Page 1

ЖУРНАЛ ОБ ИВЕНТ-ИНДУСТРИИ В РОССИИ

58

8

3

№3 (ИЮНЬ) 2013

Мария Гальперина:

«Мы хотим привести в движение, оживить всё городское пространство. У нас не будет статичных сцен, артисты будут выступать на подвижных конструкциях, с шоу Wall Dance выступит французская труппа Les passagers, артисты которой представят грандиозное шоу, открывающее для зрителя новое измерение уличного театра. Они выполняют сложнейшие трюки, будучи подвешенными на стальных тросах, а площадкой для выступлений становятся отвесные стены городских зданий и высотные конструкции».

festival

Главное в номере

Фестивали света Фестивали-юбиляры Концепции фестивалей

57

76

102

Фестивальные тренды

Важные детали

Event Report

Яркие люди Дикая Мята Kubana

Техника Спонсорство Open-air: право

Jazz May в Пензе Bosco Fresh Fest Парад округов


Фестиваль эмоций Наверное, каждый из вас хотя бы раз в жизни был на фестивале. Многие и не один раз, а кто-то вообще не представляет свой досуг без массовых мероприятий с этим емким названием. Фестивалями мы называем мероприятия самого разного формата: и массовые музыкальные оупен-эйры, и эксклюзивные кинопоказы, и спортивные соревнования, и кулинарные ярмарки, и арт-выставки — всего и не перечесть. Но их все объединяет нечто общее: фестиваль — это один из самых сложных жанров ивента, потому как он является квинтэссенцией всего смысла event-индустрии — дарить людям положительные эмоции. В самом чистом и полном смысле этого слова. Эмоции, не омраченые сложной логистикой, некачественой инфраструктурой, недостатком мест питания или даже плохой погодой. На организаторах фестиваля лежит особая, ответственная миссия — подготовить мероприятие для людей совершенно незнакомых, разных, неизвестных, со своими разными пристрастиями, предпочтениями, вкусами. Сделать его для этих незнакомцев запоминающимся, радостным, таким, на которое хочется прийти снова и снова. Согласитесь, миссия далеко не самая простая. В этом номере EventRU мы собрали для вас интересные кейсы, мнения экспертов — организаторов самых успешных и масштабных фестивалей нашей страны, идеи креативных людей, советы узких специалистов — всё для того, чтобы помочь вам сделать это благое дело — подарить людям праздник. Праздник положительных эмоций. Фестиваль радости.

Искренне ваша, Жанна Васенина, руководитель проекта EventRu

Редколлегия

АНДРЕЙ ШЕШЕНИН

Сергей Куприянов

АЛЕКСАНДР ШУМОВИЧ

АЛЕКСЕЙ БЕРЛОВ

ВЛАДИМИР ПРОШКО

главный редактор

приглашенный редактор

приглашенный редактор

приглашенный редактор

приглашенный редактор

журнала EventRU,

журнала EventRU,

журнала EventRU,

журнала EventRU,

журнала EventRU,

основатель агентства

генеральный директор

партнер и основатель

партнер агентства

управляющий партнер

HD Event Management

Arlecchino Group

агентства Eventum Premo

Eventum Premo

event-компании

sheshenin@event.ru

kupriyanov@event.ru

shumovich@event.ru

berlov@event.ru

We Can Group proshko@event.ru


СОДЕРЖАНИЕ

На обложке:фестиваль Melt 2012 Многие называют фестиваль Melt главным летним фестивалем Европы. Его отличает инновационность, молодой дух и высокая технологичность. Главной особенностью фестиваля Melt является место его проведения. Ивент проходит на базе музея под открытым небом Ferropolis, который включает в себя экспозиции заводов и промышленных машин 20-го века. 13-15 июля 2012 года фестиваль прошел 15-ый раз и собрал более 30000 гостей. Место проведение: Лейпциг, Германия

ТЕМА НОМЕРА 8

Фестиваль — праздник для ценителей. Формула успеха

Экспертные мнения представителей eventсообщества на тему организации фестивалей: золотые правила, особенности жанра и главные ошибки организаторов

18 КругоCветный фестиваль

Обзор фестивалей света разных стран мира

event. ОПЫТ

event. ИДЕИ

24 Жизнь как карнавал

40 Такие разные фестивали

32 10 лет на гребне волны:

event. ПЛОЩАДКИ

Интервью с Анной Шишкиной, художественым руководителем уличного театра «Странствующие куклы господина Пэжо»

эволюция успеха

Фестивали – юбиляры 2013 года «Пикник „Афиша”» и «Усадьба Jazz» 4

Типология фестивалей мира: от самых традиционных до поистине экстравагантных

46 Фестивальный open-air

Обзор открытых площадок, принявших главные фестивали страны event.ru №3 (июнь) 2013


18 62

event. КЕЙС

57 Мир ярких людей

Фестиваль «Яркие люди» — новое дыхание отечественной индустрии фестивалей

62 Дикий-дикий мир

Фестиваль для всех и для каждого – «Дикая мята» — собрание лучшего

event. ДЕТАЛИ

для масс 76 Техника Особенности технического обеспечения массовых мероприятий

82 Имидж — всё!

Фестиваль как способ продвижения бренда

68 Полуостров музыки и свободы

Интерью с организатором и идейным вдохновителем фестиваля KUBANA event.ru №3 (июнь) 2013

90 Горячая десятка

10 главных музыкальных фестивалей лето/осень 2013 5


68 104

event. REPORT event. ПРАВО 98

6

Что нужно знать организатору массового open-air-мероприятия

102 Jazz May в Пензе 104 Bosco Fresh Fest 108 Парад округов event.ru №3 (июнь) 2013


122

НАД НОМЕРОМ РАБОТАЛИ: ГЛАВНЫЙ РЕДАКТОР

Андрей Шешенин ШЕФ-РЕДАКТОР

Надежда Макова СОСТАВ РЕДКОЛЛЕГИИ Жанна Васенина Андрей Шешенин Алексей Берлов Александр Шумович Сергей Куприянов Владимир Прошко ЖУРНАЛИСТЫ

Екатерина Алипова Мария Викулина Дарья Дмитриева Анастасия Малышева Эка Сиамашвили ДИЗАЙН И ВЕРСТКА

Алексей Вигуро КОРРЕКТОР

Бюро «По правилам»

82

event. ШКОЛА

112 Репутация или экономия: что дороже?

ОТДЕЛ РЕКЛАМЫ

Елена Новикова reklama@event.ru PR И РАСПРОСТРАНЕНИЕ

Яна Каневская pr@event.ru РУКОВОДИТЕЛЬ ПРОЕКТА

Жанна Васенина vasenina@event.ru АДРЕС РЕДАКЦИИ

129323 Москва, ул.Сельскохозяйственная, д.34а, стр.1 Тел. (495) 740–31–88 e-mail: event@event.ru www.event.ru ИЗДАТЕЛЬ

Свидетельство о регистрации СМИ: ПИ No ФС77-24844 от 22 июня 2006 года. Тираж 4000 экземпляров, распространяется по подписке.

Редакция не несет ответственности за достоверность информации рекламных модулей . При перепечатке и цитировании материалов номера ссылка на источник — журнал EventRU — обязательна.

Как выбирать надежных подрядчиков

event.ru №3 (июнь) 2013

7


Т ема номера

Фестиваль — праздник для ценителей.

Формула успеха

Попробуйте найти научное определение жанра «фестиваль» — и столкнетесь с неожиданной сложностью: понятие это до сих пор не получило детальной проработки. Иными словами, принимаясь за организацию фестиваля, стоит для начала задать себе вопрос: что же это за «крококот» такой?

Что такое фестиваль? Французское слово festival корнями уходит в латинское festivus — праздничный. И строго говоря, происхождение этого слова нам не говорит ничего большего о жанре: это просто-напросто некое праздничное действо, родственное карнавалам, ярмарочным балаганам и прочим вакханалиям. Развернутое определение встречаем у Ожегова: «Фестиваль — широкая общественная, праздничная встреча, сопровождаемая смотром достижений каких-нибудь видов искусств». Но вот что интересно: появление этого «смотра достижений» обусловлено исключительно историческими и даже политическими факторами. Мировая культура знала фестивали еще с античных времен. Фестивальный принцип широко применялся в древнегреческом театре до появления знаменитых амфитеатров. Но в том формате «смотр достижений» был приурочен к главному празднику. То есть праздник оставался главной составляющей события. Традиционно считается, что первые фестивали с некой конкурсной 8

составляющей появились в Англии в 1930-е годы и были музыкальными. Настоящий фестивальный бум пришелся на послевоенные годы, когда у фестивального движения появилось много новых политических задач: продемонстрировать собственному народу прелести родного искусства, показать страну во всей красе на мировой арене, добровольно-принудительно вселить в сердца молодежи «мир, дружбу, любовь» и так далее. При этом фестивали приобрели ярко выраженную социальную составляющую, исполненную патриотического пафоса, но отчасти потеряли главное — праздничность, а ведь именно она составляет саму суть фестиваля. Анализируя все факты, можно сделать вывод, что нынешняя неопределенность, когда под фестивалями мы подразумеваем как закрытые кинопоказы документального кино, так и гастрономически-музыкальные пикники, обусловлена двойственностью самого понятия. Что в нем главенствует — его праздничная основа или пресловутый «смотр достижений»? Единственно верного ответа

нет, и правы все организаторы — и делающие ставку на контент и поиск новых дарований, и создающие праздник в самом карнавальном его смысле. Нам же в контексте изучения фестивалей с точки зрения организации мероприятия было бы понятно и удобно, например, такое определение фестиваля: фестиваль — это яркий праздник и место сбора ценителей определенного вида искусства или ремесла. Что общего у какого-нибудь абстрактного фестиваля чапельников в Больших Избищах, аниме-фестиваля в Москве и Октоберфеста по всему миру? И тот, и другой, и третий — истинные праздники для любителей чапельников, аниме и пива. Если мы возьмем узконаправленные кинофестивали, то для их аудитории праздником является сама возможность посмотреть редкие фильмы (читай: пир духа). Если возьмем кулинарные фестивали, то их аудитории мало будет пищи духовной — гурманам нужно все попробовать на вкус. И так далее. Такие разные фестивали объединяет ориентация на свою аудиторию. event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

«Работа с целевой аудиторией на сегодняшний день — приоритетная задача для любого фестиваля, — считает Андрей Матвеев. — Если проанализировать ситуацию, первая пятерка больших музыкальных фестивалей не пересекается по целевой аудитории: ни „Нашествие“ с его русским роком, ни Maxidrom с ориентацией на западных звезд (хотя у этого фестиваля в зависимости от хедлайнера может меняться облик типичного зрителя даже в течение двух концертных дней), ни молодой фестиваль „Кубана“ со столь же молодыми фанатами молодого современного рока (да и веселье на берегу Черного моря накладывает свой отпечаток на публику), ни, разумеется, „Усадьба Jazz“ или „Пикник Афиши“. Хотя, на мой субъективный взгляд, у некоторых из них сейчас непосредственно в сфере целевой аудитории появился конкурент — „Дикая Мята“, хотя по музыкальной стилистике это совершенно иное явление. К тому же у „Пикника“ могут „оттягивать“ публику „созвучные“ ему Park Life или „Субботник“. Но, повторюсь, среди крупных признанных и успешных фестивалей мало тех, которые копируют друг друга, на самом деле. В том числе в части аудитории». Андрей Матвеев, генеральный директор компании С.A.T., организующей такие фестивали, как „Нашествие“, Maxidrom, „Эммаус“ и др. И в этом контексте смысл любого фестиваля сводится к тому, чтобы event.ru №3 (июнь) 2013

угодить его конкретной целевой аудитории — сделать ценителям праздник в их понимании праздника. Перефразируя Людовика XIV с его «Государство — это я», можно говорить, что фестиваль — это зрители. И уже от этого стоит отталкиваться в поисках формулы успеха проведения ивента этого жанра.

Такие разные, но все-таки вместе Говорить об организации фестиваля в принципе, некого абстрактного фестиваля, предельно сложно по уже упомянутой причине: фестивали бывают очень и очень разные. Как может прийти в голову сравнивать испанский фестиваль «Томатино» и помпезные Каннский или даже наш ММКФ?! Очевидно, что столь разные смыслово и визуально мероприятия будут отличаться и по наполнению, и по атмосфере, а значит, и по организации — по созданию этой самой атмосферы, оформлению этого самого наполнения и т.п. Меж тем можно предположить, что даже на «Томатино» среди прочих составляющих будет предусмотрен серьезный конкурс мастеров помидоровыращивания, а на кинофестивалях, как мы знаем, бывают закрытые мероприятия, на которых тоже случаются буйства и винное изобилие. Мы можем условно разделить подготовку любого фестиваля на три ключевых блока: 1 формирование основной программы (подбор участников в тематике фестиваля), которую условно назовем смотром достижений; 2 разработка развлекательной программы, которую условно

назовем дополнительными составляющими праздника (понятно, что в ряде случаев доля дополнительных составляющих будет минимальной, но она все равно будет, каким бы серьезным и бюджетным ни был фестиваль); 3 создание необходимого комфорта (как для гостей фестиваля, так и для участников). Какие бы разные ни были они, эти фестивали, у них есть много общего — ряд принципов и нюансов, которые должны знать организаторы, решившие попробовать себя в этом непростом жанре ивента.

Музыкальные фестивали музыкальной страны В России наиболее популярны музыкальные фестивали. Нет, это не данные ВЦИОМ или другого института статистики, это просто факт. Именно музыкальные фестивали у нас в стране собирают аудиторию и имеют хоть какие-то шансы стать коммерчески успешными, даже если начинались на голом энтузиазме. И в этом смысле искать формулы успеха организации фестивалей имеет смысл на примерах проектов этого направления. А учиться — у лучших. Одним из критериев успешности музыкальных фестивалей является их известность в широких кругах. Скажем, о «Дикой Мяте» или «Эммаусе» знают очень многие, даже если и не слушают представленную на них музыку. Это говорит о самобытности, грамотной PR-поддержке, авторитете и безупречной организации, ведь, как известно, дурными новостями делятся охотнее — и они распро9


Т Е М А Н О М Е РА

страняются стремительно, так что о «косяках» организаторов стало бы известно всем. Так что же было нужно, чтобы эти и другие фестивали стали лучшими в своем роде? Шаг 1. Концепция. Актуальная и оригинальная Первый этап организации успешного фестиваля — пресловутая концепция — ключевой замысел и способ его реализации. На самом деле латинское слово conceptio весьма емкое, поскольку несет в себе одновременно и смысл «понимание», и смысл «система». То есть формулировка концепции — это, собственно, понимание того, что и зачем ты собираешься делать, а также как ты собираешься это делать (по какой системе): для кого, какими силами, на какие средства, каким образом технологически и т.п. Разумеется, выбрать актуальное направление — особенно с учетом многообразия современной музыкальной культуры — очень важно. В этом смысле нужно постоянно держать руку на пульсе новых веяний. «Для этого нужно быть, что называется, „в теме“, иметь чутье и разбираться в музыке, — подтверждает Илья Бортнюк, — Обычно все фестивали начинаются с небольших и если они востребованы, то так или иначе развиваются».

Илья Бортнюк, генеральный директор компании «Светлая Музыка», продюсер фестиваля STEREOLETO 10

На сегодняшний день ряд направлений очевидно лидирует по числу фестивалей, их представляющих. «Наиболее популярны фестивали в формате „русский рок“ с добавлением иностранных поп-/рокхедлайнеров, — комментирует Илья Бортнюк. — Также очень популярны вариации на темы „Звезды 80-х/90-х“, „Легеды ретро“ и тому подобные. Почему? Страна такая». Привлекают внимание продвинутой публики и фестивали, комбинирующие музыку и различные духовные практики: так называемые «пространства» для саморазвития и общения с единомышленниками (преобладают на таких проектах жанры ска, регги, даб, дэнсхолл и т.п.). Меж тем многие направления представлены мало или не представлены вовсе: скажем, танго и фламенко, босанова, кантри, салонная музыка, военные мотивы. Примечательно, что не приживаются и часто заканчиваются после первой же попытки поп-фестивали, рэпфестивали (видимо, этой аудитории достаточно дискотек и концертов, чтобы удовлетворить свои потребности, или же организаторы пока не нашли нужные подходы), уберегли нас пока и от фестивалей шансона. Шаг 2. Цели и задачи. Праздник vs смотр талантов И все же, выбрав направление, пусть и актуальное, нельзя просто собрать каких-либо исполнителей и позвать гостей — вдруг придут. Следует определиться с задачей: понять, что будет доминантой в фестивале — праздник или «смотр достижений», а затем уточнить при-

оритеты: важно ли в рамках проекта открыть новых звезд, познакомить массы с новинками (или даже новым направлением), сделать яркое шоу на всю страну, собрать узкий круг единомышленников, заработать денег, в конце концов… Бывают и задачи совершенно иного плана и масштаба, как, например, в случае с фестивалем Jazz May в Пензе. «В задачи нашей компании изначально не входило создание музыкального фестиваля, — рассказывает генеральный директор творческого кластера „КБР. Креативная экономика“ и организатор фестиваля Jazz May в Пензе Святослав Мурунов. — Перед нами стояла цель создания позитивного имиджа города. Нам нужно было выбрать оптимальный инструмент по созданию привлекательного образа жителей города, их жизни, их ценностей. И оказалось, что фестиваль — вполне подходящая форма. Нам важно бмыло участие максимального числа заинтересованных граждан в проектах (а наш джазовый пикник — лишь одно из череды мероприятий), чтобы не просто собрать зрителей на никому не нужный концерт, а спровоцировать живое общение, развить городскую культуру, создать арт-пространство. Мы пошли напрямую к аудитории: в социальные сети, причем сразу в сообщества по интересам — и в этих самых городских комьюнити мы нашли отклик на наши запросы. Более того, мы нашли не только темы для будущих мероприятий, но и столь необходимую искру, а заодно и отличных помощников. Многие выступали волонтерами, event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

10 ошибок организаторов (с комментариями Святослава Мурунова)

готовили вместе с нами площадку, помогали в составлении программы, предлагали креативные идеи, так что подготовка фестиваля и остальных наших проектов стала едва ли не более важным в решении наших задач этапом, чем сам праздник». Примечательно, что определиться с приоритетами в очередной раз помогла потенциальная аудитория: казалось бы, организаторы призваны были выполнить социальный заказ, но при этом работа велась исходя из запросов аудитории, а не наоборот. Таким образом, выбирая между разными вариациями жанра «фестиваль», определяя наиболее интересный формат, направление, организатор всегда делает это с оглядкой на зрителя — на что тот пойдет с бóльшим удовольствием?

Содержание прежде всего Разумеется, основной приманкой для аудитории является контент. Ценители жаждут узнать, что может предложить им организатор. А в случае с музыкальными фестивалями — кого он может предложить. И здесь снова вступает в силу приоритет целей и задач. Ситуация двоякая: с одной стороны, стремление к коммерческой успешности проекта, к выходу на более широкую аудиторию диктует необходимость приглашения звучных имен, с другой стороны, аудиторию может заинтересовать и часто интересует все новое, в том числе и новые исполнители.

event.ru №3 (июнь) 2013

1. Самонадеянность. («Очень часто организаторы фестиваля опускают такую важную составляющую, как исследование спроса. Подход их прост: у нас хорошая идея, хорошая команда, мы уже это делали — все обязательно получится. Но это не так! Анализ нужно проводить каждый год, потому что ситуация постоянно меняется. Мы, например, составляем программу, исходя на 30% из последних тенденций, подсмотренных на Западе, на 30% — из собственного видения, на 30% — из мнения аудитории, которое берем из специально подготовленных опросников».) 2. Личные стрессы. («Создание мероприятия должно приносить радость. Если команда работает над проектом в состоянии недовольства, склок, ссор, стрессов, это обязательно отразится на мероприятии. Нужно быть позитивно настроенными, чтобы все получилось!») 3. Гонка за эффектами. («Порой в попытке создать яркое мероприятие организаторы подходят к делу буквально: стараются напичкать проект какими-то сенсационными спецэффектами, техническими примочками, красотами, эффектами, но за блеском этой эффектной мишуры теряется главное — эмоция. А ведь основная задача мероприятия — пробудить в человеке позитивную энергию, и на создание атмосферы должны работать не вау-импульсы (или не только они), а такие простые, казалось бы, детали, как улыбки организаторов, цвета, запахи».) 4. Боязнь проявить себя. («Зачастую организаторы ставят во главу угла безукоризненное проведение проекта, да так его отшлифовывают и стандартизируют, что получается на выходе безликое и ничем не примечательное действо. Не стоит бояться показать себя, свой характер, свои ценности, амбиции, ведь зритель идет на фестиваль общаться, в том числе и с вами».) 5. Навигация на мероприятии играет едва ли не важнейшую роль! («Некоторые фишки навигационного плана можно использовать, например, в своих собственных целях. Скажем, на одном проекте у нас была задача выяснить, жители каких районов Пензы наиболее активно посещают культурные события, так мы в зоне регистрации сделали карту города, где гости кнопками отмечали свое место жительства, — и им было весело и приятно, и нам полезно».) 6. Нехватка и загрязнение мест общего пользования — один из факторов, который может испортить впечатление от любого мероприятия. 7. Не должно быть очередей у точек питания, зрителям должно быть просто отыскать их, в идеале нужно оборудовать площадь, где можно будет сразу и перекусить «добытой» едой. 8. Непродуманная транспортная логистика (популярность фестиваля может падать при перенесении его на новое место, куда людям добраться сложнее). 9. Невыверенная длительность фестиваля (одинаково неразумно пытаться в один день «впихнуть невпихуемое» и растягивать на несколько дней не самую насыщенную программу). 10. Несовпадение целевой аудитории и контента — прямой путь фестиваля в мусорную корзину.

11


Т Е М А Н О М Е РА

Совет 1. Правильная дата — половина успеха Каждый организатор выбирает свой путь, что во многом отражается и на процессе подготовки мероприятия. Скажем, для фестивалей, которые делают ставку на звезд, важным оказывается проведение праздников в одно и то же время, при этом по возможности отличное от времени крупных мировых фестивалей, чтобы иметь возможность вписаться в график популярных исполнителей. Известно, что календарные

сроки проведения ведущих мировых фестивалей находятся в одном временном интервале, и отечественному фестивальному движению логично подстраиваться под заданный ритм, не пытаясь конкурировать, а будучи по времени удобной альтернативой.

составлять минимум за год до мероприятия. В случае крупных фестивалей имидж проекта со временем начинает работать на него — и уже местные звезды средней величины начинают высвобождать время для участия в этом празднике, а не он подстраиваться под них.

Совет 2. Готовь сани летом Для привлечения звезд мировой величины идеально иметь в запасе много времени для букинга и переговоров, поэтому программы нужно

Совет 3. Большие звезды и новые имена — на одной сцене При планировании программы фестиваля организаторы встают перед решением непростого извечного вопроса: приглашать звездных артистов или потратить эту существенную часть бюджета на другие аспекты мероприятия? Однозначного ответа на этот вопрос нет: некоторые эксперты уверены, что в нашей стране формат «фестиваль как открытие новых имен» не работает, другие верят в жизнеспособность открытия новых имен.

Золотые правила идеального фестиваля от… Ильи Бортнюка • Хорошее место, хорошая музыка, хорошая публика. • Четкая идея — зачем и для кого ты делаешь фестиваль. • Нужно думать о комфорте публики. • Важно всегда и все планировать. • Не надо стараться угодить всем — это невозможно. • Соберите хорошую и профессиональную команду.

Марии Семушкиной • Хорошая, яркая рекламная кампания. • Удобный сайт. • Доставка людей до места. • Отсутствие очередей на входах. • Доброжелательный персонал. • Качественный звук. • Разнообразие еды. • Адекватное количество туалетов. • Развлечения для всех. • Непродуманная транспортная логистика (популярность фестиваля может падать при перенесении его на новое место, куда людям добраться сложнее). • Невыверенная длительность фестиваля (одинаково неразумно пытаться в один день «впихнуть невпихуемое» и растягивать на несколько дней не самую насыщенную программу). • Несовпадение целевой аудитории и контента — прямой путь фестиваля в мусорную корзину.

12

«Я не думаю, что из организаторов действительно крупных и коммерчески успешных фестивалей кто-то делает серьезные шаги по развитию молодых исполнителей. С коммерческой точки зрения привлекать молодежь выгодно, поскольку составляется line up проверенным годами способом: приглашаются мировые знаменитости, которые становятся основным магнитом для публики и позволяют достичь высокого процента продаж, потом формируется костяк звезд среднего звена, а потом добираются представители остальных эшелонов. За последние лет пять я не слышал ни об одном открытии нового имени на фестивалях масштаба „Нашествия“ или Maxidrom. В нашем случае фестиваль, к сожалению, не является трамплином для юных дарований. Скорее, для них предпочтительнее Интернет и радио. На наши фестивали люди идут на имена», — рассказывает Андрей Матвеев. И все-таки даже при наличии звездных артистов фестиваль все еще может быть площадкой для открытия новых талантов и поиска молодых звезд. У некоторых это происходит «по совместительству», то есть основной задачей является предоставление аудитории ценителей востребованного контента, но event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

если таковым может оказаться юное дарование — ему будет оказана всесторонняя поддержка, как на фестивале «Усадьба Jazz» (и для молодежи участие в таком фестивале, разумеется, важный этап развития карьеры). «Мы делаем конкурс молодых исполнителей уже пять лет, — делится Мария Семушкина. — Мы открыли много новых имен, показали их широкой аудитории, смогли кого-то вывести за границу, помочь записать альбом». Мария Семушкина, генеральный директор агентства ArtMania и организатор фестиваля «Усадьба Jazz» А есть фестивали, которые открытие новых имен — этакую просветительскую деятельность — постулируют в качестве своей приоритетной задачи, как, например, делает это STEREOLETO, событие европейского уровня, уникальное в контексте отечественного формата, ибо конкурирует с крупными зарубежными аналогами и приглашает вот уже 11 лет исполнителей самых разных и порой неожиданных жанров и направлений. «У каждого фестиваля своя цель, — говорит Илья Бортнюк. — У нашего фестиваля цель в первую очередь культурно-просветительская и „идеологическая“ (в смысле первична идея — сделать хороший фестиваль с хорошей и актуальной музыкой). И в этом плане процесс букинга у нас довольно сложный и длительный. Нужно, конечно, чтобы было несколько имен, на которые придут. Но нам всегда удается сделать хороший line up, где есть и звезды, и совсем не известные для нашей аудитории артисты, которых мы для нее открываем. В принципе, для нас одинаково важны и те, и другие: важен в первую очередь сам артист, а не его популярность». Интересен также формат фестивалей «для единомышленников», когда участники одновременно являются и организаторами, и аудиторией фестиваля: они платят оргвзносы, помогают с решением вопросов питания, проживания, транспорта, постановки звука и света, они же сами собирают друзей, они же и event.ru №3 (июнь) 2013

выступают, дают мастер-классы, читают лекции. При этом аудитория таких фестивалей может быть весьма обширной, а история — многолетней. К такого рода проектам можно отнести 10-летний питерский Systo Palty Togathering (который «побуждает нас, как и прежде, как было из года в год и в веках, встретиться вновь с друзьями, чтобы творить, петь и танцевать») и три года назад появившийся на фестивальной арене «ВОТЭТНО» в Горном Алтае — «праздник для друзей», «семейный фестиваль», «камерный фестиваль», «новое сообщество тех, кто проснулся и ищет себя».

Место под солнцем Место проведения фестиваля также играет важную роль в формировании привлекательного образа среди ценителей. Например, большую популярность в последние годы получил летний оперный фестиваль в финском городе Савонлинна: любителей оперного искусства из разных стран привлекают оперные постановки ведущих европейских театров, исполняемые на открытом воздухе в декорациях на фоне старинного замка. Или, скажем, невозможно представить всемирно известный Вагнеровский фестиваль без великолепного Байретского театра, выстроенного на рубеже 1870-х годов в соответствии с авторской концепцией самого композитора. Иными словами, место проведения фестиваля очень важно с концептуальной точки зрения. «У каждого фестиваля своя аудитория. Важно ее понимать и чувствовать. Наша аудитория тонко чувствует музыку, но и не только ее: место и атмосфера, уют и комфорт тоже очень важны для него. Если бы „Усадьба Jazz“ проходила, скажем, в грязном поле, ощущения могли бы остаться позитивными, но они точно не были бы такими возвышенными, как мы планируем» (Мария Семушкина).

Оупен-эйр vs павильон Для организаторов фестиваля важно не только само место и конкретный антураж, но и в первую очередь принципиальное решение: проводить мероприятие на открытой площадке или провести его в закрытом помещении.

«Разумеется, любой организатор мероприятия понимает, что оупенэйр сложнее технически, так как нужно организовывать всё своими силами: ограждения, гримерки, туалеты, электричество и т.д. — то, что уже в закрытых помещениях есть. Плюс, конечно, наши города (в случае со STEREOLETO — Петербург) — не Барселона или Тель-Авив, и погода тоже всегда риск. Мы понимаем это, понимаем… И все же летом оупен-эйр в тысячи раз приятнее, чем закрытое пространство» (Илья Бортнюк). Вообще все на редкость прагматично и упирается в очередной раз в финансовые сложности: «Вопрос, где проводить крупные фестивали, скоро станет ребром, поскольку помещения не вмещают десятки тысяч человек, а открытые площадки как в черте города, так и вне ее редеют: скоро застроят Тушинский аэродром, а земли в Подмосковье или любой другой области, как правило, частные, а значит, каждый раз нужно будет искать заинтересованного собственника, что не так и просто» (Андрей Матвеев). Плюсы и минусы организации фестивалей на открытом воздухе и в помещениях очевидны. Всем знакома опасность скопления большого числа гостей в замкнутых помещениях (не будем вспоминать многочисленные пожары в клубах), но всем знакомо и коварство погоды (грязевые ванны «Пустых холмов» до сих пор воспеваются сетевыми баянистами). Разумеется, у помещений есть очень важное преимущество перед открытыми пространствами — это наличие инфраструктуры. «Большой оупен-эйр — это прежде всего безопасность, питание, входы, продажи билетов, огромная логистика, — напоминает Мария Семушкина. — В залах все проще, но и рентабельность гораздо ниже». К тому же в природе пока не существует помещений, способных принять несколько десятков тысяч человек в свободных рамках фестиваля, а не футбольного матча на узких пластиковых пародиях на стулья.

13


Т Е М А Н О М Е РА

Но, где бы ни проводилось мероприятие — на воздухе или в четырех (и более) стенах, очень важно хорошо продумать навигацию по заданному пространству. Одна из самых распространенных ошибок организаторов — отсутствие достаточного количества указателей, информационных материалов и стендов, очевидных названий зон и т.п. Постоянная путаница в передвижении по месту проведения фестиваля (а то и вовсе риск заблудиться или не найти сцену с любимым исполнителем) вызывает настоящий зуд раздражения, а такая эмоция может испортить даже самый замечательный по задумке и наполнению проект.

Несите ваши денежки… Фестивали, как мы уже выяснили, бывают абсолютно разные. И финансовый вопрос лишь подчеркивает пропасть между коммерческими и некоммерческими

истории и авторитета, получить средства вдвойне тяжело. При проведении первых проектов, таким образом, организаторам не придется рассчитывать на спонсоров — лишь на свой креатив и идею в надежде на искренний интерес зрителей, которые и составят первоначальный капитал для дальнейшего развития. Но если мы говорим о действительно качественных проектах с хорошей инфраструктурой, вложиться нужно будет серьезно. В остальном, повторюсь, для финансирования нужна репутация на рынке». Имидж именитых проектов становится их визитной карточкой и знаком качества, а вот новым героям нужно искать дорогу в обход. Например, очень избирательно подходить к вопросу о том, к кому обращаться за финансовой поддержкой: изначально искать близких по духу людей, увлекающихся той же музы-

и пакетов-то нет! — объясняет Святослав Мурунов. — Но по этой же причине спонсорам работать с нами интересно: мы интегрируем их в мероприятие, а не просто выставляем напоказ их лого. Наши спонсоры читают лекции, организуют площадки для детей, создают свои интерактивные зоны в рамках общей концепции — и тем самым выходят на прямое общение с потребителями». И акулам фестивального бизнеса, и новичкам важно помнить, что к спонсорам всегда нужно идти с конкретикой, четко понимая: • что вы хотите получить и подо что конкретно; • что вы можете дать организацииспонсору; • в чем сильная сторона вашего проекта (уникальность, непохожесть);

Eсли руководитель решит финансировать все равно будет искать для себя профит, на нужную аудиторию и создании так проектами. Мы уже упоминали о существовании узконаправленных, идейных фестивалей вроде «ВОТЭТНО», «Быть добру», Systo Palty Togathering, бюджеты которых считаются даже не на калькуляторе, а в уме. И нет нужды говорить, что это несравнимо с масштабами финансовых вливаний в какойнибудь «Эммаус» или «Рок над Волгой». Откуда же взять денег на проект и как строится схема работы со спонсорами? Если верить старожилам фестивальной индустрии, ситуация с финансами для новичков рынка поистине патовая: «Действительно крупные денежные спонсоры тратят корпоративные бюджеты на рекламу традиционными способами — на телеканалах, по радио; они не мыслят продвижение через фестиваль мало-мальски обязательным или необходимым для себя. А если у фестиваля нет 14

кой или же интересующихся той же целевой аудиторией. На руку новичкам играет и новаторский подход в продвижении в рамках фестиваля: спонсор тоже человек, ему интересно все новое и необычное. «Спонсоров нужно всегда рассматривать как партнеров, — считает Илья Бортнюк, — и партнеров не на один год. И конечно, чем более интересный и нестандартный вариант участия ты им предложишь, тем больше шансов, что ты их получишь». «Зачастую нам бывает непросто сразу найти точки соприкосновения со спонсорами, поскольку мы делаем акцент на экосоставляющую и бережное отношение к человеку и его душевной организации, а потому объявляем свои проекты зоной, свободной от рекламы: у нас нет баннеров, перетяжек, то есть всех традиционных компонентов спонсорских пакетов. У нас

• какова его целевая аудитория и общественная значимость. Ведь даже если руководитель решит финансировать проект «просто потому, что нравится», он все равно будет искать для себя профит, который, как правило, состоит в выходе на нужную аудиторию и создании так называемого «ассоциативного престижа» (хороший проект — хороший спонсор). Теоретически при проектировании фестиваля можно попытаться найти на него бюджетные средства. Ни для кого не секрет, что в настоящее время культурные начинания финансируются крайне плохо, но всегда можно найти — опять же теоретически — подход к местным властям, уповая на то, что фестиваль — престижное явление культурной жизни, повод развить туризм, улучшить имидж города и его мэра, например… Также можно «вписаться» в проекты, предлагаемые для финан-

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

сирования региональными субъектами культурной жизни: • Изучение, сохранение и реставрация культурного наследия Российской Федерации. • Формирование, сохранение и использование библиотечных фондов. • Возрождение и развитие традиционной художественной культуры, поддержка самодеятельного художественного творчества и культурно-досуговой деятельности. • Поддержка молодых дарований в сфере культуры и искусства и т.д. Также важным источником финансов остаются посетители мероприятия, вносящие хотя бы символическую плату за вход. Порой наличие

Мы уже столько раз повторили, что фестивали бывают разные, что их очень много, что есть уже на свете фестивали всего-всего, что и сами свято уверовали в это. И все же может статься, что кто-то носит в себе зачатки гениальной идеи и не верит, будто фестиваль на ее основе окажется неудачным. Как в этом случае поступить этому креативщику, с чего начать, куда бежать, как сделать все правильно? Для начала ему нужно понять, что формулы успеха, единой для всех типов фестивалей, попросту не существует. И пожалуй, в организации фестиваля нужно отталкиваться не от насущных мелочей (продумать название, выбрать дату, заказать баннеры и проч.), а от глобальных трудностей, которых множество — от политики до райдеров всех музыкантов, от финансов до земли. «Сложно говорить о том, как можно быстро и правильно раскрутить

автоматически выводят фестиваль в лидеры, не появилось. Многие проекты вытягиваются исключительно на личном энтузиазме — скажем, Park Life, проект одного из игроков промоутерского рынка на его собственные средства. Многие успешные проекты появляются в среднем по масштабу сегменте, и все они как раз обладают явным или неявным финансированием». Еще одна существенная проблема — это безопасность. На значимые проекты собираются десятки тысяч людей, для их обеспечения нужна и полиция, и МЧС, и ЧОПы. Зачастую региональная полиция не обладает достаточными ресурсами (скажем, безопасность на фестивале «Нашествие» обеспечивается силами 18 субъектов федерации), поэтому ведется серьезная работа на уровне МВД. Непростой задачей станет также

проект «просто потому, что нравится», он который, как правило, состоит в выходе называемого «ассоциативного престижа». платного входа воспринимается подсознательно как преимущество, поскольку эта видимая оценка наделяет проект ценностью в глазах наших ценителей (бесплатный сыр только в мышеловках, а раз не бесплатно, видимо, стоит ожидать камамбера на мраморной дощечке). Ежегодные же фестивали могут корректировать стоимость входного билета в сторону увеличения, если будут раз за разом проводить методическую работу в сфере выявления и удовлетворения потребностей аудитории и дополнительного стимулирования и управления спросом посредством расширения социальной базы потребности (принудительное введение фестиваля «в моду») и расширения собственных возможностей, совершенствования продукта.

Немного о трудностях на пути творцов

event.ru №3 (июнь) 2013

небольшой некоммерческий проект в масштабный коммерческий, если это вообще возможно, — рассуждает Святослав Мурунов. — По собственному опыту могу сказать, что мы всегда начинаем работу в новом регионе с личных встреч с так называемыми лидерами мнений — это могут быть как представители власти, бизнеса, культурной элиты, так и авторитетные персонажи из неформальных молодежных объединений в Сети, например. Возможно, с этого же имеет смысл начинать и организаторам новых фестивальных проектов». «Главная проблема фестиваля — вопрос финансирования, — настаивает Андрей Матвеев. — Сегодня необходимость конкурировать с крупными фестивалями с большими амбициями вынуждает задаваться денежным вопросом. Практика последних лет пяти подсказывает, что никаких суперидей, которые

создание инфраструктуры фестиваля. Требования к качеству мероприятия у нынешней публики возросли. Все хотят комфортных условий, чистых туалетов, душевых, отсутствия очередей за действительно вкусной едой, возможности спастись от солнца и дождя, зарядить свои многочисленные гаджеты, выйти в Интернет. Но на отечественном рынке по-прежнему отсутствуют специализированные компании, поставляющие организаторам созданные инфраструктуры для больших фестивалей, а потому агентствам приходится из года в год самим делать все с нуля. Иной раз, увидев что-то интересное на зарубежных проектах (а практика показывает, что лучшее — это подсмотренное на Западе), хочешь попробовать реализовать подобное в России, но всегда сталкиваешься все с той же застарелой проблемой — отсутствием адекватных подрядчиков. 15


Т Е М А Н О М Е РА

О проблемах с поиском и выбором площадки мы уже говорили. Ну и, разумеется, составление программы — это тоже известное искусство. Очередная сложность жанра фестиваля — большое количество не только зрителей, но и участников: «Фестиваль — это прежде всего много участников, даже если это всего один день в маленьком клубе. Их требования (а зачастую и капризы, как это бывает у творческих людей) должны быть удовлетворены» (Мария Семушкина). Помимо основной программы нужно задуматься о дополнительных составляющих праздника: развлечениях за пределами главной сцены, зонах для неформального общения, интерактивных шатрах, мини-маркетах, о способствующих живому общению игровых площадках, фудкортах и т.д. Дополнительные активности не являются антагонизмом музыкальной части. Этому есть и простое практическое объяснение: человек не может два дня стоять у сцены, и, если зрителю неинтересен следующий исполнитель, у него должна быть возможность чем-то заняться, и концептуальное значение: городской житель имеет широкий спектр интересов, в них входит не только музыка, но и хобби, и семья, так что на мероприятии должно быть интересно и комфортно всем, с 16

кем он хотел бы посетить проект, и ревущие гитары не должны быть единственным развлечением, чтобы не отпугивать, например, аудиторию с детьми. В этом плане мы не изобретаем велосипед, на том же Glastonbury очень много немузыкальных развлечений: кинотеатры, цирк, аттракционы… Фестивали должны быть упакованы развлечениями, чтобы расширять аудиторию. Современные фестивали отходят от советского стереотипа «сцена, шарики, салют». Этих условных составляющих уже недостаточно, чтобы сделать яркий проект, который понравится людям, который их увлечет. Надо делать ставку на трех китов — контент, пространство, общение. Под контентом мы подразумеваем не только музыкальную составляющую, сколько весь объем предполагаемых активностей. Пространство — чрезвычайно важная вещь, и тут речь тоже не только о дизайнерских решениях, визуальном ряде, но еще и о выборе приятного места для проведения праздника, его грамотном оборудовании для мероприятия, соответствии окружающей среде, удобной навигации, интуитивно понятной планировке, удобном зонировании. И самая главная составляющая — это общение. Эта тенденция пришла к нам с Запада: просто дайте людям тему (контент) и место (пространство)

для общения — и дальше они всё сделают сами. Нынешнюю публику уже не нужно развлекать старыми советскими способами: конкурсами, массовиками-затейниками и т.п. Аудитория сама готова участвовать в работе фестиваля, причем как в мастер-классах, так даже и в уборке территории после мероприятия. Вовлеченность — главный тренд актуальных фестивалей. Пожалуй, в этом и кроется основной успех любого фестиваля — в создании особого пространства для общения конкретной аудитории. Организаторы проектов выступают тут в роли демиургов: творят новый, автономный, немного сказочный в своей кратковременности мир для единомышленников. Разумеется, сказка для байкеров не подойдет для проживания рафинированным поклонникам New Wave Jazz’а, но это и не нужно. Нужно дать возможность ценителям конкретного продукта насладиться им и обязательно еще и обществом друг друга, для чего и организуется любой фестиваль

event.ru №3 (июнь) 2013


Wе Can Event Мы не организовываем мероприятия. Мы их создаём. Шаг за шагом, от идеи до её максимального воплощения в каждой детали. Мы не дадим Вам того, о чём Вы просите. Мы дадим Вам то, чего Вы хотите. Это наш подход к работе. Это наш подход к Вам. Обновляйте эмоции с We Can Group.

www.wecan-group.ru


Т Е М А Н О М Е РА

EventRU сделал подборку самых известных и интересных городских мероприятий разных стран мира, от Европы до Австралии. Мы надеемся, что, кроме желания упаковывать чемоданы и ехать смотреть знаменитые праздники вживую, у вас появится и совсем другое стремление — создать нечто подобное у нас. Успехов!

КругоCветный Фестиваль

18

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

Фестиваль GLOW Эйндховен, Голландия

Этот фестиваль зародился в 2006 году, обозначив себя мероприятием, которое позволило бы Эйндховену подняться на новую ступень в сфере проведения световых шоу. Фестиваль был призван заработать для города репутацию креативного и продвинутого в плане дизайна и технологий европейского центра. Фестиваль GLOW организован ассоциацией LUCI (Lighting Urban Community International) — это организация, работающая в 60 городах и объединяющая огромное количество компаний, включая компанию «Филипс». Первый фестиваль GLOW в 2006 году стал пробным проектом LUCI к собранию ассоциации в 2007 году и оказался крайне успешным. Фестиваль GLOW позволяет художникам, дизайнерам и архитекторам, которые работают со светом, продемонстрировать свои находки и перенять наработанный опыт коллег. Проекции, видео, компьютерные технологии, сенсоры, анимация и многое другое используется креаторами в своих шоу, которые доказывают, что возможности света бесконечны, а идеи — неисчерпаемы. Наряду с исключительно художественными инсталляциями есть и световые решения, которые интересны с технической точки зрения. Фестиваль проходит под открытым небом и привлекает сотни тысяч зрителей. На протяжении недели по вечерам гости фестиваля переходят от одной световой инсталляции к другой, восхищаются красотой и технической сложностью решений. Для удобства туристов на время проведения фестиваля организаторы перекрывают весь центр города для автомобильного движения.

Фестиваль света Иерусалим, Израиль

Ежегодно в начале июня в Иерусалиме проводится настоящий праздник света: Старый город, исторический центр Иерусалима, превращается в сказочное шоу, где художники со всего мира представляют свои работы, раскрашивая и подсвечивая вековые здания и узкие улочки. Таким образом они вдыхают в город новую жизнь, заставляя зрителей посмотреть на мир по-другому. При освещении города используются не только новейшие технологии, но и, если говорить о художественном взгляде, новаторские концепции, неординарные подходы, абстракция. Зачастую световые инсталляции сопровождаются музыкальными шоу. Ежегодно прогуляться по волшебным в это время года улицам приезжают до 250 тысяч человек. Все мероприятия начинаются с 20:00 и заканчиваются в полночь. Вход, естественно, свободный.

event.ru №3 (июнь) 2013

19


Т Е М А Н О М Е РА

TSB Bank Festival of lights Нью-Плимут, Новая Зеландия

В качестве примера фестиваля света, проводимого частной компанией, можно назвать «Фестиваль света ТSB Банка», который проходит в городе Нью-Плимут, Новая Зеландия, с 16 декабря по 25 января. Основными партнерами и спонсорами фестиваля являются фонды и трасты, однако мероприятие проводится также при поддержке компании MJF Lighting и муниципальных властей округа Нью-Плимут. Фестиваль проходит на двух основных открытых площадках: «Хэтчери Лоун» (Hatchery Lawn) работает семь дней в неделю с 20:30 до 22:00, а «Фред Паркер Лоун» — только с пятницы по воскресенье с 20:00 до 21:30. Вниманию публики представлены световые инсталляции, как тематические, так и в стиле абстракционизма, гирлянды огней, фонтаны с подсветкой и оживающие под лучами прожекторов скульптуры. Стоит отметить, что мероприятие не отличается размахом и масштабом своих «собратьев» из других стран мира — световые шоу проходят довольно сдержанно, и программа фестиваля не столь разнообразна, не включает ни мастер-классов для посетителей, ни семинаров для профессионалов. Тем не менее у этого фестиваля все еще впереди и есть большой потенциал для развития.

«Живой Сидней», фестиваль света и музыки Сидней, Австралия

В конце мая в Сиднее стартует ежегодный фестиваль света и музыки. Все городские достопримечательности, и не только (всего около ста инсталляций), становятся настоящими арт-объектами, героями многочисленных световых шоу. Сердцем фестиваля является крыша Сиднейского оперного театра, который на период проведения мероприятия становится главным полотном для световой инсталляции. Одновременно на нескольких площадках проходят концерты, проводятся встречи и мастерклассы, где люди творческих профессий делятся опытом и последними наработками. Впервые фестиваль состоялся в 2009 году, и уже тогда он собрал около 200 тысяч человек. Теперь же мероприятие посещают до полумиллиона человек. Интересным моментом этого фестиваля является то, что гости могут не только посмотреть, но и создать световое шоу вместе с профессионалами.

20

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

«Монреаль в огнях» Монреаль, Канада

Фестиваль в Монреале — один из крупнейших: ежегодно он собирает до 900 тысяч гостей. Весь город утопает в неимоверно зрелищных иллюминациях, центром светового шоу становится Фестивальная площадь. Наибольшей популярностью пользуется ледяная горка от Дворца фестивалей длиной в 110 метров со световыми и звуковыми эффектами. Кроме этого, фестиваль предлагает посетителям уникальную программу, помимо шикарного светового шоу сочетающую музыку, театральные постановки, гастрономические конкурсы, дегустации, семейный активный отдых на свежем воздухе и «целую ночь удивительных открытий», если верить организатору, коим является частная некоммерческая организация «Монреаль ан Люмьер». В оргкомитет фестиваля выбирают признанных художников, артистов, режиссеров, а также представителей сфер экономики и туризма.

Ежегодный зимний фестиваль «Огни Ниагары» Ниагарские водопады, Онтарио, Канада

Фестиваль появился еще в 1900-х годах, когда электричество стало активно использоваться компаниями, и они протягивали целые гирлянды огней вдоль улиц, на фасадах и крышах, чтобы привлечь покупателей. В 1918 году впервые были подсвечены водопады. В 1925 году канадские власти последовали примеру американских соседей, проводивших в июне ночной парад на воде, и также организовали парад из ярких лодок, соединенных гирляндами огней. Так родился ночной парад фестиваля света «Огни Ниагары». Несмотря на финансовые сложности, фестиваль сохранился до наших времен, и в 2010 году бюджет его был оценен в 1,4 миллиона долларов, из них почти 400 тысяч предоставила городская администрация. Подсветка водопадов включается обычно в 17:00 и радует глаз посетителей до полуночи, при этом каждую пятницу с ноября по январь включительно с 21:30 устраиваются фейерверки. Вход на церемонию открытия фестиваля, которая проводится в парке Королевы Виктории, бесплатный. Во время фестиваля проходят среди прочего парад Санта-Клауса, рождественские концерты и даже выставки цветов. Помимо открытого пространства с инсталляциями мероприятия фестиваля проходят в павильонах, выставочных центрах и концертных залах.

event.ru №3 (июнь) 2013

21


Т Е М А Н О М Е РА

«Фестиваль огней» Берлин, Германия

Ежегодно в начале июня в Иерусалиме проводится настоящий праздник света: Старый город, исторический центр Иерусалима, превращается в сказочное шоу, где художники со всего мира представляют свои работы, раскрашивая и подсвечивая вековые здания и узкие улочки. Таким образом они вдыхают в город новую жизнь, заставляя зрителей посмотреть на мир по-другому. При освещении города используются не только новейшие технологии, но и, если говорить о художественном взгляде, новаторские концепции, неординарные подходы, абстракция. Зачастую световые инсталляции сопровождаются музыкальными шоу. Ежегодно прогуляться по волшебным в это время года улицам приезжают до 250 тысяч человек. Все мероприятия начинаются с 20:00 и заканчиваются в полночь. Вход, естественно, свободный.

Fete des Lumieres Лион, Франция

Fete des Lumieres — один из старейших фестивалей света, он проходит в Лионе уже больше полутора столетий. История праздника уходит корнями в 1850 год, когда из-за ненастья и медлительности представителей церкви людям пришлось в течение нескольких дней ждать открытия статуи Девы Марии, спасшей Лион от эпидемии чумы, на холме Фурвьер, сохраняя энтузиазм и зажигая свечи на фасадах домов и в самих жилищах. В память об этом во время этого фестиваля жители города ставят на окна свечи, на улицах загораются тысячи ламп, фонарей и светильников. Праздник длится несколько дней, до и после 8 декабря (в XIX веке именно в этот день планировалось открыть статую). Улицы Лиона причудливо освещены разного рода огнями — нейтральными и разноцветными, статичными, мигающими и бегущими. Искусно направленный свет подчеркивает красоту строений старинного города. О размахе праздника лучше всего говорят цифры: 4 миллиона посетителей, 80 световых инсталляций, 8 миллионов свечей, фестиваль освещают 14 телеканалов, о мероприятиях выходит более 500 статей, анонсы и обзоры фестиваля озвучиваются на 11 радиостанциях. В течение этих четырех дней в отелях Лиона нет свободных номеров. Доходы баров и ресторанов города превышают обычную прибыль в три раза. Бюджет фестиваля на 50% составляют средства 47 партнеров из числа частных и государственных компаний.

22

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

«Круг света» Москва, Россия

В сентябре-октябре каждого года в Москве проходит яркое и красочное мероприятие — Московский международный фестиваль «Круг света». Первый такой фестиваль прошел в Москве с 21 по 23 октября 2011 года. В программе фестиваля было более 350 мультимедийных показов и световых инсталляций на главных архитектурных объектах города. Это масштабное и красочное событие дало толчок к развитию нового направления в области архитектурно-светового дизайна в России и заставило совершенно по-другому взглянуть на уже, казалось бы, привычный облик города. Надо отметить, что к 2013 году длительность фестиваля была увеличена до пяти дней и также было увеличено количество площадок с проводимыми мероприятиями. В 2012 году к четырем основным площадкам добавилась еще одна — Крымская набережная, объединяющая сразу три площадки: Государственную Третьяковскую галерею, Центральный дом художника и парк искусств «Музеон». Таким образом, географические границы фестиваля расширяются. Жюри фестиваля состоит из видных деятелей российского и европейского искусства и дизайна, а также представителей четырех международных профессиональных ассоциаций в области светового дизайна: LUCI, PLDA, IALD, ELKA. Программа будущего фестиваля многообразна: от фееричных световых шоу на улицах Москвы до профессиональных конференций, мастер-классов и творческих конкурсов (например, «Лаборатория света», где молодые профессионалы представят свои проекты на суд международного жюри).

Фестиваль света Сеул, Корея

В дендрарии с ласкающим слух названием «Сад утренней свежести» в самом начале декабря (07.12) стартует необычный и очень романтичный фестиваль: все деревья в саду украшают разноцветными огнями, которые наиболее эффектно смотрятся после заката, когда образуют причудливые картины. Фестиваль света в Корее отличается от многих других двумя чертами: своей продолжительностью — он длится почти месяц — и строгими правилами соблюдения тематики фестиваля всеми участниками. Тема фестиваля меняется каждый год: например, это может быть «Любовь», «Юность» или какой-то важный факт из истории страны. Вход на территорию дендрария платный: 7000 вон (примерно 200 рублей) для взрослых и 3500 (100 рублей) — для детей. Параллельно с этим фестивалем в 2012 году в Сеуле стартовал еще один — Фестиваль света на чайных полях: на чайных плантациях установили световую инсталляцию внушительных размеров, «Тоннель света», «Башню желаний», рождественскую ель, а также иные конструкции всевозможных цветов и форм, формируя сплошную деревню света. Гости фестиваля могли посетить мастер-классы по созданию украшений, музыкальные шоу, выставки, концерты. Мероприятие, которое можно было посетить бесплатно, закончилось 27 января.

event.ru №3 (июнь) 2013

23


e v e n t . оп ы т

Имя: Анна Шишкина Возраст: 43 Город рождения: Санкт-Петербург Должность: художественный руководитель театра «Странствующие куклы господина Пэжо» Творческий путь: в 1993 Анна собрала

труппу комедиантов, музыкантов и актеров, играющих в масках, в 1995 году сформирован театр «Странствующие куклы господина Пэжо», ставший лауреатом многих международных фестивиалей. Помимо художественного руководства театром и постановок спектаклей, занимается фотографией, преподает искусство для детей и устраивает образовательные семинары. Девиз по жизни: «Разумное, доброе,

вечное»

Анна Шишкина:

Мы приносим в жизни настоящий карнавал. Превращаем обычных людей в ярких! 24

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

Надежда Макова, шеф-редактор EventRU

Уличный, или лучше карнавальный, театр «Странствующие куклы господина Пэжо» родился в 1993 году в Петербурге. За свою 20-летнюю историю он стал одним из самых именитых и известных уличных театров не только на родине, в России, но и в Европе, является неизменным участником многих правительственных праздников и торжеств. Театр в разные годы выступал участником и лауреатом многих знаковых фестивалей искусства, среди которых фестиваль российского искусства в Каннах, международный фестиваль Carnival of Venice, международный театральный фестиваль Festival of fools в Великобритании. Неоднократно спектакли театра г-на Пэжо открывали и закрывали самые престижные фестивали мира. В этом году спектакль «Странствующих кукол» закрывает один из самых знаковых и популярных театральных фестивалей — международный фестиваль FETA в Гданьске. В этом списке много отечественных театральных фестивалей, но они занимают далеко не главную роль. На родине театр г-на Пэжо выступает со спектаклями нечасто, причина тому проста и банальна — негде: очень мало площадок для уличных театров. В России культура уличного театра находится еще даже не в зародыше, а только в проекте. Организаторы и режиссеры нечасто берутся за идею проведения фестиваля уличного театра, понимая весь риск развития столь новаторской для нашей страны истории.

М

ы встретились с режиссером и художественным руководителем театра Анной Шишкиной накануне его выступления на III Международном фестивале театрального искусства «Елагин остров» в родном Петербурге. Мы поговорили об особенностях жанра, о перспективах развития уличного тетра в России и, конечно, в первую очередь о театральных фестивалях, хороших и разных. Поняли, что российской фестивальной традиции есть к чему стремиться и, несмотря на то что путь предстоит долгий и непростой, мы уже на него встали и теперь главное — не сворачивать с этого верного пути. — Анна, спасибо, что нашли время для беседы, я знаю, вы сейчас очень заняты репетициями. Хочется сразу перейти к главному — к фестивалям, которые будут основной темой нашей беседы. Несмотря на то что по большей части вы участвовали именно в европейских фестивалях, я бы хотела начать разговор с наших, российских. В прошлом году вы были участником фестиваля «Яркие люди», который уже неоднократно отмечался и профессионалами индустрии, и людьми искусства, и простыми зрителями как очень удачный проект. Фестиваль получил премию «Событие» как лучшее семейное мероприятие

event.ru №3 (июнь) 2013

прошлого года. Какое у вас впечатление от этого мероприятия? — Фестиваль «Яркие люди» — это прекрасная история. Я очень тронута, даже поражена этой историей. Во-первых, по-хорошему поражена метаморфозой парка имени Горького, тем, насколько он европеизировался и насколько он стал «про людей» и «для людей». Идеальная площадка для таких семейных, добрых, культурных историй, как «Яркие люди». Сам фестиваль организован очень профессионально и грамотно: правильно разбит на зоны с хорошей логистикой, грамотной программой, прекрасной подборкой артистов и активностей для гостей. Даже проливной дождь не смог навредить этому празднику и испортить его. Люди стояли под тентами и ждали следующих выступлений, никто не расходился. Это о многом говорит. Что касается программы именно театральной части, здесь организаторам тоже все удалось. Они собрали прекрасные труппы, одни из самых известных не только в России. Если отличная форма — это заслуга организаторов, то столь качественное содержание — это, конечно, заслуга режиссера мероприятия. Режиссер фестиваля Юрий Муровицкий, будучи театральным режиссером, очень хорошо понимает специфику жанра, и это сыграло на руку — фестиваль получился самого высокого уровня и по форме, и по содержанию. Искренне надеюсь, что организаторы продол-

жат в том же духе и фестиваль «Яркие люди» встанет в один ряд с известными европейскими аналогами. Кстати, в этом году мы снова едем на фестиваль. Привезем «Ярким людям» спектакль «Декаденс». — А «Елагин остров», в преддверии которого мы ведем эту беседу? Он получил статус международного и имеет достаточно высокую популярность, предлагает интересную, насыщенную программу. Каково ваше впечатление от этого фестиваля? — Мы любим этот фестиваль и с большим энтузиазмом и радостью участвуем в нем. В этом году даже привезли сюда премьеру — наш спектакль «Последний бастион» впервые мы будем показывать именно здесь. Скажу не без гордости, что мы сыграли определенную роль в становлении и развитии фестиваля, рекомендовали хорошие европейские коллективы, которые за небольшой гонорар могли бы приехать и тем самым придать фестивалю статус международного. У фестиваля есть уникальный бонус — сам Елагин остров. Это уникальное место для большого города: красота природы, свежий воздух, он располагает к очень дружественному, теплому общению, но не праздному «выпей-закури», а творческому, вдумчивому. Похожая атмосфера в московском парке имени Горького, кстати. Так вот, «Елагин остров», на мой взгляд, очень пер25


event.опыт

спективная площадка для развивающихся петербургских театров и для развития карнавальных, уличных театров вообще. — Какие вы видите стороны для развития фестиваля? На что организаторам имеет смысл обратить внимание, на ваш взгляд? — Одним из печальных качеств является то, что российские театры работают на фестивале без гонорара, в то время как все западные — за небольшой гонорар, не бесплатно. На мой взгляд, это неправильно. Это наследие советского времени. На моей памяти такая же политика была у фестиваля в Тегеране. При очень почтительном, пиететном отношении к зарубежным театрам местные театры, многие из которых по художественной ценности ничуть не уступали некоторым западным, даже не имели пропусков на бесплатный просмотр спектаклей других участников, что уж говорить о гонораре. Такая поли-

26

тика точно не приведет фестиваль к успеху. С «Елагиным островом» все, конечно, не совсем так плохо, но все-таки там не платят только отечественным театрам. На мой взгляд, позиция «свои и так сыграют» довольно спорная. Конечно, лично мы, театр г-на Пэжо, все равно сыграем, даже привезем премьеру, так как это один из самых перспективных театральных фестивалей в России. Но с политикой поощрения участников я бы на месте организаторов разобралась еще раз. — Выступление на фестивалях без гонорара — это вообще частая практика? Что дает театрам, артистам и вам в частности участие в фестивалях? Это же довольно большие затраты, как временные, энергетические, так и материальные. — Помимо прямого материального вознаграждения, есть масса других способов привлечь участников, замотивировать их выступать

без гонорара. Часто мы просто хотим поддержать фестиваль, войти в положение организаторов, у которых нет бюджета на гонорар участникам. Мы готовы не только сами выступать бесплатно, но и пригласить, уговорить наших многочисленных друзей, другие театры также принять безвозмездное участие. Это делается тогда, когда ценна атмосфера фестиваля, когда понимаешь его важность для развития всего жанра и хочешь внести свой вклад в это развитие. Например, фестиваль в Астрахани. У них нет бюджета на участников, но туда все едут просто потому, что… потому что хотим, чтобы фестиваль развивался. Есть настолько интересные проекты, хоть и малобюджетные, что туда едешь просто за атмосферой и общением и готов работать совершенно бесплатно. — Спектакли театра г-на Пэжо неоднократно становились участником различных российских те-

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

атральных фестивалей — и столичных, и провинциальных. Можно сказать, что вы объездили всю страну. Какой российский фестиваль будет всегда для вас особенным? — Фестиваль уличных театров в Архангельске — старейший фестиваль нашей страны. Самое забавное, что его создатель и бессменный идейный вдохновитель Виктор Панов каждый год говорит, что это последний фестиваль, и каждый год после завершения начинает готовить следующий проект. Фестивалю больше 20 лет, он появился, еще когда фестивальная культура только-только зарождалась в нашей стране. Он появился и внес огромный вклад в развитие этой культуры и города Архангельска. Видно, как фестиваль перевоспитал город, насколько он европеизирует публику. Фишка фестиваля и его гениальность в том, что он проходит не только на центральных площадках, а занимает все окраины, популярные театры в рамках фестиваля ездят в «сложные районы», пытаясь охватить весь город. Такая востребованность, общественная значимость и долгая жизнь фестиваля при очень сложных материальных условиях существования — это почти чудо. Режиссер фестиваля Виктор Панов — уникальный человек, и то,

что фестиваль до сих пор жив, это, конечно, его заслуга. — Что, на ваш взгляд, вообще способно выделить какой-то один театральный фестиваль на фоне такого многообразия? Что делает его особенным, выделяя среди других не менее, а иногда и более умело организованных мероприятий? — Атмосфера! Фестиваль — это произведение искусства. Это уникальное арт-пространство с невероятной атмосферой. Ее невозможно создать искусственно, у каждого фестиваля должна быть душа, особенное лицо. Как правило, эту роль выполняет идейный вдохновитель, режиссер проекта. Это должен быть очень харизматичный, яркий, образованный человек, горящий своей идеей целиком и полностью и способный всех вокруг этой идеей зажечь. Говоря про фестиваль в Архангельске, я как раз это отметила. Главная заслуга появления и жизни этого фестиваля — его автор, режиссер Виктор Панов, он как раз и есть та душа, тот смысл, который делает фестиваль особенным. Из европейских атмосферных фестивалей мне больше всего запомнился фестиваль Busker Bus (busker — уличный артист, который играет в шляпу; символ уличного театра. — Ред.). Этот фести-

валь невозможно спутать с другими. Это автобус, набитый музыкантами и актерами малого жанра. Они переезжают из города в город (без гонорара, город оплачивает им только проживание и питание), расставляют указатели на площади, ставят шляпы, предназначенные для благодарности зрителей, и… начинают настоящее, профессиональное шоу, проводят фестиваль. Вечером они собираются в каком-нибудь небольшом клубе и веселятся — это превращается в настоящий сейшен, логичное продолжение дневного праздника. Создается арт-среда, в которую может влиться любой житель простого провинциального городка. Мы случайно к ним пристали. Ездили какое-то время двумя автобусами (их и наш) — это было незабываемое приключение, эмоции просто зашкаливали. Такую энергетику и заряд от невероятно позитивной и яркой реакции публики можно очень редко встретить. — Потрясающая идея. Простая и при этом такая захватывающая. Как думаете, у нас возможно организовать что-то подобное? — Это сложный вопрос. Мне кажется, руководство наших городов пока не готово к этому, но публика готова — однозначно. Наша публика — прекрасная, абсолютно

Уникальным проект делает атмосфера! Фестиваль — это произведение искусства. Это уникальное артпространство с невероятной атмосферой. Ее невозможно создать искусственно, у каждого фестиваля должна быть душа event.ru №3 (июнь) 2013

27


event.опыт

готовая к самому тонкому восприятию уличного искусства, очень великодушная и открытая всему новому. Организаторы и администрация пока, к сожалению, не так открыты к этому самому новому. Хотя попытка реализовать что-то подобное

Редкий фестиваль не переживает трудности. И когда такие трудности наступают, большой бонус для фестиваля — когда участники его любят, ценят и готовы поддержать всеми возможными способами. была. Фестиваль в Перми «Открытое небо» — попытка создать уникальную для России модель странствующего фестиваля. Сделать его «частично бродячим», то есть каждый год проводить в новом городе. Пока прошел только первый фестиваль, с нетерпением ждем продолже28

ния. Идея очень интересная, будет жалко, если организаторы не смогут ее реализовать. —  Европейская традиция, культура уже давно и прочно поддерживает уличные театры, это равноправный жанр искусства. У нас в стране ситуация немного иная. В чем, на ваш взгляд, основные препоны развития уличного театра вообще и театральных фестивалей в частности? Чему нам стоит поучиться у Европы в этом контексте? — Представление об уличном театре в нашей культуре и в понимании людей, принимающих решения о проведении каких-то массовых мероприятий, не очень заложено или заложено неверное. Уличный театр — это не только театр мелкого и среднего формата, это размах на всю площадь и даже на пространство над ней, это технически сложные истории со сложной драматургией, сложной формой и содержанием. Известнейшие театральные фестивали, которые существуют уже много лет, показывают широту взглядов и создают разнообразные программы — и дневные, семейные спектакли, и интерактивные спектакли, спектакли открытия и закрытия. У нас пока все сложно с этим. Пару лет назад мы прислали свой райдер на один из довольно крупных российских фестивалей — звук, свет, плоevent.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

Как-то мы прислали райдер на один из крупных российских фестивалей — звук, свет, площадка, в ответ организаторы нас бесхитростно спросили: «Вы же уличный театр, зачем вам свет и звук?». Для них в сочетании «уличный театр» пока что на первый план выходит слово «уличный», и очень сложно переломить это предубеждение. щадка, в ответ организаторы нас бесхитростно спросили: «Вы же уличный театр, зачем вам свет и звук?» Для них в сочетании «уличный театр» пока что на первый план выходит слово «уличный», и очень сложно переломить это предубеждение. Путь российским театральным фестивалям предстоит пройти очень долгий — добиться осознания того, что уличный театр — это не люди на ходулях и не группа аниматоров-жонглеров на углу. Европейские фестивали гораздо серьезнее относятся к техническому освещению, программному наполнению, подбору артистов, поэтому у них получается все ярко, качеevent.ru №3 (июнь) 2013

ственно и профессионально. В случае с Россией пройдет еще очень много времени, прежде чем уличный театр будет признан как целый культурный пласт. Тем не менее сейчас люди, россияне, которые приходят на наши спектакли, все чаще говорят: «Ух ты! Уличный театр может быть нескучным, уличный театр может быть зрелищным». Это путь к прогрессу. — Что вы как режиссер известного театра, желанного участника многочисленных фестивалей, с высоты своего опыта могли бы посоветовать организаторам фестивалей в России? У вас есть возможность

обратиться к ним со страниц нашего журнала. —В первую очередь могу посоветовать организаторам фестивалей обратиться к нам. У нас очень большой банк данных по театрам. Театр очень трудно выбрать по видео. Обязательно нужно прочувствовать его через живое выступление, пообщаться с труппой. Это наша работа, мы видели очень много театров и можем точно понять их художественную ценность, качество — дать объективную оценку. Подсказать подходящую репертуару выбранных трупп аудиторию. Банк данных театров — это самое ценное, чем мы можем и готовы помочь организаторам. 29


event.опыт

Совет по бюджету один, мы уже говорили об этом: либо все участники получают гонорар, либо все получают нематериальную мотивацию. Главное — не делить на «своих» и «западных». Отличная идея — это фестиваль-ярмарка, когда участники приезжают, чтобы показать себя, продать, если хотите, организаторам и продюсерам других мероприятий, приглашенных сюда. Это существенно поднимает

город, и одно дело, когда незнакомый человек бурчит вам адрес отеля, даже не глядя в вашу сторону, и совсем другое — когда вас встречают с улыбкой, провожают и помогают разместиться. Никогда не забуду, как на фестивале в Архангельске нам приносили еду в номер. Там это делали в целях экономии бюджета, готовили сами и потом приносили артистам. Но это было настолько трогательно, настолько по-домашнему, это прида-

выживать уличному театру в России очень трудно. Но мы попробуем этот бастион отстоять и укрепить, выступая под знаменами театра вообще и уличного театра в частности. — Несмотря на вашу популярность и востребованность на Западе, несмотря на более высокое качество проходящих там фестивалей и большую материальную выгоду, несмотря на то, что жанр у

Совет по бюджету один: либо все участники получают гонорар, либо все получают нематериальную мотивацию. Главное — не делить на «своих» и «западных». значимость и ценность фестиваля и помогает частично решить бюджетные проблемы. Удачная придумка — это фестивальный офис. Точка, где можно узнать всю интересующую информацию, уточнить организационные моменты, задать вопросы и получить поддержку администраторов. Очень удобная и полезная практика. Буквально «огонек в ночи» для артистов, которые не всегда разбираются «на местности» и не очень хорошо знают язык страны. Есть еще один организационный нюанс, который, кстати, к сожалению, уходит сейчас и из европейской традиции, но он очень важен, и будет здорово, если организаторы наших фестивалей его учтут. Я говорю о зонах общения для актеров, участников фестивалей. Очень важно иметь возможность посидеть, повидаться с коллегами, обменяться идеями и мыслями, поговорить о творчестве, о развитии жанра — это очень ценно. Пообщаться с коллегами удается очень редко, потому что в тайминге не предусмотрено время, а в инфраструктуре не предусмотрено место для этого общения. Такая фишка может добавить моральной ценности фестивалю. Соблюдение райдеров, немного ласки и любви к актерам — они это очень любят — это так просто, но так много значит. Вы едете на автобусе из Испании в Германию, ночуете по четыре-пять часов не в самых удобных условиях, приезжаете рано утром в совершено незнакомый 30

вало особый шарм фестивалю. Незначительный жест, который очень запоминается. От отношения организаторов к участникам фестиваля очень много зависит. Редкий фестиваль не переживает трудности. И когда такие трудности наступают, большой бонус для фестиваля — когда участники его любят, ценят и готовы поддержать всеми возможными способами. Такие фестивали преодолевают все трудности, расцветают и развивают всю индустрию. — В чем особенность жанра, в котором вы выступаете? Что есть «уличный театр»? — Уличный театр — это карнавал, яркие эмоции и искренность. В этой искренности и заключена главная особенность. На улице невозможно играть вполсилы. Любой актер выкладывается, выворачивается наизнанку. Пока идет репетиция, на актерах рвутся костюмы, они выкладываются по полной. На улице все должно быть всерьез и взаправду. Перед гастролями всегда надо прогнать спектакль на улице. Настоящий полнометражный уличный спектакль невозможно поставить в помещении. Это требует больших репетиционных площадей, которых у нас просто нет. Это требует признания значимости и художественной ценности жанра, чего пока добиться на должном уровне не удалось. Наш новый спектакль как раз об этом. «Последний бастион» — последний театральный бастион —

нас в стране пока совсем не принят, вы все равно очень многое делаете здесь, в России. Почему? Верите в возможность изменить ситуацию? — Да, верим, получаем этому постоянные свидетельства и верим еще больше. Более того, мы делаем очень много для этого. Мы стараемся вкладывать в отечественные фестивали гораздо больше, чем в западные. Премьеру своего нового спектакля «Последний бастион» мы играем именно в рамках российского фестиваля. Мне очень приятно, что новый спектакль мы начинаем играть для российской публики. Нам очень хочется привозить в Россию что-то красивое, качественное, приобщать наших людей к европейской культуре. Очень хочется, чтобы наша публика стала богаче. 80% населения не пойдет в оперу и на балет, не имеет возможности купить дорогие билеты в именитые театры, улица — это самый доступный и публичный вид искусства, который способен изменить общество. Хочется добавить позитива, чтобы спектакли поднимали настроение, привносили доброту и искренность в жизнь людей. Для нас это крайне важно. Мы стремимся насытить непростую действительность нашей страны карнавальной жизнью. Мечтаем превратить обычных людей в ярких людей через прикосновение к этой культуре, удивительной и волшебной культуре уличного театра

event.ru №3 (июнь) 2013


Трудно поверить, но в этом году отмечают 10-летний юбилей сразу два самых популярных и успешных фестиваля столицы: «Пикник „Афиши“» и «Усадьба Jazz». Казалось, еще только вчера жители столицы знакомились с этими мероприятиями, привыкали к европейскому формату и качеству организации, находили новых друзей, радовались и даже не могли представить, каких масштабов достигнут оба мероприятия. Мы встретились с организаторами и идейными вдохновителями обоих проектов, вместе окунулись в прошлое, проследили эволюцию проектов и попытались выявить секрет их успеха.

Пикник «Афиши» Как все начиналось К 2003 году журнал «Афиша» стал одним из передовых изданий среди прогрессивной молодежи столицы. В то время практически каждый житель Москвы ходил по городу с новым номером «Афиши» под мышкой, а юные журналисты, фотографы и it-people мечтали там работать или в какой-то степени стать частью этого мира. Журнал полностью оправдывал свою идеологию на страницах — «Все развлечения Москвы», но не выходил за рамки печатного издания. В 2004 году журналу исполнилось пять лет. Редакция решила не ограничиваться традиционным корпоративом и перенесла все развлечения со страниц журнала в городской праздник нового формата. Так состоялся первый «Пикник „Афиши“» на парадной аллее Лужников, который посетило около 10 000 человек. Евгения Галетка, управляющий директор фестиваля «Пикник

32

„Афиши“» в 2007–2012 годах: «Сложно поверить, но в 2004 году не было понятия той уличной еды, тех уличных игр, той парковой архитектуры, того подхода к конструктивным решениям, которые есть сейчас. Фудкорт 2004 года состоял из двух палаток, а одними из основных развлечений (наравне с музыкальной сценой) были фрисби и человек в костюме бобра. То есть в начале пути была одна большая сложность — отсутствие какого бы то ни было пути. Его пришлось прокладывать самостоятельно». Скорее всего, на тот момент ни посетители, ни сама редакция не осознавали, что этот шаг станет началом грандиозного пути. Пути в мир, где все можно менять не только обсуждениями, острыми публикациями и интересными новостями, но и созданием пространства для реального общения, поиска единомышленников и демонстрации удивительных простых вещей. «Афиша» решила не только рассказывать, но и показывать, как можно жить по-другому, создавая идеальную

городскую реальность в одном месте в один погожий летний день. В 2005–2006 годах «Пикник „Афиши“» проходил в небольшом московском парке «Красная Пресня». Для жителей столицы это было особенным событием, поскольку никогда ранее на одной территории не представляли такой спектр развлечений, как это сделали организаторы «Пикника». Люди играли в пинг-понг, крокет, слушали стихи, наслаждались тайским массажем, занимались стрит-артом, катались на велосипедах и картах, покупали модные новинки, лакомились вкусными десертами и многое-многое другое. Пожалуй, самым важным, что в конечном итоге стало катализатором к проведению более масштабных фестивалей, стала музыкальная составляющая фестиваля. «Пикник „Афиши“», в отличие от других, придерживался европейского формата проведения мероприятий и в музыкальном плане с самого начала зарекомендовал себя как прогрессивный оупен-эйр, в котором задействованы действительно

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

2005

талантливые, но необязательно распиаренные исполнители разных жанров, как отечественные, так и зарубежные. Первые «Пикники» запомнились выступлениями музыкантов, которые впоследствии стали очень известными и востребованными: Beirut, M83, Esthetic Education, Mujuice. В качестве диджеев нередко принимали участие и сами редакторы, как, например, Юрий Сапрыкин, занимавший в то время пост главного редактора журнала «Афиша». Атмосфера первых «Пикников» была непринужденной и в полной мере отражала название проекта, без каких-либо претензий на получение статуса «главный музыкальный фестиваль лета». С точки зрения организации первые оупен-эйры «Афиши» кажутся репетицией перед серьезным проектом, который произошел в 2007 году.

2005

Больше. Лучше. Сильнее Несмотря на небольшую территорию парка «Красная Пресня», в 2006 году «Пикник „Афиши“» собрал 23 000 человек (больше, чем рок-фестиваль «Крылья»!) — это был яркий сигнал организаторам, что пришло время выйти за рамки «дружеских посиделок на природе». Первым основательным изменением стала смена места проведения фестиваля — теперь все действо переместилось в музей-усадьбу «Коломенское», территория которой в 20 раз превышала парк «Красная Пресня». Евгения Галетка: «Переезд в Коломенское был не совсем запланированным. Решение о том, что „Пикник «Афиши»“ 2007 года будет проводиться на другой террито-

2006

event.ru №3 (июнь) 2013

рии, было принято на совещании у префекта ЦАО в марте 2007 года — не нами, что характерно. Коллеги из префектуры сообщили нам о том, что, по их мнению, фестиваль не помещается в парке „Красная Пресня“ и посоветовали подыскать другое место. У нас было три месяца — надо признать, что они были одними из самых тяжелых в истории „Пикника“. Но с течением времени стало понятно, что префектура заставила нас принять важное и правильное решение». Даже сейчас возникает множество вопросов, один из которых — как им это удалось? Ответ очень простой: грамотный маркетинг, кропотливый труд и понимание, чего хочет не только аудитория «Афиши», но и жители Москвы в целом, умение даже не определять их желания, а предвосхищать их, опережать

2008

33


event.опыт

2009

время. Еще один козырь, который был в руках организаторов, — это постоянные читатели журнала, которых с каждым годом становилось все больше. На тот момент «Афиша» зарекомендовала себя как особый стиль жизни, которому следовало множество людей, и практически не было сомнений, что фестиваль, организованный для последователей этого самого стиля, станет востребованным. Изменение концепции требовало основательных перемен в организационных моментах: список музыкальных исполнителей стал гораздо внушительнее, работы по букингу прибавилось, потребовалось развивать направление по привлечению спонсоров и партнеров и работе с ними. В то время появился телеви-

2009

зионный канал «2 х 2», это способствовало увеличению количества посетителей: была сформирована специальная площадка, где весь день показывали лучшую анимацию. Также «Афиша» объявила конкурс для начинающих музыкантов, чтобы дать им возможность выступить на большой сцене. Была организована специальная фэшн-зона, где не только продавалась одежда, но и проходили показы молодых дизайнеров. Как всегда, посетители могли развлечь себя множеством игр, в том числе в Nintendo Wii. Гастрономическая программа «Пикника» была (и остается) впечатляющей: разнообразное меню, известные шеф-повара готовили на глазах у публики любимые блюда. Вход на «Пикник „Афиши“» был относи-

2011

34

тельно свободный. Билеты не нужно было искать в кассах города, они ждали читателей в одном из номеров журнала. Благодаря редакции «Афиши», которая не побоялась рискнуть, в 2007 году был дан новый виток проекту, рождение нового музыкального фестиваля, оупен-эйра нового формата для жителей города.

Настоящее продолженное После стольких лет «Пикник „Афиши“» не утратил свою значимость и заслуженно получил звание главного музыкального фестиваля лета. Конечно, произошло множество изменений, которые коснулись не только стоимости билета, но и статуса проведения мероприятия, —

2011

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

сотрудничество с туристическими компаниями в целях облегчения посещения «Пикника» гражданами из других стран и городов России. Организаторы также считают, что фестиваль должен стать международным. «Пикник „Афиши“» идет в ногу со временем и старается использовать технические новшества в вопросах организации и предоставляемых развлечений. Евгения Галетка: «Есть надежда, что в процессе перехода к формату музыкального фестиваля „Пикник“ не растерял своего очарования. „Пикник «Афиши»“ по-прежнему остается нашей мечтой об идеальных выходных в идеальном городе: красивые и открытые люди, хорошая музыка, удобная навигация, вкусная и недорогая еда, внимание к окружающему миру, банкоматы в шаговой доступности и прочие детали, которые на первый взгляд кажутся незначительными, а на

самом деле создают тот мир, в котором хочется жить». Дмитрий Пьянов, продюсер фестиваля «Пикник „Афиши“» 2013 года: «Конечно, конкурировать с большими европейскими и американскими музыкальными фестивалями по-прежнему сложно. Тем не менее „Пикник «Афиши»“ достаточно популярен среди жителей Восточной Европы и стран СНГ. У нас есть свои преимущества, среди которых не только музыкальная направленность, но и разного рода развлечения». С каждым годом фестиваль удивляет списком исполнителей, им удается заполучить лучших музыкантов: «Мумий Тролль», Madness, Земфира, Кортни Лав, Franz Ferdinand, Pet Shop Boys и др. За 10 лет на «Пикнике „Афиши“» выступило около 500 музыкантов.

Дмитрий Пьянов, продюсер фестиваля «Пикник „Афиши“»: «В этом году на юбилейном „Пикнике“ планируется масштабная и очень насыщенная фестивальная программа. Помимо трех музыкальных сцен будет большое количество лекториев и площадок, посвященных социальным инициативам. Сегодняшний „Пикник“, как и всё, что существует долгое время, эволюционирует во всех направлениях. Это живой организм, который реагирует на любые изменения в городе, то есть „Пикник «Афиши»“ — это своего рода отражение того, что происходит в Москве». Теперь уже нет никаких сомнений, что фестиваль ждет долгое и успешное будущее, в которое он с удовольствием возьмет своих посетителей, подарит бурю эмоций, из раза в раз погружая в уникальную атмосферу идеального дня.

Комментарии участников и посетителей фестиваля Евгений Горбунов, музыкант, принимал участие в «Пикнике „Афиши“» в 2009–2012 годах в составе таких групп, как NRKTK, Stoned Boys: «„Пикник“, кажется, в 2007-м был первым большим движем, на котором я побывал, только переехав в Москву. Честно говоря, меня неслабо там накрыло: куча каких-то непонятных людей, все чилят вместе в парке под музыку, всё вокруг такое классное, по последней моде. Я думал тогда, что вся Москва такая и что тут так каждые выходные. В этом году я буду на сцене с нашей новой группой Glintshake, и в следующем году, надеюсь, тоже буду там играть, потому что, несмотря на всякие глупости, неровности в организации, погоду дрянную порой, там все равно классно».

2012

event.ru №3 (июнь) 2013

Анастасия Малышева, журналист EventRU, посетитель «Пикника» 2007 года: «Как сейчас помню яркорозовый браслет, который был в номере „Афиши“ перед самым „Пикником“. Тогда это была действительно эйфория. Много красивых людей, отличная музыка. Мне казалось, что все были немного в растерянности, потому что мероприятие такого масштаба проходило впервые. Тем не менее была атмосфера единения, особенно хорошо это запомнилось на выступлении исландской группы Múm, во время которого все люди вокруг меня держались за руки, даже незнакомые друг другу».

2012

35


event.опыт

Усадьба Jazz Желание — это и есть начало Для организации какого-либо мероприятия нужно немало составляющих, начиная с бизнес-плана и заканчивая собственными материальными и временными ресурсами. Тем не менее многие упускают самый важный пункт на пути к реализации поставленной цели — это желание. Мария Сёмушкина, президент фестиваля «Усадьба Jazz», является ярким примером человека, который не поставил желание в ряд обыденных понятий и благодаря этому смог воплотить многое в реальность. На пути к своему главному проекту Мария успела проявить себя как журналист, достичь успехов в сфере маркетинга и наладить отношения с различными партнерами. К тому времени она хорошо разбиралась в концертном и промоутерском

2004

бизнесе. Марию всегда интересовала закулисная жизнь и организация мероприятий. С неостывающим желанием сделать что-то важное, вдохнуть новую жизнь в индустрию она однажды попала на джазовый теплоход, где впервые столкнулась с особенной атмосферой этой музыки. Данное событие стало некой преамбулой к появлению «Усадьбы Jazz». Елена Бедуш, прессатташе фестиваля «Усадьба Jazz»: «На теплоходе Мария встретила директора Нино Катамадзе — Наталью Ломоносову, с чего всё и началось. Нино была одной из первых, кто выступал на фестивале „Усадьба Jazz“. Не случайно она была приглашена и в этом году, на юбилей». Однако рождение фестиваля стало не столько запланированной закономерностью, сколько приятной случайностью. Позже, когда Мария

занималась совсем другим проектом, у нее состоялся разговор со своим работодателем о джазе. Были предложены идеи, которые через неделю Мария воплотила в проект джазового фестиваля, о котором в виду занятости забыла. После раздался неожиданный звонок и ей сообщили, что проект одобрили. Вопреки всем страхам и трудностям фестиваль «Усадьба Jazz» успешно дебютировал в 2004 году и собрал более 10 000 зрителей в усадьбе «Архангельское». На трех сценах выступали артисты из России, ближнего зарубежья и русские эмигранты. Уже тогда были поставлены главные задачи фестиваля — поддержка российской музыкальной культуры и повышение творческого самосознания России в целом. Елена Бедуш: «Трудности были в том, что всё приходилось делать с нуля и заранее невозможно представить, что может понадобиться и в каких процессах могут возникнуть сбои. Одной из проблем в начале

2005

2007

2007

36

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

2009

пути стала конкуренция. Например, люди, которые работали над фестивалем, захотели сделать подобный проект, и пришлось фактически конкурировать за формат мероприятия». Из года в год Мария Сёмушкина и ее агентство «АртМания» следовали своим принципам и не останавливались на достигнутом, стараясь принести фестивалю не только масштабность, но и новые решения. К тому же «Усадьба Jazz» несет и социальную миссию, которая связана с поддержкой усадьбы «Архангельское»: занимается ее реставрацией и всячески заботится, тем самым напоминая о ценности культурного наследия.

Европейский стандарт По прошествии некоторого времени и получении определенного опыта в организации стало ясно, что нужно двигаться вперед и брать пример с зарубежных джазовых фестивалей,

2011

event.ru №3 (июнь) 2013

2010

которые для Европы были уже традицией. Так в 2008 году «Усадьбу Jazz» впервые посетили иностранные музыканты и мероприятию был присвоен международный статус. Поистине знаменательным событием стал приезд джазового музыканта, композитора и продюсера Маркуса Миллера. Также в рамках фестиваля организаторы провели конкурс молодых исполнителей. Появились различные рестораны, огромный маркет, детские ярмарки и другие развлечения. Елена Бедуш: «Изначально на фестивале не было каких-либо развлечений и еды. Сейчас на „Усадьбе Jazz“ есть и французская, и итальянская кухня самого разного уровня: начиная с бюджетных вариантов, заканчивая ресторанами в VIP-зоне, где подают устриц и дорогое вино. Также появились детские площадки с мастер-классами, спектаклями, спортивные развлечения. Организаторы стара-

ются сделать так, чтобы всем без исключения было комфортно». В Европе благотворительность считается хорошим тоном и необходимым атрибутом масштабных мероприятий. «Усадьба Jazz» не стала обходить стороной этот вопрос и организовала свой фонд, который собирает средства в поддержку одаренных детей из дальних уголков России и малоимущих семей. Каждый год организаторы предоставляют билеты на фестиваль детским домам, обществам, которые занимаются поддержкой детей c онкологическими заболеваниями, трудных подростков.

На годы вперед За 10 лет на фестивале «Усадьба Jazz» выступило множество известных музыкантов из разных стран, а также из России: Charlie Hunter Trio (США), The Brand New Heavies (Великобритания), Zap Mama (Бельгия), Jimi Tenor

2011

37


event.опыт

2012

2012

2012

(Финляндия), Tesla Boy, оркестр Олега Лундстрема, биг-бенд Игоря Бутмана. Организаторы открыли новые имена и познакомили жителей города с удивительной атмосферой джаза как особой формы восприятия жизни. Помимо классики жанра, на фестивале работают еще несколько сцен, на которых можно услышать рок-н-ролл, рокабилли и электронную музыку. Сейчас «Усадьба Jazz» проходит не только в Москве, но и набирает обороты в Санкт-Петербурге.

Елена Бедуш: «В этом году мы попросили известных артистов, таких как Борис Гребенщиков, Александр Ф. Скляр, Нино Катамадзе, подготовить специальную программу для „Усадьбы Jazz“. Было очень необычно видеть музыкантов из других сфер в джазовом обличье». По словам Марии Сёмушкиной, фестивалю еще есть куда стремиться, а главное — список артистов, которых хочется показать,

настолько велик, что хватит на годы вперед. В будущем «Усадьба Jazz» может приобрести формат городского мероприятия. Неутомимое желание организаторов двигаться вперед помогает им в осуществлении поставленных целей и тем самым приносит незабываемые впечатления посетителям и участникам фестиваля

Комментарии участников и посетителей фестиваля Софья Арасланова, журналист, посетила «Усадьбу Jazz» в 2010 году: «Честно говоря, в тот раз я решила пойти на фестиваль за компанию и даже не имела представления, что там будет. Однако нисколько не пожалела, потому что это было очень красивое и запоминающееся мероприятие, подобных я еще не видела. Больше всего меня впечатлило выступление Zap Mama!»

38

Антон Севидов, лидер группы Tesla Boy, принимал участие в 2011 году: «Меня всегда очень радовала идея того, как, например, джазовый фестиваль в Монтрё приглашал, помимо джазовых коллективов и исполнителей, группы в принципе интересные, которые в формат джазовой музыки ну никак не вписываются. Выступая на „Усадьбе Jazz“, мы чувствовали себя органично, и люди восприняли нас на ура. Помню, что я удивил своих партнеров по группе, сыграв джазовое соло в песне Electric Lady, отдав дань годам, проведенным в изучениях длинных пассажей Кейта Джаррета». event.ru №3 (июнь) 2013


event.ИДЕИ

Такие разные фестивали «Сколько стран, столько традиций» — говорят англичане, но, перефразируя их жизненную мудрость, можно смело утверждать: сколько людей с разными интересами, столько и фестивалей. Зачастую первое, что приходит в голову при слове «фестиваль», это либо музыкальный оупен-эйр, либо яркий карнавал либо красная ковровая дорожка у известного кинотеатра. Однако фестивали могут быть не только театральные и музыкальные, но и пивные, кулинарные, странные, веселые, экстравагантные и даже хулиганские... Все зависит от целей проведения и способов организации. EventRU предлагает вам свою краткую типологию фестивалей, которая, быть может, вдохновит вас и убедит, что фестиваль — это далеко не только музыкальный оупен-эйр и в основе мероприятий этого формата могут лежать самые разные, порой совершенно экстравагантные, идеи.

Вкусные Наибольшей популярностью у любителей вкусно покушать пользуются кулинарные фестивали. Такие мероприятия также требуют продуманной организации, но поскольку чаще всего площадками «вкусных фестивалей» являются парки, сады улицы и другие открытые пространства, посетителям нет необходимости бронировать билеты, зато каждый может стать одновременно и зрителем, и творцом, и критиком. Фестиваль «Вкус Стокгольма» (Smaka pa Stockholm) — это одно из крупнейших событий в Швеции, организатором которого является Restaurangernas Dag AB. Ежегодно, с начала 1990-х годов, в течение первой недели июня тысячи людей встречаются в парке Кунстрегорден («Сад Короля»), чтобы попробовать шедевры мировой кулинарии. Лучшие повара, рестораны и кафе предлагают свои фирменные блюда и напитки широкой публике в течение пяти дней. Всего в фести40

вале принимают участие 25 ресторанов, которые предлагают посетителям 170 блюд, чаще всего в летних кафе на свежем воздухе. В организации мероприятия ежедневно задействованы 800 человек, 200 из них — официанты, которые в свою очередь также соревнуются на звание лучшего. Центром праздника является The Chef’s Theatre — зал на 400 человек, где ежедневно проходят по шесть кулинарных поединков. Развлекательная программа фестиваля включает конкурсы, концерты звезд мировой музыки, дегустации, кулинарные поединки и выставки современных художников. Кульминацией мероприятия является Национальный праздник Швеции, который приходится на 6 июня. Италия знаменита не только творениями художников и архитекторов. Итальянская кухня — это, по сути, отдельный бренд, визитная карточка страны, однако мало кто знает, что Италия не только кулинарная столица Европы, но и родина

всеми любимого десерта – мороженого. Мороженое было изобретено в Италии флорентинцем Бернардо Буонталенти в XVI веке, поэтому неудивительно, что с 2010 года ежегодно в мае именно во Флоренции проходит Фестиваль мороженого (Firenze Gelato Festival), привлекающий более 400 тысяч гостей. В это время узкие улочки Флоренции превращаются в шумную ярмарку с дегустациями, мастер-классами кондитеров, развлечениями для детей. Местами проведения основных мероприятий являются площадь Санта-Мария-Новелла, площадь Революции и площадь Строцци, расположенные на одной линии общественного транспорта, что позволяет туристам без труда и временных затрат посетить все ключевые мероприятия. Своих питомцев посетители могут угостить мороженым для собак. Главным спонсором фестиваля является компания Sammontana, Gelati all’Italia.

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

Старейшие Первые фестивали появились еще в древние века и были тесно переплетены с главными сферами существования общества: культурой, религией и торговлей. Так, например, развитие торговли способствовало появлению ярмарок, а следовательно, и появлению массовых празднеств и гуляний, сдобренных состязаниями и увеселениями. В Америке до сих пор уличные ярмарки называют фестивалями. Развитие культуры провоцировало появление и развитие музыкальных и театральных конкурсов, а религиозные обряды и языческие культы повлекли за собой целый шлейф фестивалей, например, Понгал в Индии (праздник урожая, когда боги якобы приходят на землю после длинной ночи), фестиваль цветов в Японии (празднование дня рождения Будды, когда монастыри соревнуются в лучшем убранстве алтаря) или праздник бога Эбису, покровителя рыбаков и торговцев. Так, например, начало знаменитому и одному из самых старых фестивалей мира — Винной битве — положил многовековой спор о том, кто владеет горами между городом Аро и соседним селением Мирандаде-Эбро. Фестиваль проходит ежегодно 29 июня в городе Аро региона Риоха на севере Испании, и начало его датируется 1906 годом. Мероприятия фестиваля включают всевозможные соревнования по упоevent.ru №3 (июнь) 2013

треблению вина, конкурсы и саму Винную битву (Batalla de Vino), когда участники нещадно поливают друг друга вином из ведер и прочих емкостей. В день фестиваля в 7:00 стартует процессия, возглавляемая мэром, участники процессии одеты в белые одежды и красные шарфы, в руках у каждого — емкость с вином. Они проходят через центр города в направлении скал, что в семи километрах от города Аро, и там служится месса. После чего наступает момент всеобщего веселья: присутствующие поливают друг друга вкуснейшим вином «Риохан» до тех пор, пока все не будут пропитаны им. Интересно, что мероприятие проводится городским советом города Аро. Цель мероприятия — получить максимум веселья от совместного времяпрепровождения. Из «академичных» фестивалей одним из самых «возрастных» является оперный фестиваль «Хорегии Оранжа». Это один из старейших фестивалей Франции, он проводится во второй половине июля — первой половине августа в Античном театре Оранжа. С 1902 года фестиваль «Хорегии Оранжа» стал проводиться ежегодно, репертуар был исключительно классический, и общая концепция отсылала к традициям античного театра. Однако уже в 1969 году, ровно сто лет спустя после основания, театральные постановки были перенесены на сцену Авиньонского театра, и «Хорегии

Оранжа» стал исключительного музыкальным. В свое время на сцене фестиваля блистали Пласидо Доминго и Монсеррат Кабалье. Постановки знаменитых оперных произведений осуществляются с большим размахом, благодаря чему в Оранж стекаются сотни тысяч зрителей. В Праге, в старинном городе с богатой историей, проходит весенний фестиваль «Пражская весна» (The Prague Spring International Music Festival). Почти семьдесят лет во второй половине мая и в начале июня проходят концерты не только чешской музыки, но и произведений ведущих композиторов всего мира. Фестиваль «Пражская весна» стал одним из основателей Всемирной федерации международных музыкальных конкурсов в Женеве. Талантливые молодые музыканты, нуждающиеся в «трамплине» для дальнейшего творческого взлета, могут ознакомиться с условиями участия в конкурсах, оставить заявку и пройти отбор. Конкурс проходит в три раунда, количество участников строго лимитировано: из 50 участников первого раунда во второй проходят только 12, и не более четырех из них доходят до третьего раунда. Как правило, победителя дальше ждут успех и концертные площадки всего мира.

41


event.ИДЕИ

Яркие Это всегда шоу. Будь то Карнавал света в Иерусалиме, бразильский карнавал или сказочная феерия салютов и бенгальских огней. Такие шоу гораздо сложнее в организации с технической точки зрения, с учетом массовости и «бесшабашности» происходящего, но сказочное шоу, возвращающее каждого взрослого в детство и переполняющее душу восторгом, того стоит. Основная идея таких фестивалей: жизнь может стать сказкой, если постараться сделать ее таковой. Ежегодно в разных городах Германии проходит фестиваль фейерверков и исторических инсталляций на воде «Огни Рейна». Продолжительность праздника — его отличительная черта: празднования длятся с начала мая до конца сентября (с 04.05 до 21.09) и включают в себя не только шоу фейерверков на воде, но и салюты, световые представления, особое освещение замков, стоящих на берегу, парад кораблей и рыцарские турниры. Стартует фестиваль в Бонне и продолжается во всех городах по течению Рейна. Кульминацией праздника является поистине волшебная ночь в Бингене, где можно как с воды, так и с суши наблюдать эффектное пиротехническое шоу в долине Рейна на двух берегах реки одновременно. Фейерверки устраиваются на паромах, возле замков Эренфельс и Райн42

штайн и в замке Клопп. Основными событиями фестиваля являются «Вальпургиева ночь» и «Ночь бенгальских огней». Еще одно зашкаливающее по яркости событие проходит на другом конце света: за пять дней до начала поста, в конце февраля, улицы Риоде-Жанейро начинают напоминать фэнтези: это феерия красок, музыки и танца. Фестиваль начинается с «коронации» Короля Момо, которому мэр города передает полномочия на время проведения карнавала. Короля выбирают исключительно по двум критериям: весу (не менее 100 кг) и умению танцевать самбу. Сам карнавал представляет собой бесконечное хитросплетение маскарадов, шествий, парадов, вереницы платформ и откровенно полуодетых девушек, извивающихся в зажигательном танце. Карнавал — конкурс среди танцевальных школ, последовательность парадов определяется жребием, в воскресенье и понедельник выступают по шесть школ, где количество людей колеблется от трех до пяти тысяч в каждой, каждое выступление — не более 82 минут. Парад платформ проходит под открытым небом, самый большой манеж для парада имеет длину 800 метров, а трибуна Самбодрома вмещает 88 500 человек. Бразильский карнавал является одним из самых дорогих фестивалей планеты. Организаторами фестиваля являются

Министерство туризма совместно с Лигой школ самбы и телекомпаниями, транслирующими карнавал. Бóльшую часть расходов по подготовке парада, которая начинается, как только заканчивается предыдущий парад, берут на себя спонсоры. С карнавалом в Бразилии может посоперничать летний карнавал в Нидерландах. Он также длится пять дней и являет собой яркое, почти сказочное зрелище. В Роттердаме выбирают не короля, а королеву, и уж точно не по критерию «минимум 100 кг веса». С момента выбора королевы начинается бесконечная «пляжная вечеринка нонстоп» — коктейли, танцы, концерты живой музыки. Основное событие фестиваля — «Битва барабанщиков», победителю в этом поединке достается несколько тысяч евро. Бóльшая часть мероприятий проходит под открытым небом, на специально подготовленных площадках в районах, примыкающих к центру. Кульминацией фестиваля являются костюмированный парад и экзотическая вечеринка. Ежегодно на Летний карнавал съезжаются почти миллион человек со всей Европы. Интересно, что изначально, всего несколько лет назад, это мероприятие задумывалось, как небольшой парад с участием этнических групп.

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

Национальные Каждая страна вызывает в воображении четко связанный с ней образ, эмоции, краски, предметы. Национальный колорит, менталитет и темперамент порождают совершенно необыкновенные, национальные фестивали. Темпераментные, порой совершенно неугомонные, как дети, испанцы, считают, что нет ничего лучше, как поваляться в томатах. Тысячи людей, визжа, катаются в красной жиже, барахтаются и даже дерутся на последней неделе августа в испанском городе Буньоль. Для непосвященных это выглядит пугающе — настоящее кровопролитие. Однако нет ничего страшного, это всего лишь Ла Томатина — бой… помидорами. Накануне боя проводится конкурс паэльи, а в «День Икс» на центральную площадь Плаза-дель-Пуэбло въезжают забитые под завязку «снарядами» грузовики. Начинается сражение в 10 утра, после того как кто-то из присутствующих (а это один из самых посещаемых праздников в Испании, население городка увеличивается на период его проведения с 9 до 40 тысяч человек) умудряется вскарабкаться по намазанному маслом столбу, увенчанному хамоном. Обязательное условие — «снаряд»томат должен быть раздавлен перед event.ru №3 (июнь) 2013

броском во избежание травм. Считается, что таким томатным хаосом испанцы праздновали день святого Луи Бертрана и Богоматери-защитницы. Как и многие народные фестивали, Ла Томатина родился спонтанно, отличается небольшой «сумасшедшинкой» и содержит элементы хулиганства — стены домов, кафе и магазинов долго хранят следы народного веселья. У многих сигара ассоциируется с достатком и спокойствием «мафиозо» благодаря прочно укоренившимся образам из книг и фильмов, а вот на Кубе сигара — это, скорее, элемент национального колорита. В конце фестиваля в Гаване начинается Фестиваль кубинских сигар, как известно, самых дорогих в мире. Длится фестиваль пять дней и помимо традиционных шоу, выставок и презентаций включает еще аукционы табачных изделий, конкурсы и поездки на табачные плантации. В фестивале участвуют более 600 производителей сигар из 47 стран мира. Каждый может научиться не только производить сигары и наслаждаться ими, но и выявлять подделки. Фестиваль лимонов — один из самых популярных не только на Французской Ривьере, но и во всем мире. Он проводится с 1977 года в «столице лимонов», Ментоне. В конце февраля — начале марта сюда съез-

жаются тысячи туристов, чтобы увидеть настоящую феерию цитрусовых в парке Казино. Благодаря теплому климату на юге Франции снимают три урожая лимонов в год, и, несомненно, они опережают своих «собратьев» по многим, в том числе вкусовым, параметрам. Не зря именно лимон является символом Ментона, а знаменитый ликер «Лимончелло», который тоже родом отсюда, любим во всем мире. Более чем на две недели Ментон «наряжается» в яркие фигуры из цитрусовых, тут можно увидеть и сказочных персонажей, и замки, и даже целые картины из лимонов, апельсинов и грейпфрутов. Праздник посещают более 200 тысяч туристов, и каждый имеет возможность отведать новые сорта и новые блюда из цитрусовых. Местами проведения основных мероприятий являются центральные улицы Ментона и набережная, где также проходит парад повозок с цитрусовыми. Однако «лимонные инсталляции» встречаются на каждом шагу от Кап-Мартена до границы с Италией.

43


event.ИДЕИ

Экстравагантные Помимо стрейших музыкальных фестивалей и ярких сказочных карнавалов большой популярностью пользуются менее масштабные, порой необычные, но очень веселые фестивали. Порой участие в подобном фестивале — единственная возможность сделать то, что никогда бы не сделал в обычной жизни, вне этого массового сумасшествия. Например, можно помериться длиной бороды или поплеваться вишневыми косточками под бдительным надзором жюри, поваляться в грязи или побегать от быка. Такие фестивали призваны рушить стереотипы, правила поведения, здравый смысл, а иногда и нормы морали ради веселья, ради того, чтобы почувствовать себя свободным от «нельзя» и «надо» или обрести столь необходимую гармонию. В плане поиска гармонии очень поможет фестиваль «ВОТЭТНО!». Цель фестиваля — создать праздник настроения, улыбок, радости и спокойствия. Проводится фестиваль Фондом поддержки культурных проектов «ВОТЭТНО!». Фестиваль проходит под открытым небом на нескольких площадках, разделенных тематически: культуры народов мира (Русь, Индия, Китай, Европа, Латинская Америка, Африка и пр.); территория танца (народные/ этнические танцы, контактная импровизация, джем и т.п.); территория звука (барабанный круг, искусство импровизации, уроки по игре на различных музыкальных инструментах — перкуссия, варган, дидже44

риду, hang drum и т.д.); пространство личности (сказкотерапия, смехотерапия, телесно-ориентированные практики и т.д.); мастерские прикладного творчества (плетение из лозы, художественная обработка бересты, кожи, ткачество, лепка из глины, гончарное искусство, натуральная косметика и многое другое) и некоторые другие. Фестиваль проходит с 2010 года в Горном Алтае, где сама природа и первозданная красота способствуют единению со Вселенной. А вот если вам запали в душу ловкие чумазые герои сказок, всегда улыбающиеся и всегда с лестницей, веревками и набором перепачканных сажей щеток, то вам срочно в Рочестер, где проходит Фестиваль трубочистов. В Англии к трубочистам относились уважительно испокон веков потому, что ремесло это хлопотное, требующее физических усилий, да и плохо прочищенный в отместку дымоход — вещь крайне неприятная. Англия — страна традиций, и до сих пор, в XXI веке, там трудится более 600 трубочистов. Ежегодно первого мая в Рочестере проходит парад трубочистов: шествие возглавляет «милорд», затем следует процессия с Джекомв-Зелени — мальчиком, украшенным зелеными листьями и ветвями, перед ним кувыркаются и выделывают разные штуки подростки, одетые клоунами, а следом за ними шествуют «лорды» и «леди». Процессию замыкает «миледи», которая собирает «казну». Джек-в-Зелени олицетворяет дух весны и леса, по-

читаемый во время этих традиционных обрядов весны. Появился праздник в Англии еще 400 лет назад, в 1900 году был отменен, но в 1980 году возродился в Рочестере. А вот в Амстердаме свои развлечения: там с 1987 года на третьей неделе ноября проходит фестиваль конопли «Чаша каннабиса». Инициатором праздника выступил американский журнал High Times, который теперь ежегодно организует фестиваль осеннего сбора марихуаны. Его усилиями в Амстердаме было реализовано то, что абсолютно нереально в Америке. Стартует фестиваль в Вестерпарке. На фестивале проходит смотр достижений в области разведения марихуаны, а жюри (количество судей ограничено двумя тысячами, и участие стоит 200 евро) профессионально оценивает лучший продукт путем дегустации. Продукт оценивается по четырем параметрам (вид, запах, вкус, эффект), а призы распределяются в пяти категориях (лучший кофешоп, лучший гашиш, лучший продукт переработки марихуаны, лучший куст и лучший сорт). Во время фестиваля проводится много мероприятий, чаще всего платных, связанных с коноплей. Фестиваль проходит как в закрытых помещениях (кофешопах, барах, студиях), так и на открытых площадках

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ПЛОЩАДКИ

Обзор площадок Аэродром «Тушино» Волоколамское шоссе, 71

Институт медиа, архитектуры и дизайна «Стрелка»

Музей-усадьба «Архангельское»

Берсеневская наб., 14, к . 5а

Московская область, Красногорский район, п/о «Архангельское»

Центральный парк культуры и отдыха имени М. Горького

Олимпийский комплекс «Лужники»

Крымский вал, 9

ул. Лужники, 24, стр. 9

«Коломенское» проспект Андропова, 39 д.39

Государственный музейзаповедник «Царицыно»

«Этномир» Калужская область, Боровский район, деревня Петрово

ул. Дольская, 1

Год открытия

Наличие постоянных сцен на территории

Какие фестивали/open-air принимала площадка

Вместимость

Техническое оснащение

Инфраструктура

Площадь

Особые приметы/ преимущества

Наличие постоянных построек на территории


event.ru

Московский государственный объединенный музей-заповедник создан в 2005 году на базе Государственного музея-заповедника «Коломенское», одного из самых известных московских музеев

Дорога

Основная территория музея-заповедника «Коломенское» составляет более 500 га

Более 10 000 человек

На территории расположены памятники XVI века, в т.ч. храм Вознесения Господня, находящийся под охраной ЮНЕСКО. Имеются гостиница (34 номера), два постоянных кафе на 100 мест (во дворце царя Алексея Михайловича и при гостинице), а также Торговая улица с летними кафе

— театрально-концертный зал «Театральная хоромина» дворца царя Алексея Михайловича в Коломенском на 160 мест (комплект светового оборудования для освещения театральноконцертного зала «Театральная хоромина», комплект звукового оборудования для звукоусиления в театрально-концертном зале «Театральная хоромина» мощностью 4,2 кВт, комплект оборудования для телевизионной трансляции);

«Коломенское»

— концертный «Розовый зал» дворца Н.А. Дурасова в Люблине на 70 мест;

Всего в 13 км от центра Москвы расположен огромный парк-музей, необыкновенная природа которого не оставляет равнодушным ни одного человека. В Коломенском помимо просторной территории имеется все необходимое техническое оснащение. Здесь с успехом устраивают как спортивные , так и музыкальные, фольклорные фестивали.

— зал «Под сводами» Государева двора Измайловского острова на 50 мест.

event.ru №3 (июнь) 2013

— сцена с крышей (сборно-разборная, 14 12 м) — 1 шт., также в комплекте площадки с крышами для звуковых порталов 6 4 м — 2 шт.;

Огромный парк, в котором есть как исторические постройки, так и природные угодья, здесь можно устроить любое мероприятие. Есть и река, и горки, и даже чащобы

Концерт Государственного академического Северного русского народного хора под управлением Светланы Игнатьевой в рамках хоровой программы XII Московского Пасхального фестиваля; фольклорный праздник «Коломенские посиделки» в рамках акции «Ночь в музее»; праздник цветения царских яблоневых садов «Белая ночь в Коломенском» в рамках Международной акции «Ночь в музее»; исторический фестиваль «Времена и эпохи»; фестиваль духовой музыки «Лето в Коломенском»; фестиваль «Пикник „Афиши”»; фестиваль «Русское поле»; акция «Велоночь в Коломенском»; уличный праздник «День города Москвы».

47


event.площадки

1956

Южная — 16 тыс. кв. м, северная — 16 тыс. кв. м, престижная — 7 тыс. кв. м, центральная — более 9 тыс. кв. м

от 300 до 80 000 тыс. человек Есть все — свет, музыка

Олимпийский комплекс «Лужники» Наша площадка отлично подходит для проведения open-air, так как, помимо территориального преимущества, также можем предоставить удобный подъезд на личном транспорте, близость станций метро, охраняемые парковки, парковую зону в центре города. 48

В непосредственной близости от третьего транспортного кольца, Комсомольского проспекта, Лужнецкой, Фрунзенской и Саввинской набережных, рядом — станции метро «Спортивная» и «Воробьевы горы»

Большая спортивная арена, Малая спортивная арена, бассейн, УСЗ «Дружба», Спортивный городок, Дворец спорта, спортивные сооружения

Удобный подъезд на личном транспорте, набережная реки Москва, близость станций метро, охраняемые парковки, парковая зона в центре города

Открытие/закрытие ММКФ, концерты («Европа + life», «360 минут качественной музыки от Динамит FM» и др.), корпоративы, фестивали, спортивные праздники и пр.

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

1919

Автодорога

Музей-усадьба «Архангельское» Усадьбу называют «русским Версалем». Но, хотя у нас красивая площадь, великолепная атмосфера, старинный дворец, музей, обладающий великолепной коллекцией картин, при организации мероприятия обнаруживается много подводных камней: можем помешать отдыхающим, сложно доехать из-за пробок, небольшая парковка. event.ru №3 (июнь) 2013

20000

Дворец, санаторий, храмовые постройки (Большой дворец, храм-усыпальница Юсуповых, Святые ворота, храм Архангела Михаила, Глинобитная ограда, Кладовая над оврагом, конференц-зал Кладовой, Конторский флигель, Малый дворец «Каприз», Чайный домик (конец XVIII в. — библиотека, после пожара 1820 г. — Чайный домик), Театр Гонзаго, храм-памятник Екатерине II)

нет

красота парка

ежегодный джазовый фестиваль «Усадьба Jazz», «Музыка Подмосковья». 49


event.площадки

2006

150 га

«Этномир» У нас огромная территория, свежий воздух, мы находимся недалеко от Москвы; своеобразное расположение площадок: есть косогорье, низменности, мероприятия друг другу никогда не мешают, потому что находятся на разных уровнях. Хорошие дороги, огромная стоянка, вмещаются как автомобили, так и автобусы, рядом лес. Этнические жилища — это всем интересно. 50

Более 15 000 человек

Автодорога

Этнодвор, Музей русской печи, хутор Белоруссии, хутор Украины, баня, русское подворье XIX века, этнодвор Сибири и Дальнего Востока, скалодром, веревочный городок, питомник хасок, этнодвор Непала и Индии (отделочные работы), павильоны Европы, Азии, России, шесть гостиниц

В зависимости от запроса, в данный момент — две, одна сцена постоянная («Сфера»)

Музыка, свет, экраны, проекторы, музыкальное оборудование, караоке

Экскурсионные, образовательные, анимационные программы, мастер-классы, этнофестивали

«Дикая Мята», «Мамакабо», «Латинофест», «Векфест», свадебный фестиваль.

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

1935

Около 100 га

Аэродром «Тушино» В Москве больше нет таких огромных площадей — недалеко от метро, без построек. Аэродром часто используется как концертная площадка на открытом воздухе. Это аэродром, а значит, открытое поле. Очень удобно для зрителей и организаторов. Притом на нашей площадке можно проводить мероприятия любой громкости: рок-фестивали, которые в изобилии проходят на нашей площадке, это доказали. event.ru №3 (июнь) 2013

120 000 человек

Дорога

Нахождение рядом с метро в городе

Нет

Нет

«Автоэкзотика», в 2000–2007 гг. — фестиваль «Крылья», в 2011–2012 гг. — «Максидром»

Нет

51


event.площадки

Центральный парк культуры и отдыха имени М. Горького ЦПКО имени М. Горького сейчас — место отдыха прогрессивной молодежи, эпицентр жизни столицы, главная точка притяжения как для молодежи, так и для более взрослой, семейной аудитории. С 2011 г. парк задал новые стандарты, став первым парком мирового уровня в России, пространством для отдыха, спорта, танцев и игр на свежем воздухе. Бесплатный вход, Wi-Fi-покрытие, новые зоны, созданные в духе самых современных тенденций дизайна, продуманная программа мероприятий и внимание к людям. 52

Основан в 1928 году, имя М. Горького присвоено парку в 1932 году

119 га

Дорога

ЦПКО имени М.Горького — центральный парк столицы, с посещаемостью более 20 000 человек в будние и 100 000 в выходные и праздничные дни

Есть

Музыкальная эстрада, Большое массовое поле;

Свет, музыка — оговаривается отдельно под конкретное мероприятие;

«Черешневый лес», «Однажды в Парке», «Парад московского студенчества», «День ВШЭ», «Фестиваль французской музыки», «Немецкий фестиваль» - при поддержке института имени Гете, а также все общегородские праздники.

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

Институт медиа, архитектуры и дизайна «Стрелка»

2009

Три студии (две студии — на 20 человек, одна — на 60), летняя площадка - 1500 человек

Дорога, пешеходный мост, река

Площадка сочетает в себе такие преимущества, как расположение в центре Москвы, уникальный формат и прекрасные посетители. Это, безусловно, трендовое место. Интерес к «Стрелке» со стороны общественности огромен. Хотя бы только поэтому можно говорить о том, что площадка выделяется на общем фоне. Любое мероприятие имеет особое значение, мы стараемся организовывать события, которые в последующем изменили бы город к лучшему. event.ru №3 (июнь) 2013

Бар, институт, деревянный амфитеатр, библиотека

Центр, живописный вид на Храм Христа Спасителя и реку, близость к Красному Октябрю, где дислоцируются все крупные, прогрессивные, альтернативные медиа, такие как «Дождь», «Слон». «Стрелка» давно стала трендовым местом. Здесь проходят основные мероприятия для дизайнеров, архитекторов, социологов и урбанистов - для всех, кто интересуется городской средой

Передвижная деревянная сцена

Профессиональный свет, музыка, световые инсталляции по периметру колонки

Летние образовательные программы института «Стрелка» (более 80 лекций), крупный фестиваль, посвященный городской еде.

53


event.площадки

Государственный музей-заповедник «Царицыно» Концертные площадки находятся непосредственно во дворцах или выстраиваются на открытом пространстве специально под определенное событие. На территории музея-заповедника проводятся мероприятия различного уровня — от небольших камерных концертов до масштабных фестивалей, на которых присутствуют сотни тысяч зрителей; деловые мероприятия (международные форумы, конгрессы, деловые встречи, торжественные приемы и т.д.), в том числе и с участием первых лиц государства. 54

2007 (год реставрации Большого дворца, после чего начали функционировать площадки)

Вся необходимая инфраструктура присутствует

Постоянные постройки на территории + многофункциональный павильон площадью 600 кв.м. (крытый шатер, электричество, сцена, ковролин, все необходимое оборудование для проведения ивентов любого уровня сложности)

Сцены на улице выстраиваются специально под мероприятия

Свет, музыка — оговаривается отдельно под мероприятие

Царицыно — это удивительное сочетание исторического пейзажного парка и прекрасных дворцов, созданных гениями архитектуры В. И. Баженовым и М. Ф. Казаковым

Фестиваль «Классика и джаз», фестиваль классического музыкального искусства «Музыкальные ассамблеи в Царицыно». Кроме того, Царицыно – это городская площадка для празднования Дня семьи, любви и верности, Дня города, 12 июня (Дня России), проекта «Ночь музеев» и других мероприятий.

event.ru №3 (июнь) 2013


Зима

Лето

Весна

ь

Осен


event.ru

e v e n t . ке й с

Мир ярких

людей event.ru №3 (июнь) 2013

57


event.КЕЙС

Мы хотим привести в движение, оживить всё городское пространство. У нас не будет статичных сцен, артисты будут выступать на подвижных конструкциях, с шоу Wall Dance выступит французская труппа Les passagers, артисты которой представят грандиозное шоу, открывающее для зрителя новое измерение уличного театра. Они выполняют сложнейшие трюки, будучи подвешенными на стальных тросах, а площадкой для выступлений становятся отвесные стены городских зданий и высотные конструкции. Мария Гальперина, арт-директор фестиваля «Яркие люди»

Название фестиваля: «Яркие люди» Организаторы: агентство Bright People, Департамент

культуры города Москвы Задача фестиваля: привлечь всеобщее внимание к дет-

скому творческому образованию и дать свежий импульс к его активному развитию. Любое творческое пространство — это место для взрослых и детей, важное для полноценного развития семьи. Создание уникальной площадки для общения неординарных людей, способ58

ных совместно реализовывать творческие идеи, — главная задача фестиваля «Яркие люди». Концепция: фестиваль объединил лучшие культурные и образовательные проекты, талантливых педагогов и представителей творческих профессий из России и Европы. Яркая атмосфера творческой свободы карнавала в равной степени увлечет как взрослых, так и детей. Вместе с тем одной из важных задач проекта является привлечение внимания общества к детскому творческому образованию.

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

Мы бы хотели поблагодарить вас за отличный праздник для ребят. Дети остались очень довольны. Я видела, что ребята чувствовали себя свободно и раскрепощенно. У вас бесконечно душевные и симпатичные сотрудники. У них так быстро и здорово получилось найти общий язык с нашими подшефными детьми — по-моему, уже за завтраком все подружились. Курсова Светлана Васильевна, директор Талдомского детского дома

Место проведения: парк Горького (в 2013 году фестиваль поменяет место обитания и пройдет на центральных улицах столицы: Неглинная улица, Кузнецкий мост, Столешников переулок, площадь перед ЦУМом). Программа основная: за творческую атмосферу фести-

валя отвечают лучшие студии-участники — «Дерево сказок», «Созвездие», «Лулаки», музей «Эксперементариум», «Ветер Бюро», «Картония», «Оранжерея», «Британская школа дизайна», проект «Булки не растут на деревьях», детский центр «Шардам», мастерские event.ru №3 (июнь) 2013

Seasons, мастерские «Винзавода» и «Флакона» и многие другие. Программа дополнительная: помимо мастерских и пространства для творчества, организаторы удивляют зрителей разнообразной развлекательной программой: кукольные представления и удивительные спецэффекты. Свежие премьеры и полюбившиеся публике постановки готовят лучшие студии и профессиональные театры Москвы и Петербурга. Главный режиссер фестиваля — Юрий Муравицкий.

59


event.КЕЙС

Наш «Ветер Бюро» вместе с театральной студией «Круг II» подготовили передвижную постановку «Бездомный Дом». Это история про странствующий Дом и его обитателей, уличный театр. Актеры, у каждого из которых свой неповторимый образ, скитаются по миру и собирают чудесные истории. Они катят свой Дом на колесах, а по пути вовлекают прохожих в представление, рассказывают о приключениях, раскрывают секреты Дома. Они и музыканты, и циркачи, они поют песни и играют со зрителями, помогая каждому найти свое тайное окошко в волшебном Доме. Такой интерактивный подход максимально отражает основные идеи фестиваля «Яркие люди». Екатерина Андреева, руководитель проекта «Ветер Бюро»

60

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

Необычный и очень творческий отзыв писателя Влады Ладной: Между запахом реки и ароматом созревающего, как яблоко, дождя поместилась феерия. Смешливая, красочная, наивная, язвительная. Как и положено буффонаде. Праздник захлебывался от восторга, показывал нам язык, ворчал, величественно реял на мачтах. Он восхищал, юлил, ошарашивал, подрывал основы — словом, неистовствовал. Феи, космонавты, горничные, огромные бабочки, сантехники, инопланетные принцессы, училки, ковбои, пьерошки, банковские лощеные денди. Огнедышащие драконы Эдгара Мюллера удачно обрели своих пожарников. Пираньи, сделанные из упаковок для яиц, — своих пиратов. Длинноволосые Изольды в белом платье, одном на троих, в чем угадывался некий скабрезный подтекст, пытались ловить на удочку ветер. Всё это выбрасывало нам в лицо, как горсть конфетти, то Венецию с ее божественным карнавалом, то «Остров сокровищ» Стивенсона, где попугай кричал про пиастры, то лабораторию средневекового алхимика. Вдоль всей набережной в ретортах варили зелье, искали философский камень, сиречь смысл жизни. А правда, и

в чем он, господа хорошие? Зачем мы приходим в этот странный мир? Может, смысл — в таланте, в творческом взгляде на бытие? В самовыражении? И уж этого было с избытком в парусиновых волшебных теремах. Дети и взрослые там лепили, рисовали, спорили, танцевали, били в тамтамы, запускали самолетики. Словом, царил нормальный, восхитительный, сумасводящий творческий хаос. И в этом веселом безумии дети превращались в кошек, взрослые — в детей, обычное мороженое — в чародейское снадобье. Потом все-таки хлынул дождь, и мы жались, прячась от него, под навесом кафе. И в чашках горячего чая плясал холодный ливень. И официант бегал с подносом по открытому пространству, как в атаку ходил. И в недрах крон вековых деревьев вода журчала, переливаясь, сумрачно и завораживающе. И странная процессия средневековых герольдов, канатных плясунов и арлекинов торжественно проносила мимо, под нескончаемым небесным потоком, картонные размокающие бригантины, клювастые маски и лабиринты, то ли принося их в жертву стихии, то ли олицетворяя ожившие «Каприччи» Жака Калло. Словом, праздник, прекрасный и печальный, как всё проходящее, удался. Спасибо за восхитительное столпотворение.

Фестиваль в цифрах:

1000 артистов

3 сцены — театральная, цирковая и музыкальная — в режиме нон-стоп

event.ru №3 (июнь) 2013

3000 зрителей

50 200 тематических площадок и мастерклассов

профессиональных детских педагогов

5 австралийские воздушные гимнасты из уличного театра Strange Fruit выступили на высоте 5м

20

представление аргентиноиспанского коллектива Grupo Pujo в 2012 году проходило на высоте 20 м

2000 разноцветных воздушных шариков в небе — финальный аккорд масштабного семейного праздника

61


event.КЕЙС

Дикий-дикий

мир Название: «Дикая Мята» Организатор: компания J Group Генеральный партнер: компания «Очаково» Задача фестиваля: продвижение этнической музыки,

культуры разных стран, демонстрация мира «как на ладони», возможность интересующимся людям «побывать» в разных странах, не выезжая из России.

музыку со всех концов света, попробовать кухню народов мира, ознакомиться с духовными практиками и системами оздоровления различных народов на территории Green Age, купить товары ручной работы на ярмарке «Дар-Базар», посетить музеи «Этномира» и полностью погрузиться в удивительную атмосферу «дикорастущей» музыки мира. Место проведения: «Этномир».

Концепция: фестиваль «Дикая Мята» — своеобразное

кругосветное путешествие за три дня. Посетители фестиваля успевают услышать яркую, многоликую

62

Программа основная: 64 артиста из 15 стран мира

выступают на трех сценах фестиваля. Сцена Pink, сцена White, сцена Roots — равноценные по своей музыкальevent.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

ной значимости, но совершенно разные по концепции и атмосфере. Участники фестиваля «Дикая Мята — 2013»: Sinead O’Connor, «Аквариум», Guru Groove Foundation, Ascetics, Tonino Carotone, Capitan Tifus, «ДахаБраха», «Воплi Вiдоплясова», «Иван Купала», Locomondo, Spiro, Инна Желанная, Zdob si Zdub, «Серебряная свадьба», Dubioza Kolektiv и многие другие.

Инфраструктура: «Этномир» — самая благоустроенная

Программа дополнительная: территория Green Age,

Особенные фишки:

ярмарка «Дар-Базар», ярмарка экопродуктов «Зеленый Базар», ночные кинопоказы, уличные театры, ресторанный дворик «Мир в тарелке» и т.д.

event.ru №3 (июнь) 2013

фестивальная площадка в России. Здесь работают комфортабельные «этногостиницы», парковки, кафе, рестораны, спортивные площадки и выставочные центры, представлены образцы искусства народов всего мира. Для любителей провести ночь под открытым небом здесь работает удобный кемпинг. фестиваль внесен в число 50 лучших фестивалей мира. Благодаря концепции фестиваля, атмосфере и хорошей организации за все шесть лет проведения на «Дикой Мяте» не было зарегистрировано ни одного правонарушения. 63


event.КЕЙС

Продюсер и музыкальный критик Андрей Клюкин: Из однодневного городского мероприятия «Дикая Мята» с 2008 года превратилась в один из крупнейших трехдневных оупен-эйров страны. Если раньше на одной сцене выступали пять-шесть российских групп, то теперь на фестиваль съезжаются музыканты со всей планеты: из Сербии, Аргентины, Англии, Ирландии, Шотландии, Испании, Германии, США и т.д. «Дикая Мята» не фолк-фестиваль, вы не встретите на сайте фестиваля этого слова. Фолк — это жанр, который имеет довольно узкие рамки. А наше мероприятие очень широкое, у нас есть сцена world music, джазовая и роксцены. Другое дело, что мы в основном приглашаем музыкантов, которые опираются в своем творчестве на свои корневые традиции. И это действительно важно для нас. Когда мы начинали, всё было намного проще — небольшой фестиваль, никто не ждал от нас великих свершений. А теперь: стройка, инфраструктура, большие зарубежные звезды, рекламная кампания, спонсоры, охрана, кемпинг, гостиницы… Забот стало больше, но усталость компенсируется гордостью за хорошо сделанный проект: я получаю нереальное удовольствие, наблюдая работу нашей команды.

6 лет, возраст фестиваля

64

3

дня, длительность фестиваля

130 га, площадь площадки

90

км, расстояние от Москвы

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

Это было удивительно и прекрасно! «Мята» снова оказалась очень дикой, очень колоритной, очень музыкальной, очень мокрой и очень жаркой… Во всем — очень! Впечатления этих трех дней не передать словами, кто был, тот поймет без слов… Потрясающие открытия в музыке, интереснейшие штуки hand made, море позитива, красивые «мятные» люди, атмосфера какого-то нескончаемого счастья и свободы!!! Эх, скорей бы «Мята-2014»… А пока… смотрим фото и видео, слушаем вновь и вновь полюбившихся исполнителей, вспоминаем, улыбаемся, живем на этой безумной энергии до следующей «Мяты»!

(Полина Чернова, Москва)

На «Дикую Мяту» я ехал с вполне конкретной целью — пережить с друзьями маленькое путешествие и впервые услышать живое выступление «Аквариума» и «Серебряной свадьбы». Однако то, что произошло в эти три дня, перевернуло меня чуть-чуть наизнанку. И виноградинкой на торте были эти ребята из Англии. Ни в одной моей фантазии не было картинки: несколько тысяч людей на рок-фестивале трижды на бис вызывают группу, играющую эдакую смесь из Майкла Наймана и альбома «Vesper» The New Tango Orquesta, держат ритм аплодисментами поперек задаваемому музыкантами и танцуют (Александр

3 количество сцен

event.ru №3 (июнь) 2013

64/15 64 группы из 15 стран мира

Минаков, Воронеж).

30

ресторанов проекта «Мир в тарелке»

28000 Количество посетителей от 6500 до 28 000 человек

65


event.КЕЙС

«Дикая Мята» — это свежий воздух, здесь очень много групп представлено, которые находятся, в общем-то, в андеграунде — это не попса, это не эстрада. Очень здорово, что фестиваль продвигает такую музыку, дает какой-то новый вкус… Кстати, в английском wild — это не только «дикий», но и «новый», «классный», «крутой» и «интересный». Мне кажется, они играли с этим словом — «дикий» — в плане значений.

66

(Женя Любич)

event.ru №3 (июнь) 2013


event.КЕЙС

Полуостров музыки

и свободы Интервью с продюсером и идейным вдохновителем фестиваля KUBANA

68

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

Один из самых масштабных, самых ярких, самых летних и самых музыкальных фестивалей нашей страны — Kubana — в этом году празднует свой пятилетний юбилей. Организаторы обещают большой размах и море сюрпризов для участников. Каких именно, мы решили узнать у продюсера и бессменного идейного вдохновителя фестиваля Ильи Островского, по совместительству генерального директора компании STROVA-Media — организатора фестиваля. Илья поделился с нами не только секретами предстоящего юбилейного мероприятия, но и рассказал много интересного об организации проекта, поделился рецептом успеха, объяснил, в чем магия Боярского и Антонова, и посвятил нас в тайны закулисья Европейской фестивальной ассоциации Yourope.

Надежда Макова, шеф-редактор EventRU

Надежда Макова: Илья, первый

вопрос довольно тривиальный, но обязательный. Как родился фестиваль KUBANA? С чего все началось? Илья Островский: Идея провести фестиваль на море появилась еще лет за пять до того, как все началось. Изначально инициатива исходила от администрации Краснодарского края — они хотели, чтобы в регионе появилось какое-то яркое молодежное мероприятие. Но поскольку четко сформулированной идеи не было, все: край, аудитория и мы — созрели лишь к 2009 году. Основная идея — KUBANA должна была проходить на море, а в Краснодарском крае их даже два. Черное море было выбрано как наиболее востребованная часть побережья. Н.М.: Как вы выбрали финальное

место проведения? Побережье довольно большое, и инфраструктура там развита неплохо для нашей страны. Но вы выбрали довольно запущенное место — поселок Веселовка. И.О.: Когда мы выбирали место проведения, у нас было несколько вариантов. Один из них — поселок Веселовка на Таманском полуострове, который, с одной стороны, показался идеальным местом для южного фестиваля, а с другой — смущал своей дикостью и разрухой: полузаброшенными советскими базами отдыха, самодельными кафе под открытым небом event.ru №3 (июнь) 2013

и так далее. Мы долго думали, как затащить людей за тридевять земель в такую атмосферу, и решили обыграть эту ситуацию в свою пользу. Регион называется Кубань, а мы все это стилизовали под развалины Гаваны, поэтому получилось сочетание Кубани и Кубы — KUBANA. Первое время, пока бренд не сформировался, мы даже активно эксплуатировали в оформлении тему музыкальной революции, образы Фиделя Кастро и Эрнесто Че Гевары. Сейчас мы все дальше уходим от этой концепции и единственное, что осталось, это «Полуостров свободы». В этом году мы празднуем пятилетие и ожидаем большой наплыв людей. Пригласили очень серьезных артистов, и поэтому мы подумали, что нужно поэкспериментировать с местом проведения. Та площадка, что была в прошлом году, работала на пике своей эффективности. Если бы было немного больше гостей, хотя бы процентов на 20, я не уверен, что мы смогли бы вместить всех желающих. По моим расчетам, на юбилейном KUBANA будет не менее 200 тысяч посетителей. Ну и во-вторых, в месте, где фестиваль пройдет в этом году, гораздо лучше инфраструктура, намного проще ситуация с транспортом. Хотя я не уверен, что эта площадка станет постоянным местом прописки фестиваля.

Н.М.: Какое ваше решение или ини-

циатива по становлению проекта стали судьбоносным и привели к успеху? И.О.: Наверное, само решение проводить фестиваль. А каждый последующий год — не останавливаться на достигнутом. Я не был уверен в том, что у «Кубаны» будет какое бы то ни было продолжение, рассматривал ее как удачный, но, возможно, разовый проект, который мне хотелось реализовать. И тем не менее с первого года мы выкладывались по полной и делали все возможное, чтобы дать этому проекту хотя бы шанс на долгую и счастливую жизнь. Н.М.: И вам это удалось! Фестиваль

стал одним из самых популярных и масштабных музыкальных событий страны. В чем успех? И.О.: Мы изначально старались отходить от понятий «концепция», «формат», чтобы не загонять самих себя в какие-то рамки. Люди приезжают на море отдыхать. В любом курортном поселке — неважно, расположен ли он в Турции, Египте или Краснодарском крае — самые отпетые рокеры могут отплясывать под Верку Сердючку и Григория Лепса, потом зажигать на кислотной дискотеке, а позже пойти на панк- или металл-концерт. То же самое происходит на «Кубане». В отличие от многих других мероприятий мы по большому счету можем себе позволить все что угодно, и не 69


event.КЕЙС

думаю, что мы найдем хоть одного артиста, который при определенном стечении обстоятельств не смог бы по каким-то причинам выступить у нас, если, конечно, он не пропагандирует откровенно экстремальные и радикальные жизненные принципы. Более того, в этом году из сугубо музыкального оупен-эйра мы превращаемся в оупен-эйр, где представлены самые разные виды искусств. Например, Эмир Кустурица везет к нам свою панк-оперу, а также венгерский передвижной цирк Reciquel впервые окажется в России и именно на KUBANA. Н.М.: Раз мы заговорили о международном статусе и зарубежных артистах, не могу не поинтересоваться: какие международные музыкальные фестивали вы могли бы поставить в один ряд с КUBANA? На какие стоит равняться, на ваш взгляд, нашим организаторам? И.О.: За всю историю проведения KUBANA я ни разу не ориентировался на российские аналоги, потому что, к сожалению, наша музыкальная индустрия очень сильно отстает от европейской и американской. За основу я всегда брал какие-то примеры и идеи, подсмотренные за рубежом. Наверное, на сегодняшний день мне хотелось

бы в KUBANA объединить все самое лучшее от фестивалей Rock am Ring, Sziget, Coachella и Glastonbury. Почти на всех я бывал и, признаюсь честно, подглядывал, что и как, пытаясь со временем реализовать увиденное на KUBANA. Rock am Ring — это грандиозный лайн-ап, Sziget — это фантастическая развлекательная инфраструктура, Coachella — неповторимая атмосфера, Glastonbury — легендарность и статус. И все эти вещи хотелось бы объединить в KUBANA. Н.М.: KUBANA — единственный

российский фестиваль, входящий в Европейскую фестивальную ассоциацию Yourope. Как удалось получить членство в ассоциации и что оно означает для проекта? И.О.: Фестиваль вошел в состав Yourope в 2010 году, как раз в тот момент, когда на KUBANA появились первые зарубежные хедлайнеры и первые гости из Европы и Америки, которые уже тогда высоко оценили качественный уровень организации фестиваля. Н.М.: В чем основная цель и миссия

ассоциации? Что дает вам членство в Ассоциации? И.О.: Yourope дает в первую очередь ощущение причастности к европейской фестивальной культуре. В ассоциации присутствуют фестивали, которым уже 20–30 лет, и понятно, что опыт у них просто фантастический. Но, опять же, он не всегда переносим в российские реа-

лии. Я был на одной из конвенций, где вполне серьезно в течение трех часов обсуждался вопрос продажи мороженого на таких мероприятиях — кто-то где-то переел мороженого, и с человеком случились неприятности. И еще три часа потратили на обсуждение возможности аренды и использования сегвеев на фестивалях. Тоже кто-то на нем на кого-то наехал. Я сидел, недоумевал и думал: знали бы вы, что у нас на таких мероприятиях вообще народ может пьяный за рулем кататься. Уж точно проблема мороженого пока не для нас. И, конечно, много опыта находится на поверхности, какие-то простые вещи, которые у нас не используются. Огромное количество технических моментов, которые можно решать, имея инфраструктуру, как в Европе, просто невозможны. Плюс менталитет людей. Штуки, которые мы пытаемся внедрять, проваливаются в одну секунду, а выясняется это только в процессе. Европейский посетитель фестивалей приезжает отдыхать, все настроены доброжелательно по отношению друг к другу, мало агрессии и проявлений нетерпимости к окружающим. В России с этим гораздо тяжелее. Масса интересных затей на таком фоне пока оказываются бессмысленными. Типичный

В любом курортном поселке — неважно, расположен самые отпетые рокеры могут отплясывать под Верку кислотной дискотеке, а позже пойти на панк- или То же самое происходит на «Кубане».

70

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

пример — отношение к мусору, который где-нибудь в Скандинавии не просто выбрасывают куда надо, а еще и кидают в правильный контейнер — туда стекло, сюда бумага. А у нас, сколько бы ты их ни устанавливал, какие бы мотивационные акции ни придумывал, люди все равно мусор выбросят ровно там, где стоят, и переубедить их почему-то невозможно.

Н.М.: Наверняка на пути организа-

ции столь масштабного проекта вы встречаетесь со многими трудностями. Каковы, на ваш взгляд, самые труднопреодолимые? И.О.: Непоколебимый менталитет отечественного предпринимательства, который в своей жадности не знает никаких границ. Это и есть главная трудность для всех организаторов. Во время проведения KUBANA цены в близлежащих гостиницах, базах отдыха и кафе, а также тарифы такси взлетают в

несколько раз по сравнению с и без того высокими курортными ставками. Ну не бывает такого, чтобы номер в гостинице уровня три с минусом звезды стоил от 100 евро и выше. Мы пытаемся решать эти вопросы: регулировать ценовую политику в близлежащих базах отдыха, договариваться с транспортными компаниями, но не всегда это получается. Н.М.: Помимо прочего фестиваль KUBANA славится своим лайнапом, к вам приезжают самые популярные и модные артисты всех музыкальных жанров. Как организован процесс букирования артистов? Если не секрет, какие условия вы предлагаете? И.О.: С самого первого фестиваля я говорил, что хочу делать меро-

ли он в Турции, Египте или Краснодарском крае — Сердючку и Григория Лепса, потом зажигать на металл-концерт.

event.ru №3 (июнь) 2013

71


event.КЕЙС

приятие по европейскому лекалу, а на любом большом зарубежном фестивале не меньше 70% интернациональных коллективов. Учитывая наше положение в 2009 году, я понимал, что достигнуть этой цели можно лишь спустя годы, но в итоге очень удивился, что эти годы не растянулись на десятки лет. Прорыв произошел в 2010 году, когда мы получили в хедлайнеры группу NOFX. Сделать это было в разы сложнее, чем сейчас забукировать System of a Down, хотя это артисты

совсем разного уровня. Сегодня фестиваль известен тем, что на нем побывало огромное количество иностранцев. Все артисты, их менеджеры и агенты между собой так или иначе общаются, и информация о хорошем, качественном оупен-эйре в Краснодарском крае разлетелась по всему миру. А в 2010 году это было реально сложно и состоялось все только благодаря авантюрному духу музыкантов NOFX, известных своей любовью к выступлениям во всевозможных экзотических местах. На тот момент у них было много предложений из Москвы и Петербурга, но они выбрали KUBANA,

потому что в столицах они уже все видели, а вот фестиваль in the middle of nowhere, как они тогда сказали, их заинтересовал. Вот так мы прорвали заслон для зарубежных артистов, и с 2011 года их количество сильно выросло. В этом году мы приближаемся к тем заветным 70%. И это, на мой взгляд, единственный путь развития для нас, поскольку при всем моем желании при отборе российских коллективов выбор падает на те же самые имена, которые были на первой, второй и третьей KUBANA. Есть определенный список групп, которые переезжают с одного фестиваля на другой. Все они отличные, но ими уже никого не удивишь. Я и рад бы позвать кого-то

Проект KUBANA в цифрах и фактах — более 5000 человек работает над подготовкой каждого фестиваля — более 300 артистов/диджеев выступили на фестивале за всю историю — более 150 000 гостей посетило фестиваль единовременно — 7 дней длится фестиваль — 5 площадок — 350 часов музыки нон-стоп за все время существование проекта — 60 дней длится монтаж/демонтаж оборудования — от 3000 руб. стоит билет на фестиваль — более 100 фур/ более 1000 человек заняты в техническом обеспечении фестиваля — 15 живых гусей в райдере Эмира Кустурицы для постановки на юбилейном фестивале

72

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

нового, но в российской рок-музыке практически ничего не появляется. Хотя мы стараемся: в этом году я пригласил два совсем новых имени — Biting Elbows и «План Ломоносова». Н.М.: Как организована работа по

благоустройству территории фестиваля? Какие «тонкие места» вы можете выделить в организации мероприятия на полторы сотни тысяч человек? И.О.: Каждый год с нами работает большая команда волонтеров, и смысл этого слова ими реализуется максимально. Это ребята, которые по своим внутренним убеждениям хотят сделать фестиваль чище, так же как и побережье, лес, город. Их меньше, чем других волонтеров, которые помогали в строительстве площадки, интересовал сам фестиваль, они выполняли в первую очередь свою миссию, за что им спасибо. Они помогли внедрить прогрессивный механизм залоговой стоимости тары, который давно

используется на европейских фестивалях. Это когда ты покупаешь какой-либо напиток и за стаканчик, который ты возвращаешь, а не выкидываешь, тебе дают деньги. Так ни у кого не возникает желания сорить и бросать использованную посуду на землю. Мы попытались ввести эту программу в прошлом году, и, я считаю, довольно успешно. Работая с профессиональной клининговой компанией и эковолонтерами, мы достигли почти идеальной чистоты. Даже в палаточном лагере я не видел большого количества мусора, не говоря уже о самой концертной площадке и торговых аллеях, где было чисто, почти как на улицах Сингапура. Н.М.: Всем известно, что «нет

предела совершенству». Какие области для развития проекта KUBANA можете выделить на данный момент? В чем нужно совершенствоваться? И.О.: С 2010 года у меня каждый год возникает мысль после проведенного фестиваля — как теперь сделать еще лучше-то? Тем не менее лучше все-таки получается. Да, наверное, с точки зрения музыкального состава, положа руку

на сердце, есть еще куда двигаться. Есть огромное количество имен, которые никогда не были на KUBANA или даже вообще в России. Но даже если мы достигнем потолка с точки зрения музыкальной программы, нам есть куда расширяться — в сторону развития инфраструктуры, расширения музыкальных жанров. Уже в этом году мы начали это расширение — фестиваль открывает полноценная театральная постановка Эмира Кустурицы «Время цыган», которая ставилась единожды во Франции, а теперь приезжает к нам. Эта постановка впервые приезжает в Россию и уж тем более впервые ставится на открытом воздухе — это для всех эксперимент. Чего только нет в их райдере, даже 15 живых гусей. Кроме того, у нас будет отдельная цирковая сцена — до сегодняшнего дня это искусство не было представлено на оупен-эйрах, по крайней мере на российских. Приедет венгерский цирк, который еще никогда не бывал в России. Это не означает, что у нас будут бегать лошадки, мишки и обезьянки, — этот цирк специализируется как раз на выступлениях на оупен-эйрах. В общем, есть еще куда развиваться — оперетта, балет, да все, что может прийти в голову. Н.М.: В 2013 году фестиваль

KUBANA отмечает свой пятилетний юбилей. Какие сюрпризы вы подготовили для гостей и участников?

За всю историю проведения KUBANA я ни разу не ориентировался на российские аналоги, потому что, к сожалению, наша музыкальная индустрия очень сильно отстает от европейской и американской.

event.ru №3 (июнь) 2013

73


event.КЕЙС

И.О.: Как я уже упоминал, помимо музыкальных хедлайнеров высочайшего уровня, вроде System of a Down, The Prodigy,Wu-Tang Clan, Misfits, Ska-P и многих других, у нас появится отдельная театральная сцена, где сербский режиссер Эмир Кустурица представит свою панк-оперу «Время цыган», также на территории KUBANA будет работать самый настоящий цирк, программа для самых маленьких гостей расширится от книжного автобуса «Бампер» до целой сцены, где будут происходить специальные детские концерты, а также откроется «Школа рока». Бессменные спортивные и досуговые мероприятия также не дадут скучать гостям KUBANA-2013: йога, пляжные футбол и волейбол, танцы живота и многое другое. То, что будет на что посмотреть, гарантировано. Н.М.: В этом году фестивалю испол-

няется пять лет. Могу предста74

вить, что каждый проект дал вам незабываемые эмоции и впечатления. И все же можете вы выделить самое яркое впечатление от фестиваля — событие или выступление, которое врезалось в память, создав настоящий wow-эффект? Одно событие — самое-самое — за всю пятилетнюю историю. И.О.: Легко! Выступление Михаила Сергеевича на нашем фестивале! Я без шуток считаю, что выступление Боярского в позапрошлом году было одним из лучших за всю «кубанскую» историю. В отличие от большинства групп, которые выгружаются на сцену с гитарами, барабанами и кучей других инструментов, Михаил Сергеевич вышел на площадку один, с пустыми руками, звукорежиссер включил минусовку, и люди, как завороженные, стояли и внимательно слушали его часовое выступление, распевая песни хором. Я ни на секунду не сомневался, что это выступление на KUBANA

станет разрывом всех стереотипов и Боярский разнесет все вдребезги. В этом и заключается атмосфера «Кубаны». Мы можем найти повод и причину, чтобы пригласить в гости любого музыканта. В этом году, уверен, та же история произойдет с Юрием Антоновым. Идея его выступления у меня родилась так: до сих пор каждый уезжающий на отдых в Анапу или даже Египет выплясывает на дискотеках под «Летящей походкой» и другие нетленные хиты этого великого композитора, и на KUBANA люди приезжают отдыхать, так почему бы им не плясать под то, к чему они привыкли. Думаю, Антонов придется как нельзя к месту. А вот что делать дальше, это, конечно, вопрос

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ДЕТАЛИ

Сергей Куприянов, генеральный директор Arlecchino Group

Техника для масс

Особенности технического обеспечения российских фестивалей 76

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

Климатические особенности центральной части нашей страны стимулируют проведение крупных мероприятий, коими являются фестивали, в период с мая по октябрь. Ввиду ограниченности периода календарь событий становится крайне насыщенным, а их направленность, жанровость и целевая аудитория — разнообразными. Предлагаем разделить все фестивали по типам и разобраться, какие требования выдвигаются к каждому из них. Во-первых, фестивали бывают городские (концертные залы и крытые площадки, площади, улицы и дворы городов) и на пленэре (парки и пригороды), во-вторых, музыкальные, театральные, цирковые, спортивные — в общем, разножанровые, которые требуют различного оборудования как по числу, так и по комплектации. Какого? Давай узнаем вместе! event.ru №3 (июнь) 2013

77


event.ДЕТАЛИ

Тип 1. Фестивали, проходящие в крытых помещениях. Жанр: кинои театральные фестивали, фестивали классической музыки и бальных танцев. Примеры: Московский международ-

ный кинофестиваль, Театральный фестиваль им. А. П. Чехова, фестиваль «Черешневый лес», «Зеркало» (г. Плес), конкурс молодых исполнителей им. П. И. Чайковского, «Кинотавр» Особенности. Обычно проведение таких фестивалей требует отточенной логистики приехавших художественных коллективов (участников фестиваля) вне зависимости от жанра искусства, который они представляют. Как правило, прорабатывается размещение не только артистов и технического персонала, но и размещение костюмерных, складов, в первую очередь реквизитного и т.д. Также предварительно в рай78

реде оговариваются требования к техническому оснащению площадки для выступления, поскольку одним коллективам не требуется большого количества подвесов, механики сцены, светозвуковых приборов и они могут работать на относительно технически бедных сценах. Другим же необходимо для передачи всех творческих задумок максимально задействовать сценические и светозвуковые возможности. При составлении графика выступлений в рамках таких фестивалей организаторы нередко ведут переговоры как с самими коллективами по вопросам доставки необходимого оборудования, так и по возможности аренды дополнительных модулей в месте проведения мероприятий. На сегодняшний день в Москве имеются в наличии сценические подъемные платформы, раздвижные и отстреливающиеся занавесы (система Kabuki), разнообразные машины для создания спецэффектов, кото-

рые позволяют организаторам и коллективам сэкономить на трафике громоздких конструкций и при этом не выйти за рамки планового для гастролей бюджета. К чести большинства российских городов-миллионников стоит сказать, что количество залов, техническое состояние которых позволяет предоставлять все необходимые технические возможности, постоянно растет. Такой подход позволяет расширить круг приглашаемых коллективов для участия в фестивалях, поскольку сокращает расходы коллективов на доставку реквизита, делает возможным выполнение любого по сложности райдера, а также стимулирует постановщиков сложных в сценографическом и технологическом плане спектаклей и представлений показывать их «вживую» российскому зрителю.

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

Тип 2. Уличные фестивали: цирковые, уличный театр, музыкальные, световые, фестивали фейерверков и уличного искусства, спортивные. Примеры: «Круг света», «Белые

ночи», «Лучший город Земли», фестиваль военных оркестров «Спасская башня», Flower Show, цирковой фестиваль Особенности: Уличные фестивали

зачастую многожанровые (они предлагают гостям разнообразную программу: и музыкальную, и танцевальную, и игровую, кулинарную, мастерскую и т.д. Такой подход требует дополнительной подготовки как в части обеспечения работы сценического оборудования, так и обеспечения безопасности всех участников процесса. Для проведения уличных фестивалей практически всегда требуется проведение монтажа сцены и зоны режиссерского пульта. Если фестиваль массовый или городской, ландшафт требует дополнительного event.ru №3 (июнь) 2013

обзора, то возводится техническая башня с использованием системы лесов Layher Allround. Трибуны если и требуются, то собираются обычно из конструкций Nivtec. Для обеспечения бесперебойной и качественной работы техники стоит предварительно согласовать и просчитать возможности подключения к энергомощностям. Если на стадии подготовки становится понятно, что мощности для работы приборов и механизмов недостаточно, то стоит рассмотреть возможность доставки к месту проведения дополнительно генерирующих энергию мощностей. Требования к светозвуковой технике предъявляются соответствующие месту проведения — все приборы должны выдерживать достаточно большие перепады температур (ночные и дневные температуры летом могут колебаться на 20–23 °С), работать в обстановке повышенной влажности (проливной дождь), обеспечивать качественное распространение звука (без эффекта эха). Почти все

современные приборы могут использоваться в любую погоду благодаря терморегулирующим колпакам, которые обеспечивают бесперебойную работу техники (повышают температуру вокруг прибора, если на улице холодно, и понижают, если жарко). Какие именно приборы — беспроводные или проводные — использовать для обеспечения работы того или иного мероприятия, организаторы решают исходя из вопросов возможности обеспечения их сохранности. В настоящее время на сценическом пространстве и на высоких фермовых конструкциях все чаще стали использовать приборы с Wi-Fi-поддержкой (например, световое оборудование Clay Paky Glow Up, Alpha Profile 1500, A.Leda Wash K20), однако в тех случаях, когда невозможно обеспечить сохранность каждого прибора (например, поставить по человеку на прибор), применяется оборудование компаний Clay Paky, Martin и Vari Lite.

79


event.ДЕТАЛИ

Тип 3. Фестивали на пленэре: музыкальные многодневные фестивали Примеры: «Рок над Волгой», «Наше-

ствие», «Кубана», «Максидром», «Пикник Афиши», Cosmoid Fest, World Music, «Дикая Мята», «Аэрофест», «Макс-шоу» Особенности. Глобальные многодневные фестивали требуют долгой предварительной работы, порой в течение года, для обеспечения как логистической, технологической, так и содержательной составляющей. Все, что мы писали выше про уличные фестивали, относится и к организации мегафестивалей, только с поправкой на масштаб. Так, в фестивале «Рок над Волгой» приняли участие свыше 580 тысяч зрителей, что потребовало мобилизации большого числа сотрудников охраны правопорядка, постоянного дежурства ряда пожарных нарядов и бригад скорой помощи, обеспечения доставки питания и напитков в соответствующем количестве,

80

а также организации санитарной зоны. Что же касается организации собственно сцены и технического обеспечения этого фестиваля, то они также были представлены в максимальной комплектации. Сцена была оборудована при помощи системы лесов Layher Allround, щитовых конструкций Nivtec, трансляцию «в зал» осуществляли большие светодиодные экраны, помимо партера были организованы три спецзоны (трибуны Nivtec, фермовые конструкции Prolyte). Техническая зона и палатки артистов были расположены за сценой, образовав своеобразный городок. Три технические башни обеспечивали работу и трансляцию происходящего. Большой паркинг, продажа прохладительных напитков, закусок и организация кафе в спецзонах, штаб и кареты скорой помощи, дополнительные генераторы мощностей — все это позволило сделать незабываемым глобальный рок-фестиваль, который ежегодно проходит в Самарской

области. Стоит также отметить, что безопасность обеспечивали как службы безопасности, так и полицейские — они контролировали доступ в зоны перед сценой и спецзоны, что позволило провести мероприятие без эксцессов. Службы ДПС и военная авиация также осуществляли контроль за происходящим и обеспечивали движение трейлеров и легковых автомобилей. Мы сознательно дали подробное описание лишь одного мероприятия такого типа, чтобы создать наглядное понимание количества работ и различных согласований для организации подобного рода мероприятия. Такие же принципы организации фестивального пространства на пленэре применяются на всех больших фестивалях как музыкального, так и технологического плана

event.ru №3 (июнь) 2013


Фестиваль как способ продвижения бренда

всё! Имидж —

82

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

В последнее время нашу страну охватила настоящая фестивальная лихорадка. Чего только не придумают организаторы: фестивали спортивные, фестивали субкультур, фестивали, посвященные разным странам и городам, профессиональные фестивали и самые популярные — музыкальные и кино-театральные фестивали. Тематика и направленность фестивалей настолько разнообразна, что любой может найти что-то для себя. Фестиваль — крайне интересный и многогранный формат мероприятия, который может объединить большое количество единомышленников, воплотить множество идей и решить ряд стратегических задач. Одна из таких задач — реклама, продвижение какого-либо бренда, миссии, компании. event.ru №3 (июнь) 2013

83


event.ДЕТАЛИ

Когда традиционная реклама уже не так эффективна, а на рынке услуг присутствуют идентичные предложения, производители все чаще выбирают массовое мероприятие как способ продвижения и реализации своей маркетинговой стратегии. Нередким явлением стала организация именных фестивалей, фестивалей под именем и эгидой крупных корпораций разной направленности. Насколько же эффективен фестиваль как инструмент продвижения бренда? Какие дивиденды получает компания-бренд, затевая именной фестиваль? Ну, во-первых, любое участие в подобных мероприятиях — это повышение узнаваемости и благоприятное влияние на имидж компании. А во-вторых – это возможность точного попадания в свою целевую аудиторию и создание эмоциональных связей с этой аудиторией. Бренд — это главный маркетинговый инструмент, который влияет не84

посредственно на отношение потребителей к вашей продукции, а как следствие, и на прибыль компании. Это привлекательный и уникальный образ, который присущ вашей торговой марке. Психологами и маркетологами доказано, что человек воспринимает всю информацию извне посредством образов, а потому главной задачей бренда является соответствие одной из личностных ценностей человека. В основе бренда должны лежать не только личностные ценности, но и понимание своей целевой аудитории, для которой эти ценности важны. В маркетинге есть такое понятие, как кобрендинг. Под ним понимают процесс взаимодействия бренда, ус-

луги или товара с объектом, имеющим свою личную систему ценностей. Этот принцип применяется во всевозможных массовых мероприятиях компании, будь то спонсорская акция, ну и, конечно же, фестиваль. Каждый праздник, каждое мероприятие — это своего рода бренд со своими ценностями и своей собственной аудиторией. Когда традиционная реклама уже не так эффективна, а на рынке услуг присутствуют идентичные предложения, производители все чаще выбирают массовое мероприятие как способ продвижения и реализации своей маркетинговой стратегии. В европейских компаниях, например, расходы на подобные массоevent.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

Отдельно хотелось бы рассказать о крупнейшем в России фестивале под открытым небом «Усадьба Jazz», который совсем недавно прошел в «Архангельском». Этот фестиваль курировал и организовывал Московский банк Сбербанка России, который специально для своих гостей построил на территории музеяусадьбы интерактивный развлекательный город. На сценах «Усадьбы Jazz» выступали звезды jazz, funk и world music, такие как Нино Катамадзе и Борис Гребенщиков, а центральное место вне музыкальной программы занял концептуальный город «Сбербанк Премьер Сити». И расположение, и название города организаторы фестиваля выбирали не случайно — это было напрямую связано с новым форматом обслуживания «Сбербанк Премьер». Идея заключалась в сравнении джаза, который появился как синтез различных культур и стал музыкой для настоящих ценителей, со «Сбербанк Премьер», который объединил в себе лучшие банковские продукты и услуги для удобства премиальной аудитории. — Оксана, скажите, насколько эффективно участие банка в таком фестивале, как «Усадьба Jazz»? — Участие банка в подобных мероприятиях помогает найти новых клиентов, показать новые услуги и форматы обслуживания для большой аудитории. «Усадьба Jazz» — это фестиваль для «продвинутой аудитории», которая имеет вкус, ценит индивидуальность и комфорт. Учитывая это, мы планировали наше присутствие на фестивале. Интерактивный город «Сбербанк Премьер Сити» стал центральной площадкой фестиваля. Формат, который мы выбрали, оказался очень удачным, все наши площадки были востребованы. Посетители активно оставляли свои контакты, что свидетельствовало о том, что мы попали в точку. Гости встречались с друзьями и знакомыми на «Лавке встреч» от Сбербанка, фотографировались в ярком автобусе PhotoBus. Для самых маленьких гостей фестиваля организаторы подготовили игровые приставки Xbox, любители активного отдыха играли в бадминтон, учились управлять доской для серфинга на специальном тренажере, катались на сегвеях и самокатах на берегу Москвы-

event.ru №3 (июнь) 2013

реки. Не пустовал и фирменный Green Bar. Облик настоящего мегаполиса дополнили библиотека, кинотеатр «Лондон» под открытым небом и смотровая площадка недалеко от главной сцены, которая позволяла гостям Сити, не покидая пределов города, наблюдать за выступлениями звезд мировой джазовой сцены. Город от Сбербанка органично вписался в праздничную атмосферу фестиваля и перевернул представление гостей о банковском сервисе, доказав, что обслуживание клиентов может быть быстрым, удобным и человечным. В Мобильном офисе гостей «Усадьбы Jazz» обслуживали специалисты банка, консультировали по продуктам и услугам. Там же можно было воспользоваться банкоматом и терминалом. — По окончании фестиваля какие очевидные дивиденды получил банк от такого активного участия в проекте? — Мы показали гостям города, что банковское обслуживание вполне может быть быстрым, удобным и приветливым. Повышенный комфорт зоны и возможность получить профессиональные консультации по всем интересующим во-

просам заинтересовали множество посетителей и привлекли их внимание к ранее неизвестному для них сегменту «Сбербанк Премьер». — И насколько, на ваш взгляд, этот маркетинговый ход был успешен? — Создание масштабных eventмероприятий под открытым небом чаще всего оказывается крайне успешным. За счет праздничной атмосферы и высокой проходимости фестиваль позволил охватить большую часть целевой аудитории сегмента «Сбербанк Премьер». Здесь стоит отметить, что в создании инфраструктуры города банку помогали такие партнеры, как Microsoft, LG, Dismart, Kiteworld, Indo Board, Prime Star Restaurant Group, «Volkswagen Коммерческие автомобили», «Мегафон», «Мосигра» и «Сфера Экологии». Это, несомненно, дает нам основания надеяться, что в дальнейшем нас ждут не менее яркие совместные проекты. Поставленные отделом маркетинга и бизнес-подразделениями цели оказались полностью достигнуты, и, по примерным расчетам, каждый восьмой посетитель фестиваля в дальнейшем воспользуется услугами Сбербанка.

85


event.ДЕТАЛИ

Преимуществ у организации именного фестиваля компании очень много. Во-первых, формируется лояльность к бренду и, как следствие, повышается узнаваемость продуктовых марок. Во-вторых, формат фестиваля как нельзя лучше подходит для проведения различных акций, направленных на стимулирование продаж. В-третьих, фестиваль помогает точечному попаданию в свою целевую аудиторию и эффективному возврату инвестиций. вые мероприятия составляют около 70% от всего рекламного бюджета, тогда как у нас в стране этот формат только начинает приживаться и на него закладывают пока всего 15% бюджета. Специалисты говорят: так называемый ивент-маркетинг — это явление для России совсем новое, но, несмотря на это, оно уже сумело доказать на практике свою большую эффективность, а потому в ближайшем будущем можно смело ожидать рост популярности этого формата в нашей стране. Фестивали различных продуктов и услуг — это крайне эффективный маркетинговый инструмент. Традиция фестиваля как маркетинговой акции пришла к нам с Запада и очень успешно развивается. Фестивали, проводимые обычно в виде общегородских праздников, — это достаточно распространенный способ продвижения товаров на отраслевых рынках. Многие и многие компании выступают спонсорами и партнерами ведущих фестивалей страны, отвечают за определенную зону активности или за обеспечение одной из форм фестиваля. Но есть компании, которые идут еще дальше и организуют свой собственный фестиваль или брендированный проект в рамках масштабного фестиваля. Преимуществ у организации именного фестиваля компании очень много. Во-первых, формируется лояльность к бренду и, как следствие, повышается узнаваемость продуктовых марок. Во-вторых, формат фестиваля как нельзя лучше подходит для проведения различных ак86

ций, направленных на стимулирование продаж. В-третьих, фестиваль помогает точечному попаданию в свою целевую аудиторию и эффективному возврату инвестиций. В качестве одного из примеров подобных мероприятий можно упомянуть спортивный фестиваль Nike Fest. Компания Nike смастерила свою плавучую станцию, которая бороздила просторы Москвы-реки. Она была оборудована площадками для футбола, баскетбола, волейбола, тенниса, аэробики и предусматривала места для зрителей. Целью именного фестиваля стала пропаганда здорового и активного образа жизни у молодежи. И конечно, реклама спортивной одежды Nike. Спортивные фестивали, организованные одним из мировых лидеров спортивной одежды и инвентаря, — это пожалуй не то что неудивительно, а даже закономерно. Но вот музыкальный фестиваль под брендом традиционного чая — это не так тривиально. Фестиваль британской музыки Ahmad Tea Music Festival проходит в Москве с 2011 года. И проходит, надо сказать, очень достойно и успешно. Миссией фестиваля можно назвать создание качественного культурного пространства и обеспечение актуальным контентом ценителей современной британской музыки в России. Как организатор фестиваля бренд Ahmad Tea вносит вклад в укрепление русско-британских отношений. И, конечно, повышает лояльность своих клиентов, увеличивая объемы продаж своего товара.

В качестве еще одного примера именного фестиваля нельзя не упомянуть Martini Art Love, который в прошлом году собрал 7000 гостей, разместившихся под открытым небом и участвующих в конкурсе короткометражных фильмов и любительской фотографии, а также дегустирующих изысканные коктейли Martini. Мы связались с Юлей Филоновой, известным питерским блогером, которая была на этом фестивале, и попросили ее рассказать, насколько лично у нее изменилось отношение к самому бренду Martini после посещения этого именного фестиваля. И насколько эффективны, на ее взгляд, для бренда подобные мероприятия? «Я думаю, что Martini настолько популярный бренд, который ассоциируется с определенными вещами, в первую очередь luxury lifestyle, что это именно он создает имидж фестивалю, а не фестиваль бренду. Но, разумеется, мероприятия нужны для любого бренда. Единственное... Не хочу показаться снобом, но на вечеринках Martini должна быть более строгая селекция посетителей, именно потому, что это такой бренд. А „миксологи“ должны угощать гостей бесплатно, хотя бы какое-то время. Не потому, что лично мне жалко 300 рублей, а для того, чтобы усилить ощущение, что ты на вечеринке „Мартини“, а не просто на вечеринке, где „Мартини“ спонсор»

event.ru №3 (июнь) 2013


Для того чтобы получилось эффектно, нужно снимать с нескольких ракурсов. Да, это было бы здорово! Но так много проводов, как их разместить и где?

Мы снимаем на Красной площади, провода девать некуда.

У меня есть надёжный профессионал.

Не беда! Решение есть — кабельные трапы — и ваши провода никому не мешают!

Вы не перестаёте меня удивлять своими технологичными решениями!

ИЮЛЬ пн

1 8 15 22 29

вт

2 9 16 23 30

ср

3 10 17 24 31

чт

4 11 18 25 •

пт

5 12 19 26 •

сб

6 13 20 27 •

вс

7 14 21 28 •

адрес: 121087, Москва, Береговой проезд, 2 телефон: +7 (495) 755 59 41 www.energy-pro.org, e-mail: of ce@energy-pro.org

ОБЕСПЕЧЕНИЕ МЕРОПРИЯТИЙ СИСТЕМАМИ АВТОНОМНОГО ЭНЕРГОСНАБЖЕНИЯ


Мировая звезда отказывается ехать в Россию, говорит, мы не сможем обеспечить её шоу электроэнергией.

Не волнуйтесь, мы обеспечим комплексную поддержку.

Концерт под угрозой срыва...

Спасибо за оперативность и чёткость в работе!

АВГУСТ пн

• 5 12 19 26

вт

ср

чт

пт

сб

вс

• 6 13 20 27

• 7 14 21 28

1 8 15 22 29

2 9 16 23 30

3 10 17 24 31

4 11 18 25 •

адрес: 121087, Москва, Береговой проезд, 2 телефон: +7 (495) 755 59 41 www.energy-pro.org, e-mail: of ce@energy-pro.org

ОБЕСПЕЧЕНИЕ МЕРОПРИЯТИЙ СИСТЕМАМИ АВТОНОМНОГО ЭНЕРГОСНАБЖЕНИЯ


event.ДЕТАЛИ

10 фестивалей 2013, которые невозможно пропустить

Фестивали бывают самых разных жанров, но самую большую популярность во всем мире, безусловно, завоевали музыкальные фестивали. EventRU сделал подборку самых знаковых музыкальных фестивалей сезона 2013. Там есть что послушать, а главное, что посмотреть. Если у вас запланированы путешествия в один из этих городов, обязательно посетите какое-нибудь из этих событий. Вы получите не только массу ярких впечатлений и положительных эмоций, но и наверняка сможете почерпнуть немало полезных «фишек» для организации массовых оупен-эйров.

1

Самый экспериментальный фестиваль Название: Melt! Когда: 19–21 июля Где проходит: Феррополис, Германия Жанр: микс рока и электронной музыки; кросс-жанр Количество зрителей: 20 000–30 000 Стоимость билета: от 165 евро Хедлайнеры: the Knife, Atoms For Peace, Flying Lotus, King

Crule, Joy Orbison, Owen Palett, Azealia Banks и т.д. Почему надо ехать. Один из модных и нестандартных музыкальных фестивалей Европы. Проводится с 1997 года. Необычен тем, что представляет гостям микс электронной музыки и рока в поражающих декорациях. Фестиваль создан для любителей экспериментального жанра и нестандартных решений. Особую атмосферу придает место проведение фестиваля: огромный музей под открытым небом — экспозиция промышленных объектов и заброшенных заводов XX века. Индустриальный пейзаж, старинная техника, экскаваторы и лазурная гладь близлежащего озера создают отличный фон экстравагантной и смелой музыке. Рекомендован и меломанам, и ивенторам в качестве источника вдохновения и нестандартных идей.

Самый известный музыкальный фестиваль Восточной Европы Название: Sziget Когда: 5–12 августа Где проходит: Будапешт, Венгрия Жанр: кросс-жанр Количество зрителей: 70 000–80 000 Стоимость билета: кемпинг на 5 дней — от 199 евро, днев-

ной билет — от 49 евро Хедлайнер: Blur

2

Почему надо ехать. Фестиваль проводится с 1993 года и по праву считается одним из главных событий культурной жизни Европы. В 2011 году «Сигет» был признан лучшим музыкальным фестивалем Европы. В течение недели посетители фестиваля могут ознакомиться с очень широким спектром музыки: от традиционных алжирских песен до сумасшедшего канадского индастриала, от брутального американского хардкора до утонченных лондонских диджеев. Особенностью фестиваля является его мультиформатность: помимо музыки гости фестиваля могут принять участие в различных спортивных соревнованиях, посетить художественные выставки, дискуссионные клубы, посмотреть цирковые и театрализованные представления. Всего несколько цифр дают отличное представление о масштабе и сложности организации фестиваля: в течение 7 дней будет работать 60 сцен.

90

event.ru №3 (июнь) 2013


3

event.ru

Самый безбашенный музыкальный фестиваль Европы Название: КаZантип Когда: 31 июля — 14 августа Где проходит: деревня Поповка, Украина Жанр: транс и хаус Количество зрителей: до 150 000 Стоимость билета: 1750 гривен (около 200 евро) Хедлайнеры: Ricardo Villalobos, Luciano, Reboot, Ferry

Corsten, Pan-Pot, Anja Schneider, Sebo K, Booka Shade, M.A.N.D.Y. Почему надо ехать. Это самый крупный, долгий и необычный фестиваль в области транс- и хаус-музыки не только в Европе, но и во всем мире. КаZantip — это уникальный проект отдельного государства-республики — на территории 60 000 га на берегу Черного моря в одном из красивейших природных мест Крыма. Единственная цель фестиваля — танцевать 24 часа в сутки везде в течение всех 6 недель. Музыка нон-стоп. Сеть клубов-баров-ресторанов объединена этой целью и подчинена миссии. Выступления артистов не прекращаются ни на минуту. Идейное мероприятие со своей уникальной философией и сложнейшей структурой организации — там надо быть. Говорят, кто побывал на «Казантипе» единожды, уже никогда не сможет пропустить этот праздник позитива.

4

Самый большой музыкальный фестиваль мира Название: Milwaukee Summerfest Когда: 26 июня — 7 июля Где проходит: Милуоки, США Жанр: кросс-жанр Количество зрителей: от 800 000 до 1 000 000 Стоимость билета: от 16 $ (дневной билет на 1 человека) Хедлайнеры: John Mayer, Pitbull, Eagles, Tom Petty & The

Heartbreakers и многие другие Почему надо ехать. Фестиваль Summerfest, попавший в 1999 году в Книгу рекордов Гиннеса, является настоящим праздником для ценителей хорошей, качественной музыки без привязки к одному определенному жанру. В течение 11 дней фестиваля на основной площадке и 10 дополнительных сценах выступают самые актуальные исполнители и коллективы со всего мира. Выступления идут практически в режиме нон-стоп с 12 дня до полуночи, и в программе принимают участие более 700 артистов. Добавьте к этому потрясающую красоту озера Мичиган, на берегу которого проходит фестиваль, гастрономические выставки от 40 лучших ресторанов штата, спортивные соревнования, ярмарки и театрализованные представления, и станет очевидно, что фестиваль Summerfest — событие, которое стоит посетить непременно. Фестиваль проходит с 1962 года, с момента, когда его основатель посетил легендарный «Октоберфест» и так вдохновился идеей, что решил непременно устроить нечто похожее, но с уклоном на музыку. Более чем 40-летняя история мероприятия доказывает, что ему это удалось.

5

Самый модный фестиваль Название: Arena Sound Когда: 1–4 августа Где проходит: Кастейон, Испания (Валенсия) Жанр: поп-рок, инди, электро Количество зрителей: 80 000 Стоимость билета: от 57 евро Хедлайнеры: Editors, The Drums, The Fratellis, Steve Aoki,

Lori Meyers, Capital Cities, Ivan Ferreiro, The Zombie Kids, Antonia Font, Bonaparte, The Sound of Arrows и многие другие Почему надо ехать. Фестиваль Arena Sound проходит на одном из живописных пляжей Испании и предлагает гостям музыкальные сеты от самых модных диджеев и исполнителей со всего мира в сочетании с самыми модными молодежными видами спорта — вейкбордингом, скубадайвингом, кайтсерфингом и парасейлингом.

event.ru №3 (июнь) 2013

91


6

event.ДЕТАЛИ

Самый красочный музыкальный фестиваль Европы Название: Tomorrowland Когда: 26 июля — 28 июля Где проходит: Антверпен, Бельгия Жанр: EDM music Количество зрителей: от 120 000 Стоимость билета: от 170 до 14 000 евро Хедлайнеры: Steve Aoki, Marco Carola, Armin van Buuren,

Army of The Universe, Benny Benassi, Otto Knows, PeaceTreaty, Sebastian Ingrosso, TAI, Tiësto Почему надо ехать. Несмотря на сравнительно молодой возраст (фестиваль впервые был проведен в 2005 году), Tomorrowland завоевал огромную популярность не только в Европе, но и во всем мире. Число посетителей вырастает с каждым годом и уже достигло 120 000 человек. Одно из красивейших мест в самом сердце Европы и самые топовые диджеи и артисты в качестве участников программы фестиваля, 16 площадок и более 400 артистов делают его must visit для любого ценителя жанра. Ивенторам особенно рекомендуем посетить этот фестиваль, ведь его фишкой являются потрясающие воображение временные конструкции, декорации, оформление сцен и общая атмосфера мистического безумия, созданная организаторами.

Самый титулованный фестиваль Великобритании Название: Bestival Когда : 5–8 сентября Где проходит: Isle of White, UK Жанр: поп, техно Количество зрителей: более 30 000 Стоимость билета: от 20 фунтов Хедлайнеры: Franz Ferdinand, The Knife, Elton John, Snoop

Dogg, James Blake, The Walkmen, The Flaming Lips, DJ Fresh и др.

7

Почему надо ехать. Фестивалю, основанному руководителями крупного рекорд-лейбла, было суждено стать законодателем мод музыкальной индустрии не только Великобритании, но и всей Европы. Обладатель многих регалий и призов, в числе которых «Лучший фестиваль года» и «Лучший музыкальный фестиваль — выбор гостей», отличается креативным наполнением и оформлением пространства, во многом берущим истоки у культуры хиппи. В общем, мир, любовь и танцы с ночи до утра в живописном британском предместье острова White.

8

Самый традиционный фестиваль Название: Montreux Jazz Fest Когда: 5–20 июля Где проходит: Монтрё, Швейцария Жанр: джаз, рок, нью эйдж Количество зрителей: более 200 000 Стоимость билета: 1600 CHF — абонемент на две недели Хедлайнеры: Green Day, Leonard Cohen, Deep Purple, Paolo

Conte, Diana Krall и другие Почему надо ехать. Один из главных джазовых фестивалей мира и ключевой музыкальный фестиваль Швейцарии, проводится с 1967 года. Слоганом фестиваля со дня основания стало «Музыка в своем лучшем виде», и он полностью отражает философию и наполненность мероприятия: очевидно, что главная задача организаторов этого проекта — тщательнейший отбор исполнителей и коллективов, достойных участия в музыкальном событии, несущем высокую культурную ценность. Качество звука, наполненность площадок и организация инфраструктуры являются образцом высокого швейцарского мастерства — все организовано на самом высоком уровне, достойном таких артистов, как Ray Charles, David Bowie и Prince, которые в разное время были хедлайнерами фестиваля.

92

event.ru №3 (июнь) 2013


9

event.ru

Самый звездный фестиваль Европы Что: Creamfields Когда: 23–25 августа Где проходит: предместье Чешир, Великобритания Жанр: dance Количество зрителей: более 80 000 Стоимость билета: 125 фунтов за оба дня фестиваля Хедлайнеры: The Prodigy, Tiësto, Richie Hawtin, David

Guetta, Avicii, Sebastian Ingrosso, Axwell, Julio Bashmore, Eats Everything, Maya Jane Coles, Skream, Pete Tong, Solomun, Rustie, Baauer, Afrojack, Porter Robinson Почему надо ехать. Creamfields — это самый известный фестиваль Британии, который проводится с 1998 года, с первого года входит в пятерку лучших фестивалей Великобритании по версии UK Festival Awards. Главная фишка фестиваля — это самые звездные лайнаперы. На многочисленных сценах выступают самые сливки танцевальной музыки. Сюда съезжаются любители танцевальной музыки со всего мира, билеты расходятся в рекордные сроки. Фестиваль — это масштабный оупен-эйр, и организаторы уделяют огромное внимание безопасности гостей и участников мероприятия. Особые меры предпринимаются для предотвращения любых негативных последствий погодных условий — в этом году организаторы вложили дополнительные 500 тысяч фунтов стерлингов в улучшение площадки. Были закуплены мощные дренажные системы, которые помогут избежать потопов в случае дождя, дополнительные тенты, из которых можно будет устроить «оупен-эйр под крышей», и еще много чего. Организация качественная, добротная, чисто английская.

Самый роковый фестиваль Европы Название: «Нашествие» Когда: 5–7 июля Где проходит: Большое Завидово, Тверская область Жанр: рок Количество зрителей: более 120 000 Стоимость билета: от 3000 рублей Хедлайнеры: Brainstorm, «Алиса», «Ария», «Дельфин»,

10

«Воплi Вiдоплясова», «Ночные снайперы», «Каста», «Король и Шут», «Пилот» Почему надо ехать. «Нашествие» — крупнейший в СНГ оупен-эйр рок-музыки. Для продвинутой молодежи и любителей рок-музыки «Нашествие» — это не просто фестиваль, это неотъемлемая часть лета. Самые именитые рок-музыканты постсоветского пространства выступают на огромном оупен-эйре, радуя поклонников своими хитами нон-стоп и днем, и ночью. Фишкой фестиваля являются его удаленность от «большого мира» и цивилизации, атмосфера палаточной романтики и единение с природой. В то же время такое место проведение требует крайне тщательной подготовки и сил организаторов, которые в прямом смысле слова в чистом поле возводят высокотехнологичные конструкции и сцены. Помимо основной программы на фестивале представлен широкий спектр немузыкальных развлечений: спортивные площадки, турниры, зона рыцарей, детский городок, зоны настольных игр и многое другое. Многие критики, участники, музыкальные эксперты давно окрестили фестиваль «Нашествие» главным приключением лета.вился идеей, что решил непременно устроить нечто похожее, но с уклоном на музыку. Более чем 40-летняя история мероприятия доказывает, что ему это удалось.

Надежда Макова

event.ru №3 (июнь) 2013

93


event.ДЕТАЛИ

ЭЛЕКТРОБЕЗОПАСНОСТЬ МЕРОПРИЯТИЯ В ВАШИХ РУКАХ Электроизмерительная лаборатория на службе ивента

94

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

Любое массовое мероприятие является зоной повышенной опасности, которая связана со сосредоточением светового, звукового, сценического и энергетического оборудования в условиях большого скопления людей. Поэтому вопрос обеспечения эффективной и безопасной работы систем энергоснабжения является одним из самых актуальных для организаторов и технических подрядчиков ивентов.

Для бесперебойной работы энергосистемы необходим контроль состояния оборудования и поддержание его в пределах нормы, что подразумевает знание и соблюдение всех технических норм и требований. Даже небольшой пробой изоляции кабеля или скачок напряжения может привести к серьезным сбоям и причинить существенный ущерб, если не сорвать мероприятие вообще. Для предотвращения таких ситуаций привлекаются электроизмерительные лаборатории (ЭИЛ), которые проводят диагностику электротехнического оборудования, дают рекомендации по модерни-

event.ru №3 (июнь) 2013

зации, ремонту и более эффективной эксплуатации электрики. Электрические измерения позволяют проверить, соответствуют ли возможности электросети проекту и нормативам, установленным для конкретной площадки и конкретного оборудования. Электрические измерения разделяют на приемо-сдаточные, профилактические и периодические. Приемосдаточные электроизмерения выполняются после завершения работ по установке нового электрооборудования для сдачи объекта в эксплуатацию. Профилактические — с целью предупреждения поломок и своевременного

выявления неисправностей, а также проверки оборудования на соответствие нормативам. Для разного оборудования частота профилактических испытаний составляет от 1 раза в полгода до 1 раза в 3 года. Периодические электроизмерения необходимо проводить согласно требованиям надзорных органов, таких как Пожарная инспекция, Госэнергонадзор, СЭС, производящих проверку электрооборудования и электроустановок. Самое популярное и востребованное предложение для event-рынка — это замеры сопротивления изоляции и замеры «фаза-ноль». Услуга по измерению сопротивления изоляции

95


event.ДЕТАЛИ

кабельных и других линий требуется для всех типов оборудования. Спрос на это предложение растет от компаний, владеющих собственными площадками и занимающихся прокатом сценического оборудования: киноконцертными залами, спорткомплексами, конференц-холлами. Предложений по ЭИЛ на российском рынке достаточно много, но найти поставщика услуг, специализирующегося именно на сопровождении мероприятий, нелегко. Одной из таких компаний является 96

POWER TECHNOLOGIES, которой доверяют временное энергообеспечение самых значимых событий для страны. Лаборатория оказывает профессиональные услуги в сегменте замеров сопротивления изоляции кабелей, обмоток электродвигателей, аппаратов, вторичных цепей и электропроводок, а также электроизмерительных работ на оборудовании напряжением до 1000 В. Инженеры лаборатории POWER TECHNOLOGIES произведут необходимые испытания и

измерения и устранят неполадки, если потребуется, с выдачей сертификатов и актов замеров на месте. Все измерения и испытания в электролаборатории соответствуют требованиям нормативных актов РФ и проводятся на самом современном оборудовании

event.ru №3 (июнь) 2013


e v e nt . П Р А В О

Open air или closed event На заметку организатору массовых мероприятий Юлия Немцева, генеральный директор компании AdConsul

Н

е секрет, что успех любого мероприятия зависит прежде всего от качества его организации. Организовать мероприятие, которое дарит позитивные эмоции, — непростая задача. А когда эти эмоции надо подарить сразу огромному числу людей, зарядить позитивом больше десяти тысяч человек?! Например, организовать большой музыкальный фестиваль в центральном парке города. И при этом обеспечить их безопасность, комфорт и хорошее настроение. Тогда задача усложняется во много раз. Причем сложной она становится еще только на моменте планирования мероприятия и его согласования. Именно об этих согласованиях мы постараемся рассказать в этой статье. Все массовые мероприятия можно разделить на публичные мероприятия (собрания, митинги, демонстрации, шествия и пикеты) и культурные, спортивные, театральные 98

мероприятия, включая мероприятия частного характера. Организация первой группы мероприятий носит в основном разрешительный порядок и регулируется законодательством о собраниях, митингах, шествиях и пикетированиях (мы подробно писали о них в номере EventRU 4-2012). Вторая группа мероприятий носит в основном уведомительный характер. Основным городским актом, устанавливающим процедуру согласования массовых мероприятий в Москве, является Распоряжение мэра Москвы №1054-РМ от 5 октября 2000 г. «Об утверждении Временного положения о порядке организации и проведения массовых культурно-просветительных, театрально-зрелищных, спортивных и рекламных мероприятий в г. Москве». Организаторами указанных мероприятий могут быть юридические или физические лица, являющиеся инициаторами меро-

приятия и осуществляющие организационное, финансовое и иное обеспечение его проведения. Согласно данному документу, мероприятия делятся на две группы: до 5000 и свыше 5000 человек. Уведомление о намерении провести массовое мероприятие в зависимости от количества его участников направляется для рассмотрения: • за 45 дней — на массовое мероприятие с количеством участников свыше 5000 человек либо если массовое мероприятие проводится на территории нескольких административных округов — в мэрию Москвы; • за 30 дней — на массовое мероприятие до 5000 человек — префектам или главам управ (на совсем небольшое по численности мероприятие) соответствующих административных округов Москвы. event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

Ключевые определения Массовое мероприятие — требующее согласования с органами исполнительной власти города разовое массовое культурно-просветительное, театрально-зрелищное, спортивное или рекламное мероприятие, проводимое с 8:00 до 23:00. Организатор массового мероприятия — юридические или физические лица, являющиеся инициаторами проведения массового мероприятия и осуществляющие организационное, финансовое и иное обеспечение его проведения. Объект проведения массового мероприятия — здание или сооружение либо комплекс таких зданий и сооружений, включая прилегающую территорию, временно предназначенные или подготовленные для проведения массовых мероприятий, а также специально определенные на период их проведения городские площади, улицы, водоемы и другие территории. Администрация объекта проведения массового мероприятия — юридическое, физическое лицо, в управлении которого находится объект проведения массового мероприятия.

Основные законодательные акты для организатора массовых мероприятий 1. Распоряжение мэра Москвы №1054-РМ от 5 октября 2000 г. «Об утверждении Временного положения о порядке организации и проведения массовых культурно-просветительных, театрально-зрелищных, спортивных и рекламных мероприятий в г. Москве». 2. Постановление правительства Москвы от 30 сентября 2008 г. №869-ПП «О мерах по организации и проведению праздничных артиллерийских салютов и фейерверочных показов в городе Москве». 3. Федеральный закон №38-ФЗ от 13 марта 2006 г. «О рекламе». 4. Кодекс Российской Федерации об административных нарушениях №195-ФЗ от 30 декабря 2001 г. (КоАП РФ). 5. Уголовный Кодекс Российской Федерации №63-ФЗ от 13 июня 1996 г. (УК РФ). event.ru №3 (июнь) 2013

99


e v e n t . п ра в о

Обратите внимание 1 Мероприятия, на которых осуществляется торговля или возможны иные действия, связанные с получением прибыли, должны быть обеспечены полицейским, медицинским, противопожарным и иным сопровождением (осуществляется на договорной основе). 2 Уборка места проведения мероприятия и прилегающей территории, обслуживание мобильных туалетов — на основании уведомления Департамента ЖКХ и благоустройства города Москвы (осуществляется на договорной основе). 3 Администрация объекта проведения мероприятия: • принимает распорядительный документ с указанием конкретных задач для всех служб объекта, участвующих в проведении мероприятия; • не менее чем за 5 дней до даты проведения мероприятия составляет акт готовности объекта; • за сутки и за 4 часа до начала массового мероприятия совместно с представителями правоохранительных и противопожарных органов, органов исполнительной власти проводит обследование объекта, включая предприятия торговли и общественного питания; • за 1,5 часа до начала мероприятия утверждает расстановку лиц, ответственных за определенные места, выставляет контрольно-распорядительную службу; • информирует по окончании мероприятия должностных лиц, принимавших распоряжение о согласии на его проведение.

• лицензию на право проведения фейерверочных показов, а также согласованную с ГУ МВД по г. Москве и Главным управлением МЧС России по г. Москве выкопировку схемы места проведения фейерверочного показа с обозначением пусковой площадки и границ охранной зоны; • специалистов, заключивших с ним трудовые договоры и соответствующих квалификационным требованиям по проведению фейерверочных показов; • автотранспорт, пригодный для перевозки используемой пиротехнической продукции и оборудования; • пусковое оборудование для проведения фейерверочных показов; • технологическую документацию, регламентирующую безопасность выполняемых работ; • разрешение на проведение фейерверка, выданное Департаментом региональной безопасности г. Москвы (запрос рассматривается не менее чем за 5 дней, разрешение выдается не менее чем за 4 дня до проведения фейерверка). 5 Ответственность организаторов Административная или уголовная — в зависимости от деяния. • за 1,5 часа до начала мероприятия утверждает расстановку лиц, ответственных за определенные места, выставляет контрольно-распорядительную службу; • информирует по окончании мероприятия должностных лиц, принимавших распоряжение о согласии на его проведение.

4 Проведение фейерверков. Устроитель фейерверочного показа (только юридическое лицо) должен иметь: Уведомление должно содержать информацию о названии мероприятия, программу с указанием места, времени, условий организационного, финансового и иного обеспечения его проведения, предполагаемого количества участников, контактной информации организаторов мероприятия. Уведомления рассматриваются в течение 10–15 дней, по результатам выносится распоряжение о согласии либо отказе в согласии на проведение массового мероприятия. 100

Массовые мероприятия, проведение которых связано с определенными рисками (например, при осуществлении торговли или организации фанзоны) должно быть обеспечено присутствием полиции, неотложной медицинской, противопожарной и иной необходимой помощью. При планировании и рекламе мероприятий следует также обратить внимание на закон о рекламе (№38ФЗ от 13 марта 2006 г.) и законодательство об устройстве фейерверков (Постановление правительства

Москвы от 24.06.2003 №494-ПП «О местах проведения праздничных артиллерийских салютов и мерах по упорядочению в г. Москве устройства фейерверков негосударственными организациями»). Вот основные организационные составляющие успеха. Дело только за знанием и четким соблюдением всех регулирующих норм и актов, слаженной работой организаторов и оперативным взаимодействием с администрацией

event.ru №3 (июнь) 2013


e v e n t . report

ДжазПикник

Субботник. Оформление площадки

Мастер-класс по handmade и арт-ярмарка

Выступление музыкантов

В

этом году создатели международного фестиваля джазовой музыки JazzMay сменили формат. Под девизом «Старые пространства — новые смыслы» 11 мая на берегу старого пруда у гостиницы «Ласточка» прошел ДжазПикник. Перед мероприятием активисты движения «Ласточки против мусора» подготовили территорию и помогали в организации. За два часа было собрано более 100 мешков мусора. Вместе с сообществом молодых архитекторов Пензы было спланировано и реализовано пространство для 102

Пространство для игр

Жители Пензы радовались такому уютному мероприятию

Вечерний кинопоказ

пикника: отсутствовали заборы, покрашены и расставлены деревянные палеты, появились джазовые аллеи с фотографиями известных джазменов. За один день мероприятия около 500 человек с пользой и удовольствием проводили время: играли в петанк, помогали бездомным животным, занимались йогой, участвовали в фотосессии, слушали лекции. Помимо музыки с виниловых пластинок посетители наслаждались живыми выступлениями, а вечером все желающие могли посмотреть фильмы «В джазе только девушки» и «Полночь в Париже» event.ru №3 (июнь) 2013


event.REPORT

Выступление Гриши Урганта, хедлайнера первого дня фестиваля

104

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

Bosco Fresh Fest 2013 К

омпания Bosco Di Ciliegi хорошо известна в рядах организаторов фестивалей благодаря своему проекту Открытый фестиваль искусств «Черешневый лес». С 2012 года организаторы проводят еще одно мероприятие, уже ставшее неотъемлемой частью «Черешневого леса»: многодневный фестиваль новой независимой музыки Bosco Fresh Fest. Bosco Fresh Fest ставит перед собой миссию дать шанс исполнителям, которые работают без поддержки федеральных СМИ и делают заметный вклад в современную культуру. Место проведения мероприятия каждый год неизменно — Большое массовое поле в парке имени Горького. Концерты проходят в формате оупен-эйр, вход для всех желающих бесплатный. В этом году зрители сами выбирали состав участников с помощью интерактивного голосования на сайте партнера BFF. Для отечественных исполнителей был проведен отдельный конкурс.

event.ru №3 (июнь) 2013

На протяжении восьми дней в фестивале приняли участие 32 группы из семи стран мира. Главным событием стало выступление одного из хедлайнеров — Woodkid в сопровождении государственного симфонического оркестра «Новая Россия» под проливным дождем. Также никого не оставили равнодушными выступления отечественных исполнителей — Гриши Урганта, Tesla Boy, On-The-Go и других. Даже несмотря на погодные условия, Bosco Fresh Fest посетили около 70 000 человек. На территории был расположен маркет с едой, продавались дождевые плащи, люди дурачились в специальной фотобудке журнала Interview, были разыграны велосипеды Electra и шикарная Audi A1. Организаторы фестиваля сделали все для того, чтобы пребывание на Bosco Fresh Fest стало незабываемым Анастасия Малышева

105


event.REPORT

Илья Куснирович, организатор и идейный вдохновитель Bosco Fresh Fest, с актером Йеном Сомерхольдером

Счастливая обладательница велосипеда Electra

Фееричное выступление французского музыканта Woodkid в сопровождении симфонического оркестра

Даже проливной дождь не смог разрушить особенную атмосферу фестиваля

Выступление российской группы Guru Groove Foundation

106

event.ru №3 (июнь) 2013


event.REPORT

Парад округов Мероприятие: исторический карнавал в центре столицы Дата проведения: 12 июня 2013 г. Место: Пушкинская площадь, Тверская улица, Лубян-

ская площадь, проспект Сахарова Организатор: Департамент культуры города Москвы

В

этом году праздничные мероприятия в честь Дня России открыл «Парад округов» — исторический карнавал на центральных улицах города. Впервые в нашей стране было организовано столь масштабное шествие в формате карнавала, с оригинальными платформами, музыкальным сопровождением, красочными костюмами. Шествие прошло с большим размахом: в центре Москвы маршировали революционные матросы, били барабаны, сражались на мечах доблестные богатыри, танцевали красны девицы. В рамках карнавального шествия 12 округов столицы представили 12 эпох развития российского государства. Колонну возглавили русские богатыри, которые сопровождали макет ладьи Рюрика и торжественно представляли эпоху Киевской Руси. Также были представлены эпохи Петра Первого, Екатерины Великой, Великой Отечественной войны, эпоха развития космонавтики. Жители столицы и гости города могли насладиться карнавальным шествием 12 красочных платформ, а также сфотографироваться с героями в исторических костюмах.

108

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

Начало карнавального шествия – эпоха Киевской Руси

Сергей Капков, руководитель Департамента культуры Москвы

event.ru №3 (июнь) 2013

109


event.REPORT

Стиляги вошли в состав карнавального шествия, отражая важный пласт советской культуры

Даже непогода не смогла испугать многочисленных зрителей карнавала

110

event.ru №3 (июнь) 2013


e v e n t . школа

Успех и репутация или экономия на подрядчиках: что дороже? Из чего, на ваш взгляд, состоит успех мероприятия? Можно назвать много составляющих, они разные для разных жанров и аудиторий, но неизменной составляющей успеха любого мероприятия является его техническое обеспечение. Грамотное, профессиональное и надежное. От профессионализма, опыта и качества услуг ваших технических партнеров зависит не только успех всего проекта, но и ваша репутация. Качество вашего мероприятия напрямую связано с качеством работы привлеченных вами партнеров и подрядчиков, по сути, состоит из него. А разве может получиться автомобиль настоящего «немецкого качества», если его двигатель или кузов сделаны на оборудовании, по технологии и цене бюджетных китайских авто? Как думаете, покупатель такого авто будет доволен? Он прийдет к вам за новой машиной? Насколько сильно это ударит по вашей собственной репутации? На российском event-рынке очень распространен выбор подрядчика по самой низкой стоимости предлагаемых услуг. Многие ивенторы хотят продать клиенту «автомобиль с немецким качеством», но состоящий из «запчастей китайских производителей» и собранный ими же! Насколько оправдан такой подход и что думают сами организаторы при выборе подрядчиков? Что для ивенторов является главным при таком выборе: качество или цена, успешный опыт или пустые обещания? Найти объективный ответ на эти вопросы попыталась одна из ведущих технических компаний в российской event-отрасли — лидер рынка аренды тентовых конструкций с успешным 10-летним опытом работы, компания «А-ТЕНТ». Генеральный директор компании «А-ТЕНТ» Дмитрий Демин: «Мы как компания, предоставляющая действительно качественную услугу по абсолютно адекватной цене, много раз сталкивались с тем, что в ходе тендера организатор выбирал подрядчика, основываясь исключительно на стоимости оказываемых услуг. Выбирали тех, кто дешевле. На второй план уходило всё: качество оборудования, опыт реализации подобных проектов, безопасность участников мероприятия, стоимость и репутация бренда заказчика мероприятия и т.д. Мне всегда было очень интересно, чем руководствуются организаторы, делая выбор только по стоимости услуги?! На моей памяти было немало случаев, когда, сэкономив на техническом оснащении мероприятия, организаторы получали не только штрафы, но и

Советы профессионалов:

При выборе подрядчика обязательно обратите внимание: 1) на наличие портфолио с успешно реализованными проектами, их уровень и масштаб; 2) отзывы клиентов и репутацию на рынке; 3) сайт компании; 4) профессионализм сотрудников.

Обязательно посетите: 1) складской комплекс; 2) офис компании. 112

кучу дополнительных проблем, не говоря уже об испорченной репутации. Чего, например, стоит мероприятие в Брянской области в 2012 году, на котором присутствовал Дмитрий Медведев. Официальная часть там проходила в тентовой конструкции, на аренде которой организатор счел возможным хорошо сэкономить. В итоге страна чуть не лишилась премьер-министра, когда поднялся небольшой ветер». Для проведения данного исследования была выбрана идеальная площадка — Event Revolution, одно из ключевых отраслевых мероприятий. В опросе приняли участие более 200 профессионалов рынка, от event-менеджера до директора агентства. Участники ответили на вопрос «Что для Вас главное при выборе подрядчика?». И вот какие мы получили результаты:

Генеральный директор компании «А-ТЕНТ» Дмитрий Демин: «Уважаемые участники рынка! По сути, все факторы от «надежности» до «точности» являются основными составляющими понятия «качество». Получается «качество» выбирают 77%, а «цена» решающие значение имеет только для 23%. Ничего не понимаю: если качество получилось столь весомым аргументом при выборе подрядчика, как же в таком случае на свет рождаются такие мероприятия, где гости и участники рискуют своей жизнью, а организаторы не дорожат своей репутацией? Кто-то сможет мне ответить на этот вопрос? Очень жду, мне крайне важно ваше мнение. demin@tent.ru».

event.ru №3 (июнь) 2013


event.ru

В Европе при выборе подрядчика, как правило, отбрасывают самые дешевые и самые дорогие варианты. В России основным критерием оценки предложения является его стоимость. Практика выбора самого дешевого предложения по результатам тендера является порочной и зачастую ведет к провалу проекта.

Не экономьте на своей репутации. Репутация — очень хрупкая вещь, она строится годами, а разрушается в одну секунду. И как правило, восстановлению не подлежит! event.ru №3 (июнь) 2013

113


Top marketing конференция


event.ТЕМА

2

event.ru №2 (апрель) 2012


Event.ru FESTIVAL  

2013-3

Advertisement
Read more
Read more
Similar to
Popular now
Just for you