores, hasta el anónimo aficionado, en un arranque de lucidez, dicen que los árbitros se equivocan porque son humanos? Eso se dice con la boca pequeña, porque si tú eres un forofo de un equipo y te encuentras ante una decisión que para ti es injusta y tiene repercusión sobre el resultado, que el árbitro sea humano importa bien poco. Forma parte de nuestra cultura. Si el fútbol es grande es gracias a que es humano. Hasta los mejores jugadores del mundo fallan penaltis, centros, pases. Casi se nos pasa, ¿cuál ha sido el taco más ingenioso que le ha dirigido un jugador o un aficionado? Fue aquí cerca. En Segorbe. Un aficionado me dijo calienta muebles. Y nunca supe qué significaba. Lo pregunté al término del partido pero nadie supo decirme lo que significaba. ¿Sobre el resto de adjetivos corremos un tupido velo? Sí, corramos un tupido velo.

Cuestiones de interpretación...

Una de las críticas generalizadas al colectivo arbitral es la supuesta falta de un criterio único a la hora de aplicar el reglamento. Ya que tenemos a mano a Mateu Lahoz, aquí van algunos ejemplos: ¿Cómo se diferencia una mano voluntaria de una que no lo es? Hoy en día esa es la regla más difícil de interpretar. Al final el único que sabe si es voluntaria o involuntaria es el jugador que la toca con la mano. En este caso el árbitro, con la ayuda de sus asistentes, intenta meterse en su cabeza. Ahora escuchamos lo de una mano involuntaria que corta el juego. Y que por tanto debería ser sancionada. Por definición todas las manos cortan el juego. Y solo es punible la voluntariedad. ¿Cuándo una protesta debe ser sancionada con tarjeta? Cualquier protesta. Otra cosa bien distinta es una conversación o un diálogo, o incluso un debate sobre una jugada. Y otra protestar. Imagínate que yo me dirigiera a un jugador reprochándole que no ha hecho tal o cual cobertura, y que eso ha provocado un gol. ¿El fuera de juego posicional debe ser pitado siempre o al gusto del consumidor? El fuera de juego posicional no debe ser pitado nunca.

¿Para usted qué es una falta merecedora de tarjeta? Como el reglamento dice es cualquier falta que se haya realizado de forma temeraria o una falta que cree una desventaja evidente al equipo que la recibe. ¿Y una tarjeta roja? Una falta realizada con fuerza excesiva y que ponga en peligro la integridad física del adversario. Da igual que esté el balón en disputa o no. Los árbitros están ahí para mediar y proteger a los jugadores, que son el bien común del fútbol. ¿En el fútbol existe la ley de la ventaja? Por supuesto. ¿Cuándo debe aplicarse? Siempre que se beneficie al equipo que recibe la falta. ¿Por qué a algunos porteros se les expulsa tras cometer un penalti y a otros no? Solo si interpretamos que la falta sea oportunidad manifiesta de gol o no. Si la falta impide una oportunidad manifiesta de gol el defensor o el portero es merecedor de recibir una tarjeta roja. ¿Y algo que decir sobre la ley de la compensación? Que es una forma de cometer dos errores. Y nadie en su vida profesional quiere cometer dos errores de forma voluntaria. Nosotros, los árbitros, sabemos convivir con el error, lo que implica no cometer un segundo para enmendar un primero.

Mateu Lahoz debutó hace 20 años como auxiliar en 2ª Regional. Ha pasado por todos y cada uno de los escalafones de la carrera arbitral. Al igual que todos sus compañeros de categoría. Dirigió su primer encuentro de Primera un 13 de septiembre de 2008. Convirtiéndose a la postre en el colegiado más joven de la Liga. Con 31 años. Y desde el 1 de enero del 2011 es árbitro internacional. Esta es como quien dice su ficha técnica. Su ficha personal, en cambio, nos habla de un hombre que ha interiorizado un gran sentido de la responsabilidad. Que le sacaría una tarjeta roja a cualquier tipo de injusticia sea donde sea y en el ámbito que sea. Y que en el único sitio donde se siente fuera de juego es en la cocina. Aunque cocina unas costillas a la miel para chuparse los dedos. En su pueblo le conocen como Toño. Y allí se escapa cuando los viajes le dan un respiro. Lugar querido al que regresará cuando cumpla los 45, edad límite para ejercer la profesión arbitral. Recuperará su plaza de profesor de Educación Física y podrá volver a jugar a fútbol con los amigos. Su gran pasión. Algo que le está vedado hoy por riesgo de lesión. 19


sport

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TUTEMPO K7 se revela como una auténtica meca del squash femenino de la Comunidad Valenciana. Un grupo de 28 mujeres entrena cada jueves bajo la supervisión de Jordi López y su equipo. Una disciplina que ha resurgido con fuerza gracias a la labor del Club Squash Valencia Texto Redacción TUTEMPO & TYRIS Fotografía Fernando Murad

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odos los jueves del año las cuatro pistas de squash de TUTEMPO K7 son un hervidero. Sobre todo de seis de la tarde a nueve de la noche. Cuando un total de 28 mujeres, en dos turnos de hora y media, se apropian de la instalación. Se enclaustran entre las cuatro paredes y bajo la dirección de Jordi López y su equipo, se dejan el alma en cada uno de los ejerci-

cios propuestos. Sudando la gota gorda en devolver paralelos de derecha, cruzados, dejadas y reveses. Dale que dale hasta que cargan la atmósfera de la magia del squash. Que es mucha. El Squash vivió su época dorada a mediados de los ochenta. Los jugadores se contaban por centenares. Todo club deportivo que se preciara disponía entre sus instalaciones con una o más pistas. Por ejemplo, el K7 albergaba ocho. Donde más de 300 jugadores se batían el cobre en las ligas más concurridas de la ciudad. Los noventa en cambio vivió un auténtico marasmo. Y aun hoy no se sabe a ciencia cierta por qué.

Una travesía del desierto que acabó con el nacimiento del Club Squash Valencia (CSV). Fundado como tal en el 2007 pero ideado un par de años antes. Su lema era y es Salut i Squash. Y su razón de ser la práctica deportiva y la promoción del Squash en la Comunidad Valenciana, en todas sus categorías, y tanto a nivel masculino como femenino. Y ciertamente los números que presenta en la actualidad son más que esperanzadores. Las ligas que gestiona suman más de 350 jugadores, y solo en TUTEMPO K7 se juegan 1.500 partidas mensuales. Y lo que es más importante si cabe, la disciplina no para de captar adeptos. Teniendo como uno de sus máximos exponentes el grupo de 28 mujeres. “Es algo único en España”, reitera su responsable, Jordi López. “Organizamos encuentros con otros clubes de otras comunidades, y los grupos de féminas no llegan a las tres o cuatro integrantes”. El motivo hay que buscarlo sin duda en el carácter de Jordi. Un hombre completamente volcado. Que no descansa en su labor de difundir las excelencias de una disciplina tan exigente como técnica. En lo que respecta a

Seis conceptos básicos 1. Mirar siempre la bola. 2. Regresar siempre a la T después de golpear la bola. 3. Levantar la raqueta. Es decir, llevar siempre la raqueta por encima de la muñeca. 4. Parar el juego cuando el adversario moleste. El rival molesta cuando está justo en medio de la trayectoria de la pelota una vez la ha golpeado. 5. El centro de gravedad queda un poco más adelantado para transmitirle así toda la fuerza del golpe a la pelota. 6. Calcular siempre el bote de la pelota desde que sale de la raqueta del rival; es decir, intentar leer siempre la trayectoria de la misma. 22


las mujeres, el squash les demanda mucha coordinación y mucho físico. Lo que se traduce en unas piernas duras como robles y unas cinturas de avispa muy valoradas entre sus practicantes. Pero además de estos efectos colaterales, las chicas se toman muy en serio una disciplina muy rica en matices. Es lo que tienen los terrenos de juego reducidos. Que hay mundos paralelos, realidades superpuestas, que a simple vista no existen, pero que gracias a esa liviana raqueta de fibra de carbono se descubren o inventan. Solo media hora de squash equivale a dos horas del pádel más exigente, por poner un ejemplo a mano. Porque en esa media hora la temperatura del juego sube muchos grados. Que las jugadoras acaben completamente empapadas es solo un síntoma del nivel de exigencia y compromiso. El golpeo es la técnica más peliaguda. Y entre los golpes, el paralelo de fondo es la suerte que más se les resiste a las chicas, según Jordi. Sin embargo, los golpes que exigen mano de seda, los bordan. Como las dejaditas, en palabras de López. Los ejercicios de coordinación son una constante. Y cada vez que las chicas van pasando de nivel, los ejercicios se complican. Hay que tener en cuenta que en el squash la colocación es clave. Que saber leer la trayectoria de la pelota, desde que sale de la raqueta del rival hasta que bota, es crucial para asegurar la devolución y seguir vivo en el lance. Pero las chicas son guerreras. No solo entrenan a conciencia durante hora y media

los jueves. Como observa Jordi López, quedan entre ellas. Organizan partidas. Se retan en buena lid. Y muchas contratan clases particulares para perfeccionar la técnica. Hay que tener en cuenta que el squash es uno de los deportes más adictivos que existen. “Es una droga”, dice Jordi. “Sana, por supuesto, porque una vez estás enganchado, quieres jugar más, quieres correr más, quieres moverte mejor”. Es lo que tiene una bolita de goma que puede alcanzar velocidades muy superiores a los cien kilómetros por hora, que el grado de concentración y reflejos debe ser proverbial. Y eso también se enseña y, por tanto, se aprende. Jordi López dirige un equipo de profesionales integrado por Javi Lozano, Pau Almenar

y Toni Parra. Otros tantos enamorados del squash y reputados jugadores. Todos pertenecen al CSV. Unos docentes que sacan lo mejor de las chicas. No solo para que se sientan mejores cada jueves, sino para que dejen el pabellón bien alto allá donde se las cite. Los encuentros con otras federaciones autonómicas son constantes. Además, como complemento de su preparación, reciben con cierta regularidad la visita de la subcampeona de Europa, la valenciana Marina de Juan. Quien les imparte una clase magistral que les aporta ese puntito de calidad solo al alcance de una jugadora de élite. De una jugadora que le corre el squash por las venas desde bien pequeñita. Desde que su padre la llevaba consigo en su partida semanal.

Integrantes del grupo perteneciente a la Escuela de Squash femenina de TUTEMPO K7

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Sandra Muñoz Pérez, Fallera Mayor de Valencia 2012

“La valencianía es un sentimiento de amor, emoción y trabajo” Sandra Muñoz Pérez (Valencia, 1984) es la máxima representante de las Fallas de este año. Un reinado que tiene su clímax durante la Semana Fallera. Justo desde el momento que pronuncie: “Sr. pirotècnic pot començar la mascletà”. 19 días y sus respectivas noches que pasan como un reguero de pólvora. Sobre todo para la Fallera Mayor y su Corte, que si los cálculos no nos fallan, durante esas tres semanas asisten a más de 300 actos oficiales. Por tanto, poco tiempo le queda a Sandra Muñoz para el asueto. Para, por ejemplo, echarse en el sofá para leer un libro, coger la bicicleta de montaña, o sencillamente pasear por la ciudad con sus amigos. Tres de sus aficiones confesas. Aun así, ella está encantada. Porque para ella, ser Fallera Mayor es un privilegio. Un privilegio que implica un alto grado de responsabilidad, es verdad, pero que se vive como una recompensa. Pertenece a la Comisión fallera Carcaixent-Compromís de Casp desde que tiene uso de razón. Hija de familia comerciante. Su padre regenta una droguería y perfumería junto al Mercado Jesús desde hace 37 años. Su madre, en cambio, trabaja en un hospital. No en vano, sus dos hermanas son enfermaras. Ella, sin embargo, se licenció en Ingeniería Agrónoma por la Universidad Politécnica de Valencia. Y

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trabaja en el sector del medio ambiente. Este es, digamos, el perfil de la que todavía hoy es Fallera Mayor de Valencia 2012. Una mujer que lo dio todo durante la semana grande. Que derrochó simpatía allí donde se la convocó. Y que contó con el apoyo incondicional de su familia. Y lo que en un principio parecía no ser del todo real, resultó ser un cuento maravilloso. Que vivió desde su más íntima valencianía, que ella misma describió como “un sentimiento de amor, emoción y trabajo”. Y como no podía ser de otro modo, lloró la noche de la Cremà, cuando vio arder el último

monumento. Solo esperamos que las llamas quemasen todo lo que Sandra detesta: desde el padecimiento de las personas que sufren la crisis económica hasta la intolerancia pasando por la violencia de género y la infantil. Por otra parte, aún le queda mandato para seguir poniendo en valor sus deseos: el amor entre las personas, la ilusión y la felicidad. Unos intangibles que las Fallas no consumen, sino que más bien reavivan cada año cuando la Fallera Mayor pronuncia eso de: “Sr pirotècnic pot començar la mascletà”. Como fue el caso de Sandra Muñoz Pérez.

La Fallera Mayor y su Corte visitó este pasado febrero TUTEMPO K7. Y efectuó el tradicional Saque de Honor entre las comisiones finalistas de las ligas que organiza la JCF.


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Aspecto de la pista central de los VI Internacionales TUTEMPO Dos A Dos

El mejor pádel del mundo en un escenario de lujo Los VI Intencionales TUTEMPO Dos a Dos se celebraron en el Pabellón del Campus Universitario Blasco Ibáñez. 8.000 espectadores pasaron por las gradas desde el jueves 24 al domingo 27 de noviembre. El torneo se lo apuntó la pareja llamada a suceder a DíazBelasteguín, los reyes de este deporte. Los príncipes Mieres-Lima se impusieron en la final a la dupla integrada por Fernando Poggi-Maximiliano Grabriel Texto Rubén López Morán Fotografía Fernando Murad

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ra la decimoctava prueba del circuito profesional Pádel Pro Tour (PPT). Antesala del Master de Madrid de diciembre. Y significaba el regreso del mejor pádel profesional a la capital del Turia. Durante el 2010 Valencia estuvo huérfana. Pero regresaba. Y volvía por la puerta grande. Tras cinco ediciones celebradas en el club deportivo Dos a Dos, la prueba se trasladaba a la ciudad. Un traslado en cierto modo forzoso. El club se había quedado pequeño. Y la afición demandaba un escenario con más capacidad. Y no falló. Más de 8.000 espectadores hicieron suyas las gradas. A continuación el relato de todo lo que aconteció en la pista central. Un escenario de lujo para un espectáculo único. Antes todos ustedes el mejor pádel del mundo.

nando Belasteguín-Juan Martín Díaz se medían a los cabeza de serie 6 del torneo: Gaby Reca-Agustín Silingo. Una pareja que ya venía avisando. Ya les había puesto el susto en el cuerpo a los reyes del mambo en el torneo anterior. Disponiendo de dos bolas de partido, para finalmente dejarse robar la cartera. Sin embargo, en la cita valenciana no estaba por la labor. Enchufadísimos de inicio los dos jugadores, un cuatro cero arriba certificaba que no estaban por repetir errores pasados. Y así fue. Fríos y desangelados los número 1, caían sin remisión por un doble (6-3). ¿Sorpresa monumental en los Internacionales TUTEMPO Dos a Dos? Hasta cierto punto, porque el que avisa no es traidor, suele decirse. Aun así, y a decir verdad, no se elimina todos los días a Belasteguín-Díaz, unos número 1 de década y que venían de encadenar cinco título consecutivos. De ahí

que, en ese justo momento, Reca-Silingo aparecieran en todas las quinielas como favoritos para plantarse como poco en la final del domingo. La pareja de tapados Y por lo que respecta al duelo que enfrentó a las duplas Grabiel/Poggi y Gutiérrez/ Lamperti. Solo comentar que se impuso la voluntad y la determinación sobre el talento al cuadrado. Nadie va a descubrir a estas alturas el pádel que atesoran las palas del mago Gutiérrez y el canoso Lamperti. Pero como fue tónica general durante toda la temporada 2011, la cuarta pareja mejor ranqueada del mundo no pudo o no quiso mezclar bien. Los que en principio iban de víctimas propiciatorias se alzaron con una victoria muy merecida (6-3 y 7-6). Y a la postre se convertirían los tapados del torneo. Y, por ende, en la pareja revelación.

Juez y parte Los VI Internacionales TUTEMPO Dos a Dos se convertían en juez y parte del circuito profesional. A consecuencia de ser la última prueba del calendario regular, antesala del Master. Quedaba por decidir la octava pareja integrante del torneo de los maestros. En la pelea se encontraban desde la pareja diez a la octava. Todas con opciones, porque eran muy pocos los puntos que las separaban. La que más papeletas tenía para adjudicar esa ansiada octava plaza era la dupla integrada por el Godo Díaz-Jordi Muñoz. Y no fallaron. Hicieron sus deberes. Se plantaron en los cuartos de final del torneo, y sus más directos rivales sin embargo, caían en octavos de final ante los cabeza de serie. Cuartos de final Los cuartos de final del torneo se convertían entonces en un anticipo del Master de Madrid. Las ocho mejores parejas del circuito en la pomada. Por arriba del cuadro los cruces más emocionantes los iban a protagonizar Mieres-Lima (2) ante NeroneGutiérrez (5) y el cruce que enfrentaría a los hermanos Díaz. Y no defraudaron porque ambos match se resolvieron en la tercera manga. El primero en favor de los príncipes; y el segundo cayendo del lado de Auguste-Díaz (3). Aunque a decir verdad, fue el pequeño de los hermanos quien se marcó un partido que puso en pie al pabellón. De su pala-chistera salieron los mejores golpes. Como esas dejadas que los entendidos denominan dormilonas. Era la noche del Godo Díaz, pero no pudo ser. La pareja 3 del mundo se plantaba en semifinales. Una semifinal por otra parte de órdago, poniendo frente a frente a las parejas 2 y 3 del ranking PPT.

Arriba. Maxi Grabriel al fondo, mientras Fernando Poggi remata un punto Abajo. Juani Mieres, devolviendo un rebote de pared

Sorpresa a medias Por abajo del cuadro las cosas estaban a priori más decantadas. Los número 1, Fer27


Pablo Lima festejando la consecución del título

Enésima semifinal La pareja número 3 del mundo había firmado hasta la fecha doce semifinales de 17 torneos disputados. Lo que se dice pronto, por otra parte. ¿Podía actuar este dato de losa psicológica? Quizá, pero esos eran los números de Hernán Auguste-Matías Díaz. Y a Valencia llegaban con la intención de no sumar su decimotercera, sino más bien su cuarta final de la temporada, y auparse, con el permiso de los presentes, con el segundo título de la temporada. El primer escollo era deshacerse de los príncipes. Y tuvieron su oportunidad. Porque no solo ganaron el primer parcial del partido, sino que en el tercer y definitivo set dispusieron de tres bolas de rotura con un juego arriba. Pero les dieron vidilla a Juani Mires-Pablo Lima. Una asociación a la que no conviene dar ni los buenos días. Porque a su juventud y ganas de reinar en el circuito, se les une una mentalidad fuera de toda discusión. No pudo ser, por lo que Auguste-Díaz sumó su novena semifinal perdida, y Lima-Mieres, una nueva oportunidad de sumar un título más y presentarse en el Master de Madrid con la confianza necesaria para asaltar la cumbre. La pareja revelación Sin ningún género de dudas Fernando Poggi-Maximiliano Grabriel fue la pareja

CUADRO MASCULINO OCTAVOS DE FINAL Díaz/Muñoz a Derito/Gutiérrez (6-3 y 6-1) Gutiérrez/Nerone a Capitani/Limones (6-0 y 6-2) Silingo/Reca a Bainad/Monterde (6-3 y 6-3) Grabriel/Poggi a Gomes/Quiles (6-1 y 6-3) Auguste/Díaz a Lahoz/Santana (6-3, 1/6 y 6/3) Lima/Mieres a Company/Gisbert (6-0 y 6-2) Belasteguín/Díaz a Jardím/Agüero (6-3 y 6-2) Gutiérrez/Lamperti a Cepero/Navarro (6-4 y 7-6) 28

revelación. La que le puso todo el picante al torneo. La que puso en pie al Pabellón Universitario por su entrega y voluntad. Por morir matando deportivamente hablando. Y por desplegar un pádel espectáculo. Los cabeza de serie 7 y finalistas del torneo merecen un capítulo aparte. Merecían este panegírico. Solo hay que ver ciertas imágenes para ser conscientes del grado de su compromiso. Un compromiso que llevaron hasta una finalísima jugada de tú a tú ante un rival manifiestamente superior. ‘Príncipes contra plebeyos’ tituló SUPERDEPORTE, diario oficial del torneo. Una actitud a la altura de las circunstancias. A la altura de un escenario de auténtico lujo. Fernando Poggi-Maximiliano Grabriel no fueron solo la pareja revelación, sino la del torneo, aunque sucumbieran ante el empuje de Juani Mieres-Pablo Lima tras más dos horas de partido. LA FINALÍSMA Los príncipes impusieron su ley en los Internacionales TUTEMPO Dos a Dos. Tres sets y dos horas y cuarto de partido (5-7, 6-2 y 6-0). Esa fue su ficha técnica. Los números para entendernos. Ahora bien, lo que se vio en ese partido fue mucho más. Porque en ese ring encajado entre cuatro paredes de cristal había dos parejas comprometidas con su causa. Unos por firmar su tercer título de la temporada y postularse así como alternativa a un reinado que ya ha cumplido diez años. Los otros, por firmar su primer título del año. Por saborear ellos también las mieles del éxito. Que no sean siempre los mismos quienes se lleven la gloria. De ahí que el espectáculo exhibido fuera mayúsculo. Los espectadores se frotaban los ojos viendo a los jugadores salir por la puerta y regresar a la pista. Porque ni una sola bola del partido fue jugada desde la intrascendencia. Todas tenían su valor. Todas merecían un esfuerzo suplementario. Y el público se lo agradeció puesto en pie al término de la final. Pocos espectáculos despiden así a sus protagonistas.

CUARTOS DE FINAL Auguste/Díaz a Díaz/Muñoz (5-7, 6-2 y 6-2) Mieres/Lima a Nerone/Gutiérrez (4-6, 7-5 y 6-0) Silingo/Reca a Belasteguín/Díaz (6-3 y 6-3) Grabriel/Poggi a Gutiérrez/Lamperti (6-3 y 7-6)

SEMIFINALES Lima/Mieres a Auguste/Díaz (5-7, 6-2 y 6-1) Grabriel/Poggi a Reca/Silingo (6-4 y 6-3)

FINAL Mieres/Lima a Grabriel/Poggi (5-7, 6-2 y 6-0)

Un público entregado Fueron cinco días. Y a cual más espectacular. Fue de menos a más. El público respondió y de qué manera. A partir del jueves la pista central ofreció un aspecto impresionante. Con lleno absoluto el viernes y sábado. Cerca de 8.000 espectadores disfrutaron del mejor pádel del mundo en vivo y en directo. Qué más se puede pedir. Solo una cosa. Que se repita cuanto antes.

Entrega de trofeos

Entregaron los trofeos Cristóbal Grau, concejal de deportes, Javier Soler, presidente del Grupo TUTEMPO, Ignacio Zafra, por la Caixa, y José Campos, por la Universidad de Valencia.

Grada VIP Los jugadores del Valencia C.F Segio Canales y Piatti. Los jugadores del Levante U.D Nano, Barquero, Javi Venta y Rubén Suárez. El corredor de motociclismo Héctor Faubel. Y un palco de autoridades presidido por el concejal de deportes, Cristóbal Grau, y el exvicepresidente económico de la Generalitat Valenciana Gerardo Camps. Caras conocidas en los palcos de los VI Internacionales TUTEMPO Dos a Dos. Muchos de ellos confesos aficionados y practicantes. Todos sin excepción salieron de los Internacionales con la sensación de haber presenciado un gran espectáculo.


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actualidad

A la conquista del cielo Al despuntar el alba del sábado 12 de mayo los amantes de las emociones fuertes tienen una cita ineludible. A la seis de la mañana se dará el pistoletazo de salida del XIV Marató i Mitja Castelló-Penyagolosa (MIM). Una prueba de atletismo de montaña de 63 kilómetros de longitud. Y a esa misma hora, sobre la misma línea de salida, comenzará el CSP-115. Un Ultra Trail que supera los 100 kilómetros. El equipo Salomon ha confirmado su participación con dos de sus corredores más laureados: Miguel Heras y Nerea Martínez. Texto Rubén López Morán Fotografía MIM

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veces los números son pertinentes para calibrar la dimensión del reto. Ahora bien sería injusto conocer el MIM o el CSP-115 Castelló-Penyagolosa única y exclusivamente por las cifras que atesoran. Porque al fin y al cabo qué autenticidad transmiten 63 o 115 kilómetros corriendo monte a través. Hasta qué punto somos conscientes de la voluntad, el trabajo y el sacrificio que conlleva salvar 2.850 metros de desnivel positivo y 1.600 del negativo en el caso del primero; y que se multiplican casi por dos en el segundo. Los números solo sirven para hacerse una idea de lo que deben superar los participantes. Según la organización, el primer corredor en cruzar la línea de meta del MIM lo hará sobre las once y media de la mañana; tras haber cubierto la prueba en menos de cinco horas y media; y los últimos, sobre las nueve de la noche. La cabeza de carrera del Ultra trail, en cambio, llegará en torno a las cinco de la tarde tras once horas de travesía. Más números para encuadrar una realidad que transcurre entre los 30 metros

sobre el nivel del mar de la capital de La Plana y los 1.500 donde se emplaza la meta en el Eremitorio de Sant Joan de Penyagolosa. Muchos pensarán que es una locura. Y no les faltará razón. Sin embargo, otros muchos se postrarán en rendida admiración. Porque quién no ha soñando en ascender montañas; atravesar valles; cruzar ríos, movido única y exclusivamente por la fuerza de sus piernas. En definitiva, de sentirse poderoso. De formar parte de algo mucho más grande que él. De fundirse con la naturaleza. De vencerla incluso, aunque solo sea de forma efímera. En resumen, de formar parte de una pléyade de elegidos. A buen seguro que parte de estas reflexiones les rondarán por la cabeza a los más de 1.300 corredores que se reunirán la fresca mañana del sábado 12 de mayo. Cuando la llanura litoral de la Plana estará envuelta del aroma del azahar; cuando las montañas del interior de Castellón estarán en su apogeo floral. Cuando las pistas forestales, remojadas por las lluvias primaverales, estén cubiertas de barro. Imprimiendo una rodadura producto de una miríada de huellas en pos de una quimera: las puertas del cielo. Para que los corredores se sientan seguros, la organización montará un dispositivo acorde al contingente. Más de 500 personas velarán por su seguridad. Repartidas

en los ocho avituallamientos que jalonan el recorrido y en cada uno de los controles kilométricos. “Hay que tener en cuenta”, subraya el director del la prueba, Vicente Cervera, “que entre la cabeza de carrera y la cola de pelotón puede haber 30 kilómetros de distancia”. “Sin desatender”, añade, “que muchos de los tramos por donde transitan los corredores son de difícil acceso”. De ahí que entre su logística se cuente con efectivos de la Cruz Roja, Guardia Civil, un equipo de Bomberos de rescate, un helicóptero del 112, cinco equipos médicos móviles y una UVI. Ningún detalle se deja al azar. No obstante hay uno que no depende de la organización. Nos referimos a las condiciones meteorológicas. Unas veces benignas y otras no tanto. “Hemos tenido ediciones de un calor terrible; y otras, de lluvias torrenciales”, recuerda Cervera, “lo que nos ha obligado a montar pasarelas para salvar los cursos fluviales secos durante el invierno”. El año pasado sin ir más lejos hizo mucho calor de inicio y granizó por la tarde. Unas circunstancias de carrera que no impidieron que acabara cerca del 90% de la inscripción. “Es que cada año que pasa los corredores están mejor preparados”, constata el director. De ahí que el CSP-115 solo fuese una cuestión de tiempo. “No nos podíamos

Los corredores tras su paso por el pueblo de Useras camino del Penyagolosa31


Quién no ha soñando en ascender montañas; atravesar valles; cruzar ríos, movido única y exclusivamente por la fuerza de sus piernas quedar atrás, porque los mismos corredores nos pedían retos mayores”, sostiene Vicente Cervera. Pues si no querían caldo toma dos tazas. Si cuando se oficializó el Marató i Mitja Castelló-Penyagolosa se les acusó de no estar en su sano juicio, imagínense ahora qué les pueden haber dicho, cuando anunciaron un Ultra trail que casi dobla los números del primero. La dirección de carrera prevé la llegada de los últimos corredores del MIM sobre las nueve de la noche. El récord masculino de la prueba lo ostenta Vicente Calvo con 5 h 12’ 47’’. Y el de mujeres, Rosa Mª Guillamón, con 6 h 12’ 51’’. Por tanto, los primeros clasificados cortarán la cinta de meta entre las once y las doce del mediodía tras haber salido de Castellón a las seis de la mañana. Por lo que respecta a

la CSP-115, los 300 corredores que la disputarán, según los organizadores, llegarán entre las cinco y las seis de la tarde, tras haber cubierto once horas de travesía. Las pruebas repartirán más de 10.000 € en premios. Y contarán con la presencia de algunos de los corredores más importantes del panorama autonómico y nacional. Por ejemplo, el equipo profesional Salomon ha confirmado su presencia en el CSP-115. Estará liderado por dos de sus corredores más laureados. A saber: Miguel Heras y Nerea Martínez. Ellos serán los grandes favoritos para apuntarse esta primera edición. Y qué mejor que sea uno de ellos quien nos hable de la preparación que exige una prueba de esta especie. La carrera más dura jamás celebrada en tierras de la Comunidad Valenciana.

La dureza de la prueba se refleja en los corredores tras la llegada

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FICHA TÉCNICA MARATÓIMITJA CATELLÓ-PENYAGOLOSA Longitud: 61.76 kilómetros Desnivel (+): 2.850 m Desnivel (–): 1.600 m Cabeza de carrera: Entre 5 y 6 horas Tiempo máximo: 15 horas.

CSP-115 CASTELLÓ-PENYAGOLOSA Longitud: 115 kilómetros Desnivel +: 5.000 m Desnivel –: 2.500 m Cabeza de carrera: entre 12 y 13 horas Tiempo máximo: 30 horas.

Remigio Queral, vencedor en 3 ocasiones del MIM


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Miguel Heras, liderando el UltraTrail Cavalls del Vent 2011

Migue Heras: un corredor único Texto Rubén López Morán Fotografía Equipo Salomon

“A partir de ahora mi biografía está por definir”. Así concluía la valoración de la temporada pasada el corredor del equipo Salomon Miguel Heras. Se sobrentiende que se refería a su biografía deportiva, porque la personal ya tiene unos márgenes definidos. Como el trazado por el nacimiento de su segunda hija Emma. Si la llegada de su primera supuso una gran motivación para él, presumimos que la pequeña lo llevará en volandas. Unas volandas que lo traerán este 12 de mayo a Castellón para disputar con la etiqueta de favorito el primer ultratrail de la Comunidad Valenciana. Este año, a consecuencia del esguince de rodilla sufrido en 2011, iniciará la competición un poco más tarde. Lo que propiciará que llegue fresco tanto física como anímicamente. Un CSP-115 que le está exigiendo entrenar recorridos rápidos y menos técnicos dada la naturaleza de la prueba. Que intuye será muy rápida y marcada por los corredores del Maratóimitja como Remigio Queral y Vicente Calvo. Aun así, como él mismo subraya, habrá que ver cómo se desarrollan los primeros compases y dejarse llevar por las sensaciones. Nacido en Béjar (Salamanca) un 7 de agosto de 1975, y hermano del exciclista Roberto Heras, Miguel es un corredor muy resistente y técnico. Que no perdona ni una fiesta de guardar para salir a la montaña a correr. El año pasado, a pesar de la lesión, cubrió 900 kilómetros de competición. Y entrenando no lleva la cuenta. Conquistó por segundo año consecutivo su prueba fetiche, Cavalls del Vent. Pero de nuevo el Ultra Trail du Mont Blanc (UTMB) se le resistió a veinte kilómetros de meta. A los 145 su rodilla le dijo hasta aquí hemos llegado. Y tuvo que ver cómo sus compañeros de equipo, Kilian Jornet e Iker Carrera, se perdían en el horizonte. 34

Este es uno de los grandes sinsabores de su oficio. Es tal la dimensión de las pruebas a las que se ven sometidos, que cada una de ellas es concebida como un mundo aparte. “Cada carrera es un desafío”, dice Miguel, “por lo que se convierten en un arma de doble filo, porque si logras ganar tocas la felicidad, pero si te retiras o no consigues la victoria sientes una gran decepción”. De ahí la importancia que otorga al CSP-115 Castelló-Penyagolosa. Será su segundo ultratrail de la temporada. Y por tanto, lo tiene marcado entre uno de sus grandes objetivos. En el CSP-115 saldrá a darlo todo desde el primer kilómetro. Piensa que la cabeza de carrera cubrirá la prueba en algo más de 12 horas. Y a pesar de la topografía accidentada de la misma, lo que más le preocupa al bejarano es el grado de humedad. De ahí que “el hombre del mazo puede estar esperándote en cualquier curva”, advierte. Y añade que “habrá que tener mucho cuidado con el ritmo que impongan los corredores del Maratóimitja”. Durante los primeros 40 kilómetros de carrera coincidirán unos y otros en el recorrido. Después sus pasos se bifurcarán. Unos pasos que comparten lo que hace grande una disciplina que cada día atrae a un mayor número de adeptos. Debe de haber algo muy fuerte para que cada vez sean más las personas que se ven empujados a correr 61 o 115 kilómetros monte a través. “Hay reto, naturaleza, sacrificio y compañerismo”, desentraña Miguel. “Todo esto lo agitas bien y tienes el porqué del trail-running”, resume. Una vez concluido el CSP-115, Miguel Heras, junto al equipo Salomon, competirá una semana después en Zegama; en junio se trasladará a EE.UU para disputar las 100 millas (Webster State); y en verano. llegará

el turno del Maratón Alpino y la Ulta Trail du Mont Blanc (UTMB). Y aunque Miguel Heras declara que cada carrera es un desafío en sí mismo, es consciente que el UTMB es el campeonato del mundo de la especialidad. Es la prueba que corona una biografía. Es la que lleva a conquistar el cielo. En definitiva, es la victoria que puede convertirlo en un corredor único.

Salomon Junior Team Fichar por el equipo Salomon en 2010 supuso un cambio radical en la vida de Miguel Heras. Esto es, pudo dedicarse profesionalmente al trail running sin tener que hacer de su vida un encaje de bolillos. A saber, familia, trabajo, entrenar, competir. Unas circunstancias que no solo le escatimaban mucho tiempo a los suyos sino que además constituían un pozo sin fondo en la economía familiar. Pero esa realidad ha cambiado. Hoy es uno de los corredores más admirados y respetados de la disciplina junto a su compañero de equipo Kilian Jornet, protagonista y autor del libro Correr o morir. De ahí que haya sido elegido para difundir las bondades de este deporte entre los más jóvenes. Este 2012 el equipo Salomon ha apostado por el trail runnig desde la base. Para ello formarán su propio equipo. Y Miguel, junto con Nerea Martínez, serán los coordinadores del training camp que se organizará en el Parc Natural del Montseny a medidos de junio, y del que saldrán los seis integrantes del Salomon Junior Team.


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salud y belleza

Dax elimina el dolor de espalda sin cirugía La Descompresión Axial Vertebral es un tratamiento médico que cura las principales dolencias lumbares y cervicales sin pasar por el quirófano Texto TUTEMPO & TYRIS

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ntes de responder a la pregunta qué es la Descompresión Axial Vertebral convendría atender a unos datos objetivos. Se estima que entre el 80 y el 90% de las personas sufrirá dolor de espalda en algún momento de su vida. Que un gran porcentaje será debido a una hernia discal. Y que en nuestro país se llevan a cabo más de 20.000 intervenciones al año relacionadas con esta patología. Lo que supone un gasto sanitario, según el doctor Francisco Villarejo, jefe del servicio de Neurocirugía del Hospital Niño Jesús y de la Clínica La Luz, del 1% del PIB del país. A saber: 6.000 millones de euros al año. Evitar la cirujía Por tanto no es un asunto baladí. Sobre todo para quien sufre dolores de espalda que le impiden hacer una vida normal. Sin otra opción que entrar en un quirófano para acabar con ellos. Hasta que llegó un tratamiento pionero en España. El que desarrolla el Centro Dax desde hace cinco años en Madrid y desde hace seis meses en Valencia. Un método no invasivo, que evita la cirugía, y donde el paciente no sufre ningún dolor. “La Descompresión Axial Vertebral es un tratamiento que se utiliza principalmente para problemas de hernias discales, pro36

tusiones, problemas degenerativos del disco y síndromes facetarios”, explica Pablo Hurtado, jefe del departamento de Fisioterapia de Dax en Valencia. “El tratamiento consiste en descomprimir las vértebras de manera progresiva e indolora. Al descomprimir el disco, y abrir un espacio intervertebral”, continúa, “permitimos la salida de sustancias de defensa y la entrada de oxígeno, glucosa y otros nutrientes, lo que nos permite rehidratar el disco, recolocarlo, y así recuperar el grosor perdido”. Revolucionaria tecnología La columna vertebral no solo sostiene el cuerpo. Ya de por sí importante. Cualquier actuación sobre ella debe ser estudiada y precisa porque las consecuencias pueden ser irreversibles. De ahí que el acceso al tratamiento venga precedido por una valoración de un médico traumatólogo. Será él quien decida si el paciente es apto o no. Y es un equipo de fisioterapeutas especializado el que maneja la revolucionaria tecnología. Una máquina que funciona como “una mesa computerizada, muy novedosa, a modo de camilla, donde se fija la pelvis y el tronco del paciente por medio de un arnés, y se le va descomprimiendo poco a poco para evitar que la musculatura se contraiga”, expli-

ca el responsa ble de Fisioterapia del Centro Dax. Gran porcentaje de éxito En EEUU se aplica desde hace 15 años. Más de 3.000 personas son tratadas diariamente en el mundo. Y el porcentaje de éxito está en torno al 80%. Esto es, evita tres de cada cuatro operaciones de espalda. “Incluso se pueden tratar pacientes ya operados y que por unas causas u otras no han quedado bien”, sostiene Pablo Hurtado. “Estamos hablando de un tratamiento médico, avalado por numerosos estudios publicados”, recalca. Y añade: “Cada vez tenemos más pacientes que nos derivan traumatólo-


Datos de interés C/ Conde Salvatierra 34 planta 1ª pta. 3 Tel.: 961 141 117 Móvil: 691 810 951 Email: daxvalencia@centrodax.com www.centrodax.com

gos de gran prestigio, porque curamos las lesiones de espalda sin necesidad de cirugía”. Duración del tratamiento El tratamiento puede prolongarse entre tres y seis semanas. Y el número de sesiones está en torno a las 20. El paciente permanece cómodamente tumbado en la mesa informatizada durante media hora o 45 minutos mientras el fisioterapeuta a través de una pantalla ejerce las tensiones en la raíz del problema. Porque eso es realmente lo que hace especial a este tratamiento. Que actúa directamente sobre lo que provoca el dolor. Y además, lo hace de un modo no invasivo. “Aquí el paciente mejora o se queda como está, pero jamás va a empeorar”, concluye Hurtado.

“Los resultados son muy buenos y el porcentaje de éxito es muy elevado. Cada vez tenemos más pacientes que nos derivan traumatólogos de gran prestigio porque curamos las lesiones de espalda evitando la cirugía”

Pablo Hurtado. Jefe del departamento de Fisioterapia de DAX

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escapada

Los 7 magníficos Siete destinos al alcance de una mañana. Siete propuestas para conocer más y mejor la Comunidad Valenciana y que pueden hacer suyos de un día para otro sin más valija que la saludable curiosidad. Todos ellos fueron seleccionados para confeccionar la lista de las ‘Siete Maravillas de aquí’ que dio a conocer el pasado diciembre la web Meteovision Texto Rubén López Morán

“Los Cuchillos del Cabriel son una obra artística producto del azar y de los imperativos de las fuerzas de la naturaleza”. Joaquín Araujo 38


Los Cuchillos del Cabriel Los Cuchillos del Cabriel fue uno de los monumentos naturales seleccionados por la campaña ‘Maravillas de aquí’. Una iniciativa que pretendía elegir mediante una encuesta pública las 7 maravillas naturales de la Comunidad Valenciana. Finalmente los Cuchillos no formaron parte de los siete magníficos, aunque nos consta que se quedaron al filo, valga el símil. Es muy probable que ustedes conocieran de su existencia, como un servidor, por aquellos significativos cinco minutos de más si el trazado de la flamante Autovía Valencia-Madrid decidía rodearlos. Afortunadamente, el progreso mal entendido no los hizo romos, y hoy en día los podemos seguir disfrutando. Como intuyen su encabezamiento le viene dado por su perfil. Imagínense una sierra que ha dejado al aire una sucesión de picos y agujas capaces de infligir profundos rasguños al cielo. O en palabras del reconocido naturalista Joaquín Araujo: “Una obra artística producto del azar y de los imperativos de las fuerzas de la naturaleza”. En definitiva, y hablando con cierta propiedad, estamos ante unos afloramientos de calizas que tras millones de años han quedado en roca viva. No obstante, este paraje ofrece al excursionista dos paisajes diferenciados. El de las alturas, de carácter inaccesible y escarpado. Y un segundo, que se encuentra al alcance de una caminata tranquila. El primero está salpicado de una vegetación que se aferra a las vertientes con uñas y dientes; su antónimo, muy al contrario, se cubre de un

bosque de galería que vive plácidamente a las orillas del río Cabriel. Dependiendo de la estación del año se viste de un modo u otro. En otoño, por ejemplo, ofrece su pret à porter más impresionista. La Reserva Natural de Castilla-La Mancha permite visitar este espacio previa cita telefónica (969 17 77 21). Un recorrido interpretativo de tres kilómetros corre paralelo al río. A mitad de camino se encuentra el hito conocido como el Melonar. Se revela como una puesta en escena de todo el conjunto. Cerrándola se yergue el apuñalamiento más certero de los Cuchillos. A nuestros pies, unos campos de olivos; y bordeando todo el margen izquierdo del camino, un bosque tupido. Por supuesto, de música de fondo, el correr del río. Para redondear la escena solo restaría que entre las crestas de la montaña se recortara una cabra montesa, o sobre el ancho cielo, se divisara el vuelo de un águila real. No se hagan ilusiones, la fauna de estos lugares hace mutis cuando advierte presencia salvaje. Conforme avanzamos el lecho del río se estrecha. El murmullo del agua se hace más palpable. Atravesaremos las umbrías mejor conservadas del curso fluvial. El itinerario acaba en una sucesión de túneles perforados en la montaña. La ruta nos invita entonces a volver sobre nuestros pasos. Ahora bien, si se deciden a vadear el río por un puente al que solo le queda el chasis estrenarán comunidad autónoma. En nuestro caso particular, regresaremos a casa sin cartel que lo advierta. Pisaremos por tanto el Parque Natural de las Hoces del Cabriel. A las hoces propiamente se accede por la localidad de Villagordo desde donde parte una pista forestal apta para vehículos.

El río Cabriel se constituye como una frontera natural entre las comunidades de Castilla-La Mancha y Valencia

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El valle encantado Pregunten a su alrededor. ¿Conoce usted el Valle de la Murta? Se contarán con los dedos de una mano quien les responda con un sí, excepto si la consulta la realizan en Alzira. No es casualidad entonces que allá por 1373 un grupo de ermitaños decidiese reunir fuerzas y fundar bajo la regla de San Jerónimo el Monasterio de Santa María de la Murta. No es casualidad, porque uno puede pasar una y mil veces por la capital de la Ribera Alta y no percatarse de la existencia de un valle fértil y recoleto, guarecido por un par de serraladas de litoral, que aunque modestas en altura son muy abruptas en cuanto a vertientes. Dicen que fueron un total de 11 los monjes que comenzaron las obras. Que el convento-fortaleza vivió su época más brillante entre los siglos XVI y XVIII. Y que incluso un rey, y no un rey cualquiera, sino el hijo del emperador Carlos V, visitó el cenobio en 1586. De ahí el nombre del puente que da acceso al recinto: el Puente Felipe II. Ahora bien, una vez que

sino un derredor donde despuntan los rinlos Jerónimos se vieron obligados a abandocones conocidos como el Barranc Negre, narlo a consecuencia de las desamortizaciolas cimas del Cavall Bernat o la Creu del nes eclesiásticas del XIX, cayó en el olvido. Cardenal o el magnífico Barranco de les Excepto para los espíritus románticos que Fontanelles y el castillo de Corbera. A los lo convirtieron en lugar de peregrinación. que se puede acceder gracias a una red de Fueron años donde la vegetación campó senderos de pequeño recorrido conveniena sus anchas. Años en que los bosquetes temente balizados. de laureles, madroños, durillos y mirtos (la murta) recuperaron el terreno perdido. Nacían literalmente de debajo de las piedras. Y cuando todo parecía perdido, llegó la autoridad competente, en este caso particular el Ayuntamiento de Alzira, adquirió el paraje y desde 1995 se iniciaron los trabajos para su puesta en valor. No solo el monasterio en sí, con su Torre dels Coloms en pie, Monasterio de Santa María de la Murta, en el municipio de Alzira

El territorio del frío Más de trescientos pozos de nieve han sido contabilizados en las tierras de interior de Valencia. Y treinta de estas estructuras arquitectónicas se encuentran en la Sierra Mariola. Por tanto, no es descabellado calificar esta alineación montañosa entre las comarcas de l´Alcoià, el Comtat y la Vall d´Albaida como el territorio del frío. Pretérito, por supuesto, pues es una evidencia que ya no nieva como antes. El periodo de mayor proliferación de estas instalaciones excavadas en el subsuelo y

revestidas de mampostería se sitúa entre los siglos XVII y XIX. Las bajas temperaturas reinantes, que los cronistas de la época determinaron como una Pequeña Edad del Hielo, y la apuesta de la medicina renacentista por el frío como agente terapéutico, explica el surgimiento de una industria dedicada al almacenamiento y distribución de hielo. Era una escena repetida ver entrar en las ciudades recuas de mulas cargadas de barras de hielo que bajaban de las montañas tras duras y largas jornadas nocturnas.

La Cava Gran de Agres, en el corazón de la sierra Mariola

Convendrán conmigo que eran otros tiempos. La Cava Gran de Agres, en el corazón de la Sierra Mariola, era uno de los neveros con mayor dominio de influencia. Y el hecho de haber conservado los arcos donde apoyaba su bóveda de cantería la ha dotado de una singularidad de la que carecen sus iguales. En la actualidad, se están desarrollando trabajos de restauración por parte del área de Arquitectura de la Diputación de Alicante. Unos trabajos que han sacado a la luz el sistema de drenaje del pozo y una fecha, 1702, labrada en una dovela de piedra próxima a la clave de la bóveda desaparecida. Los neveros valencianos fueron abandonados entre los años 1910 y 1930. El hielo artificial se reveló como un competidor sin escrúpulos. Sin duda, nos repetimos, eran otros tiempos. Y más observados desde la perspectiva de un hijo del No Frost y el aire acondicionado. Pero ahí están unos vestigios que ayudan a evocarlos. Y aún hoy, en el invierno mariolenco, estos pozos acumulan algunos centímetros de nieve. De esa lluvia muda que cada año que pasa se hace más esperar. 41


Un monasterio entre montañas La Cartuja de Porta Coeli se construyó en 1272. Se encuentra recostada al pie de la Sierra Calderona. En un pliegue orientado hacia el mediodía y que está protegido al norte por las últimas estribaciones del Sistema Ibérico. Ahí, en el valle de Lullén, a poco más de 20 kilómetros de la capital del Turia, se encuentra un paisaje medieval en activo. Porque convendría ser conscientes de ello. No estamos ante una fotografía fija, detenida en el tiempo. Estamos ante una Cartuja a pleno rendimiento. Solo hay que observar el encomiable aspecto que presentan los campos de cultivo que se extienden a su alrededor. Sin embargo, cuando uno entra en el valle siente que las horas no se minutan del mismo modo. Y no es una mera apreciación subjetiva, sino una gran verdad. Porque efectivamente el valle entero vive al ritmo de los maitines, donde el ora et labora lo envuelve todo absolutamente. De ahí que el más humilde de los mortales tenga la sensación de poder respirar, oír, e incluso tocar, el paso del tiempo. Toda una experiencia se lo aseguro. 42

Es lo que tiene estar bajo el dominio de la Orden de los Cartujos ya entrado el siglo XXI. Que hasta aquí no llegan los ecos de una ciudad que organiza el Gran Premio de Europa de Fórmula 1. Dios mediante. Solo llegan algunos turismos traídos por una comarcal que nos impele a volver por donde hemos venido; esforzados ciclistas de montaña; y algunos amantes de la caminata amable. Y, por supuesto, todos sin excepción, guardando un respetuoso silencio. Porque el silencio, para los monjes seguidores de la vida y obra de San Bruno, es ley. Necesitan oírlo, verlo, tocarlo. Es su forma de estar en este mundo, para ellos un puro tránsito. No obstante, para los que no tenemos tan educados los sentidos, pero que aún conservamos el de la vista, observar algunos elementos del cenobio. Como por ejemplo ese acueducto de góticos arcos apuntados que salva la vega y se interna en la montaña. Así como esa sucesión de arcadas que bordean el recinto y por donde corre el agua que procede de la Fuente de la Hoya y que llega hasta las mismas celdas de la zona erimítica. Los monjes solo han abandonado el monasterio en dos ocasiones. La primera vez con la desamortización eclesiástica

de 1835. La segunda, hace cuatro días. El incendio forestal del 94 les obligó a pernoctar una noche en la vecina localidad de Bétera. Una vez el fuego fue extinguido, los cartujos se dedicaron a sanar las heridas de la montaña. Una brigada de cinco hermanos se encargó de la limpieza del bosque. Además de reforestar cerca de 100 hectáreas con especies autóctonas, como explicaba el padre-prior a quien firma esta información a finales del siglo pasado. Asimismo le dijo que un día a la semana sus hermanos apartan los trabajos cotidianos y se internan en la Sierra Calderona. Hacen ejercicio, intercambian impresiones. Contemplan la vida sin intermediarios, aquella que no puede ser recibida de la mano de un maestro ni está recogida en los libros. Si te cruzas con ellos, reconocibles por sus hábitos blancos y sus barbas pobladas, basta un saludo amable y cada cual a sus asuntos. Es entonces cuando uno se da cuenta de lo cerca y de lo lejos que se encuentra de este valle. Del valle de Lullén, para más señas. A poco más de 20 kilómetros de una ciudad que no es un dechado de silencio precisamente. Sino más bien de todo lo contrario, de una soledad a menudo demasiado ruidosa.


El gegant de pedra El Pico Penyagolosa (1813 m.) es la cumbre por excelencia de los valencianos. Aunque no le corresponda el título de techo de la Comunidad, el cual ostenta el Cerro Calderón (1838), en el Rincón de Ademuz. Pero no hemos llegado hasta aquí arriba para hacer comparaciones. Aquí, les aseguro, no tienen sentido. Además, si uno es de naturaleza prudente, no conviene incomodar a esta gigante de piedra con 25 metros arriba o abajo. Al igual que no conviene asomarse a su cara sur, que se abre a un vacío de 300 metros en caída libre. Por supuesto, la ascensión es exigente, pero en absoluto peligrosa. Porque es una montaña de dos caras. Y si una muestra un perfil soberbio e inaccesible; la otra, salvo la cuesta empinada, no ofrece mayor escollo. Cinco kilómetros y medio nos separan de hacer cima desde el Santuario de Sant

Joan de Penyagolosa. Se accede hasta su misma coronilla calcárea. Pelada por la acometida de los elementos. Aunque para ser precisos ésta se abre en dos agujas gemelas. En una de ellas se ha emplazado el punto geodésico y se ha colocado una placa que recoge una estrofa extraída de una canción popular que loa a esta deidad pétrea: “Penyagolosa, gegant de pedra, tu testa, plena de neu, Penyagolosa, Penyagolosa, a la tempesta, al sol i al vent, fita senyera del meu poble”. Varias son las interpretaciones de su nombre. Seleccionamos dos. La primera salta a la vista: de “Peña Colosal”, Penyagolosa. Es lo que tienen por otra parte las muelas que rozan los dos mil metros de altura. La siguiente interpretación es mucho más digamos subjetiva. En sus laderas abundan las plantas medicinales. Y hace muchos

años las mismas se poblaban de “metges golosos” ávidos de sus efectos sobre sus pacientes y sobre ellos mismos. Que se sepa no consta ninguna especie similar a la que utilizaban los incas para paliar el mal de altura. Lo sentimos. Aun así, autóctono o foráneo debería pisar su cumbre. El primero por sus inefables lazos con la tierra que se abre a sus pies. Todo un Reino. El segundo, porque el paisaje que se domina desde allá arriba es apabullante. Permite una vuelta de horizonte de 360 grados. Es lo que tienen los pedestales del cielo. Y si no me creen. Suban. Aquí les espero. 43


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De camino a la cima del Menejador por la senda conocida como de las Carboneras

El bosque de bosques su excepcionalidad. De ahí que en la Font Roja uno pueda materialmente emboscarse, sobre todo si enfila la conquista de la cima del Menejador (1356 m.) -cumbre del parque-, por la Senda de las Carboneras. Una flecha que atraviesa su corazón verde. Un corazón palpitante de vida. Esa que se puede respirar profundamente. Un espacio donde a los rayos del sol les cuesta lo suyo filtrarse. Llegar hasta una tierra oscura. Territorio natural de los seres del bosque. Como por ejemplo el duende teixereta. O el de un sinfín de pueblos silenciosos liderados por una comunidad de mamíferos de pequeño calibre como tejones, ginetas y gato salvaje. Y Recreación de una carbonera en el Pla de la Mina

Sin caer en publicidades engañosas. El Parque Natural de la Font Roja conserva el único ejemplo de bosque mediterráneo que queda hoy en día. Un manto vegetal entreverado de carrascas, fresnos, arces, quejigos y tejos. Árboles de hoja perenne conviviendo en armonía y buena vecindad con los de hoja caduca. Más propios estos últimos de la España húmeda que de la seca. De ahí

sobre las ramas chorreantes de hiedra y madreselva, una coro volátil compuesto de petirrojos, reyezuelos, pinzones, carboneros, currucas y ruiseñores. Una vida que ha llegado hasta nosotros casi intacta. Gracias en parte a que en 1332, el Consejo de la Villa de Alcoy tomó la decisión de proteger el carrascal permitiendo unos usos y prohibiendo otros. Un plan rector en toda regla. Y, por supuesto, gracias también a la intermediación de la Madre de los Lirios. Que decidió aparecerse aquí, un 21 de agosto de 1653, reflejada en los bulbos de un lirio, al religioso Antonio Buenaventura Guerau. Allí donde apareció se levantó una ermita. Y junto a la ermita, a principios del siglo pasado, un hotel. En la actualidad reconvertido en Centro de Interpretación del Parque Natural de la Font Roja. Al cual conviene entrar, porque nos suministrará la información pertinente para internarnos en un bosque de bosques sin miedo a extraviarnos. 45


La carretera que nos lleva

Ascenso al puerto de Eslida desde el pueblo de Chovar

La comarcal CV-200 nos permite internarnos sin apearnos del coche en un paisaje único. Aquel que desde su declaración como Parque Natural de la Sierra Espadán quedó protegido para las generaciones venideras. Nos referimos a esa joya peren-

ne representada por el alcornocal más importante del sureste de la península Ibérica. Un bosque hecho a imagen y semejanza del hombre. Para su explotación y beneficio, y que con el paso del tiempo ha adoptado una personalidad propia. El alcor-

noque es uno de los árboles más singulares de nuestra geografía. Descorchados hasta su cruz muestran un tronco terso y retinto como si de un antebrazo de pura sangre se tratase. La primera saca del suro, es decir, la primera cosecha susceptible de convertirse en un tapón de corcho de calidad, se cumple en su sesenta aniversario. Luego el descorche se sucede cada 13 o 14 años, teniendo este árbol una esperanza de vida de dos siglos y medio. En la actualidad, sus dominios se están extendiendo a la sierra hermana, la Calderona, en la zona conocida como Masía de Tristán. Y si uno decide bajarse del coche para apreciar el alcornocal más de cerca, cuatro son las rutas balizadas por parte del Parque Natural de la Sierra Espadán. La Ruta Verde asciende el barranco de Ajuez, en la localidad de Chóvar; la Ruta Roja remonta el Barranc de la Caritat, en Aín; la Ruta Azul toma el Castillo de la Vall de Almonacid y, por último, la Ruta Amarilla une las poblaciones de Matet y Villamalur mediante una pista forestal asfaltada. Y en todo momento, la comarcal CV-200 estará ahí, enhebrando la mayoría de unas poblaciones de pasar tranquilo y silencioso.

Datos de interés Cuchillos 1 Los del Cabriel

Reservas Visita gratuita Tel. 969 177 721 Web: http://industria.jccm.es/recrea Centro de Interpretación “Mirasol” Horario: Invierno de10:00 a 18:00 h. Verano de 9:00 a 20:00 h. El número de visitantes se encuentra limitado a 60 personas durante los meses de julio y agosto, y de 100 el resto del año. Cómo llegar Autovía A-3, dirección Madrid. Una vez cruzado el Embalse de Contreras, coger la primera salida Cuenca-Minglanilla. En la primera rotonda nos encontraremos la primera indicación de Reserva Natural de Las Hoces del Cabriel.

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El Valle de la Murta

Horario de la Finca de la Murta Desde las 8 de la mañana hasta una hora antes de anochecer. Todos los días del año. 46

En días de mucho viento o ‘Alerta 3’ la Finca permanece cerrada. Los grupos mayores de 15 personas deben notificar su visita a la Oficina de Medio Ambiente del Ayuntamiento de Alzira. Tel. 962 459 269

Natural de 3 Parque la Sierra Mariola Consellería de Territorio y Vivienda Tel. 965 566 383 / 679 195 215. Ctra. Alcoi-Banyeres de Mariola km. 18 parquesnaturales.gva.es serra_mariola@gva.es Cómo llegar A7 dirección Xàtiva. Antes de Ontinyent tomar la N-340 Concentaina-Alcoi.

Cartuja de Porta Coeli 4 La Oficina Técnica del Parque Natural Sierra Calderona Tel. 961 681 993 / 679 195 238.

Penyagolosa 5 El Teléfono verde de Difusión Ambiental 902 889 902 telefonoverde@gva.es

Albergue-restaurante Penyagolosa (Santuario) Tel. 659 191 212 / 964 760 909 www.alberguepenyagolosa.com

Parque Natural 6 El de la Font Roja Centro de Visitantes Ctra. De la Font Roja s/n Otoño / Invierno: 9:00 a 19:00 h. Primavera / Verano: 9:00 a 15:00 h. y de 16:00 a 20:00 h. Tel. 965 337 620 parque_fontroja@gva.es

Parque Natural 7 El de Sierra Espadán Centro de Visitantes C/Sorribes, 4 Aín Tel. 964 629 112 parque_espadan@gva.es Cómo llegar Desde la N-234 se accede a la CV-200 a la altura de Segorbe. Recorrido circular recomendado: ValenciaSegorbe-Castellnovo-Almedijar-Aín-EslidaChovar-Azuébar-Valencia


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personaje

ENTREVISTA A JOSÉ SABORIT. PINTOR, POETA Y SOCIO DE TYRIS SPA+FITNESS

“Dicen que somos lo que comemos, pero también somos lo que vemos” Texto Rubén López Morán Fotografía José Manuel Torres

J

osé Saborit (1961, Valencia) es pintor y poeta además de catedrático de la facultad de Bellas Artes, donde imparte clases desde mediados de los ochenta. Este abril expone nueva obra en el IVAM. Por título, Más al Sur. Una exposición comisariada por el también poeta valenciano Carlos Marzal. Hacia ese punto cardinal ha dirigido su mirada durante estos años de silencio desde su última exposición Con el aire, en el 2008. Un silencio por otra parte doblemente roto. Porque José Saborit también presenta nuevo poemario: La eternidad y un día. Un espacio temporal que no ha sido elegido al azar. Porque es el tiempo que el artista desea celebrar el hecho de estar vivos. En su caso particular, plasmado tanto sobre un lienzo como en un folio en blanco. Estamos ante un creador de ambiciones infinitas como el horizonte. Un hombre que no ha renunciado a mirar ingenuamente lo que le rodea; a recuperar la emoción del niño que ve el mundo por primera vez. Aunque a veces haya que marcharse muy lejos para recuperarla. Si es necesario, hasta la Isla Rey Jorge, en el continente Antártico, un espacio que le ayudó a descubrir de nuevo “la belleza que se oculta en el mundo”. Palabras que el propio autor emplea para explicar su modo de entender la pintura. 48


La pintura como un modo de descubrir la belleza que se oculta en el mundo. ¿Toda una declaración de intenciones? Toda una declaración, porque el arte de las últimas vanguardias, de las últimas tendencias, parecía más preocupado por abolir la estética y por buscar un compromiso ético o una función social. Sin embargo, creo que la función estética del arte es algo reivindicable, puesto que el mundo ya está lleno de fealdad suficiente para que añadamos más objetos feos. Y la búsqueda de la belleza es una de las funciones del arte, aunque no la única. Antes de entrar en materia. ¿Qué es la belleza para usted? Según el precepto clásico, la belleza debe de corresponderse con la verdad y con la bondad. Pero la verdadera belleza no es la que cumple con nuestras expectativas y con nuestros modelos preestablecidos, sino la que los amplía y cuestiona. La belleza es lo que nos conmueve, lo que forcejea con nuestro gusto para ampliarlo y hacernos crecer en esa contemplación. Atendiendo al mundo que nos ha tocado vivir. ¿Deberá de decapar a fondo para dar con ella? Ese es el problema precisamente. En gran medida la pintura nos ayuda a encontrar el detenimiento, la lentitud, y la concentración que hemos perdido con la adicción al consumo masivo y repetitivo de imágenes. En ese sentido, la pintura celebra el don de la visión, y a la vez lucha contra la mirada teledirigida por las pantallas. En la sociedad actual hay un deseo de consumir y ver muchas cosas, y eso supone un menoscabo de las capacidades anteriores. La pintura nos obliga a mirar de una forma diferente a la que se nos impone por todas partes. En ese sentido, la pintura es una gimnasia que nos ejercita para una mirada más profunda, más contemplativa, y más densa, más concentrada. ¿Entonces la pintura nos obliga a deshacernos de todas las capas que se nos han adherido con el paso del tiempo? Es recuperar la emoción del niño que ve el mundo por primera vez. El niño tiene una capacidad de sorpresa impresionante. Cuando hemos vivido y hemos visto mucho, esa capacidad de sorpresa se erosiona, se desgasta, se cubre de muchas capas. De lo que se trata es recuperar esa capacidad de emoción, de sorpresa, ese vértigo del ver, del mirar, del descubrir la belleza y el conocimiento que nos viene por la visión, y celebrar eso rememorándolo por medio de la pintura. ¿Ese es el primer paso de un proceso creativo que aspira a ser arte? El primer paso es emocionarse ante algo. Que puede ser lo más cotidiano y lo más normal del mundo. Un rayo de sol que entra por la ventana y se posa sobre un pedazo de pan; una puesta de sol; unas nubes que se escapan con la ventisca; un árbol que se inclina por el efecto del viento. Emocionarse tanto que uno quiera repetirlo, recordarlo. Y la pintura es un modo de recordar, de producir un cuadro que intente recobrar esa sensación, provocando en el espectador una sensación parecida al vértigo que tú sentiste ante la visión de algo que te conmovió. ¿Cómo calificaría las producciones que no se rigen por esa idea del arte? En el arte de los últimos años hay mucha ocurrencia, mucho ingenio, mucho guiño cultural, pero falta, a mi modo de ver, intempestividad y alma. Falta pasión, y un despojarse de todo lo anecdótico para recuperar las raíces del ver y la emoción desnuda del mirar. Esa es la utopía que a mí me mueve a pintar este tipo de cosas desnudas, despojadas, donde no hay anécdota. Muchos pensarán que mi pintura es aburrida, porque no pasa nada; pero otros muchos se detendrán, mirarán, y se perderán 49


debemos regresar nosotros. Es un artefacto concebido para colgar en la pared en un lugar que frecuentamos. Y debemos confrontarnos con él. Y cada visión será diferente, porque nosotros no somos los mismos. El José Saborit, en su taller de pintura situado en el barrio de Ruzafa cuadro cumple esa función. Desde su última obra expuesta, Con el en esa lejanía, en la celebración del color y aire (2008), ¿dónde ha dirigido sus ojos? del espacio. Dicen que somos lo que come¿En qué dirección ha estado mirando mos, pero también somos lo que vemos. hasta ahora? He prestado mucha atención Es necesario pasar un cierto ayuno visual, al horizonte. El horizonte como quimera, aprender a vaciar la mirada, para recuperar que tiene algo de inexistente, porque es el apetito por mirar. Mi pintura busca ese inalcanzable. Sin embargo, aunque nunca contrapunto ante la congestión de imágese puede llegar hasta él, ese mirar, ese dirines que nos asaltan; se concentra en las gir tus pasos hacia él, te mueve a caminar. cosas que siempre estuvieron ahí. Como el Y me ha fascinado también el agua. En la mar, la lejanía, el horizonte, en cosas que nueva colección hay muchos cuadros dedihemos dejado de ver. Eso es lo que precados a La Albufera de Valencia y al mar. tendo, que lo consiga o no, eso no lo debo ¿Por qué el agua?, porque el agua tiene el decir yo, sino el espectador. milagro de la transparencia, que nos permiEn sus anteriores colecciones subordinó te mirar a través, y también posee la capala búsqueda de la belleza a un “regrecidad de reflejar el mundo como un espejo. sar a la naturaleza”, “un contemplar con Por eso la pintura está tan emparentada ojos nuevos”, un “rasgar las vendas crocon el agua, porque la pintura debe ser fluinológicas”. ¿Sigue pensando su obra de da para manejarla, ya que luego se seca, y esta manera, como si el camino se hicieporque la pintura, igual que el agua, duplica, ra huyendo del camino? Así es. Si uno refleja el mundo. ya sabe adonde va el camino no le puede ¿Y con la que está cayendo, le habrá cosenseñar nada, no hay aventura ni descubritado concentrarse? Todas las épocas han miento. Uno debe perderse para encontrartenido sus desgracias, sus catástrofes, sus se. Uno debe huir del camino para hacer el injusticias, sus guerras, sus males; si el arte camino. ¿Sobre el rasgar las vendas cronohubiera estado siempre mirando eso y solo lógicas? La pintura moderna pretende ser eso, no se habría hecho nada capaz de perel arte del momento, del ya. En cambio, la durar. Quizá por eso uno debe de ir un poco aspiración clásica del arte era la intemporalimás allá de las amenazas inmediatas, tomar dad, que las imágenes perdurasen. Yo estoy cierta perspectiva, y buscar algo que sea un más en esa línea. Intento que lo que hago asidero, un consuelo, algo que nos reinstale no se consuma, no sea de usar y tirar. en el hecho singular de estar vivos. ¿Sus cuadros son huellas que le ayudan ¿No obstante son malos tiempos para la a no extraviarse? Huellas en el habitar del experiencia estética? Los tiempos difíciles tiempo; son asideros donde reconocerse y de crisis suelen ser tiempos en los que la mirando. El cuadro es un lugar quieto al que 50

invectiva y la imaginación florecen especialmente. Con esto no quiero decir que los que nos dedicamos al arte tengamos preferencia por ellos. Pero son tiempos que te obligan a reinventarte y a suplir con el ingenio, la iniciativa, y la imaginación, lo que la situación no te da. Si tuviera que pintar un óleo a modo de espejo de la Valencia del siglo XXI. ¿Sería un borrón y cuenta nueva, un fundido en negro? ¿O, por el contrario, el estallido de una burbuja? Estoy pintando cuadros casi completamente blancos y no es por casualidad. El blanco para mí no es el vacío, la nada o el silencio, sino que es el comienzo de la aventura como un folio o un lienzo en blanco. Lo que está por hacer. Y esa es la actitud que hay que tener ahora. ¿El artista de hoy tiene que ser un actor beligerante o bastante tiene con sacar obra y exponerla? Las actitudes críticas pueden ser actitudes muy obedientes con el estado de las cosas. Y otras actitudes menos llamativas pueden entrañar una crítica muy profunda a la mirada contemporánea tan teledirigida por las pantallas y por la producción de imágenes exacerbadas. Defender con la pintura aspectos como la lentitud, el detenimiento, la concentración y la manufactura, esto es, la imagen construida con materia física en vez de virtual, entraña un contrapunto a lo dominante. Es una forma de resistencia. Lo que puede parecer una posición esteticista también es una forma de estar en el mundo. No obstante, usted elude el arte que necesita una explicación más o menos intelectual. Huye de la pintura como instrumento. Solo la concibe como un fin pleno de emociones. La pintura es una emoción y una pasión. Intentar explicar una emoción o una pasión es como estropearlas. Prefiero hablar de una necesidad y no de una producción de objetos para ponerlos en circulación en el mercado. Es una necesidad y no siempre cómoda. Es cierto que la pintura es un fin en sí mismo, pero a la vez es un medio que te enseña asuntos de la vida. Que nos ayuda a entender nuestra temporalidad. Pintar no es una profesión o un trabajo como otro, es una manera de sentir. Y cuando no estás pintando y obser-


vas la vida, estás mirando la realidad de otro modo. La pintura te enseña a vislumbrar, y a recuperar la emoción por lo sencillo que en ocasiones hemos perdido. Hablemos por tanto de las emociones. ¿Hay diferencias sustanciales entre las que despertaba su obra pictórica anterior con la que está a punto de exhibir este abril en el IVAM? Después de treinta años pintando no hay grandes cambios. Ahora bien la emoción que provoquen mis cuadros no me corresponde a mí decirlo, sino a los espectadores. El hecho estético no está en el cuadro en sí, sino está en el encuentro del cuadro con el espectador. Y de algún modo, el cuadro selecciona al tipo de espectador que lo va a disfrutar. No todos van a disfrutar con todos los pintores. Debe de producirse una sintonía, unas afinidades entre la obra y el espectador que permitan un diálogo. Aun así, y atendiendo a la reflexión de un filósofo muy apreciado en su profesión: “Ante un cuadro hay que comportarse como ante un monarca: esperar que nos hable y atender a los que nos dice.” ¿De qué nos van a hablar sus nuevos cuadros? Nos van a hablar de la importancia del comienzo, de la importancia del vacío como condición necesaria para que ocurra o surja algo nuevo. Celebran la belleza del mundo, de lo visible, del agua, del horizonte, de la

lejanía, desde una voz más despojada que antes, aunque no por ello ajena a los sentidos metafóricos. ¿Tiene pensado ya el título de estos encuadres? La nueva colección se llama Más al sur, y responde a viajes que he hecho por razones académicas al sur de Sudamérica. Concretamente, a Punta Arenas, y desde allí a una isla maravillosa, la más austral habitada por el ser humano, Isla Navarino. Y de ahí a la Antártida. A la Isla Rey Jorge. Un lugar donde aprecié el vacío, el blanco, la lejanía, el silencio, y todo lo que con mi pintura intento recuperar. Y en cuanto a su otra faceta artística: la de poeta. ¿Algún poemario en ciernes? Mi primer libro de poemas salió en septiembre del 2008, y en marzo saldrá el segundo. Lo presentaremos en la Casa del Libro, y se titula La eternidad y un día. Un título que tomé de una película del cineasta griego Theo Angelopoulos quien a su vez lo tomó de una obra de Shakespeare, en la que uno de sus personajes le pregunta a otro cuánto tiempo amarás y éste contesta: “Forever and a day”. Por tanto, este libro quiere ser, además de una reflexión sobre el paso del tiempo, una declaración de amor al mundo, a la existencia y al hecho de estar vivos, y que pide seguir aquí la eternidad y un día más. ¿No cree que roza el milagro que uno pueda ganarse la vida pintando y enseñando, porque doy por hecho que escribiendo versos...? Haciendo versos es imposible. Aunque para mí es lo más natural del mundo conciliar al pintor, al profesor y al poeta. Lo llevo haciendo desde siempre. A veces entran en pugna, porque el pintor quiere quedarse en el estudio cuando el profesor debe ir a dar clases, o el profesor desea ir a visitar el estudio de un alumno cuando el poeta debía pulir unos endecasílabos. Vivir de la pintura también es complicado. Y ciertamente las clases me brindan

El mismo mar. Lección del oleaje. 265x265, Óleo-lino, 2011

una situación y una tensión privilegiada para seguir pintando. Un seguir pintando que nos traerá esta primavera nueva exposición y nuevo poemario. La verdad es que el sentimiento de ir a contracorriente de José Saborit es fundado. Por de pronto ser pintor no es lo más moderno del mundo, reconoce. Aunque a renglón seguido advierte que más que una profesión anacrónica la siente como atemporal, porque ya se venía haciendo hace 40.000 años. Una atemporalidad que en esta ocasión le ha llevado a encuadrar mares y horizontes de dos metros sesenta de largo por otros tantos de alto. Unos bastidores que le exigen lo mejor se sí mismo físicamente hablando. De ahí que cuando no está pintando está en el gimnasio echando el resto en una clase de ciclo indoor. O pegándose una panzada de largos en la piscina para fortalecer la espalda. Y si el tiempo acompaña y coincide en fin de semana, se pierda en bicicleta por su Arcadia particular: las fuentes de la Sierra Calderona, acompañado de la poeta Lola Mascarell o de su buen amigo Carlos Marzal. Asegura que mezclar el subidón de las endorfinas producidas por el esfuerzo físico y la contemplación del paisaje, es la droga más intensa que conoce. Momento en que se sabe feliz y en paz consigo mismo. Tan en paz y feliz como cuando da por rematado un cuadro. “Esa es la mayor recompensa de la pintura”, afirma. “Si además consigues un reconocimiento público y un beneficio económico, mucho mejor”, reconoce, “pero la mayor recompensa es la pintura en si misma”.

Datos de interés Más al Sur. José Saborit Exposición de pintura en el IVAM 26 de abril a 24 de junio de 2012

Tarde.195x195. Óleo-lino, 2010

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bodegas con saber hacer

Todo un mundo de experiencias en torno al vino Bodegas Torres fue fundada en 1870 y es en la actualidad, gracias a su dimensión, calidad y presencia, una de las empresas vitivinícolas más importantes del mundo. A todo ello, se une su constante y didáctica preocupación por mostrar, a todas aquellas personas interesadas en el fascinante entorno del vino, propuestas muy interesantes que a nadie dejan indiferentes. Por y para los aficionados crearon el Club Torres, los Talleres Torres y su sugestiva apuesta por el enoturismo. Texto José M anuel Torres

Club Torres En 1980, el Sr. Miguel A. Torres decidió dar forma a sus inquietudes y crear un órgano de divulgación de la Cultura del Vino y al mismo tiempo, un vínculo de comunicación con amigos y clientes. De esta forma nació el Club Torres. Ser socio del Club Torres ofrece ventajas como plantear por escrito todo tipo de consultas a los Servicios Técnicos del Club, recibir la revista del Club Torres y también la programación del Taller Torres más cercano. Club Torres Online Es un lugar donde aprender, explorar y redescubrir la cultura del vino y espacio en el que Bodegas Torres se ha convertido en referente en aprendizaje online. Videos didácticos, blogs, pruebas de nivel, catas virtuales, foros y una total sincronía con las redes sociales, potencian el carácter aperturista necesario para generar confianza, sen-

ENOTURISMO SOBRESALIENTE Bodegas Torres fue premiada recientemente en el Concurso Drinks International en la categoría “Most Innovative Vineyard or Cellar Tour” (Viñedo más innovador o Bodega Turística), por delante de Warwick Vinyard (Bodega de Sudáfrica). Este galardón es muestra del esfuerzo de todos los que cada día ofrecen la máxima calidad delante de los visitantes, en una propuesta que sorprende e interesa a los que quieran descubrir las diferentes bodegas de Torres, con la posibilidad de visitas para escolares, experiencias vinícolas y gastronómicas, así como el alquiler de espacios para todo tipo de eventos. Más información en www.torres.es y en el 52 Tel. 93 817 74 87.

tirse en familia y formar parte de un lugar de encuentro donde comunicar en libertad y sin complejos. Además, en La Comunidad podrá expresar sus experiencias, sensaciones e inquietudes con otros miembros del Club. Porque en Torres son de la opinión de que el vino debe ser compartido en buena compañía. www.clubtorres.com Tarjeta Oro del Club Torres En 1992 comenzó su trayectoria la Tarjeta Oro del Club Torres con un único objetivo: difundir tanto la cultura del vino como su entorno y crear un colectivo con intereses comunes relacionados con la enología y la viticultura. En estos 20 años de vida ha experimentado un crecimiento ponderado en número de socios, lo que representa un reconocimiento a una gran labor. La cuota de adhesión a la Tarjeta Oro del Club Torres es de 85€ (cuota anual).


VENTAJAS DE POSEER LA TARJETA ORO DEL CLUB TORRES 1. Obsequio de un libro “Diccionario del Vino Salvat” de Mauricio Wiesenthal en el momento de formalizar el alta a nuestro Club. 2. Posibilidad de asistir, junto con un acompañante, a tres monográficos sobre la cultura del vino y la gastronomía. 3. También tendrá oportunidad de participar en una salida anual, con almuerzo incluido, en la que se realizaran actividades prácticas o culturales relacionadas con el mundo del vino y la gastronomía. Estas salidas tendrán un coste nominal adicional por persona, en función del destino y están abiertas al socio y los acompañantes que éste quiera invitar. 4. En Navidad recibirá en su domicilio un obsequio que consistirá en seis botellas seleccionadas especialmente para nuestros socios. 5. En verano, el titular de la Tarjeta Oro tiene posibilidad de adquirir un surtido de productos Torres que no se encuentran habitualmente en los canales de distribución. 6. Recibirá, anualmente y por correo ordinario, la revista del Club Torres.

El TALLER TORRES

Con la clara idea de potenciar la divulgación de la cultura del vino, Bodegas Torres inauguró en Barcelona en 1992 su primer Centro Cultural del vino. Posteriormente, en 2004 abrió sus puertas, con enorme aceptación, el Centro Cultural del Vino de Valencia. En 2011 actualizan su modelo de comunicación adaptándose a una demanda mayor de conocimiento por parte de un consumidor que imprime un nuevo ritmo, acorde a los nuevos

tiempos, que implica un mayor dinamismo, y un cambio de estrategia ante las nuevas tecnologías que poco a poco van surgiendo. Por este motivo se crea el Taller Torres. Desde enero de 2012, tras ocho años de intensa actividad, el Taller Torres vuelve a dar un nuevo giro con un modelo itinerante, en distintos enclaves de Valencia, en función del contenido de las diferentes sesiones. La oferta formativa de cursos (4h) y talleres (2h), varía trimestralmente. Todas las actividades están centradas en la cultura del vino y la gastronomía y van dirigidas a todas aquellas personas interesadas en ampliar su cultura eno-vitícola, con distintos niveles de dificultad. Se ofrecen en cursos de una o dos sesiones por la tarde y son impartidos por enólogos y expertos, que de forma clara y sencilla, le introducirán en los secretos del vino y la viticultura: historia, crianza, servicio, el vino y la gastronomía, etc. Cada sesión finaliza con una cata comentada de vinos. Desde el principio la aceptación por parte de los valencianos ha sido relevante, y se han celebrado algunos talleres tan atractivos y bien acogidos como: Vinos de Chile, Delicias del Bosque: Setas y Vinos, Calvados: Un viaje al Corazón de Normandía o el reciente: Taller de Corte de Jamón a Cuchillo. Una forma sin duda, fácil, entretenida y divertida de acercarse al mundo del vino. eltallervlc@torres.es (Tel. 96 341 22 97) 53


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gastronomía

Moltto

Fast Food versus Slow Food Texto y Fotografía José M anuel Torres

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esde el mes de diciembre del pasado año este nuevo negocio de restauración, situado en la Plaza de la Reina, despunta en la ciudad de Valencia. Y lo hace por muchos motivos, pero sobre todo por su estimable apuesta por ofrecer una alternativa gastronómica sana, basada en una propuesta relevante, en la que la materia prima de primera calidad es sin duda causa directa de su exultante acogida. En la fachada de Moltto, podemos encontrar bien visible, y escrito en varios idiomas, el eslogan perfecto para toda una declaración de intenciones: ‘aceite de oliva, harina, agua, fuego… el Mediterráneo’. Y de

eso se trata, porque Moltto es básicamente una panadería-pastelería que a su vez ofrece platos calientes y de cuchara. Quizás sea un nuevo concepto para nosotros los valencianos, pero es algo muy al estilo de los bakery office o los bakery shop que se pueden encontrar en Londres. Además, es a su vez un take away, en el que el cliente puede adquirir y llevarse al hogar su elección culinaria. Y también es un self-service en el que uno mismo puede elegir lo que desea comer y beber, depositarlo en una bandeja y degustarlo tranquilamente en cualquiera de las estilizadas mesas corridas que podrán encontrar en su interior. Pero que nadie se confunda, porque esto no es un establecimiento de comida rápida, aunque el concepto pueda parecerlo, pues su concepción puede englobarse sin amba-

ges dentro del movimiento Slow Food, que se caracteriza por su empeño en contrarrestar la fast food y la fast life, impidiendo la desaparición de las tradiciones gastronómicas locales y combatiendo la falta de interés general por la nutrición, por los orígenes, los sabores y las consecuencias de nues tras


elecciones alimentarias. Justamente todo por lo que ha apostado un grupo de profesionales artesanos valencianos, que han hecho piña bajo el nombre de ‘Comer y Pensar’, y que tienen muy presente el compromiso de que en Moltto desean ofrecer al cliente una calidad optima, en ambiente relajado, con buenos precios, en un conjunto en el que ante todo prime la naturalidad de las cosas, la simpatía, el buen trato, la tradición y a la vez la innovación y la modernidad bien entendidas. Pan con alma Uno de los puntos fuertes de este nuevo establecimiento es la panadería. Espacio abierto que se observa sin ningún obstáculo desde dentro y fuera del local. Allí se dispone y cuece en horno de piedra, un pan recién amasado, fresco, de fermentación lenta, con unas características organolépticas fuera de lo común. Un pan que respeta la tradición, que nos retrotrae a nuestra infancia, con más sabor, aroma y color, que permanece fresco mucho más tiempo para hacernos disfrutar al máximo con sabores que la mayoría creíamos olvidados. Del horno se extraen durante varias hornadas diarias delicias como el moltto, corda, carrasca, el pan empedrado de cereales, el de Olives de Cuquello y el rey Loco de Baviera. La calidad como enseña se percibe en detalles como por ejemplo, que absolutamente todo es cocinado o aliñado con un aceite de oliva de Ontinyent de gran empaque, y que cada alimento es supervisado para que su aporte dietético sea el adecuado. Por otra parte, se encontrarán con la más excitante bollería francesa cuya fama y renombre mundial se debe a la ligereza de su hojaldrado y a la utilización exclusiva de mantequilla de la zona de Bretaña, conocida por todos los epicúreos por su Denominación de Origen y virtudes innegables 56

(ensaimadas, brioches, pan quemado, croissant…). También panettone, tarta de chocolate, tiramisú, pastel de queso, empanadillas de todo tipo, sandwiches, coques, pizzas deliciosas recién horneadas, ensaladas variadas en su punto, suaves pero a la vez tremendamente gustosas, cremas tan deliciosas y brillantemente cocinadas como la de calabaza, y por supuesto, frutas y yogures.

Estos manjares podrán acompañarlos de cafés, cervezas selectas y una interesante selección de vinos que pueden asimismo consumirse por copas. Y recuerde que su compra podrá llevársela a casa o comerla relajadamente en el amplio comedor, cuya decoración despunta por su cosmopolitismo, vanguardia, transparencia y claridad, destacando las bellas lámparas de diseño exclusivo, la luz tamizada en algunos puntos, su bien provisto mostrador y unas grandes hojas de forja que trepan con delicadeza por el techo y las paredes. Tanto los turistas que abarrotan la plaza como los vecinos de la zona son los habituales clientes de Moltto. Continuamente está entrando gente que mira y remira con

deleite el lustroso y bien surtido mostrador. Viajeros de Alemania, Inglaterra e Italia en su gran mayoría, pero también muchos valencianos como Miguel, conocedor de las horas en las que sale del horno el pan y la bollería recién hecha, momento en el que acude siempre a la apetitosa llamada de las ricas ensaimadas o el pan empedrado de cereales, “es que todo está buenísimo, y el pan es una gozada”, confiesa. Hacen falta negocios como este en el centro de Valencia porque los que nos visitan no acuden tan sólo a la llamada de nuestros diferentes reclamos artísticos, sino que también lo hacen porque les gusta nuestra forma mediterránea y colorista de concebir la gastronomía, como una forma también de entender la vida. Es fundamental que todos aquellos que regentan la restauración en zonas turísticas como esta, se percaten de que en estos tiempos de crisis en los que todos estamos inmersos, la diferencia y la calidad son sinónimos de reconocimiento por parte de una clientela cansada de precios abusivos, de mal servicio, de patatas bravas con ketchup, de sepia a la plancha que parece de goma y de las consabidas paellitas congeladas. En este sentido, Moltto ha hecho correctamente sus deberes con creces.

Moltto Año de Fundación: 2011 Propiedad: Grupo Moltó Dirección: Plaza de la Reina, 9 Teléfono: 960 114 155 Web: www.moltto.es Precio medio: 15 euros Tarjetas: Si Cierre semanal: No Jefe de cocina: Toni Padial Encargado Panadería: Pau Sanchís. Jefa de sala: Miguelina Peña Plantilla total: 23


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ocio y cultura

Por José Manuel Torres

NOVELA

SERIE T.V.

Título: Tiempos difícil es Autor: Charles Dickens Colección: El Libro de Bolsillo -Alianza Editorial P.V.P.: 13,00 €

Título: Pack Doctor en Alaska (Serie completa) P.V.P.: 79,99 €

Se cumple durante este 2012 el bicentenario del nacimiento de Charles Dickens (18121870). Uno de los escritores más influyentes de la literatura universal. Quizás sea el momento de revisitar a uno de los autores que más han influido en la literatura del siglo XX. Un ejemplo de su clarividencia es una de sus primeras obras: ‘Tiempos Difíciles’, una denuncia de las penosas condiciones de trabajo que acarreó los inicios de la revolución industrial.

Apareció a mediados del XIX y es una de las muestras más significativas del humanitarismo de Dickens. Su entretenida trama, que entremezcla las vidas y peripecias, ilusiones y desdichas del rígido y práctico director de escuela Thomas Gradgrind y de sus hijos Tom y Louisa, y su compañera Sissie Jupe, del presuntuoso y mezquino empresario Josiah Bounderby y del obrero Stephen Blackpool, arroja una visión inolvidable de la Inglaterra vic-

toriana sumida en la revolución industrial. Versión de José Luis López Muñoz, Premio Nacional de Traducción.

MÚSICA (DVD) Artista: ADELE Título: Live At The Royal Albert Hall P.V.P.: 17,00 € ‘Adele Live At The Royal Albert Hall’ fue grabado en vivo en el Royal Albert Hall de Londres con motivo de la gira ‘Adele Live’ el 22 de septiembre de 2011. El concierto dura noventa minutos y además se incluyen secuencias «detrás de escenas». El listado de canciones cuenta con material de sus álbumes 19 y 21, además de versiones de «I Can’t Make You Love Me» de Bonnie Raitt y «If It Hadn’t Been For Love» de The Steeldrivers. Una delicia en boca de la que es sin duda una de las mejores voces de los últimos tiempos.

Joel Fleishman es un médico recién licenciado. Debido a una cláusula de la letra pequeña del contrato de su beca, acaba en la remota y extraña ciudad de Cicely (Alaska). Cordialmente bienvenido por el fundador de la ciudad, Maurice Minnifield, antiguo astronauta de la NASA, y por el resto de la masa de inadaptados y excéntricos que forma el vecindario, Joel descubre que es cada vez más difícil abandonar la ciudad a la que inconscientemente ha llegado. Todo se complica por la presencia de Maggie O’Connell, alcaldesa de Cicely y piloto de la localidad, una mujer hermosa pero completamente independiente; ambientado todo ello por el musical y filosófico programa de radio presentado por Chris en la KBHR. El pack de 28 DVD´s contiene la serie completa ‘Doctor en Alaska’, compuesta por 6 temporadas, presentada en estuche porta CD´s.

EXPOSICIÓN Título: ‘Más al Sur’. José Saborit Lugar: IVAM Instituto Valenciano de Arte Moderno. Guillem de Castro, 118, 46003 Valencia. Tel. 96 386 30 00 Horario: Lunes y martes de 10.00 h a 17.00 h. Miércoles a domingo y festivos de 10.00 h a 20.00 h. ‘Más al Sur’ es una exposición de pintura de José Saborit, pintor y escritor que trabaja como catedrático de pintura en la facultad de Bellas Artes de Valencia y que ha realizado numerosas exposiciones de pintura y ha publicado ensayos, como Retórica de la pintura (Cátedra, 2000) y dos libros de poemas, como Flor de sal y La eternidad y un día (Pre-textos, 2008 y 2012). Aun sin ser descriptivas, las pinturas que componen la muestra, más de un centenar de óleos sobre tabla y lienzo, acuarelas y dibujos, surgen de la experiencia directa de algunos lugares como Porta-Coeli, la Albufera de Valencia, el Mediterráneo, el Atlántico, el Pacífi co, Punta Arenas, Isla Navarino, 58

Cabo de Hornos (al sur de Sudamérica) y la Isla Rey Jorge, en el continente Antártico. ‘Más al Sur’ es un viaje de lo cercano a lo lejano; de la figuración a la abstracción; del color a la ausencia de color, un viaje en busca del blanco, no entendido como el silencio, la pureza, el vacío, la ausencia o la nada, sino más bien como el folio en blanco o el lienzo en blanco, el espacio por llenar, el espacio por recorrer, el vacío necesario para que surja algo, la potencia de lo por venir, el final del viaje como principio del viaje: Hito cíclico y vuelta a comenzar desde el blanco. El blanco es también un descanso, un ayuno icónico para preservar el apetito de ver, de contemplar: ecología visual.


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TUTEMPO 12  

Magazine deportivo y cultutal del grupo TUTEMPO&TYRIS

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