Issuu on Google+

Титания, царица эльфов:

— Не мучь на­прасно сердце. За царство фей я не отдам ребенка...

→2

Новости В октябре театр посетили известные театральные критики Татьяна Тихоновец и Алек­сан­ дра Лаврова побывали на пре­ мьерах спектаклей «Мамаша Кураж и ее дети» и «Сон в лет­ нюю ночь» и дали професси­ ональную оценку творческим силам театра. Свои отзывы о работе актеров и режиссе­ ра они представят в извест­ ном театральном издании «Страстной бульвар, 10».

Состоится конференция регионального отделения Союза театральных деятелей 6 декабря в Алтайском крае­ вом театре драмы им. В. М. Шукшина состоится отчетноперевыборная конференция Алтайского регионального от­ деления Союза театральных деятелей России. На конфе­ ренции планируется рассмо­ треть следующие вопросы: — отчет правления за пять лет; — выбор нового состава прав­ ления, в том числе председа­ теля, а также выбор делегатов, которые будут представлять Алтайское региональное отде­ ление на всероссийском съез­ де в Москве. Напомним, что более 40 лет Алтайское региональное от­ деление Союза театральных деятелей России возглавляет народный артист России, по­ четный гражданин Алтайского края, ведущий артист театра драмы Дементий Гаврилович Паротиков.

Дементий Паротиков, народный артист России, лауреат Демидовской пре­ мии «Музыка, исполнитель­ ское и театральное искусство»

антракт №2 (2) Ноябрь 2010

Управление Алтайского края по культуре и архивному делу Краевое государственное учреждение культуры «Алтайский краевой театр драмы им. В. М. Шукшина»

8 9 - й

т е атрал ь н ы й

с е з о н

Главная премьера ноября

Эдуард Тимошенко:

— С удовольстви­ ем сыграю Гамлета сегодня, а зав­ тра — доктора Борменталя

→4

премьеры 20, 21 и 26 ноября «До третьих петухов» В. М. Шукшин

Собрались как-то раз ночью в библиотеке литературные пер­ сонажи и порешили, что Ивандурак их позорит. Пусть-ка сходит он к Мудрецу и прине­ сет справку, что он не дурак, а умный. Пришлось дураку через многое по дороге пройти, по­ падая в разные приключения. Хоть Илья Муромец и пригля­ дывал за ним, как и обещал... Главная премьера этого меся­ ца — спектакль «До третьих пет ухов» по одноименной пьесе В. М. Шукшина. В этой полной сатирических момен­ тов сказке персонажи выходят из сферы фантазии и попадают в реальную жизнь сегодняш­ ней России. Стоимость билетов: 100–400 рублей.

Сергей Болдырев, режиссер спектакля «До третьих петухов»

27 ноября «Слуга и Господин» Д. Дидро

«Как они встретились? — Случайно, как все люди. — Как их звали? — А вам какое дело? — Откуда они пришли? — Из соседнего селения. — Куда они направлялись? — Разве человеку дано знать, куда он идет?» Знаменитый францу зский философ и писатель эпохи Просвещения Дени Дидро уво­ дит зрителя в увлекательное путешествие по средневековой Европе. Вместе с Господином и его Слугой Жаком зрители попадают в водоворот любов­ ных приключений, авантюр и опасностей. Режиссер — Роман Феодори. Стоимость билетов: 100–400 рублей.


2 • П р е мьеры с езона

«Антракт» • №2 (2) 2010 • altdrama.ru

Мир сновидений

Колонна редактора Дорогие зрители, дорогие читатели! Алтайский краевой театр драмы не зря носит имя нашего земляка, писателя, актера и режиссера Василия Макаровича Шукшина. Заложенные им традиции и ценности до сих пор служат путеводной звездой для многих и многих жителей Алтая. Поэтому так важно бережно хранить наследие Шукшина, и Театр, конечно же, является одним из главных его хранителей. 2009 год был объявлен в нашем регионе Годом Шукшина. Эта юбилейная дата подарила зрителям множество новых постановок, которые с успехом прошли в театрах по всей России. В ноябре 2010 года нас также ожидает премьера — спектакль «До третьих петухов», поставленный по пьесе Василия Макаровича. Двери Театра всегда открыты для вас, и пусть каждый вечер с нами станет для вас теплым, полным ярких впечатлений и горячих аплодисментов. Добро пожаловать в Театр! Ольга Матушкина, редактор театральной газеты «Антракт»

Премьеру сегодняшнего номера — рассказ о знаменитом художнике по свету Ильдаре Бедердинове — читайте на странице

«С

он в летнюю ночь» — одна из самых известных комедий Уильяма Шекспира. Виссарион Белинский, русский литературный критик и публицист, говорил: «В этой пьесе образы героев носятся перед нами, словно тени в прозрачном сумраке ночи из-за розового занавеса зари, на разноцветных облаках, сотканных из ароматов цветов». В этой веселой, таинственной и яркой истории самым невероятным образом переплетаются судьбы влюбленных, бежавших из Афин, обитателей волшебного леса и незадачливых простолюдинов, забредших в лес для репетиции праздничного спектакля. Погони, метаморфозы и приключения, которыми полна Шекспировская ночь, сплетаясь в невероятный узел, в конце спектакля благополучно завершаются, позволив каждому из героев пьесы обрести долгожданные любовь и счастье.

Спектакль «Сон в летнюю ночь» можно по праву назвать самой успешной постановкой прошлого театрального сезона. Для участия в спектакле приглашен Барнаульский академический хор под управлением заслуженного работника культуры Российской Федерации Александра Тарнецкого. В оформлении спектакля используются оригинальные декорации и более 100 театральных костюмов. «Мы воссоздаем эпический театр, — рассказывает режиссер-постановщик Роман Феодори. — Это спектакль-сон во всех его ипостасях. Сценическое действие перенесет зрителя из времени настоящего в Древнюю Грецию, затем в Британию XVII века и снова вернет в современность».

Спектакль «Сон в летнюю ночь» можно увидеть на основной сцене театра драмы 5 и 23 ноября в 18:30. Стоимость билетов: 100–400 рублей.

Английский астроном Уильям Гершель дал имена шекспировских героев — Титании и Оберона — двум спутникам Урана, которые открыл в 1787 году.

Первая постановка пьесы состоялась 1 января 1605 года в Англии.

7

«Сон в летнюю ночь» был впервые экранизирован в России в 1911 году фирмой «Братья Пате».


ис то р ия ми р о во го те атр а • 3

«Антракт» • №2 (2) 2010 • altdrama.ru

«П

Россия и театр Шукшина

е р е ч и т ы ва я ра с с к а зы Шукшина, прекрасно понимаешь, что эти человеческие типы, эти ни на кого не похожие мужики да бабы — уходящая натура. Шукшин видит в каждом человеке личность, достойную другой судьбы и другого масштаба жизни. В наш пластмассовый век — век фаст-фуда и одноразовой посуды — герои Шукшина уже музейные экспонаты. Слова „стыд“, „совесть“, „неудобно“ мы слышим все реже… Шукшин помогает всем нам возвыситься до простоты и мыслить вечными категориями жизни и судьбы», — Владимир Гурфинкель, режиссер спектакля «Про жизнь» по рассказам В. М. Шукшина (Молодежный театр «Глобус», Новосибирск). В 2009 году нашему земляку, писателю, актеру, режиссеру и сценаристу Василию Макаровичу Шукшину исполнилось бы 80 лет. В Алтайском крае за год, объявленный Годом Шукшина, состоялось несколько десятков разных по значимости и масштабу событий: фестиваль народного творчества «Калина красная», фестиваль книги «Издано на Алтае», Всероссийский Шукшинский кинофестиваль, было издано полное собрание сочинений писателя, несколько книг, посвященных его жизни и творчеству. Кроме того, в этот юбилейный год многие театры Сибири и России отдали должное творческому наследию Шукшина, подарив зрителям целую плеяду замечательных премьерных спектаклей по его произведениям. В Год Шукшина Алтайский краевой театр драмы представил интерактивный проект «Россия и театр Шукшина». Проект создан при поддержке Государственного музея истории литературы, искусства и культуры Алтая и направлен на сохранение театрального наследия В. М. Шукшина. В рамках проекта на официальном сайте театра altdrama.ru начал свою работу одноименный раздел. В нем собраны различные материалы, связанные с театральным творчеством Василия Макаровича: исторические справки, хронограф шукшинских постановок на театральной сцене России (1973–2009 годы), фотоархив. Уникальность проекта заключается в его интерактивности: возможность дополнять раздел предоставляется каждому, кто желает внести свой вклад в сохранение творческого наследия выдающегося писателя, человека, творца. Представляем вам наиболее значимые и интересные постановки, которые были созданы в 2009 году в театрах России.

«Рассказы Шукшина» Пожалуй, одной из самых ярких и «громких» постановок можно с уверенностью назвать спектакль «Рассказы Шукшина», поставленный режиссером А лвисом Херманисом. 7 декабря 2009 года актеры «Театра Наций» приехали на Алтай, чтобы показать «Рассказы Шукшина» жителям Барнаула и Бийска. По замыслу Алвиса Херманиса актеры остаются на сцене современными людьми, рассказывающими простые и трогательные челове-

ческие истории, которые могут случиться с каждым и поэтому каждому понятны. Принцип режиссера — полностью сохранить авторский текст, поэтому спектакль не предполагает инсценировки. В оформлении спектакля использовались портреты реальных людей, которые известный фотохудожник Моника Пормале сделала во время экспедиции творческой группы спектакля на Алтай в 2008 году. Спектакль «Рассказы Шукшина» получил высокую оценку театральных критиков. 16 апреля 2009 года на церемонии вручения театральной премии «Золотая маска» спектакль «Рассказы Шукшина» московского «Театра Наций» был признан лучшим спектаклем в большой драматической форме. Занятый в этом спектакле Евгений Миронов получил награду за лучшую мужскую роль.

Обнажая двойственность настроений, присущую шукшинским рассказам, он удивительно соединяет в спектакле экспрессивность образов с лирической думой о «крае родном».

«Пять рассказов Шукшина»

«Охота жить!»

Еще одной заметной режиссерской работой стал спектакль «Пять рассказов Шукшина», представленный содружеством актеров и музыкантов «Золотой Лев». Премьера спектакля состоялась в сентябре 2009 года в рамках фестиваля искусств «Дни Шукшина в Москве». Это камерный спектакль в двух действиях, в котором тонко чувствуется колорит шукшинских рассказов. Исполнитель — лау реат премии «Золотой Витязь» Владимир Борисов. «Волки», «Дядя Ермолай», «Жена мужа в Париж провожала» и другие включенные в спектакль рассказы в прочтении Борисова переливаются неповторимым богатством народной речи. Баян, на котором играет Анатолий Родников — музыкальное украшение этого самобытного спектакля. «Я услыша л голос Шукшина», — так отозвался об этом спектакле близко знавший Василия Макаровича писатель Василий Белов. Борисов даже чем-то внешне напоминает Шукшина. (Может быть, потому что и тот и другой имеют деревенские корни?)

«Шукшин. Про жизнь» 31 октября 2009 года новосибирский театр «Глобус» подготовил премьерный спектакль «Шукшин. Про жизнь». В основу сюжета легли 11 рассказов — «Даешь сердце!», «Крепкий мужик», «Билетик на второй сеанс», «Осенью», «Степка», «Демагоги», «Забуксовал», «Космос, нервная система и шмат сала», «Упорный», «Сураз», «Верую!». Спектакль по рассказам Шукшина в репертуар «Глобуса» вошел впервые. Руководителем спектакля стал петербуржский режиссер Владимир Гурфинкель.

«Охота жить!» — юбилейный спектакль пермского ТЮЗа, поставленный к 50-летию творческой деятельности Шукшина. В этом житейском, добром спектакле собраны несколько рассказов — «Письмо», «Одни», «Сапожки», «Мой зять украл машину дров», «Бессовестные». Короткие истории драматург Ксения Гашева соединила в одну большую. В инсценировке фрагмент одного рассказа переплетается с отрывком из другого, никак не связан-

ного с предыдущим. Последнее слово одного эпизода становится продолжением следующего... «Охота жить!» — спектакль-дипломант V Всероссийского фестиваля «На пороге юности», проходившего в Рязани. Он получил лестные отзывы Лидии ФедосеевойШукшиной, побывавшей на премьере, и полюбился пермским зрителям.

Театральное наследие Шукшина на Алтае В юбилейный для нашего региона год театры Алтайского края сделали зрителям уникальный подарок — целый ряд новых спектаклей по произведениям Василия Макаровича. Алтайский государственный театр кукол «Сказка» представил кукольный спектакль «Житейские истории», Алтайский государственный театр для детей и молодежи показал спектакль «Праздники детства». На сцене Алтайского театра драмы, носящего имя писателя, Шукшин стал настоящим любимым автором. Именно Шукшин, как никто другой из писателейсовременников, сумел обнажить, раскрыть, представить национальный характер, мятежную и мятущуюся душу. 8 апреля 2009 года театр драмы представил на суд зрителей трагикомедию «Сила сердечная, боль заповедная», в основу которой легли семь рассказов Василия Макаровича: «Крепкий мужик», «Верую!», «Крыша над головой», «Беседы при ясной луне», «Три грации» и еще несколько коротеньких рассказов. В спектакле по-новому раскрыты темы веры, духовности, поиска смысла жизни. В 89-м театральном сезоне наш театр представляет несколько премьер. Это спектакли «Крепкий мужик» и «До третьих петухов». Кроме того, в следующем году жители региона смогут увидеть музыкальный спектакль «Калина красная».

Спектакль «До третьих петухов» пройдет на основной сцене театра 20, 21 и 27 ноября в 17:30. Стоимость билетов: 100–400 рублей.


4 • Ли ц а

«Антракт» • №2 (2) 2010 • altdrama.ru

Эдуард Тимошенко: «Нелюбимых ролей не бывает!»

Э

дуард Тимошенко  — один из немногих бар­ наул ь ск и х а к те р ов, которым одинаково хоро­ шо удают­с я разноплановые роли  — как серьезные, тра­ гические, так и комедийные. Пронзительный Гамлет, интел­ лигентный доктор Борменталь, грубоватый Стэнли Поуни — он меняет одну маску за другой, с видимой легкостью перевопло­ щается и всегда создает яркий, запоминающийся образ. Мы встретились с Эду­ар­ дом и поговорили о его ро­ лях, театральной классике и Шукшине. — Эдуард Викторович, в вашем репертуаре много классических ролей. На ваш взгляд, актуальна ли классика сегодня? — Она всегда была и бу­ дет актуальна. Я не представ­ ляю современный театр без классики, ведь весь театр «вы­ рос» на ней. Зарубежные авто­ ры воспитывались на класси­ ческом русском репертуаре. Современный театр без клас­ сики — утопия. — Все ваши роли очень разноплановы. Какую из них вы играете с наибольшим «упоением»? — Я не могу выделить ту или иную роль, сказать, что какая-то из них хуже или луч­ ше. Если я буду так рассуждать, то на этом, наверное, наше ис­ тинное актерское ремесло за­ кончится. Наверное, есть какое-то от­ ношение к персонажу, но это зависит от многих обстоя­ тельств: важно, какой режис­ сер, сценография, как зри­

тель принимает спектакль. Возможно, под воздействием всех этих факторов и склады­ вается общее впечатление. Например, у меня неболь­ шая роль в «Мамаше Кураж». Но мне отрадно, что критики сказали о ней: «Это выстрел, маленькая, эпизодическая роль, но она запомнилась». В этом есть кайф какой-то! Актер должен хорошо играть каждую роль, пусть она бу­ дет маленькой и без слов, как в «Оркестре». 28 проходок по сцене — и все. Но мне дарят после нее цветы! — Не могу не спросить о вашем Тригорине в «Чайке». Какие у вас с ним отношения? — Мне очень нравится этот спектак ль, я очень люблю Чехова. Но мы, к сожалению, очень редко играем «Чайку», а спектакли по произведениям Чехова надо показывать чаще. Это та классика, которой жи­ вешь. Зритель выдерживает три часа скорби и грусти, а по­ том пишет отзывы, задумыва­ ется. Начинается сложная вну­ тренняя работа. Роль Тригорина получилась своеобразной. Я сыграл отчая­ ние и безнадегу, одиночество. Ведь Тригорин, по сути, очень одинокий человек. — Эдуард Викторович, вы исполнили роль в спектакле, который поставил известный московский режиссер Роман Виктюк. Расскажите, как вам работалось с мастером такого уровня? — Я благодарен судьбе за то, что я встретился и работал с таким режиссером. За 24 года работы в театре я сотрудничал

со многими режиссерами. Ну а тут такая глыба! Это мастер, это величина! Конечно, комуто не нравится его грубоватая манера поведения, многие ак­ теры и особенно актрисы не принимают это. Могу сказать за себя лично — я работал с удовольствием. Да, мне попа­ дало, бывало, он кричал. Но все знали: он гений. Я рад, что работал у такого мастера. И я сделал свою работу честно, вы­ полнил то, что требовалось. — Недавно начались репетиции «До третьих петухов» по произведению Василия Макаровича Шукшина… — Кстати, я в этом спек­ такле уже успел поиграть. Я пришел в театр драмы в 1989 году, и тогда этот спектакль только поставили. Я в то время играл второстепенные роли, а сейчас Сергей Григорьевич Болдырев, режиссер спекта­ кля, дал мне главную роль — Ивана-дурака. Я рад, что знаком с режис­ сером и уже играл у него, я его чувствую. Думаю, что у нас все получится — материалто прекрасный! Шукшин есть Шукшин — этим все сказано. — А творчество Шукшина вам близко? — Когда я приехал на Алтай в 1986 году, я впервые съездил в Сростки. И это меня впечат­ лило. Тогда еще не было памят­ ника, не было протоптанных дорожек, зато были бабушки с пирожками… Мне близка тема Шукшина, его надрыв, нерв. Точно так же, как и пес­ ни Высоцкого. — Какие роли вам ближе — комедийные или трагические?

— Я с удовольствием играю и в комедии, и в трагедии. С удовольствием сыграю Гамлета сегодня, а завтра — доктора Бормента л я в «Собачьем сердце». Я очень люблю ме­ нять внешность, придумы­ вать образы, перевоплощать­ ся. Например, образ Шмица в спектакле «Бидерман и под­ жигатели» с его шрамом я придумал сам. Комедию не то чтобы легче играть — в нее свободнее по­ гружаешься, если у тебя есть чувство юмора, а я считаю, что оно у меня есть. Что касается Шекспира, здесь погружение сложнее. Но это и ценно. После таких ролей происходит не­ кий катарсис. — Вы один из немногих актеров, которым удается с успехом исполнять роли для юного зрителя. Как вы находите общий язык с детьми? — Детей не обманешь, и если ты не дашь ничего на­ стоящего, они не поверят. Наверное, это идет изнутри. Уже 14 лет подряд я — глав­ ный Дед Мороз! Приходишь к детям в костюме, с бородой белой и пышными усами, с мешком подарков — и тебе де­ тишки верят, говорят: «Это настоящий Дед Мороз!» Они видят твои глаза сквозь боро­ ду и брови, ты общаешься с ними, посадишь к себе на ко­ лени, потихоньку расскажешь что-нибудь. Внимание ребенка удержать очень сложно. Взрослый кон­ тролирует себя, а ребенка мож­ но только увлечь. �� чем боль­ ше внутренней энергии, добра будешь тратить для детей, тем лучше они тебя примут.

Справка

Эдуард Викторович Тимошенко родился 27 февраля 1967 года в Иркутске. Окончил Иркутское театральное училище в 1986 году, по распределению был направлен в Семипалатинский областной драматический театр им. Ф. М. Достоевского. Во время гастролей театра в Барнауле в 1986 году молодого артиста пригласили в труппу Алтайского краевого театра юного зрителя, где он прослужил пять лет. Работал также в Алтайском краевом театре драмы (1991–1996), Маленьком Музыкальном театре (1996), Алтайском краевом театре кукол «Сказка» (1996– 1999), Алтайском краевом театре музыкальной комедии (1999–2000). В 2000 году вернулся в Алтайский краевой театр драмы им. В. М. Шукшина. В октябре 2006 года Указом Президента России Эдуарду Викторовичу Тимошенко за высокие заслуги в сценической деятельности присвоено почетное звание «Заслуженный артист Российской Федерации».


Лиц а • 5

«Антракт» • №2 (2) 2010 • altdrama.ru

«Калина красная» — песня о любви В театре драмы поставят музыкальный спектакль по произведению В. М. Шукшина

К

90-му юбилейному сезону театр готовит для барнаульских зрителей необычный подарок — постановку мюзикла «Калина красная» по одноименной повести Василия Макаровича Шукшина. Премьера музыкального спектакля состоится осенью 2011 года. Над музыкой для «Калины красной» работает композитор Марк Самойлов, песни которого исполн я ли Эдуард Хиль и Иосиф Кобзон. Либретто напишет Вячеслав Вербин, автор многочисленных пьес, кино- и телесценариев, песен для кинофильмов. Режиссеромпостановщиком мюзикла станет руководитель Санкт-Петербургского государственного театра «Рок-Опера» Владимир Подгородинский. Он в свое время поставил русскую версию знаменитой во всем мире рок-оперы Эндрю Ллойда Вебера «Иисус Христос — суперзвезда». В октябре авторы мюзикла побывали в Барнауле. Они познакомились с труппой театра, посетили родину Василия Макаровича Шукшина — село Сростки, дом-музей нашего знаменитого земляка, поднялись на гору Пикет. Мы встретились с Марком Самой­ло­ вичем и Вячеславом Михайловичем и побеседовали с ними о работе над будущим музыкальным спектаклем.

Композитор Марк Самойлов: «Это не кино» — Музыка и Шукшин — весьма необычное сочетание. Марк Самойлович, каким вы видите этот мюзикл? — Для меня большая честь — участвовать в создании спектакля по произведению Василия Макаровича. Говоря откровенно, тема деревни довольно далека от меня и по-своему сложна. Я ленинградец, и деревенская жизнь для меня — экзотика. Но это интересно, это хорошая литература. А качество литературы первостепенно в музыкальном спектакле. И я пока не знаю, что получится. Я волнуюсь. Сейчас у меня есть наброски: это

будет спектакль по мотивам произведения Шукшина, хотя, конечно, никто не собирается менять сюжет, идею, смысл. Если кто-то предполагает увидеть кино, которое стало классикой, он ошибается. У нас получится другое. То, что это не будет плохо, я уверен. Поставить «Калину красную» в таком жанре, как мюзикл, очень сложно. Но я знаю точно, что я хорошо умею одну вещь: сочинить красивую мелодию о любви. Ведь для меня «Калина красная» — это прежде всего история любви. — В последние годы мюзиклы снова стали популярными, востребованными. Как вы думаете, с чем это связано? — Я не употребляю слово «мюзикл». Я называю это «музыкальный спектакль». Мюзикл — это бродвейский жанр, американский, с моей точки зрения. В мюзикле балетная драматургия. Почему музыкальные спектакли стали популярными? Это привлекательный жанр: в нем есть драматическое действие, он основан на хорошей литературе и музыке, как правило, это прекрасная сценография. Люди в одном флаконе получают все. Но успешный мюзикл сложно поставить — огромное количество таких спектаклей проваливается. Каждая постановка музыкального спектакля — это большая работа команды профессионалов, одаренных людей, это тяжелый труд. Но если у нас что-то получится, я убежден, мы обогатим творческое наследие Шукшина. — Как вы считаете, Шукшин — современный автор? — Я не большой знаток Шукшина. Но я уверен, он талантливый человек. Я посмотрел кино «Калина красная» и прочитал

киноповесть. Я не имею права сказать, что Шукшин — несовременный автор. Я не стану писать рок-музыку, но нам нужно набраться смелости и немного «осовременить» произведение, ведь по сюжету действие происходит в 1971 году, а публика смотрит спектакль «сегодняшними» глазами. Для меня главное — сочинить линию любви. Хочу, чтобы появилась песня о любви человека к родной земле. Когда я смотрел фильм «Калина красная», меня поразил момент, где герой, вернувшись в свою деревню, падает и вдыхает аромат вспаханной земли, родины. Об этом и будет песня.

Автор литературной основы Вячеслав Вербин: «Открывая Шукшина» — В последнее время Шукшина часто ставят в драматических театрах. Как вы считаете, чем вызван такой интерес к его творчеству? — Шукшин — талантливый драматург, режиссер, ему доступна любая тема. Но, к сожалению, в то время очень ценилась актуальность. От него брали то, что «пахнет» сегодняшним днем. И ему приходилось с этим считаться. Как я представляю Шукшина как автора? Он как подводный хребет. Все знают, где он находится, и в нем такое количество полезных ископаемых, что извлечь их все трудно. Он не успел сказать самое главное. Сибирь — это колодец, откуда только черпай и черпай. Москва и Питер — живут в другом времени, ритме, и искусство там другое. Как говорил Бердяев, искусство —

это диалог искренний, взволнованный и бесполезный. Когда мне предложили эту работу, я согласился сразу. Для меня это попытка достать те драгоценности, которые находятся внутри «хребта». — Близка ли вам тема деревни? — Я абсолютно городской человек. Но я из поколения Шукшина — он был немного старше. Я воспитывался в таких эстетических рамках, когда деревня и город были равноценными вещами. Я знал прекрасных деревенских людей. Может быть, они не прочли такое количество книг, но мне всегда было важно внутреннее содержание. У меня были замечательные друзья, выросшие в деревне, в провинции. Это люди потрясающей нравственности и интересности характера! В Шукшине была природность, невыдуманность, естественность. То, что он противопоставлял город и деревню, это — его конфликт, и он боролся за право обнародовать его. — Как вы пришли к созданию музыкальных спектаклей? — У поэзии нет никаких обязательств ни перед чем, кроме одного — быть поэзией. Я в своей юности занимался поэзией, писал стихи, как, наверное, все юные мальчики в мире. Может быть, я чуть более серьезно относился к стихам, хотя и не старался их обнародовать. Затем я окончил театральный институт, где меня научили профессионально понимать театр — я театровед. Работал завлитом в Малом оперном театре в Петербурге. А потом я попробовал написать либретто сам. Первые опыты мне удались. Вместе с композитором Сергеем Баневичем мы поставили детскую оперу. Она с успехом прошла, и на меня обратили внимание. Прошло время, и я понял, что не могу жить без музыкального театра. Я стараюсь писать музыкальные произведения для драматических театров. У меня есть либретто для классических оперетт. У меня есть пьесы и стихи — это то, что необходимо. «Все оправдывает величие замысла», — говорил Бродский. А за результат мы ответим.


6 • афиша

«Антракт» • №2 (2) 2010 • altdrama.ru

репертуар театров в ноябре Алтайский краевой театр драмы им. В. М. Шукшина ул. Молодежная, 15, тел. 36-97-13, www.altdrama.ru

24 ноября, среда — 18:30

Премьера! Мамаша Кураж и ее дети Б. Брехт, П. Дессау. Хроника времен Тридцатилетней войны. 2 часа 30 минут.

2 ноября, вторник — 18:30

25 ноября, четверг — 18:30

О. Богаев. История одинокого человека. Камерная сцена. 1 час 20 минут.

М. Фриш. Современная мистерия в двух действиях. 2 часа 30 минут.

Русская народная почта

Бидерман и поджигатели

3 ноября, среда — 18:30

26 ноября, пятница — 18:30

А. Касона. Комедия в двух действиях. 2 часа 30 минут.

В. Шукшин. Сказка для взрослых.

Деревья умирают стоя

5 ноября, пятница — 18:30

Сон в летнюю ночь У. Шекспир. Комедия в двух действиях. 2 часа 30 минут.

11 ноября, четверг — 18:30

Премьера! До третьих петухов

27 ноября, суббота — 17:30

Премьера! Слуга и Господин Д. Дидро. Комедия в двух действиях. 2 часа 30 минут

Чайка

28 ноября, воскресенье — 11:00

13 ноября, суббота — 17:30

Бр. Гримм. Сказка. 1 час 20 минут.

А. Чехов. Комедия в двух действиях.

Премьера! Мамаша Кураж и ее дети Б. Брехт, П. Дессау. Хроника времен Тридцатилетней войны.

Белоснежка

28 ноября, воскресенье — 17:30

Гамлет

7 ноября, воскресенье — 17:00

3 ноября, среда — 18:00

Оперетта в трех действиях.

Я. Пулинович. Три монолога.

Летучая мышь

12 ноября, пятница — 18:30

Дамы и гусары

Л. Солин. Оперетта в двух действиях.

13 ноября, суббота — 17:00

Первая любовь Дон Жуана

М. Самойлов. Мюзикл в двух действиях.

14 ноября, воскресенье — 11:00

Наташина мечта

4 ноября, четверг — 12:00

Питер Пэн

Дж. Барри. Путешествие на остров Нетинебудет.

5 ноября, пятница — 12:00

Боль о деревянном человечке И. Энгелис. Сказка.

Ала-ад-дин

6 ноября, суббота — 12:00

14 ноября, воскресенье — 17:00

Ф. Баум. Кантри-фэнтези.

Для детей. Музыкальная сказка в двух действиях.

Принце��са цирка

Волшебник Изумрудного города

И. Кальман. Оперетта в трех действиях.

7 ноября, воскресенье — 12:00

19 ноября, пятница — 18:30 20 ноября, суббота — 17:00 21 ноября, воскресенье — 17:00

Ф. Баум. Кантри-фэнтези. Сиквел.

Урфин Джюс и его деревянные солдаты

Премьера! Тетка Чарлея

21 ноября, воскресенье — 11:00

У Лукоморья

Алтайский государственный театр кукол «Сказка»

У. Шекспир.

Для детей. Музыкальный спектакль в одном действии.

Трагедия. 3 часа 30 минут.

25 ноября, четверг — 18:30

ул. Пушкина, 41, тел. 63-14-37, 63-22-26, 63-29-85, teatr-skazka.com

Емелино счастье

30 ноября, вторник — 18:30

Рок-мюзикл в двух действиях.

6 ноября, суббота — 11:00, 13:00

14 ноября, воскресенье — 17:30

Н. Гоголь. Совершенно невероятное событие в двух действиях. 2 часа 30 минут.

2 часа 30 минут.

14 ноября, воскресенье — 11:00 О. Никифорова. Музыкальная сказка. 1 час 5 минут.

Слишком женатый таксист Р. Куни. Фарс-мажор в двух действиях. 2 часа 30 минут.

16 ноября, вторник — 18:30

Эдит Пиаф

Монолог провинциальной актрисы. Малая сцена. 1 час.

17 ноября, среда — 18:30

Запутанное дело, или С больной головы на здоровую П. Каратыгин. Водевиль в одном действии. Малая сцена. 1 час 15 минут.

20 ноября, суббота — 17:30 21 ноября, воскресенье — 17:30

Премьера! До третьих петухов В. Шукшин. Сказка для взрослых.

Женитьба

27 ноября, суббота — 17:00

Белая акация

И. Дунаевский. Оперетта в трех действиях.

28 ноября, воскресенье — 11:00

Снежная королева Алтайский государственный театр музыкальной комедии пр. Комсомольский, 108, тел. 38-03-92

5 ноября, пятница — 17:00

Для детей. Музыкальная сказка в двух действиях.

28 ноября, воскресенье — 17:00

Проделки Ханумы

Г. Канчели. Музыкальная комедия в двух действиях.

Юнона и Авось

А. Рыбников. Современная опера в двух действиях.

6 ноября, суббота — 11:00

Король Лев

Для детей. Мюзикл в двух действиях.

6 ноября, суббота — 17:00

Скрипач на крыше Дж. Бок. Мюзикл в двух действиях.

23 ноября, вторник — 18:30

7 ноября, воскресенье — 11:00

У. Шекспир. Комедия в двух действиях. 2 часа 30 минут.

Для детей. Музыкальный спектакль в одном действии.

Сон в летнюю ночь

С@баки

Как стать отважным

Три поросенка

7 ноября, воскресенье — 11:00, 13:00

Кот в сапогах

13 ноября, суббота — 11:00, 13:00

Гусенок

Спектакль-игра.

14 ноября, воскресенье — 11:00, 13:00

Али-баба и сорок разбойников

20 ноября, суббота — 11:00, 13:00

Гуси-лебеди

21 ноября, воскресенье — 11:00, 13:00

Волшебная лампа Аладдина Алтайский государственный театр для детей и молодежи ул. Пионеров, 2, касса театра: 24-05-71, заказ билетов: 28-93-36

27 ноября, суббота — 11:00, 13:00

Бука

Спектакль-игра.

28 ноября, воскресенье — 11:00, 13:00

Морозко

2 ноября, вторник — 12:00

Красная Шапочка Ш. Перро. Лесной боевик.

3 ноября, среда — 12:00

У ковчега в восемь

У. Хуб. Стихийное бедствие с одним антрактом.

Расписание спектак­лей может меняться. За точной информацией обращайтесь, пожалуйста, в кассы театров.


З ак у ли с ье • 7

«Антракт» • №2 (2) 2010 • altdrama.ru

Х

Рисуя светом

удожник по свету — одна из самых удивительных театральных профессий. Вот мастер входит в зрительный зал. Перед ним пустое пространство сцены. Темнота. Взмах руки — и, как на полотнах великих художников, на сцене появляется нужная режиссеру обстановка, а зритель не просто видит — чувствует энергию спектакля. Художник по свету может все — в его власти изменить костюмы актеров, декорации, и даже «нарисовать» на сцене природные явления, например закат, рассвет или северное сияние. Как и в живописи, среди художников по свету есть любители, есть мастера, а есть гении. Их работы не похожи ни на что другое, это самобытные, «дикие» в своей сути произведения, вызывающие настоящие, живые эмоции.

Генеральная репетиция спектакля «Мамаша Кураж и ее дети». В зале и на сцене кипит работа. Художник по свету, лауреат премии «Золотая маска» Ильдар Бедердинов погружен в творческий процесс. Он мешает оттенки света: взмах руки, команда, нажатие кнопки — и на сцену льется синий, холодный вечер. Художник добавляет яркости — и водоворот закручивается в безумном танце, тени становятся длинными и уходят за горизонт. Потом наступает ночь, и сцена превращается в бескрайнюю черную пустыню. По ней Анна Фирлинг убегает от смерти, что крадется за ней в пятне приглушенного света. Больше никого нет, есть только трое в замедленной съемке: Мамаша Кураж, бег, смерть. Секунда — и сверху спускаются джунгли из черных софитов. Картина готова. Мастер кивает режиссеру и улыбается.

Справка

Ильдар Шамилевич Бедердинов, лауреат национальной театральной премии «Золотая маска». В 1974 году начал свою творческую деятельность в электротехническом цехе Государственного академического Большого театра России. С 1986 года работает в Московском академическом Музыкальном театре им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. Как художник по свету оформил большинство спектаклей Музыкального театра, среди которых оперы «Травиата», «Так поступают все женщины», «Майская ночь», оперетта «Летучая мышь»; балеты «Лебединое озеро», «Щелкунчик», «Жизель», «Тщетная предосторожность», «Снегурочка», «Золушка», «Ромео и Джульетта», «Вечерние танцы», «Цвета белого». В 2010 году работал над спектаклем «Мамаша Кураж и ее дети» (режиссер Роман Феодори, Барнаул)


8 • З а н а вес

«Антракт» • №2 (2) 2010 • altdrama.ru

Не забудьте поздравить в ноябре!

Телефоны театра драмы Сергей Анатольевич Медный, директор

66-73-25 Приемная

66-73-87 Ирина Владимировна Лысковец, зам. директора по организации зрителя

Зоя Старикова

Татьяна Королева

12 ноября

13 ноября

Михаил Переверзев

Заслуженный артист России 20 ноября

Надежда Царинина

Заслуженная артистка России, заслуженная артистка Бурятии 24 ноября

36-97-11 Кассы

36-97-13

Б. Брехт, П. Дессау

Мамаша Кураж и ее дети Хроника времен Тридцатилетней войны

13 ноября в 18:30 27 ноября в 17:30

Наша авиакомпания

Спонсоры

Театральная газета

Информационные партнеры

Издается в Барнауле с 2010 года. Учредитель: Краевое государственное учреждение культуры «Алтайский краевой театр драмы им. В. М. Шукшина». Директор театра: Сергей Медный.

Главный редактор: Ольга Матушкина. Фотограф: Виктор Сотников. Дизайнер: Михаил Хозяйкин.

Корректор: Марина Зимина. Адрес редакции: 656015, г. Барнаул, ул. Молодежная, 15.

teatraktd@mail.ru www.altdrama.ru Подписано в печать: 22 октября 2010 г. Тираж: 999 экз.

Печать: Алтайский дом печати (г. Барнаул, ул. Большая Олон­ ская, 28).


Антракт #2 / Entracte (Intermission) #2