TCNEWs VOL.19 by TCNEWs@FJU

Content. 人物報導焦點人物─潘靜中

JP-Focus 工作室

多元領域系友專訪—萬文琪

實習生專訪—廖詠安

英國設計學院—吳晨暄

國外打工經歷—賴竺均

國際大使專訪—曾品瑄

美國童軍營專訪—宋沛蓉

兩岸青年創業領袖成長營

織品系活動日本海外研習營

Apu Jan 詹朴伸展台背後的故事

TCNEWS 講座動•時尚

系學會活動—迎新茶會

紡織印花永續發展的未來

42-2 Runway Beat

時尚藝文主題攝影

歐豪年。桃李春風

Daniel W0ng 2016 春夏發表秀

時尚之都米蘭

遊走於中性的灰色地帶

主題打扮—Christmas Party Look

凡走過必留下痕跡

焦點人物×潘靜中潘靜中老師就讀實踐大學服裝設計學系，畢業後

之後老師被紡拓會到歐洲的流行趨勢公司做實

做過百貨公司櫥窗設計，以及布料開發......等，直到至

習，在法國人身上感受到他們對顏色的敏銳度，像是他

紡拓會做企劃設計師，在那時奠定了流行趨勢研究的

們會要求老師抓一組關於復古年代的色彩記憶，於是

基礎，老師覺得在紡拓會工作讓設計師的角度提升，老師便開始於跳蚤市場、公園等地，捕捉印象中復古顏引發老師開始做流行趨勢分析，訓練完畢後，開始至

色的色彩，例如乾葉子、舊被單，將他們排在一起。這

各大公司當設計研發顧問。因為正好有機會去大陸演

就是法國人對顏色的直覺度，老師從中發現「原來法國

講，推行商品企劃，而以前老師在海外工業做設計的

人先有概念，才有顏色」，因此之後才創造了色彩課程，

時候，操作過的東西，在經過紡拓會專家的協助，將

老師對於色彩的訓練就是邊做邊研究，再一邊刺激，慢

自己的經驗，做成商品企劃的系統，成為日後做顧問

慢累積出來的。

的基礎。一路成為了顧問之後，老師考上輔大織品服裝研究所，做了設計與行銷管理的整合，建構了流行趨勢的課程，因為研究所的訓練，讓老師把以前的經歷像是拼圖一般的拼湊起來，於是開始推動流行趨勢的課程。等到流行趨勢預測跟商品企劃成為自己的系統後，老師覺得還不夠，他應該對人要更了解，於是他又考進了輔大的心理所，目前還在寫論文，邊教書邊做行動研究，跟學生接觸並觀察他們的反應。以上是

當時師丈有一家印刷廣告公司，老師本來在裡面工作，不過因為生意越來越不景氣，也正好大陸的顧客請老師去演講，並做專案輔導，因此老師覺得應該成立一個公司，而且自己也喜歡做流行分析，於是就用自己的名字成立了 JP-Focus，以便於出去工作時有個頭銜，這就是當初成立公司最原始的動機。給行銷組學弟妹建議老師覺得行銷是個大概念，可以被定義時尚業，再

老師的學習歷程。

往上推變成紡織業，學生需要列定自己的目標，可以選

對「色彩」，情有獨鍾因為年輕時需常常到歐洲工作，從旅行中老師發現自己對色彩有相當的敏銳度，老師覺得從旅行中看到的人事物，會讓自己的眼界變得不一樣，開發了從小到大對色彩觀念的固化，從旅行當中，老師不斷地拍照，搜集顏色，觀察歐洲人如何配色，並回溯到小時候，發現因為自己從小在鄉下長大，在大自然中學習，因此對顏色特別敏感，而以前在實踐上過色彩學，讓老師對色彩有基本的了解，接下來再透過旅行分析自己對色彩的辯視度。

「JP-Focus」的起源

擇織物的行銷，或是零售業，這兩種的教育體系是不一樣的，前者需要織物的專業知識和訓練，也要了解織物適合賣給哪種市場，後者是關於商品創造出來後該如何被賣出去，以及在製作商品企劃的溝通，這就是老師當時創立流行預測這門課的動機。希望大家能在學生時期把自己的專業知識俱足，面對全球的競爭時，最需要的就是專業知識，同時也要清楚自己最喜歡做的事鼓勵大家要有夢想的勇氣。◢

編輯/廖文菱周國琳盧彥君許巧旻

美編/林恕安

圖片提供/潘靜中

「JP-Focus」工作室工作室的環境

責幫助工作室的客戶做品牌定位。對於觀察人很有眼

潘老師的工作室位在東區的巷子中，對面就是個

光，並且具有良好的文字表達能力。

小公園，環境相當寧靜。走進工作室後，有一張長型

文琪輔大織品服裝系。公關，主要負責蒐集時尚流行

會議桌，工作室為木製的地板，再往裡面有一區約 6

趨勢的資料，透過大量閱讀及蒐集，商品企畫的內容

個人的開放式工作位，能夠互相討論，在牆上也掛了

更新。

許多潘老師的個人作品。雖然工作室空間不大，但充滿了溫馨感，工作氣氛也相當融洽，彼此之間互動毫無拘束。工作室在靠近窗戶的空間採光非常良好，暖暖陽光灑進，為空間添了生氣，整體是舒服、自在的。工作室成員查理主修數位媒體設計系。為工作室中「視覺藝術」方面的負責人，很多具有美感的 PPT，主要都是出自他手。目前更投入開發 PPT 的動畫設計，以後看簡報也是體驗一種視覺的享受。亦茜師大人類發展學系。布料女王，因為先前在布料公司的工作經驗，使他具備布料方面的專業技能，同時也是商品企劃規劃的主要負責人。婉懿輔大織品服裝系。服裝的專業技能，專精於服裝擴型、伸展台的分析，同時也是品牌定位的寫手，負 2

編輯/廖文菱周國琳盧彥君許巧旻

美編/林恕安

圖片提供/JP-Focus

JP-Focus 的黃金三角趨勢分析是藉由參觀展覽、旅遊的走訪、大量的資料蒐集、資料閱讀，所匯聚成的資料庫，也是工作室當中支撐研究的重要資料庫，須透過不斷更新，為金三角另外兩項奠定基礎。品牌定位則是潘老師具有心理學的背景，並以此為競爭優勢，能夠透過一些訪談，了解顧客真正內心的想法。做品牌都必須先從認識自己開始，了解自己最想要做什麼？真實發現自己想要什麼之後，才能落實。品牌是具有「人性」的，潘老師常說：要將品牌「視為一個人」，並思考出想要將這個「人」打造成什麼樣子。品牌定位流程包括：創造品牌故事、描繪品牌地圖、找出品牌地位、立定品牌願景。除此之外，JP-Focus 提供長期服務，輔導品牌鎖定自我的市場定位，找出競爭者並互相比較差異性、相似性、彼此的風格。其中，「風格」對於一個服裝公司而言是相當重要的。商品企劃是在還原品牌最原始的樣貌後，開始了解品牌的消費者客群，必須要知道該品牌是在為誰做衣服？找出客群後，會先由故事性方面發想，慢慢地抽絲剝繭，把想像變成設計語言，並透過樣衣的選購，用實體的服裝來佐證自己的想法，使顧客知道下季的服飾能運用什麼樣的元素；或是運用參考品牌，讓客戶能想像商品的雛形，透過企劃案的呈現與客戶討論最終的產品系列，在定案之後，開始著手進行。此階段最困難的部分在於：大多數的客戶會說看不懂企劃，必須透過持續的企劃提報、購買樣衣、面料組合等輔助方式，讓顧客能將此企劃的想像延伸到服裝上，如何將設計的語言轉化成顧客能懂的語言將是關鍵。構成 JP-Focus 的黃金三要素，脈絡清楚且環環相扣，需要吸收從布料、設計版型、色彩、視覺陳列等相關知識，並且透過不斷的知識更新，掌握市場的走向。◢

編輯/廖文菱周國琳盧彥君許巧旻

美編/林恕安

圖片提供/JP-Focus

放膽追尋勇敢做自己

多元領域系友×萬文琪萬文琪學姊在升大三的暑假，前往 VOGUE 實習，在實習的過程中，她發現在一個大公司裡面，職

究，都不斷激發她對想投入流行趨勢分析的渴望，並於畢業後加入了潘老師工作室的行列。

務上的區分明確，有些想嘗試的東西，可能會礙於本身的職務而無法執行。她便開始思考，如果有一個能讓他盡情發展的舞台，她必能全心投力並樂此不疲。

對於工作，要有熱情在流行趨勢分析的世界中，大量閱讀成了必備的

後來在大三的課程當中，第一次接觸了潘老師

條件，現今是一個資訊爆炸的時代，身為一位流行工作

的課，就令她大為驚艷。除了跳脫傳統具有美感的

室的人員，必須要走在時尚流行的尖端，以敏銳觀察的

PPT 之外，對於潘老師研究的範疇也相當感興趣，她

角度，為客戶做出最切合的分析。另外，因為近期潘老

認為這就是她想要的東西，世界上還有存在著許多

師在大陸開設「公開趨勢課」、接手的商品企劃案等關

值得被深入研究的品牌，但大多數人可能因為資料

係，學姊成了空中飛人，自巴黎的 PV 展後，便頻繁地

有限或其他因素，忽略了一些具有特色的個人品牌

飛往大陸。學姊也提到其實一年四季中並沒有什麼固

在市場上的重要性。學姊提到：服裝業的成功案例，

定的休息時間，因為目前她認為她還在學習磨練的階

也不盡然全都是 UNIQLO 或 ZARA 等大品牌，所有

段，需要盡可能地訓練自己在專業軟體上的能力或大

品牌的成功都有屬於他令人著迷之處。而在潘老師

量資料的閱讀，未來也不排除繼續進修。學姊相信，在

的課程中，豐富與新穎的內容、對色彩學的專業研

工作室中所累積的經歷，都將成為往後奠基石。

編輯/廖文菱周國琳盧彥君許巧旻

美編/林恕安

圖片提供/萬文琪

巴黎之行──法國第一視覺面料博覽會（PV 展）在每年的二月和九月，法國巴黎都會舉辦規模相當龐大的布料展。學姊也在今年九月跟隨潘老師前往巴黎觀看該展覽。學姊提到雖然在 PV 所展出的布料不一定都會被拿來做最後產出，但能參展的每一家廠商、每一塊布料，都是具有相當好的品質，也說出了一家公司具有相當好的技術。且觀看 PV 展對專業知識的累積是具有一定的幫助，實際的觀看和觸摸絕對跟在課本上只是看圖片的感覺非常不一樣，現場也可以直接印證過去課本所學，親手觸摸更可以了解到每一塊布的不同觸感，是一個非常棒的學習場所。除此之外，也透過短暫在巴黎的停留，得到不少 PV 展以外的收穫。走在巴黎街頭其實可以發現他們擁有很多自有品牌，創造出的氛圍跟一般在台灣逛百貨公司的感覺很不同，世界知名的精品品牌更是不勝其數，走進去完全不會感到有壓力，他們得櫥窗跟商品也是很棒的教材。學姊也觀察到，巴黎人很懂得過生活，屏除時裝周他們的穿著其實很簡單：基本色的大衣、腳上踩的是運動休閒鞋，而曬太陽喝咖啡是巴黎人很喜歡做的事。給學弟妹的建議學姊強烈的建議學弟妹，在學校的課程還是要認真上，尤其是那種牽涉到許多專業織品知識和名詞的課，將來需要時是相當有用處的，如果沒有具備一定的專業知識或技能，將來不論到哪裡工作都是很辛苦的！另外，學姊也提到：行銷組學的東西相較之下沒有像設計組那麼專精，所以更要把握住課堂上所能學到的專業知識，像是織品科學等等。如果覺得有不足，那就要懂得自己找資源，像是 WGSN 就是一個很棒的網站，且在學生時期是可以在學校免費使用這個網站的，對時尚、布料或是伸展台有興趣的學弟妹千萬不要放棄這麼棒的資源。另外例如 VOGUE UK 也是一個很棒的資源網站。除了網站之外學姊也提到很多工具書是很值得閱讀的：像是 Viewpoint 還有 La Vie 都是不錯的書籍，其中 Viewpoint 在行銷組的課程中有機會接觸到的。除了上述兩本書之外，日系的雜誌則在風格上相當多元，是吸收穿搭風格很好的資料；中國的時尚雜誌也做得很棒。其實這些書大部分透過台灣的網路或是雜誌社都可以買得到，唯一比較可惜的是中國的雜誌沒辦法在台灣的通路取得。學姊建議之後去實習的學弟妹要主動學習，這樣實習才有意義，才能真正學到東西。最後，學姊提醒學弟妹，不論自己的目標或想法有多遙遠，都要遵從自己心裡真的想要的，不要為求穩定而放棄了可以磨練和更靠近夢想的工作抑或任何機會。◢

編輯/廖文菱周國琳盧彥君許巧旻

美編/林恕安

圖片提供/萬文琪

實習生專訪

廖詠安

等，以及在 TCNEWS 擔任美術副編的經驗，都是工

為什麼會想去實習，為何選擇台南企業？原因很多，一方面可以充實自己，另一方面去公

作上很好的助力。

司實習，不但可以多一些實務上的經驗外，還可以了

美編軟體 Photoshop 的運用，以及 TCNEWS

解公司的體系以及其運作方式。而在課堂上透過吳

撰文經驗，幫助我在公司的文書處理工作、拍賣會海

繼仁老師得知了「人才培育深耕計畫」，選擇去申請。報以及網路宣傳橫幅得以勝任。織品系和 TCNEWS 此計畫可以從三家公司中自由選擇兩家公司申請，

的所學，都可以說是讓我能進入公司實習的墊腳石。

很幸運的，兩家公司皆有錄取。一家是德式馬公司的

實習的主要工作內容 ?

業務助理職位，另一家則是台南企業。最後在機緣下，選擇了台南企業的成衣開發部助理。

工作定位多元化，大概整個成衣生產鏈的工作我都有做到一些，但主要以台南企業自創品牌

去台南企業成衣開發部實習，需具備什麼樣的

RUE58 行銷和品牌生產這兩個大方向為主。在行銷

能力？

方面，主要為網路銷售平台的照片修改、優惠促銷活

我面試的是成衣開發部助理，而面試最重要的

動、海報橫幅設計等工作；而在品牌生產方面，有接

就是細心和誠懇的態度，讓上司了解我是個願意主

觸到成衣生產前段，布料報價的部分，也有負責打樣

動學習、努力的人，以及我對公司能有什麼樣的貢

的樣衣測量、統整，其中更特別的是 Model Casting

獻。在織品系上的學習，讓我比非本科生提早認識這

拍攝，是非常難得的經驗。

個產業的結構，平常課堂上背的東西，像是織品科學

編輯/林潔欣馬愷婗

美編/邱稚捷

攝影/楊湘晴

圖片提供/廖詠安

實習期間，比起學校課程，有無帶給妳更特別

作：從事前場地勘查、思索每一套服裝要什麼感

的體驗或能力？

覺呈現、在什麼場景拍攝、要找什麼樣感覺的模特

剛剛提到的 Model Casting 就是一個很特別的體驗。第一天看到來徵選的模特兒真的很興奮，腦中浮現出很多電影的試鏡場面，我負責的部分是幫她們拍攝正面、側面及背面全身照並在他們穿上樣衣後請他們隨意擺動，捕捉 10 種不同的畫面，並上傳照片供設計師們挑選 Model。另外，還有 RUE58 和 ELLE 商品提供合作的例子也是相當特別的體驗。有別於學校課本中制式化的形式，提案其實是很多元且有彈性的，我們做出簡單明瞭的穿搭圖，加上說明，做成簡報給 ELLE 挑選需要

兒、需要配合什麼道具，這些細節都要在拍攝前排出行程表，列出成本預算給上司審核。其中，我遇到最困難的地方是設計師希望能有一台重機做為拍攝場景，那時的我就彷彿開始上演《穿著 Prada 的惡魔》電影中，找尋未出版哈利波特的安海瑟威，坐在電腦前十分無助、苦惱。最後很幸運的透過爸爸的友人協助，完美解決任務。找到符合的道具讓我非常有成就感，也很開心能替公司同仁打造出想像中的場景。

關於這次實習，有沒有想說的話？

的衣服。最後，管理品牌的粉絲專頁也是ㄧ種挑

我真的很感謝學校有這個深耕計畫，讓我有

戰，不同於經營系刊的粉絲專頁，由於企業主要是

機會進到台南企業實習，也非常感激在台南企業

以銷售為目的，而非純粹時尚潮流的傳遞媒介。如

的同事、上司們，大家都很關心也很樂意幫助我，

何達到曝光率並利用現在流行的相似款式去推銷

即便我只是個實習生，我的上司還是願意給予我

自有品牌的款式販賣，對公司來說是首要條件。

很多學習的機會，放手讓我完成很多項工作。這次

實習中有遇到什麼困難嗎？如何克服？

的實習真的得到很多珍貴的東西，心中充滿了無

拍攝一系列形象照，需要很多程序的準備工

限感激。◢

1. 網路商城活動橫幅製作 2. 受訪者與編輯合影 3. Showroom 4. 跟公司同仁合影 5. 慶祝部門同事的生日聚餐 5

編輯/林潔欣馬愷婗

美編/邱稚捷

攝影/楊湘晴

圖片提供/廖詠安

追夢女孩，勇闖英倫 You never try, you never know 「搭著電梯往上直升，感覺自己彷彿是飢餓遊戲裡的貢品，未來如何完全無法預知，不確定感同時參有興奮與怯弱。當生活中遇見了挫折，一趟說走就走的旅行，剛好可以撫慰躁動的心，只是把這些失望轉為希望需要勇氣。」吳晨暄是在這樣的狀況下，搭著英國在台協會的電梯，準備將自己的構想化為行動，像貢品，是她對自己的比喻。勇氣一路支撐著她來到轉機點-新加坡，這時遇見了第一個難題：得知飛往英國班機延誤六小時的旅客們，紛紛離開機場僅為了尋求兩小時的休憩，慌張對於一個第一次獨自出國的女孩來說是必然的。這時遇見了同樣來自台灣欲前往英國的同伴，漸漸地晨暄冷靜下來，找回自己語言的自信與判斷能力。不盲目跟隨其他人離開機場，反而跟空姐要了毯子，在機場等待，舒適地度過了第一個考驗。初來乍到，你好倫敦快速的腳步、複雜的地鐵、忙碌的雙層公車和擁擠的街道，構成了倫敦市區的畫面。對於晨暄而言，倫敦最吸引她的地方是有數不清的美術館、博物館和畫廊，而且絕大部分都是免費參觀。學校老師甚至會帶著學生們去參觀美術館，並一一講解。

編輯/黃盈穎侯欣妤

美編/林喬瑧

圖片提供/吳晨暄

英式教育的震撼! 這次晨暄去英國參與的課程是倫敦藝術大學(University of the Arts London)的語言中心和六大學院其一的倫敦時尚學院(London College of Fashion)共同舉辦的 English plus fashion design course。為期四周的課程分為兩部分：語言課程和設計課程。語言的部份，經由分班考試後，雖然晨暄進了比自己程度差了一點的班級，但勇於發言和表現自己讓老師主動提出幫她轉班的「升遷」。設計的部分，由於大部分的課程都已經在系上修過，所以上起來壓力並不大，甚至可以是得心應手，得到不少的讚美。晨暄笑說，最困難的部份不是設計或畫圖的本身，而是把自己的設計思考記錄下來並用英文把自己的設計理念在全班面前說出來。這個經驗也讓她深深的體認到比起外國人，我們較不擅長的表達和描述事物。

在異鄉生活，語言的重要性隨著各種事情的發生，認知愈感強烈。有次晨暄與在英國認識的友人一同出去用餐，其中有人不那麼擅長英文，晨暄問他要吃什麼，他感動的說：「只要是熱的就好了！」，當下大家因他的答案笑成一團。而他這麼回答的原因是，他因英文不好也沒有勇氣說，所以好幾餐只敢買不需要說英文的餐點，也不知道該怎麼要求加熱，只能吃冷的食物。雖然乍聽之下有點無厘頭，但晨暄也深刻了解到語言能力在與不同國家的人溝通時扮演多麼重要的角色。

打開「夢想」、「勇氣」之門雖然在英國只有短短一個月，但體會到英國與台灣教學環境的不同。例如在設計的過程裡，歐洲國家十分重視靈感發想的原點、過程及背後的意義，而亞洲相對重視後端的成品展現；另外他們也十分重視表達能力。晨暄說：「去英國最大的收穫是遇到志同道合的朋友，當然過程中的文化交流及開拓眼界也是旅行中最珍貴的財產。」希望所有想要跨出那一步的同學們能夠隨時帶著自己的勇氣與夢想，嘗試獨立生活，可以真誠待人但不輕易相信所有人，以及加強語言能力，這些給大家的建議，相信也是晨暄能夠使自己煥然一新、收穫滿滿回國的原因。◢

編輯/黃盈穎侯欣妤

美編/林喬瑧

圖片提供/吳晨暄

把握人生的每一刻

賴竺均，20 歲的她，在大二暑假決定獨自一人勇闖美國-科羅拉多州。「我是個想到什麼，就一股腦往前實行目標的人。」因為竺均的姊姊曾經在大四畢業時去美國打工，而使她萌生到國外打工的想法。「我想要體驗一個截然不同的生活環境，藉著這樣的機會也可以練習英文。」單純想要獲得更多生活體驗的她，勇敢地踏上這兩個月未知的旅程。其實這已不是她第一次獨自一人前往陌生的國家了，早在大一暑假時，也曾因為自己一股腦的滿腔熱血，前往祕魯擔任國際志工，並且時間長達七個禮拜。藉由接觸異國的人們、環境，各種出奇不意的事，逐漸累積成為一段段不可思議的回憶，而能親自將這些寶貴的體驗裝進回憶的寶盒裡，正是驅使她不斷想嘗試新事物的原因。

編輯/譚羽庭黃美瑜

美編/林喬瑧

圖片提供/賴竺均

國外打工最重要的不在賺錢，而是體驗在台灣時，藉由國際代辦處安排好住宿和工作內容的她，原先希望的是 waitress 的工作，但後來發覺到若以自己的英文能力，要成為和客人接觸的第一線人員，不免覺得有些吃力。因此，最終她在當地的餐廳所做的工作是 busser，工作內容包含遞水、菜單、收拾碗盤。在提問到工作時是否有遇到令自己覺得挫折的事時，她苦笑著說：「剛到那裡其實並不清楚當地的規定，很多時候都是時間久了才慢慢了解。」原來美國在餐廳人員的職務方面區分得十分詳細，比如 busser 所做的工作僅限於遞東西，而點餐的工作必須只能由 waiter 來服務。「就算是生意很好的時候也是相同的，每個人都有自己的份內工作，有時幫了別人反而會讓人覺得是在搶別人的工作做。」這點令她覺得相當訝異，原以為「互相幫忙」是工作上的基本表現，但在這卻會被他人擺臉色。如此的工作分工方式，使她必須常常和客人解釋，同時也須和 waiter 溝通，久而久之也漸漸學會以察言觀色的方式，學習如何和個性截然不同的人相處，並有效率地完成自己份內的工作。為了籌備自己在美國的旅費，除了在餐廳打工外，她同時也在服飾店打工，有的時候在餐廳上早班，下午再趕到服飾店打工，工作時數竟高達 13 小時。國外打工雖然並不全如想像的好玩有趣，但是在這個陌生的環境，接觸來自不同國家的人群，彼此交換不同的故事，也交織成了一段難以忘懷的回憶。

在旅途之中最美好的收穫：「友誼」獨自到海外打工，不免會想念台灣的家人、朋友，尤其是遇到困境或不順心的時刻，但在這趟旅程中，她在服飾店打工時，認識了一位相差十歲的朋友，雖然相處的時間不久，但彼此就像家人一樣親近，這位朋友無償地讓她在同事家住了好幾晚，熱情款待之餘，還願意駕車載她去需三小時路程的地方，對一個獨自到國外打工的人來說，真的是非常感動，也撫慰了她隻身在外不安與寂寞的心情。難得的友誼，讓她回台灣之後，依舊十分懷念。

如果有機會，就鼓起勇氣出發吧！當問起對於想打工旅遊的人有什麼建議時，她告訴我們：「就去吧！如果能有到世界去闖的機會，就去嘗試看看。」但也提醒，不要把打工旅遊想得太美好或太浪漫，雖然到國外打工旅遊者分享光鮮亮麗的照片，讓人非常羨慕，但大家並沒有想到在美麗的照片背後所付出的是辛苦的汗水，畢竟打工本來就不是件輕鬆的事，且竺均在美國工讀旅遊計畫的初衷是希望藉由這個方式能深入地認識美國文化、培養獨立自主的精神，並不單純只是為了玩樂。至於想嘗試的人也不需過度擔心著自己的英文能力不夠好，只要有自信地表達，多聽、多學，英文自然會進步。如果能在出發前有良好地準備與計畫，必能有更多意想不到的收穫，幫人生增添不一樣的色彩，為自己的人生留下不平凡的一頁。人生只有一次，應該把握機會出去闖闖，藉著打工旅遊看世界，也許旅途不一定平順美好，但透過突破自我，踏出舒適圈，必定有不一樣的收穫。◢ 編輯/譚羽庭黃美瑜

美編/林喬瑧

圖片提供/賴竺均

國際青年大使×曾品瑄一切的起點

比科班更有毅力的一群人

憶起當時，品瑄說自己真的覺得很不可思

提及活動內容，品瑄認為當中最令自己印象

議，因為一千多人報名只取一百六十人，十分之

深刻的是一場九十分鐘的大型表演。全團一百六

一的機率，「怎麼會選到我？」是當下的心情寫

十個人，每個人專長都不一樣，有些人會跳舞，

照。最終選出的一百六十人會被分成十團，一團

有些人懂樂器，所有國際青年大使一起歷經一段

共有二十個人，最終會出國訪查。六個星期的訓

短時間的訓練，最後完美呈現這場大型表演。訓

練加上出國三週，國際青年大使共去了三十五個

練過程覺得很困難，連非科班出身的人也被以專

國家、四十二個城市，除了亞太二團拜訪了五個

業的標準訓練。雖然辛苦，但大家依舊撐過這段

國家，其餘的九團分別去了四個國家，不只出訪

辛苦的培訓，至今仍覺得難以置信。

邦交國，凡是與我國友好的國家都將前往拜訪。

你知道木球嗎出訪前的訓練主要是為了一場大規模表演所做的體能訓練，其他東西例如：西班牙語、多媒體，甚至是木球的課程。品瑄說：「木球是台灣發明的球類運動，國家雖有推廣，可惜大部分的人是不知道的。然而有趣的是木球在泰國很紅，現在的實力甚至要比台灣強了！」 12

編輯/林佳昀伍庭萱

美編/邱稚捷

圖片提供/曾品瑄

省思—不再浪費「每一天，我們都得到好多的資源，都用不完。」說到整趟旅程結束後最明顯的改變，就是品瑄會想在某些資源在被浪費之前，給予有需要的人，不希望資源因此被浪費掉。這趟出訪最大的感想就是對資源浪費的體認。世界上有許多人擁有大量的資源，多到可能在無意間被浪費了，卻沒有一個管道可以直接將這些物資給予真正需要的人。因為這段省思，在最後幾天品瑄及其他青年大使都把身上的零食還有之前收到但自己用不到的東西，送給了兒童城的小朋友。

做個分享經驗的說書人每次出國品瑄都會將心得打成文字，並且在臉書或其他平台分享，她希望可以讓自己的朋友或是想知道相關訊息的人看到。「因為我知道自己很幸運，不是每個人都有機會可以這樣出去看世界，我希望可以透過我的眼睛還有文字表達，讓其他人擁有同樣的經驗與感覺。」

自信是一切的關鍵問到是否會建議學弟妹參加青年大使，品瑄非常鼓勵大家去嘗試，她自己也有認識的學姊參加了去年度的青年大使，他們一致認為這是一個很難得的機會，也誠摯地推薦大家參加！這是一個值得體驗的活動，如果沒有興趣反倒可問自己「為什麼沒興趣？」若是因為怕落選，她想告訴大家別擔心，只要有自信且真切地表達自己的特質就會選上，不論如何，重點是要相信自己。◢

1. 巴拿馬馬蘭坡育幼院的孩子們合影 2. 參觀世界第二大人造水力發電廠

3. 巴拿馬的天主教善牧之家 4. 和巴拿馬傳統舞蹈的舞者合影

編輯／林佳昀伍庭萱

美編／邱稚捷

圖片提供／曾品瑄

美國童軍營專訪×宋沛蓉擁有了勇氣就出發吧！跨出去更自信今年暑假織品行銷三乙的宋沛蓉，前往美國參加 Boys Scout of America 的 International Camp Staff Program。在剛開始訪談時，我們都很好奇是什麼樣的際遇讓沛蓉想參與這個活動，她說本來在台灣就已經是童軍，在參加一些相關活動時，聽到去過人的經驗分享，使她想突破一次、跨出舒適圈，於是提起勇氣義無反顧的報名了。在前往美國前，她認為除了跨出去的勇氣，也要準備好自己的能力，另外平時也要盡力做好每件事，因為我們當下所學到的，都可能在每一次的挑戰和旅行中運用到！

挑戰才能享受更多在過程中難免碰到大大小小的挑戰，沛蓉特別深刻的是當她在在 E TEAM 工作時，由於在這個 TEAM 中大部分從事 high adventure 的工作，這些挑戰性高的工作是沛蓉在台灣時，自己都不會去嘗試的事，像是打鐵或是製作皮帶扣。在製作過程，會有溫度極高的熱熔，一不小心可能會飛濺出來，因此必須要非常小心。此外在 Mountain Biking 的過程中更是數次受傷。而她認為最大的挑戰是必須在每星期換課程時，熟悉每項課程的英文和專有名詞，並且在教導小朋友時，不斷用鼓勵的方式，給予他們正面的思考。從工作中她感受到很大的不同點是：這些營隊的 staff 在乎過程遠多於結果，不會去排誰是第一名、誰是最後一名，真正的讓孩子快樂學習，比什麼都重要！各種高難度的活動和不同的思維模式，沛蓉覺得真的讓她突破很大、顛覆過去的想法，也做到許多她原本在台灣想都沒想過的事！

編輯/林恕安盧彥君

美編/蔡宛昀

圖片提供/宋沛蓉

當一個 Yes Man 當人去到不同的國家時，難免會有文化衝擊。我們在訪談時也特別問到沛蓉是如何面對的，她說先了解他們的生活模式，當他們邀請你參與活動時，千萬不要急著拒絕，或覺得自己不可以或是不會。去嘗試他們所邀請的事，融入不一樣的生活，當有任何想法或要求時，就大方說出來，不要覺得不好意思。

跨出去，無邊界這次的經驗讓沛蓉相信，很多事做過才知道自己原來辦得到！她說一定要相信自己的能力，去嘗試每個「第一次」，走自己沒走過的路。她最後舉了一個簡單的例子像大學選課，不用都和班上的人一樣，可以離開自己的科系，去認識其他人，多多看看，多多認識，努力跨出自己的舒適圈，會有很棒又出乎意料的收穫！◢

編輯/林恕安盧彥君

美編/蔡宛昀

圖片提供/宋沛蓉

【挑戰•創新•成長】

兩岸青年創業領袖成長營一場持續 72 小時的腦力激盪參賽組別由來自台灣和大陸的大學生們隨機分組，進行 72 小時的創業挑戰賽、創業園區與企業參訪、上海生活一日體驗等系列活動。在不到兩個星期的時間，從原本陌生的團隊必須熟悉彼此、共同生活到用短短的三天的時間來完成創業挑戰（此企業模型必須要是可以盈利的），甚至還要拍攝微電影等，運用創業園區的資源、透過老師的評點，從零開始建構出一套完整的社會企業創業模型，是本次海峽盃的特點。

活動亮點、甄選報名

要是看個人對於創業的見解及構想，而團體報名建議可由具有不同專長的同學組成。甄選錄取後只需準備臺北到上海的來回機票即可，其他關於食、宿的部分，皆由主辦單位提供。當然也別忘了要使自己活力精神滿滿，因為活動進行的那十幾天，每天可能都只有 2~3 個小時的睡眠時間，各組都盡力的去發想並卯足全力實現。

「世事洞明皆學問，人情練達皆文章」，一切皆由「觀察」出發的學問這次在上海創業營中，雖然來自台灣的學

織品系三年級的廖文菱、莊人懿、張可萱三人參

生占營隊的大多數，但在為期十三天的活動裡，

與了本次的活動，透過可萱的媽媽推薦得知這

仍能觀察出臺陸之間的差異。例如文菱提到在

個活動後，三人便決定一起申請，最後都成功脫

活動過程中，她發現一反多數人對大陸人強勢

穎而出，被選為代表參加。此活動的個人報名主

的刻板印象，團體討論時，他們非常尊重台灣學編輯/曾品瑄廖尹甄

美編/陳彥霓

圖片提供/莊人懿

生的意見，更積極地希望從台灣學生身上學習，然

在競賽的過程中她們都深深體會到團體合

而反觀台灣學生，可能因為各自專業領域不同，對

作以及溝通的重要性，在緊迫的時間限制下，這些

事情出發的角度持有較多的己見，在討論上常有

顯得格外重要。除了自己本身的專業以外，了解不

問題產生。除此之外，大陸學生卓越的能力不侷限

同領域的知識，更能完整自己的構想，也能擴展自

於學科上，在一群完全不熟識的人群中，他們很快

身的視野。此外，她們也坦言，在參加營隊前常會

就能和周遭的同學侃侃而談，甚至認識到不同隊

侷限自己，但在活動結束後開始要求自己踏離舒

的組員。

適圈，勇於挑戰自我，並留心周遭所發生的事物。

「痛點」的發掘、韌性的培養追尋更理想的自己

最後，關於這次的營隊，人懿表示獲益良多，但事後反思這段歷程時，她們無法簡單地述說完所學的一切，在這趟旅程的所見所聞，僅能一天、

如同大家既往的印象，大陸的學生大多勇於

一天慢慢整理自己的思緒，再將這些收穫轉為自

表現自己，也不放過任何精進自己的機會，每當講

己的能量。訪談的最後，她們說：「即使無法專精

座或課程結束，許多學生都會趁著講師尚未離開

到一百分，但還是要盡自己所能做到五十分，盡自

時，將自己的想法告訴講師，以求專業的指導。

己所能達到最好的自己。」◢

人懿提到她發現大陸學生身上有股臺灣學生少有的「韌性」，並認為這和生長環境息息相關，在大陸競爭激烈，要脫穎而出不是件容易的事，再加上居住的生長條件、氣候、民俗多樣，陸生多了很多台灣學生未必能體驗到的生活經歷，這也影響了「痛點」的啟發。編輯/曾品瑄廖尹甄

美編/陳彥霓

圖片提供/莊人懿

日本海外研習嚴謹以及態度一場文化的洗禮由黃佩鈺老師帶隊，帶領織品系的同學前往日本文化服裝學園研習，其中不只能夠學到很多與台灣不一樣的課程，也給予很大的文化衝擊。這次前往研習的同學分享，日本人很守時，非常注重時間觀念，所以上課只要有任何一人遲到，老師是不會開始上課的，且一定要等大家都坐定後才會開始上課，因專業課程的內容豐富，老師們皆不願意讓任何學生失去一絲學習的機會。

文化服裝學園「不可思議」! 學校中的每種設施都與系上不太相同，其中最特別的是「3D 掃描模型製程技術」，有了這種技術便能更準確的制定目標客群的身材模型，製作出的產品也能更符合目標客群。日本人對技術以及準確度的追求相當嚴謹，除了學校設施外，研習中也會帶領大家參觀文化服裝學院學生們的成果展覽室，去年學園的學生為了畢業展製作了戲劇的戲服製作，每一件的手工設計都相當精美且結合了日本傳統和服與現代服裝，體現完美的融合，而這些戲服都收藏在成果展覽室，讓老師和學生隨時在教學及學習上都能參考，成為該校師生珍貴的學習資源。

編輯/陳安麒

美編/蔡得君

攝影/陳安麒

行銷企劃 × 「80/20 法則」研習的課程十分有趣，此次參與的學員分享，認為收穫最大的是中川淳郎老師的品牌行銷企劃實習課程，老師向我們傳授該如何運用「80/20」法則，而這個法則是想表示所有事情裡，其實只有百分之二十是重點，如何選出其中精髓將是一門很重要的功夫，這讓大家聯想到了時尚雜誌 VOGUE 的例子，二十世紀初當時的雜誌主要也是以廣告商作為收入來源，一般的小雜誌社是來者不拒，執行的是賣多賺多的營運政策，但 VOGUE 開創了先例，率先篩選廣告商，除了與時尚有關的廣告其他一律不刊登。也因為 VOGUE 的廣告只針對 niche target，目標客群區分的非常明顯，不追求取悅大眾口味，因此獲得了成功，也證實了 80/20 法則的重要性。這次的日本研習除了讓同學們在課程上有寶貴的收穫外，日本美麗的風情也讓人難以忘懷，鼓勵所有織品系的同學參與日本海外研習課程，開闊眼界，同時也能研究不同的日本服裝文化，尤其是對日本服裝風格特別喜愛的同學，不妨跟著研習的腳步去親自見識一番吧！◢

編輯/陳安麒

美編/蔡得君

攝影/陳安麒

Apu Jan 詹朴伸展台背後的故事時尚之路• 沒有時間後悔 2016 Spring/Summer 倫敦時裝周接續紐約時裝周，已於今年 9 月底完美落幕。眾多品牌在鎂光燈閃爍的伸展台上，展示了明年春夏的服裝系列。畢業系友─詹朴，帶領「Apu Jan」自有品牌，以「光年（The Journey of Light Year）」為主題故事，再度驚艷時尚界。39 套作品，演繹出古今中外甚至未來時代潮流及發想。科幻未來表現的針織垂墜、boho 嬉皮風格之印花流蘇、旗袍式服裝線條以及維多莉亞風格緹花，Apu Jan 引領觀眾進入一場時代互動的視覺饗宴。而早在今年五月底，系上有特別邀請了詹朴學長回到母校，與織品系師生分享在品牌的成立、設計過程的經驗及領悟。

編輯/莊人懿廖詠安

美編/陳彥霓

攝影/楊湘晴

圖片提供/陳彥安

關於品牌 Apu Jan 詹朴學長認為 Apu Jan 的品牌精神其實有非常多的面向，像是原創的主題故事就以時間和情感為大宗，大多較偏向奇幻的風格，但對於學長來說，最重要的是品牌風格不該由創作者來定義，而是該由觀眾來定義。而在創作的部分，因為過去在學校和其他環境造就的關係，常常會先設計出布料後，並藉由布料與人體的結合，觀察其所產生的線條，再去發想會呈現出什麼樣的線條曲線，最終進一步設計出新一季的服裝。

設計團隊是品牌的靈魂詹朴學長表示品牌的主題發想，雖然主要是由他來制定，但團隊中的人都會給予不同的建議，因為設計不是單一人全權負責，所以擁有一個團隊是很重要的，必須有客觀的旁人眼光，才不會一昧的迷失設計方向，當然廠商也會適時的給予技術上的建議，版型也一樣需要與打版師溝通討論後，最後才會完成一件樣品的模型！

劇組般的核心團隊 Apu Jan 這個品牌的團隊組成比較特別，學長笑著說極像一個劇組，因為團隊主要的核心成員只有約四、五人，唯有大型活動之際，如倫敦時裝周才會約達七十個人，於秀展前才會密集的與不同團隊合作，和過往品牌曾經接觸的妝髮團隊、DJ 樂手……等等一起共事。

創業上的困難都是必經的過程對於詹朴學長來說，一個學設計出身的設計師，當然希望大部分時間都能拿來做設計，但對於一個想要自創品牌的設計師，遇上的最大困難在於：你將會有一半以上的時間都在處理品牌經營管裡等大大小小的事，這對創作者本身是很不安的。而學長在經過這番過程後，向我們傳達，唯有接觸過不同面向的事情後，才會真正的了解到如何跟不同專業上的夥伴協調和合作。◢

編輯/莊人懿廖詠安

美編/陳彥霓

攝影/楊湘晴

圖片提供/陳彥安

講座

動‧時尚 ─跨界合作的力量 ╳

╳

這次 TCNEWS 鄭重邀請到福斯國際電視網行銷公關部資深主任黃子倫及主任張思涵，分別以 StarWorld 及 FOX SPORTS 兩個頻道的行銷活動內容，與大家分享跨界合作及整合行銷的經驗談。福斯國際電視網是 21 世紀福斯旗下之國際多媒體頻道，播出地區包括歐洲、非洲、拉丁美洲和亞洲。其所製作及播出的節目內容包括娛樂、紀實、運動和電影，在全球超過 300 個電視台以 45 種語言放送，已有超過 16 億收視戶。目前在台灣共有國家地理家族頻道、Star 家族頻道、FOX 系列頻道三大家族頻道及其高畫質頻道，分別在類比有線電視及數位有線電視、中華電信 MOD 及 DISH HD 等平台播放。

StarWorld─創意、時尚、勇敢追夢在做行銷時，很重要的部分是需要花時間去研究、了解產品的特色，而 StarWorld 的特性就是「時尚、追求夢想、創意、勇敢的」。例如頻道所播放的《美國超級名模生死鬥》節目，參賽者們勇於追求自己的夢想，努力想要成為時尚模特兒的過程，就非常鮮明的展現 StarWorld 的特色。認清產品的本質及賣點之後，就能夠尋找合適的媒體溝通合作，以達到最佳媒體曝光效果。除了良好的媒體宣傳，與藝人的合作能讓行銷效果更好。StarWorld 主要播放的節目是國外的實境秀、選秀節目和影集，台灣的媒體及觀眾可能比較不熟悉，而透過由 StarWorld 特性相符的知名藝人推薦分享，不僅能帶動新聞話題，也讓大眾對節目有更多的信賴及共鳴。例如以音樂給予大家追夢能量的吳克群、散發時尚魅力及勇敢挑戰自我的蔡依林，都是 StarWorld 的最佳形象大使。

編輯/楊湘晴楊翊晨

美編/蔡宛昀

攝影/官晶文

Fox Sports─異業結盟，1+1 > 2 Fox Sports 是一個國際性的頻道，秉持放眼全球、

整場笑聲不斷，兩位講者真情至性的分享，與他們對工作的那份熱情也感動了在場所

深耕台灣的理念，轉播國內外多元的體育賽事，提供台

有人，相信當天參與的每位同學都得到不

灣運動迷多元豐富的娛樂選擇。一個體育頻道該如何

少收穫！◢

透過異業結盟舉辦活動？如何完整結合多方的力量達到 1+1 > 2 的效果？又是如何想出新的花樣，激盪出不同的火花，帶給觀眾顧客耳目一新的感受呢？首先，要與別人合作前要瞭解自己、懂得自己的定位和優勢是什麼；接下來要站在合作對象的角度，了解對方的需求並滿足他，製造雙贏。在舉辦活動的過程會遇到不同的困難，包括資源有限（如資金、人力）、不可抗拒的天氣因素與最難掌握的關鍵：「人」的問題。不過，沒有任何事情是辦不到的，靠著努力嘗試各種管道、臨場應變、工作經驗和細心觀察了解對方角度，促使活動順利進行。再多的困境與挑戰，只要秉持著熱情並努力當下，活動圓滿落幕後的那份成就感就是最完美的果實。這次演講精采絕倫，不僅有豐富的小禮物、有獎徵答同學們積極踴躍的互動、演講者活潑有趣的內容令編輯/楊湘晴楊翊晨

美編/蔡宛昀

攝影/官晶文

系學會活動 104 新生迎新茶會歡迎進入織品大家庭今年的新生茶會，在系學會策劃下於 2015 年 8 月 26 日成功落幕。每一年的迎新茶會是大一新生進來織品系接觸到的第一個活動。大一新生都是懵懵懂懂、害羞內向的，為了讓學弟學妹們對於大學新生活不要太陌生，系學會精心準備了這場活動。

編輯/林宥馨

美編/林宥馨

圖片提供/織品服裝學系系學會

讓我們與新生零距離今年的茶會除像往年一樣準備了破冰遊戲、唱歌、跳舞外，也提供美味的小點心讓大家可以感受到學長姊與學弟妹相處就像在喝下午茶一樣輕鬆愉快。新生們很熱情地參與許多遊戲，其中例如踩報紙，竟然還有學妹背學弟玩呢！另外，今年有一項很新鮮、有趣的遊戲是讓大家剪裁、設計衣服，雖然新生們還沒學過基礎課程，大家還是努力想要展現令人驚豔的服裝，每個大一新生都發揮自己的想像力設計出好看的衣服。圓滿落幕一群負責任的系學會學長姊還有一群熱情的大一新生，讓新生茶會圓滿結束。看到新生們回家時嘴上都露出滿意的笑容，讓學長姊都很有成就感，更有動力將今年系學會的活動，一一呈現給大家。◢

編輯/林宥馨

美編/林宥馨

圖片提供/織品服裝學系系學會

紡織印花永續發展的未來數位紡織印花的未來趨勢市場比例分佈市場占有最大比例的將會是中國以及印度兩個地區。中國不僅擁有最多人口，其近期紡織市場的趨勢也較傾向於快速時尚的發展，因此選擇數位紡織印花技術是再適合不過；另外，印度同樣也擁有眾多人

數位紡織印花市場優勢 1.佔地小(設備小於傳統印花機) 2.印花圖案的設計與配色靈活度較高 3.可降低勞動成本

口，但其最主要的原因是來自於當地的服飾文化，大

4.生產速度高→縮短生產週期→補貨快速

部分的印度女性都會期望自己所穿著的紗麗上，充滿

5.交貨期的縮短使零售業者利潤提高

具特色且獨一無二的印花圖案，為了創造印花圖案的多樣性，數位紡織印花技術自然成為廠商們的不二選

6.小批量生產更符合成本效益 7.不須製作網版，減少廠商的儲藏與銷毀成本

擇。未來發展方向

8.降低環境污染 ◢

因應現今為提倡環保議題的時代，未來將會利用數位紡織印花技術的幾項特性：包含用水量少、碳足跡排放量低、電能與熱能的低消耗……等等，創造綠色商機。

目前最新數位印花機 ─ Ms Lario 由義大利製造商 Ms Srl 開發，其含有 60 萬個噴嘴，每小時印花的布料可達 8000 平方米。圖片來源： http://www.ptj.com.pk/Web-2013/02-2013/Interview-MS.html

編輯/黃星叡

美編/林宥馨

42-2

總召

郭志文、侯沁歡

這次秀的理念是什麼？ LOGO 的意義是什麼？沁歡：秀的理念是追求一種與眾不同的展演型態。我們從成立 42-2 開始就希望能以更自由的形式、更自由的想法來完成這一場秀，這場秀對大三來說或許更像是一個目標。志文：這次秀的主題為 42-2Runway Beat，很明確的點出了是由 42 屆發起，但由於是畢業展以外新增加的秀，所以從 42 變成 42-2。而 LOGO 的部分主要是用 42-2 跟針織做聯想，從織紋擷取出想要的字樣，也表達出了針織毛衣是主要的展出內容。

為什麼想辦大三大四的聯合秀？志文：因為每一屆毛衣組的人數都只有 20 人左右，但若是結合學弟妹便能讓這場秀更加壯觀，並且也正好是讓毛衣組團結和傳承的契機。

整個過程中最困難的部分是什麼？沁歡：最困難的部份是在處理公務的同時又要完成自己的作品。在籌備的過程中不論何時何地腦袋裡都同時有很多事在運作，沒辦法完全專注地思考自己的作品，而時間上又有些緊迫，所以常常覺得一團混亂。志文：整件事的開端！突然的成為總召，並且整個提案都還只是想像，也很難凝聚整個團體。我們多少會有意見相左的時候，可是大家都很願意溝通，因為一開始大家便達成了共識，大三和大四在完成這個目標上不應該有太多的隔閡，所以問題都能即時的解決，對我來說是一次合作很愉快的經驗。

你們覺得自主辦秀和系上輔助辦秀最大的差別是什麼？個別的優缺點是？志文：我覺得在精神上的差異最大。在沒有系上的大力幫助下，必須要有很大的動力才能促成這個活動。這次的活動我們擁有了很多的自主權，所以這次的秀有不少實驗性的編制；但若是系上補助的秀當然會輕鬆一些，但可能就會有比較嚴格的篩選制度。

編輯/官晶文喬凱瑜曾玉秋余皓媁孫筱萱

美編/孫筱萱

攝影/吳月伶喬凱瑜

繼母

閻昱潔

繼母這個詞彙對你的意義是什麼？為何要以此做為設計主軸？這個年代有許多像顧里、Anna Wintour 等人物，都在提倡女強人的世代。她們獨立堅強、聰明伶俐，同時又兼具亮麗外表，難道這種美麗生物是在 21 世紀才出現嗎？我們都忘了三歲時早就與這個角色見過面，卻是以完全不同的角色出場。她，是白雪公主的繼

Gothic Architecture

母，一個被時代打壓的美魔女。我愛她的性格，最愛的就是完全不把別人眼光放在眼裡。是否我們都該追尋自己所愛，試著拋下他人

許佳琪

眼光的包袱一次？尤其在這社

為什麼想要設計這樣的作

群網路暢行的時代，人們把

品？有什麼特別的故

粉絲人數視為一切，卻

事嗎？

遺憾的忘卻原始的自

哥德式教堂充

己，找出純淨的熱情，不

滿一種高聳神秘、華

顧旁人的往夢奔去。

麗肅穆的氛圍。這次的服裝使用誇張趣味的手

可以簡單分享一下這兩套設

法來詮釋，來表達出教堂

計嗎？

的建築形式。

這兩套衣服是為繼母設計的兩套服

在織布、設計、製作、搬運、試裝、走秀的過程中有那

裝，我選擇使用情境模擬，在不同

些比較困難的地方嗎？

場合女王所穿著的服飾。透視的長披肩象徵著性感兼具霸氣的女王權

這兩套服裝都是用鉤針的方式完成，不但費時，製作後期還有嚴重的倦怠感，幸好最後靠著意志力與時間壓力即時完成。除此之外這兩套服裝的重量都不輕，大約五公斤左右，搬運及穿

勢；圓飾禮服則被我設定為宴會中所穿的禮服。我希望我設計的角色都像在愛麗絲夢遊仙境中的美麗生物，不屬於地球，而是屬於美麗的某個次元中。

著的時候都需要兩人一起幫忙。走秀的時候因為其中一套的下襬太窄，只能緩慢的行走，但模特兒的走秀都非常的有氣勢!

編輯/官晶文喬凱瑜曾玉秋余皓媁孫筱萱

美編/孫筱萱

攝影/吳月伶喬凱瑜

困/破

作品時，腦內的困境。每個人都有無限多種可能，但

高芸

往往我們又會質疑自己是不是真的這麼好，這便是

為什麼要以困和破為作品命名？

「困」；第二齣舞蹈的概念 ──「破」，在經歷上面的

原本的這件作品的主題是多重人格。我在眾多多重人格的元素中，選擇了束縛的元素，作品中有纏繞、打結與包覆的設計，在顏色上也選擇與皮膚最相近的胚布色。我認為多重人格是一種內心的戰爭，皮膚下的爭奪戰，自己困住自己，想找到一個出口，但卻被

自我質疑後，我們終究會選擇一條路，但在真正踏上這條路之前，你會經歷強烈的自我掙扎和外在因素的影響，但有些人終究會朝著那條自己認為是對的路衝過去，雖然受傷、挫折，但不斷的爬起。但，你終將突破了，你的想法也得到了實踐。

對於將一場秀加入舞蹈而言是一個突破還是限

自己的肉體包覆，無論如何也無法逃出。然而因為需要配合開場的關係，工作人員將我的

制呢？

主題套入了( 困/破 )，主要是在傳遞設計師在思考作

我個人覺得是一種突破吧！系上的秀一直以來

品時的困境，以及在作品完成或靈感出現時的突破，

都比較中規中矩，但若有機會應該嘗試更多不同的呈

我們透過協商，認為這是我作品的另一種面向，因此

現方式。

決定將其成為我的另一種主題。

在看完舞者的表演後你的感想是什麼？

對於你的創作來說舞蹈是一個突破還是限制呢？會不會擔心衣服對舞者發揮造成侷限或是舞者的動作對作品造成損傷？

經過一段時間的沉澱後，非常感動。我覺得合作的三位舞者真的非常有才華，完全領會了這場秀的概念。那種狂爆的掙扎、殺出重圍的感覺。我到現在聽

我的作品被工作人員挑選為主秀開場，我感到

見那些音樂，眼前依然會浮現舞蹈的畫面，很美！◢

非常榮幸，感謝他們給我這次的機會。相較於其他精緻的作品，我的創作屬於 OVER SIZE，對舞蹈而言比較好發揮，因此才決定結合舞蹈演出。作品當然會因為舞蹈而有一定的磨損，但是如果有一個能讓你發光發熱的舞台，你還會在意你的作品會損壞嗎？當然是義不容辭的借出去囉！

舞蹈概念編導

何岡娗

合作藝術家（舞者）: 高詠婕、黃筱庭、方逸松

當初為什麼會加入舞蹈這個元素呢？這個問題必須回歸最一開始當總召(郭志文)想辦一場秀的時候，他跟我表示他不想只是單純的辦一場秀，想做跨界的結合。我進入大學之後主要投入表演藝術(參加戲劇社)、平常也欣賞了許多小劇場的舞台劇，並且在參考一些國外的秀跟評估成本之後，我們認為以舞蹈結合會比較適合。

舞蹈在表現什麼？為什麼要用現代舞？第一齣舞蹈概念──「困」，象徵著設計師在構思

編輯/官晶文喬凱瑜曾玉秋余皓媁孫筱萱

美編/孫筱萱

攝影/吳月伶喬凱瑜

主題攝影

夏日午後

。

夏日的午後陽光和煦，文化氣息蔓延的街道，夏天的綠意盎然充斥每個角落，搭配自然無為的服裝風格，心情隨之放鬆輕盈起來。讓我們換上新裝走入自然踩著悠閒的步調，好好享受這夏天的尾巴！

暖、而又美好的。

落的陽光，是溫

午後，伴隨著撒

一笑，在夏日的

石板小徑的回眸

蘊含著許多時光的刻痕、擁抱著各種綺麗的故事、用歲月灌溉而成的老屋．．．在這夏日的午後，正是好時機，讓我們一起深入其中、聽聽它將告訴我們什麼樣的故事．．．

垣添上新意。

冒出的枝芽，為古老的牆

無限向下延伸，輕觸那新

或是奮力向上生長、或是

錯綜複雜的藤蔓沿著壁，

編輯/黃冠蓁美編/陳安麒

攝影/黃冠蓁

聽見了呢？

的樹屋冒險了嗎？

的故事，你是否也

備好一起在這彷彿迷宮

正在訴說著古老

一雙舒適好走的鞋，準

靜又祥和的樹屋，

失優雅，配上格子裙與

拉帽沿。嘿！那平

氣根下顯得清新而又不

輕輕豎起耳朵、拉

潔白的支架，在老樹的

編輯/黃冠蓁

美編/陳安麒

攝影/黃冠蓁

看了兩眼

了幾分生氣

花為店裏增添

傢俱店中乾燥

做成的招牌讓人在

利用告示牌的形式

在人來人往的

停幾秒欣賞

進去門口前想再多

編輯/許巧旻

一面牆令人想多

美編/陳安麒

簡約又有特色的

攝影/劉倩伶

玻璃窗所吸引

當和諧

的寶藍色顯得相

的鮮綠色與柔和

樹葉上，使亮眼

美得像幅畫的

目光被這一片

午後的陽光灑在

編輯/許巧旻

美編/陳安麒

攝影/劉倩伶

歐豪年。桃李春風畫展作家歐豪年簡介

高齡 80 歲的他為當今台灣畫壇第一人，目前

歐豪年出生於廣東，1970 年定居台灣，之後

是輔仁大學榮譽博士，從 2012 年開始任駐校藝術

任職於中國文化大學美術系至今，並曾任兩任美

家。本次展覽除了展示他近期幾年之內的作品外，也

術學系主任行政工作。1990 年獲台灣“行政院

是為了之後即將在輔大設立的個人專屬典藏館之路

新聞局”國際傳播獎章，2000 年設立了“歐豪年

做鋪陳，此館內將展示歐豪年先生從年輕時期踏入

文化基金會”，並於 2002 年他在臺北成立了嶺

畫壇以來的所有作品。

南美術館，同年開始每年舉辦研討會，探討中國水墨畫藝術的發展。

桃李春風畫展簡介桃李春風一詞來自北宋黃庭堅《寄黃幾復》中

年輕時較偏愛以凶狠禽獸類為作畫題材，步

「桃李春風一杯酒，江湖夜雨十年燈。」是詩人黃庭

入中年後畫風轉變為追求心靈的平和寧靜，大多

堅送給寒窗苦讀的多年好友，稱讚好友十年如一的

為山水風景畫或溫馴動物居多。對書法與詩文亦

廉政好學，同時為垂老沉淪的情境感到惋惜。後世用

多有研究，於 1993 年榮獲法國國家美術學會巴

來比喻學生受到良師的教誨，適合作為學校的展覽

黎大宮博物館雙年展特獎。

主題，希望本校師生能有如桃李春風般的互動。

編輯/林佳靜蔡佩容

美編/蔡得君

攝影/林佳靜蔡佩容

整個展覽的畫作以《寄黃幾復》的故事為主軸發展，有書法畫、古時夫子畫像、雙人對弈、挑燈夜讀等貫穿全場。

畫展重點畫作在入口正後方有一幅占地最大的雙馬奔騰畫「春風驥足」，是歐豪年先生的內心寫照，在高齡 80 歲時身體狀況已不如從前，行動比較緩慢，但在他的心中依然維持年輕時的活力，和畫中的馬一般，在草原上自由地奔騰。另外一幅「桃源」，位於入口左方，在充滿黑白水墨畫中的展場特別引人注目。點綴般的粉紅色桃花搭配簡單的黑白墨色，彷彿給人一種即將進入世外桃源的錯覺，是可以給人平靜的心靈感受、漸入佳境的希望。全場唯一的「主耶穌像」是歐豪年先生考量到本校為天主教學校，同時自己本身也是信徒，所以特別為輔仁大學所畫。

編輯/林佳靜蔡佩容

美編/蔡得君

攝影/林佳靜蔡佩容

2016 最新春夏時裝秀發表

About Designer 從小設計師特別喜愛著墨於較細膩的藝術作品，尤其熱愛畫山水畫及油畫，培養了對美的敏銳度，畢業後又先後進到知名品牌 Alexander Mcqueen 及 Versace 工作，學會如何考究品牌歷史，想像發揮更多不一樣的代表性設計，並站在他人的角度眼光設想，加上個人豐富而多元文化的成長背景深刻影響其作品理念，受到國外藝

Daniel Wong

人的喜愛，才能夠奠定現今聞名全球自創品牌的基礎。

Daniel Wong 為知名的華裔設

Working Experience

計師，自倫敦中央聖馬丁學校畢

在其他知名品牌工作的經驗中，設計師與我們分享，獲得最大的

業後，選擇前往米蘭的 Istituto

收穫是意志力堅持的考驗，它可以完全挑戰自己對於時尚產業的熱

Marangon 時尚與設計學院進

情，以及熱愛的程度是否能夠帶動自己往下走的動力。對設計師來

修碩士，獲得 Versace 賞識成為

說，印象最深刻的一次是半夜 12 點內部希望能夠調整方向，等於全

品牌首席印花圖騰設計師，印花

部的設計都需重來，但隔天一早又需要馬上確認設計，時間非常緊湊

設計成為設計師生涯中最擅長

而精神更是緊繃，若沒有對於時尚產業抱持著極大的熱情，是無法支

的領域，並以此為主軸創立了同

撐自己繼續這項工作的。

名品牌，更以「探索」定義其作品的態度和想法，強烈而細緻的視覺印花呈現，代表現代及自信的美學風格。

編輯/莊人懿

美編/廖詠安

攝影/胡暄

圖片提供/Daniel Wong

Found the Brand 創立品牌對設計師來說其實是一個因緣際會下的機緣，一開始的出發點是想做絲巾及鞋子的 collection，但需要一整體的服裝來搭配，才能達到最完美的效果，所以在第一季的服裝秀中同時推出服裝、絲巾及鞋子，沒想到秀後引起眾人熱烈討論，廣大的迴響促使設計師更有信心地投入於服裝的設計，將品牌更加延伸擴大，才會有我們今天所看到的 Daniel Wong。

Concert Clothing Design 設計師曾替好幾位著名的藝人設計服裝及鞋款，最廣為人知的就是 Lada GaGa 巡迴演唱會的舞台裝，不過這種服裝通常至多只會做出三套，不用考慮市場性的問題，所以只要能夠融合演唱會的意義，便能盡情的發揮各種想像及創作力，將整體設計提升到更為藝術且瘋狂的程度，對一個設計師來說是非常有趣且值得挑戰的一件事情。

編輯/莊人懿

美編/廖詠安

攝影/胡暄

圖片提供/Daniel Wong

The Target 剛結束 SS 16 的服裝發表，除了期望帶給大家更不一樣的感受外，對於品牌的近期發展，希望能夠延伸、觸及更多不同層面，且不忘初衷選擇台灣為出發點的原因，推動台灣的工藝，讓更多人看見台灣！新一季 2016 春夏服裝發表，以 The Search 為主軸，設計師想表達在海洋中做一個偉大的探險家，服裝設計風格則以船錨、麻繩等元素構成，所以選擇了游泳池呼應主題，希望將游泳池打造成沁涼的海邊，讓觀看的人不只是單純地看秀也能有身歷其境的享受。

The Inspiration 設計師同名品牌最主要的精神即是探險，從第一季的發表到第二季的宇宙探險，設計師獨特及具有影響力的想像，都是源自於對過去和未來的探索，他的設計目標是成為世界的探索者，而這次選擇了海洋，是因為熱愛衝浪的設計師，一個禮拜幾乎三天以上都在海邊，海上所有能夠看到的事物都是設計創作的元素，所以這次設計很多的靈感發想都是來自於此。

編輯/莊人懿

美編/廖詠安

攝影/胡暄

圖片提供/Daniel Wong

Color of The Design 這次設計服裝搭配的色彩中，靈感基本上都取決於大自然，主要分為五大顏色，由清晨粉嫩的感覺進入到日正當中配合海的藍色，緊接著是卡其色的日落再到星空的黑色，最後以拼接的布料完整呈現一天的海邊。設計師希望無論是秀或是服裝整季的設計，每個環節都環環相扣，而不是只單純為展現服裝而舉辦。

The Music in the Show 此次發表會上，設計師選用了 Live Band 來演奏音樂，這是一般服裝秀上非常少見的情形，我們好奇的詢問設計師原因，他告訴我們無論是從這個樂團的類型或者是整體的 Tone 調，都能夠完美地搭配這季服裝並傳達出整個設計想法，所以設計師並不怕樂團會模糊了整個秀的焦點，更不怕搶走服裝秀的風采，反而成為了整個秀上的最新亮點！◢

編輯/莊人懿

美編/廖詠安

攝影/胡暄

圖片提供/Daniel Wong

從街頭到伸展台

時尚之都米蘭

米蘭是長久以來公認的時尚、設計之都，更是今年在世界舞台上的一大焦點，除了主辦 2015 米蘭以外，也在九月的米蘭時裝週中展現許多精彩的亮點。米蘭時裝周起源於 1958 年，由 The National Chamber for Italian Fashion 主辦，有歷史悠久的 Prada、Gucci、Fendi，及 Dolce&Gabbana、Giorgio Armani、Versace 等深具代表性品的牌。

ucci

這次時裝周是 Alessandro Michele 擔任

iamba

Gucci Ready-Wear 創意總監的第二季，本季他採用了大量不同的材質、色彩，結合了花果、幾何、動物昆蟲等各種不同的印花，並且將 Gucci 經典的紅綠色帶點綴在袖口、領巾、腰間、皮包、鞋履。

Giambattista Valli 新興的副牌 Giamba 跳脫以往 Giambattista Valli 擅長的花卉，運用了丹寧布、由亮片組成的紅藍條紋，以及漫畫風的愛心、星星、口紅圖案等元素，更顯年輕俏皮。

編輯/胡暄

美編/胡暄

olce&

abbana

Dolce&Gabbana 本季以「Italia is Love」為主題，將秀場打造成市集，現場播放著活潑輕快地中海風情的音樂，讓模特兒戴著耳機，提著菜籃在伸展台上自拍。在服裝色彩上保留了經典的紅黑色系，並加入大量活潑亮眼的鮮黃色、亮藍色，在印花上延續上一季童趣的圖案，更融入了中國、波斯、拜占廷等異國風情的元素。

oschino

總是將日常生活元素融入時尚，令人會心一笑的 Moschino 繼麥當勞、芭比娃娃、兔巴哥後，將工地標示、飛天小女警做為主題，警戒線、洗車機的刷子化身為時裝，三角錐、清潔劑都成為時尚配件。

圖片來源： http://www.vogue.com/fashion-shows/

編輯/胡暄

美編/胡暄

Milan Street Snap 除了伸展台上的光鮮亮麗、活潑大膽，這座時尚之都平時在街頭巷尾又是甚麼風貌?居住在這個時尚之都的人們的穿著打扮又是如何?本期 TCNEWS 請到攝影師 Christopher Iapino 為我們帶來米蘭街拍，並且訪問自輔大畢業，於米蘭攻讀時尚傳播造型的 Hsinyin Chen，為我們呈現時尚之都米蘭的真實面貌。攝影師 Christopher Iapino

Hsinyin Chen 表示，米蘭是一個很多元的城市，剛到米蘭可能會覺得和想像中有點落差，其實米蘭的美麗隱藏在一道道高牆後面。大筆的交易和繁榮

米蘭人，畢業於 Marangoni

都在安靜地進行著，街上可以看到各式各樣的人種和文化。對義大利人來說，

我是一位將熱情轉化為專業

享受美和呼吸一樣自然。美也包含在人與人之間的互動，他們不吝嗇給予美的

的人,畢業於視覺行銷展示設

人事物讚美，一個微笑或是眼神都是在表達。許多人初至米蘭會不習慣總是被

計系,但更熱情於攝影。對我

盯著瞧，但也因為如此，人們會注重出門在外的形象。

來說攝影是表達的一種形式,

在服裝方面，米蘭當地有許多不同的種族和文化交融，除了道地的米蘭人

讓我有機會展現在平面上沒

外，也有從義大利各個城市北上討生活的人，以及來自歐洲各國的觀光客或移

被看見的許多的事物。按下快

民，因此在穿著打扮上也不盡相同。米蘭是時尚之都，也是金融重鎮，因此若

門時我總是問自己:「從另一

要說米蘭人最主要的穿著風貌，就是時尚工作者別具性格的穿搭，以及金融界

角度看起來的事物會是什麼

人士的西裝筆挺。「細節」是米蘭人最強調的，除了服裝搭配，從袖口褲管的

樣子?」我熱愛嘗試新的挑戰

捲法、髮型、配件、彩妝，到指彩都是不可或缺的。許多義大利朋友平均兩三

也總是在思考新的呈現方式。

週就會進理髮廳修飾。以顏色來說，義大利人對於大膽的撞色或亮色系穿著毫不忌諱，但也因為氣候關係，在冬天米蘭街道上的穿著比較以暗色為主。

編輯/胡暄

美編/胡暄

圖片提供/Christopher Iapino

在服飾店方面，米蘭的服飾店和類型和區域比較相關，例如米蘭大

受訪者 Hsinyin Chen

教堂和 Buenos Aires 大道是重要觀光區，大多是大型連鎖店以及 fast

畢業於輔大義大利文系與織品系行

fashion 品牌，ZARA、H&M 每隔不遠就有分店，運河區和 Zona

銷組，現於義大利專攻傳播造型。

Tortona 則為設計師品牌和 select shop 分布區域，同時許多 vintage

熱愛時尚來自於在視覺上帶來的豐

shop 也在這裡，而 corso como 附近也是著名的設計師品牌區。

富性，相較服裝本身，更吸引我的是

米蘭位於歐洲中心優越地利位置，以及其金融商業背景，促進了對

廣告型錄的呈現。在擔任模特兒的同

時尚的消費需求，在經濟基礎上時尚產業得以發展。而深植於每個人生

時開始接觸到拍攝製作及演繹，透過

活中的美學概念，以及多元的文化造就了米蘭時尚設計的發展，並在各

廣告，服裝不再只是生產線出來的產

品牌和政府的重視及規劃下，造就了米蘭時尚之都的美名。◢

物，而是有了形象和生命，能與消費者溝通。

編輯/胡暄

美編/胡暄

圖片提供/Christopher Iapino

遊

走於中性

的灰色地帶優雅與率性模特兒/陳艾熙周妤

隨著時間的推移所謂男女裝的界限也漸漸地不是那麼壁壘分明而女孩著用稍微粗獷些的服裝

所營造出的衝突感與氛圍更是迷人

利用細格紋襯衫打底，舊美式風格卻又帶有一絲斯文氣息，而這樣的高腰褲其實是從較偏向軍裝感的機能服飾演變而來的，兩側的調節扣及左大腿處的口袋都是為了方便使用。接著外頭罩件白色的工作外套，雖是偏硬派的單品，卻絲毫沒有那樣的粗糙感，圓弧領（Shawl Collar）除了修飾也呼應了裏頭襯衫的書卷氣質，而外套表面布料的不規則皺摺感更是帶有一些隨性，再踩雙高筒靴，一身機能感又成熟的風格立現。 ◤硬派卻無粗糙感的工作外套和高筒靴，成熟又具機能感

編輯/陳育維

美編/伍庭萱

攝影/陳育維

模特兒/陳艾熙周妤

■圓弧領 Shawl Collar 最初的 Shawl Collar 約莫出現在維多利亞時

標準的 Shawl Collar 是使用上

期（西元 1837 – 1901），且源自於傳統的英

等絲綢物料製作，由頸位一直反

式燕尾禮服，十分典雅。

領到胸前的領口設計。

◥外套的領口設計即是所謂的「圓弧領」

◥亮面皮革的紅色高筒靴復古又有型，更是人群中的焦點

◥細格紋襯衫搭配高腰褲，可營造迷人的衝突美感

編輯/陳育維

美編/伍庭萱

攝影/陳育維

模特兒/陳艾熙周妤 47

工作襯衫與畫家褲（Painter Pants）的組合是工裝示範中的經典，而純白色的硫化鞋與帆布錶帶的軍錶更是耐用的指標性單品。整身雖是工裝單品，但藉由不同色調的藍營造出單一的接近色系（Monotone），使整體擁有成熟、俐落的氛圍。

■ Chambray Shirts 工作襯衫多半都會擁有雙口袋，以便放入許多工具，在車縫的部分也會多使用兩條到三條的車縫線提升耐用性。 Chambray 以色紗為經、白紗為緯紡織成布，且為平織（plain weave）。而因為平織的緣故， Chambray 布料的兩面顏色差異不大。

◤ Chambray 質地的工作襯衫耐穿又有風格

Chambray、Denim 都是早期工裝十分常見的布料選擇，耐用程度當然不在話下。 48

編輯/陳育維

美編/伍庭萱

攝影/陳育維

模特兒/陳艾熙周妤

■畫家褲 Painter Pants 顧名思義便是給畫家、油漆工所使用的長褲。大部分都是使用未脫漿的布料去做處理，所以十分的硬挺、耐磨。而左右各有不同大小口袋，當初如此設計是為了給工人置物，像是放榔頭或其他五金用具。這樣的寬褲只要褲長得宜，便不會讓人看起來沒有精神，而決定腳長的因素是褲襠長度而非褲管寬度，所以就算是女孩也可以放心地使用寬褲不必擔心比例問題。

◤決定腳長的因素是褲襠長度而非褲管寬度

■硫化鞋 Vulcanization Shoes 以橡膠、織物或皮革為幫面，橡膠為底料，用粘貼、模壓或注膠等方式加工成型，再於一定溫度和壓力下進行硫化，賦予鞋幫、鞋底高強度和高彈性，並使二者牢固地結合在一起，故稱硫化鞋。早期有許多軍隊都相當喜愛使用硫化鞋作為軍事用鞋，主要原因便是因為硫化鞋十分耐穿且舒適，不過就也比

◤帆布面的純白硫化鞋是耐穿且舒適的指標性單品

起一般黏合的帆布鞋更加費工、費時。 ■ Nato 軍錶所謂的 Nato 便是由尼龍材質製成的錶帶，起源於英國軍隊公發給軍人的手錶，以 Nato 作為品名編號，這種尼龍材質十分能顯出俐落的軍味。 ◤尼龍材質的錶帶十分能顯出 Nato 俐落的軍味

編輯/陳育維

美編/伍庭萱

攝影/陳育維

模特兒/陳艾熙周妤 49

Christmas Party Red 烈焰紅 Look 珍珠白 White Silver 星鑽銀

編輯/譚羽庭

美編/黃美瑜

攝影/林哲瑄

以紅黑雙色對比復古、優雅且低調

簡潔俐落的搭配在一片性感禮服中走出獨特柔美氣質

編輯/譚羽庭

美編/黃美瑜

攝影/林哲瑄

珍珠白

一身俐落褲裝低調卻又帶出經典

時而氣質逼人時而優雅內斂的萬千姿態

就如同酒的豐富層次令人心醉不已

星鑽銀

閃爍迷人的流銀色調配上低調純黑皮衣

舉手投足間散發出經典永恆的魅力更顯得高貴不凡

編輯/譚羽庭

美編/黃美瑜

攝影/林哲瑄

烈焰紅

絲綢般的黑夜裡傳來舉杯碰撞的聲響

換上鮮紅色蕾絲露肩洋裝

在年度最後一個狂熱派對季節盡情狂歡◢

編輯/譚羽庭

美編/黃美瑜

攝影/林哲瑄

輔仁織品服裝電子報 TCNEWS Vol.19 November 2015 發行人：何兆華主任總監：古德興總編輯：莊人懿主編：楊湘晴責任編輯：廖文菱採訪編輯：黃星叡、盧彥君、林佳昀、余皓媁廖尹甄、曾品瑄、林潔欣、馬愷婗黃盈穎、侯欣妤、譚羽庭、楊翊晨曾玉秋美術主編：廖詠安、林恕安美術編輯：孫筱萱、黃美瑜、伍庭萱、陳安麒林宥馨、邱稚捷、蔡宛昀、陳彥霓蔡得君、林喬臻攝影主編：胡暄攝影編輯：黃冠蓁、許巧旻、林佳靜、蔡佩容陳育維、喬凱瑜、官晶文行政經理：周國琳封面照片： Daniel Wong 及朵兒模特兒提供

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