Issuu on Google+

Osnove

Avtor Barrington Barber v praktičnem priročniku obravnava vse spretnosti, ki jih potrebujemo za risanje z: • barvnimi svinčniki, • tuši, • pasteli in • vodenimi barvicami. Knjiga korak za korakom vodi bodoče umetnike skozi primere in vaje in jih uči opazovati, sestavljati kompozicijo in risati najrazličnejše motive. Po kratkem uvodu v teorijo barv sledijo študije tihožitij, ki so temeljni kamen vsega risarskega znanja, nato pa avtor nadgradi osnovno znanje s podrobnimi študijami pokrajin, živali, človeških figur in portretov.

Osnove

Bliskoviti tempo življenja in neštete slike in podobe, ki jih vsak dan zaznajo naše oči, nas hitro odvadijo natančnega opazovanja okolice. S tem priročnikom bomo obudili svoj dar opazovanja in razkril se nam bo privlačen in ustvarjalen pogled na svet.

RISANJA z bARVAMI

Barrington Barber

RISANJA z bARVAMI

RISANJA z bARVAMI

Osnove

24,94 €

Popoln tečaj za vsakogar Barrington Barber

OSNOVE RISANJA Z BARVAMI oprema .indd 1

3/9/10 9:54 AM


Vsebina

Uvod  Za začetek 

6 8 10 12 14 16 18

Človeška figura  Oblikovanje barvne sheme  Proporci človeške figure  Svetli in temni toni  Barvna harmonija  Omejene barve  Moč in globina barv  Gibanje v figurah  Krajšanje proporcev in perspektiva pri figurah  Posamezni deli telesa – dlani  Posamezni deli telesa – roke  Posamezni deli telesa – noge  Posamezni deli telesa – stopala  Risanje figur korak za korakom 

Materiali in sredstva  Kako držati orodja  Položaji za risanje  Barvni krog  Barvni svinčniki  Podrobneje o delu z barvnimi svinčniki  Barvni tuš  Podrobneje o peresu in tušu  Barvni pasteli in kreda  Podrobneje o pastelih  Vodene barvice  Podrobneje o vodenih barvicah  Enotočkovna perspektiva  Dvotočkovna perspektiva  Zračna perspektiva  Osvetlitev  Tihožitja  Krajina  Figure in obrazi  Živali 

20 22 24 26 28 30 32 36 38 40 42 44 50 52 54

Risanje tihožitij v barvah 

56

Preprosti predmeti  Posamezni predmeti in predmeti v skupinah  Snovnost  Preproste skupine predmetov  Kompozicija  Ozadje  Veliki predmeti  Tihožitja korak za korakom 

58 60 62 64 66 70 72 74

Gube v tkanini 

Krajina 

78

Stopite ven  Veliki prostori  Mestni in počitniški prizori  Listi, cvetlice in drevesa  Voda  Različni koti  Različni materiali  Krajine korak za korakom 

80 82 84 86 88 90 92 94

Umetniki in njihova raba barv  Kako z barvami dosežemo harmonijo in dramatičnost Geometrija v kompoziciji  Abstraktne barve v kompoziciji  Dogajanje in dramatičnost  Korak za korakom do dramatičnega prizora v barvah 

Živali 

98

Oblike in barve  Večje živali  Živali v gibanju  Živali z ozadjem  Risanje živali korak za korakom 

100 102 104 108 110

Portreti  Proporci glave  Glave pod različnimi koti  Portret korak za korakom  Drugačno risanje glave  Izrazi na obrazu  Obrazne poteze  Podrobneje o obraznih potezah  Položaji oziroma kako postaviti model  Portret od A do Ž 

114 116 118 120 122 124 126 128 130 132 134 136 138 140

144 146 148 150 152 154 156 158 160 162

166

Snovnost  Oblike pod blagom  Blago in gube v umetnosti  Korak za korakom do oblečenih figur 

168 170 172

Kompozicija in barve 

178

Pomembne barve  Radikalne spremembe barv  Preproste barve  Barve za poudarek  Izrazite barve  Ekstremne barve  Abstraktne in umetne barve 

174

180 182 184 186 188 190

194 196 198 200 202 204 206


6

Uvod ‘Risanje z barvami’ je morda nekoliko nenavaden naslov, saj se ob njem poraja vprašanje: kaj je potem slikanje? V tej knjigi bomo obdelali nič manj kot štiri tehnike risanja z različnimi barvnimi sredstvi in le ena od njih je povezana s slikanjem. Predstavili bomo risanje z barvnimi svinčniki, pasteli, barvnim tušem in vodenimi barvicami, ki nedvomno spadajo v domeno risanja. Bogastvo tehnik za dodajanje barv v samo po sebi zapleteno risanje s tonom, črto in teksturo lahko zmede še tako prekaljenega risarja. Zato je po mojem mnenju najboljše, da se barv lotimo tako, kot bi se ponovno učili risati. Razumevanje barv ni najlažje, zato bo za začetek prišel prav pregleden uvod v osnove teorije barv. A to naj vas nikar ne zadržuje. Četudi ne razumete vsega takoj, vam bo vaja v dodajanju barv v risbe prinesla koristne izkušnje, zaradi katerih boste znali sami oceniti pravilna razmerja tonov. In nikar ne mislite, da obstaja le en pravi način. Pri delu preizkusite vsako variacijo, ki vam pride na misel, in odkrili boste vse več zanimivih načinov za oblikovanje barvnih shem. V knjigo sem vključil veliko vaj za uporabo barv, poskušal pa sem dodati tudi vse zares pomembne tehnike. Prav vam bo prišlo preučevanje del drugih umetnikov, sodobnih in že preminulih, in opazovanje barvnih shem v njihovih slikah. Nekateri so zagovorniki zelo nežnih in zadržanih barv, drugi pa uporabljajo žive in bleščeče pigmente. Toda končni uspeh je vedno odvisen od dveh stvari: od harmonije in od kontrasta. Vsak umetnik pri svojem delu uporablja oboje, toda nekateri imajo rajši prvo, nekateri drugo. V tej knjigi sem poskušal prikazati učinke obeh prvin. Dodajanje barv v risbo lahko poveča užitek tako vam, ki ustvarjate, kot tudi opazovalcem. Moč barve, s katero lahko poudarimo predmete, boste najbolje spoznali, če primerjate črno-belo reprodukcijo slike z barvno. A pri barvah ne gre le za to. Naravni simbolični pomen barv oziroma tip simbolike, ki jo pripisujemo barvi določenih predmetov, vnaša v sliko dodaten pomen.


7

Eksperimentiranje z različnimi sredstvi vam bo prineslo še dodatno veselje. Ne skrbite, če bodo na začetku vaše vaje le navadni zmazki. Nihče ni postal dober, ne da bi poprej storil cel kup napak. Če boste natančno pregledali in premislili vse, kar ste naredili, ne glede na to, kako nezadostni in žalostni so rezultati, boste napake hitro odpravili. Eksperimentiranje z novimi stvarmi spodbuja razvoj tudi v umetnosti in ni le domena znanstvenikov. Torej, pripravite se; delo bo včasih zabavno, včasih težaško, jaz pa vam želim vse najboljše pri razvijanju umetniških spretnosti. Barrington Barber, 2006


8

Za začetek Začetek risanja z barvami je prvi korak v svet slikarstva; a v tej knjigi si bomo ogledali barve predvsem kot dodatek k risanju. Raziskali bomo številne tehnike in sredstva. Začeli bomo z materiali in se jim privajali skozi nekaj vaj. Ukvarjali se bomo predvsem z risanjem z barvnimi svinčniki, pasteli, barvnim tušem in vodenimi barvicami. Zato začnimo s seznamom materialov, ki vam bodo prišli prav pri delu. Morda si ne boste želeli uporabiti vseh, a velja jih vsaj preizkusiti. Tako boste izbrali tiste, ki vas najbolj zanimajo, na osnovi znanja in izkušenj, in ne boste le ugibali. To je tudi najbolj praktičen način, kako v dobršni meri obvladati izbrani material. Prebijte se skozi vse vaje, ki so opisane v knjigi, saj se boste skozi njih spoznali z različnimi sredstvi in pridobili še praktične izkušnje, ki jih vsem umetnikom primanjkuje. Tudi sami se lahko domislite kakšne vaje. Tako boste lahko zares poglobili svoje znanje, poleg tega pa poigravanje z različnimi sredstvi naredi delo zabavnejše. Večina vaj je precej preprostih, a nikar ne mislite, da zaradi tega nimajo praktične vrednosti. Nasprotno, ponavljanje enostavnih praktičnih vaj je temeljni kamen vsega umetniškega znanja. Ko opazujete mladega umetnika, ki na list papirja nenehno kraca vzorce in ene in iste znake, vedite, da se s tem uči ročnih spretnosti, ki so za umetnike še kako pomembne. Risanje je vedno risanje, v barvah ali ne, zato ne izgubite volje, če o njem veste bolj malo. Prava pot do znanja vodi skozi preizkušanje in nabiranje izkušenj, ki jih prinašata uspeh in neuspeh. Če znate risati lahkotno in brez vseh težav, je to mogoče le zato, ker ste v preteklosti premagali kakšno oviro. In ne pozabite: največ se naučite ravno takrat, ko se spopadate s težavami. Bodite vztrajni in sčasoma bo vaša pot lažja.


9


Materiali in sredstva

ZA ZAČETEK

10

Tu je nekaj materialov in sredstev, ki jih boste potrebovali za risanje z barvami. Izbral sem takšne, ki jih je najlažje dobiti v papirnicah in trgovinah z umetniškim materialom. Umetniki vedno želimo uporabljati najboljšo opremo, a včasih lahko z manj specializiranimi orodji dosežemo prav tako dobre rezultate. 1. Barvni svinčniki – ne ukvarjajte se preveč z znamko, čeprav so nekateri boljši kot drugi. Omislite si čim več barvnih odtenkov. Tanjši svinčniki so navadno boljše kakovosti, a to ni pravilo. Preizkusite različne in si ustvarite svoje lastno mnenje. Vodene barvice v svinčniku so podobne kot navadni barvni svinčniki, toda s pomočjo čopiča in vode lahko njihove barve razširite na večje območje. Tudi tu je na voljo več znamk.

1. Barvni svinčnik 2. Tanek grafični flomaster

3. Sobolji čopič 4. Mehek pastel

2. Tanki grafični flomastri – so odlično risarsko orodje. Obnašajo se kot barvni svinčniki, a dajejo intenzivnejše barve.

6. Papirnato brisalo 7. Nožek

3. Čopiči – najboljši so iz soboljevine, toda na voljo je več različic naravne dlake in sintetičnih vlaken. Potrebovali boste le dva ali tri čopiče, še posebej če imajo ostro konico. Eden velikosti 0, eden 3 in morda še en 7 ali 8 bodo povsem dovolj. Za delo s pasteli vam bo prišel prav še en čopič iz trše dlake. 4. Mehki pasteli – ti so navadno precej dragi. Na voljo so številni barvni odtenki, a se precej hitro porabijo. Toda za nekatere tehnike so nujni. 5. Trdi pasteli – pravzaprav so enaki kot mehki, le v trši obliki. Trdi pasteli so navadno oglate oblike, mehki pa so valjasti. Tudi tu je razpon barv izjemen, življenjska doba je daljša in lažje jih je nadzorovati. 6. Papirnato brisalo – to je zvitek stisnjenega papirja s konico na obeh koncih, ki odlično služi za razmazanje s pasteli označenih tonov. Na voljo je več velikosti, toda navadno zadoščata dva – eno večje in debelejše in eno tanjše.

5. Trd pastel

8. Flomaster

8b. Debelejši flomaster

9. Škatla z vodenimi barvicami


7. Nožek – daleč najboljše orodje za šiljenje svinčnikov in pastelov, toda skalpeli so zelo ostri in niso priporočljivi za mlajše od 16 let. Skoraj tako dobra, a preprostejša za uporabo je olfa. 8. Tanjši in debelejši flomastri – omogočajo hitro nanašanje debelejših strnjenih barvnih površin in se odlično obnesejo pri večjih risbah.

10. Peresa za tuš – z njimi lahko rišemo različne črte, od izjemno tankih do precej debelih, odvisno od pritiska roke. Konice nekaterih peres so bolj upogljive od drugih. 11. Tekoče vodene barvice (koncentrirane) – te barve delujejo tako kot tuš, a lahko jih redčimo z vodo. Nanašamo jih lahko s čopičem ali s peresom.

Papir: Akvarelni papir – idealen za vse potrebe, kjer je voda glavno topilo. Zelo dobro vpija barvo in preprečuje razlivanje. Papir za pastele (‘ingres’) – najprimernejši za risanje s pasteli. Lahko ga dobimo v različnih odtenkih. Pasteli se bolje obnesejo na toniranem papirju, saj je na belem papirju kontrast nekoliko premočan. Risalni papir – na voljo je v različnih težah (gramih na kvadratni meter), zato preizkusite različne tipe in poiščite tistega, ki najbolje ustreza vašim potrebam. Na splošno velja, da je gladka površina boljša za pero in tuš, groba površina pa za delo s svinčniki.

10. Peresi za tuš

12. Tuš

11. Koncentrirana tekoča vodena barva

11 Materiali in sredstva

9. Škatla z vodenimi barvicami – najbolj priročna oblika vodenih barvic je kar škatla, toda kupimo jih lahko tudi v tubah.

12. Tuš – obstojnejše črnilo, ki je na voljo v številnih barvah. Najbolje deluje s peresom, uporabimo pa lahko tudi čopič.


Kako držati orodja

Peresa, čopiča, pastela ali svinčnika ne primemo vedno enako kot nalivno pero. Včasih lahko ustvarite boljše, naravnejše rezultate, če orodje držite tako, kot bi držali palico ali slikopleskarski čopič. Edino orodje, pri katerem ste omejeni na klasični prijem, je pero, saj je z njim precej težko delati v katerem drugem prijemu. Na spodnjih slikah so predstavljeni različni prijemi risarskih orodij. Preden jih boste zares obvladali, bo potrebno nekaj vaje.

ZA ZAČETEK

12

1.

2.

3.

4.


5.

6. 13 Kako držati orodja

7. 1. Pastel držimo sproščeno. 2. Običajni prijem tankega flomastra, a z mezincem za podporo 3. Večji sobolji čopič lahko primemo kot čarobno paličico. 4. Majhen čopič lahko držimo kot pero. 5. in 6. Svinčnik lahko držimo kot čarobno paličico ali povsem navadno. 7. Običajen prijem peresa

MOJSTRSKI NASVET Črta s peresom ni nujno vedno čvrsta in natančna, tako kot tudi črte s svinčnikom ali pastelom niso vedno ravne. Valovita in vijugasta črta peresa je pogosto celo bolj prepričljiva od trde ravne črte. Najpomembnejše je, da orodja ne držite premočno. Prijem naj bo čimbolj nežen, a naj omogoča nadzor nad orodjem.


Položaji za risanje

Če želite risati dobro, se najprej udobno namestite. Preizkusite različne položaje in poiščite tistega, ki vam najbolj ustreza. Skoraj vedno bo najboljše, če papir položite na nagnjeno podlago. To še posebej velja pri delu z vodenimi barvicami, saj lahko tako voda sproti odteka navzdol po papirju in vam daje boljši nadzor nad intenzivnostjo barve. Seveda pa je nagnjena površina prav tako uporabna za delo s kredo, pasteli, svinčnikom ali peresom. Sam z večino orodij – z izjemo peresa in tuša – najraje delam stoje ob pokončnem stojalu, toda to ni vedno pripravno in ne daje vedno najboljših rezultatov. Pri delu s peresom in tušem postavite podlago v bolj vodoraven položaj, sicer tuš ne teče pravilno na konico. Podobno velja tudi za čopič in vodene barvice. Risanje na papir v povsem vodoravni legi ni najboljša ideja, saj v takšnem položaju papir vidimo preveč pod kotom, kar lahko vodi do popačenih podob.

ZA ZAČETEK

14

1. Stoje ob slikarskem stojalu

2. Sede, s podlago prislonjeno na drug stol


3. R  isanje s pasteli na podlago, postavljeno na mizo

15 Položaji za risanje

4. Stoje s skicirko

5. Verjetno najboljši položaj za risanje s peresom in tušem


Barvni krog Sistem barv

ZA ZAČETEK

16

To preprosto orodje je nadvse prikladno za prikaz odnosov med različnimi barvami v spektru in velja enako za vsa sredstva, ki jih boste uporabljali.

Na shemi vidimo notranji krog s tremi osnovnimi barvami: rdečo, rumeno in modro. To so ‘osnovne’ barve, ki jih ni mogoče razdeliti v komponente. To so torej tri barve, iz katerih so sestavljene vse preostale. V zunanjem krogu je več sekundarnih barv, ki so mešanica dveh osnovnih, in gradacija vmesnih odtenkov. Začenši na vrhu v smeri urinega kazalca vidimo naslednje barve: zeleno, modro zeleno (turkizno), primarno modro, vijoličasto, škrlatno, karminasto rdečo, primarno rdečo, cinobrasto rdečo, oranžno, temno rumeno, primarno rumeno, rumenozeleno in nato spet prvo barvo, zeleno. Opazili boste, da mešanje dveh primarnih barv v sekundarno daje takšne rezultate: močna rdeča in šibka modra karminasto rdečo, močna modra in šibka rdeča vijoličasto, močna modra in šibka rumena turkizno, močna rumena in šibka modra rumeno zeleno, močna rumena in šibka rdeča temno rumeno in močna rdeča in šibka rumena cinobrasto rdečo. Sedaj si oglejte barve, ki si v krogu ležijo nasproti. Barve se dopolnjujejo, saj nasproti ležeče, komplementarne barve skupaj dajejo največji kontrast in imajo največji učinek, kadar se na sliki pojavijo ena ob drugi. Terciarne barve so mešanica vseh treh primarnih, ki skupaj dajejo temnejše, nežnejše in bolj nevtralne barve, na primer rjavo, bež, sivo in različne odtenke zelene in škrlatne.


17

Barvni krog


Barvni svinčniki

Barvni svinčniki so orodje, s katerim smo skoraj vsi že poskusili risati, vsaj v mladih letih. Tokrat boste potrebovali dovolj velik razpon barv. Različne znamke imajo nekoliko drugačne odtenke, zato včasih velja poskusiti z barvicami različnih proizvajalcev. Preden začnete, poskrbite, da so barvni svinčniki dobro ošiljeni. Z ostrimi konicami lahko dobite boljše vzorce in bolje uravnavate intenzivnost barve. Pripravite si več svinčnikov iste barve, da jih lahko zamenjate, ko konice otopijo. Tako si prihranite čas.

ZA ZAČETEK

18

Za začetek preizkusite relativno barvno moč posameznih svinčnikov tako, da si izdelate preglednico. Pobarvajte del preglednice in pri tem pritiskajte karseda močno, le konic ne zlomite. Opazili boste, da je intenzivnost barv v

primerjavi z vodenimi barvami ali pasteli nekoliko omejena. To pomeni, da bodo risbe v tej tehniki barvno precej mehke in nežne. Najboljše rezultate boste dobili s pazljivim in rahlim risanjem.

Ko ste končali preglednico, pobarvajte del podlage z rahlimi vzporednimi črtami, kot bi

senčili z navadnim svinčnikom. Pazite, da bodo črte blizu skupaj, da ustvarite enoten učinek.

1


Nato narišite polje kratkih črtic v različnih smereh, ki skupaj dajo vzorec, podoben lesu. Tu sem za primer uporabil rjavo barvo.

2

Sedaj poskusite različne tehnike za prekrivanje površine. Najprej rišite vijugasto črto, ki se seka in prekriva v načečkanem vzorcu. Sam sem uporabil zeleno, vi pa preizkusite več različnih barv.

3

19

Za konec narišite še vrsto vzporednih in prečnih črt tesno skupaj, da dobite dokaj gosto strukturo.

5

Sedaj lahko poskusite prekriti eno barvo z drugo. Začel sem povsem preprosto. Narisal sem vzporedne črte z eno barvo in nato v nasprotni smeri še z drugo. Uporabil sem kombinacije rumeno zelene z zeleno, zelene z rjavo, rumene z rdečo in rumene z modro. Preizkusiti velja vse kombinacije, zato le eksperimentirajte.

6

rumeno zelena in zelena

zelena in rjava

rumena in rdeča

Za konec vadite še nadzor nad svinčnikom; za prve črte trdo pritiskajte, nato pa počasi vedno manj. Vzemite drugo barvo, ki naj bo komplementarna prejšnji (barva, ki leži na nasprotni strani barvnega kroga – gl. stran 16). S to barvo najprej rišite rahlo in proti koncu vedno bolj pritiskajte na papir, da dobite intenzivnejši učinek.

7

rumena in modra

Barvni svinčniki

Naslednja serija znakov so čisto kratke črtice, skoraj pike. Sami se odločite, kaj imate raje, pike ali črtice, in nato karseda enotno prekrijte območje.

4


Podrobneje o delu z barvnimi svinčniki Te skice kažejo različne načine oblikovanja tekstur z barvnimi svinčniki in prikazujejo njihove možnosti in omejitve. Barvne svinčnike je dokaj preprosto nadzorovati, zato so posebej priljubljeni med začetniki. Z izkušnjami seveda ugotovimo, da se za nadzor ne moremo odločiti, temveč pride le z redno vajo. Ko orodje obvladate, lahko sprostite nadzor in očesu pustite, da vodi roko brez posebnega truda.

ZA ZAČETEK

20

Najprej je tu le preprosta packa, načečkana z različnimi barvnimi svinčniki, ki skupaj ustvarijo teksturo. Uporabil sem rjavo, rožnato in nato ultramarinsko modro barvo. Modra je nanesena bolj intenzivno kot drugi dve. Tako smo dobili nekakšno dimasto teksturo, ki jo je dokaj preprosto doseči.

1

Sedaj vzemimo dve barvni ploskvi – temnejše ozadje za svetlejšim kosom blaga. Blago je narisano s sproščenimi potezami z rdečo, rumeno in malo modre. Barve so namenoma svetlejše. Za ozadje je bila najprej nanesena temno modra, nato rjava in rdeča in za konec še vijoličasta v debelejših močnih črtah. Barva je nanesena bolj intenzivno in daje videz temnega prostora.

2

Tu imamo dva izreza iz dela ameriške impresionistke Mary Cassatt. Prva risba je rokav v slogu tedanjega časa, narisan s hitrimi in nežnimi potezami. Rokav je zarisan z zeleno, rumeno okrasto, rjavo, modro in vijoličasto v prav takšnem vrstnem redu. Nekatera območja so intenzivnejša, druga malo manj, da ustvarijo spremembe v tonu. Ozadje označuje zelo intenzivna tekstura iz rdeče in rumene barve z nekoliko vijoličaste v sencah. Ko so barve nanesene dovolj intenzivno, jim moč doda še črna obroba rokava in temnejše sence v prostoru za njim.

3


Na drugi risbi Cassattove je otroček, ki ga mati drži v naročju. Najprej je bil na sliko nežno nanesen sloj okrasto rumene, nato rožnata območja okrog stegen, trebuha, prsi in rame. Nato so prišla na vrsto območja svetle in temnejše modre barve, ki izpostavijo osenčene predele skupaj s kančkom zelene barve. Območja v ozadju so na eni strani temno modra in vijoličasta, na drugi pa zeleno rumena. Za konec je bil ponovno uporabljen črn svinčnik, ki jasno določi zaobljene obrise figure.

21

Toulouse-Lautrecova postava v večernem plašču, obrobljenem s krznom, je upodobljena z veliko manj teksture. Figura je narisana zelo nežno, z varčnimi potezami, in učinkuje precej prefinjeno. Barvne svinčnike velja uporabiti takrat, ko želite ustvariti mehke in nežne podobe.

5

MOJSTRSKI NASVET Eden od načinov za ustvarjanje različnih učinkov svetlobe, ki pada na obe strani obraza ali figure je, da eno stran obraza obarvate s toplo, svetlo barvo – rožnato ali svetlo rumeno, drugo stran pa s hladnejšo modro ali zeleno barvo. Učinek toplih in hladnih barv ob robu oblike pomaga ustvariti vtis zaobljenosti.

Podrobneje o delu z barvnimi svinčniki

Ta primer je izdelan na osnovi Picassove risbe iz leta 1923. Različna tona rožnate in modre barve skupaj dajeta prostorske obrise glave, sence na glavi in laseh pa opisujeta rumena okra in rjava. Tudi tukaj nekaj črnih črt izostri podobo.

4


Barvni tuš

ZA ZAČETEK

22

Najpreprostejša oblika barvnega tuša so tanki flomastri v različnih barvah. Kupite jih lahko posamično ali v paketih celotnih barvnih palet. Druga možnost je, da uporabite kovinska peresa s tanko konico in bodisi stekleničke tuša bodisi koncentrirane vodene barve, ki jih prav tako lahko kupite v stekleničkah. Peresa delujejo ravno tako dobro kot flomastri, pa še trajajo veliko dlje.

Najprej preizkusite njihov učinek in počečkajte barvno ploskev z vsako barvo posebej. Postavite vzorce drugega zraven drugega in opazujte, kako barve delujejo skupaj. Pri takšnem tipu tuša so barve navadno precej ostre in močne, zato jih morate predvsem omehčati in kombinirati.

1


Dve barvi lahko kombinirate z risanjem zelo majhnih črtic. Začnite jih risati zelo gosto na levi strani in nato vedno redkeje v smeri proti desni. Nato naredite enako še z drugo barvo z desne proti levi. Če je ena od barv veliko

2

močnejša ali temnejša od druge, bo bolje, da pričnete redčiti črtice prej. V teh primerih sem kombiniral rumeno in rdečo ter rdečo in zeleno. Opazili boste, da sem rumeno zeleni na njenem gostejšem koncu malo pomagal s temno zeleno.

23

Če želite s svojimi barvami izraziti nekoliko mehkejši ton, najprej označite obrise s črtami tuša in nato uporabite drugo sredstvo za ton v očrtanih ploskvah. Tu sem uporabil barvne svinčnike v kvadratu, narisanem s tušem. Kot vidite, je učinek lahko zelo dober.

4

Za konec si oglejte še skupino lis, narisanih z debelejšimi flomastri, ki močno ojačajo katerokoli barvo, kadar želite močnejši poudarek.

5

Barvni tuš

Nato narišite črtice ene barve čez drugobarvne črtice tako, da se sekajo pod skoraj pravim kotom. Sam sem kombiniral modro z zeleno, modro z rožnato, rjavo s sivo in rjavo z rdečo.

3


Osnove

Avtor Barrington Barber v praktičnem priročniku obravnava vse spretnosti, ki jih potrebujemo za risanje z: • barvnimi svinčniki, • tuši, • pasteli in • vodenimi barvicami. Knjiga korak za korakom vodi bodoče umetnike skozi primere in vaje in jih uči opazovati, sestavljati kompozicijo in risati najrazličnejše motive. Po kratkem uvodu v teorijo barv sledijo študije tihožitij, ki so temeljni kamen vsega risarskega znanja, nato pa avtor nadgradi osnovno znanje s podrobnimi študijami pokrajin, živali, človeških figur in portretov.

Osnove

Bliskoviti tempo življenja in neštete slike in podobe, ki jih vsak dan zaznajo naše oči, nas hitro odvadijo natančnega opazovanja okolice. S tem priročnikom bomo obudili svoj dar opazovanja in razkril se nam bo privlačen in ustvarjalen pogled na svet.

RISANJA z bARVAMI

Barrington Barber

RISANJA z bARVAMI

RISANJA z bARVAMI

Osnove

24,94 €

Popoln tečaj za vsakogar Barrington Barber

OSNOVE RISANJA Z BARVAMI oprema .indd 1

3/9/10 9:54 AM


Osnove risanja