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Tras el éxito de la primera edición, el Congreso Internacional Open Design / Shared Creativity (www.conference.fad.cat) vuelve a celebrarse en el marco del FADfest 2013 bajo el lema «Vías de innovación y renovación» para debatir sobre el nuevo escenario creativo que facilita la tecnología digital, el mundo en red y la emergencia de la cultura libre. Las jornadas, comisariadas por la historiadora del diseño Viviana Narotzky se plantean cómo un foro internacional de ponentes, plataformas y prácticas especializadas que están revolucionando los procedimientos tradicionales del diseño en todas sus disciplinas y expresiones. El congreso se estructura en torno a un programa con cuatro conferencias magistrales, dos mesas redondas y dos paneles de presentaciones cortas, uno centrado en plataformas y el otro en prácticas.

CONFERENCIAS Tres figuras de primer orden que desde distintos campos de trabajo han contribuido en gran medida a asentar los pilares de la filosofía del diseño abierto abordan los conceptos claves en torno esta filosofía. El diseño de código abierto, la interacción, la colaboración, el procomún, y la potencialidad de las redes sociales e internet en la difusión y consolidación de nuevas prácticas o la inversión en innovación, entre otras temáticas, serán tratados a partir de las experiencias concretas de ponentes como: Ezio Manzini, uno de los principales expertos mundiales en diseño sostenible, Peter Troxler, uno de los pioneros de la fabricación digital y la impresión 3D y Marleen Strikker una ferviente impulsora de la cultura libre y de la tecnología como herramienta de innovación social.

Ezio Manzini El teórico del diseño Ezio Manzini afirma que un nuevo mundo – abierto y distribuído- está emergiendo, y que “los profesionales del diseño deben redefinir tanto su “qué” como su “cómo”: ¿cuáles son los objetos que hay que diseñar y cómo evoluciona el proceso de diseño si los sistemas se abren y se distribuyen?. Y viceversa: qué hacer y cómo promover y apoyar la difusión de estos nuevos sistemas (social y ambientalmente sostenibles) abiertos y distribuidos”. Manzini es uno de los principales expertos mundiales en diseño sostenible. Sus análisis se centran en el estudio de los procesos de innovación y producción en las sociedades postindustriales y en las relaciones entre las políticas de


medio ambiente y la perspectiva del desarrollo sostenible. En relación a este tema comenzó, y actualmente coordina, DESIS: una red internacional que promociona escuelas de diseño en todo el mundo como agentes del cambio social hacia la sostenibilidad. www.desis-network.org

Marleen Stikker Firme adherente al lema de la Carta de Derechos del Fabricador: “Si no lo puedes abrir, no es propiedad tuya”, la holandesa Marleen Stikker está activamente implicada en el movimiento de Diseño Abierto y Creative Commons y cree que la sociedad necesita tecnologías abiertas que se enfrenten a los retos de la sociedad. Stikker es la fundadora de Waag, una empresa social, que comprende Waag Society uno de los principales Media Labs de Europa, que desarrolla aplicaciones creativas para la innovación social y Waag Products, la incubadora que lanzó empresas de éxito como Fairphone, el primer Smartphone justo del mundo. Stikker fue también la fundadora de De Digitale Stad (La Ciudad Digital) en 1994, la primera comunidad virtual en introducir acceso público gratuito a internet y actualmente es la presidenta de PICNIC, uno de los principales eventos mundiales en creatividad e innovación en el ámbito de las industrias de la comunicación y del entretenimiento. www.waagsociety.nl

@waag

@marleenstikker

Peter Troxler Peter Troxler es Profesor de Investigación en la Universidad de Ciencias Aplicadas de Rotterdam en el tema de la Revolución en la Fabricación y es una figura importante en el ámbito de los Fab Labs, siendo el actual presidente de la Asociación Internacional Fab Lab. Su campo de investigación es el impacto de «la tercera revolución Industrial», tal como el autor la define, es decir de las tecnologías de fabricación digital directas y accesibles a nivel doméstico (impresoras 3D) y la práctica de diseño y fabricación de los “fabbers” y “makers” en los sectores creativos y manufactureros. Troxler defiende el código abierto —cómo oposición a los sistemas propietarios— cómo el modo más efectivo de producir, de fomentar las ideas y la creatividad pero plantea algunas cuestiones importantes en torno a esta práctica: ¿Es concebible que una marca de diseño delegue el diseño a los ‘usuarios’? ¿Qué probabilidades hay de que los diseñadores compartan trabajos semiacabados con sus colegas, incluso aquellos que sean de otras disciplinas y acepten que otros puedan tomar sus resultados, esbozos y modelos intermedios, sigan trabajando en ellos


_____________________________________________________________ y los conviertan en resultados que sean muy diferentes a lo que había concebido el diseñador inicial? www.petertroxler.org / @trox

PLATAFORMAS ABIERTAS En este panel se presentarán cuatro plataformas que proponen renovar los procesos tradicionales de creación, producción, distribución y consumo a través de proyectos de formato libre o colaborativo. A través de presentaciones de 20 minutos y con espacio para un pequeño debate al final de la sesión, el panel reunirá los fundadores de los siguientes proyectos:

Arduino Arduino es una plataforma de electrónica abierta para la creación de prototipos basada en software y hardware flexibles y fáciles de usar. Se creó para artistas, diseñadores, aficionados y cualquiera interesado en crear entornos u objetos interactivos. Su fundador, el ingeniero zaragozano David Cuartielles, trabaja en el desarrollo de este proyecto desde Suecia, dónde lleva a cabo importantes labores de investigación y docencia en la universidad de Malmo y afirma que “No es el crecimiento de la tecnología lo que excluye, sino la protección sistemática de los derechos de uso de la misma". www.david.cuartielles.com

/ www.arduino.cc

/ @dcuartielles

OuiShare OuiShare es la primera plataforma en europa dedicada al fenómeno del consumo colaborativo, movimiento que está revolucionando la economía global. Muestra de ello fue su aparición en portada del primer número de marzo de 2013 del The Economist. Antonin Léonard, su joven impulsor, compartirá su privilegiada visión de este fenómeno en el congreso y aportará algunas ideas sobre el papel que juega el factor humano en la creación de comunidades abiertas. www.ouishare.net/ / @AntoLeonard

Interactivos La experta artista y diseñadora Femke Snelting presentará los resultados del taller Interactivos13? Herramientas para un mundo legible y editable, que se celebró en el marco del encuentro internacional Libre Graphics Meeting con el objetivo de desarrollar colaborativamente y a través del intercambio herramientas de diseño, edición, dibujo y escritura colectiva. Femke co-inició el equipo de


diseño y investigación Open Source Publishing (OSP) y actualmente coordina Libre Graphic Research Unit. www.medialab-prado.es/interactivos @medialabprado

www.constantvzw.org

www.lgru.net

Colaborabora El colectivo Colaborabora busca enfocar los procesos creativos de manera colectiva, entre la teoría y la práctica, desde situaciones concretas, intenta afrontar retos cambiando la forma en que nos enfrentamos a ellos, a partir de metodologías basadas en la empatía, la contextualización o el prototipado. Un laboratorio ciudadano desde el que formular preguntas que quizá perezcan nuevas, pero que son las mismas de siempre: ¿Estamos preparados para producir entre iguales y crear valor común? ¿Podemos reclamar un gobierno entre iguales y ser capaces de auto-gestionarnos? ¿Podemos sostener la propiedad entre iguales y saber defender el procomún frente a la apropiación privada? Ricardo Amasté, fundador de Colaborabora, será el encargado de explicárnoslo. www.colaborabora.org @ColaBoraBora @Ricardo_AMASTE

PRACTICAS ABIERTAS En este panel, creadores de diferentes campos de actividad como el documental, el diseño de interacción, la moda, la edición o el arte presentarán proyectos creativos de carácter abierto en sus sectores y debatirán sobre las ventajas y los retos de este formato en presentaciones breves de 20 minutos. Daniel Charny Daniel Charny presentará su proyecto Fixperts, una plataforma social que tiene el objetivo de encontrar y compartir soluciones de diseño a problemas cotidianos y cambiar la filosofía del usar y tirar por la del usar y reparar, entendiendo el pensamiento sobre el diseño cómo un valor social. A través de pequeñas píldoras audiovisuales, Fixperts propone acabar con unos de los legados más dramáticos de la revolución industrial, nuestra incapacidad para arreglar cosas y la total dependencia que ha creado la industria del consumo masivo. Para Fixperts, arreglar es una manera de pensar que la sociedad ha olvidado. Daniel Charny, es profesor de diseño en Kingston University. Su más reciente exposición para el Museo Victoria and Albert, “Power of Making” (La Fuerza del Hacer), fue un éxito de crítica y se convirtió en la exposición gratuita más visitada jamás organizada por el museo.


_____________________________________________________________ @Fixperts

pinterest.com/fixperts

fixperts-org.tumblr

Sam Muirhead A través de su proyecto documental “Year of Open Source”, el realizador neozelandés Sam Muirhead se puso como reto intentar vivir lo más ‘open source’ posible durante un año: abandonando los bienes patentados con derechos de autor tradicionales, deshaciéndose de Apple, descubriendo películas y música Creative Commons, produciendo ropa con máquinas tejedoras circulares y diseños paramétricos, creando mobiliario fabricado digitalmente y aprendiendo a dominar hardware abierto y de impresión en 3D. Con este proyecto, Muirhead ha querido investigar en formato audiovisual si las tecnologías libres son tan accesibles cómo parecen, así cómo evaluar y explicar muchos de los conceptos y realidades prácticas del movimiento abierto. El protagonista compartirá sus experiencias en el congreso, tan sólo a un mes vista de finalizar su experimento. www.yearofopensource.net / @YrOfOpenSource

Cecilia Palmer Critica con su propio sector, Cecilia Palmer es fundadora de la marca de moda Pamoyo y del evento Fashion Reoloded, dos iniciativas que desde el diseño abierto y sostenible, buscan desprogramar la moda, realizando una relectura completa del proceso de producción industrial. Un ejemplo más de cómo encontrar vías para que la producción a pequeña escala pueda sobrevivir al proceso de globalización en el que nos encontramos inmersos. En palabras de Palmer, "La filosofía del código abierto se ha extendido desde la creación de software a muchas partes de la sociedad y la cultura y también al diseño y la moda, donde está revitalizando la moda generada por el usuario, el diseño basado en los principios de compartir y en la colaboración creativa." www.pamoyo.com / @Pamoyo

Eva Waynmayr Mediante la investigación y convocatorias internacionales para conseguir contribuciones, The Piracy Project (el Proyecto Piratería) ha reunido una colección de más de un centenar de libros modificados, apropiados y copiados de todo el mundo. El discurso en torno a la propiedad intelectual se ha vuelto cada vez más binario en los debates entre los partidarios de la cultura abierta y de los derechos de autor y The Piracy Project busca explorar las cuestiones y matices entre los dos para explorar el concepto de originalidad, la idea de autoría y la política de los derechos de autor. Eva Weinmayr es una artista, escritora y editora establecida en Londres. Su trabajo se centra en


sistemas de comunicación, medios alterativos, cruces entre las fronteras de los medios establecidos e independientes, piratería cultural y la fluidez de la autoría. Es la autora de “(pause) 21 scenes concerning the silence of Art In Ruins” – (pausa) 21 escenas en torno al silencio del Arte en Ruinas (Occasional Papers – Documentos Ocasionales, Londres) y cofundadora de AND Publishing, una plataforma de autoedición experimental con sede en la escuela Central Saint Martins College of Art and Design de Londres. www.andpublishing.org @EvaWeinmayr

www.evaweinmayr.com

@ANDPublishing1

Hannah Perner-Wilson Hannah Perner-Wilson combina materiales conductivos y técnicas artesanas, desarrollando nuevos estilos de construir electrónica que hacen hincapié en la materialidad y en el proceso. Obtuvo una diplomatura en Diseño Industrial de la Universidad de Arte y Diseño Industrial de Linz y un master en Artes de Medios de Comunicación del MIT Media Lab, donde estudió en el grupo de investigación High-Low Tech. Desde 2006 Hannah ha colaborado con Mika Satomi, formando el colectivo KOBAKANT. En 2009, como investigadores docentes en el Distance Lab de Escocia, KOBAKANT publicó la web denominada How To Get What You Want (Como conseguir lo que quieres), donde comparten sus diseños textiles sensores y su enfoque DIY (háztelo tú mismo) en torno a los E-Textiles (téxtiles electrónicos). www.plusea.at

MESA REDONDA I: CREATIVIDAD DE CÓDIGO ABIERTO EN PUBLICIDAD La co-creación en red y sus fascinantes resultados Las redes sociales son, por definición, abiertas. Los creativos Patrick Kampmann, Till Diestel y Myles Lord han explorado las potencialidades de este canal llevando al límite sus posibilidades colaborativas ideando tres campañas publicitarias que han obtenido numerosos premios en festivales internacionales. Este trío de creativos seran los encargados de presentarlas en una mesa redonda para reflexionar sobre el impacto que la tecnología digital y las redes sociales han tenido también en el mundo de la creatividad publicitaria. Desde la democratización de un canal de comunicación estatal abierto a la ciudadania (Curators of Sweden), pasando por un juego online infinito creado por millones de usuarios (Lego Builders of Infinity) o por una plataforma que visualiza a tiempo real la evolución de un debate en twitter (CNN Ecosphere), estas campañas han conseguido comunicar de manera creativa, interactiva i inclusiva.


_____________________________________________________________ Patrick Kampmann es el responsable de la campaña «Curators of Sweden», que permitió a los ciudadanos de un país comunicar sin censura a través de un canal oficial del estado. El objetivo: mostrar al mundo el carácter abierto, progresista y democrático del país. La campaña ha recibido numerosos premios tales como el Grand Prix y dos Leones de Oro en Cannes, entre otros. Till Diestel es el director de Innovación del grupo global Serviceplan y director de Arte de la asombrosa campaña de Lego «Builders of Infinity». Ésta consiste en una interface con la emblemática estética de Lego, en la que cada usuario puede construir niveles de un interminable juego de pasar pantallas, decidiendo la forma, colores y trayectoria del recorrido. Estos niveles, a su vez, son baners que el usuario puede compartir dónde y con quien quiera. Myles Lord es un director de arte de larga trayerctoria, reconocido principalmente por el proyecto «CNN Go Beyond Borders» y el reciente «CNN Ecosphere»: una plataforma virtual, creada con motivo de la cumbre mundial sobre cambio climático que se celebró en Sud Africa en 2011. A través de twitter y con el hashtag #COP17 cualquier ciudadano podía iniciar un tema de conversación relacionado con el cambio climático. Con cada tweet etiquetado de esta manera y a tiempo real, el site hacía crecer una planta que formaba parte de un ecosistema de árboles que crecían más o menos en función de la intensidad y el alcance de la discusión generada en torno a diferentes temáticas planteadas. MESA REDONDA II: BARCELONA OPEN CITY Tres iniciativas locales y tres ponentes bajo un mismo techo: lo colaborativo. Desde diversos puntos de vista y experiencias profesionales Albert Cañigueral, Javier Creus y Cecilia Tham están directamente implicados en la activación contemporánea de una ciudad abierta, colaborativa y productiva. A través de esta mesa redonda compartirán, bajo la moderación de Tomas Diez, su opinión sobre el pulso de lo abierto y colaborativo en Barcelona planteando temas cómo la toma de decisiones y la innovación como procesos horizontales, la fabricación distribuida dentro de la ciudad, o la irrupción del movimiento de código abierto y la economía colaborativa. Albert Cañigueral Blogger fundador de www.consumocolaborativo.com que en sus dos años de vida se ha convertido en una referencia para el mundo hispano acerca de esta tendencia. A su vez, como conector OuiShare en Barcelona, apoya y dinamiza la comunidad local y la conecta a nivel

global. www.consumocolaborativo.com

www.ouishare.net

@AlbertCanig


Javier Creus El investigador, divulgador, consultor y emprendedor Javier Creus es un experto en modelos de sostenibilidad basados en lo abierto, lo distribuido y lo colaborativo, temas de los que escribe regularmente para la revista Yorokobu. Fundador de Ideas for Change, consultoría de estrategia que ilumina y orienta hacia el cambio a muchas empresas, dentro de un contexto de transformaciones culturales, sociales y económicas constantes derivadas del cambio tecnológico. www.ideasforchange.com

@javicreus

Cecilia Tham Con un bagaje multicultural y multidisciplinar, Cecilia Tham, es la creadora de MOB Makers of Barcelona una comunidad colaborativa de Barcelona, que procura un espacio en el que interactuar a personas con inquietudes creativas, innovadoras y emprendedoras. www.mob-barcelona.com

@MOB_BCN @CeciliaMTham

Tomas Diez Tomas Diez actuará como moderador de la mesa. Este urbanista especializado en fabricación digital, investiga sus implicaciones en los modelos de las ciudades futuras. Es profesor permanente en el Instituto de Arquitectura Avanzada de Cataluña (IAAC), y uno de los iniciadores de la Fab Lab Barcelona, el cual actualmente dirige. Es co-fundador de los proyectos “Smart Citizen” y “StudioP52” en Barcelona, y en la actualidad es el principal consultor del Ayuntamiento de Barcelona para el desarrollo de los “ateneos de Fabricació (Fab Labs)” en la ciudad. Sus intereses de investigación se relacionan con el uso de herramientas de fabricación digital para transformar la realidad, y cómo el uso de las nuevas tecnologías pueden cambiar la forma en que consumimos y producimos, y cómo nos relacionamos como personas. www.fablabbcn.org e @fablabbcn

www.fabacademy.org

www.iaac.net

www.smartcitizen.m

2nd Open Design / Shared Creativity Conference  

The second edition of the Open Design / Shared Creativity Conference will take place on 5 and 6 July in Barcelona, as part of the festival o...