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INNOVACION ABIERTA OPEN INNOVATION arquitectura española contemporánea

Museo del Canal 23 Junio-24 Julio 2011 Ciudad de Panamá


I+D+i

Urbanidad

Universidades, Institutos, MediaCenters, Labs, Hubs de Patentes, Fábricas de Conocimiento

Valor añadido Urbano, Retrofiting la ciudad, Espacio público, Ciudad Social

Carlos Ferrater – Xavier Martí Edificio Mediapro en el campus audiovisual del distrito 22@ Rafael Moneo – Moneo Brock Studio Northwest corner building Enric Ruiz-Geli – Cloud 9 Media TIC  Alejandro Zaera Polo – Farshid Moussavi Ravensbourne College Federico Soriano – Dolores Palacios Torre Ona y edificio Sócol

Andrés Jaque Rolling house for the rolling society Xpiral Arquitectos – MTM Arquitectos Torre y Plaza Pormetxeta José María Ezquiaga Domínguez  Prolongación de Castellana

Infraestructuras

Habitats

Infraestructuras de Autor, Retrofiting el Territorio

Habitat natural, Turismo Sostenible, Green Headquaters, 

Alejandro Zaera Polo – Farshid Moussavi Yokohama International port Terminal José Antonio Martínez Lapeña – Elías Torres Tur Explanada fórum 2004 y planta fotovoltaica Guallart Architects Microcostas Guallart Architects Paseo marítimo de Vinarós Carlos Ferrater – Xavier Martí Paseo marítimo de la playa de poniente de Benidorm Federico Soriano – Dolores Palacios Ecochimeneas

José Antonio Martínez Lapeña – Elías Torres Hotel Hiberus Andrés Jaque  Never never land José Selgas – Lucía Cano SelgasCano Estudio Izaskun Chinchilla Moreno  Propuestas alternativas a la segunda vivienda en zonas semirurales Javier Peña - Xpiral Casa de los Pinos 

Cultura

Identidad

Acupuntura Urbana, Centros de Arte, Polos Motor de ciudad

Corporate, Representacion, Headquaters, Construcción de una Marca

José María Torres Nadal  Biblioteca regional de Murcia Mansilla y Tuñón Arquitectos Museo de arte contemporáneo (MUSAC) en León Francisco Mangado Pabellón de España para la exposición internacional Zaragoza 2008 José María Torres Nadal Teatro auditorio municipal de la Vila Joiosa Benedetta Tagliabue  Pabellón de España exposición universal de Shangai 2010 Francisco Mangado Museo arqueológico de Álava Carme Pinós Desplat CaixaForum Zaragoza Herreros Arquitectos MunchArea: Master plan y museo Munch Benedetta Tagliabue  Museo Zhang da Qian Izaskun Chinchilla Moreno Concurso ampliación museo de arte moderno de Medellín

Carme Pinós Desplat Torre Cube  Mansilla y Tuñón Arquitectura Concello de Lalín  Josep Lluís Mateo – Mateo Arquitectura Edificio de oficinas “La Factory”  Herreros Arquitectos Torre Banco Panamá  José Selgas – Lucía Cano Auditorio y palacio de congresos de Cartagena Josep Lluís Mateo – Mateo Arquitectura Nuevo hospital doctor Joseph Trueta Enric Ruiz-Geli – Cloud 9 OECS headquarters


EMBAJADA DE ESPAÑA EN PANAMÁ – AGENCIA ESPAÑOLA DE COOPERACIÓN INTERNACIONAL PARA EL DESARROLLO

MUSEO DEL CANAL INTEROCEÁNICO DE PANAMÁ

Embajador de España en Panamá Jesús Silva Fernández

Directora Ejecutiva y Curadora en Jefe Dra. Angeles Ramos Baquero

Agregado Cultural de la Embajada Bernardo López López-Rios

Museografía y Curaduría de la Exhibición Museo del Canal Interoceánico de Panamá

Oficina Cultural Embajada de España en Panamá Yara Vaello Hernández Ruth Herrera González

EQUIPO

Curators Ariadna Cantis Enric Ruiz-Geli Diseño del montaje C+ arquitectos: Nerea Calvillo con Marina Fernández (arquitecta) y Victor Viña (diseñador interactivo) Coordinación y documentación Javier Peña Montaje Museo del Canal Interoceánico de Panamá Iluminación Museo del Canal Interoceánico de Panamá Diseño de Catálogo EGD Edgar Gonzalez Design Asistente Ana Nuñez

Este catálogo usa contenidos extendidos en formato de QR, mediante un smartphone (BlackBerry iPhone o iPad) se pueden explorar con una aplicación de lectura QRScanner, tomando una foto al código.

© de la edición: MUSEO DEL CANAL INTEROCEÁNICO DE PANAMÁ © de las fotografías: los Autores © de los textos: los Autores © 2011 Impreso en Ciudad de Panamá, Panamá / diseñado en Madrid, España Todos los derechos reservados. Ninguna parte de esta publicación puede ser reproducida o transmitida por ningún medio medio sin el permiso escrito del editor

Patrocinadores Sacyr-Vallehermoso FCC Iberia Arranz-Acinas Grupo Olloqui BBVA Mapfre RIU Calatel-Exentis Gas Natural-Fenosa Llorente y Cuenca


España ha ocupado en los últimos años, un papel de primer orden en el contexto de la arquitectura mundial, convirtiéndose en uno de los escenarios más innovadores y dinámicos de esta disciplina, convertida ya en auténtica creación artística. La recuperación económica, anímica y cultural que supuso la transición democrática española, unida a impulsos puntuales como el “efecto 92” (Olimpiadas y Expo Universal de Sevilla ‘92), han hecho de España un centro de experimentación creativa, en el que la arquitectura se sitúa en lugar preponderante.

Jesús Silva Fernández Embajador de España en Panamá

Este amplio abanico de respuestas arquitectónicas se muestra ahora, por primera vez, en un país que experimenta un interesante proceso de desarrollo económico y de construcción pública y privada, que lo convierte en una interesante plataforma para incorporar las últimas tendencias de la arquitectura mundial. Y ahí encaja con una arquitectura como la española, que en los últimos años ha experimentado una creciente internacionalización con arquitectos fuera de sus fronteras, y que pueden encontrar un gran eco en Panamá. Desde la Embajada de España, confiando en el criterio reconocido de los comisarios españoles Enric Ruiz-Geli y Ariadna Cantís, se ha intentado, con esta exposición de arquitectura española contemporánea, mostrar una selección del gran talento creativo que caracteriza la creación arquitectónica española de los últimos tiempos y a su vez dar a conocer conceptos e ideas innovadoras para una ciudad como Panamá, donde se están llevando a cabo numerosos proyectos nuevos. El resultado de todo ello, es una de las exposiciones más ambiciosas sobre arquitectura española que se han visto en Centroamérica. Las obras mostradas en esta exposición intentan reflejar la realidad, tanto arquitectónica como urbanística, de una sociedad que se encuentra en constante evolución, donde los patrones sociales y familiares se han ido transformando y requiriendo nuevas necesidades que exigen una arquitectura y urbanismo diferentes de los preestablecidos, que sean capaces de atender las demandas de sus usuarios. La cooperación española pretende, con este proyecto, ofrecer un foro de intercambio de ideas y experiencias entre creadores españoles y panameños y fomentar el afianzamiento una relación cultural ya muy estrecha. Quiero destacar y agradecer el esfuerzo de los comisarios, Enric Ruiz Geli y Ariadna Cantís, del Museo del Canal Interoceánico de Panamá y el del equipo de coordinación de la Embajada de España en Panamá. Pero también quiero hacer una mención especial a las empresas españolas, Sacyr-Vallehermoso, FCC, Iberia, Arranz-Acinas, Grupo Olloqui, BBVA, Mapfre, RIU, CalatelExentis, Gas Natural-Fenosa y Llorente y Cuenca, que se han incorporado a este proyecto para poder hacer realidad esta exposición, demostrando que su presencia en Panamá trasciende de la mera visión comercial y tiene vocación de afianzarse y de comprometerse con Panamá y con su desarrollo. Muchas gracias a todos.


INNOVACION ABIERTA PANAMA

I+D+i La búsqueda de la innovación como motor del PIB Y la educación como cohesión social

Infraestructuras El territorio y las infraestructuras de movilidad y transporte global

Cultura El BioMuseo de Frank Gehry, y la cultura cluster económico

Centro histórico Urbanidad y política urbana residencial

La costa y el litoral El turismo sostenible en relación a los parques naturales

La identidad nacional Empresas de capital e inversión internacional

ESPAÑA

I+D+i Cluster de Universidades, Institutos, MediaCenters, Labs, Hubs de Patentes, Fabricas de Conocimiento

Infrastructuras Infrastructuras de Autor, Retrofiting el Territorio

Cultura Acupuntura Urbana, Centros de Arte, Polos Motor de ciudad

Urbanidad Valor añadido Urbano, Retrofiting la ciudad, Espacio publico, Ciudad Social

Habitats Habitat natural, Turismo Sostenible, Green Headquaters,

Identidad Corporate, Representacion, Headquaters, Construccion de una Marca


Innovación Abierta. Arquitectura española contemporánea. Ariadna Cantis Enric Ruiz-Geli Comisarios

“¿Qué es innovación abierta? La Innovación abierta (Open Innovation), término acuñado por el Profesor Henry Chesbrough, es una nueva estrategia de innovación bajo la cual las empresas van más allá de los límites internos de su organización y donde la cooperación con profesionales externos pasa a tener un papel fundamental. Open Innovation significa combinar el conocimiento interno con el conocimiento externo para sacar adelante los proyectos de I+D. Significa también que las empresas utilizan tanto canales internos como externos para poner en el mercado sus productos y tecnologías innovadoras. Bajo este contexto, universidades y centros de investigación ofrecen nuevas perspectivas y soluciones a las compañías que utilizan este modelo. Este tipo de innovación responde a la posibilidad de ocurrencia de lo que se conoce como inteligencia colectiva.” – Wikipedia.

Seleccionar una muestra de arquitectura que se espera representativa del panorama arquitectónico español de los últimos años, resulta una tarea más que compleja. La selección puede entenderse como dinamizadora del debate, así como de la promoción de la arquitectura de calidad, y también un punto de encuentro entre países: España y Panamá. Un auténtico intercambio cultural, una plataforma para la reflexión sobre la diversidad de formas de trabajo y la posibilidad de compartir conocimiento. En los últimos años la arquitectura española ha experimentado un desarrollo y esplendor insospechados, dando lugar a un importante interés fuera y dentro de España por el trabajo de nuestros profesionales. Así los edificios se difunden en todo el mundo, los arquitectos construyen en los cinco continentes, se incorporan a las universidades más prestigiosas del mundo coincidiendo con el posicionamiento de importantes iniciativas editoriales impresas y digitales que colaboran a su difusión internacional. La evolución de la arquitectura española alcanza su esplendor y España se transforma en un país exportador de arquitectura. La selección corresponde a un grupo diverso, próximo a la academia y al proyecto excepcional en un contexto geográfico común. Se trata de una arquitectura enormemente interesante y diversa: diversidad en cuanto a lenguajes, conceptos e interpretaciones dando respuestas a un mundo en contínua evolución y transformación. La exposición del Museo del Canal de Panamá construye una instalación que refleja un paisaje de arquitectura contemporánea española, una constelación de 19 oficinas de arquitectura de excelencia que trabajan desde la innovación abierta. Un auténtico retrato intergeneracional que abarca desde los estudios más consagrados a los más emergentes, intentado dar cabida a un amplio espectro de ejemplos construidos y proyectados. La necesidad de dotar a España de un gran numero de infraestructuras, equipamientos, viviendas, y oficinas, junto al despliegue de infinitos concursos, unido a la alta calidad de la formación desde las escuelas de arquitectura permitió a los arquitectos españoles desarrollaran un fructífero e intenso trabajo. La muestra recoge una arquitectura excelente de diferentes tipologías, escalas, y regiones que valora la experimentación y la innovación constructiva, formal, y sensible, una arquitectura capaz de proponer un futuro mejor en un momento convulso en el que el impacto de la crisis parece haber hecho mella en la afirmación optimista de nuestra arquitectura más reciente. En este contexto, la exposición pretende la celebración de la arquitectura excelente desde la inteligencia colectiva y la innovación abierta.


Equipo:

Enric Ruiz-Geli

Ariadna Cantís

Nerea Calvillo

Enric Ruiz Geli es arquitecto por la ETSA de Barcelona en 1997. Desde que finalizó los estudios creó la sociedad cuya actividad es entre otras la intermediación en la prestación de servicios de arquitectura y las actividades de innovación, investigación y desarrollo en el campo de la arquitectura. Entre los objetivos esenciales del despacho de arquitectura está el de aplicar las más avanzadas técnicas digitales en el diseño así como los métodos arquitectónicos más eficientes desde el punto de vista energético y menos agresivos medioambientalmente. Para liderar este campo, y su aplicación tanto en la arquitectura de edificios como en la arquitectura interior así como al mobiliario, el despacho de arquitectura tiene desde sus orígenes un departamento de innovación, investigación y desarrollo. Enric Ruiz-Geli, y su equipo de Cloud 9, llevan años trabajando en esta línea que investiga sobre el aprovechamiento de las energías renovables dentro de los edificios y nuevos conceptos para la arquitectura relacionados con la ecología de los sistemas y la interacción de los edificios con el entorno natural con el objetivo de crear edificios sostenibles “Off grid” y “power plants”. Como ejemplo sería el Hotel Forest (colección Moma NY) y el Edificio Media-Tic (Barcelona). El estudio está especialmente volcado en la búsqueda de nuevas técnicas constructivas, en la aplicación de nuevos materiales, y en la investigación aplicada en el campo de la sostenibilidad, lo que se traduce en una atención prioritaria al eco-diseño y en la ecoinnovación.

Arquitecta por la ETSAM. Centra su actividad profesional en la difusión y comunicación de Urbanismo y Arquitectura. Es corresponsal en Madrid de diversas revistas nacionales e internacionales. Desde el año 2000 es comisaria del programa de investigación Panorama Emergente Iberoamericano, y desde 2006 es comisaria de la plataforma de difusión FRESHMADRID, desde 2009 es comisaria del proyecto FRESHLATINO, una plataforma de difusión de arquitectura iberoamericana con el patrocinio del Instituto Cervantes.

Nerea Calvillo es arquitecta. Estudió en la ETSAM y en el Istituto Universitario di Architettura di Venezia, ampliándolos con un postgrado de Diseño Avanzado en Columbia University de Nueva York gracias a una beca Fullbright. Ha colaborado en estudios como NO.MAD (Madrid) y Foreign Office Architects (Londres), abriendo su propio estudio C+ en 2004. Especializada en nuevas tecnologías como herramienta de proyecto ha realizado el diseño de numerosas exposiciones: “Bienal de Arquitectura Española 2005” (Santander, Madrid, itinerancia internacional) “Cartografías disidentes” (Museo de Arte Contemporáneo, Santiago de Chile), “Homo Ludens Ludens” (Laboral Centro de Arte y Creación Industrial, Gijón), “Invisible Cities” (Sede Central del Instituto Cervantes, Madrid), etc. Asimismo realiza proyectos y textos de arquitectura, así como proyectos de investigación orientados a la visualización de datos y la generación de cartografías, todos ellos publicados en periódicos y medios especializados y expuestos en centros de referencia. Desde el 2006 es profesora en la Universidad Europea de Madrid (UEM) y desde 2010 en la Universidad de Alicante (UA). Ha sido comisaria de la línea de investigación sobre fachadas digitales Media(nera)Lab en Medialab-Prado en Madrid y del Media Façades Festival Europe 2010, y recientemente acaba de obtener la Poiesis Fellowship del Institute of Public Knowledge de la Universidad de Nueva York (NYU). Actualmente es comisaria de El Ranchito, el nuevo proyecto de investigación cultural de Matadero Madrid.

En 2008 crea junto con Andres Jaque la plataforma PIENSA MADRID, dentro de la programación de La Casa Encendida. Comisaria de Mataderolab, TransformingMadrid, Performingarchitecture. Es experta nominator de los Premios Mies van der Rohe 2009-2011, jurado de los Premios AEPD, y miembro del comité científico del festival eme3, Comisaria de Arquia Próxima Fundación Caja de Arquitectos 2011, responsable de la internacionalización de la Bienal Espanola de Arquitectura y Urbanismo. Ha participado en numerosas exposiciones, conferencias y seminarios en diferentes ciudades. Actualmente divide su actividad entre la difusión de la arquitectura, la investigación y el comisariado, mediante proyectos, exposiciones y publicaciones, con el objetivo de generar un pensamiento crítico entre arquitectura y cultura contemporánea.

Edgar Gonzalez Edgar Gonzalez (Zamora, MEX 1972) Arquitecto por el Instituto Tecnológico de Estudios Superiores de Occidente ITESO Guadalajara, México 1996. Ha trabajado como diseñador Gráfico/Editorial en: Architectural Association London, Phaidon Press, The Economist y The Guardian Group. Colaboró como arquitecto con Zaha Hadid Architects (Londres 2000-2002) y Arquitecturas TorresNadal (Murcia 2002-2005) Durante 2002-07 colabora con la universidad de Alicante en la licenciatura en arquitectura así como en el Master en Arquitecturas Complejas, en la docencia de proyectos trabajando con la relación entre la docencia arquitectónica de proyectos y los nuevos medios de creación y dinámicas de trabajo colaborativo. Particularmente interesado en los límites de la profesión de la arquitectura, practicando en la relacion de las nuevas tecnologías y nuevos medios de comunicación aplicados a los procesos creativos y la difusión de los mismos, ha colaborado como artista/diseñador/ en diversas exposiciones y proyectos,  y como conferenciante y jury invitado en varias universidades de España y Mexico. Jurado de la X Bienal de arquitectura Española, y jurado de los premios FAD 2011. Actualmente es editor en jefe de www.edgargonzalez. com, un weblog tangencial sobre arquitectura, tiene su despacho de arquitectura / servicios colaterales / fabricación digital en Madrid .  Es consultor académico del Istituto Europeo di Design y del IE University


Organiza:

Con el patrocinio de:

En colaboraci贸n con:


Carlos Ferrater - Xavier Martí Carlos Ferrater Doctor arquitecto y Catedrático de proyectos arquitectónicos de la U.P.C. y Director de la Cátedra Blanca de Barcelona. Académico electo de la Real Academia de Belles Arts de Sant Jordi. Investido Doctor Honoris causa por la Universidad de Trieste. En el año 2006 constituye con Xavier Martí, Lucía Ferrater y Borja Ferrater la sociedad Office of Architecture in Barcelona (OAB), con Núria Ayala como Directora de Proyectos. Premio Nacional de Arquitectura 2009. Desde el año 2000 ha recibido cinco premios FAD, el Premio Ciudad de Barcelona en sus ediciones de 1999 y 2008, el premio Brunel 2005 Dinamarca y el premio BigMat en 2009. Finalista del Premio Mies van der Rohe en dos ocasiones. Premio Ciudad de Madrid, el Premio Nacional de Arquitectura española 2001, el premio Dedalo Minosse 2006 en Vicenza, el premio Década 2006 y el premio Internacional Flyer 2007, entre otros. Premio internacional del RIBA 2008 a su monografía de la Editorial MP. Ha recibido una mención de la X Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo en 2009 y otra mención especial del Premio Europeo del Espacio Público Urbano 2010 por el Paseo Marítimo de la Playa de Poniente de Benidorm que también ha sido premiado con un FAD, en los Premios Saloni, los FOPA, el Premio ASCER, el Premio del COACV 20072009, así como el Chicago Athenaeum International Architecture Award “best new global design” 2010. Xavier Martí Se incorpora como arquitecto asociado al Estudio de Carlos Ferrater el año 2003. En el año 2006 constituye con Carlos Ferrater, Lucía Ferrater y Borja Ferrater la sociedad Office of Architecture in Barcelona (OAB), junto con Núria Ayala como Directora de Proyectos.

Rafael Moneo Moneo Brock Studio José Rafael Moneo Vallés Nace en Tudela (Navarra) en 1937. Estudia en la Escuela de Arquitectura de Madrid, titulándose en 1961. En 1970 obtiene la cátedra de Elementos de Composición de la Escuela de Arquitectura de Barcelona y en 1980 se encarga de la de Madrid hasta 1985, año en que es nombrado Chairman de la Graduate School of Design de la Universidad de Harvard, cargo que mantiene hasta 1990. En la actualidad Rafael Moneo es Josep Lluis Sert Professor of Architecture en la Graduate School of Design de Harvard. La actividad de Rafael Moneo como arquitecto ha ido siempre acompañada por la que desarrolla como conferenciante y crítico. En 2005 publicó –habiéndose traducido a 7 idiomas– el libro “INQUIETUD TEÓRICA Y ESTRATEGIA PROYECTUAL en la obra de ocho arquitectos contemporáneos”. En septiembre de 2010 ha visto la luz simultáneamente su libro “Apuntes sobre 21 obras” (Gili) y “Remarks on 21 works” (Monacelli). Rafael Moneo, Académico de Bellas Artes desde 1997, ha recibido numerosas distinciones, entre otras el Premio Pritzker de Arquitectura en 1996 y la Medalla de Oro del Royal Institute of British Architects en 2003. Moneo Brock Studio Se fundó en Nueva York en 1993 de la mano de Belén Moneo Feduchi y Jeff Brock. En la actualidad trabajan en la construcción del Museo Telefónica, dentro del emblemático edificio de la Gran Vía madrileña.

Enric Ruiz-Geli - Cloud 9 Figueres, 1968. Arquitecto por la ETSA de Barcelona. Artista visual invitado por el ZKM de Karlsruhe, y becado por Krtu, Generalitat de Catalunya. Escenógrafo asociado con Bob Wilson: “Danton’s Tod”, Salzburger Festspiele y “Time Rocker”, Thalia Theater, Hamburg, 1995-2000. Director del estudio Cloud 9 desde 1997. Co-Director de Metapolis. Asesor de Art Media para el Mercat de les Flors 2002. Comisario del Pabellón de España en la V Bienal de Arquitectura de Sao Paulo, 2003.Presidente del jurado de Prix Luxembourgeois d’Architecture 2007. Fundador de Energy Attack con Jon Idiakez, 2007. Co-Chairman of the 3rd Industrial Revolution, equipo que dirige Jeremy Rifkin, 2009. Master Studio en Architectural Design a Barlett School of Architecture, Londres, desde 2010. Unit Master of Diploma Unit 18 a Architectural Assosiation, Londres, 2010-2011. Asesor de Figueres Ciutat Creativa, 2010 Miembro del Comité Cientifico de Tecnalia R&D, 2011 Sus trabajos pertanecen a las colecciones del MoMa (Nueva York), FRAC Centre Collection (Orleans) y Centre Pompidou (Paris). Premios Media-TIC: Premio Investigación de la XI Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo 2011. Finalista en el Brit Insurance Design Awards, 2011. Nominado Mies van der Rohe, 2011. Nominado Premio Internacional Iakov Chernikov, 2011. Premio Construcción Sostenible de Castilla y León, 2010. Premio Steel Design Awards for outstanding steel construction, 2009. Mención honorífica del Premi Medi Ambient de la Generalitat de Catalunya, 2009. Mención de Honor en los VII Premios Cerámica de Arquitectura y Interiorismo (ASCER) con Villa Nurbs, 2009. Premio R+D Architect a SciArc Los Angeles con “artificial leaf” Hotel Forest, 2008

Alejandro Zaera Polo Farshid Moussavi Alejandro Zaera Estudia en la ETSAM y posteriormente un Master en la Harvard Graduate School of Design en 1991. Junto a Farshid Moussavi funda en Londres Foreign Office Architects en 1992. Paralelamente a su trabajo arquitectónico, Alejandro Zaera ha sido docente invitado en los EUA en las universidades de Princeton, Los Angeles y Columbia, y en Europa en el Berlage Institute y ETSAM. Actualmente es el decano del Berlage Institute. Su trabajo crítico y teórico ha sido publicado en diversas publicaciones internacionales. Farshid Moussavi Established Foreign Office Architects (FOA) with Alejandro Zaera-Polo in 1995 in London. FOA specialises in integrated, broad-based solutions for a variety of complex design and planning projects. Since its foundation, the practice has been involved in the design and implementation of major public projects around the world.


Federico Soriano - Dolores Palacios 1986 Licenciado en Arquitectura, Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid 1991-1993 Director de la revista Arquitectura, del Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid 1992 Abre, junto a Dolores Palacios, el estudio de arquitectura S&Aa. 1994-2006 Fundador y Director de la revista Fisuras de la cultura contemporánea 2002 Doctor Arquitecto, por la E.T.S.A.M. 2005 William Lyon Sommerville Lectureship. 2005 Director Curso Magistral “Talento Talante”. Universidad Internacional Menéndez Pelayo. Cursos de verano. VII Bienal de Arquitectura Española. Santander. 2010 Funda y preside “Movimiento Encoger” Asociación aprobada por el Ministerio de Interior. Ha dictado 149 conferencias tanto en España como en el extranjero, ha sido jurado en 33 concursos de arquitectura, ha escrito 7 libros y 84 artículos y su obra, proyectos y concursos, ha sido publicada en 183 reportajes y 8 monografías de diversas revistas.

José Antonio Martínez Lapeña Elías Torres Tur Forman estudio profesional desde 1968 José Antonio Martínez Lapeña Tarragona 1941 Título de Aparejador 1962, Título de Arquitecto, ETSA Barcelona 1968 Profesor de Proyectos: ETSAB 1969-71 y 1978-83, ETSA Vallés desde 1983-2008, ETSA Ramón Llull desde 1998; Profesor Master de Arquitectura en la ETSA de Pamplona. Semestre 2001 y Semestre 2008 Libros: Park Güell, Editorial Gustavo Gili, 2002. Premi “Guillem Sagrera” 2009. Portalada Sant Gaietà, Ed. Ajuntament de Palma, 2010 Elías Torres Tur (Ibiza 1944) Arquitecto ETSA Barcelona1968. Doctor por la ETSAB en 1993 Arquitecto Diocesano de Ibiza de 1973 a 1977 Profesor de Proyectos y Composición en la ETSAB desde 1969-77, Profesor de Arquitectura del Paisaje en la ETSAB desde 1977-99,Profesor de Dibujo desde 1978-88, Profesor invitado en University of California, Los Angeles, EE.UU. Profesor invitado en The Graduate School of Design, Harvard University, EE.UU. Kenzo Tange Visiting Professor of Architecture. Design Critic in Architecture. Residente en la Academia Española de Roma 1990. Thomas Jefferson Foundation Visiting Profesor, University of Virginia. Profesor Titular de Universidad del Departamento de Proyectos de la ETSAB. Universitat Politècnica de Catalunya, desde 1996. Premio Ramon Llull de la Comunitat Autònoma de les Illes Balears por la trayectoria, 2008 Libros: Guía de Arquitectura de Ibiza y Formentera,COACB, 1980. Park Güell, Editorial Gustavo Gili, 2002. Luz Cenital, 2005, COAC, 2005 Hubiera preferido invitarles a cenar… Ed. Pretextos, 2005. Premi “Guillem Sagrera” 2009. Portalada Sant Gaietà, Ed. Ajuntament de Palma, 2010

Vicente Guallart

Jose Mª Torres Nadal

Vicente Guallart nació en Valencia en 1963. Reside en Barcelona desde 1989. Es arquitecto por la Escuela técnica superior de de Arquitectura de Valencia en 1989. Desde el año 2003 es el director del Instituto de Arquitectura Avanzada de Cataluña (Iaac), un centro vinculado a la Fundación de la Universidad Politécnica de Cataluña. Trabaja para desarrollar proyectos de diversas escalas (de los bits a la geografía) que fomenten el desarrollo autosuficiente. Desde el año 2000 el Master de Arquitectura Avanzada. Desde el ha investigado la emergencia de un nuevo tipo de desarrollo urbano vinculado al concepto de “Metápolis” (término acuñado por el sociólogo francés François Ascher), una metrópolis discontinua, que necesita del proyecto tanto de lo construido como de lo natural.

José María Torres Nadal (Cieza, Murcia, 1947) Arquitecto (1973) y Doctor Arquitecto (1986) por la ETSA de Barcelona.

Dirige su despacho profesional Guallart Architects, desde el que realiza proyectos que abarcan la escala territorial y urbana, así como el desarrollo de edificios, elementos urbanos y software. Es director del Proyecto Sociópolis, una iniciativa para el desarrollo de un nuevo barrio de 2.800 viviendas sociales en Valencia, en el que participan 15 arquitectos nacionales e internacionales. En el, por primera vez en el urbanismo español la ciudad crece e integra la estructura agrícola, que le rodea, logrando la protección de 6 kilómetros de acequias históricas y creando los huertos urbanos más grandes de España. Asimismo desarrolla proyectos de nuevos asentamientos urbanos en el entorno de Albacete y en Motril, en los cuales integra nuevos principios que fomentan el urbanismo autosuficiente.

Profesor Titular de Proyectos Arquitectónicos de la ETSA de Barcelona. Desde 1999 es Catedrático de Proyectos de Arquitectura y Director del Departamento de Proyectos de Arquitectura de la Universidad de Alicante. Director del Master de Arquitectura Arquitecturas Complejas/Tecnologías Complejas. Ha sido Profesor Invitado en diversas Universidades americanas (Tucson, Columbia, San Juan de Puerto Rico, MIT, Cartagena de Indias, Buenos Aires, Montevideo) y Europeas (Venecia, Londres, París, etc.) Su obra Auditorio en La Vila Joiosa fue seleccionada para la exposición “On Site: New Spanish Architecture” en el MoMA de Nueva York (2006). Jurado y crítico de diversos premios nacionales e internacionales, destacando su reciente participación como Jurado del XX Premio “Rey Jaime I” de Urbanismo, Paisaje y Sostenibilidad 2008. Su obra ha sido editada en el libro ARQUITECTURAS TORRES NADAL: UN TRABAJO, Edit. Rueda. Con escritos de Toyo Ito y Robert Venturi.


Mansilla y Tuñón Arquitectos

Francisco Mangado

Benedetta Tagliabue

Camen Pinós Desplat

En 1992 Emilio Tuñón Alvarez (1959) y Luis M. Mansilla (1959) fundan la oficina MANSILLA + TUÑÓN ARQUITECTOS, oficina dedicada a la confrontación de la teoría y la docencia con la práctica proyectual y constructiva, cuyos trabajos han sido galardonados con el Premio Mies van der Rohe 2007, Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea 2007, Premio Nacional de Arquitectura Española 2003 y Premios FAD 2001 y 2007. Son profesores titulares del departamento de proyectos arquitectónicos de la ETSA Madrid. Han sido profesores en numerosas universidades, entre las que se pueden destacar la Princeton University School of Architecture, la Graduate School of Design de Harvard, Ecole Polytechnique Fédérale de Lausanne, y la Städelschule de Frankfurt. En 1993 fundan la cooperativa de pensamientos y publicación CIRCO, galardonada con el premio de la III Bienal Iberoamericana de Arquitectura e Ingeniería, el premio COAM y el premio especial de la crítica FAD 2007. Han sido ganadores en los siguientes concursos públicos: Museo de la Vega Baja en Toledo (2010), Cúpula de la Energía de la Ciudad del M. Ambiente en Soria (2008), Museo Territorio de las Migraciones en Algeciras (2008), Centro Internacional de Convenciones de la Ciudad de Madrid (2007), Centro de Arte Fundación Helga de Alvear en Cáceres (2005), Ayuntamiento de Lalín (2004), Plan Director del área de Valbuena en Logroño (2003), Biblioteca en la calle los Artistas en Madrid (2003), Museo de Cantabria (2002), Museo de las Colecciones Reales (2002), Museo de los Sanfermines (2001), Centro de cultura contemporánea de Brescia (2000), Museo de Bellas Artes de Castellón (1998), Auditorio de la ciudad de León (1996), Centro Cultural de la C. de Madrid en la antigua fábrica El Aguila (1995).

Nacido en Navarra en 1957, Francisco Mangado es arquitecto por la Escuela Superior de Arquitectura de la Universidad de Navarra, donde desarrolla su labor como profesor desde 1982. También ha sido profesor invitado en la Graduate School of Design de la Universidad de Harvard. Igualmente ha sido Eero Saarinen Visiting Professor of Architecture en la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Yale. Es profesor de Proyectos en el Máster de Diseño Arquitectónico en la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Navarra y profesor invitado en l’École Polytechnique Fédérale de Lausanne. En junio de 2008 promovió la Fundación Arquitectura y Sociedad, que trabaja para favorecer la interacción de la arquitectura con otras disciplinas de la creación, el pensamiento y la economía. Paralelamente a su actividad académica y su dedicación a los programas de la Fundación, ejerce de arquitecto desde su estudio en Pamplona.

Arquitecta titulada por el Istituto Universitario de Architettura di Venecia (IUAV), completó sus estudios en Nueva York y en 1989 se instaló en Barcelona. En 1991 se asocia con Enric Miralles, con quien funda el estudio Miralles Tagliabue EMBT. Sus obras han recibido numerosos premios; el último, la mención honorífica vitalicia que suponen los Internacional Fellowship, otorgados por el Royal Institute of British Architects (RIBA) en su edición de 2010. En la actualidad compatibiliza su labor profesional con la docencia en numerosas universidades y escuelas internacionales, como Columbia. En 2004 obtuvo el Doctorado Honoris Causa de la Facultad de Artes y Ciencias Sociales de la Napier University (Edimburgo, Escocia). Trabaja con Miralles en proyectos en España como el Parque de Diagonal Mar (1997-2002), la rehabilitación del mercado de Santa Caterina (19962005), la nueva torre de oficinas para Gas Natural (1999-2006); y en Europa con el nuevo Parlamento de Escocia (1998-2004), la Escuela de Música de Hamburgo (1997-2000) y la ampliación y restauración del Ayuntamiento de Utrecht (1996-2000). Entre sus obras terminadas destacan el Pabellón de España para la exposición universal Shanghai 2010, la plaza Ricard Viñes de Lleida, la biblioteca pública de Palafolls, viviendas de protección oficial en Figueres, el pabellón para exposiciones Arcelor en Esch-surAlzette (Luxemburgo), los paneles acústicos para la remodelación de la Gran Via de Barcelona (2007), y el edificio del rectorado de la universidad de Vigo (2006). Su actividad se extiende al ámbito de la escenografía con su trabajo para la compañía de Danza de Merce Cunningham (2009) y para la exposición de la obra de teatro “From I to J” de Isabel Coixet (2010). Así como el diseño interior de las tiendas Camper en Sevilla y Barcelona (2009 - 2010).

Carme Pinós realiza sus estudios en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona titulándose en 1979. Desde 1982 hasta 1991 forma estudio con Enric Miralles en Barcelona. En este periodo realizan, entre otros, los proyectos del Cementerio de Igualada, por el cual ganan el Primer Premio de la Bienal Europea de Arquitectura en Milán en 1991 y el premio FAD en 1992, las Instalaciones de tiro con arco para los Juegos Olímpicos de 1992, proyecto con el que ganan el premio ciudad de Barcelona y la Escuela La Llauna, premiada con el FAD en 1987. Funda su propio estudio en 1991, tomando bajo su cargo proyectos iniciados en su estudio anterior, como el Local Social y Sala de Actos en Hostalets de Balenyà, el Centro Social de la Mina y la Escuela-Hogar en Morella. Desde entonces ha compaginado su actividad como arquitecto con la docencia y la difusión de la arquitectura, siendo miembro fundador del Patronato del Museo Nacional de Arquitectura y Urbanismo y profesora invitada, entre otras, en la University of Illinois at Urbana-Champaign (1994-1995), en la Kunstakademie de Dusseldorf (1996-1997), en la Columbia University de NuevaYork (1999), en la Ecole Polytechnique Fédérale de Lausanne (2001-2002), en la ETSAB (2002), en la Facoltà di Architettura di Alghero (2002, 2004), en la Harvard University Graduate School ofDesign (2003), en la Accademia di Architettura di Mendrisio (2005, 2006) o la Universitá di Roma Tre (2007-2008). Entre sus obras destacan, entre otras, la pasarela peatonal de Petrer (Alicante), el Paseo marítimo Juan Aparicio en Torrevieja (Alicante), el Instituto de Educación Secundaria La Serra en Mollerusa, la Torre Cube en Guadalajara (México) o un Centro de Educación Infantil en Castelldefels.

Entre sus principales trabajos destacan el Centro de Cultura e Iglesia en Thiene (Italia), el Palacio de Congresos y Auditorio de Pamplona, la plaza Pey Berland en Burdeos, el Centro Municipal de Exposiciones y Congresos de Ávila, el Museo de Arqueología de Vitoria, el Campo de Fútbol de Palencia o el Pabellón de España para la Exposición Internacional Zaragoza 2008. Algunos proyectos más recientes son el Palacio de Congresos de Palma de Mallorca, el Museo de Bellas Artes de Asturias en Oviedo y una Torre de oficinas en Buenos Aires. Las obras del Palacio de Congresos y Auditorio de Pamplona y el Centro Municipal de Exposiciones y Congresos de Ávila fueron incluidas en la exposición que el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA) organizó en 2006 sobre arquitectura española.


Herreros Arquitectos

Izaskun Chinchilla

Andrés Jaque

Xpiral Arquitectos

Juan Herreros es Catedrático de Proyectos y Director del Aula Fin de Carrera de la Escuela de Arquitectura de Madrid y Profesor de la Universidad de ColumbiaNueva York. Ha enseñado además en Universidades como EPF- Lausanne, Architectural Association-Londres, IIT-Chicago o SOA-Princeton.

Arquitecto por la ETSA Madrid desde 2001. Desde esa fecha dirige Izaskun Chinchilla Arquitectos. Profesora de Proyectos en la Bartlett School (University College of London) en Londres donde dirige la Unidad Docente 22. Profesora Asociada de Proyectos Arquitectónicos en la ETSA Madrid. Ha sido profesor de Postgrado en el Institut d´Arquitectura Avançada de Catalunya (Barcelona). Ha disfrutado de una Beca de Formación del Personal Investigador del 2001 al 2005 en la ETSA Madrid y ha sido profesora Asociada de Proyectos Arquitectónicos en la Universidad de Alicante (2003-2007). Más de 200 revistas y publicaciones de arquitectura nacionales e internacionales han hecho referencia a su obra. Ha sido investigadora becada en universidades como Columbia o Princeton University. Sus propuestas han sido galardonadas en diferentes convocatorias (Europan 7, Premio Emilio Larrodera, varios concursos de la Empresa Municipal de la Vivienda de Madrid, Concurso Javier Morales, Concurso de Anteproyectos del Instituto Valenciano de Vivienda y Suelo, Concurso para la Sede Permanente de la Colección Arco, Concurso para el Pabellón de España en la Expo de Shangai, ampliación de Museo de Arte moderno de Medellín). Ha intervenido como conferenciante o como comisaria en más de 100 foros especializados en universidades e instituciones nacionales e internacionales.

Andrés Jaque dirige la firma Andrés Jaque Arquitectos y el tiny lab Oficina de Innovación Política, que desarrollan proyectos en estos momentos para la ciudad de Gwangju en Corea del Sur, la Empresa Municipal de la Vivienda de Madrid, Patricia Phelps de Cisneros, Matadero-Madrid, el Ayuntamiento de Madrid y Art Fairs S.L. Su trabajo explora el papel de la arquitectura en la construcción de las sociedades y administran, desde 2004, la marca de calidad ‘Arquitectura Parlamento’. Son autores de lemas como: “Arquitectura es la sociedad representada” o “Ecologizar no es Verdear”. Su trabajo ha sido publicado en las más importantes revistas especializadas y medios de comunicación generales.

Javier Peña, arquitecto ETSA Madrid 1992. Desde 2001 es profesor asociado de proyectos en la Escuela de Arquitectura de Alicante, en 1997 funda XPIRAL Arquitectura. Como responsable de este equipo dirige el desarrollo de distintas propuestas que exploran alternativas, a problemas adisciplinares, apoyadas en las nuevas tecnologías y recursos multimedia, más allá de la arquitectura, el urbanismo y el diseño. En el criterio de la formación permanente realiza numerosos viajes por distintos países.

En 1984 fundó con I. Ábalos el estudio Abalos&Herreros y desde 2006 opera como Herreros Arquitectos, una estructura colaborativa que reúne sus actividades profesionales, docentes e investigadoras. Su obra ha sido numerosas veces premiada, publicada y expuesta nacional e internacionalmente y en la actualidad desarrolla proyectos en España, Noruega, Panamá, México y Uruguay. Su trabajo teórico se centra en la construcción de un archivo de Métodos de Trabajo, Enseñanza e Investigación en Arquitectura que estudia la relación entre los tres mundos. Por todo ello, ha sido distinguido entre otros con el International Fellowship Award del Royal Institute of British Architects, el premio AD de Arquitectura y la nominación para la medalla de la American Acadamy of Arts and Letters.

En la actualidad dirige las obras de construcción de una Mediateca en el Castillo de Garcimuñoz (Cuenca) y la rehabilitación de una Casa Solariega en Toledo alternando estos trabajos con el desarrollo de propuestas interactivas que emplean medios digitales como la Museografía del Parque de los Cuentos (Málaga) o acciones de iluminación temporal para algunas instituciones públicas Gallegas.

Ha impartido conferencias el Istituto Politecnico de Milán, el Eidgenössische Technische Hochschule de Zurich, el Centre International pour la Ville de París, le Centre pour l’Architecture et le Paysage de Bruselas, la Sociedad Central de Arquitectos de Buenos Aires, el Museo Nacional de Bogotá o el Berlage Institut de Rotterdam. Su trabajo ha sido expuesto en el Schweizerisches Architektur Museum de Basilea, la Cité de l’Architecture et du Patrimoine de Paris, el Hellerau Festspielhaus de Dresde, La Casa Encendida de Madrid, el Instituto Valenciano de Arte moderno, la 7 Mostra di Architettura de la Bienal de Venezia o la Bienal de Arquitectura Iberoamericana 2004 en Lima. Ha recibido el premio Dionisio Hernández Gil, ha sido finalista de la VIII y X Bienales Españolas de Arquitectura y Urbanismo y del European Award Mies van der Rohe 2009. En 2010 expuso la intalación ‘FRAY HOME HOME’, por invitación de Kazuyo Sejima, en el espacio central del Palacio de la Exposición de la Bienal de Venecia 2010, y en 2011 terminará la construcción del proyecto ‘CITY HOME’ en Gwangju.

Así mismo desarrolla una intensa actividad no solo arquitectónica sino también participando en diversas mesas redondas, conferencias y encuentros, como la Vlll Bienal de Arquitectura de Venecia, y en la reciente Exposición de Arquitectura Española -On Sitecelebrada en el MoMA de New York y prolongada en el Jardín Botánico de Madrid. Ha intervenido en distintas exposiciones y workshops internacionales como la V Bienal de Arquitectura y Diseño de Sao Paulo, 2003; Taller de Arquitectura Universidad de Alcalá, 2004; 7 Ideas of Beauty, Madrid 2005; Talento y Talante, Santander Julio 2005. Ha sido galardonado con numerosos premios, entre los que destacan Premio Europan 6 de Arquitectura; Finalista FAD 2000; Finalista en los Premios SALONI; Segundo Premio ATEG 2006; Primer Premio en el Concurso de la Piscina Municipal de Mazarrón, Murcia 2006; Primer Premio Barrio de la Paz. Murcia 2006, siendo habitual en los Premios de Arquitectura y Urbanismo de la Región de Murcia, ciudad en la que reside y desde donde realiza la mayor parte de su actividad.


Jose Mª Ezquiaga Domínguez

José Selgas - Lucía Cano

José Ma Ezquiaga (1957) es Doctor Arquitecto, Premio Extraordinario de Doctorado de la Universidad Politécnica de Madrid (1990), Arquitecto por la ETSA Madrid (1979) y Licenciado en Sociología y Ciencias Políticas por la Universidad Complutense de Madrid (1981). Premio Nacional de Urbanismo de España 2005 y Premio Europeo Gubbio concedido por la Associazione Nazionale Centri Storico-Artistici de Italia 2006. Premio de Urbanismo del Ayuntamiento de Madrid en los años 1986, 1989, 1995 y 1997; Premio de Investigación del Ayuntamiento de Madrid (1990) y Premio de Urbanismo del Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid (1986). Director de las Bases del Plan Regional de Estrategia Territorial de Madrid (1995) y Director del Proyecto Estratégico Madrid Centro 2008-10. Es, asimismo, autor y director de diversos Planes Territoriales y de Proyectos Urbanos como: Prolongación de la Castellana. Ha sido Presidente de la Comisión de Urbanismo y miembro de la Junta de Gobierno del Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid (1999-04) y formó parte de la Comisión Nacional de Expertos sobre Urbanismo (1995). Miembro del Consejo Asesor de Urbanismo del Ayuntamiento de Madrid (2005-07). En el ámbito internacional ha sido Consultor de la Comisión Europea en el Programa “Terra”, ha participado como experto en Programas “URB-AL”, V Programa Marco de Investigación y Desarrollo Tecnológico e Interreg III-C Zona Sur. Ha sido Asesor Internacional en la elaboración de la Ley de Ordenamiento Territorial de Colombia y en los Planes de Ordenación de las ciudades de Bogotá y Medellín y experto del Banco Interamericano de Desarrollo (BID) para la elaboración de la Estrategia Territorial para la Región Metropolitana de Buenos Aires (2006-07).

José Selgas Nace en Madrid en 1965. Título de Arquitecto por la ETSA Madrid 1992. Trabaja con Francesco Venecia en Nápoles entre 1994-95. Beca de la Academia de Bellas Artes de España en Roma 1997-98 Lucía Cano Nace en Madrid en 1965. Título de Arquitecto por la ETSA Madrid 1992. Trabaja con Julio Cano Lasso hasta 1996 . Miembro del Estudio Cano Lasso desde 1997 a 2003 Selgascano trabaja en Madrid. Es un estudio pequeño y tiene intención de permanecer así. Nunca han dado clase en la universidad y tienden a no dar conferencias ni charlas para centrarse en sus proyectos y obras. Centran su trabajo en el proceso de construcción, tratándolo como una escucha continua al mayor numero de elementos involucrados desde la manufacturación hasta la instalación. Han expuesto en el MOMA de Nueva York, en el Guggenheim de Nueva York, en la Biennale de Venecia y en la Galería GA en Tokio. Sus principales obras terminadas son: Palacio de congresos y auditorio. Badajoz 1999-2006 Auditorio y palacio de congresos. Cartagena 2001-2011 Palacio de congresos y auditorio. Plasencia 2005-2012 Factoria joven de Mérida 2008-2011 Silicon house. Madrid 2003-2007 Selgascano estudio. Madrid 2006-2008

Josep Lluís Mateo Mateo Arquitectura Arquitecto desde 1974 (ETSAB) y Doctor Cum Laude en 1994 por la Universidad Politécnica de Cataluña, siempre ha combinado su actividad profesional con la académica. Desde 2008 es Presidente del Consejo de Dirección del BIArch - Barcelona Institute of Architecture y, desde 2002, Catedrático de Arquitectura y Proyectos en ETH (Politécnico Federal Suizo de Zürich). Ha ejercido de profesor en diversas universidades y ha impartido conferencias y cursos en las principales instituciones del mundo: Princeton, Columbia de New York, Graduate School of Design en Harvard, ABK de Stuttgart, UP8 de Paris, OAF de Oslo, ITESM de Monterrey en Méjico, entre otros. También ha sido “visiting scholar” en el Paul Getty Center (Los Angeles, USA). En cada uno de sus proyectos trata de conectar la actividad constructiva junto a la investigación y el desarrollo tanto intelectual como programático. Trabaja en la línea que separa el universo de las ideas y el mundo físico de la realidad. En su trayectoria profesional, destacan obras como la sede del Bundesbank en Chemnitz (2004, Alemania), la construcción de 30 viviendas en Borneo (2000, Holanda) y el CCIB - Centro de Convenciones Internacional de Barcelona, el hotel AC de cinco estrellas y la torre de oficinas CZF. Llevó a cabo el diseño de las oficinas tipo del Banco Sabadell (2004), la remodelación de la sede histórica de esta entidad bancaria (2006) y distintas intervenciones en su emblemática torre de oficinas en Barcelona (20072010). En su obra reciente, encontramos el diseño de la Plaza da Devesa en Castelo Branco (2006, Portugal), el Colegio Mayor Sant Jordi (2006, Bar¬celona) y el edificio de oficinas para el WTC Almeda Park en Cornellà (2008, Barcelona), entre otros proyectos.

MTM Arquitectos Javier Fresneda(1965) + Javier Sanjuán(1964) Arquitectos ETSA Madrid 1991. En 1993 forman MTM Arquitectos, trabajan asociados desde 1997. J. Fresneda es Profesor Asociado Departamento de Proyectos en ETSAyG Alcalá de Henares desde 2003 J. Sanjuán ha sido Profesor asociado Universidad San Pablo CEU Montepríncipe y es desde 2005 Profesor Asociado Departamento de Proyectos, Ciudad y Territorio ESAYA, UEM. Obtienen 37 premios en Concursos. Entre la obra construida, de 28 proyectos de ejecución (de los que se han construido 14, otros 3 a punto de comenzar las obras) reciben reconocimientos: Sucursal Bancaria Caja Murcia, Alcantarilla, Murcia, con J. Peña 1,3 Instituto de Investigación y Medio ambiente de la Universidad de León 1,2,4,5,7 Piscina Climatizada en La Vall D’Uixó, Castellón 1,4,6 Centro Cívico León-Oeste 1, Complejo Deportivo ‘Campo del Catalá‘ en Paterna, Valencia 2 Tres Gimnasios en tres colegios en Parla, Madrid 2 Reforma Ático en Madrid 2 22 Viviendas VPP en El Nodo, Avilés 3 Ampliación de la Facultad de Farmacia 8 (Colegios Arquitectos1, FAD2, Bienal3, Muestras Fundación Antonio Camuñas4, Bauwelt5, Preselección Mies Van der Rohe6, Finalista mejor obra Consejo Superior Arquitectos7, Premio Ayuntamiento de Madrid 8)

Han participado en diferentes Congresos, Exposiciones y Conferencias. Sus trabajos han sido publicados entre otros por: Monografía: Monoespacios 2, MTM Arquitectos, Fundación COAM.


Partículas en suspensión El objetivo del diseño expositivo es construir un ambiente escenográfico que sumerja al espectador en los proyectos seleccionados. A través de una maqueta y un vídeo, cada proyecto permite ser recorrido tanto desde su exterior como desde su interior, apoyado por entrevistas a los arquitectos que desvelarán las ideas, organizaciones, estructuras y procesos constructivos que subyacen en cada uno de ellos.

Estos materiales aparecen apoyados en mesas casi invisibles dispersos por la sala oscura del Museo del Canal a modo de caleidoscopio, permitiendo infinitas lecturas dentro del panorama de arquitectura española que se presenta. Para informar estos recorridos un sistema de codificación de luces de colores muestra en tiempo real aspectos relacionados el edificio, con su equipo de diseño y su contexto, expandiendo la experiencia física del visitante.


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