Katalog sa izložbe slika "Zarez (iliti) oroz" Aleksandra Radičevića

KVART IZLOŽBA

KVART Belgrade Waterfront je kulturno-umetnička inicijativa koja podržava razvoj stvaralaštva i kreativne produkcije u prestonici. Za mišljen kao koncept koji okuplja kreativce, KVART daje novi impuls energije kulturnom životu Beograda. Pod okriljem KVARTA odvijaju se umetničke aktivnosti koje obo gaćuju kulturnu ponudu Belgrade Waterfront-a, Beograda i cele Sr bije. Program obuhvata saradnju sa etabliranim i umetnicima u us ponu, kako iz Srbije tako i iz inostranstva u vidu izložbi, koncerata, pozorišnih predstava, opera kao i drugih događaja iz kulture.

Cilj KVARTA Belgrade Waterfront-a je da podrži srpsku savremenu umetničku scenu, ali i da stvori nove prilike i prostor za kreativno izražavanje. Kao jedan od nosilaca kreativne energije u Beogradu, program okuplja slikare, vajare, umetnike i inovatore čiji rad pred stavlja sinergiju sa novom gradskom oblašću na obali Save.

SAMOSTALNE IZLOŽBE

Aleksandar Radičević rođen je 1992. godine u Leskovcu. Osnovne akademske studije, smer grafika, završio je 2013. godine na Fakultetu likovnih umetnosti Univerziteta umetnosti u Beogradu. Na istom fakultetu je 2015. godine završio master studije, smer slikarstvo. Godine 2018-19. studirao je slikarstvo na Akademiji likovnih umetnosti u Minhenu. Živi i radi u Beogradu.

-„Specimeni / Soba ogleda – unura je čudna zemlja“, Prodajna galerija „Beograd“, Beograd, Srbija, 2022.

-“Britva, Pelin, Korablje”, Galerija kulturnog centra u Vlasotincu, Vlasotince, Srbija, 2019.

-“Pukotine. Eho”, Kulturni centar Magacin, Beograd, Srbija, 2018.

KOLEKTIVNE IZLOŽBE (odabrane)

-Peto Međunarodno Bijenale grafike, Dom kulture, Čačak, Srbija, 2022.

-Majska izložba grafike, Grafički kolektiv, Beograd, Srbija, 2022.

-Bijenale mladih, Planetarijum, Beograd, Srbija, 2021.

-Oktobarski likovni salon, Leskovački kulturni centar, Leskovac, Srbija, 2021.

-Vratimo se korenima, Galerija kuturnog cenrta u Vlasotincu, Vlasotince, Srbija, 2021.

-Liebling, ich habe die Bilde geschrumpfrt, Super+Centercourt, Minhen, Nemačka, 2019.

- „Dev9t”, Ciglana, Beograd, Srbija, 2019.

-Intervencije 12, Kulturni centar Magacin, Beograd, Srbija, 2018.

„Zarez (iliti) Oroz” je izložba slika rađenih u tehnikama akril i ulje na platnu. Veza između slika različitih formata se ne ogleda prevashodno u tematici, već u atmosferi i likovnom postupku kojim su građene. Ovo objedinjenje omnibusnog karaktera, odnosno delovanje svake celine ponaosob, ostaje duboko individualno. Samim tim, cilj izložbe je predstavljanje ambijantalne celine u kojoj bi svi radovi kao zasebni entiteti govorili jednim jezikom. Pretpostavke i koncepcije o našoj spoljašnjoj stvarnosti, kao i pretpostavke i koncepcije unutrašnje stvarnosti i njihovo prepletanje, jesu temeljni nosači idejne celine slika pod nazivom “Zarez (iliti) Oroz”. Zarez čini razmak ili prostor slike. Ono što nastaje zajedničkim delovanjem figurativnog (narativnog) segmenta i čisto slikarskog, odnosno likovnog dela baziranog na likovnom jeziku i gestikularnosti. Zarez je ispitivanje i istraživenje slike, mogućnosti prikazivanja, forme, i delovanja likovnih kompozicija. Oroz, okidač, vodi na akciju i razmišljanje. Ilustracija je atmosfere koja se proteže kroz slike, atmosfere iščekivanja. Oroz je promatranje slike kao objekta koji vodi na akciju, pokretač racionalnih i emotivnih procesa. Ove dve vizuelno slične forme čine jedno telo dvojakog karaktera slike, a ujedno i zbirni naslov zajedničkog delovanja predstavljenih radova.

Aleksandar Radičević

ZAREZ (ILITI) OROZ

Radovi Aleksandra Radičevića uvode nas u svet eksplozivnih boja i oblika koji nisu potpuno definisani. U tom svetu nailazimo na nejasne, mistične prikaze, u kojima se forme i detalji scenografija i akteri scena prepliću u jedno. Vrtoglave, moćne, vizuelno upečatljive a opet nedorečene, zbunjujuće predstave izazivaju kod posmatrača osećaj bliskosti uprkos nedostatku informacija. Taj osećaj prisnosti potiče od intuicije, jedinstvene čovekove mogućnosti da spoji ono što zna i ono što oseća. Intuicija je ono što nam omogućava da dođemo do saznanja istine i bez opipljivih dokaza, da neuhvatljivo, skriveno i naizgled nepovezano spojimo u jednu celinu i prodremo u suštinu koja se samo prividno čini dalekom. Prema ličnom kazivanju Aleksandra Radičevića, reč zarez u nazivu izložbe označava različite sekvence odnosno prostore slika, dok reč oroz ukazuje na okidač koji navodi na razmišljanje. Sličnost vizuelnog jezika izloženih slika usmerava nas ka pitanju da li su sve ove scene deo istog univerzuma, odnosno da li se radi o različitim „kadrovima“ istog „filma“, ili pak svaki „kadar“ postoji kao „film“ za sebe?

Slika „Levitirajući Linč“ predstavlja misteriozni kadar koji podseća na filmove Dejvida Linča, uvlačeći nas u mračnu, tajnovitu, neizvesnu ali estetski zadovoljavajuću scenu. Baš kao u odnosu sa Linčovim filmovima, slike Aleksandra Radičevića nas navode da upravo sopstvenom intuicijom dovršimo naraciju dela. Pritom, čini se, nismo pozvani da težimo racionalnom i da se služimo objektivnim obrazloženjima. Kao Linč, i Radičević se služi kontrastima u svom radu. Boje na slikama su žive i jarke, ali atmosfera ostaje mračna i nedokučiva. Nedefinisanost prikazanih događaja ukazuje na mogućnost da se oni dešavaju unutra, u dubini podsvesti. Nejasnost oblika govori o tome da je ove unutrašnje događaje teško prevesti na jezik jasno čitljivih formi, ali snaga boja koje prožimaju ove slike ukazuje nam da je taj unutrašnji svet buran, eksplozivan, strastven. Način kako doživljavamo ove slike blizak je sinestetičkom osećaju spajanja zvuka, slike i scene iz filma. Susrećemo se sa prikazima misterioznog prostora bez figura, slikama sa jednom neodređenom figurom, i grupnim predstavama koje imaju prizvuk paganskog obreda sa dozom erotike. U vezi sa prethodno pomenutim kadrovima iz filma, ostaje pitanje ko stoji iza scena koje gledamo – da li posmatramo intimne zapise sopstvene podsvesti, ili se negde krije sanjar u čije snove smo pozvani da uđemo i proživimo ih?

Smiljka Čabraja, istoričar umetnosti

“Rezervat”, 165 x 120 cm, akrilik na platnu, 2020/2021.

“Očekivala sam vas”, 170 x 200 cm, akrilik na platnu, 2021.

“Proba za dan o kome je sanjala”, 65 x 50 cm, ulje na platnu, 2016.

“Grudva snega koju nosim kući”, 86 x 68 cm, akrilik na platnu, 2020.

“Ponoćna odbojka”, 72 x 52 cm, akrilik na platnu, 2020.

“Veliki pljesak”, 200 x 165 cm, akrilik na platnu, 2021.

“Još uvek mi nedostaješ iz toaleta”, 200 x 200 cm, akrilik na platnu, 2021/2022.

“Pljesak”, 120 x 96 cm, akrilik i sprej na platnu, 2021.

“Kraj partije”, 200 x 309 cm, ulje na platnu, 2017.

“Levitirajući Linč”, 190 x 135 cm, akrilik na platnu, 2020/2021, detalj

“Poljubac”, 200 x 175 cm, ulje na platnu, 2017.

“Raspeće”, 120 x 90 cm, ulje na platnu, 2018.

“Savršen dan”, 69 x 54 cm, akrilik na platnu, 2021.

IZLOŽBA

BEOGRAD, novembar 2022.