Page 1

Аукціон

У к ра ї н с ь к а альтернатива

ХХ 16 жовтня 2010 (початок торгів о 14:00) Передаукціонна виставка: 30.09 – 15.10.2010 (11:00 – 19:00 без вихідних) Реєстрація учасників аукціону під час роботи виставки

Аукціон та передаукціонна вис тавка проходитимуть в приміщенні галереї «Дукат»

м. Київ, вул. Грушевського, 4 Тел.: (044) 278-84-10 E-mail: dukat2009@ukr.net www.dykat-auction.com.ua


Оргкомітет аукціону: Комський Л. Білоус А. Грозовська О. Козедубов Д. Рак О. Лісова К. Чебикіна М. Кулівник М. Упорядники каталогу: Грозовська О. Лісова К. Чебикіна М. Кулівник М. Комп'ютерне макетування: Берест О. Фотозйомка: Стеценко С.


Інформація для учасників торгів (витяг з правил аукціонної торгівлі) 1. Аукціонні лоти (предмети, що виставлені на торги) демонструються на передаукціонній виставці, терміни якої вказані на початку аукціонного каталогу. 2. Передаукціонна оцінка (естімейт), зазначена в каталозі, є орієнтиром для учасників торгів. Стартова ціна лоту встановлюється відповідно до нижнього естімейту. Естімейт в каталозі для зручності вказано в умовних одиницях (долари США). 3. Бажаючі взяти участь в аукціонних торгах повинні зареєструватися як учасники аукціону на передаукціонній виставці або безпосередньо в день проведення торгів та отримати номер учасника аукціону. Особи, що не пройшли реєстрацію, до участі в аукціонних торгах не допускаються. 4. Під час реєстрації учасник подає: заяву про участь в аукціоні; документ, що засвідчує фізичну особу або представника юридичної особи (її повноваження). 5. Якщо бажаючий взяти участь в аукціоні не може з будь-яких причин бути особисто присутнім у залі під час аукціону, то можливо зробити попередні пропозиції щодо придбання лотів на аукціоні (письмові заявки) або взяти участь у торгах по телефону. Для цього необхідно зареєструватися особисто за адресою: Грушевського, 4 або відправити заявку електронною поштою: dukat2009@ukr.net, вказавши номери лотів та запропоновані ціни не пізніше останнього дня передаукціонної виставки. Організатори аукціону зобов'язуються придбати вказані в аукціонних заявках лоти за найнижчою можливою ціною, наскільки це дозволяють стартові ціни та пропозиції, зроблені іншими учасниками аукціонних торгів. У випадку однакових цін, запропонованих різними зареєстрованими учасниками аукціону у письмових заявках, право придбання лота має пропозиція, що надійшла раніше. 6. Організатори аукціону мають право зняти з торгів будь-який лот, заявлений до продажу, зазначений у відповідному каталозі, без зазначення причин. Зняття з торгів може бути проведене як до початку аукціонних торгів, так і протягом торгів. 7. Якщо ведучим аукціону не пропонується інше, крок, на який збільшується ціна лота під час торгів, дорівнює приблизно 10%. 8. Всі розрахунки проводяться відповідно до чинного законодавства України в національній валюті (гривня) за курсом: 1 умовна одиниця дорівнює середньокомерційному курсу долара в день розрахунку. 10. Розрахунки за придбані на аукціоні лоти здійснюються протягом 7 (семи) днів від дня проведення аукціону, не враховуючи вихідні та святкові дні. У разі несвоєчасної оплати результат аукціону з цього лота анулюється. Організатори аукціону залишають за собою право відмовити в реєстрації на наступних аукціонах особі, яка не викупила придбані лоти. 11. Придбані покупцем на аукціоні речі поверненню не підлягають. 12. Суперечки між учасниками та організаторами аукціону вирішуються шляхом переговорів, в іншому випадку вони вирішуються шляхом розгляду у постійно діючому третейському суді при Асоціації «Третейське судочинство України». 13. Винагорода організаторам аукціону складає – 10%.


1. А. Блудов. «Пригода в сутінках». 2002 р. Полотно, олія. 68х57 см.

1500 – 2500

1

Андрій Блудов (нар. 1962) Закінчив Київський художньо-промисловий технікум (1982), графічний факультет Київського державного художнього інституту (1990), згодом аспірантуру. Педагоги з фаху – В. Чебаник, Г. Галинська, П. Чобітько. Член НСХУ (1990). Член ВТСХ «БЖ-АРТ». Доцент кафедри живопису Національної академії образотворчого мистецтва і архітектури. Роботи знаходяться у Національному художньому музеї України, Дирекції художніх виставок Міністерства культури і туризму України, Українському фонді культури, Національному музеї Тараса Шевченка, Хмельницькому художньому музеї, Сумському художньому музеї ім. Н. Онацького, приватних зібраннях США, Франції, Німеччини, Ірландії, Іспанії, Нідерландів, Швейцарії, Греції, Австрії, Росії, України. Живе та працює у Києві.

4


2. Д. Кавсан. «Кельн». 1993 р. Авторська техніка. 90х90 см.

1600 – 2300

Дмитро Кавсан (нар. 1964) Народився у Києві. Закінчив факуль­ тет монументального живо­­­пису Київського державного худо­жнього інститу­ту (1990). Педагог з фаху – М. Сто­ро­женко. Один із засновників угрупо­вання «Паризька комуна». Був стипен­діатом «Ifa-Galerie» (Бонн, Німеч­чина) і «KulturKontakt Austria», отри­мав грант на виконання твору сучас­ного мистецтва від Фонду Сороса. Роботи знаходяться у Сумському художньому музеї ім.  Н.  Онацького, колекції Нортона Доджа (США), приватних зібраннях України, Росії, Франції, Нідерландів, Німеччини, США, Ізраїлю, Польщі, Австрії. Живе та працює у Києві.

2 3 3. Ю. Коваленко. «Гоголь». 1990-і рр. Картон, олія. 21х38 см.

500 – 1000

Юрій Коваленко (1931–2004) Народився у Прилуках. Навчався в Одеському театрально-художньому училищі (1952–1959) та Ленінградському інституті театру, музики і кінематографії (1965–1969). Педагоги з фаху – І. Коротков, В. Ховральова. Працював гримером в Одеському академічному театрі опери і балету (1959–1960) та Одеському академічному українському музично-драматичному театрі (1960–1965). Викладав в Одеському державному художньому училищі (1971–1981). Учасник виставок з 1968 р. Роботи Коваленка експонувалися в Одесі (1977, 1978, 1979, 1981, 1984), Ізмаїлі (1983) та за кордоном – у Болгарії (1972), Угорщині (1979) та ін. Юрію Коваленку присвячено книгу одеського журналіста і краєзнавця Олега Губаря «Людина з вулиці Тираспольскої», що побачила світ у 2000 році.

5


4. В. Шерешевський. «Play boy». 2006 р. Полотно, олія. 90х75 см.

1400 – 2000

Владислав Шерешевський(нар. 1964) Народився в Києві. Закінчив Київський державний художній інститут (1991). Педагоги з фаху – В. Чебаник, Г. Галинська. Член НСХУ (1992), член ВТСХ «БЖ-АРТ». Стипендіат Міністерства культури Німеччини (1995). Роботи знаходяться у Муніципальній галереї Мюнхена, Дирекції художніх виставок Міністерства культури і туризму України, приватних зібраннях США, Ізраїлю, Греції, Швеції, Італії, Польщі, Нідерландів, Франції, Німеччини, Росії, України. Живе та працює у Києві.

4 5. Ю. Соломко. «Ландшафт з грибами». 2004 р. Полотно, олія. 40х50 см.

1000 – 1500

5 Юрій Соломко (нар. 1962) Народився в Криму. Закінчив Краснодарське художнє училище (1986) та Київський державний художній інститут (1992). Член НСХУ. Член ВТСХ «БЖ-АРТ». Отримав приз «Золотий перетин» та звання «Художник року» на ІІІ Міжнародному Арт-фестивалі (Київ). Роботи знаходяться в музеях України, Державному Російському музеї (Санкт-Петербург), Московському Будинку фотографії, Музеї мистецтв Нешера Університету Дюка (Північна Кароліна, США), Художньому центрі Хенні-Онстанд, Ховикоден, (Осло, Норвегія); приватних зібраннях України, Росії, США. 6


6. В. Хмелюк. «Різдво». 1950-і рр. Картон, гуаш. 55х46 см.

5000 – 7000

6

Василь Хмелюк (1903–1986) Народився у с. Березівка біля Жмеринки. Навчався у Краківській академії мистецтв (1921–1923), згодом у Празі у Карловому університеті (1926–1927) та Українській студії пластичного мистецтва (УСПМ). На початку 1930-х років переїхав до Парижу, де влаштував першу виставку в галереї «Ательє Франсез» разом з М. Кричевським та В. Перебийносом. У 1936 і 1938 рр. провів персональні виставки у галереї А. Пуайє. У 1940 х рр. великий успіх мали його виставки у паризьких галереях «Алар» (1946) і «Дюран-Рюель» (1947); галереї «Рефрен» у Лондоні (1944), нью-йоркській галереї «Дюран-Рюель» (1946, 1948). Ретроспективні виставки відбулися у мюнхенській галереї Шеннінген (1958), нью-йоркській галереї Леонарда Хаттона (1962) та женевській галереї «Гранже» (1980). Твори художника представлено у Львівській галереї мистецтв, Музеї сучасного мистецтва у Парижі, музеях Люцерна та Стокгольма, зберігаються у багатьох приватних колекціях Європи та Америки. В історію мистецтва Василь Хмелюк увійшов, як яскравий представник українського експресивного колоризму, а в історію літератури – як перший український дадаїст та футурист. Сьогодні творчість шанованого за життя митця переживає нову хвилю визнання, його роботи експонуються на виставках, присвячених спадщині української художньої еміграції, продаються на європейських та українських аукціонах. 7


7. А. Лавренко. «Замок». 1990-і рр. Полотно, олія. 52,5х51 см.

500 – 800

Анатолій Лавренко (нар. 1957) Народився у с. Савинці Полтавської області. Член НСХУ (1989). Закінчив Харківське державне художнє училище (1976). Під час навчання відвідував студію відомого харківського художника В. Ленчина. У 1980-х роках працював художником-реставратором в Ханському палаці в Бахчисараї. Живе та працює у Полтаві.

7 8 8. О. Бабак. «Оголена» 2007 р. Полотно, акрил. 100х90 см.

2700 – 3500

Олександр Бабак (нар. 1957) Народився у Києві. Закінчив РХСШ ім. Т. Г. Шевченка (1974) та Київський державний художній інститут, май­ стерню монументального живопису М.  А.  Стороженка (1984). Член НСХУ (1988). Один із лідерів угруповання «Живо­писний заповідник». Монумен­ тально-декоративні роботи худож­ ника: станція метро «Видубичі» (1992), астрономічна обсерваторія АН  України (1993). У 2000 році здійснив авторський про­ект «Опішня». Твори художника експонува­лися в галереях і музеях України, Німеччини, Чехії, Данії, Великобританії, Австрії, Польщі, Норвегії. Живе та працює у Києві.

8


9. В. Гегамян. «Алегорія». 1970-і рр. Картон, олія 86,5х62 см.

3000 – 4000

9

Валерій Гегамян (1925–2000) Народився в Гарні (Вірменія). Вчився в Єреванському художньому училищі, де відбулася його перша зустріч з Мартіросом Сар'яном. У 1953 р. стає головним художником Комбінату декоративно-прикладного мистецтва при Художньому фонді СРСР. З 1957 р. викладає в художньому училищі Біробіджана. З початку 1960-х років живе та працює в Одесі. У 1964 р. став засновником і деканом художньо-графічного факультету Одеського педагогічного інституту, де працював протягом 21 року. Автор монументальних полотен, великих тематичних циклів та графічних серій. У 2001 році відбулася велика ретроспективна виставка творів Гегамяна в Одеському художньому музеї. Серед його учнів О. Ройтбурд, С. Ликов, В. Рябченко, О. Гуменюк та інші.

9


10. С. Новохатько. «Щось трапилося». 2001 р. Полотно, олія. 74х50 см.

550 – 900

Сергій Новохатько (нар. 1964) Народився у Кривому Розі. Закінчив Дніпропетровське державне художнє училище (1982) та театрально-декораційне відділення Української Академії мистецтва, майстерню Д. Лідера (1993). Член НСХУ (1995). Лауреат конкурсу, присвяченого 50 річчю ООН (1996). Персональні виставки проходили в Україні (1995–2001), США («Gardner Gallery», Атланта, 2005), Італії («Artissima», Пескара, 2010), Великобританії («Chelsea Art Fair», «Chelsea Old Town Hall», Лондон, 2010).

10

11. Г. Карпович. «Північний пейзаж». 1978–1979 рр. Полотно, олія. 69,5х160 см.

11

3000 – 4000

Георгій Карпович (нар. 1942)

Народився у м. Лубни Полтавської області. Закінчив художню студію, яку очолював заслужений художник України В. І. Семенюта. В1965 переїхав на Північ. У 1970-і рр. стає головою правління Мурманської організації спілки художників РРФСР. Бере участь у всесоюзних та республіканських виставках. Працює як художник-монументаліст (створює вітражі, гобелени, мозаїчні панно у кінотеатрах, ресторанах, будинках культури). У 1985 році повертається до Лубен, а у 1986 р. їде до Ленінграду, і відтоді живе та працює в Росії. Роботи Г. Карповича експонувалися у Фінляндії та Норвегії (1968, 1969, 1980-і рр.). Інколи художник підписував свої твори «Мінченко Георгій» (по прізвищу матері). 10


12

12. Ф. Тетянич. «Мандула». 1980-і рр. Полотно, олія. 90х79,5 см.

4500 – 5500 Федір Тетянич (Фріпулья, 1942–2007) Народився у с. Княжичі Київської області. Закінчив Київський державний художній інститут (1966). Педагог з фаху – В. Чеканюк. Після закінчення інституту працював на Київському комбінаті монументально-декоративного мистецтва. Член Спілки художників СРСР (1973), член НСХУ. Авангардист і перформер, один з яскравих представників українського андеграунду. Брав участь у всесоюзних, республіканських та зарубіжних виставках. Роботи знаходяться в багатьох приватних колекціях.

11


13. Д. Кавсан. «Натюрморт із синьою вазою». 2003 р. Полотно, олія. 75х100 см.

2000 – 3000

13 14 14. А. Аджинджал. «Дім із червоним куполом». 1997 р. Полотно, олія. 45х50 см.

700 – 1000

Ахра Аджинджал (нар. 1962) Народився в Абхазії. Закінчив Сухумське художнє училище (1982). Навчався в Московському державному університеті ім. М. В. Ломоносова на відділенні історії мистецтв історичного факультету (1982–1987). Дипломну роботу було присвячено сучасному мистецтву Абхазії. Працював у журналі «Мистецтво Абхазії» (1987–1992). Автор понад 50 публікацій. Водночас А. Аджинджал займався книжковою і журнальною графікою. Брав уроки у відомого російського художника Д. Ліона. З 1993 року живе та працює у Києві. Починаючи з 1983 року Ахра Аджинджал був експонентом понад 30 виставок в різних країнах світу. Роботи художника знаходяться у галереях і приватних колекціях Росії, Абхазії, Грузії, України, Австрії, Франції, Греції, Німеччини, США, Ірландії, Італії, Нідерландів, Канади, Швейцарії, Японії. 12


15

15. М. Журавель «Квітка на тлі урбаністичного пейзажу». 2006 р. Дерево, левкас, олія. 38х150 см.

2500 – 3500

Микола Журавель (нар. 1960)

Народився в Магнітогорську (Росія). Закінчив графічний факультет Київського державного художнього інституту (1989). Член НСХУ (1995). Член ВТСХ «БЖ-АРТ» (1999). Отримав першу премію Всеукраїнського трієнале живопису (Київ, 1998), приз «Золотий перетин» та звання «Художник року» на Міжнародному Арт-фестивалі (Київ, 1996). Микола Журавель – один з тих, хто відроджує в Україні старовинну техніку левкасу та збагачує її новаторськими ідеями. Роботи знаходяться у Сумському художньому музеї ім. Н. Онацького, Дирекції художніх виставок Міністерства культури і туризму України, приватних зібраннях США, Ізраїлю, Греції, Швеції, Італії, Польщі, Нідерландів, Франції, Німеччини, Росії, України. Живе та працює у Києві.

16

16. Б. Фірцак. «Альбом». 2008 р. Полотно, олія 71х130 см.

2000 – 3000

Борис Фірцак (нар. 1961)

Закінчив РХСШ ім. Т. Г. Шевченка (1979) та факультет поліграфічного дизайну і книжкової графіки Українського поліграфічного інституту ім. І. Федорова у Львові (1984). З 1987 року учасник республіканських та міжнародних виставок. Член Творчої спілки художників Росії (секція живопису) та Міжнародної федерації художників (2004). Член ВТСХ «БЖ-АРТ» (2006). Займається живописом, графікою, сценографією, архітектурним дизайном. Живе та працює у Києві. 13


Олег Мінько (нар. 1938)

17

17. О. Мінько. «Розмова». 2008 р. Полотно, олія 70х90 см.

Народився у м. Макієвка Донецької області. Закінчив Львівський державний інститут прикладного і декоративного мистецтва (1965). Педагоги з фаху – Р. Сельський, К. Звіринський. Член НСХУ (1970). Заслужений художник України (1987). З 1982 року викладає у Львівській національній академії мистецтв на кафедрі художнього текстилю. З 2002 р. відкрито «Клас професора Олега Мінька». Учасник багатьох міжнародних художніх виставок у Польщі (1979, 1987, 1997, 2002, 2003), Литві (1982), Угорщині (1983), Великобританії (1989), Фінляндіі (1990), США (1992, 1993), Німеччини (2006) та ін. Твори зберігаються у Львівській гале­реї мистецтв, Музеї сучасного образо­творчого мистецтва України (Київ), Національному музеї у Львові імені Андрея Шептицього, Національному художньому музеї України, Харківському художньому музеї та приватних зібран­нях у багатьох країнах світу.

2500 – 3500 Борис Єгіазарян (нар. 1956)

18

18. Б. Єгіазарян. «Золотий захід сонця. Поле пшениці на горі». 1989 р. Полотно, олія. 60х80 см.

2000 – 3000 14

Народився в м. Апаран (Вірменія). Навчався в Єреванському художньому інституті, потім у Ленінградському ви­ щому художньо-промисловому училищі ім. В. І. Мухіної. Закінчив Київський державний художній інститут (1986). Член ВТСХ «БЖ-АРТ», член Спілки художників Вірменії. 1999 року отримав диплом Міжнародного біографічного центру Кембріджа «За видатний вклад у мистецтво і живопис ХХ століття». У 2006 році його обрано академіком Міжнародної Академії мистецтв Респуб­ ліки Вірменія. Міжнародним біографіч­ ним центром Кембріджу Єгіазаряна включено до каталогу «2000 видатних художників і дизайнерів ХХ століття». Його роботи знаходяться у колекціях Національного музею російсь­кого мистец­тва, Вінницького художнього музею, Національної картин­ної галереї Вірменії, музеях Єрванда Кочара та Сергія Параджанова в Єревані, а також у приватних зібраннях США, Ізраїлю, Греції, Швеції, Італії, Польщі, Японії, Китаю, Франції, Німеччини, Грузії, Вірменії, Росії, України. Живе та працює у Києві.


19. А. Абердам. «Viva zapata». 1962 р. Полотно, олія. 100х80,5 см.

10000 – 15000

19

Альфред Абердам (1894–1963) Народився у Львові. Навчався у Мюнхенській академії мистецтв (1913–1914). У 1917 р. поїхав до Москви, де вивчав колекцію французького мистецтва, зібрану С. Щукіним, а також познайомився з В. Маяковським і С.  Єсеніним. У 1920–1922 рр. навчався у Краківській академії мистецтв. У 1922 р. вперше експонує свої роботи на виставці «Товариства поціновувачів єврейського мистецтва» у Львові та на 4-й виставці єврейського мистецтва у Варшаві. У тому ж році А. Абердам їде до Берліна навчатися у художній школі О. Архипенка. З 1923 р. живе у Парижі, на Монпарнасі. Регулярно виставляв свої роботи в «Салоні Незалежних» та «Осінньому Салоні». Підтримував зв'язок зі Львовом, де в 1931 і 1932 рр. було організовано його персональні виставки. Ретроспективна виставка відбулася в Парижі в галереї Вільденштейна (1949), пізніше – в музеях Тель-Авіва та Хайфи. Персональні виставки художника проходили у паризьких «Katie Granoff Gallery» (1929, 1952), «Lara Vinci Gallery» (1955), лондонській «Molton Gallery» (1961) і в ТельАвівському музеї (1963). В останні роки життя часто бував у Ізраїлі. Помер у своїй паризькій майстерні в грудні 1963 року.

15


20. М. Мамсіков. «Полив». 2010 р. Полотно, олія. 13х20 см.

1000 – 1500

20 Максим Мамсіков (нар. 1968) Народився у Києві. Закінчив РХСШ ім. Т. Г. Шевченка (1988) та Українську академію мистецтва (1994). Член ВТСХ «БЖ-АРТ». Входив до мистецького угруповання «Паризька комуна» (1990–1994). Дипломант виставки «Нові напрямки» (2000, Київ). Учасник багатьох групових виставок в Україні та за кордоном. Мав персональні виставки. Роботи знаходяться у музеях України, Німеччини та приватних зібраннях США, Чехії, Швеції, Італії, Хорватії, Польщі, Франції, Німеччини, Росії, України. Живе та працює у Києві.

21

21. М. Мамсіков. «Палить». 2010 р. Полотно, олія 50х35 см.

22

22. М. Мамсіков. «Хлопець біля вогнища». 2010 р. Полотно, олія. 35х40 см.

1200 – 1800

1100 – 1600 16


23. А. Криволап. «Весна у провінції». 2001 р. Полотно, олія 100х80 см.

3500 – 4500

23

Анатолій Криволап (нар. 1946) Народився в м. Яготин Київської області. Закінчив Київський державний художній інститут (1976). Педагог з фаху – В. Пузирков. Член НСХУ (1990). Один із засновників угруповання «Живописний заповідник». Постійний учасник регіональних і міжнародних виставок. Феноменальний колорист Анатолій Криволап завжди сприймає навколишній світ як симфонію кольору. Роботи зберігаються в Національному художньому музеї України, віденському Художньо-історичному музеї, Дирекції художніх виставок Міністерства культури і туризму України, фонді НСХУ, Запорізькому обласному художньому музеї та приватних зібраннях України, Росії, Німеччини, Великобританії, Польщі, Франції. Живе та працює у Києві.

17


24

25

24. В. Будніков. Із серії «Каріатиди-I». 2008 р. Полотно, олія. 180х60 см.

3500 – 4500

25. В. Будніков. Із серії «Каріатиди-II». 2008 р. Полотно, олія. 180х60 см.

3500 – 4500

Володимир Будніков (нар. 1947) Народився у Києві. Закінчив РХСШ ім. Т. Г. Шевченка (1965) та Київський державний художній інститут, майстерню Т. Яблонської (1971). Член НСХУ (1975). Заслужений діяч мистецтв України (1992). Професор Національної академії образотворчого мистецтва та архітектури. У 1993 році в берлінському Університеті Гумбольдта було захищено дисертацію, присвячену творчості В. Буднікова. У 1998 році отримав премію «Золотий перетин» і звання «Художник року». Роботи В. Буднікова знаходяться у музеях Києва, Дніпропетровська, Запоріжжя, Чернігова, Бердянська, Сум, а також Німеччини, США, Австрії, у приватних колекція та галереях України, Австрії, Німеччини, США, Франції, Японії. Живе та працює в Києві. 18


26

26. Ю. Єгоров. «Осінні фрукти». 1990-і рр. Полотно, олія. 84х92 см.

5000 – 7000

Юрій Єгоров (1926–2008) Народився у м. Царицин (нині Волгоград). Навчався в Одеському державному художньому училищі у майстерні Т. Фраєрмана (1946– 1948) та Ленінградському вищому художньо-промисловому училищі ім. В. І. Мухіної (1952–1955). Член Ленінградського відділення Спілки художників СРСР (1955). Викладав у Одеському державному художньому училищі (1955–1957). Один із засновників і лідерів одеської школи живопису 1960–1970-х рр., учасник руху нонконформістів і експонент «квартирних виставок». З 1961 р. відбулося 15 персональних виставок художника у музеях і виставкових залах Києва, Ленінграда, Москви, Одеси, Лондона. Заслужений діяч мистецтв України (1990). Роботи знаходяться у музейних і приватних зібраннях в Україні та за кордоном.

19


27

27. В. Спиридонова. «Соломея на синьому тлі». 1989 р. Полотно, олія. 100х90 см.

900 – 1500

Валерія Спиридонова (нар. 1939) Народилась у Нижньому Тагілі. Закінчила Київсь­кий державний художній інститут (1965). Член НСХУ (1985). Твори зберігаються у Національному художньому музеї України, Запорізькому худо­жньому музеї, Дирекції художніх виставок Міністерства культури і туризму України, Дирекції виставок НСХУ та багатьох приватних колекціях України, Німеччини, Швеції, Ізраїлю, США. Живе та працює в Мюнхені.

20


28

28. В. Гегамян. «Портрет». 1970-і рр. Картон, олія 85х63,5 см.

3500 – 4500

21


29. М. Вакер. «Оголена біля мольберту». 1936 р. Картон, олія. 38х73 см.

7000 – 10000

29 Робота експонувалася на виставці «Українська Одіссея», що проходила в Українському домі, та опублікована в однойменному каталозі виставки (Київ, 2008).

Микола Вакер (1897–1987) Народився у Києві. Здобув всебічну освіту у Петербурзі. Після 1917 року сім’я емігрувала до Німеччини. У Берліні М. Вакер вивчав філософію в Університеті Гумбольдта, а живопис та архітектуру – в Берлінській академії мистецтв у К. Гоффера. 1926 року переїхав до Парижа. З 1927 року навчався у Андре Лота, а в 1928 році став учнем і помічником Роже Біссьєра в Академії Рансона. Виставляв свої твори в «Осінньому салоні» у 1927, 1928 та 1929 роках. У 1935 р. відбулася персональна виставка Вакера в Академії Рансона, наступного року – виставка «Вакер та його друзі», ще три за його участю у 1938–1940 роках. Під час Другої світової війни перебував у концентраційних таборах, де створив серію малюнків із табірного життя. Після війни художник почав працювати в іншій, абстрактній манері. Згодом він написав підручник «Живопис від початку і роль техніки в художній творчості». 8 січня 1987 року в Парижі відкрилася його ретроспективна виставка, а за п’ять днів митця не стало.

30. А. Максименко. «Яхти». 2009 р. Полотно, олія. 50х100 см.

1500 – 2500

30 Аліна Максименко (нар. 1974) Народилась у Києві. Навчалась у РХСШ ім. Т. Г. Шевченка, закінчила Київський художньо-промисловий технікум. Член ВТСХ «БЖ-АРТ» (2001). Член НСХУ (2003). Дипломант міжнародного «Осіннього салону» (2002), отримала Гран-прі мистецького проекту «ECCO» (2001). Роботи знаходяться в Музеї сучасного образотворчого мистецтва України, Музеї історії Києва, Дирекції художніх виставок Міністерства культури і туризму України, приватних зібраннях США, Швеції, Італії, Хорватії, Ірландії, Франції, Іспанії, Німеччини, Данії, України. Живе та працює у Києві.

22


Експертний висновок Харківського художнього музею. Робота експонувалася на виставці «Василий Ермилов: известный и неизвестный» в галереї «Академія» (Харків, 2005).

31

31. В. Єрмілов. «Іконописець» 1940-і рр. Авторська техніка. 24х37 см.

5000 – 7000

Василь Єрмілов (1894–1968) Народився в Харкові. У 1905–1909 рр. навчався в учбово-ремісничій майстерні декоративного живопису у Л. Тракала, Харківській художній школі у М. Федорова (1910–1911) і приватній студії Е. Штейнберга та О. Грота. Згодом у Московському училищі живопису, скульптури та зодчества та «Студії малювання і живопису Петра Кончаловського та Іллі Машкова» (1912–1913). З 1909 брав постійну участь у виставках. Входив до харківської групи «Союз семи» (1917) та «Асоціації революційного мистецтва України» (1927–1932). Член Харківської організації Спілки художників України (1939). Яскравий представник українського авангарду. Спільно з Елем Лісицьким і О. Родченком оформив радянський павільйон на Міжнародній виставці преси у Кельні, а разом з А. Петрицьким – павільйон УРСР на Всесоюзній сільськогосподарській виставці у Москві. Брав участь в оформленні громадських будівель і підприємств Харкова, зокрема Палацу піонерів, Цирку, Театрального музею. Виконав розпис «Сільське господарство. Будівництво. Індустрія» для Центрального червоноармійського клубу в Харкові. Багато працював у галузях художнього конструювання, промислової та книжкової графіки, займався розробкою шрифтів, малював для «Вікон РОСТУ» (1919–1921). У 1922 за розробку марки «На допомогу голодуючим» отримав золоту медаль на виставці в Лейпцигу. У 1921–1922 рр. викладав у Харківському художньому технікумі образотворчого мистецтва, у 1922–1935, 1963–1967 – у Харківському художньому інституті. Роботи зберігаються в багатьох музеях України, зокрема в Харківському художньому музеї та Національному художньому музеї України.

23


32

32. О. Животков. «Композиція № 2». 2006 р. Полотно,олія. 70х90 см.

3000 – 4000

Олександр Животков (нар. 1964) Народився в Києві. Закінчив РХСШ ім. Т. Г. Шевченка (1982) та Київський державний художній інститут (1988). З 1987 року бере участь в регіональних та зарубіжних виставках. Член НСХУ (1989). Член групи «Живописний заповідник» (1992). У 1996 році отримав премію Міжнародного фестивалю «Золотий перетин» та звання «Кращий художник року», 1998 році – ІІ премія на Міжнародному бієнале живопису (Київ, Україна). Роботи знаходяться в Дирекції художніх виставок Міністерства культури і туризму України, Дирекції виставок НСХУ, Київському музеї російського мистецтва, Національному художньому музеї України, Хмельницькому художньому музеї, Міністерстві культури Росії, Kunsthlstorlschen Museum (Відень) та приватних зібраннях світу.

24


33

33. В. Ананян. «Богородиця». 1990-і р. Картон, олія. 50х50 см.

1500 – 2500 Ваган Ананян (1959–2006) Народився в Єревані. Навчався в майстерні відомого вірменського скульптора Сергія Степаняна (1972–1976). Перша персональна виставка відбулася в Єревані у 1977 році. З 1980 по 1987 рр., брав участь в багатьох групових виставках у Москві, Ленінграді, Одесі. Персональні виставки проходили в Талліні (1987, 1991, 1993), Одесі (1996, 1998, 1999, 2002). Наприкінці 1990-х років переїхав до Одеси. Його персональну виставку 2002 року включено до «Золотого альманаху Одеси». Брав участь в V бієнале сучасного мистецтва у Флоренції (2005). Роботи зберігаються у приватних колекціях Швеції, Німеччини, Франції, Італії, Фінляндії, Норвегії, Данії, Нідерландів, Канади, США, Австралії, Японії.

25


34

34. Л. Маркосян. «Кораблик». 2006 р. Полотно, олія. 80х100 см.

2000 – 3000

Лев Маркосян (нар. 1947) Народився в Сухумі (Абхазія). Закінчив Харківський художньо-промисловий інсти­тут, факультет монументального живо­пису (1980). Твори експонувалися на персональних і групових виставках в Україні та за кордоном. Отримав першу премію на виставці-конкурсі живопису у Полтаві (1999), другу премію на виставці-конкурсі релігійного живо­пису (1996), першу премію на Республіканському конкурсі живопису у Києві (1989). Займає перші позиції у рейтингу художників України. Роботи зберігаються в музеях України, Абхазії, приватних колекціях США, Німеччини, Норвегії, Канади, Данії, Ізраїлю, Оману. Живе та працює у Києві.

26


35

35. О. Голосій. «Діти їдуть на сіні кататися на потязі». 1988 р. Полотно, олія. 60х80 см.

7000 – 10000

Олег Голосій (1965–1993) Народився у Дніпропетровську. Закінчив Дніпропетровське художнє училище (1984) та Київський державний художній інститут (1990). Був одною з ключових фігур мистецького угруповання «Паризька комуна». Перша персональна виставка відбулася у Москві у Центральному будинку художника (1991). Брав участь у групових виставках в Україні, Росії, Польщі, Данії, Угорщині, Шотландії, Німеччині. У 1999 році його роботи експонувалися на виставці «Погляди на Україну» (Париж, Passage du Retz). Найбільша ретроспективна виставка відбулася у 2003 році у Національному художньому музеї України. Голосій був найяскравішим і найпослідовнішим представником естетики українського трансавангарду. Трагічно загинув у 1993 році.

27


36

36. Е. Бельський. «Лавра». 2007 р. Полотно, олія. 90х110 см.

2000 – 3000

Едуард Бельський (нар. 1963) Народився в с. Колки на Волині. Навчався в РХСШ ім. Т. Г. Шевченка та у Дніпропетровському художньому училищі. Закінчив Київсь­­ кий держав­ний художній інститут (1991). Педа­гоги с фаху – М.  Стороженко, В. Чека­нюк. Член НСХУ (1992). Постійний учасник «Салону Незалежних» у Парижі, щорічних арт-фестівалів у Карлсруе, Манчестері, Цюріху, Дубліні, Відні, Зальцбурзі, експонент празьких галерей «Le Siants», «Miro» та галереї «Galie» в Бордо. Персональні виставки проходили в Чехії (2000, 2004), Франції (2003, 2006, 2008), Росії (2007) та Україні. Живе та працює у Києві.

28


37

37. Ю. Соломко. «Портрет Сікорського І. І.». 2009 р. Авторська техніка. 105х89 см.

2600 – 3500

29


38

38. Є. Толкунов. «Святе Причастя». 2005 р. Полотно, олія. 93х98 см.

1500 – 2500

Єгор Толкунов (нар. 1943) Народився у с. Петрівка Херсонської області. Закінчив Республіканське художнє училище ім. І. Є. Рєпіна у Кишиневі (1969). Педагоги з фаху – Є. Симаков, І. Степанов. Навчався у Центральних державних реставраційних майстернях ім. І.  Грабаря у Москві (1970). Працював реставратором у Бердянському художньому музеї. Член НСХУ (1971). Роботи знаходяться у Херсонському художньому музеї ім. О. Шовкуненка, Дирекції художніх виставок Міністерства культури і туризму України та приватних зібраннях. Живе та працює в Херсоні.

30


Експертний висновок Харківського художнього музею. Робота експонувалася на виставці «Василий Ермилов: известный и неизвестный» в галереї «Академія» (Харків, 2005).

39

39. В. Єрмілов. Колаж. 1950-і рр. 32х44,5 см.

5000 – 7000

31


40

40. М. Кублік. «Ми і наш час». 1990 р. Полотно, олія. 90х90 см.

1500 – 2500

Михайло Кублік (нар. 1948) Народився у Дніпропетровську. Закінчив Ленінградське вище художньо-промислове училище ім. В. І. Мухіної (1971). Учасник республіканських и всесоюзних виставок з 1976 року. Працює в галузі станкового живопису. Роботи знаходяться в музеях Бердянська, Дніпропетровська і приватних колекціях Німеччини, США, Франції, Японії.

32


41

41. Ю. Щербатенко. «Пікассо». 1980 р. Полотно, олія. 109х101,5см.

3500 – 5000 Юрій Щербатенко (1915–1994) Народився в Сочі. Закінчив Донецький художній технікум (1935) та Київський державний художній інститут (1942). Педагоги з фаху – Ф. Кричевський і К. Єлева. Викладав у Львівському державному інституті прикладного і декоративного мистецтва. Член Спілки художників СРСР.

33


42. К. Корнійчук. «Срібні сутінки». 1996 р. Колаж. Картон, акрил. 43х59 см.

600 – 1000

42 Катерина Корнійчук (нар. 1960) Народилася у Києві. Закінчила РХСШ ім. Т. Г. Шевченка (1978), Київський державний художній інститут, майстерню книжкової графіки В. Чебаника (1985) та аспірантуру Академії мистецтв СРСР (майстерня станкової графіки М. Дерегуса, 1989). Член НСХУ (1988). Стипендіат Спілки художників СРСР (1988), Міжнародного фонду «Відродження» Дж. Сороса (1994). Нагороджена преміями: «За високу сценічну культуру» VІ Міжнародного телевізійно-театрального фестивалю «Ожившая сказка» (Москва, 2004), Міжнародного фестивалю музичних спектаклів (Бурса, Турція, 1997), Міжнародного фестивалю сучасної німецькомовної драматургії (Мюльхайм, Німеччина), призом «Київської пекторалі» (2002). Роботи знаходяться у колекціях Міністерства культури і туризму України, Дирекції виставок НСХУ, Будинку-музею А. Чехова (Ялта), Сумського художнього музею ім. Н. Онацького, приватного Музею сучасного українського мистецтва родини Воскоб (Бока-Ратон, США), Центру сучасного мистецтва «Монарх» (Сіетл, США), Ощадного банку Росії (Москва), «Alla Rogers Gallery» (Вашингтон, США), а також у багатьох приватних зібраннях України, Росії, Польщі, Франції, Англії, Фінляндії, Канади, США.

43. Ю. Коваленко. «Сільські краєвиди». 1990-і р. Картон, олія. 32,5х49 см.

800 – 1200

43 34


44. О. Малих. «Тепла ніч». 2002 р. Полотно, олія. 70х100 см.

2000 – 3000

44 Олексій Малих (нар. 1956) Народився в Берліні. Закінчив худо­жньо-графічний факультет Московсь­кого державного педагогічного інсти­туту (1981). У 1979 р. почав виставлятися в Москві, з 1987 р. – учасник регіональних і зарубіжних виставок. Член НСХУ (1995). З 1996  року неодноразово був кура­ тором проекту «Весняний вітер». Персональні виставки проходили в Німеччині (1992, 1993, 1994, 1998, 1999), Швейцарії (1995), Австрії (1996), Франції (1996), Іспанії (2002), Росії та Україні. Роботи знаходяться в Дирекції виставок НСХУ та багатьох приватних зібраннях Європи. Живе та працює у Києві.

45. О. Павлов «Балхар». 1964 р. Полотно, олія. 40х60 см.

1000 – 2000

45 Олександр Павлов (нар. 1939) Народився у Києві. Закінчив архі­текту­рний факультет Київського інженер­но-будівельного інституту (1962). Кандидат архітектури (1969), член Союзу архітекторів України (1978), член НСХУ (1989). З 1968 р. провів 25 персональних і був експонентом 28 групових виставок в Україні, Росії, Грузії, Литві, Німеччині, Франції, Люксембурзі, Індії, Великобританії, Фінляндії. Свого часу роботи Павлова відзначив відомий письменник Віктор Некрасов. Твори знаходяться у Національному художньому музеї України, Музеї історії Києва, Музеї сучасного мистецтва «Совіарт», Музеї сучасного образотворчого мистецтва України, а також у музеях Грузії, Литви, Німеччини, Фінляндії, приватних зібраннях США, Ізраїлю, Нідерландів, Франції. О. Павлов також відомий як письменник, автор книг «Владимирская горка» (1994), «Жизнь на лысой горе» (2006), «Жизнь удалась» (2006), багатьох публікацій в альманахах і періодичній пресі. 35


46 Роботу опубліковано у каталозі виставки «Арт-юдаїка. ХХ століття», що проходила в київській галереї «Дукат» у 2009 р.

46. А. Кольник. «Чортополох». 1940–60-і рр. Фанера, олія. 65х49,5 см.

5000 – 7000 Артур Кольник (1890–1972) Народився у м. Станіслав (нині Івано-Франківськ). У 1909 вступив до Краківської академії мистецтв, де вчився у Й.  Мехоффера. У 1919 р. переїздить до Чернівців (тоді Румунія). Там разом з відомим єврейським письменником Е. Штейнбаргом надрукував у 1921 р. «Алефбейс» (азбуку). З 1931 живе в Парижі. У 1948 р. ілюструє «Метаморфози однієї мелодії» І. Л. Переца, у 1955 р. за свої графічні роботи отримує приз в НьюЙорку. Кольник – яскравий представник Паризької школи. Його твори зберігаються у багатьох музеях і приватних колекціях світу. 36


47

47. А. Блудов. «Спекотливий полудень». 2002 р. Полотно, олія. 89х79 см.

2700 – 3500

37


48

48. Є. Толкунов. «Художник». 1989 р. Полотно, олія. 100х94,5 см.

1500 – 2500

38


49

49. С. Савченко. «Ню». 2009 р. Полотно, олія. 100х55 см.

2700 – 3500 Сергій Савченко (нар. 1972) Народився у Львові. Закінчив Львівське училище прикладного мистецтва ім. І. Труша (1991) та Львівську академію мистецтв (1998). Учасник багатьох виставок, симпозіумів, проектів в різних країнах світу. Твори Савченка вирізняються оригінальністю стилю, це художник імпровізації, асоціативних пейзажів та концептуальних портретів. Роботи знаходяться у зібраннях музеїв і галерей Львову, Хмельницького, Києва, а також приватних колекціях Франції, Чехії, Австрії, Канади, Нідерландів, Данії, Швейцарії, Великобританії, Росії, України. Живе та працює у Львові. 39


Робота експонувалася на виставці «Українська Одіссея», що проходила в Українському домі, та опублікована в однойменному каталозі виставки (Київ, 2008).

50

50. М. Ісаєв. «Натюрморт із соняхами». 1950-і рр. Картон, олія. 36х43,5 см.

5000 – 7000 Микола Ісаєв (1891–1977) Живописець, графік, сценограф. У 1900-х роках навчався в художніх училищах Одеси і Харкова. 1912 року приїхав до Петербурга. На початку Першої світової війни вступив до військового училища, 1916 року брав участь у воєнних діях, був поранений. 1919 року емігрував до Королівства сербів, хорватів і словенців (КСХС). У 1920–1924 роках працював декоратором Народного театру в Белграді, копіював візантійські фрески. 1924 року провів у Белграді першу персональну виставку. 1925 року переїхав до Парижа, де відвідував заняття в майстерні В. Шухаєва та О. Яковлєва. Наступного року провів одноденну персональну виставку. Згодом навчався в Академії Рансона. Зазнав сильного впливу кубіста Р. Біссьєра, деякий час працював у його майстерні. Писав пейзажі, натюрморти з квітами, рибами і птахами, портрети. Брав участь в «Осінньому салоні» і «Салоні Тюїльрі», виставках російського мистецтва в Брюсселі (1928). Експонував роботи у Парижі («d’Alignan», 1931, «La Renaissance», 1932), і Белграді (виставка групи «Коло», 1931). Виконував декорації для спектаклів театру Ж. Пітоєва. Оформив павільйон Балтійських держав на Всесвітній виставці у Парижі (1937). У 1940–1945 роках жив на півдні Франції в Ажені. Був нагороджений орденом «Бойовий Хрест Опору» (1971). Після війни подорожував по Франції, Швейцарії, Італії, Іспанії, писав багато пейзажів. Виконав фрески та ікони для уніатських церков у Марселі і Страсбурзі. Створив ілюстрації до книг Ш. Бодлера, Е. По, М. Гоголя. У 1950–1960 роках виставлявся у паризьких галереях «L. Krog» (1949), «La Boetie» (1951), «Cimaise» (1962), «A. Weil» (1964, 1968, 1976), у нью-йоркських галереях «P. Bemet» (1957), «Achard» (1965) та ін. Брав участь у «Осінньому салоні» та «Салоні незалежних», виставках «Російські художники Паризької школи» (1961), «Російський погляд» у Гейдельберзі (1974).

40


51. О. Щьокіна. «Парасольки». 2005 р. Картон, олія. 70х50 см.

700 – 1200

Олена Щьокіна (нар. 1980) Народилася в Ізмаїлі. Навчалася у художній школі м. Ізмаїл у В.  Дудніка, потім в Одеському державному художньому училищі ім. М. Б. Грекова, відвідувала майстерню Ю. Єгорова. Закінчила філософський факультет Одеського національного університету ім. І. І. Мечникова та аспірантуру кафедри культуро­логії. Роботи знаходяться у приватних колекціях України, США, Франції, Німеччини, Ізраїлю.

51

52

52. О. Павлов. «Жінки Дагестану». 1967 р. Картон, олія. 49х80 см. 41

1200 – 2000


53

53. Ю. Луцкевич. «Поділ вночі». 1992 р. Полотно, олія. 94х98 см.

1500 – 2500

Юрій Луцкевич (1934–2001) Народився в Кіровограді. Закінчив Київський державний художній інститут (1959). Педагоги з фаху – Г. Меліхов, В. Пузирков. Навчався у творчих майстернях при Академії мистецтв СРСР в Києві у М. Дерегуса (1962–1965). Член НСХУ. З 1959 р. брав участь у виставках. Працював у галузі станкового живопису. Юрій Луцкевич – засновник українського необароко. Роботи художника знаходяться у Державній Третьяковській галереї, Національному художньому музеї України, музеях і приватних колекціях Бельгії, Данії, Великобританії, Італії, Канади, Німеччини, Португалії, Польщі, Росії, США, Франції і Хорватії.

42


54

54. С. Параджанов. «Східний мотив». 1980-і рр. Колаж. 40,5х30,5 см.

5000 – 7000 Сергій Параджанов (1924–1990) Народився у Тифлісі. У 1941–1943 роках працював художником-технологом на тбіліській фабриці «Радянська іграшка». У 1942–1945 роках вчився на вокальному відділенні Тбіліської консерваторії. Після закінчення консерваторії вступив на режисерський факультет Всесоюзного державного інституту кінематографії до майстерні І. Савченка. З Україною пов'язана значна частина творчої біографії Параджанова. Тут він створив фільми «Наталія Ужвій», «Золоті руки», «Думка» (всі – 1957), «Перший хлопець» (1958), «Українська рапсодія» (1961) «Квітка на камені» (1962, у співавторстві з А. Слісаренком). Міжнародне визнання прийшло до Параджанова після виходу на екрани стрічки «Тіні забутих предків» (1964) за повістю М. Коцюбинського. Народний артист УРСР (1990), лауреат Державної премії України ім. Т. Г. Шевченка (1991, посмертно). Сергій Параджанов був також сценаристом і художником. За своє життя створив велику кількість графічних робіт і колажів. У 2008 році в Національному художньому музеї України пройшла виставка художніх робіт митця з колекції Музею Сергія Параджанова в Єревані.

43


55. М. Трегуб. «V тис. до. н.е.». 1977 р. Картон, олія. 73,5 х35,5см.

2500 – 3000

Микола Трегуб (1943–1984) Народився в с. Михайлівка під Білою Церквою. Вчився у Київському ремісничому училищі на маляраальфрейника. Потім у художній студії при будинку культури заводу «Більшовик», якою керував Г. Хусід. Нове українське мистецтво М.  Трегуб бачив вільним у проявах думок і почуттів. Разом з художником В. Баклицьким та іншими утворив невелике творче об’єднання «Нью бенд». Входив до андеграундного об'єднання «Рух» (1977– 1978) і був одним з найяскравіших його представників. Працював у Інституті археології НАНУ. Картини художника нерозривно пов’язані з віршами його улюблених поетів Є.  Плужника, В. Симоненка, М.  Зерова, М.  Хвильо­ вого, які на той час здебільшого були забороненими. М. Трегуб перервав своє життя 23 березня 1984 року. Роботи зберігаються у Національному художньому музеї України та приватних колекціях Німеччини, Канади, Ізраїлю, Велико­британії, США, Італії, Росії.

55

44


56. В. Баклицький. «Червоне дерево». Поч. 1980-х рр. Картон, олія. 38х28 см.

1800 – 2500

Вудон Баклицький (1942–1992) Народився у Казахстані. У 1949 році переїхав до Києва. Був археологом, професійної художньої освіти не мав. Два роки відвідував як вільний слухач майстерню Т. Яблонської. У 1963 році познайомився з художником М. Трегубом. З ним та іншими митцями утворив невелике творче об’єднання «Нью бенд». Входив до андеграундного об'єднання «Рух» (1977–1978). Організатор та учасник «квартирних» виставок. У майстерні Баклицького сформувалася ціла плеяда живописців. В останній рік життя разом з ними художник брав участь у виставках групи «Стронцій-90».

56

57

57. В. Баклицький. «Київські вікна». 1980 р. Картон, олія. 50х80 см.

1500 – 2500 45


58. Г. Левицька. «Дівчина в смугастому». 1960-і рр. Картон, олія. 92х42 см.

2000 – 3000

Генрієтта Левицька (нар. 1930) Народилася в Одесі. Закінчила Львівсь­ кий державний інститут прикладного і декоративного мистецтва. Левицька – пред­ставниця українського андеграунду, учениця засновника львівської «підпіль­ ної школи» «Артес» Романа Сельського. Член НСХУ (1960). Роботи знаходяться у Луганському обласному художньому музеї та приватних зібраннях.

58 46


59. К. Качанов. «Манекенниці». 1971 р. Картон, олія. 70х49,5 см.

1300 – 2000

59

Костянтин Качанов (1904–2000) Народився у Варшаві. Закінчив Харківський державний художній інститут (1926). Педагоги з фаху – О. Кокель, І.  Северін. Жив і працював в Харкові (до 1940), Красноярську (до 1946), потім у Львові, де до 1962 року викладав у Львівській дитячій художній школі. Живописець, графік. Член Спілки художників УРСР (1945).

47


60

60. І. Марчук. «Мудрець». 1994 р. Авторська техніка. 60,5х48 см.

1500 – 3000

Іван Марчук (нар. 1936)

Народився у с. Москалівка Тернопільської області. Навчався у Львівському училищі прикладного мистецтва ім. І. Труша на відділенні декоративного розпису (1951–1956). Закінчив Львівський державний інститут прикладного і декоративного мистецтва (1965). Педагоги з фаху – Д. Довбошинський, К. Звіринський, Р.  Сельський. У 1968–1980 рр. працював у Київському творчо-виробничому об’єднанні «Художник». Член НСХУ (1988). У 1989–2001 рр. мешкав у Австралії, Канаді, США. Заслужений художник України (1996), лауреат Національної премії ім. Т. Г. Шевченка (1997), народний художник України (2002). Міжнародна академія сучасного мистецтва у Римі прийняла Івана Марчука до лав «Золотої гільдії» та обрала почесним членом наукової ради Академії (2006). За версією британського видання «The Daily Telegraph» Іван Марчук зайняв 72 місце в рейтингу «100 геніїв сучасності» (2007). З 1979 року відбулося понад 60 персональних виставок митця. Твори зберігаються у багатьох музеях світу та приватних колекціях. Представлена на аукціоні робота належить до «американського періоду» творчості художника. Живе та працює у Києві. 48


61

61. В. Бабаджан. «Автопортрет». 1913 р. Картон, олія. 30х21 см.

4500 – 6000 Веніамін Бабаджан (1894–1920) Художник, мистецтвознавець, поет. Народився у Феодосії. Навчався на юридичному факультеті Новоросійського університету (1913–1914, 1918–1919). Працював у одеській студії О. Екстер. Входив до одеського «Товариства незалежних художників». Мав псевдонім Клементій Бутковський і під цим ім’ям експонував свої роботи на виставках. Був одним із найактивніших діячів одеського видавництва «Омфалос», що функціонувало з 1915 по 1920 рік. Серед 22 книг, випущених «Омфалосом», 5 належать Бабаджану. За 26 років життя він встиг не лише опублікувати три збірки віршів, але й написати та видати монографії «Врубель: печальный гений» (Петроград – Одеса, 1918) і «Сезанн: жизнь, творчество и избранные отрывки из писем» (Петроград – Одеса, 1919). Остання книга і досьогодні не втратила своєї актуальності. Представлена на аукціоні робота – єдиний автопортрет художника, відомий на цей час. 49


62. О. Литвиненко. «Лоза». 2007 р. Полотно, олія. 140х60 см.

2500 – 3000

Олексій Литвиненко (нар. 1961) Народився у Києві. Закінчив факультет живопису Київського державного художнього інституту (1985). Член НСХУ (1992). У співавторстві з П. Бевзою виконав низку виставкових об’єктів та об’єктів ленд-арту. Персональні виставки проходили як в Україні, так і за кордоном («Galleri Gamla Väster», Мальме, Швеція, 2006). У 1996 отримав почесний приз «Salon international d’art Contemporain» (Франція), у 1997 – Гран-прі «Золотий перетин» та звання «Художник року», у 2000 р. – грант за кращий художній проект року від Центру сучасного мистецтва Сороса; переможець конкурсу проектів Центру сучасного мистецтва «Совіарт» (1999). Живе та працює у Києві.

62

63. Р. Усейнов. «Родина». 2006 р. Полотно, олія. 60х80 см.

1500 – 2000

63 Рамазан Усейнов (нар. 1949) Народився в Самарканді. Закінчив Республіканське художнє училище ім. П. П. Бенькова у Ташкенті (1971). Член ташкентської мистецької групи «23» (1987). Член Союзу художників СРСР (1988). У 1993 році переїхав до Криму. У 1998 р. за картину «Переліт птахів» отримав премію Всеукраїнської трієнале живопису (Київ). Картини художника знаходяться у музеях Москви, Ташкенту, Самарканду, Бухари, Нукуса, Сімферополя. 50


64. А. Тертичний. «Хлопчик». 1996 р. Полотно, олія. 40х37 см.

600 – 900

Анатолій Тертичний (нар. 1954) Народився у м. Ровеньки Луганської області. Закінчив Луганське державне художнє училище (1973), Київський державний художній інститут (1979). Член НСХУ (1987). Лауреат конкурсу, присвяченого 50-річчю ООН (1996), дипломант Всеукраїнської трієнале живопису (2007, Київ). Роботи знаходяться у багатьох музеях України та приватних колекціях Німеччини, Ізраїлю, Канади, США, Чехії, Словаччини, Росії, України. Живе та працює у Києві.

64

65. О. Голуб. «Порожня тарілка». 1977 р. Картон, олія. 49,5х69,5 см.

1500 – 2000

65 Олена Голуб (нар. 1951) Народилася у Києві. Закінчила Київський державний університет ім. Т. Г. Шевченка (1974) та Інститут журналістської майстерності за спеціальністю «художник преси» (1986). Член НСХУ (2003). Учасник андеграундного творчого об’єднання «Рух» (1977–1978). Автор теоретичних праць з питань сучасного мистецтва. Куратор та учасник міжнародних арт-проектів, що проходили в Україні та багатьох країнах світу. Роботи художниці (живопис, фото інсталяції) знаходяться у приватних та державних колекціях України, Німеччини, Бельгії, Нідерландів, Фінляндії, Південної Кореї, Польщі, Болгарії, Австрії. Живе та працює у Києві. 51


66

66. М. Гейко. «Артфакт». 1991 р. Полотно, олія. 120 х 140 см.

10000 – 15000

Марко Гейко (1956–2009) Народився у с. Станіславчик Київської області. Закінчив Київський державний художній інститут (1985). Член НСХУ (1989). У 1988 році став лауреатом премії ім. Марії Башкірцевої. На початку 1990-х був учасником об'єднання «Живописний заповідник». Твори зберігаються в музеях Києва, Харкова, Сум, Луганська та у приватних зібраннях України, США, Німеччини, Польщі.

52


67. М. Стороженко. «Доля». 1995 р. Оргаліт, авторська техніка. 56х53 см.

600 – 1000 Микола Стороженко (нар. 1928 р.) Народився у с. В’язовому Сумської області. Закінчив Київський державний художній інститут (1956). Педагоги з фаху – С. Григор’єв, М. Шаронов, Т. Яблонська. Професор Національної академії образотворчого мистецтва і архітектури (1989). З 1994 р. очолює майстерню живопису та храмової культури. Народний художник України (1997), академік АМ України (2000). Працює у галузях книжкової графіки, станкового та монументальнодекоративного живопису.

67 68. Л. Дульфан. «Абстрактна композиція». 1986 р. Картон, олія. 65х73 см.

1500 – 2500

68 Люсьєн Дульфан (нар. 1942) Народився у м. Фрунзе (Киргизія). Закінчив Одеське державне художнє училище (1963). Педагог з фаху – Д. Фруміна. З 1965 року бере участь у всесоюзних та міжнародних виставках у Москві, Одесі, Женеві, Торонто, Нью-Йорку. Учасник бієнале у Франції (1972). Член НСХУ (1973). З 1990 року живе та працює у США. Роботи знаходяться у Державній Третьяковській галереї, Державному Російському музеї (Санкт-Петербург), музеях Сеула, Варшави, Познані та у колекції Г. Костакі. 53


69

69. Г. Неледва. «Франциск Асізський». 1991 р. Картон, олія. 68,5х79 см.

2500 – 3500

Галина Неледва (нар. 1938) Народилася у Дніпропетровську. Навчалася у Київському державному художньому інституті (1957–1959). Педагоги з фаху – К. Трохименко, М. Хмелько, І. Штільман. Член НСХУ (1963). Стажувалася у Парижі. Заслужений художник України (1989). Учасник бієнале у Венеції (1982, 1984), виставок «Східноєвропейський експресіонізм» (Париж, 1990), «Мистецтво України» (Тулуза, 1993, Нью-Йорк, 1993, Лондон, 1995). Нагороди: срібна медаль на виставці «Спорт в мистецтві» (Москва, 1968), премія Союзу художників СРСР за кращу роботу року (Москва, 1972), медаль Союзу художників за серію портретів (1979), перша премія на конкурсі «Живопис України» (Київ, 1988), премія на конкурсі «Живопис СРСР» (Москва, 1989). Роботи знаходяться у Державній Третьяковській галереї, Національному художньому музеї України, Національному музеї російського мистецтва, Державному музеї мистецтв Грузії, Музеї Петера Людвіга (Кельн, Німеччина), регіональних музеях і приватних колекціях України, Росії, США, Англії, Франції, Швейцарії, Швеції, Фінляндії, Німеччини, Італії, Ізраїлю та ін.

54


70. О.Орлов. «Букет на блакитному тлі». 1950-і рр. Папір, олія. 41,5х22 см.

4000 – 6000

70 Робота експонувалася на виставці «Українська Одіссея», що проходила в Українському домі, та опублікована в однойменному каталозі виставки (Київ, 2008).

Олександр Орлов (1899–1979) Живописець, графік. Народився у Радомі Варшавської губернії (за іншими даними – у Петербурзі). Дитинство провів у Воронежі. У 1924–1928 роках жив у Празі, де навчався в Українській студії пластичних мистецтв у професора С. Мако. Входив до празького об’єднання «Скіфи» і брав участь у його виставках у 1931, 1932  рр. Був членом Спілки художників Чехословаччини. 1933  року провів персональну виставку в галереї Їржи Карасека. Виставлявся у Брно, Братиславі та Львові. У 1930–1938  роках працював ілюстратором у газеті «Прагер-Пpecс». 1933 року оселився у Франції. Дружив з С. Шаршуном. Експонував роботи у «Салоні незалежних», «Салоні Тюїльрі». 1946 року бере участь у виставці Союзу радянських патріотів «На честь Перемоги», 1961 року – у виставці «Російські художники Паризької школи». Провів персональні виставки у паризьких галереях «Des Anciens et Modernes» (1969) та «Les Arts plastiques modernes» (1975). Роботи Орлова знаходяться у багатьох музеях, галереях і приватних зібраннях світу, зокрема у Національній галереї та галереї Їржі Карасека в Празі, музеї «Пті-Пале» в Женеві.

55


71

71. С. Гай «Натюрморт» 2000 р. Полотно, олія. 70х100 см.

4000 – 5000

Сергій Гай (нар. 1959) Народився у Львові. Закінчив Львівський державний інститут прикладного і декоративного мистецтва (1986). Член НСХУ (1995). Експонував твори на виставках у США, Великобританії, Німеччині, Швейцарії, Росії, Україні. Роботи знаходяться в колекціях «Century Gallery» (Лондон), «Maier Gallery» (Розенхайм, Німеччина), «Alla Rogers Gallery» (Вашингтон), «Anixis Gallery» (Баден, Швейцарія). Живе та працює у Львові.

56


72

72. П. Бевза. «Хлопчик із луком». 1991 р. Полотно, олія. 90х90 см.

4500 – 5500 Петро Бевза (нар. 1963) Народився у с. Шпитьки Київської області. Закінчив Київський державний художній інститут (1985). Член НСХУ (1990). Член ВТСХ «БЖАРТ». Головний художник видавничого дому «АСС». Отримав грант Міжнародного фонду «Pro Helvetia» за художній проект «Вільні лани» (Біль-Б’єнн, Швейцарія, 2001), грант Центру сучасного мистецтва при НаУКМА, заснованого Дж. Соросом, за художній проект «Перехід» (2000), грант Центру сучасного мистецтва «Совіарт» за кращий художній проект (Київ, 1999), приз «Золотий перетин» та звання «Художник року» на Міжнародному Арт-фестивалі (Київ, 1997), почесний приз міжнародного Салону сучасного мистецтва D’ART (Ніцца, Франція, 1996), почесну грамоту міста Києва за кращий живописний твір (1994). Роботи знаходяться у приватних зібраннях США, Швейцарії, Естонії, Люксембургу, Словаччини, Бельгії, Франції, Німеччини, Росії, України. Живе та працює у Києві.

57


73

73. В. Колесніков. «Місячні купальщиці». 2001 р. Полотно, олія. 90х110 см.

Роботу опубліковано у каталозі творів художника «Подорож у всесвіті почуттів» (Київ, 2010).

1800 – 2500

Володимир Колесніков (нар. 1951) Народився в Луцьку. Закінчив Львівський державний інститут прикладного і декоративного мистецтва (1978). Педагоги з фаху  – В.  Монастирський, В. Горбалюк, М. Гладкий. Член НСХУ (1987). Заслужений художник України (1993), народний художник України (2004). Зав. кафедрою рисунка та живопису (2000), графічного дизайну та реклами (2003) Київського національного університету технологій та дизайну (2000). Провів 40 персональних виставок та був учасником 130 групових виставок в Україні та за кордоном. Роботи знаходяться у Державній Третьяковській галереї, Національному художньому музеї України, Сумському художньому музеї та приватних колекціях України, Росії, Німеччини, Японії, Китаю, Канади, Італії, Фінляндії, Австралії. Живе та працює у Києві. 58


74 Роботу опубліковано у каталозі виставки «Одесские художники второй половины ХХ века. Собрание из частных коллекций Одессы и Киева», що проходила в Одесі у 2008 р.

74. А. Асаба «Двоє». 1970-73 рр. Полотно, олія. 50,5х38,5 см.

3000 – 4000 Анатолій Асаба (1943–1986) Живописець, графік. Народився під Феодосією. Закінчив Одеське державне художнє училище ім. М. Б. Грекова (1973). Яскравий представник одеського руху нонконформістів. Твори знаходяться у приватних колекціях України та Росії.

59


75 Робота експонувалася на виставках: «Время мира» в Київському музеї російського мистецтва (1995) та «Вино комети» в НХМУ (1997).

75. М. Вайсберг. «Двоє і комета». 1995 р. Полотно, олія. 120х100 см.

6000 – 9000

Матвій Вайсберг (нар. 1958)

Народився у Києві. Закінчив РХСШ ім. Т. Г. Шевченка та Київський поліграфічний інститут (відділення книжкової графіки). Член ВТСХ «БЖ-АРТ». Автор ілюстрацій до творів Шолом-Алейхема, Е. Багрицького, Г. Кановича, Х. Ортеги-і-Гассета («Етюди про Іспанію»), К. Г. Юнга («Спогади. Сновидіння. Роздуми»), С. Кьєркегора («Страх і трепет»), Ф. М. Достоєвського («Идиот», «Бесы»). З Вайсбергом пов’язують становлення художнього напрямку «київський ар’єргард». Роботи знаходяться у Національному музеї російського мистецтва, Запорізькому художньому музеї, «Gaon Jewish Museum» (Вільнюс, Литва) та приватних зібраннях США, Ізраїлю, Греції, Великобританії, Швеції, ПАР, Австрії, Чехії, Англії, Грузії, Канади, Японії, Турції, Італії, Польщі, Нідерландів, Франції, Німеччини, Росії, України та ін. Живе та працює у Києві. 60


76. П. Бедзір. «Дерева». 1980-і рр. Оргаліт, левкас, темпера. 52х45 см.

76

700 – 1000

Павло Бедзір (1926–2002) Народився в с. Калини на Закарпатті. Закінчив живописне відділення Ужгородського державного художньо-промислового училища (1946). Педагоги з фаху – А. Ерделі, А. Коцка, Ф. Манайло, Е. Контратович. Член НСХУ (1968). Лауреат премії ім. Й. Бокшая та А. Ерделі (1996).

61


Роботу опубліковано в каталозі виставки «Приватна колекція», яку проводила Гільдія антикварів України (Київ, 2009).

77

77. Я. Шапіро. «Голандський мотив». 1950-і рр. Папір, темпера, гуаш.

6000 – 9000

Яків Шапіро (1887–1972) Народився у Двінську (нині Даугавпілс, Латвія). Навчався у художніх школах Харкова (1915) та Києва (1918). З 1919 року керував художньою школою у Катеринославі (нині Дніпропетровськ). 1921 року приїхав до Петрограда, де продовжив навчання у Державній вільній художній майстерні (ДВХМ), а також викладав у дитячій художній школі. У 1920-х роках займається сценографією у петроградських і московських театрах. Бере участь у виставках: Художнього бюро Н. Добичиної (1922), Картин петроградських художників усіх напрямків (1923), групи «Об’єднане мистецтво» (1925). 1925 року оселився у Парижі. З 1926 року виставлявся в салонах: «Осінньому», «Тюїльрі», «Незалежних», «Народницькому», з 1935 року – у «Салоні наднезалежних». Провів персональні виставки у галереях «Клєйнман» (1930), «Бонапарт» (1936), «Елізіум» (1946); брав участь у багатьох виставках російського мистецтва, у тому числі «Російські художники Паризької школи» (1961). У 1960 році випустив книгу спогадів про колонію художників «Вулик». Сприяв збереженню будівлі «Вулика», коли її збиралися зруйнувати. Роботи художника зберігаються у Національному музеї сучасного мистецтва у Парижі, Художньому інституті Чикаго та багатьох приватних зібраннях.

62


Роботу опубліковано у каталозі I Всесоюзної бієнале станкової графіки, що проходила у Калінінграді в 1990 р., та альбомі НХМУ (К.: Артанія Нова, – 2003). За офорт «Симферопольський пейзаж» П. Маков отримав на бієнале Гран-прі.

78

78. П. Маков. «Симферопольский пейзаж». 1988 р. Офорт. 66х94,5 см.

3800 – 5000

Павло Маков (нар. 1958) Народився у Ленінграді. Закінчив Кримське художнє училище ім. М. С. Самокіша (1979), Харківський художньо-промисловий інститут, факультет графіки (1984). Навчався в Академії мистецтв у Ленінграді. Член НСХУ (1988), член Королівського товариства живописців і графіків Великобританії (1994), член-кореспондент АМ України (2006). Відзначений міжнародними престижними преміями, серед яких Гран-прі I Всесоюзної бієнале графіки (1990, Калінінград), спеціальний приз Трієнале-94 (Осака, Японія), Срібний приз «Ibizagraphic'94» (Ібіца, Іспанія), Гран-прі Міжнародної виставки графіки та плакату «4 Блок» (Харків, 1994), спеціальний приз «Майстри графіки» (Гіор, Угорщина, 2001) та ін. Персональні виставки відбулися в Естонії, Чехії, Норвегії, Данії. Роботи знаходяться у колекціях Музею Вікторії й Альберта в Лондоні, Коркоранської художньої галереї у Вашингтоні, Музею Метрополітен у Нью-Йорку, Державної Третьяковської галереї, Національного художнього музею України.

63


79. Г. Рідна. «Композиція з жінкою». Кін. 1970-х рр. Папір, гуаш. 60х85 см.

1000 – 2000

79 Галина Рідна (нар. 1952) Народилася у с. Степне Полтавської області. Закінчила Миргородський державний керамічний технікум ім. М. Гоголя (1975). Педагоги з фаху – П. Безнищенко, Г. Синиця. Працює у сферах живопису та декоративно-прикладного мистецтва. Член НСХУ (1988). Живе і працює у Полтаві.

80. Я. Присяжнюк. «Сон подорожнього». 2004 р. Полотно, олія. 90х100 см.

800 – 1200

80 Ярослав Присяжнюк (нар. 1973) Закінчив РХСШ ім. Т. Г. Шевченка (1992) та Національну Академію образотворчого мистецтва і архітектури (1999). Отримав стипендію Міністра культури Польщі «Gaude Polonia» (2003). З 1998 року постійний учасник міських, всеукраїнських та міжнародних художніх виставок і проектів. Живе та працює у Києві. 64


81

81. Т. Строганов «Червоний інтер’єр». 2007 р. Полотно, олія. 100х80 см.

2000 – 3000

Тимофій Строганов (нар. 1962) Тимофій Строганов – дніпропетровський художник­-експресіоніст. З 1976 р. бере участь у виставках. Твори знаходяться в Дніпропетровському художньому музеї, в приватних колекціях України, Німеччини, Росії, США, Ізраїлю, Франції. Живе та працює у Дніпропетровську.

65


82

82. Я. Левич. «Міський пейзаж». 1966 р. Полотно, темпера. 72,5х101,5 см.

3000 – 4000

Яким Левич (нар. 1933) Народився у Кам’янці-Подільскому. Навчався у Київській художній середній школі ім. Т. Г. Шевченка. Закінчив Київський державний художній інститут, майстерню С. Григор’єва (1960). Представник вітчизняного андеграунду. Учасник «Виставки дев’яти» у Будинку художника (Київ, 1985). Автор пам'ятника скорботи «Менора» в Бабиному Яру (у співавторстві з Ю. Паскевичем і О. Левичем, 1991). Проілюстрував книжки: «Дивосил» Л. Ляшенка (1969), «Ласочка» Г. Тютюника (1970). Твори зберігаються в Національному художньому музеї України, Музеї історії Києва, музеї Роджерс Університету (США), Дирекції виставок НСХУ, Дирекції художніх виставок Міністерства культури і туризму України, приватних колекціях України, Росії, Болгарії, США, Великобританії , Ізраїлю, Німеччини.

66


83 Робота експонувалася на персональній виставці Ю. Шейніса у Національному художньому музеї України (Київ, 2002).

83. Ю. Шейніс. «Орфей». 1983 р. Полотно, олія. 108,5х109,5 см.

3000 – 5000 Юлій Шейніс (нар. 1935) Народився у Києві. Закінчив Київський державний художній інститут (1961). Педагоги з фаху – О. Пащенко, С. Подервянський, Л. Чичкан. Член НСХУ (1967). Яскравий представник «неофіційного мистецтва», учасник «Виставки дев’яти»у Будинку художника (Київ, 1985), де експонувалися також твори А. Лимарєва, Г. Григор’євої, О. Агафонова, Л. Загорної, В. Морозової, В. Мамсікова, О. Сулименка, Я. Левича. Працює в галузі станкової та книжкової графіки. Роботи знаходяться у Державній Третьяковській галереї, Державному Російському музеї (Санкт-Петербург), Національному художньому музеї України та приватних колекціях США, Франції, Великобританії, Німеччини, Куби, Ізраїлю, Росії, України.

67


84

84. Г. Хаджиоглов. «Свято». 1990 р. Полотно, олія. 60х90 см.

1500 – 2500 Георгій Хаджиоглов (нар. 1941) Народився у Болграді Одеської області. Закінчив Одеське державне художнє училище ім. М. Б. Грекова (1969) та Ленінградське вище художньо-промислове училище ім. В. І. Мухіної, відділення монументально-декоративного живопису (1979). Член спілки художників Росії. Твори експонувалися на виставках у багатьох країнах світу. Роботи знаходяться у Картинній галереї м. Бендери та приватних колекціях Німеччини, Іспанії, Мексики, США, Молдови, України.

68


85

85. В. Заіченко. «Shamama». 2005 р. Полотно, олія. 90х75 см.

2800 – 3500 Володимир Заіченко (нар. 1966) Народився у Слов’янську Донецької області. Закінчив Дніпропетровське державне художнє училище ім. Є. Вучетича (1987) та Національну академію образотворчого мистецтва і архітектури (1998). Організатор і учасник виставок групи художників «Творча майстерня» (Київ, Андріївський узвіз, 1995). Один із засновників творчого об’єднання «ART-FRACTAL» (2002). Числені персональні виставки проходили в Україні, Німеччині, Франції. Роботи знаходяться у приватних колекціях Великобританії, Німеччини, Польщі, США, Угорщини, Франції, Чехії, Росії, України.

69


86

86. О. Придувалова. Із серії «Миргородські інтер’єри». 2000 р. Папір, гуаш. 85х60,5 см.

950 – 1500 Олена Придувалова (нар. 1960) Народилася у Києві. Закінчила Київський державний художній інститут (1986). Педагог з фаху – С.  Подервянський. Лауреат премії «Видатні художниці України» (1998). Член НСХУ (1999). Роботи знаходяться у Національному музеї російського мистецтва та приватних колекціях України, Росії, Польщі, США, Канади, Франції, Німеччини, Іспанії, Великобританії, Шотландії, Греції, Швеції, Японії. Живе та працює у Києві. 70


87

87. Л. Бернат. «Місто». 1998 р. Полотно, олія. 45х100 см.

1800 – 2500

Леонід Бернат (нар. 1962)

Народився у Києві. Закінчив Київський державний художній інститут (1990). Член НСХУ (2000). Член ВТСХ «БЖ-АРТ». Лауреат Першої бієнале плакату (Київ). Роботи знаходяться у Дирекції художніх виставок Міністерства культури і туризму України, приватних зібраннях США, Ізраїлю, Чехії, Словаччини, Хорватії, Польщі, Нідерландів, Франції, Німеччини, Росії, України. Живе та працює у Києві.

88. П. Фелдеші. «Мітинг». 1978 р. Папір, акварель. 48х69 см.

350 – 800

88 Петро Фелдеші (нар. 1944) Народився в Мукачеві Закарпатської області. Закінчив Ужгородське державне художньо-промислове училище, відділ декоративного розпису (1963). Педагоги з фаху – А. Шепа, Е. Контратович, П. Балла. Член НСХУ (1978). Лауреат обласної премії ім. Й. Бокшая та А. Ерделі (1999). Заслужений художник України (2006). Учасник та організатор міжнародних пленерів і симпозіумів. Його персональні виставки проходили в Україні, Угорщині, Словаччині та Данії. Роботи знаходяться у Дирекції виставок НСХУ, Дирекції художніх виставок Міністерства культури і туризму України. Живе та працює в Мукачеві. 71


89

89. М. Рєзнік. «Modus vivendi». 1973 р. Полотно, олія. 100х70 см.

2000 – 3000 Микола Рєзнік (1929–2001) Народився в с. Літки Київської області. Закінчив Львівський державний інститут прикладного і декоративного мистецтва (1955). З 1955 року – художник Київської кіностудії ім. О. Довженка. Його фільмографія налічує понад 20 стрічок, найвідоміша з яких – «Камінний хрест».

72


90

90. З. Орлова. «Жираф» із серії «Дитячі майданчики». 2007 р. Полотно, олія. 170х100 см.

2500 – 3000 Зоя Орлова (нар. 1981) Народилась в Черкасах. Закінчила Державну художню середню школу ім. Т. Г. Шевченка (2000) та Національну академію образотворчого мистецтва і архітектури (2006). Член НСХУ (2008). Живе та працює у Києві.

73


91

91. С. Сичов. «Ніч». 1969 р. Колаж. Картон, олія. 39х34 см.

2500 – 3500 Станіслав Сичов (1937–2003) Народився в Одесі. Закінчив Одеське державне художнє училище (1960). Представник одеського нонконформізму, організатор і учасник першої неофіційної акції – «парканної» виставки «Сичик + Хрущик» (Одеса, 1967). Брав участь у багатьох «квартирних» виставках як в Одесі, так і у Москві. Сичов – чудовий колорист, відомий своїми камерними жанровими роботами. Насамперед його цікавив внутрішній світ людини, нюанси її настроїв. Твори були представлені на світових аукціонах, зберігаються у престижних музеях і приватних колекціях багатьох країн світу.

74


92 Робота експонувалася на виставках: «Одесские художники второй половины ХХ века. Собрание из частных коллекций Одессы и Киева» (Одеса, 2008), «Валентин Хрущ» (галерея «NT-ART», Одеса, 2009) та галереї «Ню Арт» (Київ, 2009).

92. В. Хрущ. «Розп’яття». Кін. 1980-х рр. Фанера, олія. 34х35,5 см.

3500 – 4000

Валентин Хрущ (1943–2005) Народився в Одесі. У 1950 і рр. навчався в Одеському державному художньому училищі. Педагоги з фаху – М. Зайцев, Ю. Єгоров, М.  Павлюк, Т. Фраєрман. Яскравий представник концептуального мистецтва, легенда одеського андеграунду другої половини ХХ  століття. Організатор і активний учасник перших вуличних виставок в СРСР. Найвідоміша – «Сичик + Хрущик» (Одеса, 1967). У 1981 р. переїхав до Москви. Входив до творчого союзу художників «Якиманка». У складі московської «бєляєвської групи» провів ряд виставок, у тому числі в Лінці (Австрія, 1986) і Паневежісі (Литва, 1993). В період з 1981 по 2002 рр. відбулося 15 персональних виставок художника. Роботи знаходяться у музеях і приватних колекціях Росії, України, Німеччини, Австрії, Франції, Швеції, Іспанії, Японії, США, продаються на престижних світових аукціонах. Твори В. Хруща представлено в постійній експозиції ЮНЕСКО (Париж). 75


93

93. П. Тайбер. «Під дощем». 1990 р. Полотно, олія. 81х65 см.

2000 – 3000 Павло Тайбер (нар. 1940) Народився в Харкові. Закінчив Харківське державне художнє училище (1963) та Харківський художньо-промисловий інститут (1971). Заслужений художник України (1992). Роботи знаходяться в Національному художньому музеї України, Національному музеї російського мистецтва, Харківському художньому музеї, Сумському художньому музеї ім. Н. Онацького, Дирекції виставок НСХУ, московському музеї Театру ляльок та приватних колекціях України, Росії, США, Канади, Ізраїлю, Швеції, Великобританії, Німеччини. З 1995 року живе у США. 76


94

94. С. Животков. «Розп’яття». 1995 р. Полотно, олія. 32х23 см.

1500 – 2500 Сергій Животков (1961–2000) Народився у Києві. Закінчив РХСШ ім. Т. Г. Шевченка (1979) та Київський державний художній інститут (1985). Член НСХУ (1989). З 1988 р. учасник регіональних та зарубіжних виставок. Персональні виставки відбулися у Центральному Будинку художника (Київ, 1990), галереї «Барва» (Київ, 1992), Києво-Могилянській академії (1994), галереї «Ірена» (Київ, 1994), Київському музеї російського мистецтва (1996) та за кордоном (Берлін, 1993). Трагічно загинув у 2000 році. 77


95

95. O. Захаров. «Композиція» 1995 р. Полотно, олія. 90х100 см.

3800 – 5000

Олександр Захаров (нар. 1957) Народився у Києві. Закінчив біологічний факультет Київського державного університету ім. Т. Г. Шевченка (1980). У 1980–1982 рр. відвідував Київський поліграфічний інститут в якості вільного слухача. Працював у київському Академічному драматичному театрі ім. І. Франка (1985–1990). З 1995 р. живе в Мюнстері (Німеччина). Персональні виставки проходили у Швейцарії (1994, 1996, 1999, 2002), Німеччині (1997, 1999, 2003), Франції (2004) та інших країнах світу.

78


96

96. В. Хоменко. «Об’єкт XX-XXI (Воїн)». 1997 р. Мішана техніка. 72х36х11 см.

2000 – 3000

Віктор Хоменко (нар. 1957)

Народився у Києві. Закінчив Київський державний художній інститут, майстерню В. Чабаника (1982). Член НСХУ (1993). Учасник першої виставки нонконформістів у Києві (1975). Заснував мистецьке видавництво ВХ [студіо] (1999). Видавець журналу «Українське мистецтво» (2003). Працює у галузях живопису, графіки, гобелену, фотографії, дизайну. 79


97

97. І. Ісупов. «Сни». 1997 р. Папір, акварель. 73х100 см.

3200 – 4000

Ілля Ісупов (нар. 1971) Народився у Василькові. Закінчив РХСШ ім. Т. Г. Шевченка (1988). Перша виставка відбулася у 1993 р., і з того часу художник щороку готує проекти разом з українськими галереями та незалежними студіями. Займається живописом, графікою, відеоартом, дизайном. Твори експонувалися на виставках у Німеччині, Франції, Великобританії, Естонії, Україні. Живе і працює у Києві.

80


98

98. Б. Фірцак . «Натюрморт». 1996 р. Полотно, олія. 110,5х100 см.

2800 – 3500

81


99

99. Л. Маркосян. «Сонце». 1996 р. Полотно, олія. 80х100 см.

1800 – 2500

82


100

100. А. Аджинджал. «Натюрморт». 1998 р. Полотно, олія. 54х63 см.

600 – 1000

83


101

101. Б. Пастухов. «Човни». 1940 р. Фанера, олія. 27х35 см.

4500 – 6000

Борис Пастухов (1894–1974) Учень київської студії Олександра Мурашка. У 1920 році емігрує до щойно утвореного Королівства сербів, хорватів і словенців. Навчався у М. Ванка, успішно закінчив Академію мистецтв у Загребі. Брав участь у багатьох виставках по всьому світу. Як портретист був дуже популярним серед голівудських зірок. У Пастухова замовляли портрети Марлен Дітріх та Кларк Гейбл. У Парижі відбулися персональні виставки у галереях «Шарпентьє» (1937), «Боск» (1948, 1950), «Дюран-Рюель» (1951, 1952, 1955), крім того, Пастухов регулярно виставлявся у салонах («Осінньому», «Тюїльрі» та інших).

84


102

102. А. Аджинджал. «Оголена». 2003 р. Папір, акрил. 57х44 см.

400 – 700

85


Абердам Альфред Аджинджал Ахра

19

Литвиненко Олексій

62

Луцкевич Юрій

53

14, 100, 102

Ананян Ваган

33

Маков Павло

78

Асаба Анатолій

74

Максименко Аліна

30

Бабаджан Веніамін

61

Малих Олексій

44

Бабак Олександр Баклицький Вудон

Мамсіков Максим

8

Маркосян Лев

56, 57

20, 21, 22 34, 99

Бевза Петро

72

Марчук Іван

60

Бедзір Павло

76

Мінько Олег

17

Бельский Едуард

36

Неледва Галина

69

Бернат Леонід

87

Новохатько Сергій

10

Блудов Андрій

1, 47

Орлова Зоя

90

Орлов Олександр

70

Будніков Володимир

24, 25

Вайсберг Матвій

75

Павлов Олександр

Вакер Микола

29

Параджанов Сергій

Гай Сергій

71

Пастухов Борис

45, 52 54 101

9, 28

Придувалова Олена

86

Гейко Марко

66

Присяжнюк Ярослав

80

Голосій Олег

35

Рєзнік Микола

89

Голуб Олена

65

Рідна Галина

79

Дульфан Люсьєн

68

Савченко Сергій

49

Єгіазарян Борис

18

Сичов Станіслав

91

Єгоров Юрій

26

Соломко Юрій

Гегамян Валерій

5, 37

Спиридонова Валерія

27

Животков Сергій

94

Стороженко Микола

67

Животков Олександр

32

Строганов Тимофій

81

Журавель Микола

15

Тайбер Павло

93

Заіченко Володимир

85

Тертичний Анатолій

64

Захаров Олександр

95

Тетянич Федір

12

Ісаєв Микола

50

Толкунов Єгор

38, 48

Ісупов Ілля

97

Трегуб Микола

55

Усейнов Рамазан

63 88

Єрмілов Василь

Кавсан Дмитро

31, 39

2, 13

Карпович Георгій

11

Фелдеші Петро

Качанов Костянтин

59

Фірцак Борис

Коваленко Юрій

Хаджиоглов Георгій

3, 43

16, 98 84

Колесніков Володимир

73

Хмелюк Василь

6

Кольник Артур

46

Хоменко Віктор

96

Корнійчук Катерина

42

Хрущ Валентин

92

Криволап Анатолій

23

Шапіро Яків

77

Кублік Михайло

40

Шейніс Юлій

83

Шерешевський Владислав

4

Лавренко Анатолій

7

Левицька Генрієтта

58

Щербатенко Юрій

41

Левич Яким

82

Щьокіна Олена

51

Перелік скорочень: ВТСХ «БЖ-АРТ»

– Всеукраїнська творча спілка художників «БЖ-АРТ».

НСХУ

– Національна спілка художників України.

РХСШ

– Республіканська художня середня школа ім. Т. Г. Шевченка.

НХМУ

– Національний художній музей України. 86


Українська альтернатива. ХХ  

Дукат. Аукціон, осінь 2010

Read more
Read more
Similar to
Popular now
Just for you