Anna Calvera
281
diseño. La moda, que irrumpió con un único ensayo, con el tiempo acabaría definiendo una colección especializada, “GG Moda” (2005-). Se mantuvo el número de estudios sobre medios de comunicación de masas; tratados en conjunto o por separado. En cambio, la semiótica fue perdiendo terreno: otras muchas editoriales estaban publicando los textos académicos de la materia en esa época. El diseño fue uno de los temas menos frecuentes. El diseño gráfico desapareció por completo y únicamente los estudios sobre publicidad parecían guardar alguna relación con él. El diseño industrial tampoco estuvo muy bien representado pues aparecieron únicamente dos títulos: el Diseño industrial reconsiderado escrito por Tomás Maldonado para la voz “diseño” en un diccionario (1977, revisado en 1993 y acompañado de un demoledor prólogo de Giulio Carlo Argan, escrito especialmente para esta versión) y el primer libro de André Ricard (Diseño ¿Por qué?, 1982). Con todo, la colección “Punto y línea” también ha sido importante en la formación de la cultura del diseño en castellano. Seguía vinculando el diseño a otras muchas prácticas creativas, en una época que recuperaba la cultura de masas con una visión mucho más constructiva que en el pasado. Era una herencia del Pop Art, algo patente en la fascinación que despertaban el cine, los cómics y la moda, fenómenos a los que se dedicaba todo tipo de estudios. La colección reforzó así el interés por el diseño entendido como una práctica estética y profesional más en el mundo contemporáneo. Por otra parte, la publicación de ensayos y reflexiones en formato bolsillo sobre aspectos concretos de la historia que comparten el arte, la arquitectura y el diseño enriquecieron considerablemente el conocimiento en estos campos. Los libros de “Punto y línea” fueron también interesantes desde el punto de vista gráfico, con cubiertas profusamente