Page 1

№5-6(65) май-июнь 2015 www.idmagazine.com.ua

тема номера:

Природный

инстинкт

Искусство преображения окружающей среды

От Украины до Италии Обзоры выставок KIFF и iSaloni

Философия ландшафта

Чарльза Дженкса


189

Содержание

24 ACCENT

Многие декораторы воспринимают интерьер как чистый холст, на котором можно написать любую картину. На «белом полотне» интерьера яркие и продуманные цветовые акценты всегда смотрятся выигрышно, делая пространство гармоничным и поистине авторским. А кто сказал, что дом не может быть настоящим произведением искусства?

143 ISALONI

Каждую весну в течение 54-х лет Милан начинает жить в особом, ускоренном ритме. Взгляды сотен тысяч людей обращены в сторону модной столицы Италии, и причиной тому является важнейшая европейская выставка мебели и освещения Salone del Mobile.

48 FAMOUS NAME

Поистине космические произведения «на природном холсте» создает именитый британский архитектор Чарльз Дженкс. Его творения по праву считаются настоящими шедеврами и достоянием мирового ландшафтного искусства.

64 TRENDS

Отдавая предпочтение натуральным материалам, в этом году для создания своих шедевров дизайнеры призывают смело заимствовать у природы цвет, фактуры и даже формы.

45 143 НА УРОВЕНЬ ВЫШЕ Выдержанный и лаконичный экодизайн уютных киевских апартаментов стал прекрасным образцом современного и функционального жилища, которое сполна насыщенно светом и воздухом.

189 ЖАДНЫЙ ЛОСЬ

Ироничное название, оригинальная концепция и простая кухня нового столичного заведения превратили его в одно из любимых и самых посещаемых мест Киева. Судя по всему, брутальный «Жадный Лось» основательно поселился на главной артерии города — Крещатике.

189 ПОРА НА ВОЗДУХ

Основная тенденция «уличной» моды этого года — динамизм, который выражается как в дизайне, так и в полифункциональности предметов мебели outdoor. Плавные органичные либо строгие геометричные формы в сочетании с мобильностью позволяют формировать живое и изменяющееся пространство.

54


Уважаемые дизайнеры и архитекторы! Журнал ID.Interior Design — глянцевое издание, посвященное интерьеру и дизайну. Мы приглашаем Вас к сотрудничеству, чтобы с Вашей помощью рассказать нашим читателям обо всем новом, интересном и эксклюзивном из мира дизайна, интерьера и декора. Присылайте фотоматериалы Ваших проектов по электронной почте: editor@idmagazine.com.ua Телефон редакции: +38 (044) 287 29 46 www.idmagazine.com.ua www.fb.com/idmagazine.ua

В

На обложке: дом Mondrian’s Window в Сан-Франциско, США Автор проекта: студия Form4 Architecture Фото: Bruce Damonte

Над журналом работал коллектив ТОВ «Ай-Ди Медиа» Подписан в печать 14.05.2015 г. Цена договорная Служба маркетинга и продаж: ООО «Арена» Свидетельство о регистрации печатных средств массовой информации в Министерстве юстиции Украины КВ №13941-2914Р от 13.05.2008 Цветоделение и печать: OOO «Арт Студія Друку», г. Киев, ул. Боженко, 86-к, Тел. +380 (44) 223 1465, Общий тираж 5 000 экз. Ответственность за содержание рекламы несет рекламодатель. Все права на статьи, иллюстрации, иные материалы, а также идеи оформления принадлежат издателю ООО «Ай-Ди Медиа» и охраняются законом. Воспроизведение в любой форме в целом или частично каких-либо статей, иллюстраций, рекламных или иных материалов без предварительного письменного разрешения издателя ООО «Ай-Ди Медиа» запрещено.

о все времена природа являлась главным источником вдохновения для писателей, художников, музыкантов, архитекторов и дизайнеров. Ее бесконечные вариации цвета, формы и линий затрагивают струны человеческой души, вселяя уверенность в том, что завтрашний день обязательно будет лучше, чем сегодняшний. Творческие люди со всех уголков планеты обращаются к природе в поиске новых идей для создания своих шедевров. Желание прикоснуться к прекрасному и дышать полной грудью особенно остро ощущается на стыке переменчивой весны и знойного лета. Именно по этой причине на страницах нашего журнала мы захотели показать только самые яркие, сочные и свежие предметы и интерьеры, созданные украинскими и зарубежными дизайнерами за последнее время. Невероятное разнообразие продукции, представленной в рамках крупнейшего международного мебельного форума iSaloni, очередной раз подтвердило безграничность человеческой фантазии. А воодушевление, заряд энергии и великолепное настроение, которое подарил нам миланский праздник дизайна, мы постарались отразить в новом выпуске журнала ID.Interior Design.

Нина Неронова, главный редактор


news

Как на холсте

Радужный дизайн Весь спектр красок Патриция Уркиола отобразила в новой стеклянной консоли Shimmer, созданной для итальянского бренда Glas Italia. Ее презентация прошла в Милане в рамках Мебельного салона iSaloni 2015. Радужная расцветка изделия зависит от падающего на поверхность света, преломляющегося на специальном покрытии стекла. Таким образом, облик консоли всегда разнообразен и находится в процессе бесконечного преображения.

Талантливый британский дизайнер и художник Джессика Зууб в сотрудничестве с брендом Black Edition создала удивительную коллекцию обоев и текстиля Desire' by Jessica Zoob. Эксклюзивные ткани, подушки и обои украшают оригинальные принты, с точностью перенесенные с полотен художницы. Эмоциональные, выполненные в стиле импрессионизма, картины Джессики Зууб, демонстрируют ее талант и легкость в обращении с линиями, текстурами и цветом. Эффектные рисунки создают волшебную атмосферу в любом помещении вне зависимости от его стилистической направленности и привлекают своей выразительной красотой и высоким качеством продукции.

Идеальный баланс Настольная лампа Minicinquanta была разработана итальянским дизайнером Клаудио Бигнацци эксклюзивно для бренда Status. Светильник в винтажном стиле изготовлен из алюминия и доступен в различных цветовых вариациях. Благодаря своему усовершенствованному дизайну и новейшей LED-системе он может использоваться как лампа для чтения или ночник. А органичное сочетание базы светильника и абажура обеспечивает правильный баланс между функциональностью и дизайном, который станет отличным дополнением к любому интерьеру.

10


news

Философия мрамора

Стильный фрак Небольшое элегантное кресло Frac для Cappellini — работа известного итальянского дизайнера Матео Зорзенони. Его лаконичный дизайн, «как будто созданный на заказ костюм», уютно обволакивает каждого сидящего в нем. Универсальное кресло изготовлено из высокотехнологичного пластика и выпускается в шести трендовых оттенках.

Насыщенный красный В этом году на миланской выставке iSaloni именитая компания Flexform представила свою новую коллекцию мебели. Одной из ее ярких новинок стал диван Zeus, созданный итальянским дизайнером мебели Антонио Читтерио. За счет своих ярких цветовых вариаций, представленных в коже и текстиле, двухметровый диван был задуман как основной акцент в современном интерьере. Его каркас выполнен из металла, а сиденья и задняя спинка наполнены пенополиуретаном.

12

С 13 апреля по 24 мая в саду Национального миланского университета представлена необыкновенная инсталляция Vitruvian in Quarantine. Это творение ливанского архитектора Бернарда Хури, созданное в сотрудничестве с итальянским брендом Margraf, специализирующимся на производстве мрамора. Великолепная конструкция представляет собой цилиндрический туннель длинной 10 м, созданный из мраморных колец. Философская концепция проекта заключается в очертании «начальной и конечной точки жизни одного человека», начало которой автор решил изобразить в стилизованном творении легендарного да Винчи — Витрувианском человеке. В конце туннеля размещен экран, на котором в реальном времени демонстрируется видео человека, живущего своей повседневной жизнью.


news

Банановый коктейль Испанский дизайнер Хайме Айон создал новую коллекцию мебели outdoor под названием Gardenias для бренда BD Barcelona Design. Одним из ее самых ярких экземпляров стало садовое кресло с алюминиевым каркасом и мягким сиденьем, доступным в двух вариантах: тканевой обивке для внутренних помещений или в коже — для использования на открытом воздухе. Коллекция была представлена на недавно прошедшей выставке Salone del Mobile в Милане.

Мебель от Rubelli Casa Легендарный итальянский текстильный бренд Rubelli запустил свою первую коллекцию мебели Rubelli Casa, приурочив ее выход к миланской выставке iSaloni 2015. Новая линия мягкой мебели и аксессуаров была разработана миланским архитектором Лукой Скакетти и включает в себя различные модели диванов, кресел, стульев и столов. Каждое изделие может быть выполнено в одной из 1 тыс. разнообразных обивок, c уникальным рисунком и текстурой, представленных брендом Rubelli.

Искусство освещения Величественный светильник из коллекции Coral от португальской компании Serip выполнен в виде роскошных переплетенных ветвей, на которых блистают подвески из муранского стекла. Его идеальные пропорции и изящные линии сочетают в себе классические традиции и новаторство современности, чем и славится легендарная фабрика, основанная еще 1961 г. Мастера компании Serip характеризуют свою деятельность как «искусство освещения», источником вдохновения для которого является красота природы и окружающего мира.

14


accent Датский тандем дизайнеров Scholten & Baijings создал серию стильных кресел Ottoman специально для бренда Moroso

Трехъярусный кофейный столик Lore от испанской марки Treku, работа дизайнера Ибона Арризабалага

Сочный акцент

Многие декораторы воспринимают интерьер как чистый холст, на котором можно написать любую картину. На «белом полотне» интерьера яркие и продуманные цветовые акценты всегда смотрятся выигрышно, делая пространство гармоничным и поистине авторским. А кто сказал, что дом не может быть настоящим произведением искусства?

Именитый дизайнер Паола Навоне эксклюзивно для итальянского бренда Cappellini создала оригинальную серию тумб Panda

Итальянский бренд Adrenalina выпустил новую коллекцию оригинальных стульев Circle, разработанных дизайнерами Роберто Джакомуччи и Никола Чераса

16

Яркие градиентные расцветки дивана Glider представил дизайнер Рон Арад в рамках своей новой коллекции для бренда Moroso


accent Элегантный стол из новой коллекции Ilary создан французским дизайнером ЖанМари Массадом для компании Poltrona Frau

Стол Lochness создан дизайнером Пьеро Лиссони из натурального дуба и металлического каркаса специально для бренда Cappellini

Кофейный столик из новой коллекции Catlin от компании Minotti, работа дизайнера Родольфо Дордони

Обеденный стол Orlando из новой коллекции Mood от итальянского бренда Flexform, дизайнер Роберто Лаццерони

застольная тема Оригинальный кофейный столик из дуба и ротанга Rio, работа талантливой Шарлотты Перриан для бренда Cassinа

18

Обеденный стол Obelisco создан итальянским дизайнером Ориано Фаваретто для бренда Cattelan Italia

Еще со времен Древнего Египта стол считался одним из самых значимых элементов домашней обстановки. На сегодняшний день дизайнеры то и дело экспериментируют с его внешним видом, используя необыкновенные комбинации стекла, природного камня, пластика, зеркала и других материалов.


new name Оригинальное текстильное кашпо Nomad — результат работы Мириам и дизайнера Стеллы Ли Проуз

Miriam Josi М

Ваза Thread создана из вакуумной формовки пластика и обыкновенной нити

Стильный подсвечник Bougeoir Labyrinthe состоит из металлической основы, вручную обмотанной цветными нитями

20

ириам Жози, или просто Мими — молодой и независимый французский предметный дизайнер и ювелир родом из Швейцарии. Еще будучи ребенком, Мириам много путешествовала, знакомясь с традициями и культурой различных стран. В юном возрасте девушка активно начала проявлять интерес ко всем сферам творчества, всерьез увлекшись живописью, скульптурой и фотографией. Также она создавала необыкновенные украшения из разнообразных материалов для себя и своих друзей, что позже переросло в дело ее жизни. Мириам обучалась в школе изящных искусств города Сан-Хуан (Пуэрто-Рико), а также с отличием окончила престижные школы дизайна ENSCI–Les Ateliers в Париже и Parsons Design School в Нью-Йорке. На сегодняшний день Мириам Жози является совладелицей и креативным директором ювелирного бренда Mimi Vert, а также одним из основателей и дизайнеров студии The Garden Apartment, специализирующейся на предметном дизайне. Проекты талантливой Жози были опубликованы в таких изданиях, как Annabelle, Cosmopolitan, Friday, Marie Claire, Metropolis Magazine, Ocean Drive, Vogue и других.

Серия гнутых колец Folded rings создана Мириам Жози из тонкого листа латуни

Потолочный светильник Ommatidia за счет своей необыкновенной конструкции создает оригинальный визуальный эффект

«Я люблю еду, велоспорт и просто мечтать о будущем» Мириам Жози


new name В серию Cutlery вошли различные керамические изделия: столовая посуда, светильники и предметы декора

Hayoon Kim Ю

жнокорейский дизайнер Хаюн Ким, по ее словам, «в особых отношениях с керамикой». Изделия, выполненные этой талантливой девушкой, уникальны в своем роде и отличаются необыкновенной художественностью, но при этом просты и практичны для использования в повседневной жизни. С детства юную Хаюн привлекала необъятная сфера изобразительного искусства. Окончив художественную школу, она поступила в национальный университет Kangnam, где и получила докторскую степень в области дизайна по специальности «Керамическая промышленность». В 2006 г., став уже популярным в Корее художником-керамистом, Хаюн Ким открыла собственную студию Another Ceramic («Другая керамика») в Сеуле, название которой полностью передает

ее философию. С тех пор Хаюн Ким активно принимает участие в международных выставках, таких как Maison&Objet, iSaloni, а также сотрудничает с именитыми европейскими брендами. Параллельно со своей творческой деятельностью Хаюн Ким проводит лекции в родном университете, которые пользуются у студентов огромной популярностью.

«Антикварные столовые приборы полны следов и рассказов о прошлом. Они и вдохновили меня на создание серии, в которой я поделилась своими личными чувствами и идеями» Оригинальные инсталляции керамических изделий южнокорейского дизайнера Хаюн Ким поражают своей масштабностью

На создание серии Cutlery дизайнера вдохновили старинные столовые приборы, приобретенные ею на небольшом блошином рынке

22


event

Каждую весну в течение 54-х лет Милан начинает жить в особом, ускоренном ритме. Взгляды сотен тысяч людей обращены в сторону модной столицы Италии, и причиной тому является важнейшая европейская выставка мебели и освещения Salone del Mobile.

Оригинальная и функциональная библиотека Giotto, разработанная дизайнером Андреа Лукателло для Cattelan Italia

24


event

Кабинет Dreams, дизайн Кристиана Зузунаги для испанского бренда BD Barcelona Design

С

14 по 19 апреля через турникеты крупнейшего выставочного центра Италии Fiera Milano прошло небывалое количество посетителей. За шесть выставочных дней на мебельном салоне побывало 311 тыс. человек из 160 стран мира. Неизменно высокий показатель посещаемости гостей из России, Китая и Германии практически сравнялся с числом желающих окунуться в волшебный мир дизайна, прибывших из стран Ближнего Востока, в частности Саудовской Аравии, Египта и Ливана. Также заметный интерес к форуму проявили Великобритания, Индия и США. «Эти данные еще раз подтверждают неослабевающую заинтересованность в выставке и важность мероприятия, в рамках которого находят свое выражение самые последние тенденции итальянского и международного мебельного рынка, — говорят организаторы. — Экспоненты удовлетворены качественным составом посетителей и показателями, достигнутыми за шесть дней работы выставки».

26

В этом году в Миланском мебельном форуме приняли участие 2 тыс. компаний и 700 молодых дизайнеров, стенды которых были размещены в 24-х павильонах Fiera Milano. Параллельно с Salone Internazionale del Mobile (Международным мебельным салоном) на территории выставочного комплекса были размещены масштабные экспозиции Salone del Complemento d’Arredo (салон мебельных аксессуаров), SaloneSatellite (конкурс молодых дизайнеров) и проходящий раз в два года Международный салон освещения Euroluce. В нем приняли участие 475 ведущих итальянских и зарубежных компаний, предоставивших посетителям широчайший ассортимент

Элегантная прикроватная тумбочка Mercury от Fendi Casa


event

Кресло Juno, разработанное дизайнером Мауро Липпарини для компании Arketipo

Изысканный стул из коллекции Contour разработан французским дизайнером Полем Матье

новинок в области оборудования для наружного и внутреннего освещения. Помимо этого, гости и жители Милана получили уникальную возможность увидеть необычную инсталляцию FAVILLA. Ogni luce una voce («ИСКРА. Свет – это голос»), разработанную и воплощенную в жизнь архитектором Аттилио Стоки. Также в рамках выставки прошла Международная биеннале, посвященная дизайну и обустройству рабочего пространства Workplace3.0, презентовавшая лучшие предложения в сфере мебели, оборудования, материалов, а также аудио- и видеотехнологий для офисных помещений. Помимо традицион-

28

ной экспозиции в 22-24 павильонах Workplace3.0 была размещена уникальная инсталляция под названием La Passeggiata («Прогулка»), презентованная Микеле де Лукки. Именитый итальянский архитектор посвятил свой проект рабочему пространству, предоставив посетителям возможность понять колоссальное значение современной рабочей среды. Концепция автора была представлена в четырех тематических зонах: «Клуб», «Свободные люди», «Агора» и «Лаборатория», демонстрирующих трансформацию стандартного офисного помещения в уникальное творческое пространство.


event

В этом году в Миланском мебельном форуме приняли участие 2 тыс. компаний, а также 700 молодых дизайнеров

Комод из массива ореха и клена Never Full Low от дизайнера Роберто Лаццерони, Mayfair Design Studio

29


event

Виталий Ивахов, владелец компании «100% Интерьер»

По горячим следам iSaloni

Основатель и владелец компании «100% Интерьер» Виталий Ивахов поделился с читателями журнала ID. Interior Design своими впечатлениями о поездке на выставку iSaloni 2015.

30

ID. Interior Design: Вы уже много лет посещаете международный мебельный форум iSaloni. Какие изменения произошли за последнее время в индустрии дизайна Италии? Виталий Ивахов: Последние несколько лет итальянцы все острее ощущают последствия кризиса. В первую очередь это чувствуется из-за спада покупательской активности. Италия является одним из двух мировых центров производства мебели, поэтому на данном этапе, из-за экономического спада, она оказалась в довольно сложном положении. Изначально кризис ощутили только крупные фабрики, однако позже он затронул и все остальные предприятия. Эти проблемы и связанные с ними переживания напрямую отражаются на дизайне, поэтому планируя поездку на выставку мне было интересно посмотреть, возбудят ли эти тревоги какую-то совершенно новую активность, новые идеи и интересные мысли. Взорвет ли это каким-то образом дизайнерскую мысль, благодаря чему появится что-то совершенно сногсшибательное. ID.: Говорят, что чудес не бывает, а в этом случае? В.И.: Откровенно говоря, нового слова в дизайне я не увидел. Однако, несмотря на все вышеперечисленные аспекты, выставка меня очень порадовала, поскольку я не встретил ни апатии, ни депрессии, ни банальных попыток переиздать старое, путем перекрашивания уже имеющихся изделий в другой цвет, как это было в предыдущие годы. ID: Какое впечатление произвели первые четыре павильона, в которых традиционно размещены стенды компаний, специализирующихся на классической мебели? В.И.: В этом году мы сознательно их не посещали. Во всем мире и в Украине в частности четко прослеживается ослабление интереса к тому, что принято называть словом «классика» либо «традиционными стилями мебели». Дело в том, что дизайн – это некая «сущность», которая все время трудится над тем, чтобы создать что-то новое, а традиционная мебель — это «сущность»,


event

которая откапывает старое. Наблюдая за этими раскопками последние 20 лет, я могу с уверенностью сказать, что посещение этих павильонов раз в три года не выключит нас из процесса, поскольку ничего кардинально не меняется. ID.: Что нового продемонстрировали в этом году компании-трендсеттеры в области производства предметов мебели и освещения? В.И.: Основное, что хотелось бы отметить — это нарастание увлечения периодом 1960-70-х гг. Это своего рода переиздание и переосмысление икон дизайна того времени, которые становятся все более и более популярны сегодня. Если несколько лет назад появился лишь намек на эту тему, то сейчас это происходит повсеместно. 60-70-е — это эпоха настоящего расцвета дизайна, время таких выдающихся людей, как Чарльз и Рей Имз и многих других легендарных личностей. Однако сегодня воспроизводятся не только сами предметы, но и дух того времени во всевозможных интерпретациях. ID: Каковы причины такого повсеместного и глубокого увлечения периодом 60-70-х? В.И.: Это связано с тем, что интерьер дома и наполняющие его предметы – это окружение, которое должно создавать атмосферу беззаботности и безопасности. Такова одна из основных задач интерьера. Эпоха 1960-

70-х гг. сегодня воспринимается как время беспечности и вечных «Римских каникул». Эмоции и кинематографически запечатленное настроение того периода рождает какие-то сентиментальные и утонченные воспоминания. Реминисценции рисунков, материалов, цвета и форм предметов тех лет воскрешают приятные эмоции и намекают на времена безмятежности и спокойствия. ID: Поделитесь своими наблюдениями о цветовых сочетаниях. Что изменилось в этом сегменте? В.И.: Популярные последние несколько лет сочетания оттенков специй, карамели, шоколада и земли постепенно уходят на второй план, а с ними и нейтральные, приглушенные интерьеры. Сегодня дизайнеры не боятся предлагать яркие цвета, постепенно заменяя сдержанную цветовую

гамму колоритными тропическими рисунками. Интерьеры постепенно насыщаются броскими панно с изображениями экзотических птиц и тропических мотивов, воссоздающих атмосферу «райских садов». Цель этих преобразований — помочь человеку настроиться на позитивный лад, кардинально отличающийся от его повседневной будничной обстановки. По сравнению с выставкой прошлого и тем более позапрошлого года на выставочных стендах появились густые, насыщенные цвета и буйство тропиков. В интерьерах становится все больше и больше зелени в виде настоящих оазисов из тропических растений. Примечательно, что тенденции, заявленные на стендах трендсеттеров несколько лет назад, сегодня развиваются все активнее.

31


trends

1 3

новинки выставки isaloni

Натуральные материалы

Представленные фабриками мебельные новинки поражают разнообразием материалов, форм, текстур и цветовых вариаций. Яркие и броские, либо сдержанные и элегантные, они вдохновляют гармоничным сочетанием функционализма, комфорта и эстетики.

4 К

2 32

акие бы материалы не появились в ближайшем будущем, мебель, выполненная из натурального дерева, всегда будет оставаться в тренде. Это в очередной раз подтвердили мировые дизайнеры, презентуя свои мебельные новинки в рамках ежегодной миланской выставки iSaloni. Именитые компании и начинающие представители сферы дизайна сделали акцент на удобство предметов интерьера, выполненных из различных пород древесины и других натуральных материалов.

Гладкие полированные поверхности дерева прекрасно комбинируются с грубыми фактурами. А впрочем, тут нет никаких четких ограничений, поскольку приветствуются любые вариации. Традиционно наиболее популярными остаются дуб, орех, вишня и кедр, к безупречной текстуре которых дизайнеры умело добавляют вставки из текстиля и кожи. Необыкновенный микс натуральных материалов присутствует в новых коллекциях таких брендов, как Frag, Cappellini, Zanotta, Gervasoni и многих других.


trends

5

6 1. Оригинальную кушетку Minah для итальянского бренда Meritalia создали дизайнеры Массимилиано и Дориана Фуксас 2. Стеллаж Dada из коллекции Simon Collezione создал дизайнер Кацуиде Такахама для Cassina 3. Итальянский бренд Bonaldo выпустил серию обеденных столов TL, разработанных дизайнером Джузеппе Вигано 4. Дизайн тумбы от итальянской компании Lema был создан мастерами студии Cairoli&Donzelli 5. Столик Frammento Misura для итальянской компании Morelato, дизайн Адольфо Наталини 6. Подставка для посуды из новой коллекции Italic Lace от дизайнеров Маурицио Галанте и Таля Лансмана для бренда Driade 7. Мобильный бар от компании Frag выполнен с использованием натуральной кожи по эскизам дизайнера Ферруччо Лавиани 8. Стул Selene от итальянского бренда Giorgetti создан дизайнером Роберто Лаццерони

8

7 33


trends

1 5 2 3 новинки выставки isaloni

Цвет и свет

Вниманию присутствующих на миланском салоне была представлена масштабная экспозиция Euroluce, на которой мировые дизайнеры презентовали широкий выбор декоративного освещения, продемонстрированного в виде шикарных световых инсталляций.

34

4


trends 1. Стол Manta и раздвижную систему из матового стекла создал Джузеппе Бавузо в рамках новой коллекции для бренда Rimadesio 2. Кресло Gilda от Zanotta создал легендарный дизайнер Карло Моллино еще в 1954 г. 3. Элегантная аромалампа Ming и диффузор Cache-Cache представлены в новой серии для дома Kartell Fragrances 4. Забавная бетонная скульптура в виде обезьянки с подносом в руке от испанского бренда BD Barcelona Design 5. Оригинальный подвесной светильник Zeus от итальянского бренда Italamp выполнен из состаренного металла и резного хрусталя 6. Дизайнер Пьеро Лиссони создал комод Lochness Cabinet для итальянского бренда Cappellini 7. Дизайн кресла Berlin от Walter Knoll был разработан архитектором Майнхардом фон Герканом еще в 1975 г. 8. Ковер из новой коллекции испанского бренда Nanimarquina 9. Деревянный табурет Astrati от итальянской компании Riva 1920, дизайн Микеле де Лукки

6

8 7 Г

лавный фаворит среди цветов, предложенных фабриками в этом сезоне, – любимый многими dirty pink, представленный во всех возможных интерпретациях: от пастельного пудрово-сливочного, уходящего в серый, до насыщенного винного и темнобордового, до насыщенного винного и темно-бордового. Также отметился полюбившийся дизайнерам серо-голубой оттенок, холодный, как сталь, либо мягкий, с тонкими переливами бирюзы. Особое место в культурном контексте iSaloni 2015 занимает освеще-

ние, потому что это год проведения Международного салона освещения Euroluce. Свои новинки представили многие легендарные и начинающие бренды — Artemide, Vibia, Flos, ModoLuce, FontanаArte, Davide Groppi и другие. Как физическое явление свет и по сей день таит в себе множество загадок. Именно об этом рассказывает архитектор Аттилио Стокки в своей инсталляции FAVILLA. Ogni luce una voce (в переводе с англ. «ИСКРА. Свет — это голос»), представленной в рамках iSaloni.

9 35


trends

1 2 новинки выставки isaloni

Природные

формы

Отдавая предпочтение натуральным материалам, в этом году для создания своих шедевров дизайнеры призывают смело заимствовать у природы цвет, фактуры и даже формы.

3

36

К

ак и прежде, наряду с креативными идеями дизайнеров, в интерьерном оформлении немаловажную роль играют переменчивые потребительские предпочтения. В последние годы, в свете стремительно процветающей индустриализации, все больше людей понимают истинное значение близости с природой и отдают предпочтение экодизайну. Большинство ведущих мировых производителей в этом году поддержали это направление, сделав акцент на природные мотивы и натуральные экологически чистые материалы. Во всем проглядывается упрощенность, естественность, лаконичность и минималистские тенденции. Обтекаемые, округлые и футуристичные формы, наряду со строгой геометрией, прослеживаются практически во всех коллекциях мебели, освещения и декора, представленных на выставке. 2015 год поддерживает не новый, но все еще очень популярный тренд «закулисных интерьеров», где вся функциональная составляющая предмета скрывается за его фасадами. А универсальная модульная мебель из новой коллекции Mosaico от испанского бренда Sancal и невероятный диван Matrizia в форме причудливо изогнутого матраса от итальянского бренда Moroso гармонично вписываются в интерьер на правах полноценных артобъектов.


trends

4

6 5

8

7

1. Абажуры потолочных светильников из коллекции Les Danseuses от Artemide выполнены из натурального текстиля 2. Фрагмент модульного дивана Opera от компании Softline, дизайн Busk+Hertzog 3. Полифункциональный предмет мебели из новой коллекции Mosaico от испанского бренда Sancal 4. Именитый дизайнер Карим Рашид создал оригинальную настольную лампу Kinx для бренда FontanaArte 5. Стильная софа Jeremie от итальянского бренда Milano Bedding 6. Комод Brick из одноименной коллекции итальянского бренда Gervasoni, дизайнер Паола Навоне 7. Журнальные столики из коллекции Iko от итальянского бренда Flou, дизайн Родольфо Дордони 8. Оригинальный настенный светильник Iride от компании Arketipo, дизайн Bernhardt&Vella

37


trends новинки выставки isaloni

Мягкий акцент Е

сли говорить детальней о тенденциях, представленных на выставке, то мебельный текстиль в этом году стал более выдержанным, а сочетание текстур – экспериментальным. Появилось множество интересных композиций из натуральных и искусственных тканей, среди которых особое место уделено практичной микрофибре и изысканному бархату, а также различным видам шерсти и кожи. Колористические решения изделий стали выразительнее и определенно носят глубокий концептуальный характер, незаметно сливаясь с интерьером либо выступая ярким акцентным элементом, как, к примеру, кресло Kenda от итальянской компании Il Loft. Также дизайнеры предлагают использовать кожаные и текстильные обивки приглушенных цветов, к примеру, отличным дополнением интерьера станут модели кремового, серого, черного и коричневого оттенков, представленные в новых коллекциях мягкой мебели от Giorgetti, Zanotta, Meritalia и Walter Knoll.

2

38

1


trends

4

3 5 6 1. Барный стул из коллекции Lottus Wood от компании Enea, дизайн Lievore Altherr Molina 2. Обеденный стол Obelisco создал Ориано Фаваретто для бренда Cattelan Italia 3. Стильное кожаное кресло Kenda от итальянской компании Il Loft 4. Люстра Perseus из новой коллекции Suspensions от компании Barovier&Toso, дизайнер Марсель Вандерс 5. Мраморный стол Vendôme от Cappellini, дизайнер Джулио Каппеллини 6. Диван-скульптура Matrizia в форме причудливо изогнутого матраса от итальянского бренда Moroso, дизайн Рона Арада 7. Кресло Thomas от Flexform в обивке от именитого неаполитанского бренда E. Marinella

7 39


40


news

ELDOOR – БОЛЬШЕ ЧЕМ ОТКРЫТИЕ Компания «Элио - Украина» запустила актуальный серийный продукт – двери ELDOOR. Впервые представленные на KIFF’15, они привлекли к себе заслуженное внимание.

Внимательное отношение к деталям

Юрий Коростылев,

генеральный директор «Элио-Украина»

В настоящее время обстановка на рынке Украины диктует новые правила. Отечественный покупатель нуждается в современном, качественном продукте по более низкой цене, чем импортированный товар. Это дает шанс проявить свой потенциал украинскому производителю. Компания ELIO, имеющая 20-летний опыт работы с индивидуальными заказами, решила сосредоточить свое внимание на выпуске серийной продукции. В 2015 году мы запустили новый продукт ELDOOR. Это высокотехнологичные современные двери с интегрированной в стену алюминиевой коробкой. Важным для нас является возможность представить покупателю достойный продукт – двери ELDOOR которые производятся на сверхточном оборудовании по обработке стекла, дерева, алюминия. А также, мы предлагаем его по приемлемой стоимости и в достаточно быстрые сроки, (скорость изготовления гарантирована наличием комплектующих на складе компании ELIO).

Марина Черкашина,

архитектор-дизайнер «Fabrique de FORMe»

Современный интерьер строиться на лаконичности линий, форм, материалов, предметов. При этом каждый элемент имеет значение. Двери - одна из важных составляющих интерьера. Именно двери с интегрированными коробками из алюминия, наилучшим образом соответствуют требованиям современного интерьера. ELDOOR – первый украинский продукт, способный составить достойную конкуренцию европейским производителям в своем сегменте. Немаловажным фактором для меня, как архитектора, при выборе продукции ELDOOR является сроки изготовления, цена, гибкость в размерах и что самое важное – высокая вариативность покрытий (как коробки, так и полотен). Для меня, как человека, который родился и работает в Украине, большая радость быть свидетелем создания нового достойного отечественного продукта. Двери ELDOOR представлены в салоне «ELIO», г. Киев, ул. Горького, 16 Тел.: +38 (044) 287 03 04 В июне открывается шоурум в ТЦ «Домосфера», 2-й этаж, Столичное шоссе, 101 Тел.: +38 (067) 21 70 688

41


news номинация «Armourcoat в интерьере»

Специальная номинация от «Фактура.UA» в рамках Artspace

В

сентябре 2015 г. в Киеве во второй раз будет вручена всеукраинская интерьерная премия ArtSpace, которая является открытым конкурсом в области дизайна интерьеров жилых и общественных помещений. Мастерская декора «Фактура.UA» совместно с британской компанией Armourcoat учредила собственную специальную номинацию для архитекторов: «Armourcoat в интерьере». Приз — поездка в один из лучших отелей Дубая. Также, компании-организаторы премии ArtSpace проведут розыгрыш автомобиля: «Фактура.UA», Freedom, Liw SPA Technology, Lat Аrt, Alcatec. C детальными условиями подачи работ для номинаций и участия в розыгрыше автомобиля можно ознакомиться на сайте www.faktura.ua

42


news

SKYLINE: небоскреб в центре столицы

2

-го апреля в отеле Hilton Kiev состоялся медиаланч, организованный по случаю ввода в эксплуатацию жилого комплекса премиум-класса Skyline, расположенного в одном из центральных районов Киева, на улице Щорса. Мероприятие проходило с участием представителей инвестиционной компании Amstar Александра Грибана (вице-президента Amstar Europe LLC), Владислава Максимяка (руководителя отдела продаж Skyline) и Матье де Бруина (главного исполнительного директора Amstar Europe LLC), которые предоставили полную информацию о комплексе, благоустройстве прилегающей территории, а также современных инновационных технологиях, применяемых в процессе строительства. По их словам, Skyline — это принципиально новое предложение на рынке недвижимости Украины с качественно новыми подходами к строительству, финансированию и дизайну. Жилой комплекс Skyline – это 25-этажное здание, включающее подземный паркинг, гостевую парковку, детские площадки, клубную

Медиаланч, организованный по случаю ввода в эксплуатацию жилого комплекса Skyline, расположенного в центре Киева

44

комнату, фитнесс-студию и 112 роскошных квартир различной планировки, часть из которых будет предложена с полным дизайнерским ремонтом. Благодаря прекрасному расположению комплекса из всех квартир Skyline открывается великолепный вид на Киев.

Концепция дизайна интерьера одной из квартир в жилом комплексе Skyline, разработанная архитекторами мастерской Сергея Махно


news

Хрустальная посуда коллекции украшена орнаментами, выполненными из 22-каратного золота

Роскошь De Lamerie

XVIII век стал свидетелем одного из самых динамично развивающихся периодов развития изобразительного и декоративноприкладного искусства, которые когда-либо переживала Европа. Орнаментация становилась менее формальной, а изящные, плавные линии зарождающегося на тот момент стиля рококо нашли свое место в оформлении интерьеров и его декоративных элементах. Великолепные сервизы, созданные из тончайшего фарфора, вручную покрыты росписью из 24-х каратного золота

46

И

стория легендарной английской мануфактуры De Lamerie берет свое начало в XVIII веке. Ее основатель, британский подданный французского происхождения Поль де Ламери, будучи еще совсем юным, перенял все секреты и тонкости работы с драгоценными металлами у известного лондонского мастера ювелирных дел Пьера Плателя, организовав позже свое собственное производство. Множество изделий компании De Lamerie по сей день изготавливается по оригинальным эскизам талантливого де Ламери. Уже более 300 лет легендарная фабрика, расположенная в английском городе Сток-он-Трент, в графстве Стаффордшир, выпускает самую изысканную посуду в мире, используя чистейший хрусталь и фарфор, применяя ту же технику, что и много лет назад: ручную роспись и нанесение 24-каратного золота на фарфор, инкрустацию изделий драгоценными


news

Позолота и насыщенный кобальтовый цвет гармонично дополнили друг друга, воссоздав истинную роскошь посуды XVIII века

Элегантная икорница из коллекции Robert Adam украшена узорами, выдержанными в стиле рококо На сегодняшний день компания De Lamerie совмещает последние технические инновации и старинное ручное мастерство

камнями. Использование уникальной технологии набивки золота на фарфор является отличительной чертой элитной посуды De Lamerie, которая изготавливается исключительно вручную. Все сервизы производятся из английского костного фарфора, выработка которого налажена самой компанией и осуществляется с применением старинных методик. По желанию клиента сервиз может быть дополнен любыми предметами сервировки, начиная от ажурных ваз и заканчивая подсвечниками и пепельницами. Также на заказ к каждому набору изготавливаются столовые приборы с идентичным оформлением. Эксклюзивная посуда De Lamerie представляет собой великолепный образец дизайна в старинном стиле рококо, ставшего символом роскоши и богатства. Ведь неспроста шедевры этого бренда украшают столы принца Брунея, султана Амана, верховного шейха ОАЭ и других высокопоставленных особ.

Столовые приборы, изготовлены из серебра, украшенного филигранной резьбой с инкрустацией из драгоценных камней

47


private interior

С видом на океан

Бескрайние песчаные пляжи с чистейшим белым песком, теплый климат, прекрасная инфраструктура и высокий уровень жизни делают Майами одним из самых престижных и комфортных городов США. Его неспешный ритм и расслабленная атмосфера позволяют сполна насладиться поистине бесконечным летом.

48


private interior

Объект: апартаменты в Майами, США Автор проекта: дизайнер Guimar Urbina, студия KIS Interior Design Фото: Emilio Collavino

«Игра глянцевых и текстурных поверхностей стала одной из основ концепции роскошных апартаментов, расположенных в элитном кондоминиуме Bellini. Наличие зеркальных элементов в этом просторном интерьере создает ощущение бесконечного пространства»

49


private interior С просторной террасы, обустроенной оригинальной плетеной мебелью, открывается восхитительный вид на парк и бескрайний Атлантический океан

Э

литные апартаменты являются частью роскошного кондоминиума Bellini, созданного по проекту американского застройщика и коллекционера Мартина Маргулиса. 24-этажное здание с видом на залив и Атлантический океан расположено на небольшом острове Вильямс, что на северо-западе Майами. Фешенебельный комплекс имеет всего 70 резиденций с индивидуальной планировкой и дизайнерскими интерьерами, жилая площадь которых варьируется от 210 до 470 кв. м. «Всего четыре резиденции на этаже, частные лифты и стеклянные окна от пола до потолка высотой 3,6 м являются отличительными чертами проекта», — поясняет г-н Маргулис. В плане небоскреб Bellini необыкновенной овальной формы, за счет чего все его апартаменты имеют полукруглые балконы и нестандатные планировки. Талантливый американский дизайнер Гуймар Урбина, основательница и руководитель студии KIS Interior Design, лично взялась за обустройство роскошных апартаментов, создав функциональный и стильный проект для семьи из пяти человек. Частный лифт доставляет сразу в просторное фойе резиденции, стены которого украшает оригинальная рельефная японская

50

плитка от компании Inax, создающая завораживающий трехмерный эффект. А двухцветная консоль около нее прекрасно сглаживает возникший контраст между темной текстурной стеной и белым глянцевым полом. Большие двухстворчатые двери из натуральной древесины ореха ведут в продолговатый коридор, переходящий в главную зону апартаментов — гостиную. Она представляет собой открытое пространство, состоящее из кухни, бара и столовой, где владельцы и их гости могут насладиться прекрасным видом на Атлантический океан. Из гостиной можно не только

Проникшись морской тематикой Майами, дизайнер гармонично дополнила доминирующий в интерьере белый цвет стильными бирюзовыми аксессуарами


private interior

Просторная гостиная объединена со столовой, которая представляет собой пространство с овальным белым мраморным столом в окружении шести контрастных стульев от Calligaris. Над ними расположена дизайнерская люстра в виде капель воды, выполненная из хромированного металла и стекла

51


private interior

Всего четыре резиденции на этаже, частные лифты и стеклянные окна от пола до потолка высотой 3,6 м являются отличительными чертами проекта 52


private interior На фоне текстурной стены хозяйской спальни расположены оригинальные подвесные дизайнерские светильники от Tom Dixon

Стена в фойе украшена рельефной керамической плиткой от известной японской компании Inax, расположенной в шахматном порядке. Необыкновенная кладка и правильно подобранное искусственное освещение создают в помещении необыкновенный трехмерный эффект

53


private interior

Минималистичный дизайн в гостевой комнате прекрасно дополняют панели из натуральной древесины и зеркальные вставки на стенах, соседствующие с лаконичной мебелью и яркими текстильными акцентами

наблюдать захватывающую картину Майами, но и попасть на большую открытую террасу резиденции. Проникшись морской тематикой, дизайнер дополнила доминирующий в интерьере гостиной белый цвет стильными бирюзовыми аксессуарами. В зоне столовой расположен мраморный обеденный стол в окружении шести темно-серых стульев от Calligaris, а пространство над ним украшает стильная стеклянная люстра, напоминающая капли воды. Интерьер хозяйской спальни продолжает общую современную стилистику апартаментов: белый и пастельные цвета, рельефные поверхности и зеркала. Возле деревянной кровати от Jesse, на фоне стены с текстурной кладкой, расположены подвесные светильники от Tom Dixon. На противоположной стороне коридора находятся две гостевые комнаты с односпальными кроватями и прикроватными тумбочками от Kartell. Для оформления этих помещений использована преимущественно нейтральная цветовая палитра с акцентами в виде темно-синих, пурпурных или желтых цветов. Стены гостевых комнат украшают древесные панели и зеркала, что визуально увеличивает пространство и делает его более уютным.

Просторная ванная комната элитной резиденции выполнена в светлых тонах с использованием белого мрамора и эксклюзивных дизайнерских предметов мебели, созданных специально для проекта Bellini Apartment

54


private interior

В оформлении роскошных апартаментов дизайнер Гуймар Урбина использова ла мебель и текстиль не только американских производителей, но и прославленных европейских брендов — Kartell, Poggenpohl и Missoni Ноme

55


private interior Объект: дом Mondrian’s Window в Сан-Франциско, США Автор проекта: студия Form4 Architecture Фото: Bruce Damonte

Искусство Мондриана Сложно переоценить степень значения открывающейся из окон панорамы. Но даже самый чудесный вид можно улучшить, если подойти к вопросу творчески. Так поступила проживающая в СанФранциско пара голландских художников, сделавшая к своему дому трехэтажную пристройку в духе их соотечественника— основателя неопластицизма Пита Мондриана.

56


private interior

57


private interior

Уютная столовая, расположенная в изначально существовавшей части дома, эффектно контрастирует с современным интерьером кабинета-гостиной 58


private interior Сквозь выполненные в стиле неопластицизма панорамные окна открывается чудесный вид на залив

Н

аходящийся на первом уровне гараж ведет в небольшую студию, из которой можно попасть в расположенный на заднем дворе небольшой сад. По имеющейся в студии спиральной лестнице легко подняться на второй этаж, в пределах которого разместилось сразу три помещения: выходящий окнами на фасад дома кабинет с эркером, спальня и комната для занятий живописью и йогой, из которой по боковой лестнице путь ведет в совмещенную с небольшой кухней гостиную-столовую. Открытость пространства дома усиливается из-за эффекта расширения помещения, ставшего возможным благодаря наличию сквозного остекления сразу на две стороны здания, демонстрирующего роскошный вид на залив и живописную картину города.

Находящееся на втором этаже просторное помещение, предназначенное для занятий живописью и йогой, наполнено воздухом и солнечным светом благодаря огромным панорамным окнам

59


private interior

Влияние абстрактного искусства голландского художника Пита Мондриана ощущается во всех помещениях дома, включая мастерскую

На втором этаже разместилось три помещения: кабинет с эркером, спальня и комната для занятий живописью и йогой, откуда открывается прекрасный вид на залив

60


private interior

Здание выглядит чуть более узким в сравнении с соседствующими с ним строениями — типичными представителями малоэтажной жилой застройки Сан-Франциско. Дом, хранящий в своих стенах историю двух прежних и одного нынешнего поколений художников, был полностью изменен, за счет современной трехэтажной пристройки площадью более 300 кв. м. Множество возникших с ее появлением дополнительных помещений обеспечивают новых владельцев пространством для творчества наполненных естественным освещением. Изначально существовавшие объемы значительно увеличились, сохранив при этом не только свою прежнюю функциональность, но и витающий дух эдвардианской эпохи. В очертаниях и внутреннем оформлении здания прослеживается связь с работами мастера объемных композиций голландского архитектора Геррита Ритвельда или с творчеством его

Из помещения на первом уровне, в котором расположилась небольшая студия ландшафтного дизайна, имеется выход во внутренний двор с садом

соотечественника, живописца Пита Мондриана. Помимо этого, просматривается почерк и влияние творчества современного американского архитектора Ричарда Мейера, любителя подобных конструкций. Переходы между базовой и новой частями дома сравнимы с мостами, объединяющими в единое целое прошлое и будущее.

61


materials Новые ультракомпактные плиты Dekton® by Cosentino толщиной всего 0,8 см, 1,2 см и 2 см теперь производятся в большом формате — 320 см х 144 см

миланская инсталЛяция от dekton Испанская компания Cosentino Group, производящая инновационные высокотехнологичные материалы для архитектуры и дизайна, презентовала в рамках Milano Design Week 2015 уникальную инсталляцию Deep Words Light, разработанную именитым дуэтом итальянских дизайнеров Антонио Читтерио и Патрисией Виль, основателями студии Antonio Citterio Patricia Viel & Partners.

Уникальная инсталляция Deep Words Light разработана именитым дуэтом итальянских дизайнеров Антонио Читтерио и Патрисией Виль

62


materials

Для изготовления стел авторы проекта использовали инновационный материал Dekton®, который можно использовать как в интерьерах, так и на открытом воздухе

У

никальный проект был реализован с помощью ультратонких и компактных поверхностей Dekton® by Cosentino. Необычная инсталляция размещена во дворе Миланского университета и будет открыта для посещения до 24 мая 2015 г. Необычная современная конструкция в виде четырех отдельно стоящих стел, расположенных на фоне роскошного здания эпохи Возрождения, построенного еще в ХV веке, напоминает распахнутую книгу. Для изготовления стел авторы проекта использовали инновационный материал Dekton®, изготовленный по особой технологии спекания частиц. Это новая категория материалов, представляющих собой ультракомпактные поверхности высочайшего качества, которые могут использоваться как в интерьерах, так и на открытом воздухе. Новые плиты тол-

щиной всего 0,8 см, 1,2 см и 2 см теперь производятся в большом формате — 320 см х 144 см, открывая новые возможности для дизайнерского и архитектурного применения. Каждая стела высотой 9,6 м состоит из 15 подсвечиваемых изнутри плит, образующих огромную панель, вмонтированную в треугольное основание. На поверхность пластин нанесена текстовая гравировка с помощью новейшей фрезерной технологии, разработанной Cosentino R&D department, что создает причудливую игру света и тени.

63


famous name Третий из 13 онкологических центров им. Мегги Кесвик-Дженкс был построен в городе Данди (Шотландия) по проекту ее близкого друга — выдающегося архитектора Фрэнка Гери

Философия ландшафта Поистине космические произведения «на природном холсте» создает именитый британский архитектор Чарльз Дженкс. Его творения по праву считаются настоящими шедеврами и достоянием мирового ландшафтного искусства.

Б

ританский ландшафтный дизайнер американского происхождения Чарльз Дженкс является одним из самых одиозных и многогранных мастеров современности. Архитектурные элементы в его авангардных проектах занимают главенствующее место и создают особую пластику, используя метафоричность и символизм. Деревья, цветы, трава не играют смысловой роли в пейзажах дизайнера, а служат лишь фоном или деталями масштабной композиции, перерастающей в невообразимой красоты природные инсталляции. Чарльза Дженкса называют одним из лучших современных специалистов в области ландшафтного дизайна. Его признанные во всем мире работы неоднократно занимали первые места в международных архитектурных конкурсах. В свое время он получил степень магистра искусств в Гарварде, после чего защитил диссертацию по Истории архитектуры в Университетском колледже Лондона. Чарльз

64


famous name

Ландшафт «Сада космических размышлений» поражает своим рукотворным рельефом, наполненным философской и научной символикой

Все ландшафтные проекты Чарльза Дженкса прекрасно сочетают естественный и искусственно созданный рельеф

Создавая сад, я размышлял о природе и происхождении Вселенной. В этом смысле сад является частью меня, моих внутренних ощущений Дженкс стал автором обширной монографии под названием «Язык архитектуры постмодернизма», опубликованной в 1977 г. В ней описаны основные принципы этого течения и рассмотрены новые стили, появившиеся в архитектуре в последнее время (историзм, регионализм, контекстуализм). Одним из примеров реализованного постмодернистского проекта стал Thematic House («Тематический дом») в Лондоне, созданный легендарным британцем в 1979-1984 гг. Ландшафтным дизайном Чарльз Дженкс увлекся, женившись на Мэгги Кесвик, единственной наследнице Джона Кесвика — главы крупной шотландской торговой компании Jardine Matheson. В унаследованном ею родовом поместье Portrack House, расположенном на юго-западе Шотландии, на 17 гектарах земли Дженкс совместно со своей супругой создал удивительный Garden of Cosmic Speculation («Сад космических размышлений»), работу над которым дизайнер продолжает

и сегодня. Согласно задумке автора, сад представляет собой вселенную в миниатюре. Работая над проектом, Чарльз вдохновлялся особенностями фрактальной геометрии, а Мэгги, будучи специалистом в области восточной садовой культуры, черпала вдохновение в китайской философии. Одной из важнейших составляющих этого сада стала огромная лестница с 25-ю пролетами: каждый из них символизирует определенную стадию эволюции космической истории продолжительностью в 13 миллиардов лет. Нижние ступени зигзагообразной лестницы скрываются в темной воде пруда, олицетворяющей первозданный хаос — главный источник создания Вселенной. «Космический» сад открыт для всех желающих всего один день в году — в начале мая. Все вырученные средства идут в благотворительный фонд помощи онкологически больным людям им. Мэгги Кесвик-Дженкс (Maggie's Centre), покойной жены архитектора, которая скончалась в 1995 г. от рака.

Оригинальными элементами ландшафтных композиций легендарного сада стали «Черные дыры» в виде причудливых алюминиевых конструкций

65


must have Особенное открытие створок является еще одной характеристикой кухни Scenery. Створки оснований снабжены встроенной в их верхнюю часть ручкой. Для простоты использования в нижней части столешницы установлен плоский профиль, находящийся на одном уровне со всем каркасом

Функциональный

дизайн от Scavolini Итальянская компания Scavolini презентовала новую коллекцию кухонь с фасадами из керамогранита Gres Experience. «С самого начала мы определили для себя две основные задачи: создание новых форм и конфигураций, которые соответствовали бы новому образу жизни на кухне, и создание новых отделок, которые удовлетворили бы современных потребителей». Авторы проекта кухни Scenery Gres: студия King & Miranda Design

У Кухня Scenery Gres от Scavolini

66

никальный проект Gres Experience от итальянского бренда Scavolini – это инновационная концепция современной и высокотехнологичной кухни, которая утратила свое первоначальное значение, трансформировавшись в основное помещение дома, объединившее в одном пространстве функции гостиной и столовой. Удобные и легкие в уходе кухни от Scavolini отличаются

изысканным современным дизайном и повышенной функциональностью благодаря применению в отделке керамогранита — высокопрочного материала, из которого выполнены не только рабочие поверхности, но и фасады новых моделей из коллекции Gres Experience. Помимо своей очевидной эстетической привлекательности, керамогранит обладает такими техническими характеристиками, как


must have

устойчивость к деформации и высоким температурам, водостойкость, а также повышенная износостойкость, позволяющими долгое время сохранять безукоризненный внешний вид кухни. Новая серия Gres Experience включает в себя кухни LiberaMente Gres, лаконичные фасады которых выполнены из керамогранита без канта. А также кухни Scenery Gres, чьи фасады разбавлены тонкими линиями из алюминиевого канта, придающего их поверхностям особую графичность и элегантную строгость. Прямые линии, правильные геометрические формы и утонченный дизайн современных кухонь LiberaMente и Scenery выдержан в стилистике минимализма, а разнообразные варианты отделок и широкий выбор цветовых решений, предложенных производителем, порадует даже самых взыскательных потребителей. Кухня LiberaMente Gres от Scavolini

Геометрические линии, строгость форм и непревзойденная пластика являются главными особенностями дизайна новых кухонь LiberaMente Gres от итальянской компании Scavolini

67


private interior

Инновационная система «Умный дом» позволяет регулировать насыщенность освещения во всех комнатах. В проекте были использованы встроенные светильники от бельгийского бренда Delta Light, оригинальные люстры от Quasar в виде ассиметричных облаков в гостиной и геометрические светильники от Vibia в зоне столовой, лестницы и хозяйской спальни

68


private interior

На уровень выше

Выдержанный и лаконичный экодизайн уютных киевских апартаментов стал прекрасным образцом современного и функционального жилища, которое сполна насыщенно светом и воздухом.

Объект: апартаменты в Киеве Автор проекта: Елена Романюк и Никита Борисенко Фото: Павел Ботанов

69


private interior Компания Armourcoat® создала большой потенциал для генерирования креативных идей дизайна интерьерных пространств с ее возможностями для игры текстурами высокопрочных декоративных покрытий, обладающими уникальными эстетическими качествами. Практически вся продукция компании производится из природных материалов, не содержащих летучие органические соединения. Она может применяться для финишной отделки интерьеров любой сложности

C

тильные двухэтажные апартаменты расположены в одном из элитных жилых комплексов в Оболонском районе Киева. Дизайн просторного жилища был создан для семьи из трех человек творческим украинским тандемом архитекторов-дизайнеров Еленой Романюк и Никитой Борисенко. За счет перепланировки общая площадь квартиры из 215 кв. м была увеличена до 229, в результате чего образовалось функциональное пространство с минимумом перегородок. Одним из пожеланий заказчиков было сохранение несущих бетонных колонн в первоначальном виде. Но поскольку их поверхность была сильно повреждена после демонтажа некоторых конструкций, было принято решение использовать натуральный экологически чистый

70


private interior

«В таком интерьере легко дышится и хочется летать», Елена Романюк и Никита Борисенко, авторы проекта

71


private interior

«Особенностью квартиры является на личие большого количества панорамных окон в гостиной, кухне, спа льне и ванной комнате, из которых открывается потрясающий вид на Днепр»

В спальне хозяев эффектные геометрические светильники от Vibia прекрасно дополняют оригинальный черно-белый дизайн комнаты, в который гармонично вписана кровать от фабрики Interlübke

72


private interior В гостевой спальне одна из стен оформлена натуральной каменной плиткой от итальянской фабрики Litos. Ее оригинальня «вафельная» текстура и вмонтированая внутрь подсветка создают необыкновенный визуальный эффект

материал KonCrete Armourcoat от мастерской декора «Фактура.UA», передающий эффект текстуры бетона как визуально, так и тактильно. В состав этого продукта входят натуральные компоненты, что поддерживает общую экологическую концепцию проекта. Стилистическое решение киевских апартаментов было определено согласно предпочтениям хозяев, которым по душе лаконичное пространство, отличающееся чистотой линий, большим количеством света и воздуха и натуральными материалами. Минималистичный подход к созданию проекта был вызван желанием не перегрузить пространство деталями и обилием цвета, так как вид из квартиры, по мнению дизайнеров, несет достаточно мощную визуальную составляющую объекта. Стены преимущественно белые, и они служат фоном для множества контрастных акцентов, представленных в виде мебели, освещения и декора. На первом уровне квартиры находится прихожая, гостиная, кухня, столовая, гостевая комната со смежным санузлом, спальня, хаммам, бытовое и техническое помещения. На втором расположен кабинет и спальня хозяев, ванная комната, детская со своим санузлом и гардеробная. Главным связующим звеном между двумя этажами квартиры служит черная металлическая

лестница. Для ее изготовления было использовано 400 м проволоки диаметром 3 мм, которой при помощи точечной сварки придали форму ромбов, имитирующих сетку. Чтобы смягчить присутствие холодных индустриальных поверхностей в интерьере, был применен натуральный текстиль. Для обивки мягкой мебели авторы проекта использовали лен, для штор — стопроцентную овечью шерсть, а для ковровых покрытий — сизаль. Также в оформлении были задействованы такие породы дерева, как дуб и орех, из которых выполнен пол и часть корпусной мебели в квартире.

Все картины в интерьере написаны одним из авторов проекта — Еленой Романюк. В зависимости от цветового решения пространства, на каждой из них изображены определенные природные явления – снег, дождь и теплый рассвет, создающие особую атмосферу и настроение

73


private interior

74


private interior

Ценное приобретение Объект: апартаменты в Нью-Йорке, США Автор проекта: John Beckmann и Nick Messerlian, Axis Mundi Design LLC Фото: Durston Saylor

Для истинных ценителей искусства провенанс работы имеет не меньшее значение, чем само произведение. Поэтому обнаружив выставленные на продажу апартаменты в здании конца XIX века, расположенные в историческом районе нижнего Манхэттена Нохо, состоятельный коллекционер Майк Беркли не задумываясь приобрел ценную находку.

75


private interior

Деревянные полы и стены насыщенного графитового цвета оттеняют аутентичные белые колонны, сохранившиеся в неизменном виде с конца XIX века

П

росторные апартаменты расположены в старинном здании Robbins & Appleton, построенном по проекту известного американского архитектора Стивена Хатча в 1879 г. в стиле Наполеона III, доминировавшего во многих государствах в середине XIX века. В экстерьере присутствуют такие характерные для этой стилистики элементы архитектуры, как ряды колонн, поставленных одна на одну в несколько ярусов, аркады, а также крыша с мансардой. Изначально в здании располагалось издательство D. Appleton & Company, однако спустя несколько лет его перевели в жилой фонд. Нынешний владелец апартаментов Майк Беркли, управляющий крупного инвестиционного фонда и страстный коллекционер предметов современного искусства, обратил-

76

ся в архитектурное бюро Axis Mundi Design LLC с просьбой создать сдержанный и вместе с тем изысканный интерьер, выдержанный в нейтральной цветовой гамме. Главным украшением новой квартиры, по его замыслу, должна была стать обширная коллекция ярких живописных полотен и экспрессивных скульптур Аарона Карри, Адама МакЭвана, Джонаса Вуда, Хью Скотта-Дугласа, Адама Пендлтона, Эдди Мартинеса и Сема Мойера. Формированием экспозиции занималась Карин Хаймо — близкий друг Майка и директор известной нью-йоркской художественной галереи Metro Pictures. Угловая квартира площадью 315 кв. м, включающая три отдельных спальни с примыкающими к ним санузлами и гостиную, объединяющую кухню и столовую, благодаря своему выгодному расположению и планировке имеет две стены с панорамным остеклением. «В работе над этим


private interior

Интерьер гостиной дополняет мебель от именитых европейских брендов, среди которых диван Michel от B&B Italia, разработанный дизайнером Антонио Читтерио, и кофейный столик Alice от компании Glas Italia, дизайн ЖанМари Массо. Абстрактная работа художника Сема Морриса соседствует с женским портретом от Адама Пендлтона

77


private interior

Яркое и экспрессивное граффити молодого американского художника Эдди Мартинеса эффектно контрастирует с изысканным светильником от Bocci интерьером нашей главной задачей было создание лаконичного объемного пространства, выдержанного в теплых серых и кремовых оттенках, которые, по мнению владельца, являются прекрасным фоном для его коллекции предметов искусства», — рассказали авторы проекта. Светлые деревянные полы и стены насыщенного графитового цвета контрастируют с аутентичными белыми колоннами, сохранившимися в неизменном виде с конца XIX века. Интерьер насыщен компактными системами хранения и вместительными встроенными книжными стеллажами, оснащенными удобными передвижными лестницами, предусмотренными для быстрого доступа к верхним полкам.

78

Благодаря большому количеству панорамных окон, практически во всех помещениях квартиры осветительные приборы представлены в виде простых точечных потолочных светильников. Исключение составляет только подвесные люстры от компании Bocci в столовой и главной спальне, состоящие из прозрачных стеклянных шаров, напоминающих испаряющиеся на солнце капли утренней росы. Эти изысканные и хрупкие сферы из литого стекла, разработанные канадским дизайнером Омером Арбелем, создают особую праздничную атмосферу, наполняя помещение теплым и мягким светом.


private interior

Деревянный обеденный стол от Holly Hunt удачно дополняют удобные кожаные кресла Ginger, разработанные дизайнером Роберто Лаццерони для итальянской компании Poltrona Frau

79


private interior

Игра цвета «Оранжевый мандарин прекрасно выделяется на фоне синего кобальта, а дикие маки в зеленой траве служат настоящим символом Прованса. Воздействие подобных образов на нас настолько велико, что сразу становится ясно: среди всех составляющих элементов окружающего мира именно цвет непосредственнее всего определяет наше настроение и наше восприятие окружающей среды». Британский писатель, Стаффорд Клифф

80


private interior

Объект: квартира в ЖК «Покровский посад», Киев Автор проекта: дизайнер Виктория Витковская Фото: Андрей Авдеенко

Итогом планировочных преобразований квартиры стало сложное по форме и замыслу полифункциональное пространство, насыщенное разнообразными деталями и яркими декоративными элементами

81


private interior

Виктория Витковская, автор проекта, дизайнер

Г

Деревянный обеденный стол и стулья в столовой от фабрики Tonon прекрасно дополняют необычные потолочные светильники Twiggy от компании Foscarini

82

лавным «действующим лицом» этого интерьера является цвет. Сочетание оттенков охры и глубоких синих тонов на плиточном панно в гостиной послужило отправной точкой при создании этого яркого и вместе с тем сдержанного и элегантного пространства. Владельцы этой просторной квартиры площадью 140 кв. м не имели жестких требований к оформлению интерьера перед началом проектных работ. Их основным пожеланием было лишь изменение планировочных решений путем объединения в единое помещение кухни, гостиной и столовой. Итогом этих преобразований стало сложное по форме и замыслу полифункциональное пространство, насыщенное разнообразными деталями и яркими декоративными элементами. Зона кухни состоит из двухуровневой барной стойки с вмонтированной в ее столешницу варочной поверхностью, а также компактной кухни, оснащенной всем необходимым оборудованием. Цветовая гамма грамотно подобранной мебели вторит оттенкам настенного панно, ярким потолочным светильникам и живописным полотнам в зоне столовой. Однако главным украшением гостиной является сложная система подсветки, позволяющая варьировать


private interior

Черные светодиодные профили от компании Linea Light Group создают необычный графический рисунок на потолке, выполняя не только свою прямую, но и дополнительную декоративную функцию, визуально разделяя зону кухни, столовой и гостиной

Главным украшением гостиной является сложная система подсветки, позволяющая варьировать интенсивность освещения в зависимости от настроения и пожеланий владельцев

83


private interior

Роскошную мебель от итальянской компании Malerba дополняют эксклюзивные светильники из серии Giogali, разработанные известным итальянским архитектором Анджело Манджаротти для компании Vistosi

интенсивность освещения в зависимости от настроения и пожеланий владельцев. Графический рисунок черных светодиодных профилей, выполняющих не только свою прямую, но и дополнительную декоративную функцию выгодно контрастирует с белизной потолков, визуально разделяя зону кухни, столовой и гостиной. Владельцами просторных апартаментов является молодая семья с двумя детьми, и каждому из них отведена отдельная комната. Обе детские выдержаны в мягкой и вместе с тем яркой цветовой гамме, создающей атмосферу домашнего тепла и уюта. Интерьер спальни выполнен в нейтральных пастельных тонах без какихлибо броских цветовых акцентов. Деревянный пол, белый потолок и стены

84

с вмонтированными в них вместительными системами хранения, а также большое зеркало, визуально увеличивающее пространство, придают ощущение спокойствия и гармонии. Главной особенностью этого помещения является наличие в нем просторной ванной комнаты, отделенной от зоны спальни перегородкой из прозрачного стекла, оснащенной роллетами, которые при желании всегда можно опустить, создав атмосферу камерности и уединения. Гостевой санузел, несмотря на свои скромные габариты, также имеет необычное дополнение в виде душевой, оборудованной полноценным комфортабельным хаммамом, позволяющим самостоятельно управлять процессам подачи пара, освещения и хромотерапии, не выходя из помещения парной.

Деревянный пол, белый потолок и стены с вмонтированными в них вместительными системами хранения, а также большое зеркало, визуально увеличивающее пространство, придают ощущение спокойствия и гармонии


private interior Уникальная особенность помещения — наличие просторной ванной комнаты, отделенной от зоны отдыха прозрачной стеклянной перегородкой, оснащенной роллетами, которые при желании можно опустить, создав атмосферу камерности и уединения

85


private interior

Интерьер детских комнат выдержан в мягкой и вместе с тем яркой цветовой гамме, создающей атмосферу домашнего тепла и уюта

86


private interior

Завершающим аккордом в оформлении интерьера спальни является подвесной светильник из муранского стекла Medusa от Linia light

87


private interior

На мансардный этаж ведет черная металлическая лестница, дизайн которой был разработан по авторским чертежам Сары Лавуа, а ее зеркала из серии Organic и Ovo создают оригинальную композицию на стене холла

88


private interior

Личная история

Именитый дизайнер Сара Лавуа обустроила собственные парижские апартаменты, используя смелые цветовые сочетания, создав чарующий интерьер с присущей ей элегантностью, легкостью и французской утонченностью.

Объект: апартаменты в Париже Duplex Parisien Автор проекта: дизайнер Sarah Lavoine Фото: Francis Amiand

89


private interior

Деревянные балки дизайнер решила оставить нетронутыми, сохранив их первоначальный вид, лишь изменив цвет на белый, используя оттенок Pure White из своей собственноручно разработанной коллекции интерьерных красок

90


Используя свой любимый черный цвет на одной из стен, дизайнер Сара Лавуа сумела грамотно выделить зону столовой, специально для которой разработала обеденный стол и лавку, дополнив их яркими стульями от Pierre Paulin

C

private interior

ару Лавуа заслужено называют «Королевой парижской эстетики», чьи работы всегда отличаются смелыми цветовыми решениями и элегантной сдержанностью. На этот раз талантливый дизайнер создала проект собственного дома, ставший для нее одной из самых знаковых работ. Элитные двухэтажные апартаменты, расположенные в старинном здании XIX века в историческом центре Парижа, занимают площадь 170 кв. м, на которой дизайнер создала стильный и уютный интерьер с учетом всех предпочтений своего мужа и троих детей. Сара Лавуа не случайно посвятила свою жизнь дизайну и уже на протяжении более чем двенадцати лет создает поистине невероятные интерьерные произведения искусства. Безупречный вкус она унаследовала от матери, декоратора Сабин Маршал, а от своего отца, Жана-Станислава Понятовского, успешно проработавшего более пятнадцати лет редактором французского Vogue, переняла любовь к моде и непревзойденное чувство стиля. Открыв в 2002 г. собственную дизайн-студию, Сара Лавуа и по сей день успешно ведет свой бизнес, параллельно

«Я нахожу вдохновение каждый раз, когда я путешествую, в каждой стране, где бываю, в каждом отеле, в котором я останавливаюсь, в каждом музее, который мне доводится посетить….»

91


private interior

Сара Лавуа наполнила свой дом не только авторскими творениями, но и роботами других талантливых дизайнеров. На ковре Cintas от Патрисии Уркиолы разместился винтажный столик 1950-х гг. По соседству — торшер от Паолы Навоне и круглый кофейный столик от Себастьяна Херкнера

выступая в роли телеведущей на одном из национальных каналов. Ее активная светская жизнь «под прицелом фотокамер» поспособствовала созданию стильного, комфортного и вместе с тем по-домашнему уютного интерьера. Расположенные в историческом здании парижские апартаменты Duplex Parisien дизайнер решила обустроить, не меняя первоначальной планировки — оставить несущие деревянные балки нетронутыми, тем самым сохранив уникальный дух минувшей эпохи. Будучи непревзойденным колористом, Сара Лавуа создала в интерьере прекрасный контрастный дуэт черного и белого с гармоничными вкраплениями

92


private interior

«Для меня освещение и цвет всегда играют важнейшую роль в создании интерьера. Я действительно восхищаюсь тем, как эти два фактора могут все преобразить»

93


private interior

«Я люблю черный цвет, мне нравится, как он влияет на меня, и я нахожу его очень успокаивающим. Именно поэтому он был выбран для оформления моей спальни. Ведь она должна быть необязательно большой, но однозначно уютной и теплой, как кокон»

Выкрашенные в черный цвет стены спальни создают потрясающий эффект на фоне белого паркета и потолка. Классическую черно-белую гамму разбавляют яркие текстильные акценты: зеленые вельветовые шторы из элитных тканей итальянского бренда Dedar и постельное белье от CFOC

94


private interior

синего цвета. Имея в копилке своих достижений собственноручно разработанную палитру красок, состоящую из пятидесяти различных оттенков с ироничным названием «Черное и белое», автор использовала их для оформления стен и некоторых конструктивных элементов. Ее фаворитами стали три оттенка из личной коллекции: излюбленный черный Radis Noir, белый Pure White и синий Bleu Vintage. Также в небольших количествах использовались бледно-розовый Rose Rose и голубой Aqua Bleu. Будучи еще и талантливым предметным дизайнером, Сара Лавуа наполнила интерьеры своими авторскими разработками мебели и декора, часть из которых была создана в единственном экземпляре. На первом этаже элитного дюплекса расположилась спальня владельцев, две детские комнаты, два санузла и большой холл. Металлическая лестница, выполненная по чертежам самой Лавуа, ведет на мансардный этаж прямиком в просторную гостиную, переходящую в столовую, объединенную с компактной кухней. Из гостиной имеется выход на открытую террасу, из которой открывается прекрасный вид на живописные улочки Парижа.

95


event

мебельный форум kiff 2015

Стенд компании Scavolini

C 11 по 14 марта в Киеве прошел международный мебельный форум KIFF 2015, объединивший более 300 компаний из Украины, Италии, Испании, Швейцарии, Дании, Голландии, Великобритании, США, Германии, Румынии, Польши, Турции, Китая и Беларуси.

Б

лагодаря тщательной подготовке и партнерству с такими организациями, как Federlegno Arredo Eventi SPA (Италия), A.P.M.R (Ассоциация производителей мебели Румынии), HDH (Германия), Министерством экономики Турции, торгово-промышленной палатой производителей мебели в Польше и Украинской ассоциацией мебельщиков, мероприятие проходило в современном европейском формате при поддержке известного итальянского дизайн-бюро Adriani&Rossi. Традиционно выставка состояла из трех тематических павильонов. В первом

96

была представлена продукция украинских и международных производителей, во втором — масштабная экспозиция МТКТ Innovation, посвященная современным технологиям и отделочным материалам, а в третьем — стенды ведущих европейских компаний, презентующих новинки в области мебели, освещения, декора и разнообраз-ных аксессуаров. Помимо этого, в рамках выставки состоялся ряд интересных семинаров, презентаций и мастер-классов, которые проводили ведущие архитекторы и дизайнеры Украины и Европы, а также представители крупнейших маркетинговых агентств.

Стенд компании Opera Contemporary


event

Стенд фабрики Camelgroup

На выставке KIFF 2015 вниманию посетителей были представлены новинки от таких европейских компаний, как Porada, Scavolini, Visionnaire, Savio Firmino и многих других брендов

97


event

Стенд компании Savio Firmino

На выставочной площади более 18 тыс. кв. м ведущие компании в сфере производства мебели и освещения продемонстрировали свои последние разработки

Стенд Hulsta

98


event

Стенд фабрики Keoma

Одним из наиболее запоминающихся выступлений стал мастеркласс на тему «Мыслить масштабно, жить компактно», который провел основатель сети салонов «100% Интерьер» Виталий Ивахов. Также посетители форума имели возможность прослушать лекцию, подготовленную представителями компании Sirius, Delta Light и Gira посвященную ак-

Стенд CAVIO

туальной на сегодняшний день теме «Экодизайн и энергосберегающие технологии в современном доме». Особое внимание гостей привлекала одна из крупнейших локаций форума — Sense. Этот социальный проект стал значимым мероприятием, в рамках которого 16 топовых дизайнеров Украины совместно

Стенд Mezzaluna

с украинскими производителями мебели презентовали свои инновационные разработки в области предметного дизайна. Знаковым событием для посетителей и экспонентов форума стала презентация уникального проекта интерьерной премии ArtSpace. Шесть стендов, объединенных в единое пространство, были оформлены ведущими дизайнерами и архитекторами Украины, представившими новые концептуальные решения в современном дизайне интерьера. Традиционно в рамках KIFF 2015 прошла Международная интерьерная премия Interium 2015, а также конкурс «Кращі меблі України», организованный компаниями «Киевский международный контрактовый ярмарок» и «Украинская Ассоциация Мебельщиков». Выставка KIFF 2015 предоставила посетителям возможность познакомиться и оценить продукцию ведущих украинских и европейских компаний, презентовавших в рамках форума новые коллекции и последние разработки в области мебели, освещения и предметов для дома.

99


event

уникальный проект «зона» от artspace

В

рамках Киевского международного мебельного форума KIFF, в выставочном павильоне Best Seller Italia, состоялась презентация уникального проекта всеукраинской интерьерной премии AtrSpace «Зона», организованного агентством Анжелики Гарусовой и журналом ID.Interior Design. В этом знаковом событии приняли участие победители и номинанты премии ArtSpace 2013: Сергей Махно («Архитектурная мастерская Сергея Махно»), Елена Добровольская (Студия Dreamdesign), Николай Гулык (Студия Baraban Design), Наталья Олексиенко (Мастерская «Архитектурные инициативы»), Иван и Федор Юнаковы (Архитектурная мастерская Yunakov Architects) и Александр Шепель (Студия Shepel & Co) Партнерами мероприятия выступили мастерская декора «Фактура.UA», компании Freedom, Liw Spa Technology, Lat Art, Alcatec и мебельный форум KIFF.

100

Архитектор Наталия Олексиенко, Геннадий Зубко (FREEDOM), Владлена Лобанова (ID) и Анжелика Гарусова (ArtSpace)

Наталья Агеева, Владлена Лобанова, Елена Добровольская и Екатерина Васильева


event

гай уайтхед,

генеральный директор компании Armourcoat

ID. Interior Design: Расскажите о своем впечатлении о выставке KIFF 2015. Гай Уайтхэд: Выставка мне понравилась. Тут очень комфортно, поскольку есть много свободного пространства между выставочными стендами и есть возможность спокойно рассмотреть все интересующие меня экспозиции. Помимо этого, мне очень приятно находиться в зоне ArtSpace и меня радует, что на украинских выставках стали появляться подобные вещи. Эта экспозиция притягательна и интересна по многим причинам. Мы видим нестандартный подход к оформлению, интересные дизайнерские работы. ID.: Какой из стендов вам понравился больше всего? Г.У.: Есть много хороших работ, однако самым интересным пространством на выставке, безусловно, является наш стенд. Не только из-за великолепной продукции, но и из-за грамотной подачи, оформления и атмосферы.

ID.: Расскажите о новинках компании Armourcoat, которые вы привезли на выставку? Г.У.: Наша компания активно работает в Украине уже четыре года. У нас очень обширные каталоги продукции, которые включают сложные и необычные покрытия. Мы все время работаем над их обновлением, и в рамках KIFF презентовали совершенно новый материал Rusteel, эффектно передающий фактуру ржавого состаренного металла. Этот продукт только выпущен на рынок, это совершенно новая, уникальная идея. ID.: Какими особенностями и техническими характеристиками продукции компании Armourcoat вы особенно гордитесь? Г.У.: Во-первых, Armourcoat — это один из крупнейших брендов в своем сегменте. Мы создаем уникальный с точки зрения технических характеристик продукт, обладающий такими свойствами, как надежность, прочность, долговечность и эстетическая привлекательность. Мы производим только натуральные материалы на минеральной основе. Это очень важный аспект, поскольку мы не используем никакой синтетики, благодаря чему наши покрытия очень приятны на ощупь и совершенно безопасны. Их можно применять в детских комнатах и в помещениях общественного питания. Мы очень гордимся высокой экологичностью и безупречным качеством нашей продукции, которая, помимо этого, не нуждается в особом уходе, а благодаря команде высококвалифицированных профессионалов, мы можем выполнить работу любой сложности, учитывая особенные предпочтения наших заказчиков. ID.: Расскажите о тенденциях в дизайне декоративных покрытий. Г.У.: Сегодня в оформлении как жилых, так общественных помещений люди стремятся к легкости и практичной функциональности, отдавая предпочтение урбанистической стилистике. За последние несколько лет в интерьерах очень активно применялся натуральный бетон, а также декоративные покрытия, имитирующие фактуру этого простого и вместе с тем очень

В рамках KIFF мы презентовали совершенно новый материал Rusteel, эффектно передающий фактуру ржавого состаренного металла. Этот продукт только выпущен на рынок, это совершенно новая, уникальная идея интересного материала. Эта тенденция очень активно проявлялась как в Лондоне, так и в Киеве, однако сейчас людям хочется чего-то нового, именно поэтому мы предлагаем нашу последнюю разработку Rusteel, воспроизводящую фактуру ржавого состаренного металла, прекрасно сочетающего строгость, элегантность, динамику и функциональность. Редакция журнала ID. Interior Design благодарит официального представителя компании Armourcoat в Украине Мастерскую декора «Фактура.ua» за помощь в проведении интервью.

101


event При разработке стенда для ArtSpace я хотел подчеркнуть, что каждый архитектор — это индивидуальность, со своими «углами» и со своей точкой зрения

александр шепель,

архитектор

ID. Interior Design: Расскажите о своем впечатлении о выставке KIFF 2015. Александр Шепель: В целом впечатление положительное. Ощущается, что жизнь продолжается и все еще впереди. Что касается экспозиции, по итальянской части действительно представителей стало немного меньше, что вполне объяснимо. А по другим разделам все очень даже оптимистично. Радует тот факт, что украинский производитель начинает в некоторых отраслях приобретать новые и интересные формы. ID.: В чем заключается концепция вашего стенда? Что вас вдохновило на создание этого пространства? А.Ш.: Хотелось создать эффект кабинета, но, честно говоря, получился «сапожник без сапог». Мы не получили в итоге того, чего хотели, попросту не успели. Мы планировали представить свою авторскую мебель, но по ряду технических

102

причин она оказалась не готова. Поэтому у нас получился самый скромный и аскетичный стенд. Я больше предпочитаю классические интерьеры, и если посмотреть на наших коллег-конкурентов, то они работают в немного другом направлении. На данный момент мы работаем над созданием своего собственного стиля, который хотим назвать «Метрополитен». Все просто: я люблю Америку, а Америка любит меня. Мы туда часто ездим на выставки, нам нравится их мебель и мы всегда черпаем свое вдохновение именно там. Соответственно, хотелось и на своем стенде организовать хотя бы небольшой уголок кабинета, напоминающий интерьеры Нью-Йорка. ID.: Расскажите про концепцию стенда ArtSpace. Вы занимались его дизайном, как происходила работа? А.Ш.: Да, мы занимались организацией общей концепции стенда. Всеукра-

инская премия ArtSpace вдохновила лично меня на создание пространства, которое создает ощущение объединения и взаимопроникновения. Это объясняет конструкцию стенда в виде лабиринта со сложными формами и площадками. Я хотел подчеркнуть, что каждый архитектор — это индивидуальность, со своими «углами» и со своей точкой зрения. И несмотря на все многообразие наших творческих форм, находящийся в центре ArtSpace все объединяет и формирует одну общую структуру. Это и являлось основной идеей. ID.: Какой из представленных на выставке стендов вам запомнился больше всего? А.Ш.: Конкретно никакой стенд не произвел впечатления. Порадовало то, что KIFF 2015 посетило так много людей. Это один из самых положительных моментов.


event

Иван Юнаков, архитектор

Федор Юнаков, архитектор

Yunakov Architects ID. Interior Design: Расскажите о своем впечатлении о выставке KIFF 2015. Yunakov Architects: Хорошо организованное мероприятие, много интересных и полезных знакомств. ID.: В чем заключается концепция вашего стенда? Что вас вдохновило на создание этого пространства? Y.A.: Организовывая наш стенд, мы не пытались создать шоу-рум. Скорее, нам хотелось перенести наше рабочее пространство в атмосферу выставки, воссоздав интерьер нашей переговорной комнаты, повторив в ней четкую геометрию помещения, сдержанность в цветовых решениях, разместив в центре большой стол, за которым можно было бы весьма удобно проводить встречи, а также изучить наше портфолио, которое проецировалось на одну из стен.

ID.: Можно ли сказать, что концепция вашего стенда отражает концепцию вашей работы в целом и студии в частности? Y.A.: Да, рабочее настроение нашей мастерской было передано, но мы не стремились на стенде показать всю гамму направлений, в которых работает наша студия. Скорее, мы пытались организовать уютную митинг-зону для приятного проведения переговорно-презентационного процесса. ID.: Расскажите о тенденциях в украинском дизайне сегодня. Что является наиболее актуальным? Заметили ли вы какие-то изменения (положительные/отрицательные), произошедшие в этой сфере за последнее время? Y.A.: На сегодняшний день заказчик все чаще интересуется функциональным, удобным и грамотным пространством, энергосберегающими технологиями и экологическим материалами, что является положительной тенденцией, ведущей к развитию качественного современного дизайна и архитектуры. ID.: Для реализации ваших проектов вы сотрудничаете с украинскими производителями? Если да, то с какими? Y.A.: Принцип нашей работы заключается в том, чтобы максимально задействовать украинского производителя, как известного, так и начинающего. Главное, чтобы продукт, который он предлагает, был качественный, экологически чистый и соответствовал концепции нашего проекта. ID.: Каким, на ваш взгляд, будет этот год для Украины в сфере дизайна и архитектуры? Y.A.: Мы всегда были оптимистами и в этом качестве не стремимся себе изменять. Посему, верим: Украину ждут перемены в лучшую сторону, а значит и много новых интересных задач, в том числе и в архитектуре!

103


event

Наталия олексиенко,

архитектор, дизайнер

ID. Interior Design: Расскажите о своем впечатлении о выставке KIFF 2015. Наталия Олексиенко: KIFF взял направление на уровень европейских форумов и уверенно движется по этому пути. Выставка этого года, возможно, и не такая большая, как бы нам хотелось, но у нее есть масштаб и разнообразие. Примечательно, что есть компании, которые постарались «выразиться» по-европейски, создав открытие современные стенды. Мне приятно отметить, что тут присутствуют не только компании, которые что-то продают, но и есть такая локация, как ArtSpace, которая посвящена непосредственно дизайну. Очень здорово, что эта экспозиция такая объемная, что она так хорошо консолидировала не просто современных архитекторов и дизайнеров, а и победителей конкурса ArtSpace 2013. Это атмосферно и полезно с точки зрения создания некого ядра притяжения, поскольку что-то на выставке должно задавать тон и настроение и вести за собой. ID.: В чем заключается концепция вашего стенда? Что вас вдохновило на создание этого пространства? Н.О.: В процессе создания стенда мы столкнулись с определенной сложностью выбора. Мне было интересно поэкспериментировать и поработать с тем, с чем я еще не работала. Акцентом нашего выставочного пространства является простая и вместе с тем функциональная и интересная система габионов, которую мне давно хотелось применить в своих объектах (именно в ландшафтном дизайне), однако пока у меня не было такой возможности. В данном случае эта конструкция в виде сетки с камнями работает как живая изгородь, и нам очень хотелось, чтобы она «прозвучала» как призыв к действию и созданию настоящего весеннего

104

настроения. Чтобы наш стенд как-то стимулировал людей к тому, чтобы начинать работать несмотря ни на что. ID.: Расскажите о тенденциях в украинском дизайне сегодня. Что является наиболее актуальным? Заметили ли вы какие-то изменения (положительные/отрицательные), произошедшие в этой сфере за последнее время? Н.О.: Украина — это европейская страна. Мы явно стремимся в сторону европейского дизайна и с каждым годом все заметнее развиваемся в этом направлении. Все чаще появляются новые интересные решения и направления самых разных оттенков. Мы создаем очень комфортные для жизни интерьеры, которые в последнее время оформляются авторским предметным дизайном. Это очень хорошая тенденция, поскольку Украина постепенно формирует свою особую стилистику, создавая по-настоящему дизайнерские и функциональные предметы из простых вещей, отказываясь от массового производства в пользу авторских работ, выполненных по индивидуальным заказам для конкретных объектов. В этом смысле нам очень близок принцип скандинавского дизайна, базирующегося на понятии «Красивые вещи, которые сделают вашу жизнь лучше», выдвинутом еще в начале XX века. Это прекрасно по многим причинам, поскольку влечет за собой персональное развитие каждого дизайнера и напрямую отражается на заказчиках и тех объектах, которые мы создаем.

Акцентом нашего выставочного пространства является простая и вместе с тем функциональная и интересная система габионов, которую мне давно хотелось применить в своих объектах


event На стендах были показаны все авторские предметы Сергея Махно: люстрабубенчик, стол, стул и объединяющее звено – это то, что все это можно делать в Украине. Главный посыл — на сегодня все можно придумывать, производить и делать в Украине

Сергей махно,

дизайнер

ID. Interior Design: Расскажите о своем впечатлении о выставке KIFF 2015. Сергей Махно: Хорошая. Приятная. Компактная. И как же она может быть плохой, если я тут выставил аж четыре стенда! На самом деле выставка получилась очень динамичной. Все время была большая текучка людей, посетителей. Она камерная, но живая. ID.: В чем заключается концепция вашего стенда? Что вас вдохновило на создание этого пространства? С.М.: Вдохновила «чистая линия» и безумное впечатление от Японии. На стендах были показаны все мои авторские предметы: люстра-бубенчик, стол, стул и объединяющее звено — это то, что все это можно делать в Украине. Главный посыл — сегодня все можно придумывать, производить и делать в Украине. ID.: Можно ли сказать, что концепция вашего стенда отражает концепцию вашей работы в целом и студии в частности?

С.М.: Именно эта концепция отражает философию Мастерской Махно. ID.: Расскажите о текущих тенденциях в украинском дизайне. Что является наиболее актуальным сегодня? Заметили ли вы какие-то изменения (положительные/отрицательные), произошедшие в этой сфере за последнее время? С.М.: В украинском дизайне сейчас актуально в принципе то, что и в мире. Мы стараемся следить за мировыми тенденциями и создавать что-то достойное для украинского рынка, но и диктуем собственные тренды. За последние годы лучшим стало качество и количество молодых перспективных дизайнеров, благодаря чему растет хорошая конкуренция. Это идеальные условия для развития бизнеса и индустрии в целом. Медленно, но уверенно мы расстаемся с нашим ханжеством, вычурностью, стремлением к чрезмерной роскоши и отголосками

классики в дизайне интерьеров и архитектуре. ID.: Для реализации ваших проектов вы сотрудничаете с украинскими производителями? С.М.: Безусловно. Только с украинскими и сотрудничаем. ID.: Скажите, каким, на ваш взгляд, будет этот год для Украины в сфере дизайна и архитектуры? С.М.: Сложным, но перспективным. Ведь сегодняшние условия — и политические, и экономические — они либо создают толчок, либо способствуют падению. В данном случае, я верю и наблюдаю, что происходит прогресс в сфере дизайна и архитектуры. Появляются очень талантливые ребята-дизайнеры, которые хорошо ориентируются в западных тенденциях и в нашей культуре, появляется перспективная клиентура, которая ищет нестандартные решения, что-то новое, чего еще не было. И вот все это в совокупности создает нам «свет, воду и тепло» для роста!

105


event

Елена добровольская,

архитектор

ID. Interior Design: Расскажите о своем впечатлении о выставке KIFF 2015. Елена Добровольская: Мне очень приятно отметить, что помимо крупных компаний, которые традиционно принимают участие в KIFF, в выставочных павильонах присутствует большое количество работ украинских дизайнеров, число которых заметно увеличивается с каждым годом. Это очень хорошая тенденция. ID.: В чем заключается концепция вашего стенда? Что вас вдохновило на создание этого пространства? Е.Д.: Наша студия называется Dream Design, и в основе ее идеологии лежит идея реализации мечты. Мы воплощаем в жизнь дизайн мечты тех людей, которые к нам обращаются, и считаем, что нет ничего невозможного. Выставляя на стенд предметы, изготовленные исключительно из натуральных материалов, мы реализовали свою мечту. Мы любим все натуральное, настоящее. Это подлинный дизайн, который на сегодняшний день очень актуален. ID.: Можно ли сказать, что концепция вашего стенда отражает концепцию вашей работы в целом и студии в частности?

106

Е.Д.: Безусловно, можно, однако не в стилистическом воплощении, а скорее в идеологическом и философском. Конечно, наши проекты по стилистике очень сильно отличаются от того, что мы можем видеть на стенде. Мы работаем в очень широком диапазоне, который варьируется от неоклассических форм до современного и очень технологичного дизайна. ID.: Расскажите о тенденциях в украинском дизайне сегодня. Что является наиболее актуальным? Заметили ли вы какие-то изменения (положительные/отрицательные), произошедшие в этой сфере за последнее время? Е.Д.: Изменения произошли очень заметные и значительные. Если в прошлые годы мы видели на стендах примеры недорогой классической мебели от местных или зарубежных производителей, то на сегодняшний день все заметнее стали проявляться современные тенденции. Многие дизайнеры в Украине хотят самовыразиться и сказать свое слово посредством применения в собственных работах именно украинских материалов. Сегодня

это приобретает совершенно новый смысл в контексте всех тех событий и изменений, которые произошли у нас в стране за последнее время. Очень важно иметь корни и, так или иначе, демонстрировать их в своих продуктах. ID.: Для реализации ваших проектов вы сотрудничаете с украинскими производителями? Е.Д.: Не глобально, поскольку у нас есть очень много надежных партнеров за границей. Они более технологичны, более исполнительны и надежны. Мы очень стремимся использовать украинские материалы и сотрудничать с нашими производителями. И я уверена, что чем больше и чаще мы будем к ним обращаться, тем выше будет уровень предлагаемой ими продукции.


event

Насытив стенд неординарными предметами мебели, мы постарались не перегрузить его лишними деталями, что всецело характеризует наш подход к современному проектированию как жилых, так и общественных помещений.

НИКОЛАЙ ГУЛЫК,

архитектор

ID. Interior Design: Расскажите о своем впечатлении о выставке KIFF 2015. Николай Гулык: Ежегодная выставка KIFF — это, безусловно, заметное и значимое событие в сфере декорирования, меблировки и обустройства интерьера. Мне приятно отметить, что в этом году большинство компаний-участниц сделали акцент на рациональность и практичность предметов, оставив в прошлом чрезмерное злоупотребление помпезной и дорогостоящей классикой. Подавляющее большинство экспонентов привезли на выставку качественную продукцию среднего сегмента, что вполне объяснимо, учитывая довольно нестабильную экономическую ситуацию. ID.: В чем заключается концепция вашего стенда? Что вас вдохновило на создание этого пространства? Н.Г.: В первую очередь, мы нацелены на открытость, что, на мой взгляд, было совершенно очевидно, учитывая специфику оформления нашего стенда. Легкое для восприятия и вместе с тем четко структурированное пространство было выдержано в лаконичной стилистике минимализма. Насытив стенд неординарными предметами мебели, мы постарались не перегрузить его лишними деталями, что всецело характеризует наш подход к современному проектированию как жилых, так и общественных помещений. ID.: Расскажите о тенденциях в украинском дизайне на сегодняшний день. Что является наиболее актуальным?

Заметили ли вы какие-то изменения (положительные/ отрицательные), произошедшие в этой сфере за последнее время? Н.Г.: В нашем обществе, в силу многих обстоятельств, возникла необходимость получить и воспринять от окружающего мира свежие идеи, взамен евроремонтам, гастрономам и устаревшему дизайну 90-х годов. Процент интерьеров, стилизованных под классические стили, постепенно уменьшается, уступая место новым тенденциям и современным направлениям. Отрадно, что в Украине есть много талантливых проектировщиков и исполнителей, способных успешно воплотить в жизнь эти инновационные идеи. ID.: Для реализации ваших проектов вы сотрудничаете с украинскими производителями? Н.Г.: В процессе работы мы довольно часто обращаемся к нашим специалистам. Мы активно сотрудничаем с талантливыми керамистами, мебельщиками, столярами и мастерами художественной ковки. У наших производителей есть большой потенциал и вместе с тем есть еще много пустующих ниш, которые необходимо заполнить посредством постоянного развития, усовершенствования и кропотливой работы. ID.: Каким, на ваш взгляд, будет этот год для Украины в сфере дизайна и архитектуры? Н.Г.: Несомненно, год будет сложным, однако большинство сделанных украинскими дизайнерами и архитекторами проектов, в последствии произошедших в сознании изменений, вероятно, выйдут на новый качественный уровень, что не может не радовать.

107


small spaces

55 кв. м

Искусство преображения И

зраильская студия Raanan Stern разработала современный проект малогабаритной квартиры, расположенной в историческом здании 40-х годов прошлого века. Ее владелец — молодой холостяк, основным пожеланием которого было создание стильных, комфортных и максимально просторных апартаментов на имеющейся небольшой площади. Практически полностью изменив первоначальную планировку помещения, авторы проекта оставили не тронутыми лишь несущие конструкции, в том числе и бетонную колонну в центре коридора, которая напоминает о продолжительной истории дома. На месте прежней ванной комнаты была организована кухня, отделенная от гостиной лишь небольшой перегородкой, а старая длинная и узкая кухонная зона, наоборот, преобразовалась в компактный и удобный санузел. За основу оформления всех комнат был взят белый цвет, который послужил отличный фоном для эксклюзивной винтажной мебели и уникальных

108

предметов декора, приобретенных на различных блошиных рынках «Белого города». Стены квартиры украшают коллекционные фотографии из Баухаус-архива, музея дизайна в Берлине, и личные зарисовки зданий, созданные владельцем во время его путешествий по миру.

Объект: квартира в Тель-Авиве, Израиль Автор проекта: Raanan Stern Фото: Gidon Levin


small spaces

Объект: квартира в Любляне, Словения Автор проекта: студия GAO arhitekti Фото: Uroš Podlogar

Н

радушный прием

44 кв. м

110

ебольшие уютные апартаменты расположены на четвертом этаже престижного офисножилого комплекса Situla. 20-этажное здание, созданное архитекторами компании Bevk Perovic arhitekti, было задумано как офисный центр, часть которого отведена под резиденции для приезжих бизнеспартнеров. Этим и обусловлено удобное месторасположение объекта – возле центрального железнодорожного вокзала, являющегося важнейшим международным транспортным узлом. Дизайном интерьеров занималась словенская студия GAO arhitekti, основной задачей которой было желание продемонстрировать иностранным гостям города всю прелесть и богатство словенской культуры в современной интерпретации. Минималистичное пространство двухкомнатных апартаментов авторы проекта элегантно дополнили этническими элементами декора и стильными цветовыми акцентами. Потолок коридора украшают графические надписи «Привет», «Спасибо» и «Здравствуйте» на словенском языке, шрифт которых был разработан известным архитектором Йоже Плечником. Необычным решением было также и нанесение графической схемы железнодорожных путей города на белоснежный потолок гостиной, отлично сочетающийся с общей стилистикой помещения. Одна из стен уютной спальни оформлена фотообоями с изображением популярного Люблянского театра Križanke, а белые дверцы шкафов и столешницы прикроватных столиков украшают изысканные принты, воссоздающие узор идрийского кружева от местного мастера Ванды Лапайне.


dates Королевский музей Онтарио (Royal Ontario Museum) в Торонто, Канада В 2007 г. к зданию музея было пристроено крыло, названное «Кристалл Ли Чин» в честь мецената Майка Ли Чина, пожертвовавшего на строительство $30 млн.

Эмоциональная архитектура

Либескинда «Я занялся архитектурой, потому что в этом искусстве, как мне казалось, скомбинировано многое, чем я интересуюсь. Частью архитектуры является, например, музыка: звук, ритм, темп, акустика, чувство баланса. Чертежи и рисунки составляют артистичную сторону зодчества. А физика, математика, конструктивность и технология — научную» Даниэль Либескинд, архитектор

112


dates

Даниэль Либескинд, архитектор

Н

а сегодняшний день Даниэль Либескинд является одним из самых известных и признанных архитекторов в мире. Его детство прошло в польском городе Лодзь, однако в 1959 г. он вместе семьей переехал в Нью-Йорк. Либескинд с ранних лет занимался музыкой, которая и по сей день оказывает заметное влияние на всю его работу. «Гармоничность, мировоззрение некоторых композиторов и идеи их произведений связаны со многими моими проектами. Архитектура тоже может передавать разные чувства и касаться души, — говорит Даниэль Либескинд. — Это очень музыкальная дисциплина. Мое восприятие музыки давно переросло в восприятие конфигурации зданий и пространств». После переезда в США Даниэль получил высшее архитектурное образование в нью-йоркской школе Cooper Union, после чего он продолжил обучение в Великобритании на факультете истории и теории архитектуры в Школе сравнительных исследований в Эссексе. Он интенсивно

«Критические отзывы и изменения в моих проектах только подталкивают меня подстраиваться под новый лад и переключаться на другие темы» работал, получал одобрительные отзывы и призы на различных профессиональных конкурсах, однако все его идеи оставались лишь на бумаге. Ситуация изменилась после приглашения принять участие в конкурсе на лучший проект Берлинского еврейского музея в 1989 г. Оглушительная победа открыла колоссальные возможности для Либескинда и принесла ему мировую известность. Его выбрали среди 250 претендентов, подавших заявки на участие, а после завершения строительных работ необычный объект признали настоящим шедевром. Проект Либескинда не только укладывался в скромные бюд-

жетные рамки, но и удовлетворял все технические требования комиссии. Сложность объекта заключалась в том, что его строительство планировалось в непосредственной близости со зданием Коллегиенхауса — Высшего Суда Берлина, построенного в стиле барроко, а строение Либескинда — в форме изломанной зигзагообразной линии — являло собой образец деконструктивизма. Новое здание Либескинда необходимо было вписать в уже существующий архитектурный ансамбль, не исказив внешний вид памятника архитектуры ХVIII века. Эта задача была решена посредством строительства

113


dates Музей Феликса Нуссбаума, Оснабрюк, Германия, 1998 г.

Помимо архитектуры, Даниэль Либескинд реализовал себя в таких сферах, как литература, музыка, философия, а также преподавательская и общественная деятельность Функциональный журнальный столик Torq был разработан для компании Sawaya & Moroni в 2012 г.

114

Крытый стеклянный двор Еврейского музея в Берлине, Германия


dates Интерьер выставочного зала музея Феликса Нуссбаума, Оснабрюк, Германия, 1998 г.

Уникальный архитектурный фонарь с регулируемым углом наклона и современным текстурированным черным покрытием Zoar, 2015 г.

Образовательный и архивный центр Еврейского музея в Берлине, построенный в 2001 г.

подземного перехода, невидимо объединившего два здания. Оцинкованный фасад музея с хаотичными узкими прорезями и пересекающей все строение прямой линией из ряда пустых помещений символизируют пустоту, образовавшуюся в Европе от бесчисленных загубленных жизней и разрушенной еврейской культуры. «Я всегда думаю о своих строениях с точки зрения символичности, — рассказывает Либескинд. — Невозможно отделить культурное наследие и сложный жизненный путь моей семьи от моего подхода к работе. Память — важнейшее измерение архитектуры». За этим объектом последовало множество других экстравагантных, масштабных и всегда необычных работ, вызывающих довольно противоречивые эмоции. Агрессивные формы зданий Либескинда, по мнению критиков, «паразитируют на теле» окружающей среды, используя ее в качестве неприметного серого фона, на что сам Либескинд любит отвечать фразой Черчилля о том, что конфликт может быть средством достижения мировой гармонии. География распространения проектов архитектора впечатляет. Среди его крупных зданий есть культурные и торговые центры, жилые сооружения и мемориальные комплексы, разбросанные по всему миру. Гонконг, Сингапур, Торонто, Дублин, Берлин, Варшава, Милан, Денвер — это далеко неполный список городов, которые украшают творения Даниэля Либескинда.

Военноисторический музей вооруженных сил Германии, Дрезден

Кресло Gemma, разработанное для итальянского бренда Moroso в 2015 г., благодаря своей уникальной форме напоминает многогранный драгоценный камень

Зеркало из коллекции Wing, разработанное архитектором для компании Fiam в 2013 г.

115


public interior

Объект: ресторан-пиццерия «Жадный Лось», Киев Автор проекта: Юрий Юмашев, Юрий Черебедов, Дмитрий Жуков, студия Seventh Фото: Роман Еременко

Жадный Лось

Ироничное название, оригинальная концепция и простая кухня нового столичного заведения превратили его в одно из любимых и самых посещаемых мест Киева. Судя по всему, брутальный «Жадный Лось» основательно поселился на главной артерии города — Крещатике.

116


public interior

Интерьер нового просторного ресторанапиццерии оригинален и интересен своими деталями. Разнообразный декор расположен на многочисленных полках заведения, где дружными рядами выстроились мясорубки, медные кастрюли, чайники и прочий кухонный инвентарь

117


public interior Вся мебель заведения изготовлена на заказ и создана исключительно украинскими мастерами по эскизам дизайнеров проекта. Поддержка отечественного производителя стала одним из важнейших пунктов общей концепции ресторана

В

начале этого года на центральной улице Киева, во внутреннем дворике близ одноименной станции метро, состоялось открытие яркого и стильного заведения — ресторана-пиццерии «Жадный Лось». Его стеклянный фасад в древесном обрамлении привлекает внимание своим современным и лаконичным дизайном, органично соседствуя с 6-этажным жилым зданием. Помещение ресторана состоит из двух частей: подвала старого здания и новой пристройки, внутренним обустройством и концепцией которых занималась украинская студия архитектурного дизайна Seventh. Креативная команда талантливых архитекторов и дизайне-

118

ров под руководством Юрия Юмашева начала свою совместную работу еще в 2003 г. и успешно продолжает ее по сей день. На ее счету — более 100 проектов интерьеров общественных заведений не только в Украине, но и за рубежом. Основную концепцию интерьера «Жадного Лося» ее создатели озвучивают как – «Брутальность и простота», подтверждая это смелыми стилистическими решениями с использованием незамысловатых материалов в отделке внутреннего пространства. Немаловажной частью общей концепции стала поддержка отечественного производителя: вся мебель заказана и выполнена исключительно в Украине. Поскольку на месте «Жадного Лося» раньше был расположен обыкновенный подвал, то старые кирпичные стены и


public interior

«Здесь каждый пункт меню щедро приправлен настроением. Иногда веселым, иногда не очень, но всегда ярким и честным»

Главная особенность заведения — это сам Жадный Лось. По словам хозяев заведения, он вполне реальный – брутальный лысый мужчина с усами. В доказательство своего существования он присылает своим гостям милые записки с комплиментами или шуточными заданиями, за выполнение которых полагаются подарки

119


public interior

«Публика любит новизну, поэтому рестораторам приходится все время изобретать что-то вкусное и необычное, а дизайнерам — создавать все новые и новые концепции»

120

колонны решили обыграть, задействовав их в интерьере, а в новой части, по задумке дизайнеров, основными материалами отделки выступили бетон и металл. В качестве дополнительного декоративного элемента интерьера был использован профнастил, старые ящики от бутылок и пивные банки, создающие потрясающее панно на одной из стен заведения. Для большего уюта некоторые поверхности обшили панелями из натуральной древесины, а интерьер украсили стилизованным кухонным инвентарем, что позволило избежать вычурности. Потолок ресторана окрашен в черный цвет, а его дизайн отлично дополняют неприкрытые коммуникации, кое-где задекорированные грубыми металлическими решетками. Оригинальные люстры «Жадного Лося» созданы из распиленных пополам бочек емкостью один баррель нефти. По соседству с ними разместились популярные «люстры-пауки», сделанные из пучка проводов и стильных латунных патронов, увенчанных лампочками Эдисона. Всего в зале, состоящем из нескольких зон, больше 130 посадочных мест, и можно без труда обосноваться как за оживленной барной стойкой, так и уединиться на небольшом диванчике возле окна.


public interior

Потолок украшают стильные лампы и нарочито неприкрытые системы коммуникации, а стены заведения щедро задекорированы старинными винными ящиками, рифлеными металлическими листами и даже велосипедом

Чтобы почеркнуть демократичность заведения, на одной из кирпичных стен ресторана специально приглашенный художник создал стильное и яркое граффити 121


public interior

Бесконечное пространство В январе 2015 г. в Мюнхене открылся монобрендовый бутик немецкой компании Fun Factory. Концепцию интерьера этого необычного шоу-рума разрабатывал один из самых известных дизайнеров современности Карим Рашид.

122


public interior

123


public interior

Объект: шоу-рум Fun Factory, Мюнхен, Германия Автор проекта: дизайнер Карим Рашид Фото: Eric Laignel

«Работая над проектом нового магазина Fun Factory в Мюнхене, я хотел создать удобное для работы пространство, наполненное желанием, эмоциями и страстью, — рассказывает автор проекта. — Архитектура здания, в котором находится шоу-рум, не очень к этому располагала, однако думаю, что в итоге мне удалось создать по-настоящему чувственное пространство». Карим Рашид уже не первый раз сотрудничает с известной немецкой сетью Fun Factory, основанной еще 1996 г. Руководство компании обратилось к известному дизайнеру с просьбой полностью обновить уже существующий интерьер мюнхенского шоу-рума, предоставив ему полную свободу действий. Узкое и вытянутое в длину здание, в котором расположен двухэтажный магазин, занимает площадь более 180 кв. м. Вопреки традиционному оформлению подобных заведений интерьер обновленного Fun Factory, благодаря огромным панорамным окнам, намеренно выставлен

124

на всеобщее обозрение. «Мы не хотели ничего скрывать», — поясняют владельцы компании. Полуобнаженные манекены в витринах магазина не только демонстрируют продукцию компании, но и «приглашают» посетителя войти внутрь, чтобы лично ознакомиться с ассортиментом и оценить необычный интерьер, при первом взгляде на который становится понятно, что его автором является Карим Рашид. «Я хотел создать что-то вкусное, не слишком буквальное и немного абстрактное», — объясняет дизайнер идею своей концепции, очередной раз подтвердив тезис о том, что «...нейтральность, как и дурацкий патетичный минимализм, мертвы. Модернизм — отжившая свое концепция. XXI век заботится о новой энергии, о нематериальном,

Плавным и мягким линиям конструкций вторят абстрактные изображения, нанесенные на пол, стены и потолки шоу-рума


public interior В этом объекте Карим Рашид уделил особое внимание деталям, наполняющим помещение, поэтому вся мебель и необычные витрины Fun Factory также были изготовлены по его авторским чертежам

125


public interior

«В этом объекте я хотел создать что-то вкусное, не слишком буквальное и немного абстрактное» Карим Рашид

126


public interior

Необычный интерьер нового мюнхенского шоу-рума немецкой компании Fun Factory очередной раз подтверждает тезис Карима Рашида о том, что «…нейтральность, как и дурацкий патетичный минимализм, мертвы»

об утрате формы и ее обретении, о прозрачности, цвете, запахе. О цифровых технологиях, способных создать место обитания одновременно реальное и ирреальное, метафизическое и физическое». В двухэтажном магазине практически нет прямых углов, благодаря чему создается впечатление «перетекания» пространства. Плавным и мягким линиям конструкций вторят абстрактные изображения, нанесенные на пол, стены и потолки, завораживая и затягивая взгляд все дальше и дальше, воссоздавая эффект бесконечного зазеркалья. Традиционно дизайнер уделяет особое внимание даже мельчайшим деталям, наполняющим помещение, поэтому вся мебель и необычные витрины Fun Factory также были изготовлены по его авторским чертежам. В отличие от большинства объектов Карима Рашида, отдающего предпочтение ярким и насыщенным краскам, этот интерьер выдержан в довольно сдержанной колористической гамме, включающей белый, серый, черный и насыщенный янтарный цвет.

127


public interior Объект: театр-ресторан Palazzo, нынешнее расположение – Пхукет, Таиланд Автор проекта: Олег Волосовский, студия «Лофт Бюро» Авторы идеи: Владислав Бондаренко, Александра Бондаренко Фото предоставил Владислав Бондаренко

Под куполом Первый передвижной зеркальный театр-шатер был открыт в 1920 г. Несмотря на то что с тех пор прошло уже без малого 100 лет, подобные заведения популярны и сегодня. Одним из ярчайших примеров является расположенный на острове Пхукет театр-ресторан Palazzo, спроектированный по аналогии со знаменитым бельгийским шатром Spiegeltent.

Многочисленные колонны, расположенные по всему периметру помещения также декорированные зеркалами, практически растворяются в пространстве

128


public interior

Авторами идеи и основателями проекта являются продюсеры, артисты и лауреаты крупнейших международных премий — супруги Александра и Владислав Бондаренко

В

Основой здания является разборной металлический каркас, полный монтаж которого осуществляется в течение трех дней

Олег Волосовский, автор проекта

основе проекта нового Palazzo лежит принцип сооружения мобильных зеркальных дворцов начала ХХ века, однако несущая часть этого сооружения была полностью модернизирована и дополнена с учетом современных технологий. Основой здания является разборной металлический каркас без центральной оси, полный демонтаж которого осуществляется в течение трех дней. Все элементы шатра, включая оборудование, осветительные приборы и разнообразный декор, компактно умещаются и легко транспортируются в двух фурах.

Главным техническим заданием было создание простой и удобной конструкции, пригодной для эксплуатации в различных климатических условиях, поскольку турне театра-ресторана проходило в крупнейших городах Европы, России и Азии. Исходя из этого, авторы проекта использовали инновационные материалы и современный подход к проектированию, позволяющий создать легкую, но устойчивую к сильным порывам ветра конструкцию. Все инжиниринговые системы здания, включающие вентиляцию, кондиционирование и электроснабжение, были произведены в Украине в соответствии с европейскими стандартами и нормами в сфере противопожарной безопасности. Однако главной особенностью этого проекта является его необычный интерьер, наполненный многочисленными витражами, красным бархатом и 720-ю зеркалами, расположенными по всему периметру круглого театра, создавая дополнительный объем и глубину. Атмосфера таинственности и эффект бесконечного пространства зазеркалья стирает невидимую черту между зрителем и актером, превращая действие на круглой сцене Palazzo в незабываемое приключение.

Столики ресторана, рассчитанного на 250 человек, расположены вокруг сцены, благодаря чему каждому гостю Palazzo удобно наблюдать за завораживающим представлением на сцене

Фасад театра-ресторана Palazzo в процессе сборки

129


travel

Эталон качества

Редакция журнала ID.Interior Design и архитекторы Игорь Капран и Виктория Алехина продолжают делиться полезной информацией и яркими впечатлениями о профессиональной поездке на один из крупнейших концернов Испании Grupo Porcelanosa.

виктория алехина,

архитектор

В

первую очередь впечатлил размах концерна Grupo Porcelanosa. Логистический склад компании говорит о масштабе и совершенной организации рабочего процесса на всех этапах производства. Если говорить об отдельных коллекциях, хочется отметить серию плитки Boulevard, разработанную на фабрике VENIS и представленную в четырех натуральных оттенках — White, Beige, Natural и Gray. Хочется сказать отдельное спасибо дизайнерам за универсальную цветовую гамму и удивительную фактуру этого материала. Также очень понравилось посещение шоу-рума фабрики Butech, где нам были представлены высокотех-

130

нологичные разработки инновационной продукции. Мне, как архитектору, это было особо интересно. Я уже неоднократно работала с различными материалами компании Grupo Porcelanosa и, безусловно, планирую продолжить тесное сотрудничество, особенно с фабрикой Butech.

Игорь капран,

архитектор

В

печатление о поездке осталось самое положительное. Прекрасная компания, в которой работает команда высококвалифицированных профессионалов. Поразил колоссальный масштаб концерна, разнообразие и качество продукции, инновационные технологии, высочайшая культура и экологичность производства, которой руководство компании уделяет повышенное внимание. В рамах поездки нам удалось посетить производственные цеха, высокотехнологичный логистический центр, а также шоу-румы всех восьми фабрик, входящих в состав Grupo Porcelanosa. Я уже давно знаком с продукцией этой компании и многократно применял ее в своих проектах, однако приятной неожиданностью для меня стало открытие таких инновационных разработок, как модульная строительная система Cli-Ker, созданная на фабрике Butech. Она предназначена для быстрой укладки плитки сухим способом на уже существующие покрытия без необходимости предварительно демонтажа, что существенно упрощает и ускоряет строительный процесс. Помимо этого, настоящим открытием для меня стало посещение фабрики Systempool, презентовавшей самые разнообразные изделия из сверхтвердого материала Krion, который благодаря своим уникальным свойствам дает совершенно новые возможности для архитектурного применения.


travel

Gamadecor

В

ходящая в состав концерна Grupo Porcelanosa фабрика Gamadecor изначально была создана с целью производства мебели для кухонь и ванных комнат, однако в процессе работы значительно расширила свой ассортимент, дополнив его коллекциями модульных шкафов, компактных и вместительных стеллажей, зеркал, осветительных приборов и многочисленных аксессуаров. Благодаря высокому качеству, технологичности и уникальным дизайнерским решениям продукция Gamadecor быстро завоевала известность не только на внутреннем рынке Испании, но и далеко за его пределами. В начале 1990-х гг. состоялись первые презентации разнообразных коллекций фабрики на профессиональных международных выставках Европы, США и Азии. Сегодня это крупное предприятие, производственные площади которого составляют более 125 тыс. кв. м. Также фабрика располагает большим количеством монобрендовых шоу-румов не только в евро-

Виктор М. Мора Марин, представитель Grupo Porcelanosa

пейских городах, но и на территории США, Канады, Японии и многих других стран. Современные и вместе с тем изысканные изделия фабрики производятся из ценных пород дерева и натурального камня с использованием высокопрочного инновационного материала Krion, стекла и металла. Все они отвечают высочайшим европейским стандартам качества, оставаясь устойчивыми к повышенной влажности и значительным перепадам температур.

131


travel

noken

И

фабрика выпускает различные гидромассажные ванны, оснащенные воздушными джетами и системами светотерапии, способствующими полному расслаблению и восстановлению сил

Мантас Краскаускас, представитель фабрики Noken

132

спанская фабрика Noken из группы компаний Grupo Porcelanosa была основана в 2001 г. в качестве отдельного подразделения, специализирующегося на разработке и производстве сантехники и аксессуаров для ванных комнат. Все изделия фабрики отличаются изысканным дизайном, функциональностью и непревзойденным качеством, превышающим все европейские стандарты. Обширные каталоги компании Noken постоянно пополняются новыми моделями, отражающими современные тенденции в дизайне, гармонично сочетая четкость и выверенность каждой детали с современными техническими инновациями. Коллекции фабрики включают сантехнику, умывальники и раковины, смесители для ванной и кухни, зеркала, радиаторы, а также разнообразные аксессуары. Немаловажным требованием в процессе создания продукции Noken является не только визуальная привлекательность каждого изделия, но и практичность в эксплуатации, поэтому для ее производства используются только лучшие высококачественные материалы. Делая ставку на эксклюзивность, компания Noken активно сотрудничает с именитыми дизайнерами и архитекторами, а также принимает участие в международных специализированных форумах. В рамках XXII выставки концерна Grupo Porcelanosa в шоу-руме компании Noken были презентованы три новые линии фабрики — Design, Contemporary и Classic, разнообразие изделий которых способно поразить даже самых искушенных потребителей. Коллекции сантехники и мебели для ванных комнат Mood, Lounge, Forma и Essence-С отличаются простыми и универсальными решениями, NK Logic, NK Concept и Urban-C — геометрическими линиями и инновационными концепциями, а линейки Imagine и Chelsea — изысканностью и элегантностью традиционных форм, разбавленных современными и свежими элементами.


travel Сверкающий своей белизной шоу-рум фабрики Systempool заполняют уникальные предметы дизайна, способные поразить даже самого искушенного зрителя

Представитель фабрики Systempool наглядно демонстрирует уникальные технические свойства материала Krion

Цветовая палитра инновационного материала Krion состоит из 83 оттенков, что делает этот материал в высшей степени универсальным

systempool

О

дним из самых необычных и интересных разделов испанского концерна Grupo Porcelanosa является фабрика Systempool, основанная в 1993 г. За более чем 20-летнюю историю активной деятельности компания заслужила безупречную репутацию производителя эксклюзивных изделий для ванных комнат, а также невероятного по своим техническим характеристикам материала Krion. Душевые кабины, ванны, комплекты оборудования для душа, столешницы, аксессуары и предметы для ванных комнат отличаются безупречным качеством, практичностью, функциональностью и выверенныым дизайном. Ключевой элемент всех линий продукции Systempool — Krion. Этот сверхтвердый материал нового поколения, устойчивый к сильнейшим перепадам температур и внешним воздействиям. Он обладает антибактериальными свойствами, высокой прочностью и долговечностью. Krion не нуждается в каком-либо специальном уходе и сохраняет прекрасный внешний вид даже после длительной и интенсивной эксплуатации. Материал применяют для изготовления кухонных столешниц, ванн и предметов мебели самых разнообразных форм и размеров, к тому же, благодаря уникальным техническим свойствам, из него производят даже вентилируемые фасады. Разработка этого инновационного материала позволяет воплощать в жизнь самые смелые идеи дизайнеров и архитекторов, предоставляя им практически неограниченные возможности для творчества.

133


installation На фоне картины Scelgo chi frequentare! («Я выбираю, кому являться!») модель светильника Caifa circular, 2002 г.

искусство света

8 апреля в миланском шоу-руме компании Lolli e Memmoli состоялось открытие выставки I flood myself with light of the immense. В рамках мероприятия представлены самые известные модели светильников итальянского бренда, которые совместно с работами художника Кристиана Бальзана создают роскошную инсталляцию, граничащую между искусством и дизайном.

134


installation

В своих работах Кристиан Бальзан интерпретирует свет через призму собственного видения и своеобразного художественного языка. Картина …porto a termine quell progetto! («Я реализую этот замысел!») и люстра Ugolino system square, 2003 г.

135


installation

Широкая цветовая палитра и разнообразие форм хрустальных элементов позволяют создать свой собственный шедевр. Картина Faccio un miracolo! («Сотворю чудо!») и светильник Phebo circular, 2001 г.

136


installation

Дизайнеры Иван Лолли и Марио Меммоли создают потрясающие светильники, начиная с 1993 г. На фоне картины Riscrivo il mio futuro («Перепишу свое будущее») люстра Ugolino system circular, 2004 г.

137


installation

Все светильники бренда Lolli e Memmoli изготавливаются вручную из высококачественного итальянского хрусталя. Картина Mi guardo allo specchio («Я смотрюсь в зеркало») и люстра Ariel, 2002 г.

138


installation

Каждый светильник представляет собой уникальное произведение искусства, где все хрустальные элементы неповторимы. Картина Prendo il primo volo per… («Мой первый полет в...» и люстра Ugolino circular, 1995 г.

139


anniversary

Каждый предмет мебели коллекции LC выпускается с авторской подписью

Подписание долгожданного контракта с итальянским брендом Cassina совпало с последним годом жизни основателя серии Ле Корбюзье, в честь которого и была названа коллекция LC

Культовый Ле Корбюзье

В этом году итальянская компания Cassina празднует 50-летний юбилей легендарной коллекции мебели LC (Le Corbusier), созданной культовым архитектором ХХ века в соавторстве с Шарлоттой Перьен и Пьером Жаннере. За счет своей конструкции, созданной еще в 1928 году, модель кресла LC2 мастера шутливо окрестили «корзиной для подушек»

140


anniversary

Благодаря революционной конструкции и вневременному дизайну, кресло LC2 стало одним из самых копируемых изобретений знаменитого модерниста Ле Корбюзье

Шарлотта Перьен, Ле Корбюзье и Пьер Жаннере

В

ыдающийся архитектор ХХ века Шарль-Эдуар ЖаннереГри, более известный миру как Ле Корбюзье, всегда считал, что обстановка дома и его внутреннее оборудование должны соответствовать внешнему виду здания. Работая со своим кузеном Пьером Жаннере в собственном архитектурном бюро, он создал множество гениальных проектов домов и интерьеров, ставших мировыми образцами архитектурного модернизма и функционализма. С 1925 г. на заказ французской фабрики Thonet Ле Корбюзье совместно с Пьером и с присоединившейся к ним позже дизайнером Шарлоттой Перьен начинают разрабатывать серию мебели из гнутых стальных труб и кожи, ставшей впоследствии прототипом легендарной коллекции LC. Первые четыре модели, созданные в период 1928-1929 гг., получили широкую популярность только в 1965-м, когда компания Cassina приобрела эксклюзивные права на их производство. Благодаря стараниям владельца фабрики Франко Кассина и ее мастеров,

Один из первых образцов знаменитой кушетки LC4 Chaise Lounge был передан в 1950 году музею современного искусства MoMA

предметы коллекции из дизайнерского эксперимента превратились в продукты серийного производства. Так мир узнал о легендарном стуле для переговоров с подвесной спинкой LC1, квадратном кресле для отдыха LC2, комфортабельном диване LC3 и элегантной кушетке LC4, которые со временем стали культовыми предметами мебельного дизайна. В честь полувекового юбилея коллекции, совпадающего с 50-летием со дня смерти архитектора Ле Корбюзье, мастера фабрики выпустили идентичную своим старшим собратьям лимитированную серию первых четырех предметов мебели в миниатюре, созданную в начале ХХ века легендарной троицей.

«Придумал концептуальный дом — придумай соответствующий интерьер. Придумал интерьер — создай его наполнение». Ле Корбюзье

141


collection Стол из новой коллекции Mari-Sоl и стулья из серии Pedrera от испанского бренда VONDOM

Пора на воздух

Оригинальное кресло Maui от Riva 1920 создано дизайнером Терри Дван из высококачественной древесины кедра

Основная тенденция «уличной» моды этого года — динамизм, который выражается как в дизайне, так и в полифункциональности предметов мебели outdoor. Плавные органичные либо строгие геометричные формы в сочетании с мобильностью позволяют формировать живое и изменяющееся пространство.

Стулья из новой коллекции Delta от VONDOM создал испанский дизайнера Хорхе Пенси

142


collection

Кофейный столик Elliott от Minotti с мраморной столешницей — работа дизайнера Родольфо Дордони

Вазон для цветов из высококачественного стеклопластика создал дизайнер Пьер Шарпен в рамках новой коллекции GRANDIFLORA от Tectona

Н

аряду с дизайном интерьеров, «уличный» дизайн стремительно набирает все большую популярность, охватывая немалый сегмент мировой мебельной индустрии. Сегодня ведущие дизайнеры спешат откреститься от уютного садово-дачного стиля и прикладывают все усилия для того, чтобы уличная мебель внешне ничем не отличалась от домашней, вводя в обиход универсальное понятие in/outdoor. На практике это означает, что, к примеру, диван, кресло или журнальный столик можно использовать как в помещении, так и на улице, не беспокоясь о его дальнейших эксплуатационных характеристиках и безукоризненном внешнем виде. Современная «палитра» материалов для мебели outdoor позволяет создавать изделия различных форм и размеров с высокой износостойкостью и устойчивостью к перепадам температур, где древесина, металл, пластик и текстиль нашли свое применение благодаря уникальным защитным покрытиям и пропиткам. Универсальные коллекции in/ outdoor стали за последние несколько лет настолько популярны, что сейчас трудно

Стул из новой коллекции мебели outdoor под названием Washington создал танзанийский дизайнер Дэвид Аджайе специально для бренда Knoll

Универсальный дизайн знаменитого кресла LC1 от Cassina был разработан легендарным архитектором ХХ века — Ле Корбюзье

143


collection

Каркас дивана Exeter от французского бренда Tectona создан из натуральной древесины тикового дерева

Стул-светильник Sabinas от испанского дизайнера Хавьера Марискаля — это оригинальная комбинация лампы и стула, созданного специально для бренда VONDOM

Сегодня ведущие дизайнеры спешат откреститься от уютного садово-дачного стиля и прикладывают все усилия для того, чтобы уличная мебель внешне ничем не отличалась от домашней

Именитый дизайнер Фабио Новембре создал серию стильных ковров для улицы эксклюзивно для бренда VONDOM

144

найти такой домашний предмет обстановки, который производители не выпускали бы в «уличном» варианте. Диваны, кресла, столы, вазы, декоративные скульптуры и даже светильники уже стали полноценным наполнением сада, террасы или территории у бассейна. Из интересных новинок этого года можно отметить стул из металла Washington от компании Knoll, кресло Maia, созданное легендарной Патрисией Уркиолой для бренда Kettal, и стильную коллекцию InOut от итальянского бренда Gervasoni. Испанская компания Vondom, которая является одним из мировых лидеров по производству авангардной мебели и предметов интерьера из пластика, выпустила в 2015-м несколько новых коллекций мебели outdoor: Marquis, Vertex, Mari-Sol и Vela. Так как дизайн является одним из основных приоритетов компании, именно поэтому к созданию своих коллекций Vondom привлекает дизайнеров и студии с мировым именем. С испанским брендом Vondom работают такие легендарные мастера, как Росс Лавгроув, Карим Рашид, Рамон Естеве, Хавьер Марискаль и легендарная архитектурная студия A-cero.


collection

Легендарный дизайнер Филипп Старк специально для бренда Kartell разработал оригинальные изделия из пластика: стул Uncle Jim и лавку Uncle Jack

Оригинальная садовая лавка Tennis Players’ от французского бренда Tectona — работа дизайнера Пьера Шарпена

Дизайн стула LC8 был создан еще в 1927 г. дизайнером Шарлоттой Перьен и легендарным Ле Корбюзье Новая коллекция мебели outdoor от американского бренда Knoll

Садовая лавка из коллекции London от французского бренда Tectona

145


event

Презентация ARTSPACE во львове 23 апреля в роскошном отеле Astoria Hotel Lviv состоялась презентация Всеукраинской интерьерной премии ArtSpace 2015.

Архитектор Игорь Паламарчук проводит мастер-класс для гостей вечера

146


event

Архитектор Сергей Силаков, Анжелика Гарусова (ArtSpace), архитектор Юлиан Чаплинский, Владлена Лобанова (ID)

Гундарс Удрис (Liw Spa Technology)

Юлиан Чаплинский, главный архитектор Львова

Елена Хомкалова (Мастерская декора «Фактура.UA»)

Геннадий Зубко (Freedom)

Владлена Лобанова (ID)

рамках масштабного мероприятия, организованного для плеяды ведущих архитекторов и дизайнеров Львова, прошел увлекательный мастер-класс от лауреата интерьерной премии ArtSpace 2013, а также члена экспертного жюри ArtSpace 2015 Игоря Паламарчука. В течение вечера известный архитектор Украины рассказал гостям о своем творчестве, проиллюстрировав презентацию фотографиями авторских проектов, один из которых был признан лучшим на конкурсе ArtSpace 2013 в номинации «Интерьер дома в совре-

менном стиле». Организаторы мероприятия поделились с присутствующими полезной информацией о премии, специальных номинациях, условиях и сроках подачи работ, а также ценных призах, включающих ставший уже традиционным розыгрыш автомобиля от компаний Freedom, Liw Spa Technology, Lat art, мастерской декора «Фактура.UA» и журнала ID.Interior Design. Партнерами проекта выступили компании Alcatec, AEG, Karma Digital и Manezh. Куратором и идейным вдохновителем конкурса является Анжелика Гарусова.

В

147


hi-tech Дизайнерский бренд компании Hansgrohe SE предлагает два новых варианта оформления хрустального излива — алмазную и фасетную огранку

AXOR STARCK V: Революционный дизайн

Д

изайнерский бренд Axor, один из брендов компании Hansgrohe SE, презентовал эксклюзивную коллекцию смесителей Axor Starck V, разработанную известнейшим французским дизайнером Филиппом Старком. Революционный дизайн уникальных прозрачных изливов раскрывает настоящую силу и эмоциональность воды. Результат своей работы автор проекта охарактеризовал как «Смеситель, который представляет абсолютный минимум: совершенно прозрачный, почти невидимый, заключающий в себе чудо водоворота». Прозрачный корпус Axor Starck V не только открывает визуальный доступ к воде, но и помогает изделию смешаться с окружа-

ющим интерьером, полностью растворяясь в нем. Помимо очевидной эстетической привлекательности, коллекция Axor Starck V имеет множество технических инноваций. Новые съемные изливы смесителей созданы из хрусталя, который является органическим, экологически чистым, долговечным и практичным в эксплуатации материалом. Коллекция предлагает три версии Axor Starck V: смеситель с высоким основанием, однорычажный, а также смеситель на два отверстия. Разнообразные поверхности основания включают белый цвет, хром и 15 вариантов декоративных покрытий PVD, придающих изделию необыкновенную стойкость к повреждениям.

Благодаря своему уникальному дизайну инновационные смесители Axor Starck V способны гармонично дополнить любой интерьер, полностью растворяясь в пространстве

148


adress «АНТИКВАРНЫЙ НА ЛЮТЕРАНСКОЙ» г. Киев, ул. Лютеранская, 28/19, тел.: +38 (044) 253 56 04 ДОМОСФЕРА г. Киев, Столичное шоссе, 101 Тел.: 044 252 70 94 www.domosfera.ua АТ «КИЇВСЬКИЙ МІЖНАРОДНИЙ КОНТРАКТОВИЙ ЯРМАРОК» тел.: +38 (044) 461 99 55, тел.: +38 (044) 494 42 51, www. kmkya.kiev.ua, e-mail: furninure@kmkya.kiev.ua PAIL Официальный дилер: Доминио Столичное шоссе, 101, ТК Домосфера, 2 этаж Тел.: (044)393-19-54, office@dominiohome.com.ua www.dominiohome.com.ua RIMADESIO Официальный дилер: Доминио Столичное шоссе, 101, ТК Домосфера, 3-й этаж Тел.: (050) 406-90-30, Тел./факс: (044) 252-73-05 office@dominioporte.com.ua www.dominioporte.com.ua ул.Московская, 46/2 Тел.: (050) 406-90-40, Тел/факс: (044) 280-90-57 salon@dominioporte.com.ua www.dominioporte.com.ua POLTRONA FRAU Официальный дилер: Доминио Столичное шоссе, 101, ТК Домосфера, 2 этаж Тел.: (044)393-19-54, office@dominiohome.com.ua www.dominiohome.com.ua AGROMAT КЕРАМИК СИТИ г. Киев, ул. Булаховского, 4 Тел.: 0 (44) 392-29-41 СВІТ КЕРАМІКИ г. Киев, ул. Булаховского, 2/1

150

Тел.: 0 (44) 423-00-03 0 (44) 494-09-64 АГРОМАТ-ИНТЕРЬЕР г. Киев, с. П. Борщаговка, ул. Петропавловская, 6, ТЦ «4ROOM» Тел.: 0 (44) 393-09-57 0 (44) 393-09-58 0 (44) 393-09-59 АГРОМАТ В ЧЕРНОВЦАХ г. Черновцы, ул. Хотинская, 43 Тел.: 0 (372) 555-000 АГРОМАТ ВО ЛЬВОВЕ г. Львов, ул. Б. Хмельницкого, 11 Тел.: 0 (32) 272-87-21 Факс: 0 (32) 272-87-21 САЛОН PORCELANOSA В ОДЕССЕ г. Одесса, ул. Черноморского казачества, 24 Тел.: 0 (48) 37-85-40 0 (48) 37-51-74 САЛОНЫ CERAMIC FASHION В КИЕВЕ г. Киев, ул. Шота Руставелли, 44 Тел.: 0 (44) 499-03-33 0 (44) 499-03-31 г. Киев, ул. Столичное Шоссе,101 (Центр стиля «Домосфера», 3 этаж) Тел.: 0 (44) 281-07-27 0 (44) 281-07-26 САЛОН CERAMIC FASHION В ДОНЕЦКЕ г. Донецк, ул. Челюскинцев, 191 Тел.: 0 (62) 381-23-30 0 (62) 381-23-31 САЛОН CERAMIC FASHION В РОВНО г. Ровно, ул. Черняка, 15 Тел.: 0 (362) 645-605 0 (362) 690-485 OIKOS VENEZIA S.r.l. Via della Tecnica, 6 30020 Gruaro – Venezia Italy T. (+39) 0421 76.71 F. (+39) 0421 76.72.22 TM ITALIA Официальный дилер: Доминио via Cenciarini, 3 - 63040 Folignano · AP · Italy


adress info@tmitalia.com LUALDI SPA Официальный дилер: Доминио Prolungamento Via Kennedy 20010 Marcallo con Casone (MI) Italy Tel +39 029789248 - +39 0297289463 info@lualdiporte.com FLEXFORM S.P.A. via Einaudi 23/25 20821 Meda (MB) ITALIA T. +39 0362 3991 F. +39 0362 399228 info@flexform.it г. Киев, ITIS GALLERY ул. Б. Житомирская 9-б г. Днепропетровск, ITIS GALLERY ул. Гоголя, 4 г. Одесса, ITIS GALLERY ул. Польский спуск, 6 г. Киев, ITIS GALLERY ул. Б. Житомирская 9-б DE LAMERIE 9a Windsor End, Beaconsfield, Buckinghamshire HP9 2JJ England t: 00 44 (0)1494 680488 e: info@delamerie.com www.delamerie.com COSENTINO www.cosentino.com Cersaie www.cersaie.it Cалон «ELIO» г. Киев, ул. Горького, 16 Тел.: +38 (044) 287 03 04 ТЦ «Домосфера», 2-й этаж, Столичное шоссе, 101 (открытие в июне) Тел.: +38 (067) 21 70 688 ALTER LIGHT Салон «ALTER LIGHT» 03110, г. Киев, пр. Краснозвездный, 39-А Тел:+380 (44) 249 71 42 Факс:+380 (44) 246 91 66 Салон «ALTER LIGHT» 03127, г. Киев, пр. 40-летия Октября, 89

Тел:+380 (44) 258 44 01 Факс:+380 (44) 258 49 90 GAMMA Официальный дилер: Доминио GAMMA ARREDAMENTI INTERNATIONAL spa Via Pitagora, 3 – 47121 Forl (FC) – Italia Ph. +39 0543 708311 – Fax +39 0543 701795 info@gammarr.it isaloni www.cosmit.it ARTSPACE www.artspace.ua LEMA s.p.a. Официальный дилер: Доминио 22040 Alzate Brianza (CO) - Strada Statale Briantea n° 2 Tel: +39 031 630990 Fax +39 031 632492 lema@lemamobili.com

scavolini4room@gmail.com MONTE D’ORO пр-т Перемoги, 18 - Київ т. (044) 2380483 scavolini@monte-doro.it FREEDOM V.I.P. ИНТЕРЬЕРЫ FREEDOM INTERIOR г. Киев, пр. Победы, 7 тел. +38 (044) 238 01 81, (050) 400 44 24 FREEDOM ДОМОСФЕРА г. Киев, Столичное шоссе, 101 ТЦ «Домосфера» Тел.: +38 (044) 259 31 10, +38 (067) 468 29 09 VISIONNAIRE BY FREEDOM г. Киев, Столичное шоссе, 101 ТЦ “Домосфера“, 1этаж тел.: +38 (067) 546 49 19

SCAVOLINI STORE KIEV DOMOSFERA ТЦ “Домосфера” Столичне шосе, 101 - Київ т. (044) 3932154 - scavolinidomosfera@ukr.net

FREEDOM LUXURY г. Харьков, ул. 23 Августа, 29 Тел. +38 (057) 751 92 29, (050) 323 41 25 FREEDOM LUXURY г. Харьков, ул. Веснина, 5, Тел.: +38 (057) 757 44 00, +38 (067) 571 75 66 Отдел сантехники, 2 этаж, Тел.: +38 (057) 751 92 28, +38 (067) 572 54 32 DOMITALIA, мебель, свет, сантехника, плитка, обои Cтудия кухонь г. Харьков, пр. Московский, 257 тел. +38 (057) 758 79 97, (067) 539 18 53 Сантехника, плитка: Тел. +38 (067) 442 28 12 +38 (057) 758 79 97, CHATEAU D'AX ГАЛЕРЕЯ МЯГКОЙ МЕБЕЛИ г. Харьков, ул. Веснина, 5, тел.: +38 (057) 757 44 00, +38 (067) 571 75 66

SCAVOLINI STORE 4ROOM KIEV ТЦ “4ROOM” вул. Петропавлівська, 6 - Київ т. (044) 3910213 -

FREEDOM ГАЛЕРЕЯ ИНТЕРЬЕРОВ г. Днепропетровск, пр. Гагарина, 18 Тел. +38 (056) 713 55 15

Jago S.r.l Via O.Flacco, 17 70037 Ruvo di Puglia (BA) – Italy P.IVA IT 04391540723 Тел. +39 080 360 17 20; Факс +39 080 360 17 36 Ukrainian Office - mobile +38 093 554 49 73 SCAVOLINI SCAVOLINI STORE KIEV SAKSAGANSKOGO вул. Саксаганського, 26/26 - Київ т. (044) 2892626 scavolini-centro@ukr.net

Porcelanosa Дилеры в Украине «Керам мода» г. Николаев, ул. Космонавтов 81/1 Тел. +38 (0512) 58 66 33 Тел. +38 (0552) 44-44-44 «Свит керамики» г. Херсон ул. Комунаров 33 Тел. +38 (0362) 645-605 «Сeramic Fashion» г. Ровно, ул. Черняка, 15 Тел. +38 (032) 293-56-65 «Агромат-Интерьер» г.Львов, ул. Городницкая, 47 Тел. +38 (057) 731-31-20 «Сeramic Fashion» г. Харьков, пер. Банный, 1 Тел. +38 (0532) 66 99 60 «Минимакси» г. Полтава, ул.Заводская 10, Тел. +38 (050) 451-1352 «Дом Керамики» г. Днепропетровск, пгт. Юбилейный, ул. Октябрьская,3 Тел. 38( 050) 407-3181 «Агромат-Дисконт» г. Сумы, ул. Воскресенская, 11 Тел. 0 (44) 392-29-41 «Керамик Сити» ул. Булаховского, 4 Ceramic Fashion г. Киев, ул. Шота Руставелли, 44 Ceramic Fashion Киев, ул. Столичное Шоссе, 101 (Центр стиля «Домосфера», 3 этаж) Салон плитки и сантехники «Миллениум Концепт» Киев 01034 ул. Прорезная, 20 Тел. (044) 279-60-60 Тел. (044) 279-60-10 «Наутилус» г. Донецк ул. Щорса 97а Тел. 062 387 58 58 ЗАТ «Кармен Львів» м. Львів, пр. Чорновола, 45 Тел. 0 (32) 244 40 55 Тел. 0 (32) 252 70 94 " «МамаМия» г.Запорожье, пр. Металлургов,21 Тел. (098) 662-35-36 «ЛАНА» Вінниця, вул. Пирогова, 117 Тел. +38 (0432) 540141

151


ID. Interior Design #65  

ID. Interior Design #65 www.idmagazine.com.ua

ID. Interior Design #65  

ID. Interior Design #65 www.idmagazine.com.ua

Advertisement