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Giancarlo Miranda giancarlo@iankamagazine.com

Director General

Rony Miranda rony@iankamagazine.com

Director Comercial

View Magazine Pantone Fashion Trends Giancarlo Miranda David Gallo david@iankamagazine.com

Laboratorio de Tendencia

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Producción

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Editora gráfica

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Fotografía Editorial

Lucía Arana Javier Ferrand Rafo Iparraguirre Vito Mirr Edward Alba David Torres Puertas Edward Alba Vito Mirr Frank Andonaire

Fotografía de Productos

Gerardo Larrea Antonio Choy Kay David Gallo Giancarlo Miranda

Dirección de Arte y Styling

Santiago Ortega Carlos Mideros

Retoque Digital

Metrocolor

Pre Prensa e Impresión

Cia. Distribuidora Nacional de Revistas SAC

Distribución en Lima y Provincias

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Ianka Trend Magazine es una publicación de Editorial Gianka e.i.r.l Domicilio fiscal en Jr. Bolivar 161 Oficina 401 Miraflores Lima 18 - Perú Teléfonos 4467984 - 4458155 - 946033592 contacto@iankamagazine.com // www.iankamagazine.com Todos los derechos reservados. Copyright 2011 Hecho el Depósito Legal en la Biblioteca Nacional del Perú N° 2011 - 07660. Edición N°1, 23 de Junio del 2011 Metrocolor S.A. Lima - Perú Prohibida la reproducción total o parcial de esta revista

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contenido 182

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9 POSTON 10 PORTADA Carolina Cubas 12 EDITORIAL El Cielo es el límite 14 AGENDA 16 ARTE Juego de colores 20 EXPO De boca en boca 22 ATELIER El jardín de las delicias 26 ARQUITECTURA Volando alto 28 DISEÑO Estética pasión 30 MUSA Florence la etérea 36 STAR Jennifer López cambio de vida 38 SPOTLIGHT carteras, zapatos, bijoux, pieles, accesorios 48 FETICHES seventies, minimal, colorfull, red couture, parisienne 58 ESTRENO Flor prohibida 61 BELLEZA Red alert 62 TOCADOR Oro puro, scintiglianti 66 STYLIST Tomb boy 68 METAMORFOSIS 80 ARTIST Pat McGrand 84 ESPECIAL La gota gorda 88 PREMIERE Aroma 90 CLOSET Lunes, martes, miercoles, jueves, viernes, sábado, domingo 94 PERFIL Érase una vez... Givenchy 98 STILO Receta del lujo 102 DOSSIER Fenómenos de la moda 106 TRENDS Pure red 108 LOOK BOOK 110 BEHIND THE SCENES 118 TRENDS Color full 120 LOOK BOOK 122 Electro shock 132 TRENDS Chic parisino 134 LOOK BOOK 136 LA COQUETTE 146 TRENDS 70’s fever 148 LOOK BOOK 150 RAY OF LIGHT 160 TRENDS Minimal 162 LOOK BOOK 164 SLOW MOVEMENTS 172 VENUS 2.0 30 y algo ahí está el detalle 174 INSIDER Backstage 178 PASARELA París, Milán, Nueva York, Londres 186 DIRECTORIO 188 HOROSCOPO

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PORTADA

CHICA DE PORTADA

CAROLINA CUBAS De mirada intrigante y muy sexy, Carolina Cubas es la modelo de portada en esta edición. Ganó el Elite Model Look Perú a los 15 años y gracias a esto viajó a Marruecos. Su primer trabajo fue un catálogo de teens para Saga Falabella y desde entonces ha aprendido a organizarse bien ya que también cumple con obligaciones de la universidad. Se confiesa tímida y tranquila y es que esta belleza de tan sólo 20 años irradia dulzura y seducción por donde quiera que vaya. FOTOGRAFÍA Lucía Arana para Zul Studio // DIRECCIÓN DE ARTE Giancarlo Miranda // PRODUCCIÓN Rebeca Benvenuto para Ianka // Magazine PEINADO Silvia Melgarejo MAQUILLAJE Giancarlo Miranda // MODELO Carolina Cubas // VESTUARIO Estola de piel de Jose Miguel Valdivia

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edito

Cielo limite El

ES EL

Me he puesto zapatillas para correr porque he decidido salir a competir con la vida y a hacerme más fuerte, cuando el viento no sople a mi favor, y cuando me pongan algunas piedras en el camino las esquivaré y seguiré mirando mi propio objetivo, habrán obstáculos que me harán caer pero me voy a levantar y voy a mirar siempre de frente porque sé quién soy, y porque tengo a todos mis amigos apoyándome y dándome fuerzas para continuar. Es por eso que hoy empiezo a escribir una nueva etapa en mi vida con este nuevo proyecto personal, y quiero dedicárselo íntegramente a Dios quien me ha colmado de bendiciones y ha escogido para mí una maravillosa vida la cual estoy agradecido por estar junto a mis padres, mis hermanos y mis amigos, que me han regalado horas de su valioso tiempo, su maravilloso trabajo, su confianza. Gracias por compartir mis sueños, por sus consejos, y su apoyo incondicional. Ianka Trend Magazine es mi nuevo sueño cristalizado, nació en enero de este año con mucha expectativa por parte mía, el poder reinventarme y crear una revista que tenga mi sello propio y sea la evolución a las publicaciones locales. Contando con el único y el mejor equipo de profesionales del mundo la moda, del arte y el diseño, los más reconocidos fotógrafos, directores de arte, colaboradores de moda, modelos, y los mejores periodistas. Han sido arduos meses de mucho trabajo de creación de todo el equipo de artistas que ha trabajado y colaborado para que puedan tener en sus manos este ejemplar. Mi más grande deseo para ti, es que puedas visualizar nuestro mensaje que hay detrás de cada página, la pasión con la que hacemos nuestro trabajo, y el agradecimiento por estar conmigo en el punto de partida de esta gran carrera donde habrá muchas sorpresas a partir de hoy. ¡Bienvenidos al mundo de Ianka Trend Magazine!

Giancarlo Miranda DIRECTOR GENERAL P.D: Gracias infinitamente a Rony, David, Patricia, Claudia, Daniel, Lucia, Rebeca, Karina, Karen, Ger, Toño, Daniela, Javier, Lucia, Edward, Vito y Rafo.

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Ilustración: Jorge Louis Herrera

¡Bienvenidos al mundo de Ianka Trend Magazine!


AGENDA 6 1

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arte / literatura/fotografía 1. Exposición de Cristina Colichón desde el 1 de junio en la GALERIA FORUM Av. Larco 1150, Miraflores, Lima - Perú. Teléfono (51-1) 446-1313 info@galeriaforum.net // 2. Exposición de Antonio de Felipe desde el 2 de julio en la GALERÍA ENLACE ARTE CONTEMPORÁNEO Avenida Pardo y Aliaga 676, San Isidro Lima - Perú. Teléfono (51-1) 2225714 // 3. Libro El Cuaderno de Maya de Isabel Allende // 4. Exposición de Percy Zorrilla del 16 de julio hasta el 2 de julio en la Galería LA GALERÍA Conde de la Monclova 255, San Isidro Lima 27 - Perú. Teléfono (51-1) 422-1099 // 5. Libro El Cebo de Jose Carlos Somoza // 6. Exposición de Nani Cárdenas desde el 8 de junio hasta el 1 de julio en la Galería Enlace Contemporáneo. // 7. Exposición “Agua Dulce” hasta el 24 de julio en el CENTRO CULTURAL DE ESPAÑA Natalio Sánchez 181 Santa Beatriz, Cercado de Lima. Teléfono (51-1) 3300412 // 8. Exposición de Ismael Frigerio del 9 al 30 de junio en la GALERÍA VÉRTICE Ernesto Placencia 350, San Isidro Teléfonos (51-1) 4213856 // 9. Libro “El Club de los Corazones Solitarios” de Elizabeth Eurleg // 10. Exposición de Michiko Aoki hasta el 9 de julio en la GALERÍA YVONNE SANGUINETTI Av Grau 810, Barranco. Teléfono (51-1) 2472999 Celular 999177481 //11. Libro “Un Mundo para Julius” de Alfredo Bryce Echenique edición especial por sus 40 años. // 12. Exposición de Claudio Gallina hasta el 2 de julio en la Galería Enlace Contemporáneo // 13. Libro “ El Gran Salto” de Gay Hendricks.

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cine / música / gourmet

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1. RESTAURANTE BACO Y VACA Dos de mayo 798 – San Isidro Teléfono (51-1) 221-5586 reservas@bacoyvaca.pe // 2. RESTAURANTE LIMA 27 Calle Santa Luisa 295, San Isidro Teléfono: 4228915 reservas@lima27.com // 3. CD de Michael Bublé - “Haven’t Met you yet” // 4. RESTAURANTE CENTRAL Calle Santa Isabel 376, Miraflores. Teléfonos: (51-1) 2428515 / 2428575 // 5. Película Hanna // 6. RESTAURANTE LA PREFERIDA La encalada 908, monterrico, Surco Teléfonos (51-1) 3589049 // 7. Película Transformers, Revenge of the Fallen. // 8. CD de Bruno Mars “Do - Wops and The Hoolingas”. // 9. CD de Adele 10. RESTAURANTE RAFAEL Avenida José De San Martín, 306, Miraflores - Lima. Teléfono (51-1) 242-4149 241-2834 // 11. CD de Lady Gaga - “Born This Way” // 12. CD de Jennifer López - “Love?”.

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ARTE

juego DE

COLORES

Antonio de Felipe, es un afamado artista plástico español que comenzó su labor como director de arte y publicidad. Ha realizado colectivos y muestras individuales en los grandes centros del arte de España y en casi todos los países europeos. Conozcámos a este genial artista que muy pronto se presentará en la galería Enlace desde el 7 de Julio al 15 de Agosto. riesgos, porque sabes que siempre estás dentro del mundo de lo subjetivo. Nada es tangible, nada es seguro. Pero mis familiares creyeron en mí. Luego, afortunadamente, lo ha hecho otra gente. No intentaron desviar mi vocación principal hacia otros mundos más prácticos, como hubiese sido la arquitectura. Ellos tenían claro que yo era artista; no se opusieron a mi vocación, y eso me ayudó muchísimo.

ANTONIO, UN ARTISTA, ¿NACE, O SE HACE? Para poder desarrollar cualquier actividad artística o creativa hay que nacer con unas aptitudes. Hay que tener un don, que es condición necesaria, aunque no suficiente. Porque hay cualidades innatas, pero hay que trabajarlas, desarrollarlas. Desde que tengo uso de razón soy consciente de poseer una gran capacidad artística en potencia. Desde muy pequeño dibujaba muy bien y siempre estaba usando lápices de colores.Esto sucedía en una familia normal donde no había ninguna referencia importante del mundo del arte. Si mi padre o algún pariente cercano hubiera sido pintor mi camino hubiera sido más fácil, pero en mi entorno yo era una especie de bicho raro. Desde muy pequeño tuve muy claro lo que quería hacer en la vida. Quería ser artista.

¿QUÉ DIBUJABAS CUANDO ERAS PEQUEÑO? Lo que dibujan todos los niños; pero mi icono obsesivo, por encima de todos los demás, era Bambi. Debí descubrirlo en alguna colección de cromos. De hecho, hay un cuadro mío -muy posterior, claro- en los fondos del IVAM de Valencia que es un autorretrato con Bambi en una caja de lápices Alpino. De pequeño utilizaba los recursos que llegaban a mis manos. Dibujaba lo que tenía en mi entorno. No es tan distinto de lo que, aunque con muchos más medios, hago ahora mismo: de alguna manera, partir de lo más cercano para llegar a desarrollos más complejos.

¿TE RECUERDAS DE PEQUEÑO DIBUJANDO? Sí; siempre dibujaba, siempre estaba con los lápices de colores. Tengo un recuerdo muy curioso, de un cumpleaños en que me cogí una rabieta porque todos, como sabían que me gustaba dibujar, se empeñaron en regalarme sólo lápices y yo me encontré sin un solo juguete de otro tipo... Como al niño le gustaba dibujar, pues, ¡venga lapiceros! El niño podía tener mucha vocación por el dibujo, ¡pero también quería jugar con cochecitos, indios, madelmanes, lo que fuera...!

¿EN QUÉ MOMENTO TOMAS LA DECISIÓN DE DEDICARTE A LA CREACIÓN ARTÍSTICA? La vida es un proceso. No te conviertes en un artista de repente. Tienes desde pequeño ciertas capacidades, sí, pero con los años las has ido puliendo, has intentado superarte una y otra vez, con tesón, con esfuerzo. De hecho, es uno de mis retos permanentes: puedo decir que tengo un estilo propio, que me define como artista

TU FAMILIA FOMENTÓ TUS DOTES... Sí. Fue una suerte que mi familia apostara por mí. Si te empeñas en seguir una carrera artística corres muchos

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ARTE “Tienes tu estilo porque te sientes a gusto en él, y porque te identifica, pero tampoco debes dormirte en él. Busca siempre nuevos lenguajes, nuevas maneras de expresarte, costumbres, etc.” y como persona y que impregna mi mundo; pero sé que he de evolucionar, en cuanto a técnica y en muchos otros aspectos. Lo bueno de esta profesión es que no tienes descanso. Estás en constante movimiento, y eso es saludable para la mente. Y también para tu arte. No debes acomodarte. Tienes tu estilo porque te sientes a gusto en él, y porque te identifica, pero tampoco debes dormirte en él. Tienes que buscar siempre nuevos lenguajes, nuevas maneras de expresarte, costumbres, etc.

uno son siempre un poco autobiográficos). Así, pues, en la Facultad mi perspectiva del arte cambia, porque yo paso de dibujar en un bloc de dibujo a hacerlo en una hoja de 100x70, de papel continuo y con carboncillo. Eso hace que de repente haya una pequeña revolución en mí… Comienzo a pintar, cosa que no había hecho demasiado hasta entonces. Me dedico al estudio de la anatomía artística, que era una de mis asignaturas favoritas. Me voy poniendo en contacto con diversos materiales de trabajo, que hasta entonces ignoraba. Pero lo más definitorio a la hora de decidirme a pintar no fue mi paso por Bellas Artes, sino mi trabajo en una agencia de publicidad.

¿TENÍAS ALGÚN CONTACTO CON EL MUNDO DEL ARTE? La afición a los clásicos me viene de pequeño, porque uno de los mejores regalos que me hicieron mis padres fue una enciclopedia de pinacotecas del mundo, que todavía conservo, e incluso de la que he partido para hacer alguno de los cuadros de esta exposición. Yo no podía contemplar las grandes obras maestras directamente, porque vivía en una ciudad mediana y no tenía posibilidades de viajar, ni siquiera a Madrid, al Prado. Pero gracias a aquellos libros que me regalaron hice mil recorridos inolvidables, a una edad en la que uno es como una esponja, por los mejores museos del mundo.

ERES INDEPENDIENTE Y TE HA FUNCIONADO. Sí, pero eso en este mundo es muy complicado. Por supuesto, no puedes ni debes, funcionar solo. He contado con la colaboración de muchísima gente, y a todos se lo agradezco: desde la primera persona que creyó en mí y me dio una oportunidad, hasta el último galerista que en mí ha confiado. Todas esas personas que han pasado por mi vida han hecho su labor y yo les estoy muy agradecido de corazón, porque todos han aportado algo para que yo sea quien soy hoy en día. La mía ha sido una tarea un poco de hormiguita, de hacer mi trabajo, de mostrarlo y de no entrar en círculos demasiado cerrados. Me he mantenido independiente en lo posible, volcado en crear mi trabajo. No sé si es bueno o malo, pero ha sido así.

TERMINAS LA CARRERA DE BELLAS ARTES ¿QUÉ TE APORTA? Disciplina, ante todo. Hasta ese momento mi mundo había sido un bloc de dibujo. Es decir, todo lo que se podía realizar en un bloc, con las limitaciones que tiene. De repente, cuando entras en la facultad, te ves obligado a dibujar a otras medidas. Creo que era a 100x70 cm, que es el dibujo de estatua, que por cierto a mí me encantaba (de hecho, en esta última exposición, al pintar de nuevo el Discóbolo de Mirón he recuperado un poco aquellas vivencias; en el fondo, los cuadros de

¿ESPERAREMOS CINCO AÑOS PARA UNA SERIE MÁS? No. Soy consciente de que ha pasado demasiado tiempo entre una serie y otra, pero era porque me he estado volcando más en la proyección internacional. Ojalá vuelva cada 2 o 3 años.

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EXPO

Javier Ferrand

¿Resulta posible aprender fotografía sin cámaras? ¿Has visto una exposición fotográfica donde el núcleo de todo sea la boca? Estas respuestas solo se pueden concebir en la creativa mente del fotógrafo Javier Ferrand. Y es que el versátil artista abre – más - el zoom de su cámara para brindarnos un matiz diferente de su creativa profesión. Esta vez, Javier nos invita a aventurarnos por el mundo de la fotografía de un peculiar modo, donde la ausencia de la cámara es un requisito fundamental si quieres abordar este viaje. Desde MOTEL, la primera escuela de dirección de arte en Perú, Ferrand nos ofrece fluir, crear y compartir a través de su pasión: la fotografía. Por si fuera poco, la boca es el nuevo tema fetiche del fotógrafo. Las hay lúdicas, gráficas y pictóricas. Todas se rigen bajo su agudo lente y pronto seremos testigos de esta primera exposición que resume sus trabajos más representativos. “Estoy francamente entusiasmado con este proyecto. Escogí la boca, porque tengo diversas fotografías de labiales, las cuales transmiten una peculiar fuerza grafica, sobre todo por las posibilidades en el color y el contraste”, explicó.

De boca en boca

Si bien, aún no se tiene una fecha precisa para la muestra, Javier aseguró que aproximadamente, en el mes de agosto se presentará su exposición fotográfica. Acostumbrado a transmitir emociones a través de sus imágenes, este nuevo trabajo de Ferrand, resulta muy esperado por sus seguidores. Por ello, sobran motivos Mirella Ausejo para no despegarle la mirada.

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Atelier

ardín Jde las delicias

el

La artista peruana Katherine Fiedler, nos muestra desde España una de sus más recientes obras llamada “El Jardín de las delicias” en el cual nos ilustra y narra escenas de una niña en un paisaje desconocido y ajeno a la realidad. Veámos los por menores de esta excelente obra que dará que hablar.

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Atelier al personaje adecuado, que naturalmente pudiera transmitir lo que yo quería para ese proyecto; por supuesto nos hicimos muy amigas, con su madre y sus hermanitos, venían siempre al estudio y les daba clases de pintura.

¿QUÉ TE INSPIRA? Me inspiran muchas cosas, el cine creo que es una gran fuente de inspiración visual. Cineastas como Kim ki Duk, Lynch, Coppola son mis favoritos. Por supuesto que están los artistas clásicos me han inspirado como Velásquez, Goya, Otto Runge, El Bosco, Friederich, Caravaggio…Me fascina ir a mercadillos, lugar del mundo en el que estoy lo primero que hago es ir al mercadillo y buscar durante horas fotos antiguas, objetos extraños que son otra gran fuente de inspiración para mí. Otra gran referente ya no visual más sí sensorial, es la música como Silvania, Mazzy Star, Slowdive, ahora último estoy escuchando mucho a Pauchi Sasaki, lo que hace es precioso.

Entonces tomaba las fotos en estudio del personaje, luego tomo fotos de los dioramas de los diferentes museos de historia natural, lo cual se ha convertido e n mi principal objetivo cuando viajo, este año que fui a Buenos Aires lo único que hice a parte de tomar vino y comer rico jeje fue pasarme el día en los museos de historia natural. Luego hago un fotomontaje con todos los elementos que quiera poner en la composición, claro que cada foto me puede tomar meses, es un trabajo muy laborioso, y con mucho detalle.

La inspiración creo que no la busco sino son cosas que llegan a mí y me mueven ya sea conceptual o visualmente (no me refiero a esperar sentada que te llegue la inspiración, para nada, creo que la inspiración más grande te viene trabajando, a medida que voy pintando algo ya esa misma obra me está inspirando para otra).

¿PIENSAS EN ALGÚN PROYECTO PARA HACER EN EL PERÚ? A finales de año tengo una colectiva de fotografía, en Vértice y en abril tengo mi primera individual en Lima, también en la galería Vértice. Estoy muy emocionada.

¿EN TU PROPUESTA HAY UNA CLARA INCLINACIÓN DEL TEMA INFANTIL? El referente infantil alude a un ser básico, primitivo, orientado hacia la satisfacción inmediata del deseo, es incapaz de postergar la satisfacción de los instintos, no planifica, su acción es impulsiva , no es constante en sus intereses y afectos , se mueve incesantemente, pienso que es una metáfora del adulto contemporáneo actual.

¿EN QUÉ ESTÁS TRABAJANDO ACTUALMENTE? En estos últimos meses, estoy desarrollando proyectos en paralelo. Ahora mismo estoy terminando un proyecto que tengo que presentar en Barcelona el mes que viene, voy a ir un mes para terminar las piezas que no me puedo llevar y regreso, para seguir terminando las fotos para la exposición de Vértice.

HÁBLANOS DE LA TÉCNICA QUE UTILIZASTE EN EL JARDÍN DE LAS DELICIAS Para este proyecto, que es aún trabajo, utilicé la técnica de fotomontaje por medio del photoshop. La niña que sale en las fotos, es mi vecina de mi estudio en Barcelona (era un estudio, espacio alternativo que tenía con el artista Juan diego Tobalina , en el cual hacíamos exposiciones, presentábamos discos, conciertos, se llamaba Swallow) que queda del Borne. Un día cuando estábamos pintando el local, Juan diego me dice, ¿has visto a la vecina que tenemos, parece sacada de un cuadro tuyo! Entonces la conocí y apenas la vi supe que tenía que hacer algo con ella. Hablé con su mamá y le hice las fotos en el estudio; hace tiempo tenía ese proyecto en mente, pero necesitaba

¿QUÉ NO CONSIDERAS ARTE? Para mi no es arte, todo aquello que no suponga una experiencia estética o sensible (más no una pura seducción por sí misma), que no me dé ese espacio necesario, cualquier obra que no tenga una autonomía propia que no trascienda. Lo que no es enigmático, lo que es tangible. Me gustaría citarte a este autor que lo explica muy bien: “…es preciso que cada imagen le quite algo a la realidad del mundo, es preciso que en cada imagen algo desaparezca, pero no se debe ceder a la tentación del aniquilamiento, de la entropía definitiva, es preciso que la desaparición continúe viva, este es el secreto David Gallo del arte…” Jean Baudrillard.

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espacios Primero daremos una vuelta por Australia, para ser más precisos Melbourne, en donde en 2002 se comenzó a hacer una construcción para ser uno de los edificios más altos con 90 pisos habitados. Hablamos del Eureka Tower, que fue construido por artistas australianos y una de sus características es que consta de varios cuerpos que sostienen al esqueleto central del edificio.

V

olando

ALTO

¿Alguna vez te has imaginado estar en los edificios más altos y bellos mundo? Y es que nada se compara a la experiencia de estar en la cima del mundo. A continuación, conoceremos algunos de los edificios más hermosos que cobran protagonismo por su elevación y dramatismo en medio de una moderna metrópoli o en el medio de la nada. El vértigo estará prohibido, así que prepárense para volar alto.

Si nos vamos por Malasia, en la ciudad de Kuala Lumpur, podremos observar una maravillosa construcción de cual fue denominada el edificio más alto del mundo entre 1998 y 2003. Actualmente es considerado como uno de los cinco edificios más altos del mundo. 88 pisos de moderna construcción y mucho glamour son los que bosquejan el paisaje urbano de esta ciudad. Fue diseñado por un arquitecto argentino llamado César Pelli y terminada en 1998. Albergan en ellos dos, compañías como Microsoft y una importante empresa petrolera, además de un centro de convenciones y un centro comercial. Sin duda no apto para cardiacos. Nuestra siguiente parada son los territorios árabes, esta vez será por los Emiratos Árabes Unidos, en donde encontraremos un hotel de lujo llamado Burjn Al Arab, son 321 metros de placer y confort, situado sobre el mar y construido encima de una isla artificial en el Golfo Pérsico. Hace exactamente 17 años se comenzó a construirse este maravillosa construcción siendo su fecha de inauguración en diciembre de 1999. Su forma e inspiración evoca una embarcación a vela, contando con un helipuerto y una cancha de tenis. Sorprendentemente este hotel, está catalogado con siete estrellas, así es, la gigantesca cifra en el rubro hotelero de siete. Cada noche cuesta la exorbitante cifra de 28.000 dólares. Además de todo este sorprendente contraste de arquitectura y modernidad, el hotel posee nueve restaurantes. Por otro lado, este clásico y emblemático mega edificio tiene como diseñadora de interiores a Khuan Chew, reconocida profesional que innova e impacta con su propuesta cada vez que los huéspedes visitan tamaña construcción en medio de un paraíso.

significativa. Sin duda alguna es otro trofeo monumental para el país oceánico. Por último, no podemos dejar de mencionar al edificio asiático más elegante, futurista y transcendente por sus acabados y estructura y que actualmente ocupa el tercer puesto de los monumentos más altos del mundo. Hablamos de la Torre de la Perla Oriental, ubicado en Shangai, China, esta torre cuenta con 11 esferas, y miden desde 50 hasta 9 metros cada una. Además, el edificio esta sostenido sobre tres enormes columnas que se inician en el subsuelo. Lo más sorprendente es que posee tres pisos para observar toda la ciudad, y el más alto se encuentra a 350 metros. Igual que otros edificios mencionados anteriormente, esta perla del Oriente tiene salas de exhibición, restaurantes y tiendas. Simplemente una delicia arquitectónica que nos conecta inmediatamente al futuro. Por otro lado, cabe resaltar que en esta locación se filmó un cortometraje para la marca Dior, llamado “Lady Blue” protagonizada nada menos por la actriz francesa Marion Cotillar.

Regresando hacia Australia, nos encontramos con el Sky Tower, o torre del cielo, que precisamente no es un edificio sino más bien es una torre de telecomunicaciones y difusión de radio y televisión, además cuenta con tres miradores con una espectacular vista a toda la ciudad y alrededores. Con 328 metros de altura, la torre también cuenta con centros de esparcimiento y restaurantes, y también hay la posibilidad de lanzarse amarrado de un arnés a una altura

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En general, estos edificios nos muestran un poco de vanguardia arquitectónica y la importancia de estos repercute en nuestra cultura visual. Y bueno, tocando madera, volviendo a nuestra realidad y si alguien no lo logra antes, seguiremos soñando visitar estos enormes monumentos en algún momento de nuestras vidas, ¿o no? Yo sí.

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diseno

estéticapasion Hace exactamente 90 años, GIOVANNI ALESSI, diseñador italiano, creó un taller artesanal que elaboraba con chapas de latón y alpaca, piezas únicas para el menaje hogareño. La pasión y la entrega por el diseño hicieron que la marca de Giovanni crezca de una manera única y sobre todo marcando la diferencia ante su competencia. Las décadas venideras fueron simplemente exitosas con la contratación de famosos diseñadores italianos, arquitectos y escultores internacionales como por ejemplo Alessandro Mendini, Philippe Stark, Ettore Sottsass o Aldo Rossi. Además se comenzaron a utilizar materiales inusuales como la madera, el plástico o el cristal, además, cómo no olvidar al acero, el material insignia de la marca. Actualmente, la compañía se extiende no solo en productos para el hogar sino mas bien, fabrica piezas como papel pintado, coches, relojes, etc. Definitivamente, convierte objetos cotidianos en piezas de arte y combina a la perfección la estética visual y utilidad, además, hace que cada día inspire a muchos nouvelles arquitectos y diseñadores. Simplemente un lujo.

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Florence Welch nació el 28 de agosto de 1986 en Londres, donde creció en el seno de una familia burguesa: su madre es Evelyn Welch, una importante historiadora de arte, y su padre, Nick Welch, trabaja en Publicidad. Además es nieta de Colin Welch, editor y jefe de The Irish Times, y sobrina del parodista Craig Brown. Creció en Camberwell, al sur de Londres, es la mayor de tres hermanos. Uno de sus primeros recuerdos musicales está en el mueble de madera donde su padre guardaba su colección de vinilo, bailando con él junto a los Rolling Stones. Ella comenzó a cantar canciones de Nina Simone y Dusty Springfield, investigando así su amplio rango vocal. La artista ha confesado que escribe las letras de sus canciones cuando está bebida o con resaca, vienen ideas o fragmentos a su cabeza, que luego anota en su cuaderno de memorias, pues confiesa que le parece que es el estado más propicio para dejar fluir a la musa. “Estas lúcido”, explica, “pero no estás realmente ahí. Flotas entre tus pensamientos y puedes tomar lo que necesitas. Como intérprete puede parecer audaz, pero también es demasiado rápida y critica, dice que es un loca rara, que pierde todo el control cuando se enamora. Su esencia es tan única, que todo en ella posee un carácter muy valioso para la industria musical, en un momento donde carece de letras honestas y viscerales y sus críticos alaban esa parte de haber descubierto una artista con un argumento y una voz única. Su vertiginosa voz épica, sus melodías peculiares y sus autónomas escrituras en el competitivo mundo musical ya la han hecho merecedora en el 2009 al Premio Critics Choice de los británicos. Algunos la comparan con Kate Bush. Florence, que dice tener influencias tan diversas como Nirvana o Tom Jones, soñó siempre con ser cantante. En el colegio era incapaz de prestar atención a las clases y estaba todo el día cantando.

Cantar en los premios Oscar para una artista medianamente conocida y participar en el tributo a Aretha Franklin en los premios Grammy con artistas de la talla de Christina Aguilera, Jennifer Hudson, Yolanda Adams and Martina McBride son dos logros que merecen ser elogiados y analizados a detalle.

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Si los personajes fantásticos encarnaran, ella sin duda sería un hada, una ninfa de un bosque y tendría el poder de convocar a los seres que allí habitan. En sus entrevistas habla sobre cómo se identifica con algunos elementos etéreos, como la magia, las experiencias astrales, la pasión, la locura del amor y los estados de las emociones. “Quiero que mi música suene como tirarse de un árbol o de un edificio alto, o como si tú fueras siendo arrastrado hacia el océano y no se pueda respirar o sientas que te vas a desaparecer Es algo abrumador y llena todo lo que abarca, y explotas con él.”

“Lungs” su álbum debut, está compuesto por arpas, coros, tambores, cajas de ascensores, pedazos de metal, el amor, la muerte, fuegos artificiales, cuartetos

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MUSA

la canción, fue básico pero obtuvo un buen resultado. Es así que han superado más de 1.700.000 de visitas en el canal de YouTube por internet.

de cuerda, estampidas, suspiros, lamentos extraños, sonidos electrónicos, corderos, leones, vidrio rotos, sangre, la luna, las estrellas, beber, ataúdes, los dientes, el agua, vestidos de novia .y los silencios en el medio de las canciones. Está lleno de imaginería gótica, de vuelos, cuento de hadas y de la fantasía, y aunque mucho se ha leído y analizado de sus letras, Florence dice que es simple. “¡Todo es acerca de los chicos!”, dice riendo. “Todo el álbum es sobre el amor y el dolor. La gente ve mis letras como una locura, pero para mí es un disco honesto, sincero. No me propuse que fuera algo alocado por capricho. Sólo quiero que sea emotivo”.

Su segundo sencillo “Dog Days Are Over” tiene dos versiones de video, la segunda. Fue dirigida por Georgie Greville y Jasper Geremy y editada por Paul Snyder. Maquillada como una verdadera porcelana y con cambios de vestuarios étnicos como kimonos y túnicas tribales en un climax de tambores y personajes que aparecen por momentos como coros góspel bailarinas go-go sesenteras. El video fue nominado a cuatro MTV Video Music Awards en las categorías de Video del Año, Mejor Video de Rock, Mejor dirección artística y mejor fotografía, y ganó por Mejor Dirección de Arte el 12 de septiembre de 2010.

Florence and the Machine editaron su álbum de debut el 6 de julio de 2009 en el Reino Unido. El álbum alcanzó la primera posición en las listas de ventas del Reino Unido, así como el 13ª posición en las listas europeas. A fecha del 6 de agosto el álbum había vendido más de 100.000 copias en el Reino Unido, por lo que alcanzó la 2ª posición y la mantuvo durante cinco semanas. El álbum fue editado en los EEUU el 20 de octubre por la compañía Island Records.

“Rabbit Heart” es la tercera entrega de la banda y el video fue dirigido por Beard y Tabitha de Queens of Noize. Se grabó el 6 de mayo de 2009 y posteriormente puesto en libertad comercial el 22 de junio de 2009, es un video que sintetiza muy bien la esencia estética de florence, un ritual de ninfas y posteriormente una cena, con una fotografía borrosa casi onírica, define un punto en su carrera con una idea más madura de cómo querían verse.

La videografía de “lungs” inicia en el reino unido con su primer sencillo “Kiss with a Fist” es uno de los más descargados en las tiendas digitales, confirmando su éxito y su apodo de “consentida de la blogosfera”. El video toma un referente simple con fondo blanco y un estilo de rock ochentero donde florence se muestra dinámica pateando y gritando con la intención lirica de

Florence confiesa que cuando estaba componiendo “Drumming Song” recordaba una pasión muy fuerte de una relación por la cual sufría y por ese tiempo escuchaba mucha música con influencia hip-hop. La

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baúl de su abuela y de las tiendas de segunda mano, donde obtiene ropa y accesorios, una de sus favoritas es la de una señora que vende broches victorianos y prendas vintage cerca a Brighton.

idea gótica del video de ser filmado en una iglesia con coreografías cargadas de sensualidad y con una apariencia de Dominatrix la atribuye a los cuentos de Edgar Allan Poe. You Got The Love es la canción por excelencia de la banda en vivo aclamada por sus fans y con una buena crítica en el reino unido por los festivales como Glastonbury, Way Out West, en Brighton. Es su quinto sencillo y rinde tributo a estudio 54, cantando sobre una gran luna como una diva disco.

Es considerada la nueva musa de la modernidad y en un poderoso imán que atrae a las nuevas generaciones del indie de su país. Su éxito en el festival de Glastonbury del 2010 lo confirman, donde eligió al diseñador belga Martin Marigiela para su presentación. Leotardo de aires 50´s con volantes aglomerados al lado derecho del diseño, la hicieron lucir como un ser de un cuento de ensueño. Para sus últimas apariciones públicas Florence suele elegir vestidos largos, en tonos nude, de corte helénico. Para los premios Grammy eligió un diseño de Riccardo Tisci para Gyvenchy y un diseño del italiano Stefano Pilati para la casa Yves Saint Laurent. Para su presentación un Elie Saab que parece ser su favorito luciendo varios de sus diseños en diferentes presentaciones como el concierto del Premio Nobel de la Paz en Oslo y la alfombra roja de los premios Oscar. Luego, para su interpretación eligió un vestido de Roksanda Ilincic.

Recuerdo cuando por primera vez vi el video de Cosmic Love quede impactado por su gran narrativa visual, El video musical comienza con una foto de una bombilla intermitente. Florence se ve entonces caminando a través de algunos árboles con hojas de otoño, y una luz cae en sus ojos, haciéndola gritar. Una gran carga dramática entre los cambios de escenas y el juego de luces que no solo se queda en el exterior si no que hay un vestido de fibra óptica de luz que se destaca en el video. Este sería su ultimo video clip del album “lungs”. EL ESTILO DE FLORENCE Florence define su estilo como el de una bibliotecaria sicótica con una mezcla de Anne Frank. De alguna manera trata de burlarse de sí misma al no hacer alarde ni usar términos muy ostentosos sobre ella. Su evolución viene desde la escena skate-punk inglesa, pero como buena británica lo hace desde una manera muy biográfica, de donde proviene su look? Cosas del

En cambio para sus salidas informales elige un estilo puramente british, con camisas de cuadros, shorts, zapatos oxford con calcetines. Gamas de rojos que juegan muy bien con su pelo hasta tonos verde olivo que contrastan y se complementan en la misma paleta cromática. Sabe cómo crear consistencia e impacto en cada uno de sus estilos y atuendos. David Gallo

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Accesorios

PIEZAS LUJOSAS Lo mAs IN de la temporada

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J

STAr

ennifer cambio

LoPEZ

de vida

Tras permanecer bajo el telón por muchos meses debido a su maternidad, Jennifer Lopez vuelve a los escenarios y a la vida pública. Firma contratos con programas de televisión, marcas de belleza y de moda. Conozcamos el exitoso retorno de esta amada y querida artista por el público en general. impone. La línea de maquillaje de nombre “Infallible” esta especialmente diseñada para un look sofisticado y atractivo. Contiene labiales en rojo intenso, base de maquillaje con protección solar, rubor en tonalidades de la temporada y el gloss infaltable. Por otro lado, además del maquillaje, JLO nos trae un producto para el cabello llamado “AntiSleek” libre de siliconas y químicos que antes malograban el cabello, que te proporcionan control antifrizz para cualquier clima.

CONTRATOS CON TOUS, LOREAL, GUCCI Y KOHL’S Primero, en octubre del año pasado se realizó una sesión fotográfica con los famosos artistas del lente Mert y Marcus en las playas de Malibú. Esta colección de niños tenía una iniciativa caritativa que era donar “Schools for Africa” de UNICEF y “The Maribel Foundation” que es la fundación de la artista estadounidense. Días después anunciaba que iba a lanzar su línea de ropa junto a su esposo el cantante Marc Anthony para la tienda por departamentos KOHL’S en donde abarcarán vestidos de mujer, ropa deportiva, joyas y complementos con el estilo latino y con estilo que la caracteriza.

AMERICAN IDOL Y SU NUEVO PROGRAMA Si bien al principio se encontraba dubitativa con entrar al famoso programa no dudo en compartir toda su experiencia como cantante y como artista sobre el escenario. Además quería reinventarse e incursionar en nuevos campos del entretenimiento. Por eso la nueva faceta de JLO como animadora del programa fue una muy buena experiencia para ella. Además enseñó sus mejores looks y outfits como un jumpsuit gris, shorts negros, mucho animal print y camel y cada día nos sorprendía con nuevos estilos e impresiones.

A finales de año, Jennifer López fichó para ser la imagen de glamour y estilo de la reconocida marca de joyas TOUS. La campaña consta en exhibir a una mujer con características orientales en fondos muy coloridos acompañadas de abanicos metalizados, y sombrillas al más estilo China Town. Y es que JLO ahora es la mujer que adora y ama los diamantes. La colección está compuesta por pulseras, pendientes, anillos, collares entre otros complementos y está inspirada en la flor de loto y en la India. Además está realizada artesanalmente en plata, oro, nácar y gemas.

Después de su exitosa incursión en los realities, Jennifer López conversó con el creador de American Idol, para poder lazar un programa donde también podrá participar su esposo Marc Anthony. Seguirán a miles de personas talentosas en el mundo del baile, canto y todas las expresiones artísticas del mundo latino. La cantante afirmó que el programa cambiará el rumbo de Daniel Trelles los realities en Latinoamérica.

Además de TOUS, otra marca reconocida por sus productos de belleza fichó por Jennifer Lopez. Hablamos de Loreal París. Con ellos la guapa cantante es la musa de una línea de maquillaje y un producto para el cabello liso. Y es que ella no sigue las tendencias, ella las

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spotlight

Bottega Veneta

Dvf

Sportmax

Dvf

Emporio Armani

Louis Vuitton

Prada

Marc Jacobs

Blumarine Jason Wu Salvatore Ferragamo Rochas

Versace Anna Sui Christian Dior

Bottega Veneta

Jean Charles de Castelbajac

Emporio Armani

Moschino Cheap & Chic Moschino Vivienne Westwood

CARTERAS Dolce e Gabbana

Jil Sander

Stella McCartney

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Blugirl

Bรกsicas, de texturas, de cuero, de colores, con animal print o con aplicaciones. Los bolsos y carteras de esta temporada se simplifican en el juego de adornar hombros y manos. Y es que se convierten en una especie de obra de arte en manos de las propuestas de Versace, Diane Von Furstenberg, Blumarine y Marc Jacobs que saben que el arte y la moda se combinan de manera perfecta en una sola pieza. Serรก una tentaciรณn llevarlas.

Jil Sander Loewe

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Viktor & Rolf

Gucci

Versace


spotlight

Prada Giambattista Valli

Lanvin

Thakoon

ZAPATOS Se sienten pasos de color e inspiración en las pasarelas. Las tendencias de calzado para la próxima temporada es vasta en ornamentos de joyería, incrustaciones, cuero, lazos, cierres muy sexys, y plataformas altas. El must de la temporada será el print de pitón como elemento base. Lanvin, Alberta Ferretti, Yves Saint Laurent y Prada nos relatan un encuentro vanguardista con estos complementos.

Alberta Ferretti

Jean Charles de Castelbajac

Sonia Rykiel

Dries Van Noten

Yves Saint Laurent

Gianfranco Ferré Emilio Pucci

Blugirl

Louis Vuitton

Manish Arora

Marni Just Cavalli Balenciaga Missoni

Alexander Mc Queen Yves Saint Laurent

Oscar de la Renta

Vivienne Westwood Louis Vuitton

Etro

Hermès Valentino Louis Vuitton Marc Jacobs

Proenza Schouler Emporio Armani Jhon Galliano Nina Ricci

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Alexander McQueen

Versace

Christian Dior

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Chloé

John Galliano

Jill Sander


spotlight

Blumarine Emanuel Ungaro

Vivienne Westwood

Christian Dior

Etro

Lanvin

Vivienne Westwood

Vivienne Westwood

BIJOUX

Michael Kors

El lujo y el placer visual se mezclaron en el trabajo de cada diseñador. En esta ocasión se muestran collares XL de ensueño, gargantillas minimalistas, pulseras rococó y piezas talladas que dan el toque de distinción. Oscar de la Renta, Vivienne Westwood, Anna Sui, Ralph Lauren y Michael Kors nos dan la pauta necesaria para una temporada llena de sorpresas, sutileza y piezas de fantasía que adornan cada rincón de la silueta femenina. Lanvin

Anna Sui

Giorgio Armani Just Cavalli

Etro

Hermès

Ralph Lauren

Moschino

Lanvin

D&G

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Oscar de la Renta

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spotlight Oscar de la Renta

Jean Paul Gaultier

Emanuel Ungaro Christian Dior Giambattista Valli Gucci

Sonia Rykiel

Gucci

John Galliano

PIELES Gucci, Moschino Cheap & Chic, Prada y Dior nos muestran pieles teñidas de turquesa, amarillo, fuscia oscuro y colores que impactan la vista a cualquiera. La combinación perfecta que va muy bien con aplicaciones e incrustaciones en cuero, lana, joyas y otros materiales. Con efecto de animal print o degradado, las pieles se llevarán con mucho glamour y pretenciosidad. Son la compañera perfecta de la temporada invernal venidera.

Moschino Cheap & Chic Manish Arora

John Galliano Gucci Moschino Cheap & Chic Prada

Kenzo

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Zacposen

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spotlight Chanel

ACCESORIOS Siguiendo la diversidad de formas, algunas referencias e inspiraciones, los complementos destellaron sensualidad y glamour en las pasarelas mundiales. Las apuestas de los grandes casas de moda como Prada, Louis Vuitton o Kenzo fueron las plumas, el tweed, las flores, el cuero y el paño y le dieron forma a zapatos, sombreros, lentes y tocados. Los diseños complejos con líneas simples vuelven para quedarse.

Hermès Jean Charles de Castelbajac Kenzo Missoni

Givenchy Dvf

Moschino

Prada Rochas

Dvf

Louis Vuitton

Vivienne Westwood

Gucci

Jean Charles de Castelbajac Viktor & Rolf

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Marni

Prada

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fetiches

FOTOGRAFÍA Edward Alba para EA Studio // DIRECCIÓN DE ARTE Giancarlo Miranda y David Gallo // PRODUCCIÓN Rebeca Benvenuto para Ianka Magazine.

SEVENTIES

¿Preparada para subir a la máquina del tiempo? Los días de Studio 54, el glitter y las fiestas disco son la inspiración necesaria para lucir radiante en la oscuridad de la noche. No temas al brillo y déjate seducir por estos accesorios que te proponemos para esta temporada.

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Vanite de Icone, vanite y sandalia de Noite, pulsera de Almaplena, labial y rubor de YSL.


fetiches

MINIMAL

El minimalismo consta de la simpleza con un twist de modernidad y versatilidad que nos da como resultado el glamour actual. La esencia de los complementos son las l铆neas bien definidas y los tonos neutros. Es el rey de los escaparates de las principales capitales de la moda. Zapatos Amudena Miliani, pulseras de Malika, collar de Maja L贸pez del Barco y anillo de Caroll Kauffman en Sirana, sobre de Icone, anillo de Almaplena, labial de Lancome y hidratante de MAC.

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fetiches

COLORFULL

Esta temporada el rey de las tendencias es el color block. Se impone en las pasarelas y cuantos más llamativo sea mejor.   Si quieres despegarte de los colores neutrales, esta es una buena opción en cuanto a accesorios y complementos se refiere. Cartera de Icone, cartera de R.S.V.P, pañuelos de Icone, esmaltes J.A.M en Estereofonica. correa de Closet One y máscara Cover Girl.

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fetiches

RED COUTURE

El rojo llega de muchas formas, es el clásico por excelencia y el mejor compañero en un outfit neutral. Es una mezcla de sensualidad y atrevimiento. Fiel al espíritu de una mujer moderna, el tono rouge es lo que no puede faltar en tu clóset.

Zapatos de Almudena Miliani, brasier Andre Sarda en Intimoda, billetera de Alforja, broche de Corazón de Melón y gloss Juicy Tubes de Lancôme.

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fetiches

PARISIENNE

La capital m谩s importante de la moda es referente en accesorios y complementos, esa feminidad y delicadeza que la caracteriza se mimetiza con la silueta de una mujer fuerte, independiente y decidida. Adem谩s, los encajes y brocados son el MUST de esta temporada. Collar de perlas de Sirana, aretes de Noite, zapatos de Merche Salem, pulseras de Almaplena, libretas y collar de Icone, anillos de Coraz贸n de Mel贸n y rubor de Chanel.

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ESTRENO

Flor

Belleza

PROHIBIDA La icónica actriz Kirsten Dunst nos presenta la nueva fragancia de Bulgari, “Jazmín Noir” y el lanzamiento de alta joyería. Inspirado del paisaje exótico de la región Villa Balbianelo en la región del Lago Como, veamos un poco el despliegue comercial de este producto que mezcla la fantasía y los sueños de un paraíso inmerso en seducción y glamour.

La presentación del perfume se realizó en el Hotel Bulgari en Milán en la semana de la moda. Una exclusiva fiesta que mostraba la colección Edén Mediterráneo, en donde se apreciaba una hermosa combinación de colores que enamoraron a cualquiera. Había fotos de la campaña por todas las habitaciones del hotel, en donde mostraban la publicidad de una Kirsten Dunst muy sensual y acompañada de un león que rugía con la mirada. A la par de esta colección todos los asistentes incluyendo muchos bloggers de todo el mundo, estuvieron pendientes de la aparición de la afamada actriz, la nueva cara de la Casa de Moda. Mon Jasmin Noir se presenta como una fragancia seductiva compuesta por una adictiva composición floral. Este aroma es moderno y sensual, contiene notas de lirio, jazmín, almizcle y madera. Como ya lo han hecho antes, Bulgari vuelve con la imagen de la naturaleza, esta vez la del rey de la selva. El león acompaña en las fotos al personaje principal de la recordada Princesa María Antonieta. Sólo unas cuantas delicadas telas de seda cubren el cuerpo de la actriz a quién no se la ha visto participar desde la publicidad de Miu Miu años atrás. Los fotógrafos encargados de la sesión son Mert Alas y Marcus Piggott, los mismos que realizaron las campañas de Missoni, Louis Vuitton y Fendi en otros años. La campaña está inspirada en un escenario paradisiaco, en medio de un jardín italiano que juega con la fantasía de la seducción femenina. Dunst tiene un aire de princesa persa de estilo Boticelli con un tocado muy sexy y las joyas Son de la colección de alta joyería de zafiros rosas, granates, peridotos, diamantes y oro amarillo. Además de todo eso se puede apreciar dos brazaletes Bzero 1 en oro rosa y oro blanco con diamantes, un anillo con cerámica blanca y un sautoir en oro rosa con cuentas de cerámica blanca y amatistas.

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Make up! Inspiracion, tips y tendencias de ensueno

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belleza

RED alert

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onsiderado desde siempre como un clásico, esta temporada el lápiz labial rojo es un imprescindible ya sea de día y – por supuesto – de noche. Ir por la vida con los labios de rojo revela glamour y elegancia. Es el labial de aquellas mujeres sensuales con carácter y seguras de sí mismas que se atreven a llamar la atención sin exagerar. ¿Se debe usar rojo sólo si se tienen labios perfectos? ¿O sólo es un mito? No te preocupes, no existe asimetría que no se pueda solucionar con un correcto delineador de labios.

1. Barra de labios de Estée Lauder, 2. Labial hidratante de MAC, 3. Labial Colorstay de Revlon, 4. Gloss de Dior, 5. Labial acabado brillante de YSL, 6. Gloss de Lancôme

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Procura no pasarte la línea o rellenar demasiado. Respecto al rojo perfecto ideal para cada tonalidad de piel, están los que tienen la característica de ser versátiles y de ir bien a todas las mujeres.

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tocador Crema regeneradora Absolue de Lancôme

Al comprar una base de maquillaje pruébala en el contorno de tu rostro para unificar el color en rostro y cuello. Rubor compacto de Clarins

Base matificante Matt Touch Foundation de YSL

Las barras de labios hidratantes te dan un efecto natural y complementa tu look de día.

Gloss de labios de YSL

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nvases de lujo son portadores de los rubores más chic de la estación, los acompañan suntuosas barra de labios, cremas de última generación y las bases fluidas más ostentosas del mercado. Como tal su diseño no puede – de ninguna manera – desmerecer tal despliegue de sofisticación. Y si vienen en el color que todo reluce, mucho mejor. No existe tono más glamoroso que el dorado para atesorar los productos más In en cuanto al maquillaje.

Barras de labios de L’oréal

Sombras de Estée Lauder

Si colocas sombras mates como iluminador le darán a tu maquillaje un estilo delicado y sobrio.

Barra de labios de YSL

Base Nutritious de Estée Lauder

Polvos compactos de Estée Lauder

Fastuosos y estilizados. En fino metal o con aplicaciones de cristal y tapas de lujo a juego con colores beiges. Esta suerte de joyas se lucirán resplandeciente en tu tocador, evidenciando que el estilo no sólo se lleva en la piel.

Esmalte de YSL

Máscara de pestañas Sumptuous de Estée Lauder

ORO PURO

Crema antioxidante L’or de Vie La Crème Dior

Barra de labios de YSL

Base Skin Illusion de Clarins

Máscara de pestañas Masterpiece de Max Factor Base Ceramide de Elizabeth Arden

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Elegantes envases metalizados con detalles en negro o rojo que denotan las afamadas marcas que sellan sus perfectas líneas de diseño. Yves Saint Laurent, Lancome o Clarins son algunas de las firmas que destacan por esa exclusividad que se muestra a primera vista, a través del material de sus empaques, en los cuales destaca el inconfundible destello dorado.

Delineador líquido Easy Liner For Eyes YSL


tocador

Suero Antiedad Vax’in For Youth de Givenchy

Base Roll’ond Accord Perfect de L’Oréal Polvos traslúcidos de Clinique

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Crema de cortono de ojos Genifique de Lancôme

Una piel perfecta no es el resultado solamente de una buena base, sino también de una buena loción limpiadora, tónico, serum e hidratante para piel según tu edad

e variadas formas y estilos. Funcionales o extravagantes. Pequeñas joyas o emulando grandes adornos. Los envases de hoy en día se convierten en un factor determinante al momento de escoger un producto.

Si tu base de maquillaje es hidratante, colócale polvos traslúcidos y luego retira el exceso con una brocha. Crema de renovación Celular Chrono de Natura

Base Teint Miracle de lancôme

Rubor en polvo Diorskin

Base Miracle Touch de Max Factor

Los precursores: Dior, Max Factor, Givenchy y Lancome. Ellos no escatiman en lo más mínimo para ofrecernos la crema deseada en un empaque glamoroso como los efectos de la misma. El estilo más trendy está en presentarlos en colores plateados con blancos o grises tenues. Un empaque como éstos te permitirá llevar el lujo a todas partes. Serum Reparador

Crema Hidratante La Base Hydra Glow de Lancôme

Capture XP de Dior

Máscara de pestañas Wonder Perfect de Clarins

Delineador de ojos de Clinique

SCINTIGLIANTI Crear el estuche perfecto, sofisticado y de lujo acorde con aquellas magníficas sombras o esos polvos traslúcidos de acabado de seda es todo un arte. Todos deben brillar tanto como sus productos para conservarlos como el más preciado tesoro. Todos los años, miles artistas ensayan las formas adecuadas para que la presentación de esa barra de labios nos capture de tal modo que sea imposible no llevarla a casa.

Labial Interdit Shine de Givenchy

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Las cremas humectantes con SPF podrían ser mas oleosas, busca la indicada para tu tipo de piel. Regenerador de Células Skin Vivo de Biotherm

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Crema de renovación Celular Chrono de Natura


stylist

Carey Mulligan

Cate Blanchett

Carey Mulligan, Ashlee Simpson y sobre todo Emma Watson que ha dejado atrás la imagen de niñas inocentes, y están marcando tendencia desde hace unos meses. La sexy diva Victoria Beckham, cambió su melena larga por un estilo bob corto graduado y desgrafilado. Este estilo es la pura perfección para ella. Es el corte ideal para mujeres con poco tiempo y que tienen que estar siempre arregladas. Es rápido y fácil y se puede lucir lacio u ondulado, Carmen Kass y Mia Wasikowska han apostado por este corte pequeño y estilizado y les están dando muy buenos resultados. Goodwin Ginnifer

Mousse Amplifier Style Masters de Revlon Professional

Elixir de Belleza de Orofluido

Beckham Victoria

TOMB BOY

Las celebrities mas hot del momento han tomado la decisión más importante de sus vidas. Nos referimos al corte de cabello Pixie o Tomb Boy, este corte desenfadado, donde los cabellos son deshilados desconectados llevan mucha actitud.

Gel de fijación fuerte Bed Head

Elixir Kultime de Kerastase

Michelle Williams

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El corte tomb boy estuvo de moda por primera vez en los años 50, pero fue recién en los 60 donde causo más furor. La precursora fue Twiggy; aquella chica que modeló para Andy Warhol, tenía ese increíble corte de lado rompiendo los esquemas de la época. En los 80, la modelo Linda Evangelista sorprendió al mundo con un impecable corte que la llevó a la fama a raíz de su cambio de look. Para esta temporada, el estilo se ha rebautizado y cada vez más mujeres se han dejado llevar por esta nueva tendencia, por lo que los estilistas y peluqueros han decidido redefinir el término.

Depende mucho de la forma del rostro para saber como quedará el cabello corto; Por ejemplo Rihanna tiene la forma de cara de un corazón perfecto, por lo tanto este estilo dramático es ideal para ella, también la controversial Paris Hilton, muchas pensarán que su melena larga y seductora va mejor con su actitud de chica “rebelde”, pero el estilo corto, elegante y sofisticado la deja toda una señora y heredera como ella lo es. Y como no mencionar a la guapísima Kate Winslet, quién es el rostro de la portada de abril de la edición británica de Vogue, con un rostro delgado, limpio y natural. CONSEJOS PARA DEJÁRTELO CORTO El cabello corto favorecerá los ángulos de un rostro ovalado, en forma de diamante o de corazón. Además te dejará un cuello más libre y estilizado, una nuca al descubierto, que hace que se te vea más sexy. Si ya diste el paso más importante, que fue el corte, ahora anímate y juega con los diferentes tipos de colores que puedes utilizar. Los peinados cortos quedan mucho mejor con cualquier color, pero estos tienen que ser súper intensos, la tendencia actual son las diferentes gamas de rubios, ya sean muy claros, platinados, cenizos y beige. También puedes hacerte iluminaciones, usar colores oscuros, como el negro, el negro azulado o azabache, si quieres un look propio y rebelde, puedes probar con un lila oscuro, o inclusive un rojo intenso.

Gel forte de Sebastian Protector Térmico S Factor Natalie Portman

Mousse para dar cuerpo de Redken

Crema anti-frizz Hair mix de Loreal

Mousse Extra Fuerte de Catlwalk

Rihanna Emma Watson

Brillo en Spray de Redken

es Katie Holm

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Audrey Taoutou


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PARA ESTA TEMPORADA OTOÑO INVIERNO, LOS PROFESIONALES DE LA BELLEZA Y LAS PASARELAS INTERNACIONALES PROPONEN COMPOSICIONES MUY GRÁFICAS, TONOS FLÚOR Y MUCHA NATURALIDAD. ATREVERSE UN POCO MÁS SERÁ EL MUST DE LA TEMPORADA. A CONTINUACIÓN, DIRECTO DE LA PASARELA, LAS NUEVAS Y CONTUNDENTES TENDENCIAS QUE CONQUISTAN EL MUNDO DE LA BELLEZA UNA VEZ MÁS.

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FOTOGRAFÍA Edward Alba // DIRECCIÓN DE ARTE FOTO DE MODELO Giancarlo Miranda & David Gallo // DIRECCION DE ARTE FOTO DE PRODUCTOS Rocio Miranda PRODUCCIÓN Rebeca Benvenuto para Ianka Magazine // MODELO Miriam German Karst // PEINADO Silvia Melgarejo // MAQUILLAJE Giancarlo Miranda // MANICURE Jenny Polar

Met amorfosis


Labiales Labios bien definidos y provocadores como en las pasarelas de Givenchy, Moschino Cheap and Chic y Dior son la inspiración de la temporada. El secreto está en perfilar y delinear con cuidado el contorno de los labios y difuminar para adentro las zonas que se desea rellenar. Además, el toque chic es poner un toque de gloss del mismo tono por encima. Tendrás una boca a prueba de besos que atrapará todas las miradas. Agradecimientos barras de labios Lancôme, Clinique, Revlon y Mac.

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rubor Chloé, Blumarine y Rodarte seducen con la tendencia melocotón, beige y marrón. Los polvos y el blush en tonos naturales te ayudarán a pulir tu rostro y añadir una suavidad aterciopelada a la piel, además de cubrir imperfecciones. La punta de un algodón suele ser de gran ayuda para esparcir los polvos una vez puestos, es necesario aplicarlo de abajo hacia arriba para un resultado más prolijo. Agradecimientos Rubores de Lancôme, Clinique, Revlon, Givenchy, Mac y Dior.

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sombras Enamórate de los coloridos acabados de Jean Paul Gaultier, Chanel y Ruffian para esta temporada. Una descarga de turquesas y fucsias se combinan en esta tendencia con composiciones muy gráficas y presencia de asimetría. Apuesta por llevar unas pestañas XL con separaciones y delineadores negros para darle fuerza a tu mirada. Los brillos intensos son el acabado final de una sesión plena de belleza y vanidad. Agradecimiento Sombras de ojos Lancôme, Revlon, Givenchy, Chanel y Mac.

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GLOSS Tiñe tus labios con las paletas de tonos flúor; como naranjas, turquesas y fucsias. ¿No te atreves? Mira las pasarelas y celebridades. Gracias a Fendi, Diane Von Fustemberg o Tommy Hilfiger no dejamos de ver colores intensos, mates y brillantes. Eso sí, al pintártelos recuerda presionar los labios con un pañuelito parta quitar el exceso de producto. Si esta temporada no luces los labios flúor más atractivos, será porque no quieres... Agradecimiento Gloss de labios Lancôme, y Dior.

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esmaltes Las cosas están cambiando en el universo de las tendencias de uñas. Los colores y texturas más traviesos y son lo más IN de la temporada. Celebridades y diseñadores ya se han subido al carro, así que no tienes porque quedarte atrás. Juega con las texturas de tipo mármol que proponen las pasarelas de Chanel, Marc Jacobs o Dior y recuerda que el esmalte debe aplicarse en capas delgadas. Un barniz muy espeso hace que las uñas tengan un aspecto apelmazado. Agradecimiento Esmaltes de uñas Mac, Revlon, Opi, Orly, Esika, Essie y Masglo.

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ARTIST

p at McGrath

Pat McGrath es una de las maquilladoras más importantes en la actualidad. Ha sido la creadora de la colección de maquillaje de Armani “Design for the Face” y actualmente tiene el cargo de Global Color Cosmetics Creative Design Director for Procter & Gamble, que en pocas palabras quiere decir que es la experta en belleza y la fuerza creativa de Max Factor.

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ARTIST grises y de los rostros lavados, Pat experimenta con el color y empieza a crear maquillajes de corte abstracto y da a conocer su trabajo en la revista I-D trabajando para fotógrafos como Paolo Roversi y Helmut Newton, entre otros. Es así que logra el reconocimiento de su trabajo y para la revista Y-D que fue el sello con el que los lectores identificaban fácilmente sus publicaciones sobresaliendo en el competido mundo de las portadas

Tengo una particular anécdota con esta talentosa mujer que no me deja hacer mi artículo de la manera que suelo hacerlo, más impersonal y objetivo. Antes de redactarlo repetía una y otra vez en mi mente lo mismo: “Mi Mama es un poco prejuiciosa”. Me reía recordando ese momento. Recuerdo que a Pat McGrath la vi hace varios años en el programa Fashion Files que trasmitían en el canal E entertainment, en ese tiempo lo conducía el inigualable Tim Blanks, el formato del programa transcurría en los más sobresalientes desfiles de las semanas de la moda de cada ciudad, y Tim abría con una pequeña introducción sobre el concepto del diseñador. Luego pasaban al backstage y Pat, presente en casi todos ellos, era entrevistada explicando la inspiración del maquillaje.

Su próximo paso fue capturar el circuito “fashion” londinense Siempre trabajando en calidad de “free-lance”, y fiel a sus principios de libertad y diversión, se dejaba guiar por su instinto. Este paso fue lo que disparó su proyección hacia colaboraciones en vídeo-clips, televisión y con las mejores firmas del momento y fue esto lo que ayudo a estar entre las elegidas para la gloria del “backstage” de las pasarelas internacionales.

Un día estaba viendo el programa con mi madre, de quien respeto mucho su opinión, (debido a su estilo y lo critica y mordaz que puede llegar a ser) y me pregunta: ¿Quién es ella que aparece tanto?” Y le respondí “Es una maquilladora muy solicitada, por lo que veo, y creo que le va muy bien”. Y me respondió con su típico tono con algo irónico” ¿Quién, ella? No me imagine que fuera maquilladora, pensé que hacía otra cosa en el desfile, la vi tan sencilla.” ( miré y solté una carcajada y pensé, bueno es que ella es de otra época, como disculpándola).

Su demanda es constante y cobra por una hora de maquillaje la cifra de 30.000 dólares. Trabajaban con celebridades de la talla de Madonna, Oprah Winfrey Jennifer López, Scarlett Johansson y Jennifer Aniston. Además, editoriales con fotógrafos como Steven Meisel, revistas como Vogue, I-D, Face, W, Harper’s Bazaar y Elle. Colabora en las principales campañas de publicidad de la moda como Prada, Louis Vuitton, Balenciaga, Calvin Klein, Versace, Valentino, Dolce & Gabbana, Giorgio Armani, YSL y Lanvin. A creado los conceptos de maquillaje para un aproximado de 35 mujeres para los desfiles de Miu Miu, Christian Dior, John Galliano, Calvin Klein, Bottega Veneta, Lanvin, Stella McCartney, Yohji Yamamoto, y Viktor & Rolf entre otros.

De la época de un Karl Lagerfeld con algunos kilos de más y con abanico en mano, la de Gianni Versace con camisa de seda y estampados multicolor donde los personajes de la moda deberían de ser vistosos y ostentaba su oficio y procedían de unos gloriosos 80´s y en el panorama de la moda irrumpían esos rebeldes como Armani al final de sus desfiles o el saludo de segundos de Miuccia Prada queriendo proclamar un mensaje, donde los creativos no son una vitrina móvil de su trabajo si no que su trabajo habla por si solo de ellos, me refiero a esa época, a la década de los 90`s donde el minimalismo se respiraba y parecía una tendencia que perduraría junto con el “Grunge” y donde es la década de los 90 en que Pat inicia un curso básico de arte en una universidad local de Northampton, Inglaterra, donde se crió con su madre Jean McGrath, una inmigrante de Jamaica.

Pero su título como verdadera autoridad en maquillaje fue el ofrecimiento de Giorgio Armani para crear su línea de maquillaje “Design for the Face” en 2004 siendo nombrada “Directora y Creativa de diseño global” de Procter and Gamble, donde desarrolla productos para las marcas de cosméticos de Max Factor y Cover Girl. “Estoy influenciada mucho por las telas que veo, los colores que se encuentran en las colecciones, en las modelos y en sus rostros. Siempre es un reto, pero esa es la clave para que sea diferente cada vez”. Le gusta trabajar solo con sus dedos y casi no utiliza pinceles o brochas. Además continuamente innova en la utilización de productos; los cuales van desde lentejuelas, papeles, plumas, polvo, telas para poder dar forma a trabajos visuales y cuando parecía que no quedaba nada por inventar, tuvo la idea de crear una piel húmeda con brillo. Fue el look característico de Tom Ford cuando estaba en todo su apogeo en Gucci, inventando ese toque de nueva sensualidad, imitado después por otros maquilladores. David Gallo

Desde muy pequeña se sintió atraída por la moda al mirar películas clásicas juntos con su madre. Comentaban el vestuario los peinados y por supuesto el maquillaje. De su madre dice que aprendió muchas cosas de su oficio, creando técnicas de cómo mezclar productos ya que nunca encontraba maquillaje apropiado para su tipo de piel. Cansada de la monotonía de las tonalidades

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ESPECIAL

G la gota

ORDA

Bajar de peso siempre es una lucha constante,tanto para las mujeres comunes y corrientes como para atrices y modelos del momento. Veamos las Ăşltimas tĂŠcnicas y tratamientos que siguen muchas famosas en esta odisea de bajar nĂşmeros en la balanza.

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ESPECIAL “Feeling Good” y declara que es la forma perfecta de describir cómo se siente. Por otro lado, quiere inspirar a otras personas mediante este revolucionario régimen que es de admirar.

TRATAMIENTOS Y REGIMENES DE MODA Comencemos con el famoso The Lunch Box Diet, creado por el entrenador personal británico Simon Lovell, este es un régimen en donde un desayuno y cena son permitidos. Pero en el almuerzo o “lunch” consiste en una lonchera que contiene 60 por ciento de vegetales, 30 por ciento de proteínas y 10 por ciento de grasas no saturadas, las fans de este método son Kiera Knightly y Fergie. Por otra parte, El Refining es una ténica de cirugía ideal para la obesidad focalizada o la flaccidez que actúa muy bien para las mujeres que pasan los 30 años. Las tres fases del refining son las siguientes: El primero es hacer un escáner corporal que diagnostica la cantidad a extraer. El segundo paso consiste en hacer una incisión milimétrica que no precisará muchos problemas visuales por su tamaño, para finalizar se realizan post sesiones de masajes y rayos infrarrojos que disminuyen la hinchazón del área tratada.

KELLY OSBOURNE En 2007, Kelly decidió unirse al musical “Chicago” que se presentaba en Londres, la rutina de ensayos comenzaron a ayudar a la joven cantante a cambiar poco a poco su figura. Dos años más tarde ingresó al programa “Dancing with the Stars”, Kelly fue bajando de peso conforme fueron pasando las semanas y logró la admiración del jurado por su talento para bailar en la pista. El secreto según ella es modificar una parte de su porción diaria, por ejemplo si se proponía a comer manzana, ella comía solo la mitad y así evitaba los azúcares y carbohidratos. Además, se deshizo del microondas, ya que siempre calentaba comida rápida ahí. En total Kelly bajó 15 kilos.

Otra técnica utilizada por las famosas en Hollywood es The Bar Method, es una mezcla de Pilates, ballet y Yoga, la cual utiliza la clásica barra para el ballet. Esta es la preferida de Drew Barrymore, Demi Moore y Kelly Osbourne por sus delicados e intensos movimientos, además, es un ejercicio de bajo impacto y ayuda a reducir la grasa del cuerpo y al mismo tiempo tonifica los músculos. Por otro lado el Dr. Murad’s en Estados Unidos es famoso por sus tratamientos para la celulitis, actrices como Lucy Liu, Brooke Shields y Uma Thurman son seguidoras del tratamiento que incluye fortalecer los vasos sanguíneos y aumentar el flujo sanguíneo, fomentar la producción de tejido conectivo, estimular la producción de colágeno y elastina y promover la exfoliación de la piel. Un tratamiento que sólo algunas actrices pueden hacerlo. Pero pasemos a describir los regímenes y secretos de las estrellas que bajaron de peso el último año.

RENEE ZELLWEGER La recordada Bridget Jones es el ejemplo de subir y bajar de peso perfecto pero, ¿Pero quién baja y sube tanto de peso? Pues ella subió 20 kilos para su papel. Para bajarlos la dieta se basaba en una sopa de col que es a base de tomate, puerro, pimiento, col, papas, apio, cebolla sal y curry para sazonar. Se tomaba esta sopa cada vez que tenía hambre. Acompañando esta sopa se debe tomar 2 litros de agua, aproximadamente se pierden 6 kilos en una semana. Además de iniciar su dieta, la complementaba con power yoga. Como hubo una secuela de la película nuevamente perdió 13 kilos y después de 4 semanas volvió a perderlos. Otro de sus secretos es comer lento y no sentirse demasiada llena cuando termina. En la tercera parte de la película no tendria que subir ni un kilo para su tranquilidad.

JENNIFER HUDSON Después de tener a su bebé y aumentar unos kilos, Jennifer Hudson aceptó tener un régimen para bajar de peso desde abril del 2010 auspiciado por “Weight Watchers”. El sistema consistía en tener un estilo de vida y régimen alimenticio saludable. Su entrenador personal, Harley Pasternak, nos cuenta que el secreto para bajar de peso es estar en constante actividad durante el día. El le enseñó la rutina llamada “factor cinco”, que ofrece hacer cinco actividades diferentes por cinco minutos, cinco días a la semana. Por ejemplo, cinco minutos los dedicas a calentar, otros cinco a ejercitar la parte superior con pesas, otros cinco más para la parte inferior y para finalizar unos minutos de cardio. Al finalizar el programa bajó más de 25 kilos. Actualmente está lanzando una canción titulada

BRITNEY SPEARS Para la rubia bajar de peso es practicar mucho jogging y baile, ya que ella se inscribió en una academia de Malibú, en donde también impartió clases. Además, tenía un entrenador personal, con el cual hacían estiramientos, abdominales y máquinas. Normalmente ella hacía 1000 abdominales por sesión. Y en cuanto a las dietas, redujo 4 tallas de pantalón. Sus hábitos consistían en cinco porciones de comida, llena de verduras, frutas reemplazaba las carnes y comida rápida por sushi y pescados, como el salmón, no consumía panes, harinas y además no comía después de las 8 de la noche. No dudamos que en el futuro pueda volver a conseguir esa silueta que todos extrañamos y que queremos que vuelva. Daniel Trelles

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premiere Todas las mujeres tenemos un perfume predilecto y es un reflejo de nuestra personalidad. Si estas buscando nuevos aromas o quieres regalar algo especial y aún no conoces opciones te presentamos estas fragancias. ¿Cuál será tu favorito?

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Moda

1. Bulgari Rose Essentielle, 2. Magnifique de Lancôme, 3. Ô de Lancôme, 4.Cinéma de Yves Saint Laurent, 5. Flora by Gucci, 6. J’adore de Dior, 7. Idole d’Armani, 8. Chance de Chanel, 9. Idolâtr’e de L’bel

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Haute

Couture Tendencias, looks, estilo y detalles de luxe

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closet

Base Teint Miracle de Lancôme Collar de Malika

El juego de sombras modela y resalta tus párpados dándole ése toque sexy y glamoroso.

Añade color con un blush y define tu estructura facial agregándole perfección.

Blusa David Gallo, pantalón de Alm aplena, saco de Almaplena, aretes Ianka Vint age, zapatos Jessica Butrich.

Rimel incoloro de Mac

Rubor ColorStay de Revlon

Brocha para polvos de Revlon

MARTES

Anillo de Swarovski

Aretes en Indigo Zapatos de Malika Zapatos de Mercedes Salem

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MIERCOLES

Polvos La Rose de Lancôme

CHIC

¿Buscas un look sobrio y elegante para los días de semana? ¿O algo sofisticado para llamar la atención? En esta sección te ayudamos para que des ese paso tan importante como es el de armar un outfit sofisticado y sencillo para cada día. Desde un estilo bohemio, retro, pasando por un minimalista y terminando con uno más casual. La mezcla de estilos y colores nos darán la clave para dar el efecto deseado. ¿Dispuesta a aceptar el reto? Estos truquitos fashionistas son los que nos encantan. A continuación toda la información que necesitas.

FOTOGRAFÍA Edward Alba para EA Studio DIRECCIÓN DE ARTE Y STYLING David Gallo PRODUCCIÓN Rebeca Benvenuto para Ianka Magazine MAQUILLAJE Giancarlo Miranda Blusa de Ana María Guiulfo, pantalón PEINADO Carlos Castellanos de Sirana, collar de Malika, cinturón MODELO Michelle Casis de Closet One, zapatos Steve Madden.

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Vestido de Fabiola Armas Moy, cartera de Alforja, zapatos de Malika.

Un cinturón le da personalidad al outfit, ciñe la cintura y elonga la silueta. Encuentra colores que contrasten y llamen la atención.

brazalete de Tous

Esmalte de Dior

Aretes de Swarovski

Cartera de Icone

Aretes de Almaplena

Delineador de Estée Lauder

LUNES Labial de Dior Perfume Ange ou Démon de Givenchy

Perfume Hypnose de Lancôme

Un clásico por naturaleza. El saco nos ayudará a combatir el frío con un toque de distinción.

Delineador aquarela de Natura Rubor de Clarins

De versiones infinitas, el bolso, es el accesorio perfecto y cotidiano por excelencia.

Labial Molten Metal de Revlon

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Sombra de Mac


closet

Aretes de Caroll Kauffman

Lacios, rizos, cortes o con flequillos. Atrévete con todos los colores, tamaños y peinados.

Reloj Tag Heuer

Labial de Estée Lauder

Rubor de YSL

Sombras de Revlon

Aretes de Ianka

Acompaña unas cejas perfectas con unos ojos profundos e impactantes. Además de un tocado de lo más chic. Anillo de Swarovski

Las pulseras en todas sus dimensiones son el complemento fundamental. Mezcla diversos estilos y diseños.

JUEVES

Perfume Miss Dior Chérie de Dior

Formas y colores que evocan sensualidad a primera vista. Los pendientes y aretes te complementan un look sofisticado.

Cartera de Icone

Botas de Tiska

SÁBADO Perfume Diamonds Intense by Emporio Armani

Delineador líquido ColorStay de Revlon

Esmalte de Dior

Perfume Boucheron for Femme

Top de Closet One, jeans y bufanda de Malika, cartera de Icone, zapatos de Lola Zapatos de Diseño.

Prácticos y versátiles los leggings son indiscutiblemente la prenda ideal para unlook moderno.

Spray bronceador de Mac

DOMINGO Aretes de Carolina Herrera

Vestido de Noite, aretes de malika, zapatos de Tiska en Closet One. Labial de Estée Lauder Cartera de Noite

Máscara False Lash Effect de Max Factor

VIERNES Perfume Femme de Hugo Boss

Combinar un buen calzado es sinónimo de atrapar miradas y es la excusa perfecta para proyectar poder y grandeza.

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Polvos Skinfinish de Mac

Vestido de Sumy Kujon, leggins de Closet One, botas de Lola Zapatos de Diseño, mascota Luna.

Vestido de Almaplena, zapatos de Almaplena, aretes Ianka Vintage.

Sombras Lancôme

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Correa de Malika


perfil

rase una

vez... GIVENCHY

La historia de Givenchy combina elegancia y simpleza a la perfecci贸n. Minimalismo y glamour conviven en esta casa parisina, a continuaci贸n lo esencial para saber acerca de su historia, musas y productos que parecen sacadas de un cuento de hadas.

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perfil SU CREADOR HUBERT DE GIVENCHY Su nombre completo es Hubert James Marcel Taffin de Givenchy, nació un 21 de febrero de 1927. Nació en una de las familias más privilegiadas de Francia de ascendencia italiana. Descubrió su pasión en la exposición universal de 1937 y siempre quiso llenar algún lugar en la moda. En sus primeros años estudió en el École des Beaux Arts en París. Sus primeros diseños fueron hechos para Jacques Fath en 1945 y diseñó para Lucien Lelong, Pierre Balmain, Christian Dior y Elsa Schiaparelli.

BELLEZA OLFATIVA Hubert, amante de la cultura clásica, los jardines y decoración, su estilo era el equilibrio perfecto entre el arte y la arquitectura que inspiraron a muchos diseñadores de la época. Inspirado en este estilo de vida los perfumes y fragancias siguieron el mismo lineamiento de las prendas, obedeciendo las reglas de la costura. Exponen en el cuerpo una sensualidad carnal, feminidad asumida, espontaneidad e identidad fuerte. El primer perfume de Givenchy llamado L’Interditt tuvo un éxito inmediato, se creó en 1957 y su fragancia de inspiración floral se encontró rápidamente entre los grandes clásicos. Este perfume fue clave para que su creador se inspirara en la actriz Audrey Hepburn. El encuentro de Hubert y Audrey fue clave para que la fragancia sea para que la visión de la mujer Givenchy, siempre influenciada por sus ideales, femenina y encantadora. Otro perfume que tuvo eco en la década de los 90 fue Organza y fue creado exactamente en 1996, evocando a una cariátide de la grecia Antigua.

En 1952 presentó su primera colección que estuvo hecha con materiales económicos por razones financieras, aunque impacto por el concepto de misterio que infundía. Rápidamente su ingenio, creatividad e innovación hizo que destaque entre muchos diseñadores de la época. En esos años conoció a Cristóbal Balenciaga que fue su fuente de inspiración desde muy joven. Toda esa visión y personalidad de la marca cautivaron a muchas estrellas de esas décadas, entre ellos la joven pero dulce actriz americana Audrey Hepburn.

La mujer de esa época afirmaban su deseo de seducción, sensualidad y con notas carnales de gardenias, poenía e ylang-lang. Más adelante, con la llegada del nuevo mileno, la versión de una joven Liv Tyler es vibrante y traviesa. Es así que asume el rol principal de “Very Irresistible Givenchy”. Esta fragancia floral seduce mucho por el jugo de color rosa, además el diseño moderno del envase hace la combinación perfecta entre modernismo y el glamour clásico.

El lazo de amistad que nació entre los dos fue muy fuerte y duró varias décadas. La combinación de la tradición francesa y glamour americano de Givenchy quedó plasmada en la película “Desayuno con Diamantes”. Ese vestido negro y lentes de sol se convirtieron en todo un clásico de la moda. En 1981, la casa de Moda de Givenchy se dividió en dos. La línea de fragancias le perteneció a Veuve Clicquot, mientras que la línea de moda comenzó a pertenecer al grupo Louis Vuitton Moet Hennesy. En la actualidad todas las líneas le pertenecen a Louis Vuitton.

LAS MUSAS DE GIVENCHY Givenchy siempre ha sido la casa de moda que ha sido asociado a las personalidades que retratan la su filosofía a la perfección. Comenzó en los años 50 con Audrey Hepburn. La bella actriz fue su musa inspiradora clásica. Desde el momento que Audrey aceptó la idea de ser la imagen de la marca, su encanto y glamour no dejaron de desvincularse jamás. Más delante en los años 80, Givenchy decidió apostar por Carla Bruni, la actual esposa del primer ministro francés.

Hubert se retiró en 1995, y nombró como sucesor a Dominique Sirop, aunque Bernard Arnault de LVMH prefirió a John Galliano porque se pensaba que era más talentoso. Y es así que después de un año a su cargo, Galliano le dejó el cargo a Alexander McQueen. Cabe mencionar que Julien Macdonald y Ricardo Tisci también pasaron a liderar la casa de moda en la última década. Para 2011, Givenchy busca nuevos horizontes y renovar la marca con nuevos conceptos y sensaciones en un mercado lleno de competencia.

En los 90, Live Tyler le dio ese toque de juventud y frescura a la marca, su perfume “Very Irrésistible Givenchy” adoptó una imagen de modernidad a la marca que hizo que nuevas generaciones sean adeptos de la casa francesa. Y es que ese toque rebelde no ha sido problema para Givenchy siempre y cuando tengan su lado chic. Tal es el caso de Uma Thurman, que inmortalizó el perfume “Ange ou Démon” que tuvo buena aceptación por la imagen de dualidad del perfume y su irresistible fragancia. Sin duda Givenchy Daniel Trelles es un sinónimo de vanguardia.

Se podría considerar que su estilo es la combinación perfecta entre elegancia, belleza sutil y chic, fantasía y audacia. Además tiene mucho cuidado con las proporciones, cortes, acabados y tiene mucho cuidado con los detalles. Siempre utilizó códigos de alta costura en sus creaciones y su visión de la feminidad es interpretada por la innovación, acompañado por fantasía de jovialidad y espontaneidad.

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STILO

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receta del

Mientras me pregunto cuál es la receta del éxito de las grandes marcas de lujo, el buscador de google me lanza miles de resultados al escribir la palabra “Gucci”. Esta y otras grandes firmas, resultan ser un referente clásico y actual en el mundo de la moda en el momento de hablar de tendencias, ¿de qué otra forma se podría entender su innegable fascinación,“literalmente”, por todo el mundo?. Por ejemplo si vemos las portadas de las revistas como Elle ( Marzo 2011) presenta a Katy Perry luciendo un traje Gucci y luego Vogue -Francia haciendo lo mismo con Lara Stone , mientras que el mismo modelo fue empleado en la revista Eurowoman o la portada de la revista Telva ( versión española) solo eligió otro look sin poder resistirse a utilizar una las prendas Gucci. La portada del Marie Claire, la actriz Amy Adams aparece con un vestido escotado de la misma colección y también en la versión italiana de la revista Glamour se ve a Leighton Meester protagonizando la portada con un vestido en tonos dorados, mientras que en VOGUE (versión Grecia) , una vez más se escogió una prenda Gucci de la colección Sumer /spring 2010-2011 como foto de portada.

diría Prada, es decir, lo creativo ahora exige convivir con un negocio multimillonario y se hace necesario lograr esa dupla perfecta de “gestor – creativo”. Ser un “sinónimo de la moda” no es trabajo de la suerte, es más bien algo que viene desde mucho tiempo atrás. Algunas marcas de moda empiezan y terminan en bancarrota o en el olvido, otros empiezan desde comienzos muy humildes y sorprendentemente se convierten en” leyendas “o en “clásicos” de la moda. Gucci, por ejemplo, un clásico de moda por excelencia, hijo de un artesano modesto pasó la mayor parte de su infancia siguiendo los pasos de su padre, pero después de perfeccionar su talento para elaborar artículos de cuero, Gucci decidió abrir una tienda de silla de montar donde empezó a vender sus artículos de cuero para el público. En 1947 fue el año en el que presentó su bolso icono, una bolsa de cuero con un asa de bambú de una sola mano, este bolso lanzó la carrera de Gucci convirtiéndose rápidamente en un nombre reconocido en toda Italia. En 1950, presenta la marca con la que se caracteriza hoy en día, para finalmente en 1970, convertirse en un imperio en todo el mundo. Su fama también se debe en gran parte a las estrellas de Hollywood durante la década de 1960, como Grace Kelly, Audrey Hepburn y Jackie Kennedy,que con orgullo colgaban de su hombro un bolso Gucci.

Todos de alguna u otra forma, tanto hombres como mujeres nos sumergimos en esa fascinación que generan estas grandes firmas de lujo, quizás porque siempre esperamos tener ese aire de sentido de la moda, esa popularidad que pueden proveer, esa debilidad de querer sentirnos, quizás, “la enigmática coco mademoiselle” al utilizar su perfume o esa sensación de querer ser la “clásica” y “elegante” mujer Armani o simplemente llevar un bolso Louis Vuitton. El negocio de la moda es una industria muy aguda, “lo que lleva al éxito o al fracaso es un equilibrio sensible”

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STILO “El negocio de la moda es una industria muy aguda, es una mezcla delicada entre cifras, porcentajes, crisis, éxito, creatividad, lujo y disciplina”

el exceso tras la depresión de la Segunda Guerra El ingrediente secreto de toda esta receta de “éxito”, Mundial. Louis Vuitton , también forma parte de las no solo consistió en generar un estilo, ya que piezas emblemáticas en el mundo de la moda, por posteriormente el bolso Gucci llegó a ser conocido supuesto su bolso “monogram” , aquel bolso típico de simplemente como el “Jackie O” , sino que se creó un fondo marrón cubierto por el logo de la marca que se “producto icono” , es decir un clásico con innegable repite estratégicamente en todo el bolso , todo hecho supremacía en los medios y la historia, que por si solo absolutamente en cuero. Desde entonces Louis Vuitton se logra vender . La explicación de esa compulsión se transforma en un gigante de la industria; se mantiene de vestir marcas de lujo, es básicamente por ese hasta ahora dándole un aire de “producto icono” que se crea y innovación a la firma, sin olvidar sobre todo porque se sabe cómo Lo que parece indicar hasta la tradición, calidad, artesanía y trabajarlo y mantenerlo en el valores que caracterizan a esta mercado con ajustes necesarios si ahora es que la receta gran marca. es que el mercado lo exige .

de éxito tiene un ingrediente

Lo que parece indicar hasta ahora Por ejemplo, ¿por qué hasta clave: el producto como es que la receta de éxito tiene un ahora se sigue utilizando una ingrediente clave: el producto marca como Chanel, que en un “pieza de colección”. como “pieza de colección”. Sin inicio empezó a diseñar prendas embargo, no basta eso; es ahí de cortes básicos solo con la donde aparece el trabajo de los diseñadores, aparece finalidad de que las mujeres que trabajaban en las ese “binomio” perfecto entre gestor y creativo,crear fábricas, tuvieran libertad de movimiento? Coco estrategias para mantener en el mercado piezas tan revolucionó el mundo de la moda, volviendo a una importantes y seguir vendiendonos ese mundo de línea marcada por la sencillez y la comodidad sin “fantasías y glamour” . ostentación y redundancia en sus creaciones. En ese momento comienzó a crearse el icono de la moda, el El negocio de la moda es una industria muy aguda, es sinónimo de “liberación femenina” como expresión una mezcla delicada entre cifras, porcentajes, crisis, de las aspiraciones de la mujer del siglo XX. Chanel éxito, creatividad, lujo y disciplina. En este caso, se convirtió en el símbolo de la mujer moderna, activa Armani lo sabe muy bien. Con una interrupción en y liberada, siendo un estilo que se ha sabido mantener sus estudios de medicina para incorporarse al servicio hasta ahora junto con Karl Lagerfeld (director militar , luego trabaja como ayudante de fotografía ejecutivo de diseño de la casa Chanel) adaptándolo en los almacenes “La Rinascente” de Milán que era al mercado actual. el comercio de ropa y complementos más importante de la ciudad. Poco a poco fue encargándose de la Y si hablamos mucho más sobre Chanel como decoración de los interiores, hasta que conoce a sinónimo de la moda por excelencia, uno de sus Galeotti convirtiéndose en su futuro socio. grandes productos iconos, es su bolso “2.55”, accesorio emblemático, porque fue en febrero de 1955 que la Junto con él, Giorgio Armani crea su propia firma, mismísima Coco Chanel lo creó inspirado en las sillas dando una gran aportación a la historia de la moda de montar y destinado a convertirse en accesorio mítico. desde sus inicios, en la introducción de la sobriedad y Es un clásico creado en el año 1955 que ha servido de las líneas del vestir masculino en la silueta femenina. inspiración a muchos modelos de bolsos y es un signo El trampolín comercial de Giorgio Armani, aparece de elegancia. Se caracteriza por estar realizado en piel, cuando convirtió al cine y a las estrellas del séptimo en formato matelassé. arte en punta de lanza de su estrategia de marketing. Teniendo como precedente directo la película de Paul De eso se trata, las leyendas o iconos de la moda, de Schrader “American Gigoló” (1980), con Richard productos que son atesorados como verdaderas piezas Gere y Lauren Hutton. En una de las escenas, Richard de colección, de crear esa casi obsesión de soñar Gere pone sobre su cama varias camisas que llevaban con tener un solo producto de la marca. Lo mismo de forma obvia la etiqueta de Giorgio Armani. Es sucede con Dior que es especialmente conocido por uno de los símbolos del diseño contemporáneo, su el llamado “New Look”, un estilo de costura para visión clásica y atemporal ha manteniendo elegancia mujer de hombros torneados, cintura fina y falda y sofisticación en las últimas décadas, las cuales son amplia en forma de corola a veinte centímetros del escenciales para tener una buen performance en el suelo. Representando la elegancia clásica y la vuelta mundo de la moda. a una imagen femenina y la recuperación del lujo y Sandra Fernández del Río

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DOSSIER LEA T. El salto a la fama se dio cuando La firma francesa Givenchy dio a conocer su campaña Otoño-Invierno 2010-2011 confirmando que en su nuevo anuncio había una modelo transexual. La modelo aparece en esta campaña junto a Maria Carla Boscono, Malgosia Bela y Joan Smalls, entre otros rostros, y fue fotografiada por el dúo Mert Alas y Marcus Piggott en París. Givenchy ha elegido también a modelos de diferentes razas ya que querían demostrar que su ropa es para gente de distintas nacionalidades y con estilos de vidas muy diferentes. La participación de Lea T en la publicidad estuvo supervisada por la ex editora de la revista Vogue en París Carine Roitfeld.

En su reportaje para el programa de Oprah, explica que siempre supo que había algo mal con su cuerpo, a pesar de que mucho tiempo ella simplemente esperó que toda esta confusión interna que sentía pasara, pero no fue así, acepto su condición y decidió optar por la terapia hormonal y en sus inicios explica que fue más difícil de lo que imaginaba, se sentía realmente enferma. Admite que parte de su problema fue mental porque ella simplemente no podía verse a sí misma como un hombre, no podría pensar de sí misma como lo que era, se sentía realmente agobiada por tratar de tener una vida normal.

sido muy femenina: súper-frágil, muy aristocrática. Ella es parte de la familia”, dijo el modisto, añadiendo que incluir una persona transexual en la campaña es un ejemplo de la dicotomía masculina-femenina que se ha convertido en una de las características de su diseño. No es muy normal que personas Transgénero aparezcan como modelos y aunque Lea sea cercana al diseñador, ahora como su musa y antes como su asistente por varios años, es muy arriesgado por parte de Givenchy romper moldes y apostar por una modelo transexual.

En un anuncio que se suponía daría de que hablar. Los comentarios y la reacción de la prensa no se hicieron esperar, queriendo saber más acerca de cómo esta decisión había llegado a manos de los directivos de la casa de modas. ¿Quién era? ¿De dónde venía? ¿Qué tenía que decir Ricardo Tisci actual director creativo de la marca? Tisci insiste que Lea T encarna perfectamente la colección invernal a pesar del impacto de su decisión, la que ya ha generado polémica en el mundo de la moda. “Ella siempre ha

fenó-moda menos de la

No es nuevo para la industria de la moda jugar con la ambigüedad sexual. Lo que sí es nuevo, es que este fenómeno andrógeno se establezca como una profesión en el competido mundo del modelaje. Analicemos el rápido ascenso de dos figuras que son ejemplo de este reciente concepto.

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En la revista “Vanity Fair”, la modelo confesó que su nombre original es Leandro y prefirió mantener en reserva el nombre de su padre. Sin embargo, poco después, el diario brasileño “Extra” informó que el padre de Lea T es Toninho Cerezo y los diarios amarillistas se deleitaron con la historia. Toninho Cerezo fue uno de los mejores mediocampistas que dio el fútbol brasileño de los años 70´y 80´. Junto a Socrates, Zico, Alemao y Falcao conformaron una de las mejores selecciones que intervino en un mundial, el de España 1982 y aunque no ganó ningún título dejó un recuerdo imborrable para los amantes del fútbol preciosista y bien jugado. Cerezo, proveniente del Atlético Mineiro, también brilló en el ´calcio´, específicamente en la Roma. Ganando la Copa Italia de 1984 y 1986 y en la Sampdoria, equipo en el cual ganó los títulos de la serie A (1990-91), la Copa Italia de 1988, 1989 y la UEFA de 1990. Hoy, a los 56 años es entrenador y actualmente dirige al Sport Recife.

“Es realmente difícil porque tu luchas en contra de todo el mundo, Es un lucha en contra de tu familia. Es también una lucha en contra de ti mismo. Tienes que cambiar todo en ti. Tenía la esperanza de que fuera gay, porque para mi familia sería menos doloroso. Y por eso podría tener una vida más normal”, dice Lea acerca de

Lea T Oriunda de Belo Horizonte y proveniente de una familia de gran devoción católica, sumado también a la resonancia futbolera que tuvo y tiene su padre, es de suponer que la relación familiar pasó instantes difíciles y los medios comenzaron a indagar sobre la situación familiar. Para Toninho Cerezo, cuando se le preguntaba por el tema de su hija transexual confiesa que tuvo sus momentos de enojo, comenta El ex jugador, padre de cuatro hijos y hoy entrenador. Los momentos difíciles ya pasaron y Lea afirma que su familia respalda su decisión y también su carrera artística. Ahora aprendieron aceptar que ella será una mujer para el resto de su vida. Tal ha sido el impacto de su historia que Oprah Winfrey la invito a contar su historia en una entrevista muy conmovedora donde se derrumba por momentos, detallando la transición de hombre a mujer y de los prejuicios que ella tuvo que enfrentar. Técnicamente, Lea T. no es una mujer aún, ya que la cirugía de reasignación de género tendrá lugar pronto. Sólo después que esto suceda, podrá decir que finalmente tiene el cuerpo para el cual como ella dice fue predestinada.

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DOSSIER la primera etapa de su disyuntiva cuando ella trató de resolver el problema negándolo. “Deseo haber podido aceptar mi cuerpo igual que los hombres, habría sido mucho más fácil para mí ser un chico normal, tener una novia, casarme, formar una familia y tener hijos, toda esa vida normal. Pero es algo en el cerebro, nací en el cuerpo equivocado. Todavía, comenzando a vestirme, actuar y presentar moda como una mujer no fue nada fácil, y a menudo se rieron y fui intimidada a causa de ser lo que soy. La cirugía probablemente solucionará todo esto”. Pero Lea sabe que ella también tendrá que lidiar con el aspecto emocional de la intervención. “Por supuesto, físicamente esta operación es extremadamente importante, pero al mismo tiempo, creo que es mental también, pensado que oh Dios mío, cortaron parte de mi cuerpo”.

ANDREJ PEJIC. ¿Quién es esa chica rubia? Se preguntan cuándo lo ven por primera vez y se sorprenden al saber que no es ninguna mujer, si no que se trata de un hombre y el nuevo suceso en la industria del modelaje. Nacido en Tuzla, Bosnia y Herzegovina, un 28 de agosto de 1991 de padre croata y madre serbia Pejic y su familia huyeron de su país en los años noventa devastados por la guerra y se establecieron como refugiados en Melbourne, Australia. Fue allí donde, un buen día del 2008, un agente de modelos lo vio mientras este joven de rasgos andróginos recogía maíz en una granja. La agencia Storm lo convirtó en febrero del 2010 en su nuevo top model y ya ha comenzado a trabajar a nivel internacional. Su primer trabajo destacado fue en junio de 2010 cuando fue elegido para el desfile de Jean Paul Gaultier quien en toda su carrera siempre ha tenido presente la ambigüedad sexual como temas

Desde su rápido ascenso en París por el anuncio de Givenchy y la gran difusión de la entrevista de Oprah, no era de sorprender que su país natal le extendiera una invitación y causara un gran alborotó el segundo día de la 30ª edición de la Semana de la Moda de Sao Paulo (SPFW) donde fue elogiada por críticos y asediada por fotógrafos. Desfiló en la presentación de la colección femenina de Alexandre Herchcovitch. Fue destacado por la prensa como emocionante y con una atmosfera introspectiva. Hubo música fúnebre que fue acompañada por el maquillaje pálido. La modelo ya temía por el asedio y debió salir acompañada de amigos, miembros de su agencia y custodios. Pero eso no impidió la persecución de reporteros y ‘paparazzi’. Incluso uno de ellos se exaltó de más y llegó a patear a uno de los managers de la agencia de Lea T.

de inspiración de su línea femenina como masculina, con elementos como la sastrería y el poder femenino característico de los años 80´s para las mujeres y la abierta presencia de un colectivo gay con diseños fetichista y llenos de iconografía en sus colecciones para hombres. Siendo Pejic una nueva inspiración para Gaultier y convirtiendo su desfile en una doble hazaña, desfilando una vez como mujer y otra como hombre debido a sus rasgos físicos, un rostro aniñado de voluptuosos labios, su rubia melena sus largas piernas y actitud en la pasarela. También fue llamado por el modisto francés para su campaña primavera-verano 2011, en la que aparece besándose con la modelo Karolina Kurkova con quien se le ha comparado físicamente en varias ocasiones y no de manera casual lograron juntarlos para este anuncio. Además, ese mismo mes, desfiló para John Galliano, Raf Simons y Paul Smith, Entre sus recientes logros también destacan la campaña primavera verano 2011 de Marc by Marc Jacobs junto con la modelo Ginta Lapina. Donde luce camiseta a rayas y short jugando con la misma ambigüedad y dejando la misma interrogante es un chico o una chica? También la campaña de la firma española Mango para El Botón-Mango Fashion Awards, dirigida a creadores en el inicio de sus carreras, contribuirá con 300.000 euros para impulsar la carrera del joven diseñador elegido. El premio será otorgado por un jurado de expertos con presidentes, en anteriores ediciones, tan reconocidos como Valentino, Oscar de la Renta y Jean Paul Gaultier. Dirigida por el fotógrafo Eugenio Recuenco, creador de grandes producciones para Vogue, Vanity Fair o GQ. El andrógino modelo y el prestigioso fotógrafo forman una dupla creativa perfecta para exigir a los diseñadores emergentes su propia revolución. También corre el rumor que podría desempeñar el papel del villano Sephiroth en la película que se planea hacer sobre Final Fantasy VII

Pero sin duda su logro más reciente fue la portada de la revista de moda inglesa “Love” junto a la emblemática Kate Moss. Han protagonizado un beso lésbico, La magia la generan el dúo de fotógrafos Mert & Marcus, los mismos de la campaña de Givenchy Evidentemente se trata de una portada provocadora, está dedicada a la androginia y ese beso lésbico resulta sugerente y explícito en varios aspectos. Kate con poco maquillaje y peinado prolijo hacia atrás y la transexual Lea T más frágil y descubierta.

soy”. Respecto de su estilo único comentó que siempre le preguntan si es hombre o mujer pero que ya está acostumbrado “Al principio todos piensan que soy una chica rubia haciendo shows de hombres. Algunos preguntaron a Raf Simmons si estaba haciendo ahora ropa de mujer. Al final lo entienden”. Creo que soy un riesgo calculado por parte de la industria. Estamos en crisis, lo que hace pensar que por encima de cualquier alarde de creatividad siempre va a primar la viabilidad de la belleza convencional. Sin embargo, yo soy ese ansiado lienzo en blanco capaz de asumir carga masculina o femenina”.

Algunos especialistas en el competido mundo del modelaje han dicho que Andrej posee una belleza especial y su plus muy aparte de sus rasgos andrógenos es su actitud para adoptar esa ambigüedad sin pudor y con respeto hacia una industria donde los conceptos son tan subjetivos y por eso encanta a fotógrafos como Steven Meisel, Mert y Marcus Piggott, quien lo ha elegido para editoriales de Vogue Italia y Vogue Francia, desconcertados con su belleza y flexibilidad.

Lea T. esta escalando todas las facetas del modelaje y logrando hacerse un espacio en el mundo de las modelos, algo sumamente importante para la visibilidad y la normalización de la condición transexual. La propia Lea ha afirmado, en declaraciones para New York Times que “puede que algún transexual vea mi trabajo y piense esto esta bien y podemos hacer lo que nos propongamos, esto es un avance para las personas que tenemos un estilo de vida diferente”.

El ADN de la moda es anarquista y transgresora de esto se nutre para sobresalir de las demás industrias. En ella está mezclada la belleza, la necesidad básica de cubrir el cuerpo y la aceptación social, es por esto que siempre está mirando hacia el futuro, sabe que las personas que la conforman y le dan vida son tan diversas en todo que no sería extraño que la diversidad sexual sea expuesta a la sociedad de la manera que solo la moda lo sabe hacer, David Gallo con mucha creatividad.

En una entrevista, el australiano comentó “Parece que a los fotógrafos les gusta mi look. Hablan sobre la androginia extrema y comentan mucho lo delgado que

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trends

PURE RED Su presencia atrevida y subida de tono inunda las pasarelas de esta temporada. El rojo se abre paso y alborota esta temporada que de fría, no tendrá nada, gracias a la calidez de este color que ya es el favorito de las celebrities del momento como la exitosa cantante Rihanna o la top model, Heidi Klum. Y es que desde ya, el rojo se perfila como la estrella de la temporada y resulta tan sentador que destaca cualquier piel. Ya lo dijo el afamado diseñador Bill Blass, un vestido rojo en el clóset de una mujer se convierte en la cura infalible contra la tristeza. Al parecer, este precepto ha sido captado en su totalidad por el no menos famoso, Calvin Klein, quien es su última colección presentó vestidos cortos de líneas simples en diferentes tonos de rojo. La casa Dior prefirió modelos más espectaculares, largos de gasas, vaporosos con detalles acordes a este color. Mención aparte, merece la colección del diseñador libanés Elie Saab. Todas sus creaciones se enfocan a un glamour digno de la alfombra roja. Altísimos tacones con plataforma en el color fetiche. Detalles inconfundible destacan esta tendencia, coquetos lazos en faldas de corte lápiz y volantes vaporosos en las blusas. Los escotes profundos y cortes asimétricos en los vestidos haute couture y de cóctel invaden las pasarelas. La única combinación permitida es pequeñas dosis de negro, en medias con encaje o aplicaciones de pedrería, en contraste con el tono más encendido de la gama cromática.

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Esta tendencia va acompañada con labios en este matiz, iniciando con un rojo profundo hasta llegar a los rojos naranjas y bermellones. Ojos delineados con varias capas de máscara de pestañas, logra que la boca gane protagonismo con un fondo en tonos neutros con un ligero Mirella Ausejo rubor. ¡Con esta propuesta tendrás el éxito asegurado!.

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look book

Bolero de Rosario de Armenteras

Loción de cuerpo Hypnotic Poison de Dior

Aretes de Ianka

Anillo de Paula Furukawa

Blusa de Carolina Herrera

Vestido de RSVP Cinturón de Carolina Herrera

Sobre de Karen Mitre

Sandalias de Sirana Vestido de Malika

Vaso de Cabuchon

Collar de Malika

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Zapato de Vanessa Dellepiani

l rouge es el tono predilecto del haute couture. Y es por eso que este color que derrocha pasión, feminidad y elegancia, nos invita a un viaje de lujuria de sensaciones, texturas y cortes de inspiración. La posta de esta tendencia la tiene Valentino con un estilo súper femenino y sutil llevando encaje en el top y lazos que envuelven la cintura, Moschino por su lado, siluetea a la mujer moderna e independiente con sombreros de gaucho y botas hasta la rodilla, finalmente DKNY lo combina con detalles en tonos dorados y negros. De esta tendencia se puede rescatar su habilidad para ser combinable y su glamour indiscutible. Definitivamente es un color que no puede pasar desapercibido ante los ojos de nadie.

Esmalte de Revlon

Llavero de Carolina Herrera

Anillo de Swarovski

Pulsera de Ianka

Vestido de Fátima Arrieta

Vestido de Carolina Herrera

Aretes de Icone

Gel soleil de Kérastase

Correa de Icone

Zaparo de Sirana

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Base de Clarins

Sobre de Icone

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Cartera de Carolina Herrera


Behind

scenes the

EL GLAMOUR CLÁSICO DE LAS ESTRELLAS DE HOLLYWOOD ES LA INSPIRACIÓN DE ESTA TENDENCIA. EL ENCANTO DE LAS ACTRICES QUE MARCARON ÉPOCA VUELVE. IRRESISTIBLE POR NATURALEZA EL ROJO LE DA CALOR A LA TEMPORADA INVERNAL, DERROCHA SENSUALIDAD Y HECHIZA A CUALQUIER MORTAL. FOTOGRAFÍA Lucía Arana para Zul Studio // DIRECCIÓN DE ARTE Y STYLING Giancarlo Miranda PRODUCCIÓN Rebeca Benvenuto para Ianka Magazine // ASISTENTE DE PRODUCCIÓN Lucía Chavez // MODELOS Annemarie Dehainaut, Deborah Berninzon y Andrea Hidalgo // MAQUILLAJE Solange Rivera para Solange Make up // PEINADO Carlos Castellanos con productos Revlon Professional

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Deborah vestido de Closet one, fajín de An’ge, pulseras de Ianka y anillo de Caroll Kaufmann. Andrea vestido de Rubén Gamarra, pulseras de Ianka. Annemarie vestido de Malika, pulseras de Ianka y anillo de Icone.


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Andrea Vestido y estola de Ange, zapatos de Almudena Miliani, brazalete de piel de Icone y collar de cuentas de Importaciones Alexander. Deborah Vestido de Ange, abrigo de Wendy Wunder, zapatos de Alforja, brazalete de piel Icone, collar de cuentas Importaciones Alexander.

Vestido de David Gallo, guantes y anillo de Icone, brazalete de Almaplena y aretes de Ianka.

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Annemarie Vestido Valentino en Intimoda, pulsera de Almaplena, vanite de Icone. Deborah Vestido de Lele Marsano, zapatos de Vanessa Dellepiane, aretes de Malika y anillo de Jackie brodsky en Indigo.

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Vestido de Luana Carneiro.

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Vestido de Ana Maria Guiulfo, cintur贸n y brazaletes de piel de Icone.


trends ¿Qué es el color blocking? Es la tendencia que está arrasando a nivel mundial. Los colores en bloque son los “tonos fuertes combinados entre sí”. Sin medir reparos se encuentra el naranja ácido con el verde bosque, además del azul eléctrico y el magenta. Por qué no también el violeta, fucsia, o incluso un amarillo, logrando una propuesta llamativa - algunas veces excesiva - pero siempre sofisticada. La clave es combinar todos estos colores en bloque por prenda y a juego de dos y hasta de tres veces. Las primeras en tentar esta propuesta han sido las celebrities como la actriz Camilla Belle que ha lucido piezas de Gucci, firma que más ha puesto de moda esta tendencia. En todo tipo de cortes, tejidos y líneas. Otro de los artífices de la pasión por los colores es el diseñador Jil Sander. Sus piezas muestran colores vibrantes y potentes, desde los zapatos y complementos hasta el rosa flúor del labial. Todo ¡a juego! La presencia de la gama flúor se refleja en ceñidos tops, jerséis, pantalones de todo tipo, blazers o cárdigans, abrigos, entre otros. Lo recomendable es si se llevarlos bloques de color en las prendas, se debe usar complementos neutros. Si por el contrario optas por complementos de colores intensos, que el resto del estilismo debe ser. Los colores neón también invadieron los rostros y se han dejado ver matices en toda su intensidad, ya sea en las sombras de ojos en colores violeta, verde, turquesa y rosa. O en el brillo de labios en albaricoque y rosa chicle. Los esmaltes de uñas no se quedan fuera de la competencia y muestran un verde metálico, aqua, violeta brillante y amarillo claro. Reconocidas casas como Givenchy, Mac y Max Factor se ponen de acuerdo para deleitarnos esta temporada con un maquillaje de lo más colorista. Tonos ácidos, puros y eléctricos ¿Quieres marcar la pauta? Entonces Mirella Ausejo ¡olvídate del pastel!.

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COLOR FULL 119


look book Crema protectora Chroma Thermique de Kérastase

Paleta de sombras de Solange Make Up

Saco de David Gallo

Vestido de Fátima Arrieta

Pulsera de Swarovski

Perfume CH de Carolina Herrera

Esmalte de Chanel

Cartera de Carolina Herrera

Zapato de Almudena Miliani

Collar de Sándalo

Brazaletes de Carolina Herrera

Centro de mesa de Andrea Tregear Indigo

e

s hora de atrevernos a más. El color está de vuelta para el 2011. La paleta del color block nos dan sensaciones de calidez, sensualidad y seguridad. Después de temporadas repletas de colores neutrales, el color block nunca se vio tan vibrante y fresco como ahora. La inspiración de esta tendencia está en el pop art, Andy Warhol y pinturas decorativas vintage. La influencia del arte en la moda todavía sigue siendo muy fuerte y se vale de estos elementos para ilustrarlo en las colecciones de pasarela. Gucci, Marc Jacobs y Jil Sander nos muestran lo colorida que puede ser esta temporada, ya que después de mucho tiempo no se ve tanta gama cromática y menos en invierno. ¡De lujo!

Aretes de Swarovski Mascara Colossal de Maybelline Esmalte de Lancôme

Gloss de Lancôme

Zapatos de Mercedes Salem

Top de Closet One Sombras de Dior

Botas de Vanessa Dellepiane

Falda de Alejandra Otoya

Vestido de Carolina Herrera

Vestido de Sirana Sombras compactas de Mac

Sobre de Icone

Serum tensor Rénergie Morpholift de Lancôme

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Correa de Icone

Esmalte de Chanel

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ELECTRO EL BLOQUE DE COLOR ES UN CÓCTEL DE ELECTROSHOCKS CROMÁTICO. Y ES QUE EL INVIERNO NO SERÁ ABURRIDO GRACIAS A GUCCI, DIOR O JIL SANDER QUE APUESTAN POR ESTA EXPLOSIÓN CROMÁTICA DE TURQUESAS, FUCSIAS Y VERDES. IMPOSIBLE NO RESISTIRSE.

Blusa de Amaro Casanova en Oshare, pantalón de Malika, Estola de Wendy Wunder y zapatos de Augusta Vacile.

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SHOCK 123

FOTOGRAFÍA Vito Mirr // DIRECCIÓN DE ARTE Giancarlo Miranda // STYLING David Gallo PRODUCCIÓN Rebeca Benvenuto para Ianka Magazine MODELO Carolina Cubas PEINADO Carlos Castellanos con productos Revlon Professional // MAQUILLAJE Giancarlo Miranda // ASISTENTE Silvia Melgarejo


Blusa y falda en Oshare, cartera de Icone y Aretes de Caroll Kauffman.

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Vestido de Roger Loayza y zapatos de Lola Zapatos de Dise単o.

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Top de Michelle Belau, zapatos de Lola Zapatos de Dise単o y collar de Icone.

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Sueter de Malika, aretes de Michelle Belau collares y pulsera de cadenas de Vintage by Ianka y pulsera de Icone.

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Vestido de Malika, zapatos de Michelle Belau, cinturones y cartera de Icone.

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Vestido de R.S.V.P, cardigan de Michèlle Belau, zapatos de Vanessa Dellepiane.


trends

El espíritu glamoroso de Paris - la ciudad de las luces - siempre nos ha regalado unos looks sofisticados, pero a la vez románticos y sumamente femeninos. Sin embargo para esta temporada, la incidencia masculina va de la mano con detalles como encajes, rosas, perlas y camafeos que dejan ver una insinuante sensualidad. El genio creador de la casa Chanel, Karl Lagerfeld, trae a las pasarelas la clásica blusa blanca y su look de colegiala. A esto, le añadió chaquetas, blazers y faldas por medio de tejidos con textura y armados. Aparecen encajes, borlas y un interesante contraste: Outfits varoniles con detalles delicados. Al puro estilo de Coco Chanel, quien siempre decía, “La moda cambia, el estilo permanece”. A través de su influencia podemos observar que el límite entre lo masculino y lo femenino se hace cada vez más difuso. Muchas faldas, estampados floreados y siluetas ceñidas al cuerpo. Así podemos disfrutar de prendas provistas de transparencias que se adornan con lazos, cintas y piedras. Los largos de falda van desde corto, arriba de la rodilla, hasta el tobillo. Los cinturones marcando el talle se convierten en accesorios imprescindibles que aportan elegancia también. Sacos más cortos y entallados que favorecen la figura y crean una silueta más sofisticada cuando se usan sobre una blusa con cuello alto. Las blusas bordadas complementas las faldas y pantalones de cintura alta, ofreciéndonos una tendencia chic y femenina. En maquillaje, la pauta es marcada por los contrastes. La paleta se inunda de rosas, malvas y morados en sintonía con el gris y negro. Se busca encontrar el contraste entre colores e intensidades. Así es que se puede combinar unos intensos smokey eyes con labios delicados en rosas o viceversa. A lo que uñas se refiere, Dior ha impuesto la trilogía de los azules, verdes y marrones taupe. Mirella Ausejo

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CHIC PARISINO 133


look book

Gargantilla de Mezzarina en Indigo

Brocha para rubor de Mac

Blusa de Donna

Vestido de Rosario de Armenteras

Tocado de Ianka

Falda de Francesca Navarro

Vestido de Sirana

Vanite de Cést moi

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Crema regeneradora Skin Vivo de Biotherm

Sombrero de Icone Perfume Chanel N°5

Collar de Malika

Copa de Cabuchon

Falda de Malika

Vanite de Swarovski

Regenerador de células Génifique de Lancôme

Vestido en Sirana

Vestido en Closet One

Peineta en Dédalo

iseñadores y marcas de lujo reinventan el estilo chic parisino en piezas de estilo e inspiración romántico-sensual, las transparencias, plumas y encajes en tonos neutros y grises aportan al glamour de esta tendencia. En las pasarelas, Valentino le da un toque de frescura, al igual de Dolce & Gabbana, mientras que Dior, Marc Jacobs le agregan limpieza a sus diseños y le da forma a las faldas a media rodilla, además no pueden faltar los mini vestidos de ensueño y las plumas que además adornan el outfit añadiéndole un toque chic al look. Por otro lado, el estilo clave como el de Marion Cotillard, Audrey Tautou o Botas de Vanessa Paradis se agregan a la lista Carolina Herrera de esta imagen clásica atemporal que enamora a cualquiera. Cartera de Carolina Herrera

Cinturón Tanna de Vitamina

Lenceria Charme

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Lenceria de Intimoda

Vestido de Rosario de Armenteras


FOTOGRAFÍA Lucía Arana para Zul Studio // DIRECCIÓN DE ARTE Y STYLING Giancarlo Miranda // PRODUCCIÓN Rebeca Benvenuto para Ianka Magazine // MODELO Micaela Gálvez // PEINADO Carlos Castellanos MAQUILLAJE Giancarlo Miranda // AGRADECIMIENTO Bar Ayahuasca

LA CO QUE TTE Vestido de Rosario de Armenteras, vincha de Ianka y Pulsera de Almaplena.

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IMAGINAR A UNA MUSA EN LA OSCURIDAD DE LA NOCHE EN LA METRÓPOLI MÁS FASHION DEL MUNDO, ES SINÓNIMO DE EXQUISITEZ, REFINAMIENTO Y LUJO INCONFUNDIBLE. ¿Y A QUIÉN NO LE GUSTA ESTA CIUDAD DONDE SE RESPIRA MODA Y EN SU CALLES RECORREN ESTILO Y MUCHO GLAMOUR? DEFINITIVAMENTE ES LA ELEGANCIA ELEVADA MUY POR ENCIMA DEL DICTADO POR LA MODERNIDAD.


Vestido de Almaplena y tocado de Icone.

Vestido y collar de Sirana, sombrero de Icone.

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Vestido de Alexandra Neyra, zapatos de Almudena Miliani y tocado de Ianka.

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Top de Sitka Semsch y pantal贸n de Almaplena.

Vestido Dag en Ego y collar de Ianka en Almaplena.

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Vestido Tamara Jerez Perazzo.


trends El brillo y desenfreno de los setenta están de vuelta y con ellos los pantalones bota campana, los vestidos súper flotantes y los atuendos disco. Las faldas vienen en todo tipo de longitudes, desde minis, hasta las maxis. En cuanto a materiales sucede algo similar: todo está permitido. Las telas usadas también se presentan bastante variadas, desde lentejuelas hasta diseños étnicos, experimentando prácticamente con todo tipo de texturas y colores. El street style recuerda la alfombra del mítico Studio 54, por donde desfilaban estrellas como Brooke Shields, Liza Minelli y Diana Ross, con sus amplios pantalones blancos y su afro look, o Bianca Jagger montada en un caballo el día de su cumpleaños, con una túnica suelta que dejaba ver sus hombros. La moda disco trae consigo las telas metálicas, estampados leopardo y una serie de accesorios para lucir brillante en las discotecas. Este estilo nos trae el alborotado cabello de Farrah Fawcett con su corte en capas, peinado hacia atrás con ondas y que da la impresión de haber sido soplado por el viento. En la gama de accesorios, cuanto más grande y más colorido mejor. Por lo tanto, está absolutamente de moda usar gafas de sol de gran tamaño que son una tendencia fuerte que se mantiene. Los cinturones toman protagonismo, ya no sólo ciñen las prendas y los bolsos, la punta - aguja en los tacones y los botines se hacen casi más protagonistas que las prendas.

70´s FEVER

Para esta tendencia, el maquillaje nunca es demasiado. Se aplican productos con mucho brillo y mucho color, en plata y dorados. Los labios se perfilan oscuros combinado con labiales claros, también se llevan matices rojos. Un acabado brillante en la piel va a juego con cejas muy finas. Por supuesto, no pueden faltar las pestañas postizas cargadas de máscara. Sin duda, el movimiento disco obtuvo protagonismo mediante la conexión inusual entre el mundo de la noche con el amor a la música de Tina Charles, Bee-Gees y Rolling Stones. Mirella Ausejo

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look book

l

Zapatos de Fernando Angel

os diseñadores tienen un caso grave de fiebre de sábado por la noche. Y es que el glamour de finales de los años 70 han vuelto para darle un toque de lujo y decadencia chic a las pasarelas. Este paseo por los 70 es vibrante, divertido, colorido y sexy. Oscar de la Renta, Gucci o Fendi nos muestran este romanticismo extremo.

Aretes de Caroll Kauffman

Vestido de An’ge

Lámpara de Karím Chaman

Pulsera de Icone

Top de Malika

Vestido de Fátima Arrieta

Cartera de Icone Collar de Icone

Los peinados ultra batidos, maquillaje recargado, accesorios XL, vestidos largos y vaporosos son algunas de las piezas para esta pasional temporada. Musas o divas disco de esos años como Jerry Hall, Donna Summer, Bianca Jagger y Lauren Hutton retratan a la perfección esta tendencia debido a su gran personalidad, prendas super chic, sensuales y atrevidas. ¿Te apuntas?

Sobre de Icone

Aretes de Maja Lopez del Barco

Zapato de Malika

Sobre de Noite

Lenceria de Intimoda Pulsera de Caroll Kauffman Vestido de RSVP

Bufanda de Malika

Gloss de Revlon Peineta de Roxana Pardo

Anillo de Caroll Kauffman

Zapatos de Tiska Vanite de Malika

Collar de Ianka

Sombra de Solange Make up

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Pulseras de Estereofónica

Chaleco de Malika

Collar de Icone

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Blusa y pantalón de Claudia Jiménez, chaleco de piel y collares de Icone.

R A Y O F L I G H T EXCÉNTRICA, DESENFRENADA, CHIC EXCESIVA Y ELEGANTE; SON SINÓNIMOS QUE REPRESENTAN A LOS AÑOS 70. TODO ESTO NOS HACE RETROCEDER Y DARLE UNA MIRADA A UNA DE LAS DÉCADAS MÁS TRASGRESORAS Y GLAMOROSAS DEL SIGLO XX. FOTOGRAFÍA Rafo Iparraguirre // EDITORES Y COLABORADORES DE MODA Antonio Choy Kay y Gerardo Larrea // PRODUCCIÓN Rebeca Benvenuto para Ianka Magazine // ASISTENTE DE PRODUCCIÓN Lucía Chavez // MODELO Estefania Cox // RETOQUE DIGITAL Carlos Mideros MAQUILLAJE Giancarlo Miranda // PEINADO Carlos Castellanos con productos Revlon Professional

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Vestido de Almaplena, argollas de Noite.

Blusa de Michelle Belau, pantal贸n de Sitka Semsch, zapatos de Almudena Miliani.

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Vestido de Sitka Semsch, pulseras de Almaplena.

Blusa de Roger Loayza.

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Enterizo de Fatima Arrieta, zapatos de Fernando テ]gel, Collar como cinturテウn de Icone, pulsera de Corazテウn de Melテウn, aretes vintage by Ianka.

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Vestido de Noite.

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Enterizo de Oshare, cintur贸n de Claudia Jim茅nez, collar de Ianka.


MINIMAL

trends

La frase por excelencia de esta tendencia es “Menos es más”. El minimalismo para esta temporada utiliza elementos mínimos y básicos con colores neutros, formas geométricas y tejidos naturales, adquiriendo un gran protagonismo. Esta propuesta va desde piezas en los colores de la escala de grises, colores mate o más vivos pero siempre con apariencia opaca, junto con el beige, camel y todos los matices nudes. El objetivo del minimalismo es reducir a la mínima expresión el ornamento de la prendas y dotarlas de una confección soberbia, en la que los cortes rectos, los escotes discretos, el largo por encima de la rodilla, los pliegues, los drapeados, las siluetas asimétricas y las cinturas ligeramente marcadas, se impongan en las pasarelas y en la vida real. Este retorno a la sobriedad y la austeridad llega de la mano de Francisco Costa, director creativo de Calvin Klein, que con gran capacidad ha recuperado las líneas limpias para estilizar la silueta femenina. Esta tendencia, donde prima la sencillez y simplicidad, está liderada por Stella McCartney, Cerruti, Roland Mouret, Max Mara, Martin Margiela, Jil Sander, Cacharel o Giambatista Valli. La silueta minimal solo admite zapatos de tacón, botines, bolsos de mano y austeros brazaletes. Asimismo, los peinados evitan los rulos y copetes volumétrico, y en cuanto a los complementos y accesorios, éstos son pocos o incluso ninguno. Los espacios, escenarios y decoración se rigen en que los elementos no tienen que estar recargados y tienen que percibirse lo más simple posible. Se mantienen los colores no estridentes para dar una visión armoniosa y de tranquilidad basada mucho en la cultura japonesa del equilibrio. En cuanto al maquillaje, se trata de hacer hincapié en la belleza natural con la menor cantidad de maquillaje posible. Se brinda mayor atención al tono de piel y rasgos faciales, pues serán el centro de todo el make up. Además, se puede destacar los ojos de una manera sutil y elegante, marcando el contorno de ojos con un delineador o aplicando una sombra de color beige. Un poco de máscara para pestañas y lápiz de labial rosa son suficientes. Mirella Ausejo

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look book Blusa de Carolina Herrera

s

Vela en Dedalo Pantalón de Rosario de Armenteras en Ripley

implicidad y lujo se combinan para dar un efecto elegante a la nueva tendencia minimalista chic. Propuestas como la de Calvin Klein y Balenciaga con cortes geométricos, volátiles de texturas planas pero muy elegante o Viktor & Rolf con su propuesta innovadora y detallista especialmente en la silueta femenina y Alexander Wang nos tele trasportan a un estilo muy similar como el que se vivió en los años 90, en donde se creo esta tendencia, con la diferencia que ahora es mucho más elaborado, dramáticamente simple pero con la imagen de una mujer moderna del siglo XXI. Los tonos de la paleta minimalista son grises, blancos y nudes. Este estilo nos muestra opciones de outfits modernos y neutrales que nos reclaman un back to basics obligatorio.

Lentes de Vision Center

Anillo de Carolina Yagui

Zapato de Fernando Angel

Polvos Cristalline de Chanel

Vestido de Sirana

Collar de Icone

Tratamiento antiedad de Prevage

Cera Laser Gum Style Masters de Revlon Proffesional

Perfume Notorius de Ralph Lauren

Vestido de Carolina Herrera

Esmalte de Mac

Zapato de Almudena Miliani

Aretes de Claudia Navarro Serum antiedad Skin Vivo de Biotherm

Perfume Insolence de Guerlain

Pulsera de Swarovski Lencería de Emociones Spray Strong Hair Days de Revlon Professional Zapato de Vanessa Dellepiane

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Quinteto de sombras de Solange Make Up

Esmalte de Dior

Camara Fotográfica Exilim de Casio

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Pantalón y top de Sumi Kujón, zapatos de Almudena Miliani, aretes de Claudia Navarro y anillo de Claudia Lira.

“SLOW MOVEMENT” ES EL NOMBRE DE UN FUNDAMENTO MINIMALISTA QUE CONSIGNA UN ESTILO DE VIDA MODERNO Y ADAPTABLE AL PRESENTE. EN ESTE CONTEXTO, EL MINIMALISMO DE LOS AÑOS 90 VUELVE PERO CON AIRES FUTURISTAS MUY ESTÉTICO A LA VISTA. ESTA TENDENCIA NOS MUESTRA CORTES LIMPIOS Y TONOS NEUTROS EN PRENDAS SENCILLAS PERO NO BÁSICAS. FOTOGRAFÍA Javier Ferrand // PRODUCCIÓN Rebeca Benvenuto para Ianka Magazine // STYLING David Gallo DIRECCIÓN DE ARTE Giancarlo Miranda // MAQUILLAJE Giancarlo Miranda // MODELO Nicole Puch

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Blazer de David Gallo, body de Nudos en Trend Studio, anillo de Carolina Yagui.

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Vestido de Roger Loayza, leggings de Trend Studio, botas de Malika, collar y anillo de Carolina Yagui.


Vestido de Roger Loayza, pulsera de Claudia Lira, aretes de Claudia Navarro.

Vestido de Ana MarĂ­a Guiulfo, zapatos de Almudena Miliani.

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Saco de Roger Loayza, pantal贸n de Nudos en Trend Studio y anillo de Claudia Navarro.

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Top y falda de Carla Rea帽o en Trend Studio.


VENUS2.0

30y algo…

Pasarela

ahí está

detalle

Tras soplar las treinta velitas de tu deliciosa torta de chocolate, parece que de inmediato la avalancha de preguntas se prepara ansiosa e impertinente. La muy vil hasta hace fila junto con tu familia y amigos. Sigilosa espera y ¡Zas! te brinda la estocada certera, a través de esa tía tan querida que te estruja efusivamente. “¡Felicidades! Te esperan en esta nueva etapa muchos retos… ¿Qué planes?” Muda. Así nos quedamos muchas de nosotras. A mí me sucedió. En ese momento, mil preguntas y cuestionamientos arribaron en mi cabeza, cual pajaritos que se posan en las bugambilias. No me quedo más que regalarle mi mejor sonrisa. Al llegar a mi cuarto, veía que por cada regalo tenía 5 dudas, acerca de mi futuro, mi carrera, mis ganas de ser mamá, la incertidumbre de – aún – no encontrar a “la persona”, mi seguro social y, de pasadita, la coyuntura política. Entenderán que mi cama estaba repleta de obsequios. Y mi cara de “¿Y ahora qué?”, fue la cereza de ese día.

única que puede decidir qué hacer. Constantemente, escucho a muchas mujeres de mi edad y a amigas contemporáneas, “Tengo treinta y más. Ya toca ir a otro nivel”. Entiendo que ese “otro nivel”, significa avanzar, desarrollarte, o capacitarte. Craso error. No existe edad para querer superarte. Si estás segura de ti misma y de lo que quieres, estás lista para comerte el mundo, así tengas 26 o 34 años. Ya sea la edad que se tenga, no se vale que esa bendita recatafila de preguntas venga a poner en tela de juicio, lo que has logrado con tanto esfuerzo hasta el momento. La idea es ponerse retos, metas y objetivos, pero no por los demás, sino por ti misma. Porque se te da la gana. Porque quieres prosperar y como si fuera poco, porque quieres ser feliz.

Ahora, a mis treinta y uno, tomo las cosas con más calma. Y es que es una certeza comprobada que, el también llamado “piso tres”, pone en jaque a más mujeres de lo que nos imaginamos. Quizás sea porque a esta edad, tenemos el trabajo deseado, un relativo éxito profesional, independencia económica, a veces una relación estable, y entonces llega el inevitable: “¿Cuál es el siguiente paso?”.

Todas tenemos derecho, a cualquier edad, de tener un día malo. Pero, también, tenemos el deber de levantarnos y continuar. De lo contrario, no seriamos unas Venus 2.0. No de gratis, reza el dicho: “Los hombres son de Marte y las mujeres de Venus”. Así que la próxima vez que te encuentres frente a una deliciosa torta de chocolate con velitas por soplar, olvídate de todos, piensa en ese deseo que está por cumplirse y dedícate a ser muy feliz. Desde esta columna, te brindo la bienvenida a un espacio donde todas podremos compartir las vivencias de ser mujer. Ahí está el detalle de vivir. Mirella Ausejo

Ya sea en el aspecto laboral, afectivo, familiar, etc. ¿Dónde está escrito que a partir de los 30 y algo se deba “hacer algo más”? Soy una convencida que cada una de nosotras sabe cuál es el momento adecuado para postular a un mejor trabajo, inscribirse a esa maestría en el extranjero, o dar el gran paso y decidir mudarse juntos o ¿por qué no? hasta casarse. Solo tú eres la

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Tendencias

que llevaras la proxima TEMPORADA

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insider avalli Roberto C

Thakoon

Derek Lam

Dries Van Noten

Jill Sander

oscuras pero en tonos brillantes como el dorado, también estarán presentes. Por lo general son looks bastante recargados, por lo que debes tener en cuenta que debes adaptar la moda a tu estilo. Para hacer el balance, boca nude en tonos neutros.

BACKSTAGE

Gucci Salvatore Ferragamo

Ralph Lauren

Dentro de todos los secretos que guardan los backstages se guarda uno que es atesorado, celosamente, por todos los diseñadores tops. Y es que, es precisamente aquí, donde se crean los looks, tendencias y outfits que darán la hora en las próximas temporadas. ¡Prepárate para darle juntas una repasada!

OJOS CARGADOS VS LABIOS EN NUDE Vemos un estilo rocker con ojos muy acentuados y delineados en negro junto con sombras

Giambattis ta Valli

Chanel

r Proenza Schoule

Valentino Chanel

Michael Kors

SOMBRAS Un maquillaje esfumado en los ojos y una buena máscaras para pestañas te ayudarán a lograr el look que se viene. Colores y más Nina R icci colores: Las sombras de colores verde y salmón son lo más in. No temas a los colores cuando apliques sombras. También, se impone el contraste de tonos claros y oscuros.

Missoni

Marc Jacobs

Prada

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Versace

BOCA ARDIENTE Sin duda, el rey de la pasarela es el lipstick de tonos ardientes, en todas sus variantes, desde el rosa más inocente el rojo más picante. La fórmula de belleza queda


natural. Esta tendencia se mantiene en el tope de la popularidad entre mujeres de todas las edades y tipos de cara. Se finaliza con un poco de rubor en tono melocotón o rosado suave en las mejillas.

DSquared Narciso Rodriguez

Carolina Her rera

Giorgio Armani

Chloe

Antonio Marras

Queen der Mc Alexan

Donna Karan

Just Cavalli Max Mara

Balmain

Oscar de la Renta

Dolce & Gabana

patente: pieles traslúcidas y bocas realzadas con colores audaces acaparando toda la atención. Los tonos estrella de la estación son los corales intensos y el rosa ‘shocking’.

i Anna Su

Rodarte

i Ferrett Alberta

Phillip Lim

D&G

Moschino

Natural look. Dentro de las tendencias, se encuentra el maquillaje que impone el uso de una base bastante fluido y de aspecto e Rag & Bon

hmond John Ric

Lanvin

Alexander W ang

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Cabello prolijo. Los lacios continuarán en las pasarelas. El cabello hacia atrás, dejando el rostro despejado dará mayor protagonismo al maquillaje. Las coletas bajas también es una forma de llevar el cabello que cobrará auge en esta temporada, las extensiones de cabello que brindarán más volumen a los sensuales peinados de pasarela.

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Valentino

Elie Saab

P

Yves Saint Laurent

Chanel

Jean Paul Gaultier

pasarela

ARÍS

OTOÑO-INVIERNO 2011-2012

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Givenchy

Chloé

Lanvin

Louis Vuitton

Christian Dior

Andrew Gn

El romanticismo de prendas clásicas pero no exentas de sensualidad hechizaron como siempre a los espectadores en París. Los acabados femeninos y la presencia del negro, fueron los toques de glamour que brillaron en la pasarela.

J.C. de Castelbajac

John Galliano

fashion week

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Gucci Dolce & Gabanna

Moschino

elena leone

Versace

Blugirl

Bottega Veneta

D&G

Gianfranco Ferré

Salvatore Ferragamo

Max Mara

pasarela

M

ILÁN

Frankie Morello

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Prada

Jil Sander

fashion week

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OTOÑO-INVIERNO 2011-2012

Colores vibrantes, guiños de glamour y la elegancia de esta ciudad italiana se adapta a la modernidad y se atreven a reinventar la silueta femenina como cada año.


N Y

pasarela

Donna Karan Oscar de la Renta

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Carolina Herrera

Badgley Mischka

Carlos Miele

Marc Jacobs

Rodarte

Jason Wu

Calvin Klein

Michael Kors

DVF

Texturas mezcladas con cuero, colores cテ。lidos y aplicaciones patchwork fueron las propuestas en la ciudad mテ。s cosmopolita del mundo. Una fuente de referencia chic que nos muestra el tan reconocido talento americano.

Betsey Johnson

OTOテ前-INVIERNO 2011-2012

Marc by Marc Jacobs

fashion week

Ralph Lauren

UEVA ORK

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L

ONDRES fashion week

Aquascutum

Issa London

OTOテ前-INVIERNO 2011-2012

Jaeger London

Ashish

Jonathan Saunders

Red Label

David Koma House of Holland

Londres nos propone un invierno lleno de propuestas inusuales, provocadores y de vanguardia. Su gran iniciativa por crear nuevos conceptos hacen de la mujer un gran lienzo en blanco para impregnar pasiテウn, color y arte sobre ella.

Issa London

Jasper Conran

Amanda Wakeley

John Rocha

Clements Ribeiro

Bora Aksu

Burberry Prorsum

Betty Jackson

pasarela

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DISEÑADORES DE MODA

JOYAS Y ACCESORIOS Carolina Yagi 98100*4697 En Centro Colich contacto@carolinayagi.com Claudia Lira 4402069 / 4221495 ventas@claudialira.com www.claudialira.com Ianka 446 7984 / 94603*3592 info@iankajoyas.com www.iankajoyas.com Caroll Kauffman 99403*3033 joyas@carollkauffman.com Maja López Del Barco 415 7247 / 99400*0273 Av. La Mar 1339 - Miraflores contacto@majarlopezdelbarco.com www.majarlopezdelbarco.com Importaciones Alexander S.R.L 428 9222 / 427 9611 Jr. Huallaga 591 - Lima importalexander@speedy.pe Claudia Navarro En Dédalo, Indigo y Expresiones claudia@claudianavarro.com www.claudianavarro.com Corazón de Melón 421 3043 Av. Conquistadores 451 - San Isidro corazondemelon.demelon@gmail.com

Rosario De Armenteras 372 3965 Montegrande 195 C.C. Chacarilla - Surco rosarioarmenteras@speedy.com.pe www.rosariodearmenteras.com Ana María Guiulfo 422 6388 / 99 406*8046 Calle Tradiciones 230 - San Isidro ana@anaguiulfo.com www.anaguiulfo.com Alexandra Neyra 99836*0674 www.alexandraneyra.com Fátima Arrieta 241 5426 General Silva 395 San Antonio - Miraflores www.fatimaarrieta.com Jessica Butrich 221 7525 / 99409*7909 Calle Miguel Dasso 120, 126 - San Isidro jessicabutrich@hotmail.com Luana Carneiro 99810*1436 Calle Independencia 319 - Miraflores www.luanacarneiro.com Sumy Kujon 441 9106 Av. Pardo y Aliaga 382 Dpto. 301 San Isidro info@sumykujon.com Rubén Gamarra 135*8250 / 992077401 www.rubengamarra.com Catterina Suárez 4453278 / 945049667 General Borgoño 679 - Miraflores www.ari-site.com Carla Reaño 993846765 carla.qbo@gmail.com Andrea Navascues 999468157 andreanavascues@yahoo.com www.andreanavascues.com Fátima Nazzal 255 4220 / 99 411*3281 En Oshare www.fatimanazzal.com Wendy Wunder 719-3827 / 99 827*8051 Batalla de San Juan 879 Chacarilla - Surco www.wendywunder.com

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Alejandra Otoya 411*9530 En Caña Sta. Luisa 250 - San Isidro Roger Loayza 99 410*8312 www.rogerloayza.com Conquistadores 350 A - San Isidro David Gallo 445 8155 davidventas25@hotmail.com Fabiola Armas Moy 996 213 439 www.armasmoy.com

Michèlle Belau 445 9095 Av. El Derby 125 - Surco, 250 1515 Av. Jorge Basadre 396 San Isidro, 422 3664 Vasco Núñez de Balboa 757 - Miraflores www.michellebelau.com Ego 447 7217 / 143*1098 Calle Berlín 219 - Miraflores www.egourbano.com RSVP Av El Polo 670 Monterrico - Surco

CASAS DE MODA Y ACCESORIOS

MAQUILLAJE, CABELLO Y PERFUMES

Malika 444 6388 Av. Conquistadores 895 - San Isidro www.boutiquemalika.com Sirana Atelier 221 7525 Calle Miguel Dasso 120, 126 - San Isidro Almaplena 422 4891 Miguel Dasso 102 - San Isidro almaplena@hotmail.com Noite 422 7638 / 103*5361 Leónidas Yerovi 117 - San Isidro Icone 422 7568 Víctor Maúrtua 142 - San Isidro www.iconeperu.com Closet One 221 7280 Av. Conquistadores 852 - San Isidro www.closetone.com.pe Trend Studio 242 7517 Porta 217 - Miraflores www.trendstudioperu.com An’ge 421 9087 / 421 3452 Av. Santa Luisa 155 - San Isidro angeperu@hotmail.com Oshare 651-2987 Grimaldo del Solar 122 - Miraflores Estereofónica 243 0403 / 242 8266 Enrique Meiggs 141 - Miraflores

Mac En Ripley y Saga Falabella de C.C. Jockey Plaza y Saga Falabella San Isidro Lancôme En Ripley y Saga Falabella de C.C. Jockey Plaza La Prairie En Ripley del C.C. Jockey Plaza L´oreal Profesionnel En principales peluquerías Revlon Professional En principales peluquerías Bed Head En principales peluquerías Wella System Professional En principales peluquerías Clarins En Ripley y Saga Falabella Estée Lauder En Ripley y Saga Falabella Clinique En Ripley y Saga Falabella Chanel En Ripley y Saga Falabella Kerastase En principales peluquerías Solange Cosméticos 99403*6063 / 997025707 Dior En Ripley y Saga Falabella Max Factor En Unidas y tiendas por departamento

MAQUILLAJE

CALZADO

Giancarlo Miranda 445 8155 / 446 7984 / 99 424*6878 www.giancarlomiranda.com Solange Rivera 99403*6063 / 997025707

Alforja 421 8843 / 98 129*0062 Miguel Dasso 126 El Sausalito 03 San Isidro Almudena Miliani 441 4947 / 99 837*9103 Av. Conquistadores 157 - San Isidro www.almudenamiliani.com Mercedes Salem 344 0235 / 99 429*0918 En Oshare y Terez www.mercedessalem.com Jessica Butrich 221 7525 / 99409*7909 Calle Miguel Dasso 120, 126 - San Isidro jessicabutrich@hotmail.com Viviane Fiedler 9900 9548 Av. Conquistadores 376 - San Isidro Vanessa Dellepiane 421 6264 Conde de la Monclova 315 - San Isidro Lola Zapatos de Diseño 99 813*0992 7 de junio 165 dpto 401 - Miraflores www.zapatoslola.com Tiska 99 825*8514 / 99 825*8513 tiskamail@gmail.com Fernando Angel Zapatos de Autor 4450012 / 98 136*5542 www.fernandoangel.com

PEINADOS Carlos Castellanos 9987 18001 onlycarloscastellanos@hotmail.com Silvia Melgarejo 99 428*8559

DECORACIÓN Karím Chaman 422 3236 Av. Alfredo Salazar 195 - San Isidro Indigo 440-3099 Av. El Bosque - San Isidro

FOTÓGRAFOS Javier Ferrand 241 8412 / 445 1606 Independencia 515 - Miraflores Edward Alba 243 0189 / 99834*1765 Calle Juan Fanning 580 - Miraflores informes@edwardalba.com www.edwardalba.com Zul Studio 421 1423 / 99406*7155 Av Arequipa 3750 - San Isidro www.zulstudio.com Rafo Iparraguirre 118*4535 rafo.iparraguirre@victoriastudio.net www.rafoiparraguirre.carbonmade.com Vito Mirr 98 135*4493 mirr.vito@gmail.com Frank Andonaire (99) 424*9657 www. frankandonaire.tk Jamonestudio 818*8246 / 813*5757 / 997552755

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LENCERÍA Intimoda 221 8376 Calle Víctor Maúrtua 130 - San Isidro www.intimodaperu.com

MANOS Y UÑAS Jenny Polar 99 419*1318 J.A.M. Nails 99 410*7268 Tatiana Jorquiera Tatiana_jj@hotmail.com


Del 21 de Marzo al 20 de abril Algunas revelaciones inesperadas te ayudarán a comprender ciertas situaciones que no entendías. Se claro en tus palabras, pues pueden dar pie a controversias. Sugerencia: Espera con paciencia a que se resuelvan esos problemas.

Del 22 de junio al 22 de julio Tendrás una buena conversación que te dejará satisfecho y contento, es lo que necesitabas. Por otro lado, delega ciertas tareas laborales. Sugerencia: Hay formas de suavizar algunas de nuestras responsabilidades diarias.

TAURO

ESCORPIO

Del 24 de abril al 31 de mayo

Del 23 de octubre al 21 de setiembre

Es un buen momento para salir, relacionarse y sociabilizar. Aprovecha tu gran capacidad de convencimiento para lograr mejoras en tu trabajo. Sugerencia: Date ese gusto que hace tanto deseas y anhelas.

Utiliza tu gran tolerancia para comprender las actitudes de los demás. No desaproveches esos pequeños momentos de alegría, ánimo. Sugerencia: Intenta resolver esos pequeños problemitas diarios.

GeMINIS

SAGITARIO

Del 21 de mayo al 21 de junio

Del 22 de noviembre al 22 de diciembre

Diviértete en pareja, con amigos o familiares. En lo laboral y económico no te estreses mucho y relájate un poco más. Sugerencia: Es bueno que camines, hace bien a la circulación, mejora tu salud, te distraes y combate el estrés diario laboral.

Postergaciones en el trabajo te incomodarán y te ponen nervioso. Ten paciencia y actúa con serenidad. No lleves tus problemas laborales a la familia. Sugerencia: Encuentra la solución a los pequeños inconvenientes de a poco.

LEO

CAPRICORNIO

Del 21 de mayo al 21 de junio

Del 23 de diciembre al 21 de enero

Cumple con tus obligaciones, o de lo contrario se te acumularán y no podrás manejarlas luego. Expresa tus sentimientos a la gente que te quiere. Sugerencia: Aprovecha las oportunidades que se te presentarán muy pronto.

No desconfíes tanto y se más abierto con los demás. Apoya a los tuyos y así, como un bumerán, te lo devolverán. Sugerencia: Has tenido a una persona olvidada por mucho tiempo, llámala o visítala, no te arrepentirás.

VIRGO

ACUARIO

Del 23 de agosto al 21 de setiembre

Del 22 de enero al 21 de febrero

Nuevas personas entran a tu vida, acéptalas sin recelos. Recibes propuestas muy interesantes que pueden llevarte a buen puerto. Sugerencia: Es el momento de decirle a esa persona que tanto te gusta tus verdaderos sentimientos...

Lograrás la estabilidad y armonía que tanto buscabas, pero tampoco niegues los problemas que hay a tu alrededor. Sugerencia: El amor debe ser una solución, no un problema. Los problemas hay que eliminarlos de raíz.

LIBRA

PISCIS

Del 22 de setiembre al 22 de octubre

Del 22 de febrero al 20 de marzo

Habrá un crecimiento intelectual, tienes la posibilidad de demostrar lo que sabes. Tendrás acompañará mucha tranquilidad a tu alrededor. Sugerencia: Dale importancia a las cosas que lo merecen y réstale a las que no.

Excelente momento para realizar compras y ventas. Podrías invertir tu dinero en acciones. Es un buen momento para ti y también en cuestiones de trabajo. Sugerencia: Aprovecha estos días positivos.

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Ilustración: Jorge Louis Herrera

ARIES

cancer

HOROSCOPO

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1 2 3 4 5 Correctora de Estilo Fotografía Editorial Departamento Legal Laboratorio de Tendencia Director Comercial Retoque Digital Director...

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