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1 Introduction / Einleitung


MARC-ANTOINE CHARPENTIER (c.1643-1704) 2 Te Deum: Prelude


Gewandhausorchester Leipzig

FELlX MENDELSSOHN (1809-1847) 3 A Midsummer Night‘s Dream, Op. 61: Scherzo


4 Ride On


5 Hold On


Ein Sommernachtstraum · Songe d‘une nuit d‘ete Gewandhausorchester Leipzig · Bobby McFerrin conductor

The Kuumba Singers & Bobby McFerrin


Exsultate, jubilate, K. 165

6 „Exsultate, jubilate“


7 „Fulget arnica dies“


8 „Tu virginum corona“


9 „Alleluia“


0 Tapan Bie

4: 21

Sibylla Rubens soprano Gewandhausorchester Leipzig · Bobby McFerrin conductor The Bulgarian Voices „Angelite“ & Bobby McFerrin

JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750) q St. Matthew Passion, BWV 244: „Erbarme dich“


w In the Gardens of Eden


Matthäuspassion · Passion selon saint Matthieu Nigel Kennedy violin · Uwe Kleinsorge oboe Gewandhausorchester Leipzig The Kroke-Kennedy-Quartet

VITTORIO MONTI (1868-1922) e Csárdás


The Kroke-Kennedy-Quartet

MAURICE RAVEL (1875-1937) r Pavane pour une infante defúnte

Gewandhausorchester Leipzig. Bobby McFerrin conductor


1 Kalimankou Denkou


9: 04

The Bulgarian Voices „Angelite“


Concerto for 2 Cellos and Orchestra in G minor, RV 531 Konzert für 2 Violoncelli und Orchester g-moll Concerto pour 2 violoncelles et orchester en sol mineur

2 I. Allegro 3 II. Largo 4 Ill. Allegro

4:09 3:13 3:41

Bobby McFerrin vocals · Veronika Wilhelm cello Gewandhausorchester Leipzig

5 Ensemble AI-Kindî & The Whirling Dervishes of Damascus 6 Un son pa‘ cantar


7 I Come From the other Side


8 Improvisation I


9 Improvisation II


0 Improvisation on „All Blues“ by Miles Davis


q You Never Know



Vocal Sampling

Mari Boine & Band

Bobby McFerrin

Bobby McFerrin & Nigel Kennedy Mari Boine & Band

GABRIEL FAURÉ (1845-1924) w Requiem, Op. 48: „Pie Jesu“


e Circle Song


r Thuma Mina


Sibylla Rubens soprano Gewandhausorchester Leipzig · Bobby McFerrin conductor The Kuumba Singers & Bobby McFerrin Vocal Sampling & Bobby McFerrin

ENGELBERT HUMPERDINCK (1854-1921) t Hänsel & Gretel: Evening Prayer


Abendsegen · Bénédiction du soir Gewandhausorchester Leipzig. Bobby McFerrin conductor

GEORGE FRIDERIC HANDEL (1685-1759) / arr. DAVID TIMM z Finale: Messiah, HWV 56: „Hallelujah“


u Closing Credits / Abspann / Générique de fin


Recorded live at the Market Square Leipzig, 15 June 2002 Directed by Henning Kasten Produced by Paul Smaczny for EuroArts Music TV Producers: Jörg Hitzemann (ZDF), Isabel Iturriagagoitia (EuroArts) Executive Producer DVD: Hanno Plate-Andreini DVD Product Management: Taka Kidokoro (TDK), Tobias Möller, Rudi Gaudron Design: Barbara Huber, Wuppertal Booklet Editors: texthouse, Hamburg DVD Premastering: Digital Images, Halle/Saale Nigel Kennedy appears by courtesy of EMI Classics Mari Boine appears by courtesy of Lean and Universal Music Norway Vocal Sampling appears by courtesy of the Decca Music Group Ltd. Music Publishers: Kalimankou Denkou (Krassimir Kyurkchiyski), Ulrich Balss for JARO Medien, Un son pa’ cantar (René Banos) & Thuma Mina: Zig Zag World, I Come From The Other Side (Mari Boine/Svein Schultz) & You Never Know (Mari Boine/Synnöve Persen), Unversal Music, Improvisation I & II (Bobby Mc Ferrin): Probnoproblem Music, Halleluja (Handel/Timm): EuroArts Music, Tapan Bie (Zdravko Manolov)  production of EuroArts Music International GmbH in co-production with ZDF, supported by Mitteldeutsche A Medienförderung (MDM) © 2002 EuroArts Music International GmbH Artwork & Editorial © 2014 EuroArts Music International GmbH Die FSK-Kennzeichnungen erfolgen auf der Grundlage von §§ 12, 14 Jugendschutzgesetz. Sie sind gesetzlich verbindliche Kennzeichen, die von der FSK im Auftrag der Obersten Landesjugendbehörden vorgenommen werden. Die FSK-Kennzeichnungen sind keine pädagogischen Empfehlungen, sondern sollen sicherstellen, dass das körperliche, geistige oder seelische Wohl von Kindern und Jugendlichen einer bestimmten Altersgruppe nicht beeinträchtigt wird. Weitere Informationen erhalten Sie unter


In the summer night of 15 June, 2002, an enthusiastic audience of more than 20,000 gathered on Leipzig’s historic Market Square, while some 150 musicians from several continents waited behind two stages for their turn to appear. The artists had come together from Cuba, Norway, Poland, Britain, Syria, Germany, Bulgaria and the USA to contribute their «spirits of music» to an unusual concert event uniting classical and world music. The evening’s success can be gauged from the present double DVD. Spirits of Music is a musical journey through the centuries and the continents, from sacred classics to spiritual world music. The concept left room for all styles and approaches; what counted was nothing less than the spirit of the music. The event took place under the guiding hand of Bobby McFerrin. His name stands like no other for the reconciliation of two musical worlds that are not so different from one another as they might seem. The «wonder voice» from New York is admired and adored for his virtuoso vocal talents, his worldwide hit Don’t Worry, Be Happy was pop music at its best, he is a brilliant jazz musician who has won ten Grammys, and his conducting talents have inspired many of the world’s leading orchestras. Leipzig was no exception, and McFerrin played many parts, excelling in all of them. Alongside his remarkable solo improvisations he brought a charming and unconventional manner to his conducting of the Leipzig Gewandhaus Orchestra, one of Germany’s most renowned orchestral ensembles. The evening opened with the beginning of the Te Deum by Marc-Antoine Charpentier, known to many television viewers as the Eurovision anthem, and the fleet-footed Scherzo that followed from Mendelssohn’s music to A Midsummer Night’s Dream seemed made for this summer night so soon before Midsummer’s Day. Mendelssohn was music director of the Gewandhaus from 1835 until his death in 1847, and his successful years of office at Leipzig finally set the seal on the international reputation of this oldest of German «citizen’s orchestras». The Gewandhaus Orchestra is equally at home with French music, as can be seen and heard in their interpretation of Ravel’s tenderly melancholic Pavane pour une infante défunte. The Evening Prayer from Engelbert Humperdinck’s fairy-tale opera Hansel and Gretel is a popular classic from the German Romantic opera tradition. Mozart’s festal Exsultate, jubilate and the Pie Jesu from Fauré´s Requiem reveal McFerrin as a sensitive accompanist to soprano Sibylla Rubens. The vocal virtuoso then picks up the microphone again in Vivaldi’s Concerto for two cellos: McFerrin sings one of the solo parts, while the other is performed by Veronika Wilhelm, the Gewandhaus Orchestra’s solo cellist. In the aria Erbarme dich from Bach’s St. Matthew Passion, McFerrin is supported by the second great genre migrant of the evening: Nigel Kennedy. The British violinist, just as much at home with pop or jazz as with the classics, plays the singer’s part on his stringed instrument. But this is only one side of Kennedy. The versatile artist sees himself as a commuter between a whole constellation of different musical styles. Kennedy surprised his Leipzig audience with his performance as a virtuoso klezmer artist. He was accompanied by the Polish klezmer trio Kroke, internationally known at the latest since their contribution to Steven Spielberg’s worldwide success Schindler’s List. «Kroke» is the Yiddish name for

Cracow, the city that up until the Second World War was one of the most important centres of Jewish culture. This is a tradition that The Kroke-Kennedy-Quartet has committed itself to upholding. As can be expected, Kennedy and McFerrin join forces in a combined improvisation. Their starting-point is the jazz standard All Blues from Miles Davis’s classic album Kind of Blue (1959). Their free improvisation is bursting with brio and full of fresh ideas - as when their version spontaneously turns into a countrymusic song. The two musicians are obviously enjoying themselves, and their enjoyment is visibly infectious. The same sort of thing happens with the musical meetings of minds between McFerrin and the evening’s world music ensembles. The Kuumba Singers pick up the traditions of African folk songs, spirituals and gospel. «Kuumba» is Swahili and means «creativity» - a motto to which the student ensemble, founded at Harvard College in the USA in 1970, is utterly committed. The roots of The Bulgarian Voices «Angelite» lie elsewhere, in Bulgarian folk music and the singing techniques of the medieval Orient. The different musical layers, variously interwoven, are as foreign to Western ears as they are fascinating. Vocal Sampling is the very essence of Cuban exuberance. The six gentlemen from the Caribbean island have attained amazing perfection in a capella singing. They do not merely sing songs: they use their voices to imitate with astonishing accuracy the instruments of an entire salsa band. The Norwegian Mari Boine combines archaic elements from her homeland, Lapland, with modern sounds and rhythms. The influences of Christian and shaman spirituality and her enthusiasm for the Samish singing technique of juoi’gat render her music an outstanding example of spiritual folk music. From Syria, the Ensemble Al-Kindî & The Whirling Dervishes of Damascus celebrates the tradition of the dervish dance, which goes back to the 9th century. The music heightens the intensity - often to the point of ecstasy - of meditation on Islamic texts. The ensemble’s fascination lies in the athleticism of the dance, the suggestive force of the music and the elegance of the movements on stage. The grand finale, a free adaptation of Handel’s Hallelujah theme by the Leipzig conductor and organist David Timm, then reunites all the artists and ensembles of this midsummer night on both stages, bringing the event to a rousing conclusion. Frank Gerdes (Translation: Janet & Michael Berridge)



Als sich in der Sommernacht des 15. Juni 2002 mehr als 20.000 begeisterte Zuhörer auf dem historischen Marktplatz in Leipzig einfanden, warteten rund 150 Musiker aus mehreren Kontinenten hinter zwei Bühnen auf ihren Auftritt. Die Künstler waren aus Kuba, Norwegen, Polen, Großbritannien, Syrien, Deutschland, Bulgarien und den USA angereist, um ihre »spirits of music« in ein ungewöhnliches, Klassik und Weltmusik vereinendes Konzertereignis einzubringen. Wie gut dies gelang, dokumentiert nun die vorliegende Doppel-DVD. Spirits of Music ist eine musikalische Reise durch die Jahrhunderte und Kontinente, van sakraler Klassik bis zu spiritueller Weltmusik. Das Konzept blieb dabei offen für alle Stile und Richtungen, denn was zählte, war einzig der Geist der Musik. AIs Spiritus Rector fungierte dabei Bobby McFerrin. Sein Name steht wie kein zweiter für den Spagat zwischen letztlich gar nicht so grundverschiedenen musikalischen Welten. AIs »Stimmwunder« wird der New Yorker für seine virtuose Vokalkunst geliebt, als Popmusiker gelang ihm mit Don‘t Worry, Be Happy ein echter Welthit, als brillanter Jazzer brachte er es zu zehn Grammys, und als Dirigent arbeitet er mittlerweile mit den bedeutendsten Orchestern. Auch in Leipzig glänzte McFerrin in den unterschiedlichsten Rollen. Neben seinen einzigartigen Solo-Improvisationen dirigierte er charmant und unkonventionell das Gewandhausorchester Leipzig, das zu den renommiertesten Orchestern Deutschlands gehört. Der vielen Fernsehzuschauern als Eurovisions-Hymne vertraute Beginn des Te Deum von Marc-Antoine Charpentier eröffnete den Abend, und das folgende leichtfüßige Scherzo aus Mendelssohns Sommernachtstraum Musik schien wie gemacht für diese Sommernacht. Mendelssohn war von 1835 bis zu seinem Tod 1847 selbst Kapellmeister am Gewandhaus, und spätestens seine erfolgreiche Leipziger Amtszeit begründete den internationalen Ruhm dieses ältesten deutschen »Bürgerorchesters«. Dass das Gewandhausorchester auch in der französischen Musik zu Hause ist, zeigt seine Interpretation von Ravels zart-melancholischer Pavane pour une infante défunte. Mit dem Abendsegen aus Engelbert Humperdincks Märchenoper Hänsel und Gretel ist ein populärer Klassiker der deutschen Opernromantik zu hören. Bei Mozarts festlichem Exsultate, jubilate sowie dem Pie Jesu aus Gabriel Faurés Requiem erweist sich McFerrin als sensibler Begleiter der Sopranistin Sibylla Rubens. Zum Mikrofon greift der Vokalvirtuose dann wieder bei Vivaldis Konzert für zwei Celli McFerrin singt einen der beiden Soloparts, während der andere von Veronika Wilhelm, Solo-Cellistin des Gewandhausorchesters, ausgeführt wird. In der Arie Erbarme dich aus Bachs Matthäuspassion steht McFerrin der zweite große Genre-Wanderer dieses Abends zur Seite: Nigel Kennedy. Der britische Violinist, selbst gleichermaßen in den Welten Klassik, Pop und Jazz zu Hause, übernimmt mit seinem Instrument die Gesangsstimme. Doch dies ist nur eine Seite von Kennedy. Der wandlungsfähige Künstler versteht sich als Grenzgänger zwischen verschiedensten Musikstilen. In Leipzig überraschte Kennedy als virtuoser Klezmer-Künstler. Begleitet wurde er vom polnischen Klezmer-Trio Kroke, das spätestens seit seiner Mitwirkung in Steven Spielbergs Welterfolg Schindlers Liste international bekannt ist. »Kroke« ist der jiddische

Name für Krakau, jener Stadt, die bis zum Zweiten Weltkrieg eines der wichtigsten Zentren jüdischer Kultur war. Dieser Tradition fühlt sich das Kroke-Kennedy-Quartet verpflichtet. Natürlich gönnen sich Kennedy und McFerrin auch eine gemeinsame Improvisation. AIs Vorlage dient der Jazz-Standard All Blues von Miles Davis‘ Klassiker-Album Kind of Blue (1959). Ihre Improvisation steckt voller Musizierlust und Ideen – so etwa, wenn ihre Version spontan in einen Country-Song umschlägt. Der Spaß, den beide Künstler dabei ganz offensichtlich haben, überträgt sich auch auf ihre Zuschauer. Ähnliches passiert bei den musikalischen Begegnungen zwischen McFerrin und den Weltmusik-Ensembles des Abends. The Kuumba Singers knüpfen an die Traditionen afrikanischer Volkslieder, Spirituals und Gospels an. »Kuumba« ist Swahili und bedeutet »Kreativitat« - ein Motto, dem sich das 1970 am Harvard College in den USA gegründete Studenten-Ensemble voll und ganz verschrieben hat. Die Wurzeln der Bulgarian Voices »Angelite« liegen hingegen in der bulgarischen Volksmusik und in Gesangstechniken des mittelalterlichen Orients. Die verschiedenen, sich vielfaltig überlagernden musikalischen Schichten wirken auf westliche Ohren ebenso fremd wie faszinierend. Vocal Sampling verkörpert kubanische Lebensfreude pur. Auf ihrer Heimatinsel haben die sechs Herren eine verblüffende Perfektion im A-cappella-Gesang entwickelt. Sie singen nicht einfach nur Lieder, sondern imitieren mit ihren Stimmen täuschend echt die Instrumente einer ganzen Salsa-Band. Die Norwegerin Mari Boine verknüpft in ihrer Musik archaische Elemente ihrer Heimat Lappland mit modernen Klängen und Rhythmen. Die Einflüsse christlicher und schamanischer Spiritualität sowie ihre Begeisterung für die samische Gesangstechnik des Joikens machen ihre Musik zu einem exponierten Beispiel für spirituelle Folk Music. Das aus Syrien angereiste Ensemble Al-Kindî & The Whirling Dervishes of Damascus zelebriert die bis ins 9. Jahrhundert zurückreichende Tradition des Derwisch-Tanzes. Die Musik steigert dabei – oft bis zur Ekstase – die Intensität der Meditation über muslimische Texte. Das Ensemble fasziniert durch die körperliche Leistung des Tanzes, die suggestive Kraft der Musik und die Perfektion der Bewegungen. Das große Finale, eine freie Bearbeitung von Händels Hallelujah-Thema durch den Leipziger Dirigenten und Organisten David Timm, vereinte nochmals alle Künstler und Ensembles dieser Sommernacht auf beiden Bühnen und sorgte damit für einen rundum gelungenen Abschluss. Frank Gerdes



Dans La nuit d‘été du 15 juin 2002, plus de vingt mille spectateurs enthousiastes attendaient, sur l‘historique place du Marche de Leipzig, quelque cent cinquante musiciens issus de to us les continents qui s‘approchaient à entrer en scène sur deux podiums. Venus de Cuba, de Norvège, de Pologne, de Grande-Bretagne, de Syrie, d‘Allemagne, de Bulgarie et des Etats-Unis, ces artistes souhaitaient invoquer leurs « spirits of music» – les « esprits de la musique» – au cours d‘une manifestation musicale sans précèdent, réunissant musique classique et musiques du monde. – Le présent double DVD témoigne du grand succès de ce concert inhabituel. Spirits of Music est un voyage musical à travers les siècles et les continents, de la musique sacrée aux musiques du monde spirituelles. La conception de ce concert demeura ouverte a tous les styles et a toutes les Orientations : seul comptait l‘esprit de la musique. L‘esprit tutélaire de la manifestation était Bobby McFerrin, qui symbolise le grand écart entre deux univers musicaux dont, finalement, les différences ne sont pas si grandes. «Voix phénoménale », le chanteur new-yorkais est admire pour sa virtuosité vocale ; dans la musique pop, Don‘t Worry, Be Happy fut un succès international; en jazz, ce brillant musicien reçut dix grammys ; et, chef d‘orchestre, il travaille avec les plus grands orchestres de la planète. McFerrin brilla aussi à Leipzig dans les rôles les plus divers. Outre ses improvisations solistes incomparables, il dirigea de façon charmante et peu conventionnelle l‘Orchestre du Gewandhaus de Leipzig, [‚une des formations les plus prestigieuses d‘Allemagne. Les premières mesures du Te Deum de Marc-Antoine Charpentier, que tous les téléspectateurs connaissent comme l‘hymne de l‘Eurovision, ouvrirent la soirée, et L’allègre scherzo de la musique d‘un Songe d‘une nuit d‘été de Mendelssohn, semblait avoir été spécialement compose pour cette belle nuit d‘été. Mendelssohn fut, de 1835 a sa mort en 1847, chef d‘orchestre du Gewandhaus, et les succès remportes avec cette formation inaugurèrent la gloire internationale de l‘‘« orchestre de citoyens allemand» le plus ancien. La Pavane pour une infante défunte, tendre et mélancolique, de Maurice Ravel montre que l‘Orchestre du Gewandhaus est chez lui dans le répertoire de la musique française. Avec la Bénédiction du soir, extrait de Hänsel et Gretel, l‘opéra féerique d‘Engelbert Humperdinck, retentit une page populaire de l‘opéra romantique allemand. Dans le solennel Exsultate, jubilate de Mozart ainsi que dans le Pie Jesu du Requiem de Faure, McFerrin se révèle un accompagnateur attentive de la soprano Sibylla Rubens. McFerrin s‘empare ensuite du micro pour le Concerto pour deux violoncelles de Vivaldi : cette voix virtuose chante alors [‚une des parties solistes, tandis que l‘autre est interprétée par Veronica Wilhelm, violoncelliste solo de l‘Orchestre du Gewandhaus. Dans l‘air « Erbarme dich», extrait de la Passion selon saint Matthieu de Bach, McFerrin est aux cotes de Nigel Kennedy, le second grand passeur entre les genres de cette soirée. Le violoniste britannique, qui évolue lui-même avec autant d‘aisance dans [es univers musicaux du jazz, de la pop et de la musique classique, assume la partie vocale avec son instrument. Mais ce n‘est la qu’un des cotes de Kennedy musicien. Cet artiste éclectique apparait comme un médiateur entre les styles de musiques les plus différents. A Leipzig, Kennedy créa la surprise comme musicien klezmer virtuose, accompagne par le trio klezmer

Kroke, connu du grand public international depuis son apparition dans La Liste de Schindler de Steven Spielberg. « Kroke » est le nom yiddish de Cracovie, ville qui fut, jusqu‘a la Seconde Guerre mondiale, l‘un des plus grands foyers de la culture juive. Le KrokeKennedy-Quartet s‘inscrit dans cette tradition musicale. Kennedy et McFerrin s‘octroient également le plaisir d‘une improvisation commune sur All Blues, un standard extrait de Kind of Blue (1959), [‚un des albums les plus populaires de Miles Davis. Ils improvisent avec une totale liberté, un plaisir exubérant de jouer ensemble et un grand jaillissement d‘idées – ainsi lorsque leur version dérive soudain vers une chanson country. Le plaisir manifeste des deux musiciens gagne aussi le public. C‘est ce qui se passe aussi lors des rencontres entre McFerrin et [es ensembles de musiques du monde. The Kuumba Singers se réfèrent aux traditions du chant populaire africain, du spiritual et du gospel. « Kuumba » signifie créativité en swahili – mot d‘ordre auquel s‘est soumis corps et âme cet ensemble d‘étudiants fonde en 1970 au Harvard College (Etats-Unis). Les racines des Bulgarian Voices « Angelite » plongent en revanche dans la musique populaire bulgare et les techniques de chant de l‘Orient médiéval. Les différentes couches musicales qui se superposent à de multiples reprises ont un effet étrange et fascinant sur des oreilles occidentales. Vocal Sampling incarne la joie de vivre cubaine. Sur leur île natale, les six garçons ont développé un chant a cappella d‘une étonnante perfection. Ils ne chantent pas seulement des chansons, mais imitent, a S‘y méprendre, les instruments de tout un orchestre de salsa avec leurs voix. La Norvégienne Mari Boine allie dans sa musique des éléments archaïques de la Laponie, son pays natal, et des sons et rythmes modernes. Les influences de la spiritualité chrétienne et chamanique ainsi que son enthousiasme pour le joik, le chant traditionnel sami. Font de sa musique l‘exemple de choix d‘une musique folklorique spirituelle. L’Ensemble AL-Kindî & Les Derviches Tourneurs de Damas célèbrent la tradition de la danse derviche. Qui a ses origines au IXe siècle. La musique exalte souvent jusqu‘a l‘extase - l‘intensité de la méditation sur des textes sacres de l’Islam. Cet ensemble fascine par [a performance physique de la danse, le pouvoir suggestif de la musique et la perfection du mouvement. Le grand finale, libre adaptation du thème de l‘Alléluia de Haendel par David Timm, chef d‘orchestre et organiste de Leipzig, réunit une nouvelle fois sur les deux scènes to us les artistes et ensembles ayant participe à cette nuit d‘été et marque ainsi une conclusion d‘une absolue perfection. Frank Gerdes (Traduction: Christian Hinzelin)




2052148 Nigel Kennedy&Bobby McFerrin Spirits of Music